Виртуозный пианист Мацуев известен не только в Российской Федерации, но и далеко за ее пределами. Музыкант не раз доказывал, что не просто так заслужил себе громкое имя. В мире Мацуева знают и уважают. В последнее время все более актуальной становится тема о том, какой национальности Денис Мацуев. Влияет ли происхождение и место рождения выдающегося культурного деятеля на его успехи? Попробуем разобраться в этой статье.
Юность музыканта
Денис Леонидович Мацуев родился в Иркутске в 1975 году. Все свое детство мальчик провел в родном городе. Музыкант до сих пор с ностальгией вспоминает озеро Байкал и его окрестности. Учеба музыке Денису давалась нелегко. Будущая звезда мирового масштаба могла бы блистать в области спорта, ведь Мацуев безумно любил футбол. Тем не менее, мальчик отдал приоритет музыке.
По окончании музыкальной школы Денис поступил в музыкальное училище. Здесь Мацуев проучился до 1991 года. Родители Дениса видели в своем ребенке настоящий талант, а потому посоветовали юноше продолжить учебу. Музыкант переезжает в Москву, где поступает в музыкальную школу при Государственной консерватории. Уже в начале 90-х годов Денис становится лауреатом благотворительного фонда "Новые имена", который имел мировое признание. Подобная премия позволила Мацуеву дать множество концертов в самых разных государствах. Папа Римский, английская Королева, многочисленные главы государств и прочие высокопоставленные лица высоко оценили великолепную игру Дениса Мацуева. Национальность музыканта была известна многим зарубежным слушателям. Можно сказать, что у России появился еще один культурный символ в лице выдающегося музыканта.
Семья
Отец у Дениса был композитором и музыкантом. Он писал музыку для иркутских театров. Деятельность матери будущей знаменитости также была связана с искусством. Ирина Дмитриевна Мацуева (Гомельская) работала преподавателем игры на фортепиано. Как это ни удивительно, но даже дедушка и бабушка Дениса Леонидовича были музыкантами. Дед по отцовской линии играл на ударных инструментах в Иркутском цирковом оркестре. Бабушка преподавала в музыкальной школе. Таким образом, родословная у героя нашей статьи не менее интересная, чем личность самого Мацуева.
Что можно рассказать про национальность родителей? Денис Мацуев не скрывает от СМИ информацию о своей родословной. Музыкант заявляет, что имеет сибирские и осетинские корни.
Объяснить повышенный интерес СМИ к теме национальности непросто. Скорее всего, отдельные российские масс-медиа попросту не могут существовать без освещения острых тем и своеобразных проблем. Представители каждой народности хотели бы увидеть в знаменитом музыканте своего земляка, а потому столь усердно пытаются найти информацию о том, откуда родом Денис Мацуев. Национальность музыканта интересует их не меньше, чем его достижения и личная жизнь. Данная тема будет рассмотрена и в нашей статье.
Денис Леонидович Мацуев: национальность
Знаменитый музыкант, в отличие от многих коллег в сфере искусства, не скрывает своего происхождения. "Я сибиряк" - заявил Денис Леонидович в интервью Владимиру Познеру. Более того, музыкант всерьез считает, что сибиряк - это национальность.
Денис Мацуев - осетин, поляк, эстонец, германец и даже еврей в одном лице. Он хорошо ознакомлен со своей родословной, а потому имеет некоторые сведения о происхождении своих предков. При этом Мацуев не намерен оспаривать привязанность к России. Артист по-настоящему влюблен в Сибирь. Он уверен, что в этих краях сохранился дух некой непокорности и твердости, заложенный еще во времена декабристов. Здесь мы и подошли к вопросу о том, имеет ли место рождения какое-то влияние на талант человека. Безусловно, причем в очень немалой степени. Хорошо заметно, как вдохновляется музыкант теми краями, где он родился и провел свое детство.
Таким образом, вопрос о том, кто Денис Мацуев по национальности, очень сложный. Музыкант имеет в своем роду самых разных предков, о которых часто любит рассказывать.
