イタリアの民俗音楽: 民間伝承のパッチワーク。

タランテラ

南イタリアの激しい踊り「タランテラ」

タランテラはいくつかのバリエーションと衣装のわずかな違いはありますが、イタリアのいくつかの地域で見られ、各都市や地域には独自の音楽があります。
実際に存在する 異なる種類タランテラは原産地にちなんで名付けられました。 最も有名なのは、タランテラ ナポレターナ、タランテラ カラブレーゼ、タランテラ シチリアーナ、タランテラ プリエーゼ、タランテラ ルカーナです。

南イタリアの激しい踊り「タランテラ」

このタイプの民族舞踊は、イタリア南部のほぼ全域に広まっています。違いは名前だけでなく、音楽や動きにもあります（ただし、踊りは常に気まぐれで速いです）。 タランテラはソロでもペアでも踊ります。 17世紀にタランテラの特徴が明らかになった 拍子記号 2/4 または 4/4 ですが、後に 3/8 または 6/8 がより伝統的になりました。 タランテラのいくつかの地元品種は、他の品種よりも人気があり、広く普及しています。これは、まず第一に、ピッツィカ、プーリア、またはナポリのタランテラに当てはまります。 これらの地域バージョンのダンスのほとんどは、通常ペアで (ペアは必ずしも女性と男性で構成されているとは限りません)、または 4 人のグループで実行されます。

動きのスピード、シンプルさ、リズム感、そしてパートナー - これらは、数世紀に遡る歴史を持つイタリアダンスの主な特徴です。 しかし、原則として各地域には独自の独自のダンスがあり、そのダンスは依然として有名であるため、私たちがフォークダンスについて話していると言うのは間違いです。

イタリアのダンスの歴史

ダンスの伝統は 15 世紀に始まったと一般に受け入れられています。 単純な動き、明確なパターンや体系化はありませんでした。 ダンス芸術の発展には「海外」の教師が欠かせませんでした。かつては貴族がモロッコ人のドメニコ・デッラ・ピアチェンツァや、L・メディチとイザベラ・デ・ラの宮廷でダンスマスターを務めたユダヤ人の振付師グリエルモ・エブレオを招待したことが知られています。 『エステ。 ドメニコのおかげで登場したのは、世界的に有名なジェロシア、ベルフィオーレ、ラ ヴィタ チョリーナでした。

イタリア舞踊の一般的な特徴は、すでに中世に発展していました。

1. 移動速度。
2. 足全体からつま先までの移行。
3. ジャンプレスステップからイージーボールへの移行。

ルネサンスはまた、当時のダンスの概念にその痕跡を残しました。ダンスは神に向けられたものであり、すべての動きが優雅で、軽く、そして優雅でなければならないことを意味します。 外観世界の海の波に似ています。 しかし、この並外れた優雅さは、今日までイタリアのダンスの伝統の中に保たれています。

ダンスについての言及も見られます。 民話。 たとえば、「クレンスコエ湖の妖精の贈り物」には、次のフレーズが含まれています。「その間、クラブはタランテラを終え、トレコンの陽気な農民の踊りを踊り始めました。」

ルネッサンスダンス。 写真: salvatoreloleggio.blogspot.com

ダンスの分類は中世に遡ります。

1.モリスコス。 一般に、洗礼を受けたアラブ人はモリスコと呼ばれます。 一般的に彼らに対する態度はあまり良くありませんでしたが、中世以来、例外なく誰もが彼らの踊りを見るのが大好きでした。 映画化された『ロミオとジュリエット』では、高貴な人々がモリスコを演じました。

2. 段階的。 それらは振付師によって作成され、特定のお祝いを目的としていました。

3. クアテナリア、ビール、サルタレッロの曲に合わせて踊ります。 原則として同じ条件で、 楽曲さまざまな作曲を実行することが可能でした。

ガリアルダ

ガリアルダ（イタリア語: gagliarda 、「陽気な」、「陽気な」）は、イタリア最古の踊りの 1 つと考えられています。 それについて最初に言及されたのは 15 世紀です。 その後、イギリス、フランス、ドイツでも広まりました。

ガリアードも検討中 陽気なダンス、 その中で たくさんの飛び跳ねる。 ペアで演奏しますが、ソロでも演奏できます。 主要な動きは「5 つのステップ」です。 後にガリアードがさらに多くのものを獲得したことにも注意する必要があります。 ゆっくりとしたペース。 ガリアードは当然のことながら宮廷舞踊と考えられていました。

