歴史上の銀の時代。 ロシア詩の「銀の時代」

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シルバーエイジは年代順の時代ではありません。 少なくとも期間だけではありません。 そして、これは文学運動の総和ではありません。 むしろ、「シルバーエイジ」という概念は考え方に適用するのに適しています。

銀器時代の雰囲気

19 世紀末から 20 世紀初頭にかけて、ロシアは激しい知的高揚を経験し、特に哲学と詩にはっきりと現れました。 哲学者のニコライ・ベルジャエフ(彼について読んだ)は、今回のことをロシア文化ルネサンスと呼んだ。 ベルジャエフと同時代のセルゲイ・マコフスキーによれば、この時代のもう一つのよりよく知られた定義である「銀の時代」を所有していたのもベルジャエフだったという。 他の情報源によると、「銀の時代」という言葉は 1929 年に詩人のニコライ・オツプによって初めて使用されました。 この概念は科学的というよりも感情的なものであり、すぐにロシア文化史の別の短い時期、つまりロシア詩の「黄金時代」、プーシキンの時代(19世紀の最初の3分の1)を連想させます。

「今では当時の雰囲気を想像するのは難しい」とニコライ・ベルジャエフは自身の「哲学的自伝」『自己知識』の中で銀世代について書いている。 - 当時の創造的な隆盛の多くはロシア文化のさらなる発展に影響を与え、現在ではすべてのロシア文化人の財産となっています。 しかし、そこには創造性、新しさ、緊張、闘争、挑戦の陶酔がありました。 この数年間、多くの贈り物がロシアに送られました。 この時代は、ロシアにおける独立した哲学的思想の目覚め、詩の開花と美的官能性の激化、宗教的不安と探求、神秘主義とオカルトへの関心の時代であった。 新しい魂が現れ、創造的な生命の新たな源が発見され、新たな夜明けが見られ、衰退と死の感覚が人生の変革への希望と結びつきました。 しかし、すべてはかなり悪循環で起こりました...」

時代と考え方としてのシルバーエイジ

シルバーエイジの芸術と哲学は、エリート主義と知性主義によって特徴づけられました。 したがって、19 世紀後半から 20 世紀初頭のすべての詩を白銀時代とみなすことは不可能です。 これはより狭い概念です。 しかし、形式的な特徴(文学運動や文学グループ、社会政治的な色合いや文脈)を通じてシルバーエイジのイデオロギー的内容の本質を決定しようとすると、研究者が誤ってそれらを混同してしまうことがあります。 実際、この時代の年代の境界内には、モダニズム運動、古典的現実的伝統の詩、農民、プロレタリア詩、風刺詩など、起源と美的志向において最も多様な現象が共存していました。しかし、銀の時代は年代順の時代ではありません。 。 少なくとも期間だけではありません。 そして、これは文学運動の総和ではありません。 むしろ、「シルバーエイジ」という概念は、生前互いに敵対していた芸術家たちの特徴として、最終的に子孫の心の中で彼らをある切り離せない銀河系に統合したという考え方に適用するのが適切である。ベルジャエフが書いた銀の時代特有の雰囲気を形成しました。

銀時代の詩人

銀の時代の精神的核を形成した詩人の名前は誰もが知っています:ヴァレリー・ブリュソフ、フョードル・ソログブ、イノケンティ・アネンスキー、アレクサンダー・ブロック、マクシミリアン・ヴォローシン、アンドレイ・ベリー、コンスタンチン・バルモント、ニコライ・グミリョフ、ヴャチェスラフ・イワノフ、イーゴリ・セヴェリヤニン、ゲオルギーイワノフや他の多くの人。

銀時代の雰囲気は、20 世紀の最初の 15 年間に最も凝縮された形で表現されました。 この時期は、芸術的、哲学的、宗教的探究と発見の多様性において、ロシア現代文学の全盛期でした。 第一次世界大戦、2 月のブルジョア民主主義革命、10 月の社会主義革命は、この文化的背景を部分的に引き起こし、部分的に形成し、部分的にはそれによって誘発され、形成されました。 銀の時代(そしてロシアの近代全般)の代表者たちは、実証主義を克服し、「60年代」の遺産を拒否し、唯物論や理想主義的な哲学を拒否しようとした。

銀の時代の詩人たちはまた、社会状況や環境によって人間の行動を説明しようとする19世紀後半の試みを克服しようとし、人間は自分自身、その考え、そして人間自身において重要であるというロシアの詩の伝統を継承しようとした。感情、永遠、神、愛に対する彼の態度が重要であり、哲学的、形而上学的な意味での死が重要でした。 銀器時代の詩人たちは、芸術作品においても、理論的な論文や声明においても、文学の進歩という考えに疑問を抱いていました。 例えば、シルバーエイジの最も聡明な創造者の一人であるオシップ・マンデルスタムは、進歩という考えは「学校における無知の中で最も忌まわしいものである」と書いています。 そしてアレクサンダー・ブロックは1910年に次のように主張した。 象徴主義以外のものを理解することは不可能です。」 銀器時代の詩人は芸術と言葉の力を信じていました。 したがって、言葉という要素に没頭し、新しい表現手段を模索することは、彼らの創造性を示しています。 彼らは意味だけでなくスタイルも重視し、サウンド、言葉の音楽、要素への完全な没入が彼らにとって重要でした。 この没入は、人生の創造性への崇拝(創造者の個性とその芸術の不可分性)につながりました。 そして、ほとんどの場合、このせいで、銀器時代の詩人は私生活に不幸を抱え、その多くは不幸な結末を迎えました。

導入

I. 20 世紀初頭のロシアの文学

1.1 詩

1.3 ジャーナリズム

II. XX世紀初頭のロシアの芸術

2.2 塗装

2.3 音楽

2.4 アーキテクチャ

Ⅲ. XX世紀初頭のロシアの科学

3.1 成果と発見

3.2 教育

結論

使用した参考文献のリスト


導入

「文化」という言葉はラテン語から来ています カルト ü 、「土を耕す、耕す」という意味です。 中世では、この言葉は穀物を栽培する進歩的な方法を意味するようになり、農業または農業技術という用語が生まれました。 しかし18世紀から19世紀のこと。 彼らはそれを人々に対して使い始めました。 言い換えれば、その人が優雅なマナーと博学な点で優れていれば、その人は「教養のある」とみなされます。 当時、この用語は、「文化のない」庶民と区別するために、主に貴族に適用されました。 ドイツ語の Kultur は高度な文明を意味します。