Мировое признание
С начала 2000-х годов Денис Леонидович начинает получать все большее признание и узнаваемость - как на Родине, так и за ее пределами. Мацуев дает концерты по всему миру. С талантливым исполнителем рады поработать самые известные музыкальные коллективы и оркестры.
Своим главным достижением Мацуев считает альбом "Неизвестный Рахманинов", записанный на рояле самого композитора. Запись альбома могла и не состояться, если бы Александр Рахманинов - внук знаменитого музыканта. Именно он передал Мацуеву архивные документы с неизвестными ранее сюитами и фугу классика. Денис Леонидович получил право на премьерное исполнение. Взамен внук Сергея Рахманинова взял с исполнителя дружеское обещание избавиться от курения. Надо сказать, Мацуев свое обещание сдержал.
Некоторые критики называют Мацуева новатором в сфере фортепианного искусства. Есть мнение, что он изобрел новый подход к применению богатых музыкальных традиций.
Концертная деятельность
Персональный абонемент Дениса Мацуева действует ежегодно с 2004 года. Музыкант вместе с лучшими симфоническими оркестрами объезжает Россию и страны зарубежья. На одной сцене с виртуозом выступали такие знаменитости, как Тосканини Артуро, Валерий Гергиев, Зубин Мета, Михаил Плетнев и многие другие. Мацуев активно сотрудничает с солистом и дирижером Филармонического российского оркестра Владимиром Спиваковым.
Мацуев обладает мировой известностью. С ним считают за честь работать самые крупные знаменитости со всей планеты. В числе поклонников музыканта числятся такие персоны, как Королева Англии, главы многих государств, Папа Римский и прочие известные личности.
Личная жизнь
Денис Мацуев биографию старается не скрывать. Долгое время музыкант был холостяком. В многочисленных интервью он заявлял, что не страдает от одиночества и не намерен в ближайшее время заводить семью. Однако совсем недавно Денис Леонидович все же приобрел штамп в своем паспорте. Супругой талантливого музыканта стала не менее талантливая балерина Екатерина Шипулина.
Жена Мацуева последние десять лет работает в Большом Театре. Осенью 2016 года СМИ узнали о том, что семейная пара ожидает ребенка. "Самое важное для меня сегодня, - заявляет Денис Мацуев, - жена и дети".
Личная жизнь, национальность и увлечения супруги музыканта пока малоизвестны. Сама балерина рассказывает о себе немного. Гораздо больше она любит вещать о своей работе артисткой балета. В конце 2016 года у семейной четы Мацуевых родилась дочка.
Общественная деятельность
Мацуев старается применять свою популярность в разных полезных областях. Основной заслугой Дениса Леонидовича является продвижение филармонического искусства в разных регионах российского государства. Музыкант формирует особый интерес молодежи к классической музыке. Для достижения своих целей Мацуев использует разные благотворительные программы, юношеские и детские фестивали, а также специальные музыкальные конкурсы.
С конца 2011 года Денис Леонидович является почетным профессором МГУ. Музыкант стал президентом международного фонда "Новые имена". Основная задача организации - предоставление качественного образования талантливым детям и юношам.
Стоит также отметить, что музыкант является арт-директором фонда имени Рахманинова, входит в состав Совета по культуре при Главе российского государства, а также возглавляет Общественный совет при Министерстве культуры РФ.
Музыка
Первое крупное выступление музыканта состоялось в 1998 году. Тогда Мацуев выиграл XI международный конкурс имени Чайковского. Критики и зрители были впечатлены игрой Дениса Леонидовича. Сам же музыкант начал быстрыми темпами набирать популярность.
Настоящим успехом считается подписание им контракта с лейблом Sony BMG Music - настоящей "музыкальной империей". Выступления Мацуева приобретают все большую известность, а альбомы приобретают статус бестселлеров. Первый альбом музыканта именовался Tribute to Horowitz. Издание включало в себя лучшие концертные номера Владимира Горовица, а также отдельные концертные вариации классических оперетт. Стоит также отметить, что Денис Мацуев является представителем и рекламным лицом роялей фирмы "Ямаха".
