Puşkinskinin direktoru İrina Antonovanın neçə yaşı var. İrina Antonova: “Mənim artıq muzeyə və özümə ironik yanaşmağa haqqım var”

Martın 20-də prezidentin 95 illiyi tamam olur Dövlət Muzeyi təsviri incəsənət onlar. A.S. Puşkin İrina Antonovaya. Günün qəhrəmanı adətən bu nəfəs kəsən tarixi iş yerində qeyd edir. Başqa necə? İş təcrübəsi Puşkin Muzeyində İrina Aleksandrovnanın demək olar ki, 72 yaşı var.

- İrina Aleksandrovna, müsahibəni gərgin iş qrafikinizə uyğunlaşdırmaq çətin idi. Hər şey saata uyğun qurulub.

Boş vaxt həqiqətən azdır, amma görüləsi çox şey var. Nədənsə məlum oldu ki, indi əvvəlkindən də çox iş var. Deyəsən, idarəetmə, maliyyələşdirmə və ya tikinti məsələlərindən uzaqlaşdı, amma bir çox başqa layihələr ortaya çıxdı - elmi, təhsil. Mən bu ilə maraqlanıram. Bundan əlavə, əlbəttə ki, sərgilər var.

Sonunculardan “Andre Malrauxun Xəyali Muzeyinin Səsləri”ni qeyd etmək istərdim. Mən bunu düşünmədim, ideya Fransadan gəldi, biz onu tamamladıq və inkişaf etdirdik. Məncə çox maraqlı alındı. Mən Malronu şəxsən tanıyırdım, 1968-ci ildə onu saat yarım Puşkin muzeyində gəzdirdim. Həmin vaxt o, Malronu son dərəcə yüksək qiymətləndirən dostu prezident de Qolldan bu vəzifəni almaq təklifini qəbul edərək on il Fransanın mədəniyyət naziri vəzifəsində çalışmışdı.

O biri idi ən böyük yazıçılar keçən əsrdə, iyirminci illərin sonlarından bəri bir neçə dəfə Rusiyaya gəldi, Pasternak, Meyerhold, Eisenstein ilə yaxından əlaqə saxladı. Yadigar olaraq hələ də Malrauxun səmimi ithaf yazısı olan kitabı var. O, Moskvaya səfərindən bir neçə həftə sonra “Anti-Memuarlar” göndərib.

- Sizdə var böyük kolleksiya avtoqraf kitablar?

"TASS/Reuters"

Mən bunu heç saymamışam, amma var. Rəssamlardan, yazıçılardan hədiyyələr... Bu kitabları sistemli şəkildə muzeyimizin kitabxanasına bağışlayıram. Niyə mənim evimdə olacaqlar?

Kitabxanalardan söz düşmüşkən. İnternetdə oxudum ki, siz Moskva Dante Kitabxanasında mühazirə kursu keçirsiniz. Və bunun üçün kifayət qədər güc varmı?

Bir vaxtlar tərk etdiyimə qayıtdığım üçün xoşbəxtəm. Mən çox xoşuma gəlir pedaqoji iş, Moskva Universitetini bitirdikdən sonra oxumuşam. Bunlar sənət tarixinə dair klassik mühazirələr deyil, məsələn, Giottodan Caravaggio-ya qədər, yox. Daha sərbəst, rahat formada. Mən həmişə ensiklopediyada oxunacaq faktları quru təqdim etmək yox, insanları sənətlə ovsunlamaq istəmişəm. Mən təkcə Dantenin kitabxanasında çıxış etmirəm. Artıq üç ildir ki, Eldar Aleksandroviç Ryazanovun bir dəfə məni dəvət etdiyi Eldar klubunda mühazirələr oxuyuram. Orada heyrətamiz bir tamaşaçı var. Çoxlu gənclər gəlir, bu, təbii ki, valehedicidir.

-Kimi gənc hesab edirsiniz? Ömrünün yüksəkliyindən hətta 50 yaşlılar da sizə oğlan kimi görünə bilər.

Əgər insan bu günahkar dünyanı 70 yaşında tərk edirsə, bu normaldır. Məsələn, atam 72, anam isə düz 100 yaşında yaşadı. Artıq açıqlama vermək və başqaları üçün faydalı bir şey etmək vaxtı gəldi. 70-dən yuxarı olan hər şey bir mükafat, bonus kimi görünür. Bu hədiyyədən necə istifadə etmək olar? Daha yaxşı ağıllı. Məcburi proqram bitdi, pulsuz konki sürmə başlayır

Yox, indi 30 da olmayanlardan danışıram. Oğlanlar, qızlar... Diqqətlə dinləyirlər, sual verirlər. Mühazirələrim isə uzundur - iki saat yarımdır. Bilirsiniz, zal dayanır, heç kim getmir, heç kim kağız xışıltı vermir, dostlarla telefonla danışmır.

Yaşlı nəsil üçün ayrıca seriyam var, onu burada Puşkin muzeyində aparıram. Ayda iki mühazirə. Biletlər beş dəqiqəyə satılır, lakin onlar yalnız 55 yaşdan yuxarı olanlara satılır. Beləliklə, qərar verdik. Seriya fransızca “üçüncü yaş” mənasını verən Le troisième âge adlanır. Hörmətlə.

Gənclikdə nə qədər çalışsan da, təcrübə ilə ortaya çıxanı başa düşə bilmirsən. Və sözlər bunu izah edə bilməz. Sadəcə, necə deyərlər, bunu özünüz yaşayın.

- İrina Aleksandrovna, neçə ilin arxada qaldığını tez-tez düşünürsən?

Bilirsiniz, mən mərhələ tarixlərindəki fərqi daha kəskin hiss etməyə başladım. Həyat irəlilədikcə onunla bağlı təsəvvürlər dəyişir, kateqoriklik yoxa çıxır və bu gün görürəm ki, 95 yaşıma kimi mən dünyanı heç 20 il əvvəlki kimi deyil, yeni şəkildə dərk edirəm. Bu doğrudur. izah etməyə çalışacağam. Əgər insan bu günahkar dünyanı 70 yaşında tərk edirsə, bu normaldır. Məsələn, atam 72, anam isə düz 100 yaşında yaşadı. Artıq açıqlama vermək və başqaları üçün faydalı bir şey etmək vaxtı gəldi.

95 yaşında olanda heç nə deməyə ehtiyac yoxdur, ya da sadəcə dürüst həqiqət. Başqa yol yoxdur. Uçurumun kənarında hansı oyunlar ola bilər?

70-dən yuxarı olan hər şey bir mükafat, bonus kimi görünür. Bu hədiyyədən necə istifadə etmək olar? Daha yaxşı ağıllı. Məcburi proqram bitdi, pulsuz konki sürmə başlayır. Sonra ağlına hər cür fikir gəlir, bəzən hətta axmaq olmayanlar da. Problemlərə, hadisələrə və insanlara qlobal münasibət yaranır.

- Uzaqdan, bir az kosmosdan?

Xeyr, yox, tamamilə dünyəvi. Alluvial qabıq, lazımsız olaraq uçur, əvvəllər əhəmiyyətli və vacib görünən, lakin əslində bir konfet qabı, tinsel olduğu ortaya çıxdı. Filtr daha sərt olur, hərəkətlərə və sözlərə tələblər daha yüksək olur. Bir tərəfdən sizdən fərqli düşünənləri daha yaxşı başa düşürsünüz, digər tərəfdən özünüzdə daha çox barışmazlıq və əminlik hiss edirsiniz. Hər kəs bəzən hiyləgər və vicdansız olmalıdır, heç kim günahsız deyil. Ancaq 95 yaşınız olanda artıq heç nə deyə bilməzsiniz və ya yalnız səmimi həqiqəti söyləyə bilərsiniz. Başqa yol yoxdur. Uçurumun kənarında hansı oyunlar ola bilər? Geri çəkilməyə yer yoxdur...

