Proskurin Sergey dirijor. Proskurin, Sergey Georgiyeviç

) - rus musiqiçisi, truba solisti, müəllim və dirijor.

Təhsil

• 1964-1970 - Starıy Oskol adına Musiqi Məktəbi. M. G. Erdenko.
• 1971-1975 - Qubkin adına Musiqi Texnikumunun truba sinfi.
• 1975-1980 - Saratov Dövlət Konservatoriyası onlar. L.V.Sobinova, RSFSR-in əməkdar artisti, professor A.D.Selyaninin truba sinfində təcrübə keçib.
• 1985-1987-ci illərdə Saratov adına Saratov Dövlət Konservatoriyasında assistent-stajyerlik (aspirantura). L. V. Sobinov RSFSR-in əməkdar artisti, professor A. D. Selyaninin truba sinfində.
• 1988 - Moskva Dövlət Konservatoriyası. P.I.Çaykovski, RSFSR-in əməkdar artisti L.V.

İş, yaradıcı tərcümeyi-halı

• 1976-1977 - Saratov Akademik Opera və Balet Teatrının Simfonik Orkestri.
• 1977-1978 - Saratov Vilayət Filarmoniyasının Simfonik Orkestri.
• 1979-1991 - Rostov Vilayət Filarmoniyası
• 1985-1987 - Saratov Dövlət Konservatoriyası.
• 2001-2004 - Baş dirijor və bədii rəhbər simfonik orkestr Kursk Regional Filarmoniyası.
• 2007-2018 - Kursk Dövlət Universitetinin professoru. Instrumental ifaçılıq şöbəsinin təsisçisi və rəhbəri.

2018-ci ildən indiyədək - Saratov Dövlət Konservatoriyasının professoru, dirijorluq kafedrasının müdiri.

2002-ci ildən indiyədək Rusiya Kamera Orkestrinin bədii rəhbəri və dirijoru

Sosial fəaliyyət

Rusiya Daxili İşlər Nazirliyinin Kursk vilayəti üzrə ictimai şurasının üzvü

Kursk vilayətinin Kikboksinq İdman Federasiyasının vitse-prezidenti

Mükafatlar

• 1987 - Beynəlxalq Brass Quintet Müsabiqəsində Diplom qalibi. Xüsusi Mükafat Moldova bəstəkarlarının musiqilərinin ifasına görə (Saratov)
• 2003 - "İlin adamı 2003", "Yeni adlar" kateqoriyasında, "Kursk Antonovka" mükafatına layiq görüldü
• 2004 - Kremldə fəxri medalın təqdim edilməsi ilə "Mədəniyyət" kateqoriyasında "2004-cü ilin meneceri"
• 2011 - "Əmək və Vətən uğrunda" xatirə nişanı
• 2011 - Müqəddəs Nikolay ordeninin medalı, Myra arxiyepiskopu, Wonderworker “Xeyriyyəçilikdə xidmətlərinə görə”
• 2012 - "Kursk şəhərində xüsusi xidmətlərə görə" fəxri nişanı
• 2013 - Mükafatlandırılmışdır fəxri ad"Rusiya Federasiyasının əməkdar mədəniyyət işçisi". Rusiya Federasiyası Prezidentinin 20 may 2013-cü il tarixli Fərmanı.
• 2013 - Kursk Dövlət Universitetinin Şərəf Nişanı
• 2014 - XXII Olimpiya Oyunlarının hazırlanmasına və keçirilməsinə mühüm töhfəyə görə medal qış oyunları və Soçidə XI Paralimpiya Oyunları. Rusiya Prezidenti V.V. Putin
• 2014 - Beynəlxalq Yaradıcılıq Akademiyasının həqiqi üzvü (akademik), Moskva
• 2016 – Natalia Sats mükafatı və Beynəlxalq Yaradıcılıq Akademiyasının medalı musiqi sənəti, Moskva, 15 aprel 2016-cı il.
• 2017 – Dövlət Təhlükəsizliyi Veteranları Fondunun “Rusiyaya sədaqət, şərəf, ləyaqət” medalı. Fondun prezidenti, general-mayor V. Kruqlov
• 2017 – Möcüzə İşçisi Myra arxiyepiskopu Müqəddəs Nikolayın ordeni “Xeyriyyəçilik və mərhəmət məsələlərində, Yer kürəsinin və rus xalqının şöhrəti naminə görkəmli xidmətlərə görə” 335 nömrəli Sərəncam.
• 2017 - qorunub saxlanılmasında xidmətlərinə görə Rus Pravoslav Kilsəsinin 1-ci dərəcəli "Şöhrət və Şərəf" medalı ilə təltif edilmişdir. ənənəvi dəyərlər cəmiyyətdə 26 yanvar 2017-ci il mükafat No 83. Moskva və Bütün Rusiyanın Patriarxı Kirill

11 dekabr 2017-ci il, saat 11:51

Tətil İtalyan mədəniyyəti Kurskda keçirildi dövlət universiteti Neapoldan olan müasir fotoqraf və qrafika rəssamı Paola de Pasqualenin burada açılmış sərgisi fonunda Sergey Proskurinin dirijorluğu ilə Rusiya Kamera Orkestrinin konserti. Bu, razılaşma nəticəsində həyata keçirilən ilk hərəkətdir mədəni əməkdaşlıq KDU-nun instrumental ifaçılıq kafedrası ilə Maksim Qorki Mədəniyyət Birliyi arasında bu ilin sentyabrında bağlanmışdır.
()

Əsərləri dəfələrlə Neapol, Roma, Brüssel, Paris, Vyana, Çikaqo və s. qalereyalarda nümayiş etdirilən rəssam mədəniyyət mərkəzləri, hazırda Avropa və Amerikanın sənət məkanında aparıcı mövqe tutan istiqaməti təmsil edir. Bu “müasir incəsənət” və ya müasir incəsənətdir. Bunu geniş dairələr az başa düşür, lakin onun enerjili və semantik mahiyyətini dərk etmək o qədər də çətin deyil - bunun üçün XX əsrin əvvəllərindəki rus konseptual rəssamlarının - və hər şeydən əvvəl Vasili Kandinski və Kazimirin yaradıcılığı ilə paralel aparmaq kifayətdir. Maleviç.
Kursk tamaşaçıları şəxsi sərgi“Millətlərin Amigdalae” adlı Paola de Pasquale, sənətşünaslıq doktoru Yelena Yakovleva tərəfindən təqdim edildi. Rəssam forma və rəng eksperimentləri vasitəsilə orijinal mənşəyə, dərin daxili biliyə aparan universal dil inkişaf etdirməyə çalışır ki, onun köməyi ilə cəmiyyətdə mövcud olan stereotipləri, xalqlar arasında qarşıdurmanı aradan qaldırmaq mümkün olur.
Zamanın dərinliklərinə yönəlmiş italyan mövzusunun davamı Rusiya Kamera Orkestrinin çıxışı oldu. Kursk musiqisevərləri Sergey Proskurinin barokko dövrünə marağını yaxşı bilirlər. Bu dəfə onun diqqət mərkəzində 18-ci əsr italyan bəstəkarı Françesko Geminianinin 4 hissəli qrosso konserti olub. Bəstəkar 1754-cü ildə Parisdə böyük Tassonun hekayəsi əsasında “Sehrli meşə” baletini səhnələşdirərkən məhz bu musiqidən istifadə etmişdir. “Qəzəbli” ləqəbini qazanmış ifadəli skripka ifası sayəsində Əkizlər yaxşı musiqinin ruhun hərəkətlərini, pis musiqinin isə heç nə ifadə etmədiyinə inanırdı. Hansı ki, razılaşmamaq çətindir.
İtalyan mövzusunda qalib gələn məqam isə bu dəfə Normanın məşhur cavatina da daxil olmaqla Francesco Cilea və Vincenzo Bellininin operalarından ariyalar ifa edən RKO-nun solisti Natalya Vakulenko tərəfindən çatdırıldı.