Организация фестивалей
Герой нашей статьи любит организовывать различные фестивали, является активным инициатором и руководителем многих музыкальных проектов. Стоит, например, указать известнейший фестиваль "Звезды на Байкале", проводимый с 2004 года. Ведет фестиваль друг Мацуева - Святослав Бэлза.
По приглашению французских коллег знаменитый музыкант организует ежегодный фестиваль в городе Анси, целью которого является сближение французской и российской культурных сфер.
Национальность Дениса Леонидовича Мацуева дает о себе знать: именитый музыкант любит давать частые концерты на своей Родине - в Сибири. Скорее всего, родные края вдохновляют творца на новые свершения. Мацуев уже несколько десятков лет виртуозно играет, и, похоже, не собирается останавливаться.
Увлечения музыканта
Стоит абстрагироваться от вопросов о том, как выстраивает рабочую деятельность и сложные организационные отношения Денис Мацуев. Национальность, биография, личная жизнь и увлечения знаменитого музыканта не менее интересны для его ценителей.
По словам самого Мацуева, он увлекается футболом, боулингом и теннисом. Болеет Денис Леонидович за "Спартак". Является фанатом джазовых композиций, хотя предпочтение отдает классике. Поклонник знаменитого московского театра "Современник". Если же говорить о более "приземленных" увлечениях музыканта, то стоит назвать русскую баню и прогулки в лесу. В одном из интервью Мацуев заявил, что не может жить без эмоциональных всплесков. Для этого Денис Леонидович отправляется в густой лес, где «в свое удовольствие орет».
Таким образом, герой нашей статьи - по-настоящему многогранная и известная на мировом уровне личность. Без преувеличения стоит отметить, что Мацуев - это наша национальная гордость, один из тех людей, кто точно войдет в российскую историю.
Очередным звездным гостем передачи Ивана Урганта стал известный пианист Денис Мацуев. Музыкант умудрился найти лазейку в своем напряженном графике, чтобы прийти на шоу "Вечерний Ургант" и свободно поговорить о работе и личной жизни.
ПО ТЕМЕ
Иван поздравил Дениса с отцовством и задал несколько вопросов о ребенке. Обычно Мацуев крайне уклончиво говорил на эту тему с журналистами, но теперь наконец перестал скрывать подробности. Так, выяснилось, что дочь, которую ему подарила балерина Екатерина Шипулина, было решено назвать Анной. По признанию Дениса, не взирая на большую занятость, ему удается совмещать работу и личную жизнь. Более того, он всегда спешит домой, где его ждут любимая женщина и дочка.
"У меня есть приход к тебе, и есть час на то, чтобы увидеть Анну Денисовну", – отметил Мацуев, дав понять Ивану Урганту, в каком тяжелейшем графике он живет. Как рассказал пианист, дочка уже научилась различать различные музыкальные произведения, ведь он старается привить наследнице вкус к хорошей музыке, а также развивать ее слух.
Мацуев рассказал о предпочтениях малышки. "Ее любимое произведение – "Петрушка" Стравинского. Ей очень не нравится второй концерт Листа", – сообщил пианист. После этого Мацуев показал, как дочка реагирует на его музыку, внезапно вскрикнув.
По признанию музыканта, если бы у него родился сын, он бы его назвал Спартаком. Денис является болельщиком одноименного футбольного клуба, тщательно следящим за всеми событиями, которые происходят в жизни команды. Можно только предположить, как Мацуев радовался победе "Спартака", который стал Чемпионом России. По словам Дениса, он полюбил футбол благодаря... бабушке.