- Sizcə, düzlük saçları ağaranların müstəsna imtiyazıdır?

Xeyr, amma fakt budur ki, 70-dən sonra dəyərlərin miqyası fərqlidir. Daha az təlaş edirsiniz, lazımsızları süpürürsünüz. Ancaq daha vacib bir şey qazanırsınız. Mən insanların qocalıqda Allaha gəldiyi halları bilirəm.

Heç ölməyəcəkmiş kimi yaşamaq daha yaxşıdır. İstirahət etmək və heç nə etməmək mənasında deyil, sanki sonra vaxtım olacaq, əksinə sabah daha da irəli getmək üçün hər gün kiçik bir addım atmaq.

Bu mənada mən qətiyyən dəyişməmişəm, inanmış bir ateist olaraq qalıram; İnanmaya bilərsiniz, baxmayaraq ki, mən indi inanmalıyam: ölməkdən qorxmuram. Və çox cəsarətli olduğuna görə deyil.

95-də belə ayrılmaq istəmirəm, amma görürəm: keçdi böyük yol, biabırçı heç nə edilməyib... İndikini zəhərləməmək üçün daim sonunu gözləmək olmaz, yalnız onu düşünmək lazımdır. Amma həyata yapışıb nəyin bahasına olursa-olsun bu dünyada qalmağı uzatmağa çalışmağın mənası yoxdur.

Məncə, heç vaxt ölməyəcəkmiş kimi yaşamaq daha yaxşıdır. İstirahət etmək və heç nə etməmək mənasında deyil, sanki sonra vaxtım olacaq, əksinə, sabah daha da irəli getmək üçün hər gün kiçik bir addım atmaq. Ölüm haqqında çox düşünməyə vaxtım yoxdur, təkrar edirəm, tamamlanmayıb. Baxmayaraq ki, mən dördüncü əsri yaşayıram.

Mən çoxlu yaşlı insanları çəkən Rembrandtın portretləri haqqında mühazirələr oxuyuram. Qocalıq həyat təcrübəsi ilə doludur və bunu böyük hollandiyalının rəsmlərində görmək olar. Yalnız baxmaq deyil, həm də əks etdirmək və dərk etmək vacibdir. Kətan üzərində təsvir olunan dünyaya dərindən qərq olsanız, hətta emosional hiss edərək ağlaya bilərsiniz. Bu, güclü bədii təcrübə sahəsindəndir.

- Heç sizinlə belə hadisə olubmu?

Dəfələrlə! Mən zarafatcıl deyiləm, məni ağlatmaq çətindir, amma bəzən özümü saxlaya bilmirdim. Altmışda... neçənci ildə?.. Mənə elə gəlir ki, 63 idi... Oh, mən nə qədər gənc idim!.. Hə, belədir. Yadımdadır, Nyu-Yorka gəldiyimdə və gözlənilmədən Vermeerin “Zabit və Gülən Qız” əsərinin özəl bir əsərdə olduğunu öyrəndim. Frick Kolleksiyası. Onu heç tanımırdım, amma onunla toqquşdum. Metropolitenə getdim və təsadüfən yaxınlıqdakı kiçik bir mərtəbəli muzeyə çevrildim...

Kətan üzərində təsvir olunan dünyaya dərindən qərq olsanız, hətta emosional hiss edərək ağlaya bilərsiniz. Bu, güclü bədii təcrübə sahəsindəndir

Yeri gəlmişkən, mən bu yaxınlarda Nyu-Yorka uçdum və yenidən Frick Collection-da dayandım. Mən həmişə ora gedirəm, bu, mənim üçün ənənə halını alıb. Covanni Bellini, Rembrandt, Qoya, Titian var... Böyük ustaların heyrətamiz əsərləri!

Və sonra, 1963-cü ildə yan koridorda gedirdim və birdən gördüm: Vermeer. Onun rəsmlərini ancaq fotoşəkillərdə görmüşəm. Kiçik kətan. Bu xüsusi işin mənə niyə toxunduğunu izah edə bilmirəm.

Üzünü enli papaq gizlədən zabit, fahişəxanadan gülərüz qız, stolun üstündə şərab qədəhləri... Deyəsən, heç bir mürəkkəb süjet yoxdur, hər şey çox sadədir, amma qarşısında dayandım. Frick Kolleksiyasındakı rəsm və ağladı. Xoşbəxtlikdən. Başqalarının icad etdiyi dünyaya daşınma qabiliyyətini kəşf etdim. Bu heyrətamizdir!

Mən dərhal ölçüsünə uyğun olan bir reproduksiya aldım. Onu hələ də mənim evimdə görür. Tamamilə yandı.

- Bəs dördüncü rübdə insan təəccüblənmək və canlı emosiyaları ifadə etmək qabiliyyətini itirmir?

Hadi! Bir müddət əvvəl 12-ci əsrin sonlarına aid Kamboca heykəltəraşlığı bizə gəldi. XIII əsrin əvvəliəsrlər, orta əsrlər kraliçasını təsvir edir. Bu daşdakı Buddist Mona Lizadır! Malro sərgisinin hazırlanması zamanı bu əsəri ilk dəfə görəndə məəttəl qaldım. Xoşbəxtlikdən Parisdən Gimet Muzeyi onu bizə borc verdi...

Həmkarlarınıza diqqət yetirdiyinizə əminsinizmi? Trequlova ora gəldikdən sonra nəzərəçarpacaq dərəcədə artan Tretyakov Qalereyasının fəaliyyətini necə bəyənirsiniz? qısqancsan?

Zelfira, necə deyərlər, bizim himayəmizdir. O, bizim üçün uzun illər çalışıb, “Moskva-Paris”, “Moskva-Berlin” layihələrinin nə olduğunu və ya sonradan başıma vurduğum Tışler sərgisinin necə olduğunu bilir... Bundan əlavə... , Trequlova Kreml Muzeylərində Yelena Yuryevna Qaqarina üçün də çalışıb.

Yaxşı universitet təhsili var, bizim emalatxanadandır və çox güclü olub son illər, amma məsələnin nə olduğunu başa düşürsən... Zelfira indi müəyyən qədər bizim yolumuzu təkrarlayır. O nə edir? İlk növbədə xalq tərəfindən sevilən rəssamların monoqrafik sərgilərini keçirir. Serov, Aivazovski...

- Amma o vaxt Vatikan var idi. Bu, mənim anladığım qədər Puşkin muzeyinin təmizliyidir.

Baxın: ölkəmizdə bütün ömrümüz boyu danışılmayan bir bölmə olub: Ermitaj və Puşkin Muzeyi - Tretyakov Qalereyası və Rus Muzeyi. Burada - dünya sənəti, orada - daxili. Bu qaydanı ilk pozan biz olduq. 1972-ci ildə Puşkin muzeyi portret sərgisi keçirilib. Sonra sənətimizin xaricdə yetərincə qiymətləndirilmədiyi düşüncəsinə qapılıb onu təbliğ etmək qərarına gəldim.