ガリアードは洗練された宮廷舞踊です。 Photo it.wikipedia.org

タランテラとその品種

このダンスはイタリア南部やその他の地域で一般的です。 ある伝説によると、タランチュラ クモに噛まれた場合、感染を避ける唯一の方法はタランテラを数時間踊ることです。 中世の住民は、この特別な昆虫が人々を狂気に感染させることができると信じていました。 彼を排除しようとして、路上の人々はこの扇動的なダンスを踊りました。 この病気自体はタランティズムと呼ばれていました。 しかし、その後の科学者たちは、クモに噛まれても精神的な混乱をまったく引き起こさないことを発見することができました。

このダンスの音楽はギターまたはタンバリンで演奏され、ペアまたはソロで踊ることができます。 人々は輪を作り、最初は一方向にリズミカルに動き、その後突然方向を変えなければなりません。 今では結婚式でも見られるようになりましたが、以前はこの踊りはほとんど禁止されており、実際には下層階級の人々によって踊られており、好色だとさえ呼ばれていました。 バルベリーニ枢機卿の統治下で状況は変わり、タランテラは宮廷で上演されるようになった。 タランテラはイタリア南部全体に広まったという事実にもかかわらず、ナポリのタランテラは依然として古典とみなされています。

この表情豊かなダンスは、同州メルピニャーノの町で開催されるノッテ デッラ タランタ フェスティバルで披露されます。 変わらないことが 1 つあります。それは、タランテラは文字通り魅惑的で、何時間でも踊っていられるということです。

タランテラ - 名刺イタリアの南。 写真提供: ヴィヴェレカラブリア ブログスポット.com

ピッツィカ

ピッツィカはタランテラの一種と考えられています。 このダンスのピークは 70 年代でした。 XX世紀。 これは南部地域でも典型的です。 ピザについて最初に言及したのは、 XVIIIの終わり世紀、ターラントの貴族がブルボン王フェルディナンド 4 世をダンスに招待したときのことです。

ピッツィツァはカップルのダンスとみなされますが、通常は次の日に実行されます。 家族の休日したがって、カップルは同性の親族によって形成される可能性があります。

この技術的な要素にはタランテラとの類似点も多くあります。輪になって踊るダンスであり、腕や手によるジェスチャーや表情豊かなターンが伴います。 以前は、ダンスをするときに肩にスカーフを着用するのが習慣でしたが、現在ではそのような「ドレスコード」はあまり一般的ではありません。

剣を持ったピッツィカ（pizzica-scherma、danza delle spade）も広く知られています。 ある種の演出、つまり戦闘や決闘シーンの展開のための場所がすでに存在します。 一般に、イタリアには、剣や棒が不可欠な属性である地域的な踊りがいくつかあることに注意する必要があります。

ピッツィカは感情のダンスです。 写真 infomattissimo.net

ベルガマスカ

ベルガマスカは農民の踊りと考えられています。 その実行方法、大きさ、活発さの点で、それはタランテラに非常に似ています。 裕福な人々によって踊られたわけではないにもかかわらず、この曲はイタリア国外で名声を博しました。

ベルガマスカ舞踊の伝統は今も色濃く残っています。 写真baghetband.it

それでは、まとめてみましょう。 今日のタランテラは、次のようなさまざまなバリエーションで表現されています。

サルデーニャの「バロ・トンド」。
-サルタレッラ（古典的なバージョンはフロジノーネで演奏されます）。
-トレスコーネ（ロマーニャ地方）。
- 「フラワーダンス」（カルニア）;
- 「サーベルダンス」（ピエモンテ州と南イタリア）
-'ndrezzata (イスキア島では、この踊りは木製のサーベルとパイクを持った男性によって踊られました)。

サルタレッラ

サルタレッロという名前は文献にも見られます。 このダンス (イタリアのサルターレ - ジャンプ) は、一部の地域だけでなく、特定の地域でも典型的なものです。 その人気は60年代に始まりました。 前世紀、彼らが取り決めたとき 豪華な結婚式, 畑仕事の完了を記念する休日。

