Tematik bir şəkil mövzusunda bir mesaj. Rəssamlığın hansı janrları var?

Avadanlıq.

1 Təqdimat.

2. Praktik iş üçün bədii materiallar.

3. Bədii terminlər lüğəti.

Dərs planı.

1. Şagirdlərin biliklərinin təkrarlanması və möhkəmləndirilməsi.

2. İllüstrasiyaların nümayişi ilə tematik (süjet) şəkil, onun növləri haqqında giriş söhbəti.

H. Bədii tapşırığın ifadəsi.

4. Tapşırığın praktiki yerinə yetirilməsi.

5. İşə yekun vurmaq və təhlil etmək.

Dərslər zamanı

salamlar: 21 noyabr Ümumdünya Xoş Gəlmə Günüdür. “Ümumdünya Salamlar Günü” 1973-cü ildən etibarən hər il qeyd edilir. O, iki amerikalı qardaş (Maykl və Brayan Makkomak) tərəfindən Soyuq Müharibənin qızğın vaxtında beynəlxalq gərginliyin artmasına etiraz olaraq icad edilmişdir. Bu bayram oyununda dünyanın 140-dan çox ölkəsi iştirak edir. İstəyirik ki, hələ bu barədə məlumatı olmayan hər kəs öyrənsin və iştirak etsin, xüsusən də hər şey çox sadədir və xüsusi hazırlıq tələb etmir: bu gün etməli olduğunuz yeganə şey on qəriblə səmimi salamlaşmaqdır. Onlara "Axşamınız xeyir" və ya "Salam" deyə bilərsiniz, bu, onların yaşından və əhval-ruhiyyəsindən asılıdır. Salamlaşma etiketin birinci qaydasıdır.

Müəllim:Əvvəlki dərslərimizdə təsviri sənətin insan həyatındakı rolundan və burada əsas mövzunun nədən ibarət olmasından danışmışdıq. İnsan. Bəli, sənət əsasən insandan, onun nailiyyətlərindən, düşüncələrindən, həyatından danışır. Təsviri sənət bu barədə müxtəlif janrların dilində danışır: sizə artıq tanış olanlar və hələ öyrənmədiyiniz. Növbəti dərslərimiz süjet rəngkarlığının tarixi və inkişafı, xüsusən də onun xüsusi növü - gündəlik janr haqqındadır.

Hansı təsviri sənət növlərini bildiyinizi xatırlayın?

Tələbə cavabları. Memarlıq, heykəltəraşlıq, qrafika, rəngkarlıq, dekorativ-tətbiqi sənət.

Müəllim: Bəli, doğrudan da, düz xatırlayırsınız ki, təsviri sənət beş növə bölünür: memarlıq, heykəltəraşlıq, qrafika, rəngkarlıq, dekorativ-tətbiqi sənət. Bu beş sənət növünün hər biri janrlara bölünür. Uşaqlar, sizcə, bu bölgü sənətin hansı formasında özünü daha qabarıq şəkildə büruzə verir?

Tələbə cavabları. Rəssamlıq və qrafika sahəsində.

Müəllim: Təsviri sənətdə hansı janrlar var? Rəssamlar müxtəlif rəsmlər çəkirlər. Bəzilərində təbiəti görürük, bəzilərində insanları görürük, bəzilərində ən gündəlik, adi şeylərdən danışırıq. Və rəsmlərin məzmununa görə janrlara bölünməyə başladılar: təbiət obrazı - mənzərə, əşyalar - natürmort, insan - portret, həyat hadisələri - mövzu-tematik rəsm.

Öz növbəsində, hər bir janrın öz bölmələri - janr çeşidləri var. Deməli, landşaft kənd, şəhər, sənaye ola bilər. Dənizi təsvir edən rəssamlara isə dəniz rəssamları deyilir. Portret janrında da çeşidlər var - rəsmi, intim, qrup portretləri. Mövzu-tematik rəsmlərin janr növləri - tarixi, döyüş, gündəlik rəsmlər.

İndi isə lövhədə təqdim olunan rəsmlərdən janrı sizə tanış olanlar.

Təsviri sənətdə janrlar.

1) Animalistik janr.

2) Portret - rəsmi, intim, qrup.

3) Landşaft - kənd, şəhər, memarlıq, sənaye, qəhrəmanlıq.

4) Natürmort - çiçəklər, yeməklər, məişət əşyaları, idman və sənət atributları.

5) Süjet-tematik şəkil: tarixi, döyüş, məişət, nağıl-epos.

Tələbələr: Müəllimin təklif etdiyi şəkilləri qruplaşdırın.

Müəllim: Qalan rəsmlər qrupunu birləşdirən nədir. Süjet? Ancaq tamamilə fərqli də ola bilər.

Təqdim olunan rəsmlərin süjeti nədir?

Tələbələr:“Bu şəklin nədən bəhs etdiyini” düşünərkən süjeti müəyyənləşdirməyə çalışırlar.

Müəllim: Beləliklə, tematik şəkil hansı süjetlərə malik ola bilər?

Tarixi - onun xüsusi yeri var. Bu janr

böyük ictimai maraq kəsb edən, xalqın tarixində əlamətdar hadisələri əks etdirən əsərlər daxildir;

Hansı tarixi rəsmlərlə tanışsınız? Müəllifi xatırlamağa çalışın.

(K, Bryullov “Pompeyin son günü” və s.)

Bununla belə, əsərin mütləq keçmişə həsr olunması lazım deyil: bu, günümüzün böyük tarixi əhəmiyyəti olan bəzi mühüm hadisələri ola bilər.

Döyüş janrı (Fransızca Bataille - döyüş) müharibə mövzularına, döyüşlərə, kampaniyalara və hərbi həyatın epizodlarına həsr edilmişdir. O, tarixi və mifoloji janrın tərkib hissəsi ola bilər, həm də ordu və donanmanın müasir həyatını təsvir edir.

Nağıl və dini-mifoloji janrları özünüz müəyyənləşdirməyə çalışın, onlardan danışın və misallar gətirin.

Sənədin məzmununa baxın
"Tematik şəkil"

Bu gün sinifdə

1 Rəssamlıq janrlarını xatırlayaq.

2 Tematik şəkli müəyyən edək.

3 Gəlin kompozisiya üzərində məşq edək

tematik rəsmlərin həlli

4 Gəlin ümumiləşdirək.

Natürmort - təsviri sənət janrı

Natürmort, vahid mühitdə yerləşdirilən və qrup halında təşkil edilən əşyaların təsvirinə həsr olunmuş təsviri sənət janrı.

Natürmort növləri

realist, dekorativ, abstrakt.

Animalistik janr-(latınca heyvan - heyvan) heyvanların təsvirinə həsr olunmuş janr. Rəssamın əsas vəzifəsi heyvanı dəqiq təsvir etməkdir.