Divarlara şah əsərlər asmaq kifayət deyil, dəqiq nə demək istədiyinizi bilməlisiniz

Serovun “Şaftalılı qız” əsərini və oxşar süjetli Renuar rəsmini, Qoya və Arqunov portretlərini yan-yana görən Tanya Nazarenko, Leva Kerbelin reaksiyasını heç vaxt unutmayacağam.

Heç kim etiraf etmədi ki, onları müqayisə etmək olar! Dima Jilinski gəldi və dedi: "İrina Aleksandrovna, bu fonda uduzduğumuzdan qorxmursan?" Cavab verdim ki, yox, qorxmuram, əksinə, iki inkişaf yolunu göstərmək istəyirəm.

Eyni prinsipdən istifadə edərək, rusların rəsmlərinin olduğu mənzərə və natürmort sərgiləri yaratdıq Qərb rəssamları. Sonra yadıma düşən “Moskva - Paris” və “Moskva - Berlin” var idi. Tapşırıq ondan ibarət idi ki, biz eyni avropalıyıq və ümumi hərəkatda iştirak edək...

Ona görə də Trequlovanı güzəşt pozucusu adlandırmaq olmaz. Eyni zamanda, onların Vatikan muzeylərindən sərgi keçirmələrini düzgün hesab etmirəm. Qısqanclıq məsələsi deyil. Sual başqadır. Belə ciddi layihəni yüksək səviyyədə təşkil etmək və həyata keçirmək üçün müvafiq səviyyəli mütəxəssislər olmalıdır.

Ancaq Tretyakov Qalereyasında heç biri yoxdur. Vatikan onların mövzusu deyil. Axı, Melozzo da Forli var, Karavadjio da... Görürsən ki, şedevrləri divarlardan asmaq kifayət deyil, gərək dəqiq nə demək istəyirsən.

- Amma camaat içəri girdi, biletlər əzildi.

Gülməli - Serovun bütün əsas rəsmləri asılır daimi sərgi qalereyalar, lakin heç kim onlara girmir, ağlını itirmir və gecələr xüsusi sıraya girmir. Prosesi elə təşkil etməyi bacarmalısan ki, insanlar maraqlansın. Düzgün PR - mühüm element, təsirli vasitədir

İnsanların təlaşa salınması tamam başqa problemdir. Bizə böyük növbələr Rafaelin səkkiz rəsm əsəri üçün dayandı, baxmayaraq ki, bizim nümayiş etdirdiyimizi sərgi adlandırmaq olmaz. Komandamızın belə hazırlamadığı təsadüfi seçim.

Kətanları İtaliyanın Rusiyadakı səfiri götürüb. Beş portret, bir kompozisiya, bir rəsm və “Madonna və Uşaq”... Tamamilə mənasız birləşmə, erkən əsərlər, Romadan əvvəl yaradılmış, yalnız Florensiya, Perugia və Urbino. Belə sərgilər yoxdur. Amma insanlar sevindi.

Bizim vaxtımızda Olimpiyada etdiyimiz kimi bir rəsm sərgisi var. Görünən düşüncə, çılpaq obraz var qadın təbiəti, əsrlər boyu dəyişmişdir.

- Vatikana Tretyakov Qalereyasına getmisiniz?

Əlbəttə. Baxın, Vatikan muzeyləri çox unikaldır. Orada tematik olaraq onlara uyğun olan əsərləri seçib alırlar. Ona görə də sərgini xüsusilə diqqətlə hazırlamaq lazımdır.

Tutaq ki, Tretyakov Qalereyası Karavacjionun “Məzarlığı”nı gətirdi - bu rəsm sərginin bir hissəsi olaraq nisbətən yaxınlarda bizdə idi. parlaq italyan. Buraya xüsusi olaraq axtardığımız on bir əsər daxil idi. Biz Titianı belə sərgilədik...

Həmkarlarıma mühazirə oxuduğumu düşünməyin. Fikrimi bildirirəm, buna haqqım var.

- Güman edirəm ki, Tretyakov Qalereyasının özünü səriştəli şəkildə reklam etməyi öyrənməsi ilə mübahisə etməyəcəksiniz?

Şübhəsiz ki. Ancaq bu, mənfi deyil, bir artıdır. Gülməli - Serovun bütün əsas rəsmləri qalereyanın daimi sərgisində asılır, lakin heç kim onları görməyə tələsmir, ağlını itirmir və ya gecələr xüsusi növbəyə durmur. Prosesi elə təşkil etməyi bacarmalısan ki, insanlar maraqlansın. Düzgün PR mühüm elementdir, effektiv vasitədir.

Bizdə bir element var: təklif etdilər və götürdülər. Çoxlu tamamilə lazımsız, lazımsız sərgilər keçirilir. Onların sayı siyahıdan kənardadır. İldə 40 sərgi, 50... Nə qədər? Dünyanın heç bir ciddi muzeyi bunu etmir

Xeyr, Zelfira hər şeyi düzgün edir, Tretyakovun proqramlarına bu gün yaxşı baxılır. Gəlin görək bundan sonra nə olacaq. Zaman dəyişir. Muzeylər irimiqyaslı, nəhəng kompozisiyalarla həddən artıq yüklənir - həm mənzərəli, həm də heykəltəraşlıq. Biz yeni formalar və vasitələr axtarmalıyıq. İndi biz dönüş nöqtəsindəyik. Anı qaçırmamaq vacibdir.

Təəssüf ki, muzeyimizdən nümunə götürəndə görürəm ki, sərgilərin açıq-aşkar devalvasiyası var.

- İzah et, İrina Aleksandrovna.

Əlimizdən gələni əsirgəmirik. Bu mənada Zelfira daha ardıcıldır. O seçir, gündəmi formalaşdırır, amma bizim bir elementimiz var: təklif etdilər - götürdülər. Çoxlu tamamilə lazımsız, lazımsız sərgilər keçirilir. Onların sayı siyahıdan kənardadır. İldə 40 sərgi, 50... Nə qədər? Dünyada heç bir ciddi muzey bunu etmir. Üç-dörd əsas sərgilər- norma.

- Bu Puşkin Muzeyinin prezidentinin muzey direktorunun bağçasına çınqıl daşıdır?

Yox, mən öz mövqeyimi açıq deyirəm, bunu bütün həmkarlarım bilir. Mən və Marina Loşak dəfələrlə bu mövzuda danışdıq. Məncə, bunun müəyyən rolu var ilkin hazırlıq lider. Marina Devovna - filoloq, ədəbiyyatşünas, üçün uzun illər qalereyalara rəhbərlik edib və heç vaxt muzeylərdə işləməyib. Burada başqa bir spesifiklik də var.

Qalereya praktiki olaraq heç bir təhsil funksiyasına malik deyildir, o, hər şeyi kiminsə bir şeyə düşəcəyi ümidi ilə göstərə bilər. Gəldin, baxdın, getdin. Muzey isə, hər şeydən əvvəl, alınandan başlayıb, göstərilənlə bitən bir seçimdir.

Bu yaxınlarda vaxtı keçmiş köhnə vəsiqəmi əvəz etmək üçün mənə yeni sürücülük vəsiqəsi verdilər. Tarixə belə baxmadan avtomatik olaraq kartı götürdüm. Sonra baxdım və mat qaldım: 2025-ci ilə qədər buraxılıblar. Heç kim mənim yaşımı soruşmadı, səkkiz ildən sonra neçə yaşım olacam?

