Polonez rəsmi bal rəqsi-prosessiyasıdır. Onun prototipi sakit, təntənəli xarakterli xalq Polşa rəqsidir. IN xalq həyatı- 4 hissəli, təkamül prosesində 3 hissəyə çevrildi. Tədricən sadəliyini itirərək aristokratların rəqsinə çevrildi. Gentry mühitində əvvəlcə yalnız kişilər tərəfindən rəqs edildi və özünə inamlı, sakit, döyüşkən qürur xüsusiyyətlərini qazandı: "... tezliklə deyil, amma onu rəqs etmək vacibdir."

Polonezin zərif və yüngül addımı hər ölçünün üçüncü rübündə dayaz və hamar çömbəlmə ilə müşayiət olunurdu. Rəqs incə duruş və zərif və ləyaqətlə "gəzmək" qabiliyyətini inkişaf etdirdi. Rəqs həyatının reallığında “Polonez” müxtəlif üsullarla ifa olunurdu: “... bəziləri ümumiyyətlə qaydalara əməl etmirdilər, digərləri nə özünün, nə də başqasınınkini edirdi, çünki onlar rəqs etmirdilər ritminə doğru getdilər; Polonez üç pillədən ibarət idi - orijinal fiqurun bu sadəliyi onun bütün Avropa ölkələrində yayılmasına kömək etdi. Fransada Polonez 16-cı əsrdə saray rəqsinə çevrildi və Rusiyada o, hələ də tanınırdı. Petrindən əvvəlki vaxt. Polonez boyar Rusiyasında mövcud olan ilk Avropa rəqsi idi. J.Ştelin Aleksey Mixayloviçin sarayında “sedativ polyak rəqsləri”ndən bəhs etdi. Polonez 18-ci əsrin əvvəllərində məşhur idi; onu I Pyotr və onun ətrafı rəqs edirdi. Bu illərdə “Polonez”in rus variantı ümumavropa versiyasından daha təmkinliliyi və sakitliyi ilə fərqlənirdi. Bəzi əcnəbilər, xüsusən də Hessi knyazları, digər, daha mürəkkəb rəqsləri "olduqca yaxşı" rəqs edərkən, 1723-cü ildə rus sarayında "nisbətən sadə polyak dilinin öhdəsindən gələ bilmirlər".

Polonezin xüsusi bir növü mərasim idi toy rəqsi, yayları birləşdirən, cütlərin sakit yürüşü və rəqsin özü. Soylu toylar onunla başlayıb, onunla bitib. 1721-ci ildə təntənəli rəqslər haqqında məlumat qorunub saxlanılmışdır: 29 sentyabr. P. Musin-Puşkinin toyunda; 12 noyabr Matyushkin və digər aristokratların toyunda. Mərasim rəqsi adi “Polonez”i istisna etmirdi ki, bu da ondan sonra gəlirdi: bu, məsələn, Şahzadənin toyunda belə idi. Repnina, kitab. 1721-ci ildə Yu Trubetskoy.

Vida rəqsi bir qədər fərqlidir ki, o, “birincisi, üç deyil, beş cüt tərəfindən rəqs edir, ikincisi, dəyənəyi ilə marşal rəqs edir və nəhayət, hamı onun ardınca getməlidir; fakt ki, o polyak dərhal başlayır." Rəqs zamanı bütün bəylər əllərində tuturlar mum şamları, rəqqasələri adətən gəlinin yataq otağına müşayiət edirlər. Mərasim rəqsləri rəqqasların xüsusi sifarişini tələb edirdi. Onları adətən üç cüt açırdı: gəlinlə bir marşal və gəlinin anası və bacısı oturmuş iki böyük bəy. İlk rəqsdən sonra bal ritualı ilə tənzimlənən başqalarının dövrü izlədi.

Polonez (adi) yalnız sırf toy mərasimləri çərçivəsində deyil, əlbəttə ki, rəqs edirdi. I Pyotr dövründəki ballarda, maskaradlarda və məclislərdə bu rəqsə çox diqqət yetirilirdi. Və sonralar Polonez zadəganlar üçün cəlbediciliyini itirmədi. 1744-cü ildə Anhalt-Zerbst şahzadəsinin (gələcək II Yekaterina) gəlişi münasibətilə, həmçinin bir il sonra onun toy günündə məhkəmədə toplar verildi. İkinci top bir saatdan çox çəkməməsi və "yalnız polonezlər" rəqs etməsi ilə diqqəti cəlb etdi. Toplar və maskaradlarla dolu Yelizaveta və Ketrin dövrlərinin saray musiqi həyatı Polonezin sadə əsas fiquruna müxtəliflik və ixtiraçılıq gətirdi. Beləliklə, 1765-ci ildə, 21 OKT., məhkəmə balında "...Şen ilə dörd cüt polyak", yəni zəncirlə rəqs etdilər. İyirmi il sonra Polonez həm gur bal şənliklərində, həm də Kiçik Ermitajlarda həm böyüklər, həm də sevimlilərin intim dairəsində rəqs etdi. kiçik üzvlər Kral ailəsi.