Portret sənətdə bir janr kimi . Portret ən çox yayılmış janrlardan biridir və şəkil bir və ya bir neçə insanı təsvir edə bilər. Portretlər ola bilər: rəsmi, intim, qrup.

Tematik şəkil tarixi; döyüş; nağıl-dastan; mifoloji. Ev təsərrüfatı;

Bu gün Mühasib Günüdür - gəlin xalları sayaq və yerləşdirək reytinq!!!

Ev tapşırığı.

Mövzu ilə bağlı karandaşla eskiz çəkin : Rus nağıllarında ana obrazı

Təsviri sənət janrları JANR – mövzu baxımından öz müqəddəratını təyin etmələri əsasında incəsənətdə tarixi inkişaf prosesində inkişaf edən sənət əsərləri topluluğudur. Animalistik janr; mənzərə; natürmort; Portret; Tematik şəkil;

LANDSCAPE təbiət təsviri fransız dilindən "mənzərə". “ölkəyə, əraziyə baxış” DƏNİZ (MARİNA); LİRİK; RURAL; URBAN; SPACE; MOUNTAIN; FANTASTİK;

Fransız "ölü təbiət" dən olan natürmort cansız əşyaların təsviridir: məişət əşyaları, qablar, silahlar, meyvələr, çiçəklər və s. s. Natürmort müstəqil janr kimi XVII əsrdə Hollandiyada yaranmışdır. Rusiyada - dövrün idrak marağını əks etdirən dünyəvi rəngkarlığın qurulması ilə birlikdə 18-ci əsrdə ortaya çıxdı.

Portret insanın fərdi obrazının, hisslərinin, əhvalının, daxili dünyasının təsviridir. Ön; İntim (ev) qrupu; psixoloji; avtoportret;

Gündəlik janr Gündəlik janra gündəlik həyatda baş verən hadisələrdən bəhs edən rəsmlər daxildir. Gündəlik janrın doğulduğu yer 17-ci əsrdə Hollandiya hesab olunur. Çox vaxt gündəlik mövzularda əsərlər janr adlanır və ya janr rəngkarlığı ilə bağlıdır. G. Terborch Limonad şüşəsi 1660

Rusiyada gündəlik janr Rusiyada janr rəssamlığının baniləri A. G. Venitsianov və I. P. Fedotovdur. Rəssamlar mühüm töhfələr vermişlər: V. Q. Perov (1834 -1882), İ. E. Repin 91844 -1930), V. E. Makovski (1846 - 1920), V. V. Pukirev (1832 - 1890 ) A. Q. Venitsianov rus rəssamlığının kəşf etdiyi növlərdə. I.P.Fedotov tacir və xırda burjua sinfini göstərdi.

Tarixi janr Bunun xüsusi yeri var. Əhəmiyyətli tarixi hadisələri və keçmişin qəhrəmanlarını əks etdirən əsərlər. tarixi janrın görkəmli nümayəndələri: N. N. Ge (1831 -1894). İ. E. Repin (1844 -1930), V. İ. Surikov (1848 -1916), V. V. Vereşşaqin (1842-1904) və V. M. Vasnetsov (1848 -1904). böyük əhəmiyyət kəsb edən günümüzün hadisələrini əks etdirən rəsmlər tarixi janra aid edilə bilər

DÖYÜŞ JANRI (Fransızca Bataille - döyüş) - müharibə mövzularına, döyüşlərə, kampaniyalara və hərbi həyatın epizodlarına həsr edilmişdir. O, tarixi və mifoloji janrın tərkib hissəsi ola bilər, həm də ordu və donanmanın müasir həyatını təsvir edir. Döyüş janrının görkəmli nümayəndələri: A.Vatto, F.Qoya, Q.Jeripeau, V.Vereşşaqin, M.Qrekov və b.

A. A. Deineka "Sevastopolun Müdafiəsi 1942"

Tematik şəkil

“Tematik dəzgah rəsm” anlayışı ilk növbədə gündəlik həyat, tarix və döyüş janrları ilə bağlıdır. Tematik rəsm həyatdan eskizlərdən çəkilməsinə baxmayaraq, mahiyyət etibarilə "yalnız köməkçi məqsəd daşıyan və özəl, çox vaxt yüksək ixtisaslaşdırılmış vəzifələr qoyan eskiz rəsminə qarşıdır".

Tematik şəkil üzərində iş haradan başlayır, onun kompozisiya inkişafının yolları və xüsusiyyətləri hansılardır?

Rəssam daim müşahidə edir, həyatı estetik cəhətdən mənimsəyir, təəssüratları toplayır. Gerçəkliyin müxtəlif hadisələri arasında onu, məsələn, dərk etməyə çalışdığı və əyani vasitələrlə danışmaq istədiyi hansısa ictimai hadisə xüsusilə narahat edir. Onun müşahidəsi daha çox diqqət mərkəzində olur, lakin gələcək iş hələ də ümumi şəkildə təqdim olunur. Rəssam bir mövzu üzərində düşünərkən onu eyni zamanda müəyyən ideoloji mövqelərdən dəyərləndirir.

Bu, gələcək işin ideya-tematik əsasını təşkil edir. Bundan əlavə, mövzunun məzmunu süjetdə daha konkret çərçivə əldə edir.

Təsviri sənət vasitələrindən istifadə edərək süjetin inkişafı kompozisiya əsaslarını bilmək tələb edir, əks halda müşahidə materialı bədii formada reallaşdırılmamış qalacaq. Nəticədə, rəssamın planı və rəsmin formal vasitələri, o cümlədən dizaynı haqqında az-çox konkret fikir yaranır.

Konsepsiya (bəzən plastik motiv adlanır) adətən bədii obrazın əsaslarını, onun yeniliyini və gələcək inkişaf potensialını ehtiva edir. Plastik motivin yeniliyi təkcə həyatda yeni bir hadisəni deyil, həm də yeni süjeti əks etdirir. Bu yeni fenomen bir çox sənətkarı maraqlandıra bilər və onlar bir mövzuda dayansalar, monotonluqdan və klişelərdən qaça bilməzlər.

İlkin kompozisiya eskizləri konstruktiv ideyanın və təzadların olması kimi tələblərə cavab verməlidir. Plastik motivin əsasında duran konstruktiv ideya şəklin məzmununda əsas şeyin cəmləşdiyi süjet-kompozisiya mərkəzinin yerini nəzərdə tutur.

İlkin eskizlərdə konstruktiv ideyanın olması şəkil müstəvisinin formatını, miqyasını, əsas və ikinci dərəcəli nisbi ölçüsünü, əsas tonal və rəng kontrastlarını təyin etməyə kömək edir.

Kompozisiya axtarışı eskizlər üzərində iş zamanı, hətta karton yaratarkən də davam edir.