Ona görə də açıq deyirəm ki, biz bir neçə tamamilə əhəmiyyətsiz sərgilər keçirmişik. Əgər rəssamın özü hələ də dözümlüdürsə, deməli, onun muzey məkanına gətirilmə tərzi yolverilməzdir. İndi Puşkin muzeyində yaşayış yeri qalmayıb. Hər üç binanın bütün otaqları sərgilər üçün istifadə olunur. Bu səhvdir. Bizim fərqli missiyamız var.

Ən acınacaqlısı odur ki, muzey görülən işlərin nəticələrini, son nəticədə nəyə nail olduğumuzu, ictimaiyyətin hər şeyə necə reaksiya verdiyini, bizim haqqımızda nə düşündüyünü müzakirə etmir.

- Prezidentin vəzifələri nədən ibarətdir? Bu vətənə xidmətə görə fəxri vəzifədirmi?

Heç cür. Mənim səlahiyyətlərimdə muzeyin inkişafı konsepsiyası, xarici funksiyalar xaricdə nümayəndəlik də daxil olmaqla. 2016-cı ildə mənimlə müqavilə daha üç il uzadıldı. Üçdür? Baxaq...

İcazə verin, bir dəqiqəlik kənara çəkilim və sizə az qala anekdot kimi bir hekayə danışım. Bu yaxınlarda vaxtı keçmiş köhnə vəsiqəmi əvəz etmək üçün mənə yeni sürücülük vəsiqəsi verdilər. Tarixə belə baxmadan avtomatik olaraq kartı götürdüm. Sonra baxdım və mat qaldım: 2025-ci ilə qədər buraxdılar. Heç kim mənim yaşımı, səkkiz ildən sonra neçə yaşım ola biləcəyimi soruşmadı. Çox güldüm!

- Avtomobil sürməyə davam edirsiniz?

Yaxşı, əlbəttə! Başqa nə üçün hüquqlarınızı yenidən qeydiyyata alırsınız? Açığı, xidməti maşınım var, amma həftə sonları özüm sürürəm. Və axşamlar teatra. Sürücünün gözləməsi tələb olunmur.

- Avtomatik transmissiyadan istifadə edirsiniz?

Xeyr, mexanika. Uzunmüddətli vərdiş. Uzun müddətdir beynimdə pulemyot var... Amma muzeyin problemlərinə qayıdaq. Martın 20-də Puşkin Muzeyinin Elmi Şurasının iclası planlaşdırılır, orada mən məruzə ilə çıxış edəcəyəm və muzeyin gələcəyini necə gördüyümü qeyd edəcəyəm. Onlardan xahiş etdim ki, mənim 95 illiyimə əhəmiyyət verməsinlər və insanların əslində nə düşündüyünü desinlər. Ciddi söhbət və mövcud vəziyyətin təhlili olacaq ən yaxşı hədiyyə mənim üçün.

Mənə vacib görünənləri tamamlamadan başqa bir dünyaya getmək istəmirəm. İvan Tsvetayevin hələ 1898-ci ildə danışdığı muzey şəhərciyinin yaradılması layihəsini həyata keçirmək lazımdır. Mən onun fikrini canlandırdım. İndi 11 binamız var, cəmi 28 binamız var. Vladimir Putinin sərəncamı ilə ayrılan pullar isə getməyib. Proses irəliləyir, lakin əvvəlcə planlaşdırıldığından daha yavaşdır.

Bəli, mən çox yaşayıram, amma əbədi yaşamağı planlaşdırmıram. Başın işlədikcə və var olduqca həyatın mənası var fiziki gücözünə qulluq etmək. Amma tam səmimi deyirəm: yaşımı bəyənirəm. Beş ildən çox əvvəl ayrılan ərim üçün çox darıxıram.

Elmi şurada və Yenilər Muzeyi haqqında danışacağam Qərb sənəti, 1948-ci ildə İosif Stalinin əmri ilə məhv edilib. Sergey Şukin və İvan Morozovun kolleksiyalarından yaradılmış bu muzeyi Moskvaya qaytarmaq lazımdır. Bu mənim əsas məqsədimdir. Mən hələ orada tələbə idim.

Bu gün yəqin ki, canlı şahidlər qalmayıb, amma görkəmli sovet sənətşünası Mixail Alpatov bizi, birinci kurs tələbələrini Preçistenkadakı binaya apardı və mən ora getməyə başladım. Hətta tezis Van Qoq haqqında yazacaqdım, amma onlar Veronese haqqında neytral və zərərsiz bir mövzu götürməyimi təklif edərək məni fikrindən daşındırdılar.

Əminəm ki, haqq-ədalət zəfər çalacaq və bənzərsiz, bənzəri olmayan muzey yenidən canlanacaq. Belə hallar üçün məhdudiyyət müddəti yoxdur. Bu mütləq baş verməlidir. Mənsiz də.

- Söz vermə, İrina Aleksandrovna.

Mənim heç bir illüziyam yoxdur. Bu mənim təbiətimdə deyil. Bəli, mən çox yaşayıram, amma əbədi yaşamağı planlaşdırmıram. Başınız işlədikcə və özünüzə qulluq etmək üçün fiziki gücə sahib olduğunuz müddətdə həyatın mənası var. Başqalarına yük olmaq dəhşətli bir cəzadır. Allah qorusun!

Amma tam səmimi deyirəm: yaşımı bəyənirəm. Beş ildən çox əvvəl ayrılan ərim üçün çox darıxıram. Yevsey İosifoviçlə 1945-ci ildə tanış olduq, iki ildən sonra ailə qurduq. Ən çox indi onunla necə danışmaq istərdim müxtəlif mövzular, -dən başlayaraq son hadisələr sənət dünyasında Trampın prezident seçilməsinə! Bizim xüsusi, etibarlı münasibətimiz var idi. Yenə də 64 il birlikdə uzun müddətdir.

- Bəlkə yenidən görüşərik.

Belə bir fikir iman gətirənlər üçün xeyirli və təsəllivericidir. Mən isə sizə dedim ki, dinə münasibətimi dəyişməmişəm. Bu, xoşbəxtlik hissi kimi saxta ola bilməz. Bu işləməyəcək, saxtakarlıq dərhal gözünüzü tutacaq.

Bəlkə də kimsə o dünyanı ziyarət edib geri qayıtsa və orada necə olduğunu desə, fikrimi dəyişərdim. Ən azı birini ora göndərdilər, geri qayıtmağa məcbur etdilər. Amma mən hələ belə bir insanla rastlaşmamışam. Ona görə də mən burada və indi yaşayıram. Hər kəs kimi, əslində, amma hər kəs buna öz mənasını qoyur.

Bəziləri üçün 60 otaqlı saray vacibdir, amma dörd otaqlı mənzil bizə bəs edirdi: biri ərimə, biri anama, biri mənə, biri oğluma. Ana və ər getdi, Boris və mən tək qaldıq və indi bizdə bu yer çoxdur. Doğrudur, köhnə, qoca pişik Perseus və ya ümumi dildə - Şaftalı, hələ də bizimlə yaşayır.

Çox nadir bir rəng nöqtəsi nümunəsi. Tamamilə ağ, qırmızı qulaqları və quyruğunun ucu ilə. Möhtəşəm bir məxluq, tamamilə astral. Şaftalının açıq şəkildə kosmosla əlaqəsi var, mən buna inanıram. Avqustun 5-də onun 18 yaşı tamam olacaq. Pişik standartlarına görə, o, yəqin ki, mənim yaşımdadır...

