Rəqs plastik hərəkətlər və insan bədəninin ifadə mövqelərində ritmik aydın və davamlı dəyişikliklər vasitəsilə bədii obrazların yaradıldığı sənət növüdür. Bal rəqsləri 2 proqrama bölünür: Avropa (standart) və Latın Amerikası (Latın).
proqram Avropa rəqsləri və ya standart 5 əsas rəqsdən ibarətdir, məsələn: Yavaş Vals (Yavaş və ya İngilis Valsı), Yavaş Fokstrot, Tanqo (Tanqo), Quickstep və ya Sürətli Fokstrot (Quickstep) və Vyana Valsı.
Vyana valsı. Musiqi ölçüsü: 3/4. Temp: 58-60 vuruş/dəq.
İlk Vyana valsı 12-13-cü əsrlərə aiddir və "Nachtanz" adlı rəqsdə istifadə edilmişdir. Vyana valsı bizə Bavariyadan gəldi və o zaman "alman" adlandırıldı. Təxminən 1830-cu ilin əvvəllərində bəstəkarlar Franz Lanner və İohann Ştraus eramızın bir neçə indi çox məşhur Valslarını yazdılar və bununla da bu rəqsin inkişafına və populyarlaşmasına töhfə verdilər. Bu valslar çox sürətli idi, lakin rəqsin ritmini daha rahat etdikdən sonra biz onlara Vyana valsı deyirik və həmişə sevinclə rəqs edirik.
Yavaş vals. Musiqi ölçüsü: 3/4. Temp: 28-30 vuruş/dəq.
Vals ABŞ-a 1800-cü illərin ortalarında gətirilib. Vyana valsının tempi olduqca sürətli idi və tezliklə bəstəkarlar daha yavaş olan musiqi yazmağa başladılar. Bu musiqidən daha yavaş dönmə və daha uzun, sürüşmə hərəkəti ilə Boston adlanan yeni bir Vals üslubu inkişaf etdi. Təxminən 1874-cü ildə İngiltərədə nüfuzlu "Boston Klubu" yarandı və sonradan Yavaş Vals adlanan ingiliscə yeni rəqs üslubu meydana çıxmağa başladı. Ancaq yalnız 1922-ci ildən sonra bu rəqs Tanqo kimi dəb halına gələcək. Qəribədir, amma cütlərin əvvəllər Boston valsında rəqs etmələri indi ifa etdiyimizdən çox fərqlidir. Birinci Dünya Müharibəsindən dərhal sonra Vals sürətlə dəyişdi. 1921-ci ildə qərara alındı ki, əsas hərəkət olmalıdır: addım, addım, uzadılma. 1922-ci ildə Viktor Silvestr çempionluğu qazananda ingilis vals proqramı sadəcə sağa dönmə, sola dönmə və istiqamət dəyişikliyindən ibarət idi. 1926/1927-ci illərdə Vals əhəmiyyətli dərəcədə təkmilləşdirildi. Əsas hərəkət dəyişdirildi: pillə, yan addım, uzatma. Nəticədə rəqəmlərin inkişafı üçün daha çox imkanlar yaranır.
Tanqo. Musiqili vaxt imzası: 2/4. Temp: 31-33 vuruş/dəq.
Tanqo ilk dəfə Avropada 1-ci Dünya Müharibəsindən əvvəl dəqiqədə 36 vuruş tempi ilə ifa edilmişdir. O, Buenos Ayresin gettosu olan "Barria Las Ranas"da ilk dəfə ifa olunduğu Buenos Ayresdən (Argentina) gəldi. Daha sonra "Baile con corte" (istirahətlə rəqs) kimi tanınırdı. Buenos-Ayresin "zənciləri" rəqsi iki şəkildə dəyişdilər. Əvvəlcə “Polka Ritmi” deyilən şeyi “Habanera Ritmi”nə dəyişdilər, ikincisi, bu rəqsi Tanqo adlandırdılar.
Yavaş Fokstrot. Musiqili vaxt imzası: 4/4. Temp: 28-30 vuruş/dəq.
Fokstrot, XX əsrdə doğulmuş və Amerikalı ifaçı Harri Foksun adını daşıyan bir rəqsdir. Əvvəlcə dəqiqədə 48 vuruş tempində ifa edilmişdir. Fokstrotu iki istiqamətə aparan problem musiqinin tempi idi. Təxminən dəqiqədə 50-52 bar tempində ifa olunan musiqidə Quickstep və ya Fast Fokstrot, dəqiqədə 32 bar tempində ifa olunan musiqidə (daha yavaş) Yavaş Fokstrot rəqs edildi. . Çoxlu şərhləri olan füsunkar Fokstrot həm sadə, həm də mürəkkəb rəqsdir.
