Cómo se rueda el programa. Cómo se filma realmente el programa “Vamos a casarnos” “Cara y cruz”: cómo se filma el programa

Últimamente muchos dicen que la televisión está perdiendo terreno y es significativamente inferior a Internet en términos de polaridad. Por un lado, es difícil no estar de acuerdo con esto, pero todo depende de la edad de la audiencia televisiva, porque los televidentes mayores prefieren la forma "anticuada" de recibir información, mientras que sus hijos y nietos prefieren la forma más "avanzada". ”uno, utilizando la World Wide Web.

Los lectores pueden tener una pregunta natural: ¿por qué me eligieron? Creo que esto se debe a varios puntos: en primer lugar, estos programas necesitan de vez en cuando caras nuevas y, en segundo lugar, es importante que yo sea un representante de Alemania con, por así decirlo, un punto de vista alternativo, aunque en los programas de otro canal de televisión ruso Los expertos alemanes adoptan a menudo posiciones rusas.

Puedo notar que por parte de los editores del programa todo estuvo muy claramente planeado y organizado, aunque casi el último día, lo cual se debe a las particularidades del programa: el tema se determina poco antes de la transmisión, y el La lista de invitados ya está formada. No me presionaron sobre qué y cómo debía decir, pero sí se especificó el “tono” general de mi opinión.

Me encargaron un billete desde Alemania para el lunes y la retransmisión fue el martes. En el aeropuerto me recibieron con una tableta con el logo de Channel One y me llevaron en taxi al hotel Zvezdnaya, ubicado en el área del centro de televisión Ostankino, con vista a la Torre Ostankino.

Por la mañana me esperaba un lujoso buffet y a las 11.00 horas ya había un taxista en la entrada del hotel. Al llegar a Ostankino, llamó a alguien, después de lo cual me llevaron al "camerino", una pequeña sala en la que los participantes del espectáculo esperan su "salida". Fui uno de los primeros en llegar allí, aunque participé en la segunda parte del programa. Poco a poco empezaron a llegar participantes, en particular el ruidoso Sergei Dorenko y otros invitados del programa. Me pidieron que firmara unos documentos en los que constaba que había participado en el programa a expensas de Ostankino: el vuelo, el alojamiento en el hotel, el desayuno y los viajes en taxi los pagó la televisión rusa, pero no recibí nada por mi participación en el programa.

Ahora quiero explicar, especialmente para aquellos que no están en el “tema” en absoluto, cuáles son las “reglas del juego” tácitas.

En primer lugar, este formato de televisión recuerda mucho al teatro: hay actores y espectadores que no sólo aplauden en el momento adecuado, sino que también crean "efectos de ruido": aplauden, pisotean, hacen ruido y zumban, intensificando el ya tenso Ambiente en los estudios. Los espectadores naturalmente comienzan y dejan de aplaudir ante una orden específica. Reciben una pequeña cantidad de dinero por participar en el espectáculo.

En segundo lugar, al igual que en el teatro, hay una obra representada por los participantes del programa.

En tercer lugar, hay “héroes” positivos y negativos que están en “lados diferentes de las barricadas”, y en el sentido literal: están ubicados muy lejos unos de otros. El primer grupo incluye figuras prorrusas y el segundo grupo incluye figuras proestadounidenses, proeuropeas y proucranianas. Tal choque de opiniones y posiciones crea conflicto y drama, sin los cuales, como sabemos, ni una sola producción teatral puede funcionar.

Pero estos programas a menudo se parecen a un género puramente televisivo: las series. Esto se debe al hecho de que el “conjunto de caballeros” de participantes permanece prácticamente sin cambios. Diré más: esto también se refiere principalmente al tema, que está dedicado en un 90% a Ucrania. La lógica de los creadores aquí es muy simple: ¿por qué molestar a los televidentes mostrando los problemas rusos cuando existe Ucrania? El principal "truco" de este tipo de espectáculos es el tono elevado, o mejor dicho, los gritos, con la ayuda de los cuales los oponentes intentan justificar su propio punto de vista. Esto es muy fomentado y cultivado.

Mucha gente me ha preguntado: ¿estos talk shows tienen un guión claro? Respondo: existe un cierto “marco” rígido sobre el cual se ensarta la “carne” con la ayuda de las observaciones de los participantes en el programa. Naturalmente, hay algo de improvisación, pero sujeta al estricto marco de la “trama” prescrita. Me explico con un ejemplo: en la primera parte del programa, que vi mientras esperaba mi aparición en la televisión, se hablaba de la historia de un niño que leía a Shakespeare en Arbat. Según el guión, los participantes del programa de televisión, hasta cierto punto, no tenían derecho a revelar el "secreto", que era que el niño no solo recitaba poemas del gran dramaturgo inglés, sino que con ello ganaba dinero. . Cuando uno de los invitados accidentalmente “se le escapó” y habló de ello antes de tiempo, uno de los editores, que también vio esta parte en la televisión, incluso gruñó de frustración.

