Applique rumah dari templat bentuk geometris. Komposisi bangun ruang pada ujian masuk Marhi

Metode heuristik dalam pembelajaran teknologi. Penerapan bentuk geometris pada tema gratis. Kelas master dengan foto.

Metode apa yang dapat digunakan untuk mengembangkan kemampuan anak, keterampilan kognitif, kreatif, dan pendidikan umum? Metode pengajaran merupakan sarana yang lebih ampuh dibandingkan isi pengajaran. Cara-cara kegiatannyalah yang lebih bersifat universal, karena dapat ditransfer ke berbagai bidang pendidikan.
Dalam pembelajaran teknologi di berbagai kelas, saya mencoba menggunakan metode pengajaran yang disebut heuristik sesering mungkin. Dinamakan demikian karena hasil penggunaannya selalu berupa produk pendidikan yang diciptakan oleh siswa: gagasan, hipotesis, pola, eksperimen, karya simbolis atau tekstual, lukisan, kerajinan tangan, RPP, dan lain-lain. Hasil yang diperoleh bisa bermacam-macam, tergantung imajinasi dan fantasi siswa.
Dengan menggunakan contoh metode visi figuratif, saya ingin menunjukkan kepada Anda, rekan-rekan terkasih, karya kreatif seperti apa yang telah kita capai.
Beberapa kata tentang metode ini. Metode visi figuratif adalah studi emosional-imajinatif terhadap suatu objek. Diusulkan, misalnya, ketika melihat suatu angka, gambar, kata, tanda atau benda nyata, untuk menggambar gambaran yang terlihat di dalamnya, untuk menggambarkan seperti apa rupanya. Produk pendidikan hasil observasi siswa dinyatakan dalam bentuk verbal atau grafis, yaitu siswa mengucapkan, menuliskan atau menggambar hasil penelitiannya.
Jadi, dengan menggunakan metode penglihatan figuratif, kita akan “mengecewakan” bentuk-bentuk geometris.

Eksekusi pekerjaan langkah demi langkah.
Kami menyiapkan bahan-bahan yang diperlukan.

Sebelum saya keluar dan menggunakan heuristik, saya selalu berlatih di rumah. Saya paling tertarik pada: “Apa yang akan saya lakukan?”, “Bagaimana putri saya mengatasi tugas itu” (dia sekarang berusia 5 tahun 9 bulan), “Apa yang bisa digambarkan oleh suami saya, seorang seniman, dengan figur geometris .” Jadi seluruh keluarga “mengembang”, termasuk imajinasi mereka, menciptakan gambar geometris baru.
Jadi, mari kita mulai dengan pekerjaan peserta terkecil. Putrinya berhasil merakit seorang gadis yang duduk di kursi dari gambar-gambar tersebut

Bisakah Anda membuat binatang dari bentuk geometris?

Tidak pernah mencobanya?

Maka ada baiknya melihat gambar-gambar di situs web, di mana berbagai hewan dibuat dari bentuk geometris. Tawarkan gambar-gambar ini kepada anak-anak Anda: mereka pasti akan menghargai orisinalitasnya.

Dunia geometris

Dalam segala sesuatu yang ada di sekitar kita, kita dapat menemukan unsur-unsur geometri.

Sebuah meja bisa berbentuk bulat atau persegi, rumah kita berbentuk paralelepiped, dll. Pernahkah Anda memperhatikan bagaimana seniman melukis? Mereka pertama-tama menguraikan kontur suatu objek dengan dasar bentuk geometris, dan baru kemudian menggambar garis-garis halus di sekelilingnya. Mereka melihat dunia sebagai sesuatu yang geometris, dan garis-garis halus atau lembut hanya menyembunyikan esensi sebenarnya dari segala sesuatu.

Dalam pedagogi anak prasekolah, bahkan ada satu arah dimana anak diajarkan untuk melihat bentuk geometris murni dalam segala hal. Ini adalah pedagogi Maria. Dia percaya bahwa bentuk geometris murni berkontribusi pada perkembangan dan orientasi anak-anak yang lebih baik di dunia. Hal ini tidak berarti bahwa sistem ini ideal, namun telah menemukan pendukungnya.