Sürətli addım. Musiqili vaxt imzası: 4/4. Temp: 50-52 vuruş/dəq.
1-ci Dünya Müharibəsi zamanı Nyu-Yorkun ətraflarında göründü, əvvəlcə Afrika rəqqasları tərəfindən ifa edildi. O, American Music Hall-da debüt etdi və rəqs salonlarında çox məşhur oldu. Foxtrot və Quickstep ümumi mənşəyə malikdir. İyirminci illərdə bir çox orkestr yavaş fokstrotu çox sürətli ifa edirdi, bu da rəqqaslar arasında çoxlu şikayətlərə səbəb olurdu. Nəhayət, iki fərqli rəqs inkişaf etdi, dəqiqədə 29-30 döyüntüyə qədər yavaşlamış yavaş fokstrot və Fokstrotun sürətli versiyasına çevrilən Quickstep dəqiqədə 48-52 vuruş tempində ifa etdi. Quickstep-in inkişafına təsir edən rəqslərdən biri məşhur Charleston idi.
proqram Latın Amerikası rəqs proqramı və ya Latın (Latın) Samba, Cha-Cha-Cha, Rumba, Paso Doble və Jive kimi 5 əsas rəqs var.
Rumba. Musiqili vaxt imzası: 4/4. Temp: 25-27 vuruş/dəq.
Rumba rəqsi Kubada yaranıb. “İsti iqlimin” tipik rəqsi kimi bütün Latın Amerikası rəqslərinin klassikinə çevrilmişdir. Rumba şəhvətli, sevgi dolu hərəkətlər və jestlərlə səciyyələnən, omba hərəkətinin Latın Amerikası üslubuna malik olan və kişi ilə qadın arasındakı münasibətlərin şərhi olan yavaş rəqsdir.
Ça-ça-ça. Musiqili vaxt imzası: 4/4. Temp: 30-32 vuruş/dəq.
1950-ci illərdə yavaş hərəkətli Mambo kimi yaranan maraqlı, senkoplaşdırılmış Latın rəqsi. Bu rəqs ilk dəfə Amerikanın rəqs salonlarında görülüb. Cha-Cha-Cha musiqisini ifa etmək xoşbəxt, qayğısız, bir qədər rahat atmosfer yaratmalıdır. Cha-Cha-Cha öz adını və xarakterini xüsusi təkrarlanan əsas ritmdən və marakaların xüsusi alətindən alır. Bu yaxınlarda bu rəqsin adının Ça-Ça kimi qısaldılması qərara alındı.
Samba. Musiqili vaxt imzası: 2/4. Temp: 50-52 vuruş/dəq.
1914-cü ilə qədər bu rəqs braziliyalı "Maxixe" adı ilə tanınırdı. Sambanı Avropa rəqs salonlarına təqdim etmək üçün ilk cəhdlər 1923-24-cü illərə təsadüf edir, lakin yalnız II Dünya Müharibəsindən sonra Samba Avropada məşhur rəqsə çevrildi. Samba çox xarakterik bir ritmə malikdir və bu, Braziliya milli musiqi alətlərinə daha yaxşı uyğunlaşmaq üçün gündəmə gətirilir. Əvvəlcə tamborim, chocalho, reco-reco və cabaca adlanırdı. Ritmik milli Braziliya rəqsi Samba indi müasir Balo Rəqsləri proqramına inamla daxil olub. Samba, "Samba Bounce" yay hərəkəti ilə ifadə olunan xarakterik Latın omba hərəkətlərini əhatə edir.
Paso Doble. Musiqili vaxt imzası: 2/4. Temp: 60-62 vuruş/dəq.
İspan qaraçı rəqsi. Fransız-İspan flamenko üslubunda dramatik yürüş, burada kişi öküzlə döyüşən matadoru (cəsur adam), xanım isə şəraitdən asılı olaraq onun burnunu və ya öküzünü təsvir edir. Paso Doble. Bu rəqs qollarda, dirsəklərdə, biləklərdə və barmaqlarda Flamenko rəqs hərəkətlərinin əlavə edilməsi ilə matadorun bədən formasını yaratmağa yönəlib. Düzgün ritmik təfsir yaratmaq üçün ayaqlar, daha doğrusu dabanlar istifadə olunur.
Jive. Musiqili vaxt imzası: 4/4. Temp: 42-44 vuruş/dəq.