En la televisión hay todo un ejército de personas que están al otro lado de la pantalla, pero, naturalmente, los espectadores no las ven. Se trata de trabajadores técnicos, camarógrafos, ingenieros de sonido, editores, maquilladores, pero sin ellos sería imposible realizar más de una retransmisión, y más aún en directo. Por otra parte, me gustaría agradecer a la maquilladora de belleza sobrenatural, que logró crear una imagen muy telegénica para mí.

Los editores invitados soportan una carga muy pesada, no sólo asegurándose de que estén disponibles los invitados adecuados, sino también haciendo una enorme cantidad de trabajo con ellos. Consiste en una entrevista preliminar donde se pone énfasis en determinadas cosas. En mi caso, el tema se refería a la visita de Vladimir Putin a Francia, por lo que mi posición tenía que reflejar precisamente la visión europea de este viaje del presidente ruso.

Ya he escrito sobre el hecho de que en el programa participan personas con puntos de vista diametralmente opuestos, pero esto no les impide comunicarse con tranquilidad. En el programa "Mi" participaron el estadounidense Michael Bohm, el ucraniano Vadim Karasev y el ruso Grigory Amnuel. Sus oponentes políticos estaban con ellos en la misma habitación, pero no había hostilidad entre ellos, aunque prácticamente no se comunicaban entre sí. El tema del programa en el que participé no tenía nada que ver con Ucrania (que es una excepción a la regla), por lo que nadie habló de ello al margen. Michael Bohm se comportó de manera muy democrática, respondió a mis preguntas y no fue "protagonista", e inmediatamente apareció un círculo de admiradores alrededor de Gregory Amnuel, que rodeaba a esta famosa figura de la oposición. Pero el representante del otro “campo”, Ruslan Ostashko, se comportó con mucha arrogancia.

En cuanto al estudio, hacía calor allí, pero no por la temperatura del aire, sino por la intensidad de las pasiones. Completé el “programa mínimo”: logré abrirme paso y “gritar” varias veces, pero la primera vez el ingeniero de sonido anuló el final de mi diatriba: aunque intenté gritar a mis oponentes, mis palabras se ahogaron en el ruido generalizado. La segunda vez se hizo el silencio en el estudio y pude aportar mi “dos centavos” a la discusión general. Esto fue muy difícil de hacer porque, a diferencia de los invitados famosos, nadie se acercó a mí ni a los anfitriones. Este es el principal problema: cuando quieres decir algo, no te dejan hacerlo, y viceversa, cuando finalmente te dan esta oportunidad, en ese momento ya estás "agotado", y tu frase está completamente pierde su significado, porque simplemente está “obsoleto”.

Existe una cierta presión por parte de los líderes y los “opositores”, que no sólo se puede expresar verbalmente. No me sentí muy cómodo allí, aunque estaba preparado para un ambiente tan hostil. Esto, en primer lugar, se sintió en la mirada del presentador, que me taladró como una barrena. En cuanto a los activistas prorrusos, puedo decir que, en mi opinión, hablan con sinceridad y realmente sienten todo de esa manera, y no desempeñan el papel de héroes positivos. Pero no puedo entrar en sus cerebros, así que no daré fe de ello.

Por otra parte, cabe destacar la actividad de las chicas que sostienen los micrófonos. Tienen conexión con la sala de control, y a través de un auricular se les indica cuándo deben ceder el micrófono a tal o cual invitado. En mi caso, yo mismo pedí que me dieran la palabra y “mi” chica, habiendo recibido el visto bueno, me entregó el micrófono. Pero antes me sucedió un episodio divertido, que quedó entre bastidores: en el calor del momento, intenté arrebatarle el micrófono al periodista francés sentado a mi lado, a lo que el presentador del programa, Anatoly Kuzichev, Me agitó severamente el dedo. Su copresentadora Ekaterina Strizhenova interpretó a una "tonta" que no entiende nada de lo que está sucediendo, pero que realmente se esfuerza por lograrlo. Quiero decir que Katya hizo frente a esto de manera brillante, aunque me atormentan vagas dudas de que ella realmente no entienda nada.

Los cuarenta y cinco minutos de transmisión en vivo pasaron muy rápido: me pareció que estuve en el estudio no más de quince minutos. Después de terminar el programa, me llevaron en taxi al aeropuerto de Sheremetyevo, desde donde volé a Alemania.

Mis impresiones generales son muy positivas. Para mí, en primer lugar, como periodista, fue muy interesante ver detrás de escena de Ostankino. Ahora sé de primera mano cómo se crean dichos programas.

