tarantiev- compatriota de Oblomov. De unos 40 años, perteneciente a una raza grande, alto, corpulento en los hombros y en todo el cuerpo, con rasgos faciales grandes, cabeza grande, cuello corto y fuerte, ojos grandes y saltones, labios gruesos. Una rápida mirada a este hombre dio lugar a la idea de algo tosco y descuidado. Funcionario grosero que acepta sobornos. Odiaba a Stolz.
Volkov- dandy secular. Su día a día se compone de infinitas visitas y todo tipo de entretenimiento. Una vida así le parece vacía e insignificante a Oblomov. Oblomov prefiere no derramar su alma en eventos sociales, sino quedarse en casa.
Sudbinsky- un funcionario exitoso. Una carrera oficial también atrae poco a Oblomov. Esto es lo que Oblomov piensa sobre Sudbinsky: “Estoy estancado, querido amigo, estoy estancado hasta las orejas. También lo llamamos carrera. Y qué poco de una persona se necesita aquí... Y vivirá su vida, y muchas, muchas cosas no se moverán en ella... Infeliz... "La vida sin espíritu de un funcionario, según Oblomov, mata el alma humana tanto como la vida secular vacía. El personaje principal protege su alma de este camino: el punto aquí, como vemos, no es solo la pereza de Oblomov.
Penkin- escritor de moda. En esta imagen, Goncharov mostró un representante de la literatura acusatoria, pero superficial. Oblomov está convencido de que al denunciar no hay que olvidarse de una persona, de su dignidad: "Representa a un ladrón, una mujer caída, un tonto inflado y no te olvides de inmediato de la persona". La literatura acusatoria, según Oblomov, tiene como objetivo condenar al prójimo, lo que daña el alma y al propio acusador.
alekseev- un funcionario menor, corriente, pero una persona muy amigable. Goncharov lo describe de esta manera: "La naturaleza no le dio ningún rasgo marcado y notable, ni malo ni bueno". Este hombre es tan invisible que nadie recuerda su nombre ni su apellido. “Su presencia no aporta nada a la sociedad, como su ausencia no le quita nada”, señala Goncharov. No hay peculiaridades en él, no se distingue ni por el ingenio ni por la originalidad. Ni siquiera tiene una opinión. Pero puede amar a todas las personas sin juzgarlas, y esto hace que su personaje sea atractivo para Oblomov. Durante la estancia del protagonista en Vyborg, Alekseev se convierte en su deseado y necesario interlocutor.
Stolz- amigo de Oblomov. Es opuesto. Está en constante movimiento. Muy activo. Su madre era rusa, su padre era alemán. Tiene miedo de soñar; su felicidad estaba en la constancia. En la novela se convirtió en un ideal. Se construyó un hogar, viajó mucho y finalmente crió a su hijo Oblomov.
Volkov es un dandy secular, uno de los invitados a la casa de Oblomov. Se trata de un joven de unos veinticinco años, rebosante de salud, con ojos y labios risueños. Su vida se compone de interminables visitas a casas de San Petersburgo, así como de todo tipo de entretenimiento. El propio Oblomov considera que ese pasatiempo es vacío y sin valor. Pasando sus días en casa, prefiere no “desperdiciar” por el bien de la vida social. Además de Volkov, en la casa del personaje principal se encuentran Sudbinsky, Penkin, Alekseev y Tarantyev. Todas estas personas, de una forma u otra, aportan al menos algo de diversidad a Oblomovka.
Si el primer capítulo de la novela está dedicado principalmente al personaje principal, tumbado en el sofá todo el día y la noche, el segundo y tercer capítulo están dedicados a las visitas de amigos de San Petersburgo. Las conversaciones de Volkov incluyen historias sobre sus constantes visitas a varias casas, su enamoramiento y alarde de nuevas adquisiciones, por ejemplo, un frac o guantes. En opinión de Oblomov, Volkov es un hombre infeliz que intenta entrar en diez casas en un día, como si "partiera" su alma en pedazos. Al escuchar a su huésped, vuelve a estar convencido de que ha elegido el modo de vida correcto.