Oleq Kaçmarski

8 oktyabr 2017-ci il, saat 19:18

Kursk Dövlət Universitetinin instrumental ifaçılıq kafedrası və San Pietro a Majella Neapolitan Konservatoriyası mədəni əməkdaşlıq haqqında müqavilə imzalamaq qərarına gəliblər.
()
Burada, Cənubi İtaliyanın mərkəzində öz fəaliyyətini həyata keçirir - elmi konfranslar təşkil edir, müxtəlif yaradıcılıq tədbirləri- “Maksim Qorki” Mədəniyyət Birliyi, İtaliya-Sovet Dostluq Cəmiyyətinin varisi. Bu yerlər görkəmli rus yazıçısının taleyi ilə bağlıdır - uzun müddət Sürgündə olarkən Qorki Kapri adasında yaşayırdı və dəfələrlə Neapol və onun ətraflarını ziyarət edirdi - bu dərnəyin adı belədir. Onun prezidenti Luici MARINO-nun dəvəti və assosiasiyanın üzvü Valentina OLEİNİKOVA-nın, sənətşünaslıq doktoru, KDU-nun dosenti Yelena YAKOVLEVA-nın köməyi ilə Sankt-Peterburqdan olan alimlərin iştirak etdiyi “Müasir Rusiyanın musiqi mədəniyyəti” adlı beynəlxalq elmi-praktik konfrans təşkil edilib. Peterburq, Kursk, Kemerovo, Həştərxan və s. şəhərlər iştirak edirdi. Bu hadisənin Neapol Krallığı ilə Rusiya arasında diplomatik münasibətlərin qurulmasının 240-cı ildönümünə təsadüf etməsi rəmzidir.
Konfrans geniş müzakirələrlə müşayiət olundu Mədəniyyət proqramı- Caserta ilə tanışlıq - "İtalyan Versalları", Kapriyə qayıqla səyahət, Pompey, Bari ilə səyahət - Möcüzə İşçisi Müqəddəs Nikolayın qalıqlarının saxlandığı yer, - Sorrento, Amalfi, Maiori inciləri ilə Amalfi sahilləri boyunca , Ravello, xüsusilə Neapolun mədəniyyət müəssisələrini ziyarət edərək məşhurdur opera evi San Karlo. Avropanın ən qədim konservatoriyalarından biri olan San Pietro a Majella-da konfrans çərçivəsində Sergey PROSKURİN-in dirijorluğu ilə Rusiya Kamera Orkestrinin musiqi və təhsil fəaliyyətinə həsr olunmuş Yelena Yakovlevanın monoqrafiyası təqdim olunub.
Bu, ilk növbədə sosial yönümlü mədəniyyət layihələrindən bəhs edən komanda haqqında ikinci kitabdır. Budur, 17-18-ci əsrlərə aid nəcib mədəniyyət təbəqəsinin canlandığı "Maryinsky Musiqi Məclisləri", o cümlədən Sergey Proskurin tərəfindən arxivdə tapılan, bərpa edilmiş və 200 ildə ilk dəfə ifa olunan İvan Baryatinskinin Uvertürası. VƏ beynəlxalq festivalöz adı ilə əlaqəni bərpa edən klassik musiqi "Mariinsky Assemblies" mədəni ənənələrəsasında KSU-nun təşkil olunduğu Mariinski Qadın Gimnaziyası. "Uşaqlar üçün Rusiya Kamera Orkestri" və "Uşaqlar Rusiyanın gələcəyidir" layihələri (Vladimir Spivakov Xeyriyyə Fondu ilə birlikdə) uşaq və gənclərin maarifləndirilməsinə yönəlmişdir. Prezident Vladimir Putin tərəfindən təsdiq edilmiş əsaslar haqqında qanunun həyata keçirilməsi üçün nəzərdə tutulmuş hər şey dövlət siyasəti mədəniyyət sahəsində.
İtaliya tərəfi KDU-nun Rusiya Kamera Orkestrinin mədəni-maarifçilik fəaliyyətini tam anlayışla qəbul edib.
San Pietro a Majella Konservatoriyasının rektoru Elza EVANGELISTA qeyd edib ki, “həm mahiyyətcə, həm də formaca bu, Avropa təcrübəsinə tam uyğundur”. - Neapol sakinləri üçün tədbirlər keçirdiyimiz zalımız da var pulsuz konsertlər, gəldikləri məşhur ustalar, oxşar qruplar da var...
Bununla belə, Sergey Proskurinin KDU-da görünməzdən əvvəl Avropada 20 ildən çox işlədiyini və fəaliyyətini rus və Avropa musiqi mədəniyyətlərinin ənənələrinin birləşməsinə əsaslandırdığını nəzərə alsaq, təəccüblü deyil. Buna görə də, ortaq layihələr, müsabiqələr, festivallar, elmi konfranslar, çarpaz ustad dərsləri, təcrübə və s. Müqavilənin mətni artıq tərtib edilib və tərcümə olunub italyan dili və təsdiq üçün Neapol göndərildi.
Artıq bu ilin noyabr-dekabr ayları üçün yeni sazişin ilk layihəsinin - “Axşam İtalyan musiqisi", burada Rusiya Kamera Orkestrinin çıxışı ilə yanaşı, müasir Neapolitan rəssamlarının və fotoqraflarının əsərlərindən ibarət sərgi də təqdim olunacaq.

Oleq Kaçmarski
şəkildə: San Pietro a Majella Konservatoriyasında konfrans iştirakçıları

12 fevral 2017-ci il, saat 13:00

IN konsert zalı MEGA GRINN ticarət və əyləncə kompleksində Sergey Proskurinin rəhbərliyi ilə Kursk Dövlət Universitetinin Rus Kamera Orkestrinin ansamblın 20 illiyinə və onun daimi rəhbərinin 60 illik yubileyinə həsr olunmuş konserti olmuşdur.
()
İllər boyu yaradıcılıq fəaliyyəti Orkestr 10 disk yazdırdı və 1200-dən çox konsert verdi ki, bunun da əhəmiyyətli bir hissəsi xeyriyyə idi. Böyük məbləğ Rusiyada əvvəllər ifa olunmayan əsərlər Rus Kamera Orkestri tərəfindən ifa edilmişdir. Sergey Proskurinin asket fəaliyyəti sayəsində Rus tamaşaçıİsveç, Danimarka, Kanada, Almaniya, Böyük Britaniya, Tayvan, Fransa, Yaponiya, İrlandiya, ABŞ və digər ölkələrin gözəl solistlərini, dirijorlarını, dünya səviyyəli bəstəkarlarını eşitmək və görmək imkanı əldə etmişdir. Bu gün orkestr Rusiyanın aparıcı musiqi qruplarından biridir, onun çıxışları ölkənin ən yaxşı konsert salonlarında, o cümlədən Moskva Dövlət Konservatoriyasında, Moskva Beynəlxalq Musiqi Evində, Xilaskar Məsihin Katedralində, Moskva Kreml Muzeyində və Qlinka Milli Muzeyinin konsert salonunda.
əsas xüsusiyyət korporativ şəxsiyyət Sergey Proskurin iki məktəbin sintezidir ifaçılıq sənətləri- bir tərəfdən, Avropa incəliyi və dəqiqliyi, digər tərəfdən - rus dərinliyi. Qrupun musiqi palitrası müxtəlifliyi ilə seçilir: burada musiqi xalq, yüngül və cazdır, lakin əsası, əlbəttə ki, klassiklərdir. Georges Bizet, George Frideric Handel, Sergei Rachmaninoff və Cacomo Rossini-nin əsərlərinin ifa olunduğu yubiley qala-konserti bu mənada göstərici idi; Neapolitan mahnısı ifa olunub Xalq artisti Rusiya Zaura Tutova; gözəl səslərİlona Korzheviç, Lyudmila Vorobyova və Natalia Vakulenko; Borodin və Çaykovski skripka virtuozu Rodion Zamuruyevin təqdimatında; Skandinaviyalı qonaqlar Albin Ohl və Lars Karlin çıxış ediblər...
Günün qəhrəmanlarına ünvanlanan təbriklər də bir o qədər müxtəlif idi: nümayəndələrdən Pravoslav Kilsəsi və mədəniyyət nazirinin müavini Aleksandr Juravski, Sevastopol xalq meri Aleksey Çalıy və əsas rus kommunisti Gennadi Zyuqanov, Nikita Mixalkov, Vladimir Spivakov, Vasili Lanovoy, Anatoli Karpov, Vladimir Vinokur və hətta... Ceki Çandan Maestro Proskurin Honq-Konq və Tayvanda qastrol səfərlərində olarkən dostluq etməyi bacardı.

