Açığı, yayda eşidəndə ki, Taqanka teatrı Ostrovskinin əsəri əsasında tamaşa üzərində işləyir, rejissoru isə ekssentrik və mübahisəli üslubu ilə tanınan Vladimir Mirzəyevdir, ürəyim həyəcanlı bir intizarla döyünməyə başladı. Bir tərəfdən, “Taqanka” mənim üçün həmişə keyfiyyət əlaməti olub (son illərdə Lyubimovun kifayət qədər zəif əsərlərinə baxmayaraq), digər tərəfdən, Mirzoyev “qaranlıq at” idi. Teatrın hər yeni əsəri ilə skeptiklərin hədələyici proqnozlarını yalanlamalı olduğu bir şəraitdə hər bir addım ya zəfərlə nəticələnə bilər, ya da ictimaiyyət tərəfindən tamamilə rədd edilir. Beləliklə, payız premyerası hətta məşqlər zamanı da məni maraqlandıra bildi.
Beləliklə, premyeradan altı ay keçdi, teatr mexanizmi qızışdı və inkişaf etdi və mən qərara gəldim ki, aktyorların hələ də yeni əsərdən ilham aldığı an gəldi, amma artıq premyera qorxusu yoxdur, performans ən yaxşı formada olduqda və bütün cəhətləri ilə parıldamağa başlayanda. Günəşli bir cümə axşamı əfsanəvi teatrın tamaşa zalına daxil oldum.
İrəliyə baxaraq əminliklə deyə bilərəm ki, tamaşa uğurlu alındı!
Rejissor “məqsəd vasitələrə haqq qazandırır” şüarı olan yeni nəslin, özünə güvənən təkəbbürlü insanlar nəslinin portretini çəkib. S.Belyayevin çox dəqiq ifa etdiyi Qlumov valehedicidir. O, xeyirlə şərin qarşı tərəfindədir. O, tacir oliqarxiyasının alçaq istəklərini qərəzsiz şəkildə “alçaqlıq gündəliyinə” yazdıran həm hakimdir, həm də yaşlı, səriştəsiz məmurların başını qaldıran kukladır. O, onların kumiridir (və quruluşçu rəssam Alla Kojenkovanın hərfi metaforası burada mükəmməl işləyir), ona ibadət etməyə hazırdırlar, çünki o, hakim sinfin bütləşdirdiyi bütün iyrənc keyfiyyətləri təcəssüm etdirir.
Rejissor zəmanəmizin, “ümumilikdə islahatların əleyhinə” olan və qeyri-adi qabiliyyətə malik olan insanın oyun qaydalarını qəbul edib intriqa dənizinə qərq olmaqdan başqa çarəsi olmadığı bir dövrün ruhunu mükəmməl hiss etdi və əks etdirdi. , paxıllıq və həyat “rahatlığına görə”. Diqqətli tamaşaçı V.Mirzəyevin aksiyanın bütün əsas məqamlarında səxavətlə yerləşdirdiyi maraqlı səhnə metaforalarını da qaçırmayacaq: Asiya musiqisindən başlayaraq (və bütpərəstliyi ilə hamının ürəyinə bu qədər yaxın olan asiyalıları necə xatırlamaq olmaz”. hakimiyyətdə olanlar” və Blokun “İskitləri” bu fenomenin rus ruhunda əks olunması kimi) və Qlumovun ifşasının son səhnəsində taxta bütlə bitən, sonradan ona “təklif” ilə.
Qlumovun anası obrazını ustalıqla yaradan, öz bariz nümunəsi ilə oğlu A.Kolpikovada prinsipsiz buqələmun yetişdirən və böyüdən, bir növ mürəkkəb sosialist obrazını canlandıran E.Ryabuşinskayanın parlaq aktyorluq əməyini qeyd etməmək mümkün deyil. "xüsusi istedadlı" bir gəncə müəyyən diqqət üçün himayədarlıq edən İvan Rıjikov (mənə elə gəlir ki, Taqankovun bütün əsərlərindən Mamaev rolunda özünü ən üzvi şəkildə göstərir). Ümumiyyətlə, tamaşada “ləng” məqamlar yoxdur və bütün aktyorlar öz rollarını mükəmməl ifa edirlər.
Rejissor üslubu ikinci pərdədə xüsusilə qabarıq şəkildə ifadə olunur (bu halda bu, tərifdir): Turusinanın müqəddəs ziyarətində Manefanın başçılıq etdiyi müqəddəs axmaqlar asma vəcdində vuruşurlar (mürəkkəb L. Selyutina istedadının diapazonu ilə təəccübləndirir. burada da). Möhkəmliyi və vicdansızlığı ilə diqqəti çəkən Qlumov “gündəlik” “alçaqların” əlinə keçənə qədər başının üstündən keçir. Deyəsən, o, qaçılmaz olaraq uçuruma doğru sürüşür, deyəsən, bir söz daha - və intriqaların sonu! Lakin bu belə deyildi - Qlumov tərksilahedici səmimiyyətlə bəyan edir ki, hakimiyyətdə qalmaq üçün onun kimi adamlara “əclafların” özləri lazımdır! Və “alçaqlar” razılaşırlar: “Onu cəzalandırmaq lazımdır, amma inanıram ki, bir müddət sonra onu yenidən sığallaya bilərsiniz...” Taqankalı “veteran” Yu Smirnov tərəfindən gözəl ifa olunan əbədi Krutitski yekunlaşır.
Qlumovun faciəsi, Mirzəyevin fikrincə, fövqəladə qabiliyyətləri olan, öz ruhunu karyerasının kumirinə satan bir gəncin faciəsidir, çünki onun kimi insanlar üçün “uyğun yerlər yoxdur: hamısı artıq işğal olunub. .” Onlar kiminlə məşğuldurlar və müasir gəncliyin mənəvi ölümünə kim cavabdehdir?
Taqankada "Müdrik"ə baxın - bu tamaşa sizə reallığımızın bu və digər aktual suallarına cavab verəcəkdir.