Jive - Swing rəqsinin beynəlxalq versiyası, hazırda Jive rəqsi iki üslubda ifa olunur - Beynəlxalq və Swing və çox vaxt hər ikisini müxtəlif fiqurlarda birləşdirir. Jive Rock and Roll və Juterbug kimi rəqslərdən çox güclü təsirlənir. Jive bəzən Six-Step Rock and Roll adlanır. Jive çox enerji sərf edən çox sürətli rəqsdir. Bu, müsabiqədə rəqs edilən sonuncu rəqsdir və rəqqaslar yorulmadıqlarını və daha çox səy göstərərək onu yerinə yetirməyə hazır olduqlarını nümayiş etdirməlidirlər.
Hörmətli iştirakçılar Ulduz olun, kim hansı bal rəqsini seçdi? Düşünürəm ki, bu məlumat uzun müddət sirr olmayacaq, çünki İnsayder öz işinə başladı;) məşq üçün hər kəsə gələcək :-)
Xoreoqrafiya və musiqinin dərin ailə kökləri var. Hər ikisinin əsas aləti yaradılmış şəkillərdir. Yeganə fərq ondadır ki, musiqi insan nitqinin intonasiyalarının ifadəliliyinə, xoreoqrafiya isə insan plastikliyinin ifadəliliyinə əsaslanır.
Rəqs tamaşası yaratarkən musiqi ilə xoreoqrafiya arasında optimal uyğunluğu saxlamaq vacibdir. Axı rəqs musiqini hərtərəfli təkrar etmir, onun əsasında mövcuddur və buna uyğun olaraq onu ifadə edir. Bu, rəqsin obrazlı təbiəti ilə musiqinin obrazlı təbiəti arasındakı uyğunluqdadır. Rəqslə musiqinin hərəkət, naxış və plastiklik xarakterinə görə üst-üstə düşməsi rəqsin tempinin, metrinin və ritminin uyğunluğundadır. Rəqs məzmun və formaca musiqiyə uyğun olmalıdır.
Rəqs üçün böyük əhəmiyyət kəsb edir tempi musiqi - onun icra sürəti. O, rəqsin ümumi tempini, onun dəyişikliklərini (dəyişikliklər, sürətlənmə, yavaşlama) təyin edir. Temp musiqi parçasının əvvəlində göstərilir və musiqi xəttinin üstündə sözlərlə yazılır.
Aşağıdakı temp növləri fərqləndirilir:
Yavaş templər: adagio (adageo) – yavaş-yavaş, sakitcə;
Lento (lento) - yavaş-yavaş, çəkilmiş;
Larqo (larqo) – geniş, dartılmış.
Orta templər: andante – yavaş-yavaş;
Moderator - orta səviyyədə.
Sürətli temp: allegro (allegro) - tezliklə;
Allegreto - canlı;
Vivo - sürətli.
Tempin dəyişməsi: ritenuto (ritenuto) – gecikdirmə;
Temp (atempo) isə əvvəlki tempə qayıtmaqdır.
Xoreoqrafiyada eyni dərəcədə vacib olan bir musiqi əsərinin səsini dəyişdirməkdir - dinamik musiqi çalarları . Onlar musiqi və rəqsin ifadəliliyini çatdırmaq üçün vacibdir. Beləliklə, məsələn, təntənəli polonez və gur polka yüksək səslə ifa olunur, lakin yavaş vals və ya dairəvi rəqs sakit şəkildə ifa edilə bilər.
Eyni zamanda musiqinin dinamik çalarları melodik naxışla əlaqələndirilir: melodiyanın yüksələn hərəkəti səsin güclənməsi, enən hərəkət isə zəifləməsi ilə müşayiət olunacaq.
Musiqidə dinamik çalarlar daxildir: musiqi səsinin hamarlığı və ya fasiləliliyi, tədricən ləngiməsi və sürətlənməsi, səs gücünün dəyişməsi.
Musiqinin aşağıdakı dinamik çalarları fərqləndirilir:
Forte (forte) - yüksək səs;
Piano - sakit.
Dinamik çalarların dəyişdirilməsi: kreşendo – intensivləşən;zəifləmə - zəifləmə.
Və buna uyğun olaraq, musiqi və rəqs hərəkətlərindən asılı olaraq, onlar güclü və enerjili və ya yumşaq və incə ola bilər; kəskin ifadə, vurğu ilə və ya yumşaq və hamar; boş və geniş və ya kiçik və zərif.