Oleq Kaçmarski

21 yanvar 2017-ci il, saat 21:25

Görkəmli Kursk musiqiçisi - solist, dirijor və müəllim, Kursk Dövlət Universitetinin professoru, instrumental ifaçılıq kafedrasının yaradıcısı və rəhbəri, KDU-nun Rus Kamera Orkestrinin bədii rəhbərinin 60 yaşı tamam olur.Sergey Proskurin.
Doğulub gələcək musiqiçi 26 yanvar 1957-ci ildə yeni yaradılmış Belqorod vilayətinin Starıy Oskol şəhərində. Burada musiqi məktəbini bitirib, sonra truba ifaçısı olmaq qərarına gəlib. Ona görə də maestroya ilk sualımız taleyüklü alət seçimi ilə bağlı oldu.
()
- Sergey Georgiyeviç, niyə boru? Seçimi nə müəyyənləşdirdi?
- Musiqi məktəbində qarmon və fortepianoda oxumuşam. Amma sonra truba çox xoşuma gəldi. Niyə? Bəli, çünki çox gözəl parıldadı, yəni sırf vizual olaraq cəlb etdi. Bundan əlavə, ondan çox yüksək səslər çıxarıla bilər. Yaxşı, üstəlik, bu, küçədə ifa edilə bilən ən demokratik alətlərdən biridir - xalq üçün çalğı alətləri ənənəsində. Və o vaxt Qubkin adına musiqi məktəbində nəfəs alətləri şöbəsi açıldığı üçün ora gedib “truba”ya girdim.

- Bəlkə o zaman da trubanın mühüm rol oynadığı barokko musiqisinə həvəs yarandı?
- Bu, yalnız sonra, aspiranturadan sonra olur. İsveçdə yaşayıb işlədiyim zaman trubanın mənşəyini öyrənməyə başladım - bir neçə kitab yazdım, xüsusən də "Barokko musiqisində truba ifaçılığı problemləri: alətlər, repertuar, ənənələr" və "Qızıl dövrün trubası". Mən hətta öz antik alətlər muzeyimi də qurmuşam. Mən Avropanın ən episentrində - Almaniya, Danimarka, İsveçdə - barokko üslubunun çox məşhur olduğu yerlərdə yaşadığım üçün bu musiqini mənimsədim.

- Ancaq bu gün truba daha çox cazla bağlıdır. Axı hətta cazın ilk adamı Lui Armstronq da truba ifaçısıdır. Amma klassik ənənədə hardasa dərinliklərdədir...
- Düzdü - nəsə dərinlikdə, nə isə səthdə. Fakt budur ki, klassik musiqi, ümumiyyətlə, elitdir. Dil bilmək kimi buna hazır olmaq lazımdır. Melodiyanı eşidə bilərsiniz Fransız dili, amma nədən danışdığımızı bilmirik, çünki qrammatikanı bilmək lazımdır, yəni dərinlikdə olmaq. Buna görə də bilənlər trubanı klassik musiqi ilə əlaqələndirirlər. Bu, zahirən yox, daha ciddi və daha dərindir. Daha əlçatan janrların musiqisi var - bu, dinləyicinin çox hazırlığını tələb etmir. Elitanın daha yaxşı olması mənasında deyil. Boyalar daha yaxşı və ya daha pis deyil, sarının qırmızıdan üstün olduğunu söyləmək olmaz. Amma şəxsən mən son 30-40 ildə klassik, ciddi, dərin musiqiyə valeh olmuşam. Baxmayaraq ki, mən pop musiqisi ifa etmişəm və bir çox caz musiqiçiləri ilə işləmişəm. Üstəlik, bir vaxtlar şöbə müdiri idim caz musiqisi Kişinyovda böyük qrupa rəhbərlik edirdim və televiziyada çoxlu caz musiqisi yazılarım var.

- Amma eyni zamanda mövcud olmaq istər-istəməz qarşılıqlı təsirə gətirib çıxarır musiqi üslubları və janrlar...
- Qarşılıqlı təsir göz qabağındadır. Cazın bir üslub kimi yenicə yarandığı XX əsrin əvvəllərini götürsək belə, Duke Ellinqtonun musiqisini impressionistlərdən, xüsusən də cazdan ayırmaq çox çətindir. piano əsərləri Debussy və ya Ravel. Onlar harmoniya və məzmun baxımından çox yaxındırlar, cazda impressionizm elementləri mövcuddur və əksinə. Şostakoviçdə cazın elementlərini görə bilərsiniz; Ona görə də musiqini yaxşıya, yəni keyfiyyətli və... daha az keyfiyyətə bölməyə üstünlük verirəm. Amma üslublar və janrlar arasında dəqiq sərhəd çəkmək problemlidir. Çünki bütün bu üslublar bir-birini tamamlayır, vahid musiqi palitrasını təşkil edir.

- Hansı mərhələdə yaradıcılıq yolu Solo musiqidən dirijorluğa keçid etmisiniz?
- Solist kimi brassorlarda, simfoniyalarda, kamera orkestlərində, böyük qruplarda, Bolşoy Teatrı, V müxtəlif ölkələr, truba üçün çoxlu musiqi yazıb. Və sonda belə qənaətə gəldim ki, dialektik inkişafın sonrakı inkişafı üçün mən musiqini yönləndirməyə çalışmalı, gördüyüm və eşitdiyim səsi musiqiçilərə təqdim etməliyəm. Dirijorluq peşəsi isə mənim bir insan kimi inkişafımda növbəti mərhələ oldu.

- Xaricdə yaşadığınız müddətdə bu baş verdi?
- Mən artıq Kopenhagen Kral Akademiyasında dərs deyəndə dirijor olmaq üçün təhsil almağa başladım. Baxmayaraq ki, uşaqlıqda ilk dirijorluq dərslərini həyatıma təsir edənlərdən biri olan simfonik orkestr dirijoru əmimdən almışam. Başqa bir belə şəxs rumıniyalı dirijor Dumitru Qoya idi - həqiqətən də görkəmli şəxsiyyət. Bir dəfə onunla alman konsertlərində oynayanda onun dirijorluq üslubu məni valeh etdi - çox sərt, dərin, təmkinli, heç nədən məhrum. xarici təsirlər. Və o, mənim müəllimim oldu Milli Universitet Buxarestdə musiqi. Amma o, tək deyil - mən həm də Rusiya Federasiyasının iki xalq artistindən - Saratov Konservatoriyasında Yuri Koçnevdən və Sankt-Peterburq Konservatoriyasında Ravil Martınovdan dirijorluq məharətini öyrənmişəm. Beləliklə, üç böyük ustaddan dərs aldım. Rusiyaya köçüb evdə nəsə etmək qərarına gələndə mən artıq praktiki dirijor idim.

- Vətənə qayıtmaq istəyi nə ilə bağlı idi?
- Mən özümü rus hesab edirəm, ona görə də rus mədəniyyəti, rus dili, rus musiqisi mənim üçün çox əzizdir. Köklərim Kursk yaxınlığındakı Starıy Oskoldandır, valideynlərim və qohumlarım burada dəfn olunub... Amma mən bir ifaçı kimi Avropada çox şey öyrəndim, trubaçı və dirijor kimi Londonda, Nyu-Yorkda təcrübə keçdim, ona görə də mən bir şey öyrəndim. Avropa mədəniyyətindən çox şey. Nəticə, bir-birini çox yaxşı tamamlayan rus və Avropa ifaçı məktəblərinin bir növ qaynaşmasıdır - füzyondur. Rus və Avropanın sintezi.

- Fəaliyyətinizin digər istiqaməti pedaqoji...
- Paralel gedir. Saratov Konservatoriyasında, Kişinyov Konservatoriyasında, Kişinyov İncəsənət İnstitutunda, İsveç Dövlət Konservatoriyasında, Kopenhagen Kral Akademiyasında və Bethoven adına Vyana Konservatoriyasında dərs demişəm. Beləliklə, belə çıxır pedaqoji iş Tam olaraq ifa etdiyim qədər edirəm. Bu üzvi şəkildə uyğun gəlir və nəyin daha vacib olduğunu kim bilir. Yaxşı öyrənmək istəyirsinizsə, öyrətməyə başlayın, çünki öz tələbələrinizdən çox faydalı şeylər öyrənə bilərsiniz.

- Sergey Georgiyeviç, sizcə, musiqi nədir?
- Aristotel parlaq bir ifadə dedi: nitq danışana fikirləri gizlətmək üçün verilir, amma musiqi həqiqətdir. Musiqidə nəyisə nəzərdə tuta bilməzsən - nə varsa onu edirsən. Majorda yazılıb - minor oynaya bilməzsən. Musiqi çox səmimi, çox safdır, insanı formalaşdırır. Əminəm: yaxşı klassik musiqiyə qulaq asan insan daha yaxşı, ahəngdar, sakitləşir. Bu, təkcə tibb deyil, başqa bir şeydir - kosmosun qanunları ilə əlaqə və ən birbaşa əlaqə.

