XIV-XVI世紀のロシア文化。 XIV-XVI 世紀のロシア文化ロシア文化の功績 14-16 世紀の表

モンゴル・タタール人の侵略の結果、物質的および文化的価値に深刻な損害が生じました。 13世紀半ばからロシアの土地の不和が急激に増大し、それがロシア文化の発展に悪影響を及ぼした。ルーシで大群の支配が確立された直後、石造りの建物の建設は一時的に中止されました。

数多くの芸術工芸品の芸術が失われました。

封建制の分裂の時代には、地元の年代記執筆センターや文芸学校が設立されました。モンゴルとタタールのくびきの間、これらの伝統の一部は保存され、14 世紀末までに将来の文化的隆盛の基礎が築かれました。さらに、国家の完全性と独立を求める闘争は、エリートと人民の文化だけでなく、さまざまな土地の文化を結び付けました。多くの文化作品が消滅したにもかかわらず、多くの作品が現れました。

黄金の大群を通じて世界貿易関係のシステムに参加したルーシは、東の国々の多くの文化的成果、さまざまな物品の製造技術、建築的および一般的な文化的成果を取り入れました。

一方、モンゴル・タタール人の侵略は、ロシア統一の中心地としてのモスクワの台頭に影響を与えた。そして徐々に、ウラジミール・ルーシの文化に基づいて全ロシア文化が形成され始めました。

クロニクル

13 世紀後半から、ロシア各地で年代記の執筆が徐々に復活しました。その主な中心地は依然としてガリシア・ヴォリン公国、ノヴゴロド、ロストフ大王、リャザンであり、1250年頃からはウラジミールとなった。 モスクワとトヴェリという新しいセンターも登場しています。

14 世紀後半以降、年代記や写本の編纂が大幅に増加しました。主要な場所は、モスクワ周辺の土地を統一するという考えを伴うモスクワ年代記の伝統によって徐々に占められています。モスクワ年代記の伝統は、15 世紀初頭から三位一体年代記の一部として私たちに伝わったもので、地方の年代記とは異なり、古代ロシアの時代以来の全ロシアの性格の最初の規範です。モスクワの彼がロシアの首長であることはここで実証されている。

> 15 世紀半ばに、短い世界史、クロノグラフが登場しました。

ルーシの口承民俗芸術

同時に、ダイナミックな発展を遂げた13世紀の文学の最も重要なジャンルは、叙事詩、歌、物語、軍事物語などの口承民俗芸術になりました。これらは、自分たちの過去と周囲の世界についてのロシア人の考えを反映しています。

エピックの最初のサイクルこの作品は、キエフ国家に関する古い叙事詩の改訂版と再加工版です。

エピックの 2 番目のサイクル- ノヴゴロド。それは自由都市の富、権力、自由への愛、そして敵から都市を守る町民の勇気を讃えています。

> 主人公はサドコとヴァシーリー・ブスレーヴィチです。

14 世紀には他のジャンルも登場し、モンゴル征服の理解に重点を置いています。物語と伝説：カルカ川の戦い、リャザンの開花、バトゥの侵略、そしてスモレンスクの擁護者、神の母の命令で街を救った若いスモリャニン・マーキュリーについてモンゴル軍から。このサイクルの作品の一部は年代記に収録されました。

ルーシの文学』

嘆きの伝統ではこう書かれている「ロシア国土の破壊についての言葉」（最初の部分だけが残っています）。民族解放と愛国心の考え方は、ロシア北西部の国境に捧げられた作品にも反映されています。「アレクサンドル・ネフスキーの生涯の物語」。多くの聖人伝は、大群の中で亡くなった王子たちに捧げられています。これミハイル・チェルニゴフスキーの生涯。これらの作品では、王子たちは正教とルーシの信仰の擁護者として描かれています。

軍隊ザドンシチナの物語をモデルにしてリャザンのサフォニウスによって編纂されたと考えられている。イゴールのキャンペーンについて一言。

> ここから画像、文体、個々のフレーズ、表現を借用しました。それはキャンペーンや戦闘について報告するものではなく、何が起こったのかについての感情を表現します。クリコヴォの戦いの結果を受けて書かれた。

この勝利は、ここではカルカ川での敗北に対する報復であると考えられています。この作品は勝利への誇りを表現し、モスクワをロシアの国家の中心地として称賛している。ザドンシチナはオリジナルのまま保存されています。優れた文語が特徴。

世俗文学のジャンルでは書かれた 3つの海を航海するアファナシー・ニキティナ。これはルーシに保存されている数少ない世俗作品の 1 つです。インドと多くの東方諸国への旅行から得た印象を再び語ります。これは旅行記です。

ロシアにおける書籍印刷の始まり

15世紀の終わりは、偉大なロシア民族の形成の完了と関連しています。

> 教会スラヴ語とは異なる言語が出現しました。モスクワ方言が主流となった。

中央集権国家の形成に伴い、読み書きができ、教育を受けた人々の必要性が高まりました。

> 1563 年、国営印刷所はイワンフェドロフが率いていました。彼の助手はフョードル・ムスティスラヴォヴィチだった。最初に出版された本 - 使徒. 印刷所は主に教会のニーズに応えていました。

1574 年にロシア初の ABC がリヴィウで出版されました。

16世紀のルーシの一般的な政治思想。

イワン雷帝の下で行われた選挙議会の改革は、国家の中央集権化を強化することを目的としていた。ルーシの一般的な政治思想には、権力とそれを支持するよう求められた人口の個々の層との関係の問題に関するいくつかの傾向が反映されていました。王権はボヤールと戦うか、ボヤールが主な支援者となるかのどちらかでなければなりませんでした。

イワン・ペレスヴェトフ (ロシア)貴族）は大使館命令の一部でした。彼は請願書の中で自身の行動計画を表明した。彼は寓意的な形で、国家の支援は軍人であることを示した。奉仕における彼らの地位は、出自によってではなく、個人的な功績によって決定されるべきです。国家の死をもたらした主な悪徳は、貴族の支配、彼らの不当な裁判、そして国政への無関心であった。その寓意的な形式では、ビザンチウムの崩壊に関連するテーマが活発に点滅します。

