9月2日は、素晴らしい演劇・映画芸術家エフゲニー・パブロヴィチ・レオノフの生誕87周年を迎えた。 彼がこの世を去って10年近くが経ちましたが、彼が舞台や映画で生み出した感動的でコミカルなキャラクターは、今でも見る人を興奮させ続けています。 私たちの記事はエフゲニー・レオノフの最高の役割についてです。
エフゲニー・パブロヴィチは、モスクワ実験劇場スタジオの演劇部門を卒業し、1947年にジェルジンスキー地区のモスクワ劇場の舞台に初めて登場した。 そして1948年以来、彼は劇場でパフォーマンスを続けています。 K.S. スタニスラフスキー。 20年以上にわたり、彼は「三人姉妹」の秩序ある役やA・P・チェーホフの「かもめ」の料理人、P・カルデロンのコメディ「愛を冗談にしない」のドン・ディエゴなど、30以上の役を演じてきた。 M.の「タービンの日々」よりラリオシク。 エフゲニー・パブロヴィチの才能は多面的であり、劇的な俳優としてだけでなく、レパートリーのコミカルな役でもその実力を証明しています。 彼は優れたストーリーテラー、単純な人、そして典型的なヒーローを演じました。
1968 年以来、エフゲニー・レオノフは劇場で俳優を務めています。 V.V. マヤコフスキー。 ここで彼は短期間働き、S.ナイデノフの自伝的演劇『ヴァニュシンの子供たち』のヴァニュシン役、N.オストロフスキーの演劇『才能と崇拝者たち』のナロコフ役、そして演劇『ラ・マンチャの男』のサンチョ・パンサ役を演じた。 当時劇場の芸術監督だったアンドレイ・ゴンチャロフとの意見の相違により、エフゲニー・レオノフはレンコムへの移住を余儀なくされ、そこで1989年まで働いた。 この劇場で彼は、深い心理学に満ちた素晴らしい劇的な役を演じました。 これは、A.P. の同名の戯曲のイワノフです。 チェーホフ、V. ミスリフスキーの戯曲「泥棒」の父親、劇「赤い草の上の青い馬」の農民歩行者、M. シャトロフの「良心の独裁」の被告、V. ヴィシネフスキーの「楽観的な悲劇」の指導者, ショーロム・アレイヘムによると、G・ゴリンの『葬儀の祈り』に登場する牛乳配達人のテヴィエ。
http://youtu.be/yLc9ULDEy0w
舞台と並行して、エフゲニー・パブロヴィッチは映画にも出演しています。 1949年、ミュージカル・コメディ『ハッピー・フライト』で消防士としてカメオ出演しデビューした。 何も言わずに数分間スクリーンに映った後、彼はその明るく魅力的な笑顔ですでに観客の記憶に残っていました。
その後、コメディー『氷の上の鉛筆』（1949年）のエピソード的な役、冒険コメディー『スポーティング・オナー』（1951年）のレストランのウェイター、『海の狩人』（1954年）の料理人、『ザ・シー・ハンター』（1954年）の運転手パシュカ・エスコフなどがありました。 「ザ・ロード」（1955年）と「ルミャンツェフ事件」（1955年）のミシュカ・スネギレフ。「ユニークな春」（1957）では、エフゲニー・レオノフが医師アレクセイ・ステパノヴィッチ・コシェレフを演じました。 同年、視聴者は彼がコメディー「ザ・ストリート・イズ・フル・オブ・サプライズ」で警官セルデュコフの役を演じているのを見ました。 彼のヒーローたちは単純な人々で、少し怠け者だったり、騙そうとしていたりしますが、常に苦悩しており、良心的です。 1958年、彼はドラマ「困難な幸福」のコミュナード・アガソンのイメージで登場しました。 1959年、エフゲニー・パブロヴィチは4本の映画に出演した。コメディー『百ルーブルは持たない』では美術館の管理人イワン・セルゲイヴィチ・ムーヒンを演じ、『芸術作品』ではサーシャ・スミルノフとして出演した。 「新婚夫婦の物語」、子供向け映画「雪の物語」でフェディア・マカロフを演じた視聴者は、エフゲニー・パブロヴィッチを今年の老人のイメージで見ました。