- Musiqini şifahi şəkildə çatdırmaq olarmı? Orada hər hansı konkret məlumat varmı?
- Bəli, musiqi çox proqramlıdır. Həssas psixikası olan insanlar və daha az stabil psixikası olanlar buna ən kəskin reaksiya verirlər. Musiqi aqressiv ola bilər, insanı ruhlandıra bilər... axır ki, insanlar döyüşə gedir, mahnı oxuyur, nağara çalır – qorxmaz olur. Və əksinə - musiqi rahatlayır və dünyanı tamamilə başqa cür dərk etməyə vadar edir. Sivilizasiyamızı götürsək və düşünsək ki, insan hansı sahədə ən yüksək zirvələrə çatmışdır - məncə, musiqidə. Bu, insan zəkasının inkişafının apogeyidir. Baxda polifoniyanın nə olduğunu təsəvvür edə bilərsinizmi? 5 fərqli melodiya eyni vaxtda səslənir - və heç biri digərinə mane olmur, hər şey yoluna düşür, hər şey işləyir, ikinci səsi eşidirsən və üçüncü və ya beşincidən təsirlənirsən və s. çox fərqli nisbətlərdə.
Təbii ki, musiqinin başqa tərəfləri də var. İndi musiqi dizaynı haqqında danışmaq dəbdədir. Fon musiqisi var - kafeyə gələndə və orada nəsə uğuldayanda... və ya maşın üçün musiqi - yuxuya getməmək üçün... Amma ən yüksək təzahüründə musiqi səni narahat edir, düşündürür, düşündürür, hiss edir. .
Ən sevdiyim musiqi İohan Sebastian Baxdır. O, millətlərdən kənardır, yalnız kosmosa, ilahi prinsipə yönəlib və dünyanın mənşəyi haqqında məlumatı ehtiva edir. Rus bəstəkarları arasında isə - Raxmaninov, Çaykovski... Sergey Vasilyeviç çox yaxındır, çünki bu, bizim ruh halımızdır - burada nəyəsə qalib gəlmək lazımdır, burada emosional rasionaldan üstündür. Və Pyotr İliç də çox emosional, dinamik bəstəkardır, çox melodikdir ki, bu da təbiətimizə, ərazimizə, xarakterimizə, qeyri-sabitliyimizə uyğundur. Bu musiqidə mən rus insanına xas olan hər şeyi tapıram.

Proskurin Sergey Georgiyeviç (26 yanvar, Starıy Oskol, Belqorod vilayəti, SSRİ) - truba solisti, müəllim, alim, professor, dirijor, prodüser.

Təhsil

• 1964-1970 - Starıy Oskol adına Musiqi Məktəbi. M. G. Erdenko.
• 1971-1975 - Qubkin adına Musiqi Texnikumunun truba sinfi.
• 1975-1980-ci illərdə Saratov Dövlət Konservatoriyası. L.V.Sobinova, RSFSR-in əməkdar artisti, professor A.D.Selyaninin truba sinfində təcrübə keçib.
• 1985-1987-ci illərdə Saratov adına Saratov Dövlət Konservatoriyasında assistent-stajyerlik (aspirantura). L. V. Sobinov RSFSR-in əməkdar artisti, professor A. D. Selyaninin truba sinfində.
• 1988 - Moskva Dövlət Konservatoriyası. P.I.Çaykovski, RSFSR-in əməkdar artisti L.V.
• 1992 - studiyada təcrübə keçib müasir musiqi E. Polyak ( NY, ABŞ).
• 1994 - Milli Musiqi Universitetində professor D.Qoyun opera və simfonik dirijorluğu sinfində təcrübə keçib (Buxarest, Rumıniya).
• 1995 - studiyada təcrübə keçib erkən musiqi oyunlar aktivdir orijinal alətlər(London, Böyük Britaniya).
• 2000-2002 - Saratov Dövlət Konservatoriyasında aspirantura. L. V. Sobinov RSFSR xalq artisti, professor L. Koçnevin dirijorluq sinfində.
• 2002-2003 - Sankt-Peterburq adına Dövlət Konservatoriyası. N. A. Rimsky-Korsakov, sinifdə təcrübə opera və simfoniya dirijor Rusiya Federasiyasının xalq artisti, professor R. E. Martınov.

İş, yaradıcı tərcümeyi-halı

• 1976-1977 - Saratov Akademik Opera və Balet Teatrının simfonik orkestri.
• 1977-1978 - Saratov Vilayət Filarmoniyasının Simfonik Orkestri.
• 1979-1991 - Rostov Vilayət Filarmoniyası.
• 1982-1985 - Kişinyov Dövlət İncəsənət İnstitutu.
• 1985-1987 - Saratov Dövlət Konservatoriyası.
• 1987-1990 - Kişinyov Dövlət Konservatoriyası.
• 1987-1990-cı illərdə instrumental ifaçılıq şöbəsinin yaradıcısı, müdiri
• 1987-1990 - Moldova Brass Quintetinin yaradıcısı və bədii rəhbəri (Moldova)
• 1987-1990-cı illərdə teatr orkestrinin bədii rəhbəri. A. P. Çexova (Kişinov, Moldova).
• 1989-1990-cı illərdə Moldova Opera və Balet Teatrının simfonik orkestri.
• 1991-2000 - Falyun Dövlət Konservatoriyası (İsveç).
• 1995-1997 - Danimarka Kral Musiqi Akademiyası (Kopenhagen).
• 1993-1999 - Dalarna Musiqi Assosiasiyasının Simfonik Orkestri (İsveç).
• 2001-2004 - Kursk Vilayət Filarmoniyasının simfonik orkestrinin baş dirijoru və bədii rəhbəri.

2002-ci ildən indiyədək - Kursk Dövlət Universitetinin Rus Kamera Orkestrinin baş dirijoru və bədii rəhbəri.

• 2005-2007 - Vyanada L. van Bethoven Konservatoriyası (Avstriya).

2007-ci ildən indiyədək - Kursk Dövlət Universitetinin professoru, İnstrumental ifaçılıq kafedrasının təsisçisi və rəhbəridir.

Sergey Proskurin səmərəli müəllimlik karyerasını fəallıqla uğurla birləşdirir elmi-metodiki iş. Onun 200-dən çox elmi, elmi-metodiki və yaradıcılıq işləri, o cümlədən iki monoqrafiya: “Barokko musiqisində truba ifaçılığı problemləri: alətlər, repertuar, ənənələr”, “Qızıl dövrün trubası”.

Sergey Georgiyeviç solist, dirijor kimi qastrollarda olub, Rusiya, Yaponiya, Tayvan, ABŞ, Honq-Konq, İsveç, Danimarka, Norveç, Almaniya, İspaniya, Fransa, Avstriya və bir çox başqa ölkələrdə ustad dərsləri keçib. 20-dən çox CD yazdırıb.

Proskurin Sergey Georgievich böyük beynəlxalq mədəni və yaradıcı layihələrin müəllifidir: "Maryinsky musiqi mövsümləri" hər il Azərbaycanda keçirilir. saray və park ansamblı"Maryino", Rusiya Federasiyası Prezidentinin Administrasiyasının sanatoriyası, "Uşaqlar üçün Rus Kamera Orkestri" illik musiqi festivalı, "Mariinsky Assambleyaları" beynəlxalq klassik musiqi festivalı, illik "Dostluq Körpüsü" layihəsi: Moskva Dövləti Konservatoriya. P.I. Çaykovski və Kursk Dövlət Universiteti, birgə layihə Spivakovun ICF ilə "Uşaqlar Rusiyanın gələcəyidir". Sergey Georgiyeviç nüfuzlu münsiflər heyətinin üzvüdür beynəlxalq yarışlar: Kişinyovda (Moldova) klassik və müasir musiqinin beynəlxalq və respublika müsabiqələri, beynəlxalq müsabiqə " Canlı musiqi"(Stokholm, İsveç), "Motsart the Prodigy" (Mürtzschlag, Avstriya), "Vienna Classical" (Vyana, Avstriya) beynəlxalq müsabiqələri. Külək və külək ifaçılarının beynəlxalq müsabiqəsi. zərb alətləri Astanada (Qazaxıstan)

