Oblomovun romanı qısa müddət ərzində necə başa çatdı? Sual: Oblomovun sonunun mənası nədir?

💖 Bəyəndinizmi? Linki dostlarınızla paylaşın

Boris Pasternak və Evgenia Lurie oğulları ilə. 1920-ci illər Mondadori/Getty Images

Antonina Gromeko / Evgenia Lurie

arasında mümkün prototiplər Tədqiqatçılar ən çox baş qəhrəmanın həyat yoldaşı Evgeniya Vladimirovna Pasternakı (Lurie), rəssam və Pasternakın ilk həyat yoldaşı adlandırırlar. Onun xarici görünüşünü yazıçı ilə dost olan ədəbiyyatşünas Yakov Çernyakın həyat yoldaşı Yelizaveta Çernyak belə təsvir edib: “Keyfiyyətcə iri cəsarətli cizgiləri olan qürurlu üz, burun dəliklərinin özünəməxsus kəsikli nazik burnu, nəhəng, açıq, ağıllı alın." Ədəbiyyatşünas, yazıçının böyük oğlu Yevgeni Pasternakın fikrincə, onun qadın portretləri erkən intibah Larisa Antipovanın "Botticelli" adlandırdığı Doktor Jivaqodan Tonya Qromekoya köçürüldü.

Anna Gromeko / Alexandra Lurie

1924-cü ilin yayında Yevgeniya Lurinin anası Alexandra Nikolaevna Lurie dırmaşdı. qarderob nəvəmə oyuncaq almaq üçün. Müvazinətini itirərək yıxılıb və onurğasını zədələyib. Bu uzun bir xəstəlik başladı, nəticədə Alexandra Lurie öldü. Bu hekayə dolayısı ilə Doktor Jivaqoda əks olundu: qarderobdan düşmə Antonina Qromekonun anası Anna İvanovnanın ölümünə səbəb oldu. Pasternak isə Yevgeniya Lurinin anasının ölümünə reaksiyasını xatırlayaraq bunları təsvir edir. dözülməz kədər Tony.

"Yəqin ki, Zhenyanın anasının ölümü haqqında eşitmisiniz. Ölümünün təbiəti, onun son sözlər və s. irəli sürülmüş və gücləndirilmişdir son an onunla Zhenya arasında həmişə mövcud olan oxşarlıq və sonuncunun uzun günlük göz yaşları, xüsusən də ilk gündə bu çətin əlaqəni daha da gücləndirdi və daha da gücləndirdi. O, ağladı, cəsədi sığalladı və qucaqladı, altındakı yastığı düzəltdi və gizli şəkildə, göz yaşları və qonaqlarla söhbətlər arasında onu çəkdi. Bütün bunlar axıcı, dəyişkən, uşaqcasına - tam və ani idi, bütün bunlar bir şeydə birləşdi - ölüm və qəm, son və davam, tale və xas olan imkan, bütün bunlar əlçatmaz nəcibliyinə görə sözlə ifadə edilə bilməzdi.

Doktor Jivaqoda: “Onlar Sivtsevin girişindən evə başı üstə qaçanda Anna İvanovnanı daha sağ tapmadılar.<...>İlk saatlarda Tonya ədəbsiz sözlər qışqırdı, qıcolmalara girdi və heç kimi tanımırdı. Ertəsi gün o, sakitləşdi, atasının və Yuranın dediklərinə səbirlə qulaq asdı, ancaq başını yelləməklə cavab verə bildi, çünki ağzını açan kimi kədər onu eyni qüvvə ilə tutdu və qışqırıqlar başladı. onun sanki sahib olduğu kimi. O, saatlarla mərhumun yanında dizləri üstə uzanaraq onu böyük qucaqlayıb gözəl əllər tabutun küncü, onun dayandığı platformanın kənarı və onu örtən çələnglər. O, ətrafda heç kimi görmədi” (III hissə, 15-ci fəsil).


Boris Pasternak, Vladimir Mayakovski, Tamizi Naito, Arseni Voznesensky, Olqa Tretyakova, Sergey Eisenstein, Lilya Brik. 1924 Dövlət Muzeyi V. V. Mayakovski

Pavel Antipov / Vladimir Mayakovski

Pavel Antipovun obrazında Pasternak ona yaxşı tanış olan Vladimir Mayakovskinin bəzi xüsusiyyətlərindən istifadə edib.