Después de regresar a Alemania, surgió una acalorada y acalorada discusión en mi página de Facebook sobre si era necesario participar en tales programas de televisión. Algunos conocidos se pronunciaron muy duramente contra mi aparición en la televisión rusa. Personalmente creo que sí es necesario participar en ellos. Aunque sólo sea porque incluso en condiciones tan terribles, existe la oportunidad, aunque sea puntual, de transmitir un punto de vista alternativo al público; de lo contrario, ¡solo habrá un "juego de un solo objetivo"!

Texto: Evgeniy Kudryats, Augsburgo

A la gente le encantan los programas de viajes. Puedes, sin levantarte de tu cómoda silla, ver el mundo entero, visitar, aunque sea de forma virtual, diferentes países. Pero escuchar una simple descripción de bellezas y atractivos ya no es tan interesante como lo era para nuestros antepasados, quienes, debido a "cortina de Hierro" Captó con avidez todo lo que estaba sucediendo en el resto del mundo. Así surgieron extraordinarios espectáculos de viajes conceptuales. Uno de estos programas es “Cara y Cruz”. Se transmite en el canal de televisión ruso “¡Viernes!” Pero también en el Inter ucraniano. Y también se emite con cierto retraso en el canal Bielorrusia 2, en Kazajstán, Uzbekistán, Moldavia e incluso en Israel y Polonia. Pero, ¿qué país está filmando “Heads and Tails” y de quién es el producto? A primera vista parece ruso. En el proyecto paralelo “Cara y Cruz. Shopping”, lanzado a principios de 2014, los precios extranjeros se convierten a rublos. Pero si miras el mismo episodio en el canal ucraniano “Inter”, escucharás la conversión de monedas a grivnas. En una palabra, el traslado está rodeado de misterio. Pero en este artículo revelaremos algunos secretos y hablaremos sobre cómo se filma “Cara y cruz”. ¿Todo sucede realmente como el espectador ve en la pantalla?

concepto de programa de televisión

"Heads and Tails" es un producto completamente ucraniano. A los ciudadanos de este país les encanta viajar. Por eso los programas de viajes conceptuales son tan populares aquí. Los líderes en popularidad son los programas "El mundo de adentro hacia afuera", donde el presentador viaja. no turístico rutas y “cara y cruz”. ¿Cuál es el concepto del último espectáculo? Los viajeros ávidos saben que cada país se abre desde la puerta principal para un extranjero con dinero y desde la puerta trasera para un mochilero con presupuesto limitado. Esta idea fue tomada como base por los creadores del proyecto, Elena y Evgeny Sinelnikovs. Muestran cada país o ciudad de donde provienen los presentadores del programa desde dos lados. El esplendor de las zonas turísticas de Cuba y la pobreza de sus favelas, restaurantes y hoteles de élite en Europa y albergues alquilados por estudiantes: resulta que cualquier lugar de interés se puede ver desde diferentes ángulos. Y a veces sucede que un turista con un presupuesto limitado podrá ver cosas más interesantes en el país que alguien que contempla el mundo desde la ventanilla de una limusina de lujo. ¿Por qué el programa se llama "Cara y cruz"? ¿Cómo se filma la transmisión? Según la idea de un programa de viajes, se envían dos presentadores a cada ciudad: uno es económico y el segundo tiene fondos ilimitados. Quién ser se decide con una moneda. Si sale cara, se le da la “tarjeta bancaria dorada” al que la lanza, y si sale cruz, el otro presentador recibe la “tarjeta bancaria dorada”. El perdedor sólo recibe cien dólares, por los que de alguna manera debe sobrevivir dos días.

Estaciones

Entonces, la idea del programa surgió primero. Fue inventado por cuatro personas. En febrero de 2011 se filmó y emitió rápidamente un episodio piloto sobre Nueva York. A los ucranianos les gustó tanto este interesante concepto que quedó claro: el proyecto fue claramente un éxito y debía continuar. Y por lo tanto presentadores - cónyuges(en ese momento) Alan y Zhanna Bodoev - fueron a Las Vegas, y luego a San Francisco y Los Ángeles. Y mientras los espectadores se preguntaban cómo se filmaba “Cara y cruz” en tan poco tiempo, un grupo de presentadores y camarógrafos se fue a Europa. La primera ciudad en la ruta del equipo de filmación hacia el Viejo Continente fue Barcelona. El programa cambiaba constantemente de una temporada a otra. Por ejemplo, en el segundo año de rodaje apareció un patrocinador del programa: un conocido productor de vino en Ucrania. Su publicidad se realizó de una manera muy intrincada: al final de cada episodio, el presentador "rico" esconde cien dólares en una botella vacía con una descripción exacta de la ubicación del tesoro. Se invita al buscador a enviar una foto o un vídeo del proceso de búsqueda. El movimiento de la botella se ha convertido en una tradición y ahora, en su decimoquinta temporada, continúa. El director introduce constantemente otras ideas. Tomemos, por ejemplo, la temporada 14: “Cara y cruz. Reiniciar". ¿Cómo se filmó? Los presentadores recorrieron algunas ciudades que ya habían visitado anteriormente. El propósito del proyecto es mostrar lo que ha cambiado en el país en los últimos años. También son interesantes las temporadas "Regreso a la URSS" y "El cielo y el infierno".

