Apa yang sedang dilakukan Igor Kornelyuk? Igor Evgenievich Kornelyuk: biografi, karier, dan kehidupan pribadi

Penyanyi dan komposer Igor Kornelyuk dikenal sebagai penulis dan penampil lagu-lagu hits populer tahun 80-90an. Saat ini ia menulis musik untuk serial TV dan film, tetap populer dan diminati seperti di masa mudanya.

Masa kecil dan remaja

Igor lahir pada 16 November 1962 di Brest (Belarus). Orang tuanya bukan musisi. Ayahnya bekerja di perkeretaapian, ibunya bekerja sebagai insinyur. Kakak perempuannya belajar biola dan piano di sekolah musik. Kecintaan terhadap musik diturunkan kepada anak-anak dari nenek Maria yang menyanyikan lagu roman dengan gitar.

Orang tuanya menentang pendidikan musik putra mereka, namun atas saran seorang profesor konservatori, pada tahun 1968 mereka mengirim Igor ke sekolah musik. Ia memiliki suara yang jernih dan sering bernyanyi saat liburan keluarga di hadapan para tamu, mengiringi dirinya dengan tombol akordeon. Igor menulis lagu pertamanya yang berjudul “Rusia, Rusia sayang, batang pohon birch yang ramping…” pada usia 9 tahun.

Belajar di sekolah musik tidaklah menggembirakan; anak laki-laki itu tidak pandai solfeggio, tetapi hal ini tidak menghentikannya untuk bermain dansa. Sejak usia 12 tahun, pada akhir pekan, Igor tampil di Istana Kebudayaan bersama ansambel. Pengalaman kerja musiknya dimulai pada kelas 5 SD. Igor memainkan ionica dan menerima 30 rubel sebulan untuk ini. Di sana dia pertama kali bertemu cintanya Lyuba. Igor, meski usianya masih muda, benar-benar jatuh cinta, namun gadis itu tidak menanggapi perasaannya.

Bagi jiwa anak yang rentan, hal ini menjadi tragedi yang berdampak pada kesehatannya. Ketika Igor pulih dari trauma mental dan penyakitnya, dia merasa perlu untuk mengungkapkan segala sesuatu yang memenuhi jiwanya. Jadi gadis Lyuba menjadikannya seorang komposer. Lagu pertama, masih naif, tentang cinta muncul. Dia mengambil kata-kata untuk karyanya dari, dan bahkan dari.

Igor memasuki sekolah musik setelah kelas 8. Sedikit waktu yang dicurahkan untuk belajar, karena ia bermain dalam ansambel rock, “nongkrong” dan kembali ke rumah di pagi hari. Saat itu, ia mendapat nasehat dari salah satu guru yang mempengaruhi nasibnya di masa depan. Igor disarankan untuk pergi ke Leningrad, di mana pada saat itu terdapat sekolah komposisi yang kuat.

Keputusan untuk pindah dilakukan dengan tergesa-gesa; dia menghadapkan orang tuanya dengan fakta bahwa dia akan pergi ke Leningrad. Dia lulus ujian tanpa mengharapkan keberhasilan, jadi dia sangat terkejut ketika guru mendekatinya dan mengucapkan selamat atas pendaftarannya. Guru ini adalah Vladlen Chistyakov, yang kelak menjadi mentor dan teman dekatnya.

Penelitian ini ternyata sulit, tetapi bermanfaat dan menarik. Siswa mempelajari karya orkestra dan berlatih komposisi. Semasa belajar di sekolah tersebut, Kornelyuk dipercaya untuk menulis musik pengiring lakon “Trumpeter on the Square” untuk Teater Drama. . Sekolah ini berhasil diselesaikan pada tahun 1982.

Saat memasuki konservatori, Kornelyuk sudah memiliki keluarga yang harus dinafkahi. Beasiswanya tidak cukup, jadi dia bekerja paruh waktu semampunya. Selama studinya, ia menulis sebuah simfoni, menggubah roman, musik untuk film dan produksi teater. Selama periode ini, ia menguasai synthesizer dan komputer. Tesisnya, yang dipertahankan Kornelyuk dengan nilai bagus, adalah simfoni komputer.

Musik

Perkembangan biografi kreatif komposer dipengaruhi oleh musik yang berbeda: di masa mudanya adalah "RATU", di sekolah musik adalah jazz. Sebagai seorang mahasiswa di konservatori, pemuda itu menjadi tertarik pada karya-karya klasik besar “Mighty Handful” (, M. P. Mussorgsky,).

Dia dibantu untuk menjadi seorang pembuat hit, yang membuat Igor tersentuh, menuduhnya menulis musik yang tidak dapat dipahami oleh masyarakat umum Soviet. Menanggapi hal tersebut, Kornelyuk menulis beberapa lagu yang menjadi hits. Lagu barunya “Darling”, “A boy and a girl was friends”, “Rains” dan banyak lainnya terdengar di setiap rumah.

Regina Lisits menjadi rekan penulis penyairnya. Lagu-lagu mereka dibawakan oleh bintang pop Soviet, mereka memenangkan hadiah di kompetisi dan festival. Sudah di tahun pertama kreativitas bersama, lagu Igor Kornelyuk "Find out" membantu menjadi pemenang festival di Sopot. Penyanyi itu memiliki seluruh program lagu Kornelyuk, termasuk: "Saya tidak mengerti apa yang salah dengan saya", "Monyet", "Horoskop", dan lainnya. Dan di kompetisi televisi “Jurmala-86” Svetlana Medyanik menjadi yang kedua, membawakan lagu hit komposer “Not with me”. Pada tahun 1987, ia diakui sebagai penulis dan pemain terbaik dari lagu-lagunya sendiri.

Selain menggarap komposisi solo, komposer juga menggarap musik untuk drama dan film, serta menciptakan musikal. Di antara karya-karya akhir tahun 80-an adalah opera anak-anak “Pull-Push, atau Aibolit dari Zverinskaya Street” dan desain musik untuk film “Musical Games”. Lagu-lagu Kornelyuk mengisi repertoar duo kabaret "Academy".

