La casa del actor en Arbat: historia y modernidad. Casa Central de Actores que lleva el nombre

La obra "No te separes de tus seres queridos", que se estrenó en la Casa Central de Actores, causó una fuerte impresión por su mirada moderna a los héroes de la obra clásica de Alexander Volodin. Acompañados por las animadas canciones de Zemfira, utilizando una cantidad mínima de escenografía y accesorios que literalmente se pueden contar con los dedos, los jóvenes actores involucran al público en su difícil y difícil vida, llena de acontecimientos tormentosos y emocionales. El fondo es una secuencia de vídeo, como un documental familiar. Los personajes principales, solo después de pasar por el divorcio, el sufrimiento y las pruebas de traición y condena de los demás, regresan el uno al otro, porque entienden lo principal: aman y no pueden vivir sin este amor. Inmediatamente después del divorcio, Katya termina en el hospital, donde Mitia la encuentra con la mirada apagada y destrozada por el sufrimiento físico. Pero incluso allí ella sigue siendo su amada, que no quiere dejarlo ir porque tiene miedo de perderlo para siempre. El director Roman Shevchenko puso en escena la obra, escrita en los años 70, de forma dinámica, moderna y emotiva. Hoy en día los jóvenes están más libres de las opiniones ajenas, pero esto no ha hecho que la relación entre un hombre y una mujer sea más fácil. Sufren tanto por la separación, los celos y los malentendidos como las parejas oficialmente casadas. Probablemente por eso el procedimiento de divorcio es exagerado hasta el punto de ser una farsa y embellecido, si es que se puede decir lo mismo de un acontecimiento repugnante para una familia joven. Ambos socios están indefensos ante todo lo que los separa. Y su fuerza reside en una sola cosa: se aman. La película del mismo nombre con buenos actores me pasó desapercibida en aquel momento, normal y corriente. Y no te aburrirás con esta actuación. Dos horas de tensión nerviosa de los personajes, de enfrentamiento con las circunstancias, divertidas y desgarradoras, bellas y feas. El contraste de la ropa blanca y el fondo negro de una escena que realmente no existe. Extiende tu mano, da un paso y serás uno de ellos. El trabajo actoral del personaje principal que interpreta a Katya causó una fuerte impresión. Me gustó mucho su brillante rival, Irina, que tiene una hermosa voz. Historias paralelas de la vida de los héroes eran lo que se llama risa entre lágrimas. ¿Es posible reírse cuando un policía es obligado a punta de pistola a mirar fotografías de niños? Cuando una mujer, angustiada por la desesperanza, esposó a su marido dormido para que no se escapara. Luego hay un juicio y los ex cónyuges comparten el sofá y la televisión. Y de repente, desgracia, un hospital. Esto ya da miedo. Porque ya estamos todos ahí, dentro de esta historia, nos hemos olvidado del tiempo y de la realidad. Estamos esperando una cosa: si regresará o no, y regresará. Con naranjas en su bolso de hilo y una bata echada sobre sus hombros, todavía estaba físicamente débil, pero nada importaba. Están juntos y eso es lo principal. Los jóvenes actores en escena son increíblemente sinceros y conmovedores, la historia de amor está contada con una ligera ironía y está en sintonía emocional con la música que acompaña la acción. Me encantan esos retrocesos a los años 70, cuya atmósfera fue sorprendentemente transmitida a quienes conocen esos años por libros y películas, pero no los vivieron ni los sintieron personalmente. Juventud dorada y chicos y chicas sencillos, la música de los primeros conjuntos vocales e instrumentales y bailes en discotecas, minifaldas y zapatos con plataforma. Todo esto volvió por poco tiempo, cobró vida y sonó en el escenario del Teatro de la Casa de los Actores.

En 1937 apareció un club de actuación, en el que los trabajadores del teatro pasaban ratos relajados y conversaciones informales. La Casa Central de Actores fue fundada por A.M. Eskin; desde finales de los 80, su hija Margarita es su directora.

En 1964 la institución pasó a llamarse “Casa Central de Actores que lleva el nombre de A. A. Yablochkina” en honor a la famosa actriz de teatro. Alexandra Yablochkina fue una de las que promovió activamente la idea de crear la Casa de los Actores; durante muchos años dirigió la Sociedad Rusa de Teatro; Durante la mayor parte de su vida, Alexandra Alexandrovna actuó en el escenario del Teatro Maly.