P.S. Tamaşa zalını tərk edərək, dostlarımla tamaşa haqqında təəssüratlarımızı bölüşdük və həmişə xuliqan cılızlığı və vaxtında diqqəti cəlb edən “qoca Taqanka”nın eyni, az qala itirilmiş, cəsur ruhunun olduğunu qeyd etdik.
Olduqca yaşlı, görünür, altmışıncı illərin nəslindən olan bir qadın yanımıza gəldi və soruşdu: “Bunu da gördünüzmü, mən və dostum eyni şeydən danışırdıq...”
Yeni Taqankanı sevə və ya rədd edə bilərsən, baş verən dəyişikliklərin qaçılmazlığından gileyləyə bilərsən, onu görməməzliyə vura, tənqid edə bilərsən...
Edilməyəcək tək bir şey var: onun gözəl yaradıcılıq dirçəlişini görməmək. Xoşbəxtlikdən, indi belə proqnozlar üçün şübhəsiz ki, bir səbəb var.

Hər bir müdrik insan üçün kifayət qədər sadəlik var (film, 1971)- Bu terminin başqa mənaları da var, bax Hər Müdrik üçün Kifayət qədər Sadəlik (televiziya tamaşası). Hər bir müdrik insan üçün sadəlik kifayətdir Janr Komediya Rejissoru Boris Eduardoviç Nirenburq Aleksandra Remizova ... Wikipedia

Maksakova, Lyudmila Vasilievna- Bu səhifə əhəmiyyətli düzəliş tələb edir. Ola bilsin ki, onun Vikifikasiyası, genişləndirilməsi və ya yenidən yazılması lazımdır. Səbəblərin izahı və Vikipediya səhifəsində müzakirə: Təkmilləşdirməyə doğru / 16 noyabr 2012. Təkmilləşdirmənin təyin olunma tarixi 16 noyabr 2012-ci il ... Vikipediya

Yakovlev, Yuri Vasilyeviç- Vikipediyada eyni soyadlı digər insanlar haqqında məqalələr var, bax Yakovlev. Vikipediyada Yakovlev, Yuri adlı digər insanlar haqqında məqalələr var. Yuri Yakovlev Doğum adı: Yuri Vasilievich Yakovlev Doğum tarixi: 25 aprel 1928(... Wikipedia

Yuri Vasilyeviç Yakovlev- Teatr və kino aktyoru Doğum tarixi: 25 aprel 1928 (81 yaş) (19280425) Doğulduğu yer ... Wikipedia

Yakovlev V.

Yakovlev Yuri Vasilyeviç- Yuri Vasilyeviç Yakovlev Teatr və kino aktyoru Doğum tarixi: 25 aprel 1928 (81 yaş) (19280425) Doğulduğu yer ... Wikipedia

Zozulin, Viktor Viktoroviç- Vikipediyada eyni soyadlı digər insanlar haqqında məqalələr var, bax Zozulin. Viktor Zozulin Doğum adı: Viktor Viktoroviç Zozulin Doğum tarixi: 10 oktyabr 1944 (1944 10 10) (68 yaş) ... Wikipedia

YAKOVLEV Yuri Vasilyeviç- (d. 25 aprel 1928, Moskva), rus teatr və kino aktyoru, SSRİ xalq artisti (1976). SSRİ Dövlət Mükafatı laureatı (1979, "Dünya məhəbbəti" və "Tale" filmlərinə görə), K. S. Stanislavski adına RSFSR Dövlət Mükafatı (1970, ... ... Kino ensiklopediyası

20-ci əsrin Moskva Malı Teatrının repertuarı- Əsas məqalə: Moskva Malı Teatrının repertuarı Burada Rusiyanın Moskva Akademik Malı Teatrının 20-ci əsr üçün tamaşalarının siyahısı verilmişdir. Mündəricat 1 1900 e 2 1910 e 3 1920 e 4 ... Vikipediya

G. A. Tovstonoqovun istehsalı- Georgi Aleksandroviç Tovstonoqovun teatr tamaşalarının siyahısı (1915 1989). Ümumilikdə SSRİ-də 164, xaricdə isə 11 tamaşaya quruluş verib. Mündəricat 1 Tbilisi Rus Gənc Tamaşaçılar Teatrı ... Vikipediya

Xəbər vaxtı, 9 oktyabr 2002-ci il

Aleksandr Sokolyanski

Həmişə olduğu kimi çıxdı

Malydə hər kəs onu necə oynamağı bilir

Mali Teatrında Ostrovskinin ən yaxşı komediyalarından biri olan “Hər bir müdrik insan üçün kifayət qədər sadəlik” premyerası keçirildi. Bu səhnədə neçə dəfə göstərildiyi yalnız mütəxəssislərə məlumdur; Neçə dəfə göstəriləcək, istənilən teatrsevər rahatlıqla cavab verə bilər: milyon. Və min dəfə qastrol səfərində.