Mükafatlar

• 1986 - Beynəlxalq müsabiqənin laureatı kamera musiqisi(Kişinev, Moldova)
• 1987 - Beynəlxalq Brass Quintet Müsabiqəsində Diplom qalibi. Moldova bəstəkarlarının musiqisinin ifasına görə xüsusi mükafat (Saratov)
• 1989 - Kişinyovda (Moldova) Beynəlxalq Müasir Musiqi Müsabiqəsi laureatı
• 1994 - "Dalarna Mədəniyyət Mükafatı" (İsveç)
• 1996 - Konsert fəaliyyətlərinə görə İsveç yepiskopu tərəfindən Mədəniyyət Mükafatına layiq görülüb.
• 2003 - "İlin adamı 2003", "Yeni adlar" kateqoriyasında, "Kursk Antonovka" mükafatına layiq görüldü
• 2004 - El Jemdə (Tunis) Klassik Musiqi üzrə Beynəlxalq Müsabiqə-Festivalın laureatı
• 2004 - Kremldə fəxri medalın təqdim edilməsi ilə "Mədəniyyət" kateqoriyasında "2004-cü ilin meneceri"
• 2006 - Qırmızı dəniz qubernatoru Baka Əl-Rəşidi medalı. (Misir)
• 2011 - "Əmək və Vətən uğrunda" xatirə nişanı
• 2011 - Müqəddəs Nikolay ordeninin medalı, Myra arxiyepiskopu, Wonderworker “Xeyriyyəçilikdə xidmətlərinə görə”
• 2012 - "Kursk şəhərində xüsusi xidmətlərə görə" fəxri nişanı
• 2013 - "Rusiya Federasiyasının əməkdar mədəniyyət işçisi" fəxri adına layiq görülüb. Rusiya Federasiyası Prezidentinin 20 may 2013-cü il tarixli Fərmanı.
• 2013 - Kursk Dövlət Universitetinin Şərəf Nişanı
• 2014 - Beynəlxalq Yaradıcılıq Akademiyasının həqiqi üzvü (akademik), Moskva
• 2014 – Mükafat “For ən yaxşı giriş Klassik musiqinin CD-si", İsveçin APM Film & Music CO şirkətinin məlumatına görə
• 2015 - Rus dilinin dirçəlişi üçün musiqi mədəniyyəti Müqəddəs Anna İmperator Ordeninin medalı ilə təltif edilmişdir. 4 noyabr 2015-ci ildən Madrid
• 2016 – Musiqi sənətinə görkəmli yaradıcı töhfəsinə görə Beynəlxalq Yaradıcılıq Akademiyasının Natalya Sats mükafatı və medalı, Moskva, 15 aprel 2016-cı il.

Bu vaxt başqa bir kolon fransızlara cəbhədən hücum etməli idi, lakin Kutuzov bu sütunun yanında idi. O, yaxşı bilirdi ki, onun iradəsinə zidd başlayan bu döyüşdən çaşqınlıqdan başqa bir şey çıxmayacaq və əlindən gələni əsirgəmirdi. O, tərpənmədi.
Kutuzov səssizcə boz atına minərək hücum təkliflərinə tənbəlliklə cavab verdi.
"Hamınız hücum etmək fikrindəsiniz, amma görmürsünüz ki, biz mürəkkəb manevrlər etməyi bilmirik" dedi, irəli getməyi xahiş edən Miloradoviçə.
“Səhər Muratı necə diri-diri aparacaqlarını və vaxtında yerə çatacaqlarını bilmirdilər: indi edəcək bir şey yoxdur!” – digərinə cavab verdi.
Kutuzova, kazakların dediyinə görə, əvvəllər heç kimin olmadığı, indi iki polyak batalyonu olan fransızların arxa cəbhəsində Yermolova baxdığını bildirəndə (o, dünəndən bəri onunla danışmırdı). ).
- Hücum istəyirlər, təklif edirlər müxtəlif layihələr, amma işə başlayan kimi heç nə hazır deyil və qabaqcadan xəbərdar olan düşmən öz tədbirini görür.
Ermolov bu sözləri eşidəndə gözlərini qıyıb yüngülcə gülümsədi. Fırtınanın onun üçün keçdiyini və Kutuzovun özünü bu işarə ilə məhdudlaşdıracağını başa düşdü.
"O, mənim hesabıma əylənir" deyən Ermolov sakitcə onun yanında dayanan Raevskini dizi ilə itələdi.
Bundan az sonra Ermolov Kutuzovun yanına getdi və hörmətlə bildirdi:
- Zaman itirilməyib, əfəndi, düşmən getməyib. Hücum əmri versəniz nə olacaq? Əks halda mühafizəçilər tüstünü belə görməyəcəklər.
Kutuzov heç nə demədi, ancaq Muratın qoşunlarının geri çəkildiyini biləndə hücum əmri verdi; lakin hər yüz addımdan bir saatın dörddə üçü dayanırdı.
Bütün döyüş yalnız Orlov Denisov kazaklarının etdiklərindən ibarət idi; qalan qoşunlar boş yerə cəmi bir neçə yüz adam itirdi.
Bu döyüş nəticəsində Kutuzov almaz nişanı aldı, Bennigsen də almaz və yüz min rubl aldı, digərləri də rütbələrinə görə çox xoş şeylər aldılar və bu döyüşdən sonra qərargahda hətta yeni hərəkətlər edildi.
"Biz həmişə işləri belə edirik, hər şey çaşqındır!" - Rus zabitləri və generalları Tarutino döyüşündən sonra dedilər, - indi dedikləri kimi, axmaq birinin bunu belə edir, içəridən, amma biz bunu belə etməzdik. Amma bunu deyən insanlar ya danışdıqları məsələdən xəbərsizdirlər, ya da bilərəkdən özlərini aldadırlar. Hər döyüş - Tarutino, Borodino, Austerlitz - idarəçilərinin nəzərdə tutduğu kimi aparılmır. Bu vacib şərtdir.
Saysız-hesabsız sərbəst qüvvələr (çünki heç bir yerdə insan döyüş zamanı olduğu qədər azad ola bilməz, burada söhbət ölüm-dirim məsələsidir) döyüşün istiqamətinə təsir edir və bu istiqamət heç vaxt əvvəlcədən bilinə bilməz və istiqamətlə heç vaxt üst-üstə düşmür. hər hansı bir qüvvənin.
Əgər hansısa cismə çoxlu, eyni vaxtda və müxtəlif istiqamətləndirilmiş qüvvələr təsir edirsə, onda bu cismin hərəkət istiqaməti qüvvələrin heç biri ilə üst-üstə düşə bilməz; amma həmişə orta olacaq, ən qısa istiqamət, mexanikada nə qüvvələrin paraleloqramının diaqonalı ilə ifadə edilir.
Əgər tarixçilərin, xüsusən də fransızların təsvirlərində onların müharibə və döyüşlərinin əvvəlcədən müəyyən bir plan üzrə aparıldığını görürüksə, onda buradan çıxara biləcəyimiz yeganə nəticə bu təsvirlərin düzgün olmamasıdır.
Tarutino döyüşü, açıq-aydın, Tolun nəzərdə tutduğu məqsədə çatmadı: qoşunları qraf Orlovun malik ola biləcəyi vəziyyətə görə hərəkətə gətirmək üçün; Muratı tutmaq, ya da Benniqsenin və digər şəxslərin sahib ola biləcəyi bütün korpusu dərhal məhv etmək məqsədləri və ya işə qarışıb fərqlənmək istəyən bir zabitin və ya əldə etdiyindən daha çox qənimət əldə etmək istəyən bir kazakın məqsədləri, Əgər məqsəd əslində baş verənlərdirsə və o zaman bütün rus xalqı üçün ümumi arzu nə idisə (fransızların Rusiyadan qovulması və onların ordusunun məhv edilməsi), onda Tarutino döyüşünün, məhz onun uyğunsuzluğuna görə, kampaniyanın həmin dövründə lazım olan eyni idi. Bu döyüşün əldə etdiyindən daha məqsədəuyğun olan hər hansı nəticəsini təsəvvür etmək çətindir və mümkün deyil. Ən az gərginliklə, ən böyük qarışıqlıq və ən əhəmiyyətsiz itki ilə bütün kampaniyanın ən böyük nəticələri əldə edildi, geri çəkilmədən hücuma keçid edildi, fransızların zəifliyi üzə çıxdı və Napoleon ordusunun yalnız Uçuşlarının başlamasını gözlədikləri verildi.

“Mən sadəcə zurna ifaçısıyam və döyüşdə iştirak etmirəm. Bizim truba insanları qarşılıqlı çəkişmələrə və döyüşlərə deyil, öz aralarında barışmağa çağırır...” İngilis filosofu Frensis Bekonun bu sözləri Sergeyp Proskurini təkrarlamağı xoşlayır. - professor, müəllim, Kursk Dövlət Universitetinin Rus Kamera Orkestrinin dirijoru və direktoru və yeri gəlmişkən, virtuoz truba ifaçısı.

Sergey Georgiyeviçlə görüşümüz onun həyatında üç yubiley ərəfəsində baş tutdu: anadan olmasının 55 illiyi, yaradıcılığının 35 illiyi və sevimli yaradıcılığının - Rusiya Palatasının yaradılmasının 10 illiyi. Maestro ilə həyat, ailə, musiqi və daha çox şey haqqında danışmaq qərarına gəldik.