> イワン・ペレスヴェトフは貴族たちを権力の座から追い出し、兵役に本当に興味のある人々をツァーリに近づけるよう呼びかけた。

クルブスキー王子（選出議会指導者の一人）は別の立場を表明した。彼は、ルーシの最も優れた人々が彼女を助けるべきだという観点を擁護した。貴族の迫害の時期はルーシの失敗の時期と一致した。ここでボヤールが不当に扱われたため、クルブスキーが国を去ったのはそのためです。

イヴァン雷帝はこの男をとても愛し尊敬していたので、彼の別れは心を痛めました。

彼らは長い間文通していました。イワン雷帝はクルブスキーに、ボヤールの統治は否定的であり、彼自身が子供の頃にこれを経験したため、否定的であると書いた。王はまた、自分の行動においては神の意志に従うとも書いている。

> イワン4世はクルブスキーの出国を（初めて）大逆罪とみなした。

「皇帝の沈黙」（イワン雷帝）、アーティストパベル・リジェンコ

ドモストロイ

新しい国家の威信を高める必要があるという事実により、人々の精神的、法律的、日常生活を規制する公式の文学が作成されました。その世紀最大の作品はメトロポリタン・マカリウスによって書かれました。チェティの素晴らしいメナイオン

> 全ルーシの首都マカリウスの大メナイオン (1481/82-31.XII. 1563) は 12 冊の手書きの本からなる書籍コレクションで、ほぼ毎日毎年恒例の「読書サークル」を構成しており、12 冊のそれぞれに資料が含まれていますいずれかの月（9月から）。この書籍コレクションの発案者で通信の主催者、編集者であるマカリウスの計画によれば、膨大な量とサイズの 12 冊のフォリオに、ロシアで尊敬され読まれている「チェティアのすべての聖典」が含まれることになっていた。『チェティアの大メナイオン』は、16 世紀のロシア書籍文学の一種の百科事典となりました。

ドモストロイ- 16世紀のロシア文学の記念碑。社会、家族、経済、宗教問題など、人間と家族の生活のあらゆる分野に関する規則、アドバイス、指示を集めたもの。これは、大司祭シルベスターによるものとされる 16 世紀半ばのバージョンで最もよく知られています。

> 『ドモストロイ』は家事に関するアドバイスを集めたものでしたが、芸術的な言語で書かれており、この時代の文学記念碑となりました。

ルーシの絵

国の発展には多少の衰退があったにもかかわらず、ロシア絵画は 14 ～ 15 世紀までに最高潮に達しました。現代文学では、この時期はロシアの復興として評価されています。この頃、ロシアでは一連の素晴らしい画家たちが働いていました。

> 14 世紀末から 15 世紀初頭にかけて、ビザンチウムから来たある人物がノヴゴロド、モスクワ、セルプホフ、ニジニ・ノヴゴロドで働いていました。ギリシャ人の画家フェオファン.

彼はビザンチンの伝統とすでに形成されていたロシアの伝統を完璧に組み合わせました。 時々彼は規範に違反して働いた。彼のイメージは心理的であり、彼のアイコンは精神的な緊張を伝えます。彼はセミョン・チェルニーとともに、ノヴゴロドのイリエン通りにある救世主教会の絵、つまりモスクワの聖母マリア降誕教会の絵（1395年）と大天使大聖堂の絵（1399年）を制作した。

> この時期に活躍したロシアの偉大な芸術家は、アンドレイ・ルブレフ。

彼は簡潔だが非常に表現力豊かな作曲の達人である。彼の作品には驚くべき絵のような色彩が見られます。そして彼のイコンやフレスコ画には、道徳的完全性の理想を感じることができます。同時に、登場人物の繊細な感情体験を伝えることもできました。彼は、ギリシャ人のテオファンとゴロデツのプロコールとともに、クレムリンの古い生神女就寝大聖堂の絵画 (1405 年) に参加し、ウラジーミルの聖母被昇天大聖堂の絵画 (1408 年) に参加しました。トリニティ・セルギウス修道院のトリニティ大聖堂とアンドロニコフ修道院のスパスキー大聖堂（1420年）。

彼の筆は世界絵画の傑作、つまり三位一体の象徴に属していました。

"三位一体"。 1411 年または 1425 年から 27 年、国立トレチャコフ美術館

この画像は、父祖アブラハムが神から遣わされた3人の旅行者を自宅に迎え、息子の誕生が近いという知らせをもたらした聖書の物語を反映しています。テーブルに座る 3 人の天使の最初の像は 14 世紀にビザンチウムに現れ、アブラハムのフィロクセニア (ギリシャ語で「もてなし」) と呼ばれました。

このイコンに聖体の新たな意味を吹き込んだ最初の一人は、ロシアのイコン画家、聖アンドレイ・ルブレフでした。彼は三人の天使を神の 3 つの仮説として描きました。中央の天使は神の子イエス・キリストを象徴し、左の天使は父なる神、右の天使は神、聖霊を象徴しています（このアイコンの解釈の基礎は天使の服装と配置にあります）。顔の同一の外観は、聖三位一体が単一で分割不可能な全体であることを示しています。天使たちの前には、私たちの罪のためのキリストの犠牲の象徴であるカップが立っています。

> 15 世紀末、ロシア絵画の発展に多大な貢献を果たしたのは、傑出した芸術家たちでした。イコン画家ディオニシウス。彼は優れたカロリーリストであり、非常に複雑なマスターでした。彼は息子のテオドシウスとウラジミール、そして他の生徒たちと一緒に、ウスペンスキーのフレスコ画クレムリン大聖堂。

彼の作品の中には有名なものがありました。強さにおける救い主の象徴。

同時に、ノヴゴロド・イコン絵画学校も活動している。鮮やかな色彩とダイナミックな構図が特徴です。

ルーシの建築

14世紀から16世紀にかけて、国家の中央集権化により、モスクワは装飾されました（イワン・カリタの下で石造建築が発展しました）。

ドンスキー DMITRY の下で、白い石造りのクレムリンが初めて建設されました。

くびきの間、ロシアの古い教会が次々と修復されている。増築と再構築のおかげで、キエフとウラジーミル・スズダリの土地の伝統の統合に基づいたロシアの国家建築様式が結晶化する傾向があり、これは将来、15世紀後半と19世紀のその後の建設のモデルとなった。 16世紀初頭。

