Si quieres tener éxito en industria musical, necesitas saber muchas cosas y hacer muchas cosas. Pero incluso cuando sabes todo y lo haces bien, puedes interferir contigo mismo haciendo errores críticos(Hay muchos errores potenciales que se pueden cometer por descuido). Ayudando a muchos músicos y bandas a hacerlo. carrera musical, Noté que constantemente tienen las mismas suposiciones incorrectas, problemas y errores. Aquí están 10 de los más comunes:
Error #10- Falta de una imagen atractiva que coincida con el estilo musical. La mayoría de los músicos (y bandas) subestiman seriamente la importancia de su imagen. Sí, la música se trata “de música”, pero el éxito está en negocio de la música Depende de muchas cosas, incluida la música, la imagen y la apariencia de las actuaciones, que deben diseñarse cuidadosamente para crear una impresión coherente.
Error #9 -Intentos de lograr “amplia fama”. Aunque este parece ser el objetivo principal de la mayoría de los músicos y bandas, no es por aquí por donde debes empezar. Antes de intentar exponerte a la audiencia más amplia posible, suele ser más importante centrarse primero en "convertir" a las personas que te escuchan y miran en verdaderos fans. Es esta "transformación" el momento clave de su éxito, y no cuántas personas lo escucharán o verán su discurso.
Error #8 -Creencia de que los sitios de redes sociales son la principal forma para que los músicos y bandas distribuyan música en línea.. Los sitios de medios son una herramienta. Son UNA pieza del rompecabezas del marketing del negocio musical online. Las compañías de la industria musical (sellos discográficos, managers, agentes, etc.) están mucho más interesadas en la popularidad de SU sitio que en cuántos amigos tiene en MySpace, YouTube, Facebook o cualquier otro sitio que no esté bajo su control. ¿Quieres impresionar al mundo del espectáculo con tu promoción? Asegúrese de que la gente visite su sitio con regularidad.
Error #7 -Inversión insuficiente de tiempo en el desarrollo profesional.. La mayoría de los músicos dedican todo su tiempo a la música y ponen poco esfuerzo en otras áreas que son fundamentales para el éxito en el negocio de la música. Si eres un músico experimentado y talentoso, deberías dedicar al menos el 50% de tu tiempo a iniciar o desarrollar tu carrera en este campo. Si todavía estás desarrollando tus habilidades musicales, dedica alrededor del 25% de tu tiempo “música” a construir una futura carrera musical.
Error #6 - Rodearse de gente pesimista, vaga y pasiva. Si realmente quieres convertirte en músico profesional y haces uno excelente, entonces es absolutamente necesario que te rodees de músicos cercanos a ti en espíritu y actitud.
Error #5- Habilidades mediocres de interpretación en vivo.. Muchos músicos que aún no han podido unirse a una buena banda posponen el desarrollo de sus habilidades de interpretación en vivo y interino. Ésta es la razón principal por la que músicos talentosos No consigues un lugar en un buen grupo después de la audición. Tal vez juegues lo suficientemente bien, pero actuación en vivo requiere más que solo buena musica. Si la gente sólo quisiera escuchar música, te escucharían en casa. Tanto los fans como los sellos discográficos quieren (y esperan) ver el espectáculo REAL. El abandono de esta área lleva al hecho de que músicos talentosos y buenos grupos se olvidan rápidamente.
Error #4- Centrarse en aumentar el número de fans en lugar de su calidad.. La cantidad de fans siempre debe ser tu objetivo secundario (no principal) si quieres tener éxito en la industria de la música. De hecho, lo que más importa para lograr el éxito (o el fracaso) no es la cantidad de “fans” que tienes, sino la cantidad de FANS. Esto es especialmente importante al comienzo de la carrera de una banda. Ponga más esfuerzo en convertir a los fanáticos existentes en fanáticos entusiastas. Aprenda a hacer esto y el tamaño de su ejército de fans comenzará a crecer simplemente gracias al poder de las palabras.
Error #3- Apoyo financiero insuficiente para la carrera. Te guste o no, construir una carrera requiere invertir dinero. Incluso si otras personas/compañías pagan por tus grabaciones, soporte para la gira, artículos promocionales, etc., aún debes tener la libertad de aprovechar las oportunidades que surjan. Desafortunadamente, muchos músicos pierden oportunidades porque no pueden darse el lujo de aprovecharlas. Además de una fuente confiable de ingresos, necesitas la posibilidad de tomarte un tiempo de esa fuente para pasar tiempo en el estudio o salir de gira. Es por eso que enseñar guitarra es una forma tan conveniente de adquirir ambas cosas, siempre que sepas.