Напомним, еще в сентябре 2016 года в Сети появилась информация, что прима-балерина Большого театра Екатерина Шипулина ждет ребенка от Дениса Мацуева. Однако ни пианист, ни танцовщица никак не отреагировали на сообщения. По некоторым данным, девочка родилась в конце октября. Шипулина быстро вернулась в форму и уже вовсю репетирует, о чем свидетельствуют ее фотографии в социальной сети Instagram. При этом свою частную жизнь Екатерина Предпочитает не афишировать.
Такой ажиотаж вокруг имени этой замечательной балерины возник отнюдь не случайно, ведь совсем недавно она родила дочь (31 октября 2016 года), отцом которой стал знаменитый на весь мир российский пианист Денис Мацуев. Между тем, Екатерина Шипулина - балерина, личная жизнь которой долгое время не афишировалась, поэтому совсем нетрудно себе представить, как эта новость удивила ее поклонников.
И немудрено, ведь только недавно публика радовалась тому, что Екатерина Шипулина и Денис Мацуев поженились после десятилетних отношений, как тут выяснилось, что они стали родителями. Но настоящий шок поклонников творческой пары ждал впереди, ведь в итоге оказалось, что Денис и Катя вовсе не расписались, а просто отметили пышную помолвку и до официального брака дело так и не дошло, даже после появления на свет их долгожданного первенца. Чуть позже в одном из интервью пианист довольно жестко отреагировал на очередной вопрос о свадьбе, подчеркнув, что не собирается в ЗАГС, так как очень счастлив в личной жизни и без штампа в паспорте. А между тем, Мацуеву в этом году исполняется 42 года, в то время как его избраннице Екатерине будет 38, хотя, наверное, в современном мире не существует никаких ограничений для того, чтобы связывать себя узами Гименея и у этой замечательной пары еще все впереди.
Не стоит удивляться и своеобразной сдержанности Екатерины Шипулиной, личная жизнь которой на протяжении длительного периода времени складывалась далеко не самым лучшим образом, а все потому, что балерина постоянно усовершенствовала свое мастерство, проводя сутки напролет на тренировках. Безусловно, все эти усилия дали колоссальный результат, ведь на сегодняшний день Катя является примой-балериной Большого Театра, о чем мечтает каждая танцовщица, а в 2009 году ей вдобавок ко всему прочему еще и присвоили звание народной артистки Российской Федерации. Однако справедливости ради следует отметить, что столь высокую планку для этой замечательной танцовщицы изначально поставила ее мать - Людмила Шипулина, которая всю свою жизнь протанцевала в балетной труппе на сцене Пермского Театра.
Так, в одном из откровенных интервью девушка призналась, что мама всегда была самым жестким ее критиком, заставляя ставить самые невероятные цели и идти к ним во что бы то ни стало, превозмогая невыносимую боль, усталость и лень, пусть даже и с помощью обезболивающих препаратов.
А ведь балериной Большого Театра Екатерина Шипулина стала отнюдь не сразу, ведь несколько лет ей пришлось обучаться балетному мастерству в хореографическом училище в родной Перми, параллельно выступая на сцене ее театра, и еще четыре года - в Московском училище классического танца (класс Людмилы Сергеевны Литавкиной). И только в 1998 году ее зачислили в труппу Большого Театра, на сцене которого в первый же сезон ей посчастливилось танцевать в "Баядере" и "Щелкунчике". Следующий год оказался для Екатерины еще более щедрым, ведь ей предложили танцевать в таких великолепных постановках, как "Жизель", "Конек-горбунок", "Дон Кихот", "Шопениана", пусть и не в первых партиях. Настоящий триумф ожидал балерину в 2002, ведь именно в этом году ей довелось исполнить партии Одилии и Одетты в знаменитом на весь мир "Лебедином озере" - мечте каждой танцовщицы.