“Mən dərhal təxmin etdim ki, əgər o, yaraşıqlı, hazırcavab və istedadlıdırsa,
və bəlkə də qüdrətli istedadlı - bu, onda əsas şey deyil, amma əsas odur ki, dəmir daxili dayaq, zadəganlığın bəzi əmrləri və ya əsasları, vəzifə hissidir, ona görə özünü fərqli olmağa qoymur, daha az gözəl, daha az hazırcavab, daha az istedadlı.

Boris Pasternak. “İnsanlar və mövqelər”, 9-cu fəsil

"Doktor Jivaqo"da Antipov-Strelnikov da "dəmir daxili dayaq" və xüsusi bir hədiyyə ilə bəxş edilir: "Nə üçün bilinmir, dərhal aydın oldu ki, bu adam tam iradənin təzahürünü təmsil edir. O, o qədər olmaq istəyirdi ki, üzərində və içindəki hər şey istər-istəməz nümunəvi görünürdü. Və onun mütənasib şəkildə qurulmuş və gözəl qurulmuş başı, addımının cəldliyi və onun uzun Ayaqlar hündür çəkmələrdə.<...>İstedadın varlığı, heç bir gərginliyi bilmədən, yer üzündəki varlığın hər hansı bir mövqeyində özünü yəhərdə hiss etmək və beləliklə, fəth etmək belə hərəkət etdi”.

Ədəbiyyatşünas Viktor Frank başqa bir paralelə diqqət çəkir - ümumi xüsusiyyət Yuri Jivaqoya münasibətdə bir tərəfdən Antipova, digər tərəfdən Pasternak Mayakovskiyə münasibətdə. Pasternak “İnsanlar və mövqelər” əsərində onun yaxınlığı haqqında yazırdı erkən yaradıcılıq Mayakovskinin poetik üslubu: “Onu təkrarlamamaq və təqlidçi kimi görünməmək üçün özümdə onunla rezonans doğuran meylləri, mənim vəziyyətimdə yalan olacaq qəhrəmanlıq tonu və təsir istəyini boğmağa başladım. Üslubumu daraltdı və onu saflaşdırdı” (11-ci fəsil).

Jivaqo Lara ilə söhbətində "axtarışlarından əl çəkməyə" və "onda əks-səda doğuran meylləri boğmağa" hazır olmasından da danışır: "Əgər ruhən yaxın olan və mənim sevgimdən həzz alan bir insan eyni qadına aşiq olsaydı Məndə onunla mübahisə və dava yox, kədərli bir qardaşlıq hissi olardı. Mən, təbii ki, pərəstiş etdiyim obyekti bir dəqiqə belə onunla bölüşə bilməzdim. Amma qısqanclıqdan fərqli bir əzab hissi ilə geri çəkilərdim, o qədər siqaret və qanlı deyil. Mənimkinə bənzər əsərlərdə bacarığının üstünlüyü ilə məni valeh edən bir sənətçi ilə qarşılaşsaydım, eyni şey mənim də başıma gələrdi. Mən yəqin ki, onun məni məğlub edən cəhdlərini təkrarlayaraq axtarışlarımdan vaz keçərdim” (XIII hissə, 12-ci fəsil).

Bundan əlavə, Laranın əri haqqında söylədiyi sözlərdə 1918-ci ildən sonra Mayakovski ilə baş verən metamorfozun təsvirini tapmaq olar.

“Sanki bu obraza nəsə abstrakt bir şey daxil olub və onun rəngini dəyişib. Canlı insan üzü ideyanın təcəssümünə, prinsipinə, obrazına çevrildi.<...>Başa düşdüm ki, bu, özünün əlinə verdiyi ülvi, lakin öldürücü və amansız qüvvələrin nəticəsidir ki, nə vaxtsa onu da əsirgəməyəcək”.

Doktor Jivaqo, XIII hissə, 13-cü fəsil

Bu “ülvi, lakin öldürücü və amansız qüvvələr” nə Antipov-Strelnikova, nə də Mayakovskiyə aman vermədi. Antipovun intiharı onun Mayakovski ilə oxşarlığının lehinə başqa bir arqumentdir.

Boris Pasternak və Olqa İvinskaya qızları İrina ilə. 1958© Ullstein Bild/Getty Images

Boris Pasternak Zinaida Neuhauz-Pasternak ilə Peredelkinoda. 1958© Bridgeman Images/Fotodom

Lara / Olqa İvinskaya / Zinaida Neuhauz-Pasternak

Doktor Jivaqonun əsas personajı oynamış ən azı iki qadının xüsusiyyətlərini birləşdirir mühüm rol Pasternakın tərcümeyi-halında: ikinci həyat yoldaşı Zinaida Neuhaus və son illərin sevgilisi Olqa İvinskaya.