今日の私たちの生活では、「文化」という言葉はオペラ劇場、優れた文学、優れた教育を連想させます。 現代科学による文化の定義は、この概念の貴族的な意味合いを捨て去った。 それは、文学と芸術、科学と教育で使用される信念、価値観、表現手段を象徴しています。

ロシアのような偉大な国家の文化は、ロシア国民のユニークなアイデンティティ、国民性の特殊性、そして特定の世界観を反映しています。

東スラブ人の異教から現代の正統派ロシアへの発展の過程で、ロシア国家の文化は数多くの変化、解釈、衰退と復活を経てきました。

このテスト作品では、「シルバーエイジ」のようなロシア文化の輝かしい瞬間を反映する試みが行われました。 この時代は、ロシアの文学、科学、芸術が驚異的に隆盛した「黄金時代」に続きました。 「シルバー」時代は、その始まりを引き継ぎながらも、何か新しい、独自の、現代的なものを吹き込みました。

大きな衝撃が待っていた――社会主義の時代。 多くのものが絞め殺され、台無しにされ、破壊され、嫌悪感を与えられました。 救われたものもあれば、大変な苦労をして復元しなければならなかったものもあれば、永遠に失われたものもありました。


。 XX世紀初頭のロシアの文学

1.1 詩

20世紀初頭はロシア詩の全盛期であり、K.バルモント、A.ブロック、S.エセーニン、I.セヴェリヤニン、N.グミレフ、A.アフマートヴァ、M.ヴォロシン、A. ベリーおよび他の詩人 、異なる倫理的および美的見解を公言し、異なる方向に属しています。

20世紀初頭の詩だけでなく文学と芸術全般において最も重要かつ最大の運動は象徴主義であり、そのイデオロギー的指導者として認められたのは詩人で哲学者のV.ソロヴィヨフと呼ぶことができます。

詩的な作品に加えて、ソロヴィヨフはスラブ主義者(ホミャコフとサマリン)の教えを継承し、統一の哲学を作成しました。 彼は、宗教と人間の社会生活を結び付ける総合的なイデオロギー体系を構築しようとしました。 公共 V. ソロヴィヨフの計画によれば、キリスト教がそのような統一の基礎となるはずでした。

象徴主義者たちは、世界の科学的知識と創造の過程での世界の構築を対比させました。 象徴主義者たちは、生命の高次の領域は伝統的な方法では知ることができず、シンボルの秘密の意味を知ることによってのみアクセスできると信じていました。 象徴主義の詩人は、すべての人に理解されるように努めたわけではありません。 彼らは詩の中で選ばれた読者に語りかけ、彼らを共著者としました。

象徴主義詩人の一人であるF・ソログブは、文学運動としての象徴主義は「人生全体を、その外側の側面から、その特定の現象からだけでなく、象徴を通して比喩的に描写し、本質的に描写したいという欲求に特徴づけられる」と書いている。 「ランダムで孤立した現象の背後に隠れて、永遠と、普遍的な世界のプロセスとのつながりを形成しているのです。」

象徴主義は新しい運動の出現に貢献しましたが、その1つはアクメイズム(ギリシャ語のアクメ(開花する力)に由来)でした。

アクメイストたちは、イメージと比喩の多義性から客観的な世界とその言葉の正確な意味への回帰を宣言した。 認識された方向の責任者はN.S.グミリョフでした。

アクメイストは、仕事の中でさまざまな文化的伝統を利用しました。 アクメイストサークルのメンバーには、A. アフマートヴァ、O. マンデルシュタム、S. ゴロデツキー、M. ヴォローシン、G. イワノフ、その他の素晴らしい詩人が主に意見を共有していました。 N. グミリョフによれば、アクメイズムは人間の命の価値を明らかにするものであると考えられていました。 世界はその多様性をすべて受け入れなければなりません。

アクメイズムと同様に、未来主義は象徴主義の独特な派生でしたが、最も極端な美的形式をとりました。 ロシアの未来主義は、1910年にコレクション「裁判官の戦車」の発表で初めて宣言されました(著者はD.ブルリューク、V.フレブニコフ、V.カメンスキー)。 すぐに、コレクションの著者は、V.マヤコフスキーとA.クルチェニフと一緒に、立方体未来主義者のグループを結成しました。

象徴主義者やアクメイスト、優れた知識人や文学的センスに優れた人々とは異なり、未来主義者は街頭の詩人であり、急進的な学生やルンペン・プロレタリアートに支持されていました。

未来学者のほとんどは、詩に加えて絵画にも携わっていました(ブルリューク兄弟、A.クルチェニフ、V.マヤコフスキー)。 次に、未来派の芸術家、K. マレーヴィチと V. カンディンスキーが年鑑に参加し、詩人として参加しました。

未来派は既存の秩序を破壊しようとする抗議の詩となった。 同時に、未来主義者は象徴主義者と同様に、全世界を変えることができる芸術を創造することを夢見ていました。 何よりも彼らは社会が自分たちに無関心であることを恐れ、それゆえにあらゆる機会を利用して公のスキャンダルを暴露した。


1.2 散文

20世紀初頭のロシア文学の発展は主に19世紀のロシア古典文学の伝統に従って決定され、その生きた体現者はL.N.でした。 トルストイ。 L. トルストイの人生の最後の時期は、彼の社会哲学的および倫理的原則のさらなる発展と関連しています。

ロシア文学には、ヨーロッパで名声を博した名前が数多く含まれています。 その中には、I.ブーニン、A.チェーホフ、V.コロレンコ、A.クプリン、M.ゴーリキーなどが含まれます。