彼の最初の成功と知名度は、グレブ・サヴェリエヴィッチ・シュレイキンを演じたコメディー「ストライプ・フライト」（1961年）によってもたらされた。
http://youtu.be/enyQw7qpZOg
次に成功した役は、おとぎ話「雪の女王」（1966年）のエリック29世王でした。 一種の家庭内暴君。
レオノフのキャラクターは、俳優自身と一つの全体を表しており、彼自身のユニークな特徴をキャラクターに与えています。 用心深い男、『ショート・ストーリーズ』（1963年）の客、ドラマ『ドン物語』（1964年）の機関銃手ヤコフ・シバロック、優しい父親、優しい目と思いやりのある家庭的な男、武器を保持しているだけでなく、子供の看護も行っており、コメディー「サーティ・スリー」（1965）に登場する歯科医の患者イワン・セルゲイビッチ・トラフキンも演じています。 「朝仕事に行き、夕方には家に帰りたいと思うときが幸せだ」という彼のフレーズは、格言になりました。
最大の成功を収めたのは、エフゲニー・レオノフが主要な役を演じた『運命の紳士』（1971年）だ。幼稚園の園長エフゲニー・イワノビッチ・トロシキンと准教授のあだ名で知られる再犯者のサン・サニチ・ベリーである。
http://youtu.be/rD2Uqsc2vcU
この映画の返信やフレーズが人気になっています。 モスフィルムモフスカヤ通りには、映画のお気に入りのキャラクターである准教授の記念碑があります。
1972年、テレビ映画『ビッグ・チェンジ』が公開され、エフゲニー・パブロヴィチは娘とともに読み書きを学ばされた老人レドネフを演じた。
http://youtu.be/CULiFJ5wqsI
A・ヴァンピロフの戯曲『長男』（1975年）を基にしたテレビ映画におけるサラファノフの役はドラマに満ちている。 葬儀で演奏することで生計を立てなければならなくなった高齢の音楽家は、とても孤独です。 彼は、若い世代の感動的な配慮を少しでも感じるために、長男に関する作り話を信じる用意ができている。 体が柔らかくて涙もろいサラファーノフ、傷つきやすく繊細なサラファーノフ、それがレオノフのヒーローです。
http://youtu.be/ddzqoDv0VCI
『平凡な奇跡』（1978年）の国王のイメージで彼を覚えている人も多いだろう。 レオノフの主人公は暴君であり、彼の行動は彼の先祖の遺伝子によって説明されます。 善良な人物を演じることが多いこの才能豊かな俳優は、冷静に絞首刑の命令を下す暴君の役を見事に演じた。
http://youtu.be/BVhKVX4ngGw
映画「哀れな軽騎兵に一言」（1980年）の俳優ブベンツォフの役も同様に劇的です。 娘の幸せのためなら自分を犠牲にする覚悟もある。
エフゲニー・レオノフの最初の注目すべき映画出演は、1961 年に興行収入のヒットとなったコメディー「ストライプ・フライト」でした。 ソ連の4,500万人以上の視聴者が視聴した。 レオノフはここでバーテンダーのシュレイキンを演じているが、シュレイキンは船に乗るために虎の調教師であると名乗った。彼らは同じ船で運ばれているのだ。 すでにここでレオノフは、脇役を主役に変える能力があることを示しました。 映画の残りの俳優が選択されたタイプに留まる場合、レオノフはより広範なツールキットを示し、彼のイメージを複雑にします。
映画「ストライプド・フライト」より
9. イワン・トラフキン
イワン・トラフキンの役割により、エフゲニー・レオノフとの長期にわたるコラボレーションが始まります。 ダネリエフの風変わりな空想にはレオノフがぴったりだった。 笑わせてくれるけど、滅多に笑わない悲しい顔の俳優。 街にいる他の人と同じですが、画面上の最初の数秒から記憶に残ります。 彼は臆病で恥ずかしがり屋ですが、ここぞという時には英雄的な行為を行います。 ダネリアはレオノフを新作のそれぞれに招待し、たとえ役が非常に小さかったとしても、レオノフは同意した。
