どのようなスキルも開発し、完璧にする必要があります。たとえ生まれながらに才能があるとしても、常にそれを開発し、磨く必要があります。

誰でも絵を描くことを学ぶことができるので、すでに私たちのアドバイスに従い始めていることを願っています。 今日は、初心者アーティストにとってもう 1 つの「厄介な」トピックに触れたいと思います。それは、手、足、そしてもちろん目などの体の複雑な部分を描くことです。 一般に、これらの体のパーツは常に描くのが最も難しいため、絵を描くことを学ぶ際にはもう少し時間と注意を払う価値があります。

手の描き方

いくつかの基本的なルール:

1. さまざまな位置で手のひらを描く練習が必要です。 他の場所と同じ原則がここでも機能します - 練習、練習、そしてまた練習。

2. 子供の手のひらは指よりも太いです。

3. 女性の手のひらはより薄く、より優雅です。

4. 手のひらをより男性らしくするには、手のひらに角を加えます。

5. 高齢者の手のひらでは、関節をより強調し、皮膚のしわをより多く描きます。

まず、手のひらの構造について少し理解する必要があります。 自分の手をよく見てください。 あなたの主な目的は、手のどの部分が何と呼ばれているかを覚えることではなく、比率や形を学ぶことです。 指の指骨は同じ線上になく、指は完全に真っ直ぐになることはできず、常に一方向に傾いていることに注意してください。

人差し指、中指、薬指、小指は非常に密接につながっており、互いに離れることができませんが、親指の可動範囲はかなり広いです。

手をトレースして輪郭を詳細に記入してみてください。 これは、図面内で手のひらがどのように見えるべきかをもう少しよく理解するのに役立ちます。

手を描き始める前に、まず全体のサイズと指の端が配置される位置の輪郭を描く必要があります。 この後初めて、スケッチはいくつかの部分に分割されます。

手を描くときは、一般的に受け入れられている比率があります。たとえば、手のひらの長さは人差し指の長さを 2 倍したものに等しくなります。人差し指は薬指と同じですが、薬指が人差し指よりわずかに長い場合もあります。 小指は薬指の上節骨に達します。

爪は指骨の半分を占める必要があります。 女性の爪はより丸く描かれ、男性の爪はより四角く描かれます。

指を描くのが難しい場合は、指骨が互いにつながった円柱であると想像してください。

手をよりリアルにするために影を追加することを忘れないでください。

絵を描き始めるときは、手のひらを開いたり伸ばしたりするなど、より簡単なオプションを最初に試してください。 たとえば、拳を握り締めた手を描くなど、徐々にタスクを難しくしていきます。

足の描き方

最初のケースと同様に、描画を開始する前に、足の解剖学を注意深く研究する必要があります。
手と足の構造は似ていますが、比率は異なります。
通常、足の長さは、描いている人物の頭の長さと同じです。 足は、かかとと中足骨（つま先につながる部分）の 2 つの部分で構成されます。 足の甲が上まで上がります。 外側にある骨は常に内側にある骨よりも低くなります。 足の裏は平らに描かれておらず、カーブしています。 親指は常に地面と平行に引き、残りはすべて地面に向かって下げます。

もう1つの注意点は、足を上から描く場合、足を下から描く場合よりも足の指が長くなることです。

爪の下端は上の関節の途中にあり、爪の幅は高さよりも長くなります。 親指は次の2本の指の幅です。

目の描き方

もちろん、あなたの目標が肖像画を描けるようになることであれば、目に多くの時間を費やす必要があります。 目を描くときに最初に伝えたいのは表情です。

最初のステップは目の形を描くことです。 将来、肖像画を描くときは、このステップにかなりの時間を費やす必要があります。間違った形で表示されると、図面全体が台無しになるためです。

この後、角膜の輪郭を描きます。 すぐに瞳孔にハイライトを適用します。 目に見える小さなものを見逃さないでください。 目の虹彩は完全に丸くてはいけません。 下からも上からもまぶたによって切り取られます。 上まぶたの下の虹彩は常にわずかに暗くなります。 残りのシャドウとハイライトは、あなたの希望や誰を描くかによって決まります。