La primera dirección de la asociación creativa fue una casa en la calle Tverskaya. Pero un año después del incendio de 1990, la Casa de los Actores de Moscú estaba ubicada en la casa número 35 en adelante. Ahora los grupos de teatro pueden ensayar aquí sus representaciones de forma gratuita. En estas salas comenzaron sus actividades creativas muchos actores, teatros y proyectos famosos.

Teatros de otras ciudades rusas vienen aquí al festival Arbat Meetings. Desde la Casa Central de Actores de Arbat también se envían grupos para actuar en centros culturales de otros países. En la Casa Central de Actores de Moscú se celebran “Reuniones de Actores”, una especie de parodias para empleados de diferentes teatros. Las actuaciones se desarrollan en un ambiente muy relajado y libre.

Estudios de la Casa Central de Actores

En 1992 se inauguró aquí el Centro para el desarrollo de la inteligencia y la creatividad de los niños. Actualmente se han desarrollado programas para niños de distintas edades. Funcionan los siguientes estudios infantiles de la Casa Central de Actores:

• Para niños en edad preescolar: las clases se llevan a cabo los sábados o domingos, están dirigidas a desarrollar habilidades creativas e intelectuales, imaginación, memoria y otras habilidades. Los programas también preparan a los niños para la escuela secundaria.
• Para escolares: Los estudios de teatro de la Casa Central de Actores están representados por una amplia variedad. Aquí los niños aprenden actuación, habla y movimiento escénico, canto, baile, etc.

Póster

La Casa del Actor en Moscú tiene varios lugares donde se llevan a cabo eventos teatrales: se trata de tres salas: Grande, Pequeña y de Cámara, así como la Sala de Estar y el Salón de Arte. Aquí se organizan periódicamente festivales, veladas, exposiciones, clases magistrales, seminarios y presentaciones. El cartel de la Casa de los Actores de Moscú suele prepararse con 1 o 2 meses de antelación. Las entradas se pueden comprar in situ en taquilla o reservar online un día antes del evento.

Vista panorámica de la Casa Central de Actores en Moscú:

Historia del edificio

La casa del actor en Arbat ahora está ocupada por una mansión que recuerda a un castillo. La casa fue construida en 1913 por el arquitecto V. Dubovsky en estilo neogótico. El cliente de la construcción es Anna Filatova. En las torres laterales, el autor del proyecto decidió instalar las figuras de dos caballeros con armadura, lo que hizo reconocible la casa. Algunos creen que el caballero de la pared es un prototipo de fagot de la novela de M. Bulgakov "El maestro y Margarita", y el restaurante de la Casa del Actor en Arbat se confunde con el restaurante de la Sociedad de Teatro de toda Rusia de la misma obra. .

El edificio ocupaba casi toda la manzana. Aquí se ubicaron un gimnasio para mujeres, una pensión y un edificio de apartamentos. Los interiores de la casa eran bastante lujosos: escaleras de mármol con barandillas de roble, ascensores eléctricos, alcantarillado y agua corriente en el baño de cada apartamento.

Después de la revolución de 1917, los ricos apartamentos fueron ocupados por figuras destacadas del gobierno soviético y algunos de los apartamentos se convirtieron en comunales. En los años 70 se llevaron a cabo importantes obras de renovación, como resultado de las cuales se destruyó una parte importante de la decoración interior. El local estaba ocupado por el Ministerio de Cultura de la URSS y en la planta baja había una joyería. Desde principios de los años 90, la “Casa de los Caballeros” pasó a ser utilizada como Casa Central de los Actores.

Cómo llegar a la Casa del Actor en Arbat

Dirección: Arbat, 35, entre las calles Kaloshin y Krivoarbatsky. Puedes llegar hasta aquí en transporte público. La parada más cercana es “Cine Octubre”, está ubicada en una calle paralela - . Se llega a ella en los autobuses nº M27, M2, 39. Para llegar a la Casa Central de Actores hay que bajar por Bolshoy Nikolopeskovsky Lane.

Dado que el edificio está ubicado en la parte central de una calle peatonal, se puede llegar en autobús desde diferentes direcciones:

• Al comienzo de la calle Arbat: No. m2, m27, n2, A, 15, parada “Puerta Arbat”.
• Hacia el final de Arbat: No. B, S12, t10, t39, t79, 64, parada “Plaza Smolenskaya”.

