Что такое челлендж в рисовании. дневный челлендж по рисованию

💖 Нравится? Поделись с друзьями ссылкой

Тренер по скорочтению, профессиональный коуч, книжный сомелье, блоггер. Верит, что человеческие способности гибкие, и что их можно развивать, в том числе скорость чтения, мышление, креативность, память, интуицию, осознанность. Считает, что книги с описанием опыта, идей, историй людей - бесценный способ познания мира и безграничная возможность самостоятельного образования. За 14 лет изучения российских и зарубежных школ и книг по развитию мозга и скорочтению, создала свою систему по работе с информацией. Проводит корпоративные и индивидуальные тренинги.Увлекается фотографией и бадминтоном.

  • yuliya-skripnik.ru
  • fb.com/skripniky
  • vk.com/skripniky
  • Сколько ни убегай от мечты, она все равно тебя настигнет. Я с детства мечтала уметь красиво рисовать, но всерьез научиться решила только сейчас. Это новый проект о том, как за 100 дней научиться рисовать в разных стилях и техниках: скетчноутинг, акварель, кардмейкинг и многое другое.

    Боязнь рисовать

    Когда я вижу чистый белый лист, он повергает меня в панику. Серьезно. Я даже думаю, что это генетическое. Да-да, я представляю, как моя пра-пра-1000раз-прабабушка боялась рисовать, но ее сделали главной по наскальной живописи в первобытной редколлегии. И все - травма сквозь тысячи лет для всех поколений.

    Главное начать

    В одной из книжек по рисованию говорилось о том, что умение рисовать - это навык. И точно так же, как чтение или вождение автомобиля, рисование со временем становится навыком автоматическим. И я в это поверила.

    Навык рисования состоит из умения воспринимать и создавать: края, пространство, соотношения, светотень, гештальт (целостность). И всему этому я буду уделять внимание в течение ста дней.

    Зачем рисовать

    Благодаря рисованию улучшаются восприятие, зрительная память, мелкая моторика. Оно помогает смотреть на вещи глубже, изучать предметы всесторонне. У каждого свои причины, чтобы заниматься рисованием:

    1. развить творческое полушарие;

    2. отвлечься от всего, медитировать, рисуя;

    3. выразить себя;

    4. прекрасный способ закрепить информацию;

    5. делать подарки своими руками;

    6. уметь четко и быстро визуализировать информацию;

    7. отличный способ заработка, если вы мастер;

    8. и даже вот зачем: чтобы быть счастливым и дарить миру добро и красоту;

    9. а еще это переход в другую реальность.

    Все, кроме седьмого пункта, для меня является причинами, почему я хочу научиться рисовать. Я буду учиться по российским и зарубежным самоучителям, искать видео в интернете, собирать картинки, иллюстрации и скетчи, которые зацепили мое внимание, записывать видео создания своих рисунков. Участвовать в курсах не планирую, но, кто знает, может и на них побываю.

    Неделя 1. «Визуальные заметки»

    И вот я взяла ручку в руки. Сначала себя, потом ручку. Рисовать красками для меня это вообще магия 99-ого уровня. Поэтому, ручку. Акварельное джедайство ждет меня впереди. А начать я решила с пробы пера в скетчноутинге.

    Скечто?

    Скетчи - это визуальные заметки, состоящие из текста, рисунков, схем, стрелок, рамок и линий. Это способ рисования для всех, кто способен черкать ручкой по бумаге. Мозг использует всего два канала для обработки информации - вербальный (идеи как слова) и визуальный (идеи как изображения). Поэтому скетчноутинг - это идеальный способ, чтобы записывать меньше, но чтобы заметки при этом были лучше.

    Осваивать скетчноутинг я начала с книгой «Визуальные заметки» . Вот первые страницы моего блокнота с заметками и упражнениями из книги:

    Скетчи задействуют сознание полностью и помогают лучше запоминать и восстанавливать информацию. Поэтому скетчинг будет полезен в конспектировании книжек. Мой скетч по книге «Повышение скорости чтения для школьников»:

    1. Стало скучно на презентации? Делайте скетчи. Украшайте свои записи!
    2. Составляйте свою визуальную библиотеку.
    3. Оставляйте больше пространства в своих записях, чтобы дополнить их рисунками в паузах или после завершения семинара, лекции, тренинга.
    4. Тренируйтесь пару минут в день, чтобы сделать свой почерк разборчивым и красивым. Потренируйтесь писать 3-4 разными шрифтами.
    5. Рисуйте по памяти разные объекты. Например, все предметы из кухни или из офиса.
    6. Визуализируйте метафоры.