- Sergey Georgiyeviç, bəlkə musiqi dünyasına necə gəldiyinizdən başlayaq?

Hər bir insanın həyatında hər şey ailədən başlayır. Bəxtim gətirdi, çünki musiqiçi ailəsində anadan olmuşam: anam Polina Timofeevna, müəllim ibtidai siniflər, fortepiano və gitara çalırdı, ata Georgi Timofeeviç bir fabrikdə elektrik işləyirdi, həmçinin gitara və akkordeonda çalmağı da bilirdi. Üstəlik, anam yaxşı bilirdi alman, nağıl danışmağı və oxumağı çox sevirdi, ona görə də evdə heç kim darıxmazdı. Üç yaşında atam mənə balalayka çalmağı öyrətdi və o və anam mənimlə birlikdə gitarada ifa etdilər - bu mənim həyatımda ilk trio idi. Artıq altı yaşımda məni musiqi məktəbinə göndərdilər.

- Belə tez? Bəs musiqi məktəbi saatlarla dərs deməkdir, hələ də qaçmaq istəyirsən?..

Və mən hər şeyi bacardım: və musiqi notası Mən bunu mənimsədim, həyətdə qaçdım, hətta məktəbdə futbol və gimnastika bölmələrində də iştirak etdim - biri digərinə mane olmurdu.

- Zurna çalmağa marağınız necə yarandı?

Bu, sonralar mən doğma Starıy Oskoldan ayrılıb Qubkindəki musiqi məktəbinə oxumağa gedəndə baş verdi. Mən özüm də musiqiçi olan, simfonik orkestrə dərs deyən, dirijorluq edən, mənə çox dəstək olan, bələdçilik edən, bəlkə də idealım olan əmimin sayəsində zurna seçdim.

- Niyə musiqi? Axı bu çox sərfəli fəaliyyət deyil?

Raxmaninov da yazırdı: “Musiqi - pis iş“Amma orkestrimizin ifa etdiyi əsərlər 300 ildən artıqdır ki, dinlənilir! Əgər onlar bir neçə əsr “yaşayıb”, hələ də ictimaiyyəti həyəcanlandırırsa, deməli, ifa edilməlidir.

- Amma siz təkcə virtuoz truba ifaçısı deyilsiniz, həm də dirijorluq peşəsinə yiyələnib və parlaqlıqla...

Bilirsiniz, orkestrə rəhbərlik kiçik dövləti idarə etmək kimidir - ağır, ciddi adam işi. olan insanlar fərqli personajlar, hazırlıq, məktəb və onları birləşdirmək, bir ideyaya tabe etmək və eyni zamanda fərdiliyi boğmamaq lazımdır.

Dirijorluğu mənimsəməyə başladım, çünki solist kimi öz orkestrlərinə layiq olmayan rəhbərləri kifayət qədər görmüşəm. Səbəb sadədir: əvvəlcə bir neçə il komandada oynamaq və onun necə işlədiyini başa düşmək lazımdır. Şəxsən mən inanıram ki, dirijor kimi yalnız 50 yaşında tam formalaşdım.

- Rus Kamera Orkestri necə yarandı?

Bir gün anladım ki, Qara Torpaq Bölgəsində bir dənə də olsun kamera orkestri yoxdur, lakin onun bir çox üstünlükləri var: kiçik, çevik, mobildir. Bundan əlavə, onun üçün musiqiçiləri tapmaq çox asandır, çünki simfoniyada olduğu kimi 15 nəfər 80 deyil. Kursk Dövlət Universitetinin rektoru Vyaçeslav Qvozdevlə fikirlərimi bölüşdüm və ondan dəstək aldım. Əvvəlcə 12 nəfərdən ibarət komandamız belə yarandı və Bu an- 20. Ulduzlar yenicə bir araya gəldi, daha doğrusu, iki nəfər: biri nadir biznes anlayışına malik uzaqgörən, digəri isə Avropa və rus məktəblərini birləşdirən peşəkar musiqiçidir. Orkestrimiz də bu sintezin nəticəsi oldu.

- Komandanızın üzvlərini seçmək üçün hansı kriteriyalardan istifadə olunur?

İlk növbədə zəhmətkeşlik, peşəkarlıq və təbii ki, ünsiyyət bacarığı. Elə insanlar var ki, inanılmaz musiqiçilərdir, lakin qrupda işləyə bilmirlər. Orkestr məşhur bir markanın bahalı avtomobilinə bənzəyir: başqa bir istehsalçıdan bir hissə alırsınız və avtomobil işləməyəcək!

IN Son vaxtlar Mən başqa biri diqqətimi çəkdim maraqlı xüsusiyyət Rusiya Palatamızın: əvvəllər musiqiçi nə qədər hazırlıqlı olsa da, ən azı bir ildən sonra orkestrin ritminə çəkilirdi, amma indi bu müddət xeyli azalıb və bir neçə ay çəkir, görünür, dəst standart insanları öz üzərində işləməyə və böyüməyə məcbur edir.

- Yarandığınız gündən sizinlə oynayanlar varmı?

Əlbəttə! Təəssüf ki, onlardan çoxu qalmayıb - Sergey Sorokin, Lada Averyanova, Karina Proskurina, İrina Sorokina. Elə olur ki, musiqiçi maddi cəhətdən daha sərfəli təklif alır və ayrılır, bu normaldır. Əlbəttə ki, orkestr üzvlərinin layiqli maaş almasını çox istəyirəm, amma çox vaxt bu arzu olaraq qalır. Qüvvələrə ehtiyac olduğu bir vəziyyəti müşahidə etmək çox üzücüdür peşəkar musiqiçi başqa bir işlə məşğul olmaq, məsələn, ticarət. Bu səhvdir, çünki orkestr diplomu almaq üçün insan 20 il oxumalıdır!

- Sergey Georgiyeviç, orkestr bir ailədir və hər ailənin öz adət-ənənələri var. Bəs sən necəsən?

Bütün bayramları birlikdə qeyd edirik, yayda heyrətamiz manqal ilə pikniklər təşkil edirik. Biz isə heç vaxt həmkarlarımız haqqında pis danışmırıq. Musiqi mühiti tənqidə dəvət edir, amma mən əvvəlcə bütün müzakirə cəhdlərini dayandırdım. Haqqımızda da dedilər ki, qurulandan sonra bir-iki ilə dağılacağıq. On il keçdi və biz bu barədə düşünmürük. Çünki orkestr yaratmaq çətin deyil, amma hər kəs bu illər ərzində onunla çox yaxşı işlər görə bilmir.

Digər şeylər arasında bir-birimizə dəyər veririk və bir sözlə belə inciməməyə çalışırıq. Məsələn, bir musiqiçidən soruşa bilərsiniz: "Orada nə oynayırsan?!" Və sualı fərqli şəkildə versəniz: "Qeydlərinizdə nə var?"

- Bəs yenə də Rusiya Palatasının unikallığı nədir?

On il ərzində orkestr öz şəxsiyyətini və fərdi səsini qazandı. Axı biz heç kimi təqlid etməyə çalışmırıq, amma biz yaşayırıq, inkişaf etdiririk, daim yeni layihələr yaradırıq ki, bu da universitetin dəstəyi olmadan yenə də qeyri-mümkün olardı, çünki o, bizim üçün unikal qədim alətlər alır, bizə yaratmaq imkanı verir. mini konservatoriya və öz səsyazma studiyamızı tapdıq. Onun köməyi olmasaydı, biz insanları konsertlərimizə dəvət edə bilməzdik məşhur musiqiçilər və təkcə xaricdən deyil, həm də Rusiyadan gələn bəstəkarlar.

- Ən çox danışın maraqlı saytlar, oynanmalı idi.

Bəlkə də bu, Moskva Konservatoriyası və Madrid Milli Zalıdır. Orkestr özünəməxsus səsini müxtəlif kilsələrdə - katolik, protestant kilsələrində qazanmışdır. Ümumiyyətlə, bizim musiqiçilər üçün harda oynamağın heç bir əhəmiyyəti yoxdur.

- Sergey Georgieviç, hamımız musiqi ilə məşğuluq... Gəlin bir az da sizdən danışaq. Düşünürəm ki, oxucularımız dəfələrlə sual veriblər: niyə xaricdən Rusiyaya qayıtdınız?

Birincisi, köklər qoparıldı, ikincisi, nostalji məni əzablandırdı. 80-ci illər deyil yaradıcı insanlar Mənə yazmağa, oynamağa, danışmağa icazə vermədilər. Hər kəsin, məsələn, Amerikaya, İtaliyaya, istənilən yerə getmək, insanların necə yaşadığını görmək, bir az da olsa işləmək, sonra qayıtmaq imkanı var. Bundan əlavə, yaşlı valideynlərim Rusiyada qaldılar. Qayıdanda həyatımda çox yaxşı şeylər tapdım: yaratdım yeni ailə, üç övladım olduğu üçün gözəl insanlarla tanış oldum.

