Hər hansı bir axtarış sisteminə başlığın yalnız ilk simvollarını daxil etsəniz, bu məşhur kompozisiyaya üç milyondan çox keçid alacaqsınız. Və bu olduqca başa düşüləndir. Dinləyici onun adını və ya bəstəkarın adını bilməsə belə, “Minorda Bagatelle” adı ilə də tanınan bu əsər, yəqin ki, günümüzün ən tanınan melodiyalarından biridir. Əsər 1810-cu ildə, Bethoven artıq praktiki olaraq kar olanda yazılmışdır. “Für Elise” adı hələ də sirr olaraq qalır. Beləliklə, bu kompozisiyanın kimə həsr olunduğu hələ də məlum deyil. Bəziləri hesab edir ki, bu, əslində bəstəkarın qaralamalarında oxunmaz şəkildə yazılmış "Tereza" adıdır, yəni Bethovenin evlənmək istədiyi, lakin rədd edilmiş qadın Teresa Malfatti. Digər mənbələrə görə, bu, opera müğənnisi və Bethovenin yaxın dostu Elizabet Rökelin ləqəbi ola bilər. Bu və ya digər şəkildə "Xəz Elise" kompozisiyası bəstəkarın kimə həsr etməsindən asılı olmayaraq çoxlarının qəlbini həyəcanlandırır.
"Türk Rondo", Volfqanq Amadey Motsart
Daha çox “Türk marşı” kimi tanınan bu əsər Motsartın misilsiz repertuarının tərkib hissəsidir.
Bu, 1783-cü ildə yazılmışdır və əslində ayrıca bir əsər deyil, yalnız Sonata № 3-ün üçüncü və sonuncu hissəsidir. 11. Əsərin bu cür adlandırılmasının səbəbi türk Yeniçəri orkestri ilə uzlaşmasıdır. Hər hansı bir hərbi marş musiqisi kimi, “Türk Rondo” da güclü nağara səsi ilə xarakterizə olunur. Təkcə 17-ci əsrdə deyil, müasir Türkiyədə də kifayət qədər məşhur idi.
"Ave Maria", Franz Şubert
Əslində, 28 yaşlı Şubert Kilsənin sifarişi ilə belə dərin ehtiramlı dini kompozisiya yaratmaq niyyətində deyildi. Məşhur Latın duası "Ave Maria" naməlum bir musiqiçini musiqinin özü meydana çıxdıqdan illər sonra mətnini Şubertin musiqisinə qoymağa ilham verdi. Frans Şubert əvvəlcə Walter Scott-un "The Bakire of the Lake" şeirindən bir parça üçün musiqi yazmışdı. Bu, "Ellenin Üçüncü Mahnısı" adlanırdı və şeirin qəhrəmanı Məryəmə kömək üçün dua edən təsvir edilmişdir. Musiqili keçidin uğuru o qədər böyük idi ki, bəstəkarın özü heyrətdən və hədsiz hisslərdən özünə gələ bilməyib. Təəssüf ki, uğur qazanmaq üçün onun cəmi üç ili qaldı - Şubert 31 yaşında öldü.
"Ay işığı sonatası", Lüdviq van Bethoven
1801-ci ilin günəşli Macarıstan yayında Bethovenin bütün dünyada məşhurlaşmalı olan başqa bir əsəri dünyaya gəldi. Bu gün “Ay işığı sonatası” adı yəqin ki, gənc və yaşlı demək olar ki, hamıya tanışdır. Əvvəlcə kompozisiya "Demək olar ki, bir fantaziya" və ya sadəcə olaraq "C-sharp minorda Piano Sonatası No.14" adlanırdı və bəstəkarın o zamanlar çox sevdiyi gənc tələbəsi, qrafinya Cülyetta Quakardiyə həsr edilmişdir. Təəssüf ki, onların toyu qrafinyanın valideynlərinin fikir ayrılığı səbəbindən baş tutmadı. Yenə də bu, kompozisiyanın adını izah etmir, edir. Başlıqda göstərilən "ayı" bir dəfə şair Lüdviq Relstab İsveçrədəki Luzern gölü üzərində görüb. Zaman keçdikcə ad melodiyaya bağlandı və bu formada günümüzə qədər gəlib çatmışdır. Dövrün bir çox bəstəkarlarında olduğu kimi, sonata da yalnız Bethovenin ölümündən sonra nəşr olundu.
Bergamasco Suite-dən "Ay işığı", Klod Debussi
Poeziya biliciləri bu əsərin adında ilk növbədə Pol Verlenin eyniadlı şeirini tanıyacaqlar. Elədir, çünki bu əsər dahi bəstəkarın fransız şairinin şeir sətirləri ilə ilhamının nəticəsidir. Fransız dilindən hərfi tərcümə - "ay işığı" - melodiyanın qeyri-adi yumşaqlığından və təsirindən danışır. Bu, o dövrdə Debüssinin üslubuna təsir edən avanqard ideyanın mahiyyətini təşkil edən musiqinin zehnə deyil, ruha necə təsir etməsinin mükəmməl nümunəsidir. “Ay işığı” əsəri (həmçinin “Sentimental gəzinti” adlanır) o qədər məşhurlaşıb ki, onun çəkildiyi filmlərin sayı “Okeanın on bir” və “Alatoranlıq” filmləri də daxil olmaqla 120-yə çatıb.
"Fantaziya-imprompt", Frederik Şopen
Yəqin ki, fikir verdiyiniz kimi, demək olar ki, hər bir böyük əsər əvvəlcə kiməsə və ya nəyəsə həsr olunub. Bu “fantaziya” da istisna deyil. Romantik musiqinin dahisi Frederik Şopen öz bəstəsini yaxın dostu Culian Fontanaya həsr etmək qərarına gəlib. Şopenin ölümündən sonra əsərin taleyi Fontananın əlində idi. Julian əsəri 1855-ci ildə nəşr etdirərək, Fantasiyanın hər hansı nəşrinə qəti şəkildə qarşı çıxan dostunun göstərişlərinə tabe olmamışdır. Şopenin öz işini təbliğ etmək istəməməsinin xüsusi səbəbi var idi. “Fantaziya”nı bəstələyəndən bir müddət sonra Şopen onu təhlil etdi və anladı ki, melodiya həm Moşelesin “Eksprompt”, həm də Bethovenin “Ay işığı sonata”sını çox xatırladır. Və plagiatda ittiham olunmaq bu çaplı 24 yaşlı bəstəkar üçün ən pis karyera nəticələrindən biri olardı.