Ən çox Tam təsvir mərasim rəqsləri - ilk və vida - F.V. Berchholz: “Xanımlar, ingilis rəqslərində olduğu kimi, bir tərəfdə, bəylər isə digər tərəfdə dayanırlar, musiqiçilər bir növ cənazə marşı oynayırlar, bu zaman centlmen və birinci cütlüyün xanımı əvvəlcə təzim edirlər (kürtsey); qonşularına və bir-birinə, sonra... Onlar sola dönərək yenə öz yerlərində dururlar, heç bir nəzakətə əməl etmirlər, ancaq... yeriyib tamaşaçılara baş əyirlər, bir-birinin ardınca Eynilə, bu raundlar başa çatdıqda, onlar polyak oynamağa başlayırlar və sonra hər kəs düzgün rəqs edir və bununla da bitir. Vasilyeva-Rozhdestvenskaya M.V. Tarixi və gündəlik rəqs. M., 1987

Vəziyyətdən asılı olaraq “Polonez”də müxtəlif sayda rəqqaslar iştirak edirdi. Mərasim rəqsində toyun əvvəlində 3, sonunda isə 5 cüt olur. 3 cütlükdə rəqs etmək də qeyri-ritual Polonez üçün xarakterikdir. Lakin bu qaydalara hətta Peterin dövründə də ciddi riayət olunmurdu. Topların geniş salonlarda keçirildiyi hallarda isə rəqqasların sayı 12 cütə çatırdı; sonrakı dövrlərdə - və daha çox. Polonez hər yaşda və rütbədə olan insanlar arasında məşhur idi.

Ritual subyektin sistemlə əlaqəsini ifadə edən simvolik hərəkət formasıdır sosial münasibətlər və dəyərlər, tənzimlənən hərəkətlər ardıcıllığında özünü göstərir.

Rəqsin unikal fenomeni insanın daxili emosional quruluşunu, ətraf aləmə aidiyyətini ifadə etmək ehtiyacından yaranmışdır. Riyazi təhsili olmayan insan zamanla mövcud olan hər şeyin ritmik qanunlara tabe olduğunu hiss edirdi. Canlı və cansız təbiətdə istənilən proses ritmik və dövri xarakter daşıyır.

İbtidai rəqs musiqidən əvvəl yaranıb və əvvəlcə ən sadə ritmdə mövcud olub zərb alətləri. Ritmik olaraq təşkil edilmiş bədən hərəkətləri var güclü təsirşüuraltına, sonra isə şüura. Bu istifadə edilən rəqsin xüsusiyyətidir rəqs terapiyası bu gün kökləri var qədim ənənə ritual rəqslər. Arxaik rəqs ritualları pulsuz məhsul deyildi bədii yaradıcılıq, lakin dünya ilə mürəkkəb münasibətlər sisteminin zəruri elementi idi. Rəqs həmişə insanın güclü kosmik enerjilərlə əlaqəsini, təbiətin təsirli ruhlarının lütfünü qarşısına qoymuşdur. Bir ritual razı qalmağı dayandırdısa, o öldü və yerində yeni, daha perspektivli bir ritual yarandı. "Qədim dövrün rəqslərində və sənətində insan, sanki, Kainatın şüuraltı təcəssümü idi"

Qədim xalqlarda hərbi ritual rəqslər güclü ritmik formalarda yer alırdı. Bu, rəqs iştirakçılarının və tamaşaçıların vahid ritmik nəbzdə birləşməsinə gətirib çıxardı ki, bu da hərbi işlərdə lazım olan böyük miqdarda enerji buraxdı. Çoxdan qeyd olunur ki, qrup ritmik bədən hərəkətləri mistik qohumluq hisslərinin yaranmasına, insanların bir-biri ilə vəhdətinə səbəb olur. Buna görə də, bir çox xalqlar öz tarixlərində dairəvi, dairəvi rəqslər, əlləri bir-birinin çiyinlərində birləşdirən və ya sadəcə olaraq əl-ələ tutan rəqslər etmişlər. Rəqs mühüm təcrübə üçün lazımi enerji verdi həyat hadisələri. Məsələn, qədim Mayya xalqlarının mədəniyyətində hərfi mənada “almaq rəqsi” mənasını verən “Cavil-i götürmək” rəqsi bütün Maya krallıqlarında taxta çıxma mərasiminin ən mühüm hissəsi idi.

Daha çox arxaik mədəniyyətlərdə ölən və dirilən heyvan haqqında kult var, xüsusilə ovçu tayfalar arasında məşhurdur. Həqiqətən də, əkinçilik mədəniyyətlərində məşhur olan ölən və dirilən tanrı kultu ritualların sehrinin köməyi ilə “məhsuldarlıq cinlərini” sakitləşdirmək istəyini əks etdirirdisə, ovçular üçün də eyni həyati zərurət rituallara yönəlmiş rituallar idi. ov heyvanlarının çoxalması. Əhəmiyyətli bir element Bu ritual bayramlar özünə haqq qazandırmaq, onu öldürməyə məcbur edilən insanlara qəzəblənməmək xahişi ilə heyvanın ruhuna müraciət idi. İnsanlar öldükdən sonra bir heyvanın dirildiyinə və yaşamağa davam etdiyinə inanırdılar.