С этой партией и партией в "Жизели" Екатерина начинает гастролировать по самым известным городам мира, а в 2003 году ей довелось покорить и американского зрителя во время выступления в Кеннеди-центре. После этого был Париж, Токио, Рим и множество других прекрасных мест, поэтому немудрено, что на какие-то личные истории у Шипулиной попросту не оставалось ни сил, ни времени. И только в 2006 на одном из светских мероприятий ей довелось познакомиться с Денисом Мацуевым, который случайно оказался с Катей в одной компании общих приятелей. Примечательно, что искра между ребятами пролетела сразу же, ведь оба были молоды, красивы, а самое главное талантливы каждый в своем деле. Кроме того, за спиной Дениса также был огромный опыт, ведь появившись на свет в музыкальной семье в далеком Иркутске он также, как и Катя, смог покорить столицу.
В 2009 году Мацуеву присвоили звание лауреата Государственной премии Российской Федерации, а в 2011 дали народного артиста, что является огромным достижением для каждого деятеля. Что же касается его взаимоотношений с балериной, то следует отметить, что эту пару объединяет не только любовь к искусству, но и некоторые интересные хобби.
Так, например, мало кто знает, что Катя Шипулина не на шутку увлекается катанием на коньках и водных лыжах, а также безумно любит путешествовать вместе со своим возлюбленным. Кроме того, эту замечательную пару не раз замечали на всевозможных горнолыжных курортах на лыжах и снегоходах.
Екатерина Шипулина - прима-балерина Большого театра, заслуженная артистка РФ (2009). Она с одинаковой лёгкостью исполняет, как классические, так и современные постановки. В её репертуар входят практически все балетные спектакли театра. Талантливая и искромётная она сразу притягивает к себе внимание публики. Начиная свой путь с кордебалета, с "шестёрок" в "Щелкунчике" и "Жизели", "четвёрок" в "Баядерке", она смогла доказать своё право на сольные партии в самых значимых постановках главного музыкального театра страны.
А начиналось все в Перми в 1979 году, когда в "балетной семье" Шипулиных родились близняшки - Катя и Аня. В детстве девочки очень много времени проводили в театре и поэтому никого не удивило, когда в десятилетнем возрасте сёстры поступили в Пермское государственное хореографическое училище. В 1991 году родители принимают приглашение в столичный театр им. Станиставского и Немировича-Данченко. Когда встаёт вопрос о переводе сестёр в Москву, Аня совершенно неожиданно отказывается от продолжения занятий балетом. В отличие от неё Катя поступает в Московскую Хореографическую Академию, где её педагогом становится Людмила Литавкина. В училище по началу приходится нелегко - повышенные нагрузки и высокие требования, а еще дополнительные спецпредметы, которых не было в Перми. Но Екатерина прекрасно справляется со всеми трудностями и в 1998 году с отличием заканчивает Академию и принимается в труппу Большого театра. Её новыми педагогами становятся Марина Кондратьева, а позднее Татьяна Голикова и Надежда Грачёва. Но главным и самым строгим её учителем, конечно, является мама - Людмила Шипулина.
Репертуар Екатерины Шипулиной
1998
гран па («Баядерка» Л. Минкуса, хореография М. Петипа в редакции Ю. Григоровича)
1999
подруги Жизели («Жизель» А. Адана, хореография Ж. Коралли, Ж. Перро, М. Петипа в редакции В. Васильева)
кобылицы, Царь-девица («Конек-Горбунок» Р. Щедрина в постановке Н. Андросова)
мазурка («Шопениана» на музыку Ф. Шопена, хореография М. Фокина)
Царица бала («Фантазия на тему Казановы» на музыку В. А.Моцарт, хореография М. Лавровского)
три дриады, вторая вариация в гран па, Повелительница дриад («Дон Кихот» Л. Минкуса, хореография М. Петипа, А. Горского в редакции А. Фадеечева)
2000
«две пары» в III части («Симфония до мажор» на музыку Ж. Бизе, хореография Дж. Баланчина)