Karier solonya dimulai pada tahun 1988 setelah meninggalkan Buff Theatre, di mana ia menjabat sebagai direktur artistik. Igor menjadi sangat populer, berpartisipasi dalam “Music Ring”, di mana ia diundang. Dia menang dan menjadi terkenal, dan komposisi "Ticket to the Ballet", yang dia bawakan di "Song of the Year", menerima hadiah.

Tiga album solo, yang muncul satu demi satu - "Ticket to the Ballet", "Wait", "I Can't Live Like This", menjadikan penyanyi ini sangat populer. Mulai sekarang, Igor Kornelyuk menjadi tamu sambutan di “Pertemuan Natal”, lagu-lagunya didengarkan dalam permainan intelektual populer “Apa? Di mana? Kapan?". Festival populer “Song of the Year” tidak lengkap tanpa Kornelyuk. Pada tahun 1998, komposer mengingatkan dirinya sendiri dengan album "Halo, ini Kornelyuk!", setelah itu diskografi komposer hanya diisi ulang dengan karya-karya dari film.

Pada awal tahun 90-an, Igor Kornelyuk mencoba dirinya sebagai aktor, membintangi film “Kud-kud-kuda, atau Cerita Provinsi dengan selingan dan pengalihan di bagian akhir.” Plot dan materi musik film komedi tersebut digunakan oleh Kornelyuk dalam konser bersama.

Penyanyi ini melakukan konser solo di gedung konser Luzhniki, Olimpiysky, Oktyabrsky, dan State Central Rossiya. Pada tahun 1998, ia kembali berpartisipasi dalam Music Ring, sekarang bersama. Ini adalah kemenangan keduanya di acara populer itu. Selama karir musiknya, Kornelyuk menulis lebih dari seratus lagu dan mendirikan studio musik.

Igor Kornelyuk adalah seorang komposer yang menulis musik untuk film. “Kota Yang Tidak Ada” dari serial TV “” adalah salah satu hits paling populer. Klip dibuat menggunakan cuplikan dari film.

Musiknya dapat didengar di film “The Idiot”, “Taras Bulba”, “If the Sky is Silent”, “Alien War” dan lain-lain. Soundtrack dari "The Master and Margarita" berjudul "Infernal Waltz" dan juga dirilis sebagai video terpisah.

Igor Kornelyuk tidak hanya tampil solo, tetapi juga duet. Dia membawakan lagu "Darling" bertahun-tahun kemudian bersama. Pada tahun 2014, Kornelyuk diundang menjadi juri kompetisi televisi One to One.

Kehidupan pribadi

Istrinya Marina belajar di departemen nyanyian paduan suara. Anak-anak muda tersebut menikah setelah dua tahun hidup bersama, saat mereka berusia 19 tahun. Pernikahan itu berlangsung antara ujian akhir di sekolah dan ujian masuk ke konservatori. Pada saat yang sama, drama “Trumpeter on the Square” dirilis, yang dibintangi olehnya. Bagi Kornelyuk, mengerjakan musik untuk produksi adalah sebuah pertunjukan perdana. Pernikahan pelajar dimainkan dengan biaya pertama. Pada tahun 1983, putra mereka Anton lahir. Putranya tidak mengikuti jejak orang tuanya, mengabdikan hidupnya pada teknologi komputer.

Ada banyak potret fotografi dan foto lengkap Igor dan Marina di Internet, yang telah menikah bahagia selama lebih dari 30 tahun. Igor menulis musik di rumah pedesaannya, dan Marina mengatur konser untuk suaminya yang berbakat.

Pada tahun 2012, artis tersebut secara resmi mengumumkan bahwa dirinya menderita diabetes. Kegagalan tubuh dipengaruhi oleh peristiwa sulit dalam kehidupan pribadi komposer - kematian ayahnya, yang terjadi secara tiba-tiba karena bekuan darah. Penyanyi itu tidak bisa sadar untuk waktu yang lama; masalah gula dimulai. Penyakit tersebut memaksa komposer untuk mempertimbangkan kembali sikapnya terhadap diet. Diet dan jus buah mengkudu membantu saya menurunkan berat badan dari 110 kg menjadi 92 kg.

Igor Kornelyuk sekarang

Sekarang keluarga Kornelyuk tinggal di sebuah rumah pedesaan di Sestroretsk. Di rumah, sang musisi memiliki banyak koleksi jam tangan dan barang langka. Penyanyi itu tidak menggunakan jejaring sosial di Instagram, fotonya diposting di halaman penggemar.

Pada tahun 2017, penyanyi ini merilis ulang koleksi “Igor Kornelyuk. Lagu terbaik". Pada tahun 2018, sang musisi menghibur penduduk Petrozavodsk dengan penampilannya di Hari Kota.

Diskografi

• 1988 - “Tiket ke Balet”
• 1990 - “Tunggu”
• 1993 - “Saya tidak bisa hidup seperti ini”
• 1994 - “Lagu favoritku”
• 1998 - “Halo, ini Kornelyuk!”
• 2001 - “Soundtrack untuk serial “Gangster Petersburg”” (OST)
• 2010 - “Lagu dari Film”
• 2010 - “Taras Bulba” (OST)
• 2010 - “Sang Guru dan Margarita” (OST)

Komposer, musisi dan penyanyi Rusia Igor Kornelyuk memiliki banyak lagu hits, terdengar dari layar dan di radio. Biografi kreatifnya cemerlang dan sukses, dan kehidupan pribadi sang komposer pun tak kalah suksesnya. Istri Igor Kornelyuk, Marina, telah berada di sisinya selama tiga puluh lima tahun, dan dia tidak hanya penjaga setia perapian keluarga, tetapi juga mitra kreatif.