ブーニンは伝統を継承し、19世紀のロシア文化の理想を説きました。 しかしながら、これは彼が文学において非常に特別な地位を維持することを妨げるものではなかった。 長い間、ブーニンの散文は詩よりもはるかに低い評価を受けていました。 そして、人々が彼を偉大な作家として話題にしたのは、村の社会的対立をテーマの一つとした『村』(1910年)と『スクホドル』(1911年)だけでした。 「アントノフのリンゴ」や「アルセーニエフの生涯」などのブーニンの小説や物語は、ノーベル賞受賞によって証明されるように、彼に世界的な名声をもたらしました。

ブーニンの散文が形式の厳密さ、正確さ、完璧さ、そして作者の外面的な冷静さによって区別された場合、クプリンの散文は作家の性格に特徴的な自発性と情熱を明らかにしました。 彼のお気に入りのヒーローは、精神的に純粋で夢見がちでありながら、同時に意志が弱く非現実的な人々でした。 多くの場合、クプリンの作品における愛は主人公自身の死で終わります(「ガーネットブレスレット」、「決闘」)。

ゴーリキーの作品は異なっていた。彼は自らの運命をプロレタリアートと永遠に結び付け、「革命のミズナギドリ」として歴史に名を残した。 ゴーリキーは戦闘機としての力強い気質を持っていた。 新しい革命的なテーマや、これまで知られていなかった新しい文学的英雄が彼の作品に登場し、描かれた出来事はしばしば画期的な重要性を持っていました(「マザー」、「フォマ・ゴルデーエフ」、「アルタモノフ事件」)。 初期のコレクション(「Makar Chudra」)では、彼はロマンチストを演じました。

ロシアのユーモア作家、劇作家、演劇評論家である A.T. アヴェルチェンコ (1881 – 1925) の作品は有名になりました。 1903年、ハリコフの新聞「ユージニ地方」はアヴェルチェンコの最初の小説「私がいかにして自分の人生に保険を掛けたか」を掲載したが、そこにはすでに彼の文学的スタイルが感じられていた。 1906年、アヴェルチェンコは風刺雑誌「銃剣」の編集者となり、ほぼすべて彼の資料で表現されました。 この雑誌の廃刊後、彼は次の雑誌「ソード」を率いましたが、これもすぐに廃刊になりました。 1907年、アヴェルチェンコはサンクトペテルブルクに移り、風刺雑誌「ドラゴンフライ」(後に「サティリコン」に改名)で協力した。 その後、彼はこの人気出版物の常任編集者になります。 1910年にアヴェルチェンコの3冊の本が出版され、彼はロシアの読書家中に有名になりました:「面白い牡蠣」、「物語(ユーモア)」、「壁の上のウサギ」。 「...彼らの著者はロシアのトウェインになる運命にある...」とV.ポロンスキーは洞察力に満ちて述べました。 1912年に出版された本『Circles on the Water』と『Stories for Convalescents』は、著者の「笑いの王」という称号を裏付けるものとなった。

1.3 ジャーナリズム

1905年から1907年の革命直後。 ロシアの有名な広報担当者数人(N.A.ベルジャエフ、S.N.ブルガーコフ、P.B.シュトルヴェ、A.S.イズゴエフ、S.L.フランク、B.A.キスチャコフスキー、M.O.ゲルシェンゾン)は、『マイルストーン』という本を出版した。 ロシアのインテリに関する記事を集めたもの。」 それはロシアの生活における最も差し迫った問題を提起し、ロシアの知識層の幅広い利益に影響を与えた。 多くの作家や宗教家がヴェキをめぐる論争に参加した。

『ヴェキ』で取り上げられた主な問題の一つは、革命の評価であった。 『ヴェキ』の著者らは、10月17日のマニフェスト発表後に革命は終結するはずであり、その結果、インテリたちはずっと夢見ていた政治的自由を手に入れたはずだと信じていた。 インテリたちは、ロシアの国益と宗教的利益を無視し、反対意見を抑圧し、法律を軽視し、大衆の最も暗い本能を刺激したとして非難された。 ヴェキ族は、ロシアの知識層は国民にとって異質であり、ロシアを嫌っており、決して理解できないだろうと主張した。

「シルバーエイジ」

「シルバーエイジ」

1890年代以降のロシア文化史における期間。 初めに 1920年代 「銀の時代」という表現を最初に使用したのは、1930 年代のロシア移民の詩人で文芸評論家の N. A. オツプであると伝統的に信じられていました。 しかし、この表現は、美術評論家で詩人のS.K.マコフスキーの回想録「銀時代のパルナッソスについて」(1962年)のおかげで広く知られるようになり、マコフスキーはこの概念の創造は哲学者N.A.ベルジャエフによるものであるとした。 しかし、オツプもベルジャエフも最初ではありません。この表現はベルジャエフには見られず、オツプの前に作家R.V.ラズムニクによって最初に使用されました。 1920年代、そして1929年に詩人で回想録家のV.A.ピアスト。
ネーミングコンの合法性。 19 – 始まり 20世紀 「シルバーエイジ」については、研究者の間で一定の疑問が生じています。 この表現は、文芸評論家で友人の A.S. が語ったロシア詩の「黄金時代」との類似によって形成されています。 プーシキン、P. A. プレトニョフは、19世紀の最初の数十年間をこう呼びました。 「シルバーエイジ」という表現に対して否定的な態度をとる文学者は、どの作品をどのような基準で「シルバーエイジ」文学に分類すべきかが不明確であると指摘した。 さらに、「銀の時代」という名前は、この時代の文学が芸術的にプーシキンの時代(「黄金時代」)の文学よりも劣っていることを示唆しています。
「シルバーエイジ」の境界は任意です。 文学での始まりは起源と一致する 象徴主義、その完成は1921年、つまりAAの死の年と考えられます。 ブロック、最も有名な象徴主義の詩人、そしてN.S. の処刑の年。 グミリョフ、創設者 アクイズム。 しかし、「銀の時代」の詩への言及は、A.A. の後期の作品に遡ることができます。 アフマートヴァ、O.E. マンデルシュタム、B.L. パステルナク、グループの詩人の作品の中で オベリュー。 「シルバーエイジ」の文学は、象徴主義と、象徴主義との対話と闘争の中で生じた運動、つまりアクメイズムと象徴主義です。 未来主義。 そして、象徴主義、アクメイズム、未来主義は、次のような文学運動です。 モダニズム。「銀の時代」の文学の相対的な統一性は、象徴主義者によって創造され、象徴主義から継承されたイメージのシステムによって与えられます。

文学と言語。 現代の絵入り百科事典。 - M.: ロスマン. 教授が編集しました。 ゴルキナ A.P. 2006 .