La estación de metro Smolenskaya de la línea Arbatsko-Pokrovskaya se encuentra a 700 metros de la Casa Central de los Actores que lleva su nombre. A. A. Yablochkina, al final de la calle peatonal. Al comienzo de Arbat se encuentra la estación Arbatskaya de la línea Filevskaya, desde donde hay unos 800 metros hasta la Casa de los Actores de Moscú.

Puede llegar a la Casa de los Actores en Arbat en taxi: los servicios de Yandex ofrecen sus servicios en Moscú. Taxi, Uber, Gett, Maxim, Taxi Lucky.

Casa Central del Actor que lleva el nombre de A. A. Yablochkina: vídeo

La Casa Central de Actores es una asociación creativa única que no tiene análogos en todo el mundo. Organizado por Alexander Moiseevich Eskin en 1937 como club de actuación, como lugar de recreación y comunicación informal entre gente del teatro.

A lo largo de los años de su existencia, la Casa de los Actores se ha convertido en el centro de la vida creativa de la intelectualidad, brindando apoyo profesional y social a los trabajadores del teatro, tanto principiantes como veteranos del escenario. Después del incendio de la casa en Tverskaya (calle Gorky, 16), la Casa del Actor ocupa un local en Arbat, 35, que por decreto del Presidente de Rusia fue transferido al CDA para su uso gratuito.

Esta Casa se ha convertido en un lugar para la comunicación de los actores en vivo, un centro atractivo para la intelectualidad creativa de Moscú y de Rusia en su conjunto: La Casa de los Actores ofrece a los equipos creativos sus salas y escenarios para los ensayos de las representaciones y su distribución de forma gratuita. Aquí comenzó la biografía de quienes hoy constituyen el orgullo del teatro moderno.

Bajo el techo de Arbat comenzaron el Teatro Taller P. Fomenko, el Cuarteto I, el Teatro A. Kalyagin y el Teatro A. Dzhigarkhanyan. Se implementaron los proyectos de O. Menshikov, M. Kozakov, O. Aroseva, I. Muravyova, L. Gurchenko, T. Dogileva, O. Mysina.

Margarita Aleksandrovna Eskina (1933-2009), que dirigió la Cámara desde 1987 hasta su último día, desempeñó un papel importante en la formación de la Cámara. Fue bajo su mando que la comunidad de actores logró defender el edificio en Arbat, 35. La vida creativa del club de actores encontró su expresión única.

Hoy en día, la Casa Central cuenta con 5 salas de teatro funcionando simultáneamente: la Sala Grande, la Sala Pequeña, la Sala de Cámara, el Salón y el Salón de Arte. Aquí la vida creativa está en constante auge: veladas, estrenos, presentaciones de nuevos libros, seminarios, exposiciones, clases magistrales, festivales.

La Casa de los Actores coopera activamente con los centros rusos extranjeros de ciencia y cultura, forma anualmente grupos creativos y los envía a actuar frente a sus compatriotas. París, Berlín, Copenhague, Helsinki, Praga, Viena, Budapest y Bratislava son las direcciones extranjeras permanentes de las salas de teatro de la Casa.

El salón teatral de la Casa del Actor no sólo funciona en los centros culturales europeos. Sus direcciones también se encuentran en el interior de Rusia. Cada año se celebran aquí festivales de teatros rusos que unen a la comunidad de actores del vasto país en el marco del proyecto Arbat Meetings.

El CDA cuenta con una Oficina de Proyectos Juveniles, cuyas actividades tienen como objetivo revelar el potencial creativo de los aspirantes a actores. Incluye una serie de veladas: "Iniciación como tartista", "Encuentro con estudiantes de primer año de universidades de teatro", "Los estudiantes están bromeando", las tradicionales veladas del Día de los Inocentes.

La vida de un actor desde sus primeros pasos hasta su madurez creativa es el foco de la Casa. Cada mes, los veteranos del escenario reciben asistencia financiera y creativa. La Casa de los Actores cuenta con numerosos clubes y secciones para intereses profesionales.

Particularmente populares entre los actores son las "Reuniones de actores", organizadas por L. Chernovskaya, que reúnen a actores de diferentes teatros. Se trata de un sketch clásico, representado “para nuestra propia gente” en el ambiente relajado de un club de actuación. Desde 1992, en la Casa de los Actores existe un Centro para el Desarrollo de la Inteligencia y la Creatividad Infantil para Hijos de Actores (Escuela Infantil), que imparte un curso integral de formación preescolar.

