(1841/1842-1910) - gran artista ruso de origen griego. Se hizo famoso gracias a su estilo único de pintura de paisajes. Una de las obras más notables de Kuindzhi es el cuadro "Birch Grove".
Cuadro " Bosque de abedules"Fue pintado en 1879, Óleo sobre lienzo. 97 × 181 cm Actualmente ubicada en la Galería Estatal Tretyakov de Moscú. Una vez finalizada la obra, el paisaje se presentó en la séptima exposición de los Itinerantes o Asociación de Exposiciones de Arte Itinerantes. La pintura muestra un bosque de abedules en un día soleado. Ya entonces, en la primera exposición en la que se presentó el cuadro, muchos espectadores inmediatamente llamaron la atención sobre el carácter inusual del cuadro de paisaje. Kuindzhi no sólo creó un contraste muy marcado entre luces y sombras, enfatizando así la deslumbrante luz del sol, sino que también representó colores y sombras inusuales que hicieron que la imagen fuera muy realista y fabulosa.
La imagen está visualmente dividida en dos partes por un arroyo que fluye por el centro. El arroyo no sólo divide la imagen en dos partes, haciéndola más armoniosa, sino que también atrae la mirada del espectador a lo lejos, casi hasta el horizonte. Otra cualidad que tiene el arroyo es la frescura y el frescor. En cierto modo, ensombrece el aspecto general de un día caluroso con un sol abrasador.
Los árboles del fondo actúan como telón de fondo. Arkhip Kuindzhi deliberadamente no les da dibujos ni detalles, como si mostrara al espectador que lo más importante está en primer plano. Arkhip Ivanovich Kuindzhi siempre ha admirado la naturaleza y los paisajes rusos, y esta imagen, en particular, muestra maravillosamente el amor del hombre por la naturaleza y la loca inspiración que extraía de los bosques, prados y campos del interior de Rusia.
Cuadro "Bosque de abedules". Kuindzhi
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El personaje poderoso y original de Arkhip Ivanovich, iluminado por un aura de genio artístico, dejó huellas imborrables en la memoria de todos los que conoció en el camino de la vida. Entre las muchas manifestaciones curiosas de su vida multifacética, están especialmente grabados en mi memoria dos casos característicos que representan a Kuindzhi como artista-maestro y a Kuindzhi como guardián de su tesoro artístico. En enero de 1898, mi amigo y yo estábamos preparando nuestros cuadros para la “Exposición de Primavera” en la Academia de las Artes. Habiendo conocido a Arkhip Ivanovich en la Academia, le pedí que viniera a nuestro apartamento para ver nuestro trabajo. Al día siguiente, alrededor del mediodía, se oyeron unos pasos acompasados y familiares en el pasillo que conducía a nuestra habitación. Corrí hacia la puerta. Frente a nosotros estaba Arkhip Ivanovich con su abrigo negro con cuello de castor y un sombrero de piel...
"Noche de luna en el Dnieper":
En el verano y el otoño de 1880, durante la ruptura con los Wanderers, A. I. Kuindzhi trabajó en un nuevo cuadro. Por toda la capital rusa se difundieron rumores sobre la encantadora belleza de la "Noche de luna en el Dnieper". Los domingos, durante dos horas, la artista abrió las puertas de su estudio a los interesados, y el público de San Petersburgo comenzó a asediarla mucho antes de la finalización de la obra. Esta imagen ha adquirido una fama verdaderamente legendaria. Al taller de A. I. Kuindzhi acudieron I. S. Turgenev y Ya. Polonsky, I. Kramskoy y P. Chistyakov, D. I. Mendelev y el famoso editor y coleccionista K. T. Soldatenkov. Directamente desde el taller, incluso antes de la exposición, el Gran Duque Konstantin Konstantinovich compró por mucho dinero “La noche de luna en el Dniéper”...
La misión de Kuindzhi en el arte ruso:
Para la pintura rusa, esto era necesario para la aparición de su propio Monet: un artista que comprendería tan claramente las relaciones de los colores, profundizaría con tanta precisión en sus matices, desearía transmitirlos con tanto ardor y pasión, que otros artistas rusos Le creería y dejaría de tratar la paleta como si fuera una especie de apéndice apenas necesario. Las pinturas en la pintura rusa, desde la época de Kiprensky y Venetsianov, han dejado de desempeñar un papel importante e independiente. Los propios artistas los trataban como una especie de traje oficial, sin el cual, sólo por prejuicio, sería indecente presentarse ante el público.
Kuindzhi Arkhip Ivanovich. "Arboleda de abedules" 1879
"Arboleda de abedules"
1879
Lienzo, óleo. 97x181cm
Galería estatal TretiakovLa imagen atrae y deleita con su sencillez e identidad nacional. La trama de la composición desde los primeros momentos se vuelve familiar, hogareña. El artista representó un pequeño prado verde inundado de luz solar. El claro está atravesado por un arroyo, en algunos lugares cubierto de lenteja de agua. En una de sus orillas hay abedules soñolientos, iluminados por el sol y que contrastan con las siluetas oscuras del bosque al fondo.