"Toy marşı", Feliks Mendelssohn
Ardıcıl 150 ildir ki, kral nikahları da daxil olmaqla, demək olar ki, hər bir toy mərasimində heç vaxt yazılmış heç bir toy marşı keçirilməyib. Şübhəsiz ki, Mendelson bununla da tarixdə öz izini qoydu. Bu marşın sədaları altında koridorda gedən ilk gəlin Kraliça Viktoriyanın qızı, Şahzadə Viktoriya Adelaida Mari Louise idi. 1858-ci ildə o, Prussiya kralı IV Fridrix Vilyam-a “hə” dedi. Ancaq gənc Mendelssohn əsəri bəstələyən zaman qarşısına belə bir məqsəd qoymadı - o, sadəcə Şekspirin "Yay gecəsi yuxusu" pyesinə heyran qaldı və 17 yaşında ona musiqi yazmaq niyyətində idi. Bu əsər “toy populyarlığı” ilə yanaşı, həm də klassik musiqinin şah əsəri hesab olunur.
Budur bilməli olduğunuz 10 bəstəkarın siyahısı. Onların hər biri haqqında əminliklə demək olar ki, o, indiyə qədər yaşamış ən böyük bəstəkardır, baxmayaraq ki, əslində bir neçə əsrlər boyu yazılmış musiqiləri müqayisə etmək qeyri-mümkündür və əslində qeyri-mümkündür. Lakin bu bəstəkarların hamısı müasirləri arasında ən yüksək səviyyəli musiqilər bəstələmiş və klassik musiqinin sərhədlərini yeni hüdudlara çatdırmağa çalışan bəstəkarlar kimi seçilirlər. Siyahıda əhəmiyyət və ya şəxsi üstünlük kimi heç bir sıra yoxdur. Bilməli olduğunuz yalnız 10 böyük bəstəkar.
Hər bir bəstəkar öz həyatının bir sitat faktı ilə müşayiət olunur, hansını mütəxəssis kimi görəcəyinizi xatırlayırsınız. Və soyadın linkinə klikləməklə, onun tam tərcümeyi-halı ilə tanış olacaqsınız. Və əlbəttə ki, hər bir ustadın əlamətdar əsərlərindən birini dinləyə bilərsiniz.
Dünya klassik musiqisinin ən mühüm siması. Dünyanın ən çox ifa olunan və hörmətli bəstəkarlarından biridir. O, öz dövründə mövcud olan bütün janrlarda, o cümlədən opera, balet, dramatik tamaşalar üçün musiqi, xor əsərləri yaratmışdır. Onun irsində ən əhəmiyyətliləri instrumental əsərlər hesab olunur: fortepiano, skripka və violonçel sonataları, fortepiano üçün konsertlər, skripka, kvartetlər, uvertüralar, simfoniyalar. Klassik musiqidə romantik dövrün banisi.
Maraqlı fakt.
Bethoven ilk dəfə üçüncü simfoniyasını (1804) Napoleona həsr etmək istəyirdi ki, bəstəkar hakimiyyətinin əvvəlində çoxlarına əsl qəhrəman kimi görünən bu insanın şəxsiyyətinə valeh olur; Lakin Napoleon özünü imperator elan edəndə, Bethoven başlıq səhifəsində öz ithafının üstündən xətt çəkdi və yalnız bir söz yazdı - "Qəhrəmanlıq".
L. Bethovenin "Ay işığı sonatası", dinləmək:
2. (1685-1750)
Alman bəstəkarı və orqan ifaçısı, barokko dövrünün nümayəndəsi. Musiqi tarixinin ən böyük bəstəkarlarından biri. Bax həyatı boyu 1000-dən çox əsər yazmışdır. Onun yaradıcılığı operadan başqa o dövrün bütün mühüm janrlarını təmsil edir; Barokko dövrü musiqi sənətinin nailiyyətlərini ümumiləşdirdi. Ən məşhur musiqi sülaləsinin banisi.
Maraqlı fakt.
Sağlığında Bax o qədər aşağı qiymətləndirilmişdi ki, ondan az əsəri nəşr edilmişdir.
J. S. Bax tərəfindən Do minorda Tokkata və Fuqa, dinləmək:
3. (1756-1791)
Böyük Avstriya bəstəkarı, instrumentalist və dirijor, Vyana Klassik Məktəbinin nümayəndəsi, virtuoz skripkaçı, klavesin ifaçısı, orqan ifaçısı, dirijor, musiqiyə, yaddaşa və improvizə qabiliyyətinə fenomenal qulağı var idi. İstənilən janrda uğur qazanmış bəstəkar kimi o, haqlı olaraq klassik musiqi tarixinin ən böyük bəstəkarlarından biri hesab olunur.
Maraqlı fakt.
Motsart hələ uşaq ikən italyan Qreqorio Alleqrinin Miserereni (Davidin 50-ci məzmurunun mətni üzərində pişik oxuyur) yalnız bir dəfə dinləyərək əzbərləmiş və yazmışdır.
V.A.Motsartın "Kiçik Gecə Serenadası", dinləmək:
4. (1813-1883)
Alman bəstəkarı, dirijoru, dramaturqu, filosofu. O, 19-20-ci əsrlərin əvvəllərində Avropa mədəniyyətinə, xüsusən də modernizmə əhəmiyyətli təsir göstərmişdir. Vaqnerin operaları öz möhtəşəm miqyası və əbədi insani dəyərləri ilə heyranedicidir.
Maraqlı fakt.
Vaqner Almaniyada 1848-1849-cu illərdə baş vermiş uğursuz inqilabda iştirak etdi və Frans Liszt tərəfindən həbsdən gizlənməyə məcbur oldu.
R.Vaqnerin "Walkyrie" operasından "Valkirilərin gəzintisi", dinləmək
5. (1840-1893)
İtalyan bəstəkarı, İtalyan opera məktəbinin mərkəzi siması. Verdinin səhnə hissi, xasiyyəti və qüsursuz bacarığı var idi. O, opera ənənələrini inkar etmədi (Vaqnerdən fərqli olaraq), əksinə onları inkişaf etdirdi (İtalyan operasının ənənələri), italyan operasını dəyişdirdi, onu realizmlə doldurdu, ona bütövlük vəhdətini verdi.
Maraqlı fakt.
Verdi italyan millətçisi idi və 1860-cı ildə İtaliyanın Avstriyadan müstəqilliyini elan etdikdən sonra ilk İtaliya parlamentinə seçildi.
D.Verdinin "Traviata" operasına uvertüra, dinləmək:
7. İqor Fedoroviç Stravinski (1882-1971)
Rus (Amerika - mühacirətdən sonra) bəstəkar, dirijor, pianoçu. XX əsrin ən görkəmli bəstəkarlarından biri. Stravinskinin yaradıcılığı bütün yaradıcılığı boyu ardıcıldır, baxmayaraq ki, onun əsərlərinin üslubu müxtəlif dövrlərdə fərqli olsa da, bütün əsərlərində özünü büruzə verən əsas və rus kökləri qaldı; Onun ritm və harmoniyadan innovativ istifadəsi təkcə klassik musiqidə deyil, bir çox musiqiçiləri ilhamlandırıb və ilhamlandırmaqda davam edir.