Eskizlər üzərində iş etüdlərin, eskizlərin, eskizlərin icrası ilə paralel aparılır. Bu köməkçi materialın toplanması prosesində süjet aydınlaşdırılır və bu, şəklin tamamlanması zamanı əhəmiyyətli kömək edir. Rəssamın bu mərhələdə etibarlı köməkçiləri tarixi məlumatlar, məişət əşyaları, sənədlər, hərbi silah və texnika, etüdlərdə, eskizlərdə və eskizlərdə qeydə alınmış son dərəcə əhəmiyyətli memarlıq abidələri olacaqdır. Bütün bu ilkin işlər bizə kompozisiyanı aydınlaşdırmağa, təkmilləşdirməyə və semantik vurğuların yerləşdirilməsində təxminilikdən xilas olmağa imkan verir.

Sonra karton, yəni gələcək rəsm ölçüsündə bir rəsm hazırlamaq vaxtı gəlir. Kompozisiyanın bütün elementləri, o cümlədən detallar çəkilir, bundan sonra kartondan rəsm (izləmə kağızı və ya barıt ilə) kətana köçürülür. Sonra, sözdə alt rəngləmə, ən çox nazik bir maye boya təbəqəsi, "silmək", şir, yəni şəffaf və şəffaf boyalar ilə həyata keçirilir. Alt boyamada rəng və ya tonal münasibətləri düzgün tutmağa çalışırlar.

Rəssam rəsm üzərində işləyərkən bir sıra mürəkkəb problemləri həll edir, məsələn: yerli rənglərin verilməsi - mövzunun rənglənməsi - koloristik keyfiyyətlər, intensivlik ölçüsünün qurulması, rəng birləşmələrinin doyması - bir sözlə, bir formanı rənglə heykəlləndirmək, yoxlamaq. chiaroscuro və refleksləri meydana gətirən işıqlandırma şəraiti. Bütün bu və digər eyni dərəcədə çətin vəzifələr ideoloji məzmunun həyata keçirilməsinə diqqət yetirməklə həll olunur. Eyni zamanda, rəssamlıq vasitəsi ilə bədii obrazın formalaşması prosesinə kompozisiya qanunlarının təsir gücünü də unutmaq olmaz.

Kompozisiyanın yaradılmasında köməkçi materiallar böyük rol oynayır. Ancaq bəzən onu məqsədyönlü şəkildə toplamaq və kifayət qədər işləmək lazım deyil, sonra son mərhələdə birdən məlum olur ki, kompozisiyanın mahiyyətinin vahid ifadəsi üçün bəzi vacib elementlər çatışmır. Yalnız bir çıxış yolu var: çatışmayanları yenidən mənbələrə müraciət edərək və lazımi materialı axtarmaqla doldurmaq.

Parçalanma, kompozisiyanın bir neçə müstəqil hissəyə bölünməsi hissi tamaşaçının rəssamın niyyətlərini oxumasına mane olur və rəsmin ayrılmaz bir orqanizm kimi qavranılmasını çətinləşdirir. Bu səbəbdən əsəri bitirərkən süjet-kompozisiya mərkəzinin ifadəliliyinə, onun şəkilin ikinci dərəcəli hissələri ilə semantik əlaqələrinə diqqət yetirməli, əsas və tabeliyindəki təzadların gücünü müqayisə etməli, təzadların olub-olmadığını yoxlamaq lazımdır. tonal gərginliklərdə, formalarda, dəyərlərdə hər hansı təkrarlama.

HEKAYƏ-TEMİK ŞƏKİL - aydın müəyyən edilmiş süjet, süjet hərəkəti və çoxfiqurlu kompozisiya ilə sosial əhəmiyyətli mövzularda irihəcmli əsərlərin yaradılmasına töhfə verən ənənəvi rəngkarlıq janrlarının özünəməxsus kəsişməsinin tərifi. Süjet-tematik şəkil anlayışına aşağıdakılar daxildir:

tarixi şəkil

gündəlik (janr) rəsm

Döyüş rəsm

Tematik şəkil - anlayış və növləri. "Tematik şəkil" kateqoriyasının təsnifatı və xüsusiyyətləri 2017, 2018.

Tərkibi

Miniatür portretlər

“Portretin kompozisiya invariantı elə konstruksiyadır ki, bunun nəticəsində modelin üzü kompozisiyanın mərkəzində, tamaşaçı qavrayışının mərkəzində görünür. Təsadüfi deyil ki, ilkin İntibah dövründə Avropa portret janrının formalaşmasının kompozisiya əlaməti belə adlanır. Profildən ön tərəfə çıxın. Portret kompozisiyası sahəsində tarixi qanunlar poza, geyim, ətraf mühit, fon və s. ilə bağlı üzün mərkəzi mövqeyinin müəyyən şərhini təyin edir.

· Format üzrə:

o baş (yalnız çiyinlərə qədər baş təsvir edildikdə);

o sinə;

o bel;

o nəsil;

o tam hündürlük;

§ heykəltəraşlıq, öz növbəsində, ayırmaq xüsusilə adətdir:

§ herma (boyunlu bir baş);

§ büst (baş və yuxarı gövdə, təxminən sinə uzunluğunda);

§ heykəl (bütün fiqur, başdan ayağa).

· Poza görə:

o profil;

o tam üz portretləri ( üz, "üzdən");

o dörddə üç sağa və ya sola dönün ( en trois quarts);

o qondarma en profile perdu, yəni başın arxasından üzü təsvir etmək, profilin yalnız bir hissəsinin görünməsi üçün.

· Mənzərə

· Mənzərə(fr. Ödəniş, paylardan - ölkə, ərazi), rəssamlıq və fotoqrafiyada - təbiəti və ya hansısa ərazini (meşə, çöl, dağ, bağ, kənd, şəhər) təsvir edən şəkil növü.

· Əsas olan təbiətin, ətraf mühitin, kəndlərin, şəhərlərin, tarixi abidələrin mənzərələrinin olduğu təsviri sənət janrına mənzərə (fransızca paysage) deyilir. Kənd, şəhər landşaftları (veduta daxil olmaqla), memarlıq, sənaye, su elementinin təsvirləri - dəniz (marina) və çay landşaftları var.

· Çox vaxt incəsənət janrlarını sadalayanda mənzərə son yerlərdən birində qeyd olunur. Şəklin süjeti ilə bağlı bəzən ona ikinci dərəcəli rol verilir. Ancaq bu gün qədim fikirlərə uyğun gələn belə bir baxış ən azı sadəlövh görünür. İnsan və təbiət münasibətlərindəki böhran, sivilizasiya ilə ətraf mühiti bir-birinə yaxınlaşdırmaq yollarının axtarışı ilə bağlı narahat düşüncələrin hökm sürdüyü dövrümüzdə mənzərə sənəti çox vaxt müdrik müəllim kimi meydana çıxır. Keçmiş dövrlərin əsərlərində, dövrümüzün ən yaxşı rəsmlərində təbiətin insan şüuruna necə daxil olduğunu, özünü simvola, lirik əksiyə və ya həyəcanverici xəbərdarlığa çevirdiyini nümayiş etdirir.