En la novela "Oblomov" se demostró plenamente la habilidad de Goncharov como prosista. Gorki, que llamó a Goncharov “uno de los gigantes de la literatura rusa”, destacó su lenguaje especial y flexible. El lenguaje poético de Goncharov, su talento para reproducir la vida en sentido figurado, el arte de crear personajes típicos, la integridad compositiva y el enorme poder artístico de la imagen del oblomovismo y la imagen de Ilya Ilich presentada en la novela, todo esto contribuyó al hecho de que la novela "Oblomov" ocupó el lugar que le corresponde entre las obras maestras de los clásicos mundiales.
Las características del retrato de los personajes juegan un papel muy importante en la obra, con la ayuda de las cuales el lector llega a conocer a los personajes y hacerse una idea sobre ellos y sus rasgos de carácter. El personaje principal de la novela, Ilya Ilyich Oblomov, es un hombre de treinta y dos a treinta y tres años, de estatura media, apariencia agradable, ojos gris oscuro en los que no hay idea, tez pálida, manos regordetas. y un cuerpo mimado. Ya a partir de esta característica del retrato podemos hacernos una idea del estilo de vida y las cualidades espirituales del héroe: los detalles de su retrato hablan de un estilo de vida perezoso e inmóvil, de su costumbre de perder el tiempo sin rumbo fijo. Sin embargo, Goncharov enfatiza que Ilya Ilich es una persona agradable, gentil, amable y sincera. La descripción del retrato parece preparar al lector para el colapso de la vida que inevitablemente esperaba a Oblomov.
En el retrato de la antípoda de Oblomov, Andrei Stolts, el autor utilizó diferentes colores. Stolz tiene la misma edad que Oblomov, ya tiene más de treinta años. Está en movimiento, todo formado por huesos y músculos. Al familiarizarnos con las características del retrato de este héroe, entendemos que Stolz es una persona fuerte, enérgica y decidida, ajena a soñar despierto. Pero esta personalidad casi ideal se parece a un mecanismo, no a una persona viva, y esto repele al lector.
En el retrato de Olga Ilyinskaya predominan otros rasgos. Ella “no era una belleza en el sentido estricto de la palabra: no tenía blancura ni color brillante en sus mejillas y labios, y sus ojos no ardían con rayos de fuego interior, no había perlas en su boca ni corales en su labios, no había manos en miniatura con dedos en forma de uvas." La estatura algo alta correspondía estrictamente al tamaño de la cabeza y al óvalo y tamaño del rostro, todo esto, a su vez, estaba en armonía con los hombros, los hombros con la figura... La nariz formaba una grácil y ligeramente perceptible línea. Los labios finos y comprimidos son señal de un pensamiento de búsqueda dirigido a algo. Este retrato indica que ante nosotros hay una mujer orgullosa, inteligente y un poco vanidosa.
En el retrato de Agafya Matveevna Pshenitsyna aparecen rasgos como la gentileza, la bondad y la falta de voluntad. Tiene unos treinta años. Casi no tenía cejas, sus ojos eran "grises obedientes", como toda su expresión facial. Las manos son blancas, pero duras, con nudos de venas azules que sobresalen hacia afuera. Oblomov la acepta tal como es y le hace una evaluación acertada: "Qué... simple es". Fue esta mujer quien estuvo junto a Ilya Ilich hasta su último minuto, su último aliento, y dio a luz a su hijo.
La descripción del interior es igualmente importante para caracterizar al personaje. En esto, Goncharov es un talentoso continuador de las tradiciones de Gogol. Gracias a la abundancia de detalles cotidianos en la primera parte de la novela, el lector puede hacerse una idea de las características del héroe: “Cómo el traje de casa de Oblomov se adaptaba a los rasgos faciales del difunto... Llevaba una bata hecha de tela persa. , una verdadera bata oriental... Llevaba zapatos largos, suaves y anchos, cuando, sin mirar, bajó las piernas de la cama al suelo, ciertamente cayó en ellos enseguida...” Describiendo en detalle los objetos Al rodear a Oblomov en la vida cotidiana, Goncharov llama la atención sobre la indiferencia del héroe hacia estas cosas. Pero Oblomov, indiferente a la vida cotidiana, permanece cautivo a lo largo de la novela.