Mereka bertemu saat belajar di sekolah musik di Konservatorium Leningrad. Rimsky-Korsakov dan berkencan selama dua tahun sebelum pernikahan. Marina belajar di departemen paduan suara, dan Igor - di departemen teori dan komposisi.

Awalnya dia menyukai Marina secara lahiriah, dan ketika dia mengenal gadis itu lebih baik, dia menemukan kualitas spiritual yang luar biasa dalam dirinya - gadis itu ternyata adalah orang yang sangat baik dan lembut.

Kornelyuk melamar calon istrinya setelah lulus kuliah, ketika ia menjadi mahasiswa di Konservatorium Leningrad.

Ibunya, ketika dia mengetahui bahwa putranya akan menikah, merasa kesal dan memintanya untuk menunggu sampai akhir studinya, tetapi Igor memutuskan sebaliknya, dan kemudian dia tidak pernah menyesal tidak mendengarkan ibunya.

Dalam foto - Igor Kornelyuk bersama istrinya

Pada tahun terakhirnya di sekolah, dia dan Marina mengadakan pernikahan, di mana calon komposer menghabiskan seluruh bayaran pertamanya. Teman-teman sekolah dan banyak kerabat diundang ke perayaan tersebut, dan segera setelah pernikahan, putra satu-satunya, Anton, lahir.

Untuk menafkahi keluarganya, ia membuat aransemen untuk orkestra, bernyanyi di restoran dan di pesta pernikahan, mendapatkan uang yang layak pada saat itu, dan juga bekerja sebagai direktur musik di Teater Buff. Uang juga diperlukan untuk merekam soundtrack di studio, dan kami harus meminjam uang. Untuk waktu yang lama, tidak ada yang tertarik dengan karyanya, dan hanya setelah lagu Kornelyuk "Ticket to the Ballet" diputar di radio, popularitasnya meningkat pesat.

Keluarga muda itu berkumpul di sebuah kamar kecil bersama ibu Marina dan putra kecilnya, dan hanya beberapa tahun kemudian mereka pindah ke apartemen sewaan. Igor Kornelyuk yakin berkat istrinya semuanya berjalan baik di keluarganya - Marina tahu cara meredakan konflik apa pun, dan hampir tidak ada pertengkaran di antara mereka. Istri Igor Kornelyuk telah bekerja sebagai direkturnya selama bertahun-tahun, dan kesamaan minat membuat pasangan ini semakin dekat.

Putra komposer, Anton, kini berusia tiga puluh empat tahun; ia tidak ingin mengikuti jejak orang tuanya dan belajar musik, sehingga ia mengabdikan dirinya untuk mempelajari teknologi informasi.

Saat ini, Igor Kornelyuk menghabiskan sebagian besar waktunya di rumah mewahnya di dekat St. Petersburg, yang pembangunannya diawasi oleh istrinya - segala sesuatu di sana dilakukan dengan selera dan gaya yang tinggi. Rumah tersebut memiliki studio rekaman mini yang dilengkapi dengan teknologi terkini, tempat Kornelyuk menciptakan aransemen berbakat. Sang komposer mengaku tak ingin meninggalkan rumah ini, karena ia dan istrinya sudah memimpikannya selama bertahun-tahun.

Masa kecilnya dihabiskan di sebuah rumah pribadi kecil dekat Brest, kemudian dia meringkuk di apartemen kota kecil dan baru sekarang menikmati hidup di rumahnya yang besar, tempat seluruh keluarganya berkumpul dan banyak tamu datang.

Igor Kornelyuk telah populer dan dicintai selama bertahun-tahun. Pada awalnya, seluruh negeri menari mengikuti lagu hitsnya, kemudian, sambil menyeka air mata, mereka berempati dengan para pahlawan "Gangster Petersburg" dengan lagu hit tentang kota yang tidak ada. Beberapa saat kemudian, saya mengagumi Bola Setan dalam film “The Master and Margarita”, yang dimainkan dengan suara waltz yang kuat yang ditulisnya.

Diwawancarai oleh Olga Zhuravleva

Komposer saat ini bersemangat dengan ide baru. Dia mencurahkan seluruh waktu luangnya untuk sebuah proyek yang menjanjikan untuk mengungkapkan kepada kita Kornelyuk baru. Kami mengunjungi rumah pedesaan sang komposer dan, sambil mengobrol santai sementara jam rumah berdentang, yang menjaga waktu di setiap ruangan, kami menikmati kenangan.

- Igor, apakah kamu selalu mengerti bahwa kamu akan menjadi seorang komposer?
- Ya. Saya berumur lima tahun, kami tinggal di Brest, dan tetangga kami, seorang guru sekolah musik, sedang mengadakan pernikahan. Saat itu saya mempunyai suara yang jernih dan diminta untuk menyanyi, dan saya melakukannya dengan senang hati. Setelah penampilan saya, musisi profesional mendekati ayah saya dan mengatakan bahwa dia harus mengirim saya ke sekolah musik. Saya menerima ide ini dengan senang hati dan pergi belajar musik, tetapi segera saya menyadari bahwa ketika bola berdetak keras di luar jendela, saya harus memainkan tangga nada dan etudes yang membosankan. Dan aku tidak menyukainya sama sekali. Dan pada usia tujuh tahun saya menyusun melodi pertama saya. Selama pelajaran solfeggio, direktur masuk ke kelas dan berkata: “Siswa kami menulis puisi tentang Rusia. Ada yang mau bermusik? Sambil memberanikan diri, saya berkata: “Bolehkah saya mencobanya?” Hasilnya, lagu itu dikirim ke kompetisi republik dan saya diberi ijazah. Menulis lagu itu menyenangkan dan saya cukup sering melakukannya. Tak lama kemudian julukan “komposer” melekat pada saya. Saya berumur dua belas tahun ketika ansambel vokal dan instrumental dibentuk di sebuah sekolah musik. Dan tentu saja saya mulai memainkannya.