Beləliklə, musiqi rəqsin zəruri və üzvi tərkib hissəsidir. O, ona emosional və obrazlı məzmun verir, onun dramaturgiyasına, quruluşuna və rəqs hərəkətinin ritminə təsir göstərir. Və bunun nəticəsidir ki, musiqi ilə xoreoqrafiyanı ruhun dərinliklərinə nüfuz edə bilən, gözəl və əbədi nəyisə üzə çıxara bilən vahid sənət əsərində birləşdirməyə imkan yaranır.
Avropa rəqs proqramı və ya Standart 5 əsas rəqsdən ibarətdir, məsələn: Yavaş Vals (Yavaş və ya İngilis Valsı), Yavaş Fokstrot, Tanqo (Tanqo), Quickstep və ya Sürətli Fokstrot (Quickstep) və Vyana Valsı ). Müsabiqədə rəqsin nümayişi qaydası:
Böyük Britaniyada keçirilən məşhur Blackpool Dance Festivalında rəqs cütlükləri Avropa proqramının cəmi 4 rəqsi üzrə yarışır. İstisna Vyana valsıdır. Buna baxmayaraq, bütün rəqs duetləri bunu müsabiqə başlamazdan əvvəl, döşəmə ilə "tanışaraq" ifa edirlər.
Vyana valsı
Musiqi ölçüsü: 3/4. Temp: 58-60 vuruş/dəq.
İlk Vyana valsı 12-13-cü əsrlərə aiddir və "Nachtanz" adlı rəqsdə istifadə edilmişdir. Vyana valsı bizə Bavariyadan gəldi və o zaman "alman" adlandırıldı. Təxminən 1830-cu ilin əvvəllərində bəstəkarlar Franz Lanner və İohann Ştraus eramızın bir neçə indi çox məşhur Valslarını yazdılar və bununla da bu rəqsin inkişafına və populyarlaşmasına töhfə verdilər. Bu valslar çox sürətli idi, lakin rəqsin ritmini daha rahat etdikdən sonra biz onlara Vyana valsı deyirik və həmişə sevinclə rəqs edirik.
Yavaş vals
Musiqi ölçüsü: 3/4. Temp: 28-30 vuruş/dəq.
Vals ABŞ-a 1800-cü illərin ortalarında gətirilib. Vyana valsının tempi olduqca sürətli idi və tezliklə bəstəkarlar daha yavaş olan musiqi yazmağa başladılar. Bu musiqidən daha yavaş dönmə və daha uzun, sürüşmə hərəkəti ilə Boston adlanan yeni bir Vals üslubu inkişaf etdi. Təxminən 1874-cü ildə İngiltərədə nüfuzlu "Boston Klubu" yarandı və sonradan Yavaş Vals adlanan ingiliscə yeni rəqs üslubu meydana çıxmağa başladı. Ancaq yalnız 1922-ci ildən sonra bu rəqs Tanqo qədər dəbdə olacaq. Qəribədir, amma cütlərin əvvəllər Boston valsında rəqs etmələri indi ifa etdiyimizdən çox fərqlidir. Birinci Dünya Müharibəsindən dərhal sonra Vals sürətlə dəyişdi. 1921-ci ildə qərara alındı ki, əsas hərəkət olmalıdır: addım, addım, uzadılma. 1922-ci ildə Viktor Silvestr çempionluğu qazananda ingilis vals proqramı sadəcə sağa dönmə, sola dönmə və istiqamət dəyişikliyindən ibarət idi. 1926/1927-ci illərdə Vals əhəmiyyətli dərəcədə təkmilləşdirildi. Əsas hərəkət dəyişdirildi: pillə, yan addım, uzatma. Nəticədə rəqəmlərin inkişafı üçün daha çox imkanlar yaranır. Onlar İmperator Rəqs Müəllimləri Cəmiyyəti (ISTD) tərəfindən standartlaşdırılıb. Onların çoxunu hələ də rəqs edirik.
Tanqo
Musiqili vaxt imzası: 2/4. Temp: 31-33 vuruş/dəq.
Tanqo ilk dəfə Avropada 1-ci Dünya Müharibəsindən əvvəl dəqiqədə 36 vuruş tempi ilə ifa edilmişdir. O, Buenos Ayresin gettosu olan "Barria Las Ranas"da ilk dəfə ifa olunduğu Buenos Ayresdən (Argentina) gəldi. Daha sonra "Baile con corte" (istirahətlə rəqs) kimi tanınırdı. Buenos-Ayresin "zənciləri" rəqsi iki şəkildə dəyişdilər. Əvvəlcə “Polka Ritmi” deyilən şeyi “Habanera Ritmi”nə dəyişdilər, ikincisi, bu rəqsi Tanqo adlandırdılar.
Yavaş Fokstrot
Musiqili vaxt imzası: 4/4. Temp: 28-30 vuruş/dəq.