“Hər Müdrik İnsan üçün...” ölməz tamaşadır. Hətta Moskva İncəsənət Teatrının “Mavi quş” və Vaxtanqovun “Şahzadə Turandot” tamaşasından da ölməzdir. Onlar öz orijinal görünüşünə müəyyən bağlılıq saxlayırlar və Mali Teatrındakı “Müdrik”i hər kəs və istənilən dekorasiyada səhnələşdirə bilər. Bu performans dəyişdirilir, yenilənir, dəyişdirilir, lakin mahiyyətində həmişə ulu nənənizin gördüyü kimi qalır.

“Birjevye Vedomosti”nin tənqidçisi M.F. 1868-ci ildə yazırdı: “Aydındır ki, buradakı məzmun tamamilə ikinci dərəcəlidir, çünki müəllifin əsas vəzifəsi tipik şəxsiyyətlərin qalereyasını təqdim etməkdir.<...>Cənab Ostrovski rəngləri əsirgəmədi; şəxsiyyətlər tipik və görkəmli, lakin yerlərdə şişirdilmiş şəkildə ortaya çıxdı. Çoxdan rəhmətə gedən həmkarımın mülahizəsinə bir şərtlə qoşuluram: Fyodorov tam haqlı deyildi, çünki tamaşa haqqında fikrini tamaşaya köçürdü.

Məhz səhnədə bu komediyanın məzmunu “yan bir şey”ə çevrilir. İndi Vladimir Beylisin səhnələşdirdiyi pyes çətin ki, ənənəni pozsun: rejissor süjeti başa düşməkdən daha çox “şəxsiyyətlərin relyefinə” diqqət yetirirdi.

Ostrovski bizə olduqca qorxulu bir hekayə təqdim edir. Onun qəhrəmanı, ağıllı, qəzəbli və istedadlı Yeqor Qlumov gəncliyinin sonunda qərar verir: aldatmağı dayandır, karyera qurmağın vaxtı gəldi: yaltaq, yalan danış və xahiş edirəm. Vicdanı ona bir qədər əzab verir, amma qəhrəman güzəştə gedir: “Ruhumda qaynayan ödün hamısını bu gündəliyə satacağam...” – və gündəlik, təbii ki, ən kritik məqamda səthə süzülür. an. Açıqca oxunacaq, Glumovun bütün himayədarları dəhşətli dərəcədə inciyəcək və yeni taleyi hələ başlamamış toz-toz olacaq. Glumov hər şeyi yenidən başlamalı olacaq - və indi heç bir güzəştə getmədən alçaq olmalı olacaq.

Ostrovski bizə izah edir ki, ləyaqətli bir insan özünü böyük səfehlərdən və uğurlu əclaflardan ibarət cəmiyyətə cəlb etmək iqtidarındadır. Bununla belə, o, özü üçün heç nə qazanmayacaq və sonda ədəb qalıqları ilə vidalaşmalı olacaq. Məqbuldurmu?..

Mahiyyətcə desək, “alçaq qəhrəman” Qlumov rolu böyük aktyor üçün nəzərdə tutulub, məsələn, Malı teatrında Lenski (1876) və ya Xudozhestvennı teatrında Kaçalov (1910). Beilisin istehsalında o, Aleksandr Verşinin tərəfindən vicdanla yerinə yetirilir - süjetdə hökmranlıq etmək iddiasında olmadan. Ən vacib fiqurlar ən görkəmli olanlardır: zəngin təmkinli Turusina (Elina Bistritskaya), istefada olan general Krutitski (Viktor Korşunov), şəhvətli Kleopatra Mamaeva (İrina Muravyova) və s. Təsirli, süpürgə, aranjimanla oynayırlar. İxtiraçı Baileys sayəsində hər kəsin öz qəribəliyi var. Turusina tincture ilə gizli qrafin var (onun qəhrəmanı hələ gəncliyinin günahları ilə tamamilə vidalaşmamışdır); Krutitski (gördüyüm Krutitskilərin ən kiçiyi) gimnastika məşqləri üçün çuqun çəkilər... Muravyova özünün xarakterik mimikasından tam istifadə edir: dodaqlarını büzür, yanaqlarını şişirdir, gözlərini yumur və yelçəkənlə yöndəmsiz oynayır. - bu qismən onun əvvəlki ehtiraslı əyalət rollarının karikaturasına bənzəyir ("Moskva göz yaşlarına inanmır" və s.), amma görünür, belə nəzərdə tutulub. Aydındır ki, bu premyera Malı teatrında olduğu kimi uğurlu olacaq - hətta, sakit, uzun olacaq.