- Apa repertoarnya?
- Awalnya, lagu anak-anak, tapi kami segera mengembangkannya dan memainkan The Beatles, Deep Purple, Nazareth, Boney M, ABBA. Tentu saja mereka membeo, tetapi segera saya mulai menulis lagu saya sendiri untuk ansambel tersebut. Ngomong-ngomong, saya mulai menghasilkan uang sejak dini. Karena kami bermain sangat baik, pada tahun 1974 kami diundang untuk bekerja di pesta dansa di pusat kebudayaan kota pada hari Sabtu dan Minggu. Gaji saya 30 rubel sebulan.

Suatu hari saya pulang ke rumah dan berkata langsung dari pintu: “Saya akan belajar di Leningrad.” Ibu menjawab dengan lelah: “Pergilah kemanapun kamu mau.”

- Bukan uang yang buruk untuk anak sekolah...
- Aku memberikan segalanya untuk ibuku. Sepanjang yang saya ingat, orang tua saya bekerja sangat keras, berusaha agar keluarga saya hidup dengan baik, tetapi kami tidak hidup kaya, dan uang saya hanyalah semacam bantuan. Kalau kami juga diajak bermain di suatu tempat, uang itu kami gunakan untuk membeli peralatan, merakit amplifier buatan sendiri, dan lampu sorot. Kami sangat menyukai semuanya. Gadis-gadis memberi bunga di konser...

- Namun kamu memutuskan untuk meninggalkan kampung halamanmu, kenapa?
- Saya belajar selama satu tahun di sekolah musik, semuanya tampak stabil, tetapi secara intuitif saya mengerti bahwa ini adalah jalan menuju ke mana-mana, dan sesuatu perlu diubah dalam hidup, bahwa saya perlu belajar, dan sekolah komposisi terbaik adalah di Leningrad. Suatu hari saya pulang ke rumah, ibu saya sedang sibuk dengan pekerjaan rumah, dan langsung dari depan pintu dia mengumumkan: “Saya akan belajar di Leningrad.” Ibu, tanpa mengalihkan pandangannya dari pekerjaannya, menjawab dengan lelah: “Pergilah ke mana pun kamu mau.”

- Bagaimana Leningrad menyambutmu?
- Saya tiba tanpa dokumen (mereka tetap di sekolah musik). Saya datang dan berkata: “Saya menyelesaikan satu tahun di Sekolah Brest, saya ingin pindah.” Namun ternyata tidak ada satupun titik temu dalam program lembaga pendidikan tersebut. Seolah-olah astronotika ada di sana, dan olahraga ada di sini. Dan saya ditawari untuk mendaftar di tahun pertama. Hanya tersisa lima hari sebelum ujian, selama waktu itu saya menyusun sebuah program, yang saya mainkan pada ujian masuk. Saya yang pertama lulus, jadi saya mengerti bahwa peluang saya nol, dan saya sudah bersiap untuk pulang. Namun pintu kelas terbuka, Vladlen Pavlovich Chistyakov keluar, mendatangi saya dan berkata: “Anak muda, saya sangat senang mendapat kehormatan untuk mengajari Anda.” Sulit untuk menyampaikan kondisi saya - belum pernah ada yang memanggil saya seperti itu. Sejak saat itu seluruh hidupku terbagi menjadi dua bagian. Saya mulai belajar seperti orang kesurupan. Jika dulu saya berpikir bahwa saya bermain piano dengan baik, sekarang saya menyadari bahwa saya bermain piano dengan baik dan hanya tahu sedikit. Saya serius mempelajari harmoni, instrumentasi, membaca, dan mendengarkan. Setelah guru-guru yang luar biasa di sekolah musik dan tingkat pelatihan di sana, konservatori tampak seperti jalan-jalan yang menyenangkan di taman.

Saya membeli belyash, menyeka air mata saya dan berkata: "Persetan dengan Anda, Anda masih akan meminta saya untuk lagu!"

- Kapan popularitas sebenarnya datang kepadamu?
- Ini terjadi setelah program “Musical Ring” pada tahun 1988. Kemudian mereka mengenali saya sebagai seorang seniman. Tapi sebelumnya saya sudah menjadi komposer. Dia menulis lagu untuk Boyarsky, Anna Veski, dan “Singing Guitars.” Teman-teman mulai berkata: “Coba nyanyikan sendiri, kalau kamu tunjukkan lagunya di piano, suaranya berbeda.” Dan saya mencobanya pada tahun 1985, di kompetisi komposer muda di Leningrad, dan menyanyikan lagu hit saya, “Saya tidak mengerti apa yang terjadi pada saya.” Saya naik ke panggung dengan mengenakan celana modis abu-abu lebar yang dijahit tetangga saya untuk saya dan yang sangat saya banggakan. Saya melompati panggung, mencoba terbang di atas kepala penonton yang takjub, namun saya tidak dapat melakukannya. Atau mungkin itu terjadi, saya tidak ingat sekarang. Setelah menyanyikan lagu tersebut, dia berlari ke belakang panggung. Karena ini adalah pertama kalinya, saya sangat takut. Dan tiba-tiba aku mendengar mereka memanggilku untuk encore. Dan celana modis saya memiliki dasi dan, jika beruntung, celana itu terlepas. Tanganku gemetar, aku berusaha mengikat celanaku, tapi tak bisa. Laura Quint dan Vitya Reznikov berdiri di dekatnya. Aku bergegas menuju mereka. Mereka menyelesaikannya dengan cepat, saya melompat ke atas panggung lagi dan menyanyikan lagu itu lagi. Sejak saat itu saya merasakan selera terhadap bisnis ini. Ketika saya merasa sukses, sayang sekali jika lagu tersebut diberikan kepada artis lain. Dan karir menyanyi penuh waktu saya dimulai.

