Amma hələlik biz Aivazovski ilə o qədər də maraqlanmırıq, onun rəsmləri ilə maraqlanırıq. Aivazovskinin xaricdəki şöhrəti "Xaos. Dünyanın yaradılması" filmi ilə bağlıdır.
Dünyanın yaradılması mövzusundakı "Xaos" adlı başqa bir rəsm əsəri Papa XVI Qriqori tərəfindən alınıb, o da Aivazovskini qızıl medalla təltif edib. Budur o…
Prinsipcə, şəkil bir şəkil kimidir - dəniz, səma, günəş, gözəllik! 1841-ci ildə yazılmışdır. Bununla birlikdə, Aivazovski "Daşqın" adlı sadə bir rəsm çəkdi; güman edilir ki, 1861-ci ildən 1883-cü ilə qədər rəssam daşqın mövzusunda, gəmi ilə və gəmisiz bir neçə rəsm və bu mövzuda çoxlu eskizlər çəkmişdir.
Ümumiyyətlə, rəssamın özünün hekayəsi çox maraqlıdır və orada bir çox qeyri-adi şeylər var, məsələn, Feodosiyada torpaq alıb ev tikməyə başlayan Aivazovski qəfildən arxeologiya ilə məşğul oldu və təkcə belə deyil, həm də "İcazə" və hekayə çox sadə başladı...
"1853-cü ilin əvvəlində, qazıntı işləri zamanı, Roma və Yunan antik əşyaları tapıldı, rəssamın xoşbəxt həyat yoldaşı, ərini bu işə cəlb etmək istəyi ilə alovlandı Əlahəzrətlərin İşləri üzrə menecer qraf Lev Perovski evli cütlüyün arxeoloji qazıntılar üçün icazə aldığını bildirdi: "Onlar onu yenicə yerin altında tapdılar". küldə(!!!???) ən zərif işin qızılı qadın başı və qadın geyimindən göründüyü kimi bir neçə qızılı bəzək əşyaları, həmçinin gözəl etrusk vazasının parçaları”. Ər-arvad işə qarışmışdılar. Julia dəfnlərdən seçilmiş torpağı süzdü, tapıntıların təhlükəsizliyinə nəzarət etdi, onların kataloqunu tərtib etdi və Peterburqa göndərmək üçün hər şeyi qablaşdırdı. Birlikdə 80 kurqan qazdılar”.
Hələlik Ayvazovskidən ayrılaq, bu ayrı mövzudur. Daşqının görüntülərini qazaraq, sənət tarixçiləri tərəfindən iki şəkildə şərh olunan hadisələrin qəribə, dəhşətli və çox canlı mənzərəsini gördüm - əgər rəssam insanları çılpaq və qədim mənzərələrin və ya ümumiyyətlə çılpaq suların fonunda təsvir edibsə, deməli bu "daşqın"dır və əgər 19-cu əsrin paltarındadırsa, deməli bu daşqındır!
Bu sel...
“Daşqınlar” belə təsvir olunur
Ürək parçalayan şəkillər, elə deyilmi? Müxtəlif ölkələrdə müxtəlif rəssamlar tərəfindən çoxlu sayda daşqın və müxtəlif “daşqınlar” təsvirləri var.
Gəmi adətən qurtuluş obyekti kimi daşqınla əlaqələndirilir. Gəmi belə böyük bir gəmidir, lakin onu digər gəmilərdən fərqləndirən özünəməxsus xüsusiyyətləri var. Gəmi adətən belə təsvir olunur... ənənə belədir!
Üstəlik, təsvir nə qədər köhnədirsə, gəmi bir o qədər pis təsvir olunur. Ən qədim olanlar ən pis və ən qeyri-mümkündür, yox, amma ondan əvvəl insanlar pis idilər, onsuz da mişarları var idi, amma ağılları yox idi, buna görə də xətt çəkdilər.
Ən maraqlısı odur ki, gəminin niyə yelkənləri yoxdur, yaxşı, heç olmasa kiçik, heç olmasa bir az idarə etmək üçün yelkənləri yoxdur? Xeyr, həmişə yelkənlər yoxdur və göyərtənin üstündəki üst tikililərin əvəzinə pəncərələri və boruları olan bir növ ev var!
Bütün daşqınlar arasında Kronştadtda 1824-cü ilin məşhur daşqını ilə bağlı heyrətamiz rəsmlərə rast gəldim. Şəkil "Kronstadt hərbi limanında daşqının nəticələri" adlanır.
Hadisə şahidləri baş verənləri belə təsvir edir...
1824-cü il noyabrın 11-də Kronştadt küçələrindən birində kiçik evdə 3-cü dəniz donanmasının zabiti, dövrünün məşhur fantastika yazıçısı V.Miroşevski oturub yazırdı:
“Hörmətli, hörmətli valideynlər! Bu, ayın 7-də başıma gəldi: bu gün alçaq daxmamda oturub sizə məktub yazırdım, səhər saat on radələrində sahibim, təxminən 60 yaşlı bir qoca otağıma girdi və alçaq yerdə dayanan küçələrdə suyun töküldüyünü, çoxlarının isə evlərində az qala dizinə qədər su içində dayandığını söyləyərək, bir qədər hündür olan yerindən çox razı olduğunu və buna görə də əlavə edib. sudan qorxmur.
...bu arada su həyətimizə girməyə başladı...bir azdan ayağımın altından kiçik bir su axdı, stolu başqa yerə köçürüb yazmağa davam etdim. Bu vaxt su getdikcə yayıldı, döşəməni qaldırmağa başladı, mən, sahiblərinin dediyinə görə, heç bir təhlükədən şübhələnmədim, kələm şorbası qabını sobadan çıxarmağı əmr etdim və bir az yeyəndən sonra istədim. məktubu bitirmək üçün ekipajımın ofisinə getmək, lakin sahibləri məni heç yerə getməməyə razı saldılar... Amma otaqdakı su artıq dizlərimin üstündə olduğundan, getmək istədim. Qapını açmağa başladı, ancaq su onu zorla bağladı. Qoca ilə onu açmaq üçün bütün gücümüzü sərf edərkən, biz artıq belimizə qədər suyun içində idik. Nəhayət, qapı səylərimizə yer verdi, mən küçəyə qaçdım və dəhşətli mənzərə gördüm. Bəzi evlərdə su damlara çatdı... insanlar çardaqlarda oturub qışqıraraq kömək diləyirdilər...
Bu arada boynuma qədər suyun içində dayanmışdım. Küçənin ortasına çıxmaq demək olar ki, mümkün deyildi, çünki məni tamamilə su basacaqdı.
Xoşbəxtlikdən külək daxmamın yanındakı hasarı sındırdı. Mən onun üstünə çıxdım, diz çökdüm, əlimlə dama uzandım, onun üstünə çıxdım və onun üstündə oturdum.
...Dalğalar Kronştadtı əhatə edən qala divarını sındırdı, su dəhşətli qüvvə ilə küçələrə töküldü, çoxlu evlər, hasarlar, damlar tamamilə uçub getdi. Çardaqlarda qadınların qışqırması və ağlaması eşidilirdi...” Burada hələ çox şey var -
İvan Aivazovskinin bibliya mövzusunda "Daşqın" mövzusunda məşhur rəsminin tarixi.
Daşqın böyük rus rəssamı İvan Konstantinoviç Aivazovskinin ən məşhur rəsmlərindən biridir. Rəsm 1864-cü ildə çəkilib. Kətan, yağlı boya. Ölçüləri: 246.5 x 369 sm. Hazırda Sankt-Peterburqda Dövlət Rus Muzeyində yerləşir.
Daşqın dini cərəyanın təsviridir. Burada Aivazovski bütün dünyanın sular tərəfindən necə udulduğunu izah edən bibliya səhnəsini təsvir etdi. Bu fəlakət nəticəsində düzəltdiyi gəminin köməyi ilə müxtəlif heyvanları xilas edə bilən Nuhdan başqa hamı həlak oldu. Bununla belə, İvan Konstantinoviç öz tablosunda digər rəssamlar kimi Nuh və onun gəmisini təsvir etməyib, bibliya tarixinin əsas şəxsiyyətini vizual povestin mərkəzinə qoyub. Dəniz rəssamını daha çox irəliləyən dənizdən qaçmağa çalışan adi insanların faciəsi cəlb edirdi.