Жена Наследника («Русский Гамлет» на музыку Л. ван Бетховена и Г. Малера в постановке Б. Эйфмана) — Первая исполнительница (мировая премьера)
Фея Золота, Фея Сирени («Спящая красавица» П. Чайковского, хореография М. Петипа в редакции Ю. Григоровича)
Конго («Дочь фараона» Ц. Пуни в постановке П. Лакотта по М. Петипа) — первая исполнительница
вторая вариация в картине «Грезы Раймонды» («Раймонда» А. Глазунова, хореография М. Петипа в редакции Ю. Григоровича)
вторая вариация в картине «Тени» («Баядерка»)
2001
Мирта («Жизель» в редакциях Ю. Григоровича и В. Васильева)
Польская невеста, три лебедя («Лебединое озеро» П. Чайковского во второй редакции Ю. Григоровича, использованы фрагменты хореографии М. Петипа, Л. Иванова, А. Горского)
Гамзатти («Баядерка»)
2002
Одетта-Одиллия («Лебединое озеро»)
2003
Классическая танцовщица («Светлый ручей» Д. Шостаковича в постановке А. Ратманского)
Генриетта («Раймонда»)
Эсмеральда («Собор Парижской Богоматери» М. Жарра в постановке Р. Пети)
Седьмой вальс и прелюд («Шопениана»)
2004
Китри («Дон Кихот»)
па де де («Агон» И. Стравинского, хореография Дж. Баланчина)
солистка IV части («Симфония до мажор»)
Ведущая солистка («Магриттомания» Ю. Красавина в постановке Ю. Посохова) — первая исполнительница в Большом театре
Эгина («Спартак» А. Хачатуряна, хореография Ю. Григоровича)
2005
Гермия («Сон в летнюю ночь» на музыку Ф.Мендельсона-Бартольди и Д.Лигети в постановке Дж.Ноймайера)
Действие («Предзнаменования» на музыку П. Чайковского, хореография Л. Мясина) — первая исполнительница в России
солистка («Игра в карты» И. Стравинского в постановке А. Ратманского) — была в числе первых исполнителей этого балета
2006
Золушка («Золушка» С. Прокофьева, хореография Ю. Посохова, реж. Ю. Борисов)
2007
солистка («В комнате наверху» Ф. Гласса, хореография Т. Тарп) — была в числе первых исполнителей этого балета в Большом театре
Мехмене Бану («Легенда о любви» А. Меликова, хореография Ю. Григоровича)
Гюльнара («Корсар» А. Адана, хореография М. Петипа, постановка и новая хореография А. Ратманского и Ю. Бурлаки) — первая исполнительница
солистка («Класс-концерт» на музыку А. Глазунова, А. Лядова, А. Рубинштейна, Д. Шостаковича, хореография А. Мессерера)
2008
солистка («Misericordes» на музыку А. Пярта в постановке К. Уилдона)
солистка I части («Симфония до мажор»)
Жанна, Мирей де Пуатье («Пламя Парижа» Б. Асафьева в постановке А. Ратманского с использованием хореографии В. Вайнонена)
вариация (Большое классическое па из балета «Пахита» Л. Минкуса, хореография М. Петипа, постановка и новая хореографическая редакция Ю. Бурлаки) — была в числе первых исполнителей
пара в зеленом (в числе первых исполнителей балета в Большом театре), пара в желтом («Русские сезоны» на музыку Л. Десятникова в постановке А. Ратманского)
2009
Медора («Корсар») — дебютировала на гастролях Большого балета в США
2010
солистка в «Рубинах» (II части балета «Драгоценности») на музыку И. Стравинского, хореография Дж. Баланчина) — участница премьеры в Большом театре
солистка («Серенада» на музыку П. Чайковского. хореография Дж. Баланчина)
2011
Флер де Лис («Эсмеральда» Ц. Пуни, хореография М. Петипа, постановка и новая хореография Ю. Бурлаки, В. Медведева)
Флорина («Утраченные иллюзии» Л. Десятникова в постановке А. Ратманского)
партия в балете «Chroma» Дж. Тэлбота, Дж. Уайта (хореография У. МакГрегора) — участница премьеры в Большом театре
2012
ведущая партия в «Изумрудах» (I части балета «Драгоценности») на музыку Г. Форе (хореография Дж. Баланчина)
солистка («Dream of Dream» на музыку С. Рахманинова в постановке Й. Эло)
В 2001 и 2003 гг. принимала участие в Международном фестивале классического балета имени Р. Нуреева, проходящем в Казани (танцевала Повелительницу дриад в балете «Дон Кихот»).
