Vida personal de Rembrandt. Breve biografía de Rembrandt y su obra.

La biografía de Rembrandt es trágica. El artista murió en la pobreza, pero primero perdió a todos sus seres queridos. Sus pinturas no fueron valoradas durante su vida y sus alumnos lo traicionaron durante su período más difícil. Pero las pruebas no doblegaron al gran pintor; la fuerza de su espíritu era tan grande que pudo hacer frente a sus propios dolores e incluso a mi propia muerte.

Era de Rembrandt

En el siglo XVII, Holanda era uno de los estados más ricos de Europa. Diversos productos de todo el mundo acudían a Ámsterdam. Los banqueros y comerciantes querían ver obras que reflejaran sus vidas de la forma más fiel posible. En tales condiciones, la pintura era la forma de arte más popular y desarrollada. Todo holandés que se precie creía que en su casa debía haber un cuadro. Y fue precisamente en tales condiciones que tomó forma la biografía creativa de Rembrandt.

artistas holandeses

Algunos maestros pintaron cuadros, otros pintaron naturalezas muertas, mientras que otros fueron excelentes en escenas de género. Otros prefirieron representar la naturaleza. Sin embargo, todos buscaron retratar la realidad con sinceridad y sin adornos. Pero, por muy grande que fuera la habilidad de los pintores holandeses, Rembrandt los superó a todos.

Estas personas nacen una vez por siglo, o incluso con menos frecuencia. En su habilidad vivían la sencillez y la humanidad, pero en sí mismo había todo un universo. Rembrandt supo comprender como nadie el mundo interior del hombre y sus complejas experiencias emocionales. Hoy en día se presenta una breve biografía de este maestro en varias fuentes, y después de leerla, uno se pregunta cómo este hombre pudo crear sus lienzos cuando la necesidad lo obligó a regalarlos por casi nada, y sus colegas escritores lo llamaron desdeñosamente "un hereje". en pintura”. En verdad, un verdadero artista crea incluso cuando le arrojan piedras.

pintor solitario

Nunca estuvo rodeado de admiradores. Ningún poeta lo cantó durante su vida. Este pintor no fue invitado a celebraciones oficiales, y en los días de celebraciones grandiosas también se olvidaron de él. Sin embargo, él no estaba molesto. La compañía favorita habitual de Rembrandt estaba formada por comerciantes, habitantes de la ciudad, campesinos y artesanos. La gente común estaba muy cerca de él. El lugar favorito del artista era una de las tabernas del puerto, donde corrían marineros, actores errantes y ladrones. Allí permaneció sentado durante horas, observando y dibujando. En el mundo del arte, que no es más que un reflejo especial de la realidad, que sólo unos pocos pueden ver, Rembrandt pasó toda su vida. A continuación se presenta una biografía, cuyo breve resumen presenta solo los hechos más importantes de la vida. Sin embargo, para sentir la increíble habilidad de esta brillante personalidad, es necesario ver las obras. Al fin y al cabo, la vida del artista se transmite en sus cuadros.

Nacimiento de un genio

En 1606, nació un hijo en la familia de un rico molinero holandés llamado Harmens, que se convirtió en el sexto hijo. Lo llamaron Rembrandt. El molino estaba ubicado cerca de la ciudad de Rhein y, por lo tanto, se añadió Van Rijn al nombre de todos los miembros de la familia. El nombre completo de una de las figuras más importantes de la pintura mundial es Rembrandt Harmens van Rijn.

Una breve biografía de esta persona se puede describir en pocas palabras: trabajo continuo y búsqueda creativa constante. Quizás fue su talento lo que lo salvó. Hubo tantas pérdidas y decepciones en la vida del artista que, tal vez, sólo el arte podría salvarlo de la desesperación. Pero antes de pasar a los trágicos acontecimientos de su vida, conviene decir algunas palabras sobre esa época, que se distinguió por la claridad y el éxito sin precedentes en la creatividad. Vale la pena rendir homenaje al destino del gran maestro. Rembrandt Van Rijn no siempre estuvo solo e infeliz.

biografia corta

Cuando era niño, Rembrandt estudió latín y otras ciencias importantes. Los padres no escatimaron en la educación de su amado hijo, porque soñaban que se convertiría en un funcionario o un científico famoso. Sin embargo, el ansia por el dibujo, que en sus primeros años se manifestó en lindos dibujos, más tarde, ya en la adolescencia, llevó a Rembrandt al taller de uno de los pintores locales. Allí estudió sólo seis meses y luego abrió el suyo propio.