ソフィア・パレオログ（イヴァン4世雷帝の祖母）のアドバイスにより、イタリアから巨匠たちが招待されました。この目的は、ロシア国家の力と栄光を誇示することです。イタリアのアリストテレス・フロラヴァンティはウラジミールを訪れ、被昇天大聖堂とディメトリオス大聖堂を調査しました。彼はロシアとイタリアの建築の伝統をうまく組み合わせることに成功しました。 1479年、彼はロシア国家の主要寺院であるクレムリンの聖母被昇天大聖堂の建設を成功させました。これに続いて、外国大使館を受け入れるために花崗岩の部屋が建設されました。

> 民族的起源への訴えは、ロシアの伝統的なテント様式の石造り建築に特に明確に表現されており、これはルーシの木造建築の特徴でもある。

テント様式の傑作は、コローメンスコエ村の主の昇天教会 (1532 年) とモスクワのクレムリン広場の執り成し大聖堂です。つまり、独自の建築様式が現れます。

14 世紀から 16 世紀の最初の 3 分の 1 までのロシア文化。多くの要因の影響を受けて発達しました。これは、大群に対する国の依存であり、その厳しさ、国の解放のための闘争、ビザンチンの遺産の考え方だけでなく、ビザンチンの考え方に対する絶えず深まる認識に対するロシア社会の理解です。カトリックの西側とイスラム教の中東の両方に対抗する「聖王国」として、外の世界におけるルーシの特別な場所。もう一つの重要な要素は、ロシアの土地の統一でした。事実は、ルーシの北西部（ノヴゴロド、プスコフ）と北東部（モスクワおよびその他のロシアの土地）の間には、社会経済的および政治的だけでなく、文化的発展においても大きな違いがあったということである。北西ルーシの文化はヨーロッパ世界に対してよりオープンであり、ノヴゴロド人の心理は西洋の文化的価値観の包摂を排除しませんでした。モスクワ大公国は比較にならないほど閉鎖的であり、真のキリスト教にとって特別に大きく救いの意味を持つ独自の排他性と救世主主義の考えをその内部に抱えていた。しかし、ノヴゴロド版の歴史的および文化的発展は、イヴァン3世の時代、そして最終的にはイヴァン4世の時代に強制的に中断されました。モスクワ版は、伝統主義、教会の正統性、富裕化に関連する種類の活動の道徳的拒否、そして物質的な原則と比較して精神的な原則を優先するという原則にはるかに大きく依存していました。そして、キエフ時代のルーシの文化的発展の中に、ヨーロッパのキリスト教世界の新たな始まりへの突破口があったとすれば、モンゴル帝国後のルーシは、北西部を除いて、ますます自らの内に閉じこもるようになった。
ノヴゴロド文化に内在する自由な発想は、14 世紀から 15 世紀にかけてノヴゴロドへの浸透によって表現されました。正統な教会の教義に疑問を表明し、発展した中世都市の人々の思考の特殊性に基づいた異端の教え。このように、ストリゴルニキは教会組織の必要性、さらにはキリストの神性についてさえ疑問を表明し、彼の中に説教者であり教師であるが、神ではなく人間であると見なした。「反三位一体主義者」または「ユダヤ化主義者」はさらに進んで、聖像や神の三位一体に関するキリスト教の基本的な教義（神は父なる神、子なる神、すなわちイエス・キリスト、そして神の三位一体）を拒否しました。聖霊）。 15世紀末にノヴゴロドにあったのは明らかに偶然ではない。ゲンナディ大司教の計画に従って作成された、ギリシャ語からロシア語への聖書の完全な翻訳が初めて登場しました。
キャリア 14 ～ 16 世紀のロシアの文化的伝統市や村の住民の幅広い層が声を上げた。この伝統は、13 世紀末のバトゥの侵入とその後のカーンの権力の弱体化により、部分的に破壊されました。彼らはカラコルムの新首都の建設のために大群に、あるいはモンゴルにさえ連行されました。これにより、芸術工芸に関連する多くの特産品が失われることになりました。同時に、民俗文化では、叙事詩は、1327年のバスカク人に対するトヴェリの蜂起についての歌やロシア人の嘆きなど、主に大群との戦いについての歴史的主題に基づいた歌に置き換えられ始めました。大群への奴隷として、その後クリミアへ追いやられた捕虜や捕虜。
軍事物語のジャンルは、書かれた文学の中に保存され続けました。これはクリコヴォの戦いに関する一連の物語であり、そのうちの 1 つ「ザドンシチナ」は「イーゴリ遠征物語」と直接の関係がありました。 15世紀後半から16世紀初頭。ジャーナリズムのジャンルは広がり、その作品の中で、神がルーシを選んだという考えと、ビザンチンの遺産に対するその権利が何らかの方法で提示されています。テミル・アクサクの物語は、1395 年のホレズム首長ティムールの侵略からルーシを救出したことについて語り、神の保護を受けたとされるモスクワ大公ヴァシーリー 1 世を称賛しました。おそらくノヴゴロドの翻訳家ドミトリー・ゲラシモフが創作したと思われる「ノヴゴロドの白頭巾の物語」は、4世紀のローマ皇帝がどのようにしてキリスト教に改宗したかを報告している。コンスタンティヌス帝は、治癒に感謝して、教会の権威と敬虔さの象徴である白い頭巾を教皇シルベスターの頭にかぶせました。それから白い頭巾はコンスタンティノープルの総主教フィロテウスのところへ行きました。フィロテウスは、罪が増えたとして「ハガリア人」（イスラム教徒）によるコンスタンティノープルの差し迫った占領と、そこでのキリスト教の死についての知らせを聞いたとき、ノヴゴロド大司教ヴァシリーに白い頭巾を送った。この物語は、第一と第二のローマが破壊された後、「第三のローマ」で、つまり、聖霊の恵みがロシアの地に降り注ぐでしょう。本質的に、それはローマからコンスタンティノープルを経てルーシまでの精神的な力の継承という考えでした。世俗権力の継続という考えは「ウラジミールの王子たちの物語」に含まれており、モスクワの偉大な王子の家族がローマ皇帝から直系であるという考えを確認しました。アウグストゥスの弟プルスは、ロシアの王朝リューリックの創始者の直接の祖先であると言われている。旅行記のジャンルには、15 世紀後半のトヴェリの商人アファナシー・ニキチンによる「三海を歩く」が含まれており、これにはインドに関する貴重な情報が含まれていました。年代記の執筆に関しては、特にモスクワではますます公式的な性格を帯びるようになった。
14 世紀にルーシが経験した隆盛は、建設と建築に反映されました。クリコヴォの戦いの少し前に、強力な防御構造を象徴する木造クレムリンの代わりに白い石造りのクレムリンがモスクワに建設されました。クレムリンの建物の大規模な再構築は、イワン 3 世とヴァシーリー 3 世の統治下で行われました。ボローニャの有名な巨匠、アリストテレスフィオラヴァンティは、クレムリンの聖母被昇天大聖堂の建設に招待されました。他のイタリアの巨匠もクレムリンの再建に参加し、大天使大聖堂や大使接待のための多面的な部屋を建設し、イワン大帝の鐘楼の建設にも着手し、後にボリス・ゴドゥノフ皇帝のもとで建設が完了しました。クレムリンの生神女就寝大聖堂はプスコフの職人によって建てられました。この大規模な建設はすべて、モスクワを訪れる外国人の目にモスクワ国家とその支配者の権力を強調することを目的としていた。
絵画は、地元の伝統の発展とビザンチンの影響の同化に関連する 2 つの原則を有機的に組み合わせました。 14世紀後半にコンスタンティノープルからやって来た男の作品。ギリシャ人テオファネスの巨匠は、ビザンチン絵画の特徴である陰鬱な色彩と、同時にイメージに隠された巨大な内なる強さによって際立っています。これは、ノヴゴロドのイリン通りにある救世主教会の絵に描かれている「パントクラトール」（全能者）の顔です。テオファネスの若い同世代のギリシャ人ロシア人画家アンドレイ・ルブレフは、トリニティ・セルギウス修道院のトリニティ大聖堂を含む多くの大聖堂を描いた。彼の最も有名な作品は、アブラハムとサラに良い知らせをもたらした3人の天使を描いた三位一体のアイコンです。ロシアの伝統は、ギリシャのテオファネスのものとは比較にならないほど明るく、楽しく、平和な色彩で表現されており、天使のイメージには深い内なる平和、集中力、精神性が染み込んでいます。 14 世紀から 15 世紀初頭のロシア絵画の隆盛は、ギリシャ人のテオファネス、アンドレイルブレフ、ダニイルチェルニーの名前と関連付けられています。 15世紀後半の傑出した芸術家の作品。ディオニュシオスは世俗および教会の最高権威の側に顕著な影響力を持っています。フェラポントフ修道院の聖母マリア降誕教会を描いた彼のフレスコ画は、その明るく楽しい色彩だけでなく、絵画技術への一層の注意、内面の内容を表現することよりもむしろ、外部の印象を作ります。フレスコ画に加えて、彼はクリコヴォの戦いの直前に亡くなった、当時の有名な教会であり政治家でもあったドミトリー・ドンスコイ、メトロポリタン・アレクシーの図像も所有している。
ルーシの文化は、大群の侵略と勢力の厳しさ、それに伴うヨーロッパ世界からの分離をなんとか生き延び、その独創性はすべてキエフ時代の一部であったにもかかわらず、依然として維持されていたその独創性は、さらなる発展が可能であり、ある程度までは、ヨーロッパ文化のアイデアや傾向の認識につながることが判明しました。