Error #2- Nivel insuficiente de conexiones en el campo de la música.. Hay una expresión: "No importa lo que sabes, importa a quién conoces". En la música, esto a menudo se convierte en "No importa a quién conoces, importa quién te conoce a ti". De hecho, esto tampoco es del todo cierto. El aspecto más importante de las conexiones en la industria de la música es qué tan fuertes son las relaciones que tienes ahora y que tendrás en el futuro. No sólo necesitas conocer a alguien o que alguien te conozca; Necesita vínculos fuertes entre usted y quienes lo conocen para que piensen en usted primero cuando surjan oportunidades adecuadas. Pregúntese: “¿Qué puedo hacer ahora para que mi conexiones existentes constantemente fortalecido?
Error #1- Malentendido fundamental de lo que las compañías discográficas buscan en nuevos actos y lo que esperan de ellos.. Este es un tema muy amplio, pero en resumen, es muy útil pensar en los sellos discográficos como bancos que otorgan préstamos a personas o pequeñas empresas. Las compañías discográficas toman la mayoría de las decisiones sobre con quién trabajarán y en qué términos, según el mismo principio que los bancos, que deciden sobre préstamos y tasas de interés. Tanto los sellos discográficos como los bancos básicamente quieren ver las tres cosas siguientes:
- ¿Qué beneficios traerás de inmediato?
- ¿Qué riesgos están asociados con usted en este momento?
- ¿Qué beneficios y riesgos potenciales les traerá en el futuro después de que inviertan en usted?
Si vas a comprar una casa, el banco quiere saber todo sobre esa casa y AÚN MÁS sobre TI. Las compañías discográficas son iguales: quieren saber sobre tu música, tus habilidades y tu banda, pero están tan interesadas (o incluso más) en TI (y los miembros de tu banda) como las personas. Hay algo en TI que hace que sea bueno o malo que un sello te contrate.
Instrucciones
Si nos fijamos en aquellos que ya han llegado a Gente, entonces notarás un patrón interesante: todos estos Gente tener algunos talentos. Para algunos, estos talentos parecen desvanecerse porque la persona comienza a hacerlo y lo olvida. desarrollo creativo tal como; pero no hay duda de que las verdaderas "estrellas", que están firmemente establecidas en la lista de los favoritos de la gente, a menudo logran riqueza y fama gracias a su propio trabajo. Por tanto, empieza por encontrar e identificar todas tus virtudes, cualidades importantes para realizar este tipo de negocios y todos tus talentos y habilidades. Date cuenta de lo talentoso que eres.
Una vez que haya decidido sus talentos, decida qué significa realmente para usted la expresión "irrumpir en el mundo". Gente". Cual " Gente"¿Quieres abrirte paso? ¿Qué quieres lograr? ¿Dónde llegar? ¿Cuál es tu límite? Debes decidir esto por ti mismo. Elige el estado en el que puedas vivir en paz, y no el designado y reforzado por el Pensamiento estereotipado de tus contemporáneos. Al final, esta es tu vida y solo podrás vivirla una vez.
Ahora es tu elección la esfera a través de la cual intentarás entrar. Gente. Da preferencia a la zona donde realmente te sientes atraído. De esta forma te resultará más interesante y el éxito te llegará mucho antes si, sinceramente interesado en la arquitectura, vas, dejas un montón allí, te esfuerzas mucho y te quedas sin nada. También puedes lograr mucho en arquitectura.
Siguiente paso- trabajo, trabajo y más trabajo. Inteligencia, inteligencia, conocimiento, destreza, pero al mismo tiempo honestidad, generosidad, filantropía: todo esto debe funcionar día tras día. Habiendo decidido lograr el éxito, olvídese del trabajo duro y de la relajación. Tendrás que trabajar duro. Recuerda: primero trabajas por el nombre, luego el nombre trabaja por ti. Por tanto, el tuyo será el más difícil.
Cuando llegue al punto en el que pueda decir con confianza que ha logrado su objetivo y ha llegado a Gente, no te relajes, no salgas mucho, no gastes todo el dinero que ganes. Su nombre, su reputación, su riqueza: todo esto puede desaparecer en un minuto. Hasta que el resultado no se consolide adecuadamente, no pares. Cuando comprendas que tu posición es fuerte, podrás relajarte (¡sin ir demasiado lejos!). Si no toma las precauciones adecuadas, puede salirse de la "gente" muy fácilmente y perder todos los resultados de su arduo trabajo.
Mucha gente sueña con cantar, crear sus propias composiciones, escribir letras de canciones o hacer todo esto a la vez. Pero cómo entrar en el mundo del espectáculo¿Sin importantes inyecciones de dinero y, lo que a veces es aún más importante, sin las amistades necesarias? ¿Qué tan realista es esto?