Müsahibə aldı Andrey Vandenko

İrina Aleksandrovna Antonova(20 mart 1922-ci ildə anadan olub) Dövlət Təsviri İncəsənət Muzeyinə rəhbərlik edib. A.S. Puşkin 1961-ci ilin fevralından 2013-cü ilin iyuluna qədər Muzeyin prezidenti təyin olundu.

Təkcə muzey deyil, həm də ictimai xadim, 1992-ci ildən İ.A. Antonova Beynəlxalq Muzeylər Şurasının fəxri üzvü, Rusiya Təhsil Akademiyasının, Rusiya Rəssamlıq Akademiyasının akademiki, Rusiya Dövlətinin Fəxri Doktorudur. humanitar universitet(RGGU), Rusiya Federasiyasının əməkdar artisti.

İ.A. Antonova Qırmızı Əmək Bayrağı, Oktyabr İnqilabı, Xalqlar Dostluğu və Vətən qarşısında xidmətlərinə görə I, II, III və IV dərəcəli ordeni (tam orden cəngavərləri) ilə təltif edilmişdir.

1995-ci ildə Rusiya Federasiyasının Dövlət Mükafatı laureatı.

O, eyni zamanda İtaliya Respublikasının "Xidmətlərə görə" ordeninin komandiri, İncəsənət və Ədəbiyyat Ordeninin komandiri (Fransa) və Fəxri Legion ordeninin cəngavəridir.

İnkişafa verdiyi töhfəyə görə mədəni əməkdaşlıq Yaponiya ilə Rusiya arasında İ.A. Antonova "Odeni" ilə təltif edildi Yüksələn Günəş, Qızıl və Gümüş Ulduz".

İ.A. Antonova təşəbbüs etdi və rəhbərlik etdi işçi qrupu Muzeyin inkişafı konsepsiyasını hazırlamaq, Muzeyin yaradıcısı İvan Vladimiroviç Tsvetayevin arzusu olan “muzey şəhərciyi”nin yaradılması. Dünyanın aparıcı memarlarından biri olan İrina Aleksandrovnanın təklifi ilə böyük təcrübə Müasir Muzey Memarlığında, Ser Norman Foster (Böyük Britaniya).

İ.A-nın rəhbərliyi altında. Antonova Puşkin Muzeyinin 100 illiyi üçün tədbirlər proqramı hazırlayıb. A.S. 2012-ci ildə Rusiya Federasiyası Hökumətindən dəstək və maliyyə alan Puşkin. Bu proqramı ciddi şəkildə həyata keçirən Antonova Muzeyin əsas istiqamətlər üzrə fəaliyyətinə, o cümlədən layihələndirmə və əsaslı tikinti, nəşriyyat və sərgi proqramı, informasiya dəstəyinə rəhbərlik etmişdir. muzey fəaliyyəti. Onun təşəbbüsü ilə son illərdə Muzeyin kolleksiyalarının bir sıra sistemli kataloqları nəşr edilmişdir (“XV-XX əsrlərin alman, Avstriya və İsveçrə rəsmləri”, 2 cilddə “Fransız rəsmi. XIX- XX əsr”, “Koptik parçalar”, “Rəsmlər kolleksiyası. Almaniya, Avstriya, İsveçrə XV-XX əsrlər. 18-20-ci əsrlərin Danimarka, İslandiya, Norveç, Finlandiya, İsveç”, 3 cilddə “İtalyan rəsmi. və s.), bir sıra irimiqyaslı sərgi layihələri, tamaşaçıların böyük marağına səbəb olan: “Modigliani ilə görüş” (2007), “Törner. 1775-1851” (2008), “Futurizm. Radikal inqilab” (2008), “Pikasso Moskvada” (2010), “Salvador Dali” (2011), Kandinski və “ Mavi Atlı"(2011), "Caravaggio" (2011), "Xəyali Muzey. Puşkin Muzeyinin 100 illiyinə” (2012), “İnkaların qızılının 1000 ili” (2013) və bir çox başqaları.

I.A-nın yüksək nüfuzu. Muzey ictimaiyyətindəki Antonova Muzeyə xaricdə çox nadir hallarda verilən ən böyük sənət kolleksiyalarından dünya rəssamlığının nadir şah əsərlərini təqdim etməyə icazə verdi. Bu Parmigianino tərəfindən "Anthea" (Kapodimonte Muzeyi, Neapol, 2007), " Müqəddəs ailə» Mantegna ( Dövlət məclisləri Drezden, 2009), Titian tərəfindən "Boz gözlü naməlum adamın portreti" (Qalereya Palatina, Florensiya, 2008), Rafaelin "Təkbuynuzlu xanım" (Qalereya Borghese, Roma, 2011), Caravaggio rəsmləriİtaliya və Vatikan kolleksiyalarından (2011), Böyük Britaniya və ABŞ-dakı muzeylərdən və şəxsi kolleksiyalardan Pre-Rafaelitlərin əsərləri (2013), Titianın şah əsərləri muzey kolleksiyalarıİtaliyanın səkkiz şəhəri (2013).

Antonovanın fəal iştirakı ilə Muzeyin Qəyyumlar Şurası yaradıldı.

İrina Aleksandrovna işə xüsusi diqqət yetirir uşaq mərkəzi"Muzey".

İrina Aleksandrovnanın təşəbbüsü ilə 1967-ci ildən A.S. adına Puşkin Muzeyində. Puşkin hər il keçirilir elmi konfrans"Vipper oxunuşları" xatirəsinə həsr olunub görkəmli alim, professor B.R. Whipper. Mütaliələrin özəlliyi muzeyin ən mühüm sərgilərinin materialları əsasında incəsənət və mədəniyyət problemlərinin hərtərəfli nəzərdən keçirilməsidir.

əhəmiyyətli töhfə sənət həyatı Rusiya "Dekabr axşamları" oldu (1998-ci ildən "Svyatoslav Rixterin dekabr axşamları") - unikal festival S.T.-nin təşəbbüsü ilə yaranan sənət. Rixter və İ.A. Antonova, 1981-ci ildən bəri hər il keçirilir. Onun özəlliyi plastik və musiqi sənətinin bir məkan və zaman daxilində birləşməsidir.

İllər keçdikcə İ.A. Antonova tədris işinə rəhbərlik edirdi (Moskva Dövlət Universitetinin incəsənət fakültəsi, Kinematoqrafiya İnstitutu, Puşkin adına Dövlət Təsviri İncəsənət Muzeyinin auditoriyası, Parisdəki Şərq Dilləri İnstitutunda bir sıra mühazirələr və s.). Üstəlik, bütün mənim yaradıcı həyat A.S. adına Puşkin Muzeyini uğurla təbliğ edir. Puşkin: 100-dən çox nəşrin müəllifidir (kataloq və albom məqalələri, elmi-populyar filmlərin ssenariləri, televiziya proqramları və s.).

Aktiv olmaq sosial fəaliyyətlər, İ.A. Antonova inkişafa mühüm töhfə verir mədəni əlaqələr ilə xarici ölkələr. Beynəlxalq Muzeylər Şurasının üzvü kimi o, 12 il ICOM-un vitse-prezidenti vəzifəsini icra edib. 1992-ci ildən - bu mötəbər beynəlxalq təşkilatın fəxri üzvü.

1961-ci ildən 2013-cü ilə qədər o, Puşkin adına Dövlət Təsviri İncəsənət Muzeyinin daimi direktoru olub və hələ də ona rəhbərlik edir, 10 iyul 2013-cü ildə muzeyin prezidenti olur.

MOSLENTA İrina Aleksandrovnaya cansağlığı arzulayır və ən çox xatırlayır əlamətdar faktlar onun tərcümeyi-halından.