白目を暗くします。 エッジに沿った影は少し暗くなります。

最終段階でまつげを描きます。 端よりも基部の方が厚いです。 まつげが目に若干映り込んでいますのでご了承ください。

最後に、重要なのは練習であることをもう一度思い出してください。 簡単な作業から始めて、徐々にタスクを複雑にすることでスキルを向上させてください。

私たちと一緒に絵を描いてインスピレーションを得ましょう。

メイン写真は現場より抜粋

人間の手は、さまざまな形をとり、さまざまな感情を表現できるため、描き方を学ぶのが最も難しいようです。 アニメーションも例外ではありません。 手をダイナミックに見せ、見る人の注意を引くために、さまざまな角度から手を描く方法を学ぶ必要があります。 アニメーションでうまく描かれた手の力を過小評価しないでください。これにより、作業が単調になるのを防ぐことができます。

知っておくべきこと

私のコースへのコメントで、さまざまなポーズやさまざまな表情のキャラクターをどのように描くかという質問が何度かありました。 重要なのは、経験を積むことで独自の描画スタイルを開発し始めるということです。 他の人に気付かれないように、あなただけの小さなトリックがあるでしょう。 これらのトリックは、他のものよりも頻繁に使用するポーズや表情、また、最も上手に描く特定のヘアスタイルや服装です。 これは非常に一般的なことであり、プロのアーティストは常にこの秘密を使用しています。

ただし、これを手描きで実現するのは非常に困難です。 頭部を例に挙げてみましょう。 可動部分は下顎だけです。 顔の表情は変えることができますが、目、鼻、口はその場に残ります（少なくとも現実では！）。手では異なります。 ブラシを新たに動かすと、すべてが根本的に変化します。 実際、会話のあるシーンでは、表情はほとんど変化しませんが、手は非常に活発にさまざまな角度で動きます。

このアクティビティの目標は、人間の手を漫画の手に変えることなので、手の骨と筋肉の名前を学ぶことに時間を無駄にしないようにしましょう。 (ちなみに、Tuts+ プラットフォームでは、これを学ぶ幅広い機会もあります)。 次に、実用的で効果的な方法で手を描くための簡素化された方法を見つけようとします。

1. 最も単純化された形の手

手はさまざまな骨、特に指で構成されています。 これは、すべての指が異なるサイズであり、異なる方向に曲がることができることを意味します。 このため、できるだけ単純化された方法で手を描くことを学び、それをいくつかの重要なピースからなる小さなパズルのように見ることができるようにすることが重要です。 ブロックに分割してみましょう。

ステップ1

手の甲から始めましょう。 単純な半円を描いてみましょう。

ステップ2

次に、辺の 1 つに接続された三角形を描きましょう。 このような：

ステップ3

三角形の上に、ナイフの先端に似たものを描きます。

ステップ4

指を描く時が来ました。 鏡像で、最初の図形を上部に描きます。 「手からパズル」の準備ができました。

ステップ5

素晴らしい！ 残っているのは、欠けている詳細を柔らかい輪郭で埋めることだけです。

フィンガーのサイズの違いにより、フォーマットが異なることに注意してください。

2. 概要

手のひらについてもう少し詳しく知る必要があります。 それらを見てみましょう:

ステップ1

もう一度、基本パターンに従って上記のプロセスを繰り返します。

ステップ2

何か新しいものが表示されます。手のひらはもう少し複雑に見えますが、その形状には考慮する必要のある特徴的な違いがあります。 幸いなことに、それを示すには、いくつかの簡略化された形式で十分です。

ステップ3

次に、アウトラインを追加して、必要な詳細を備えた図面を完成させます。

プロフィールビュー

手を横向きにすると、親指の付け根の筋肉が隆起しているのがわかります。

描画スタイルが「子供っぽい」ほど、線はよりシンプルで滑らかになります。 ここでは、手が単純化された形状に基づいて描画できることを理解するのに役立つ私の小さな秘密を紹介します。 最も重要なことは、最終段階での絵に個性とダイナミクスを反映するスタイルを追求することです。