他の辞書で「シルバーエイジ」が何であるかを見てください。

    シルバーエイジ、19 世紀から 20 世紀初頭のロシアの歴史における文化時代の象徴。 そして1950年代後半から1960年代前半にかけて批評と科学に参入しました。 創世記 「シルバーエイジ」という表現は古代の伝統(歴史の区分)にまで遡ります。 百科事典

    銀時代はロシア文化史における一時期であり、年代的には 20 世紀初頭にあたり、モダニズムの時代と一致します。 今回はフランス語のfin de siècle(世紀末)という名前も付いています。 詳細については、「シルバー エイジ」を参照してください。 ... ウィキペディア

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    ショーケース #4、1956 年 10 月。 新しいバージョンの Flash が初めて登場しました。 この漫画は漫画の銀時代の始まりと考えられています。 アーティストのカーマイン・インファンティーノとジョー・クバートのシルバー・エイジ・オブ・コミックブックのタイトル ... ウィキペディア

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    19 世紀から 20 世紀初頭のロシア文化の全盛期。 (1890 年代 - 1917 年)、プーシキンの輝かしい「黄金時代」の後継者。 「銀の時代」という用語を使用した人々(詩人のN.A.オツプ、哲学者のN.A.ベルジャエフ、評論家)によると... ... 美術事典

    銀の時代- ロシア文化の歴史における時代、年代順。 始まりに関わる 20世紀、アール・ヌーヴォーの時代。 この表現は 1928 年に N. オツップによって初めて使用され、黄金時代という表現と関連付けられました。黄金時代はプーシキン時代、19 世紀の最初の 3 分の 1 と呼ばれることが多かったです。 もっと頻繁に… ロシアの人道百科事典

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はじめに………………………………………………………………..2

アーキテクチャ………………………………………………………….3

塗装…………………………………………………………………………..5

教育………………………………………………………………10

科学……………………………………………………………………………………13

結論………………………………………………………………..17

参考文献…………………………………………………………………….18

導入

ロシア文化の銀時代は驚くほど短かったことが判明した。 それは1900年から1922年までの四半世紀にも満たなかった。 開始日は、ロシアの宗教哲学者で詩人のV.S. の没年と一致します。 ソロヴィヨフ、そして最後のものは、哲学者や思想家の大規模なグループがソビエトロシアから追放された年でした。 この期間の短さはその重要性をまったく損なうものではありません。 それどころか、時間が経つにつれて、この重要性はさらに高まります。 それは、ロシア文化が、たとえその全部ではなく一部であっても、一方的な合理主義、無宗教、精神性の欠如を価値指針とする発展の有害性に最初に気づいたという事実にある。 西洋世界がこの認識に至ったのはずっと後になってからです。

銀の時代には、まず 2 つの主要な精神的現象が含まれます。1 つは「神探し」としても知られる 20 世紀初頭のロシアの宗教復興、もう 1 つは象徴主義とアクメイズムを受け入れるロシアのモダニズムです。 M. ツヴェターエワ、S. エセーニン、B. パステルナークなどの詩人は、この運動に参加していませんでしたが、この運動に属しています。 芸術団体「ワールド オブ アート」(1898 ~ 1924 年)もシルバーエイジに起因すると考えられます。

「銀の時代」の建築

XIX-XX世紀の変わり目における産業の進歩の時代。 建設に真の革命を起こしました。 銀行、店舗、工場、駅などの新しいタイプの建物が都市景観に占める割合が増加しました。 新しい建築材料(鉄筋コンクリート、金属構造物)の出現と建設機械の改良により、建設的かつ芸術的な技術を使用することが可能になり、その美的理解がアール・ヌーヴォー様式の確立につながりました。

F.O.の作品で シェクテルは、ロシアのモダニズムの主要な発展傾向とジャンルを最大限に体現しました。 巨匠の作品におけるスタイルの形成は、新ロシアのスタイルに沿った民族的ロマンティック、そして合理的という 2 つの方向で進行しました。 アール・ヌーヴォーの特徴は、伝統的な計画を放棄し、非対称の計画原則が適用されたニキツキー門邸宅の建築に最もよく現れています。 階段状の構成、空間内のボリュームの自由な展開、出窓、バルコニー、ポーチの非対称の投影、強調的に突き出たコーニスなど、これらすべては、建築構造を有機的な形態に喩えるというモダニズムに固有の原理を示しています。

邸宅の装飾には、色付きのステンドグラスの窓や、建物全体を取り囲む花柄のモザイクフリーズなど、典型的なアールヌーボーの技法が使用されています。 装飾品の気まぐれなひねりが、ステンドグラスの窓の織り合わせ、バルコニーのバー、街路フェンスのデザインなどで繰り返されています。 同じモチーフが室内装飾、たとえば大理石の階段の手すりの形で使用されています。 建物のインテリアの家具や装飾の細部は、建物の全体的なデザインと一体となって、家庭環境を象徴的な演劇の雰囲気に近い、一種の建築的スペクタクルに変えます。

合理主義的な傾向が高まるにつれ、シェクテルの多くの建物に構成主義の特徴が現れ、1920 年代にそのスタイルが形を成しました。

モスクワでは、特にロシアモダニズムの創造者の一人であるL.N. の作品において、新しいスタイルが特に明確に表現されました。 Kekusheva A.V.は新ロシア風に取り組みました。 シチュセフ、V.M. サンクトペテルブルクでは、モダニズムが記念碑的な古典主義の影響を受け、その結果、別のスタイル、新古典主義が現れました。
アプローチの完全性と、建築、彫刻、絵画、装飾芸術のアンサンブル ソリューションという点で、アール ヌーボーは最も一貫したスタイルの 1 つです。