Sekarang mari kita mengingat kembali karya-karya seniman era modernisme dan postmodernisme. Gambar muncul di depan mata Anda, penuh dengan kotak, segitiga, lingkaran, trapesium dan segala macam bentuk, dicat dengan warna berbeda. Beginilah cara para pelukis zaman baru memandang dunia, dan hal ini harus ada dasarnya. Mereka mencoba menyampaikan dunia ini tidak tersentuh tangan manusia. Keinginan mereka adalah untuk menunjukkan bahwa kita semua dan semua benda di sekitar kita tersusun dari bentuk-bentuk geometris. Seluruh dunia kita, jika Anda perhatikan lebih dekat, adalah geometri padat.

Cara menggunakan gambar saat bekerja dengan anak

Jelas sekali timbul pertanyaan: seniman adalah satu hal, tetapi mengapa anak-anak membutuhkan visi dunia seperti itu?

Tentu saja, gambar binatang yang dibuat dari bentuk geometris tidak bertujuan untuk memberikan gambaran dunia yang luar biasa kepada anak. Namun, mengapa tidak menunjukkan bahwa interpretasi terhadap segala sesuatu di sekitar kita adalah mungkin.

Dengan menggunakan gambar Anda dapat mempelajari nama-nama bangun ruang dengan cara yang menarik dan mengasyikkan. Dari peragaan dan pengulangan yang sederhana, anak cepat lelah dan mulai menolak kelas, meskipun diajarkan oleh ibunya di rumah. Lain halnya jika figur perlu ditemukan pada hewan. Di sinilah rasa ingin tahu yang tulus muncul.

Ketika Anda telah sepenuhnya mengeksplorasi bersama anak Anda nama-nama bentuk dan penampakannya, mintalah anak untuk menunjukkan visinya tentang dunia. Mari kita ambil binatang atau benda apa pun sebagai contoh.

Tanyakan: bangun geometris apa yang menyerupainya?

Latihan-latihan seperti itu:

1. - mengembangkan keterampilan observasi;
2. — meningkatkan pemikiran logis dan spasial;
3. - berkontribusi pada penglihatan suatu objek yang tersembunyi di balik kulit terluar.

Bayi belajar melihat dan mengamati apa yang orang lain tidak bisa atau tidak tahu cara melihatnya. Bukankah ini pendidikan seorang seniman dan orang yang kreatif?

Atau Anda bisa memainkan permainan sebaliknya. Bayangkan Anda adalah seniman abstrak. Mintalah salah satu dari Anda menggambar sesuatu yang terdiri dari bentuk-bentuk geometris, dan yang lain mencoba menebak apa yang digambar. Pelukis postmodernis sering kali mengenkripsi gambar mereka di atas kanvas yang berisi persegi, persegi panjang, trapesium... teka-teki yang sama sebelumnya ditawarkan di majalah anak-anak.

Anda dapat membuat teka-teki sendiri: Anda hanya perlu sedikit imajinasi dan melihat dunia melalui prisma geometri.

Komposisi diterjemahkan dari bahasa latin secara harfiah berarti menyusun, menghubungkan, menghubungkan bagian-bagian.

Komposisi merupakan momen pengorganisasian terpenting suatu bentuk seni, yang memberikan kesatuan dan keutuhan suatu karya, mensubordinasikan unsur-unsurnya satu sama lain dan kepada keseluruhan. Ini menggabungkan aspek-aspek tertentu dalam membangun bentuk artistik (pembentukan ruang dan volume nyata atau ilusi, simetri dan asimetri, skala, ritme dan proporsi, nuansa dan kontras, perspektif, pengelompokan, skema warna, dll.).

Komposisi adalah sarana terpenting dalam membangun keseluruhan. Yang kami maksud dengan komposisi adalah konstruksi yang bertujuan dari keseluruhan, di mana susunan dan keterhubungan bagian-bagiannya ditentukan oleh makna, isi, tujuan, dan keselarasan keseluruhan.

Karya yang telah selesai disebut juga komposisi, misalnya karya seni - lukisan, karya musik, pertunjukan balet angka-angka yang dihubungkan oleh satu gagasan, komposisi paduan logam, wewangian, dll.

Tidak ada komposisi dalam akumulasi benda yang kacau balau. Juga tidak ada jika isinya homogen, tidak ambigu, dan mendasar. Dan sebaliknya, komposisi diperlukan untuk setiap struktur holistik, cukup kompleks, baik itu karya seni, karya ilmiah, pesan informasi, atau organisme yang diciptakan oleh alam.

Komposisi memberikan susunan yang logis dan indah dari bagian-bagian yang membentuk keseluruhan, memberikan kejelasan dan keselarasan pada bentuk serta menjadikan isi dapat dipahami.