講義、要約。 14〜16世紀のロシアの土地とロシア国家の文化 - 概念と種類。分類、本質、特徴。 2018年から2019年。

1. その時代の文化発展の段階。特徴

2. 物質文化。活動と生活

3. 民間伝承

4. 執筆と文学

5. 建築

6. 美術

1. 文化の発展には 3 つの段階があります。

A) バトゥの侵入から14世紀半ばまで：文化の衰退とその復活の始まり。侵略の影響を受けなかったノヴゴロドやプスコフと並ぶ新たな主要文化の中心地はモスクワとトヴェリである

B) 14世紀後半～15世紀前半: 経済的および文化的隆盛、石造りの発展、異端の出現

で ) XV 後半から XVI 前半：国家統一の強化、地元文化の相互豊かさ、モスクワ建築の隆盛、西側との文化的接触の拡大、ノヴゴロドとモスクワの異端者の広範な布教

特徴この時代のロシア文化の発展は次のとおりです。

1. モンゴル・タタール人の侵略の結果、ロシア文化の漸進的な発展は中断され、その間に記念碑は破壊され、巨匠は失踪し、職人技の秘密は忘れ去られた

2. ノヴゴロド、プスコフ、スモレンスクを除くほぼすべての文化センターが破壊されたため、文化の復興は新しい文化センターの形成から始まり、モスクワの台頭と一致する

3. モスクワは国家アイデンティティの復活の中心地としての役割を果たし、クリコヴォの戦いは文化発展の推進力となった。 15世紀末までにモスクワは政治、宗教、文化の中心地となった

4. これは、ルーシのメシア主義の考えを含む、新しい精神的価値観と美的概念が形成される時代です（モスクワは第3のローマです）

2. ロシア人の生活環境はほとんど変わっていない。住居の主なタイプは黒く暖房された小屋でした。ボヤールの邸宅は丸太の建物の複合体全体であり、その中にはすでに「白い小屋」がありました。つまり、そこに煙突のあるストーブがありました。ルーシはガラス製造の秘密を失ったため、窓は雄牛の泡で覆われ、裕福な家では雲母で覆われました。部屋は懐中電灯またはオイルランプで照らされていました。

彼らはパンやその他の小麦粉製品、シリアル、野菜を食べ、肉（子羊肉や牛肉）に加えて魚もたくさん食べました（断食日を定めた正教会の影響）。

人口のさまざまな層の衣服の違いは、カットよりも素材の違いでした。庶民はホームスパンを着ましたが、貴族はクロテンやアーミンなどの高価な毛皮を使用したベルベット、ブロケード、サテンを着ていました。衣類の主な要素はジャケットと毛皮のコートです。農民の靴は靭皮靴であり、都市では革のブーツです。 13 世紀の終わりから、手工芸品の生産が復活し、銅製の大砲、鐘、教会の器具、家庭用品などの鋳造が特に普及しました。エンボス加工や彫刻といったジュエリー製作は高度に発達しています。木材加工は高いレベルに達しています。