Amun məbədində qədim Misir bütün həyatı rəqslə keçən kahin-rəqqasları hazırlayan xüsusi məktəb var idi. Bunlar ilk peşəkar ifaçılar idi. Səma sferasının harmoniyasını, ritmik hərəkəti təsvir edən kahinlərin astronomik rəqsi də məlumdur. göy cisimləri Kainatda. Rəqs məbəddə, ortada yerləşdirilmiş və günəşi təmsil edən qurbangahın ətrafında baş tutub. Plutarxda bu rəqsin təsviri var. Onun izahına görə, əvvəlcə kahinlər səmanın hərəkətini simvolizə edən şərqdən qərbə, sonra isə planetlərin hərəkətinə uyğun gələn qərbdən şərqə doğru hərəkət ediblər. Jestlərdən istifadə və müxtəlif növlər kahinlərin hərəkətləri planetar sistemin harmoniyası haqqında bir fikir verdi.

Rəqs həmişə açıq-aşkar ritual xarakterə malik olub, istər dini kultun bir hissəsi olsun, istər ünsiyyət vasitəsi kimi xidmət edib (gündəlik rəqslər və festivalların rəqsləri), istər sehrli rəqs sehri olsun, istərsə də həmişə ciddi şəkildə qurulmuşdur. .

Bir neçə gün davam edə bilən totemik rəqslər, insanın güclü totemi kimi olmaq məqsədi daşıyan mürəkkəb çoxpərdəli hərəkətlər idi. Şimali Amerika hindularının dilində totem hərfi mənada “öz növü” deməkdir. Totemik miflər qədim insanların özlərini nəsli hesab etdikləri fantastik əcdadlar haqqında nağıllardır. Totem hər hansı bir heyvan deyil, heyvan və insan şəklini almağa qadir olan zoomorf növün məxluqudur. Rəqs mərasimləri ona ilahi bir varlıq kimi ünvanlanırdı. Onlarda var idi böyük təsir ona inananların üzərinə qədim insan, müəyyən bir totemə xas olan güc, hiyləgərlik, dözümlülük və digər keyfiyyətləri qazanmağa və onun dəstəyini almağa kömək etdi.

Rəqs, dini bir kultun bir hissəsi olaraq, xüsusi bir giriş təmin edə bilər psixi vəziyyət, ruhlar dünyası ilə müxtəlif növ mistik təmasların mümkün olduğu adidən fərqlidir. Əsas odur ki, rəqs başlayandan bir neçə saat sonra baş verən mistik vəziyyət idi. Bu, narkotik intoksikasiyasını xatırladırdı öz hərəkəti reallığın sərhədləri şəffaflaşdıqda və onların arxasında gizlənən ikinci reallıq da elə dərk edilə bilən olur. Rəqs sizi varlığın başqa müstəvisinə aparır. Kənardan izləyən birinin nə baş verdiyini anlaması çətindir. Bütün bunların öz gizli daxili, sirli məntiqi var. Rasional düşüncə bu halda gücsüzdür, bu, bu reallığın təcrübəsi vasitəsilə açılan intuitiv bilik sahəsidir.

Ritual rəqslərdən danışarkən şamanizmi nəzərdən qaçırmaq olmaz. Ritualdan əlavə, həm də ən çox qədim sistem dünyada şəfa. Şamanizm xüsusilə bir-birindən xeyli məsafədə inkişaf edərək bir-birinə heyrətamiz dərəcədə oxşar inanc sistemləri yaradan tayfa mədəniyyətlərində geniş yayılmışdır. Şaman, xüsusi vəcdli şüur ​​vəziyyətinə düşərək, qoruyucu və yardımçı ruhlarla ünsiyyət qurmaq və başqa dünya mənbələrindən əhəmiyyətli güc almaq qabiliyyətinə sahib olan bir şəxsdir. Əsas məqsədŞamanizm bədən və ruhun müalicəsidir. O, həmçinin falçılıq və qəbilə və ya kənd üçün yaxşı ov və firavanlıq təmin etmək üçün istifadə olunur.
Şamanizm mürəkkəb bir fenomendir və çox vaxt səhvən sehr, sehr və cadu ilə eyniləşdirilir. Ekstatik transa düşmək, ruhlarla ünsiyyət qurmaq, sağalmaq və ya gələcəyi proqnozlaşdırmaq qabiliyyəti insanı şaman etmir.

Arxeoloji və etnoqrafik məlumatlar şamanlığın 20-30 min il ərzində mövcud olduğunu göstərir. Ola bilər ki, əslində o, ondan da böyükdür və insanlıqla eyni vaxtda doğulub. Şamanizmin izləri bütün dünyada, o cümlədən Amerikanın çox ucqar hissələri, Sibir, Asiya, Avstraliya, Şimali Avropa və Afrikada tapılmışdır. Bəzilərinə görə müasir nəzəriyyələr Avropa sehrinin və cadugərliyinin əsasını təşkil edən şamanizmin müəyyən formaları Keltlər və Druidlər tərəfindən tətbiq edilmişdir.
Bənzərsiz rəqqasə Mahmud Esambaevin yaradıcılığına müraciət etsək, onda onun yaradıcılıq yükündə rəqs kompozisiyaları, ritual rəqslər sayıla bilər.

Qədim İnkaların “Tovuz quşu” ritual rəqsi gözəl və bənzərsizdir. Sirlilik qədim sivilizasiya onu başın qeyri-adi vəziyyəti, bədənin qəribə əyilmələri və işlənmiş plastikliyi ilə çatdırdı.