La imagen de una túnica es profundamente simbólica, aparece repetidamente en la novela e indica un cierto estado de Oblomov. Al comienzo de la historia, una bata cómoda es una parte integral de la personalidad del héroe. Durante el período de amor de Ilya Ilich, él desaparece y regresa a los hombros de su dueño la noche en que ocurrió la ruptura del héroe con Olga.
También es simbólica la rama de color lila que Olga recogió durante su paseo con Oblomov. Para Olga y Oblomov, esta rama era un símbolo del comienzo de su relación y al mismo tiempo presagiaba el final. Otro detalle importante es la construcción de puentes sobre el Neva. Los puentes se abrieron en un momento en que en el alma de Oblomov, que vivía en el lado de Vyborg, hubo un punto de inflexión hacia la viuda Pshenitsyna, cuando se dio cuenta plenamente de las consecuencias de la vida con Olga, tuvo miedo de esta vida y comenzó de nuevo. caer en la apatía. El hilo que conecta a Olga y Oblomov se rompió y no se puede obligar a que crezca juntos, por lo que cuando se construyeron los puentes, la conexión entre Olga y Oblomov no se restableció. También es simbólica la nieve que cae en copos, que marca el fin del amor del héroe y al mismo tiempo el declive de su vida.
No es casualidad que el autor describa con tanto detalle la casa de Crimea en la que se establecieron Olga y Stolz. La decoración de la casa "lleva el sello del pensamiento y el gusto personal de los propietarios", hubo muchos grabados, estatuas y libros, lo que habla de la educación y la alta cultura de Olga y Andrei.
Una parte integral de las imágenes artísticas creadas por Goncharov y el contenido ideológico de la obra en su conjunto son los nombres propios de los personajes. Los apellidos de los personajes de la novela "Oblomov" tienen un gran significado. El personaje principal de la novela, según la tradición primordial rusa, recibió su apellido de la finca de la familia Oblomovka, cuyo nombre se remonta a la palabra "fragmento": un fragmento de la antigua forma de vida, la Rus patriarcal. Al reflexionar sobre la vida rusa y sus representantes típicos de su tiempo, Goncharov fue uno de los primeros en notar una falla en los rasgos nacionales internos, plagada de acantilados o desalientos. Ivan Aleksandrovich previó el terrible estado en el que comenzó a caer la sociedad rusa en el siglo XIX y que en el siglo XX se había convertido en un fenómeno de masas. La pereza, la falta de un objetivo específico en la vida, la pasión y el deseo de trabajar se han convertido en una característica nacional distintiva. Hay otra explicación para el origen del apellido del personaje principal: en los cuentos populares se encuentra a menudo el concepto de "dream-oblomon", que encanta a una persona, como si la aplastara con una lápida, condenándola a una extinción lenta y gradual.
Al analizar su vida contemporánea, Goncharov buscó la antípoda de Oblomov entre los Alekseev, Petrov, Mikhailov y otras personas. Como resultado de estas búsquedas surgió un héroe de apellido alemán. Stolz(traducido del alemán - “orgulloso, lleno de autoestima, consciente de su superioridad”).
Ilya Ilich pasó toda su vida adulta esforzándose por una existencia “que estuviera llena de contenido y fluyera silenciosamente, día tras día, gota a gota, en la contemplación silenciosa de la naturaleza y los fenómenos tranquilos y apenas sigilosos de una vida familiar pacífica y ocupada. .” Encontró tal existencia en la casa de Pshenitsyna. “Era muy blanca y de rostro lleno, de modo que el color no parecía poder atravesar sus mejillas (como un “bollo de trigo”). El nombre de esta heroína es agafya- traducido del griego significa "amable, bueno". Agafya Matveevna es un tipo de ama de casa modesta y mansa, un ejemplo de bondad y ternura femenina, cuyos intereses en la vida se limitaban únicamente a las preocupaciones familiares. La doncella de Oblomov Anisya(traducido del griego - "cumplimiento, beneficio, finalización") tiene un espíritu cercano a Agafya Matveevna, y es por eso que rápidamente se hicieron amigos y se volvieron inseparables.
