追加の質問
1. 何を トラブルと元彼のせいは何ですか所有者 桜の園?
2. チェーホフはなぜ斧の音で劇を終わらせるのでしょうか?
質問20。 I. A. ブニーナの散文の主なテーマとアイデア。
1. 作家の作品について一言。
2. I. A. ブーニンの散文の主なテーマとアイデア:
a) 過ぎ去る家父長制の過去のテーマ(「アントノフのリンゴ」)。
b) ブルジョワの現実に対する批判(「サンフランシスコから来たミスター」)。
c) I. A. ブーニンの物語「サンフランシスコから来た紳士」のシンボル体系。
d) 愛と死のテーマ(「ミスター・フロム・サンフランシスコ」、「変容」、「ミーチャの愛」、「 暗い路地»).
3. I.A.ブーニン - 受賞者 ノーベル賞.
1. イワン・アレクセーヴィチ・ブーニン(1870-1953)は「最後の古典」と呼ばれています。 人生の深いプロセスについてのブーニンの考察は、完璧な結果をもたらします。 芸術形式、構成、画像、細部の独創性は、作者の激しい思想に従属しています。
2. ブーニンは、物語、小説、詩の中で、さまざまな問題を私たちに示しています。 19 年後半- 20世紀初頭。 彼の作品のテーマは人生そのものであるかのように多様です。 ブーニンの物語のテーマと問題が生涯を通じてどのように変化したかをたどってみましょう。
A) メイントピック 1900年代初頭 - ロシアの薄れつつある家父長制の過去がテーマ。 体制の変化、あらゆる基盤の崩壊の問題を最も鮮明に表現したもの 貴族社会「アントノフのリンゴ」の物語に登場します。 ブーニンはロシアの消え去った過去を悔やみ、高貴な生き方を理想化している。 最高の思い出ブニナについて 昔の生活匂いが染み込んだ アントノフのリンゴ。 彼は死にゆく人々とともにそう願っています 高貴なロシア国のルーツは今でも記憶に残るでしょう。
b) 1910 年代半ばになると、ブーニンの物語のテーマと問題が変化し始めました。 彼はロシアの家父長制の過去のテーマからブルジョア現実の批判へと移ります。 この時期の印象的な例は、彼の物語「サンフランシスコから来たマスター」です。 と 細部まであらゆる細部に言及しながら、ブニンはその贅沢について説明します。 本当の人生新しい時代の紳士たち。 作品の中心には、何も持っていない大富豪のイメージがあります。 自分の名前、誰も彼のことを覚えていなかったので - そして彼はそれを必要としていますか? これ 集合的なイメージアメリカのブルジョワ。 「58歳まで、彼の人生は蓄積に捧げられました。 大富豪になった彼は、お金で買えるすべての楽しみを手に入れたいと考えています。...彼は、カーニバルをニースやモンテカルロで開催することを考えました。そこには、現在、最も選択的な社会が集まり、熱心に自動車や自動車に耽溺する人もいます。セーリングレース、ある者はルーレット、他の者は一般的にいちゃつくと呼ばれるもの、そして4番目は鳩を撃つことです。ハトは、忘れな草の色の海を背景に、エメラルド色の芝生の上の檻から非常に美しく舞い上がり、すぐに鳩を撃ちます。白い塊のある地面...」 - これは内部コンテンツのない人生です。 消費社会は人間そのもののすべて、共感や哀悼の意を消し去りました。 サンフランシスコ出身の紳士の死は不快な思いで受け取られた。なぜなら「夜は取り返しのつかないほど台無しになった」からだ。ホテルのオーナーは罪悪感を感じており、問題を解決するために「あらゆる手段を講じる」と約束した。 お金がすべてを決定します。ゲストはお金で楽しみたい、オーナーは利益を失いたくない、これが死に対する軽視の説明になります。 そういうことです 道徳的失敗社会の非人間性が極端に現れたもの。
c) この物語には寓話、連想、象徴がたくさんあります。 船「アトランティス」は文明の象徴として機能します。 紳士自身は、人々がおいしく食べ、エレガントな服装をし、周囲の世界を気にしない社会のブルジョワの幸福の象徴です。 彼らは彼に興味がありません。 彼らはまるで事件の中にいるかのように社会の中で生きており、他のサークルの人々に対して永遠に閉ざされています。 船はこの殻を象徴し、海は残りの世界を象徴し、荒れ狂っていますが、主人公や彼のような他の人たちには決して触れませんでした。 そしてその近くでは、同じ殻の中で船を制御する人々がおり、著者が地獄の第9サークルと呼ぶ巨大な火室で懸命に働いています。
この物語には聖書の寓意がたくさん出てきます。 船の船倉は冥界にたとえられます。 著者は、サンフランシスコ出身の紳士がこの世の品物に魂を売り渡し、今は死をもってその代償を支払っているとほのめかしている。
物語の中で象徴的なのは、差し迫った大惨事の象徴であり、人類への一種の警告である巨大な岩のような悪魔のイメージです。また、金持ちの死後の楽しみも物語の中で象徴的です。続けますが、まったく何も変わっていません。 船は逆方向に進み、今度は金持ちの遺体をソーダ箱に入れて、「葬式のミサのように騒がしい海を吹き抜ける狂気の吹雪の中で」社交音楽が再び轟いた。