“Cara y cruz”: cómo se rueda el programa. ¿Qué ve el espectador?

Todo transcurre fluidamente en la pantalla. Dos presentadores llegan a alguna ciudad y juegan la “carta dorada” lanzando una moneda. A lo largo de todas las temporadas, solo hubo una vez en la que se anularon los resultados del sorteo. Esto sucedió en Tbilisi cuando Alan Badoev sacrificó sus ganancias por Zhanna. ¿Cómo se filmará a continuación “Heads and Tails”? Los presentadores están separados (cada uno con su propio equipo de filmación) y viven separados durante dos días libres. Mochilero con sus cien dólares (en algunos casos euros) Intentando alquilar alojamiento barato, comer en restaurantes, pero también ver los lugares más emblemáticos. Todos los gastos se registran en la parte inferior de la pantalla para que el espectador tenga una idea de lo caro que es el país. El otro presentador simplemente está desperdiciando su vida. Alquila un coche de lujo con conductor, alquila la mejor habitación en el hotel más caro de la ciudad, come en los mejores restaurantes y reserva excursiones con un guía personal. Al final, los presentadores se reúnen y comparten sus impresiones sobre lo visto. Y como no, esconden una botella con cien dólares. Como resultado, el espectador ve algunas atracciones dos veces: a través de los ojos de un turista rico y uno pobre. A veces resulta que un viajero con un presupuesto limitado se sumerge más profundamente en la vida de la población local y se le revelan nuevas facetas y matices interesantes.

“Cara y cruz” detrás de escena: cómo se filma el programa

En la pantalla todo parece natural y sencillo: el presentador camina por la ciudad, se comunica con la gente local, cuenta y muestra los lugares de interés. Sin embargo, los espectadores inteligentes entienden que lo siguen: el director, el camarógrafo y el guionista. En la pantalla hay una persona, pero en realidad hay un equipo de cuatro. En un episodio, el presentador pasa la noche en una tienda de campaña sobre un glaciar. ¿Pero dónde duerme el cuerpo técnico? Muchos espectadores tienen dudas: ¿los presentadores realmente pasan la noche en espeluznantes albergues o, por el contrario, alquilan apartamentos de lujo en hoteles caros? tal vez eso sea todo estas son escenas escenificadas en el pabellón del estudio de cine Dovzhenko? Y luego se diluyen con imágenes de atracciones... Por supuesto, no todo va bien entre bastidores en el programa "Cara y cruz". ¿Cómo filman los operadores de cámara las interacciones de los presentadores con la población local? Después de todo, los países de Europa occidental y el mundo musulmán tienen sus propios conceptos de "privacidad". El director y coautor del programa, Evgeniy Sinelnikov, dice que en El Cairo y en la India el camarógrafo, productor y guionista incluso pasó varios días en prisión. Y en Jamaica, la población local, creyendo que las fotos y los vídeos quitan un pedazo del alma, atacó al equipo de filmación con cuchillos. Por supuesto, el guionista llega primero al lugar. Pero el rodaje en sí se desarrolla en plena realidad.

¿Los presentadores realmente viven sus viajes como lo muestran en la pantalla?

A veces el ambiente del albergue. en el que en uno En la habitación pasan la noche varios desconocidos y, en ocasiones, personas agresivas, bastante aterradoras. De verdad, piensa espectador - presentador¿Realmente pasa la noche allí? El director jefe Evgeny Sinelnikov levantó el velo del secreto sobre cómo se filmó "Cara y cruz". Dijo que a veces se apiada de algún actor o actriz y le permite pasar la noche en un hotel normal. Pero estas excepciones se aplican sólo a los albergues urbanos. Cuando la presentadora Regina Todorenko, vestida con falda y medias para lucir bella ante la cámara, fue a pasar la noche en una tienda de campaña en el glaciar, el director no le hizo ninguna concesión. Como resultado, el espectador vio los labios azules de la niña y, ante su comentario: “¡Qué frío hacía aquí!”, respondió mentalmente: “¡Lo creo!”. Cuando el presentador pasa la noche en un monasterio y un monje budista lo despierta a las cuatro de la mañana, esto no se puede escenificar, la escena es completamente real. En cuanto al titular de la “tarjeta dorada”, también en algunos casos el productor consigue ahorrar dinero. Principalmente debido a acuerdos. Anunciamos su hotel/restaurante/mostrador de turismo y usted nos da un descuento. Pero en la parte inferior de la pantalla se indica el importe habitual de los servicios. Sucede que, por alguna razón, la gente se ofrece a utilizar su vehículo de lujo: un helicóptero, un Ferrari descapotable, etc. Este fue el caso, por ejemplo, en Italia y Georgia. Pero en la mayoría de los países el jefe de camareros decía: "No nos interesa nuestra publicidad en Ucrania". Y tuve que pagar la cantidad especificada.