サルタレッラはカップルダンスとみなされ、6/8拍子で演奏されます。 この民族舞踊のメロディーは組曲や序曲でよく使われます。 たとえば、G. ベルリオーズはローマの謝肉祭序曲でサルタレッラを使用しました。 次に、メルデンソンはイタリア交響曲のフィナーレでサルタレッラのメロディーを使用しました。 サルタトレッロ音楽の初期の例 (14 世紀頃) はロンドンに保管されています。

サルタレッロは、弓を使った 2 つのステップを交互に繰り返し、リズムに変化させます。 パフォーマンスの点では、このダンスはガリアードと多くの共通点があります。

パヴァナ

パヴァンが考えられます スローダンス、16世紀から初期にヨーロッパで上演されました。 17世紀 多くの研究者は、パバーナは スペインのダンスただし、ほとんどの情報源は、それがイタリア語であることを示しています。 一説によれば、この踊りはこの都市で生まれたと言われています（一部の方言では、この都市の名前は「ピーヘン」と発音されました）。 さらに、「パヴァーナ」という単語とラテン語の語彙関係を置き換えざるを得ません。 パヴォ（孔雀）。 パヴァナは、最高貴族によって行われる儀式の踊りとも考えられていました。 儀式. 必須条件ベルベットや錦でできた服もありました。 女性たちは踊りながら電車を持っていました。 一方、騎兵たちは剣と豪華なマントを持っていました。

サルデーニャで踊る（バロ・サルド、バリュ・サルドゥ）

この用語は、島特有の一連の踊りを指します。

この地域の踊りの起源についてはすべてがわかっているわけではなく、不明な点もあります。一般に、農民は豊作や狩猟の成功を記念して、または宗教的な祭典を記念して踊っていました。 多くの研究者は、以前は必須の属性が火であり、その周りでダンスが行われていたことに注目しています。 また、参加者はお互いに手を取り合いました（「マヌ・テンタ」）。この方法で、人は音楽だけでなくチームとも団結したからです。

それが最初にあったかどうかもあまり明らかではありません 音楽の伴奏、今日では多くの踊りが声の伴奏に合わせて行われるためです。

サルデーニャ島にはいくつかの種類のダンスがあります。
-serpentina: ダンサーたちは一種の行列を作ります。
- ballu tzivile: ある種のダンス。それは独自の方法で行われます。 外形マズルカやポルカに似ています。
- ballu antigu: 地域の祝日を祝って広場でダンスが行われました。 楽器は一切使用されず、ただ一人のテノール歌手の声だけが使われていました。
- バル・トゥンドゥ。 実は先ほどのダンスもそこから来ています。 シンプルなのが特徴ですが、 面白い動き。 大型連休にも実施されました。

島踊りは未知がいっぱい。 it.wikipedia.org

島で踊る

ンドレッツァタ

「ヌドレッツァタはイスキタン人の性格を完璧に表現しています。 棒を持った16～18人の男性と 民族衣装彼らは街の中央広場でそれを行います。 これを見たい場合は 古いダンスその後、6 月 24 日 (守護聖人を讃える祝典が行われます) または復活祭の月曜日にブオノパンの村の広場に来てください。

'ndrezzata は特定のテキストに対して実行されることに注意してください。 以下は標準イタリア語での抜粋です。
スル モンテ サン ニコラ コン ピアチェーレ
si reca gente da tutto il mondo:
シ・コン・ラ・キタッラ、シ・コン・イル・マンドリーノ
ヴァンノ・ア・ヴェデーレ・アルバ。
チェ ベレッツァ スル モンテ サン ニコラ
さあ、これで最高の瞬間を取り戻しましょう!
翻訳：
山の上 セント・ニコラス喜んで
世界中の人々が回復しています。
ギターを持っている人もいれば、マンドリンを持っている人もいます -
みんなで日の出を見に行きます。
セント・ニコラス山の何と美しいことでしょう。
そして太陽が昇るとき、息をのむような美しさです。

「ヌドレッツァタは個性のダンスです。写真提供：it.wikipedia.org」

マスカラタ

このダンスは20世紀初頭に行われたことが知られています。 何人かのイタリア人とともにアメリカに移住した。 海外では、このダンスは最も有名なものの 1 つと考えられています。

その実行のために必要だったのは、 民族衣装によると、 外観 17世紀の漁師の制服に似ていましたが、後にスペインの宮廷人の服装に取って代わられました。

マスカラタは 著名な代表者セイバーダンス。 ダンサーたちは片手に剣を持っています（そうあるべきです） 青い色の）、そしてもう一方は棒です。 参加者の中にはこんな人もいる 最高経営責任者伝統的な仮面舞踏会の歌。