E Sambayev öz rəqslərini ölkə daxilində və xaricdə qastrol səfərləri zamanı öyrəndiyi motivlər əsasında yaratmışdır. O, folkloru öyrənib müəyyən bir xalqın, ilə işləmişdir məşhur rəqqaslar və müəllimlər və hətta Braziliyada bir ritual qurban bayramına dəvət edildi. Qastrol səfərləri onun yaradıcılıq yükünü bir çox xalqların xarakterlərini əks etdirən maraqlı xoreoqrafik əsərlərlə zənginləşdirirdi. “Yəqin ki, 100 ölkəni gəzmişəm. Hər yerdə diqqətəlayiq və təəccüblü bir şey var” (Maxmud Esambaev).

Mahmud Esambaevin proqramında tamaşaçı psixikasına emosional təsir göstərən ən güclü, ifa edilməsi çətin və tərtibat baxımından ən gözəl rəqslərdən biri Braziliya rəqsi “Macumba”dır. Bu, insanlara məhəbbət naminə fədakarlıqdan, insanlara bəladan və ölümdən xilas olmağa kömək edən qəhrəman-şamanın mübarizəsindən bəhs edir. Mahmud bu rəqs haqqında belə deyir: “Mənə “Makumbe”ni möhtəşəm öyrətdi Braziliyalı rəqqas Mercedes Baptista. O, nəinki yaxşı rəqs edir, həm də xalqının rəqs tarixində ciddi şəkildə iştirak edir. Mercedes mənə Macumba haqqında danışdı. Bu qədim rəqs, sehr rəqsi, fədakarlıq rəqsi. Evə bədbəxtlik gələndə rəqs edir. Uşaq öldü, sahibi öldü. Hamıya aydındır: pis ruhlar evdə məskunlaşıblar və qovulmalıdırlar. Adı sehrbazdır. Sehrbaz gecə gəlir, ayın ağ işığında yuyulur. Qolunun altında ay kimi ağ toyuq daşıyır. Cadu oxuyarkən toyuq kəsib qanını üzünə sürtür. Sonra rəqs etməyə başlayır. Rəqs zamanı pis ruhlar sehrbazın yanına girərək onu öldürürlər. Onunla birlikdə pis ruhlar da ölür. “Makumba” rəqs etdiyi evə xoşbəxtlik gətirir”.

“Makumba” təkcə ifaçı üçün deyil, həm də tamaşaçılar üçün çox çətin olan unikal rəqsdir. Tamaşaçının dediyinə görə, rəqs elə ilk dəqiqədən o qədər valehedici idi ki, sürətli hərəkətləri, qeyri-adi ritmi, bəzi vəhşi nidaları, ürəkağrıdan qışqırıqları, işıq effektləri, qeyri-insani musiqisi ilə sizi çılğınlığa sürükləyirdi.

Rəqsin özü o qədər ustalıqla səhnələşdirilib ki, Esambaevin cadugər rolunda reinkarnasiya olunduğunu demək olar. Elə hallar olub ki, bu rəqsdən sonra xəstə uşaqlarını gətirib ondan şəfa istəyiblər. Yəni o qədər inanırdılar ki, əslində sehrbazdır. Və yəqin ki, təsadüfi deyil ki, “Sannikovun ölkəsi” filmində məhz ona şaman rolu təklif olunub.

Sənətçiyə Braziliyada təqdim edilən əsl olan ekzotik kostyum da son dərəcə uğurlu alınıb. O, baş verənlərin ritual xarakterini vurğuladı. İri quşların lələklərindən tikilmiş hündür baş geyimi, bəbir dərisindən tikilmiş sıx qısa xalat. Beldən yuxarıda və çılpaq ayaqların üstündə əsl heyvan pəncələri kimi paltar dərilərindən asılırlar. Bütün kostyum və parlaq qrim baş verənlərin rituallığını vurğulayır, baş verənlərin sirrini açır və ifaçının virtuozluğunu vurğulayırdı.

Rəqs heç kəsi laqeyd qoya bilməyib. Mahmud Esambaev həmişə konsertin finalında bu nömrəni ifa edirdi. Bu rəqsdən sonra heç bir nömrə qəbul olunmayacaqdı, onun tamaşaçılara təsiri o qədər güclü idi.

Braziliyalılar Makumbanın xoşbəxtlik gətirdiyini deyirlər. Bəlkə də bu doğrudur. 1964-cü ilin may ayında Xerson şəhərində gənc oğlan Anatoli Barygin ilə unikal bir hadisə baş verdi. Jurnalist Ruslan Naşxoyev yazıb: “Makumba rəqsi” başladı. Hərəkətlər və jestlər getdikcə daha cəld, sürətli olur və onların ildırım sürətini izləmək getdikcə çətinləşir. Mübarizə güclənir, ritm sürətlənir. Əsəb gərginliyi elədir ki, isti maqma kimi salona tökülür. Qulaqlarımı və gözlərimi yumub qışqırmaq istəyirəm: “Özünü öldürmə, bəsdir!” Və "Makumba" sürətlənir. Artıq nəfəsimi kəsir, dodaqlarım quruyur. Sehrbaz dəhşətli şəkildə başını bu yana çevirərək dəlicəsinə qaçır. Və birdən vəhşi qışqıraraq, pis ruhları özü ilə apararaq ölür.