Lara əlindəki istənilən işdən zövq alır, səliqəli və çalışqandır. Həmçinin dostu, şair Renate Şvaytsere yazdığı məktubda Pasternak “qamətli, parlaq qaraşın” Zinaida Neuhausu təsvir edir:

“Həyat yoldaşımın ehtiraslı iş əxlaqı, hər şeydə, yuyunmada, yemək bişirməkdə, təmizlikdə, uşaq tərbiyəsində qızğın çevikliyi, evdə rahatlıq, bağ, həyat tərzi və gündəlik iş rejimi, iş üçün lazım olan dinclik və sakitlik yaratdı” (7 may. , 1958).

1959-cu ilin yanvar ayının sonunda Pasternak The Daily Mail-in müxbiri Entoni Brauna müsahibə verdi və Olqa İvinskaya haqqında danışdı:

“O, mənim böyük dostumdur. Kitab yazanda mənə kömək etdi, həyatımda... Mənimlə dostluq etdiyinə görə beş il aldı. Gəncliyimdə heç kim yox idi, yalnız Lara, Məryəm Maqdalenaya bənzəyən qadın yox idi. Gəncliyimin Larası ortaq bir təcrübədir. Amma qocalığımın Larası ürəyimə qanı ilə, həbsxanası ilə həkk olunub...”

1951-ci ilin ikinci yarısında İvinskaya "sosial cəhətdən etibarsız element" kimi 5 il məcburi əmək düşərgələrində məhkum edildi. Lara daim çaşqınlıq içindədir, özü haqqında heç nə bilmir, fəlakətləri cəlb edir, heç bir yerdən görünmür və heç yerdə yox olur:

“Bir gün Larisa Fedorovna evdən çıxdı və bir daha geri qayıtmadı. Görünür, o, həmin günlərdə küçədə həbs edilmişdi və o, şimaldakı saysız-hesabsız general və ya qadın konsentrasiya düşərgələrindən birində, sonradan itirilmiş siyahılardan hansısa adsız nömrə altında unudulmuş, naməlum yerdə öldü və ya yoxa çıxdı.

Doktor Jivaqo, XV hissə, 17-ci fəsil

Laradan fərqli olaraq, İvinskaya 1953-cü ilin yazında Stalindən sonrakı ilk amnistiyaya əsasən azadlığa buraxılıb və Moskvaya qayıdıb.

Marina Tsvetaeva. 1926 TASS

Marina Shchapova / Marina Tsvetaeva

Konstantin Polivanov qeyd edir ki, romanın təsiri altında şəxsi və yaradıcı əlaqələr Pasternak və Tsvetaeva. Yuri Jivaqonun son sevgilisi, qapıçı Markelin qızı keçmiş ev Marina adlı Sivtsev Vrazhek-də Gromeko.

Pasternak və Tsvetaeva arasında bir neçə ildir ki, intensiv yazışmalar təkcə Tsvetaevanın “Məftillər” silsiləsindən olan şeirlərdə əksini tapmır (“Teleqraf: lyu - yu - mavi...<...>/ Teleqraf: haqqında - haqqında - shai...<...>/ Mənim yüksək dartma zümzüməmə / Lirik məftillər”), həm də, bəlkə də, Marinanın peşəsində: teleqraf ofisində işləyir.

Tsvetaevanın Pasternakın poeziyası ideyasında yağış xüsusi yer tuturdu (“Ancaq otdan, şəfəqdən, çovğundan daha çox ehtirasla - o, Pasternakı sevirdi: yağış”). Yağışın bir mesaj kimi təsviri dəfələrlə tədqiqatçıların diqqətini çəkib. Bu, Jivaqonun Marina ilə münasibətinə verdiyi tərifi aydınlaşdırır - "iyirmi vedrədə romantika".

Viktor İppolitoviç Komarovski / Nikolay Militinsky

Zinaida Neuhaus-Pasternakın sözlərinə görə, Viktor İppolitoviç Komarovskinin prototipi onun ilk sevgilisi Nikolay Militinski olub. O, 45 yaşında ikən əmisi oğlu 15 yaşlı Zinaidaya aşiq olub. Uzun illər sonra bu barədə Pasternak dedi.