Pero si Agafya Matveevna amaba a Oblomov sin pensar y desinteresadamente, entonces Olga Ilyinskaya literalmente "luchó" por él. Por el bien de su despertar, ella estaba dispuesta a sacrificar su vida. Olga amaba a Ilya por sí mismo (de ahí el apellido Ilyínskaya).
Apellido del “amigo” Oblomov, tarantieva, lleva un indicio de la palabra RAM. En las relaciones de Mikhei Andreevich con las personas, se revelan cualidades como la rudeza, la arrogancia, la perseverancia y la falta de principios. Isai Fomich Desgastado, a quien Oblomov le dio un poder para administrar el patrimonio, resultó ser un estafador, rollo rallado. En connivencia con Tarantyev y su hermano Pshenitsyna, robó hábilmente a Oblomov y borrado tus huellas.
Hablando de las características artísticas de la novela, no se pueden ignorar los bocetos del paisaje: para Olga, caminar por el jardín, una rama de lila, campos en flor, todo esto está asociado con el amor y los sentimientos. Oblomov también se da cuenta de que está conectado con la naturaleza, aunque no comprende por qué Olga lo arrastra constantemente a pasear, disfrutando de la naturaleza, la primavera y la felicidad que lo rodean. El paisaje crea el trasfondo psicológico de toda la narración.
Para revelar los sentimientos y pensamientos de los personajes, el autor utiliza una técnica como el monólogo interno. Esta técnica se revela más claramente en la descripción de los sentimientos de Oblomov por Olga Ilyinskaya. El autor muestra constantemente los pensamientos, comentarios y razonamientos internos de los personajes.
A lo largo de toda la novela, Goncharov bromea sutilmente y se burla de sus personajes. Esta ironía se nota especialmente en los diálogos entre Oblomov y Zakhar. Así se describe la escena de colocar la bata sobre los hombros del dueño. “Ilya Ilich casi no se dio cuenta de cómo Zakhar lo desnudó, le quitó las botas y le arrojó una bata.
¿Qué es esto? - preguntó sólo, mirando la bata.
La anfitriona lo trajo hoy: lavaron y arreglaron la bata”, dijo Zakhar.
Oblomov se sentó y permaneció en la silla”.
El principal recurso compositivo de la novela es la antítesis. El autor contrasta imágenes (Oblomov - Stolz, Olga Ilyinskaya - Agafya Pshenitsyna), sentimientos (el amor de Olga, egoísta, orgulloso y el amor de Agafya Matveevna, desinteresado, perdonador), estilo de vida, características del retrato, rasgos de carácter, eventos y conceptos, detalles (rama lila, que simboliza la esperanza de un futuro brillante, y una túnica como un atolladero de pereza y apatía). La antítesis permite identificar más claramente los rasgos de carácter individuales de los héroes, ver y comprender dos polos incomparables (por ejemplo, los dos estados en colisión de Oblomov: actividad temporal tormentosa y pereza, apatía), y también ayuda a penetrar en el interior del héroe. mundo, para mostrar el contraste que está presente no sólo en el mundo externo, sino también en el espiritual.
El comienzo de la obra se basa en la colisión del bullicioso mundo de San Petersburgo y el aislado mundo interior de Oblomov. Todos los visitantes (Volkov, Sudbinsky, Alekseev, Penkin, Tarantiev) que visitan Oblomov son representantes destacados de una sociedad que vive según las leyes de la falsedad. El protagonista busca aislarse de ellos, de la suciedad que traen sus amigos en forma de invitaciones y novedades: “¡No vengas, no vengas! ¡Estás saliendo del frío!
Todo el sistema de imágenes de la novela se basa en el dispositivo de la antítesis: Oblomov - Stolz, Olga - Agafya Matveevna. En contraste, también se dan las características del retrato de los héroes. Entonces, Oblomov es regordete, regordete, “sin ninguna idea definida, ninguna concentración en sus rasgos faciales”; Stolz está formado enteramente por huesos y músculos, "está en constante movimiento". Dos tipos de personajes completamente diferentes, y cuesta creer que pueda haber algo en común entre ellos. Y sin embargo es así. Andrey, a pesar de su rechazo categórico al estilo de vida de Ilya, pudo discernir en él rasgos que son difíciles de mantener en el turbulento fluir de la vida: ingenuidad, credulidad y franqueza. Olga Ilyinskaya se enamoró de él por su buen corazón, "ternura de paloma y pureza interior". Oblomov no sólo es inactivo, perezoso y apático, está abierto al mundo, sino que una película invisible le impide fusionarse con él, caminar por el mismo camino que Stolz y vivir una vida activa y plena.
