ソロビエフ家が到着した。 ロシアの風俗画: 絵画のセレクション

レーピンの絵「彼らは航海した」 - おそらくこの表現を聞いたことがあるでしょう。 実際、レーピンにはそのような絵はありません。 レフ・ソロヴィヨフの「僧侶たち、私たちは間違った場所に行ってしまった」（1870年代）という絵がありますが、これはとても面白いです。 ボートに乗った僧侶たちが、誤って川を下って裸の海水浴客たちのいる海岸へ向かってしまった。 流れは彼らをまっすぐに彼らに向かって運び、修道士と裸の女性は完全な驚きで固まり、お互いを見つめました。

レフ・ソロヴィエフ。 「僧侶たちよ。私たちは間違った場所に行ってしまったのです。」 1870年代

レフ・ソロヴィヨフは19世紀から20世紀初頭のヴォロネジの芸術家ですが、特に有名ではありません。 彼の作品が称賛される著名な巨匠がいなかったら、修道士を描いたこの傑作が評価されることはなかったでしょう。 レーピンは意図せずにソロヴィヨフを称賛した。

「デュース・アゲイン」という絵にも似たような話がありました。学校の教科書に載っていたのを覚えていますか? この作品は、社会主義リアリズムの巨匠、フョードル・レシェトニコフによって 1952 年に描かれました。 そして、スターリンに関するさまざまな卑劣な映画（「偉大な誓い」など）の作者でもあります。 「デュース・アゲイン」という絵ももちろん良いですが、19 世紀の「オリジナル」は次のとおりです。

ドミトリー・ジューコフ。 "失敗した。" 1895年

プロットはほぼ同じです：動揺する母親、献身的な犬、デュース。 ただ、ここにあるものはすべて悲しいです。 母親はどうやら未亡人で、裕福ではなく、裁縫でお金を稼いでいるようです。 壁の肖像画から息子を見つめる父親…ドミトリー・ジューコフもあまり良くない 有名なアーティスト 19世紀。もしレシェトニコフがいなかったら、高校生と貧しい生徒を描いたこのプロットの天才性を誰も理解できなかったでしょう。

一般的にロシア語 ジャンル画 1917年以前、つまり 全面検閲の時代以前の、連続した傑作。 このように、ユーモアと正確さを持って、自国民の人生や生き方を描くことができなければなりません。 以下は古い巨匠による絵画の一部です。

ニコライ・ネブレフ。 「商人酒宴」1867年。
ゴージャスな絵。 男は酔って、葉巻を飲み、金の時計のチェーンを持ち、シャンパンを飲んだ...

ウラジミール・マコフスキー。 「スイスで」 1893年
祖父は人生でそのような大騒ぎをする人たちを十分に見てきました...

ヴァシリー・バクシェフ。 「昼食中です。敗者です。」 1901年
貧困、彼らは（父親とともに）不運でした。

まずはジュラヴレフ。 「債権者は未亡人の財産について説明します。」 1862年
債権者は彼を見下して「私たちは飛び降りたんだ！」と言いました。 「飛び降りた」のは故人でしたが。

下に - ポーランド絵画、まあ、我慢できませんでした。 ウクライナはどこにでもあるよ、バンデライ人:)

カスパー・ジェレチョフスキー。 「容赦ない債権者。ガリシアの生活の一場面。」 1890年
この絵の別名は「収用」です。 ある西洋人がユダヤ人からガリシアのブリキを借りました。

ウラジミール・マコフスキー。 「もう飽きた…彼女には」 1899年
服装から判断すると、その少女はウクライナ人です。 彼女はどうして彼を疲れさせてしまったのでしょうか？