Mütləq sükut çökdü, sanki zal boş idi: insanlar özünə gəlirdi. Nəhayət alqışlar oldu. Sonra yuxarı mərtəbədən qışqırıq eşidildi: “Mahmud! Səs!" Anatoli Barıgin qışqırırdı. Şiddətli əsəb sarsıntısı keçirdikdən sonra səsi özünə gəlib. Lakin o, dərhal huşunu itirərək yıxılıb. Nəhayət, gənc oyandı. Sözünü göz yaşlarına qarışdıraraq cəld danışdı. Bu möcüzəvi müalicə haqqında xəbər bütün ölkəmizə yayıldı. “Bu, ilahi bir möcüzə, Uca Allahın iradəsinin təzahürü deyilmi?” - insanlar dedi."

Qoy desinlər ki, möcüzələr olmur, amma çətin ki, kimsə böyükləri inkar etsin möcüzəli gücəsl sənət.

Qoluşko Oksana Dmitrievna

Təhsil Akademiyasının aspirantı N. Nesterova

5. Rəqs

Başqa bir musiqili janr, İlə bağlı hərəkat bu rəqsdir. Marşda olduğu kimi burada da musiqi hərəkatın təşkilatçısı rolunu oynayır. Yenə belə ifadə vasitələri tempi Və ritm. Amma rəqs hərəkətləri sadə gəzintidən daha mürəkkəb və müxtəlifdir. Buna görə də rəqs musiqisi daha müxtəlifdir. Ancaq mürəkkəbliyə görə deyil. Axı nə daha mürəkkəb hərəkətlər, onları müşayiət edən musiqi daha sadə və aydın olmalıdır. Kömək etməlidir, çaşdırmamalıdır.

Qədim ritual rəqslər

Rəqs ildə yaranmışdır qədim dövrlər. Əvvəlcə onlar qədimlərin bir hissəsi idilər rituallar, onların hərəkətləri var idi ritual məna: rəqs dilində ibtidai insanlar qədim tanrıları ilə əlaqə saxlayırdılar.

İnsanlar tanrılarından uğurlu ov və ya bol məhsul istədilər. Çox vaxt bu cür rəqslərin hərəkətləri əmək hərəkətlərini təqlid edirdi və ov və ya məhsul yığımın bütün "səhnələri" oynanılırdı.

Xalq rəqsləri

Qədim ritual rəqslərdən yaranmışdır xalq rəqsləriəyləncəli əyləncə üçün xidmət edən və ritual mənasını itirmiş. Lakin onlarda qədim rəqslərin izləri qorunub saxlanılmışdır. Məsələn, demək olar ki, hər bir ölkənin özünəməxsusluğu var dairəvi rəqslər. Onların əsas xüsusiyyəti boyunca hərəkət edir dairə. Bir zamanlar, qədim zamanlarda belə bir hərəkətin sehrli, ritual mənası var idi: dairə simvolu günəş.

Hər xalqın öz rəqsləri var. Onlar xüsusiyyətləri əks etdirir müxtəlif millətlər. Bütün xalqların sürətli, sürətli rəqsləri və yavaş, hamar rəqsləri var. Ancaq eyni zamanda, cənublu, daha temperamentli xalqlar daha cəld, alovlu rəqslər. Məsələn, gürcü ləzginka və ya italyan tarantella. U şimal xalqları onların sakit temperamentinə uyğun daha təmkinli rəqslər üstünlük təşkil edir.

Bütün xalqların bütün rəqslərini sadalamaq yəqin ki, mümkün deyil. Ən əsas, tanınmış rəqslərin sadə siyahısı belə bir neçə səhifə çəkəcək. Çox böyük ölkələr, məsələn, Rusiya, sakinləri arasında cənub bölgələri və şimallılar tamamilə ola bilər müxtəlif rəqslər, müxtəlif adlarla. Amma elə rəqslər var ki, ölkənin bütün bölgələrində tanınır.

TO ruslar xalq rəqsləri məşhurdur Rusiyanın hər yerində, aid edilə bilər trepak, Kamarinskaya, dəyirmi rəqs.

Trepak və Kamarinskaya sürətli, gülməli rəqs. Digər xalqların da oxşar rəqsləri var: Ukrayna hopaq, Şotlandiya Strathspey, norveçli halling Və yay rəqsi. Zəng melodiyaları xalq rəqsləri bəstəkarlar tərəfindən tez-tez istifadə olunur. Bəzən isə özləri xalq rəqslərinə bənzər melodiyalar bəstələmişlər.

Misal 91
P.I.Çaykovski. “Şelkunçik” baletindən TREPAK

Misal 92
M.İ.Qlinka. KAMARİNSKAYA

Misal 93
E.Qriq. HALLING

Misal 94
E.Qriq. SPRINGDANCE

Dəyirmi rəqs ümumi ad yavaş dairə rəqsləri. Bu cür rəqslər, artıq qeyd etdiyimiz kimi, Günəşə sitayiş ayinlərindən qaynaqlanır. Bu rəqslər bütün dünyada da yayılmışdır: rus və çex dəyirmi rəqs, Ukrayna və Polşa damazlıq inək, bolqar yaxşı, Serb-Xorvat colo, Moldova xor, gürcü Xorumi Və perhuli, Azərbaycan halay, Fransız dili ronda Və kəpək, alman reigen və bir çox başqaları.