Tanpa memahami struktur komposisi sebagai sarana pengorganisasian materi, mustahil seseorang dapat menilai suatu karya seni, apalagi menciptakannya.

Tugas konstruksi komposisi suatu karya adalah mendistribusikan materi karya yang akan datang sedemikian rupa dan berurutan, dalam keterkaitan bagian-bagian karya, sehingga dapat mengungkapkan dengan sebaik-baiknya makna dan tujuan karya tersebut. dan menciptakan bentuk seni yang ekspresif dan harmonis.

Ada dua cara visi artistik ketika mengatur komposisi:

Memperhatikan satu objek sebagai ciri dominan keseluruhan komposisi dan mempersepsikan sisanya hanya dalam hubungannya dengan objek tersebut. Dalam hal ini, lingkungan dilihat oleh apa yang disebut penglihatan tepi dan berubah bentuk, mengikuti pusat perhatian dan bekerja untuk itu.

Visi secara keseluruhan, tanpa menonjolkan satu objek, sedangkan detail apa pun tunduk pada keseluruhan dan kehilangan independensinya. Dalam komposisi seperti itu tidak ada yang utama atau sekunder - ini adalah ansambel tunggal.

Konstruksi.

Aturan Dasar

Tidak akan ada komposisi jika tidak ada tatanan. Keteraturan menentukan tempat setiap benda dan menghadirkan kejelasan, kesederhanaan, dan kekuatan dampak.

Mulailah dengan mencari warna latar belakang; warna tersebut harus tenang dan menekankan ekspresi objek. Jangan lupakan pencahayaan objek yang terang, tepat, dan ekspresif.

Seharusnya tidak ada yang berlebihan dari item tersebut. Waspadalah terhadap variegasi. Dianjurkan untuk memiliki tidak lebih dari empat warna primer dalam komposisi. Mulailah tata letak dengan membuat sketsa persegi panjang yang menentukan format gambar masa depan, misalnya dinding dengan objek yang berdekatan. Buatlah sketsa awal objek dengan pensil. Tentukan skala benda yang digambarkan. Tentukan rasio warna akhir dalam komposisi.

Seringkali dalam dunia seniman terdapat lukisan yang sangat berbeda dengan kanvas minyak dan pastel. Mereka lebih mengingatkan pada gambar, pola, sketsa dan sama sekali tidak dapat dipahami oleh pemirsa rata-rata. Sekarang kita akan membahas tentang komposisi bangun-bangun geometris, membahas seperti apa bentuknya, beban apa yang dibawanya dan mengapa umumnya menempati tempat terhormat dalam seni menggambar dan melukis.

Komposisi sederhana

Setiap ahli kuas yang memulai perjalanannya di sekolah seni akan memberi tahu Anda bahwa garis yang tepat dan kombinasinya adalah hal pertama yang mereka ajarkan di sana. Penglihatan dan otak kita dirancang sedemikian rupa sehingga jika pada awalnya kita belajar menggabungkan bentuk-bentuk sederhana secara harmonis, maka di masa depan akan lebih mudah untuk menggambar gambar-gambar yang rumit. Komposisi bentuk geometris memungkinkan kita merasakan keseimbangan gambar, menentukan pusatnya secara visual, menghitung datangnya cahaya, dan menentukan sifat-sifat komponennya.

Perlu dicatat bahwa, terlepas dari kejelasan dan keterusterangan gambar-gambar tersebut, gambar-gambar tersebut seluruhnya digambar dengan tangan, tanpa penggaris atau benda tambahan lainnya. Parameter bangun diukur dengan menggunakan proporsi, yang dapat ditempatkan dalam dimensi dua dimensi (gambar datar), atau dapat dilihat dalam perspektif, pada satu titik hilang dari semua garis.

Seniman pemula menggambar komposisi dari bentuk geometris dalam dua dimensi. Untuk lukisan seperti itu, salah satu sisinya dipilih - denah atau fasad. Dalam kasus pertama, semua gambar digambarkan dalam "tampilan atas", yaitu kerucut dan silinder menjadi lingkaran, prisma mengambil bentuk alasnya. Jika figur digambarkan dalam fasad, salah satu sisinya ditampilkan, paling sering bagian depan. Pada gambar kita melihat segitiga, persegi, jajaran genjang, dll.