アレクサンダー・クラスノセルスキー。 "放棄された" 1867年
背景、放棄されたもののすぐ左側に、霧の中から一里塚が見えますが、正しく理解していますか？

ニコライ・ヤロシェンコ。 "追い出さ。" 1883年
使用人は家の周りで働いていましたが、妊娠しました。

若いメイド、家の先生、古い区画、非常に国際的。

フェリックス・シュレジンガー（ドイツ）。 "キス"。 1910年

ニコライ・カサトキン。 "誰が？"。 1897年
出産しました！ そして私の夫は戦争中でした。 親子関係を確立するプロセスは本格化している。

もちろん、小屋ではポグロムがありました。 しかし、その男は正しく質問を投げかけます。 これはゲイロパのようなものではありません。

ジョン・ヘンリー・フレデリック・ベーコン（イギリス）。 「ライバルたち」。 1904年

左側は唾を吐きかけるツィスカリーゼ氏。

ニコライ・ピモネンコ。 「ライバルたち」。 1909年
ここにもライバルがいる、ここにもライバルがいる。 その男は商売上手のようだ。 牛が描かれているものを選びました。

ヴァシリー・プキレフ。 受付 持参金 による 壁画. 1873年
ロシア人の魂の広さを表した絵。 結婚する前に、枕カバーを数えるのを忘れないでください。

もちろん、牛と胸は女性の主要なものではありませんが。 主なことは経済的であるということです。

セルゲイ・グリブコフ。 "お店の中で。" 1882年
裸足で美しい若い主婦が、ユダヤ人の店で宝石を悲しげに見つめています。 私はそれについて考えました。 食べ物を買ったので、家に持ち帰ってください、やめないでください！

倹約と禁欲は妻にとって素晴らしいことです。 そして、彼女が家を守ることも望ましいです。

まあ、あなたがトレーラーを持った新郎であれば、これも起こらないはずです。

まずはジュラヴレフ。 "継母"。 1874年

トレーラーがない場合は、トレーラーを接続する必要があります。

キリル・レマク「新しい知り合い。」 1886年
兄弟姉妹が会いに来ました 小さい。次のもの。 私は5人数えました（新生児は数えません）。

そして今、悲しいことについて。 特に 19 世紀のロシアでは、出産は戦いの半分です。

ニコライ・ヤロシェンコ。 「長子の葬儀」。 1893年

これは 1893 年のことです。 ロシア帝国- 32歳。 最大40％の子どもが3歳に達する前に死亡しました。

ウラジミール・マコフスキー。 「薬のためです。」 1884年
ロシアの病院は地獄だ。 息子を持つ父。 腕に包帯を巻いている子供には薬が必要です。

ヴィクトル・ヴァスネツォフ。 「カーズの捕獲」。 1878年
しかし、カーズは私たちのものです！ トルコ人からカルスが捕らえられた際、居酒屋No.31は帝国旗と青黄赤の旗（モルダヴィア公国とワラキア公国のものと思われる）で飾られている。

アルメニア（現在はトルコ）の都市カルス、モルダビア、ワラキア…帝国！ そして彼女の兄弟たち。 偉大な芸術家コンスタンチン・サビツキーは、この戦争について力強い絵を書きました。

コンスタンチン・サビツキー。 「戦争を見送る」1878年。

徴兵たちは順調に除隊した。

居酒屋No.31の常連たちは、何かあったときに彼らのことを覚えているだろう。

子供たちは（もしいるなら）何らかの形で成長します。

ゲオルギー・ベラシチェンコ。 「初めてのタバコ。」 19世紀後半.

彼らは学校に行くでしょう。

ニコライ・ボグダノフ＝ベルスキー。 「学校の玄関で」 1897年

そして明るい未来がやって来ます。 そして、絵はまったく違ったものになり始めます。

サムイル・アドリバンキン「少女と赤軍兵士」。 1920年

PS. 興味のある方は、私のロシア (ソ連) 絵画ギャラリーの他の部屋にもぜひお越しください:)

表現 「レーピンの絵「彼らは航海した」行き詰まりを特徴付ける実際の慣用句になっています。 民間伝承の一部となっているこの絵は実際に存在します。 しかし、イリヤ・レーピンは彼女とは何の関係もありません。
一般的な噂ではレーピンによるものとされるこの絵は、芸術家ソロヴィエフ・レフ・グリゴリエヴィチ（1839-1919）によって制作された。 キャンバスは「Monks」と呼ばれています。 私たちは間違った場所に行ってしまったのです。」 この絵は 1870 年代に描かれ、1938 年までスムスカヤに保管されました。 美術館.