Fokstrot, XX əsrdə doğulmuş və Amerikalı ifaçı Harri Foksun adını daşıyan bir rəqsdir. Əvvəlcə dəqiqədə 48 vuruş tempində ifa edilmişdir. Fokstrotu iki istiqamətə aparan problem musiqinin tempi idi. Təxminən dəqiqədə 50-52 bar tempində ifa olunan musiqidə Quickstep və ya Fast Fokstrot, dəqiqədə 32 bar tempində ifa olunan musiqidə (daha yavaş) Yavaş Fokstrot rəqs edildi. . Çoxlu şərhləri olan füsunkar Fokstrot həm sadə, həm də mürəkkəb rəqsdir.
Sürətli addım
Musiqili vaxt imzası: 4/4. Temp: 50-52 vuruş/dəq.
1-ci Dünya Müharibəsi zamanı Nyu-Yorkun ətraflarında göründü, əvvəlcə Afrika rəqqasları tərəfindən ifa edildi. O, American Music Hall-da debüt etdi və rəqs salonlarında çox məşhur oldu. Foxtrot və Quickstep ümumi mənşəyə malikdir. İyirminci illərdə bir çox orkestr yavaş fokstrotu çox sürətli ifa edirdi, bu da rəqqaslar arasında çoxlu şikayətlərə səbəb olurdu. Nəhayət, iki fərqli rəqs inkişaf etdi, dəqiqədə 29-30 döyüntüyə qədər yavaşlamış yavaş fokstrot və Fokstrotun sürətli versiyasına çevrilən Quickstep dəqiqədə 48-52 vuruş tempində ifa etdi. Quickstep-in inkişafına təsir edən rəqslərdən biri məşhur Charleston idi.
bu yaradıcılığı sevənlər və sadəcə maraqlananlar üçün...
1. Hansı rəqs “rəqslərin şahı və padşahların rəqsi” adlanırdı?
A. Polonez. V. Minyon.
B. Minuet. G. Mazurka.
2. Kabare səhnəsində ən çox hansı rəqs ifa olunur?
A. Cancan. V. Tanqo.
B. Vals. G. Rumba.
3. Fransız dilindən tərcümədə “Polonez” deməkdir:
A. Polyak rəqsi. V. Polovtsian rəqsləri.
B. Poloçuların martı. G. Cırıltılı qaçışçılar.
4. Bu rəqslərdən hansı polyak dili deyil?
A. Polonez. V. Mazurka.
B. Krakovyak. G. Polka.
(Bu, Çex xalq rəqsidir.)
5. Onlar hansı ölkənin rəqsləridir? polonez, mazurka, krakowiak?
A. Macarıstan. V. Polşa.
B. Ukrayna. G. Fransa.
6. M.İ. tərəfindən hansı rəqsin yaradılmasının parlaq nümunəsi. Qlinka “Çar üçün həyat” (“İvan Susanin”) operasının “Polşa aktı” (II akt) adlanan əsərində?
A. Krakovyak. V. Polka.
B. Polonez. G. Qopak.
7. Hansı ölkənin sakinləri csardaları rəqs edirlər?
A. Macarıstan. Moldovada.
B. Gürcüstan. G. İtaliya.
8. Csardas rəqsinin adı macar dilindən tərcümədə nə deməkdir?
Restoran. V. Meyxana.
B. Kafe. G. Casino.
(Bu, bütün dünyada sevilən bu rəqsin ümumi mənşəyindən danışır. 19-cu əsrdə çardaş bal rəqsinə çevrildi.)
9. İmre Kalmanın operettasının adı nədir?
A. “Kzardas kraliçası”.
B. “Polonez imperatriçası”.
V. “Mazurka kraliçası”.
G. "Polka Princess."
10. Bu rəqslərdən hansı Amerikaya aid deyil?
A. Twist. V. Çarlston.
B. Şeyx. G. Boogie-woogie.
(Bu müasir ingilis bal rəqsidir.)
11. Rəqsləri hansı insanlar icad edib? Levonika" və "Kryzhachok"?
A. Belorusski. V. Rus.
B. Ukrayna. G. Qruzinski.
12. Qədim rus rəqsinin fraksiya ştamplama ilə sürətli tempdə adı nədir?
A. Treplo. V. Trepak.
B. Chatterbox. G. Taratorka.
(Musiqi ölçüsü 2/4. Trepak janrından A.G.Rubinşteyn, P.İ.Çaykovski, M.P.Musorqski və başqaları öz əsərlərində istifadə etmişlər.)