例外なくすべての人が従う永遠の法則の前では、何の意味も持ちません。 明らかに、人生の意味は富を獲得することではなく、金銭や美的知恵では評価できない別の何かにあります。 ブーニンの作品では、死のテーマがさまざまに取り上げられています。 これはロシアの死でもあり死でもある 個人。 死はすべての矛盾の解決者であるだけでなく、絶対的な浄化の力の源でもあることが判明します(「変容」、「ミーチャの愛」)。
作家の作品のもう一つの主要なテーマは愛です。 一連の物語「Dark Alleys」はこのトピックに当てられています。 ブーニンはこの本が最も完璧であると考えました。 芸術的スキル。 「この本のすべての物語は愛、その「暗い」、そしてほとんどの場合非常に暗く残酷な路地についてのみです」とブニンは書いています。 コレクション「Dark Alleys」は、 最新の名作偉大なマスター。
3.海外のロシア文学において、ブニンは第一級のスターです。 1933 年にノーベル賞を受賞した後、ブーニンは世界中でロシア文学の象徴となりました。
1904 年に書かれた劇「桜の園」の主なテーマは次のとおりです。 高貴な巣、時代遅れのラネフスカヤとガエフに対する進取的な商工業者の勝利、そしてペティア・トロフィモフとアーニャのイメージに関連したロシアの未来のテーマ。
新しく若いロシア、過去、時代遅れ、への願望への別れ 明日ロシア - これは「The Cherry Orchard」のコンテンツです。
劇中では時代遅れになりつつある過去のロシアが、ラネフスカヤとガーエフのイメージで表現されている。 両ヒーローへ 桜の園大切な、子供時代、若さ、繁栄、気楽で優雅な生活の思い出として。 彼らは庭園が失われたことで泣いていますが、それを斧の下に置き、それを台無しにしたのは彼らです。 同時に、彼らは桜の園の美しさに忠実であり続け、それが彼らがとても取るに足らない、そして面白い理由です。
ラネフスカヤさんは元裕福な貴族で、南フランスのマントンにもダーチャを持ち、「世界中でこれより美しいものはない」という地所の所有者だった。 しかし、彼女の人生に対する理解の欠如、それに適応する能力の欠如、意志の欠如と軽薄さにより、所有者は不動産を競売にかけられるところまで、不動産を完全に廃墟にしました。
進取的な商工業者であるロパキンは、不動産の所有者に不動産を救う方法を提案します。 彼は、ダーチャ用のサクランボ園を設立するだけで十分だと言います。 しかし、ラネフスカヤさんは庭の喪失に涙を流しながらも、庭なしでは生きていけないにもかかわらず、土地を保存するというロパキンの申し出を依然として拒否している。 庭の区画を売ったり貸したりすることは、彼女にとって受け入れられず不快に思えます。 しかし競売が行われ、ロパキン自身がその不動産を購入する。
そして、「問題」が起こったとき、桜の園の所有者には何のドラマもなかったことが判明しました。 ラネフスカヤは、祖国なしでは生きていけないという言葉にもかかわらず、不条理な「愛」のためにパリに戻る。 桜の園の売却に関するドラマは、その所有者にとってはまったくドラマではありません。 これは、ラネフスカヤが深刻な経験をまったくしていなかったためだけに起こりました。 彼女は、夢中になって不安な状態から、陽気なアニメーション状態に簡単に移行できます。 今回もこんなことがありました。 彼女はすぐに落ち着き、「神経が良くなったのは本当だよ」と皆にさえ言いました。
そして、彼女の兄弟、レオニード・アンドレーヴィッチ・ガエフはどのような人ですか? 彼は妹よりもずっと小さいです。 彼は、恥ずかしながら自分の下品さと愚かさを認識しながら、シンプルで誠実な言葉を言うことができます。 しかし、ガエフの欠点は風刺画のレベルに達しています。 過去を思い出し、ラネフスカヤはお気に入りのクローゼットにキスをします。 ガエフは彼の前でスピーチをします。 ガエフはキャンディーに財産をつぎ込んだ哀れな貴族です。
過去における高貴なリベラル知識人の失敗が、ロパキンのような人々の現在の優位性を決定づけた。 しかし実際には、チェーホフは将来の繁栄を若い世代(ペーチャ・トロフィモフとアーニャ)と結びつけています。 新しいロシア、新しい桜の果樹園を植えます。
演劇「桜の園」 - 最後の部分チェーホフ。 80年代、チェーホフは人生の意味を失った人々の悲惨な状況を伝えた。 劇が上演されました アートシアター 1904年に。 20世紀が到来し、ロシアはついに資本主義国となり、工場、工場、そして工場の国となった。 鉄道。 このプロセスはアレクサンドル2世による農民の解放によって加速した。 新しいものは経済だけでなく社会にも関係しており、人々の考え方や見方が変わり、以前の価値観が失われつつあります。
桜の園の「古い」所有者はガエフとラネフスカヤです。 庭園自体と敷地全体は子供の頃から彼らのものでした。 彼らにとって桜の園は過去の思い出に過ぎません。