「修道士たちよ、私たちは間違った場所に行ってしまったのです。」

1930年代にはこの絵は飾られていた 博物館の展示イリヤ・レーピンの絵の隣に展示されていたため、訪問者はこの絵も偉大な巨匠のものであると判断しました。 そして、彼らはまた、「彼らは航海した」という一種の「民俗」的な名前を割り当てました。

ソロヴィヨフの絵のプロットは入浴シーンに基づいています。 誰かが海岸で服を脱いでいたり、誰かがすでに水の中にいます。 絵の中の何人かの女性は裸で美しく、水の中に入っています。 中心人物絵画 - 唖然とする 予期せぬ出会い修道士たちは、危険な流れによってボートが海水浴者たちに運ばれてきました。

絵の中心人物たち

若い僧侶はオールを手にしたまま、どう反応していいのかわからず固まってしまいました。 年老いた羊飼いは微笑みます。「到着したそうですよ！」 アーティスト 驚くほどこの会議の参加者の顔にある感動と驚きを伝えることができました。

レフ・ソロヴィヨフ - ヴォロネジ出身のアーティスト - 広い輪へ私は絵のファンをあまり知りません。 彼に届いた情報によると、彼は謙虚で勤勉で哲学的な人物だったそうです。 書くのが好きだった 日常の風景人生から 普通の人々そして風景。

レフ・ソロヴィヨフと彼の絵画「靴屋」

この芸術家の作品は今日までほとんど残っていません。数点のスケッチがロシア美術館に、2 点の絵画がオストロゴシスクのギャラリーにあり、 会話のネタトレチャコフ美術館の「靴屋」。

レーピンの絵画「帆走」が存在することを聞いたことがありますか? おそらく、結局のところ、 偉大なアーティスト多くの風俗画を創作した。 「私たちは期待していませんでした」という絵があるなら、それはどうでしょうか？ 絵画似たような「プロット」タイトルの下で？ このようなキャンバスを作成するには、冒険的な性格と優れたユーモアのセンスが必要です。 しかし、巨匠の傑作を注意深く検討した人々は、多面的で私たちに明らかにされたことに異論を唱えるつもりはありません。 魅力的な世界文字通り、レーピンのすべての絵画です。

「到着しました。」 傑作絵画の説明

村の裏の草原に沿って小さな川が蛇行しており、霧がかかっています。 遠くに白壁の教会のドームが見え、馬が草を食んでいます。 絵の背景では、人生が真っ盛りです。 裸の女性が海岸近くで水しぶきを上げている さまざまな年齢の、温かい小川で至福に日光浴する人もいれば、忙しく体を洗う人もいます。 衣服とロッカーの入ったバケツが傾斜した土手に投げ捨てられ、少女が服を脱ぎ、老婦人が背中を向けて服を脱ぐ。 二人の間で、水を眺めながら、二人の噂話が何かについて話しています。 下着姿の二人の子供が私たちを反抗的に見ています。

そして突然、濃い霧の中から、修道士たちを乗せたボートが裸の姿でシーンの中心に浮かんできます。 農民の女性たちは後ずさりし、修道士たちはオールを握りながら呆然と立ち尽くしているが、ボートの真ん中にいる太った司祭だけが少しも当惑していないようだ。彼は両手を後ろに組んで立ち、ずるい笑顔で彼を隠している。 クライマックスの瞬間は、著者によって見事に書かれています。衝撃、驚き、驚愕、そして同時にこの事件から噴出しそうな笑いが起こります。 なんでこれレーピンじゃないの？ 「到着しました！」 - 私たちは微笑み、面白がります コミック効果状況。 この写真だけはイリヤ・エフィモビッチのものではありません。 これがレーピンの絵であるという誤解はどこから来たのでしょうか?