· Marina(İtalyan marina, latınca marinus - dəniz) - obyekti dəniz olan landşaft növlərindən biri. Marina 17-ci əsrin əvvəllərində Hollandiyada müstəqil bir janra çevrildi.

“Tematik dəzgah rəsm” anlayışı ilk növbədə gündəlik həyat, tarix və döyüş janrları ilə bağlıdır. Tematik rəngkarlığın həyatdan eskizlərdən tərtib edilməsinə baxmayaraq, mahiyyət etibarilə o, “yalnız köməkçi məqsəd daşıyan və özəl, çox vaxt yüksək ixtisaslaşdırılmış vəzifələr qoyan eskiz rəsminə qarşı çıxır”.

Tematik şəkil üzərində iş haradan başlayır, onun kompozisiya inkişafının yolları və xüsusiyyətləri hansılardır?

Rəssam daim müşahidə edir, həyatı estetik cəhətdən mənimsəyir, təəssüratları toplayır. Gerçəkliyin müxtəlif hadisələri arasında onu, məsələn, dərk etməyə çalışdığı və əyani vasitələrlə danışmaq istədiyi hansısa ictimai hadisə xüsusilə narahat edir. Onun müşahidəsi daha çox diqqət mərkəzində olur, lakin gələcək iş hələ də ümumi şəkildə təqdim olunur. Rəssam bir mövzu üzərində düşünərkən onu eyni zamanda müəyyən ideoloji mövqelərdən dəyərləndirir.

Bu, gələcək işin ideya-tematik əsasını təşkil edir. Sonra mövzunun məzmunu süjetdə özünün daha konkret çərçivəsini tapır.

Təsviri sənət vasitələrindən istifadə edərək süjetin inkişafı kompozisiya əsaslarını bilmək tələb edir, əks halda müşahidə materialı bədii formada reallaşdırılmamış qalacaq. Nəticədə, rəssamın planı və rəsmin formal vasitələri, o cümlədən dizaynı haqqında az-çox konkret fikir yaranır.

Konsepsiya (bəzən plastik motiv adlanır) adətən bədii obrazın əsaslarını, onun yeniliyini və gələcək inkişaf potensialını ehtiva edir. Plastik motivin yeniliyi təkcə həyatda yeni bir hadisəni deyil, həm də yeni süjeti əks etdirir. Bu yeni fenomen bir çox sənətkarı maraqlandıra bilər və onlar bir mövzuda dayansalar, monotonluqdan və klişelərdən qaça bilməzlər.

İlkin kompozisiya eskizləri konstruktiv ideyanın və təzadların olması kimi tələblərə cavab verməlidir. Plastik motivin əsasında duran konstruktiv ideya şəklin məzmununda əsas şeyin cəmləşdiyi süjet-kompozisiya mərkəzinin yerini nəzərdə tutur.

İlkin eskizlərdə konstruktiv ideyanın olması şəkil müstəvisinin formatını, miqyasını, əsas və ikinci dərəcəli nisbi ölçüsünü, əsas tonal və rəng kontrastlarını təyin etməyə kömək edir.

Kompozisiya axtarışı eskizlər üzərində iş zamanı, hətta karton yaratarkən də davam edir.

Eskizlər üzərində iş etüdlərin, eskizlərin, eskizlərin icrası ilə paralel aparılır. Bu köməkçi materialın toplanması prosesində süjet aydınlaşdırılır və bu, şəklin tamamlanması zamanı əhəmiyyətli kömək edir. Rəssamın bu mərhələdə etibarlı köməkçiləri tarixi məlumatlar, məişət əşyaları, sənədlər, hərbi silah və texnika, zəruri hallarda etüd, eskiz və eskizlərdə yazılmış memarlıq abidələri olacaqdır. Bütün bu ilkin işlər bizə kompozisiyanı aydınlaşdırmağa, təkmilləşdirməyə və semantik vurğuların yerləşdirilməsində təxminilikdən xilas olmağa imkan verir.

Sonra kartonu inkişaf etdirmək vaxtı gəlir, yəni gələcək rəsmin ölçüsündə bir rəsm. Kompozisiyanın bütün elementləri, o cümlədən detallar çəkilir, bundan sonra kartondan rəsm (izləmə kağızı və ya barıt ilə) kətana köçürülür. Sonra, sözdə alt rəngləmə, ən çox nazik bir maye boya təbəqəsi ilə, "bir salfetdə", şirlə, yəni şəffaf və şəffaf boyalarla aparılır. Alt boyamada rəng və ya tonal münasibətləri düzgün tutmağa çalışırlar.

Rəssam rəsm üzərində işləyərkən bir sıra mürəkkəb problemləri həll edir, məsələn: yerli rənglərin verilməsi - mövzunun rənglənməsi - koloristik keyfiyyətlər, intensivlik ölçüsünün qurulması, rəng birləşmələrinin doyması - bir sözlə, bir formanı rənglə heykəlləndirmək, yoxlamaq. chiaroscuro və refleksləri meydana gətirən işıqlandırma şəraiti. Bütün bu və digər eyni dərəcədə çətin vəzifələr ideoloji məzmunun həyata keçirilməsinə diqqət yetirməklə həll olunur. Eyni zamanda, rəssamlıq vasitəsi ilə bədii obrazın formalaşması prosesinə kompozisiya qanunlarının təsir gücünü də unutmaq olmaz.

Kompozisiyanın yaradılmasında köməkçi materiallar böyük rol oynayır. Amma bəzən o, məqsədyönlü şəkildə yığılıb işlənməyə bilər, sonra son mərhələdə birdən məlum olur ki, kompozisiyanın mahiyyətinin vahid ifadəsi üçün bəzi vacib elementlər çatışmır. Yalnız bir çıxış yolu var: çatışmayanları yenidən mənbələrə müraciət edərək və lazımi materialı axtarmaqla doldurmaq.

Parçalanma, kompozisiyanın bir neçə müstəqil hissəyə bölünməsi hissi tamaşaçının rəssamın niyyətlərini oxumasına mane olur və rəsmin ayrılmaz bir orqanizm kimi qavranılmasını çətinləşdirir. Buna görə də əsəri bitirərkən süjet-kompozisiya mərkəzinin ifadəliliyinə, onun şəkilin ikinci dərəcəli hissələri ilə semantik əlaqələrinə diqqət yetirməli, əsas və tabeliyindəki təzadların gücünü müqayisə etməli, təkrarın olub-olmadığını yoxlamaq lazımdır. tonal gərginliklərdə, formalarda, dəyərlərdə.