映画「サーティ・スリー」より
8. くまのプーさん
ソ連の視聴者は皆、幼少期のエフゲニー・レオノフの声を覚えていた。 有名な漫画シリーズに登場する彼の「くまのプーさん」は、おそらくソビエトのアニメーション全般で最も印象的なキャラクターの 1 つです。 漫画は非常に概略的に描かれていますが、レオノフの声はクマのヴィニーを複雑で多彩な性格に変えます。 ウィニーは逆説的な歌を歌い、戸口に閉じ込められたときに反省し、友人のピグレットを育て、熱気球で近づくミツバチの警戒を欺こうとします。 エフゲニー・レオノフがいなかったら、「ソ連の」くまのプーさんは存在しなかっただろう。
漫画「くまのプーさん」より
7. キング
国王は決して主人公ではないが、『平凡な奇跡』における国王の矛盾はおそらく大衆意識の中でこの映画の主な記憶となっている。 そして、まったくポジティブではありません。 "こんにちは。 親愛なる皆さん、私は王です。」 「彼女はとても王家の娘には見えません。 時々、保育園に来ると、恥ずかしながら自分のことが好きになることがあります。」 「私は王国の名誉聖人、名誉大殉教者、名誉教皇として、儀式の秘跡を始めます。」 「今日は遊びに行きます。 楽しくて気さくで、あらゆる種類の無害なふざけ方をする。」 「私は暴君だから。 なぜなら今、私の愛する叔母が私の中で目覚めたからです。 救いようのない愚か者だ。」 「私たちモンスターは皆同じに見えます。」 私たちは長く続けることができます、そしてそのたびにレオノフの声が聞こえます。
映画「平凡な奇跡」より
6. ウラジミール・オレシニコフ
ソビエト映画における人間と社会との対立は頻繁に起こり、ほとんどの場合和解で終わる。 これは今回も起こりました、そして、1万ルーブルを獲得し、それを使う準備をしていましたが、このお金は彼から取られました、ヴォロディア・オレシニコフは、すべてがこのようになったことに腹を立てていません。 彼はただ、どうにかして自分の人生を美しく整え、下品なブルジョワ主義から抜け出し、愛する権利、まともな仕事、まともな生活を実現したいだけなのです。 彼が受け取るものはほんのわずかですが、すべてが簡単に奪われ、分割されたこの「小さな男」は、結局のところ、彼がそれほど小さくないことを証明しました。 いくつかのことは可能です。 そして、この「何か」がなければ、おそらく生き残ることはできません。
映画『ジグザグ・オブ・フォーチュン』より
5. イワン・プリホトコ
友人の中の鍵屋イワンは、彼と同じように退役軍人であり、前線の兵士であるため、あまり有利には見えません。 小柄で禿げていて、あまり定着せず、自分を軽蔑する妻との間に「子供を産んだ」。 ただ、映画が示すように、戦争中に真の英雄となったのはまさにそのようなイワンスでした。 そして、同じイワン人が今日英雄的な行為を行うことができ、これらの最前線の兵士たち、そして最前線の兵士たちだけでなく、目立たないが素晴らしい人々が地球にしがみついています - 彼らと同じように、負傷し、疲れ果て、屈辱を受け、家庭的です。 偉業の前後で彼らの美しさを目にする人は誰もいませんが、もう少し詳しく見てみると、偉業は存在しており、それは彼らのあらゆるジェスチャーに表現されています。
映画「ベラルースキー駅」より
4. ウエフ、チャトラニン、