物語の中で、ラネフスカヤは、親切で、面白く、魅力的で、のんきな女性ですが、彼女の欠点は優柔不断であり、そのため、彼女は自分の財産と自分の人生を管理する方法がわかりません。 この性質のため、彼女は庭を失い、他の誰かがそれを救ってくれることを望んでいます。
ガエフは自分自身をこれ以上良く見せませんでした。 著者は主人公について「不器用」と言い、彼が重要な日常的な決定を下すことができないことを常に示しています。 彼の手の中の桜の果樹園の運命は破壊的であり、彼は確かに財産の一部を救うことができません。
チェーホフは庭園のイメージの下でロシアを描き、上記の英雄の下で、死ぬべきものと意味のない人生を生きる平均的な住民を描きます。
ロパキンが「新しい」オーナーとなった。 作家は彼について非常に肯定的に語っています - 彼は非常に「決断力がある」と言っています。 このヒーローは宝物です 最高の品質、エネルギッシュでアクティブ、決断力のある人に集まります。 多くの人がそう思うように、ロパキンの唯一の「マイナス」は、 人生の姿勢-「時は金なり」。 しかし、まさにこのため、主人公は桜の園を将来の財産として見ており、それを保護し守る準備ができています。 彼にとって、美しいケシの花やサクランボの香りはありません。彼にとって、これは彼が必要とする領域にすぎません。
更新日: 2017-10-30
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劇「桜の園」を創作するとき A.P.チェーホフ 大きな注目の一人としてロパキンのイメージに注目した 中央の画像コメディ。 開示中 作者の意図、主な紛争の解決において、非常に貢献しているのはロパキンです 重要な役割.
ロパキンは珍しくて奇妙だ。 彼は多くの文芸批評家を困惑させ、そして困惑させ続けています。 実際には、 チェーホフの性格それは通常の図式には当てはまりません。失礼で教育を受けていない商人は、自分が何をしているかを考えずに、自分の利益だけを気にし、美しさを破壊します。 当時の状況は文学だけでなく、人生においても典型的でした。 しかし、たとえ一瞬でもロパーヒンをそのようなものとして想像すると、チェーホフのイメージを主題とした注意深く考え抜かれたエッセイ全体が崩壊してしまいます。 人生はどんな計画よりも複雑であるため、提案された状況はまったくチェーホフ的ではありません。
ロシアの商人の中には、明らかに伝統的な商人の概念に当てはまらない人々が現れました。 これらの人々の二面性、矛盾、内面の不安定さは、チェーホフによってロパキンのイメージで生き生きと伝えられています。 状況が極めて二重であるため、ロパキンの矛盾は特に深刻である。
エルモライ・ロパキンは農奴の息子であり孫です。 おそらく彼の残りの人生において、ラネフスカヤが父親に殴られた少年に語った言葉が記憶に刻み込まれたことだろう。この言葉は、自分自身に消えない痕跡を残しています。「小さな男...私の父は、本当です、男でした。そして、ここで私は白いベストを着て、黄色い靴を履いています...そしてあなたがそれについて考えてみると、それはわかります。」ロパキンはこの二重性に深く苦しんでいます。 彼が桜の園を破壊するのは利益のためだけではなく、利益のためでもありません。 最初の理由よりもはるかに重要なもう一つの理由がありました - 過去への復讐です。 彼は庭園が「この世に何もないよりも優れた土地」であることを十分に認識しながら、庭園を破壊します。 それでも、ロパキンは、自分、エルモライ・ロパキンが「男」であり、破産した桜の園の所有者たちが「紳士」であることを、彼の意志に反して、常に彼に示してしまう記憶を、抹殺したいと望んでいる。
ロパキンは全力を尽くして、自分と「紳士」を隔てる境界線を消そうと努めている。 本を持ってステージに登場するのは彼だけだ。 しかし、彼は後にそれについて何も理解できなかったことを認めています。
ロパキンは彼自身のものを持っています 社会的ユートピア。 彼は夏の住人を次のように真剣に考えています。 巨大な力 V 歴史的過程、まさに「男性」と「紳士」の間のこの境界線を消去するように設計されています。 ロパキンには、桜の園を破壊することで、より良い未来が近づいているように思えます。
ロパキンは猛獣の特徴を持っています。 しかし、お金とそれによって得た権力(「私はすべてを支払うことができる!」)が不自由にしたのはロパキンのような人々だけではありませんでした。 オークションで彼の中の捕食者が目覚め、ロパキンは商人の情熱に翻弄されることになる。 そしてまさにその興奮の中で、彼は自分が桜の園の所有者であることに気づきます。 そして彼は、アーニャとラネフスカヤ自身のしつこい要求に耳を貸さず、前の所有者が去る前にこの庭園を伐採しました。
しかし、ロパキンの悲劇は、彼が自分の「獣的」性質に気づいていないことです。 彼の思考と実際の行動の間には最も深い深淵がある。 2人がその中で生き、戦っています。1人は「微妙で、 優しい魂”; もう一つは「猛禽類」です。