- Anda menulis lagu untuk Pugacheva, Kirkorov, dan duet kabaret "Academy". Apakah para master panggung kami sering berpaling kepada Anda?
- Hampir semua master menoleh padaku. Tapi ketika saya memulainya, semuanya benar-benar berbeda. Saya sendiri datang ke master dengan lagu saya. Mereka semua mengucapkan kata-kata yang baik kepadaku, tapi entah kenapa mereka tidak bernyanyi untukku. Orang terakhir yang saya datangi untuk melamar sebuah lagu adalah Valera Leontyev. Saat itu tahun 1985. Dia mendengarkan dan berkata: “Saya menyukainya, tapi saya punya banyak lagu. Semuanya sudah direncanakan, kapan dan di mana harus dinyanyikan, dua tahun sebelumnya.” Ketika saya meninggalkan gedung konser Oktyabrsky, saya bahkan menangis, saya sangat tersinggung. Saya berjalan di sepanjang Ligovka, berlumuran air mata dan ingus. Di sudut dekat stasiun Moskovsky ada seorang wanita membawa nampan. Dia menjual belyashi dan soda. Saya membeli belyash, menyeka air mata saya dan berkata: "Persetan dengan Anda, Anda masih akan meminta saya untuk lagu!"

Beberapa tahun kemudian, Leontyev dan Lyusya Isakovich datang ke konser saya di Sochi. Mereka masuk ke ruang ganti, mengucapkan terima kasih, lalu Lyusya berkata: “Igor, kami punya permintaan untukmu, tapi bisakah kamu menulis satu atau dua lagu untuk kami?” Saya berkata: "Teman-teman, kita perlu minum anggur, hari ini adalah hari libur!" Apa, mereka terkejut. “Valera, apakah kamu ingat tujuh tahun lalu aku datang kepadamu dengan laguku di Aula Oktober, dan kamu tidak mengambilnya?”

- Apakah kamu menulis lagu untuk Leontyev?
- Tidak, meskipun aku mencintainya dan memperlakukannya dengan sangat hangat.

- Apakah kamu punya hits baru hari ini?
- Saya telah mengumpulkan beberapa lagu, tetapi secara fisik saya tidak punya waktu untuk menuliskannya. Padahal kami punya studio sendiri. Ada banyak pekerjaan khusus yang mendesak. Saya juga ingin mencurahkan setidaknya sedikit waktu untuk diri saya sendiri.

- Igor, diketahui bahwa seorang seniman seringkali menjadi sandera dari citra yang ada. Bagaimana Anda mematahkan stereotip?
- Properti luar biasa - untuk menggantung label. Bagi para aktor, ini adalah sebuah tragedi. Apalagi kalau artisnya bagus. Saya selalu ingin menulis untuk bioskop, saya merasakannya, tetapi saya sudah memiliki gambaran sebagai artis pop dengan lagu-lagu ringan. Ketika Bortko mengundang saya untuk menulis musik untuk “Gangster Petersburg,” produser membujuknya: “Volodya, apakah kamu gila, siapa yang kamu undang? Kami sedang syuting kisah gangster yang serius, dan Kornelyuk hanyalah lagu-lagu populer.” Tapi Bortko bersikeras. Yang patut saya syukuri, ketika film tersebut dirilis, para produser ini menelepon saya dan meminta maaf karena telah mengambil tindakan. Namun ketika saya mulai mengerjakan musik untuk “The Idiot”, mereka sudah berkata: “Kornelyuk adalah “Gangster Petersburg”! Dan di sini kita memiliki Dostoevsky - ini adalah karya klasik.” Namun setelah film ini, semua percakapan juga terhenti.

- Anda mengerjakan musik untuk "The Master and Margarita". Tugasnya sangat sulit...
- Bagi saya, semuanya tergantung pada bagaimana Anda mempersiapkan diri untuk bekerja. Sejujurnya, saya tidak ingin memulainya sama sekali, karena saya tidak percaya dengan kemungkinan pembuatan film novel karya Bulgakov ini. Sebagian saya masih tidak percaya. Bahkan jika Anda memfilmkan secara horizontal segala sesuatu yang ditulis oleh Bulgakov dengan cara yang penuh peristiwa, lalu apa yang harus dilakukan dengan vertikal besar ini? Dengan blokade inilah yang terasa di balik semua ini. Dan saya hampir menolak untuk bekerja, tetapi Bortko datang dan mulai membujuk saya, dan tiba-tiba saya menyadari bahwa setelah 20 menit percakapan kami, kami sudah mendiskusikan beberapa detail dan hal-hal kecil. Secara umum, saya terbawa suasana dan enggan terjun ke bisnis ini. Saya akui, mengerjakan “The Master” lebih mudah daripada “The Idiot” dan “Taras Bulba”. Saya hafal novel ini, saya punya cukup waktu, dan saya tidak memikirkan skala dari segala sesuatu yang terjadi, saya hanya menetapkan beberapa tugas setiap hari dan menyelesaikannya. Yang pertama saya lakukan adalah “The Flight of Margarita”, kemudian adegan eksekusi “Calvary”, karena sutradara membutuhkan musik untuk dibunyikan selama pembuatan film dan juru kamera untuk dapat menangkap tempo-ritme adegan tersebut. Hal yang sama juga terjadi pada hari Sabat para penyihir dan bola setan.

- Mereka mengatakan bahwa semua upaya untuk mengerjakan karya ini untuk kelompok kreatif selalu berubah menjadi masalah. Apakah semuanya baik-baik saja denganmu?
- TIDAK. “Tuan dan Margarita” menyebabkan pertengkaran antara Bortko dan saya. Saya membuat keributan dengan waltz gila ini, duduk di rumah selama dua malam dan mencetak lembaran musiknya, karena saya ingin suara musik dan permainan orkestra di layar tidak disonansi, seperti yang biasa terjadi di film-film ketika aktor memerankan instrumen permainan. Omong-omong, di bioskop Amerika, hal ini tidak bisa terjadi. Bahkan dalam kartun "Tom and Jerry", Tom, saat bermain piano, menekan tuts yang benar-benar berbunyi. Dan selama pembuatan film bola, orkestra bermain dalam bingkai sesuai dengan nada yang saya tulis dengan jelas, tetapi ketika Bortko mengeditnya kembali, permainan para musisi tidak mencapai satu nada pun. Saya terkejut, dan dia berkata: “Tidak seorang pun akan melihat ini kecuali Anda.” Dan saya tersinggung sampai menangis. Selama film ini saya bertengkar hebat dengan Bortko. Dan akhirnya perpisahan kami terjadi di Taras Bulba, karena di sana semuanya salah.