『ダネリア』におけるレオノフの役割を数えてみると、形式的には否定的なキャラクターがかなりたくさんあることがわかります。 それらの中で最も魅力的で最も有名なのは、常に不正な手段で映画の主人公から何かを盗もうとするエイリアンの悪党ウエフです。 画像における無害な原則と危険な原則の組み合わせがレオノフの真の強さであり、チャトラニン・ウエフはこれを説得力のある証拠としています。
映画「キン・ザ・ザ！」より
3. アンドレイ・グリゴリエヴィチ・サラファノフ
この映画では、エフゲニー・レオノフが、よくあることですが、見事な演技集団の先頭に立ち、テレビ視聴者のためにアレクサンダー・ヴァンピロフの戯曲を演じています。 このプロットは当時としては珍しいものでしたが、私たちのものでは非常に一般的でした。 この映画の登場人物はそれぞれ、自己決定、選択、運命の受け入れという問題に直面します。 サラファノフは典型的な負け犬で、妻はずっと前に別れ、子供たちは同情心からだけ一緒にいて、自分の願望は何一つ実現していない。 他人の残酷な冗談が思いがけず彼に新たな視点をもたらしますが、彼は一連の苦しみと屈辱を経験しなければなりません。
映画「長男」より
2. パベル・イワノビッチ・ヴァシン
多くの人にとって予想外だったレオノフの役柄は、歪んだ鏡の破片に目を打たれ、その後同情し、理解し、許し、愛するという人間としての能力を失った男だ。 そして、彼が占める責任ある立場においては、人間であることは、彼の大家族と一緒にいることに劣らず重要である。 ヴァシンはまず家族全員を道徳的に破壊し、次に彼が少なくとも何かを意味するすべての社会領域で十字軍を組織します。 偉大な人文主義者のダネリアは、人間でなくなっても、ほんの短期間だけは勝ちますが、その後はやはり死んでしまうことを示しています。 そして、エフゲニー・レオノフは、彼の最高かつ最も難しい役の1つである、彼のヒーローが残された人々に同情を持っていないふりをして演じています。
映画『涙が落ちた』より
1. エフゲニー・トロシュキン / 准教授
ここでレオノフはダブルスを演じており、1人は再犯者で、もう1人は幼稚園の教師であるが、ゲオルギー・ダネリアの脚本は2人目の人物に焦点を当てており、1人目にはほとんど興味を持っていない。 なぜなら、教師は信じられないほどの仕事に直面しているからです。それは、犯罪の世界に潜入し、准教授の天才的な犯罪者の真似をし、その後、監視すべき 3 人の犯罪者の中の人物を識別し、彼らを善良な人物に変えようとするというものです。 再教育ではなく、生まれ変わるためです。 レオノフ演じる主人公が、泥棒たちが口から吐き出す格言と彼が与える打撃の間で、最も重要な人間の資質を少しずつ「卑劣者」たちに植え付けていく様子を見ること以上に大きな喜びはありません。
映画「ジェントルメン・オブ・フォーチュン」より
ラリオシクの役について、若い俳優はすでに映画でいくつかの役を演じており、職業を変えることを真剣に考えていました。 特殊な外見、言葉遣いの問題、生来の内気な性格がエフゲニー・パブロヴィチの劇場入りには役立ったが（詩を朗読すると入学委員会は大笑いした）、本当のキャリアを築くのは妨げられた。 ヤンシンはレオノフで彼の後継者を見て、彼自身が演じた役割を彼に与え、その後芸術家は首都中で有名になりました。
グレブ・シュレイキン (『縞模様の飛行』、1961)
トラとライオンの調教師として再訓練を強いられたバーテンダーが、エフゲニー・レオノフの映画初主演作となる。 「縞模様の飛行」は、すべてではないにしても、今日に至るまで観客がこの俳優を愛している多くのことを示しました：魅力的な不器用さ、柔らかいイントネーション、そして瞬間的に簡単で楽しい気持ちになれる魅力的な不器用な全体的なイメージ。厄介な人生の出来事。
ヤコフ・シバロック (「ドン物語」、1964)