Maraqlı fakt.
Birinci Dünya Müharibəsi zamanı bəstəkar İtaliyanı tərk edərkən Roma gömrükçüləri Pablo Pikassonun Stravinskinin portretini müsadirə etdilər. Portret futuristik tərzdə çəkilib və gömrükçülər bu dairələri və xətləri hansısa şifrəli məxfi material kimi qəbul ediblər.
İ.F.Stravinskinin "Od quşu" baletindən süitası, dinləmək:
8. İohann Ştraus (1825-1899)
Avstriyalı yüngül musiqi bəstəkarı, dirijor və skripkaçı. "Vals kralı" rəqs musiqisi və operetta janrında yaradıb. Onun musiqi irsinə 500-dən çox vals, polka, kvadril və digər rəqs musiqisi növləri, həmçinin bir neçə operetta və balet daxildir. Onun sayəsində 19-cu əsrdə Vyanada vals son dərəcə populyarlaşdı.
Maraqlı fakt.
İohann Ştrausun atası da İohandır və həm də məşhur musiqiçidir, ona görə də “Vals Kralı” ən kiçik və ya oğul adlanır, onun qardaşları Cozef və Eduard da məşhur bəstəkar olublar.
C. Ştrausun "Gözəl mavi Dunayda" valsı, dinləmək:
9. Sergey Vasilyeviç Rəhmaninov (1873-1943)
Avstriya bəstəkarı, Vyana klassik musiqi məktəbinin görkəmli nümayəndələrindən və musiqidə romantizmin banilərindən biri. Qısa ömrü ərzində Şubert bütün bəstəkarlar nəslinə təsir edən orkestr, kamera və fortepiano musiqisinə mühüm töhfələr vermişdir. Bununla belə, onun ən parlaq töhfəsi 600-dən çoxunu yaratdığı alman romanslarının inkişafına oldu.
Maraqlı fakt.
Şubertin dostları və musiqi yoldaşları bir araya gələrək Şubertin musiqisini ifa edirdilər. Bu görüşlər “Şubertiadlar” adlanırdı. Bəzi ilk fan klub!
F.P.Şubert tərəfindən "Ave Maria", dinləmək:
Böyük bəstəkarların mövzusunu davam etdirərək bilməlisən, yeni material.
Musiqisiz həyatımız necə olardı? Uzun illər insanlar bu sualı özlərinə verirlər və belə qənaətə gəlirlər ki, musiqinin gözəl sədaları olmasaydı, dünya çox fərqli bir yer olardı. Musiqi bizə sevinci daha dolğun hiss etməyə, daxili mənliyimizi tapmağa və çətinliklərin öhdəsindən gəlməyə kömək edir. Əsərləri üzərində işləyən bəstəkarlar müxtəlif şeylərdən ilham alırdılar: sevgi, təbiət, müharibə, xoşbəxtlik, kədər və daha çox. Onların yaratdıqları bəzi musiqi əsərləri insanların qəlbində və yaddaşında əbədi qalacaq. Budur bütün zamanların ən böyük və ən istedadlı bəstəkarlarının onluğunun siyahısı. Hər bir bəstəkarın altında onun ən məşhur əsərlərindən birinə keçid tapa bilərsiniz.
10 FOTO (VİDEO)
Frans Peter Schubert cəmi 32 il yaşamış Avstriya bəstəkarı idi, lakin onun musiqisi çox uzun müddət yaşayacaqdır. Şubert doqquz simfoniya, 600-ə yaxın vokal əsəri, çoxlu kamera və solo fortepiano musiqisi yazıb.
"Axşam Serenadası"
Alman bəstəkarı və pianoçusu, iki serenadanın, dörd simfoniyanın, həmçinin skripka, piano və violonçel üçün konsertlərin müəllifidir. O, on yaşından konsertlərdə çıxış edib, ilk solo konsertini isə 14 yaşında verib. O, sağlığında ilk növbədə yazdığı vals və macar rəqsləri sayəsində populyarlıq qazanıb.
"Macar rəqsi №5".
George Frideric Handel, barokko dövrünün alman və ingilis bəstəkarı idi, 40-a yaxın opera, bir çox orqan konserti və kamera musiqisi yazdı. Handel musiqisi 973-cü ildən ingilis krallarının tac mərasimlərində səslənir, kral toy mərasimlərində də eşidilir və hətta UEFA Çempionlar Liqasının himni kimi də istifadə olunur (kiçik aranjimanla).
"Su üzərində musiqi"
Cozef Haydn klassik dövrün məşhur və məhsuldar Avstriya bəstəkarıdır, bu musiqi janrının inkişafına mühüm töhfələr verdiyi üçün onu simfoniyanın atası adlandırırlar. Cozef Haydn 104 simfoniyanın, 50 piano sonatasının, 24 operanın və 36 konsertin müəllifidir.
“45 nömrəli simfoniya”.
Pyotr İliç Çaykovski ən məşhur rus bəstəkarıdır, 80-dən çox əsərin, o cümlədən 10 opera, 3 balet və 7 simfoniyanın müəllifidir. O, sağlığında çox məşhur və bəstəkar kimi tanınıb, dirijor kimi Rusiyada və xaricdə çıxış edib.
"Şelkunçik" baletindən "Çiçəklərin valsı".
Frederik Fransua Şopen həm də bütün dövrlərin ən yaxşı pianoçularından biri hesab edilən Polşa bəstəkarıdır. O, fortepiano üçün çoxlu musiqi əsərləri, o cümlədən 3 sonata və 17 vals yazıb.
"Yağış valsı".
Venesiyalı bəstəkar və virtuoz skripkaçı Antonio Lucio Vivaldi 500-dən çox konsertin və 90 operanın müəllifidir. O, italyan və dünya skripka sənətinin inkişafına böyük təsir göstərmişdir.
"Elf mahnısı".
Volfqanq Amadey Motsart erkən uşaqlıqdan istedadı ilə dünyanı heyran edən Avstriya bəstəkarıdır. Artıq beş yaşında Motsart qısa pyeslər bəstələyirdi. Ümumilikdə o, 626 əsər, o cümlədən 50 simfoniya və 55 konsert yazıb. 9. Bethoven 10. Bax
İohann Sebastyan Bax - polifoniya ustası kimi tanınan alman bəstəkarı və barokko dövrünün orqanisti. O, o dövrün demək olar ki, bütün mühüm janrlarını özündə birləşdirən 1000-dən çox əsərin müəllifidir.