    Ресурсы

    Если вас заинтересовал скетчноутинг, вот ресурсы, с которых можно начать:

    1. Книга «Визуальные заметки»
    2. Жду, не дождусь продолжения «Визуальных заметок» «Скетчноутинг на практике»
    3. Книга «Скетчбук, который научит вас рисовать»
    4. Книга «Визуальное мышление»
    5. Книга «Скетчи. 50 креативных заданий для дизайнеров»
    6. Группа про скетчноутинг на flickr
    7. Скетчбуки в pinterest

    Итоги первой недели

    После одной недели тренировок текстовый материал моментально преобразуется в голове в картинки.

    Начала формировать свою визуальную копилку иконок-картинок для визуализации идей и информации на своих тренингах: мозг, книга, нейрон, глаз и т.д.

    Начала использовать скетчноутинг для фиксирования важных идей из книг.

    Побочные эффекты: яркие музыкальные сны. И я их начала очень хорошо запоминать.

    Предостережение: не занимайтесь скетчноутингом на ночь. Потому что...

    Ложишься спать - выключаешь свет картинки картинки картинки в голове - включаешь свет - рисуешь - выключаешь свет - и так раз пять...

    Что дальше

    За эти 100 дней хочется попробовать многое:

    • продолжать совершенствовать навык визуальных заметок;
    • порисовать в стиле дзен-друдл и дзен-тангл;
    • артбуки и быстрые наброски в стиле путевого дневника художника;
    • рисовать левой рукой;
    • рисовать в парке, кафе, на улице;
    • рисовать обеими руками;
    • рисовать с фотографий;
    • изучить правила композиций;
    • поработать на профессиональном планшете для рисования;
    • рисование акварелью рассветов, неба, моря, цветов;
    • создание открыток, картин;
    • автопортрет в стиле cartoon;
    • экспрессивное рисование.

    Я пока не знаю, что из этого я реально смогу освоить, но попробовать я хочу все.

    ДЗ на две недели для тех, кто решил присоединиться:

    1. Заведите блокнот и рисуйте хотя бы по два рисунка в день: срисовывайте что-нибудь и придумывайте что-то свое. Тем самым вы будете набивать руку в правдоподобности своих изображений и формировать свой творческий стиль.
    2. Окружите себя рисунками, которые вам нравятся. Распечатайте повесьте на стену.
    3. Набейте руку в рисовании того, что вам необходимо рисовать постоянно. Если вы к примеру тренер, научитесь рисовать человечков, книги, схемы. Сделайте это 50 раз, чтобы в конечном итоге делать это красиво, быстро, аккуратно, ярко. Сформируйте свой стиль.
    4. Нарисуйте человечка. Придумайте 20 ситуаций, положений, эмоций, сценок, например, нарисуйте человека, который бегает, идет, бежит, танцует, грустит, выгуливает собаку, спит, идет на свидание, радуется.
    5. Замените человечка в предыдущем упражнении на свое любимое животное.
    6. Выберите 5-10 ваших любимых метафор. Визуализируйте их.
    7. Заставьте ваше правое полушарие танцевать: нарисуйте 20 несуществующих существ. Раскрасьте их.

    Говорят, привычка вырабатывается за 21 день. Но уже спустя 7 дней, я не могу прожить и дня, чтобы что-нибудь не нарисовать. Я верю, что в каждом человеке есть способность видеть слонов в удавах, а не просто шляпы. И у меня тоже. И у вас. Через две недели опишу свой опыт выполнения ДЗ и перейду к рисункам акварелью.

    Художники - всемогущие люди: им под силу делать штрихи легкими или многозначительными, шутливыми или серьезными, они из ничего создают людей, здания или енотов, играющих в снежки. Признайтесь, вам всегда хотелось рисовать. Изображать окружающий и воображаемые миры. Но мы изводим себя сомнениями: «А вдруг у меня ничего не получится и мне будет стыдно?» или «Учительница говорила мне, что я плохо рисую, и она права. Нет смысла даже пытаться, хотя и очень хочется».