レオノフの最初の予想外の作品の一つは、物語「シバルコヴォの種」の映画化でコサックの女性に恋する赤軍兵士の役でした。 レオノフが見事にデュエットを果たしたこの映画のおかげで、視聴者と映画製作者は、彼の魅力的な丸い外観と気さくな魅力にもかかわらず、彼が鋭いキャラクターの役割を非常に有能であると認識しました。
くまのプーさん (くまのプーさん、1969)
もちろん、この漫画とその続編 2 作がなければ、俳優としてのレオノフのイメージは不完全なものになります。 エフゲニー・パブロヴィチとともに、ソビエトとロシアの多くの世代の子供たちの主要な漫画の声の1人になりました。 ただし、この点で、「くまのプーさん」に加えて、レオノフがナレーターの役割を見事に果たした、おとぎ話に基づいた素晴らしい「マジックリング」や他の漫画も思い出したいと思います。
（「ベラルースキー駅」、1970年）
元諜報員で現在は整備士であるレオノフのキャリアにおいて重要な劇的な、そして悲劇的でさえある役割のひとつは、亡くなった戦友の通夜で前線の戦友たちと会う役だった。 「ベラルースキー駅」のおかげで、多くの視聴者がエフゲニー・パブロヴィチの信じられないほどの悲劇的な深さを発見しました。 彼はまったく面白くないかもしれないことが判明し、しわを寄せた眉の下から彼を見ているだけで涙が溢れてくる可能性がありました。
キング (『オーディナリー・ミラクル』、1978)
エフゲニー・パブロヴィチのもう一つの予期せぬコミカルな一面が、エフゲニー・シュワルツの素晴らしいおとぎ話をザハロフが映画化した作品で明らかになった。 レオノフが演じた喧嘩好きで意地悪な王は、まったく抗いがたいネガティブな魅力を放っていた。
プロホロフ (『そしてそれが彼のすべて』、1978)
レオノフが奇行を過度に用いたことがなかったという事実にもかかわらず、冷静で徹底した捜査官プロホロフの役割は、彼の基準から見ても新しいものになりました。 この連続探偵小説では、レオノフは思いがけず、シメノフのメグレと同じレベルのキャラクターになった。理性的で、少しぼんやりしているように見えるが、気配りがあり忍耐強い。 このアーティストは、ギャグやトリックなしで簡単に聴衆の注意をしっかりと掴むことができることがわかりました。
アンティ・イハライネン (「試合の裏側」、1980)
最新の古典的な映画の 1 つは、変人レオノフの慈善公演です。 劇的なコメディで多くの役を演じた後、エフゲニー・パヴロヴィッチは、フィンランドの作家マジョ・ラッシラの物語をギャグベースに翻案した、逆の方向性の映画で軽快かつ華麗に演じた。
パベル・イワノビッチ・ヴァシン（「涙が落ちた」、1982年）
ダネリアの最も悲しい映画は、おそらく、ザレチェンスク州の最も親切な住民がトロルの曲がった鏡の一部を目に入れた経緯の物語でしょう。 この映画のおとぎ話のようなプロットは、怒りが人を内側から蝕むという感動的な物語へと展開し、レオノフはここで彼の最も複雑で妥協のない役の一つを演じた。
テヴィエ (葬儀の祈り、1989)
レオノフの最新かつ絶対に素晴らしい演劇作品は、ショーロム・アレイヘムの作品に基づいてレンコモフが演出した『牛乳配達人テヴィエ』です。 この役割により、エフゲニー・パブロヴィッチはロシア国家賞を受賞した。 1994年にこの公演の準備中に、俳優は血栓を患い亡くなった。
エフゲニー・パブロヴィチはモスクワのごく普通の家庭に生まれ、兄、主婦の母親、航空機工場のエンジニアだった父親とともに共同アパートに住んでいた。 注目すべきは、二人の少年が父親と同様に、自分たちの人生を航空と結びつけたいと考えていたことです。
戦時中、母も同じ工場で働き、少し年上のジェーニャは7年間の学校を卒業して航空専門学校に入学した。 彼はすぐに、自分が望む場所で勉強していないことに気づきました。 私の考えは、彼女と仲間たちが一緒に戯曲を書き、それを上演したいと思っていた、あの短い学生時代のことを常に思い出していました。