Aivazovski ilk növbədə misilsiz dəniz rəssamı kimi tanınır. Onun rəsmlərindəki dəniz çox vaxt əsərin əsas mövzusunu təşkil edir. Rəssam su elementinin qarşısıalınmaz gücünə, onun gözəlliyinə, sirlərinə, sonsuzluğuna və hətta qəddarlığına tamamilə hopmuşdu. Əlbətdə ki, Aivazovski dənizin yer üzündə demək olar ki, bütün həyatı məhv etdiyi belə bir süjeti sadəcə gözardı edə bilməzdi.
Şəkildə irəliləyən elementlərdən və qayaların lap zirvəsində şiddətli dalğalardan qaçan insanları təsvir edir. Nəinki insanlar, hətta heyvanlar da qaçmağa çalışır, amma amansız ünsürlər onları asanlıqla dənizin dərinliklərinə yuyub aparır. Rəssam bu faciəni şəklin sağ tərəfində tutqun tonlarla vurğulamışdır. Bununla belə, yuxarı sol küncdə daşqının yer üzünü günahlardan azad etmək üçün çağırıldığını göstərən parlaq bir işıq görə bilərik. Şəkildəki parlaq işıq Daşqın hekayəsinin özünün nəyi nəzərdə tutduğunun simvoludur - dünyanın yenilənməsi, yaxşılıq və işıq səltənətinin gəlişi.
İvan Konstantinoviç Aivazovski dəniz mövzularında çoxsaylı rəsm əsərlərinin müəllifi kimi tanınır. Hovhannesin yaradıcılığı ilə bir az da olsa tanış olan hər kəs bilir ki, müəllif bibliya və tarixi mövzular əsasında birdən çox şəkil çəkib. 1862-ci ildə Aivazovskinin növbəti əsəri olan "Daşqın" doğuldu. Məlumdur ki, rəssam dəfələrlə süjetə qayıdıb, başqa variantlar yaratmağa və mövcud olanları təkmilləşdirməyə çalışıb. Ən yaxşı versiya 1864-cü ildə yaradılmışdır.
Aivazovskinin "Daşqın" - fərqli xüsusiyyətlər
Əgər siz Müqəddəs Kitabı oxumusunuzsa, orada təsvir olunan əhvalatları eşitmisinizsə, bilirsiniz ki, daşqın Allah tərəfindən yer üzündə yaşayan insanların imansızlığı, əmrlərin pozulması, heyvanların öldürülməsi və s. vəhşiliklər.
Rəssam bibliya mövzularında yaratmağı çox sevirdi, lakin onun elementi dəniz olduğu üçün ortaya çıxan işləri çətin ki, ən uğurlu əsərlər sırasına daxil etmək olar. Dəfələrlə o, Müqəddəs İncildə adı çəkilən Ağrı dağını, saleh Nuhun yüksək vulkanik massivdən enməsini təsvir etmişdir. Rəsmlər ilk dəfə Parisdə sərgiləndi. Bir müddət sonra Aivazovskinin "Daşqın" əsəri müəllifin özü tərəfindən Novonaxiçevan məktəbinə hədiyyə olaraq təqdim edildi. Amma elə oldu ki, vətəndaş müharibəsi başlayanda təhsil müəssisəsi bir-biri ilə müharibə aparan subyektlərin nümayəndələrinin növbə ilə zəbt etdiyi kazarmaya çevrildi. Qapı boşluğu parça ilə örtülmüşdü, amma bir gün orada bir taxta var idi və heç kim Aivazovskinin Daşqının gəmisiz harada olduğunu bilmirdi. Oğurluq 1921-ci ildə bir məktəb şagirdi tərəfindən edildi, o, Aivazovskinin əlləri ilə yaradılmış bir neçə sənət əsərini bir araya gətirə bildi.
Aivazovskinin "Daşqın, gəmi" rəsmini nəzərə alsaq, onun dəniz elementinin bibliya əfsanəsini təsvir etməkdən daha çox vəhşi olduğunu göstərdiyi ilə razılaşmamaq çətindir. Dəniz rəssamının digər rəsmlərində olduğu kimi burada da əsas diqqət dənizin dərinliklərinin gözəlliyinə və sərtliyinə yönəlib. Uğurla hazırlanmış konturlar ətraf mühit üzərində dalğaların üstünlüyünü maksimum dəqiqliklə nümayiş etdirir.
Aivazovskinin “Daşqın. Ark" dalğasının zirvəsinin tamamilə hər kəsi əhatə etdiyini görürük. Bu, insanın təbiət qarşısında aciz olduğunu sübut edir, dənizin dərinliklərini aşmaq mümkün deyil; İnsanlar zirvəyə qalxmağa çalışırlar, lakin onlar da suyun altına girib ölürlər ki, bu da kataklizmin dəhşətini bir daha vurğulayır.
Aivazovskinin Daşqının təsvirləri var, burada sənət əsərinə bir az fərqli bucaqdan baxılır. Təqdim olunan ünsür ölüm deyil, o, iman şüası, etibarlı, Yaradandan mərhəmət alaraq özünü təmizləmək şansı kimi qəbul edilir.
Bununla, mən Aivazovskinin "Daşqın" əsərinin təsvirini bitirmək və rəssamın həyatından maraqlı faktlara keçmək istərdim.
Daşqın - Aivazovski və onunla əlaqəli hər şey
Rəssamın həyatında maraqlı bir hadisə baş verib. Venesiyada bir kişi ona yaxınlaşaraq kolbasa müqabilində şəkil çəkdirməyi təklif edib. Sonra məlum oldu ki, bu kolbasa fabrikinin sahibidir. Sənətçi bir az təəccüblənsə də, barter etməyə razılaşdı.
Aivazovskinin gəminin təsvir olunmadığı "Daşqın" tablosu 1884-cü ildə anadan olub. Sonra rəssam Biskay körfəzində fırtınaya düşüb. Yerli qəzetlərdən biri məşhur sənətçinin ölümü ilə bağlı qeyd dərc edib. Heç kimə sirr deyil ki, müəllifin ölümündən sonra əsərlər daha çox qiymətləndirilir, buna görə də Aivazovskinin rəsmlərinin satıcısı həqiqət məlum olmayana qədər rəsmləri şişirdilmiş qiymətə satmağı bacardı.
Məşhurluğu sayəsində İvan Konstantinoviç zəngin idi. Nağd pul ehtiyatlarını təkcə özünə sərf etmədi, həm də yaşadığı şəhərin inkişafına kömək etdi. Onun ayırdığı vəsaitlə Feodosiyada təbiət tarixi və maddi/mənəvi mədəniyyət abidələrinin toplandığı, öyrənildiyi, sərgiləndiyi və saxlandığı bir təhsil müəssisəsi tikildi. Hovhannesin himayəsi altında dənizkənarı şəhərdə qalereya, dəmir yolu və su təchizatı sistemi (qismən onun maliyyələşdirdiyi) meydana çıxdı.
Buradan belə nəticəyə gəlmək olar ki, Aivazovski təkcə istedadlı deyil, həm də səxavətli insan idi.
İvan Aivazovskinin "Daşqın" rəsm əsəri 1864-cü ildə rəssamın həyatı boyu bir neçə dəfə müraciət etdiyi bibliya mövzusuna çəkilmişdir. Bu şəkil Aivazovskinin yaratdığı ən yaxşı variantlardan biridir. Dəniz elementinə, vəhşi gözəlliyə və dənizin hamıdan üstünlüyünə diqqət yetirilir.
Dalğanın nəhəng təpəsi insanları amansızcasına və amansızcasına tutub dənizin dərinliklərinə göndərəcək... İnsanların qaçılmaz ölümü və qaça bilməməsi kədərli rəng palitrası ilə proqnozlaşdırılır. Elementlərlə təkbaşına insanın dəhşəti və ümidsizliyi bədii mənzərə ilə ziddiyyət təşkil edir. Təbiətin gücünü ilk növbədə rəssam göstərir. Eyni zamanda günahların və qaranlığın su ilə getdiyini vurğulayır. Bu ölüm deyil, onun üçün təmsil olunan ünsür ümid və iman parıltısıdır, insanların özlərini təmizləmək və Yaradandan mərhəmət almaq üçün yeganə şansıdır. Son nəticədə sənətkar uçurumdan yaxşılıq və işıqla dolu başqa bir dünyaya çıxış yolunu nəzərdə tutur.