Póster - Casa Central de Actores que lleva el nombre. AUTOMÓVIL CLUB BRITÁNICO. Yablochkina

La Casa Central de Actores fue creada en 1937 como un club de actuación, como lugar de relajación y comunicación informal entre la gente del teatro. A lo largo de los años de su existencia, la Casa de los Actores se ha convertido en un centro de intelectuales creativos, desempeñando una labor de enorme importancia en el apoyo profesional y social a los trabajadores del teatro, tanto jóvenes como veteranos del escenario.

Después del incendio del edificio en Tverskaya (calle Gorky, 16), la Casa de los Actores ocupa un edificio en Arbat, 35, que, por Decreto del Presidente de Rusia, fue transferido a la Casa de los Actores para uso gratuito.

Esta Casa se ha convertido en un lugar para la comunicación de los actores en vivo, un centro atractivo para la intelectualidad creativa de Moscú y de Rusia en su conjunto. En la casa de Arbat no solo se continuó con todo lo que había en Tverskaya, sino que también se implementaron una gran cantidad de nuevos proyectos. La Casa de los Actores cuenta con numerosos clubes y secciones para intereses profesionales.

En Arbat, 35 años, se ha creado la atmósfera de un hogar acogedor, donde todos son iguales: jóvenes y mayores, actores populares y corrientes, donde todos están unidos por el respeto mutuo.

La Casa del Actor pone a disposición de los equipos creativos sus salas y escenarios de forma gratuita para los ensayos de las representaciones y su distribución. Aquí comenzó la biografía de quienes hoy forman la base del teatro moderno. Bajo el techo de Arbat comenzaron el Teatro Taller P. Fomenko, el Teatro A. Kalyagin, el Teatro A. Dzhigarkhanyan, los proyectos de O. Menshikov, M. Kozakov, O. Aroseva, I. Muravyova, L. Gurchenko, T. Dogileva, O. Mysina.

Cada mes se celebran entre 5 y 6 veladas creativas de directores, actores, dramaturgos, críticos y grupos de teatro sólo en el Gran Salón. Tradicionalmente se organizan presentaciones nocturnas de libros sobre figuras del teatro, seminarios creativos, exposiciones de obras de artistas teatrales, exposiciones anuales de obras de departamentos de producción teatral y veladas dedicadas a la memoria de destacados maestros de la escena nacional.

En una situación en la que las giras prácticamente se han reducido, la Casa de los Actores ofrece sus locales a grupos de teatro de Rusia y actores de los países de la CEI. Casi todos los meses, la Casa del Actor recibe invitados. Recientemente, actuaron aquí actores de San Petersburgo, Nizhny Novgorod, Voronezh, Orel, Krasnoyarsk, Tomsk, Irkutsk, Petrozavodsk, Ekaterimburgo, Vologda, Zlatoust, Ulan-Ude, Jarkov, Tashkent, Odessa y otras ciudades.

A su vez, la Casa de los Actores ha organizado en repetidas ocasiones viajes benéficos para las "estrellas" del escenario moscovita a ciudades rusas: Novosibirsk, Krasnoyarsk, Tyumen, Irkutsk, Ekaterimburgo, Petrozavodsk. Las ganancias de las actuaciones se destinaron a apoyar financieramente a los veteranos del escenario de estas ciudades.

En el Día Internacional del Teatro, el 27 de marzo, la Cámara de Actores celebra un Encuentro Internacional de Teatro de Actores Destacados de la Ex Unión Soviética, fortaleciendo las antiguas tradiciones de vínculos culturales y brindando a la comunidad teatral de Moscú la oportunidad de comunicarse con sus antiguos amigos de siempre: Donatas Banionis y Regimantas Adomaitis de Lituania, Mikk Mikiver de Estonia, Vija Artmane y Lilita Ozolinya de Letonia, Kakha Kavsadze, Sofiko Chaureli, Otar Megvinetukhutsesi de Georgia, Jamal Seidakhmatova de Kirguistán, Ada Rogovtseva de Ucrania, Rostislav Yankovsky de Bielorrusia y otros.

La Casa de los Actores es cofundadora y coparticipante de varios festivales y concursos rusos e internacionales: el Festival Internacional de Espectáculos Individuales, el Festival Internacional de Espectáculos de Graduación de las Escuelas de Teatro "Podium", el Festival Ruso de Dramas teatrales "La cabra alegre", concurso de canciones para actores rusos que lleva el nombre de Andrei Mironov.