Los países más baratos y más caros, además de escenas aéreas.

Los espectadores suelen estar interesados ​​en la cuestión de los precios. En particular, es importante que los turistas potenciales sepan en qué países les resultará más barato pasar sus vacaciones. El productor general del programa también respondió a estas preguntas. Londres resultó ser el más caro. El titular de la “tarjeta dorada” gastó 53.557 dólares en la capital británica. Es cierto que cincuenta mil pagaron por la habitación. en el hotel donde Se quedaron Elton John, Marlene Dietrich, Marilyn Monod y Charlie Chaplin. Y Madagascar resultó ser el más barato, donde el presentador simplemente no tenía dónde tirar el dinero y, con toda su imaginación, pudo gastar solo 32 dólares. Singapur ocupa el segundo lugar en cuanto a vacaciones económicas. Es cierto que esto se aplica al presentador con cien dólares. si pasas la noche en una tienda de campaña en la ciudad parque, en una zona especial para acampar, entonces le costará sólo $34 la comida y los museos durante dos días. Algunos de los objetos de los que hablan los presentadores son a veces vistos por el espectador a vista de pájaro. ¿Cómo se filma realmente “Cara y cruz”? Para obtener vistas panorámicas, se lanza al cielo un cuadricóptero, un dron con una cámara adjunta. También hay cosas divertidas con él. Entonces, en Rotterdam, un dron se estrelló contra un rascacielos. Como resultado, no sólo se perdieron las imágenes, sino que la policía detuvo a todo el grupo durante un día.

Escándalos, accidentes y detenciones

Naturalmente, los países de todo el mundo tienen diferentes niveles de libertad de expresión. Y las características culturales de los estados musulmanes no permiten filmar íntegramente a la gente en la calle, especialmente a las mujeres. Pero lo más difícil para el grupo fue... Bielorrusia. Los policías entraban constantemente en escena exigiendo documentos. Prohibieron filmar todo, incluso el desfile. Pero la población local, al ver la cámara apuntada, se volvió extremadamente desconfiada e incluso agresiva. Ya hemos mencionado la detención de todo el grupo en Rotterdam. El camarógrafo tuvo que ir a prisión en El Cairo y en la India pasó tres días en una litera en una campaña con un productor y director. Casi estalló un escándalo internacional cuando el presentador Alan Badoev decidió recoger mandarinas en el territorio de la embajada de Estados Unidos. Andrei Bednyakov fue multado en Batumi por arrancar flores de un árbol. El rodaje no ocurre sin accidentes. Regina Todorenko en Alaska cayó desde una altura de 7 metros. Afortunadamente, el presentador salió ileso sólo con abrasiones. Todo el equipo de filmación estuvo involucrado en un accidente de tránsito en Nueva Zelanda mientras viajaba a Queenstown. Más adelante te contamos cómo se rodó “Cara y cruz” en la temporada de “Cielo e infierno”. Pero la presentadora Lesya Nikityuk publicó una foto de su rostro destrozado en las redes sociales apenas unos minutos después del accidente.

Estaciones conceptuales

Luego de cuatro años de filmación del programa, sus creadores decidieron diversificarlo. Así apareció la quinta y primera temporada conceptual. Se llamaba "Resort". Después de todo, los turistas están interesados ​​principalmente en lugares de vacaciones "promocionados". Después de viajar a Abu Dhabi, Antalya, Córcega, Dubrovnik, Ibiza, Creta y otros centros turísticos, el grupo abrió la temporada "Regreso a la URSS", lo que provocó reacciones encontradas entre los espectadores. No fue posible llegar a Uzbekistán: las autoridades prohibieron la entrada al país al equipo de filmación. Es de destacar que para los rusos la temporada "De vuelta a la URSS" se sometió a una edición adicional; después de todo, los residentes de la Federación de Rusia están orgullosos de su pasado soviético. Al mismo tiempo, en Moscú, donde se filmó "Cara y cruz", estalló una pelea entre quienes querían encontrar la preciada botella de vino "Shabo" con cien dólares. expresó una violenta indignación por los comentarios del presentador Andrei Bednyakov sobre Dushanbe. Luego vinieron las temporadas conceptuales: "En el fin del mundo", "Europa desconocida" y "Décimo aniversario". En este último, las ciudades estuvieron representadas por todos los presentadores que habían participado previamente en el programa. Fue entonces cuando nació el concepto de la próxima temporada: “Cara y cruz”. Alrededor del mundo." Lena Sinelnikova describe cómo se rodó. Su know-how era un programa de televisión que daba la vuelta al mundo. Todo el trabajo preparatorio se llevó a cabo en seis meses. ¿Pero qué pasó después?

