Sin duda, el nombre de Salvador Dalí es conocido en todo el mundo. Y esto se debe principalmente a sus propios méritos: Dalí fue artista, escultor, escritor y director. Tenía su propia visión única del mundo y fue un destacado representante del surrealismo.
El surrealismo es un movimiento artístico, su patria es Francia, característica distintiva que es una combinación de formas paradójicas e ilusiones. También tiene este concepto: combinar sueño y realidad. Esta tendencia tiene muchos seguidores, entre ellos Salvador Dalí.
Su obra estuvo muy influenciada por su musa y también por su esposa, Gala. Fue ella quien a menudo fue representada por el artista en sus lienzos. Muchos también recuerdan las esculturas del gran español.
Entre ellos se encuentra un auricular de teléfono con una langosta. La langosta en sí está hecha de yeso y el teléfono es real. Con esta escultura, Dalí quería mostrar una protesta al mundo entero contra el desarrollo de la tecnología. Creía que las comunicaciones tecnológicas alejan a las personas entre sí.
La exposición en sí se presentó por primera vez en 1936 en la Exposición de Arte Surrealista de Londres. En total, la escultura se realizó en cinco versiones y ahora se puede ver en varios museos mundo: en Australia, en Liverpool, etc.
El artículo presenta las esculturas de Salvador Dalí, sus fotografías, la historia de su aparición y las impresiones de lo que vieron.
Salvador Dalí no es sólo un pintor y un maestro de relaciones públicas. Resulta que Salvador Dalí tiene maravillosas esculturas surrealistas. Quizás, si no fuera por un miembro de mi grupo de Facebook que habló bien de la exposición de estas esculturas, no habría prestado atención a estas creaciones. Para ser honesto, nunca me atrajo el surrealismo como estilo artístico en nada que no fuera la pintura.
Con el debido respeto a Breton, la literatura surrealista se parece al delirio de un paciente esquizofásico. Y la escultura no brilla en este sentido, aunque, por ejemplo, lograron introducir el surrealismo en la escultura de manera muy orgánica.
Sin embargo, aquí también Dalí logró sorprenderme: sus obras lucen elegantes y originales. En las esculturas de Salvador Dalí se ven las mismas imágenes que en sus pinturas. Al principio, Dalí simplemente moldeaba sus creaciones con cera, y luego el conocedor del arte español Isidro Clot compró estas figuras de cera en El Salvador y las fundió en bronce. Posteriormente, las esculturas quedaron dispersas en su mayoría entre colecciones y museos, pero la primera serie quedó en manos del español.
Esculturas de Salvador Dalí, foto.
Me recuerda vagamente antiguo dios egipcio sabiduría y tiempo - Thoth. 
Una escultura muy elegante y ligera. No es una imagen típica de Salvador Dalí con su extravagante flujo del subconsciente. Yo lo llamaría “Oda al piano”. :) 
El famoso elefante de los cuadros de Salvador Dalí "Las tentaciones de San Antonio" y "El sueño provocado por el vuelo de una abeja alrededor de una granada, un segundo antes del despertar".
Y esta es la imagen y las pinturas de “La Jirafa Ardiente”. 
reloj suave- ¿Dónde estaríamos sin ellos? 
Se trata obviamente de la inaccesible Gala y el amante Dalí. 
Más, incluso más relojes blandos. 
Parece Cupido sobre un caracol. :)
Dalí, por supuesto, en en mayor medida un artista más que un escultor, sin embargo, como dicen, ingenio talentoso en todo. Queda por agradecer a Isidro Clot, gracias a quien estas maravillosas creaciones vieron la luz. El propio Salvador difícilmente habría ido más allá de sus prototipos de cera, por lo que el arte habría perdido mucho. Debo decir que estas esculturas me gustaron incluso más que las pinturas de Dalí. Las esculturas de Salvador Dalí están desprovistas de la tensión esquizofrénica que está presente en sus lienzos, son más ligeras y brillantes;
Uno de los más representantes destacados surrealismo - Salvador Dalí no fue solo un pintor destacado y artista gráfico, pero también escultor, que crea sus creaciones exclusivamente a partir de cera. Su surrealismo siempre estuvo encerrado en los confines del lienzo, y recurrió a imágenes tridimensionales. imágenes complejas, que luego formó la base de sus pinturas.
El coleccionista Isidr Klot, que una vez se lo compró al artista. figuras de cera, encargó piezas fundidas de bronce. Pronto la colección de esculturas originales de bronce causó sensación en el mundo del arte. Muchas de las esculturas de Dalí posteriormente aumentaron muchas veces de tamaño y se convirtieron en decoraciones no solo salas de museo, sino también las plazas de muchas ciudades del mundo.
Museo Salvador Dalí en París
En París, en Montmartre, hay todo un museo dedicado a este brillante artista español. Grandes obras El arte creado en el siglo pasado despierta un interés genuino entre el público y no puede dejar indiferente a ningún espectador: despierta deleite o indignación.