"Bilirsiniz," dedi o (Boris Pasternak), "bu mənim Zina qarşısında borcumdur - mən onun haqqında yazmalıyam. Roman yazmaq istəyirəm... Bu qız haqqında roman. Gözəl, doğru yoldan aldanmış... Gecə restoranlarının ayrı-ayrı otaqlarında pərdə altında gözəllik. Mühafizə zabiti olan əmisi oğlu onu ora aparır. O, təbii ki, müqavimət göstərə bilmir. O, o qədər gəncdir, inanılmaz dərəcədə cəlbedicidir...”

Josephine Pasternak,şairin bacısı

Zinaida Neuhaus-Pasternak sonralar xatırlayırdı: “Komarovski mənim ilk məhəbbətimdir. Borya Komarovskini çox qəzəblə təsvir edirdi, N.Militinski daha hündür və nəcib idi, belə heyvani keyfiyyətlərə malik deyildi. Mən Bora bu barədə bir dəfədən çox danışdım. Amma o, bu şəxsiyyətlə bağlı heç nəyi dəyişmək fikrində deyildi, çünki o, onu belə təsəvvür edirdi və bu obrazdan ayrılmaq istəmirdi”.


Leonid Sabaneev, Tatyana Shlyotser, Alexander Scriabin Oka sahillərində. 1912 Wikimedia Commons

Nikolay Vedenyapin / Alexander Scriabin / Andrey Bely

Viktor Frank qeyd edir ki, Nikolay Vedenyapin obrazı bəstəkar Aleksandr Skryabinlə bağlıdır. Pasternak “Təhlükəsizlik Sertifikatı”nda Skryabini “öz kumiri” adlandırdı. Vedenyapin Yura Jivaqonun düşüncələrinə nəzarət etdiyi kimi Skryabin də gənc Pasternakın xəyallarına nəzarət edir.

Vedenyapin də Skryabin kimi altı il İsveçrəyə yola düşür. 1917-ci ildə romanın qəhrəmanı Rusiyaya qayıdır: “Bu, heyrətamiz, unudulmaz, əlamətdar görüş idi! Uşaqlığının bütü, gənclik düşüncələrinin hökmdarı yenidən cismən diri-diri onun qarşısında dayandı” (VI hissə, 4-cü fəsil). Həyatda olduğu kimi romanda da “bütün” qayıdışı onun təsirindən qurtuluşu ilə üst-üstə düşür.

Andrey Bely Wikimedia Commons

Amerikalı slavyan Ronald Petersen Vedenyapin və Andrey Belinin tərcümeyi-halındakı oxşarlıqlara diqqət çəkir. Yaşamış uzun müddətİsveçrədə, Vedenyapin sonra Rusiyaya dönür Fevral inqilabı: “Londona gedən dairəvi yol. Finlandiya vasitəsilə” (VI hissə, 2-ci fəsil). 1916-cı ildə Bely İsveçrədən Fransa, İngiltərə, Norveç və İsveç vasitəsilə Rusiyaya getdi.

IN inqilabi Rusiya Vedenyapin "bolşeviklərin tərəfdarı idi" və Sol Sosialist İnqilabçı publisistlərə yaxınlaşdı. Andrey Bely də əvvəlcə Oktyabr İnqilabını alqışladı və Sol Sosialist İnqilabçı nəşrlərdə fəal əməkdaşlıq etdi.

Ədəbiyyatşünas Aleksandr Lavrov deyir ki, Pasternak Vedenyapin soyadını Andrey Belidən götürüb - onu "Moskva" romanındakı personajlardan biri geyinir. 

// Pasternakın "Doktor Jivaqo" romanındakı Larisa Antipova obrazı

“Doktor Jivaqo” romanında Boris Pasternak cəsarətlə mövzuya toxunur vətəndaş müharibəsi, indiki inqilab hadisələrini parlaq şəkildə araşdırır. Həmçinin, roman qəhrəmanları arasında yaranan şəxsi münasibətlər də kənarda qalmayıb. Təbii ki, sevgi mövzusu da istisna deyildi.

Larisa Antipova oldu Əsas xarakter həyatı olduqca çətin olan roman. Atasının ölümündən sonra Lara anası ilə birlikdə Moskvaya köçür və orada təhsilini davam etdirir. Orada Komarovski ilə yaxınlaşır və onun məşuqəsi olur.

Onun əri Paşa Antipov cəbhəyə çağırılır, sonra isə əsir düşür. Lara kənarda oturmamaq üçün mərhəmət bacısı titulunu alır və həm də döyüşə gedir.