La pintura fascina por su ligereza y cierta decoración: casi no hay detalles ni acentos. Todo es muy aireado. Sólo llaman la atención unas pocas ramas de abedules, que el autor del cuadro dibuja con gran amor y realismo.
Los críticos tienen razón al encontrar un cierto estilo levitano en la composición: Kuindzhi, al crear "Birch Grove", se basa en la imaginación de su espectador, le da solo una composición general, el espectador piensa en los detalles por sí mismo.
También cabe destacar el contraste de las combinaciones: los troncos de abedul blancos como la nieve, bañados por la luz, están sombreados por el bosque oscuro, en algunos lugares casi negro, que se representa al fondo.
Kuidzhi es considerado con razón un "artista de la luz": el cuadro "Birch Grove" es la mejor prueba de ello. Una sutil combinación de luces y sombras, rayos de sol saltando sobre los troncos de los árboles y agua oscura que deleita en profundidad: todo esto transmite la libertad de un rincón del bosque, el resplandor de un día de verano.
Se hicieron numerosos bocetos de antemano. A todos ellos les une la presencia de abedules sobre un fondo oscuro.“Maestro de la Luz” fue el apodo que otros artistas le dieron a Kuindzhi. Porque para ellos siempre fue un secreto su inusual talento para representar la luz de manera tan realista que parecía no una pintura, sino una fotografía. Hasta ahora, muchos artistas miran los cuadros con confusión y no entienden cómo y con qué pueden transmitir la luz de la luna o los rayos del sol, de modo que pueden entrecerrar los ojos al mirarlos.
La obra "Birch Grove" fue escrita en 1879. El lienzo representa un día brillante y radiante que brilla con los rayos del sol. Todo a mi alrededor está tranquilo y silencioso, una cierta alegría y deleite indescriptible se instala en mi alma.
Un rincón de un bosque de abedules, absorto en el juego de los "conejitos", está representado con tanta maestría que involuntariamente te conviertes en testigo de una actuación inusual: los rayos del sol se entrelazan con las ramas colgantes de los abedules y "cabalgan" sobre ellas, sopladas. por una ligera brisa de verano. Y parece que si escuchas con atención, puedes escuchar el susurro de las hojas y el canto de los pájaros, el canto de los saltamontes en la hierba alta y suave. Lleno del contraste del color verde y sus matices, se puede percibir más de cerca toda la profundidad y el esplendor del bosque de abedules.
A continuación somos transportados a un arroyo, que con su fresco y fresco arroyo nos lleva a lo más profundo del lienzo, hasta donde ya no se lo puede ver. Sin embargo, la sensación de frescura y pureza crea un marcado contraste entre el calor del verano y el frescor salvador de las limpias aguas del arroyo.
Para darle densidad y profundidad al bosque, el artista dibuja siluetas oscuras en el fondo distante de la imagen, pero no les da una forma específica, lo que sugiere que lo más importante aquí, ante los ojos, se extiende a la vista.
Kuindzhi logra tal sutileza de efectos de iluminación con la ayuda de una composición de color y contraste correctamente seleccionada. Después de todo, puedes sentir la luz tan sutilmente mientras estás en la oscuridad. Por eso, el autor prefiere combinar tonos oscuros con claros, para que uno destaque sobre los demás por su profundidad y pureza. El bosque oscuro nos da la oportunidad de percibir más claramente el cielo azul y los troncos casi luminosos de los abedules.
El artista admira los paisajes rusos, porque es el bosque ruso el que está lleno de pensamientos y esperanzas, deseos y oraciones, que se sienten muy claramente cuando te encuentras en esta maravillosa naturaleza.
La próxima exposición, ya la séptima consecutiva, de los artistas itinerantes prometió, como siempre, muchas novedades y soluciones artísticas inesperadas. El público esperaba con interés no sólo las obras de maestros ya reconocidos, sino también la aparición de nuevos nombres que trabajaban en el estilo del realismo. Lo más destacado de esta exposición fue el cuadro de Kuindzhi “Birch Grove”.
La biografía del maravilloso artista Arkhip Kuindzhi es un excelente ejemplo para aquellos que, a pesar de todas las dificultades y obstáculos, avanzan con firmeza hacia el objetivo previsto. Con todas sus obras, el maestro buscó justificar su apellido, que traducido del griego significa "orfebre". Sólo en su tercer intento, al ingresar a la Academia de las Artes, aportó muchas cosas nuevas a la construcción compositiva del paisaje, para dar brillo y sofisticación a las pinturas. Un excelente ejemplo de todo esto es la obra de Kuindzhi "Birch Grove".
El nativo de Mariupol estuvo lejos de ser el primero en adoptar la imagen del símbolo tácito de Rusia, pero logró encontrar medios que hicieran que la imagen fuera verdaderamente espiritual.
"Birch Grove" de Kuindzhi, cuya descripción de la historia se puede encontrar en casi cualquier libro de referencia de arte importante, es un ejemplo del estilo conocido como "paisaje romántico". Este estilo se caracteriza por un uso magistral de luces y sombras combinado con una composición abierta.