あらゆる階級のロシア人は、以前と同様にバーニャ（石鹸皿）を大切にしていました。大公邸宅には給水用のパイプラインが設置されました。

3. バトゥの侵略後、ロシア文化は「典礼の眠りに落ちた」ように見えた。この当時、ルーシは生き残るためにあらゆる努力を払い、生き残るための主な手段の 1 つは文化的伝統の保存でした。これは、おとぎ話、歌、叙事詩などに代表される口承民俗芸術である民間伝承の例で最もよくわかります。ロシアの民間伝承の主なテーマは遊牧民との戦いでした。おとぎ話、歌、伝説は、人々が経験した出来事に対する人々の理解を反映しています。子供たちは、すべてのキリスト教徒の敵である恐ろしいドゥデクについて話されました。ドゥデカの原型はドゥデーニャであり、バスカクのチョルハン（シチェルカン）はトヴェリの蜂起についての歌の主人公となった。この歌が、敗北したトヴェリ住民に対するその後の懲罰について何も述べていないことは注目に値する。

「アヴドティア・リャザノチカの歌」は、アヴドティアがどのようにして大群の捕虜から人々を導き出したかを語った。

骨の脚のバーバ・ヤーガに関する一連のおとぎ話が生まれました。このキャラクターの起源は興味深いものです。大群は上司や尊敬する年長者を「ババイアガ」（賢い、長老）と呼び、ロシアのおとぎ話では不滅のコシチェイのガールフレンドのイメージが生まれました。このイメージは、南部の叙事詩からウラジミールのおとぎ話に移行しました。

XIV-XV世紀の半ばに、イワン・ツァレヴィッチに関する有名なおとぎ話のサイクルが作成され始めました。

サドコとワシーリー・ブスラエフについての叙事詩の特別なサイクルがノヴゴロドで開発されました。

一般に、13 世紀から 15 世紀の民間伝承の作品には、歴史的伝説、歌、叙事詩、特に後になって記録されたもの、ウラジーミル王子の英雄（ほとんどの場合、イリヤ・ムロメツとアリョーシャ・ポポビッチ）がタタール人との戦いに参加。そして、ウラジミール王子のまさにそのイメージが、ついにロシアの歴史の二人の英雄、ウラジミール・ザ・レッド・サンとウラジミール・モノマフを結びつけました。

モンゴル遠征中のロシアの都市の破壊については、一連の伝説が残っている。たとえば、「リャザンの滅びの物語」では、リャザンの王子エウプラクシアの妻と幼い息子イワンが、大群に落ちないように高位の聖歌隊から身を投げた様子が語られています。

クリコヴォ野戦でのロシアの勝利は多くの文学作品を生み出したが、その中で最も衝撃的なのは「敵対者ママイツァーリを破ったときのドミトリー・イワノビッチ大公とその弟ウラジミール・アンドレーエヴィチ王子の物語」（別名「ザドンシチナ」）である。「ドン川の虐殺物語」は、ドンスコイ王子がラドネジのセルギウスに会うために三位一体修道院を訪れたこと、ロシア戦士の活躍について語り、戦闘自体が詳細に説明され、ロシア人の帰還が語られ、カフェでのママイの死とカーン・トフタミシュの出現について。

14世紀末には、『トクタミシュによるモスクワ占領物語』、『ドミトリー・ドンスコイの生涯』、そして彼のライバルであるトヴェリ王子ミハイル・アレクサンドロヴィチの伝記が書かれた。

4. 中世のロシアでは識字能力がかなり普及していました。そして、教会の牧師以外にも、多くの町民は読み書きができました。修道院や王室には書記官を訓練する特別な学校がありました。しかし、大群の攻撃後、攻撃されなかった都市（ノヴゴロド、プスコフ、スモレンスク）でも識字率は著しく低下した。

14世紀以降、羊皮紙（硬化革）とともにヨーロッパから輸入された紙が使用されるようになりました。文字は変化しました。厳粛な憲章は、より速く書くことができる準法文に置き換えられ、15 世紀の終わりからは筆記体が主流になり始めました。これらはすべて、文章の普及について物語っています。

以前と同様に、最も重要な著作は年代記のままでした。それらには、文学作品や神学的推論だけでなく、自然現象や歴史現象に関する情報も含まれていました。年代記執筆の最も重要な中心地はノヴゴロド、トヴェリ、モスクワでした。モスクワ年代記の執筆はイワン・カリタのもとで始まり、すでに 14 世紀後半から年代記執筆の主導的地位はついにモスクワに移った。モスクワの領土で作成された作品では、ルーシの統一のアイデア、キエフとウラジミール時代の共通性、モスクワとトヴェリの優位性をめぐる闘争、ロシアの土地の統一におけるモスクワの主導的な役割が描かれています。そして大群との戦いで追跡されました。興味深いのは、トヴェリの年代記がモスクワの諸侯と大群との関係を強調し、トヴェリの諸侯がロシアの土地の仲介者として描かれているのに対し、モスクワの年代記は大治世がモスクワ諸侯の祖国であったことを強調していることである。 15 世紀には、「ロシアクロノグラフ」と呼ばれる年代記の暗号が登場しました。

外国の征服者に対する正教の勝利のための闘争のテーマ、ロシアの土地の統一のテーマが文学の主流となった。

1408年に全ロシアの年代記、いわゆるトリニティクロニクルが編纂されたが、1812年のモスクワ火災で焼失した。 1479年、キエフとウラジーミルの連続性を主な目的としたモスクワ年代記が作成された。世界史への関心と、世界の人々の中での自分の位置を決定したいという欲求により、世界史に関する作品であるクロノグラフが登場しました。ロシア初のクロノグラフは 1442 年にパチョミウスロゴフェットによって編纂されました。

当時の一般的な文学ジャンルは歴史物語でした。彼らは実際の歴史上の人物の活動や特定の歴史的出来事について語ったので、その物語はしばしば年代記の本文の一部でした。クリコヴォの戦いの前には、カルカの戦い、リャザンの破壊（ちなみに、それはエフパティ・コロブラトの偉業について語った）、そしてアレクサンダー・ネフスキーについての物語が広く知られていました。クリコヴォ野戦での輝かしい勝利は、たとえば「ママエフ虐殺の物語」などの一連の歴史物語を生み出し、「イーゴリ遠征の物語」のモデルに基づいて、ソフロニー（ソフォニー）・リャザネッツは創作した。「ザドンシチナ」