- De görüm, siz də ailə başçısısınız?

Yəqin ki, yox. Baxmayaraq ki, orduda və məktəbdə daim liderlik keyfiyyətlərini göstərirdim, çünki mən də yaratmışam idman komandaları, və ya musiqi qrupları.

- Sizin varınızdır yaradıcı böhranlar?

Xeyr, mən həmişə görməyə nəsə tapan adamam.

- Musiqiyə necə ara verirsiniz?

Mən fotoşəkil çəkməyi sevirəm. Bu yaxınlarda İsveçdə, dağlarda, kadrda bir maral "tutdum". İdman oynayıram, dil öyrənirəm və indi italyan dilini mənimsəyirəm. Mənim də bir hobbim var - kolleksiyaçılıq vinil qeydlər, həm də yaxşı vəziyyətdə olan köhnə avadanlıq dəsti (hətta boru gücləndiriciləri) var, onları dinləyə bilərsiniz. Kolleksiyamın fəxri Nikolay Gedanın səs yazılarıdır.

Uşaqlarımla daha çox vaxt keçirməyə çalışıram. Ümumiyyətlə, məndə dördü var, bu yaxınlarda baba oldum - nəvəm artıq dörd aylıqdır. Bilirsiniz, mən çox yaşamaq istəyirəm ki, övladlarım və nəvələrim üçün xoşbəxt ola bilim!

- Sergey Georgiyeviç, sizcə, musiqiçi dindar olmalıdır?

İman məsələsi həmişə çox çətindir, amma mən inanıram ki, Məsihin gəlişi ilə dünya dəyişdi və onunla birlikdə Yaradan olmadan yaranmayacaq musiqi də dəyişdi.

- Peşəniz sizə tanış olmaq üçün nadir fürsət verir maraqlı insanlar. Ən yadda qalan görüşləriniz haqqında bizə məlumat verin.

Mən həmişə nəyə heyran olmuşam daha çox insan necə edir və bilir, ünsiyyətdə o qədər sadə və təvazökardır. Çox keçmədi ki, Larisa Udoviçenko ilə tanış oldum. Deyəsən, o, aktrisadır, ulduzdur, amma nə qədər səmimidir - təkəbbür və təkəbbür yoxdur. Eyni sözləri Vasili Lanov, Yevgeni Svetlanov, Mstislav Rostropoviç, Marine Yaşvili haqqında da deyə bilərəm. Bəli, tale mənə çox şey verib maraqlı görüşlər. Belə insanlarla ünsiyyət bizi daha yaxşı və mənəvi cəhətdən zənginləşdirir.

- Onuncu yubiley üçün Rusiya Palatasının iştirakçılarına nə arzu edərdiniz?

Peşəmizə hörmət və sevgi bəsləyin, bununla fəxr edin, çünki biz həqiqətən çox ciddi, hətta iqtisadi cəhətdən sərfəli olmasa da, bizneslə məşğuluq. Ancaq bizi başqa bir şey birləşdirir - daha vacib, mən deyərdim ki, əbədi, ifa etdiyimiz musiqi.

İstinad

Sergey Proskurin Starıy Oskoldakı Erdenko adına Uşaq Musiqi Məktəbini bitirdi, sonra Qubkin adına Musiqi Məktəbinin nəfəs şöbəsinə, ardınca Saratov Konservatoriyasına və iki aspiranturaya daxil oldu.

30 yaşında Sergey Georgiyeviç birincisini yaratdı və ona rəhbərlik etdi Moldova Respublikası Kişinyovda Orkestr Musiqisi Departamenti dövlət institutu Muziçesku adına incəsənət. Bundan əlavə, Moldovada Sergey Proskurin Çexov adına Dövlət Rus Dram Teatrında mis kvintet, eləcə də simfonik orkestr təşkil edib.

İsveçdə maestro Proskurin Falun şəhərinin Dövlət Konservatoriyasında nəfəs alətləri kafedrasının müdiri vəzifəsini tutur, konservatoriyada yaradılmış brass kvinteti ilə dərs deyir, Avropa şəhərlərində qastrol səfərlərində olur, həmçinin musiqi ilə fəal məşğul olur. trubaçı. Sergey Georgiyeviç həm də musiqi yazır və onun əsərlərini məşhurlar ifa edir caz musiqiçisi Maks Şults. Qarşıdan gələn ildə "Milad kantatası"nın premyerası olacaq uşaq xoru və maestronun yazdığı simfonik orkestr.

Kurskda sənət qalereyası Aleksandr Deinekanın adını daşıyan “Həyat planeti” sərgisi açılır.
03.13.2019 Kurskaya Pravda Martın 15-də açılacaq sərgidə qalereyanın kolleksiyasından rəngkarlıq, heykəltəraşlıq, qrafika və dekorativ sənət əsərləri nümayiş olunur.
03.13.2019 Kursk City Xəbər Agentliyi