Bu rəsmin orijinalı Sankt-Peterburqdakı Rusiya Muzeyinin anbarlarında saxlanılır: təsir edici ölçüsünə (246,5 - 319,5 metr) və Aivazovskinin əsərlərinin sərgisi üçün nəzərdə tutulmuş muzey salonlarının kiçik sahəsinə görə sənətsevərlər orijinalı görə bilmirəm...
BigArtShop onlayn mağazasından ƏLA təklif: təbii kətan üzərində rəssam İvan Aivazovskinin yüksək rezolyusiyada, dəbli baget çərçivəsi ilə haşiyələnmiş Böyük Daşqın tablosunu CƏLBİB qiymətə alın.
İvan Aivazovskinin Daşqın rəsm əsəri: təsviri, rəssamın tərcümeyi-halı, müştəri rəyləri, müəllifin digər əsərləri. BigArtShop onlayn mağazasının saytında İvan Aivazovskinin rəsmlərinin böyük kataloqu.
BigArtShop onlayn mağazası rəssam İvan Aivazovskinin rəsmlərinin böyük kataloqunu təqdim edir. İvan Aivazovskinin təbii kətan üzərindəki rəsmlərinin sevimli reproduksiyalarını seçib satın ala bilərsiniz.
İvan Kostantinoviç Aivazovski 19-cu əsrin ən görkəmli erməni rəssamı Ovannes Ayvazyandır.
Aivazovskinin əcdadları XVIII əsrdə Türkiyə Ermənistanından Qalisiyaya köçmüş Qalisiya ermənilərindən idi. Bir ailə əfsanəsi də var ki, onun əcdadları arasında türklər olub: rəssamın atası ona deyib ki, rəssamın qadın tərəfdən olan ulu babası türk hərbçisinin oğlu olub və uşaq ikən Azovu ruslar ələ keçirərkən. 1696-cı ildə vəftiz olunaraq övladlığa götürüldüyü bir erməni tərəfindən ölümdən xilas edildi.
İvan Aivazovski uşaqlıqdan bədii və musiqi qabiliyyətlərini kəşf etdi. O, skripka çalmağı özünə öyrətdi. Feodosiya memarı Yakov Koch oğlanın bədii qabiliyyətlərini ilk görən oldu. Ona kağız, karandaş, boya verdi, ona bacarıqlar öyrətdi və Feodosiya rayon məktəbinə yazılmasına kömək etdi. Sonra Aivazovski Simferopol gimnaziyasını bitirdi və dövlət hesabına Sankt-Peterburq İmperator Rəssamlıq Akademiyasına qəbul olundu. O, dəbli fransız mənzərə rəssamı Filip Tannerə həvalə edildi. Lakin Tanner Aivazovskiyə müstəqil işləməyi qadağan etdi. Buna baxmayaraq, professor Aleksandr İvanoviç Sauerveydin məsləhəti ilə Rəssamlıq Akademiyasının sərgisi üçün bir neçə rəsm hazırlamağa nail oldu. Tanner Aivazovskinin özbaşınalığından çarın əmri ilə I Nikolaya şikayət etdi, tənqidçilərin yüksək rəylərinə baxmayaraq, bütün rəsmlər sərgidən çıxarıldı.
Münaqişə Sauerweid sayəsində zərərsizləşdirildi, onun sinfində altı aydan sonra gənc bir rəssam dəniz hərbi rəssamlığını öyrənməyə təyin edildi, 1837-ci ildə Aivazovski "Sakit" rəsminə görə Böyük Qızıl medal aldı. Bu ona Krıma və Avropaya iki illik səfər hüququ verib. Orada dəniz mənzərələri yaratmaqla yanaşı, döyüş rəssamlığı ilə də məşğul olub, hətta Çərkəz sahillərində hərbi əməliyyatlarda iştirak edib. Nəticədə o, I Nikolayın aldığı “Subaşı uzunluğunda dəstə enişi” tablosunu çəkdi. 1839-cu ilin yayının sonunda o, Sankt-Peterburqa qayıtdı, Akademiyanı bitirmək haqqında şəhadətnamə aldı, onun birinci rütbəsi və şəxsi zadəganlığı.
1840-cı ildə Romaya getdi. İtalyan dövrünə aid rəsmlərinə görə o, Paris Rəssamlıq Akademiyasının Qızıl medalını alıb. 1842-ci ildə Hollandiyaya, oradan da İngiltərə, Fransa, Portuqaliya və İspaniyaya getdi. Səyahət zamanı rəssamın üzdüyü gəmi fırtınaya tutulmuş və Biskay körfəzində az qala batmışdı. Hətta Paris qəzetlərində onun ölümü ilə bağlı bir mesaj da çıxdı. 1844-cü ilin payızında dörd illik səyahətdən sonra Aivazovski Rusiyaya qayıtdı və Baş Dəniz Qərargahının rəssamı, 1947-ci ildən isə Sankt-Peterburq Rəssamlıq Akademiyasının professoru, eyni zamanda Avropa akademiyalarının üzvü oldu. Roma, Paris, Florensiya, Amsterdam və Ştutqart.
İvan Konstantinoviç Aivazovski əsasən dəniz mənzərələrini çəkirdi. Onun karyerası çox uğurlu olub. O, bir çox ordenlərlə təltif edilib və kontr-admiral rütbəsi alıb. Ümumilikdə rəssam 6 mindən çox əsər çəkib.
1845-ci ildən o, Feodosiyada yaşamış, orada qazandığı pulla sonralar Novorossiyanın bədii mərkəzlərindən birinə çevrilmiş rəssamlıq məktəbi açmış, 1892-ci ildə tikilmiş Feodosiya - Cankoy dəmir yolunun tikintisinin təşəbbüskarı olmuşdur. şəhərin işlərində və onun abadlaşdırılmasında fəal iştirak edirdi.
O, öz vəsaiti hesabına Feodosiya Qədim Əsərlər Muzeyi üçün yeni bina tikdirmiş, arxeologiya sahəsində xidmətlərinə görə Odessa Tarix və Qədim Əsərlər Cəmiyyətinin həqiqi üzvü seçilmişdir.
1848-ci ildə İvan Konstantinoviç evləndi. Onun həyat yoldaşı ingilis qadını, rus xidmətində olan kadr həkiminin qızı Yuliya Yakovlevna Qrevs idi. Onların dörd qızı var idi. Lakin Aivazovskinin paytaxtda yaşamaq istəməməsi səbəbindən Yuliya Yakovlevna 12 il sonra ərini tərk etdi. Ancaq nikah yalnız 1877-ci ildə pozuldu. 1882-ci ildə Aivazovski Anna Nikitichna Sarkisova ilə tanış oldu. Aivazovski, məşhur Feodosiyalı tacir Anna Nikitichna'yı bir il sonra İvan Konstantinoviçin gözəlliyi ilə vurdu.
Kətanın teksturası, yüksək keyfiyyətli boyalar və böyük formatlı çap bizim İvan Aivazovskinin reproduksiyası orijinalı qədər keyfiyyətli olmağa imkan verir. Kətan xüsusi sedyedə uzanacaq, bundan sonra rəsm seçdiyiniz bagetdə çərçivəyə salına bilər.
Zamanın və planetdəki hər şeyin başlanğıcı, dünyanın və insanın yaradılması, Cənnətdə süqut, qardaşın qardaş tərəfindən ilk qətli, qlobal daşqın - İncildə təsvir olunan bu qlobal fəlsəfi mövzular üzərində düşüncə həmişə bədii yaradıcılığa qida verirdi. rus rəssamlığında Əhdi-Ətiq hadisələrinin dərk edilməsi. İnsan dünyagörüşü üçün bu əsas mövzulara müxtəlif məktəb və hərəkatların ustaları müraciət etmişlər, onların hamısı öz təxəyyülünün yaratdığı və kətana köçürdüyü obrazlar haqqında öz baxışlarını tamaşaçılara çatdırmaq istəyirdilər. Seçimdə rus rəssamlarının dünyanın yaradılışından qlobal daşqının sonuna qədər bibliya mövzularında çəkdikləri rəsmlər var.
dünya yaradılması
"Və axşam oldu və səhər oldu, bir gün."