HEKAYƏ-TEMİK ŞƏKİL - aydın müəyyən edilmiş süjet, süjet hərəkəti və çoxfiqurlu kompozisiya ilə sosial əhəmiyyətli mövzularda irihəcmli əsərlərin yaradılmasına töhfə verən ənənəvi rəngkarlıq janrlarının özünəməxsus kəsişməsinin tərifi. Süjet-tematik şəkil anlayışına aşağıdakılar daxildir:

tarixi şəkil

gündəlik (janr) rəsm

Döyüş rəsm

İ.V.Şağıyeva,

rəssamlıq müəllimi,

MBOU orta məktəbi

Saxalin vilayəti, Dolinski rayonu, Sovetskoye kəndi

Proqram: Nemensky B. M. Təsviri sənət və bədii əsər. M.: Təhsil, 2013.

Sinif: 7-ci sinif.

Dərs mövzusu. MÖVZU (HEKAYƏ) ŞƏKİL

Dərsin növü: OZ

Dərsin məqsədi: Rus sənətində tematik rəsmlərin xüsusi rolu haqqında anlayışın formalaşdırılmasıXIXəsr.

Tapşırıqlar:

Vətənə, onun tarixinə və mədəniyyətinə məhəbbət aşılamaq; öz ölkəsinin vətəndaşı olmaq hissi.

Yaradıcı maraq, idrak fəaliyyəti, assosiativ-məcazi təfəkkür inkişaf etdirin.

Tələbə fəaliyyətinin xüsusiyyətləri:

Anla süjetin semantik mənası və şəklin məzmunu

Müəyyənləşdirmək rəsmin kompozisiya quruluşu

Tapın zəruri məlumatların çıxarılması yolları

Yaradın kompozisiya axtarış eskizləri.

Universal öyrənmə fəaliyyəti:

Şəxsi:

tələbələrin təhsil fəaliyyətinin məqsədi ilə onun motivi arasında əlaqənin qurulması (motiv müxtəlif janrlarda yaradıcı iş görməkdir, məqsəd süjet şəklinin ideyasıdır)

Tənzimləyici:

öyrənmə məqsədini təyin etmək;

yekun nəticə nəzərə alınmaqla aralıq məqsədlərin ardıcıllığının müəyyən edilməsi;

nəticənin və assimilyasiya səviyyəsinin, onun zaman xüsusiyyətlərinin gözlənilməsi;

fəaliyyət metodunun və onun nəticəsinin verilmiş standartla müqayisəsi;

plana və fəaliyyət metoduna zəruri əlavə və dəyişikliklərin edilməsi;

artıq öyrənilmiş və hələ də öyrənilməli olanları vurğulamaq və bilmək, assimilyasiya keyfiyyəti və səviyyəsi haqqında məlumatlılıq;

könüllü özünütənzimləmə təhsili.

Koqnitiv:

ümumi təhsil fəaliyyəti – obyektin əsas xüsusiyyətlərin (janrın xüsusiyyətlərinin) işıqlandırılması ilə sensor formadan modelə çevrilməsi; şifahi ifadələri şüurlu və könüllü şəkildə qurmaq bacarığı; fəaliyyət üsulları və şərtləri haqqında düşüncə; prosesə və fəaliyyət nəticələrinə nəzarət və qiymətləndirmə; zəruri məlumatların çıxarılması; biliyi strukturlaşdırmaq bacarığı; zəruri məlumatların axtarışı və seçilməsi; informasiya axtarışı üsullarının tətbiqi;

məntiqi hərəkətlər – analiz, sintez, müqayisə zehni əməliyyatlarının inkişafı; səbəb-nəticə əlaqələrinin qurulması;

problemlərin formalaşdırılması və həlli – problemi formalaşdırmaq və müstəqil şəkildə yaradıcı problemlərin həlli yollarını yaratmaq.

Ünsiyyətcil:

sosial səriştə. Yoldaşların və müəllimin mövqeyini, dinləmək və dialoqda iştirak etmək, kollektiv müzakirələrdə iştirak etmək, həmyaşıdlar qrupuna inteqrasiya etmək və həmyaşıdları və böyüklər ilə məhsuldar qarşılıqlı əlaqə və əməkdaşlıq etmək bacarığını nəzərə alaraq.

Fəaliyyət növü: kollektiv və fərdi

Avadanlıq Və materiallar :

Müxtəlif janrlarda illüstrasiyaların və reproduksiyaların seçilməsi.

Praktik iş üçün bədii materiallar.

Bədii terminlər lüğəti.

Təqdimat "Tematik (hekayə şəkli)"

Dərsin təşkili: Lövhədə dərsin mövzusu, epiqrafı, məqsədləri və problemi yazılır. Həm də lövhədə yarpaqsız budaqları olan bir ağac var, yarpaqların əvəzinə maqnitlər var. Dərsin sonunda uşaqlar orada dərs problemi sualına cavabları olan ağcaqayın yarpaqlarını yapışdıracaqlar.

Tələbələr üçün: Stolların üzərinə rəngli kağızdan hazırlanmış ağcaqayın yarpaqları və sınaq və yoxlama işləri üçün blanklar düzülür.

DƏRS PLANI

Biliklərin yoxlanılması və möhkəmləndirilməsi ilə janr anlayışı haqqında söhbəttələbələr.

Bədii tapşırıq təyin etmək.

Tapşırıqın praktiki icrası.

İşin yekunlaşdırılması və təhlili.

Epiqraf:
Yaradıcılıq gözəllik qanunlarına uyğun fəaliyyətdir.

M. Vachians.

Dərslər zamanı:

I . Təşkilat vaxtı

Stollar iki nəfərdən ibarət qruplar şəklində düzülüb, onların ətrafında stullar var. Stolun mərkəzində qatlanmış albom vərəqləri var ki, onların üzərində “Tarixi janrın mütəxəssisləri”, “Döyüş janrının mütəxəssisləri”, “Gündəlik janrın mütəxəssisləri”, “Nağıl-epos janrının mütəxəssisləri” yazılmışdır. “Dini-mifoloji janrın mütəxəsisləri”, böyük whatman vərəqləri, rəsmlərin reproduksiyaları, stikerlər. Uşaqlar hansı rəsm janrından danışacaqlarından asılı olaraq masalarda otururlar.