Lukisan 3D

Untuk mengembangkan rasa perspektif, seniman belajar menggambarkan komposisi dari bentuk geometris tiga dimensi yang masuk ke dalam perspektif. Gambar seperti itu dianggap tiga dimensi, dan untuk mentransfernya ke kertas, Anda perlu membayangkan semuanya dengan jelas. Teknik menggambar serupa relevan di universitas konstruksi dan arsitektur; teknik ini digunakan sebagai latihan. Namun, siswa sering kali membuat studi yang nyata dari “studi indah” ini dengan menggambar sisipan gambar yang luar biasa, membedah komposisi dengan bidang dan setengah bidang, dan menggambarkan gambar dalam potongan melintang.

Secara umum, kita dapat mengatakan bahwa kejelasan dan linearitas adalah sifat utama yang dimiliki setiap komposisi bentuk geometris. Pada saat yang sama, sebuah gambar bisa bersifat statis atau dinamis - tergantung pada jenis gambar yang digambarkan dan lokasinya. Jika lukisan itu sebagian besar berisi kerucut, prisma segitiga, dan bola, maka lukisan itu tampak “terbang” - ini pasti dinamis. Silinder, bujur sangkar, prisma tetrahedral bersifat statis.

Contoh dalam seni lukis

Bentuk geometris telah menemukan tempatnya dalam seni lukis, bersama dengan romantisme dan tren lainnya. Contoh mencolok dari hal ini adalah seniman Juan Gris dan lukisannya yang paling terkenal “Man in a Cafe”, yang seperti mosaik, terdiri dari segitiga, kotak, dan lingkaran. Komposisi abstrak bentuk geometris lainnya adalah kanvas “Pierrot” karya seniman B. Kubisht. Gambar cerah, jernih dan sangat unik.

Fotografi adalah lukisan, komposisi, ritme plastis, geometri, ditempatkan dalam hitungan detik (Henri Cartier-Bresson).

Ketika kita memikirkan tentang komposisi dalam fotografi, hal pertama yang terlintas dalam pikiran adalah aturan sepertiga...

Tapi ada elemen penting lain dalam komposisi - geometri. Geometri dalam fotografi mengacu pada bentuk-bentuk sederhana seperti persegi, segitiga, lingkaran, garis lurus dan lengkung.

Objek geometris biasanya bersifat tambahan; mereka meningkatkan persepsi dan dapat menggabungkan elemen individual dari sebuah foto menjadi satu kesatuan. Dengan memilih satu atau beberapa bentuk geometris dalam sebuah foto, penulis dapat terlebih dahulu memusatkan perhatian pemirsa masa depan pada area tertentu di dalamnya. Misalnya, telah diketahui bahwa sudut-sudut persegi merupakan zona yang sangat aktif, dan untuk lingkaran atau oval, itu adalah pusatnya. Bukan suatu kebetulan jika sejak zaman dahulu sudah ada tradisi potret berbentuk oval. Sudutnya tidak mengalihkan perhatian dari hal utama - gambar wajah. Alat geometri yang paling umum dan serbaguna adalah garis. Baca lebih lanjut tentang mereka di bagian terpisah kami.

Faktanya, objek lingkungan apa pun dapat dibandingkan dengan sosok geometris apa pun, tetapi semuanya membangkitkan emosi dan perasaan yang berbeda pada orang yang melihatnya. Bentuk geometris sederhana, seperti lingkaran dan persegi, direkam lebih cepat oleh mata kita dan dirasakan oleh otak, sehingga diingat lebih baik daripada bentuk yang rumit dan tidak beraturan. Secara umum, ada tiga angka dasar. Ini persegi panjang, segitiga dan lingkaran. Yang lainnya - oval, persegi, trapesium, elips, belah ketupat - hanyalah variasinya. Semuanya berbeda baik secara grafis maupun (jangan kaget) secara emosional.

KOTAK DALAM KOMPOSISI

Kotak adalah bentuk yang paling stabil dan lengkap, siap membangkitkan gambaran yang meneguhkan. Hal ini terkait dengan konsep-konsep seperti keteraturan, stabilitas, keandalan, kekuatan. Pada saat yang sama, alun-alun dianggap agak biasa-biasa saja dan membosankan.

Foto: Robertino Nikolic. “Permainan cahaya dengan geometri atau geometri dengan cahaya?”Pemenang Penghargaan Laba-laba Hitam & Putih, 2007.