В 2011 г. — участница совместного проекта Большого театра и калифорнийского Сегерстром-центра искусств («Remansos» на музыку Э. Гранадоса в постановке Н. Дуато, «Думка» на музыку П. Чайковского в постановке А. Бартон, «Cinque» на музыку А. Вивальди в постановке М. Бигонцетти).
В 1999 году балерина была удостоена второй премии на Международном конкурсе "Приз Люксембурга", а в 2001 она также была второй на Международном конкурсе артистов балета в Москве. В 2002 она получила молодёжный грант премии "Триумф". В 2004 году она была объявлена лауреатом приза «Душа танца», учрежденного журналом «Балет» (номинация «Восходящая звезда»). В 2005 году Екатерина Шипулина стала победительницей конкурса «Золотая лира» («Женское лицо года. Творческая элита Москвы»).
В предпремьерные дни репетиции обычно начинаются в десять утра, а заканчиваются в одиннадцать вечера, а ещё спектакли, гастроли. Несмотря на это у Екатерины находится время для занятий спортом (футбол, теннис, коньки). Себя артистка считает экстремальным человеком. Чего стоит случай, когда балерине случайно сломали руку в начале спектакля, но танцовщица отработала так, что зритель даже не догадался об этом. А еще Екатерина не против погружения с аквалангом или прыжка с парашютом. Мы желаем балерине новых ролей и счастья в наступающем Новом году!
Прима-балерина Большого театра Екатерина Шипулина рассказала La Personne о премьере «Нуреева» и о творческом поиске.
Начнем с «Нуреева». Мнения о спектакле разделились: кто-то был в восторге, кто-то совсем не понял из-за чего шумиха. Интересно узнать ваше мнение, человека, который находился внутри этой работы.
Меня многие спрашивали о впечатлениях после премьеры, но мне сложно оценивать. Этот спектакль для меня уже как ребенок. Мы все, участники спектакля, с самого первого дня работали над этим балетом, иногда даже не очень адекватно относились к нему. Конечно, мы его полюбили, к концу нравилось уже все в нем.
Мне нравится этот спектакль.
Платье A La Russe Anastasia Romantsova
Вы танцевали монолог «Дива», где должны были рассказать историю двух див: Натальи Макаровой и Аллы Осипенко. Как выстраивали эти роли?
Все шло от Юрия Посохова, который такую правильную хореографию положил на музыку и текст. При постановке он исходил из писем, написанных этими балеринами, в частности, от слов и даже интонаций. Конечно, именно это сыграло большую роль. Думаю, именно хореография затрагивает самые тонкие чувства у зрителя и вызывает сильные эмоции.
На ваш взгляд, почему в наше время нет балетного артиста такого масштаба, как Нуреев?
Думаю, он был таким особенным человеком, своевольным и свободолюбивым. Сейчас артисты, возможно, боятся потерять работу, стабильность, хотя в наше время можно уехать за границу без проблем. Точного ответа не знаю. Он был одним из первых таких бунтарей. Сейчас тоже есть артисты эпатажные, скандальные, но сейчас это все уже неактуально. Прошло то время, когда это было интересно. Сейчас артисты стараются вести себя с достоинством, это и считается профессионализмом.
Когда творческий человек уходит в светскую жизнь – это мешает или нет, как вы думаете?
У Нуреева это было органично, он себя не заставлял. У многих такой образ – это часть имиджа. Я думаю, если это в удовольствие, почему нет?..
Платье A La Russe Anastasia Romantsova; Сапоги Zara
Когда смотришь ваш Instagram, складывается впечатление, что вы очень открытый человек. Но четко видно, что это внешняя сторона жизни. Это такая позиция не открывать личную жизнь напоказ?