Bu qəhrəman öz ölkəsində baş verənlərə sakit baxa bilmir. Xəstəxanada olarkən Larisa tanış olur. Kişinin ona aşiq olduğunu anlayan qəhrəman qadın tərk edir.

Ancaq bir neçə ildən sonra köhnə tanışlar yenidən görüşür. Təsadüfən Yuri Larisanın yaşadığı evdə qalır. Aralarında söhbət başlayır və bu zaman qadın əsir düşmüş əri haqqında danışır.

Qəhrəmanları saf və həqiqi münasibətlər birləşdirir. Yuri sevgilisində həyat saçan saflıq bəxş edilmiş qadın idealını görür. Aşiqlər başa düşürlər ki, münasibətləri əbədi davam edə bilməz, çünki reallıq öz düzəlişlərini edəcək.

Larisanın özü çox incəlik olmadan özü haqqında danışır. Ürəyində yaşayan travmanı, onu çox erkən qadın edən hadisəni xatırlayır. Bundan əlavə, Larisa Antipovanın hər bir ananın uşağını sevdiyi kimi çox sevdiyi bir qızı var idi.

Təbii ki, qaçılmaz həbsin reallaşması qəhrəmanı narahat edir. Ondan qaçmaq və qızına kömək etmək üçün hər şeyi etməyə hazırdır sonrakı həyat. Bu səbəbdən Larisa Komarovski ilə birlikdə qaçır Uzaq Şərq. Təbii ki, qəhrəman belə bir hərəkətdən peşmandır. son gün onun. Axı o, qayıdanda Jivaqonun ölümündən xəbər tutur. İndi günahkarlıq hissi onu sıxır, parçalayır.

Təəssüf ki, həmin dönüş nöqtəsində Rusiya sakinlərinin əksəriyyətini də oxşar aqibət gözləyirdi. tarixi an. Romanın sonunda qəhrəman qəfildən yoxa çıxır. Çox güman ki, onun tutulduğunu və həbs olunduğunu təxmin etmək çətin deyil. Boris Leonidoviç bir qadının timsalında bütöv bir xalqın faciəsini, inqilabdan sağ çıxmalı və əbədi olaraq izsiz yoxa çıxmalı olan bir nəslin faciəsini göstərə bildi!

Roman Yuri Jivaqonun anasının dəfn epizodu ilə başlayır, qəhrəmanın həyatından bəhs edən hekayə onun dəfninin təsviri ilə bitir. Bu epizodlar arasında bilik yolu var.

Öz torpağında ölməz həyatölümdən sonra qəhrəman yaradıcılıqla yaşayır. Onun şeirləri mərhum Jivaqonun qəzetlərində tapılır. Onlar romanın on yeddinci və sonuncu hissəsini - “Yuri Jivaqonun şeirləri”ni təşkil edir. Artıq birincisi - "Hamlet" romanın mövzusuna uyğundur. Hamlet obrazında Pasternak onurğasızlıq dramını deyil, Hamletin taleyini Məsihin missiyası ilə bağlayan vəzifə və özünü inkar dramını gördü. Hamlet onu Göndərənin iradəsini, yəni Tanrının “inadkar planını” yerinə yetirmək üçün seçim hüququndan imtina edir. Hamletin duasında: “Mümkündürsə, Abba Ata,

Bu fincanı keçin,” Getsemaniya bağında danışılan Məsihin sözü səslənir: “Abba Ata! Sənin üçün hər şey mümkündür; Bu fincanı yanımdan keçir." "Hamlet" mövzusu romanın ideyasını ifadə edən sonuncu "Getsemaniya bağı" şeirinin mövzusu ilə əlaqələndirilir: çarmıxın yolu ölümsüzlüyün qarantiyası kimi qaçılmazdır; Məsih sınaq kasasını qəbul edərək, özünü qurban olaraq deyir: “Karvan gəmiləri kimi mühakimə üçün yanıma gəlin.

Əsrlər qaranlıqdan süzülüb çıxacaq”. “Sübh” poemasının qəhrəmanı da insan qayğılarının yükünü öz üzərinə götürür: “Hamısı üçün hiss edirəm,

Bu, onların yerində olmaq kimidir”.