13. Onlar hansı temperamentli nidalarla sürətli və şən ukrayna rəqs hopağını rəqs edirlər?
A. Assa! V. Ura!
B. Gop! G. Vay!
(Rəqsin adı belədir.)
14. XIX əsrdə məşhur olan rəqsin adı nə idi?
A. Karxana. V. Qallop.
B. Vaşaq. Qumar.
15. Bu rəqslərdən hansı yavaş tempdə ifa olunur?
A. Ləzginka. V. Tarantella.
B. Gallop. G. Polonez.
16. Amerika bal rəqsi, fokstrot adının hərfi tərcüməsi necədir?
A. Tülkü addımı. B. İlan əyilməsi.
B. İt mövqeyi. G. Qartalın uçuşu.
17. Alovlu Latın Amerikası rəqsinin adı nədir?
A. Lampa. V. Lambada.
B. Lambda. G. Balanda.
18. Bu sözlərdən hansı təkcə rəqsi deyil, həm də kişi geyim əşyasını ifadə edir?
A. Farandola. V. Mazurka.
B. Samba. G. Bolero.
19. Dənizçi mahnı və rəqsinin adı nədir?
A. "Dənizçi". V. “Matros kostyumu”.
B. "Alma". G. "Qayıq".
20. Dmitri Kabalevskinin məşhur mahnısı "Məktəb illəri"- bu nədir?
A. Tanqo. V. Lambada.
B. Vals. G. Twist.
21. Dünya şöhrətli rus akademik xoreoqrafik ansamblının adı nədir?
A. “Topolyok.” V. “Rovanuşka”.
B. "Ağaca". G. "İvuşka".
22. Nə edir? virtuoz rəqqasə?
A. Dizlər. V. Diz.
B. Dizlər. G. Krank mili.
(Rus dilinin qrammatikası baxımından belədir.)
23. Rəqs partnyoruna nə deyirsiniz?
A. Sifarişçi. B. Laureat.
Berqamaska Berqamaska - 16-17-ci əsrlərin rəqsi. 2/4 və ya 4/4 dəfə İtaliyanın Berqamo şəhərindən gəldi. Şekspir “Yay gecəsi yuxusu” komediyasında Berqamaskadan bəhs edir, ona görə də bu rəqs İngiltərədə artıq 16-cı əsrdə tanınırdı. O vaxta aid əlyazmalarda berqamaskanın spesifik melodiyası var, hansı ki, tez-tez basso ostinato Bolero Bolero İspan milli rəqsidir, c. 1780-ci ildə Cadizdən Sebastian Cerezo tərəfindən. Folklor versiyasında bolero solo cütlük üçün rəqsdir; Rəqs melodiyası ifa olunarsa, kastanetlərin və ya gitaraların müşayiəti tələb olunur. Bolero ikitərəfli və bəzən üçtərəfli sayğac ilə xarakterizə olunur; Rəqs beş hissədən ibarətdir: paseo, traversiya, fərq, traversiya və final. Branle Branle 16-17-ci əsrlərə aid rəqslərin ümumi adıdır. Fransanın müxtəlif əyalətlərində buğdanın öz versiyaları var idi - Burgundy, Poitou, Champagne, Picardy, Lorraine, Aubrois, Brittany. Bourré Bourré, Auvergne əyalətinin pantomimik xalq rəqsinə və 17-ci əsrə aid olan 17-18-ci əsrlərə aid bir Fransız rəqsidir. məhkəmə rəqsinə çevrildi. Rəqs daktil metr, sürətli temp, səkkizdə iki döyüntü ilə ikitərəfli metr ilə xarakterizə olunur. Bourré Lully və Schmelzerin baletlərində və instrumental süitalarda görünür, Gavotte Gavotte sakit tempdə və üç vuruş ölçüsündə rəqsdir (provans dilində gavoto - "Overgne bölgəsinin sakini" sözündən). 16-18-ci əsrlərə aid zərif və şən fransız rəqsi, mülayim tempdə ifa olunur. Vaxt imzası 2/4 və ya 2/8 vuruşla başlayan 2/2 və ya 4/4-dür. Qavot 8 çubuqdan ibarət iki hissədən ibarətdir. Gallop Gallop - fransız dilindən. galoper – “çarpmaq”. 