Los mejores papeles de Evgeny Leonov. Los mejores papeles de Evgeny Leonov (Foto y vídeo) Uno de los papeles de Leonov que comienza con la letra d

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El 2 de septiembre se cumplió 87 años del nacimiento del maravilloso artista de teatro y cine Evgeny Pavlovich Leonov. Hace casi 10 años que ya no está con nosotros, pero los personajes conmovedores y cómicos que creó en el escenario y en las películas siguen entusiasmando al espectador hasta el día de hoy. Nuestro artículo trata sobre los mejores papeles de Evgeny Leonov.

Evgeny Pavlovich apareció por primera vez en el escenario del Teatro de Moscú del distrito Dzerzhinsky en 1947, después de graduarse en el departamento de teatro del Estudio de Teatro Experimental de Moscú. Y desde 1948 actúa en el Teatro. KANSAS. Stanislavski. Durante 20 años, interpretó más de 30 papeles, entre ellos el ordenanza de "Tres hermanas" y el cocinero de "La gaviota" de A.P. Chéjov, Don Diego de la comedia "No bromean con amor" de P. Calderón, Lariosik de “Días de las Turbinas” de M. . El talento de Evgeniy Pavlovich es multifacético; ha demostrado su valía no sólo como actor dramático, sino también en papeles cómicos de su repertorio. Interpretó a buenos narradores, tontos y héroes típicos.

Desde 1968, Evgeny Leonov es actor en el Teatro. V.V. Maiakovski. Aquí trabajó durante un corto tiempo, interpretando a Vanyushin de la obra autobiográfica de S. Naydenov "Los niños de Vanyushin", Narokov de la obra de N. Ostrovsky "Talentos y admiradores" y Sancho Panza en la obra "El hombre de La Mancha". Debido a desacuerdos con Andrei Goncharov, que era el director artístico del teatro en ese momento, Evgeny Leonov se vio obligado a mudarse a Lenkom, donde trabajó hasta 1989. En este teatro interpretó sus maravillosos papeles dramáticos, llenos de profundo psicologismo. Este es Ivanov de la obra del mismo nombre de A.P. Chéjov, el padre de la obra "El ladrón" de V. Myslivsky, el caminante campesino de la obra "Caballos azules sobre hierba roja" y el acusado de "La dictadura de la conciencia" de M. Shatrov, el líder de "La tragedia optimista" de V. Vishnevsky , Tevye el lechero de "Oraciones fúnebres" de G. Gorin según Sholom Aleichem.



http://youtu.be/yLc9ULDEy0w

Paralelamente al escenario, Evgeniy Pavlovich actúa en películas. En 1949, hizo su debut interpretando un cameo como bombero en la comedia musical Happy Flight. Después de aparecer en la pantalla durante un par de minutos, sin decir una sola palabra, el público ya lo recordaba por su brillante y encantadora sonrisa.

Luego hubo papeles episódicos en la comedia "Pencil on Ice" (1949), un camarero en un restaurante de la comedia de aventuras "Sporting Honor" (1951), un cocinero de "The Sea Hunter" (1954), los conductores Pashka Eskov de “El camino” (1955) y Mishka Snegirev de “El caso Rumyantsev” (1955).

En "Primavera única" (1957), Evgeny Leonov interpretó al médico Alexei Stepanovich Koshelev. Ese mismo año, los espectadores lo vieron en el papel del policía Serdyukov en la comedia "La calle está llena de sorpresas". Sus héroes son gente sencilla, un poco vaga o que intenta hacer trampa, pero invariablemente atormentada y concienzuda. En 1958 apareció en la imagen del comunero Agathon del drama "Difficult Happiness". En 1959, Evgeniy Pavlovich protagonizó cuatro películas: en la comedia "No tengas cien rublos", interpretó a Ivan Sergeevich Mukhin, el cuidador del museo, en "Una obra de arte", apareció como Sasha Smirnov, y en " El cuento de los recién casados”, como Fedya Makarov, en la película infantil “El cuento de nieve”, los espectadores vieron a Evgeniy Pavlovich en la imagen del Viejo del Año.