非常に残念なことに、勝者は捕食者であることがほとんどです。 しかし、ロパキノには人々を魅了するものがたくさんあります。 彼のモノローグは驚くべきもので、耳をつんざくようなものです。「主よ、あなたは私たちに広大な森、広大な野原、最も深い地平線を与えてくださいました、そしてここに住んでいる私たち自身も真の巨人に違いありません...」
はい、それで十分です! これはロパキンですか? ラネフスカヤがロパキンの哀れみを和らげようとしており、彼を「天から地へ」引きずり下ろそうとしているのは偶然ではない。 そのような「小さな男」は彼女を驚かせ、怖がらせます。 ロパヒンは浮き沈みが特徴です。 彼のスピーチは驚くべきものや感情的なものになることがあります。 そして、故障や失敗があり、ロパキンの真の文化について話す必要がないことを示しています(「すべての醜さには独自の良識がある!」)。
ロパキンには精神性に対する願望、そして真の誠実な渇望があります。 利益と現金だけの世界では生きていけないのです。 しかし、彼は別の生き方をする方法も知りません。 それゆえ、その最も深い悲劇、その引き裂きは、 奇妙な組み合わせ無礼さと優しさ、マナーの悪さと知性。 ロパキンの悲劇は、特に第 3 幕の終わりの独白にはっきりと現れています。 著者の発言は特に注目に値します。 最初、ロパキンはオークションの進行状況について完全にビジネスライクな話をし、公然と喜び、自分の購入を誇りにさえ思っていましたが、その後、彼自身が当惑しました...ヴァーリャが去った後、彼は愛情を込めて微笑み、ラネフスカヤには優しく、苦々しく自分自身への皮肉…
「ああ、このすべてが過ぎ去ってくれれば、私たちの気まずくて不幸な生活が何とか変わってくれれば...」そして、「新しい地主がやって来ました、桜の園の所有者です!」 全部払えるよ!」
それだけで十分ですか?
ロパズシンは、家に板で閉じ込められているファースの前で、破壊された桜の果樹園の前で、そして故郷の前で、自分の罪のすべてを理解する日が来るだろうか?
ロパキンは「優しい魂」にも「優しい魂」にもなれません。 猛獣」 この二つの相反する性質が彼の中に同時に共存している。 未来はまさにその二重性と矛盾のために、彼に何か良いことを約束するものではありません。
(まだ評価はありません)
その他の著作:
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1. (レッスン 1)。
「桜の園」は、美しい土地を失っただけでなく、時間の感覚も失った人々についての演劇です。 この動機は、「どこでも遅刻する」という登場人物の発言によってどのように強化されるのでしょうか。
劇中の登場人物たちは本当に時間の感覚を失っています。 彼らはあたかも自分たちの時代を生きているかのように生きています。 現在に何も持たず、彼らは過去を感じたり、未来を期待したりして生きており、ただ一つのことを願います。 彼らの気まずくて不幸な現在を何らかの形で変える未来が来る可能性の方が高いでしょう。
チェーホフの戯曲「桜の園」では、桜の園の元所有者たちの人生のドラマを見るのではなく、人生そのもののドラマを見るのです。 私たちは、悲劇的な酔いから覚めたその瞬間に庭の所有者たちに会います。そのとき、彼らは、人生が本来あるべきものとして生きられていないこと、それを変えるにはもう手遅れであることを、突然恐ろしいほどの明快さで悟ります(彼らには何も返済するものはありません)。彼らは借金を抱えており、過激なことは何もできません)、彼らは絶望的に話し始めます。 しかし、彼らは何を話しているのでしょうか? あなたの人生の出来事や出来事についてだけではありません。 彼らは、自分たちの将来を決定するロパキンを期待して、気の抜けた過去の気ままな生活を思い出した。
これは人生のドラマそのものです。 時間だけが彼らに示し、無意味に生きた年月を数えた。 彼らはどこでも遅刻し、生活についていくことができませんでした。 そしてそれは、最初から始まる登場人物のセリフによって証明されています。 「電車は2時間遅れました…」 - ガエフは言います。 ドゥニャーシャは彼を迎えに来るかのように、「私たちは長い間待っていた...」と繰り返した。そしてその少し前、リュボフ・アンドレーヴナに会うのを期待して電車を待っていたとき、ロパキンは次のことを思い出すだろう。 5年経ちましたが、彼女が今どうなっているのかわかりません...私が15歳くらいの少年だったときのことを覚えています...」
途中で電車が遅れ、私たちは祖国で待ち、思い出は15年も過去に飛ばされ、どこに行っても遅刻しました。 帰宅が遅くなり、家での時間についていくことができませんでした。