- Apa yang ingin kamu lakukan hari ini?
- Saya telah membuat banyak film dengan sutradara berbeda. Tapi bioskop bukanlah standar yang tinggi bagi saya. Saya sangat ingin bekerja di teater musikal. Dan dalam genre apa pun, baik itu musikal, operet, opera, atau balet.

Mungkin menarik untuk memulai dengan opera, di mana terdapat drama musikal, intonasi berskala besar, dan katarsis. Saya memiliki dramaturgi seperti itu, dan saya berharap pekerjaan itu akan terwujud. Atau itu akan menjadi bentuk pertunjukan musik yang baru. Jika tidak ada plot, tidak ada kejadian langsung. Saya mulai memikirkan hal ini akhir-akhir ini. Lukisan dan sketsa abstrak yang membangkitkan emosi. Dan juga bernyanyi dalam bahasa yang tidak dimengerti oleh siapa pun. Sehingga para seniman menyanyikan apa yang terdengar indah secara fonetis. Lagi pula, kami mendengarkan The Beatles sebagai anak-anak, tanpa memahami apa pun! Namun betapa besar dampak emosional yang ditimbulkannya terhadap kami!

“Kebahagiaan adalah ketika Anda bisa berkata pada diri sendiri: “Saya berhasil!”

Igor, kamu bilang ibumu dengan mudah membiarkanmu pergi ke kota asing. Bagaimana Anda membesarkan putra Anda? Apakah dia bebas memilih apa yang harus dilakukan, bagaimana menjalani hidup?
- Saya tidak yakin cara terbaik adalah memberikan kebebasan penuh kepada anak saya. Dia tidak ingin belajar musik saat kecil, tapi saya tidak memaksa. Sebagai seorang anak, saya melihat anak-anak yang orang tuanya memaksa mereka melakukan sesuatu, dan mereka menderita karenanya. Dan kemudian saya memutuskan bahwa saya tidak akan menyiksa anak-anak saya seperti itu. Aku menepati janjiku, tapi aku tidak yakin itu benar. Anton bergerak di bidang teknologi komputer. Dia sekarang tinggal bersama kami, pada suatu waktu dia tinggal terpisah di sebuah apartemen kota.

- Apakah putra Anda mulai mendambakan rumah orangtuanya?
- Saya sangat ingin mempercayai ini, setidaknya saya sangat menyukai komunikasi kami. Saya takut untuk menakut-nakuti kondisi ini. Saya berharap kita telah melewati masa tersulit dalam hubungan kita. Anton berusia 30 tahun, pengetahuannya luar biasa tentang perfilman, dan memiliki ingatan yang fenomenal. Dia tahu banyak, menurutku menarik untuk bersamanya. Kami mencoba menonton sesuatu bersama keluarga di malam hari - film, konser. Kami memiliki kebutuhan untuk mengenal satu sama lain.

- Anda adalah perwakilan bisnis pertunjukan yang sangat tidak biasa - sejak usia muda Anda memiliki satu-satunya istri. Apakah Anda monogami?
- Pertama, ada prinsip. Saya percaya bahwa keluarga adalah institusi paling sakral dalam hidup kita. Kedua, Marina dan saya menikah pada usia yang sama sekali tidak sadarkan diri, tetapi Tuhan menghadiahi saya. Marina adalah hadiahku untuk semuanya! Saya yakin 99 persen hubungan keluarga bergantung pada pasangan. Itu semua omong kosong ketika mereka mengatakan bahwa kami adalah mitra yang setara. Kami tidak setara dan tidak akan pernah setara! Saya tidak percaya pada sepak bola wanita dan tinju wanita.

Jika seorang wanita ingin menyelamatkan keluarganya, dia akan selalu menyelamatkannya. Itu semua tergantung pada kebijaksanaan, pengertian, kebijaksanaannya. Marina mengerti saya, inilah kekuatan saya. Ketika semua lini pertahanan tersapu, Marina akan tetap menjadi benteng terakhir yang selalu saya andalkan. Saya bersyukur kepada Tuhan dan takdir bahwa saya memiliki Marina dalam hidup saya.

Mobil adalah kebanggaan laki-laki saya; saya bersantai di dalamnya. Dan resor bukan untuk saya

- Igor, kamu terlihat seperti orang yang sangat bahagia. Sudahkah Anda menguasai rumus kebahagiaan?
- Kebahagiaan, betapapun basi kedengarannya, terletak pada karya kreatif. Pagi-pagi sekali Anda pergi ke studio, dan Anda sudah terkoyak oleh kepedihan kreativitas, kemudian Anda mencari berjam-jam dan menemukan, Anda pergi ke taman di malam hari, terbungkus dalam kesejukan, menyadari bahwa Anda melakukannya. ! Saya menemukan lima nada ini dan ada semacam percikan di antara nada-nada itu! Dan perasaan bahagia ini tidak ada bandingannya!

- Selain kebahagiaan berkreasi, ada juga hal-hal kecil yang membuat hidup lebih nyaman...
- Bagi saya, ini adalah rumah, koleksi jam tangan, dan juga teknologi paling modern yang dilengkapi studio saya. Saya tidak menulis proyek komersial di dalamnya, tetapi ia terus berkembang setiap saat. Peningkatan terjadi setiap enam bulan. Sekarang saya telah memesan peralatan dari perusahaan terkemuka di dunia. Ini akan menjadi terobosan nyata - mixer, equalizer, convector, dll. Sekarang saya merasa tentang studio saya sebagai seorang kolektor. Saya memiliki akustik terbaik di dunia. Speaker dan amplifiernya persis seperti yang ada di Abbey Road Studios.