Mədəniyyət, 17 oktyabr 2002-ci il

İrina Alpatova

Ostrovski "çıxış yolu ilə"

Malydə "Sadəlik hər bir müdrik insan üçün kifayətdir"

Bildiyiniz kimi, gənc Yeqor Dmitrieviç Glumov Krutitskinin retrograd traktatına taleyüklü bir başlıq ilə ön söz yazmağa qərar verdi: "Ümumilikdə islahatların zərəri haqqında". Yeri gəlmişkən, bu ifadə Mali Teatrının özü üçün qismən aktualdır. Bu, hər cür islahatların “ümumiyyətlə” həqiqətən zərərli olması deyil, lakin Malydə onlar elə də yaxşı kök salmırlar. Burada ən yaxşısını istədikdə, həmişə olduğu kimi deyil, bəzən daha da pis olur. Ola bilsin ki, buna görə "Müdrik"in növbəti versiyasının rejissoru Vladimir Beilis kifayət qədər ənənəvi bir yol tutmaq qərarına gəldi, bu vəziyyətdə məzəmmət deyil, əksinədir. Rejissor tamaşaya baxışını tamaşaçılara sırımaq üçün deyil, həmişə olduğu kimi Malıda, yaxın planlarda və hətta möhtəşəm solo nömrələrlə birlikdə təqdim olunan aktyorların arxasında gizlənməyi seçdi. Ona görə də tamaşaçı təəssüratı bilavasitə aktyorun peşəkarlıq səviyyəsindən, temperamentindən və zövq sərhədlərindən asılı idi.

Beilis, əlbəttə ki, Ostrovskinin pyesinin bütün dövrlər üçün aktual olduğunu unutmadı, lakin o, bunu təbii qəbul etdi və eyhamlar üzərində dayanmadı. Baxmayaraq ki, tez-tez bu və ya digər qeydlər kortəbii alqışlara qərq olurdu. Başqa bir şey daha vacibdir - rejissor "komediya" janrının tərifindən imtina etmədi və hərəkəti tamamilə onun qanunlarına uyğun qurdu, yəni əsasən əyləndirdi, yalnız qismən öyrətdi. Bu janr çox şeyə haqq qazandırır - musiqi və rəqs ifratları, karikatura və karikaturaya keçmək və müəyyən aktyorluq "azadlıqları".

Bununla belə, rus süjetinin əbədiliyi Enard Stenberqin ixtiraçı ssenarisində gözəl şəkildə əks olunur. Keçən əsrdən əvvəl Moskva sakinlərinin həyatına yazılan üç dövr asanlıqla bir səhnədə birləşdi. Lomonosov-Derjavin qəsidələrinin pərəstişkarı olan Krutitskinin mənzili mifoloji mövzularda klassik rəsmlər, dummy cəngavər, tunc kubok və çoxsaylı maral buynuzları ilə gözləri sevindirir. Mamaevlər zərif portret "başları" və təsir edici görünən güzgüləri ilə daha müasir bir atmosferə sahibdirlər. Glumov təvazökar evini impressionist fotoşəkillər və rəsmlərlə bəzədi. Mənzərə dəyişdikdə fırlanan və qaralmış səhnə tüstü ilə dolur. “Vətənin tüstüsündən” başqa heç nə yoxdur.

Bununla belə, xarici əlamətlər kimi, ev sahiblərinin həyat tərzi onların sevimli dövrü ilə sıx bağlıdır. Onlar “ümumiyyətlə” dəyişiklik istəmirlər. Qurulmuş bir dünyada özlərini sudakı balıq kimi hiss edirlər. Onlar yalnız "liberallar" və ya "mühafizəkarlar" kimi tanınırlar, özləri də səs-küylü adlara təəccüblənirlər. Və cansıxıcılıqdan özlərini mənasız işlərlə əyləndirirlər. Məsələn, Nil Fedoseich Mamaev - Alexander Potapov, mənzillərə baxmağı sevir. İçəri girir, ətrafa baxır, məclislə oturur və dili ilə danışmağa imkan verir, ibrət barmağının yuxarı qalxması ilə ibrətamiz sözləri öyrədir. Yaşlı Krutitski - Viktor Korşunov illəri haqqında düşünmək belə istəmir - ağır çəkiləri asanlıqla idarə edir və son atributunu cəngavərdən götürdüyü hərarətli "qılınclarla rəqsi" dərhal yerinə yetirməkdən çəkinmir. O, qadın cinsinin böyük ovçusudur - həm Turusinanı, həm də öz qulluqçusunu (Anna Zharova) ovlayır. Baxmayaraq ki, o, yalnız süd içir. Eyni şeyi Turusina - Elina Bistritskaya haqqında demək olmaz. Təvazökar dul qadının saatında hiyləgər gizli likörlər var ki, o, hərdən istifadə edir və bundan sonra romanslar oxumaq və sadə rəqslər kimi bütün nəticələrə gətirib çıxarır. Sonda dil nəhayət ilişib qalır və xanım divanda sakitləşməyə üstünlük verir.