İkinci gün Allah səmanı, yəni qübbənin özünü adlandırdığı “möhkəmliyi” yaratdı və “qübbənin altında olan suyu qübbənin üstündəki sudan ayırdı”. Yer suları və səmavi sular yağış şəklində yerə tökülərək belə ortaya çıxdı.
Üçüncü gün Allah dedi: “Göy altında olan su bir yerə yığılsın və quru görünsün”. O, quru quruları yer, “suların toplanması”nı isə dənizlər adlandırdı. "Və Allah bunun yaxşı olduğunu gördü."
Sonra O dedi: “Qoy yer yaşıl ot, cinsinə və bənzərinə görə toxum verən ot və yer üzündə toxumu olan meyvəli ağac yetişdirsin”.
Dördüncü gündə Allah günəşi, ayı və ulduzları “yerə işıq vermək, gündüzü gecədən ayırmaq, əlamətlər, fəsillər, günlər və illər üçün” yaratdı.
Beşinci gündə quşlar, balıqlar, sürünənlər və heyvanlar yaradıldı. Allah onlara xeyir-dua verdi və onlara “bərəkətli olmağı və çoxalmağı” əmr etdi.
Xaos. Dünyanın yaradılması.
İvan Aivazovski. 1841. Kağız üzərində yağ. 106x75 (108x73).
Erməni mexitarist icmasının muzeyi.
Müqəddəs Lazar adası, Venesiya
Kursu birinci dərəcəli qızıl medalla başa vuran Aivazovski akademiya təqaüdçüsü kimi xaricə səyahət etmək hüququ qazandı. Və 1840-cı ildə İtaliyaya getdi.
Rəssam İtaliyada böyük həvəslə işləmiş və burada əlliyə yaxın böyük rəsm əsəri yaratmışdır. Neapol və Romada sərgilənərək əsl səs-küyə səbəb olmuş və gənc rəssamı izzətləndirmişlər. Tənqidçilər yazırdılar ki, heç kim işığı, havanı və suyu bu qədər canlı və orijinal təsvir etməyib.
Dininə görə Erməni Apostol Kilsəsinə mənsub olan Aivazovski bibliya mövzularında bir sıra rəsmlər yaratmışdır. Rəsm “Xaos. Aivazovskinin “Dünyanın yaradılması” əsəri Vatikan Muzeyinin daimi sərgisinə daxil olmaqdan şərəf duyurdu. Papa XVI Qriqori rəssamı qızıl medalla təltif edib. Bu münasibətlə Qoqol zarafatla rəssama dedi: “Sizin “Xaos”unuz Vatikanda xaos yaratdı”. Rodon
Dünyanın yaradılması.
İvan Aivazovski. 1864 Kətan üzərində yağlı boya. 196x233.
SSRİ və Rusiya Hərbi Dəniz Qüvvələri
Dünya yaradılması. Xaos.
I.K.Aivazovski. 1889 Kətan üzərində yağlı boya, 54x76.
adına Feodosiya İncəsənət Qalereyası. I.K.Aivazovski
Aivazovski, bir qayda olaraq, rəsmlərini ilkin araşdırmalar və eskizlər olmadan çəkirdi. Ancaq istisnalar var idi. “Xaos” rəsminin eskizi sonsuz məkana yönəlib. Ağlasığmaz bir məsafədən ön plana çıxan bir işıq gəlir. Xristian fəlsəfəsinə görə, Allah nurdur. Aivazovskinin bir çox əsərləri bu ideya ilə doludur. Bu zaman müəllif işığın çoxaldılması vəzifəsinin öhdəsindən ustalıqla gəlib. Hələ 1841-ci ildə Aivazovski XVI Qriqori kolleksiyası üçün almaq qərarına gəldikdən sonra Papaya oxşar məzmunlu rəsm təqdim etdi. Naməlum bir gəncin əməyini yüksək qiymətləndirən N.V.Qoqol (1809-1852) yazırdı: “Xaos obrazı, hər mənada, yeni ideya ilə seçilir və sənət möcüzəsi kimi tanınır”. , Qoqolun yumoristik ifadəsi də məlumdur: "Sən, balaca adam, Neva sahillərindən Romaya gəldin və dərhal Vatikanda "xaos" yaratdın." Krım İncəsənət Qalereyası
Yaradılışın ilk günü. İşıq.
A. A. İvanov
Yaradılış Kitabı üçün illüstrasiya. “Yaradılış günləri” silsiləsindən.
A. A. İvanov
Gecənin korifeylərinin yaradılması.
K.F.Yuon. “Dünyanın yaradılması” seriyasından. 1908-1919. Mürəkkəb, qrafit, kağız. 51x66.9.
"Qoy işıq olsun."
Yuon Konstantin Fedoroviç. "Dünyanın yaradılması" silsiləsindən. 1910 Sink oyma, 23,6x32,9.
Dövlət Rus Muzeyi, Sankt-Peterburq
"Qoy işıq olsun."
Yuon Konstantin Fedoroviç. "Dünyanın yaradılması" silsiləsindən. 1910 Sink oyma.
Dövlət Rus Muzeyi, Sankt-Peterburq
Bitki krallığı.
Yuon Konstantin Fedoroviç. 1908 Kağız, mürəkkəb, qələm. 51x68.
http://artcyclopedia.ru/1908_carstvo_rastitelnosti_b_tush_pero_51h68_gtg-yuon_konstantin_fedorovich.htm
Heyvanlar Krallığı.
Yuon Konstantin Fedoroviç. 1908 Kağız, mürəkkəb, qələm. 48x65.
Dövlət Tretyakov Qalereyası
http://artcyclopedia.ru/1908_carstvo_zhivotnyh_b_tush_pero_48h65_gtg-yuon_konstantin_fedorovich.htm
Su krallığı.
Yuon Konstantin Fedoroviç. 1910 Sink oyma. 23,6x32,9.
Yer Dövlət Rus Muzeyi, Sankt-Peterburq
Bitkilərin yaradılması.
Yaradan.
Vitraj "Peyğəmbərlər".
Marc Chagall. Fraqment.
Fraumunster, Sürix
Gül "Dünyanın yaradılması".
Marc Chagall.
Fraumunster, Sürix
Dünyanın yaradılması.
Marc Chagall. Paris, 1960. Litoqraf.
İnsanın yaradılması (La Creation de l'homme).
Marc Chagall.
Chagall Muzeyi, Nitsa
İnsanın yaradılması.
Marc Chagall. 1956. Quru nöqtə və zımpara ilə işlənmiş, əl ilə rənglənmiş.
josefglimergallery.com
Yaradılışın beşinci günü.
Müqəddəs Vladimir Katedrali, Kiyev
Yaradan Allahdır, yaradılış günləri.
Kotarbinski Vilhelm Aleksandroviç (1849-1922). Fresk.
Müqəddəs Vladimir Katedrali, Kiyev
Rəsm xidməti otağın tavanında, sol nefin sonunda yerləşir
“Göylər, yer və onların bütün qoşunları da tamdır.
Allah gördüyü işini yeddinci gündə bitirdi və bütün gördüyü işlərdən yeddinci gün istirahət etdi.
Allah yeddinci günə xeyir-dua verdi və onu təqdis etdi, çünki o, Allahın yaratdığı və yaratdığı bütün işlərindən bu gün istirahət etdi”.
Yaradılış (2:1-3)
Adəm və Həvva
Adəm və Həvva “əcdadları”, yer üzündəki ilk insanlardır.
“Və Allah dedi: “Gəlin öz surətimizdə [və] özümüzə bənzəyən insan yaradaq və onlar dənizdəki balıqlar, göydəki quşlar, [və heyvanlar] və mal-qara üzərində hökmranlıq etsinlər. , və bütün yer üzündə və hər sürünənlərin üzərində yerdə sürünənlər. Allah insanı Öz surətində, Allahın surətində yaratdı; onları kişi və qadın olaraq yaratdı. Allah onlara xeyir-dua verdi və Allah onlara dedi: “Bərəkətli olun və çoxalın, yer üzünü doldurun və ona tabe edin...” (Yaradılış 1:26-28).