「銀の時代」の絵画

「銀の時代」の文学の発展を決定づけた傾向は、ロシアおよび世界の文化の時代全体を構成した美術の特徴でもありました。 世紀の変わり目に、ロシア絵画の偉大な巨匠の一人であるミハイル ヴルーベリの作品が隆盛を極めました。 ヴルーベリのイメージは象徴的なイメージです。 それらは古い考えの枠組みには当てはまりません。 芸術家は「周囲の生活の日常的なカテゴリーではなく、『永遠』の概念で思考し、真実と美を求めて奔走する巨人」である。 ヴルーベルの美への夢は、絶望的な矛盾に満ちた彼の周囲の世界では見つけるのが非常に困難でした。 ヴルーベリのファンタジーは、私たちを別の世界に連れて行ってくれますが、そこでは美が世紀の病から解放されていません。これらは、ロシア社会が再生を切望し、その方法を模索していた当時の色と線で体現された当時の人々の感情です。それ。

ヴルーベルの作品では、ファンタジーと現実が組み合わされています。 彼の絵画やパネルの主題は、率直に言って素晴らしいものがあります。 悪魔やおとぎ話の白鳥の王女、夢見る王女、パンなどを描いた彼は、神話の強力な力によって創造されたかのような世界に英雄たちを描きます。 しかし、イメージの主題が現実であることが判明したときでさえ、ヴルーベリは自然に感じ、考える能力を与え、人間の感情を計り知れないほど強化したように見えました。 アーティストは、キャンバス上の色が内なる光で輝き、宝石のように輝くことを保証しようとしました。

今世紀末のもう一人の重要な画家はヴァレンティン・セロフです。 彼の作品の起源は19世紀の80年代にあります。 彼はワンダラーズの最高の伝統の継承者として活動すると同時に、芸術における新しい道を大胆に発見する者としても活動しました。 彼は素晴らしいアーティストであり、素晴らしい教師でした。 新世紀の 900 年間に活躍した多くの著名な芸術家は、その技術を彼のおかげです。
彼の作品の最初の数年間、芸術家は詩的原則の具現化に芸術家の最高の目標を見ます。 セロフは、小さなものの中に大きなものと重要なものを見ることを学びました。 彼の素晴らしい肖像画「桃を持つ少女」と「太陽に照らされる少女」には、具体的なイメージというよりも、若さ、美しさ、幸福、愛の象徴が含まれています。

その後、セロフは創造的な人物の肖像画で人間の美しさについての考えを表現しようとし、ロシアの芸術文化にとって重要な考えを確認しました。つまり、人は創造者であり芸術家であるときに美しいということです(K.A.コロヴィン、I.I.レヴィタンの肖像画)。 モデルを特徴づける V. セロフの勇気は、それが有力な知識人であれ、銀行家であれ、上流社会の淑女であれ、高官や王室の一員であれ、驚くべきものです。

新世紀の最初の10年間に制作されたV. セロフの肖像画は、ロシア絵画の最高の伝統の融合と新しい美的原則の創造を証明しています。 M. A. ヴルーベル、T. N. カルサヴィナの肖像画、そして後にはアール ヌーヴォーの精神を取り入れた「絶妙に様式化された」V. O. ガーシュマンの肖像画やアイダ ルビンシュタインの美しい肖像画がその例となります。

世紀の変わり目に、K.A.コロビン、A.P.リャブシキン、M.V.ネステロフなど、ロシアの誇りとなった芸術家の創造性が発展しました。 古代ルーシの主題を描いた壮大なキャンバスは、芸術の新たな役割を心から夢見ており、「奴隷にされた奴隷から芸術が再び人生の先駆者になれる」ことを願ったN.K.レーリッヒのものです。

この時期のロシアの彫刻は、その豊かさによっても際立っています。 19 世紀後半の写実的な彫刻の最良の伝統は、S. M. ヴォルヌヒンの作品 (およびその中には先駆的な印刷業者イワン フェドロフの記念碑) に体現されています。 彫刻における印象派の方向性は、P. トルベツコイによって表現されました。 A. S. ゴルブキナとS. T. コネンコフの作品は、人文主義的な哀愁と、時には深いドラマによって区別されます。

しかし、これらすべてのプロセスは社会的文脈の外で展開することはできません。 ロシアと自由、インテリと革命というテーマは、この時期のロシア芸術文化の理論と実践の両方に浸透していました。 XIX 世紀後半から XX 世紀初頭の芸術文化は、多くのプラットフォームと方向性によって特徴付けられます。 2 つの生命の象徴、2 つの歴史的概念 - 「昨日」と「明日」 - は明らかに「今日」の概念を支配し、さまざまなアイデアや概念の対立が起こる境界を決定しました。

革命後の一般的な心理的雰囲気により、一部の芸術家は人生に不信感を抱くようになりました。 形式への関心が高まり、現代モダニズム芸術の新しい美的理想が実現されつつあります。 世界中で有名になったロシア・アヴァンギャルドの諸派は、V・E・タトリン、K・S・マレーヴィチ、V・V・カンディンスキーの作品に基づいて発展している。

1907 年の展覧会に「ブルー ローズ」という明るい象徴的な名前で参加した芸術家たちは、雑誌「ゴールデン フリース」によって集中的に宣伝されました (N. P. クリモフ、P. V. クズネツォフ、M. S. サリアン、S. ユ. サダイキン、N. . N. サプノフ、他)。 彼らは創造的な願望においては異なっていましたが、表現力、新しい芸術形式の創造、絵画言語の刷新に対する魅力によって団結していました。 極端な場合には、これは潜在意識によって生成されたイメージにおける「純粋芸術」の崇拝をもたらしました。