そして、こちらが最後のシーンです。 病気で飼い主からも忘れられ、家に閉じ込められたファースは、独り言のようにつぶやく。「人生は過ぎ去った、まるで生きていなかったかのように」。 遅刻のことではないですか? 元所有者。 私たちは忠実な僕の運命を思い出すには遅すぎました。 彼らは忘れていた、つまり時間がなかったことを意味し、彼を病院に入院させたり、彼の運命について考えるには遅すぎた。
そして、第 1 幕と第 4 幕の間のすべての発言は、次のことを裏付けるものとなります。 元所有者「どこに行っても遅いんです。」
「四旬節中に去ってしまったのですね…」とドゥニャーシャは回想する。 「私はここで寝ました...」 - リュボフ・アンドレーヴナの発言。
「昔、40~50年前は……そうだったよ」 ドライチェリー彼らは荷車でモスクワまで送られました...」とファースは回想する。
そしてファースはまた、別のことを思い出すだろう。「以前は、将軍、男爵、提督が私たちの舞踏会で踊っていましたが、今では郵便局員や駅長を呼びに行きますが、彼らさえも行きたがりません。」
ガエフは言うだろう 厳粛なスピーチクローゼット:「親愛なる、親愛なるクローゼット! ご挨拶 あなたの存在 100年以上にわたり、善と正義の輝かしい理想に向けられてきました。 実りある仕事へのあなたの無言の呼びかけは、百年経っても弱まることはありませんでした...」
現在はなく、記憶の動詞、過去形があるだけです。 すべては「昔」、すべてはかつて「起こった」ことです。 いつかは「遅れる」ということではないでしょうか? そしてガーエフは記念講演に遅れた。 もっと早く言っていれば、「実りある仕事」の必要性を思い出したかもしれません。 また遅刻。
メトロノームが亡くなった所有者の時間をカウントダウンする様子。
ロパキンは常に時計を見て、遅刻しないように所有者を急ぐ:「決めてください…」。 「私たちは最終的に決断しなければなりません - 時間は待ってくれません...」 「はい、時間は刻一刻と過ぎています。」 時間は本当に過ぎますが、オーナーたちは「何事にも遅れる」ことに慣れています。
「私は80年代の男です」とガエフは言うだろう。 年齢でも、庭の所有者がどれくらい前から遅刻し始めたかを示します。
ガエフの試みも無駄で、「木曜日に私は地方裁判所に行った...そしてローンの手配が可能のようだ...火曜日に行ってもう一度話し合うつもりだ...」と言う。 そしてまたオーナーは遅刻した。もっと早く熱意を示すべきだった。 「あと5分ほどお時間をいただけますか…」 「もうちょっと座ってます…」
遅延時間は、曜日、日、分へと移ります...しかし、一瞬の時間はリュボフ・アンドレーヴナを救いません。 何も変えることはできません。 あまりにも遅すぎた。
そして、これがロパキンの最後のフレーズです。「つまり、この家での生活は終わった...」。 この発言はヴァーリャによって拾われました。「はい、この家での生活は終わりました、...もうありません。」
そして、和音の音が、桜の園の所有者たちの永遠の遅れのフィナーレを完成させます。これは、切れた弦の音と斧の音です。 すべて - 「電車は出発しました。」 時間を戻すことはできません。 美しい不動産の所有者である彼らは、いつもどこでも遅刻していたので、現在というものはなく、彼らの未来は幻想的です。 彼らの人生は過去の感覚の中にのみ存在します。
2. ラネフスカヤとガエフについて説明してください。 なぜ劇中にシメオノフ - ピシチクのイメージが必要なのでしょうか?
感傷的な性格の地主。 リュボフ・アンドレーヴナは、思考から楽しみへ、笑いから涙へと簡単に移行します。 彼女は神に罪の許しを求め、すぐに「パーティー」を開くことを申し出ます。 気分の変化 - それがリュボフ・アンドレーヴナです。 彼女は子供部屋に「子供部屋、私の大切な、美しい部屋…」と感動的なスピーチをすることができます。
「彼女はいい人だよ。 気さくで単純な人…」ロパキンは彼女についてこう言うだろう。 そして確かに、ロパキンは、「少年」である彼女が彼に同情したことを覚えています。「泣かないでください、彼は言いました、小さな男、彼は結婚式まで生きます...」。 親切で、愛情深く、思いやりのある人。 彼女はメイドのドゥニャーシャに簡単にキスし、ファースに同情し、別れを告げに来た農民に財布を渡します。 彼は最後のお金をランダムな通行人に渡すことができます。 そして最も重要なのは、彼女は美的センスを持っていることです。 「愛しい人、ごめんなさい、あなたは何も理解していません。 この州全体で何か興味深いもの、さらには素晴らしいものがあるとすれば、それは私たちの桜の園だけです。」 「なんて素晴らしい庭園でしょう!」 — リュボフ・アンドレーヴナは賞賛に飽きることはありません。 彼女がロパキンの計画を受け入れない理由は、「ダーチャと夏の住人」という彼女の理解では下品でさえある普通の人々に対するこの美しさの感情です。