Los maestros de Rembrandt fueron contemporáneos y artistas del pasado. Dominó las técnicas de la pintura y el grabado y estudió el arte de Italia a partir de copias. Una de las primeras pinturas es “Lección de anatomía de Tulpa”. Podemos decir que fue con esta pintura que el artista Rembrandt inició su camino creativo independiente. Su biografía dice que los primeros años después de terminar sus estudios de pintura solo hubo acontecimientos alegres en su vida.

Saxia

A los veinticinco años, el artista se trasladó a la capital y tres años después se casó con la hija del burgomaestre. El nombre de la niña era Saxia. Y se convirtió en la musa principal del maestro. La imagen de su esposa fue inmortalizada por el famoso retratista con extraordinaria ternura.

La felicidad familiar también coincidió con su despegue creativo: Rembrandt comenzó a recibir pedidos muy bien pagados de personas adineradas. Y al mismo tiempo tuvo muchos alumnos. El artista finalmente pudo comprar su propia casa. cuya breve biografía se describe en el artículo, no sólo escribió mucho, sino que también respetó el talento de otros maestros. Era un coleccionista que coleccionaba conchas, jarrones y bustos antiguos originales. En su nueva casa había espacio suficiente para un taller, salas de estar y una sala especial donde se guardaban obras de Rafael, Durero y Mantegna.

Así comenzó su carrera Rembrandt, cuya breve biografía incluye sólo un breve período de reconocimiento y éxito, a saber, los años 30. En este momento, el artista pintó más de sesenta retratos. La más famosa de ellas es "Danae". Durante el período de trabajo en esta pintura, el pintor se encontraba en el cenit de su fama.

Pero de repente todo cambió: murieron tres hijos, murió su amada esposa. Pronto perdió a su madre y a sus hermanas. Rembrandt se quedó solo con su hijo pequeño. La vida le dio una grieta que no sanó hasta el final de sus días.

Pobreza

En los años 50, los pedidos eran cada vez menos. La gente rica ya no necesitaba sus retratos. Las iglesias tampoco requerían pinturas. Esto se explica por el hecho de que, sin embargo, ganó el protestantismo en Holanda, cuyos representantes tenían una visión muy negativa del uso de motivos religiosos en las bellas artes.

Además, se hicieron sentir las deudas pendientes. Se presentó una demanda oficial contra Rembrandt. Fue declarado insolvente y se vendieron todos sus bienes. Pero incluso después de esto, no todos los acreedores quedaron satisfechos y el tribunal dictaminó que las pinturas que se crearían en el futuro también deberían destinarse al pago de las deudas restantes. Todo esto significó una existencia absolutamente miserable.

El pintor, que había conocido fama y fortuna en el pasado, a los cincuenta años se había convertido en un pobre solitario, olvidado por todos. Aunque todavía escribía mucho, todos sus lienzos fueron inmediatamente confiscados por los acreedores. El consuelo fue su segunda esposa, con quien Rembrandt estaba solo en un matrimonio civil, lo que fue percibido con mucha desaprobación por la sociedad. Sin embargo, casarse con esta mujer significó perder la custodia de su hijo.

Así comenzó un nuevo período difícil, que Rembrandt Harmens van Rijn soportó con extraordinario coraje. A partir de ese momento, la biografía del artista se compone cada vez más de dolores, e incluso si hubo momentos de iluminación, fue solo por un corto tiempo, y luego volvió a ocurrir alguna tragedia.

Hendrickje

La imagen de la segunda esposa también está plasmada en los lienzos del famoso pintor. Era inferior a la primera en juventud y belleza, pero el artista la miró con ojos de amor y la representó con gran calidez. Pero la iglesia condenó su estilo de vida y la hija que su segunda esposa le dio a Rembrandt fue declarada ilegítima. La difícil situación llevó a que la familia del pintor se viera obligada a mudarse a uno de los barrios más pobres de Ámsterdam.

Rembrandt, cuya biografía contiene muchos hechos tristes, conoció el amor verdadero. Y Hendrikje no sólo era una esposa cariñosa y cariñosa, sino que también se distinguía por una bondad extraordinaria. Esta mujer pudo sustituir a la madre del hijo de Rembrandt de su primer matrimonio.