PROSKURIN, Sergey Georgiyeviç (26 yanvar 1957-ci ildə anadan olub) - truba virtuozu, dirijor, professor, Kursk Dövlət Universitetinin (KDU) və Vyana Bethoven Konservatoriyasının instrumental ifaçılıq kafedrasının müdiri, Rusiya Kamera Orkestrinin baş dirijoru və bədii rəhbəri. KDU (2013).
İlk peşə təhsilini Qubkin adına musiqi məktəbində almışdır ( Belqorod bölgəsi) boru sinfinə görə. Sonra konservatoriyalarda trubaçı və dirijor kimi təhsilini davam etdirdi: Saratov, professor A.D.-nin truba sinfi. Selyanin, Sankt-Peterburq, opera və simfonik dirijorluq sinfi professor R.İ. Martınov. Buxarest Konservatoriyasının professoru D.S.-nin opera və simfoniya dirijorluğu sinfində təhsil almışdır. Goya.
1988-ci ildə - Saratovda brass üzrə birinci beynəlxalq kvintet müsabiqəsinin laureatı.
“Kişinov-90” beynəlxalq caz festival-müsabiqəsində Muziçesku adına Moldova Dövlət Konservatoriyasının orkestrinin dirijoru və bədii rəhbəri kimi birinci mükafata, truba solisti kimi isə baş mükafata layiq görülüb.
1988-ci ildən Beynəlxalq Tropet Gildiyasının dünya təşkilatının üzvüdür.
O, 30 yaşında Kişinyov Dövlət İncəsənət İnstitutunda Moldova SSR-də ilk estrada və caz musiqisi kafedrasını yaradıb və ona rəhbərlik edib. G. Musicescu. O, istedadlı trubaçılar, respublika və beynəlxalq müsabiqələrin laureatları - Vladimir Kaverda (respublika müsabiqəsinin laureatı, 1987), Yuri Taranenko (birinci müsabiqənin qalibi) qalaktikasını yetişdirmişdir. ümumrusiya rəqabəti mis kvintetlər, Saratov, 1988), Pyotr Strelçuk, Oleq Qritsev (Tallindəki beynəlxalq müsabiqənin diplomları, 1988), Sergey Karaiman.
1984-cü ildə o, respublikada ilk Moldova brass kvintetini təşkil edib və bu, Saratovda keçirilən birinci beynəlxalq brass kvintet müsabiqəsinin laureatı olub. Eyni zamanda Dövlət Rus Dram Teatrında orkestr yaradıb. A.P. Çexov, burada dirijor vəzifəsini tutdu və bədii rəhbər.
Proskurin 20 ildən artıqdır ki, Avropada işləyir. O, İsveç Dövlət Konservatoriyasının Falyun şəhərində nəfəs alətləri kafedrasında dərs deyib və ona rəhbərlik edib. Skandinaviya və Avropa şəhərlərini gəzən mis kvintet təşkil etdi, Dalarna kamera orkestrində ilk truba ifaçısı kimi çalışdı, truba və ansambl sinfinə rəhbərlik etdi. Kral Akademiyası Kopenhagen musiqisi (1995-1997).
1990-cı ildə nüfuzlu ITG (Beynəlxalq Trompet Gildiyası) seminarları çərçivəsində bir sıra ustad dərsləri keçirir. konsert çıxışları: London (1995,1996), Göteborq (1996), Oslo (1997), Nyu York (1997), Çikaqo (1998).
Proskurinin tələbələri arasında Avropanın aparıcı orkestrlərinin solisti olmuş beynəlxalq müsabiqələrin laureatları var: Göran Kristensen - Stokholm Kral Orkestrinin solisti, Laş Karlin - Berlin Operasının solisti, Nikolay Viltoft - Paris Operasının solisti, Karl Husum - Danimarka Radio və Televiziyasının Dövlət Simfonik Orkestrinin solisti, Laş Hansen Danimarka Kral Orkestrinin solisti, Konstantin Strelçuk Moldova Prezident Orkestrinin dirijoru, Petr Strelçuk Moldova Dövlət Filarmoniyasının solistidir.
2001-ci ildən - Kurskda, Kursk Regional Filarmoniyasının simfonik orkestrinin bədii rəhbəri və baş dirijoru kimi işləyir. Eyni zamanda, o, öz qrupunu - universitet orkestri statusunu alan Rusiya Kamera Orkestri yaratdı.
2004-cü ildən - Konservatoriyada professor vəzifəsini birləşdirərək Kursk Dövlət Universitetində dərs deyir. Lüdviq van Bethoven Vyanada (Avstriya). Onun tələbələri arasında ən məşhurları bunlardır: Pavel Pazon (gənc bəstəkarların beynəlxalq müsabiqəsi “Kristal tüninq çəngəl”, Moskva), Yuri Pastuxov (XVII Beynəlxalq Klassik Musiqi Festivalının diplom laureatı, El Jem, Tunis), Andrey Qonçarov, Valeri Yakovlev (Beynəlxalq Tələbələr Festivalının 1-ci mükafatı laureatları, KDU, 2004). onlardan bəziləri müəllim oldular: Yu Pastuxov - KDU-nun instrumental ifaçılıq kafedrasının müəllimi, A. Qonçarov - Kurskda müəllim. musiqi kolleci onlar. G.V. Sviridova, V. Yakovlev - həmin kollecin direktor müavini.
Proskurin 200-dən çox elmi, elmi-metodiki və yaradıcılıq işinin, o cümlədən iki monoqrafiyanın müəllifidir: “Barokko musiqisinin truba ifaçılığı problemləri: alətlər, repertuar, ənənələr”, “Qızıl dövrün trubası”.
KDU-nun bazasında bir neçə uğurla fəaliyyət göstərən yaradıcı qruplar təşkil etdi: Rus Kamera Orkestri, KDU-nun Brass Kinteti, tələbə simli ansamblı. KDU Brass Quintet yaradıcı gənclərin və tələbələrin beynəlxalq festivalının (Aluşta, 2004, 2006), “Sankt-Peterburq dünya musiqi mədəniyyətinin güzgüsündə” beynəlxalq müsabiqəsinin laureatıdır (Sankt-Peterburq, 2006), “Motsart-vunderkind” beynəlxalq müsabiqəsinin laureatı (Mürtsşlaq, Avstriya, 2007), “Wiener-klassik” beynəlxalq müsabiqəsinin Qran-prisinin qalibi (Vyana, Avstriya, 2007). Simli ansamblı, 2009-cu ildə təşkil edilən və İncəsənət fakültəsinin tələbələrindən ibarət, hər il regional müsabiqə“Bülbül Bölgəsinin Tələbə Baharı” Qran Prinin qalibidir.
2011-ci ildə Proskurinin təşəbbüsü və onun fəal iştirakı ilə KDU-da instrumental ifaçılıq kafedrası açıldı.
Proskurinin sayəsində KDU-da dünya musiqiçiləri və dirijorlarının mühazirə və ustad dərsləri, unikal konsertləri keçirilməyə başladı: Dumitru Qoi (Rumıniya), Conatan Bratt (Böyük Britaniya), Mats Oberq (İsveç), Mac Ko Lak (Tayvan), Aleks Şramek ( ABŞ), Vladimir Kaverda (İrlandiya), Uinston Vogel (ABŞ-İsrail), Frans Şotski (Almaniya), Sergey Kalyanov (Fransa), Dmitri Loos (İspaniya) və digər məşhur rus və xarici ifaçılar.
Yaradıcı komandalar, Proskurin tərəfindən yaradılmış, konsert fəaliyyətlərində fəaldırlar. Prestijdə çıxış edin konsert yerləri: Moskva, Avropa və Amerika.
Proskurin solist və dirijor kimi 16 CD yazmışdır. Müsabiqənin nəticələrinə əsasən - klassik musiqi disklərinin seçimi, Dövlət Direktorluğu mərkəzi muzey adına musiqi mədəniyyəti. M.İ. Qlinka KDU Rus Kamera Orkestrinin diskini 2010-cu ilin ən yaxşı səs yazısı kimi qeyd etdi.
Konsert proqramları Proskurinin rəhbərlik etdiyi qruplar geniş repertuara malikdir. Onlarda təkcə məşhur əsərlər deyil, həm də qədim və müasir bəstəkarların az tanınan musiqiləri var.
Kurskda dünya və rus musiqi premyeralarının təşəbbüskarı və təşkilatçısı olub. KDU-nun səhnəsində ilk dəfə müasir Amerika (Qriffis, Nelsen, dirijor Aleks Şramek) və Kanada bəstəkarlarının (Stiv Şenet), qədim isveç bəstəkarı Yohan Romanın (Suita, Proskurinin orkestrində skripka konserti) və bəstəkarın əsərləri səsləndi. bizim dövrümüzdə Yoran Ağdur (“Kurskda Yoran Ağdur” RKO üçün xüsusi olaraq yazılmış süitalar, musiqilər) və s. O, 1822-ci ildə knyaz İ. Baryatinskinin yaratdığı musiqinin ilk dəfə ifa olunduğu eksklüziv konsertin təşkilatçısı olub.. Proskurin paytaxt arxivindən özünün “Uvertüra”sının partiturasını tapıb, redaktə edib, yenidən musiqi alətinə çevirib tamaşaçılara təqdim edib. Premyera geniş ictimaiyyət tərəfindən qarşılandı.
Proskurin Kurskda çox şey edir sosial fəaliyyətlər. Daim ümumi təhsilə dəstək verir və musiqi məktəblərişəhərlər təşkil edir xeyriyyə konsertləri uşaq evlərində və internat məktəblərində, xəstəxanalarda və qocalar evlərində.
O, illik beş böyük mədəni və yaradıcılıq layihəsinin müəllifidir: “ Musiqi mövsümləri in Maryino", saray və park ansamblında "Maryino ", musiqi festivalı“Uşaqlar üçün Rus Kamera Orkestri”, “Mariinski məclisləri” beynəlxalq klassik musiqi festivalı, “Dostluq körpüsü” birgə: Moskva Dövlət Konservatoriyası. P.I. Çaykovski və KDU, İnternational ilə birlikdə “Uşaqlar Rusiyanın gələcəyidir” xeyriyyə fondu Vladimir Spivakov. O, çox qastrol səfərlərində olur, dünyanın müxtəlif yerlərində münsiflər heyətinin üzvü kimi festival və müsabiqələrdə iştirak edir.
1980-ci illərdə Kişinyovda (Moldova) keçirilən beynəlxalq və respublika kamera və müasir musiqi müsabiqələrinin münsiflər heyətinin üzvü.
1990-cı ildə “Canlı musiqi” beynəlxalq müsabiqəsinin münsiflər heyətinin üzvü (Stokholm, İsveç).
2000-ci ildə – kor musiqiçi-ifaçıların beynəlxalq müsabiqəsinin (Kursk, Rusiya, 2005) və “Motsart the Prodigy” (Mürtzeschlag, Avstriya, 2007), “Vyana Classical” (Vyana, Avstriya, 2007) beynəlxalq müsabiqələrinin münsiflər heyətinin üzvü.
Mükafatlar: İsveç Lüteran Kilsəsinin Beynəlxalq Yepiskop Mükafatı, Musiqi Aləti- Bax-Stradivarius şirkətinin trubası, "Dalarna Mədəniyyət Mükafatı" beynəlxalq mükafatı (İsveç, 1994), Qırmızı dəniz qubernatoru Baka El-Rəşidinin medalı, "İlin adamı" (Kursk 2003), "Kursk Antonovka" mükafatı, “İlin meneceri” adı -2004” medalı ilə, fəxri fərman Təhsil və Elm Nazirliyi Rusiya Federasiyası(16 noyabr 2009-cu il, sərəncam No 859), “Əmək və Vətən uğrunda” xatirə nişanı (2012), “Kursk şəhəri qarşısında xüsusi xidmətlərinə görə” fəxri nişanı (2012).
20 may 2013-cü ildə Rusiya Federasiyası Prezidentinin 497 saylı fərmanı ilə Proskurinə "Rusiya Federasiyasının əməkdar mədəniyyət işçisi" fəxri adı verildi.