En particular, en la pintura de Kuindzhi "Birch Grove", el efecto deseado se logra mediante la imagen de ramas de abedul de color verde claro sobre el fondo de un matorral de bosque verde oscuro. Al utilizar esta técnica, se logra la festividad y el brillo de la imagen. El marcado contraste entre la luz del sol y la sombra crea un estado de ánimo alegre y edificante en el espectador. En términos compositivos, el papel más importante lo desempeña el arroyo, que divide el lienzo en dos partes, da vitalidad al cuadro, marca el ritmo y estimula la vida y la creatividad.
Casi todos los críticos e historiadores del arte coinciden en que en el cuadro "Birch Grove" de Kuindzhi el autor logró dar significado y brillo a un paisaje bastante común en nuestro país. Esto se logra mediante una combinación de colores ricos, una construcción audaz del espacio compositivo, así como mediante la técnica de filigrana de transición de un esquema de color a otro. Como nadie, Kuindzhi supo mostrar la luz, incluso sin los rayos del sol.
La vida de la imagen viene dada por varios pequeños detalles, a los que el autor prestó mucha atención. Esta es en gran parte la razón por la que esta pintura crea un “efecto de presencia” en el espectador, obligándolo a inhalar el aroma de los abedules y escuchar el murmullo del arroyo.
Las técnicas utilizadas por el autor en "Birch Grove" fueron utilizadas posteriormente por Kuindzhi en otras obras famosas: "Noche en el Dnieper", "Después de la lluvia", "Mar de noche". El nombre de este maravilloso maestro fue incluido en el fondo dorado del paisaje ruso, junto con el de luminarias como Shishkin y Levitan. Actualmente, la obra de Kuindzhi "Birch Grove" se conserva en la Galería Tretyakov y nunca deja de deleitar a las nuevas generaciones de conocedores del arte real.
En Arkhip Ivanovich Kuindzhi. "Arboleda de abedules"
La ilusión de la luz era su dios, y no había artista igual a él en lograr este milagro de la pintura.
—Iliá Efimovich Repin
"Birch Grove" de Kuindzhi, fechada en 1879, causó una gran impresión en sus contemporáneos y hasta el día de hoy es quizás la obra más famosa del artista. Por supuesto, de acuerdo con las tradiciones de los Wanderers, la imagen se volvió innovadora, rompiendo los cánones del duro realismo en la pintura con su trasfondo social de tramas y colores trágicos.
Bosque de abedules 1879
"Birch Grove" se llama una pintura brillante de Kuindzhi, impregnada de luz, resplandeciente.
Creo que es tan dramático como las otras obras del pintor. Detrás de los abedules en primer plano, iluminados por los rayos del sol, se eleva un bosque misterioso con lúgubres entrelazamientos de troncos con enormes copas oscuras, mientras que las copas de los abedules "delanteros", probablemente transparentes, temblorosas, no son visibles, sólo adivinadas. En el primer plano de la imagen hay sombras espesas. En general, hay muchos colores saturados condensados en la imagen, aunque quizás menos que en muchas otras obras de Kuindzhi. La tarde jubilosa, el calor envolvente del sol, concentrado en el centro de la composición, llama la atención y le da a "Birch Grove" una especie de melancolía: tristeza porque el día pronto dará paso a la tarde y el bosque se sumergirá en la oscuridad. .
El cuadro muestra claramente el estilo Art Nouveau con su decoración convencional, en el diseño claro y algo mágico de los troncos de abedul. Sin embargo, el borde del bosque con sus plantas en flor y el estanque cubierto de delicadas lentejas de agua, pintados con colores ligeramente desdibujados, destila un espíritu impresionista.
Otro Birch Grove, creado en 1901, parece aún más impresionista. Es una arboleda de aire ahumado y luz nacarada, a la vez soñadora y majestuosa en su tranquila paz. Un paisaje encantadoramente suave, reflexivo y magnífico que también ha recibido fama y reconocimiento.
Bosque de abedules 1901
El artista pintó varios cuadros y bocetos más bajo el título "Birch Grove".
Me gusta "Birch Grove", un paisaje otoñal, y "Birch Grove. Spots of Sunlight", obras tristes y completamente impresionistas con una sorprendente armonía de luz dorada y flores ocres del bosque, con el brillante verdor del mediodía y el resplandor de la luz del sol. en el bosque de verano con "Manchas de luz solar" ".
Un contraste talentoso con los extraños colores densos (ultramar, violeta y malaquita) de un bosque de abedules por la noche ("Bosque"), escrito de manera típica de Kuindzhi, en el espíritu de antiguos cuentos de hadas y leyendas.
Bosque de abedules 1898-1908
Bosque de abedules década de 1880
Bosque de abedules década de 1880
Bosque de abedules 1879
Birch Grove Variante-boceto del cuadro del mismo nombre de 1879
Bosque de abedules (bosque) década de 1880
Bosque de abedules. Manchas de luz solar 1890-1895