Durante un tiempo logramos mejorar nuestra situación financiera. En esto, el artista contó con la ayuda de su hijo, quien junto con su madrastra abrieron una tienda de antigüedades. Pero el destino siguió poniendo a prueba al artista. En 1663, Rembrandt perdió a su amado Hendrikje.

La biografía y los libros dedicados a la biografía del gran maestro cuentan que hubo otra musa en su vida. Esta mujer era mucho más joven que Rembrandt, pero el desafortunado artista también la sobrevivió.

El hijo murió cinco años después de la muerte de Hendrickje. Sólo su hija permaneció con Rembrandt, que en ese momento tenía catorce años. Pero, a pesar de todo, el pintor no se quedó ahí y no se rindió. Todavía continuó pintando cuadros, realizando grabados...

En 1669, el gran pintor murió en brazos de su hija. Se fue silenciosamente y sin ser visto. Y su talento fue apreciado sólo después de su muerte.

Creación

Biografía de Rembrandt: la biografía de un mártir. Su creatividad es la cima. Este maestro, sin embargo, se sentía extremadamente solo entre sus compañeros artistas. Sus contemporáneos no lo reconocieron. Pero el arte del barroco, y sobre todo la obra de Miguel Ángel, tuvo una gran influencia en la obra del pintor holandés.

El artista pintó lo que vio con sus propios ojos en la vida real. La biografía de Rembrandt dice que su vida se desarrolló de tal manera que tuvo la oportunidad de ver el mundo que lo rodeaba sin adornos. Trasladó la triste experiencia de la contemplación al lienzo. Pero la forma en que lo hizo fue inusualmente poética. Siempre hay un crepúsculo en las pinturas de Van Rijn. La suave luz dorada resalta las figuras.

Motivos bíblicos

La religión ocupó un lugar importante en la obra del artista holandés. Fue aquí donde mostró la originalidad de su habilidad. La principal fuente de inspiración a lo largo de la carrera de Rembrandt fueron las escenas bíblicas. Incluso cuando ya no había demanda de cuadros sobre temas religiosos, los pintó para sí mismo, porque sentía una necesidad irresistible de hacerlo. Puso su alma, su oración, así como una lectura profunda del Evangelio en los lienzos dedicados a este tema.

Los últimos trabajos del artista son sorprendentes. Y lo primero que llama la atención es el refinamiento del estilo, la profundidad de la penetración en el mundo interior de las imágenes artísticas. La biografía de Rembrandt y sus pinturas parecen no tener conexión. Las imágenes de los lienzos son tan pacíficas que esto no encaja de ninguna manera con el difícil y trágico destino del autor.

Nuevo genero

En los últimos años, el artista pintó frecuentemente autorretratos. Cuando los miras, tienes la impresión de que Rembrandt estaba tratando de desentrañar su propia vida. Mirándose en ellos, como en un espejo, buscó conocer su destino y el plan de Dios, que tan caprichosamente lo guió por la vida. Sus autorretratos no sólo se convirtieron en la cima de la creatividad. No hay nada parecido en el arte mundial. Estas pinturas no tienen análogos en la historia del retrato.

Los últimos autorretratos muestran a un hombre de rostro inspirado, que soporta heroicamente pruebas difíciles y supera la amargura de la pérdida. Rembrandt es el fundador de una pintura única. Tales pinturas transmiten no solo la apariencia externa, sino también el destino de una persona, su mundo interior.

La biografía y la obra de Rembrandt de los años cincuenta están marcadas principalmente por logros destacados en el retrato. Durante este período, sus obras se distinguían por su impresionante tamaño, formas monumentales y poses tranquilas y pacíficas. Los asistentes a menudo se sentaban en sillones pomposos y profundos, con las manos cruzadas sobre las rodillas y el rostro vuelto hacia el espectador. Uno de los rasgos característicos del gran retratista es resaltar con luz el rostro y las manos.

Como regla general, los asistentes eran personas mayores, sabias por experiencias de vida difíciles: hombres y mujeres ancianos con pensamientos sombríos en sus rostros y un trabajo agotador en sus manos. Estos modelos brindaron al artista la oportunidad de demostrar brillantemente no solo los signos externos de la vejez, sino también el mundo interior de una persona. En los retratos inusualmente conmovedores del gran Rembrandt, uno puede sentir, tras un largo estudio, la vida vivida por una persona. Cuando el maestro retrataba a familiares, amigos, ancianos desconocidos, mendigos de la ciudad, con asombrosa vigilancia podía transmitir movimientos emocionales ligeramente perceptibles, vivaz inquietud en el rostro e incluso cambios de humor.