Başqa bir versiya Yaradılış kitabının ikinci fəslində verilmişdir:
“Və Rəbb Allah insanı yerin tozundan yaratdı və ona həyat nəfəsini üfürdü və insan canlı bir can oldu. Xudavənd Rəbb şərqdə Eden bağında cənnət əkdi və yaratdığı insanı oraya yerləşdirdi. Xudavənd Rəbb yerdən gözə xoş gələn və yemək üçün yaxşı olan hər ağacı, bağın ortasındakı həyat ağacını və xeyirlə şəri tanıyan ağac yaratdı... Və Rəbb Allah [özünün yaratdığı] insanı götürdü və onu becərmək və saxlamaq üçün Eden bağında məskunlaşdırdı. Xudavənd Allah adama əmr etdi və dedi: “Bağdakı hər ağacdan ye, amma yaxşını və şəri tanıyan ağacdan yemə, çünki ondan yediyin gün öləcəksən”. 2:7-9, 15-17).
Sonra Allah Adəmin qabırğasından bir qadın Həvvanı yaratdı ki, Adəmə bir köməkçi olsun. Adəm və Həvva Edendə (Eden bağı) xoşbəxt yaşayırdılar, lakin sonra günah etdilər: ilan şəklində şeytanın inandırmasına tab gətirərək, bilik ağacından qadağan olunmuş meyvəni yedilər və hər ikisini də edə bildilər. yaxşı və pis əməllər. Bunun üçün Allah Adəmə deyərək onları cənnətdən qovdu: “... alındığın torpağa qayıdana qədər üzünün təri ilə çörək yeyəcəksən, çünki torpaqsan, torpağa da qayıdacaqsan”. (3:19). Lakin Allah Həvvaya dedi: “...Hamiləlikdə sənin kədərini çoxaldacağam; xəstəlikdə uşaq dünyaya gətirəcəksiniz; və arzun ərinə olacaq və o, sənə hökmranlıq edəcək” (Yaradılış 3:16). “Qoy arvad səssizcə, bütün təslimiyyətlə oxusun; Amma mən arvadın nə öyrətməsinə, nə də ərinə hökm etməsinə icazə vermirəm, ancaq sussun. Çünki əvvəlcə Adəm, sonra isə Həvva yaradılmışdır; və aldanan Adəm deyildi; ancaq aldadılan arvad cinayətə düşdü; Lakin o, imanda, məhəbbətdə və paklıqla müqəddəslikdə davam edərsə, uşaq dünyaya gətirməklə xilas olacaqdır” (1 Tim. 11-15).
Xristian ideyalarına görə, insan əvvəlcə ölümsüzlük üçün təyin edilmişdir. İncil müdrikləri buna şəhadət verirlər: Süleyman və Sirax oğlu İsa: “Allah insanı çürüməzlik üçün yaratdı və onu Öz əbədi varlığının surəti etdi; lakin şeytanın paxıllığı ilə ölüm dünyaya daxil oldu və onun mirasına mənsub olanlar bunu yaşayırlar” (Müdrik. Sol. 2:23-24).
Günah etmiş Adəm artıq Allaha ölümsüzlük kimi böyük hədiyyəyə layiq görünmür. “Və Xudavənd Rəbb dedi: Budur, Adəm yaxşını və şəri bilən Bizdən biri kimi oldu; indi isə əlini uzadıb həyat ağacından götürüb yeməsin və əbədi yaşamasın. Xudavənd Rəbb onu Eden bağından çıxartdığı torpağı əkmək üçün göndərdi. O, Adəmi qovdu və həyat ağacına gedən yolu qorumaq üçün Eden bağının şərqində keruvlar və həyat ağacına dönən alovlu qılınc qoydu” (Yaradılış 3:22-24).
Əhdi-Cədiddə Adəm (hərfi mənada “torpaq, qırmızı torpaq”) insanı öz cismani, zəif, günahkar mücəssəmə, pozulmuş insan, yəni fani olaraq təcəssüm etdirir. İsa Məsih qalib gələnə qədər o, belə qalacaq. “Köhnə Adəm” “yeni Adəm”lə əvəz olunacaq. Müqəddəs Həvari Pavel bu barədə Korinflilərə Birinci Məktubunda yazırdı: “Çünki ölüm insan vasitəsilə gəldiyi kimi, ölülərin dirilməsi də insan vasitəsilə gəldi. Adəmdə hamı öldüyü kimi, Məsihdə hamı diriləcək... İlk insan Adəm canlı can oldu; sonuncu Adəm isə həyat verən ruhdur... İlk insan torpaqdandır, torpaqdandır; ikinci insan göydən gələn Rəbbdir... Yerin surətini daşıdığımız kimi, göyün surətini də daşıyaq” (1 Kor15: 21-22, 45, 47, 49).
Həvva (“həyat”) əsrlər boyu qarşısıalınmaz marağı ilə “şöhrət qazandı”, buna görə ilanın (şeytanın) vəsiyyətinə tab gətirdi və xeyirlə şəri dərk edən ağacdan qadağan olunmuş meyvədən yedi və hətta ərini günaha sövq edirdi. Bu qeyri-ciddi hərəkət, bir tərəfdən, ilk insanları və bütün bəşəriyyəti hər cür fəlakətlərə məhkum etdi, digər tərəfdən isə insanın öz taleyinin sahibi olmaq cəhdinə səbəb oldu.
Adəmlə Həvvanın oğulları var idi: Habil, Qabil və Adəmin yüz otuz yaşında olan Şit. Şit doğulandan sonra Adəm daha 800 il yaşadı və “onun oğulları və qızları oldu” (Yar. 5:4). Müqəddəs Kitab bələdçisi
Adəm.
Mikelancelonun "Adəmin yaradılışı" freskasının detalının təsviri
A. A. İvanov
Adəmlə əhd.
Kotarbinski Vilhelm Aleksandroviç (1849-1922). Fresk.
Müqəddəs Vladimir Katedrali, Kiyev
Allah Həvvanı Adəmə gətirir.
A. A. İvanov
“Rəbb Allah kişinin qabırğasından bir qadın yaratdı və onu kişinin yanına gətirdi” (Yaradılış 2:22).
Cənnət səadəti.
V. M. Vasnetsov. 1885–1896
Rus dini rəsm
Nar ilə axşam.
Köhler-Viliandi İvan (Yohan) Petroviç (1826-1899). 1881 Kətan üzərində yağlı boya.
Ulyanovsk İncəsənət Muzeyi
Adəm və Həvva.
Mixail Vasilyeviç Nesterov. 1898 Akvarel, quaş, kağız, 30,5x33.
Dövlət Rus Muzeyi, Sankt-Peterburq
Şəkillər-Yandex
Adəm və Həvva.
Nesterov Mixail Vasilieviç (1862-1942). 1898 Karton üzərində kağız, quaş, akvarel, bürünc, qrafit qələm. 30 x 33 sm
Dövlət Rus Muzeyi
http://www.art-catalog.ru/picture.php?id_picture=4656
Adəm və Həvva.
Konstantin Yuon. 1908–09 Kartonda kağız, mürəkkəb, qələm.
Serpuxov Tarix və İncəsənət Muzeyi
Adəm və Həvva (Ritm).
Vladimir Baranov-Rossine. 1910 Kətan üzərində yağlı boya, 202x293.3.
Adəm və Həvva.
Vladimir Baranov-Rossine. 1912 Tədqiqat 3. Kağız üzərində yağ, 47x?65.5.
Şəxsi kolleksiya
Adəm və Həvva.
Vladimir Baranov-Rossine. 1912 Kətan üzərində yağlı boya, 155x219,7.
Carmen Thyssen-Bornemisza Kolleksiyası
Thyssen-Bornemisza Muzeyi, Madrid, İspaniya
Thyssen-Bornemisza Muzeyi - Museo Thyssen-Bornemisza
Həvva.
Vladimir Baranov-Rossine, 1912
Kişi və qadın. Adəm və Həvva.
Pavel Nikolayeviç Filonov. 1912–13
“Görünməzin şahidi” sərgisi
Kişi və qadın.