    Художница Роза Робертс уверена, что во всех людях заложена способность к рисованию, и нужно просто решиться и познакомиться с этой частью своего «я». В книге «Большой творческий челендж» есть полезные советы и пошаговые уроки, которые помогут в творческом самовыражении. Вы быстро овладеете навыками рисования углем, тушью, акрилом и акварелью, а начав с легкой разминки, закончите готовой картиной.

    Получайте удовольствие от процесса и удивляйтесь результатам с этим путеводителем по раскрытию творческого потенциала.

    От автора

    Роза Робертс - художник, преподаватель и основатель сети художественных мастерских «Зарисовки» с однодневными обучающими программами. Ее авторский подход к работе характеризуется сочетанием наблюдательности и раскрепощения.

    «Многим приходится подавлять свои творческие порывы, ставить их на последнее место после работы, семьи и тысячи разных дел. Желание выразить себя в искусстве окружающие могут воспринять как легкомыслие, потакание своим прихотям. Живопись и графика помогают нам воспринимать окружающий мир. Развить в себе такое видение очень важно для тех, кто делает карьеру в искусстве или дизайне. Но оно пригодится и любителям».

    В суматошный век интернета, когда мы вынуждены постоянно переключать свое внимание, рисование дает возможность спокойного созерцания, которой нам так не хватает.

    Созерцать книгу так же очень здорово! Она большая, яркая, страницы гладкие, как в журнале, а от запаха новой книги вы просто сойдете с ума.

    Первая половина книги посвящена основам живописи, композиции, цвету, а вторая содержит пошаговые уроки. Целых 18 штук! От простейшей угольной апельсинки до человека в движении и городского пейзажа акварелью. Не пугайтесь, много материалов не понадобится, а вот желание экспериментировать с формой, линией и сочетанием цветов акварели или карандашей - да 🙂

    Зачем нужно рисовать?

    Живопись - не только техника и построение. Это и эмоции, энергия, неожиданная идея и точка зрения. Это волшебство. На чистом листе вы создаете неизведанные миры, изображаете саму жизнь и раскрашиваете ее в какие угодно цвета.

    Живопись расширяет сознание, приносит новые физические и эмоциональные ощущения. Творчество дарит счастье и наполняет жизненной энергией. Творческий процесс вынуждает нас переключиться с себя на окружающий мир и, пристально изучая его, забыть о будничных проблемах и заботах, сосредоточиться на объекте и его изображении.

    А еще - не забудьте - рисование дарит радость. Яркая, липкая и пачкающая краска манит нашего внутреннего ребенка, которому хочется игры, творчества и самовыражения.

    Переносим трехмерный объект на бумагу

    Рисование - процесс переноса трехмерного объекта или пространства на двумерную плоскость. Для этого нужно, глядя на объект, представлять себе, как лучше изобразить его на плоскости.

    В этом поможет простой трюк: закройте один глаз.

    Глубина видимого пространства визуально уменьшится, и то, на что вы смотрите, будет казаться более плоским. Линии в рисунке играют роль контуров, а наша цель - нарисовать контур двумерного объекта.


    Иллюстрация из книги

    Это не значит, что вам придется всегда рисовать, зажмурив один глаз. Вы можете иногда закрывать его в процессе, чтобы сравнивать контуры вашего изображения с оригиналом.

    Рисуйте крупно

    Чтобы правильно отразить контур, необходимо пространство. Если вы хотите добиться красивой линии, бессмысленно трудиться над крошечным изображением в центре листа, оставляя нетронутым пустое пространство вокруг. Старайтесь использовать всю рабочую поверхность. Рисуйте крупнее, смело отрезайте ноги и голову, по крайней мере пока учитесь. Не загоняйте себя в рамки, используйте больше пространства для участков, где собираетесь использовать цвет.

    Рисуя объект маленьким, вы ограничиваете себя в свободе изображения характера линии и пространстве, которое могли бы использовать для эффектного тона или цвета.


    Иллюстрация из книги

    Небольшой секрет. Для создания рисунка выше использовалась кисть с резервуаром для воды. Вода поступает из резервуара к кисти, постоянно увлажняя ее в процессе. Вместо воды можно наполнить резервуар раствором акварели.