- Mungkin Anda benar-benar lupa bagaimana cara beristirahat? Apakah memang tidak ada satu pun hobi biasa?
- Saya suka mobil dan sering menggantinya. Saya sudah mengemudi sejak saya berumur tujuh tahun. Bagi saya, mobil adalah sumber kebanggaan laki-laki saya, tempat saya bersantai. Tapi resor bukan untuk saya. Berbaring di pantai selama sepuluh hari sungguh tak tertahankan! Tahun lalu, Marina dan saya terbang ke Yunani untuk relaksasi dan konser selama seminggu. Jadi saya tidak sabar menunggu hari konsernya tiba. Saya hidup dan memahami bahwa ini adalah Hari Groundhog yang sebenarnya: bangun - sarapan - laut - makan siang - laut - makan malam. Dan setiap hari! Dan hanya sebelum konser saya hidup kembali, mulai bersiap, dan kehidupan kembali. Saya juga sangat menyukai preferensi. Merokok, percakapan santai pria adalah hiburan favorit. Tapi saya sudah lupa kapan saya istirahat seperti ini. Dan aku merindukannya. Namun lebih baik lagi menghabiskan empat hari di rumah di sofa favorit Anda sambil membaca buku, duduk di taman. Saat saya bepergian, saya hanya bekerja lalu pulang.

Igor Evgenievich Kornelyuk(Belorusia: Igar Yaugenavich Karnyaluk; 16 November 1962, Brest, SSR Belarusia) - Komposer dan penyanyi Soviet dan Rusia. Artis Terhormat Federasi Rusia (2007).

Asal

• Kakek - Kasyan Grigorievich Kornelyuk - tinggal di desa Zakazanka di tepi Bug di wilayah Brest, memiliki tanah sebelum munculnya kekuasaan Soviet pada tahun 1939, memberikan tanahnya kepada negara, bekerja di depo kereta api, kakek menghindari perampasan.
  • Ayah - Evgeniy Kasyanovich Kornelyuk (1933-2012) - bekerja sebagai operator shunting di taman barat distrik pusat stasiun Brest-Vostochny dari tahun 1959 hingga 1988, ayahnya suka menyanyi dan memiliki suara yang bagus, tetapi setelah 3 pukulan dan dua serangan jantung dia tidak dapat berbicara selama 18 tahun, meninggal karena serangan jantung.
  • Ibu - Nina Afanasyevna Kornelyuk (1938 - 16/11/2014) - insinyur dengan pelatihan, suka menjahit dan menyanyi
    • Kakak perempuannya - Natalya Evgenievna Kornelyuk (1959) - lulus dari sekolah musik di kelas biola dan departemen paduan suara di Brest Music College dengan spesialisasi: guru musik, solfeggio, artis panggung dan direktur paduan suara, bekerja di sebuah sekolah di Brest , mengarahkan beberapa ansambel, lagu “I Believe” "Igor mendedikasikannya untuk saudara perempuannya.

Orang tua Igor Kornelyuk mengambil bagian dalam program “Biarkan Mereka Bicara” bersama Andrei Malakhov, program tersebut didedikasikan untuk ulang tahun putra mereka yang ke-49.

Biografi

Pada usia enam tahun, Igor Kornelyuk mulai belajar di sekolah musik. Dia belajar di Brest di Sekolah Menengah No. 4, dan pada akhir pekan sejak usia 12 tahun dia bermain dalam ansambel ionik di tarian di Istana Kebudayaan Brest.

Setelah delapan kelas, pada bulan September 1977, ia masuk ke Brest Music College di kelas komposer dan musisi Mark Rusin, yang menulis musik untuk Teater Drama Brest. Pada tahun 1978 ia pindah dari Brest ke Leningrad untuk tinggal bersama kerabatnya.

Dari tahun 1978 hingga 1982 ia belajar di sekolah musik di Konservatorium Leningrad yang dinamai N. A. Rimsky-Korsakov di Fakultas Teori dan Komposisi. Dia lulus dengan pujian dan dengan mudah memasuki konservatori.

Dari tahun 1982 hingga 1987 ia belajar di Konservatorium Leningrad di kelas komposisi (Profesor V. Uspensky).

Dia menikah ketika dia masih menjadi mahasiswa di konservatori; putranya Anton lahir pada tahun pertama studinya; setelah kelahiran putranya, I. Kornelyuk mendapatkan uang dengan membawakan lagu di pesta pernikahan.

Sebagai seorang komposer, ia dipengaruhi oleh karya Queen, jazz, dan The Mighty Handful. Sebagai seorang komposer, ia memulai dengan musik untuk pertunjukan teater (“Trumpeter on the Square” di Academic Drama Theater, 1982. “Tic Tac Toe”, Comedy Theater, 1985, dll.).

Dari tahun 1985 (menurut sumber lain - 1986) hingga 1988, Igor Kornelyuk bekerja sebagai direktur musik Teater Leningrad Buff dan menggubah musik untuknya.

Pada tahun 1985, ia merekam rekaman pertamanya: perusahaan Melodiya merilis EP "A Boy Was Friends with a Girl" yang dibawakan oleh Albert Asadullin dengan lagu Kornelyuk "Find out", Anne Veski menjadi pemenang festival di Sopot, lagu tersebut. “Not with me” membawa penyanyi muda Svetlana Medyanik menempati posisi kedua dalam kompetisi TV “Jurmala-86”.

Pada tahun 1988, Kornelyuk memulai karir solonya di program televisi "Musical Ring", untuk pertama kalinya ia mencapai final festival "Song of the Year - 1988". Lagu yang paling terkenal adalah “Rains”, “Ticket to the Ballet”, “Come Back”, “You Never Know”, “Dien”, “Darling”, dll.