Su primer éxito y reconocimiento le llegó con la comedia "Striped Flight" (1961), en la que interpretó a Gleb Savelyevich Shuleikin.

http://youtu.be/enyQw7qpZOg

El siguiente papel exitoso fue el del rey Eric XXIX del cuento de hadas "La reina de las nieves" (1966). Una especie de tirano doméstico.

Los personajes de Leonov representan un todo único con el propio actor; él los dota de sus propias características únicas. Así es el hombre cauteloso, el cliente de "Cuentos breves" (1963), el artillero Yakov Shibalok del drama "El cuento de Don" (1964), un padre amable, un hombre hogareño con ojos amables y manos cariñosas, capaz de no sólo empuñando un arma, sino también amamantando a un niño, y el paciente del dentista Ivan Sergeevich Travkin de la comedia "Treinta y tres" (1965). Su frase: “La felicidad es cuando quieres ir a trabajar por la mañana y volver a casa por la noche” se ha convertido en un aforismo.


El mayor éxito lo obtuvo "Los caballeros de la fortuna" (1971), en la que Evgeny Leonov desempeñó los papeles principales: el director del jardín de infancia Evgeny Ivanovich Troshkin y el reincidente San Sanych Bely, apodado profesor asociado.

http://youtu.be/rD2Uqsc2vcU

Las respuestas y frases de esta película se han popularizado. En la calle Mosfilmovskaya hay un monumento al profesor asociado, uno de los personajes favoritos de la película.


En 1972, se estrenó la película para televisión "Big Change", donde Evgeny Pavlovich interpretó a Lednev, un anciano obligado a aprender a leer y escribir con su hija.



http://youtu.be/CULiFJ5wqsI

El papel de Sarafanov en la película para televisión basada en la obra de A. Vampilov "El hijo mayor" (1975) está lleno de dramatismo. Un músico anciano obligado a ganarse la vida tocando en funerales se siente muy solo. Está dispuesto a creer en una historia inventada sobre su hijo mayor para sentir al menos por un momento el conmovedor cuidado de la generación más joven. Sarafanov, de cuerpo blando y lloroso, vulnerable y sensible, así es el héroe de Leonov.


http://youtu.be/ddzqoDv0VCI

Mucha gente lo recuerda en la imagen del rey de “Un milagro ordinario” (1978). El héroe de Leonov es un tirano que explica su comportamiento por los genes de sus antepasados. El talentoso actor, que interpreta principalmente a personas bondadosas, hizo un excelente trabajo en el papel de un tirano que tranquilamente da órdenes de ahorcar.



http://youtu.be/BVhKVX4ngGw

No menos dramático es el papel del actor Bubentsov de la película "Di una palabra para el pobre húsar" (1980). Por la felicidad de su hija, está dispuesto a sacrificarse.


El primer papel cinematográfico destacado de Evgeny Leonov fue en la comedia "Striped Flight", que se convirtió en un éxito de taquilla en 1961. Fue vista por más de 45 millones de espectadores soviéticos. Leonov interpreta aquí al barman Shuleikin, quien, para subir al barco, se presentó como un entrenador de tigres: los transportan en el mismo tablero. Ya aquí Leonov demostró que es capaz de convertir un papel secundario en uno principal. Si el resto de actores de la película se mantienen dentro del tipo elegido, Leonov demuestra un conjunto de herramientas más amplio, lo que complica su imagen.

Fotograma de la película “Vuelo rayado”

9. Iván Travkin,

El papel de Ivan Travkin inicia la colaboración a largo plazo de Evgeny Leonov. Para las excéntricas fantasías de Daneliev, Leonov era perfecto. Un actor con cara triste que puede hacerte reír, pero que rara vez se ríe. Similar a cualquier persona en la calle y aún así memorable desde los primeros segundos en pantalla. Tímido, avergonzado, pero en los momentos adecuados realiza hazañas heroicas. Danelia invitó a Leonov a cada una de sus nuevas películas y él estuvo de acuerdo, aunque el papel fuera muy pequeño.