Danza del tiempo I.
https://static.kulturologia.ru/files/u21941/219414890.jpg" alt="Piano surrealista de Salvador Dalí. | Foto: dolzhenkov.ru." title="Piano surrealista de Salvador Dalí. | Foto: dolzhenkov.ru." border="0" vspace="5">!}
Objetos y formas exquisitos inspiraron al artista a crear muchas imágenes surrealistas únicas. En esta escultura, el maestro reemplazó las patas de madera del piano por unas elegantes y danzantes. piernas de mujer. De esta manera revivió el instrumento y lo convirtió en un objeto de placer tanto para la música como para la danza. En la tapa del piano vemos una imagen surrealista de la Musa intentando elevarse por encima de la realidad.
Elefante espacial.
Salvador Dalí recurrió a la imagen de un elefante tanto en la pintura, como lo demuestra el cuadro "La tentación de San Antonio", como más de una vez en la escultura: " elefante espacial", "El elefante jubiloso". Este escultura de bronce representa un elefante caminando sobre patas largas y delgadas a través espacio exterior, y portando un obelisco que simboliza progreso técnico. cuerpo poderoso en piernas delgadas, según la idea del autor, no es más que “el contraste entre la inviolabilidad del Pasado y la fragilidad del Presente”.
Newton surrealista
En su obra, el gran español recurrió repetidamente a la personalidad de Newton, quien descubrió la ley de la gravitación universal, rindiendo así homenaje al gran físico. En todas las esculturas de Newton creadas por Dalí, la manzana es un detalle constante, lo que llevó al gran descubrimiento. Dos grandes nichos pasantes en la escultura simbolizan el olvido, ya que en la percepción de muchas personas Newton es sólo un gran nombre que carece de alma y corazón.
Hombre pájaro
una persona es mitad pájaro, o un pájaro es mitad hombre". Es difícil determinar qué parte de estas dos domina, porque una persona no siempre es quien parece ser. El autor quiere dejarnos en duda: esto es su juego.
Visión de un ángel
https://static.kulturologia.ru/files/u21941/000dali-0015.jpg" alt=" Mujer en llamas. Autor: Salvador Dalí. Foto: dolzhenkov.ru." title="Mujer en llamas.
La obsesión de dos ideas: la llama de la pasión y cuerpo femenino Con cajones secretos en los que se guardan los secretos de cada mujer, Salvador Dalí se manifestó claramente en la escultura surrealista “Mujer en llamas”. Por llama, el artista se refería al deseo apasionado subconsciente y los vicios de todas las mujeres: actuales, pasadas y futuras, y los cajones simbolizan lo consciente. vida secreta cada uno de ellos.
caracol y angel
Guerrero surrealista.
Guerrero surrealista.
El guerrero surrealista de Dalí simboliza todas las victorias: reales y metafísicas, espirituales y físicas.
Homenaje a Terpsícore
https://static.kulturologia.ru/files/u21941/000dali-0009.jpg" alt=" Venus cósmica. Autor: Salvador Dali. | Foto: dolzhenkov.ru." title="Venus cósmica.
Esta escultura también se llama “belleza sin cabeza ni extremidades”. En esta obra, el artista glorifica a una mujer cuya belleza es temporal, fugaz y perecedera. El cuerpo de Venus está dividido en dos partes por un huevo, lo que crea una fantástica impresión de ingravidez en la escultura. El huevo en sí es un símbolo de que dentro de una mujer hay un mundo completamente desconocido.
Caballo bajo la silla del tiempo
La imagen está llena de expresión, movimiento eterno e ininterrumpido, libertad original e insubordinación al hombre.".!}
Rinoceronte espacial
https://static.kulturologia.ru/files/u21941/000dali-0013.jpg" alt=" San Jorge y el Dragón. Autor: Salvador Dali. | Foto: dolzhenkov.ru." title="San Jorge y el Dragón.
https://static.kulturologia.ru/files/u21941/219416024.jpg" alt="Surrealismo de Salvador Dalí. | Foto: dolzhenkov.ru." title="Surrealismo de Salvador Dalí. | Foto: dolzhenkov.ru." border="0" vspace="5">!}
España. Noche Marbella. Esculturas de Salvador Dalí
Diez esculturas de bronce, basadas en modelos de cera de las esculturas de Salvador Dalí, se encuentran directamente debajo Aire libre en el paseo marítimo de Marbella en España.
"Teléfono langosta" - escultura surrealista, que fue creado por el famoso pintor español Salvador Dalí (1904-1989) en la segunda mitad de los años 30 del siglo XX. La extraordinaria escultura fue creada junto con otro pintor surrealista, Edward James.
Parte de la serie de obras del artista llamada “Guerra y Paranoia”.
En en este momento La escultura se encuentra en la Tate Gallery de Liverpool. Representa cosas diversas combinadas que están conectadas por una idea no especializada. En la parte inferior hay un sencillo teléfono de color oscuro.