También se presentan en oposición dos personajes femeninos clave de la novela: Olga Ilyinskaya y Agafya Matveevna Pshenitsyna. Estas dos mujeres simbolizan dos caminos de vida que se le dan a Oblomov como opción. Olga es una persona fuerte, orgullosa y decidida, mientras que Agafya Matveevna es amable, sencilla y ahorrativa. Ilya sólo tendría que dar un paso hacia Olga y podría sumergirse en el sueño representado en "El sueño...". Pero la comunicación con Ilyinskaya se convirtió en la última prueba para la personalidad de Oblomov. Su naturaleza no es capaz de fusionarse con el cruel mundo exterior. Abandona la eterna búsqueda de la felicidad y elige el segundo camino: se sumerge en la apatía y encuentra la paz en la acogedora casa de Agafya Matveevna.
Los críticos han notado repetidamente la falta de dinamismo, la lentitud de la trama en la novela "Oblomov" de Goncharov y la falta de acontecimientos externos de la obra. Dobrolyubov consideró la novela "ampliada". “En la primera parte, Oblomov yace en el sofá; en el segundo, va con los Ilyinsky y se enamora de Olga y ella de él; en el tercero ve que se equivocó con Oblomov y se separan; en el cuarto, ella se casa con su amigo Stolz, y él se casa con la dueña de la casa donde alquila un apartamento. Eso es todo. Ni eventos externos, ni obstáculos (excepto quizás la apertura del puente sobre el Neva, que detuvo las reuniones de Olga con Oblomov), ni circunstancias extrañas interfieren con la novela. La pereza y la apatía de Oblomov son el único motivo de acción en toda su historia”, escribió el crítico en el artículo “¿Qué es el oblomovismo?”
También se puede observar que la primera parte de la novela se diferencia de las otras tres partes. La primera parte es una exposición. Aquí Goncharov nos presenta a Oblomov, su carácter, forma de vida y muestra los orígenes de la formación de su personalidad. En la exposición, Goncharov ofrece toda la historia del héroe: una descripción de su infancia en Oblomovka, su adolescencia en el internado de Stolz y su juventud en San Petersburgo. La exposición aquí se fusiona con el prólogo.
En este sentido, el noveno capítulo, "El sueño de Oblomov", también tiene un significado expositivo, aunque en el contexto de la historia de la creación de la novela, el noveno capítulo adquiere cierta independencia. A. V. Druzhinin señala que la novela de Goncharov "se divide en dos secciones desiguales". En la primera parte de "Oblomov" está el año 1849, en el resto, 1857 y 1858. "Entre Oblomov, que atormenta sin piedad a su Zakhar, y Oblomov, enamorado de Olga, puede haber todo un abismo... ¿Cuánto? Es Ilya Ilyich, acostado en el sofá entre Alekseev y Tarantiev, nos parece mohoso y casi repugnante, por lo que el mismo Ilya Ilyich, que él mismo destruye el amor de la mujer que ha elegido y llora por las ruinas de su felicidad, es profundo, Conmovedora y comprensiva en su triste comedia”, señala A.V. Druzhinin.
"El sueño de Oblomov" fue el hilo conductor que mantuvo la novela unida en un todo, dándole integridad y unidad. “El sueño de Oblomov” no sólo iluminó, clarificó y poetizó inteligentemente todo el rostro del héroe, sino que también lo unió con mil lazos invisibles al corazón de cada lector ruso”. Así, el noveno capítulo no sólo contribuyó a la creación de una autenticidad artística especial y un realismo en la imagen de Oblomov, sino que también dio a la novela poesía y un lirismo brillante.
La primera parte de la novela es, pues, una exposición que incluye un prólogo. Sin embargo, aquí no sólo se describe el carácter del héroe y sus antecedentes. En la primera parte se produce un peculiar equilibrio de poder en la novela. Aquí Goncharov nos presenta toda una serie de personajes que encarnan una actitud diferente, "neo-Oblomov", ante la vida. Cada uno de ellos representa un determinado tipo de realidad rusa.