"Musiqili zarafat"
Klassiklərdən nəsə dinləyin - bundan yaxşı nə ola bilər?! Xüsusən də həftə sonları dincəlmək istədiyiniz zaman günün qayğılarını, iş həftəsinin qayğılarını unudub, gözəl şeylər xəyal edin və sadəcə olaraq əhvalınızı yüksəldin. Fikir verin, klassik əsərlər parlaq müəlliflər tərəfindən o qədər uzun müddət əvvəl yaradılıb ki, bir şeyin bu qədər uzun illər yaşaya biləcəyinə inanmaq çətindir. Və bu əsərlər indi də sevilir, dinlənilir, aranjimanlar, müasir yozumlar yaradılır. Hətta müasir adaptasiyada dahi bəstəkarların əsərləri klassik musiqi olaraq qalır. Onun etiraf etdiyi kimi, klassik əsərlər dahiyanədir və dahiyanə olan hər şey darıxdırıcı ola bilməz.
Yəqin ki, bütün böyük bəstəkarların xüsusi qulağı, tona və melodiyaya xüsusi həssaslığı var ki, bu da onlara təkcə öz həmvətənlərinin deyil, həm də bütün dünyada klassik musiqi həvəskarlarının onlarla nəsillərinin həzz aldığı musiqilər yaratmağa imkan verib. Əgər siz hələ də klassik musiqini sevdiyinizə şübhə edirsinizsə, o zaman onunla görüşməlisiniz və görəcəksiniz ki, əslində siz artıq çoxdan gözəl musiqinin pərəstişkarısınız.
Və bu gün biz dünyanın 10 ən məşhur bəstəkarı haqqında danışacağıq.
İohan Sebastyan Bax
Birinci yer layiqincə məxsusdur. Almaniyada bir dahi doğulub. Ən istedadlı bəstəkar klavesin və orqan üçün musiqi yazıb. Bəstəkar musiqidə yeni üslub yaratmayıb. Amma o, dövrünün bütün üslublarında mükəmməllik yarada bilmişdir. 1000-dən çox essenin müəllifidir. Əsərlərində Bax həyatı boyu tanış olduğu müxtəlif musiqi üslublarını birləşdirmişdir. Tez-tez musiqi romantizmi barokko üslubu ilə birləşdirilirdi. Həyat İohan Bax Bir bəstəkar kimi layiq olduğu qiyməti almadı, musiqisinə maraq ölümündən təxminən 100 il sonra yarandı. Bu gün onu yer üzündə yaşamış ən böyük bəstəkarlardan biri adlandırırlar. Onun bir şəxsiyyət, müəllim və musiqiçi kimi unikallığı musiqisində öz əksini tapıb. Bax musiqi tarixini Baxdan əvvəlki və Baxdan sonrakı dövrlərə ayıraraq Yeni və Müasir dövr musiqisinin əsaslarını qoydu. Belə bir fikir var ki, musiqi Bax tutqun və tutqun. Onun musiqisi olduqca fundamental və hərtərəfli, təmkinli və diqqətlidir. Yetkin, dünyagörüşlü insanın əksi kimi. yaradılış Bax bir çox bəstəkarlara təsir göstərmişdir. Bəziləri onun əsərlərindən nümunə götürmüş və ya mövzulardan istifadə etmişlər. Və bütün dünyada musiqiçilər musiqi çalırlar Bax, onun gözəlliyinə və mükəmməlliyinə heyran. Ən sensasiyalı əsərlərdən biri - "Brandenburq konsertləri"- musiqinin əla sübutu Baxçox tutqun hesab edilə bilməz:
Volfqanq Amadey Motsart
O, haqlı olaraq dahi hesab olunur. 4 yaşında o, artıq skripka və klavesin ifasında səlis idi, 6 yaşında musiqi bəstələməyə başladı, 7 yaşında isə artıq klavesin, skripka və orqanda məharətlə improvizasiya edir, məşhur musiqiçilər ilə yarışırdı. Artıq 14 yaşında Motsart- tanınmış bəstəkar, 15 yaşında isə Bolonya və Verona musiqi akademiyalarının üzvü. Təbiətcə musiqiyə, yaddaşa və improvizə qabiliyyətinə fenomenal qulağı var idi. O, heyrətamiz sayda əsər yaratmışdır - 23 opera, 18 sonata, 23 fortepiano konserti, 41 simfoniya və daha çox. Bəstəkar təqlid etmək istəməyib, musiqinin yeni fərdiliyini əks etdirən yeni model yaratmağa çalışıb. Təsadüfi deyil ki, Almaniyada musiqi Motsart“Ruhun musiqisi” adlandırılan bəstəkar öz əsərlərində səmimi, sevgi dolu təbiətinin cizgilərini göstərmişdir. Ən böyük melodist operaya xüsusi önəm verirdi. Operalar Motsart- musiqi sənətinin bu növünün inkişaf dövrü. Motsartən böyük bəstəkarlardan biri kimi tanınır: onun unikallığı ondadır ki, o, dövrünün bütün musiqi formalarında işləmiş və onların hamısında ən yüksək uğura nail olmuşdur. Ən tanınan əsərlərdən biri - "Türk marşı":
Lüdviq van Bethoven
Başqa bir böyük alman Romantik-Klassik dövrün mühüm siması idi. Klassik musiqidən heç nə bilməyənlər də bu haqda bilirlər. Bethoven dünyanın ən çox ifa olunan və hörmətli bəstəkarlarından biridir. Böyük bəstəkar Avropada baş verən nəhəng sarsıntıların şahidi olmuş və onun xəritəsini yenidən tərtib etmişdir. Bu böyük təlatümlər, inqilablar, hərbi qarşıdurmalar bəstəkarın yaradıcılığında, xüsusən də simfonik əsərlərində öz əksini tapmışdır. O, qəhrəmanlıq mübarizəsinin şəkillərini musiqidə təcəssüm etdirirdi. Ölməz əsərlərdə Bethoven insanların azadlıq və qardaşlığı uğrunda mübarizəsini, işığın qaranlığa qalib gəlməsinə sarsılmaz inamı, eləcə də bəşəriyyət üçün azadlıq və xoşbəxtlik arzularını eşidəcəksiniz. Onun həyatının ən məşhur və təəccüblü faktlarından biri onun qulaq xəstəliyinin tam karlığa çevrilməsidir, lakin buna baxmayaraq, bəstəkar musiqi yazmağa davam edir. O, həm də ən yaxşı pianoçulardan biri hesab olunurdu. Musiqi Bethoven Təəccüblü dərəcədə sadə və ən geniş dinləyici dairələri üçün başa düşüləndir. Nəsillər, hətta dövrlər dəyişir, musiqi Bethoven hələ də insanların qəlbini həyəcanlandırır və fərəhləndirir. Onun ən yaxşı əsərlərindən biri - "Ay işığı sonatası":