En la parte superior hay una maqueta de una langosta realizada en yeso. La esencia de esta combinación, que al principio parece completamente estúpida, es que Salvador Dalí, con tal acción, decidió expresar su propia protesta contra el culto generalizado a la tecnología. La escultura tiene aproximadamente el siguiente subtexto:
Las personas se han separado de la naturaleza y ahora están separadas unos de otros. Con la llegada del teléfono, las personas ya no necesitan verse para comunicarse.
Hoy en día, la comunicación en vivo está siendo reemplazada por comunicaciones por cable y audio. A pesar de que con la llegada del teléfono las personas también podrán comunicarse a distancias enormes, son precisamente los teléfonos los que alejan a las personas entre sí.
La combinación de una langosta y un teléfono aquí puede adquirir la mayor cantidad de significados y diferentes formas. Todo depende de los pensamientos del propio espectador. Esto es posible y un indicio de la necesidad de estar más cerca de la naturaleza.
Además, Salvador Dalí expresó en esto una cierta unidimensionalidad de dos cosas: el teléfono, como producto de la industrialización humana, y la langosta, como producto de consumo popular. Además, la langosta es afrodisíaca y en esta escultura es señal de sed sexual.
El hecho de que detrás de la langosta hay alguna connotación sexual se puede comprobar en la ilustración de Salvador Dalí, creada un año antes y llamada "Teléfono Afrodisíaco", donde además había una langosta en lugar del mango del teléfono.
El propio Salvador Dalí dijo: “No entiendo por qué, cuando pido langosta frita en un restaurante, en ningún caso me sirven un teléfono hervido; Además, no entiendo por qué el champán se bebe siempre frío, pero algunos teléfonos, que en la mayoría de los casos están tan asquerosamente calientes y no son muy agradablemente pegajosos al tacto, no se sirven en ningún caso en los mismos cubos de plata y no No lo cubras con hielo picado”.
Por primera vez, la obra se presentó en la primera exposición inglesa de artesanía surrealista en la segunda mitad de los años 30 del siglo XX. Dalí, que imaginaba sus obras, dio una conferencia vestido de buzo.
Hay cinco copias de la escultura "Lobster Telephone" en total. El primero se exhibe en la Tate Gallery de Liverpool, el segundo en la exposición Dali Universe de Londres, el tercero en el Museo de Telecomunicaciones de Frankfurt, el cuarto en Galería Nacional Australia, y la quinta copia es propiedad de la Fundación Edward James.
El hecho es que el propio Dalí no hizo esculturas en absoluto: hay información de que en 1969-1972 encarnó imágenes surrealistas en volumen... en cera. En su casa de Port Ligat (como escribió el biógrafo de Dalí, Robert Descharnes), el artista salía a veces a la piscina y dedicaba varias horas a esculpir. Bueno, entonces comienza una historia tan antigua como el mundo sobre la sed de dinero y la promiscuidad de Dalí: inicialmente, en 1973, Dalí firmó un acuerdo con el coleccionista español Isidro Clot, quien compró figuras de cera y realizó cuatro series de piezas fundidas de bronce. En realidad, estos son los más “ esculturas autenticas Dalí." El coleccionista se quedó con la primera serie, el resto se fue a viajar por el mundo, en el camino... multiplicándose. Ya en su vejez, Dalí vendió los derechos para reproducir esculturas; fueron fundidas muchas veces, a veces en mayor tamaño, y es por eso que a veces aparece en el mercado una “escultura de Dalí” a un precio relativamente asequible. Subastas Sotheby's y Christie's se negaron en general a aceptar en venta “esculturas de Dalí” durante dos años enteros. ¿Qué podemos decir de las exposiciones de esculturas de Dalí? Las imágenes, por supuesto, son auténticas, pero todas son copias de copias. Por eso en 2013 calcularon mal los ladrones, que tal vez pensaban ganar millones con la obra robada de la exposición de París: ¡el famoso "reloj que fluye"!
Más o menos originales pueden considerarse, por ejemplo, objetos como "Venus de Milo con cajas" (1936), de la que el artista Marcel Duchamp, a petición de Dalí, hizo un casting. La Venus de yeso es real. Pero sus hermanas gemelas, de la misma forma, nuevamente "entraron en circulación".
También es original el “Busto de mujer retrospectivo”, realizado por Salvador Dalí en 1933 para la exposición surrealista de la Galería Pierre Colle (París). Sobre el busto de porcelana de una mujer hay una barra de pan (¡sombrero - sur!) y un tintero de bronce, una imagen del cuadro "Angelus" de Jean-François Millet. Además de hormigas en la cara, una “bufanda” de papel, mazorcas de maíz en los hombros. ¡Solo una parodia de la moda! El original fue arruinado... por el perro de Picasso. El artista visitó la exposición con su mascota y ¡el perro se comió el pan! Todo el plan, literalmente, se fue al garete... Ahora la “reconstrucción” de la obra, pero con un pan “falso”, se encuentra en el Teatro-Museo Salvador Dalí de Figueres.