İnqilabçı qızı

İrina Antonovanın atası Alexander Alexandrovich Antonov qəbul etdi fəal iştirak Oktyabr İnqilabında (o vaxt gəmi elektriki idi) və 1930-cu illərdə Eksperimental Şüşə İnstitutuna rəhbərlik edərək onun direktoru oldu.

İrina Aleksandrovna bütün həyatı boyu sosializm ideyalarının tərəfdarı olaraq qaldı, bu yeganə həqiqi sistemin "təəssüf ki, praktikada heç vaxt özünü doğrultmadığına" inanırdı. Maraqlıdır ki, Antonova uşaq ikən bir neçə il Almaniyada valideynləri ilə birgə yaşayıb.

Müharibə illərində tibb bacısı işləyib

Böyük başlanğıcda Vətən Müharibəsiİrina Anatolyevna tibb bacısı kurslarını bitirdi və 1942-ci ilin yazından tibb xidmətində kiçik serjant rütbəsi ilə Krasnaya Presnyadakı xəstəxanada işlədi.

Əvvəlki muzey direktorunun göstərişi ilə muzeyə rəhbərlik edib

1945-ci ildə Moskva Dövlət Universitetini bitirdikdən və sənətşünaslıq diplomu aldıqdan sonra Antonova Puşkin adına Dövlət Təsviri İncəsənət Muzeyinə işə gəldi, burada elmi ixtisası İntibah İtaliyası sənəti idi. 1961-ci ildə yuxarı kurs tələbəsi idi elmi işçi, muzeyin təqaüdçü direktoru Aleksandr Zamoşkin onu Puşkin Muzeyinə rəhbərlik etməyə dəvət edərkən. Və dörd il əvvəl Antonova özü ona təklif olunan namizədlər arasından varisini seçdi.

Yarım əsr Puşkin Dövlət Təsviri İncəsənət Muzeyinin başında

İrina Anatolyevna 52 il ərzində muzeyin direktoru vəzifəsində çalışıb, 2013-cü ildən isə Puşkin Muzeyinin prezidenti olub. “...Mədəniyyət Nazirliyinə dedim ki, inzibati işləri başa çatdırmalıyam. Onsuz da çox gecikdirmişəm, buna görə özümü danlayıram. Fərqli bir vəzifədə qalmaq imkanı verdiyim üçün minnətdaram”.

Antonov həqiqi üzvü Rusiya Akademiyası incəsənət, Rusiya Təhsil Akademiyasının akademiki, Madriddəki San Fernando Akademiyasının müxbir üzvü, Rusiya Dövlət Humanitar Elmlər Universitetinin doktoru.

1970-ci illərdə Puşkin Muzeyi sərgisinin yenidən təşkilinin təşəbbüskarı

Yetmişinci illərdə İrina Anatolyevnanın rəhbərliyi altında muzeyin sərgisinin köklü şəkildə yenidən qurulması həyata keçirildi. Puşkin adına Dövlət İncəsənət Muzeyi birinci oldu Sovet muzeyi, kim “müqayisə etməyə başladı məişət sənəti xarici ilə."

“Hələ 1972-ci ildə Serovun Renuarın yanında asdığı ​​portretlər və ingilislərin yanında Paraşa Jemçuqovanın portreti sərgiləndi. portret XVIIIəsrlərdir” deyə xatırlayır.

1974-cü ildə Antonova hətta Puşkin Muzeyinin ikinci mərtəbəsinin salonlarını xeyriyyəçilər Sergey Şukin və İvan Morozovun kolleksiyalarından Qərb rəsmləri kolleksiyalarının hissələri üçün boşaltmağa qərar verərək Mədəniyyət Nazirliyinin rəhbərliyi ilə münaqişəyə girdi. rəsmlər muzeyin anbarlarında idi. uzun müddətdir tamaşaçılar üçün əlçatmaz idi, çünki “yaradıcılıq gözəl ustadlar Renoir, Gauguin kimi burjua, formalist, zərərli hesab olunurdu.

Bu münaqişə zamanı Antonova rədd cavabı alacağı təqdirdə istefa verməyə hazır idi. Onun sözlərinə görə, o vaxt "zirzəmilərdə birinci dərəcəli əşyalar var idi - demək olar ki, bütün Qərb İncəsənət Muzeyi!" və bu "göstərilməli idi", əks halda "sadəcə daha çox işləmək istəmirdi".

"Dekabr Axşamları"nı icad edib təşkil etdi

1981-ci ildən muzeydə mətbuat Puşkin adına Dövlət Təsviri İncəsənət Muzeyinin rəhbərinin ən əlamətdar əməllərindən biri adlandırılan “Dekabr axşamları” keçirməyə başladı. Bildirilmişdir ki, musiqi ilə təsviri sənətin birləşdirilməsi ideyasını Antonova pianoçu Svyatoslav Rixterlə birlikdə təcəssüm etdirmişdir.

Muzey ən çox kamera konsertlərinə ev sahibliyi etməyə başladı görkəmli musiqiçilər dünya: Rixterin özü, Yuri Başmet, Nataliya Qutman, Oleq Kaqan, Qalina Pisarenko, Andreas Steyer və bir çox başqaları burada çıxış etdilər. İndi isə “Dekabr Axşamları” ilin əsas hadisələrindən biridir mədəni həyat başlıqlar.

"Diktatura məsuliyyətin ən yüksək formasıdır"

Antonovanın muzeyin başında dayandığı bütün illər hər şeyi araşdırdı ən kiçik detallar, işin bütün tərəflərinə nəzarət etdi, bütün sənədləri şəxsən imzaladı. Səmərəliliyi və işinə səmimi bağlılığı ilə hətta bədxahlarını da sevindirdi.

İlk dəfə "Troya qızılı"nı göstərdi

1996-cı ilin aprelində “Heinrich Schliemannın qazıntılarından Troya xəzinələri” (“Troya Qızılı”) sərgisinin açılışı oldu ki, bu da bir çoxları Antonovanın Puşkin Dövlət Gözəllik Muzeyinin direktoru kimi həyatında ən çətin ictimai sınaq adlandırdılar. İncəsənət.

Sərgi əsl sensasiyaya çevrildi, çünki demək olar ki, yarım əsr əvvəl “Moskva bütün dünyanı ələ keçirilən “Şliman qızılının” harada yerləşdiyi barədə heç nə bilməyəcəyinə inandırdı” və 1945-ci ildə Almaniyadakı Sovet hərbi idarəsinin qərarı ilə ixrac edildi. Məlum oldu ki, bütün bu müddət ərzində o, Antonovanın rəhbərlik etdiyi muzeydə olub.

Yeri gəlmişkən, İrina Anatolyevna özü də gizlətmir ki, bu şeylərin Rusiyada olması kifayət qədər məntiqli və ədalətlidir: “... başqasının mədəniyyətinə xələl gətirən istənilən ölkə, sonda, öz əmlakı ilə ödəyəcək”. "Ölkəmizin bu sahədə heç kimə borcu yoxdur" deyə Antonova əmindir.

Vətən qarşısında xidmətlərinə görə tam cəngavər

İrina Anatolyevna ordenlərlə təltif edilmişdir Oktyabr inqilabı, “Xalqlar Dostluğu”, Qırmızı Əmək Bayrağı, I, II və III dərəcəli “Vətənə xidmətə görə”. 1995-ci ildə Antonova Dövlət Mükafatına layiq görüldü Rusiya Federasiyası, və 2007-ci ildə Humanitar Elmlər kateqoriyasında Triumf Mükafatının laureatı oldu.