Fotograma de la película “Treinta y tres”

8. Winnie Pooh

Todos los espectadores soviéticos recordaron la voz de Yevgeny Leonov desde su más tierna infancia. Su Winnie the Pooh de la famosa serie de dibujos animados es probablemente uno de los personajes más llamativos de la animación soviética en general. La caricatura está dibujada de manera muy esquemática, pero la voz de Leonov convierte al oso Vinnie en una personalidad compleja y versátil. Winnie canta canciones paradójicas, reflexiona atrapada en un portal, levanta a su amigo Piglet e intenta engañar la vigilancia de las abejas, a las que se acerca en un globo aerostático. Sin Evgeny Leonov, el Winnie the Pooh "soviético" simplemente no habría existido.

Fotograma de la caricatura "Winnie the Pooh"

7. rey

Las paradojas del Rey de "Un milagro ordinario" son quizás el principal recuerdo de esta película en la conciencia de las masas, aunque el Rey no es de ninguna manera el personaje principal. Y nada positivo. "Buenas tardes. Yo soy el rey, queridos míos". “Ella no parece una hija real en absoluto. A veces, cuando vienes a la guardería, me avergüenza decirlo, empiezas a quererte a ti misma”. “Como santo honorario, gran mártir honorario, papa honorario de nuestro reino, comienzo el sacramento del rito”. “Hoy me iré de juerga. Divertida, bondadosa y con todo tipo de travesuras inofensivas”. “Porque soy un tirano. Porque ahora mi querida tía ha despertado en mí. Un tonto incorregible". "Todos los monstruos tenemos el mismo aspecto". Podemos continuar durante mucho tiempo y cada vez escucharemos la voz de Leonov.

Fotograma de la película "Un milagro ordinario"

6. Vladimir Oreshnikov,

El conflicto entre el hombre y la sociedad en el cine soviético ocurre con frecuencia y casi siempre termina en una reconciliación. Esto también sucedió esta vez, y Volodya Oreshnikov, que ganó diez mil rublos y se estaba preparando para gastarlos, pero le quitaron este dinero, no se ofende porque todo resultó así. Sólo quiere arreglar de alguna manera su vida de manera hermosa, salir del filisteísmo burgués y vulgar y realizar su derecho al amor, a un trabajo digno, a una vida digna. Recibirá muy poco, pero este “hombrecito”, a quien tan fácilmente le quitaron y dividieron todo, demostró que, después de todo, no es tan pequeño. Algunas cosas pueden. Y sin este “algo” probablemente no sobrevivirás.

Fotograma de la película “Zigzag de la fortuna”

5. Iván Prijodko,

El cerrajero Iván entre amigos que, como él, son veteranos y soldados de primera línea, no parece muy ventajoso. Pequeños, calvos, mal asentados, “produjeron hijos” con una esposa que lo desprecia. Sólo que, como muestra la película, fueron precisamente esos Iván quienes resultaron ser verdaderos héroes durante la guerra. Y los mismos Iván son capaces de heroísmo hoy, estos soldados de primera línea, y no solo soldados de primera línea, personas discretas pero asombrosas, se aferran a la tierra, como ellos, heridos, exhaustos, humillados, hogareños. Nadie los ve ni antes ni después de la hazaña en toda su belleza, pero la hazaña existe y se expresa en cada uno de sus gestos, si se mira un poco más de cerca.

Fotograma de la película "Estación Belorussky"

4. Uef, Chatlanin,

Si contamos los papeles de Leonov en Danelia, resulta que hay muchos personajes formalmente negativos. El más encantador y famoso de ellos es el sinvergüenza alienígena Uef, que cada vez intenta arrebatar algo a los personajes principales de la película por medios deshonestos. La combinación de principios inofensivos y peligrosos en la imagen es la verdadera fuerza de Leonov, y Chatlanin Uef es una prueba convincente de ello.