アットホームな学校演劇部でした。 活発な小学生たちは自分たちでプロットを考え出し、役割を割り当て、リハーサルを始めました。
彼らは劇を上演することはできませんでしたが、その過程自体が太っていて不器用なレオノフを魅了し、自分の人生を演劇芸術と結びつけようと真剣に考えました。
航空専門学校には独自のアマチュアクラブもあり、ジェーニャはそこに通った。 そして、教育機関から卒業証書を受け取った彼は、一日も躊躇せず、俳優の職業に参入する必要があると確信しました。
彼は入学するためにモスクワ劇場スタジオに行きました。 選考委員会は、非常に現実的で灰色に見える太りすぎで不器用な男を特別な注意を払って審査しました。
エフゲニー・パブロヴィッチは、教師がゴーサインを出す前に、馴染みのあるレパートリー全体を読まなければなりませんでした。 この男には確かに何かがあったが、俳優になる前の人生に伴う悲しい経験から、どうやって才能の輝きを引き出すのだろうか？
俳優
運命のジグザグ (1968)
彼らはレオノフに大きな賭けをしなかったという事実にもかかわらず、大学卒業後、彼はスタニスラフスキー劇場に配属されました。 しかし、若い俳優に役が与えられることはほとんどなく、その場合でも群衆の中でのみでした。
演劇俳優の給料では生活するには十分ではありませんでした。 レオノフは映画に挑戦し始めましたが、そこでさえ彼の特別な味は考慮されませんでした。 この国には、威風堂々とした美しい他の英雄が必要でした。 目に悲しみを浮かべた愉快な小男は、映画の中で大きな力を表すことができるだろうか？
彼の不適切な外見に加えて、俳優は芸術家にはまったく不必要な資質も持っていました - 彼は臆病で内気な人間であり、ステージ上で公の場に姿を現してもこれらの資質を治すことはできませんでした。
その間、彼はますます頻繁に舞台に出演するようになり、1947年についに最初の映画出演が認められました - 最初はエキストラとして、次にエピソードでした。 50年代半ばの映画『シー・ハンター』では、ついにセリフのある役で登場した。 そこで彼は料理人を演じ、台本によれば歌を歌わなければならなかった。
俳優はこう語った。 オーケストラもみんなも私を見つめました。 譜面台が揺れるほど大声で歌いましたが、なんとか聴覚で歌えました…」
主な役割
大きな変化（1972年−1973年）
それでも曲は好きでした！ 50年代半ば、レオノフは一度に2本の映画に招待され、以前よりも大きな役を演じる機会を得た。 彼は「ルミャンツェフ事件」でスネギレフを演じ、その後「ザ・ロード」でパーシュカ・エスコフを演じた。 どちらの映画でも、レオノフは複雑な心理的な役を演じた。
俳優はインタビューで、当時自分はまだ少年で、何をするべきかはあまり知らなかったが、空想する方法、自分の無知のジャングルを歩き回る方法、学ぶ方法を知っていたと語った。 さらに、レオノフはキャスト全員に大いに助けられ、監督たちは若い同僚のビジョンに耳を傾けながら想像力を奨励し、いくつかのショットを再配置することさえしました。
劇場にも変化が現れた。 これまで主役を演じたことのなかったレオノフが、ヤンシン本人ではなく突然、『タービンの日々』のラリオシクの「役職」に承認された。 エフゲニー・パブロヴィッチは自分の役割を試み、成長し、発展させましたが、マネージャーからは批判しか受けませんでした。
彼は死ぬまで彼を叱り続けたが、レオノフはヤンシンが彼を真剣に最も優秀な生徒だと考えており、ジェーニャの仕事に満足していると何度も聞かされた。 でもマスターが個人的にこんなことを言うとは！ これをどこで見たことがありますか?