El legado de este maestro es enorme. Rembrandt se distinguió por su increíble capacidad de trabajo: creó más de doscientas cincuenta pinturas, trescientos grabados y miles de dibujos. El gran maestro murió en la pobreza. Y sólo después de su muerte las pinturas que creó Rembrandt comenzaron a ser muy valoradas.

En este artículo se presenta una breve biografía y obra del pintor holandés. Pero esto da una idea completamente superficial del difícil camino del genio que desempeñó un papel destacado en el desarrollo del arte mundial. Hoy en día, las pinturas del maestro se encuentran en muchos museos de todo el mundo y forman parte de colecciones privadas.

10 HECHOS MÁS INTERESANTES DE LA VIDA
REMBRAND Y SUS PINTURAS

Recordemos los principales hitos de su biografía.
Admiremos sus pinturas una vez más.

E inmediatamente, una pregunta para responder: ¿cómo se llamaba Rembrandt?
La respuesta está debajo del corte.

Rembrandt Harmenszoon van Rijn nació el 15 de julio de 1606 en la gran familia del rico propietario de un molino, Harmen Gerritzoon van Rijn, en la ciudad holandesa de Leiden.

A la edad de 13 años, lo enviaron a estudiar bellas artes con el pintor histórico de Leiden, Jacob van Swanenburch.
En 1623, Rembrandt se mudó a Ámsterdam y estudió con Pieter Lastman, quien realizó una pasantía en Italia, donde el Alto Renacimiento florecía en esos años.

Al regresar a su ciudad natal, Rembrandt, junto con su amigo Jan Lievens, abrió su propio taller y comenzó a reclutar estudiantes. En apenas unos años adquirió una fama que superó con creces las fronteras de su país.
En 1631, el maestro se trasladó a Ámsterdam, con la que vinculó todo su destino futuro. Aquí experimenta amor y pérdida, gloria y pobreza, y aquí muere.
Los historiadores del arte tardaron dos siglos en apreciar plenamente la importancia de la obra de Rembrandt.

Datos interesantes

1. Hace apenas cien años, el Hermitage Imperial Ruso albergaba la colección de pinturas de Rembrandt más grande del mundo. ¡Pero Ay! Los acontecimientos de la historia reciente han cambiado esta situación. Parte de esta colección se vendió, algunas pinturas fueron trasladadas al Museo Pushkin y la autoría de otras fue cuestionada. A lo largo del siglo XX, los holandeses llevaron a cabo un minucioso trabajo para comprar las pinturas de Rembrandt y devolverlas a su tierra natal; Como resultado de estos esfuerzos, la mayor cantidad de pinturas de Rembrandt se pueden ver ahora en el Rijksmuseum de Ámsterdam.
2. Una de las plazas centrales de Ámsterdam, Botermarkt, recibió en 1876 su nombre moderno Rembrandt Square (Rembrantplein holandés) en honor al gran artista. En el centro de la plaza hay un monumento a Rembrandt.

3. Desde 1911, la casa del artista en Ámsterdam también alberga un museo, donde se exponen principalmente grabados.

4. Los trabajadores del Rijksmuseum de Ámsterdam decidieron acercar el arte de Rembrandt a la gente. En abril de 2013, "revivieron" la película "Night Watch", creando una actuación completa y trasladando su acción al territorio de un gran centro comercial.

5. Atentado contra “Danae”.
¡Aquí hay una mujer desnuda!

El 15 de junio de 1985, un hermoso sábado de verano, el Hermitage de Leningrado estaba, como de costumbre, abarrotado. Pero en la sala dedicada a la obra del artista holandés Rembrandt hubo muy pocos visitantes. En algún lugar cercano se encontraba un grupo de excursionistas guiados por un guía, pero aún no se habían acercado a Rembrandt.
Pero cerca del cuadro “Danae” se detuvo un hombre bajo y claramente de mediana edad. Al principio miró a su alrededor y se frotó las manos con alegría: no había absolutamente nadie a su lado. Luego se desabrochó los botones de la chaqueta, sacó de debajo de la axila un tarro de un litro lleno de un líquido incoloro y lo colocó a sus pies. Después de eso, sacó un cuchillo y cortó la pintura dos veces. En el muslo y el estómago de Danae. Luego le roció ácido sulfúrico tres veces.