「到着した」のか「間違った場所に行った」のか？

ウクライナのスームィ市の博物館に展示されている上記のプロットを含むキャンバスは、レフ・グリゴリエヴィチ・ソロヴィヨフの筆に属します。 ロシアのアーティスト、 受信していない 職業教育（芸術アカデミーの自由学生でした）、才能のあるキャンバスやアイコンを描きました。 農民の出身である画家は、ネクラーソフの作品を喜んで描いた。

「僧侶たち」という絵。 私たちは間違った場所に行ってしまった」 ソロヴィエフは 19 世紀の 70 年代に創作しました。 彼女の隣の展示会にはレーピンの絵画がありました。 混乱 国民の意識おそらく理解に類似点があるために生じた プロットの衝突、キャラクターとの関係、および2人のアーティストの視覚的な方法において。 そこで、「レーピンの絵「到着しました！」」と呼ばれる伝説が現れ、口から口へ伝えられました。 この表現はすでに語句単位になっています。

もう一つの神話

しかし 集合意識落ち着かず、創作物を探し続ける 有名な画家このタイトルで指定できる作品。 そして今、一部の「専門家」は、レーピンの絵画「帆を張った」は、1894年にイリヤ・エフィモヴィチが描いた絵画「トランプ」であると報告している。 ホームレス。」 オデッサ美術館に展示されています。

浮浪者はどんな夢を見ますか？

前景には2人のホームレスが見えます。 年上の人は、悲しげに物思いにふけり、冷たく両手を黒い長いカフタンに隠しています。 彼の腰をかがめた姿の隣には、汚れた擦り切れた服を着た若い「ラガマフィン」が堂々と腕にもたれて横たわっています。 太陽の光を受けて輝く紺碧の水面が、みすぼらしい石の縁石によって斜めに横切られている。 まばゆいばかりに透明な水の広がりと中央の白い帆と競うのは、浮浪者の惨めで暗い輪郭です。 同時に、その風景のロマンスは、放浪に幸福を見つけているように見える若い浮浪者の顔の穏やかな表情とどういうわけか共鳴します。 しかし、レーピンのこの絵が隠しているのは、ある種の類似点が存在するコントラストである。 この 2 隻はランダムなはしけに乗ってそこの桟橋に定住したのでしょうか、それとも通り過ぎるはしけが別の場所に行くのを待っているのでしょうか? 英雄たちと一緒に、私たちは立ち止まって待っている瞬間に自分自身がいることに気づき、人生の浮き沈みについて思いを巡らせます。

イリヤ・レーピンによる「水」の絵画

この巨匠は、海岸での出来事を描いた複数の作品を制作しました。その作品について、「これはレーピンの絵画『彼らは航海した』です」と言うことができます。この偉大な芸術家の絵画の複製写真は、多くのサイトで簡単に見つけることができます。 印刷出版物。 もちろん、よく知られている「ヴォルガ川のはしけ運び」はこのカテゴリには含まれませんが、たとえば、「黒海の終わりヴォルニツァ」（キャンバスは1900年代に作成されました）はこの名前に完全に対応します。

この絵のプロットは、同じ年に作成されたキャンバス「黒海のコサック」が捧げられたテーマの継続と考えることができます。 トルコ海岸への攻撃後に嵐に見舞われたコサックを描いています。 混乱、英雄的行為、劇的な激しさがキャンバスに現れています。 そして、キャンバス「黒海の自由民の終焉」には、嵐の海の海岸に座って、トルコの警備員の邪悪な視線と銃の下で運命的にうなだれる捕らえられたコサックが描かれています。

傑出したロシアの芸術家イリヤ・エフィモヴィチ・レーピンは、1844年にハリコフ地方のチュグエフで退役軍人の家族に生まれた。 彼は最初の絵画技術をチュグエフのイコン画家から受けました。 1863年にサンクトペテルブルク芸術アカデミーに入学し、1871年に卒業した。 遍歴者の展覧会に定期的に参加。 彼は肖像画、ジャンル、そして 歴史的な絵画。 モスクワとサンクトペテルブルクに住んでいた。 ここ数年人生 - カレリア地峡のクオカラ（現在のレニングラード地方レピノ）。 彼は1930年にそこで亡くなりました。 レーピンについては数十の単行本、数百の記事、回想録、出版物が書かれていますが、レーピンの人生と作品のテーマはまだ尽きません...」