しかし、よく見てみると、表面的な優しさの裏側に人間性があることがわかります。 ラネフスカヤはまた、無関心と無関心の特徴を示しています。 「神は知っています、私は祖国を愛しています、心から愛しています…」 しかし、この愛は誠実なものでしょうか? 結局、彼女は丸5年も彼女と別れ、邸宅を売却した後も、手に負えないほどパリへ急いでいた。 そして、彼女は12歳の娘アーニャをまるまる5年間放置し、ヴァーリヤには生きる手段を持たずに残し、ファースの世話もしませんでした。
桜の園、祖国に対する彼女の愛情がどれほど誠実であるかは、パリからの電報に対する彼女の態度によって示されています。 というか舞台演出。 彼女は読まずにすぐに嘔吐しました。「パリはもう終わった…」 2 番目の文章は読んだ後に嘔吐しました。 そして3回目の後、彼はこう言います。「...パリに行って、彼の近くにいたほうがいいです。」 実際、彼女は長い間パリのカフェやナイトクラブに祖国への愛を散らしていたことがわかりました。 ラネフスカヤは時々自己批判的だ。 「ああ、私の罪…私はいつも遠慮なくお金を浪費してしまいました…」彼女はいつもお金を浪費しました。パリでも駅でも、お金がなくなりかけているときに最も高価な食べ物を要求しました。 ヴァーリャがお金を節約するために家でみんなをエンドウ豆のスープを食べさせていたときでさえ、彼女はそれらをポイ捨てしました。
リュボフ・アンドレーヴナは、桜の園から得た収入をもとに、他人を犠牲にして生涯を送っていたため、無駄遣いに慣れていました。 農奴の労働のせいで。
ガエフは独自の方法で姉妹の特徴を補完します。 性格はややコミカル。 彼のキャラクターのコメディーは、彼の絶え間ない(そしていつものように場違いな)質問にあります。「誰?」 彼の 語彙- すべてビリヤード ゲームの用語を使用しています。「隅に追い詰められています!」、「尊敬されるクローゼット」に対する彼の馬鹿げた厳粛な記念日のスピーチ。 彼は奇跡を信じています。「誰かから遺産を受け取るのもいいでしょうし、ヤロスラヴリに行って伯爵夫人と運試しをするのもいいでしょうし、私たちのアーニャを大金持ちと結婚させるのもいいでしょう...」 。 しかし、奇跡は起こりません。 不可能を可能にすることはできません。
ガエフが真実の状況を冷静に評価して、「ある病気に対して多くの治療法が提供されるということは、その病気が不治であることを意味する」という知的な言葉を発するのはこの時だけである。
彼は妹と同じように桜の園を愛しており、「」でもそれを誇りに思っています。 百科事典」と記載されています。
しかし、借金をして人生を送った妹と同じように、彼には経済的洞察力と効率性が欠けています。
ファーズの寛大かつ曖昧な定義によれば、彼らは同情したくなると同時に叱りたくなる「ポンコツ」だという。 そして、自分自身で結論を導き出します。幸福、無私の心、優しさ、善意、正直な告白だけでは十分ではなく、すべての行動、創造された価値観の運命に対して責任を感じなければなりません。
シメオノフ - ピシチク、劇中のこの「自然の奇跡」(ロパキンの定義によれば)は、ロシアの生活の「不器用さ」と同じ役割を果たしています。
また、過去の感覚を持ちながら生きています。 そして過去とは、「まるでカリギュラが元老院に植えたまさにその馬から来たかのように…」古い家族に対する誇りの感情である。
突然いびきをかき、すぐに目を覚ますことがある同じ風変わりな「ポンコツ」です。 どうやって " お腹を空かせた犬肉だけを信じている」ピシチクはお金だけを信じている。 しかし、彼は庭の所有者と同様に、それらを持っていません。 皆さんに借りがあります。 彼はまた、神が助けてくれるだろうと信じています。 チャンスが彼を助けてくれた。 彼は、庭園の所有者たちとは異なり、粘土のある土地を 24 年間リースしました。 現在は存在せず、過去は記憶の中にあります。 将来について彼自身が言うでしょう:「そして、私に終わりが来たという噂があなたに届いたら、この馬を思い出してください、そしてこう言ってください、「世界にはあんなものがありました...シメオノフ-ピシチク...」彼が天国で休めますように…」。 そして初めて彼は「非常に当惑しながら」去った。 一言で言えば「ポンコツ」。 しかし、この言葉の意味には、否定的な意味と肯定的な意味の両方が含まれています。
3. (レッスン 2)
チェーホフと同時代のV.N. バラノフスキーはピート・トロフィモフについて熱心に語った。
「...その「永遠の」学生を見るとすぐに、私は彼の最初のスピーチ、彼の情熱的で大胆で陽気で自信に満ちた生命への呼びかけ、そしてすべてが腐敗し破壊するわけではないこの生きているものへの、活動的で精力的で活発な呼びかけを聞きました。精力的に働き、勇敢に、ひるむことなく、奮闘する…そんな喜びを経験しました!」
M・ゴーリキーは、このイメージを別の方法で評価した。「くだらない学生トロフィモフは、働く必要性について雄弁に語り、ただ座って、退屈からヴァーリャを愚かに嘲笑して楽しんでいる。」
どちらが作者のイメージに近いでしょうか?