1911 年の出現とその後の「ダイヤのジャック」の芸術家たちの活動は、ロシアの画家と汎ヨーロッパ芸術運動の運命とのつながりを明らかにしています。 P. P. コンチャロフスキー、I. I. マシュコフ、その他の「ダイヤモンドのジャック」アーティストの作品では、形式的な探求、色の助けを借りて形を構築したいという欲求、特定のリズムに基づく構成と空間を備えており、西ヨーロッパで形成された原則は次のとおりです。表現した。 この頃、フランスのキュビズムは「総合」段階に達し、形式の単純化、図式化、分解から表現からの完全な分離へと移行しました。 初期キュビスムの主題に対する分析的なアプローチに惹かれたロシアの芸術家たちは、この傾向が異質であると感じました。 コンチャロフスキーとマシュコフが現実的な世界観への明らかな進化を示したとすれば、「ダイヤのジャック」の他のアーティストの芸術的プロセスの傾向は別の意味を持ちました。 1912年、若い芸術家たちは「ダイヤのジャック」から離れ、自分たちのグループを「ロバの尻尾」と名付けました。 挑発的な名前は、確立された芸術的創造性の規範に向けられたパフォーマンスの反逆的な性質を強調しています。 ロシアの芸術家:N. ゴンチャロフ、K. マレーヴィチ、M. シャガール - 精力的かつ目的を持って探求を続けます。 その後、彼らの道は分かれました。
現実描写を放棄したラリオノフは、いわゆるレイオーニズムに到達した。 マレーヴィチ、タトリン、カンディンスキーは抽象主義の道を歩みました。

「青いバラ」や「ダイヤのジャック」の芸術家たちの探求は、20 世紀の最初の数十年間の芸術における新しい傾向を網羅するものではありません。 この芸術における特別な位置は、K.S.ペトロフ=ヴォドキンに属します。 彼の芸術は10月以降に繁栄しましたが、すでに900年前に、彼は美しいキャンバス「遊ぶ少年たち」と「赤い馬の水浴び」で創造的な独創性を宣言しました。

「シルバーエイジ」の教育

19 世紀から 20 世紀初頭のロシアの教育制度。 この学校には、初等学校 (教区学校、公立学校)、中等学校 (古典的な体育館、本物の学校および商業学校)、高等学校 (大学、教育機関) の 3 つのレベルが含まれていました。 1813年のデータによると、ロシア帝国の臣民(8歳未満の子供を除く)の識字率は平均38〜39%でした。

公教育の発展は、民主的な大衆の活動と大いに関係していた。 この分野における当局の政策は一貫していないようだ。 そこで1905年、公立教育省は第二国家院の検討のために「ロシア帝国における普遍的初等教育の導入に関する」法案を提出したが、この計画は法的強制力を受けることはなかった。

専門家に対するニーズの高まりは、高等教育、特に技術教育の発展に貢献しました。 1912年、ロシアには16の高等技術教育機関があった。 以前の大学数、サラトフ(1909 年)には 1 校だけが追加されましたが、学生数は中旬の 14,000 人から著しく増加しました。 90年代から1907年には35.3千人に。私立の高等教育機関が普及しました(P.F.レスガフト自由高等学校、V.M.ベクテレフ精神神経研究所など)。 シャニャフスキー大学は 1908 年から 1918 年に運営されました。 リベラルな公教育活動家A.L.の犠牲のもとに。 シャニャフスキー (1837-1905) は中等教育および高等教育を提供し、高等教育の民主化において重要な役割を果たしました。 この大学は、国籍や政治的見解に関係なく、男女問わず受け入れました。

20世紀初頭にはさらなる発展が見られます。 女性のための高等教育を受けました。

20世紀初頭。 ロシアにはすでに女性のための高等教育機関が約 30 あった(サンクトペテルブルクの女性教育研究所、1903 年、D.N. プリャニシニコフ指導下のモスクワの高等女子農業コース、1908 年など)。 ついに、女性の高等教育を受ける権利が法的に認められました(1911年)。

日曜学校と同時に、成人のための新しいタイプの文化教育機関が運営され始めた - 労働コース(例えば、モスクワのプレチステンスキー、その教師には生理学者I.M.セチェノフ、歴史家V.I.ピチェタなどの優れた科学者が含まれていた)、教育労働者社会と人民の家 - 図書館、集会ホール、お茶と貿易店を備えたオリジナルのクラブ(サンクトペテルブルクのリトアニア人民の家S.V.パニーナ伯爵夫人)。

定期刊行物と書籍の出版の発展は教育に大きな影響を与えました。 20世紀初頭。 1913 年には 125 の法律新聞が発行され、その数は 1000 を超えました。 発行された雑誌は 1263 誌。 大衆文学、芸術、大衆科学の「薄い」雑誌「Niva」(1894-1916)の発行部数は、1900 年までに 9 部から 235,000 部に増加しました。 書籍の出版数では、ロシアはドイツ、日本に次いで世界第3位となった。 1913 年には、ロシア語だけで 1 億 680 万部の書籍が出版されました。 サンクトペテルブルクの最大の書籍出版社 A.S. スヴォリン (1835-1912) と I. モスクワのシティン(1851-1934)は、手頃な価格で本を出版し、人々に文学を紹介することに貢献しました(スボーリンの「安い図書館」、シティンの「自己教育のための図書館」)。 1989 年から 1913 年にかけて。 サンクトペテルブルクでは、書籍出版提携会社「ナレッジ」が運営されており、1902 年から M. ゴーリキーが率いていました。 1904 年以来、傑出した写実主義作家 M. ゴーキー、A.I. の作品を含む 40 冊の「知識パートナーシップ集」が出版されました。 クプリナ、I.A.ブーニンなど。

啓蒙のプロセスは集中的かつ成功を収め、読書をする大衆の数は徐々に増加しました。 これは1914年の事実によって証明されています。 ロシアには約7万6千の異なる公共図書館があり、文化の発展において同様に重要な役割を果たしたのが「幻想」、つまり映画だった。

フランスで発明されてから文字通り1年後にサンクトペテルブルクで登場しました。 1914年までに ロシアにはすでに 4,000 の映画館があり、外国映画だけでなく国内映画も上映されていました。 これらの映画の必要性は非常に高く、1908 年から 1917 年の間に 2,000 本を超える新しい長編映画が制作されました。