Pavel Nikolayeviç Filonov. 1912
Kağız, qəhvəyi mürəkkəb, qələm, qrafit karandaş, 18,5x10,8 (konturlu).
Dövlət Rus Muzeyi, Sankt-Peterburq
Kişi və qadın.
Whatman kağızı üzərində dublikat edilmiş kağız və kətan üzərində yağlı boya. 150,5x114,5 (müəllif yazısı); 155x121 (kətan)
“Görünməzin şahidi” sərgisi
Kişi və qadın.
Pavel Nikolayeviç Filonov. 1912–1913
Kağız üzərində akvarel, qəhvəyi mürəkkəb, mürəkkəb, qələm, fırça.
Dövlət Rus Muzeyi, Sankt-Peterburq
Kişi və qadın.
Pavel Nikolayeviç Filonov. 1912–1913
Akvarel, qəhvəyi mürəkkəb, mürəkkəb, qələm, kağız üzərində fırça, 31x23.3.
Dövlət Rus Muzeyi, Sankt-Peterburq
Olqa qalereyası
Filonovun rəsmlərinin bütün semantikası metaforada, simvolda, işarədə həyata keçirilir. Üstəlik, onun simvolizmi əsrin əvvəllərindəki simvolistlərinkindən daha böyük tarixi dərinliyə malikdir. Balıq Xristoloji əlamətdir, ağac həyat ağacıdır, barja Nuhun gəmisidir, kişi və qadın dünyanın, tarix - keçmiş və gələcək qarşısında çılpaq Adəm və Həvvadır.
Filonov tez-tez Adəm və Həvvanın süjetinə (müq. bir neçə yağlı boya, akvarel və mürəkkəblə çəkilmiş “Kişi və Qadın” 1912-1913) və Yaradılışın ibtidai dünyasına qayıdır, onun yaddaşında pislik və qövmün qovulması mövzularını canlandırırdı. mənəvi saflıq və əxlaq dərslərindən çox cəhənnəmin qaçılmazlığı. Baxmayaraq ki, “Kişi və Qadın”ın hər iki versiyasında Adəm hələ də aseksual olaraq qalır və hər iki fiqur hələ də məsum sevinclə rəqs edir, onların mühiti artıq Yaradılışın çiçəklənən ibtidai mənzərəsi kimi deyil, canavarlar və qəribələrin məskunlaşdığı günahkar bir şəhər kimi görünür. sanki orta əsrlər nəslindən cəhənnəmə gəliblər.
Pravoslav xristian kimi böyüyən Filonov Müqəddəs Yazıları yaxşı bilirdi və onun çoxlu təfsirlərinə rəssamın əsərlərində rast gəlinir. Filonov ən azı yüz ikona, Madonna və Uşaqın bir neçə versiyasını və Magi ilə iki səhnə və əvvəlcə "Müqəddəs Ailə" adlı bir rəsm çəkdi və Sovet dövründə "Kəndli Ailəsi" (1914) adlandırıldı. Başqa sözlə, Filonovun “Kişi və Qadın” adlı iki tablosunu Yaradılış, düşmə və sürgünə eyhamlarla doldurduğunu düşünmək məntiqli olardı. Bu əsərlər istər dini inanclardan, istər dərin həyat təcrübəsindən, istərsə də 1912-ci ildə Avropanı gəzərkən gördüyü Əhdi-Ətiqdəki italyan, fransız və alman səhnələri ilə tanışlıqdan irəli gəlsə də, onun rəsm sərvətinin xüsusi və əhəmiyyətli hissəsini təşkil edir. və əvvəlki kimi Filonovun bir çox rəsm və rəsmlərində, həm erkən, həm də gec, Adəm və Həvvanın mənəvi düşməsi və onları təhrik edən alma mövzusunu təkrarlayın. Düzdür, bu motivlər həmişə bibliya hekayəsinin həqiqətinə uyğun gəlmir, lakin onları kompozisiya yığınları arasında da tanımaq olar, məsələn, "Çiçəkli qız" (1913) və bəlkə də "Petroqrad proletariatının düsturu". ” (1920-1921). “Görünməzin şahidi” sərgisi üçün buklet
Adəm və Həvva.
Marc Chagall. 1912 Kətan üzərində yağlı boya, 160,5x109.
İncəsənət Muzeyi, Sent-Luis, ABŞ
if-art.com
Cənnətin qapılarında mələk.
Marc Chagall. 1956
Marc Chagall
Cənnət bağı (Le jardin d'Eden).
Marc Chagall. 1961 Kətan üzərində yağlı boya, 199x288.
Mark Şaqall Muzeyi, Nitsa
Cənnət. Yaşıl eşşək.
Marc Chagall. Paris, 1960. Litoqraf.
Marc Chagall
Payız. Həvva və ilan.
V. M. Vasnetsov. 1891
Kiyevdəki Vladimir Katedralinin rənglənməsi üçün eskiz
http://hramznameniya.ru/photo/?id=381
İlan tərəfindən Həvvanın vəsvəsəsi.
V. M. Vasnetsov. 1885-1896
Kiyevdəki Vladimir Katedralinin rəsminin fraqmenti
Müqəddəs Vladimir Katedrali, Kiyev
Qalereya Tanais
Payız.
A. A. İvanov
Cazibədar ilan Həvvanı qadağan olunmuş ağacın meyvəsindən yeməyə şirnikləndirdi və bunun insanları tanrı kimi edəcəyini söylədi.
“Və qadın gördü ki, ağac yemək üçün yaxşıdır və o, bilik verdiyi üçün gözə xoş və arzu olunandır; o, meyvəsindən götürüb yedi; ərinə də verdi, o da yedi” (Yar. 3:6).
Vəsvəsə.
I. E. Repin. 1891 Kağız, pastel, kömür, qrafit. 29?41.
Uzaq Şərq İncəsənət Muzeyi
Adəm və Həvva
I. E. Repin. 30x41
Athenaeum İncəsənət Muzeyi, Helsinki, Finlandiya
Yaradılış Kitabı üçün illüstrasiya.
Cənnətdən qovulma.
A. A. İvanov
Cənnətdən qovulma.
Kuzma Sergeyeviç Petrov-Vodkin. 1911
ilan.
Marc Chagall. Paris, 1956. Litoqraf.
Müasir İncəsənət Qalereyası
Cənnət. Həyat ağacı
Marc Chagall. 1960
Müasir İncəsənət Qalereyası
Adəm və Həvva və qadağan olunmuş meyvə
Həvvanın Allah tərəfindən cəzası.
Marc Chagall. Paris, 1960. Litoqraf.
Marc Chagall
Adəm və Həvva: Cənnətdən qovulma.
Marc Chagall. 1960
Marc Chagall
Cənnətdən qovulma.
Marc Chagall. Paris, 1956 Litoqraf
Cənnətdən qovulma (Adam et Eve chassés du Paradis).
Marc Chagall. 1954–1967
Mark Şaqall Muzeyi, Nitsa
Adəm və Həvva.
Yuri Annenkov. 1912
Atalarımızın əsərləri.
Vasnetsov Viktor Mixayloviç.
Dövlət Tretyakov Qalereyası, Moskva
Adəm və Həvva bir ağacın altında uşaqlarla.
İvanov Andrey İvanoviç. 1803 Kətan üzərində yağlı boya. 161x208.
Dövlət Rus Muzeyi, Sankt-Peterburq
Bu rəsm üçün rəssam A.I. İvanov rəssamlıq akademiki adını aldı
Cənnətdən qovulma.
Klavdiy Vasilyeviç Lebedev
Qabil və Habil
Qabil və Habil Adəmlə Həvvanın oğullarıdır. Bibliya mifinə görə, ən böyüyü Qabil torpağı becərmiş, ən kiçiyi Habil isə sürüləri otarmışdı. Habilin qanlı hədiyyəsi Allaha xoş gəldi, Qabilin qurbanı rədd edildi. Qardaşını qısqanan Qabil onu öldürdü.
Habil.
Anton Pavloviç Losenko. 1768 kətan yağlı boya 120х174.
Xarkov İncəsənət Muzeyi, Ukrayna
Qabil.