ペティア・トロフィモフは現在のイメージです。 そして彼はその中でとても耐えなければなりませんでした。 「冬のように、私はお腹が空いていて、病気で、貧乏で、物乞いのように、そして運命に導かれて、どこへ行っても!」 現在の価値を学んだペティア・トロフィモフは、すべて未来に焦点を当てています。 ロパキンの質問に対して:そこに着くだろうか?」 - 答えます:「私はそこに着きます...(一時停止、疑念を表明):私はそこに着きます、あるいは私が他の人にそこに行く方法を教えます。」 そして彼は高尚なスピーチで未来への道を示します。
バラノフスキーの次のようなトロフィモフの言葉には同意せざるを得ない。「ロシア全土は我々の庭だ。 地球は偉大で美しく、素晴らしい場所がたくさんあります...」 人類がやって来るのは、 より高い真実、地球上で可能な限り最高の幸福へ、そして私は最前線にいます」という情熱的で大胆で陽気な生命、生き生きとした活動への呼びかけが聞こえます。
ゴーリキー氏がトロフィモフ氏の不作為を非難したのも正しかった。 旧所有者らは「借金をして、他人の犠牲を払い、人々を犠牲にして」人生を送り、「前線より遠くへ」行くことは許されないと非難し、「まだ働いている人はほとんどいない」ロシアの秩序を非難した。 、「継続的な労働」を呼びかけながら、彼自身は人生の幸福のために何もしていません。
トロフィモフでは、高値の隣に低値がたくさんあります。 彼のスピーチは、行為に裏付けられていないため、すべてが彼のものであるかのような印象を与えます 良い会話、彼の発言を借りれば、「自分自身と他人の目をそらすこと」です。
言葉と行動の不一致により、トロフィモフは同じ「不器用」のカテゴリーに分類され、彼の姿にある種の滑稽な性質を与えています。
したがって、チェーホフの解釈は依然としてゴーリキーの解釈に近いです。 トロフィモフの言葉は美しく響きます。「ロシア全土は我々の庭だ」。 しかし、よく考えてみると、この言葉を言ったのは誰でしょうか? 」 永遠の学生», « みすぼらしい紳士"、"面白い変人"。 いいえ、チェーホフはロパキンの斧から桜の園を守り守るように指示していません。
私は、V. エルミロフの次の言葉に同意しますか?
アーニャ・ラネフスカヤは劇中で最も明るいイメージです。 実際、エルミロワが言うように、彼女のイメージは桜の年の美しさと矛盾するものではなく、常に光と善良さをにじみ出させています。 そして「荒れた秋」に、そして「」 寒い冬」 庭のように、彼女は若く、希望と野望に満ちています。 アーニャは未来を意識して生きており、それに近づける準備ができています。「準備をして、体育館で試験に合格して、それから働きます...」しかし、それでも、それは後で起こります。 その間… その間、彼女はまだ本格的な人生経験を持っておらず、将来について非常に不明確な考えを持っています。 これはむしろ衝動であり、明らかにプティの影響です。 しかし、それは未来の象徴ではありません。 アーニャは作者の明るい未来への希望です。
劇中のエピホドフは、単調で退屈なリズムで現在に根ざしています。 彼はロシア生活の「ポンコツ」の一人でもある。 彼はガエフの分身とも言える。 彼のスピーチは、「こう言わせて」「表現させて」といった意味のない表現を伴う、大きな子供のおしゃべりです。 古い所有者のように、なんとなくスムーズで単調な日常生活の流れを中断するような決定的な行動はありません。 「あなたは場所から場所へと歩き回りますが、何もしません。 私たちは事務員を雇っていますが、その理由は誰も知りません」 - ヴァーリャのこれらの言葉は、現在のエピホドフの生涯を表しています。 キャラクターはコミカルです。 家族の定義によると「22の不幸」。 彼はさまざまな素晴らしい本を読み、自分を発達した人間だと呼び、「私は実際に何を望んでいるのか、厳密に言えば生きるべきか、自殺すべきか...」という世界的な問題を決定します。
エピホドフはガエフと同じことを持っています - 性質の弱さ、考えの狭さ、目標の欠如、抵抗力のなさ 人生の試練、彼らに期待を寄せるべきではありません。
6. シャーロットについてチェーホフは、「これは最高の役だけど、残りは好きじゃない」と書いている。 なぜ著者はそれをそれほど重要視したのでしょうか? このキャラクターの行動やジョークはどのように表現されますか 作者の態度英雄たちと、そこで起こるすべてのことについて?