    Иллюстрация из книги

    Рисуем людей

    На реалистичный портрет может уйти много времени, поэтому портретисты крайне редко обходятся без фотографий. Однако при рисовании с натуры художник может уловить ее энергию и передать динамику, а при работе с фотографией это не всегда удается. Возможно, вы захотите пожертвовать внешним сходством в пользу преимуществ, которые дает работа с живой моделью.

    Всегда учитывайте, как соотносятся расстояния и размеры. Если вы сделаете расстояние между глазами больше, чем на самом деле, лицо на рисунке будет казаться счастливее, доброжелательнее и привлекательнее. Лицо с близко посаженными глазами кажется суровым, жестким.

    Попробуйте нарисовать гипсовую голову одной линией, не отрывая кончик карандаша от бумаги. Можете сходить в музей и рисовать с натуры, или воспользуйтесь фотографией.

    Иллюстрация из книги

    Сначала нарисуйте черты лица. Не прерывайте линию, пока общие очертания головы не станут четкими. Далее проработайте тени. Водите туда-сюда карандашом, чтобы затемнить области, находящиеся в тени.

    Помните, что тени обычно образуются под выступающими чертами лица, например носом, губами и подбородком. Иллюстрация из книги

    Делайте быстрые наброски незнакомых людей - например, в общественном транспорте, - чтобы посмотреть, как вам удастся передать сходство за короткий промежуток времени.

    Не стесняйтесь рисовать в музее, если там это разрешено. Так, например, проходят уроки рисования в Лувре. Фото @yulya_skripnik

    Еще в книге

    В этой книге собраны практические советы, наглядные иллюстрации и подробнейшие мастер-классы. Целый художественный курс под одной обложкой включает в себя:

    • Особенности работы с акрилом, маслом, акварельными карандашами, тушью
    • 50 оттенков серого: все про рисование углем
    • Изучение рабочих поверхностей для рисования
    • Рисуем… ластиком!
    • Ночной пейзаж, городской пейзаж, морской пейзаж, пейзаж с крепостью
    • Как быстро создать иллюзию глубины пространства
    • Усиление и сглаживание текстуры
    • Соотношение вертикалей, горизонталей и диагоналей
    • Как придать линии характер
    • Рисование по сетке
    • Натюрморт (совершенно потрясающий мастер-класс со статуэткой слоника)
    • Рисунок человека в движении
    • Десятки нюансов, на которые стоит обращать внимание в процессе рисования
    • Подсказки для начинающих и более опытных
    • … 250 страниц, которые написаны, чтобы раскрыть в любом человеке художественные таланты.

    Занятия живописью - удивительный способ познать полноту бытия, вкушая состояние «здесь и сейчас», подобно гурману. Посмотрите, сколько вокруг прекрасных образов, мечтающих стать сюжетом вашей картины. Устройте себе большой творческий челендж!

    P.S.: Подписыв айтесь на нашу рассылку по тв орческим книгам, чтобы каждую неделю получать самые в кусные отрыв ки.

    Вместе с октябрем завершился и Inktober - ежегодный флешмоб, суть которого в том, чтобы каждый день рисовать арты на какую-то конкретную тематику. В этом материалы мы собрали работы некоторых художников комиксов, принявших участие в Inktober в этом году.

    Конечно, художники устраивают подобные челленджи не только в октябре. Более того, в профессиональной среде регулярно проводят подобные тренировки, призывая художников рисовать арты, например, по какой-то конкретной теме. Но у художников комиксов челлендж в октябре стал традицией, отсюда и появился термин Inktober. Ниже вы найдете работы нескольких художников, у которых совершенно разные стили.

    Крис Сомни (Chris Samnee)

    Американский художник, в первую очередь известный благодаря работе над сериями Daredevil, Black Widow, Thor: The Mighty Avenger и Rocketeer: Cargo of Doom. Из последнего - он рисует новый сюжет в комиксе Captain America. В этом году он решил посвятить свой Инктябрь Бэтмену и другим жителям Готэма.


    Хорхе Форнес (Jorge Fornes)

    Художник из Барселоны. Работал над такими сериями, как Thunderbolts, Wolverine and the Xmen, Amazing X-men, Guardians of Infinity, Dr.Strange и другими. Свой Инктябрь он посвятил любимым героям комиксов и персонажам различных фильмов 80-х и 90-х.