Ante el fuerte grito del conserje de la sala, un agente de seguridad privada llegó corriendo y logró derribar y neutralizar al atacante. La imagen daba miedo a la vista. La pintura le hervía. Una espuma oscura fluyó del lienzo al suelo, dejando grandes manchas marrones que parecían sangre en el marco, la pared y el suelo de parquet. En los primeros minutos, el rostro y la sonrisa de Dánae todavía eran visibles, pero pronto sólo el lloroso Cupido permaneció intacto.

Los trabajadores del museo inmediatamente comenzaron a llamar a los químicos: ¿cómo evitar que la pintura hierva? Al descubrir que la sustancia corrosiva era ácido clorhídrico, los químicos aconsejaron lavarla con agua. Se quitó la pintura, se sacó de la herida y se lavó cuidadosamente con agua. El proceso químico sobre el lienzo se detuvo, pero las consecuencias fueron aterradoras. Y, sin embargo, no se podía abandonar al menos el intento de restaurar la obra maestra. Por supuesto, tuvimos que reunir a los mejores restauradores del país. En una sala especial, sólo con cierta luz del día, trabajaban durante 4 horas diarias en el cuadro mutilado. A veces tenía que trabajar bajo un microscopio: se utilizaban herramientas especiales para eliminar manchas y nivelar tintes y barnices.

Según los restauradores, el propio maestro ayudó a salvar su creación. La vieja escuela de pintura holandesa implicaba capas gruesas de pintura, base pesada y barniz. Pero, a pesar de todos los esfuerzos, la imagen sólo fue parcialmente restaurada. Fueron necesarios seis años completos. “Danae” volvió al público, pero no exactamente como la escribió Rembrandt.

El criminal que cometió el acto de vandalismo resultó ser un residente de los países bálticos: Bronius Maygis. De buena gana les contó a los periodistas sobre su biografía, que incluía el servicio militar y el trabajo en una mina. Fue de la mina de donde extrajo varios kilogramos de explosivos: amonita. Maygis estaba trabajando en la planta de ingeniería de radio de Kaunas cuando su salud empezó a deteriorarse notablemente. Comenzaron los problemas con la visión. Comenzó a buscar discapacidad, pero los médicos no encontraron ningún motivo para ello. Entonces el hombre se ofendió y decidió vengarse. Se sabe cómo destruyó a la Danae, pero pocas personas saben que tenía explosivos adheridos a sus pies, que pretendía usar en la habitación de al lado. Se suponía que las obras de Leonardo da Vinci explotarían.

6. ¿Quién aparece en la imagen? Esta imagen la conocemos como “Danae”. Mientras tanto, en la tierra natal del artista, cuando ven esta obra maestra, la mayoría de las veces dicen otra palabra: Saskia. Este era el nombre de la belleza de 21 años, a quien en 1634 un joven aspirante a retratista, Rembrandt, de 27 años, llevó a una de las iglesias de Ámsterdam para pintar un cuadro en el libro de escrituras. Es hija del burgomaestre de la ciudad de Lauwarden, él es hijo de un molinero de Leiden. Realmente no querían renunciar a ella por él, que todavía era pobre y no famoso.

El sitio es un sitio de información, entretenimiento y educación para todas las edades y categorías de usuarios de Internet. Aquí, tanto niños como adultos pasarán tiempo útilmente, podrán mejorar su nivel de educación, leer interesantes biografías de grandes y famosos personajes de diferentes épocas, ver fotografías y vídeos de la esfera privada y la vida pública de personalidades populares y eminentes. Biografías de actores talentosos, políticos, científicos, descubridores. Le presentaremos creatividad, artistas y poetas, música de brillantes compositores y canciones de intérpretes famosos. En nuestras páginas se reúnen escritores, directores, astronautas, físicos nucleares, biólogos, deportistas: muchas personas valiosas que han dejado su huella en el tiempo, la historia y el desarrollo de la humanidad.
En el sitio aprenderá información poco conocida sobre la vida de las celebridades; últimas noticias sobre actividades culturales y científicas, vida familiar y personal de las estrellas; datos confiables sobre la biografía de habitantes destacados del planeta. Toda la información está convenientemente sistematizada. El material se presenta de forma sencilla y comprensible, fácil de leer y con un diseño interesante. Hemos intentado que nuestros visitantes reciban aquí la información necesaria con mucho gusto y gran interés.