3. より多くの形状と 3D ハンド

これで、一生平らな手を描くことができますね? 説得力のある奥行きのある手を描きたい場合は、上記と同じテクニックを使用して、カメラのアングルを変更するだけです。 自信が持てるまでこのテクニックを試してみましょう。

指を形成するには、指を円柱を重ね合わせたものとして想像してください。 このテクニックを使用すると、空間内の手を「見る」のが容易になるため、さまざまな角度から指を描くのに役立ちます。

人間の手の形は無数にあります。 手のひらが開いているときも、同じルールが適用されます。 閉じたとき - その他！ 手が物体を持つときにも同じことが起こり、手はその形状に適応する必要があります。

拳の描き方を学びましょう。 プロセスは少し異なりますが、最終的には基本的な幾何学的形状を単純化して描画することに行き着くことがわかります。

ステップ1

まず、小指の曲がりを単純化し、文字「u」に似たものを描きます。

ステップ2

「y」の文字に小指を「巻き付ける」ような感じです。 小指から手首までのカーブを強調することを忘れないでください。

ステップ3

空間に指を描き続けます。 今回は指を3本だけ描きます。 その理由は後ほど説明します。

ステップ4

最後に親指と親指の付け根の突起した筋肉を描きます。

ステップ5

大丈夫！ いくつかの手順で、片側の拳の簡略化された図が完成しました。 さまざまなサイズの「ボックス」を使用して、拳の形状を大まかに表現できる様子を確認してください。

明らかに、単純化しようとすると、 それぞれさまざまなテクニックを使用して手の位置を調整すると、すぐに疲れてしまいます。 したがって、手描きを簡略化する本当の秘訣は、人生の観察にあるということを覚えておいてください。

4. ファブフォー

アニメーションでは、キャラクターの手を 4 本の指だけで描くのが一般的です。 これにより、キャラクターのダイナミクスを向上させるだけでなく、アーティストの作業が楽になります。 こうすることで、彼はあまり細かいことを心配する必要がなくなります。

注: このテクニックを使用する場合は、5 本指の手に関する知識を 4 本指の手の知識に適応させる必要があります。 適切で興味深い結果を達成するには、コンセプトを調整する必要があります。

指先に注目してみるといいでしょう。 アニメーションでは、指先が丸く可動性が高いほど、面白くてダイナミックになります。 キャラクターを作成するときは、手を別のキャラクターであるかのように考えてください。

4 本の指で手を描くもう 1 つの良い理由は、この場合、指のサイズを大きくする機会があり、より表現力豊かになることを意味します。 シンプソンズ、バッグス バニー、フリントストーン、ミッキー マウスなど、数多くの有名な漫画のキャラクターがこのテクニックのおかげで目立つようになりました。

小指の謎

このようなブラシのデザインにおける最大の秘密の 1 つは、小指を最大限に活用することです。 他の指に対して異なる角度で指を配置すると、手の知覚の単調さが解消されます。

5.手に話しかける

アニメの絵で感情を表現するとき、手の役割はかけがえのないものです！ 以下の画像を見てください。手が視覚的にサポートされ、登場人物の顔の表情やボディランゲージを反映します。

1. 「素晴らしいアイデアがあるよ！」
2. 「私の見た目はどうですか、あなた？」
3. 「信じられない…私がオスカーを受賞するなんて！」
4. 「何も分かりません…彼はちょうどここにいたのです！」
5. 「ああああ！頭がドキドキする！」

どんなに奇妙に見えても、手には独自の個性があります。 彼らは顔の表情やボディランゲージを維持するだけでなく、自分の感情を表現することができます。

しかし、手で注意をそらしてはいけない状況に陥ることもよくあります。 この場合、それらはマイナーキャラクターである必要があります。 アクション シーンのキャラクターは、静かなシーンのキャラクターよりも誇張される傾向があります。

6. 知識テスト

あなたの観察力を試すための短いテストを用意しました。 以下の写真を分析して、どの感情がそれぞれの写真を最もよく表しているかを判断してください。 すべてを正しく推測できますか?