"Alrededor del mundo"

Se decidió mostrar aquellas ciudades que aún no habían sido filmadas como parte de esta temporada. Esto resultó difícil: después de todo, el grupo creativo ya tenía cinco años de intensos viajes a sus espaldas. Por tanto, la ruta aprobada no parecía una línea recta, sino más bien un cardiograma. Para algunos países no era posible obtener un visado, mientras que para otros era francamente peligroso. Diez personas emprendieron un viaje alrededor del mundo: dos presentadores, camarógrafos, directores, además de un editor, un productor y la propia Lena Sinelnikova, la directora. El décimo fue el especialista encargado de llenar la sección “Cara y Cruz” en el sitio web del programa. La vuelta al mundo: cómo se rodó”. Incluía varias curiosidades, momentos peligrosos o divertidos, recortados del programa principal. Además, las dificultades comenzaron desde el primer día: al grupo no se le permitió realizar fotografías profesionales en este lugar. Por eso, el episodio de los presentadores cruzando la línea simbólica se realizó utilizando iPhones. También hubo algunas rarezas en el futuro. Por ejemplo, ¿cómo se filmó “Cara y cruz” en Goa? Luego todo el grupo sufrió una intoxicación alimentaria. Por lo tanto, incluso la propietaria de la “tarjeta dorada”, Lesya, gastó 34 dólares en comida durante dos días, mientras que su colega Regina gastó cinco. La gira cinematográfica alrededor del mundo duró del 15 de febrero (Amberes) al 14 de noviembre de 2016. Debido a un viaje de negocios tan largo, el público tenía preguntas.

¿Teatro o realidad?

Sorprendentemente, los presentadores usaron un atuendo diferente para cada episodio. Esto generó sospechas. pero la ropa (como la comida europea en algunos países) traído de Ucrania. Los espectadores también notaron que ya en el aeropuerto pueden adivinar quién recibirá la “tarjeta dorada” durante el sorteo: el futuro mochilero viste de forma sencilla y deportiva. Pero en caso de empate todo está bien. Solo hubo dos casos en los que se lanzó una moneda al aire en el estudio: cuando uno de los presentadores se retrasó en la emisión de una visa. En aquel entonces, los episodios se filmaron sin sincronizar. La sospecha del público también fue despertada por la habilidad mágica de los presentadores de “abrir todas las puertas”: dondequiera que vayan (supuestamente de forma espontánea), se les muestra todo y se les lleva a todas partes. Esto se explica por la forma en que se filma el programa "Cara y cruz": dos o tres días antes de la llegada de los presentadores, el director llega a la ciudad. Y antes de eso, todavía están en marcha negociaciones sobre plazas en hoteles, pedido de coche, etc. El director determina la ruta tanto de los presentadores como de las ubicaciones. Determina lugares baratos y caros para comer, atractivos que vale la pena mostrar. Pero esto no significa en absoluto que el espectáculo "Cara y cruz" esté completamente escenificado. Los presentadores no tienen textos escritos, desprenden emociones de lo que ven directamente, no juegan, sino que viven. Pero incluso con esa preparación, existen problemas. Uno de ellos ocurrió en Almaty. El director, antes de filmar el programa “Cara y cruz”, encontró un café en el que le aseguraron que era muy económico. Cuando la presentadora llegó con menos de cien dólares y pidió beshbarmak, ¡le facturaron 110 dólares! Y en Montecarlo, la presentadora de la “tarjeta dorada” se dejó llevar tanto que gastó 35 mil. Fue puramente su iniciativa, y tal acto provocó la ira del productor y los patrocinadores.

"El cielo y el infierno"

El programa "Cara y cruz" sorprende constantemente a los espectadores. En febrero de este año 2017 comenzó una nueva temporada, llamada “Cielo e Infierno”. Es bastante sencillo: mostrar la “fachada” turística de un país y, al mismo tiempo, detrás de escena, cómo vive la gente corriente. Resulta que existe un “infierno” no sólo en los países del Sudeste Asiático, India, América Latina o el Caribe, sino también en Europa. Esto lo cuentan elocuentemente historias sobre Suiza, Corfú, Nueva Zelanda (Queenstown y Queensland). Pero, asombrosamente, algunos países turísticos pudieron sacar provecho de esto. Cuando se filmó “Heads and Tails” en Nha Trang, un centro turístico vietnamita amado por los rusos, los presentadores estuvieron constantemente acompañados por multitudes de turistas. Y tras la publicación de la historia, muchas agencias de viajes ofrecen una ruta a las atracciones que se muestran en el programa de televisión.