Riçard Vaqner
Böyük adı ilə Riçard Vaqnerən çox onun şah əsərləri ilə əlaqələndirilir "Toy xoru" və ya "Valkirilərin gəzintisi". Amma o, təkcə bəstəkar kimi deyil, həm də filosof kimi tanınır. Vaqner musiqi əsərlərini müəyyən bir fəlsəfi konsepsiyanın ifadə üsulu hesab edirdi. İLƏ Vaqner operaların yeni musiqi erası başladı. Bəstəkar operanı həyata yaxınlaşdırmağa çalışırdı ki, musiqi onun üçün yalnız bir vasitədir. Riçard Vaqner- musiqi dramaturgiyasının yaradıcısı, opera və dirijorluq sənətinin islahçısı, musiqinin harmonik və melodik dilinin yenilikçisi, musiqi ifadəliliyinin yeni formalarının yaradıcısı. Vaqner- dünyanın ən uzun solo ariyasının (14 dəqiqə 46 saniyə) və dünyanın ən uzun klassik operasının (5 saat 15 dəqiqə) müəllifi. Həyat Riçard Vaqner ya pərəstiş edilən, ya da nifrət edilən mübahisəli şəxs hesab olunurdu. Və tez-tez hər ikisi birlikdə. Mistik simvolizm və antisemitizm onu Hitlerin sevimli bəstəkarına çevirdi, lakin onun musiqisinin İsrailə yolunu bağladı. Lakin bəstəkarın nə tərəfdarları, nə də əleyhdarları onun bəstəkar kimi böyüklüyünü inkar etmirlər. İlk notlardan gözəl musiqi Riçard Vaqner mübahisələrə və fikir ayrılıqlarına yer qoymadan sizi tamamilə mənimsəyir:
Frans Şubert
Avstriyalı bəstəkar musiqi dahisidir, ən yaxşı mahnı bəstəkarlarından biridir. İlk mahnısını yazanda onun cəmi 17 yaşı vardı. Bir gündə o, 8 mahnı yaza bildi. Yaradıcılığı dövründə o, Höte, Şiller, Şekspir də daxil olmaqla 100-dən çox böyük şairin şeirləri əsasında 600-dən çox bəstə yaratmışdır. Buna görə də Frans Şubert ilk 10-da. Yaradıcılıq olsa da Şubert janrların, ideyaların və reinkarnasiyaların istifadəsi baxımından çox müxtəlifdir, onun musiqisində üstünlük təşkil edən və müəyyən edən şey vokal və mahnı sözləridir. Əvvəl Şubert mahnı əhəmiyyətsiz janr sayılırdı və onu bədii kamillik səviyyəsinə qaldıran da məhz o idi. Üstəlik, o, zahirən bir-birinə uyğun gəlməyən mahnı və kamera simfonik musiqini birləşdirdi ki, bu da lirik-romantik simfoniyanın yeni istiqamətinin yaranmasına səbəb oldu. Vokal və mahnı sözləri sözlə deyil, səslə ifadə olunan sadə və dərin, incə və hətta intim insan təcrübələri dünyasıdır. Frans Şubertçox qısa ömür yaşadı, cəmi 31 yaşında. Bəstəkarın əsərlərinin taleyi həyatından az faciəli deyil. Ölümdən sonra Şubertçoxlu nəşr olunmamış əlyazmalar qalmışdı, kitab şkaflarında, qohumların və dostların çekmecelərində saxlanılırdı. Hətta onun ən yaxın adamları da onun yazdığı hər şeyi bilmirdilər və uzun illər o, əsasən yalnız mahnı şahı kimi tanınırdı. Bəstəkarın bəzi əsərləri ölümündən cəmi yarım əsr sonra işıq üzü görüb. Ən sevilən və məşhur əsərlərdən biridir Frans Şubert – "Axşam Serenadası":
Robert Schumann
Eyni dərəcədə faciəli taleyi ilə Alman bəstəkarı romantik dövrün ən yaxşı bəstəkarlarından biridir. O, heyrətamiz gözəllikdə musiqi yaratmışdır. 19-cu əsr alman romantizmi haqqında fikir əldə etmək üçün qulaq asmaq kifayətdir "Karnaval" Robert Schumann. O, romantik üslubun öz şərhini yaradaraq klassik dövrün musiqi ənənələrindən qurtula bildi. Robert Schumann bir çox istedadlara sahib idi və hətta uzun müddət musiqi, poeziya, jurnalistika və filologiya arasında qərar verə bilmədi (o, poliqlot idi və ingilis, fransız və italyan dillərindən mükəmməl tərcümə edirdi). O, həm də heyrətamiz pianoçu idi. Və yenə də əsas çağırış və ehtiras Schumann musiqi var idi. Onun poetik və dərin psixoloji musiqisi əsasən bəstəkarın təbiətinin ikililiyini, ehtiras və xəyallar aləminə qaçmağı, vulqar reallığı dərk etmək və ideala olan həvəsi əks etdirir. Şedevrlərdən biri Robert Schumann, hər kəs sadəcə eşitməlidir:
Frederik Şopen
Musiqi dünyasında bəlkə də ən məşhur qütb. Nə bəstəkardan əvvəl, nə də sonra Polşada bu səviyyəli musiqi dahisi doğulmayıb. Polyaklar öz böyük həmvətənləri ilə inanılmaz dərəcədə fəxr edirlər və bəstəkar öz yaradıcılığında dəfələrlə öz vətənini tərənnüm edir, mənzərələrin gözəlliyinə heyran olur, faciəli keçmişdən ağlayır, böyük gələcək arzulayır. Frederik Şopen- sırf fortepiano üçün musiqi yazan azsaylı bəstəkarlardan biridir. Onun yaradıcılıq irsinə nə operalar, nə də simfoniyalar daxildir, lakin piano parçaları bütün müxtəlifliyi ilə təqdim olunur. Onun əsərləri bir çox məşhur pianoçuların repertuarının əsasını təşkil edir. Frederik Şopen istedadlı pianoçu kimi də tanınan polşalı bəstəkardır. O, cəmi 39 il yaşadı, lakin bir çox şedevrlər yaratmağı bacardı: balladalar, prelüdlər, valslar, mazurkalar, noktürnlər, polonezlər, etüdlər, sonatalar və daha çox. Onlardan biri - "Ballada №1, G minor".