Anton Pavloviç Losenko. 1768. Kətan üzərində yağlı boya. 158.5x109
Dövlət Rus Muzeyi, Sankt-Peterburq
...Bu dövrdə Losenko çılpaq bədənin şəkilli tədqiqatlarına çox diqqət yetirirdi; nəticədə məşhur "Habil" və "Qabil" (hər ikisi 1768) rəsmləri meydana çıxdı. Onlar təkcə insan bədəninin anatomik xüsusiyyətlərini dəqiq çatdırmaq qabiliyyətini deyil, həm də canlı təbiətə xas olan mənzərəli çalarların zənginliyini onlara çatdırmaq qabiliyyətini əks etdirirdi.
Klassizmin əsl nümayəndəsi kimi Losenko Qabili çılpaq eskiz kimi təsvir edirdi. Losenkonun bu təqaüdçü işi 1770-ci ildə İmperator Rəssamlıq Akademiyasının ictimai sərgisində nümayiş etdirildi. A.P.Losenkonun hesabatlarına əsasən, 1768-ci ilin martından sentyabr ayına qədər Romada yazılmışdır. Artıq 19-cu əsrdə "Qabil" adını aldı. “Habil” adlı ikinci rəsm Xarkov İncəsənət Muzeyində yerləşir. www.nearyou.ru
Habilin qurbanı.
Kuzma Sergeyeviç Petrov-Vodkin. 1910
Ovruç (Ukrayna)
Katedralin dəqiq şəkildə yenidən qurulmuş ansamblında qeyri-kanonik mövzularda rəsmlərin yerləşdirilməsi, ehtimal ki, onların məğlubiyyətdən sonra Ovruç qalasının xəndəkində Şahzadə Oleqin ölümü ilə bağlı hadisələrin bir növ alleqoriya olması ilə izah olunur. qardaşı Yaropolkun dəstəsi tərəfindən ordu.
İlk qətl.
F. Bruni. 1867
Qardaş öldürmək və Allahın qəzəbindən qaçmaq üçün Rəbb tərəfindən məhkum edilmiş Qabil.
Vikentiy İvanoviç Brioski. 1813. Kətan üzərində yağlı boya. 86 x 65
Əhdi-Ətiq. Yaradılış, IV, 1, 9.
Qırmızı rəngli kətanın arxa tərəfində yuxarıda: № 71; solda alt çərçivənin yuxarı çubuğunda mavi ştamp var: I. A. X. / muzey; Xərəyin yuxarı çubuğunda mavi karandaşla: Xeyr. 71. Brioschi; sağ barda mavi karandaşla: Anbarda yerləşdirilib 1794 (?) 9 sentyabr; mürəkkəb: 3. V.; sol barda
qırmızı karandaşla: 71 nömrəli rəsm; aşağıda qrafit qələmlə: vaxt kəməri 2180; alt barda möhür var: G. R. M. inv. № 2180 (nömrə üzərindən xətt çəkilmişdir)
Alınmışdır: 1923-cü ildə AH* Zh-3474-dən
1812-ci ildə verilmiş proqrama uyğun yazılmışdır. İmperator Rəssamlıq Akademiyasının Şurasının protokolunda* göstərilir ki, “Artıq öz əsərlərini Akademiyada nümayiş etdirmiş əcnəbi rəssam Brioski onun xahişi ilə proqramı təyin etmişdi: “ Qardaş öldürmək və Allahın qəzəbindən qaçmaq üçün Rəbb tərəfindən məhkum edilmiş Qabili təmsil etmək üçün şəkildəki rəqəmlər kiçik bir həyat ölçüsü olmalıdır<...>təyin olunanlar sırasına daxil edilməlidir" (Petrov 1865**, s. 39-40). 1813-cü ildə İmperator Rəssamlıq Akademiyasının illik iclasında bu rəsm əsərinə görə akademik adını aldı (yeni orada, s. 47-48).
* (Rusiya) Rəssamlıq Akademiyası, 1917-ci ildən; əvvəllər: IAH - İmperator (Rusiya) Rəssamlıq Akademiyası. Sankt-Peterburq-Petroqrad, 1840-1893; əvvəllər: 1757-1764 - Ən Nəcib Üç İncəsənət Akademiyası; 1764-1840 - İmperator Rəssamlıq Akademiyasında təhsil məktəbi; daha sonra: 1893-1917 - İmperator Rəssamlıq Akademiyasında Ali Rəssamlıq, Heykəltəraşlıq və Memarlıq Məktəbi. İmperator İncəsənət Akademiyası (qurum). Sankt-Peterburq-Petroqrad, 1764-1917.
** İmperator Sankt-Peterburq Rəssamlıq Akademiyasının yüz illik mövcudluğu tarixi üçün materiallar toplusu / Red. Ya. Petrova. Sankt-Peterburq, 1865, 2-ci cild.
http://www.tez-rus.net/ViewGood36688.html
Brioski Vikenty İvanoviç - tarixi rəssamlıq akademiki, b. 1786-cı ildə Florensiyada və burada rəssam Benvenuti ilə Akademiyada təhsil almışdır; 1811-ci ildə Brioski Sankt-Peterburqa gəldi və burada iki illik tarixi rəsmdən sonra rəsm əsərinə görə akademik adını aldı: “Qardaş qırğına görə Allahın qəzəbinə tuş gələn Qabil”. 1817-ci ildə Brioschi Sankt-Peterburqa təyin edildi. Müxtəlif bədii tapşırıqları yerinə yetirmək üçün onu tez-tez xaricə göndərən rəsm əsərlərinin bərpası üçün İmperator Ermitajı. Vikentiy İvanoviç Brioski 1843-cü ildə vəfat edib.
Qabilin Habili öldürməsi.
Kuzma Sergeyeviç Petrov-Vodkin. 1910
A. V. Şusev tərəfindən yenidən qurulmuş Qızıl Günbəzli Müqəddəs Vasil kilsəsindəki fresk (12-ci əsr),
Ovruç (Ukrayna)
1910-cu ilin oktyabrında rəssam Ovruç şəhərində Ukraynaya səfər etdi, burada A.V.Şchusev tərəfindən yenidən qurulan 12-ci əsr məbədinin qərb fasadının kənarlarında dayanan iki pilləkən qülləsindən birini çəkdi. Petrov-Vodkin bibliyadakı “Habil Allaha qurban verir” və “Qabil qardaşı Habili öldürür” səhnələrini təsvir etmiş, qüllənin günbəzinə “Hər şeyi görən göz” və göy qurşağı qoymuşdur. Əsər rəssamı heyran etdi və indi qədim rus sənətinin yüksək prinsipləri ilə ayrılmaz şəkildə bağlı olan gələcək yaradıcılıq istəklərini əvvəlcədən müəyyənləşdirdi.
Katedralin dəqiq şəkildə yenidən qurulmuş ansamblında qeyri-kanonik mövzularda rəsmlərin yerləşdirilməsi, ehtimal ki, onların məğlubiyyətdən sonra Ovruç qalasının xəndəkində Şahzadə Oleqin ölümü ilə bağlı hadisələrin bir növ alleqoriya olması ilə izah olunur. qardaşı Yaropolkun dəstəsi tərəfindən ordu.
Qabil və Habil.
Marc Chagall
etnaa.mylivepage.ru
Qabil və Habil.
Marc Chagall. Paris, 1960 Litoqraf
http://www.affordableart101.com/images/chagall%20cain.JPG
Qabil və Habil.
Klavdiy Vasilyeviç Lebedev.
qlobal daşqın
“Nuhun ömrünün altı yüzüncü ilində, ikinci ayda, ayın on yeddinci günündə, o gün böyük dərinliyin bütün çeşmələri partladı və göyün pəncərələri açıldı; Qırx gün qırx gecə yerə yağış yağdı. Yer üzündə su hədsiz dərəcədə artdı ki, bütün səmanın altında olan bütün yüksək dağlar örtüldü. Su onların üstündən on beş qulac qalxdı və [bütün yüksək] dağlar örtüldü. Yer üzündə yaşayan bütün canlılar, quşlar, mal-qara, vəhşi heyvanlar, yer üzündə sürünən bütün canlılar və bütün insanlar öz həyatını itirdi. quru yerdə burnunda həyat ruhunun nəfəsi olan hər şey öldü”. Yaradılış
Əhdi-Ətiq ağsaqqalı Nuh oğulları ilə. XVIII əsr.