Dəyirmi rəqslər tez-tez müşayiət olunur mahnılar. Mahnılar bəzən başqa rəqslərlə, xüsusən də rus və gürcü rəqsləri ilə müşayiət olunur.

Bal rəqsi

Bir vaxtlar padşahlar, varlı zadəganlar, sadə kəndlilər eyni geyimdə geyinir, eyni mahnıları oxuyur, eyni rəqsləri oynayırdılar. Aristokratlar isə yalnız sərvətləri və qüdrətləri ilə seçilirdilər. Lakin zaman keçdikcə zəngin saraylar və mülklər öz dəblərini inkişaf etdirdilər, öz ədəb-ərkanı yarandı, özlərinin rəqs etdikləri toplar təşkil etməyə başladılar, bal zalı rəqs. Bu rəqslər xalq rəqslərindən xeyli fərqlənirdi.

Bəs onlar haradan gəldilər? bal rəqsi? Xalqdan. Bəli, bütün bal rəqsləri xalq rəqslərindən yaranıb və hətta öz adlarını saxlayıb. VƏ minuet, Və qavot, Və vals, Və mazurka, hətta kədərli, düşüncəli sarabande bir vaxtlar xalq rəqsləri idi, lakin onlar fərqli səslənirdi və onlar da fərqli rəqs edirdilər.

Balo rəqsləri göründü XV əsr V İtaliya, və bir az sonra, in XVII əsr, hər tərəfə yayıldı bütün Avropa. IN Rusiya toplar və bal rəqsləri əvvəlində ortaya çıxdı XVIII əsr, I Pyotrun hakimiyyəti dövründə.

Əgər xalq rəqsləri idi hər ölkənin öz var, xüsusi, sonra eyni bal rəqsi tanınırdılar bütün Avropa.

Siz növbəti fəsillərdə bal rəqsləri haqqında daha çox öyrənəcəksiniz.

Qədim dövrlərdən bəri rəqs mərasimlərin, ritualların və bayramların mühüm tərkib hissəsi olmuşdur, lakin qədim rəqslər və onların təsviri haqqında çox az məlumat günümüzə qədər gəlib çatmışdır. Bu gün çox qədim rəqslər məlum deyil, hər biri ən maraqlı hekayə. Düzdür, bu rəqslər hazırda yox olmaq ərəfəsindədir.

1. Ölülərlə rəqs

Qurban kəsilən heyvanlardan yemək hazırlanır. Sonra qucaqlarında ölülərlə şən rəqs başlayır.

2. Müqəddəs Vitusun rəqsi

Bu manianın ilk epidemiyası 1374-cü ildə Axen şəhərində qeyd edildi və sonradan bütün Avropaya yayıldı.

3. Fırlanan dərvişlər

Türkiyə
Geniş məşhur rəqs“Sema”, “səma”, ritual məna daşıyır. Onun iştirakçıları olan Semazenlər Mövləvi qardaşlığının dərvişləridir. Səma rəqsdən çox, sehrli bir prosesdir. Dərvişlər fırlanma prosesində başlarını elə əyirlər ki, yuxu arteriyasını sıxırlar və bunun nəticəsində transa düşərək ilahi ilə birləşməyə nail olurlar.

Hər bir element simvolikdir. Ağ ətək kəfəni, dəvə tükündən papaq isə məzar daşını təmsil edir. Qara plaşın atılması rəmzidir mənəvi dirçəliş. Dərvişlərin mənsub olduğu Mövləvi qardaşlığı 13-cü əsrdə Türkiyədə onların müəllimi Mövləvi tərəfindən qurulmuş və bu gün də mövcuddur.

4. Wendigo Dance

Hindlilər var ənənəvi rəqs, burada bəzi rəqqaslar satirik şəkildə insanları yeyən dəhşətli canavarları, digərləri isə cəsur Vendiqo ovçularını təsvir edir.

5. Tarantella

O günlərdə orkestrlər hətta “tarantizm”dən əziyyət çəkənlər üçün İtaliyanı gəzirdilər. Və cəmi 300 il sonra məlum oldu ki, bu hörümçəyin dişləməsi heç də ölümcül deyil, yalnız yaranın ətrafında yüngül şişkinliyə səbəb olur.

6. Morris rəqsi

16-cı əsrdə Avropa məhkəmələrində nəfis kostyumlar və baldırlarda zənglər ilə rəqs çox populyarlaşdı. Bu rəqs Böyük Britaniyada bu günə qədər rəqs edilir.

7. Kaçinin şərəfinə rəqslər

Ruhları təmsil edən maskalı və rəngarəng geyimli əlli rəqqas bütün günü nağara və nəğmələrin sədaları altında rəqs edir. Bayramın sonunda, Hopilərin inandığı kimi, ruhlar noyabr ayına qədər dağlara, evlərinə getdilər.

8. Qılınc rəqsi

Çində qılınc rəqsi də Çin Operasının dörd əsas rəqsindən birinə çevrildi. Yalnız Osmanlılar bu bəhanə ilə Müqavimət hərəkatı üçün silah alacaqlarına inanaraq, qılınc rəqslərinin ifasını qadağan etmişdilər.