Fotograma de la película "Kin-dza-dza!"

3. Andrey Grigorievich Sarafanov,

En esta película, Evgeny Leonov, como suele suceder, se encuentra a la cabeza de un brillante conjunto de actores, representando una obra de Alexander Vampilov para el espectador de televisión. La trama era rara para esa época, pero muy común para la nuestra. Cada personaje de la película se enfrenta al problema de la autodeterminación, la elección y la aceptación de su destino. Sarafanov es un perdedor clásico, cuya esposa lo abandonó hace mucho tiempo, con quien sus hijos permanecen sólo por lástima y que no ha realizado ninguna de sus aspiraciones. La broma cruel de otra persona le abre inesperadamente nuevas perspectivas, pero tendrá que pasar por una serie de sufrimientos y humillaciones.

Fotograma de la película "El hijo mayor"

2. Pavel Ivanovich Vasin,

Inesperado para muchos, el papel de Leonov es el de un hombre cuyos ojos fueron golpeados por un trozo de espejo distorsionante, y después de eso perdió la capacidad de ser humano: simpatizar, comprender, perdonar y amar. Y en el puesto de responsabilidad que ocupa, ser humano no es menos importante que estar con su numerosa familia. Vasin primero destruye moralmente a toda su familia y luego organiza una cruzada en todas las esferas sociales donde al menos quiere decir algo. La gran humanista Danelia demuestra que si dejas de ser una persona, ganas por poco tiempo, pero luego mueres igualmente. Y Evgeny Leonov desempeña uno de sus mejores y más difíciles papeles: fingir que su héroe no siente ninguna simpatía por la gente que queda.

Fotograma de la película “Tears Fell”

1. Evgeniy Troshkin / Profesor asociado,

Aunque Leonov interpreta aquí a dobles, uno de los cuales es reincidente y el otro es profesor de jardín de infancia, el guión de Georgy Danelia se centra en el segundo personaje, sin prácticamente ningún interés por el primero. Porque el profesor se enfrenta a una tarea increíble: infiltrarse en el mundo criminal, imitar el genio criminal del Profesor Asociado, luego discernir entre los tres criminales a las personas a las que debe vigilar y luego también tratar de convertirlos en buenas personas. . No para reeducar, sino para renacer. No hay mayor placer que ver cómo el héroe de Leonov, entre los aforismos de los ladrones que escupen entre dientes y los golpes que da, poco a poco inculca en los “cabrones” las cualidades humanas más importantes.

Fotograma de la película "Caballeros de fortuna"

Para el papel de Lariosik, el joven actor ya había desempeñado varios papeles en películas y estaba pensando seriamente en cambiar de profesión. Una apariencia específica, algunos problemas con la dicción y la timidez natural ayudaron a Evgeny Pavlovich a ingresar al teatro (el comité de admisiones se rió a carcajadas cuando leyó poesía), pero le impidió hacer una carrera real. Yanshin vio en Leonov a su sucesor y le asignó el papel que él mismo desempeñaba y tras el cual el artista se hizo famoso en toda la capital.

Gleb Shuleikin (“Vuelo rayado”, 1961)

Un camarero que se vio obligado a volver a formarse como entrenador de tigres y leones es el primer papel estelar de Evgeny Leonov en una película. “El vuelo de rayas” mostró, si no todo, mucho de lo que el público ama al actor hasta el día de hoy: torpeza encantadora, entonaciones suaves y la imagen general de un torpe encantador con quien es fácil y agradable asociarse en momentos de incidentes incómodos de la vida.

Yakov Shibalok (“El cuento de Don”, 1964)

Uno de los primeros trabajos inesperados de Leonov fue el papel de un soldado del Ejército Rojo enamorado de una mujer cosaca en la adaptación cinematográfica del cuento "La semilla de Shibalkovo". Gracias a esta película, en la que Leonov interpretó brillantemente a dúo, los espectadores y cineastas vieron que, a pesar de su atractiva apariencia redonda y su encanto afable, era bastante capaz de interpretar papeles de carácter agudo.