Cuando desea conocer detalles de la biografía de personas famosas, a menudo comienza a buscar información en muchos libros de referencia y artículos repartidos por Internet. Ahora, para su comodidad, todos los hechos y la información más completa de la vida de personas públicas e interesantes se recopilan en un solo lugar.
el sitio contará en detalle sobre las biografías de personajes famosos que dejaron su huella en la historia de la humanidad, tanto en la antigüedad como en nuestro mundo moderno. Aquí podrás conocer más sobre la vida, creatividad, hábitos, entorno y familia de tu ídolo favorito. Sobre la historia de éxito de personas brillantes y extraordinarias. Sobre grandes científicos y políticos. Los escolares y estudiantes encontrarán en nuestro recurso el material necesario y relevante de las biografías de grandes personajes para diversos informes, ensayos y trabajos de curso.
Conocer las biografías de personas interesantes que se han ganado el reconocimiento de la humanidad suele ser una actividad muy apasionante, ya que las historias de sus destinos son tan cautivadoras como otras obras de ficción. Para algunos, esta lectura puede servir como un fuerte impulso para sus propios logros, darles confianza en sí mismos y ayudarlos a afrontar una situación difícil. Incluso hay afirmaciones de que al estudiar las historias de éxito de otras personas, además de la motivación para la acción, en una persona también se manifiestan cualidades de liderazgo, se fortalece la fortaleza de ánimo y la perseverancia en la consecución de metas.
También es interesante leer las biografías de personas ricas publicadas en nuestro sitio, cuya perseverancia en el camino hacia el éxito es digna de imitación y respeto. Grandes nombres de los siglos pasados ​​y de hoy siempre despertarán la curiosidad de los historiadores y de la gente corriente. Y nos hemos marcado el objetivo de satisfacer al máximo este interés. Si quieres hacer gala de erudición, estás preparando un material temático o simplemente estás interesado en aprender todo sobre algún personaje histórico, accede al sitio.
Aquellos a quienes les gusta leer biografías de personas pueden adoptar sus experiencias de vida, aprender de los errores de otras personas, compararse con poetas, artistas, científicos, sacar conclusiones importantes y mejorarse utilizando la experiencia de una persona extraordinaria.
Al estudiar las biografías de personas exitosas, el lector aprenderá cómo se lograron grandes descubrimientos y logros que dieron a la humanidad la oportunidad de alcanzar una nueva etapa en su desarrollo. Qué obstáculos y dificultades tuvieron que superar muchos artistas o científicos famosos, médicos e investigadores famosos, empresarios y gobernantes.
Qué emocionante es sumergirse en la historia de vida de un viajero o descubridor, imaginarse como un comandante o un artista pobre, conocer la historia de amor de un gran gobernante y conocer a la familia de un viejo ídolo.
Las biografías de personas interesantes en nuestro sitio web están convenientemente estructuradas para que los visitantes puedan encontrar fácilmente información sobre cualquier persona deseada en la base de datos. Nuestro equipo se esforzó para garantizar que le gustara la navegación sencilla e intuitiva, el estilo fácil e interesante de escribir artículos y el diseño original de las páginas.

Rembrandt Harmens van Rijn (1606-1669): artista, dibujante y grabador holandés, gran maestro del claroscuro, el mayor representante de la edad de oro de la pintura holandesa.

Biografía de Rembrandt van Rijn

Rembrandt Harmensz van Rijn nació en la ciudad holandesa de Leiden en 1606, el 15 de julio. El padre de Rembrandt era un molinero rico, su madre era una buena panadera y era hija de un panadero. El apellido "van Rijn" significa literalmente "del Rin", es decir, del río Rin, donde los bisabuelos de Rembrandt tenían molinos. De los 10 hijos de la familia, Rembrandt era el menor. Otros niños siguieron los pasos de sus padres, pero Rembrandt eligió un camino diferente: artístico y se educó en una escuela latina.

A los 13 años, Rembrandt comenzó a aprender a pintar y también ingresó en la universidad de la ciudad. La edad entonces no molestaba a nadie; lo principal en ese momento era el conocimiento al nivel. Muchos estudiosos sugieren que Rembrandt ingresó a la universidad no para estudiar, sino para obtener un aplazamiento del ejército.