レーピンのグラフィックドローイングについて

レーピンは長いキャリアの中で、精力的に絵を描きました。 鉛筆は彼の切っても切れない仲間であり、同志です。 証拠によると、それは近いです 知識のある人、彼はあらゆる機会を利用して絵を描きます。会議に座っているときも、路上で友人や知人と話しているときも、アルバムや紙のいたるところでスケッチをします。 絵画や肖像画に取り組んでいる間、彼は途中で再び絵を描きます。 彼のアイデアを最も完璧に表現するために鉛筆で紙を探しています...」

レーピンの同時代人たちの回想録

私がイリヤ・エフィモヴィチ・レーピンを知ったのは、私がまだ子供だった頃、おそらく7歳くらいのときで、レーピンが私の母、ポリクセナ・ステパノヴナ・スタソワの肖像画を描いていたときでした。 この肖像画は、サンクトペテルブルクの私たちのアパート、最初はマラヤ・モルスカヤ通り、次にフルシュタツカヤ通りにある父のオフィスのソファの上に飾られていました。 彼の右側には、1883年にドレスデンでの3日間にI・E・レーピンが描いた叔父のウラジーミル・ヴァシリエヴィチ・スターソフの肖像画が斜めに掛けられていた。 レーピンのこれらの作品に加えて、私の両親は「はしけ運送業者」の初期スケッチをもう 1 枚持っていました...

イリヤ・エフィモヴィチ・レーピン
到着しました。 1880年代

(実はこれ 伝説の絵画の一部となった 民間伝承、レーピンの筆のものではありません...）

レーピンの絵「彼らは航海した」 - セルゲイ・ティピセフは言う

それで、プロット。 村の外にある小さな川。 川幅は6～7メートル。 夕暮れ、かなり濃い霧。 視程8～10メートル。 2 つの岸の端と、その間の川の一部だけが表示されます。 屋外のこの目に見える部分、両岸、水中には群衆がいます 村の女性たち, ほとんどの場合裸。 夏の女性の夏水浴の一種。 泳いでいる人、体を洗っている人、服を脱いでいる人、体を拭いている人もいます。 誰もが持っています 良い雰囲気。 ジョーク、笑い声、明るい笑顔。 一般的には銭湯、女性専用エリア。
そして、6人の僧侶を乗せたボートがこの霧の場所に乗り込みました。 印象的だったのは、プロット自体ではなく、マスターによって伝えられた驚きと、この会議の参加者の顔に浮かんだ最初の感情でした。
写真のフレームには、「I.Ya. Repin」と書かれた金属製のタグがありました（覚えていません）。インターネットの情報ネットワークは、この傑作を見る機会を私たちに与えてくれるでしょう。
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友人の皆さん、陰謀についてお詫びします。その陰謀は私の遊び心のある潜在意識によって完成されましたが、私自身はそれを心から信じていました。 私のために物事を解決してくれる人を見つけました。 絵のプロットに関する私の質問に対する彼の答えは、I.E. レーピンによるものであると私は考えています。

どうやら、レフ・ソロヴィヨフの絵とレーピンの絵の近さから冗談が生まれ、時間が経つにつれてそれが私にとって「真実」に変わりました。 それにもかかわらず、私が説明したプロットを含む写真が存在します。

それについての写真 私たちが話しているのはこれを書いたのは I. レーピンではなく、ソロヴィエフ レフ グリゴリエヴィチ (1839-1919) です。 この絵は「僧侶（「私たちは間違った場所に行ってしまった」）」と呼ばれています。 1870年代のもの。 キャンバス、オイル。 52cm×78.5cm 1938年までスーミー美術館入館。1980年代。 この絵は実際に美術館に展示されていました。 残念ながら、この絵の写真はありません。 スームィ美術館には、I. レーピンの本物の作品が 2 点あります。 この夏、私はサンクトペテルブルクにいて、ペナテスへ特別な旅行をしました。

敬具、S.I. ポボジー