Winnie the Pooh (Winnie the Pooh, 1969)

Sin esta caricatura y sus dos secuelas, la imagen de Leonov como actor, por supuesto, estaría incompleta. Junto con Yevgeny Pavlovich se convirtió en una de las principales voces de dibujos animados para muchas generaciones de niños soviéticos y rusos. Sin embargo, además de "Winnie the Pooh", en este sentido también me gustaría recordar el brillante "Anillo Mágico" y otras caricaturas basadas en cuentos de hadas, en las que Leonov desempeñó brillantemente el papel de narrador.

(“Estación Bielorrusia”, 1970)

Uno de los papeles clave dramáticos e incluso trágicos en la carrera de Leonov: un ex oficial de inteligencia, y ahora mecánico, que se reúne con camaradas de primera línea en el velorio de un compañero soldado fallecido. Gracias a "Belorussky Station", muchos espectadores descubrieron una increíble profundidad trágica en Evgeny Pavlovich. Resultó que tal vez no fuera nada gracioso, y solo mirarlo por debajo de sus cejas fruncidas podía hacer que se le llenaran los ojos de lágrimas.

Rey ("Milagro ordinario", 1978)

Otra faceta cómica inesperada de Evgeny Pavlovich se reveló en la adaptación cinematográfica de Zakharov del brillante cuento de hadas de Evgeny Schwartz. El rey pendenciero y mezquino interpretado por Leonov irradiaba un encanto negativo completamente irresistible.

Prokhorov (“Y eso es todo sobre él”, 1978)

A pesar de que Leonov nunca abusó de la excentricidad, el papel del investigador tranquilo y minucioso Prokhorov se convirtió en algo nuevo incluso para sus estándares. En la historia de detectives en serie, Leonov inesperadamente se convirtió en un personaje al nivel de Maigret de Simenonov: razonable, aparentemente un poco distraído, pero atento y paciente. Resultó que el artista puede fácilmente mantener firmemente la atención del público sin una sola broma o truco.

Antti Ihalainen ("Detrás de los partidos", 1980)

Una de las últimas películas clásicas es la actuación benéfica del excéntrico Leonov. Después de muchos papeles en comedias dramáticas, Evgeniy Pavlovich interpretó con facilidad y brillantez una película en la dirección opuesta: una adaptación basada en un chiste de la historia de la escritora finlandesa Majo Lassila.

Pavel Ivanovich Vasin (“Las lágrimas cayeron”, 1982)

La película más triste de Danelia es probablemente la historia de cómo el residente más amable de la provincia de Zarechensk recibe un trozo del espejo torcido de los trolls en el ojo. La trama fabulosa de la película se desarrolla en una historia conmovedora sobre cómo la ira devora a una persona desde adentro, y Leonov desempeñó aquí uno de sus papeles más complejos e intransigentes.

Tevye (Oración fúnebre, 1989)

La última y absolutamente brillante obra teatral de Leonov es Tevye el lechero en la producción de Lenkomov de la obra basada en las obras de Sholom Aleichem. Por este papel, Evgeny Pavlovich recibió el Premio Estatal de Rusia. Fue mientras se preparaba para esta actuación en 1994 cuando el actor murió tras sufrir un coágulo de sangre.

Evgeniy Pavlovich nació en la familia más corriente de Moscú, donde vivía en un apartamento comunal con su hermano mayor, su madre, ama de casa y su padre, que trabajaba como ingeniero en una fábrica de aviones. Es de destacar que ambos chicos, al igual que su padre, querían conectar sus vidas con la aviación.

Durante la guerra, mi madre también fue a trabajar a la misma planta, y Zhenya, un poco mayor, después de haber completado siete años de escuela, ingresó en una escuela técnica de aviación. Rápidamente se dio cuenta de que no estaba estudiando donde le gustaría. Mis pensamientos volvían constantemente a ese corto período de tiempo escolar cuando ella y los chicos escribieron una obra de teatro juntos y querían ponerla en escena.