Frans Liszt
O, dünyanın ən böyük bəstəkarlarından biridir. Nisbətən uzun və təəccüblü zəngin bir həyat sürdü, yoxsulluq və zənginlik yaşadı, sevgi ilə qarşılaşdı və nifrətlə üzləşdi. Onun təbii istedadı ilə yanaşı, fantastik işləmə qabiliyyəti də var idi. Frans Liszt təkcə musiqi bilicilərinin və pərəstişkarlarının heyranlığını qazanmadı. O, həm bəstəkar, həm də pianoçu kimi 19-cu əsrdə Avropa tənqidçilərindən universal təriflər aldı. O, 1300-dən çox əsər yaradıb Frederik Şopen fortepiano üçün əsərlərə üstünlük verdi. Parlaq pianoçu Frans Liszt o, fortepianoda bütöv bir orkestrin səsini necə səsləndirməyi bilirdi, ustalıqla improvizasiya edirdi, musiqi əsərləri haqqında fantastik yaddaşa malik idi və notları gözdən oxumaqda onun tayı-bərabəri yox idi. Onun emosional ehtiraslı və qəhrəmancasına yüksəlişli, rəngarəng musiqi şəkilləri yaradaraq dinləyicilərdə silinməz təəssürat yaradan musiqisində də özünü büruzə verən pafoslu ifa tərzi var idi. Bəstəkarın vizit kartı onun fortepiano konsertləridir. Bu əsərlərdən biri. Və ən məşhur əsərlərdən biridir Liszt – "Sevgi Xəyalları":
Johannes Brahms
Musiqidə romantik dövrün əhəmiyyətli bir fiqurudur Johannes Brahms. Musiqi dinləyin və sevin Brahms yaxşı dad və romantik təbiətin xarakterik əlaməti hesab olunur. Brahms bir opera yazmadı, amma bütün başqa janrlarda əsərlər yaratdı. Xüsusi şöhrət Brahms simfoniyalarını gətirdi. Artıq ilk əsərlərində bəstəkarın orijinallığı göz qabağındadır, zaman keçdikcə öz üslubuna çevrilir. Bütün işləri nəzərə alsaq Brahms, bəstəkarın sələflərinin və ya müasirlərinin yaradıcılığından çox təsirləndiyini söyləmək olmaz. Həm də yaradıcılığın miqyası baxımından Brahms tez-tez müqayisə edilir Bax Və Bethoven. Bəlkə də bu müqayisə o mənada əsaslandırılır ki, üç böyük alman yaradıcılığı musiqi tarixində bütöv bir dövrün kulminasiyasını təmsil edir. Fərqli Franz Liszt həyat Johannes Brahms təlatümlü hadisələrdən məhrum idi. Sakit yaradıcılığa üstünlük verdi, sağlığında istedadı və ümumbəşəri hörməti qazandı, həm də xeyli fəxri adlara layiq görüldü. Yaradıcı qüvvənin olduğu ən görkəmli musiqi Brahms xüsusilə parlaq və orijinal təsir bağışladı "Alman Rekviyem", müəllifin 10 il ərzində yaratdığı və anasına həsr etdiyi əsər. Musiqinizdə Brahms təbiətin gözəlliyində yatan insan həyatının əbədi dəyərlərini, keçmişin böyük istedadlarının sənətini və vətəninin mədəniyyətini tərənnüm edir.
Cüzeppe Verdi
Onluğa daxil olan bəstəkarlar hansılardır?! İtalyan bəstəkarı daha çox operaları ilə tanınır. O, İtaliyanın milli şöhrətinə çevrildi, onun yaradıcılığı italyan operasının inkişafının kulminasiya nöqtəsidir. Onun bəstəkar kimi nailiyyətlərini və xidmətlərini qiymətləndirmək olmaz. Onun əsərləri hələ də, yazıçının ölümündən bir əsr keçsə də, klassik musiqinin həm bilicilərinə, həm də həvəskarlarına məlum olan ən populyar, geniş ifa olunan əsərlər olaraq qalır.
üçün Verdi Operada ən vacib şey dram idi. Bəstəkarın yaratdığı Riqoletto, Aida, Violetta və Dezdemonanın musiqi obrazları personajların parlaq melodikliyini və dərinliyini, musiqi xüsusiyyətlərinin demokratikliyini və incəliyini, şiddətli ehtirasları və parlaq xəyalları üzvi şəkildə birləşdirir. Verdi insan ehtiraslarını anlamaqda əsl psixoloq idi. Onun musiqisi nəciblik və qüdrət, heyrətamiz gözəllik və harmoniya, ifadə olunmaz dərəcədə gözəl melodiyalar, gözəl ariyalar və duetlərdir. Ehtiraslar yüksəlir, komediya və faciə bir-birinə qarışır və birləşir. Operaların süjetləri, öz etirafı ilə Verdi, “orijinal, maraqlı və... ehtiraslı, hər şeydən əvvəl ehtiraslı” olmalıdır. Və onun əsərlərinin əksəriyyəti ciddi və faciəli, emosional dramatik situasiyaları nümayiş etdirir və böyüklərin musiqisi Verdi baş verənlərə ifadəlilik verir və vəziyyətin vurğularını vurğulayır. İtalyan opera məktəbinin əldə etdiyi ən yaxşıları mənimsəmiş, opera ənənələrini inkar etməmiş, italyan operasında islahatlar aparmış, onu realizmlə doldurmuş və ona bütövlükdə birlik vermişdir. Eyni zamanda, islahatını elan etmədi, bu barədə məqalələr yazmadı, sadəcə olaraq yeni bir şəkildə operalar yazdı. Şedevrlərdən birinin zəfər yürüşü Verdi- operalar - italyan səhnələrini süpürdü və Avropada, eləcə də Rusiya və Amerikada davam etdi, hətta skeptikləri dahi bəstəkarın istedadını tanımağa məcbur etdi.
Dünyanın 10 ən məşhur bəstəkarı yenilənib: 13 aprel 2019-cu il: Elena
Anna Karenina. Lev Tolstoy
Bütün zamanların ən böyük sevgi hekayəsi. Səhnədən düşməyən, saysız-hesabsız lentə alınan və ehtirasın sərhədsiz cazibəsini hələ də itirməyən - dağıdıcı, dağıdıcı, kor-koranə ehtiraslı hekayə, lakin öz əzəməti ilə daha da valehedicidir.
Burada kağız kitab alınLabirint.ru >>
Ustad və marqarita. Mixail Bulqakov
Bu, 20-ci əsrin rus ədəbiyyatının bütün tarixində ən sirli romandır. Bu, az qala rəsmi olaraq “Şeytanın İncili” adlanan bir romandır. Bu "Ustad və Marqarita"dır. Onlarla, yüzlərlə dəfə oxunub təkrar oxuna bilən, amma ən əsası hələ də başa düşmək mümkün olmayan kitab. Bəs, “Ustad və Marqarita”nın hansı səhifələri İşıq Qüvvələri tərəfindən diktə edilib?