Foto: Alma (sumber - 1510.deviantart.com)

PERSEGI PANJANG DALAM KOMPOSISI

Sebuah persegi panjang yang terletak dengan sisi lebih besar secara horizontal membangkitkan perasaan stabilitas, kedamaian, dan soliditas.

Terlihat sangat serasi jika dibuat dalam proporsi “bagian emas”. Sebuah persegi panjang, terletak dengan sisi yang lebih besar secara vertikal, menciptakan perasaan ringan dan lapang.

SEGITIGA DALAM KOMPOSISI

Segitiga adalah bentuk yang paling umum ditemukan di alam. Segitiga adalah bentuk paling dinamis dan tidak stabil, yang dikaitkan dengan pergerakan, perkembangan, dan kecepatan. Pada posisi “top up” membangkitkan gambaran stabilitas, stabilitas (piramida). Beberapa segitiga - gerakan dinamis positif. Dalam posisi "top down" - keseimbangan goyah, keseimbangan. Berbeda dengan persegi panjang, sisi-sisinya tidak saling bertentangan, tetapi mengubah arah perkembangannya. Ini dapat digunakan untuk membuat gambar tertentu. Segitiga secara alami memperkenalkan kesan kedalaman spasial ke dalam komposisi.

LINGKARAN DALAM KOMPOSISI

Dalam bentuk lingkaran, lebih dari bentuk lainnya, gagasan tentang alam, bumi, dan alam semesta diungkapkan. Lingkaran berlimpah baik di alam maupun di dunia benda-benda buatan manusia. Oleh karena itu, konsep-konsep seperti “kebaikan”, “kehidupan”, “kebahagiaan”, “kemakmuran” diasosiasikan pada manusia dengan bentuk ini. Bentuk ini mengarahkan mata ke dalam bingkai. Lingkaran diasosiasikan dengan sesuatu yang ringan, lapang dan sekaligus seimbang. Namun, tidak seperti persegi, kesetimbangan ini lebih mirip dengan konsep fisik “kesetimbangan tidak stabil”. Lingkaran adalah bentuk yang paling enak dipandang dan dapat digunakan dengan aman dalam bingkai. Mereka segera menarik perhatian pemirsa dan, berkat simetrinya yang sempurna, menghadirkan harmoni pada gambar. Karena lingkaran tidak memiliki sudut, maka sangat kontras dengan tepi persegi panjang bingkai.

Seperti halnya segitiga, lingkaran adalah sosok geometris yang sangat efektif yang dapat digunakan secara berguna dalam komposisi bidikan, meskipun dengan arti yang berbeda. Berbeda dengan diagonal, yang mengisi bingkai dengan dinamika dan ketegangan, garis lengkung menciptakan harmoni. Dengan demikian, Anda dapat membuat komposisi ekspresif dan informatif berdasarkan bentuk geometris sederhana.

Benda-benda geometris dapat dibedakan menjadi tiga kelompok menurut fungsinya: garis panduan, pembatas ruang dan framing. Pembagi ruang membagi foto menjadi zona-zona terpisah yang memiliki makna tersendiri, namun bekerja sama untuk menciptakan satu komposisi. Contoh pemisah ruang yang paling sederhana adalah garis horizon yang memisahkan langit dengan permukaan laut. Segitiga terlihat sangat bagus sebagai pembatas ruang, namun elemen seperti diagonal dan garis terbuka juga dapat digunakan dengan percaya diri.

Framing mempunyai fungsi untuk menarik pandangan pemirsa dan memfokuskannya pada objek utama. Pintu, lengkungan, dan jendela berfungsi dengan baik sebagai elemen pembingkaian. Selain itu, elemen alam, seperti dahan pohon, menjalankan fungsi ini dengan sangat baik. Bingkai harus ada setidaknya di dua sisi foto dan dibuat dengan warna yang tenang, sebaiknya lebih gelap dari subjek utama, agar tidak mengganggu pemirsa. Elemen pembingkaian harus memiliki warna, bentuk, tekstur, atau karakteristik penting lainnya yang menarik, namun perlu diingat bahwa elemen pembingkaian harus memandu, bukan mengalihkan perhatian. Segitiga atau lengkungan sangat cocok digunakan dalam hal ini. Lengkungan dapat menciptakan komposisi dinamis yang menarik.

Cobalah, bereksperimen dan jangan lupa bahwa dalam satu bidikan Anda dapat menggunakan beberapa bentuk geometris sekaligus untuk membangun sebuah komposisi.