ロシアにおけるプロ映画の始まりは、映画「ステンカ・ラージンと王女」(1908年、V.F.ロマシュコフ監督)によって築かれた。 1911 ~ 1913 年 VA スタレヴィッチは世界初の 3D アニメーションを作成しました。 B.F.が監督した映画は広く知られるようになった。 バウアー、V.R. ガルディナ、プロタザノワなど。

「銀の時代」の科学

XIX-XX世紀の変わり目。 航空学を含む新しい科学分野が開発されました。 ない。 ジュコフスキー (1847-1921) - 現代の水力学と空気力学の創始者。 彼はウォーターハンマーの理論を作成し、航空機の翼の揚力の大きさを決定する法則を発見し、プロペラの渦理論などを開発しました。この偉大なロシアの科学者は、モスクワ大学と高等工業学校の教授でした。

K.E. ツィオルコフスキー (1857-1935) は、航空学、空気力学、ロケット力学の理論的基礎を開発しました。 彼は全金属製飛行船の理論と設計について広範な研究を行ってきました。 1897 年に、彼はジュコフスキーとともに簡単な風洞を建設し、その中で飛行船や飛行機の翼の模型の研究を行いました。 1898年 ツィオルコフスキーは自動操縦装置を発明しました。 最後に、科学者は惑星間飛行の可能性を正当化して、液体推進剤のジェットエンジン、つまりロケットを提案しました(「ジェット機器による世界空間の探査」、1903年)。

傑出したロシアの物理学者P.N.の作品。 レベデフ (1866-1912) は、相対性理論、量子理論、天体物理学の発展に重要な役割を果たしました。 科学者の主な業績は、固体と気体に対する光の圧力の発見と測定です。 レベデフは超音波研究の創始者でもあります。

ロシアの偉大な科学者生理学者I.P.の研究の科学的意義 パブロワ (1849-1934) は非常に偉大な人物で、生理学の歴史はパブロフ以前とパブロフの 2 つの大きな段階に分けられます。 その科学者は、根本的に新しい研究方法(「慢性」経験の方法)を開発し、科学的実践に導入しました。 パブロフの最も重要な研究は血液循環の生理学に関するもので、消化生理学分野の研究で、パブロフはロシアの科学者として初めてノーベル賞を受賞しました(1904年)。 これらの分野におけるその後の数十年の研究により、高次の神経活動に関する学説が創設されました。 もう一人のロシアの博物学者、I. I. メチニコフ (1845-1916) は、比較病理学、微生物学、免疫学の分野の研究ですぐにノーベル賞受賞者 (1908 年) になりました。 新しい科学(生化学、生物地球化学、放射線地質学)の基礎は、V.I. によって築かれました。 ヴェルナツキー(1863-1945)。 科学的先見性の重要性と、今世紀初頭に科学者によって提起された多くの基本的な科学的問題が、今になってようやく明らかになりつつあります。

人文科学は自然科学で起こっているプロセスから大きな影響を受けました。 理想主義は哲学の世界に広く浸透しています。

ロシアの宗教哲学は、物質的なものと精神的なものを結合する方法の探求、「新しい」宗教意識の確立を伴い、おそらく科学、イデオロギー闘争だけでなく、すべての文化においても最も重要な分野であった。

ロシア文化の「銀の時代」を特徴づけた宗教的および哲学的ルネサンスの基礎は、V.S.ソロヴィヨフ(1853-1900)によって築かれました。 有名な歴史家の息子で、家族内に広がる「厳格かつ敬虔な雰囲気」の中で育ち(祖父はモスクワの司祭)、高校時代(14歳から18歳)に経験した、言葉、「理論的否定」の時代、物質主義への情熱、そして子供の頃の宗教心から無神論に移行しました。 学生時代、最初は自然科学の学部で 3 年間、次にモスクワ大学の歴史学部と文献学部で (1889 ~ 1873 年)、最後にモスクワ神学アカデミーで (1873 ~ 74 年) - ソロヴィヨフは、宗教や哲学の文献を研究するだけでなく、多くの哲学も精神的な転換点を経験しました。 彼の将来のシステムの基礎が形になり始めたのはこの時でした。 ソロヴィヨフの教えはいくつかのルーツから養われました。

真実; 神学的合理主義とキリスト教意識の新しい形への欲求。 異常に鋭い歴史認識 - 宇宙中心主義でも人間中心主義でもなく、歴史中心主義。 ソフィアの概念、そして最後に神性の概念が彼の構造の重要なポイントです。 それは「哲学の歴史の中でこれまでに聞いた中で最も全声の和音である」(S.N. ブルガーコフ)。 彼のシステムは、宗教、哲学、科学の総合体験です。 「さらに、哲学を犠牲にして彼によって豊かになったのはキリスト教の教義ではなく、逆に、彼はキリスト教の考えを哲学に導入し、それによって哲学的思考を豊かにし、肥沃なものにしました。」(V.V.ゼンコフスキー)。 ロシア哲学史においてソロヴィヨフの重要性は極めて大きい。 優れた文学的才能を持っていた彼は、ロシア社会の広範な人々が哲学的問題にアクセスできるようにし、さらにロシアの思想を普遍的な空間にもたらした(『統合的知識の哲学的原理』1877年、『ロシアの思想』フランス語、1888年)。 - 1909年、「善の正当化」、1897年、「反キリストの物語」、1900年など)。

ロシアの宗教的および哲学的ルネサンスは、輝かしい思想家の集団によって特徴づけられました - N.A. ベルジャエフ (1874-1948)、S.N. ブルガーコフ (1871-1944)、D.S. メレシュコフスキー (1865-1940)、S.N. トルベツコイ (1862-1905) と E.N. トルベツコイ (1863-1920)、G.P. フェドトフ (1886-1951)、ペンシルベニア州 フロレンスキー (1882-1937)、S.L. フランク(1877-1950)らは、特に実存主義を先取りして、ロシアだけでなく西側の文化、哲学、倫理の発展の方向性を大きく決定した。 人文科学の学者は、経済学、歴史、文学批評の分野で実りある仕事をしました(V.O.クリュチェフスキー、S.F.プラトーノフ、V.I.セメフスキー、S.A.ヴェンゲーロフ、A.N.ピピンなど)。 同時に、マルクス主義の立場から哲学、社会学、歴史の問題を検討する試みがなされました(G.V.プレハーノフ、V.I.レーニン、M.N.ポクロフスキーなど)。