手を挙げてください！

これで、漫画の手を描く技術の秘密がすべてわかりました。おめでとうございます!

手は描くのがとても楽しい体の一部ですが、さまざまなスタイルで手のデザインを作成できるようにするのはそれほど簡単ではなく、厳しい練習を経てのみ自然に見える結果を達成できます。 アニメーション用に絵を描くことが目標であっても、手の筋肉や骨がどのように機能するかを理解するために、優れた解剖学アトラスを購入するのは悪いことではありません。 一つ一つを細かく覚える必要はありません。 手が動いているときにどのように機能するかを理解するだけで十分です。 キャラクターの表情は皮膚の下にあるものよりもはるかに重要であることを忘れないでください。

最後のヒント: 手を描く必要がある場合は、自分の手を鏡の前に置くか、ただ自分の手を見てください。 描画中、そのうちの 1 つは静止したままになります (両手で同時に描画できるようになっていなければ!)。

手はおそらく身体の中で最も描くのが難しいパーツの 1 つであり、イラストレーターにとって多大な迷惑をもたらします。 もう一度、この本のことを思い出させてください。そこでは、多くのアーティストが、手を描くスケッチの作成に割り当てられた時間の半分を費やしていると彼女は認めています。 アーティストのグスタボ・フェルナンデスは、手をうまく表現力豊かに描く能力によってのみ、良いキャリアを築くことができるとかつて言いました。

手のモデルを作成する場合も、同じ原理を使用できます。最初にフレーム、次に肉体を作成します。

手首からは 4 つの骨が放射状に伸びており、その続きが指で、3 つの指骨に分かれています。 中指が一番長く、人差し指と薬指はほぼ同じ長さです。 親指は手首のところで手に取り付けられています。

手のひらを作成する際に最も難しい点の 1 つは、指がどこに取り付けられるかです。 最も便利なテクニックは、ナターシャ・ラトコウスキーによって私に与えられました。ココナッツの殻の一部の形で手のひらを指定し、その体積をすぐに決定する必要があります。

すべてのジョイントの代わりにボールを描画する必要もあります。 フィンガーには、適切な厚さの円柱がマークされています。

このようにして得られた条件付きモデルの概要が示され、指の指骨と突き出た関節が適切な場所に示されます。

この原理を利用すると、どのポジションでもハンドを構築できます。 ベースをなぞるときは、指先と爪が美しく自然な形になるように努めてください。 手のひらを握りしめた場合は、中央に折り目を描く必要があります。 親指の周りには収縮しない筋肉があり、常にアーチ状になっています。

漫画の手は、画像にそのような写実性を必要としないため、実装がまだ簡単ですが、手を最も魅力的にするためのルールがまだあります。 このコレクションには、手の描画に関するあらゆる種類の例と、さまざまな情報源からの描画に関する推奨事項が含まれています。

クリストファー・ハート「漫画について学んだすべてを描く方法」:

アニメ シリーズの主人公ホーマー、バートなどの手。

鉛筆で手を描くにはどうすればいいですか？

手は個人的でユニークな体の一部です。 多くの場合、それらはその形や大きさを通じてその人の人生についての物語を伝えることができます。 長年にわたり、人々は線と構造を研究し、線から未来を読み取ろうとしてきました。 今日私たちは学びます シンプルな鉛筆で手を描くステップバイステップのレッスンを使用します。 図面ができるだけリアルになるように、その構築と影の適用に特に注意を払います。

道具と材料:

1. 白い紙;
2. 消しゴム;
3. 硬めのシンプルな鉛筆。
4. 柔らかいシンプルな鉛筆が 2 つあります。

作業の段階:

写真1.写真には 2 つの手が表示されます。 1 つはもう 1 つの上にあります。 まずは上になる手から始めましょう。 作図には硬い鉛筆を使用します。 最初のハンドの形状を単純な線で表してみます。