(Xoş gəlmisiniz, tələbələrin dərsə hazırlığını yoxlamaq)

II . Yeni materialın öyrənilməsi

Söhbət “İnsan həyatında təsviri sənət”

Müəllim: Təsviri sənət ən qədimlərdən biridir, eyni zamanda həmişə gəncdir. Rəssamlar minilliklər əvvəl “təsvirlər” yaradıblar və bu gün də yaradırlar. Bu sənət böyükdür! Bu gün sinifdə biz onu daha yaxşı tanıyacağıq ki, itib getməyək. Rəssam hər şeyi təsvir edə bilər: meşələr - tarlalar, ağaclar - otlar, şəhərlər - dağlar, okeanlar - kosmos... Heyvan və quş, çiçək və günəşli çəmən, təbəssüm və insan göz yaşı ola bilər. Kədər və sevinc, nəciblik və alçaqlıq, həqiqət və yalan, yaxşı və şər ola bilər. Bu, bizim yanımızda yaşayan insanların, çoxdan getmiş insanların həyatı ola bilər, yəni bugünkü, keçmiş və ya hələ gələcək olmayan həyat deməkdir.

Təsviri sənət dərslərində biz rəssam kimi hiss edirik və yaradırıq, lakin çox vaxt sənət əsərlərinə müraciət edərkən tamaşaçı oluruq.

Tamaşaçı olmaq sənəti böyük və çətin sənətdir. Bunun üçün səbir və düşüncəlilik, geniş dünyagörüşü, hər bir növün və janrın özünəməxsus qanun və xüsusiyyətlərini dərk etmək lazımdır.

İllüstratoryeni sənət bu haqda müxtəlif janrların dilində danışır: artıqbildiyiniz və hələ öyrənmədiyiniz şeylər.

Belə ki,dərsimizin mövzusu: Tematik (süjet) şəkil

Problemli vəziyyətin yaradılması.

Müəllim: Niyə janr rəssamlarının işi təkcə rəsm əsərlərinin yarandığı dövr üçün deyil, sonrakı nəsillərin bədii irsi üçün maraq doğurur? (Lövhədə)

Bu suala Vladimir Firsovun sözləri ilə cavab vermək istəyirəm:

Beləliklə, qarşıdakı gün zirvədə olasınız,
Əsrlər boyu həm işığı, həm də qaranlığı aşaraq,
İnsanlara qiymət verin
Gözəlliyə can atmaq
Gözəlliyin özündən az deyil.
Necə də gözəldir!
Qalacaq və keçəcək,
Əslində hər yerdə fərqlidir
Və gözəllik həvəsi sizi ruhdan salmayacaq,
Əbədi, yüksəklik arzusu kimi.

Və bu gün dərsdə müasir bir insan kimi rəssamların işini dərk edərək bu suala cavab verməyə çalışacaqsınız.

Rəsm dərslərində əvvəllər əldə edilmiş biliklərin möhkəmləndirilməsi

Müəllim: Hansı təsviri sənət növlərini bildiyinizi xatırlayın?

Tələbə cavabları:

Təsviri sənət beş növə bölünür:

rəsm,

qrafika sənəti,

heykəltəraşlıq,

memarlıq,

sənət və sənətkarlıq.

Müəllim: Hansı sənət əsərlərini rəsm kimi təsnif edirik?

Hansı sənət əsərlərini qrafika kimi təsnif edirik?

Hansı sənət əsərlərini heykəltəraşlıq kimi təsnif edirik?

Hansı sənət əsərlərini memarlıq kimi təsnif edirik?

Hansı sənət əsərlərini dekorativ-tətbiqi sənətə aid edirik?

(şagirdlərin cavabları)

Müəllim: Gəlin yoxlayaq ki, təsviri sənət növlərini nə dərəcədə yaxşı bilirsiniz?

(tələbələr test işini tamamlayır)

Fizminutka

Tematik (süjet) şəkil, onun növləri, illüstrasiyaların nümayişi ilə tanışlıq söhbəti.

Müəllim: Bu beşinin hər birisənət növləri janrlara bölünür. Bu bölgü özünü ən açıq şəkildə göstərirrəngkarlıq və qrafikada yatır.

Təsviri sənətdə hansı janrlar var?

Rəssamlar müxtəlif rəsmlər çəkirlər. Bəzilərində biz görürükailə, başqaları - insanlar, başqaları ən gündəlik, adi şeylərdən danışır. Və beləliklə, rəsmlərin məzmununa görə, onlar dejanrlara tökün: təbiətin təsviri - mənzərə, əşyalar - təbiətmort, şəxs - portret, həyat hadisələri - mövzu-tematikrəsm.

Öz növbəsində, hər bir janrın öz alt bölmələri varnia - janr növləri. Beləliklə, mənzərə kənd ola bilər,şəhər, sənaye. Dənizi təsvir edən rəssamlara isə dəniz rəssamları deyilir. Portret janrında da çeşidlər var - rəsmi portret, intim, qrup, müxtəlif janrlarmövzu-tematik rəsm növləri - tarixi, döyüş, məişət rəsmləri.

Təsviri sənətdə janrlar:

Animalistik janr.

Portret - rəsmi, intim, qrup.

Landşaft - kənd, şəhər, memarlıq, sənayemehriban, qəhrəman.

Natürmort - çiçəkli, yemək, məişət əşyaları, sənətidman və incəsənət stendləri,

Tematik şəkil: tarixi, döyüş,gündəlik, nağıl-dastan.

Müəllim: Hər bir mütəxəssis qrupunun rəsmlərinin reproduksiyalarına diqqət yetirin.

Yaradıcı qruplarda tələbələrin müstəqil işi

(şagirdlər müəllimin təklif etdiyi şəkilləri qruplaşdırırlar)

Müəllim: Nə birləşdirirrəsmlər? Süjet? Ancaq tamamilə fərqli də ola bilər.

Təqdim olunan rəsmlərin süjeti nədir?

( tələbələr “bu film nədən bəhs edir?” deyə mübahisə edərək süjeti müəyyənləşdirməyə çalışırlar. Tina”, qoy hər qrup öz fikrini bildirsin)

Müəllim: Beləliklə, tematik şəkil hansı süjetlərə malik ola bilər?

(şagirdlər janra görə işarə seçirlər)

Janr tələbələrinin yaradıcı qruplarının təqdimatı.

Müəllim: Tarixi - onun xüsusi yeri var. Bu janrböyük ictimai səs mövzusunda əsərlər daxildirxalqın tarixində əlamətdar hadisələri əks etdirən əsərlər.

Bununla belə, əsərin mütləq keçmişə həsr olunması lazım deyil: bu, günümüzün böyük tarixi əhəmiyyəti olan bəzi mühüm hadisələri ola bilər.

( Belə rəsmlər 60-70-ci illərin rəssamlarının kosmosun fəthinə həsr olunmuş əsərləri sayıla bilər və s.)

Hansı tarixi rəsmlərlə tanışsınız? Müəllifi xatırlamağa çalışın.

( V. İ. Surikov “Streltsı xəzinəsinin səhəri”, “Suvorovun Alp dağlarını kəsməsi”, K. Bryullov “Pompeyin son günü” və s.

Müəllim: Diqqətiniz“Tarixi janrın mütəxəssisləri” görkəmli rəssam Karl Bryullovun tablosunu təqdim edir"Pompeyin son günü".