Şəxsiyyətin belə nüfuzu insan taleləri, insan puçluğuna, məişət həyatına qərq olmaq - yuxarıdan bir əhd (“Bütün gecə Sənin əhdini oxudum”). Xristian Pasternak üçün Məsihin İlahi həqiqəti gündəlik həyatdan misallarla izah etməsi dəyərlidir. “Sübh”də poeziya obrazı “hər şeyə bənzəyir”; Şeirin mövzusu həyatın özüdür. Jivaqonun şeirləri ona həsr olunub: “Mart”, “Ehtiras haqqında”, “ Ağ Gecə”, “Bahar əriməsi”, “Külək”, “Şerbetçiotu”... O, eyni dərəcədə “sınağın hərarəti”ni də oxuyur (“ Qış gecəsi"), və ev işləri: "Qarağat yarpağı kobud və paltarlıdır.

Evdə gülüş var, şüşə cingildəyir” (“Hind Yayı”).

"Doktor Jivaqonu" bitirdikdən sonra B. Pasternak "İnsanlar və mövqelər" adlı avtobioqrafik esseyə başladı və burada yeni bir əsər yaratmaq ideyasını şübhə altına aldı. poetik vasitələr ifadələri. Estetik mövqelər B. Pasternak klassikaya diqqət yetirir ədəbi dil. A.Belıy və V.Xlebnikovun estetik konsepsiyaları ilə mübahisə edərək yazırdı ki, yaradıcılıqda ən çox heyrətamiz kəşflər“köhnə dildə” ifa olunurdu. Beləliklə, Pasternakın kumiri Scriabin “sələflərinin vasitələrindən istifadə edərək, musiqi duyğusunu əsaslı şəkildə yenilədi” və Şopen musiqidə heyrətamiz sözünü “köhnə Motsart-Field dilində” söylədi. Yaradıcılıq kəşfi anlarında məzmun rəssamı alt-üst edir və ona formada yenilik haqqında düşünməyə vaxt vermir. Pasternak kəşfləri müşayiət edən psixologiya və mədəniyyətin bəzi aspektlərinə diqqət çəkdi. Məsələn, Scriabin-in supermen haqqında fikirləri "əvvəlcə rusların ifrata olan həvəsidir" və təkcə "supermusiqi"nin deyil, həm də rəssamın yaratdığı hər şeyin yaradılmasının əsasını məhz bu ifratlıq, sonsuzluq həvəsi təşkil edir. Blokun taleyində Pasternak "böyük şairi yaradan hər şeyi" vurğuladı - atəş və incəlik, təəssürat qasırğası; Bu təriflər arasında Pasternakın yaradıcılığını formalaşdıran “dünyanın öz obrazı” da var. S.Yesenini xatırlayan B.Pasternak sənətkarlıq əlamətini, başqa sözlə desək, ən yüksək motsart prinsipini müəyyənləşdirdi.

Bu estetik meyarlar – ekstremallıq, onun dünya obrazı, Motsart prinsipi B.Pasternakın yaradıcılığına üzvi olsa da, 1950-ci illərin rəsmi ədəbiyyatının estetik normalarına zidd idi və buna görə də B.Pasternak daxili dram, 1959-cu ildə bir şeirində ifadə etdi. Nobel mükafatı": "Qələmdəki heyvan kimi yox oldum.

Haradasa insanlar, iradə, işıq var”. 1924-cü ildə yazdığı məktubların birində B.Pasternak belə bir fərziyyə irəli sürmüşdü ki, Rusiya “sonra onları yavaş-yavaş boğmaq və işgəncə vermək” üçün insanları fərq edir və ayırır (5, 158). Jivaqo - şəkil yaradıcı şəxsiyyət, istedadla bəxş edilmiş və yavaş-yavaş boğulur. Qəhrəmanında Pasternak, öz etirafına görə, özünü, Blok, Yesenin və Mayakovskini təsvir etdi.

Sovet, kökündən ateist, fəlsəfə və ədəbiyyatın təklif etdiyindən bir çox cəhətdən fərqli olan öz dünya obrazını təsdiq və aşkar etmək istəyi 1956-1959-cu illərin şeirlərinin məzmununu müəyyən etdi. aydınlaşdırır.”

Münaqişədən uzaqlaşmaq müasir həyat, B. Pasternak onun yaratmışdır daxili dünya harmoniya və sülh prinsipləri üzərində. Sanki ölkənin qanunu ilə deyil, kainatın qanunu ilə yaşayırdı. "Təmizlənəndə" şeirində məbəd nümunə oldu:

Sanki kafedralın içi yerin genişliyidir və pəncərədən xorun uzaq əks-sədası bəzən eşitmək üçün mənə verilir. Təbiət, dünya, kainatın sığınacağı, Sənə uzun müddət xidmət edəcəyəm, Gizli bir titrəmə ilə qucaqlaşıb, xoşbəxtlik göz yaşlarında dayanacağam.