Antonova həmçinin Fransanın Ədəbiyyat və İncəsənət Komandiri ordeni və Fəxri Legion ordeni də daxil olmaqla xarici mükafatlara malikdir və 2009-cu ilin oktyabrında Moskvada Amerika Universitetinin təsis etdiyi Azadlıq Mükafatını alıb.

İrsi yüzillik

İrina Antonovanın anası İda Mixaylovna Rosenblum 100 il 5 ay yaşayıb. İrina Aleksandrovnanın özü əmindir ki, o, heç vaxt ölüm haqqında düşünmədiyi, həmişə səmimi olduğu və “cibində heç vaxt əncir saxlamadığı” üçün bu qədər yaşayır.

İNQA KARETNIKOVANIN “MÜXTƏLİF ÖLÇÜLƏRDƏ PORTRETLERİ” KİTABINDAN “TƏSVİRİ SƏNƏT MUZEYİNİN DİREKTORU İRINA ANTONOVA” HEKAYASI

İrinin Borya və mənim Mitya eyni Moskva parkında Pokrovkada gəzirdilər. Hər ikisi üç yaşlı, çox fərqlidir. Borya daha iri, enli, daha danışan, Mitya arıq, çevik və o qədər də inkişaf etməmişdir. O, Boryanın çağırdığı bütün sözləri və adları bilmirdi, hətta Cəvahirləl Nehru da.

"Bu oğlan dahidir" dedi anam onun haqqında. Lakin tezliklə onda qəribə şeylər peyda oldu və altı yaşında Borinin ciddi psixi problemləri olduğu məlum oldu.

Bu, ən dərin faciə və iztirabın mərkəzindədir parlaq həyatİrina Aleksandrovna Antonova. Müsahibədə ondan soruşdular:

Əgər Allaha bir sual verə bilsəydiniz, ondan nə soruşardınız?

Ya Rəbb, niyə məni belə amansızcasına cəzalandırdın? - o, böyük ehtimalla yeganə oğlu Boryanı nəzərdə tutaraq cavab verdi.

Universitet tələbəsi olanda muzeydə işləməyə başladım və İrina Antonova 10 ildən artıqdır ki, orada işləyir. O, çox böyük idi, amma biz dost olduq. O, mənə muzey haqqında çox danışdı və İtalyan sənəti XXVII və XVIII əsrlər və o vaxtlar haqqında dissertasiya yazdığım Veronese haqqında! O, teatrı, musiqini, baleti çox yaxşı bilirdi və sevirdi; heç bir əhəmiyyətli konserti və ya çıxışı qaçırmadı və əri əgər məşhur tarixçi sənət Evsei Rotenberg məşğul idi, məni həmişə özü ilə aparırdı. Onun sayəsində mən həyatımdakı ən əlamətdar (bəlkə də ən əlamətdar!) konsertlərdən birində - Şostakoviçin 13-cü simfoniyasının premyerasında oldum. Xaricə səfərlərindən həmişə mənə hədiyyələr gətirir, orada necə və nə baş verdiyini deyirdi.

Antonovanın təklifi ilə La Gioconda Tokiodan Parisə gedən yolda gecikdi. Foto: itogi.ru

Anam ölməzdən bir qədər əvvəl yanıma gəldi və biz anamın çarpayısının yanında səssizcə oturduq.

İrina muzeyin direktoru olandan az sonra mən oradan ayrıldım - məni Kino Akademiyasına oxumağa qəbul etdilər. Sonra nadir hallarda bir-birimizi görürdük, bir yerdə olmağımıza sevinirdik, amma görüşlərimiz bəzən az qala dava-dalaşla başa çatırdı - siyasi məsələlərdən danışmamaq mümkün deyildi, onunla da çox vaxt fərqli fikirlər yaranırdı.

İndi, 30 ildən çox vaxt keçdikdən sonra Antonovadan bir açıqca aldım, sonra telefon zəngi. Biz Nyu-Yorkda, dünyanın əsas muzeylərinin direktorlarının qurultayında iştirak edərkən onun qaldığı kiçik oteldə görüşməyə razılaşdıq.

O, məni otelin foyesində gözləyirdi. Biz qucaqlaşdıq. Bir spazm boğazımı tutdu, amma heç kim ağlamadı.

O, çox zərif yaşlandı. 85 yaşında o, daha gənc görünürdü. Makiyajsız, boz saçlı, lakin mükəmməl daranmış, qorunub saxlanılan fiqurlu, gözəl solğun paltarda. Sakit danışır, inamla yeriyir. Nə iztirablar, nə də uğurun eniş-yoxuşları onun özünə olan münasibətini pozmadı; insanlara qarşı - keçmişdə bəzən sərt və sərt idi - daha yumşaq və mehriban olurdu.

Təbii ki, Bor haqqında soruşdum. Mən edə bilərdim, çünki o vaxtlar, çoxdan mən orada böyük rol almışam. Borya altı yaşında olanda ilk psixiatrı İrinaya gətirdim. Onun Borinin sağalmazlığı ilə bağlı proqnozu təsdiqləndi. O vaxtdan keçən təxminən 50 il ərzində İrina və Yevsey - əri və uşağın atası - Boryanı əzizlədilər və onu heç yerə vermədilər.

Yevsey nadir şəxsiyyət idi. Onun biliyi, zəkası və yaddaşı heyrətamiz idi. Belə ki, Rembrandt haqqında kitab üzərində işləyərkən və heç vaxt nə Hollandiyada, nə də Amsterdamda bu şəhəri təsəvvüründə o qədər dəqiq görmüşdü ki, Rembrandtın Saskia ilə evləndiyi kilsəyə hara, necə və hansı küçələrlə getdiyini deyə bildi. .

İrinanın istedadı, nadir istedadı - bunu hansı sözlə təyin edəcəyimi bilmirəm - uzun illərdən sonra Moskvaya gələndə başa düşdüm. O, muzeyi necə dəyişdirdi! Mən təkcə onun bir neçə köhnə malikanə əldə etməsi, muzeyi heyrətamiz şəkildə genişləndirməsi və muzeyə hədiyyə edilmiş şəxsi kolleksiyalar şöbəsi və ya uşaqlar üçün ayrıca bina kimi yeni şöbələr yaratmağı bacarmasından danışmıram, mən bütün bunları nəzərdə tuturam. sərgi - onun kosmosa heyrətamiz baxışı: eksponatların bir-biri ilə və kosmosla ölçüsü və əlaqəsi oyunu.

İrina Antonova Vittore Carpaccio tərəfindən "Məryəmin Doğuşu" tablosunda. Foto: expert.ru

O, sərgilərin təşkilində, sərgilərin yaradılmasında və muzeyi Moskvanın əsas incəsənət mərkəzlərindən birinə çevirməkdə öz incə zövqünü nümayiş etdirdi. musiqi konsertləri, onun və Rixter tərəfindən təşkil edilmişdir).

Evsey öldü, İrinanın yaşı 90-ı keçdi. “Və Boryanın yanında qala biləcək heç kim yoxdur” deyir, o, bir növ Mark-Aurelian sakitliyi ilə danışır. parlaq intellekt və canlı, çevik və maraqlanan ağıl.

“QORDON” “Portretlər” silsiləsindən xatirələri dərc edir müxtəlif ölçülərdə"Şənbə və bazar günləri. Növbəti hekayə haqqındarəssam Vasili Sitnikov, 10 yanvar bazar günü oxundu.