En los últimos años, la Casa de los Actores ha cooperado activamente con los centros científicos y culturales extranjeros de Rusia. La Casa de los Actores forma anualmente grupos creativos y los envía a actuar frente a sus compatriotas. París, Berlín, Copenhague, Helsinki, Praga, Viena, Budapest, Bratislava: estas son las direcciones extranjeras permanentes de las salas teatrales de la Casa del Actor.

En varias ocasiones, Elina Bystritskaya, Yulia Borisova, Vera Vasilyeva, Olga Aroseva, Olga Yakovleva, Svetlana Nemolyaeva, Svetlana Varguzova, Margarita Terekhova, Olga Ostroumova, Vladimir Etush, Vladimir Andreev, Vasily Lanovoi, Alexander Kalyagin, Sergei Yursky, Alexander Lazarev actuaron antes sus compatriotas, Yuri Vedeneev, Yuri Vasiliev, Fyodor Chekhankov, Sergei Makovetsky y otros. Los jóvenes creativos siempre están ampliamente representados.

Cada año, la Casa de los Actores organiza un viaje turístico para un grupo de actores (hasta 40-50 personas) al extranjero.

La casa del actor se ocupa de la generación más joven. Desde 1992, en la Casa funciona un Centro para el desarrollo de la inteligencia y la creatividad infantil para hijos de actores, que ofrece un curso armonioso e integral de formación preescolar y, para escolares, clases en estudios de teatro.

Recientemente, se ha desarrollado un programa especial para jóvenes destinado a revelar el potencial creativo de los aspirantes a actores. Incluye una serie de veladas: "Iniciación como artistas", una actuación de graduados que abren su primera temporada en un teatro profesional, "Runway", nuevos nombres que se han declarado brillantemente, "Graduate Cabbage Shows".

Reseñas sobre "La casa del actor"

De perdida de trabajo de amor.
Esta obra aún no ha sido analizada en citas, como “Hamlet” o “Romeo y Julieta”, y aún no ha sido llevada al cine, como en el caso de “Lo que sea, o 12ª noche”, ni ha sido puesta en escena. Mucho, pero lo que vimos, ¡realmente nos gustó mucho!
En la Casa Central de Actores de Arbat se puede ver la obra "El trabajo de amor perdido", representada por el taller de artesanía teatral de Andréi Shchukin. El equipo del taller está formado por graduados del departamento de variedades de GITIS, y quizás esto fue lo que determinó el carácter de la actuación, el resultado no fue solo una comedia musical, sino una obra de teatro al borde de la payasada.
También me gustaría señalar que, a pesar del pequeño tamaño de la sala (solo 3 filas), ¡la música es real, en vivo! Antes de que comenzara la actuación, pudimos ver a los músicos ensayando, lo cual fue una maravillosa ventaja adicional :)
La impresión de una obra de teatro también se crea con un mínimo de escenografía y sencillez del vestuario, ¡pero todo esto se ve eclipsado por la actuación brillante y sincera de todos los actores!

Saludable

Performance "El trabajo de amor perdido"
Esta comedia no es la obra más poderosa ni la más famosa de William Shakespeare, pero al mismo tiempo es muy fácil de entender, lo que probablemente determinó la elección de los actores jóvenes.
Según la trama, el rey de Navarra, por alguna razón, decidió que el buen sexo lo distrae a él y a sus súbditos más cercanos de asuntos más importantes de importancia nacional e introduce una moratoria en la comunicación con las mujeres. Y como suele ocurrir, es en este momento cuando los acontecimientos se desarrollan de tal manera que el voto se vuelve imposible de cumplir.
Al observar al joven equipo involucrado en la obra, se comprende que no hay necesidad de preocuparse por el futuro del teatro.
La actuación parece sin esfuerzo, en un solo suspiro. Los acontecimientos se desarrollan en el escenario, sin forzar en absoluto al espectador y sin perder su atención.
La actuación utilizó música en vivo y presentó muchos momentos cómicos que fueron entendidos tanto por la generación más joven de espectadores (había algunos) como por los espectadores mayores.
La escenografía de la actuación es, como se esperaba, sencilla: el campamento de la princesa, representado sobre lienzos en blanco y negro. Pero esta simplicidad no estropea en absoluto el rendimiento.
Las propias paredes del teatro proporcionan un buen ambiente y sensaciones agradables; habiendo estado aquí una vez, apetece volver una y otra vez.