Ümumiyyətlə, Mali Teatrının korifeylərinə “qopmağa” və ürəyincə olan kimi nalayiq hərəkətlərə yol verilir. Əbədi zarafatları və rənginin möhkəmliyinə baxmayaraq, rəqsə girmək istəyi ilə şən Manefa - Tatyana Pankovanı buraya əlavə edin. Bunu görünən zövqlə edirlər, qismən itirilmiş aktyorluq "virtuozluğuna" baxmayaraq, tamaşaçıların reaksiyası uyğundur. Onlardan heç kim “insan ruhunun həyatı” tələb etməsə də, komediyaçılara forma və məzmun baxımından bir qədər kobudluğa yol verilir. Daha gənc olanlar da heç də geri qalmır. İrina Muravyovanın temperamentli ifasında buxom Kleopatra Lvovna Mamaeva səhnədə ağır çəhrayı kəpənək kimi çırpınır, ehtiyatsızcasına flört edir, var gücü ilə əlçatmaz eşq macəralarını uzatmağa çalışır. Ona uyğun gələn cəsarətli Gorodulin - Alexander Klyukvin, bir növ yüksək səsli martinet və yüksək vəzifədə olan birinin qarışığıdır.

Aydındır ki, təcrübəsiz "karyeraçı" Glumov - Alexander Vershinin belə bir şirkətlə çətinlik çəkmədən öhdəsindən gələ bilər. Hətta düşünə bilərsiniz ki, bütün bunların məqsədi özünüzü belə bir şirkətdə tapmaqdırsa, bu oyun şama dəyərmi və oyun əziyyətə dəyərmi? Molçalin rolunda kinik-alçaq rolunu uğurla mənimsəmiş Verşinin bu oyuna inamla uyğunlaşır, onu təhrik edir. O, asanlıqla komediya quruluşlarının kaskadını yaradır - ədalətli qəzəbdən yaltaq qulluğa qədər. Qışqırıb qışqırır, diz çöküb addımlayır, yalan danışır və etiraf edir. Açıq-saçıq finalda o, auditoriyaya tullananda və oradan son kinayəli monoloqunu oxuyanda, sadəcə onu itələmək istəyirsən: kaş sən, Yeqor Dmitriç, buradan uzaqlara qaçaydın, görürsən və olardın. əqli və fiziki cəhətdən sağ qaldı. Lakin Ostrovski belə bir sonluğu nəzərdə tutmur.

Əsr, 18 oktyabr 2002-ci il

Aleksandr Smolyakov

Burada hətta müdrik adam belə cavab verməz

Ostrovski Malıda "modernləşdirildi"

Malı Teatrı növbəti dəfə Ostrovskini səhnələşdirdi. Onlar tez-tez müxtəlif səhnələrdə oynanan məşhur bir tamaşanı səhnələşdirdilər - "Hər bir müdrik insana sadəlik kifayətdir". Bu, cari mövsümün ilk premyerasıdır, tamaşa, şübhəsiz ki, proqram xarakterlidir - tamaşaçılara hətta xüsusi nəşr olunan qəzet də təklif olunur, burada quruluşçu rejissor Vladimir Beylis öz yozumunun xüsusiyyətlərini izah edir və bunu əsaslandırır. Tamaşaçıya nə təklif olunur?..

Akademik Malı Teatrının bədii rəhbəri Yuri Methodieviç Solomin bu sətirlərin müəllifinə verdiyi müsahibədə demişdir: “Malı teatrı klassikdir, bu, rus səhnəsinin ənənəsidir”. Bu halda “Sadəlik hər müdrikə bəs edər” sözü bu ənənələrin çox gözlənilməz, hətta qəribə də olsa şərhini təklif edir.

Turusina burada "o qədər oxumaq və rəqs etmək istəyir ki, hətta içməyə başlayır". Qardaşı qızı Maşenka ona uyğun gəlir - "cinsiyyətlə məşğul olan bir qız, onun üçün əsas odur ki, yalnız bir kişi var." Düşünməyin ki, yuxarıda deyilənlər gənc teatr tənqidçisinin (bu gün gənc tənqidçiləri danlamaq adətdir) məşhur qrupa qarşı şər böhtanıdır. Dırnaq içərisindəki sitatlar yuxarıda adı çəkilən qəzetdə sitat gətirilən Vladimir Beylisin özünün sözləridir. Başladığı işə davam edərək, bu rəyi "Mali Teatrının səhnəsində cinsi narahat bir qız" adlandırmaq yerinə düşərdi. Yalnız böyük Kiçikə hörmət qalır...