Tələbə: İncəsənətdə əbədi mövzulardan biri olan "insan və təbiət elementləri" Bryullovun rəsmində parlaq şəkildə işlənmişdir. Kətanın inanılmaz nümunəsi, çoxlu fiqurlarla müstəsna kompozisiya həlli, kütlənin hərəkətinin ustalıqla ötürülməsi. Hər kəsin dramın bir hissəsi olduğu yer. Hisslərin bütün gücü, rəsm mükəmməlliyi, rəngin görünməmiş parlaqlığı, ikiqat işıqlandırmanın ötürülməsi - vulkanın alovundan və şimşək çaxmasından, işığın və kölgənin kəskin təzadları ilə yaşanır. şəklin şübhəsiz üstünlükləri. Bryullov tarixi rəngkarlığı keçmişin müasir bilik və anlayış səviyyəsinə yaxınlaşdırdı: bütün detallar, memarlıq, geyim, qəhrəmanların milli görünüşü - hər şey diqqətlə yoxlanıldı: Qəhrəmanları fiziki və mənəvi gözəlliyin təcəssümü kimi göstərdi, romantizm sənətinə xas olan.

Müəllim: Ədəbi portreti (tələbə) bizə təqdim edəcək.

Tələbə:

Vezuvi ağzını açdı - buludda tüstü töküldü - alovlar

Döyüş bayrağı kimi geniş yayılmışdır.
Yer titrəyir - titrəmiş sütunlardan
Bütlər düşür! Qorxu ilə idarə olunan xalq.
Daş yağışı altında, alovlanmış kül altında,
Cavan-qoca izdiham şəhərdən qaçır.

Müəllim: Döyüş janrı (Fransız dilindəndöyüş- döyüş) - müharibə mövzularına, döyüşlərə, kampaniyalara və hərbi həyatın epizodlarına həsr edilmişdir. O, tarixi və mifoloji janrın tərkib hissəsi ola bilər, həm də ordu və donanmanın müasir həyatını təsvir edir.

Və indi"Döyüş janrının mütəxəssisləri" Onlar bizə Alexander Deinekin rəsmini təsvir edəcəklər"Sevastopolun müdafiəsi" 1942

Tələbə: Şəkil Böyük Vətən Müharibəsinin (1941-1945) ən qızğın çağında çəkilib, vətən müdafiəçilərinin qələbəsinə olan bağlılığını və iradəsini ifadə edir. Rəssam doğma şəhəri uğrunda gedən döyüşdə qəhrəmanlıq anını tam əks etdirməyi bacarıb. O, iki plan müəyyən edir. Ön planda xalqın qəzəbinin bütün gücünü təcəssüm etdirən baş qəhrəman təsvir edilmişdir. Rəssam həndəsi xətlərdən cəsarətlə istifadə edir və bununla da baş verən aksiyanın dramatik təsirini artırır. Rəsmdə həyat və ölüm, xeyirlə şərin qarşıdurmasını simvolizə edən iki ton, qara və ağ üstünlük təşkil edir. Alexander Deinekanı haqlı olaraq sovet dövrünün ən parlaq və orijinal ustalarından biri adlandırmaq olar.

Müəllim: Ədəbi portretə qulaq asın.

Tələbə:

Vətənin namusuna atəşə gir,
İnam üçün, sevgi üçün...
Get və mükəmməl öl,
Boş yerə ölməyəcəksən:
Korpus möhkəmdir
Qan altından axdıqda.

Müəllim: Konsepsiyagündəlik janr müasir dövrün Avropa incəsənətində formalaşmışdır. Hollandiya onun vətəni sayılırXVIIəsr. Hal-hazırda bu, birinci yarısında olsa da, təsviri sənətin ən geniş yayılmış janrlarından biridirXIXəsrdə o, aşağı, rəssamın diqqətinə layiq deyil hesab olunurdu. Çox vaxt gündəlik mövzularda olan əsərlər janr adlanır və ya janr rəngkarlığı ilə bağlıdır.

Gündəlik janra gündəlik həyatda baş verən hadisələrdən bəhs edən rəsmlər, rəsmlər, heykəllər daxildir.

"Gündəlik janrın mütəxəssisləri" diqqətinizi Pavel Fedotovun fırçasının işinə cəlb edin"Majorun çöpçatanlığı"

Tələbə: Qarşımızda möhtəşəm səhnələşdirilmiş mizan-səhnə var. Tanınmış bir adət Fedotovun rəsmində ümumi məna kəsb edir, janr rəngkarlığını böyük ictimai əhəmiyyət kəsb edən sənət səviyyəsinə qaldırır. O, mayorun şəxsi mənafeyini, gəlinin ərköyünlüyünü, ananın kobudluğunu ələ salmaqla yanaşı, müxtəlif təbəqələrdən olan insanların mənəviyyatını da qınaq obyektinə çevirir. Fedotovun yaradıcılığında janr inkişaf etmiş bir süjet əldə edir. Rəssam bütün fiqurları bir-biri ilə sıx bağlayır, tacir ailəsinin məişətindən, əxlaqından, adət-ənənələrindən bəhs edir, onların jestləri ilə qəhrəmanı məharətlə səciyyələndirir.

Şəkil sizi təbəssüm etdirir və sənətkarın mənəviyyatını təqdim etdiyi incə yumor və zərifliyə heyran edir.

Müəllim: Ədəbi portret (tələbə) tərəfindən təqdim olunacaq.

Tələbə: "Vəziyyətlərin dəyişdirilməsi"

Və zəhmət olmasa bir nəzər salın
Bizim gəlin kimi
Ağılsızcasına yer tapmayacaq:
“Adam! Qəribə!
Oh, nə ayıbdır!
Mən heç vaxt onunla olmamışam;
Əgər gəlsəydilər -
Ana dərhal dedi:
"Sən, qız, burada dayana bilməzsən!"
Əsr işığımda mən ucayam
O, tək yaşayır və tək yatırdı;

Krujeva sadəcə dəsmallara toxunmuşdu!
Evdəkilərin hamısı məni uşaq kimi hörmətlə qarşılayır!
Qonaq dedi, çay, söz...
Ay-ay-ay, nə ayıbdır!...

Fedotov bu şeiri özü bəstələyib və tamaşaçılar qarşısında ifa edib.

Müəllim: Bunu özünüz müəyyənləşdirməyə çalışınnağıl janrı , bu barədə bizə məlumat verin və nümunələr verin.

(şagirdlər nağıl janrını müəyyənləşdirirlər, xatırlayın naya əsərləri V. M. Vasnetsovun "Bogatyrs", "Cəngavər yol ayrıcında", "Tsareviç İvan boz canavar üzərində" və s.)