El primer maestro de Rembrandt fue Jacob van Swanenburch. El futuro artista pasó unos tres años en su estudio y luego se mudó a Ámsterdam para estudiar con Pieter Lastman.

De 1625 a 1626 Rembrandt regresó a su ciudad natal y conoció a artistas y algunos de los estudiantes de Lastman.

Sin embargo, después de muchas deliberaciones, Rembrandt decidió que la carrera de artista debía seguirse en la capital de Holanda, se mudó nuevamente a Ámsterdam y se casó con una rica habitante de la ciudad, Saskia van Uylenburg, y la pintura "La lección de anatomía del doctor Tulp" le trajo la Reconocimiento universal del joven pintor.

Obras de Rembrandt van Rijn

Comenzó para el maestro la década más próspera de su vida. Tuvo muchos alumnos (la escuela de Rembrandt).

Durante este período, escribió obras maestras como “Autorretrato con Saskia” (1635) y “Danae” (1636).

El arte extremadamente alegre de Rembrandt de los años 30. combina la experiencia de los maestros del Renacimiento y el Barroco y un enfoque innovador de los temas clásicos.

El período de éxito terminó repentinamente en 1642: la magnífica obra "Night Watch", un retrato grupal de miembros del Shooting Guild de Amsterdam, fue rechazada por los clientes que no apreciaron las innovaciones del artista y lo sometieron a duras críticas.

Rembrandt prácticamente dejó de recibir encargos; casi todos sus alumnos lo abandonaron. Saskia murió ese mismo año.

Desde los años 40 Rembrandt abandonó los efectos teatrales en su obra; el principio místico y contemplativo se intensificó en su pintura. El artista recurrió a menudo a la imagen de su segunda esposa, Hendrikje Stoffels.

El cuadro “La Sagrada Familia” (1645), una serie de autorretratos y los mejores paisajes están marcados por la profundidad, la calma y la riqueza emocional. Pero los fracasos siguieron acosando a Rembrandt: en 1656 fue declarado deudor insolvente, su propiedad se vendió en una subasta y la familia se mudó a una modesta casa en el barrio judío de Ámsterdam.

El cuadro "La conspiración de Julius Civilis" (1661), encargado por el ayuntamiento, compartió el destino de "La Ronda de Noche". En 1663, el artista enterró a su esposa y a su hijo.

A pesar del deterioro de su visión, Rembrandt continuó pintando. Un resultado único de su obra fue el lienzo "El regreso del hijo pródigo" (1668-1669).

Los autorretratos de Rembrandt capturaron casi todas las etapas de su vida y de su trayectoria creativa. Son notables en sí mismos porque nos permiten rastrear el desarrollo del maestro y también porque muchos artistas posteriores -desde Sir Joshua Reynolds hasta Marc Chagall- intentaron imitar el ejemplo de Rembrandt con la esperanza de comprender algo sobre ellos mismos.

El "Retrato de Jacob de Ghein III" de Rembrandt figura en el Libro Guinness de los Récords como la obra de arte más robada del mundo. El cuadro fue robado y encontrado cuatro veces. Incluso le pusieron el sobrenombre de "Rembrandt para ir". El retrato se conserva en Londres, en la Dulwich Gallery.

Algunas de las pinturas de Rembrandt, incluidas las famosas "Danae", "Sacrificio de Abraham" y "Desfavor de Amán", se conservan en el Museo Estatal del Hermitage (San Petersburgo). En 1985, un enfermo mental arrojó ácido sulfúrico sobre Danae. La restauración llevó 20 largos años. Ahora “Danae” sólo se puede ver detrás de una gruesa capa de cristal protector.

El Proyecto de Investigación Rembrandt es un grupo de científicos que analizan el legado del gran artista. El proyecto ha estado en marcha desde 1968.

Hasta ese momento se creía que el pincel del artista pertenecía a 800 pinturas. El proyecto refutó esta cifra: después de una cuidadosa investigación, resultó que solo hay alrededor de 350.

El resto fueron pintados por alumnos de Rembrandt, así como por artistas influenciados por Rembrandt. Por ejemplo, el famoso “Hombre con casco dorado” de la Galería de Arte de Berlín, considerado durante mucho tiempo obra de un maestro, resultó ser una pintura de otro artista desconocido.