Bununla belə, gəlin Beylisin çap əsərini qoyub onun səhnə əsərinə keçək. Hamısı Sándor Kallosun şən, cancan musiqisi ilə başlayır. Sonra nədənsə onlar bizə səhnə məkanının bütün dərinliyini, lakin tüstü ilə dolu olduğunu göstərirlər. Sonra Glumovun otağını göstərən ekran endirilir. Yeri gəlmişkən, qeyd etmək lazımdır ki, vaxtsız gedən Enard Stenberqin dekorasiyası tamaşanın bəlkə də yeganə şübhəsiz uğurudur. Adi 19-cu əsr hissi yaradan tünd pərdələr olduqca gündəlik rekvizitlərlə çox yaxşı gedir. Turusinanın evinin bəzəyi, pərdələrin ağ muslin ilə ziddiyyət təşkil edən payız rənglərinin üsyanı ilə sevindirir.

Alexander Potapov Mamaev rolunu oynayır, hamısı xarakterik olması ilə məşğuldur. Onun tənbəl və danışan Mamayev Qlumova elə hədsiz zövqlə dərs deyir, sonra onun yaltaqlığına elə sadəlövhlüklə inanır ki, davranışda heç bir etibardan danışmağa ehtiyac yoxdur. Mamaev obrazı dramaturq tərəfindən kifayət qədər satira ilə yazılmışdır və qrotesk elementləri olmadan deyil, amma burada çatışmayan birmənalılıqdır!

İrina Muravyova (Kleopatra Lvovna) ya qız kimi qaçır, sonra qəfildən “şəhvətli” intonasiyalarla danışır, farsı məcbur edir və açığını desəm, bu cür komik davranış ağrılı gərginlik hissi yaradır.

Bizə elə gəlir ki, Glumov rolunda yalnız Alexander Vershinin öz ardıcıl tonallığını axtarır. O, tək olanda - şahidsiz olanda Qlumovla ictimai yerdə, sanki maska ​​altında gizlənəndə Qlumovu aydın şəkildə fərqləndirir. Finalda bu personaj soyuq və həyasız olur. O, qınamır, yalnız faktları bəyan edir, xəbər verir və burada birdən Ostrovskinin bu tamaşasındakı müasir şey səslənməyə başlayır.

Yardımçı rollarda (Turusina və Krutitski) tanınmış ustalar var - Elina Bystritskaya və Viktor Korşunov. Baxıb fikirləşirsən: bu gün repertuarda nə qədər təhqiramiz azdırlar! Təsəvvür edə bilərsiniz ki, Korşunov “Gün batmadan əvvəl” filmində Matias Klauzeni oynamaq nə qədər maraqlı olardı! Şillerin faciəsində Bystritskaya nə qədər möhtəşəm Elizabet Tudor ola bilərdi! Xoşbəxtlikdən, Şiller Mali Teatrına yad deyil.

Turusina və Krutitskinin dueti təsadüfi və hətta zərif başlayır. Klassik operettanın zərif parodiyasını edən kimi naz-qəmzə ilə fikir mübadiləsi aparırlar. Ancaq rejissor ustaların yaratdığı əhval-ruhiyyəni amansızcasına məhv edir, kobudluq edir və pedallar - və indi Krutitski Turusinanı divana itələyir, onunla öpüşərək birləşir ...

Beylis öz tamaşasına ən ciddi aktyor qüvvələrini daxil etdi: Potapov, Muravyova, Korşunov, Klyukvin, Bıstritskaya, Pankova... Niyə? Klassik tamaşanı bu qədər primitiv şəkildə “modernləşdirmək”?

“Müdrik”in premyerasına çoxlu gənclər, hətta məktəblilər də gəlirdi. Onlar tamaşadan nəyi götürəcəklər? İndi ədəbiyyat imtahanında deyəcəklər ki, Turusina içki düşkünüdür?! Bəs biz onlara necə başa sala bilərik ki, Malı teatrı Rusiyada hər bir mədəni insan üçün ziyarətgahdır? Hər bir müdrik bu suallardan çaş-baş qalacaq.

“Ədəbiyyat” qəzeti, 21 noyabr 2002-ci il

Gennadi Demin

Qadınlar üçün ov

Maly Teatrında keçirilən son premyerada iştirak edərək feministlərə rəğbət bəsləyirsiniz. Çünki “Hər Müdrik Adama Yetər Sadəlik” zərif cinsin gücünü nümayiş etdirən tamaşadır. İstehsalat iştirakçılarının demək olar ki, hər birinin əsərinə uzun müddət, diqqətlə və özlüyündə qiymətli səhnə sənəti əsəri kimi zövqlə baxmaq olar.

Qaranlıq və həyasız, axmaq və hər şeyə qadir falçı Manefa rolunda heyrətamiz Tatyana Pankova: o, həqiqətən də heyvani gücə malikdir - sadəcə onun baxışından, bir boa ilanı kimi, insanlar donur və titrəyir, gücünü itirirlər. onların ətrafında.

Qalib və təsirli, kral şıltaq və şən sadə düşüncəli, öz inadından səmimi şəkildə əziyyət çəkən və cəlbedici Elina Bystritskayadan eyni dərəcədə sadəlövh despotik Turusina.

Claudia Moiseeva'nın Glumovası, öz uğursuz həyatı üçün bütün dünyadan qisas alan, həvəsli və təlaşlı kiçik bir burjua, sürünən və mətanətli bir məxluqdur.