"Cabeza y cola. Año nuevo" y otras parodias

Cuando el índice de popularidad está fuera de serie, ¿por qué no reírse de usted mismo? En noviembre-diciembre de 2016, el grupo decidió filmar el espectáculo de coles de Año Nuevo. Todos los que participaron en el rodaje de "La vuelta al mundo" se reunieron en una casa de madera en el pueblo de Reshkino. Todos pidieron un deseo de Año Nuevo, que inesperadamente se hizo realidad. Resultó que esto no es en absoluto lo que realmente querían los participantes del programa "Heads and Tails". Después de varios giros divertidos, todo vuelve a su lugar y el equipo creativo vuelve a emprender un viaje por el mundo.

Hoy conocerás cómo va el rodaje del programa. "Sobre lo más importante". Los temas e invitados del programa se eligen con mucho cuidado. Gente que quiero entrar al programa Como espectadores, forman una larga fila desde la misma mañana.

Entre los espectadores hay verdaderos veteranos, durante varios años no se perdieron ni una sola grabación del programa. En sí mismo para estas personas. televisión interesante. Hay gente que viene desde hace tres años.

Preparación para el programa. comienza en unas horas antes de que llegue el público, los equipos de iluminación instalar la luz Los ingenieros de sonido comprueban el sonido. Los maquilladores trabajan con los invitados, el editor del programa prepara a las personas y las prepara para la salida.

Cuando se presentan los invitados, salen y se paran en el punto en el centro. Luego los espectadores se sientan y los invitados salen uno a uno. Todos están muy preocupados, pero el ambiente en el programa es amigable. Hoy es el aniversario del programa.

Programa “Sobre lo más importante”- Este es un mecanismo complejo, detrás de escena trabajan decenas de personas. Gestiona el proceso. Editor jefe del programa. Esta mujer realiza un seguimiento de todo comenzando con escenarios y terminando con la implementación de todos los aspectos.

A los escritores se les ocurren ideas. los cuales son imposibles de implementar, pero nada es imposible para el atrezzo del espectáculo. Los platos se preparan entre bastidores. que luego son llevados al estudio. El programa ha cambiado la vida de muchas personas. Hay problemas cuando ninguna clínica puede ayudar.

Programa ayudó a muchas personas buscar especialistas, la gente fue operada. Gracias al traslado nacieron niños. La familia quería un bebé., no tenían dinero para la FIV, pero ayudaban a la gente. Makar es el orgullo del programa. El niño ya tiene un año, el programa lo visitó.

Pero la sección de ayuda del médico toma a otro espectador de televisión bajo el ala. Tiene 10 años, la vida apenas comienza. Alyosha está hoy en el estudio del programa. El niño tiene parálisis cerebral, tiene problemas de visión, Es difícil para un niño estudiar tiene un estrabismo severo. El niño necesita cirugía ocular.

Hoy hay un experto permanente en el estudio, es un destacado médico, jefe del centro de protección de la visión de niños y adolescentes. Los pacientes con parálisis cerebral experimentan grandes dificultades. Primero realizarán un examen y luego ayudarán al niño. La visión de un niño debe abordarse desde la primera infancia.

Hoy lo descubrirás cuya voz escuchas desde arriba. Durante el rodaje, 10 cámaras trabajan en el estudio y todos escuchan la voz del director. Hay un hombre que controla lo que se muestra en la cámara. Sólo por orden de estas personas se llevan a cabo algunas acciones.

Cien lados parece El trabajo de los presentadores es como un cuento de hadas. Pero el rodaje dura 12 horas. Sergey Agapkin no es sólo el presentador, sino también el autor del programa. Trabaja siempre, incluso durante los descansos. Está trabajando en los títulos. Olga Budina no descansa, siempre está leyendo algo. Por muy cansados ​​que estén los presentadores, siempre reina un ambiente positivo en el estudio.

Lo creas o no, Vasily Vasiliev, residente de Petrozavodsk, se ha convertido desde hace mucho tiempo en un conocedor de muchos canales federales. Protagoniza programas y series de televisión famosos. Es cierto que su papel no es del todo normal. Hoy Vasily puede sentarse en el estudio de un programa y retratar a un padre soltero, y mañana ya es un héroe-amante voluble en el aire de otro programa. Vasily nos contó con franqueza cómo transcurre el proceso de filmación, cuánto se les paga a los actores y por qué no hay nada de cierto en ningún programa de televisión. ¿Sigues llorando por otra maravillosa reunión familiar en Espérame? Entonces aquí está la impactante verdad. Después de una historia así, no querrás ver la televisión... ¡Leemos detalles interesantes sobre la vida detrás de escena de las estrellas!