Əvvəlki Hekayələri oxuyun.

"Zəngin olmaq üçün çılğın ehtiras məni iyrəndir" deyir Puşkin Muzeyinin prezidenti im. Puşkina İrina Antonova.

Nə xəyal etmək?

Olqa Şablinskaya, AiF: Sizin sosializm tərəfdarı olduğunuzu bilə-bilə müsahibədən əvvəl Leninin əsərlərini öyrəndim. İşləməyən yemək yeməsin - sosializmin əməli əmri budur. “Sosializm insanlara kapitalizmin minlərlə və milyonlarla əzdiyi, əzdiyi, boğduğu istedadları kəşf etməyə kömək edəcək”. Sosializm iflasa uğradı. Bəs niyə hələ də səni cəlb edir?

İrina Antonova: Yeri gəlmişkən, sosializm çoxlarını cəlb edir. Mən hesab edirəm ki, sosializm insanın layiqli həyat formalarının məcburi şəkildə təmin edilməsi, onun imkanlarının maddiləşdirilməsi ilə ehtiyaclarının ağlabatan məhdudlaşdırılmasıdır. yaxşı təhsil, dərman. İnsana başqa nə lazımdır? Təbii ki, mən sosializmi daha mürəkkəb bir sistem kimi təsəvvür edirəm. Super ideal deyil. Sadəcə olaraq, necə deyərlər, daha yaxşısı hələ icad edilməmiş və sınaqdan keçirilməmişdir.

Burjua mövcudluq tərzi məni dəhşətli dərəcədə iyrəndirir, bu, mənim üçün sadəcə əks göstərişdir. İnsanlar ləyaqətlə, firavan yaşamalıdırlar, lakin bu maddi tərəfin hər hansı şişirdilməsi yanlışdır. 90-cı illərdə başlayanları xatırlayıram... Varlanmaq üçün bir növ dəli ehtiras. Bir gün televizorda aptek biznesi ilə məşğul olan bir kişinin mənzilini göstərdilər. Arvadı ilə iki nəfərlik 45 otaq... Bu, sadəcə olaraq dəhşətdir! İnsan özünü məhdudlaşdırmalıdır. O, dünyanın bütün yeməklərini yeyə bilməz, hamı ilə yata bilməz gözəl qadınlar ki, onun xoşuna gəlir.

Mən zəngin insanları sevmirəm, çünki onların çoxlu pulu var. Yox, qanunun onlara yazılmadığına, bütün imtiyazlara layiq olduqlarına inanmaları məni iyrəndirir... Bu gün bəzi şeyləri qətiyyən qəbul etmirəm.

- Tam olaraq nə, İrina Aleksandrovna?

Əvvəldən yeni təqdim edilən sistemin təklif etdiyi həyat tərzini qəbul etmədim. İnsanların varlı və kasıba bu cür bölünməsi... Həyatın təşkili, məncə, yanlışdır. Məsələn, ölkənin yeraltı sərvətlərinin - qazın, neftin, taxtanın, digər təbii sərvətlərin ona məxsus olması mümkün deyil. şəxslər. Xüsusilə Rusiyada bu ola bilməz! Çox səhvdir, dəyişdirilməlidir.

Ümumiyyətlə, mən ölkəmin insanlarının imicinin dəyişməsindən çox üzülürəm; Bir çox insanlar bir-biri ilə danışmağı, mövqe bildirməyi dayandırdı. Ona görə yox ki, yenə mətbəxlərdə danışmağa başladılar, yox. Amma nədənsə, mənə elə gəlir ki, fərdin potensialı azalıb, sönüb rus adamı mənim üçün zövqlərində, maraqlarında, sənətdə və həyatda sevdiyi şeylərdə.

Amma ümid verən bir şey də var. Mətbuatda nə qədər desələr də: “Bax, gənclər savadsızdırlar, heç Leninin kim olduğunu, bizdə kim olduğunu bilmirlər. son kral“, - biliyə susamış çoxlu ağıllı oğlanlarımız var. Mən onlarla həyatda tanış olmuşam, nəinki 10 mindən 10 istedadlı uşağın seçildiyi televiziya ekranında.

Oxuduğum və baxdığım hər şeyə sözün əsl mənasında əhəmiyyət verirəm. Mən biganə deyiləm... Mən öz ölkəmdə yaşayıram və başqa cür edə bilmərəm. Nə istəsən, mənim 94 yaşım var - bilirsən nə vaxt doğulmuşam.

Buna görə də müharibə haqqında əvvəlcədən bilirsiniz - Böyük Vətən Müharibəsi illərində xəstəxanalarda tibb bacısı işləmisiniz. Amma deyəsən bəzi ölkələrdə faşizm yenidən baş qaldırmağa başlayıb...

Uzun müddət nasizm, necə deyərlər, mismarla vuruldu tam proqram. Amma təəssüf ki, biz görürük ki, bəzi epidemiyalar baş verir və bu təhlükəlidir. Mən indicə həsr olunmuş sərgi hazırladım Andre Malraux- çox böyükdür fransız yazıçısı, mədəniyyətşünas, Fransız Müqavimətinin qəhrəmanı. O, İspaniyada nasistlərə və Frankoya qarşı döyüşüb. İkinci Dünya Müharibəsində iştirak etmişdir. Belə insanlar haqqında bilmək lazımdır - o, çox düşüncəli insan idi. Bu gün faşizm mövzusuna diqqəti cəlb etmək vacibdir; Bu fenomen çox təhlükəlidir.

Çar yoxsa?..

İrina Aleksandrovna, Rusiya üçün məqbul sistem haqqında söhbətə qayıtsaq... Belə bir vəziyyətdə mümkündürmü? böyük ölkə Lider demokrat olmalı və “vintləri sıxmamalıdır”?

Bu gün kimsə padşah istəyir - siz yəqin ki, monarxiyanın bərpası haqqında bütün bu söhbətləri eşitmisiniz. Şəxsən mənim üçün bu dəlilikdir, amma... Ölkə həqiqətən də bir növ gücün konsentrasiyası tələb edir. Kalininqraddan Vladivostoka qədər bu qədər coğrafi zonaları və tarixən formalaşmış hissləri əhatə etmək mümkün deyil. İstəməzdim ki, ölkə bölünsün, parçalansın. Yəqin ki, hansısa idarəedici, səlahiyyətli orqan olmalıdır. Amma muzeyin gücündən başqa heç bir gücdə olmamış adam kimi danışıram (gülür).

Bilirsən mən hansı nəticəyə gəldim? Həqiqəti söyləmək çox vacibdir... Alın Yuri Lyubimov. O, Taqankanı - heyrətamiz dərinlik və ciddilik teatrı yaratdı. Orada həmişə həqiqət var idi. Lyubimovu ömrünün son illərində görmüşəm - gözəl idi... Heyrətamiz gözəllik baş, üz, duruş. Və maraqlısı odur ki, o yaşayırdı uzun ömür, lakin illər keçdikcə daha da gözəlləşdi. Bu ancaq öz həyatını daxilən tamamilə doğru yaşayan insanların başına gəlir... O, tam olaraq düşündüyünü deyən adam idi. Manevr edən, iddia edən və “Bu gün bunu demək daha sərfəlidir” deyə düşünən insanlar tamam başqa cür yaşlanırlar. Doğru danışanlar isə illər keçdikcə gözəlliklərinə daha çox heyranlıq yaradırlar. Çünki zahiri görünüş ruhun əksidir.