ロシアの土地が統一された時代には、聖人伝文学のジャンルが隆盛を極めました。『ライヴ』は、王子や教会の指導者など、ロシアの優れた人々を描いた教会作品です。聖人伝文学の英雄たちは、その人生が画期的な出来事と結びつき、その人生の偉業が何世代にもわたって模範となった人々でした。教会が彼らの多くを聖人として列聖したのは偶然ではありません。確かに、彼女はずっと後にこれを頻繁に行いました。

聖人文学は、ラドネジのセルギウス・メトロポリタン・ピョートルの伝記を編纂した才能ある作家パチョミウス・ラゴフェトと賢者エピファニウスのおかげで、さまざまな形で繁栄しました。このとき、祖国に奉仕するという崇高な考えが込められた「聖アレクサンドル・ネフスキーの生涯」が広く流通しました。『トヴェリ王子ミハイル・ヤロスラヴィチの生涯と悲劇的な死の物語』は、王子の生涯の功績を高く評価している。

14 世紀から 15 世紀にかけて、長い旅についての著作である流通物が再びルーシに登場しました。その中で最も有名なのは、トヴェリの商人アファナシー・ニキチンがバスコ・デ・ガマ（1466～1472）の30年前にインドを訪れた様子を描いた「三海を歩く」である。

中世ロシア文学の一般的なジャンルは物語でした。中でも、農民の女性と王子の愛を描いた叙情的な「ピーターとフェブロニアの物語」は特に興味深いです。

14 世紀から 15 世紀は激しい宗教論争の時代であり、ロシア文学には聖職者の著作が補充されました。これが、異端者への迫害で知られるノヴゴロド大司教ゲンナディの環境で創作された「白頭巾の物語」の様子です。この物語は、教会の権力が世俗の権力よりも優れているという考えを裏付けました。「白頭巾の物語」とは対照的に、クレムリンはアウグストゥス・シーザー自身からリューリック家の起源を宣言した「ウラジーミル王子の物語」を編纂した。

5. ロシアの建築は侵略を耐え抜いた。寺院は姿を消し、北東部と南部のかつての石造り建築の中心地は衰退しました。したがって、石造り建築の最大の中心地はノヴゴロドとトヴェリであり、バトゥの侵入後、13世紀末に最初の石造りの教会が建てられました。しかし、14 世紀後半以降、ノヴゴロドとモスクワは石造りの中心地となり、これらの中心地の建築は大きく異なってきました。

ノヴゴロド人とプスコビ人は、小さいながらも多くの教会を建てました。 14 世紀における最も重要な記念碑は、ルシェイのフョードルストラティラテスの教会 (1361 年) とイリン通りの救世主教会 (1374 年) でした。これらは後陣が 1 つある、単一ドームの強力な教会です。その特徴は、ファサードの豊かな装飾です。

モスクワ公国では、石造りの建築物はすでにイワン・カリタの下で保存されていました。クレムリンには 4 つの石造りの教会が建てられましたが、荒廃のため 15 世紀末から 16 世紀初頭に解体されました。その時代の寺院が私たちに伝わっています。ズヴェニゴロドの聖母被昇天大聖堂とサブヴィノ・ストロジェフスキー修道院の大聖堂、トリニティ・セルギウス修道院のトリニティ大聖堂、そしてモスクワのアンドロニコフ修道院の大聖堂（1427年）は、その伝統を引き継いでいます。ウラジーミル・スズダリの白い石造りの建築。しかし、これらの寺院はよりずんぐりしていて、彫刻はほとんどありません。

最も印象的な防御構造はモスクワのクレムリンの壁です。最初のものはドンスコイの治世中に地元の白い石で建てられましたが、荒廃し、トフタミシュの侵略で大きな被害を受けました。そして今日まで生き残っている新しい赤レンガのモスクワ・クレムリンはイタリアの職人によって建てられました。そのため、15 世紀末から 16 世紀初頭に造られたモスクワクレムリンの壁は、ロシアの木造要塞の伝統とイタリアの要塞建築の成果を組み合わせています。モスクワクレムリンの壁は、アレヴィズミラネッツのアントンフリヤジンとマークフリヤジンの指導の下、1485 年以来建設されてきました。

クレムリンの領土は約27ヘクタールです。壁 - 2.25 km。壁の厚さは最大6.5メートルです。高さは5〜19メートル。 15 世紀には、現在存在する 20 の塔のうち 18 の塔が建てられました。クレムリンはネグリンナヤ川とモスクワ川の合流点に位置しました。赤の広場側には堀が築かれ、両川がつながった。こうして、クレムリンはいわば「島の上にある」ことになった。その強力な城壁に守られた下には、大公や首都圏の宮殿、修道院、政府機関の建物がありました。

クレムリンの中心は大聖堂広場となり、そこに主要な大聖堂が開口しており、クレムリンの中心構造はイワン大帝の鐘楼です（鐘楼はボリス・ゴドゥノフの下で最終的に完成し、高さは81メートルに達しました）。モスクワクレムリンの主要な大聖堂である聖母被昇天大聖堂は、イタリアの建築家アリストテレスフィオラヴァンティの設計に従って 1475 年から 1479 年に建てられ、大聖堂広場を見下ろしています。プスコフの職人たちはこの要塞を建設し始めましたが、「臆病者」（地震）が発生し、壁が崩壊しました。アリストテレス・フィオラヴァンティがモスクワに到着したとき、イワン3世は彼にウラジーミルに行き、アンドレイ・ボゴリュブスキーの時代の聖母被昇天大聖堂をよく知るようアドバイスした。このようにして、フィオラヴァンティはロシア建築の伝統とヨーロッパ建築の高度な技術的成果を組み合わせることに成功しました。 5 つのドームを持つ荘厳な聖母被昇天大聖堂は、最大の公共の建物に変わりました。ここで国王が戴冠し、ゼムスキー評議会が開かれ、最も重要な国家決定が発表されました。同時代の人々がこの寺院から「一枚の石で作られた」という印象を受けたのは偶然ではありません。