"Nağıl janrının mütəxəssisləri"

Tələbə: Hekayəçilər arasında gözəl rus rəssamı Viktor Vasnetsovu qeyd etməmək olmaz. Onun kətanlarında biz rus xalq nağıllarının çoxlu qəhrəmanlarını görürük. V. Vasnetsov tərəfindən rəsm"Bogatyrs" rəssamın yaradıcılığında xüsusi yer tutur. O, 30 ilə yaxın kətan üzərində işləyib. V.Vasnetsov rəsm əsərinin ilk eskizini 1871-ci ildə çəkmişdir. Əsas kompozisiya həlli 1876-cı il eskizində tapıldı. Rəsm 1898-ci ilin yazında tamamlandı və daha sonra P. Tretyakov tərəfindən satın alındı.

Haqqında danışarkəndini-mifoloji janr nümayiş etdirməkS. Botticelli, Giorgione, Raphael, N. Poussin, P. Roux-un rəsmləri nümayiş olunur.Bens, Rembrandt, D. Velazquez, J.-P. Davida, J.-D. İnqra, L. Nosenko, A. İvanova.

Müəllim: « Dini və mifoloji janr üzrə ekspertlər” Rafael Santinin rəsmini təqdim edir"Sistine Madonna"

Tələbə: “Sistine Madonna” çoxdan bəşəriyyətin xilası naminə qurban sevgisinin simvolu kimi şüurumuza daxil olub. Kompozisiya əzəmətli monumentallığı və dahiyanə sadəliyi ilə heyran edir. Mariya yavaş-yavaş yerə enir... İnsanlara doğru yenicə addım atıb, amma əsas hərəkəti hələ qabaqdadır. Madonna körpəsini qucağında saxlayır - bu dünyada sahib olduğu ən qiymətli şeydir. Onu hansı faciəli taleyin gözlədiyini yaxşı bildiyi üçün bunu insanlara çatdırır.

Tələbə:

Təriflərə qulaq asmağa gedir,

Təvazökarlıqda yaxşılıqla örtülmüş,

Səmavi görüntü kimi

Yer üzündə özümü göstərmək...

Hisslərini belə ifadə edən şair V.A. Rafaelin “Sistine Madonna”sını “təcəssüm olunmuş möcüzə”, “poetik vəhy” adlandıran Jukovski “gözlər üçün deyil, ruh üçün” yaratdı!

Müəllim: İndi isə janr rəssamlığı haqqında biliklərimizi sistemləşdirmək üçün aşağıdakı işləri görəcəyik. Burada rəsmlərin reproduksiyaları olan slaydlar var, hər slaydın öz nömrəsi var. Masalarınızda janrların adları olan blanklar var, slaydların nömrələrini rəngləmə janrına görə sistemləşdirin;

Müəllim: İşarələrinizi qoyun.

1-3 səhv - "4",

4-6 səhv - “3”,

3-dən çox – “3”,

5-dən çox - "2".

Müəllim: Qayıdaq dərsin probleminə: Nə üçün janr rəssamlarının işi təkcə rəssamlıq dövrü üçün deyil, sonrakı nəsillərin bədii irsi üçün maraq doğurur?

Sizi düşündürmək üçün sizə Mixail Dudinin bir şeirini oxumaq istəyirəm.

Ustada şöhrət sözləri...

Dünya gözəldir. Hekayə köhnədir.
Həm də əsrlər boyu tarixin gözü qarşısında
Yorulmamış əllər
Dünyada hər şey bir usta tərəfindən yaradılmışdır.
Ustaya təşəkkür etmək vaxtıdır.
Başı buludlarda yoxdu,
Və fikrin dalınca getdi, daşın üstünə daş qoydu
Və o, dağ kimi etibarlı bir dünya qurdu.
O, çox bacarıqlı və müdrik idi,
Və qabaqcadan xəbərlər təcrübəsi ilə ağıllı,
Və mükəmməllik hissi ilə bəxş edilmiş,
Və harmoniyanın gözəlliyi ilə qeyd olunur.
Hamının ona ehtiyacı var. O, universaldır
Bütün dövrlər, formalaşmalar və zamanlar üçün.

Müəllim: Cavablarınızı ağcaqayın yarpaqlarına yazın. Qrupdan ən yaxşı cavabı seçin və onu səsləndirin.

Müəllim: Başqa kim cavab vermək istəyir? Yarpaqlarınızı maqnitlərlə hikmət ağacına bağlayın.

Dərsimizi Nikolay Mayorovun (tələbənin) bizim üçün hazırladığı şeiri ilə bitirmək istəyirəm.

yaradılış.

Yaradıcılıq üçün bir susuzluq var,
Yaratmaq bacarığı
Daş üstünə daş qoy,
Binaların iskelelerini qoruyun.
Gecələr yatma, günlərlə ac qal,
Ulduzlara qalx və diz çök.
Həmişə yoxsul və kar qalın,
Özünlə, çağınla get
Və o şəfalı çaylardan su iç,
Bethovenin özünün toxunduğu.
Əlinizə gips götürün, xərəyə söykənin,
Bir nəfəsdə bütün dünyanı tut,
Bir vuruşda bütün bu meşə və daşlar
Onları kətan üzərinə canlı qoyun.
Bitirmədikdən sonra fırçaları oğlunuza buraxın,
Beləliklə, ölkənizin rənglərini çatdırın,
Beləliklə, bir əsr sonra hamı hələ də gil əzəcək
Və daha yaxşı bir şey tapa bilmədilər.

Xülasə.

Reflection: Sinkwine “Art”

İncəsənət. (bir isim)

Parlaq və cazibədar. (iki sifət)

Bəzəyir, sevindirir, sevindirir. (üç fel)

Rəssamlar müxtəlif rəsmlər çəkirlər. (dörd söz (obyektin əhəmiyyəti haqqında ardıcıl ifadə)

Gözəllik. (bir isim (bir obyektə şəxsi münasibət bildirən sinonim)

Müəllim: .Dərs bitdi amma gözəl və əbədi ilə görüşlərimiz davam edəcək. Hamıya təşəkkürlər!

İstifadə olunmuş Kitablar:

İncəsənət. 5-8-ci siniflər: şagirdlərin idrak fəaliyyətinin idarə edilməsi / müəllif-komp. M.V.Slastnikova, N.V.Usova, E.I.Vereitinova. – Volqoqrad: Müəllim. 2012.

İncəsənət. İnsan həyatında sənət. 6-cı sinif: ümumi təhsil üçün dərslik. qurumlar / L.A. Nemenskaya; tərəfindən redaktə edilmiş B.M. Nemenski. – 6-cı nəşr. – M.: Təhsil, 2015.

“Təsviri sənət” fənninin tədrisinə əsas yanaşmalar / Tərtib edən: O.İ.Orlova. – Yujno-Saxalinsk: IROSO nəşriyyatı. 2014. – 32 s. – (“Metodik tövsiyələr -2014”).