Así, el primer invitado de Oblomov es Volkov, un joven de veinticinco años. El “credo” de este hombre es la vida social. Todo el tiempo de Volkov está programado minuto a minuto: visitas sociales, bailes, cenas... Oblomov encuentra esta forma de vida vana y agotadora.
El segundo invitado de Ilya Ilich es Sudbinsky. Se trata de una persona preocupada por la promoción y la carrera. Sin embargo, esta forma de vida es inaceptable para Oblomov. Todos los problemas de Sudbinsky le parecen vanos, sin sentido, contrarios a la vida auténtica y viva. "Estoy atascado, querido amigo, estoy atascado hasta las orejas", pensó Oblomov, siguiéndolo con la mirada. - Y ciego, sordo y mudo para todo lo demás en el mundo. Y se convertirá en una figura pública, eventualmente gestionará sus asuntos y adquirirá rangos... ¡En nuestro país esto también se llama carrera! Y qué poco se necesita aquí de una persona: su mente, su voluntad, sus sentimientos: ¿por qué? ¡Lujo! Y vivirá su vida, y no se moverá mucho en él... Y mientras tanto trabaja de doce a cinco en la oficina, de ocho a doce en casa - ¡infeliz!
El tercer visitante de Oblomov es el escritor Penkin, que aboga por una “verdadera dirección en la literatura”. Esta imagen es representada por Goncharov casi como una caricatura; en ella denuncia la superficialidad, la falta de ideas, el "vacío" de algunos "escritores", su amor por las novedades y los hechos frescos. Aquí el mismo nombre del héroe, Penkin, es simbólico. Escribe literalmente sobre todo: "sobre el comercio, sobre la emancipación de la mujer, sobre los hermosos días de abril". Ilya Ilich ataca esa "literatura" con noble indignación, señalando que en tales obras no hay vida, "ni comprensión de ella ni simpatía". “¿Crees que los pensamientos no requieren corazón? No, ella está fecundada por el amor. Extiende tu mano al caído para levantarlo, o llora amargamente por él si muere, y no te burles de él. Ámalo, recuérdate en él y trátalo como a ti mismo, entonces comenzaré a leerte e inclinaré mi cabeza ante ti... Representan a una ladrona, a una mujer caída, dijo, pero se olvidan de una persona o no, lo saben. cómo retratar. ¿Qué tipo de arte hay, qué colores poéticos has encontrado? Denunciad el libertinaje y la inmundicia, pero por favor, sin pretensiones de poesía”. Aquí, por supuesto, Goncharov expresa sus propios pensamientos en las palabras de Oblomov.
Los dos últimos invitados de Oblomov son Alekseev y Tarantiev. "Estos dos proletarios rusos" visitan a Ilya Ilich con un propósito muy específico: "beber, comer y fumar buenos cigarros". Alekseev personifica el embotamiento, la invisibilidad, la incertidumbre. Se trata de una persona desprovista de individualidad, en la que “no hay ningún rasgo notable, ni malo ni bueno”, que no tiene amigos ni enemigos.
Tarantiev es un tipo de persona astuta, arrogante, ingeniosa y engañosa, propensa al fraude. “Un sobornador de corazón”: esta es la definición que le da el escritor. Es característico que Goncharov nos cuente los antecedentes de Tarantiev, describa su infancia y juventud. Aquí surge nuevamente el motivo de las esperanzas incumplidas, que acompaña a la imagen de Oblomov. Por voluntad del destino, Tarantyev, que había recibido cierta educación, seguiría siendo escriba por el resto de su vida, "y mientras tanto llevaba dentro de sí mismo y era consciente de una fuerza latente, encerrada dentro de él por circunstancias hostiles para siempre, sin esperanza de manifestación, ya que, según los cuentos de hadas, estaban encerrados dentro de los estrechos y encantados muros de los espíritus del mal, privados del poder de hacer daño”. El mismo "poder latente" está presente en Oblomov.