19-cu əsrin sürətli dairəvi rəqsi. ikitərəfli ölçüdə, polka tipinə bənzər, irəli və geri sürətli, spazmodik hərəkətlərdən ibarətdir. Galliard Galliard, 16-17-ci əsrlərə aid şən, canlı rəqsdir, əvvəlcə olduqca sürətli, sonra daha təmkinli tempdə, üç vuruşda ifa olunur. Jitterbug The Jitterbug (Lindy) 1935-1940-cı illər arasında meydana çıxan və sıçrayış, atlama və vibrasiyadan ibarət olan Amerika rəqsidir - yelləncək musiqisinə, xüsusən də boogie-woogie üçün təmiz improvizasiya şəklində. Adi ritmik naxış möhkəm səkkizinci notlar və ya alternativ punktuasiyalı səkkizlik və on altıncı notlardır. Giga Giga 16-cı əsrdə yayılmış İngilis rəqsidir. Adı ya qədim fransızca giguer ("rəqs etmək") və ya köhnə ingiliscə giga (xalq skripka) sözündən gəlir. Əvvəlcə 4/4 vaxtda idi, sonralar 6/8 vaxtda durğu işarəli səkkizinci notlarla bəstələnməyə başladı. 17-18-ci əsrlərdə. Giga Quadrille Quadrille 18-ci əsrin sonlarında yaranan fransız rəqsidir. və 19-cu əsrin sonlarına qədər çox məşhur idi. Bir-birinə qarşı dördbucaqlı (quadrille) düzülmüş iki və ya dörd cüt tərəfindən həyata keçirilir. Kvadril kənd rəqsindən hazırlanmış və əvvəlcə aşağıdakı fransız adları ilə beş fiqurdan ibarət idi: Le Pantalon İrlandiya rəqsləri. İrlandiya rəqsinə maraq ilk növbədə rəqqasənin qeyri-adi pozası ilə bağlıdır. Rəqs yarım ayaq barmaqlarında ifa olunur, yuxarı bədən hərəkətsizdir, qollar həmişə aşağı salınır. Əsas vurğu sürətli ayaq hərəkətidir. Bu rəqs növünü öyrənmək onun haqqında düşünməkdən heç də az həyəcan verici deyil... Brek dans. Breakdancing 70-ci illərin əvvəllərində Cənubi Bronksda (Nyu-York) hip-hop hərəkatından yaranan küçə rəqsi tərzidir. Bu, bütün hip-hop rəqs üslublarının ən qədimi və ən məşhurudur... Paris valsı Balansı yerinə yetirərək (birinci və ikinci ölçülər) cənab əvvəlcə xanıma sol əlini verir, xanım onun əlini üstünə qoyur, sonra centlmen verir. onun sağ əli... İri fiqurlu vals. Başlanğıc mövqeyi: centlmen kürəyi dairənin mərkəzinə, xanım üzünə baxır. Cənab xanıma sağ əlini, xanıma sol əlini təklif edir, əllərini yana doğru aparır... Vals qavotu. Əlavələr və şərhlər: Olga Fialko Başlanğıc mövqeyi: rəqqaslar cüt-cüt bir dairədə dururlar (bəy xanımın solundadır) rəqs xətti boyunca üz-üzə dayanır. Cənab sağ əli ilə xanımın belindən tutur, sol əli ilə isə xanımın sol əlindən tutub diaqonal olaraq sola aparır. Xanımın sol əli bədənin sol tərəfinin qarşısında, sağ əli isə ətəyin üstündə yerləşir. (Daha sonra: IP - başlanğıc mövqeyi, LT - rəqs xətti, K - centlmen, D - kraliça) ... Duende cante flamenko Cante jondo (cante jondo) flamenkonun ən qədim nüvəsidir, onun əsas prinsipidir. “Cante jondo və cante flamenko arasındakı fərqin mahiyyəti ondan ibarətdir ki, kante jondo Hindistanın ən qədim musiqi sistemlərinə, oxuma prototiplərinə gedib çıxır və onun sonrakı əks-sədası olan flamenko XVIII əsrdə müəyyən edilib və nəhayət formalaşıb. jondo ilk zamanların sirli əksidir, kante flamenko - sənət demək olar ki, müasirdir və mənəvi ləzzət və yerli ləzzət dərinliyindən çox aşağıdır - bu, onların əsas fərqidir." ). Pop rəqsi Pop rəqsi, səhnə rəqsinin bir növü, kiçik rəqs səhnəsi (rəqs miniatürü), çox vaxt əyləncəli xarakter daşıyır. O, xoreoqrafik ifadəliliyin lakonik vasitələri üzərində qurulub. Allemande Allemande - fransız. allemand - "Almanca". 16-18-ci əsrlərin rəqsi, adından da göründüyü kimi, alman mənşəlidir. Pavane kimi, allemanda da mülayim tempin və ikitərəfli metrin rəqsidir. Bu sakit rəqs, adətən, canlı üç vuruşlu zənglə müşayiət olunurdu. 