Era un acogedor club de teatro escolar. A los escolares activos se les ocurrió la trama ellos mismos, asignaron roles y comenzaron a ensayar.

No lograron poner en escena su obra, pero el proceso en sí cautivó tanto al regordete y torpe Leonov que pensó seriamente en conectar su vida con el arte dramático.

La escuela técnica de aviación también tenía su propio club de aficionados, al que asistía Zhenya. Y, después de recibir un diploma de una institución educativa, no lo dudó ni un día y estaba seguro: necesitaba irrumpir en la profesión de actor.

Fue al Estudio de Teatro de Moscú para inscribirse. El comité de selección examinó con especial cuidado a este tipo gordo y torpe, que parecía muy sencillo y gris.

Evgeny Pavlovich tuvo que leer todo el repertorio que conocía antes de que los profesores dieran el visto bueno. Definitivamente había algo en el chico, pero ¿cómo se puede sacar una chispa de talento de las tristes experiencias que acompañaron su vida previa a la actuación?

Actor

Zigzag de la fortuna (1968)

A pesar de que no hicieron grandes apuestas por Leonov, después de la universidad lo asignaron al Teatro Stanislavsky. Sin embargo, los papeles se asignaron a actores jóvenes muy raramente, y aun así sólo entre la multitud.

El salario de un actor de teatro no alcanzaba para vivir. Leonov comenzó a probar para películas, pero ni siquiera allí se tuvo en cuenta su sabor especial. El país necesitaba otros héroes: majestuosos y hermosos. ¿Podría un hombrecito gracioso con tristeza en los ojos representar un gran poder en el cine?

Además de su apariencia inapropiada, el actor también poseía cualidades que eran completamente innecesarias para un artista: era una persona tímida y tímida, y ninguna aparición pública en el escenario podía curar estas cualidades.

Mientras tanto, comenzó a aparecer en el escenario cada vez más a menudo, y en 1947 finalmente fue aprobado para sus primeros papeles en el cine, primero como extra y luego en episodios. En la película "Sea Hunter" de mediados de los años 50, finalmente apareció en un papel con palabras. Allí interpretó a un cocinero que, según el guión, tenía que cantar una canción.

El actor dijo: “Fue muy tímido para mí. Tanto la orquesta como todos me miraron fijamente. Canté tan fuerte que los atriles se balancearon, pero de alguna manera canté la canción con el oído..."

Roles principales


Gran cambio (1972-1973)

Aún así me gustó la canción! A mediados de los años 50, Leonov fue invitado a dos películas a la vez, donde tuvo la oportunidad de desempeñar papeles más importantes que antes. Fue Snegirev en “El caso Rumyantsev” y luego Pashka Eskov en “La carretera”. En ambas películas, Leonov interpretó complejos papeles psicológicos.

El actor decía en sus entrevistas que en aquella época todavía era sólo un niño, no sabía hacer gran cosa, pero sí sabía fantasear, vadear la jungla de su propia ignorancia, aprender… Además, todo el elenco ayudó mucho a Leonov, y los directores alentaron la imaginación e incluso reorganizaron algunas tomas, escuchando la visión de su joven colega.

También se han producido cambios en el teatro. Leonov, que nunca antes había visto los papeles principales, fue repentinamente aprobado en lugar del propio Yanshin para el "puesto" de Lariosik en "Días de las Turbinas". Evgeniy Pavlovich lo intentó, creció, desarrolló su papel, pero sólo recibió críticas de su jefe.

Lo regañó hasta su muerte, aunque a Leonov le dijeron más de una vez que Yanshin lo consideraba seriamente el mejor estudiante y estaba satisfecho con el trabajo de Zhenya. ¿Pero que el maestro diga esto personalmente? ¿Dónde has visto esto?