Dəbdəbəli və ixtiraçı İrina Muravyova, Mamaevanın solğun qadın ətindən və iddialı romantikadan narazılığı şıltaq, mürəkkəb və ağrılı bir gülməli naxışda bir-birinə qarışır.

Mən aktrisaların bütün jestlərindən, hərəkətlərindən və intonasiyalarından ləzzət almaq, Ostrovskinin evinin səhnəsində hər saniyədən həzz almaq istəyirəm.

Belə parlaq brilyantlar üçün uyğun, layiqli bir quruluş lazımdır. Təəssüf ki, onlar öz cazibələrinə açıq-aşkar həssas olmayan rejissor Vladimir Beylisin əlinə keçdilər. Əgər quruluşçu rəssam - bu yaxınlarda ayrılan Enard Stenberqin son işlərindən biri - baş verənlərə kosmik miqyas verdi, nəhəng məkanı fırtınadan əvvəlki həyəcanverici atmosferlə doldurdusa, rejissor, əksinə, özündən razı və kədərlidir. . Tənbəl, yavaş ritmlər ifaçıları məhdudlaşdırır, hərəkəti gərginlikdən və elastiklikdən məhrum edir. Sıx intriqa ilə ən yaxşı rus tamaşalarından biri aktyorun enerjisinin boşa getdiyi ləng povestə çevrilir.

Düzdür, tamaşanın sonunda rejissor sanki ayağa qalxdı və əvvəlkinin sönüklüyünü inkarçı bir texnika ilə kompensasiya etmək qərarına gəldi: əsas personaj auditoriyaya tullanır və tamaşaçılar arasında gəzir, qalanlara açıq-aşkar ifadələr göndərir. mərhələ. Klassiklərin bu cür modernləşdirilməsi 40 il əvvəl dəbdə idi, lakin bu gün yalnız aktyorluğun parlaqlığı ilə istiqamətin ikinci dərəcəli təbiəti arasındakı kontrastı vurğulayır.

Xatırlayıram ki, bir anda Qızıl Maska mütəxəssisləri bütün Rusiyada tək tam hüquqlu qadın işi tapmaq mümkün olmadığını söylədilər. Görünür, mütəxəssis olmaq istəyənlər öz izləyicilərini tapıblar və aktrisalara hücum davam edir. Ancaq heç bir faydası yoxdur - istehsalın boz fonunda qadın şəkillərinin çiçəklənməsi yalnız daha parlaqdır.

Bilet qiymətləri:
Balkon 1000-2400 rubl
Mezzanine 2400-3100 rubl
Amfiteatr 1600-4000 rubl
Benoir 3600-4000 rubl
Parter 4000-6500 rubl

Səhnə rejissoru - Rusiyanın xalq artisti V.M. Baileys
Quruluşçu rəssam - Rusiyanın xalq artisti E.G. Stenberq
Bəstəkar - S. Kalloş
Geyim dizayneri - N.Yu.Povaqo
İşıq dizayneri - Rusiyanın əməkdar artisti, professor E.L
Rejissorlar - A.S. Tsisaruk, V.E
İstehsalçının köməkçisi - Rusiyanın əməkdar mədəniyyət işçisi A.K
Səhnə hərəkəti - S.G. Andrachnikov
Rejissor köməkçiləri - Rusiyanın əməkdar mədəniyyət işçisi V.M.Eqorov, T.A
Suflyor - İ.İ.Varlamova, Rusiyanın əməkdar artisti L.V

Personajlar və ifaçılar:
Eqor Dmitrix Qlumov, gənc oğlan - Rusiyanın əməkdar artisti Aleksandr Verşinin, Rusiyanın əməkdar artisti Vasili Zotov
Qlafira Klimovna Qlumova, anası - Rusiyanın əməkdar artisti Larisa Kiçanova, Klavdiya Moiseeva
Nil Fedoseich Mamaev, zəngin centlmen, Qlumovun uzaq qohumu - Rusiyanın xalq artisti Vyaçeslav Ezepov, Rusiyanın xalq artisti Sergey Eremeyev
Kleopatra Lvovna Mamaeva, həyat yoldaşı - SSRİ Dövlət Mükafatı və Rusiya Hökumət Mükafatı laureatı, Rusiyanın xalq artisti İrina Muravyova
Krutitski, qoca, çox vacib centlmen - Rusiyanın xalq artisti Boris Klyuev, Rusiyanın xalq artisti Valeri Afanasyev
İvan İvanoviç Qorodulin, gənc, mühüm centlmen - Rusiya Hökuməti Mükafatı laureatı, Rusiyanın xalq artisti Aleksandr Klyukvin
Sofya İqnatyevna Turusina, zəngin dul qadın, tacir ailəsindən olan xanım - Rusiyanın xalq artisti Liliya Yudina, Rusiyanın xalq artisti Aleftina Evdokimova
Maşenka, qardaşı qızı - Rusiya Hökuməti Mükafatı laureatı, Rusiyanın Xalq artisti Olqa Paşkova, Mariya Seregina
Eqor Vasilyeviç Kurçayev, hussar - Rusiyanın əməkdar artisti Vasili Zotov, Oleq Dobrovan, Qriqori Skryapkin, Rusiyanın əməkdar artisti Aleksandr Verşinin
Qolutvin, heç bir peşəsi olmayan bir şəxs - Rusiya Hökumət Mükafatı Laureatı, Rusiyanın Xalq Artisti Aleksandr Ermakov, Oleq Dobrovan, Mixail Fomenko
Manefa, falçılıq və proqnozlaşdırma ilə məşğul olan qadın - Rusiyanın əməkdar artisti Olqa Çuvaeva, Anastasiya Dubrovskaya
Prijivalka 1-ci - Qalina Mikşun
Prijivalka 2-ci - Natalya Şvets, Natalya Boronina
Krutitskinin evində qulluqçu - Anna Zharova, Daria Podgornaya, Alina Kirillina
Mamayevin adamı - Andrey Manke
Qriqori, Turusinanın adamı - Rusiyanın əməkdar artisti Pyotr Skladçikov, Pyotr Abramov
Krutitskinin adamı - İqor Qriqoryev, Aleksey Anoxin