Naməlum rəssam. Kətan (dublikat), yağlı. 126x103 sm.
Rəsm bir neçə dəfə bərpa olunub.
Filmin süjeti didaktik xarakter daşıyır. Bu tip əsərlər xüsusilə köhnə möminlər arasında geniş yayılmışdı. Kətanın sol tərəfində üç dörddəbir döngə ilə ağardılmış qıvrımları olan boz köynəkdə uzun saqqallı bir qoca var. Başının üstündə avropasayağı halo və “Nuh” yazısı var. Ağsaqqalın çiyinlərində qırmızı və mavi örtüklər var. Çapraz əlləri ilə o, aşağıda təsvir olunan oğullara - qırmızı saçlı Yafetə və ağ saçlı və nümayəndəsi Şemə xeyir-dua verir. Hər ikisinin gur saqqalları var və kaftan geyiniblər. Nuhun kürəyindən sağ əlinə söykənərək fikirləşən məzlum Hamın başı görünür.
Aşağı solda Nuhun sərxoş olduğu səhnə iffətlə təsvir edilmişdir. Yuxarı sağda suda boğulan insanlarla dolu daşqın var. Daha da sağda, qayanın üstündə bir ağacı görə bilərsiniz, oradan qundaqlı körpə ananın qucağına endirilir. Tünd qəhvəyi Ağrı dağındakı "boğaz"ın o tayında Nuhun gəmisi dayanır, onun üzərində ağ, bazilika tipli bina var. Onun üstündə iki uçan göyərçin var, Nuha yaxınlaşan qurudan - dağın zirvəsindən xəbər verir. Bu səhnələr demək olar ki, oxunmayan izahlı yazılarla təmin olunub. Lakin aşağı sağda böyük ağ lövhə var və orada belə bir mətn var: “Nuh tufanda üç yüz əlli il yaşadı və Nuhun bütün günləri 950 il yaşadı və öldü”.
Süjetdə valideynlərinə hörmət edən saleh övladların əhəmiyyəti xüsusilə vurğulanır. Müəllifin təsvir olunan personajların sulu saqqallarını vurğulaması I Pyotrun saqqalların qırxılması haqqında fərmanına qarşı çıxması ilə əlaqələndirilə bilər.
Əsərin icrasının xarakteri müəllifin ikona rəngkarlığı ilə güclü əlaqəsindən xəbər verir.
M. Krasilin. MDA http://www.mpda.ru/cak/collections/88423.html
Qlobal daşqın.
İvan Aivazovski. 1864 Kətan üzərində yağlı boya. Kətan, yağlı boya. 246,5x319,5.
Dövlət Rus Muzeyi, Sankt-Peterburq
Rodon
1862-ci ildə Aivazovski "Daşqın" rəsminin iki versiyasını çəkdi və sonra həyatı boyu dəfələrlə bu bibliya hekayəsinə qayıtdı. "Daşqın" rəsminin ən yaxşı versiyalarından biri 1864-cü ildə onun tərəfindən çəkilmişdir.
Ona adətən təbiətin və tarixin ümumbəşəri əsası kimi görünən dənizdir, xüsusən də dünyanın yaranması və sellə bağlı hekayələrdə; lakin, dini, biblical və ya yevangelist ikonoqrafiya şəkilləri, eləcə də qədim mifologiya onun ən böyük uğurları arasında sayıla bilməz. Qalereya Tanais
qlobal daşqın
Vereshchagin Vasili Petroviç. Eskiz. 1869 Kətan üzərində yağlı boya. 53x73.5.
Dövlət Rus Muzeyi, Sankt-Peterburq
Qlobal daşqın.
Fedor Antonoviç Bruni. Katedralin çardaqının rənglənməsi.
İsaak Katedrali, Sankt-Peterburq
Rəsm texnikası unikaldır: yağlı boyalarla, fransız kimyaçıları D'Arce və Tenor sisteminə uyğun olaraq yağlı astarla örtülmüşdür (bir hissə mum, üç hissə qaynadılmış yağ və 1/10 qurğuşun oksidi). isti torpaqla hopdurulmuş, pemza ilə sürtülmüş və yağda ağartma ilə örtülmüşdür.
İmprovizasiya. Daşqın.
V.V. Kandinski. 1913 Kətan üzərində yağlı boya, 95×150.
Münhen, Almaniya. Lenbachhausdakı şəhər qalereyası
Nuhun gəmisi.
Andrey Petroviç Ryabuşkin (1861-1904). 1882
Dövlət Rus Muzeyi, Sankt-Peterburq
commons.wikimedia.org
Nuhun gəmisi.
David Davidoviç Burlyuk (1882-1967). 1954 Kağız, mürəkkəb, fırça, karandaş, 21,8x29,8.
Qaleriks
Nuhun gəmisi.
Nuhun gəmisi (L'Arche de Noé)
Marc Chagall. 1955–1956 65x50
Mark Şaqall Muzeyi, Nitsa
Nuh və Göy qurşağı (Noé et l'arc-en-ciel).
Marc Chagall.
Chagall Muzeyi, Nitsa
Nuhun Ağrı dağından enməsi.
İvan Aivazovski. 1870-ci illər. Kətan, yağlı boya
Erməni Patriarxlığının Muzeyi, İstanbul
Rodon
Nuhun Araratdan törəməsi.
İvan Aivazovski. 1889 Kətan üzərində yağlı boya.
Ermənistan Milli Qalereyası, Yerevan, Ermənistan
Milli köklərə malik böyük dəniz rəssamının yaradıcı fərdiliyi və dünyagörüşü onu hələ sağlığında erməni mədəniyyəti ilə bağlayır. Aivazovski Ermənistanın simvolu olan bibliyadakı Ağrı dağını ən azı on dəfə çəkib. O, ilk dəfə Parisdə “Nuhun Araratdan enməsi” sərgisini açdı və oradakı həmyerliləri ondan erməni düşüncəsinin olub-olmadığını soruşduqda o, onları şəklin yanına aparıb: “Bu, bizim Ermənistandır” dedi.
Sonradan Aivazovski kətanı Novonaxiçevan məktəbinə bağışladı. Vətəndaş müharibəsi illərində məktəb bir kazarmaya çevrildi, orada növbə ilə ağlar və qırmızılar məşğul olurdu. Rəsm qapıdakı dəliyi örtürdü. Bir gün boşluq taxta ilə bağlandı və rəsm yox oldu. Qaçırılan şəxs vaxtilə bu məktəbdə təhsil almış Martiros Saryan olub. 1921-ci ildə topladığı erməni sənət əsərləri arasında “Nuhun zühuru” əsərini İrəvana gətirib. Qalereya Tanais
Nuhun Araratdan törəməsi.
İvan Aivazovski. 1897
Rəsm “Türkiyədə ermənilərə qardaş yardımı” kitabı üçün çəkilib (tərtib edən Q. Canşiyev)
Tufandan sonra Nuhun qurbanı.
F. A. Bruni (1799-1875). 1837–1845
Quru gips üzərində yağlı boya
Müqəddəs İsaak Katedralinin şimal-qərb hissəsində çardaq boyası
http://www.isaac.spb.ru/photogallery?step=2&id=1126
Əhdi-Ətiqdən bir hekayə. Daşqından sonra Yer kürəsində hər şey beş ay su ilə örtüldü. Gəmi Ararat dağlarında dayandı. Yer quruyanda Nuh gəmini tərk etdi (bir il orada qaldıqdan sonra) və yer üzündə çoxalmaq üçün heyvanları buraxdı. O, xilasına şükür edərək qurbangah tikib Allaha qurban kəsdi və bir daha daşqın olmayacağına dair söz aldı. Bu vədin əlaməti yağışdan sonra göydə görünən göy qurşağının sel yağışı deyil, bərəkət yağışı olduğuna işarə idi.
Nuhun təşəkkür qurbanı.
Klavdiy Vasilyeviç Lebedev.
MDA-nın Kilsə və Arxeologiya İdarəsi
Nuh Hamı lənətləyir.
Ksenofontov İvan Stepanoviç (1817-1875). Kətan, yağlı boya
adına Buryat Respublika İncəsənət Muzeyi. Ts S. Sampilova