「桜の園」を理解する鍵は、A.P.チェーホフの手紙からの抜粋かもしれません:「明るくなり、人生をそれほど複雑ではない方法で見てください...」そしてこの点で、著者はシャーロットに割り当てました 最高の役。 彼女 面白いトリック単調で、退屈な、 単調な生活桜の園の所有者は少し休息をとり、 少し休憩苦痛で空虚な考えから。
しかし、行動や 無害な冗談「シャーロット」には、他にも何かが含まれています。それらは、劇の主要なイメージを新しい意味論的な色合いで補完し、登場人物や出来事すべてに対する作者の態度を読者である私たちがよりよく理解するのに役立ちます。
たとえば、電車の遅延に激怒したガエフは、暴露的なフレーズを発します。 既存の注文。 「電車が2時間遅れました。 それはどんな感じですか? どのような手順がありますか? そしてその直後に、シャーロット・ピシックのフレーズが続きます。「私の犬はナッツも食べます。」 そして、完全に真剣な質問はコミカルな色合いを帯びます。
この意味論的な含意は、自分を進歩した人間だと称するエピホドフに宛てた次のフレーズによっても強化されています。 賢い奴らはみんなバカだから、話し相手がいないんだよ。」
しかし、ほとんどが贅沢な「腹話術師夫人」はリュボフ・アンドレーヴナと対照的です。 そしてそれは、その悲劇的な性質によって反対されます。
シャーロットの運命は悲劇的です。 彼女には本質的に現在も過去も未来もありません。 「私がどこから来たのか、私が誰なのか、わかりません...」 「本物のパスポートを持っていないので、自分が何歳なのかもわかりません...」 そして、彼女の未来は幻想です。 彼女には誰もいないし、何もない。 彼女には話し相手がいない。 そしてガエフは彼女を見て、「幸せなシャーロットが歌っているよ」と言うでしょう。 愛人と同じように、彼女もお金を無駄遣いします。 「この街には住むところがないので、ここを出なければなりません。 すべて同じ...」 - 悲劇的で孤独な運命を思わせる省略記号付きの最後のフレーズ。 しかし、シャーロットはある発言(歌)とともに未知の世界へ去っていきます。
そして、セマンティックシェードの強さは何ですか? 最後のシーン、私たち読者がリュボフ・アンドレーヴナの母性の感情を理解するのに役立ちます。
ラネフスカヤは再びロシアを去り、アーニャを再び一人にして、幸いなことに今は成人しています。 別れ際に彼はこう言います。 それからシャーロット(丸まった子供のように見える結び目を取ります)。 私のベイビー、バイバイ... (子供の泣き声が聞こえます:「わぁ!...わあ...」) とても残念です!」 (束を投げ返す。)一見滑稽な場面の意味はこうだ。 それは私たちの悲しみをさらに増大させるだけです。
7. 劇中のファース、ヤシャ、ドゥニャーシャのイメージにはどのような意味がありますか? 劇中で誰が「ポンコツ」と言えるでしょうか?
自分のことではなく主人のことだけを考え、主人に人生のすべてを捧げた献身的な召使い。 彼の主人であるガエフは、ファースの助けがなければ服を着たり脱いだりすることができません。 桜の園の所有者たちに人生のすべてを捧げたファースは、空き家に一人取り残された。 「まるで生きていなかったようだ。」 それが主の感謝です。 それが彼らの無関心であり、農奴に対する彼らの無関心である。
ドゥニャーシャは主人たちの腐敗した影響を経験し、自分の本当の立場を失いました。 巻き込まれた少女として マナーハウス、彼女はシンプルな生活に慣れていませんでした。 「とても怖いです」と彼女は言うでしょう。 そして、それは私たち読者にとって憂慮すべきことです。なぜなら、彼女の人生は彼女の働く能力、働く能力にかかっていることを私たちは理解しているからです。 無事に結婚するという夢が叶わなければ、彼女にとって人生を整えるのは難しいだろう。
夜叉…特徴としては手下です。 行動も魂も劣っている。 傲慢で、自分を「烏合の衆」より上だと考え、自分の国を無教養だと呼び、ただ一つの夢、パリだけを夢見ている。 彼は親孝行に欠けており、母親を恥じている。 著者のコメントほとんど一人で:(あくび)-退屈から、環境から。 彼は「不器用」ではありません。 ネガティブな性格、私たちの魂に否定的な感情を引き起こします。
劇中で誰が「ポンコツ」と言えるでしょうか? 実際、チェーホフの劇全体は「不器用な劇」です。 ロパキンですら、ある意味「ポンコツ」だ。 商人を名乗っていますが、本物の商人は手を切りません 咲く庭。 収穫を待って、サクランボを摘んで売り、それから斧の下に入りました。
「桜の園」の主人公たちは皆、ある種の風変わりさと奇妙さによって特徴付けられており、恒久的な避難所や避難所を奪われている貧しい仲間、放浪者です。 ファーズは彼ら全員を「ポンコツ」と呼び、自分自身もそう呼んだ。 そして、この言葉の意味はネガティブな意味もありますが、ポジティブな意味もあります。
8. 「私は独創的でありたかった。悪役も天使も一人も出さなかった...誰も告発しなかった、誰も無罪にしなかった...」とチェーホフは書いている。
『桜の園』の英雄たちに関連してこれらの言葉をコメントしてください。
確かに、劇中では明らかに存在しません。 ネガティブヒーロー、ポジティブなものもありません。 チェーホフは、行為をすることができない弱い人々の行為をただ私たちに見せてくれました。 未知のことに苦しんでいる彼らは、苦しみから逃れるために全力を尽くします。
ロパキンはまた、彼に割り当てられた社会的役割にも適合していません。 チェーホフが言うように、彼は「同じ線に沿って歩いている」のであり、彼のすべての活動は起業家精神と利益の分野を目的としています。 アーニャは衝動、未来への希望を体現しています。
私にとって、この劇のオリジナリティは、 ちょっとした遊び誰もが自分にとって重要なことを見ることができ、自然の弱さ、考えの狭さ、目標の欠如、人生の試練に耐えられないことが、桜の園の所有者に起こったように、いつか人生そのもののドラマに変わる可能性があることを理解することができます。