Amar


Un milagro ordinario (1978)

Finalmente, habiendo recibido un papel importante, Leonov se fue de gira como parte de un grupo de teatro. En Sverdlovsk se realizaron varias representaciones y los artistas vivieron allí durante algún tiempo. Fue en esta ciudad donde Evgeniy conoció a una chica con la que inmediatamente quiso conectar su vida.

Se produjo un fatídico incidente cuando Leonov y un amigo salieron a dar un paseo nocturno por la ciudad. Leonov notó a dos estudiantes encantadores, pero, como era tímido y cohibido, tenía mucho miedo de hablar primero. Ese mismo amigo vino al rescate.

Los chicos invitaron a las chicas a la actuación, y después, ya enamorada, Zhenya caminó con la chica por la noche en Sverdlovsk y le leyó poesía. Él la llamó a Moscú con la esperanza de continuar la relación, pero ella no confió de inmediato en el actor.

Su nombre era Wanda, provenía de una familia inteligente, a la que Leonova no quería aceptar como futuro yerno. Pero él, como había prometido, empezó a llamar, invitó a su amado a visitarlo y le presentó a sus padres. Aprobaron a la novia, luego Evgeny Pavlovich le propuso matrimonio. Ella estuvo de acuerdo, presentándoles a sus padres que se casaría y se mudaría a la capital.

Se establecieron en Moscú. Después de abandonar la Escuela de Música de Sverdlovsk, Wanda pronto ingresó al departamento de estudios teatrales de GITIS y, después de graduarse, comenzó a trabajar en el mismo teatro con su esposo en el departamento literario.

Dos años más tarde, la pareja tuvo un hijo, Andrei. Hoy se ha convertido en actor. Actúa en el teatro y actúa en películas. El espectador lo conoce por su papel de padre en la serie de comedia "Daddy's Daughters".

Celebridad


Afonía (1975)

A principios de los años 60, Yevgeny Leonov se despertó famoso. Se estrenó la comedia de Vladimir Fetin "Striped Flight". Aquí es donde la apariencia alguna vez “fuera de campo” e incluso ligeramente cómica del artista resultó útil. Hizo frente de manera brillante al papel del desafortunado "domador" y también fue el primero en la URSS en actuar desnudo.

Con la ironía propia de un actor, recordó: “Fui el primero de los actores en mostrar mi poderoso trasero al pueblo soviético. La escena en la que mi desafortunado domador huye del tigre saltando de la bañera llamó la atención de la Ministra de Cultura Furtseva. Luego hubo muchas quejas..."

Después del papel protagónico de Leonov, lo consideraron un excelente comediante. Encantado por el éxito, Evgeny Pavlovich asumió todo, pero el director de "Striped Flight", Vladimir Fetin, incluso durante el rodaje, se dio cuenta de que Zhenya aún tenía que abrirse y abrirse. Tres años después del triunfante domador, le ofreció a Leonov un papel dramático complejo en su "Don Tale".

A pesar de que el consejo artístico protestó: ¡¿un comediante, en un drama tan complejo?! “Fetin logró aprobar a Leonov y el papel le fue asignado con sorprendente facilidad. En ese momento, Evgeniy Pavlovich ya tenía su propio hijo, a quien temía malcriar con su amor y ternura. Entonces las lágrimas del actor brotaron de sus tiernos sentimientos por el niño.

Interpretará personajes muchos más complejos, divertidos, conmovedores y encantadores, y se convertirá en la voz de Winnie the Pooh, el favorito de todos, pero en 1988, su corazón bondadoso y sensible no pudo soportar la tensión por primera vez.

Después de la muerte clínica, el amado, reconocible y titulado Evgeniy Leonov permanecerá en coma durante 16 días, y luego podrá recuperarse en cuatro meses y comenzar a ensayar nuevamente. Pero ahora el corazón se lo recordaba todo el tiempo. Tuve que renunciar a muchos roles.

Seis años después, mientras se preparaba para ir al teatro, de repente levantó los ojos con sorpresa y lentamente se hundió en el suelo. Esta vez, la muerte se lo llevó instantáneamente, sin darle más oportunidad de subir al escenario.



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