Al escribir este artículo, se utilizaron materiales de los siguientes sitios:lugar-fact.com ,

Si encuentra alguna inexactitud o desea agregar algo a este artículo, envíenos información a la dirección de correo electrónico admin@site, nosotros y nuestros lectores le estaremos muy agradecidos.

Rembrandt Harmens van Rijn Nació en la ciudad holandesa de Leiden en 1606 el 15 de julio. El padre de Rembrandt era un molinero rico, su madre era una buena panadera y era hija de un panadero. El apellido "van Rijn" significa literalmente "del Rin", es decir, del río Rin, donde los bisabuelos de Rembrandt tenían molinos. De los 10 hijos de la familia, Rembrandt era el menor. Otros niños siguieron los pasos de sus padres, pero Rembrandt eligió un camino diferente: artístico y se educó en una escuela latina.

A los 13 años, Rembrandt comenzó a aprender a pintar y también ingresó en la universidad de la ciudad. La edad entonces no molestaba a nadie; lo principal en ese momento era el conocimiento al nivel. Muchos estudiosos sugieren que Rembrandt ingresó a la universidad no para estudiar, sino para obtener un aplazamiento del ejército.

El primer maestro de Rembrandt fue Jacob van Swanenburch.. El futuro artista pasó unos tres años en su estudio y luego se mudó a Ámsterdam para estudiar con Pieter Lastman. De 1625 a 1626 Rembrandt regresó a su ciudad natal y conoció a artistas y algunos de los estudiantes de Lastman.

Sin embargo, después de pensarlo mucho, Rembrandt decidió que su carrera como artista debía desarrollarse en la capital de Holanda y se mudó nuevamente a Amsterdam.

En 1634, Rembrandt se casó con Saskia.. En el momento de su matrimonio, ambos tenían una buena fortuna (Rembrandt a través de la pintura y los padres de Saskia dejaron una herencia impresionante). Entonces no fue un matrimonio de conveniencia. Realmente se amaban cálida y apasionadamente.

En los años 1635-1640. La esposa de Rembrandt dio a luz a tres hijos, pero todos murieron cuando eran recién nacidos. En 1641, Saskia dio a luz a un hijo, que se llamó Titus. La niña sobrevivió, pero, lamentablemente, la propia madre murió a la edad de 29 años.

Tras la muerte de su esposa, Rembrandt no era él mismo, no sabía qué hacer y encontraba consuelo en el dibujo. Fue el año en que murió su esposa cuando completó el cuadro “La ronda de noche”. El joven padre no pudo hacer frente a Titus y, por lo tanto, contrató a una niñera para el niño: Gertje Dirks, quien se convirtió en su amante. Pasaron unos 2 años y la niñera de la casa cambió. Ella se convirtió en una niña Hendrikje Stoffels. ¿Qué pasó con Geertje Dirks? Ella demandó a Rembrandt, creyendo que había violado el contrato matrimonial, pero perdió la disputa y fue enviada a un correccional, donde pasó 5 años. Tras ser liberada, murió un año después.

La nueva niñera de Rembrandt, Hendrikje Stoffels, dio a luz a dos hijos. Su primer hijo, un niño, murió en la infancia, y su hija Carnelia, la única que sobrevivió a su padre.

Pocas personas saben que Rembrandt tenía una colección muy distintiva., que incluía pinturas de artistas italianos, diversos dibujos, grabados, diversos bustos e incluso armas.

Decadencia de la vida de Rembrandt

Las cosas no iban bien para Rembrandt. No había suficiente dinero y el número de pedidos disminuyó. Por tanto, el artista vendió parte de su colección, pero esto no lo salvó. Estuvo a punto de ir a prisión, pero el tribunal le dio la razón, por lo que se le permitió vender todos sus bienes y saldar sus deudas. Incluso vivió algún tiempo en una casa que ya no le pertenecía.

Mientras tanto, Titus y su madre organizaron una empresa que comercializaba objetos de arte para ayudar de alguna manera a Rembrandt. En realidad, hasta el final de su vida, el artista nunca pagó a muchos, pero esto no arruinó la reputación de Rembrandt, que siguió siendo una persona digna a los ojos de la gente;

La muerte de Rembrandt fue muy triste. En 1663 murió la amada del artista, Hendrickje. Algún tiempo después, Rembrandt enterró a su hijo Tito y a su novia. En 1669, el 4 de octubre, él mismo dejó este mundo, pero dejó para siempre una huella en el corazón de las personas que lo amaban.