バレエ

バレエという芸術を全世界に与えたのはイタリアでした。 しかし、その起源に関係しているのはこの国ではなく、フランスであるという事実を認識する必要があります。 実際のところ、バレエが強化され、人気が高まったのはそこでした。 しかし、それにもかかわらず、ベル パエーゼは過去も現在もダンサーで有名です。 バレエはルネサンス時代にイタリアの宮廷で生まれました。 当初、この用語はオペラの中で作品の雰囲気を伝えるダンスシーケンスを指しました。 どうやって 独立した種バレエ芸術はフランスで形を成しましたが、これは振付師ジャン・ジョルジュ・ノヴェールの改革によって促進されました。

バレエ発祥の地はイタリア。 写真layousparks.com

イタリアは、地域の踊りを昔ながらの手つかずの形で保存することができた数少ない国の一つで、今でもイタリア人が祭りの機会に喜んで踊っています。 島は実際の研究対象とみなされます。 さらに、多くの人々の人気は、旧世界の他の国々のダンスの習慣や好みに影響を与えざるを得ませんでした。 イタリアはこれまでも、そしてこれからもこの分野のトレンドセッターであり、その秘密はその動きの単純さ、軽やかさ、そして誠実さにあります。

私たちの多くはイタリアを連想しますが、 白黒映画、忘れられないソフィア・ローレンとマルチェロ・マストロヤンニが演奏した場所：扇動的な イタリア人の気質、絶望的な表情、生き生きとしたジェスチャー、涙を流しながらの笑い、沸騰する情熱、歌、そして...ダンス。 まさにそれが今日お話しする内容です。 さらに、イタリアの各地域には独自のダンスがあります。

イタリアのダンスは、休日、見本市、結婚式、カーニバル、ブドウの収穫のお祝いなど、あらゆる機会に人々が集まる重要な要素と常に考えられてきました。ダンサーたちはその過程を傍観しながら楽しみました。残りはカップルがワルツを踊るのをただ楽しんでいた。 これまで、イタリアの町では、特に夏に、誰もが踊れる休日を企画していましたが、残念なことに、ワルツを踊ったりダッシュダンスをしたりするのは主に年配の観客で、子供たちは近くで楽しそうに飛び跳ねていました。

冬には屋内でダンスが開催されましたが、夏には自由があり、踊りました。 新鮮な空気、街の広場、自然の中、さらには...石炭倉庫でも！ とてもイタリア的ですね。 イタリアではいつものように、各地域には独自の典型的なダンス、または必要に応じて踊り方があります。 アペニン半島の北部で行われる踊りは、北ヨーロッパの多くの踊りに似ていますが、より現代的で、テンポが異なります。

国の南部では、伝統的な踊りを思い出しながら、シンプルで気取らない方法で踊ります。 ダンスの動き。 ベル パエーゼの中心部では、フォーク サルタレッロ (イタリア語で「跳ぶ」という意味) と無私のタランテラが特に人気です。 しかし、サルデーニャの古風な踊りの起源はまだ不明です。 イタリアの民族舞踊の大部分は、 16 世紀、ブルジョワジーが人々から「離れ」始め、自分たちを孤立させ、農民や職人が踊る完全に単純な伝統的な民族舞踊とは対照的に、ヨーロッパ的な方法で踊り始めます。

イタリア国外では、タランテラとサルタレッロがおそらく最も有名です。 国の南部で一般的なタランテラは、もともと求愛ダンスでした。 タランテラの歴史には多くの伝説があります。このダンスの名前の由来は、イタリア南部の都市ターラントと、このダンスがタランチュラに噛まれると助けられると信じられていたクモの一種であるタランチュラに由来しています。 による イタリア16世何世紀にもわたって、特別なオーケストラが旅を続け、その音楽に合わせて、クモに噛まれた人々、つまりタランティズムの患者が踊りました。 即興演奏されることが多いタランテラ音楽は、鋭い変化と無限の繰り返しを伴う非常に生き生きとしたリズムを特徴とし、人々が信じていたように、体から毒を除去するほぼ「催眠術」のような治癒効果がありました。