1481年から1489年にかけて、プスコフの職人たちは受胎告知大聖堂を建設しました。これはモスクワの主権者の母教会です。

受胎告知大聖堂からそれほど遠くないところに、16 世紀初頭 (1505 年から 1509 年) にイタリアのアレヴィス新世の指導のもと、イタリアルネッサンスの特徴をさらに表現した大天使大聖堂が建てられました。この大聖堂の外観装飾は、ヴェネツィアの宮殿の壁の装飾を彷彿とさせます。大聖堂は墓でした。

宗教的な建物に加えて、世俗的な宮殿の建物もクレムリンに建てられました。これが新宮殿の建設方法であり、ロシアの伝統によれば、通路とポーチのある別々の建物で構成されています。この複合施設には、有名なファセットの部屋が含まれていました。 1487 年から 1491 年にかけてイタリアの巨匠、マークフリャジンとピエトロアントニオソラーリによって建てられました。その外観と内部の装飾はその目的に対応しており、最も重要な儀式や外国大使の盛大な歓迎が行われる玉座の間でした。これはほぼ正方形のホールで、その壁は中央に建てられた1本の巨大な四面体の柱によって支えられています。ホールの面積は500平方メートル、高さは9メートル。ファセットの部屋の名前は、外壁を飾ったファセットに由来しています。

モスクワが王都の外観を獲得したのは、壮大な建築物のおかげです。

6. 美術の発展は、建築と同様に、ロシアの社会経済的、政治的生活の中で起こったプロセスを反映していました。

イコン絵画センターはモンゴル侵攻中に存在しなくなりました。しかし、14世紀から15世紀の変わり目にそれらの復活が始まり、15世紀にはロシアのイコン絵画は発展の最高潮に達しました。このとき、地元の美術学校は統合され、全ロシア系の美術学校となった。しかし、このプロセスは長く、16世紀から17世紀まで続きました。

ロシア絵画の成功は、まず第一に、ギリシャ人のフェオファンとアンドレイ・ルブレフという二人の偉大な芸術家に関連しています。

ギリシャ人のテオファネスは、14 世紀にビザンチウムからルーシにやって来ました。彼はノヴゴロドとモスクワの教会を描きました。彼の絵画は、暗い色と対照的な空間の組み合わせによって達成される特別な表現力を特徴としています。イリン通りのノヴゴロド救世主教会にあるギリシャ人テオファネスの絵画は今日まで残っています。

ギリシャ人テオファネスと同時代の若いアンドレイ・ルブレフは、別のやり方で仕事をした。彼の作品は、ギリシャのテオファネスに特徴的な緊張感やドラマの雰囲気を生み出しませんが、逆に、アンドレイ・ルブレフの絵は平和、調和、そして未来への信仰の感覚を与えます。ルブレフの絵画はウラジーミルの生神女就寝大聖堂、モスクワ・クレムリンの生神女就寝大聖堂のイコノスタシスに保存されているが、最も有名なイコンは三位一体大聖堂のために描かれた「三位一体」（1422-27）である。セルギウス大修道院。このアイコンは、父なる神、子なる神、聖霊なる神を象徴する 3 人の若者を描いています。アイコンの構成は、主なもの、つまり穏やかで精神的な顔や人物に注目を集めています。ルブレフはズヴェニゴロド級の聖像も所有しており、これらは現在トレチャコフ美術館に保管されている。

その後、アンドレイ・ルブレフの作品はロシアのイコン画家のモデルとして認識されました。

15世紀末、モスクワのクレムリンで働いていたディオニシウスはモスクワ絵画派の代表者となり、彼の最も有名な作品はフェラポントフ修道院のキリスト降誕大聖堂の絵（1502年～1503年）である。

ロシアの土地の統一は、16 世紀に解放されたロシアの文化に影響を与えざるを得ませんでした。建設は大規模に行われ、州の文化が発展しました。

15 世紀から 16 世紀にかけて、建築は主に木造で行われていましたが、その原則は石造りにも適用されました。要塞や要塞が修復され、ルーシの都市にクレムリンが建設されました。

16世紀のルーシの建築には、教会建築の優れた構造が豊富にありました。

そのような建物の 1 つが村にある昇天教会です。コローメンスコエ (1532 ᴦ.) とモスクワの聖ワシリイ大聖堂 (1555 - 1560)。建てられた教会や寺院の多くは、当時一般的であった寄棟屋根の様式（古代ルーシの木造教会の特徴）に属しています。

フョードル・コンの指導の下、最も強力な要塞（スモレンスク）が建設され、モスクワの白い都市は壁と塔で囲まれました。

ロシアの16世紀の絵画は主に図像を指します。ストグラヴィ大聖堂は、A. ルブレフの作品を教会絵画の規範として受け入れました。

イコン画の最も印象的な記念碑は「教会過激派」でした。このアイコンはカザンの占領を記念して作成され、記述された出来事を正統派の勝利として解釈しています。モスクワ・クレムリンの黄金の間の絵画には西洋の影響が感じられました。同時に、教会は教会絵画にジャンル画や肖像画が浸透することに反対した。

また 16 世紀にはルーシに最初の印刷所が現れ、書籍の印刷が始まりました。現在、多数の文書、命令、法律、手書きの書籍を印刷できるようになりましたが、そのコストは手書きの作業を上回りました。

最初の本は 1553 年から 1556 年に印刷されました。「匿名の」モスクワ印刷所。正確な日付が記載された最初の版は 1564 年に遡り、イワンフェドロフとピョートルムスティスラヴェッツによって印刷され、通常「アポストル」と呼ばれています。

独裁政治の確立とそれに伴うすべての結果を含む政治の変化はイデオロギー闘争を刺激し、ジャーナリズムの隆盛に貢献しました。 16 世紀のルーシの文学には、「カザン王国の物語」、「ウラジミールの王子たちの物語」、12 巻の本「偉大なチェティ・ミネン」が含まれており、ルーシで家庭用として崇められているすべての作品が含まれています。読書（人気作品集に収録されていない作品は第2計画に降格）。

16世紀のルーシでは、カットも形もシンプルなボヤールの衣服が、装飾的な装飾品のおかげで並外れた派手さと豪華さを獲得しました。そのような衣装は華やかさと威厳を与えました。

ルーシの広大な領土にはさまざまな民族が住んでおり、独自の伝統や民族衣装があるため、所有者の居住地によって服装が異なります。したがって、州の北部地域ではシャツ、サンドレス、ココシュニクが一般的であり、南部地域ではシャツ、キシュカ、ポネバスカートが一般的でした。