写真2.秒針を左下に置きます。 横向きになります。 急いで指を描く必要はありません。 手首と手の概要を説明しましょう。

写真3.左手では、指と曲がり部分の折り目を描きます。 鉛筆の筆圧はあまりスタイリッシュにではなく、最初は弱めに筆圧をかけていきます。 そうしないと、後で輪郭が自然に目立たなくなります。 指の間隔は少し不均等になり、お互いの後ろから覗くようになります。 小指は最も曲がっているため、ひだの数が最も多くなります。

写真4．さて、右手に移りましょう。 彼女は左上に横たわっています。 骨のレベル、曲がりのレベルに指と 2 本の平行線を追加します。 このおかげで、構築時のナビゲーションが簡単になります。

写真6。徐々にシェーディングを続けてボリュームを加えていきます。 輪郭を少し描いて、右手に取り組んでみましょう。 小指と薬指はカーブ上にあるので、他の指よりも多くのシャドウを追加します。

写真8。さらに影を追加してみましょう。ただし、暗くしすぎないように注意してください。 ストロークは徐々に適用されます。 このトリックは手をリアルに見せるのに役立ちます。

写真9。さらにコントラストを加えてみましょう。 影を追加し続けます。

写真10．輪郭を再度調整しましょう。前景が強調表示されます。 残りの場所はそのままにしておきます。

手というか手のイメージというのはなかなか難しいものです。 職人技や風景を扱う成功したアーティストの多くでも、手を使う構図を避けます。 したがって、手を正しく描くことを学ぶという課題を自分自身に設定した場合、これは長くて骨の折れる作業であることを理解する必要があります。 まず第一に、手のひらの構造、生理学的基礎、つまり骨格を研究する必要があります。 これを行うための最良の方法は、人生から引き出すことです。

多くの人は絵を描くことを学ぶことを拒否します。 困難を克服できないのではないか、自分には十分な才能がないのではないかという不安から、基本的な描画スキルを習得しようとすることさえできなくなります。 彼らは理由と原因を探しています。なぜなら、アイデアを放棄することは、多大な汗をかくよりも簡単だからです。 そして本当に悲しいです。 結局のところ、学習プロセスは簡単ではないことを理解する必要があります。 一部のレッスンはより簡単で、数時間練習するだけで満足のいく結果が得られます。 また、一部の側面は「一度に」研究することはできません。最初の肯定的な結果が現れるまでに、長く熱心に取り組む必要があります。 人生でも絵を描くことでも、ストレスを感じて先に進むよりも、障害を放棄する方が簡単です。

絵を描き始めるには、普通の画用紙、HBと2Bの鉛筆、消しゴムが必要です。 最初のスケッチは繊細な HB 鉛筆で行うのが最適で、トーンとディテールをさらに追加するには 2B マーキングを使用します。

ステップバイステップの説明

紙を水平に裏返し、半分に分けます。 半分に手を置き、もう半分に絵を描き始めます。 指が円柱で、手と手首が幾何学的な形状であると想像してください。 したがって、人間の手の体積を想像することができます。

まず、指の軸を繰り返す直線をいくつか描きましょう。 次に、中指、小指、親指の上部を取り付けます。 距離の計算を容易にし、関節間の距離をさらに計算する際の評価を容易にするために、親指と小指の軸の端点の間に接続線を描きます。

作成したスケッチはナンセンスに思えるかもしれません。「これらの線と破線から手はどのようにして現れるのでしょう?」という疑問が生じるかもしれません。 偉大なことであっても小さなことから始まり、生理学的構造を参照せずに手のひらを正しく構築することは不可能であることを忘れないでください。

薄い円柱が形成されるように、マークされた楕円に沿って指の太さを描きます。

暗い下書き線を消去して画像を滑らかにし、爪、折り目、しわなどの細かいディテールを追加します。

次に、消しゴムを使用して明るい色と色合いを選択し、手の周りのスケッチから残った余分な線を消去します。

仕事を始めるときの姿勢がベンチャーの成功か失敗を決めるということを忘れないでください。