Да. Личная жизнь на то и личная, чтобы оставаться за кадром. Когда люди выставляют напоказ свои отношения, свою семью и детей, чаще всего это выглядит неестественно. Есть в этом какая-то показуха.
Костюм и пальто A La Russe Anastasia Romantsova; Бархатные босоножки Prada; Сумка Zara
Вы учились в Пермском училище, но потом перешли в Московскую академию хореографии. Что подтолкнуло вас на этот шаг, амбиции?
На тот момент нет. Это было стечение обстоятельств, поскольку родители, будучи премьерами Пермского театра, были приглашены Брянцевым в Муз. театр им. Станиславского и Немировича-Данченко. Конечно, они согласились, и буквально через год нас мама забрала в московское училище. Очень здорово, что у меня был опыт обучения с разными методиками. В Москве я проучилась 4 года. Именно в Московской академии хореографии я почувствовала какие-то лидерские качества в себе, конечно, я хотела только в Большой. А куда еще?
Вы представляли себе, что когда-нибудь станете примой этого театра?
Наверное, нет. Я начинала со второго кордебалета, ходила в придворных, сидела на лавке. В общем, прошла все стадии.
Сложно, когда родители балетные?
С одной стороны, да. Они 24 часа в сутки говорят, что и как нужно делать. Это ты со временем понимаешь, что родители говорят правильные вещи. На самом деле, я очень благодарна им за то, что они не отбили желание к этому искусству.
Костюм и пальто A La Russe Anastasia Romantsova; Сумка Zara
За то время, что вы танцуете в театре сменилось много руководителей…
Это правда!
Платье А L Russe Anastasia Romantsova; Сумка Gucci (собственность Галины Улановой); Сапоги Zara
Какие вы посоветуете действия при смене руководства.
Да, это сложно. Ты вроде уже добился чего-то, а потом приходит другой человек и ты все доказываешь заново. У каждого руководителя свой взгляд, свои вкусы. Артист может быть прекрасен, но может не нравиться руководителю.
И как быть в такой ситуации?
Работать!
Что кроме балета есть в вашей жизни?
В последнее время стало меньше возможности сходить куда-нибудь, встретиться с друзьями, хотя я стараюсь найти время для встреч и драматического театра. Сейчас приоритет – это ребенок. От него даже уходить не хочется, если честно.
Хочется вернуться к нашей фотосессии в музее-квартире Галины Улановой. Мы не просто так вас пригласили именно в эту фотоисторию. Вы сейчас работаете с Надеждой Грачевой, которая была последней ученицей Галины Улановой. Расскажите, часто ли она делится с вами замечаниями Галины Сергеевны на репетициях?
Она очень душевно говорит о Галине Сергеевне. Их многое связывало, Надежда Александровна начинала свой путь в театре с ней и, конечно, Галина Уланова ей очень много дала в творческом плане. Ну и потом, она легенда!
Костюм и пальто A La Russe Anastasia Romantsova
Насчет замечаний, вот сейчас вспомнила, замечание о «Лебеде» Сен-Санса. В этом номере нет четкой системы, есть канва, и у каждой балерины свои руки и позировки. И вот, Надежда Александровна рассказывала, что Уланова в этом номере появлялась, не страдая сразу, как это делают большинство балерин. У нее была такая концепция, что лебедь появляется гордый, красивый, еще не трагичный. Он не умирает сразу.
И напоследок, что бы вы пожелали своим зрителям на Новый Год?
Конечно, крепкого здоровья! Жить и наслаждаться каждой секундой! Вдохновения и исполнения всех мечт! И непременно ходить в театр, наслаждаться, сопереживать и получать удовольствие!
Интервью Алиса Асланова
Фото Дарья Ратушина
Дизайнер A La Russe Anastasia Romantsova
Продюсер Екатерина Борновицкая
Стилист Ксения Воробьева
MUAH Алена Соболева
Благодарим Музей-квартиру Галины Улановой и Бахрушинский музей за содействие в организации съемки.