Burada kağız kitab alınLabirint.ru >>
Uğultulu yüksəkliklər. Emili Bronte
Bütün zamanların ən yaxşı on romanına daxil olan sirli roman! Yüz yarım ildən artıqdır ki, oxucuların təxəyyülünü həyəcanlandıran fırtınalı, həqiqətən şeytani bir ehtirasın hekayəsi. Keti ürəyini əmisi oğluna verdi, lakin şöhrətpərəstlik və var-dövlət susuzluğu onu zəngin bir adamın qucağına itələyir. Qadağan cazibə gizli aşiqlər üçün lənətə çevrilir və bir gün.
Burada kağız kitab alınLabirint.ru >>
Yevgeni Onegin. Aleksandr Puşkin
““Onegin”i oxumusunuz? “Onegin” haqqında nə deyə bilərsiniz? Bunlar yazıçılar və rus oxucuları arasında daim təkrarlanan suallardır”, - yazıçı, təşəbbüskar naşir və yeri gəlmişkən, Puşkinin epiqramlarının qəhrəmanı Thaddeus Bulqarin romanın ikinci fəsli dərc edildikdən sonra qeyd etdi. Uzun müddətdir ki, ONEGIN-i qiymətləndirmək adət deyil. Eyni Bulqarinin sözləri ilə desək, “Puşkinin şeirlərində yazılıb. Bu kifayətdir."
Burada kağız kitab alınLabirint.ru >>
Notre Dame Katedrali. Viktor Hüqo
Əsrlər boyu sağ qalmış, kanona çevrilən və qəhrəmanlarına ev adlarının şöhrətini verən bir hekayə. Sevgi və faciə hekayəsi. Sevginin verilmədiyi və icazə verilmədiyi insanların sevgisi - dini ləyaqətlə, fiziki zəiflik və ya başqasının pis iradəsi ilə. Qaraçı Esmeralda və sağır donqar zəng çalan Quasimodo, keşiş Frollo və kral tüfənglərinin kapitanı Phoebe de Chateaupert, gözəl Fleur-de-Lys və şair Qrinquar.
Burada kağız kitab alınLabirint.ru >>
Küləklə getdi. Marqaret Mitçel
Amerika Vətəndaş Müharibəsinin böyük dastanı və dikbaş Scarlett O'Hara-nın taleyi ilk dəfə 70 ildən çox əvvəl nəşr olunub və bu günə qədər köhnəlməyib. Bu, Marqaret Mitçelin Pulitzer mükafatı aldığı yeganə romanıdır. Nə qeyd-şərtsiz feministin, nə də ev tikintisinin qatı tərəfdarının təqlid etməyə utanmadığı bir qadın haqqında hekayə.
Burada kağız kitab alınLabirint.ru >>
Romeo və Culyetta. Uilyam Şekspir
Bu, insan dühasının yarada biləcəyi sevgi haqqında ən yüksək faciədir. Filmə çəkilmiş və çəkilməkdə olan faciə. Bu günə qədər teatr səhnəsini tərk etməyən faciə - bu günə kimi səslənir, sanki dünən yazılıb. İllər, əsrlər keçir. Ancaq bir şey qalır və həmişəlik dəyişməz olaraq qalacaq: “Dünyada Romeo və Cülyettanın hekayəsindən daha kədərli hekayə yoxdur...”
Burada kağız kitab alınLabirint.ru >>
Böyük Gatsby. Frensis Fitscerald
“Böyük Qetsbi” təkcə Fitzceraldın yaradıcılığında zirvə deyil, həm də 20-ci əsrin dünya nəsrində ən yüksək nailiyyətlərdən biridir. Roman, sözün əsl mənasında yoxdan var-dövlət qazandığı və dünənki cinayətkarların bir gecədə milyonçuya çevrildiyi ötən əsrin “uğuldayan” iyirminci illərində baş versə də, bu kitab zamandan kənarda yaşayır, çünki nəslin sınmış talelərindən bəhs edir. "Caz dövrü".
Burada kağız kitab alınLabirint.ru >>
Üç muşketyor. Aleksandr Düma
Aleksandr Dümanın ən məşhur tarixi və macəra romanı Qaskon d'Artagnan və onun muşketyor dostlarının Kral XIII Lüdovikin sarayındakı sərgüzəştlərindən bəhs edir.
Burada kağız kitab alınLabirint.ru >>
Qraf Monte Kristo. Aleksandr Düma
Kitab 19-cu əsr fransız ədəbiyyatının klassiki Aleksandr Dümanın ən maraqlı macəra romanlarından birini təqdim edir.
Burada kağız kitab alınLabirint.ru >>
Zəfər tağı. Erix Remark
Avropa ədəbiyyatı tarixində ən gözəl və faciəli sevgi romanlarından biridir. Nasist Almaniyasından qaçqın olan doktor Raviç və “varlığın dözülməz yüngüllüyü”nə qarışmış gözəl Joan Madunun hekayəsi müharibədən əvvəlki Parisdə baş verir. Və bu ikisinin təsadüfən görüşdüyü və bir-birinə aşiq olduğu həyəcanlı vaxt Arc de Triomphe-nin əsas personajlarından birinə çevrilir.
Kağız kitab alLabirint.ru >>
Gülən adam. Viktor Hüqo
Doğuşdan lord olan Qvinpleyni uşaq ikən kompraçikos quldurlarına satdılar, onlar uşaqdan ədalətli bir zarafat etdi, üzünə “əbədi gülüş” maskası çəkdi (o dövrün Avropa zadəganlarının məhkəmələrində belə var idi). sahiblərini əyləndirən şikəstlər və qəribələr üçün moda). Bütün sınaqlara baxmayaraq, Gwynplaine ən yaxşı insan keyfiyyətlərini və sevgisini qorudu.
Burada kağız kitab alınLabirint.ru >>
Martin İden. Cek London
Müəllifin özünü tanıması asan olan sadə dənizçi ədəbi ölümsüzlüyə aparan uzun, məşəqqətlərlə dolu yoldan keçir... Təsadüfən özünü dünyəvi cəmiyyətdə tapan Martin İden ikiqat sevinir və təəccüblənir... həm də onda oyanan yaradıcılıq hədiyyəsi və əvvəllər tanıdığı bütün insanlara bənzəməyən gənc Rut Morzenin ilahi obrazı ilə... Bundan sonra onun qarşısında amansızcasına iki məqsəd dayanır.
Burada kağız kitab alınLabirint.ru >>
Kerri bacı. Teodor Drayzer
Teodor Drayzerin ilk romanının nəşri elə çətinliklərlə dolu idi ki, onun yaradıcısını ağır depressiyaya sürüklədi. Ancaq "Kerri bacı" romanının sonrakı taleyi xoşbəxt oldu: bir çox xarici dillərə tərcümə edildi və milyonlarla tirajla yenidən nəşr olundu. Oxucuların yeni və yeni nəsilləri Caroline Mieber-in taleyinin təlatümlərinə qərq olmaqdan həzz alırlar.