    Бен Темплсмит (Ben Templesmith)

    Австралийский художник, среди работ которого вы можете найти 30 Days of Night, Fell, Wormwood: Gentleman Corpse, Silent Hill: Dying Inside, Dead Space, Welcome To Hoxford и многие другие хоррор-комиксы.Собственно, свой Инктябрь он посвятил героям различных фильмов ужасов.


    Уилфредо Торрес (Wilfredo Torres)

    Художник, который рисовал такие комиксы, как The Shadow: Year One, Batman "66, Jupiterʼs Circle, Captain Kid и другие. Свой Инктябрь он посвятил Супермену и персонажам из его окружения.


    Франческо Франкавилла (Francesco Francavilla)

    Итальянский художник, известный по работе над такими комиксами, как Afterlife with Archie, The Black Beetle, American Vampire, Batman Noir: The Black Mirror, Tales of the Fear Agent (2008) и другими. Свой Инктябрь тоже посвятил персонажам различных культовых фильмов ужасов.


    Но не у всех художников из-за загруженного графика хватает времени на то, чтобы каждый день рисовать по арту.

    Грег Смолвуд (Greg Smallwood)

    Художник, среди работ которого такие комиксы, как Moon Knight, All-New Guardians of the Galaxy, The Amazing Spider-Man, S.H.I.E.L.D. и другие. Свой Инктябрь по большей части он посвятил любимым героям комиксов.


    Скотти Янг (Skottie Young)

    Американский художник, известный благодаря своим обложкам для комиксов, выполненным в детском стиле. Кроме того, рисовал такие комиксы: Cable & Deadpool, New X-Men, Human Torch, Venom, Rocket Raccoon, Giant-Size Little AvX, The Wonderful Wizard of Oz, The Marvelous Land of Oz, Dorothy and the Wizard in Oz и I Hate Fairyland. Свой Инктябрь, как и многие, посвятил персонажам хорроров.

    Creativity & Hobbies

    365-дневный челлендж по рисованию

    Я недавно осознал, что совершенно не успеваю выкроить время ни для рассказов, ни для рисунков, ни для чего-либо ещё. Я прихожу домой и сразу же ложусь спать. Этакой ходячий труп. Решив всё это прекратить, я ставлю себе челлендж - это будет проверкой моей силы воли. Кроме того, я очень хочу научиться хорошо рисовать людей. Очень хорошо рисовать людей . Так как ни в какие художки я не хожу (художки для слабаков!), и все мои умения - результат каждодневных (в прошлом) усилий, то я верю, что по истечении челленджа смогу рисовать уже на приемлемом уровне. Вот так вот.

    Еееееей! Сделаем это!

    Goal Accomplishment Criteria

    Пройдёт 365 дней и я сделаю это!

    1. 15 дней

      Итак, это целых полмесяца (ПОЛМЕСЯЦА!), за которые я должен собрать жопу в горсть, а волю в кулак, намотать сопли на карандаш и начать. Если я не сдохну, значит... я не сдохну. Не стоит пока ничего загадывать.
      Если я всё же сделаю это, рисовать я буду в основном знаменитостей. Моих любимых знаменитостей(Джек Николсон, Норман Ридус, Кевин Дюран, и т.д., и т.п.). Вот.

    2. 50 дней

      Если я не сломаюсь под подготовкой к семи экзаменам (да-да! 3 - ГИА, 4 - в другие школы), то рисовать буду... моих знакомых. Семью, друзей. Это будет весело (наверное...).

    3. 100 дней

      100 дней! СТО, МOTHER OF GOD, ДНЕЙ.
      Если я это сделаю, я сам охренею.
      Наверное, я всех уже перерисую, поэтому - да кто знает, что тогда будет? Научных руководителей буду рисовать...

    4. 200 дней

      Если я не умру до этого момента, я напишу лирическую песню и сыграю ее на Дворцовой площади в 12:00 25 октября (вс). Учитывая, что у меня ни слуха, ни голоса, а аккомпанировать себе я сам буду... Ну вы поняли. И видео сниму. Посмотрите, не пожалеете. Заодно людей пофотографирую - надо же мне кого-то рисовать.

    5. 350 дней

      Уж не знаю, кого я буду рисовать, но буду.



    Рассказать друзьям