イタリアのダンス pizzica-pizzica (「ピンチ」という言葉から) 初期の起源、タランテラに非常に似ており、同じくサレントから来ています。 この求愛ダンスの必須要素は、女性が男性に渡すスカーフです。 サルタレッロは 16 世紀に生まれた典型的なローマのダンスですが、現在でも中部イタリアで非常に人気があります。 この踊りには、ボローニャやエミリアロマーニャ地方のサルタレッロなど、地域によってバリエーションもあります。 これは最も古いものの一つです フォークダンス、ペアまたはグループでシャッフル動作を行います。 タランテラと同様に、ここでもタンバリンによってリズムが決まります。

追加: 2013/06/06

イタリアでは、見本市、休日、カーニバル、結婚式など、あらゆる機会に人々を集める際に、ダンスは常に必須の要素とみなされてきました。

ダンサーたちはそのプロセス自体に大きな喜びを感じ、残りはただ脇に立って楽しんでいた 踊るカップル。 で イタリアの都市彼らは今でも、特に夏には誰もが踊ることができるお祝いを企画しています。

冬の間は屋内でダンスが開催されましたが、夏には自由があり、屋外、街の広場、石炭倉庫など、どこでも踊りました。 イタリアでは、各地域に独自の典型的な踊り方、つまり独自の典型的なダンスがあります。

最も有名なイタリアの踊りはサルタレッラとタランテラです。

サルタレッラは、16 世紀に発祥した典型的なローマ舞踊で、今でもイタリア中部で非常に一般的です。 この踊りには、エミリアロマーニャ地方やボローニャのサルタレッラなど、地域によってバリエーションもあります。

サルタレッラは最も古い民族舞踊の 1 つで、いわば足を引きずりながらペアまたはグループで踊ります。 このダンスのリズムはタンバリンによって決まります。

タランテラは国の南部でよく見られ、かつては求愛ダンスでした。 その歴史には多くの伝説があります。このダンスの名前は、イタリア南部に位置するターラント市、またはこのダンスによって噛まれたタランチュラ クモにちなんで付けられました。

16 世紀にはオーケストラがイタリアの都市を歩き回り、このクモに噛まれた人たちはその演奏に合わせて踊りました。 タランテラの音楽は、無限の繰り返しと鋭い変化を伴う異常に活発なリズムを特徴とし、身体から毒を取り除く「催眠術」効果を持つことができました。 人体。 当時、人々はこれらすべての伝説を信じていました。

イタリアの民族舞踊「ピッツィカピッツィカ」。 このダンスの起源はもっとあります 初期、それは非常にタランテラを彷彿とさせます。 その必須の要素は、女性から男性に与えられるスカーフです。

スパッラータ ダンスは、カンパニア州、モリーゼ州、バジリカータ州、プーリア州の地域で知られています。 このダンスは、ダンサーが隣人に加えなければならない肩の打撃に基づいているという事実で注目に値します。

このダンスにはダンサーの数に制限はなく、同性のカップルでも、大勢で集まって踊ることもできます。

これらのダンスはそれぞれ、イタリアのライフスタイルだけでなく、彼らの特別な気質や情熱を表現することができます。

80 年代と 90 年代に 10 代だった人は、ディスコがどれほど人気だったかを覚えています。 ヨーロッパ中のファッショナブルなクラブにはキャッチーな人気メロディーが響き渡り、若者たちは踊り狂った 激しいダンス、その動きは誰もが知っていました。 しかし、それらの年は過ぎ、そのようなダンスの流行は去りました。 今では誰も踊り方を覚えていません。

これは、現代の人気を示唆しています。 クラブダンス 10～20年後には誰も覚えていないでしょう。 ただし、音楽にはいくつかの種類があり、 ダンススタイル、何世紀にもわたって変わらないままです。 なぜなら、こうした伝統的な踊りはこの国の文化に深く根付いており、歴史的遺産の一部となっているからです。

イタリアのダンスの伝統

当然のことながら、地域の民族舞踊はそれぞれ異なりますが、感情を表現するために登場したという共通点があります。 ダンスは本物だと考えられていました 魔法の治療法、それはどんな人の性格や気分にも影響を与える可能性があります。

今日のイタリアのフォークダンス

イタリアの民族舞踊の基本原則は、リズムの感覚、空間とパートナーの感覚、そして実行方法です。 特徴的な機能すべてのイタリアのダンスは、動きのスピードとそのシンプルさにあります。 また、ほとんどすべての伝統的なダンスでは、足全体からつま先までの絶え間ない移行が行われます。