Por tanto, todos estos personajes tienen un importante significado compositivo en la novela. Cada uno de ellos le revela a O6-lomov algún lado de la vida, tentando al héroe, como invitándolo a involucrarse e intervenir activamente en esta vida. Y este tipo de frase está directamente presente en el discurso de los personajes. Entonces, Volkov, Sudbinsky y Penkin invitan a Ilya Ilyich a dar un paseo a Yekateringhof.
Pero algo más es especialmente importante aquí: casi cada una de estas personas es una especie de doble de Oblomov. Ilya Ilich tiene las cualidades de cada uno de estos personajes. Entonces, él no conoce la etiqueta social peor que Volkov; una vez fue al teatro y de visita. Ilya Ilyich una vez sirvió, como Sudbinsky, y podría haber hecho una carrera, ya que tenía habilidades obvias. La mente sutil de Oblomov podría contribuir al desarrollo tanto del talento literario como del talento crítico: podía escribir como Penkin. También hay algo de "gris" e invisibilidad de Alekseev en Oblomov: Ilya Ilyich tampoco es reconocido en la sociedad. El destino de Ilya Ilyich tiene algunas similitudes con el destino de Tarantiev, como se discutió anteriormente. Así, todas estas áreas de la vida están presentes en el alma de Oblomov, pero el héroe no está satisfecho con el "contenido", el contenido ideológico de ellas.
Y aquí Goncharov parece invitarlo a intervenir activamente en la vida. Oblomov no está satisfecho con la situación de la administración pública rusa. ¿Por qué no expresar su opinión al departamento? Ilya Ilich está indignado por la falta de ideas y el vacío moral de otras obras literarias: ¿por qué no intentar escribirlas usted mismo? Alekseev tiene como objetivo despertar el orgullo del héroe, su deseo de hacerse notar. Tarantiev, engañando hábilmente a Oblomov, "reaviva" el sentido común de Ilya Ilyich, su fuerza de espíritu y carácter, el deseo de hablar contra cualquier injusticia.
Sin embargo, Oblomov responde a cada uno de estos llamados con una protesta única contra el vacío y la vanidad de la vida social, el formalismo de la carrera rusa, la falta de ideas y la superficialidad de los escritores, el embotamiento humano y la falta de iniciativa, el fraude y el engaño. Y esta protesta consiste en inacción. Ilya Ilich rechaza todas estas áreas de la vida, ya que no ve en ellas el significado interno, la profundidad, la espiritualidad o la humanidad.
“¿Por qué su pasividad no deja una impresión de amargura? Porque nada digno se le opone. La pereza de Oblomov se opone a la carrera, a la vanidad social, a los litigios insignificantes…”, escribió el crítico Annensky.
El último visitante de Oblomov es Stolz. Este héroe ya es marcadamente diferente de todos los personajes anteriores. Stolz supera a todos los invitados de Oblomov en inteligencia, cualidades comerciales y decencia. Andrey Ivanovich es enérgico, emprendedor, práctico, decidido y decidido. Y en este sentido, Stolz es la antípoda de Oblomov en la novela. Sin embargo, ¿es moralmente superior a Oblomov? Al comparar a Oblomov y Stolz, Goncharov parece hacernos esta pregunta, y el resto de la novela sirve como respuesta.
Así, la profundidad y la sutileza espiritual de Oblomov se revelan en las historias de amor de la novela. Como señala A.V. Druzhinin, "Los Oblomov revelan todo el encanto, toda la debilidad y toda la triste comedia de su naturaleza precisamente a través de su amor por una mujer". La relación de Oblomov con Olga Ilyinskaya es el comienzo de la primera historia de amor. El desarrollo de la acción es una mayor relación de los personajes, el sentimiento de amor emergente.
Vale la pena señalar que exteriormente el desarrollo de la acción va en zigzag, ahora subiendo, ahora cayendo: Oblomov duda de la autenticidad de los sentimientos de Olga, de la posibilidad de su felicidad. Sin embargo, el movimiento interno de los sentimientos del héroe va en aumento. Como señala A.G. Tseitlin, el héroe busca poner fin a su relación con Olga, escribe una carta en la que propone romper (un declive externo de la acción), pero su amor se intensifica. El clímax es el beso de Olga y Oblomov, la caída de Ilya a sus pies. Luego la acción avanza hacia el desenlace. El desenlace es la explicación final de los héroes, donde Olga por primera vez se da cuenta claramente de lo equivocada que estaba con su elegido y su separación.