Oblomovun sonunun mənası nədir?

Cavablar:

İlya İliç vərdişlərindən əl çəkmədən, həyatda heç bir nəzərəçarpacaq nəticə əldə etmədən ölür. “Bu, özünü doğrultmur” və mənalı ad qəhrəman. Savadlı oxucu istər-istəməz İlya Muromets haqqında dastanı xatırlayır ki, o, otuz üç il boş oturub, sonra ayağa qalxıb yeriyib, qəhrəman-qəhrəmana çevrilib. Amma romanda “oturacaq” “oturacaq” olaraq qalır; O, heç vaxt aktiv qəhrəmana çevrilmir. Bununla belə, onun həyatı izsiz ötüşmür. Və öldükdən sonra o, romandakı əsas personajların taleyində "iştirak etməyə" davam edir. Onun qulluqçusu Zaxar Oblomovsuz həyatın mənasını görmür. Olqa və Stolz nəinki oğlu İlya İliçi böyüdür, həm də daim mərhum dostları haqqında düşünürlər. Həyat yoldaşları arasında aşağıdakı dialoq çox vacibdir: “Sən hələ də onu sevmirsən? – Andrey zarafatla soruşdu. "Mən onu eyni şəkildə sevmirəm, amma onun haqqında sevdiyim bir şey var ki, ona sadiq qaldığımı düşünürəm." İlya İliçi birbaşa (və bir çox cəhətdən zorla) ehtiraslar və istəklər qaynağına soxmaq üçün uğursuz cəhd, bəlkə də gələcək həyat yoldaşları üçün "aktiv" həyatının əsas hadisəsi oldu. Oblomovun xatirəsi Stolz və Olqanın taleyini birləşdirmək üçün əsas olur! Bundan sonra onların həyatı yalnız bir anlıq və əziyyətli “faydalı” fəaliyyətlərlə məhdudlaşmır, onun “əbədi” ölçüsü var, Böyük vaxt“fayda” mülahizələrindən və ya “zamanın ehtiyaclarından” əldə edilə bilməyən. Beləliklə, ikisi arasında yeni bir qarşıdurma həyat tərzləri(Oblomovka və Sankt-Peterburq) birinin qeyd-şərtsiz qələbəsi, digərinin qeyd-şərtsiz məğlubiyyəti ilə bitmir. Əbədi və gündəlik, mütləq və əməli olan bir-birinin ardınca gedir və yalnız hər iki prinsipdə iştirak, Qonçarovun fikrincə, insanı dünyəvi varlığının dolğunluğuna yaxınlaşdıra bilər. Və rəvayətçinin bütün ümidi İlya İliçin oğlu “kiçik” Oblomovun obrazında cəmləşib; Bəlkə də o, atasının "istiliyini" qoruyub Stolz və Olqanın "enerjisini" dərk edərək Rusiyanın yaradıcı gələcəyə yolunu açacaq.

1. Hansı şeylər “Oblomovizm”in simvoluna çevrilib?

“Oblomovizm”in simvolları xalat, başmaq və divan idi.

2. Oblomovu laqeyd taxt kartofuna çevirən nədir?

Tənbəllik, hərəkət və həyat qorxusu, əməli fəaliyyət göstərə bilməmək, həyatın qeyri-müəyyən xəyallarla əvəzlənməsi Oblomovu kişidən xalat və divanın əlavəsinə çevirdi.

3. İ.A.-nın romanında Oblomovun yuxusunun funksiyası nədir. Qonçarov "Oblomov"?

"Oblomovun yuxusu" fəslində yalnız belə bir Oblomovun böyüyə biləcəyi patriarxal təhkimli kəndinin idiliyası təsvir edilmişdir. Oblomovitlər yuxuda olan qəhrəmanlar, Oblomovka isə yuxulu səltənət kimi göstərilir. Yuxu, "oblomovizm" i doğuran rus həyatının şərtlərini göstərir.