18-ci əsrin klaviatura dəstində. alemande birinci gəlir; Bas rəqsi Bas rəqsi (Fransızca bas danse - “aşağı rəqs”). Cancan Cancan, 1830-cu illərdə Parisdə yaranmış sürətli tempi və ikitərəfli metri (tipinə görə İspan fandanqosuna bənzəyir) ilə 19-cu əsrin çılğın və çox da layiqli olmayan Fransız rəqsidir. Conga Conga, rəqqaslar cərgəsində ifa edilən müasir Kuba rəqsidir və mənşəyi "comparsas" adlanan paradlardan alır. Counterdance Counterdance folklor tipli qədim ingilis rəqsidir. Ölkə rəqsində rəqqaslar bir-birinə baxaraq iki cərgə təşkil edirlər - kişi və qadın; tez-tez başqa rəqslərdən müxtəlif hərəkətlərdən istifadə olunur. Fransada ölkə (kənd) sözü contre (“qarşı”) sözünə çevrilmişdir; bu səbəbdən Alman adı Contretanz, Kontertanz, burada orijinal mənası da itmişdir. Kuranta Kuranta, 16-cı əsrdən bəri tanınan, əvvəlcə pantomimik olan iki hissəli bir rəqsdir. Thoinot Arbeau tərəfindən Orchesography (1588), eləcə də bir neçə dəfə Şekspir (xüsusən V Henrixdə) tərəfindən qeyd edilmişdir. Tədricən zəng üç hissəli sayğac əldə etdi və 17-ci əsrdə. allemanda ilə qoşa ifa olunmağa başladı (ondan sonra). 17-ci əsrin çınqıllarının xarakterik xüsusiyyəti. sayğacın 3/2-dən 6/4-ə və arxaya tez-tez dəyişməsidir ki, bu da iki əsas rəqs fiqurunun - pas de courante və pas de kupenin növbələşməsinə uyğun gəlir. Cotillion Cotillion (fransızca cotillon sözündən - o dövrdə məşhur mahnıda rast gəlinən "petticoat") 18-ci əsrin sonu və 19-cu əsrin əvvəllərində yayılmış bir rəqsdir. Fransadan kotilyon İngiltərə və Amerikaya gəldi, burada ölkə rəqslərinin və ya daha sonra kvadrillərin son hissəsi kimi ifa olunmağa başladı. Ländler Ländler üç rüb ərzində yavaş Avstriya-Bavariya rəqslərinin ümumi adıdır. Adı yəqin ki, Yuxarı Avstriyadakı bir şəhərin adına qayıdır - Landl. Ländler melodiyaları artıq 17-ci əsrdə mövcud idi. Mazurka Mazurka Polşa xalq rəqsidir, eləcə də mazurka ritmində, adətən 3/4 və ya 3/8-də, valsdan bir qədər yavaş tempdə olan parçadır. Əvvəlcə xalq rəqsi olan mazurka 18-ci əsrdə, Kral III Avqustun hakimiyyəti dövründə şəhər və saray rəqsinə çevrilmişdir. Mazurkanın üç vuruşlu ritmi ikinci vuruşa vurğu ilə xarakterizə olunur. Minuet Minuet 16-17-ci əsrlərə aid, orta tempdə və üç vuruşlu vaxtda rəqsdir; Adı fransız sözü menyusundan (pas menyusu - "addım", "kiçik addım") və ya amener (amener) - köhnə fransız rəqsi, branle növündən gəlir. Minuet çanların yerini aldı və 17-ci əsrin ortalarından 18-ci əsrin ortalarına qədər əsas saray rəqsi idi. Merengue Merengue, ABŞ-da da qəbul edilmiş Dominikan mənşəli Latın Amerikası rəqsidir. İkitərəfli metrdə hərəkət edən rəqqaslar ilk vuruşu yerimə addımı ilə vurğulayır, “iki” sayında isə dizləri bir-birinə basaraq içəriyə doğru hərəkət edirlər. Moresca Moresca (Morisco) erkən orta əsrlərdən bəri məlum olan, yəqin ki, Moorish mənşəli pantomimik rəqsdir. Rəqqaslar, Moors haqqında yüksək dərəcədə romantikləşdirilmiş fikirlərə uyğun olaraq, topuqlarında zəngli qrotesk kostyumlar geyinirdilər; musiqidə nöqtəli ritmlər və ekzotik tembrlər üstünlük təşkil edirdi. Çox vaxt bir və ya bir neçə rəqqasın üzü qara rəngə boyanırdı.