La cuarta parte de la novela es un epílogo de la trama de Oblomov asociada con Olga Ilyinskaya. Pero al mismo tiempo, la cuarta parte es también una nueva historia de amor para Oblomov. Sin embargo, comienza en la primera parte de la novela. La exposición de una trama relacionada con Agafya Pshenitsyna es la historia de Tarantiev sobre una casa tranquila y acogedora en el lado de Vyborg. Al enterarse de los problemas de Oblomov, Tarantyev lo convence para que se mude a un apartamento con su padrino. Así, la segunda historia de amor de Oblomov se superpone parcialmente con la primera.
Entonces, el comienzo de esta trama, la relación de Ilya Ilyich con Agafya Matveevna, ocurre en un momento en que su relación con Olga Ilyinskaya alcanza su punto máximo, su clímax. La vida de Oblomov en una casa del lado de Vyborg es el desarrollo de la acción.
Es característico que el desarrollo mismo de la acción se presente a través de la percepción de Stolz. Visita a Oblomov tres veces en la casa de Agafya Matveevna. Stolz comprende lo que Ilya no ve, parece captar la relación entre Oblomov y Agafya Pshenitsyna, les da certeza, los denota con una palabra.
En su primera visita, Andrei Ivanovich ayuda a Oblomov a resolver problemas con la finca. Durante la segunda visita, Stolz vuelve a salvar a Oblomov, que fue víctima del fraude de Tarantiev. Al mismo tiempo, Stolz parece revelar el "secreto" de Agafya Matveevna, después de haber escuchado la historia sobre el empeño de plata y perlas. Durante la tercera visita de Stolz, el propio Oblomov ya describe su relación con la anfitriona. Sin embargo, Stolz lo obliga a hacerlo. La tercera visita de Stolz se convierte en el punto culminante de esta trama. Aquí Oblomov llama por primera vez a Agafya Matveevna su esposa y a Andryusha su hijo.
El desenlace de esta historia y de toda la novela es la muerte del héroe. La descripción del destino futuro de Agafya Matveevna, Andryusha y la familia Stolz es el epílogo de la segunda trama de Oblomov y, al mismo tiempo, el epílogo de toda la novela.
Y aquí ya ha desaparecido la oposición entre Oblomov y Stolz. Vemos todas las limitaciones del segundo, su falta de tacto, su atraso moral. Al enterarse de la relación de Ilya con Agafya Pshenitsyna, Andrei Ivanovich consideró a su amigo muerto y su vida arruinada para siempre. “Y esta es la razón por la que se rompió la conexión sanguínea: ¡se reconoció que el oblomovismo había superado todos los límites! Pero demos la vuelta a la medalla y, basándonos en lo que nos ha dado el poeta, nos preguntemos: ¿habría actuado Oblomov de esta manera si le hubieran dicho que Olga había hecho una mala unión, que su Andrei se había casado con una cocinera y que ambos ¿Como resultado, ellos se escondían de las personas cercanas a ellos? Mil veces y con plena confianza en que no era así... No habría dicho las palabras de eterna separación, y, cojeando, habría acudido a las buenas personas, y se habría aferrado a ellas, y habría traído su Agafya. Matveevna para ellos. Y la cocinera de Andreeva no se habría convertido en una extraña para él, y le habría dado a Tarantiev una nueva bofetada si hubiera comenzado a burlarse del marido de Olga. El retrasado y torpe Iliá Ilich en este simple asunto... habría actuado más de acuerdo con la ley eterna del amor y la verdad que dos personas entre las más desarrolladas de nuestra sociedad”, escribe A.V. Druzhinin. La inercia y la pereza de Oblomov se contrastan aquí sólo con la "actividad cultural y comercial".
Así, la trama y la composición de la novela aclaran el carácter del personaje principal, revelando la trágica contradicción de la imagen de Oblomov. El héroe de Goncharov lucha con toda su alma por una vida real y auténtica, está dotado de las mejores cualidades humanas, pero no es capaz de realizarlas, su alma misma "en su extrema debilidad actúa como un elemento hostil a la vida".