4. Oblomovu “artıq adam” adlandırmaq olarmı?

ÜSTÜNDƏ. Dobrolyubov "Oblomovizm nədir?" məqaləsində qeyd etdi ki, oblomovizmin xüsusiyyətləri müəyyən dərəcədə həm Onegin, həm də Peçorinə, yəni "artıq insanlara" xasdır. Amma " əlavə insanlar“Əvvəlki ədəbiyyatın ətrafı müəyyən bir romantik aura ilə əhatə olunmuşdu, deyəsən güclü insanlar, reallıq tərəfindən təhrif edilmişdir. Oblomov da "artıqdır", lakin "gözəl kürsüdən yumşaq divana endirilib". A.İ. Herzen dedi ki, Oneginlər və Peçorinlər Oblomovla övladlarına ata kimi münasibət göstərirlər.

5. İ.A.-nın romanının kompozisiyasının özəlliyi nədir. Qonçarov "Oblomov"?

Romanın kompozisiyası I.A. Qonçarov "Oblomov" ikiqat olması ilə xarakterizə olunur hekayə xətti- Oblomovun romanı və Stolzun romanı. Hər iki xətti birləşdirən Olqa İlyinskaya obrazının köməyi ilə birlik əldə edilir. Roman obrazların təzadları üzərində qurulub: Oblomov - Stolz, Olqa - Pşenitsina, Zaxar - Anisya. Romanın bütün birinci hissəsi qəhrəmanı artıq yetkinlik dövründə təqdim edən geniş bir ekspozisiyadır.

6. Romanda İ.A. Qonçarovun “Oblomov” epiloqu?

Epiloq Oblomovun ölümündən bəhs edir və bu, qəhrəmanın doğulduğundan sonuna qədər bütün həyatını izləməyə imkan verdi.

7. Mənəvi cəhətdən təmiz, namuslu Oblomov niyə mənəvi cəhətdən ölür?

Həyatdan hər şeyi heç bir səy göstərmədən almaq vərdişi Oblomovda apatiya və ətalət inkişaf etdirərək onu öz tənbəlliyinin quluna çevirdi. Nəhayət, bunun günahkarı feodal quruluşu və onun yaratdığı ev tərbiyəsidir.

8. İ.A.-nın romanında olduğu kimi. Qonçarovun “Oblomov” əsəri quldarlıqla zadəganlıq arasındakı mürəkkəb əlaqəni göstərir?

Serfdom yalnız ağaları deyil, qulları da korlayır. Buna misal olaraq Zaxarın taleyini göstərmək olar. O, Oblomov kimi tənbəldir. Ustad sağlığında vəzifəsi ilə kifayətlənir. Oblomovun ölümündən sonra Zaxarın getməyə yeri yoxdur - o, dilənçiyə çevrilir.

9. “Oblomovizm” nədir?

"Oblomovshchina" - sosial fenomen tənbəllikdən, laqeydlikdən, ətalətdən, işə hörmətsizlikdən və hər şeyi tükəndirən sülh arzusundan ibarətdir.

10. Olqa İlyinskayanın Oblomovu diriltmək cəhdi niyə uğursuz oldu?

Oblomova aşiq olan Olqa onu yenidən tərbiyə etməyə və tənbəlliyini qırmağa çalışır. Lakin onun laqeydliyi onu gələcək Oblomova inamından məhrum edir. Oblomovun tənbəlliyi sevgidən yüksək və güclü idi.

Stolz çətin ki müsbət qəhrəman. Baxmayaraq ki, bu, ilk baxışdan yeni, mütərəqqi, aktiv və aktiv bir insan olsa da, onun içində maşın kimi nəsə var, hər zaman təmənnasız, rasionaldır. O, sxematik, qeyri-təbii bir insandır.

12. İ.A.-nın romanından Stolz-u təsvir edin. Qonçarov "Ob-lomov".

Stolz Oblomovun antipodudur. Fəal, fəal insandır, burjua biznesmenidir. O, təşəbbüskardır və həmişə nəyəsə can atır. Həyata baxış bu sözlərlə səciyyələnir: “İş həyatın görüntüsü, məzmunu, elementi və məqsədidir, heç olmasa mənim”. Lakin Stolz güclü hissləri yaşamaqda acizdir; Bədii cəhətdən Stolz obrazı Oblomov obrazından daha sxematik və deklarativdir.

Axtardığınızı tapmadınız? Axtarışdan istifadə edin

Bu səhifədə aşağıdakı mövzularda material var:

  • Oblomov dulusçuları mövzusunda testlər cavabları ilə
  • Qonçarov Oblomov suallara cavab verir
  • Oblomov haqqında cavabları olan suallar
  • Oblomovun roman testi
  • Oblomovun romanının ekspozisiyası necə qurulur


dostlara deyin