Mali Teatrında Ostrovskinin “Sadəlik yetər hər müdrikə” pyesi əsasında tamaşaya rejissor Vladimir Beylis quruluş verib. Gözləntilərə baxmayaraq, istehsal olduqca klassik oldu. Ostrovski bütün dövrlər üçün bir pyes yaratdı, bu günə qədər aktuallığını itirmir. “Hər bir müdrik insana sadəlik bəs edər” hekayəsi öz karyerasını qurmaqla məşğul olan və bunun üçün yaltaqlıqdan, riyakarlıqdan, ətrafdakı insanların zəif cəhətlərindən istifadə etmək qərarına gələn yaramaz Qlumov haqqındadır. Aydındır ki, Ostrovskinin dövründə belə Glumovlar çox idi, müasir dünyada çoxları var və çox güman ki, gələcəkdə yox olmayacaqlar. Rejissor baxışının təsiri ilə tamaşa müəyyən dəyişikliklərə məruz qalıb - indi o, ibrətamiz əsərdən daha çox komediya janrındadır. Vladimir Beylis teatr səhnəsində kifayət qədər ibrətamizliyin olduğunu düşünüb və aktyorluq məharətinə arxalanaraq tamaşanı səhnələşdirmək qərarına gəlib. Bu addım çox uğurlu oldu. Qəhrəmanların parlaq, həyati və fərdi olduğu ortaya çıxdı. Beilis tamaşada iştirak etmək üçün təkcə teatrın deyil, həm də kinonun ən yaxşı ulduzlarını dəvət edib. İrina Muravyova tamaşada Kleopatra Mamaeva rolunu oynayır - solğun, lakin yenə də cəlbedici, ehtiraslı və şən qadın. Muravyova tərəfindən ifa olunan Mamaeva bir qədər şirin və çox kortəbii, lakin çiçəklənən və qızğın çıxdı. Hökmdarlıq edən Turusina, Maly Teatrının səhnəsində parlaq aktrisa Elina Bystritskaya tərəfindən mükəmməl şəkildə təcəssüm etdirildi. Bu cür "təsirli" rollar onun üçün xüsusi olaraq yaradılmışdır. Əsərdə tacir Turusina dayaz və əhəmiyyətsiz bir insandır, lakin Bystritskayanın təcəssümü Turusinanın içkiyə meylli olmasına baxmayaraq, bu xarakterə parlaqlıq, ləyaqət və ağalıq verir.

Mamaev - Alexander Potapov - cizgi filmi və gülməli personaj. Bu, sadəlövh bir insandır və onun təhsillə bağlı iddiaları o qədər gülünc görünür ki, fiqur qrotesk qədər komik deyil. Mamaev həyat yoldaşının fonunda bir qədər solğun olsa da, yenə də Ostrovskinin pyeslərindəki tipik tiranların obrazlarını - nüfuzunu, sönüklüyünü və hətta ölçüsünü açıq şəkildə xatırladır. Baş rol - Glumova - Aleksandr Verşinin "Sadəlik hər müdrik insana kifayətdir" tamaşasında oynayır. Aktyor rolun öhdəsindən əla gəldi. Qarşımızda pul, cəmiyyətdə mövqe, qadın ovuna çıxmış kişidir. Beilis tərəfindən şərh edilən və Verşinin tərəfindən ifa olunan Qlumov, mümkün qədər teatral görünür - vurğulayan jestlər, zəngin üz ifadələri, ifadəli pozalar. Alexander Vershinin burada yalnız eyni rolda Sergey Bezrukovun işi ilə müqayisə edilə bilən qeyri-adi aktyorluq bacarıqları nümayiş etdirir. Ancaq daha həssas və həssasdır və Vershinin tərəfindən təsvir edilən yaramaz istehzalı, kinli və təmkinlidir. Bu cəsarətli, cilalanmış və vulqar deyil. Personajların hər birini daha da səciyyələndirməyə kömək edən Enar Stenberqin mükəmməl tərtibatını qeyd etmək olmaz.