結論

銀の時代は、ロシアだけでなく世界文化の発展にとって非常に重要でした。 その指導者らは初めて、文明と文化の間に生じつつある関係が危険になりつつあり、精神性の保存と復活が緊急の必要性であると深刻な懸念を表明した。

今世紀初頭のロシアでは、真の文化ルネッサンスが起こりました。 私たちが経験した創造性の高揚は、当時を生きた人だけが知っています。 何という精神の息吹がロシアの魂を捉えたのだろう。 ロシアは詩と哲学の全盛期を経験し、激しい宗教的探求、神秘的でオカルト的な感情を経験しました。 今世紀初頭、ルネサンスの人々は、伝統的なインテリの偏狭な意識に対して、困難で、しばしば痛みを伴う闘争を繰り広げました。それは、創造性の自由と精神の名の下に行われた闘争です。 それは精神文化を社会功利主義の抑圧から解放することでした。 同時に、これは 19 世紀の精神文化の創造的高みへの回帰でもありました。

さらに、何十年、あるいは何世紀にもわたって絵画の分野で遅れをとった後、ロシアは十月革命前夜についにヨーロッパに追いつき、いくつかの分野ではヨーロッパを追い越しました。 初めて、絵画だけでなく文学や音楽においても世界の流行を決定し始めたのはロシアでした。

参考文献

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2. Borisova E.A.、Sternin G.Yu.、ロシアのアールヌーボー、「ソビエトアーティスト」、M.、1990年。

3. クラフチェンコA.I. 文化学:大学の教科書。 - 第 8 版 - M.: 学術プロジェクト。 トリクスタ、2008年。

4.ネクリュディノバM.G. 19 世紀後半から 20 世紀初頭のロシア美術の伝統と革新。 M.、1991年。

5. ロシアとソビエト美術の歴史、「高等学校」、M.、1989年。

ロシア連邦教育科学省

州立教育機関

高等専門教育

「州立管理大学」

マーケティング研究所

専門:組織マネジメント

フルタイム教育形態

国史の要約

「シルバーエイジ」の建築、絵画、科学、教育。

実行:

2年生1組

パブロワ D.A.

チェック済み:

トレチャコワ L.I.

B) A. ブロック

d) Vl.ソロヴィエフ

2. 19 世紀末から 20 世紀初頭にかけて、文学界には「新しい文学」という 3 つの主要なモダニズム運動が現れました。 それらの特徴に基づいて、文献内の次の傾向を特定します。

1. 反逆の原則、古風な世界観に基づいて形成された前衛的な運動。群衆の大衆の気分を表現し、文化的伝統を否定し、未来を目指した芸術を創造しようとする試み。

2.個人主義、主観主義、人格の問題への関心を肯定するモダニズム運動。 美学の基本原則は、「芸術のための芸術」、「言い表せないものを秘密に書く」、控えめな表現、イメージの置き換えです。

3. 神秘的な星雲の拒否の原則に基づいて形成されたモダニズム運動。 目に見える具体的なイメージの創造、細部の正確さ、過去の文学時代のエコー。

a) 象徴主義

b) アクメイズム

c) 未来主義

3. 19 世紀から 20 世紀の変わり目にロシアで起こった重要な歴史的出来事:

a) 3 回転

b) デカブリストの蜂起

c) 農奴制の廃止

d) クリミア戦争

4. 銀の時代に属さない詩人は誰ですか?

a) K. バルモント

b) N. グミリョフ

d) V. ブリュソフ

5. 文学運動がソロヴィヨフの哲学に触発された詩人:

a) 未来人

b) アクマイスト

c) 象徴主義者

6.詩のリズムと呼ばれるもの:

a) 散文テキストを内部メロディーの効果を生み出すリズミカルなセグメントに分割する場合の、芸術的なスピーチを構成する方法。

b) 詩的なスピーチの同様の要素の測定された繰り返し: 音節、単語、行、イントネーションのメロディー、休止。

c) 詩の最後にある最後の音節の音の一致。

7. N.S. グミリョフの作品はどの詩的方向に属しますか?

a) 未来主義

b) アクメイズム

c) 想像力

d) 象徴主義

8. アクメイズムに属さない詩人は誰ですか:

A)。 A. アフマートワ

b)。 K.D.バルモント

Ⅴ)。 O. マンデルシュタム

G)。 G.イワノフ

9. A. ブロックの初期の作品はどの方向に属しますか:

A)。 未来主義

b)。 アクイズム

Ⅴ)。 象徴性

10. シンボルは比喩であり、現象の本質を表現する詩的なイメージであり、常にシンボルの中にあります。隠された比較があります (奇妙な比較を見つけてください):

a) 寓意的な

b) 控えめな表現

c) 無尽蔵

d) 読者の受容性の計算

11. 詩人はどの文学運動に属していましたか: D. ブルリューク、V. カメンスキー、V. フレブニコフ:

a) アクメイズム

b) 象徴主義

c) 未来主義

d) 想像力

12.「自我未来主義者」に属する詩人は誰ですか:

a) I. セヴェリヤニン

b) V. フレブニコフ

c) Z. ギッピウス

13. V. マヤコフスキーの作品はどの文学運動に属しますか:

a) 想像力

b) 未来主義

c) 象徴主義

d) アクメイズム

14.詩人のA.ベリーとV.イワノフはどのグループに属していましたか?

a) 「上級象徴主義者」

b) 「若い象徴主義者たち」

15. 最初の音節にアクセントを置く 3 音節の詩的な拍子に名前を付けてください。

B) アナペスト

B) ダクチル

D) アンフィブラキウム