Hace un año y medio me mudé a Moscú. Conocí a una vecina que recluta un grupo para todo tipo de rodajes. Resultó que él necesitaba gente y yo necesitaba trabajo. Me invitó al rodaje. Estuve de acuerdo.

Participó en varios programas. En TNT “Them and Us”, “Six Frames”, en la película “Mixed Feelings”. En TVC el programa “Sin trampas”. En “Rusia 1” en la serie “Heart of a Star” en ocho episodios. En "Saturday Night" en 12 programas y en otros.

¿Cómo sucede todo esto? Me dan el texto, lo memorizo ​​y se lo cuento al editor antes de rodar. El editor escucha y aprueba. La cámara se enciende. Si el editor tiene en mente a dos personas para un papel, elige a la que cuenta mejor la historia. Antes del rodaje se realiza un breve casting.

Las grabaciones no se realizan en vivo.. Si hay algún problema, se detiene el rodaje y se vuelve a reproducir todo.

La duración del rodaje varía. Por ejemplo, el programa "Saturday Night" se filma durante al menos dos horas. Llega Philip Kirkorov, canta 8 canciones, se cambia de ropa 8 veces y luego el rodaje se divide en 8 programas. Si Kirkorov no entró en la banda sonora y no abrió la boca en el momento adecuado, empezará a cantar de nuevo. Y lo mismo ocurre con todos los artistas.

Siempre hay editores detrás de escena, que muestran quién debe aplaudir, cuándo y quién debe sonreír.

No hay verdad en ninguna de las transmisiones. Aunque sea “La Hora del Juicio”, aunque sea “Espérame”... Todos los personajes y las historias son ficticios.

Existe un programa de este tipo "Transmisión en vivo". Pero esto es sólo un nombre. El rodaje se realiza de forma grabada, no en directo. Aunque el programa se transmitió en vivo una vez, cuando el rodaje estuvo dedicado a Eurovisión. Los temas de este programa son siempre divertidos. Bueno, también son ficticios.

No hay un espectador cualquiera en ningún programa.. Absolutamente todos los espectadores que asistan al rodaje reciben dinero. La tarifa más baja está en el programa “Déjalos hablar”. Allí, un espectador que simplemente observa el proceso y aplaude recibe un pago de 700 rublos. Y esto es en 4 horas. Por el programa “Ellos y Nosotros”, donde hablé de mi relación con mi esposa ficticia, me pagaron 14 mil. Y el rodaje del programa se completó en 4 horas. Gordon y Strizhenova son maestros en su oficio. Gordon nunca ha adelantado. Todo está filmado a la primera.

Por cierto, en la vida real Gordon es una persona agradable y fácil de comunicar. y Strizhenova, por el contrario, no deja que nadie se le acerque. Me gustó Zhirinovsky. Muy divertido. Sergei Zverev siempre desprecia a sus fans. En cada pausa, los maquilladores corrigen su maquillaje.

El héroe de un programa puede convertirse fácilmente en el héroe de otro, y con una historia completamente diferente. Existe una base de datos de actores, desde donde reclutan personas para extras.

Nunca participé en el programa de televisión “Espérame”. Allí se reclutan espectadores mayores. Pero sé que las historias allí también son ficticias. Y personas que supuestamente se han estado buscando durante décadas, en realidad se ven por primera vez en sus vidas.

Quizás en algún lugar cuenten historias reales, pero ni yo ni mis amigos estuvimos involucrados en tal filmación.

En todos los programas, absolutamente todos los espectadores y participantes están compuestos.. Si es necesario decir algunas palabras, el maquillaje se aplica durante aproximadamente media hora.

En cada rodaje, a los actores se les dice qué deben vestir. Casi todos los programas de televisión han prohibido los cuadros vichy y las telas a rayas. Esta ropa deslumbra a los ojos. A menudo sucede que la temporada de verano de un programa se rueda en invierno y la temporada de invierno en verano.

Para conseguir los papeles principales, Debes tener una educación teatral superior. Estoy de acuerdo con ésto. Los actores profesionales son diferentes de las "pepitas". Cuando me miré desde fuera, me reí mucho de la forma en que hablaba. Pero, sin embargo, no voy a estudiar para ser actor.

En principio, puedes ganarte la vida asistiendo al rodaje de programas de televisión. En el peor de los casos, puede obtener 1.500 rublos por día. Por supuesto, esto no es mucho para Moscú, pero aún así.

Amigos y padres reaccionan normalmente a mis actividades. Mucha gente no ve televisión, por lo que rara vez me ven en la televisión.

quiero seguir filmando Los ingresos adicionales no son superfluos.