Primero hay que aclarar de qué país estamos hablando. Incluso "Occidente" es un concepto bastante vago e indefinido. Por ejemplo, en Europa existe un grupo de este tipo: Poetas de la caída. Ella es bastante famosa en su país (Finlandia), sus álbumes allí han obtenido repetidamente oro y platino, y los artistas han recibido numerosos premios. Al mismo tiempo, muchas personas en Estados Unidos simplemente no conocen este grupo.
Y no son tan pocos. Es mucho más difícil, por ejemplo, enumerar a aquellos que han entrado en la escena internacional y que son reconocidos en una variedad de países.
Para entrar en el mundo del espectáculo en Occidente, es necesario tener talento y mucho trabajo duro. Los artistas más exitosos trabajan muy duro en sus actuaciones, y no solo en cómo se interpreta tal o cual composición, sino también en el espectáculo, en cómo se escuchará el sonido en la sala, qué tan bien será percibido (visible) por el público. audiencia.
El espectáculo debe ser orgánico. Para hacerse popular basta con cantar y tocar bien. instrumentos musicales, componer (o encontrar a alguien que compone) música de alta calidad, no te detengas ahí y desarrolla. Para hacerse famoso, además de todo esto, es necesario montar un espectáculo, aprender a presentarse, lidiar con el comportamiento escénico, comunicarse con los fans, mantener el interés, tener en cuenta los errores y no volver a cometerlos.
Aquellos que quieran ser algo más que famosos necesitan promoción. buen musico- Este artista talentoso y, a menudo, también un excelente autor. La leyenda del escenario es un equipo de profesionales muy alto nivel trabajando en la mayoría diferentes áreas: publicidad, medios, relaciones públicas, creación de imágenes, producción, lado financiero preguntas y mucho, mucho más.
En consecuencia, todas estas personas apostarán por ti. Y, a menudo, su carrera está estrechamente relacionada con la suya. Por tanto, un músico debe tener potencial, la capacidad de interesar al público en algo. Y como ahora es exigente, caprichosa e impredecible, hasta cierto punto es una lotería.
Irrumpir en el mundo del espectáculo en Rusia es mucho más difícil. Como dicen los propios músicos y quienes crían niños talentosos, en nuestro país la capacidad de cantar bellamente, lamentablemente, tiene menos demanda. Ya existe una cierta élite musical formada que simplemente no quiere dejar subir al escenario a aquellos que podrían competir con ella, contra quienes estos representantes del escenario quedarían mal.
Hay excepciones, pero se relacionan más con la escena del rock, que también tiene sus propias reglas. Y la música “pesada” rusa queda en gran medida fuera del ámbito del mundo del espectáculo, y en parte incluso se opone a él. Lo cual, por cierto, queda bien ilustrado con la canción “ Estallido", que fue interpretada por una mezcolanza de monstruos famosos de la escena del rock nacional (y muchos otros).
Al final, como dicen los propios músicos, puedes abrirte paso si tienes conexiones. O mucho, mucho dinero. Pero esto último no garantiza nada, porque sin los contactos necesarios tendrás que pagar por todo: por crear un vídeo, por organizarlo, por promocionarlo, por asegurar que el vídeo se muestre en un momento popular, etc. Estamos hablando de una sola composición, y esto no es suficiente para aguantar.
El futuro del panorama doméstico
lo que espera escena domestica¿en el futuro? Es difícil decirlo con seguridad. Algunos creen que hay un cierto estancamiento, porque el cambio requiere una especie de revolución musical. Otros tienen la cautelosa esperanza de que los gustos de los oyentes comiencen a mejorar con el tiempo. Y la demanda, como sabemos, no sólo genera oferta, sino que también la moldea.
Gracias a YouTube Hoy en día absolutamente todo aquel que sepa cantar bien y/o tocar instrumentos musicales tiene la oportunidad de triunfar. Como mínimo, ésta es una buena manera de llamar la atención. Además, cuesta menos que pedir un clip completo.
Los músicos consumados dicen que es necesario trabajar no sólo en el número de vistas/descargas de canciones, sino también en cómo te trata el público. Mayoría mejor publicidad creado por fans leales que comienzan a seguir el trabajo de artistas individuales. Y al menos al principio camino creativo, si quieres llegar, debes concentrarte en ellos.
En general, podemos decir que cada uno tiene el suyo. propia receta Ir, Cómo irrumpir en el mundo del espectáculo: No existen soluciones universales. Lo principal, quizás, en opinión de la mayoría, sea no parar.