9. Candoble ritual rəqsi

Braziliya
XX əsrin ortalarına qədər qadağan edilmiş qəribə və sirli Candoble dini Afrikadan qulların gətirilməsi nəticəsində Braziliyada meydana çıxdı. Onun əsas rituallarından biri monoton hərəkətlərin sonsuz təkrarı ilə rəqsdir, nəticədə rəqqasə trans vəziyyətinə düşür.

Hesab edilir ki, eyni zamanda tanrılardan biri onunla yaşayır, onunla ünsiyyət quraraq ruhunu təmizləyə bilər. Rəqs braziliyalı nağara və çınqılların müşayiəti ilə ifa olunur.

10. Zalonqo rəqsi

Bu barədə söz-söhbətlər hər yerə, Osmanlı torpaqlarına və Avropaya yayıldı, rəssamlar və şairlər bu qadınları şeir və rəsmlərində əbədiləşdirdilər. Deyirdilər ki, qadınlar rəqs edir, oxuyurlar xalq mahnıları, lakin ola bilsin ki, bu detal sonradan effekti artırmaq üçün əlavə edilib.

BONUS

Kimdən: listverse.com

Rəqs qədim zamanlarda yaranıb. Əvvəlcə onlar qədim ritualların bir hissəsi idilər, hərəkətlərinin ritual mənası var idi: rəqs dilində ibtidai insanlar öz qədim tanrıları ilə ünsiyyət qururdular. Ritual - adətlə qurulan hərəkətlər. Ritüala mahnılar, rəqslər, sehrlər və teatr karnaval tamaşaları daxil ola bilər. Ritual hər bir ayində ciddi şəkildə yerinə yetirilən ritual hərəkətlərin nizamıdır. Rituala mənaca yaxın olan “mərasim” anlayışıdır. İnsanlar tanrılarından uğurlu ov və ya bol məhsul istədilər. Çox vaxt bu cür rəqslərin hərəkətləri əmək hərəkətlərini təqlid edirdi və ov və ya məhsul yığımın bütün "səhnələri" oynanılırdı.

Xalq rəqsləri

Qədim ritual rəqslərdən əyləncəli əyləncə üçün xidmət edən və ritual mənasını itirən xalq rəqsləri yaranmışdır. Lakin onlarda qədim rəqslərin izləri qorunub saxlanılmışdır. Məsələn, demək olar ki, hər bir ölkənin öz dəyirmi rəqsləri var - yavaş dairəvi rəqslər. Onların əsas xüsusiyyəti dairəvi hərəkətdir. Bir zamanlar, qədim zamanlarda belə bir hərəkətin sehrli, ritual mənası var idi: dairə günəşin simvoludur. Dairəvi rəqslər çox vaxt mahnılarla müşayiət olunur. Mahnılar bəzən başqa rəqslərlə müşayiət olunur. Hər xalqın öz rəqsləri var. Onlar müxtəlif xalqların xüsusiyyətlərini əks etdirir. Bütün xalqların sürətli, sürətli rəqsləri və yavaş, hamar rəqsləri var. Güneyli, daha temperamentli xalqlar daha sürətli, alovlu rəqsləri ilə xarakterizə olunur. Məsələn, gürcü ləzginkası, italyan tarantellası və ya macar çardası (“Macar rəqsləri” İ.Brams). Şimal xalqları arasında onların sakit temperamentinə uyğun gələn daha təmkinli rəqslər üstünlük təşkil edir. Rusiyada geniş yayılmış rus xalq rəqslərinə trepak, kamarinskaya və dairəvi rəqs daxildir.

Trepak və Kamarinskaya sürətli, şən rəqslərdir. Digər millətlərin oxşarları var: ukrayna hopak, Norveç hollinq və yay rəqsi (“Norveç rəqsləri” E. Qriq). Bəstəkarlar çox vaxt xalq rəqsi melodiyalarından istifadə edirdilər. Bəzən isə özləri xalq rəqslərinə bənzər melodiyalar bəstələmişlər.

Onlar parlaqlıq və müxtəliflik ilə fərqlənirlər ispan rəqsi- bolero (“Bolero” M. Ravelin sifon orkestri üçün) və habanera (C. Bizenin “Karmen” operasından Habanera Karmen).

16-cı əsrə aid qədim rəqs süitası

Xalq rəqslərinin melodiyaları yazıya alınmayıb, nəsildən-nəslə şifahi şəkildə ötürülüb. Bal rəqsinin meydana çıxması ilə saray musiqiçiləri meydana çıxdı. Onlar aristokratik ballara uyğunlaşdırılmış xalq rəqslərinin xüsusi uyğunlaşmalarını hazırlayıb lentə aldılar. Və bir az sonra saray musiqiçiləri özləri rəqs melodiyalarını bəstələməyə və yazmağa başladılar. Toplarda öz etiketləri hazırlanmışdır - davranış qaydaları müəyyən yer və müəyyən bir cəmiyyətdə. Bu anlayış “ritual” və “mərasim” anlayışları ilə bağlıdır.

Balo etiketinə müəyyən rəqs ardıcıllığı da daxildir. Məhz bu ardıcıllıqla rəqslər xüsusi dəftərlərə yazılırdı.