愛
普通の奇跡 (1978)
ついに重要な役割を受け取ったレオノフは、劇団の一員としてツアーに出かけました。 スヴェルドロフスクではいくつかの公演が行われ、アーティストたちはしばらくそこに住んでいました。 エフゲニーがすぐに自分の人生を結びつけたいと思った女の子に出会ったのはこの街でした。
レオノフと友人が夜の街の散歩に出かけたときに、運命的な事件が起こりました。 レオノフは二人の魅力的な学生に気づきましたが、内気で自意識過剰なため、最初に話すことを非常に恐れていました。 その同じ友人が助けに来てくれました。
男たちは女の子たちをパフォーマンスに招待し、その後、すでに恋に落ちていたジェーニャは、夜のスヴェルドロフスクを女の子と一緒に歩き、詩を読んでくれました。 彼は関係を継続することを望んで彼女をモスクワに呼んだが、彼女はすぐにはその俳優を信頼しなかった。
彼女の名前はワンダで、知的な家族の出身でしたが、レオノフは将来の義理の息子として受け入れたくありませんでした。 しかし、彼は約束どおり、電話をかけ始め、愛する人を訪問に招待し、両親に紹介しました。 彼らは花嫁を承認し、エフゲニー・パブロビッチは彼女にプロポーズしました。 彼女は同意し、結婚して首都に引っ越すという事実を両親に伝えた。
彼らはモスクワに定住した。 スヴェルドロフスク音楽大学を中退したワンダは、すぐにGITISの演劇研究部門に入学し、卒業後は夫とともに同じ劇場の文学部門で働き始めました。
2年後、夫婦には息子アンドレイが生まれました。 今日、彼は俳優になりました。 彼は劇場で演奏し、映画にも出演しています。 視聴者は、コメディシリーズ「Daddy's Daughters」での父親役で彼を知っています。
有名人
アフォーニャ (1975)
60年代初頭、エフゲニー・レオノフは有名になりました。 ウラジミール・フェティン監督のコメディー『Striped Flight』が公開された。 ここで、アーティストのかつて「スクリーン外」であった、そして少しコミカルな外観が役に立ちました。 彼は不運な「調教師」の役を見事にこなし、ソ連で初めて裸で主演を務めた。
俳優特有の皮肉を込めて、彼は次のように回想した。 私の不幸な調教師が風呂から飛び降りてトラから逃げるシーンは、フルツェワ文化大臣の心を打った。 それで苦情がたくさん来て……」
レオノフでスターの役割を果たした後、彼らは優れたコメディアンであると考えました。 成功に喜んで、エフゲニー・パブロヴィッチはすべてを続けて引き受けましたが、「縞模様の飛行」の監督ウラジミール・フェティンは、撮影中であっても、ジェーニャがまだ心を開いて心を開いていないことに気づきました。 この調教師が勝利を収めてから 3 年後、彼はレオノフに彼の「ドン物語」で複雑な劇的な役をオファーしました。
芸術評議会が抗議したという事実にもかかわらず、コメディアンがこのような複雑なドラマに？ 「フェティンはそれでもなんとかレオノフを承認し、その役割は驚くほど簡単に彼に与えられました。 その時までに、エフゲニー・パブロヴィッチにはすでに息子がいましたが、彼は愛と優しさで息子を台無しにすることを恐れていました。 それで俳優は子供に対する優しい気持ちから涙があふれてきました。
彼は今後さらに複雑で面白く、心を揺さぶる魅力的なキャラクターを数多く演じ、みんなに人気のくまのプーさんの声を担当することになるが、1988年、彼の優しく繊細な心は初めて緊張に耐えることができなかった。
臨床死後、誰もが認める愛され、称号も得たエフゲニー・レオノフは16日間昏睡状態に陥り、その後4か月で回復して再びリハーサルを始めることができるだろう。 しかし今、心はそのたびに思い出しました。 多くの役割を放棄しなければなりませんでした。
6年後、劇場に行く準備をしていたとき、彼は突然驚いて目を上げ、ゆっくりと床に腰を下ろしました。 今度は、死が彼を即座に襲い、もはやステージに上がる機会を与えませんでした。