Saludable

Performance "Ahora eres Dios otra vez"
Una actuación profunda y sentida sobre los escolares, en la que todos pueden verse a sí mismos. Y no importa la edad que tengas, 15, 30 o 55 años. Todos nos hicimos preguntas: "¿Existe Dios?", "¿Por qué necesito fe?", "¿Por qué sufre la gente?", Todos alguna vez no recibieron apoyo de sus seres queridos o simplemente se encontraron solos. Esto les sucede a los héroes de la obra, intentan entenderse a sí mismos, abren su corazón y de repente encuentran un amigo.
Recomiendo ampliamente esta actuación, no me dejó indiferente.

Saludable

Elegí el teatro por su conveniente ubicación, en Arbat, y la obra "Estilo ideal", por los actores famosos que actuaban allí. A pesar de que durante la acción sólo hay dos actores en el escenario, la actuación parece holística e interesante. Sólo una vez el dúo masculino será diluido por una dama, pero esto es más una apariencia fastidiosa que un personaje en toda regla. Los actores actúan expresivamente y es especialmente interesante observarlos en la pequeña sala del teatro, cuando están casi al alcance de la mano.

Y parece que el discurso realmente toca temas actuales de relaciones, celos, amor, etc., pero... aparentemente, no en mi manera típica. Para mí, personalmente, la actuación me pareció demasiado ordinaria y moderna o algo así. En algunos lugares se escuchaban malas palabras y chistes y frases vulgares. Quizás simplemente esté dirigido más a un público masculino. Disfruté viendo la actuación de Maykov y Voskresensky, pero el tema de la actuación en sí no llamó mi atención.

Saludable

Teatro "Sombras" “De Utvalgte” (Noruega)
A pesar de mi ajetreada vida teatral, todavía no he conocido el teatro noruego y, lamentablemente, la obra del dramaturgo Jun Fosse me era completamente desconocida. Pero como organizaron todo un festival en su nombre, parece que Jun Fosse es tan importante para los noruegos como Anton Chéjov lo es para nosotros. Entonces, la obra "Sombras". Durante los primeros diez minutos tal vez fue difícil entender el significado de lo que estaba sucediendo en el escenario: dos parejas de ancianos, en una oscuridad casi total, entran, salen, se sientan juntos y solos en un banco, y sobre el escenario, sobre seis huevos, En pantallas con formas se proyectan los rostros de los niños y las voces de los niños pronuncian monótonamente el texto. El texto, con constantes repeticiones y saltos en el tiempo, va absorbiendo poco a poco al espectador hacia su espacio, hacia el espacio entre la vida y la muerte, donde las almas se encuentran, un poco asustadas, sin entender dónde están y qué sucede a su alrededor. Pero aquí se encuentran con amigos de la infancia, amantes perdidos y padres fallecidos hace mucho tiempo. La idea de encarnar almas inmortales en forma de niños tiene mucho éxito: las almas se encuentran limpias de las capas de la vida, de los recuerdos difíciles, y sólo quedan en ellas sombras de sentimientos. Los creadores de la obra tienen un sueño medio loco: esperar hasta que los niños, cuyos rostros y voces están grabados en vídeo, crezcan hasta la edad de las parejas de ancianos presentes en el escenario, entonces la obra obtendrá su encarnación ideal. Bueno, sólo tenemos que esperar setenta años...

Saludable

No te separes de tus seres queridos
La obra "No te separes de tus seres queridos" fue escrita por Alexander Volodin a principios de los años 70, y parece que a los jóvenes de hoy no les importan en absoluto los problemas de las parejas casadas de aquellos años que compartían un sofá y un televisor en color durante un divorcio. . Pero aparentemente, la historia de Katya y Mitya, quienes estúpidamente se separaron debido a una traición imaginaria, pero resultó que no podían vivir el uno sin el otro, todavía emociona los corazones. El director Roman Shevchenko puso en escena la antigua obra soviética de forma muy dinámica, llenándola con canciones de Zemfira y material pseudodocumental. Las únicas decoraciones en el escenario son sillas rojas, lo que agrega dinámica adicional a las historias de ruptura que se desarrollan en el escenario. Según tengo entendido, todos los papeles son interpretados por estudiantes del Instituto de Artes Teatrales (ITI), lo interpretan con maestría, alma y total dedicación. La actuación, mostrada en el Escenario Pequeño de la Casa de los Actores, mantiene al espectador en vilo desde el primer hasta el último minuto, sin permitir que uno se distraiga ni un segundo. Desafortunadamente, no hubo programa y, por lo tanto, desconocía los nombres de los actores, pero espero que a todos les espera un maravilloso futuro creativo.

Saludable