一般的な服装（平均）は、サンドレスの裾までの長いシャツ、スイングサンドレス、ココシュニク、籐の靴と考えることができます。男性のスーツは、太ももの真ん中または膝、ポートまでのホームスパンリネンで作られた長いシャツで構成されており、幅が狭く、脚にぴったりとフィットしていました。同時に、貴族と農民の服装スタイルに大きな違いはありませんでした。

14～16世紀のロシア文化
タタール・モンゴルISのロシア文化の発展への影響

多くの芸術工芸品の芸術が失われました。

クロニクルズ

15 世紀半ばに、短い世界史、クロノグラフが登場しました。

ルーシの口承民俗芸術

エピックの最初のサイクルこの作品は、キエフ国家に関する古い叙事詩の改訂版と再加工版です。

エピックの 2 番目のサイクル- ノヴゴロド。それは自由都市の富、権力、自由への愛、そして敵から都市を守る町民の勇気を讃えています。

主人公はサドコとヴァシーリー・ブスレーヴィチです。

14 世紀には他のジャンルも登場し、モンゴル征服の理解に重点を置いています。物語と伝説：カルカ川の戦い、リャザンの惨状、バトゥの侵略、そしてスモレンスクの擁護者、神の母の命令で街を救った若いスモリャニン・マーキュリーについてモンゴル軍から。このサイクルの作品の一部は年代記に収録されました。

ルーシの文学』

ここから画像、文体、個々のフレーズ、表現を借用しました。それはキャンペーンや戦闘について報告するものではなく、何が起こったのかについての感情を表現します。クリコヴォの戦いの結果を受けて書かれた。

ロシアにおける書籍印刷の始まり

15世紀の終わりは、偉大なロシア民族の形成の完了と関連しています。

教会スラヴ語とは異なる言語が出現しました。モスクワ方言が主流となった。

中央集権国家の形成に伴い、読み書きができ、教育を受けた人々の必要性が高まりました。

1563 年、国営印刷所はイワンフェドロフが率いていました。彼の助手はフョードル・ムスティスラヴォヴィチだった。。印刷所は主に教会のニーズに応えていました。

1574 年、最初のロシア語アルファベットがリヴォフで出版されました。

16世紀のルーシの一般的な政治思想。

全ルーシの首都マカリウスの大メナイオン (1481/82-31.XII. 1563) は 12 冊の手書きの本からなる書籍コレクションで、ほぼ毎日毎年恒例の「読書サークル」を構成しており、12 冊のそれぞれに資料が含まれていますいずれかの月（9月から）。この書籍コレクションの発案者で通信の主催者、編集者であるマカリウスの計画によれば、膨大な量とサイズの 12 冊のフォリオに、ロシアで尊敬され読まれている「チェティアのすべての聖典」が含まれることになっていた。『チェティアの大メナイオン』は、16 世紀のロシア書籍文学の一種の百科事典となりました。

『ドモストロイ』は家事に関するアドバイスを集めたものですが、芸術的な言語で書かれており、この時代の文学記念碑となりました。

ルーシの絵

14 世紀末から 15 世紀初頭にかけて、ビザンチウムから来たある人物がノヴゴロド、モスクワ、セルプホフ、ニジニ・ノヴゴロドで働いていました。ギリシャ人の画家フェオファン.

彼はビザンチンの伝統とすでに形成されていたロシアの伝統を完璧に組み合わせました。時には規範に違反して働くこともあった。彼のイメージは心理的であり、彼のアイコンは精神的な緊張を伝えます。彼はセミョン・チェルニーとともに、ノヴゴロドのイリエン通りにある救世主教会の絵、つまりモスクワの聖母マリア降誕教会の絵（1395年）と大天使大聖堂の絵（1399年）を制作した。

この時期に活躍したロシアの偉大な芸術家は、アンドレイ・ルブレフ。

"三位一体"。 1411 年または 1425 年から 27 年、国立トレチャコフ美術館

このイコンに聖体の新たな意味を吹き込んだ最初の一人は、ロシアのイコン画家、聖アンドレイ・ルブレフでした。彼は三人の天使を神の 3 つの仮説として描きました。中央の天使は神の御子であるイエス・キリストを象徴し、左の天使は父なる神、右の天使は神である聖霊を象徴しています（このアイコンの解釈の基礎は天使の服装と配置です）。顔の同一の外観は、聖三位一体が単一で分割不可能な全体であることを示しています。天使たちの前には、私たちの罪のためのキリストの犠牲の象徴であるカップが立っています。

15 世紀末、ロシア絵画の発展に多大な貢献を果たしたのは、傑出した芸術家たちでした。イコン画家ディオニシウス。彼は優れたカロリーリストであり、非常に複雑なマスターでした。彼は息子のテオドシウスとウラジミール、そして他の生徒たちと一緒に、ウスペンスキーのフレスコ画クレムリン大聖堂。

彼の作品の中には有名なものがありました。強さにおける救い主の象徴。

同時に、ノヴゴロド・イコン絵画学校も活動している。鮮やかな色彩とダイナミックな構図が特徴です。

ルーシの建築

14世紀から16世紀にかけて、国家の中央集権化により、モスクワは装飾されました（イワン・カリタの下で石造建築が発展しました）。

ドミトリー・ドンスコイの下で、白い石造りのクレムリンが初めて建設されました。

くびきの間、ロシアの一連の古い教会が修復されている。増築と再構築のおかげで、キエフとウラジーミル・スズダリの土地の伝統の統合に基づいたロシアの国家建築様式が結晶化する傾向があり、これは将来、15世紀後半と19世紀のその後の建設のモデルとなった。 16世紀初頭。

ソフィア・パレオログ（イヴァン4世雷帝の祖母）のアドバイスにより、イタリアから巨匠たちが招待されました。この目的は、ロシア国家の力と栄光を誇示することです。イタリアのアリストテレス・フィオラヴァンティはウラジミールを訪れ、被昇天大聖堂とディメトリオス大聖堂を調査しました。彼はロシアとイタリアの建築の伝統をうまく組み合わせることに成功しました。 1479年、彼はロシア国家の主要寺院であるクレムリンの聖母被昇天大聖堂の建設を成功させました。これに続いて、外国大使館を受け入れるために多面的な部屋が建設されました。