Bir qayda olaraq, bal rəqsləri sürətli və daxil olan cütlərə birləşdirildi yavaş rəqs. 16-cı əsrdə ən çox yayılmış cüt pavan və qalliard idi.

Pavana ("ravo" - "tovuz" sözündən) - yavaş yürüş rəqsi İspan mənşəli. Toplar adətən bu rəqslə açılırdı: ev sahibləri qonaqları bu rəqsdə qarşılayırdılar. Pavanın ölçüsü adətən dörd loblu olur.

Qagliarda (italyanca "gagliarda" "şən, şən" deməkdir) yüngül atlamalarla sürətli italyan üç vuruşlu rəqsdir. Bu rəqs xeyli çeviklik tələb edirdi və hətta ballarda yarışlar da olurdu ən yaxşı performans qalayardlar.

Saray bəstəkarları bir-birinin ardınca gələrək bu rəqslərə ümumi xüsusiyyətlər verməyə başladılar. Bir qayda olaraq, hər iki rəqs eyni düymədə səslənirdi. Amma hər rəqs üçün temp və xarakter fərqli olaraq qaldı.

sayəsində ümumi xüsusiyyətlər, bu iki rəqs sadəcə bir-birinin ardınca getməyib, iki hissəli rəqs süitasına çevrilib.

17-ci əsrə aid qədim rəqs süitası

Köhnə günlərdə, indi olduğu kimi, bir dəb var idi fərdi rəqslər. Və o da dəyişdi, amma daha yavaş. Pavanlar və qalayardlar üçün moda təxminən yüz il davam etdi, lakin sonda onlar dəbdən çıxdı. 17-ci əsrdə digər rəqslər artıq məşhur idi, lakin əvvəllər olduğu kimi, onlar təzadlı cütlərə birləşdirildi: yavaş və sürətli. Bu yeni cütlərdən biri orta dərəcədə yavaş allemanda və canlı, hərəkətli zəngdən ibarət idi. Başqa bir cüt də ortaya çıxdı: çox yavaş İspan korteji rəqsi, sarabande və ingilis dənizçilərinin cəsarətli, kobud rəqsindən yaranan sürətli cizgi. Bu rəqs cütləri ənənəvi olaraq suitlərdə birləşdirilirdi.

İki cüt yeni rəqsdən ibarət dörd hissəli böyük bir süita ilə çıxan ilk bəstəkar oldu alman bəstəkarı Johann Jacob Froberger.

Frobergerin süitalarında rəqslərin ardıcıllığı həmişə eyni olub: allemande, kurante, sarabande və gigue.

• 1. Allemande, alman mənşəli, yavaş-yavaş, zərif iki vuruşlu rəqsdir.
• 2. Courant - İtaliya və Fransada mövcud olan üç vuruşlu rəqs. “Сourante” sözü rus dilində “qaçış” deməkdir. Bununla belə, Fransız kurantesi bir rəqsdir

orta temp və təntənəli xarakter, italyan zəngi isə aktiv rəqsdir. Süitlərdə zənglərin canlı versiyası daha çox yayılmışdır, çünki hər bir cütlük həm yavaş, həm də sürətli rəqsi əhatə etməlidir.

• 3. Sarabande - ispan mənşəli üç beat rəqsi. Bu kortej rəqsidir. Bu rəqsin doğulduğu İspaniyada, İspan dilində eşidilən kədərli və kədərli olanlar da daxil olmaqla bir çox sarabande çeşidi var idi. dəfn mərasimləri. Toplarda səslənən təntənəli, əzəmətli sarabəndlər var idi. Məhz bu təntənəli rəqs yürüşü digərlərində özünü göstərdi Avropa ölkələri. Sarabande süitada ən yavaş rəqsdir, adətən minor rejimindədir. Sarabandanı digər rəqslərdən fərqləndirən ritmik xüsusiyyəti var: barın ikinci vuruşu tez-tez uzadılır, “daha ​​ağırdır” və güclü döyüntüdə birincidən ikinciyə sürüşmə müşahidə olunur.
• 4. Gigue - üçlük hərəkətli sürətli ingilis rəqsi. 3/8, 6/8, 9/8, 12/8-də jiglər var. Bütün bu ölçülərdə bir vuruş səkkizdə üçdür. Üçəmlərin sürətli hərəkəti həmişə musiqiyə sürət verir. Eyni tip ritmik hərəkətən qasırğalı və "odlu" rəqslərdə tapacağıq - İtalyan tarantella və Gürcü ləzginka. Bu sürətli hərəkətdə polifonik təqlid çox ifadəli səslənir (əgər bunun nə olduğunu unutmusunuzsa, faktura fəslinə baxın) - səslər sanki bir-birini tutur. Giga süitdəki ən sürətli rəqsdir.

Froberger klavesin üçün suitlərini yaratdı - klaviatura aləti, pianonun sələfi. Xarici olaraq, pedallarsız, lakin çox vaxt iki klaviatura ilə körpə royalına bənzəyir. Səs çəkiclər tərəfindən deyil, simləri qoparan lələklər tərəfindən istehsal edilmişdir, ona görə də bir az gitara bənzəyir. Klavsen kreşendo və diminuendo yaratmaq qabiliyyətinə malik deyildi, lakin iki klaviaturadan biri daha yüksək, digəri isə daha yumşaq səslənə bilirdi.