Burada kağız kitab alınLabirint.ru >>
Amerika faciəsi. Teodor Drayzer
“Amerika faciəsi” romanı görkəmli amerikalı yazıçı Teodor Drayzerin yaradıcılığının zirvəsidir. O deyirdi: “Faciələri heç kim yaratmır - həyat yaradır. Yazıçılar ancaq onları təsvir edirlər”. Drayzer Klayv Qriffitsin faciəsini o qədər bacarıqla təsvir etməyi bacarıb ki, onun hekayəsi müasir oxucunu biganə qoymur.
Burada kağız kitab alınLabirint.ru >>
Les Misérables. Viktor Hüqo
Jan Valjan, Kozetta, Qavroş - romanın qəhrəmanlarının adları çoxdan məişət adlarına çevrilib, kitabın nəşrindən ötən əsr yarım ərzində onun oxucularının sayı azalmayıb, roman populyarlığını itirməyib. 19-cu əsrin birinci yarısında Fransa cəmiyyətinin bütün təbəqələrindən olan simaların kaleydoskopu, parlaq, yaddaqalan personajlar, sentimentallıq və realizm, gərgin, həyəcanlı süjet.
Burada kağız kitab alınLabirint.ru >>
Yaxşı əsgər Şveykin sərgüzəştləri. Yaroslav Hasek
Əla, orijinal və hədsiz bir roman. Həm “əsgər nağılı” kimi, həm də İntibah dövrünün ənənələri ilə birbaşa əlaqəli klassik əsər kimi qəbul edilə bilən kitab. Bu, sizi ağlayana qədər güldürən parlaq mətn və “qollarınızı yerə qoyun” üçün güclü çağırış və satirik ədəbiyyatda ən obyektiv tarixi sübutlardan biridir..
Burada kağız kitab alınLabirint.ru >>
İlyada. Homer
Homerin şeirlərinin cəlbediciliyi təkcə onda deyil ki, onların müəllifi bizi müasirlikdən on əsrlərlə ayrılmış, eyni zamanda, şeirlərində çağdaş həyatın döyüntülərini qoruyub saxlayan şairin dühası sayəsində qeyri-adi real dünya ilə tanış edir. Homerin ölməzliyi ondadır ki, onun parlaq yaradıcılığında ümumbəşəri dəyərlərin - ağıl, yaxşılıq və gözəlliyin tükənməz ehtiyatları var.
Burada kağız kitab alınLabirint.ru >>
St John's wort. James Cooper
Kuper bütün müasir Avropanı ovsunlamağı bacaran yeni kəşf edilmiş qitənin orijinallığını və gözlənilməz parlaqlığını öz kitablarında tapıb təsvir etməyi bacardı. Yazıçının hər yeni romanı səbirsizliklə gözlənilirdi. Qorxmaz və nəcib ovçu və izləyici Natty Bumpponun maraqlı sərgüzəştləri həm gənc, həm də yetkin oxucuları ovsunladı..
Burada kağız kitab alınLabirint.ru >>
Doktor Jivaqo. Boris Pasternak
“Doktor Jivaqo” romanı uzun illər ölkəmizdə geniş oxucu kütləsi üçün qapalı qalan, yalnız qalmaqallı və vicdansız partiya tənqidi ilə bilən rus ədəbiyyatının görkəmli əsərlərindən biridir.
Burada kağız kitab alınLabirint.ru >>
Don Kixot. Migel Servantes
Qalliyalı Amadisin, İngiltərənin Palmerinin, Yunanıstanlı Don Belianisin, Ağların tiranının adları bu gün bizə nə deyir? Amma məhz bu cəngavərlər haqqında romanların parodiyası kimi Migel de Servantes Saavedranın “La Mançanın hiyləgər Hidalqo Don Kixotu” əsəri yaradılmışdır. Və bu parodiya əsrlər boyu parodiya edilən janrdan sağ çıxıb. “Don Kixot” dünya ədəbiyyatı tarixində ən yaxşı roman kimi tanınıb.
Burada kağız kitab alınLabirint.ru >>
Ivanhoe. Walter Scott
“Ayvanhoe” bizi orta əsrlər İngiltərəsinə aparan V. Skottun romanlar silsiləsində əsas əsərdir. Səlib yürüşündən gizli şəkildə vətəninə qayıdan və atasının vəsiyyəti ilə mirasdan məhrum edilən gənc cəngavər Ayvanho öz şərəfini və gözəl xanım Rovenanın sevgisini müdafiə etməli olacaq... Kral Riçard Aslan Ürək və əfsanəvi quldur Robin Qud onun köməyinə gələcək.
Burada kağız kitab alınLabirint.ru >>
Başsız atlı. Reed Main
Romanın süjeti o qədər məharətlə qurulub ki, son səhifəyə qədər sizi inamsızlıqda saxlayır. Təsadüfi deyil ki, zahiri görkəmi ilə savanna sakinlərini dəhşətə gətirən başsız atlının məşəqqətli sirrini araşdıran nəcib mustanger Moris Cerald və onun sevgilisi gözəl Luiza Poindeksterin maraqlı hekayəsi oxucular tərəfindən hədsiz dərəcədə bəyənilib. Avropa və Rusiya.
Burada kağız kitab alınLabirint.ru >>
Əziz dost. Guy de Maupassant
“Əziz dost” romanı dövrün simvollarından birinə çevrildi. Bu, Mopassanın ən güclü romanıdır. Zirvəyə doğru irəliləyən Georges Duroy hekayəsi ilə yüksək fransız cəmiyyətinin əsl əxlaqı üzə çıxır, onun bütün sferalarında hökm sürən korrupsiya ruhu, məsələn, Mopassan kimi adi və əxlaqsız bir insanın; qəhrəman, asanlıqla uğur və sərvət əldə edir.
Burada kağız kitab alınLabirint.ru >>
Ölü Canlar. Nikolay Qoqol
1842-ci ildə N. Qoqolun “Ölü canlar” əsərinin birinci cildinin nəşri müasirlər arasında qızğın mübahisələrə səbəb oldu, cəmiyyəti şeirin pərəstişkarlarına və əleyhdarlarına parçaladı. “...“Ölü canlar”dan danışarkən Rusiya haqqında çox danışmaq olar...” – P.Vyazemskinin bu hökmü mübahisənin əsas səbəbini izah edirdi. Müəllifin sualı hələ də aktualdır: "Rus, hara tələsirsən, mənə cavab ver?"