Dia menulis opera untuk anak-anak “Pull-Push, atau Aibolit from Zverinskaya Street” (Music Hall 1988), musik untuk film “Musical Games” (Lenfilm 1988).

Lagu-lagunya dibawakan oleh Mikhail Boyarsky - "Walking in Paris" (lirik oleh Sergei Danilov), "Meeting" (lirik oleh Regina Lisits); Anne Veski - “Horoskop”, “Cari tahu”, “Saya tidak mengerti apa yang salah dengan diri saya”, “Monyet”, “Rumah Bintang”, “Saatnya pulang”; E. Alexandrov dan E. Spiridonova - “Sayang”; Edita Piekha - “Malam Putih”; duet kabaret "Akademi" - "Saya tersinggung"; Philip Kirkorov - "Tanda tangan", "Mari kita berdamai".

Kornelyuk Igor Evgenievich

Keluarga

Tidak ada musisi di keluarga Igor, kecuali hobi nenek Marusya, Maria Demyanovna, yang membawakan lagu roman sambil mengiringi dirinya dengan gitar tujuh senar.
Namun keluarga itu senang bernyanyi di meja pada hari libur dan saat tamu datang. Bagi Igor, nyanyian keluarga seperti itu menjadi sekolah dasar untuk vokal: “... Karena suara saya agak nyaring, (saya) diminta menyanyi. Saya menghabiskan sepanjang malam menampilkan semua yang saya tahu dengan akordeon,” kenang Igor.

Kakak perempuan Igor, Natalya, sudah beberapa lama belajar biola dan piano. Dalam sebuah wawancara dengan publikasi “Vacancy”, Igor mengakui: “Saya ingat bagaimana saya pernah menemukan bahwa jika Anda menekan “do”, “mi” dan “sol” secara bersamaan, akord yang sangat harmonis akan berbunyi. Bagi saya, ini merupakan penemuan yang tidak kalah pentingnya dengan teori relativitas.”

Orang tuanya, ibu Nina Afanasyevna dan ayah Evgeny Kasyanovich, keduanya insinyur dengan pelatihan, awalnya tidak menyambut karier musik putra mereka, tetapi atas saran mendesak dari seorang profesor di Konservatorium Negara Belarusia, pada usia 6 tahun mereka mengirim Igor untuk belajar di sekolah musik, mengambil kelas piano.

Pendapat Evgeny Kasyanovich tentang profesi putranya berubah jauh kemudian, ketika karier solo Igor dimulai. “Ayah saya bekerja sebagai petugas operator di stasiun Brest-Tsentralnaya. Selama bertahun-tahun dia mengantri untuk membeli "sembilan" - itu adalah mimpinya. Dan ketika tiba hari untuk menerima mobil itu, dia terkena serangan jantung. Setelah keluar, saya mulai mencari tahu kapan dia bisa datang mengambil mobil tersebut, dan mendengar: “Nah, mobil jenis apa yang Anda butuhkan sekarang? Anda sekarang dinonaktifkan." Ayah saya sangat kesal dan khawatir untuk waktu yang lama... Dan saat itu saya baru mulai melakukan tur. Saya kemudian ditawari tur besar ke Tolyatti. Di sanalah saya memanfaatkan kesempatan ini: Saya membeli mobil untuk ayah saya dan mengendarainya ke Brest. Ketika dia melihatnya, dia menangis. Saya ingat bagaimana saya mengatakan kepadanya: "Setuju ayah, profesi musisi masih lumayan." Lalu dia setuju."

(Pada tanggal 25 Februari 2012, ayah Igor meninggal dunia. Kami berduka bersama Igor dan berbagi kepahitan atas kehilangannya, dan juga mendoakan ibu Igor, Nina Afanasyevna, kesehatan yang baik dan umur panjang yang bahagia)

Masa kecil

Pada usia 9 tahun, Igor telah menulis lagu pertamanya "Rusia, Rusia sayang, batang pohon birch yang ramping...".
Igor belajar di sekolah musik, dengan kata-katanya sendiri, menjijikkan, dia mendapat "skor" di solfeggio. Namun, hal ini tidak menghentikan Igor untuk bermain dalam ansambel saat menari. Dia pulang dari sekolah, melepas dasi pionirnya dan pergi tampil.

Igor memulai pengalaman kerja musiknya di kelas 5 - pada hari Sabtu dan Minggu ia memainkan ionik dalam ansambel di pesta dansa di Istana Kebudayaan kota, menerima 29 rubel dan kopeck per bulan untuk karyanya.

Dan kemudian Igor jatuh cinta. Tanpa harapan. Gadis itu meninggalkannya. Tragedi itu begitu mengerikan bagi jiwa anak yang rentan sehingga Igor jatuh sakit, dan ketika dia pulih, muncul kebutuhan yang tak tertahankan untuk mencurahkan apa yang membebani dirinya dalam suara.
“Jadi saya selamanya berterima kasih kepada Lyuba, dia menjadikan saya seorang komposer!” - kata Igor. “Lagu-lagu naif tentang cinta muncul. Saya mengambil kata-kata dari semua orang - Yesenin, Tsvetaeva, Akhmatova, saya bahkan sampai ke Pasternak, hampir tidak memahami apa yang dia tulis.”

Di sekolah musik, Igor bermain di VIA “Smile”, dan juga memenuhi permintaan untuk merekam nada melodi dan pengiring dasar lagu favoritnya.

Setelah kelas 8, pada tahun 1977, Igor memasuki Sekolah Musik Brest di departemen teori dan komposisi. Benar, sulit untuk menyebutnya belajar, karena pada saat yang sama ia bermain dalam ansambel rock, “berpesta”, pulang dengan lelah di pagi hari, sehingga tidak ada waktu untuk teori. Tetapi justru tahun ini gurunya memberi tahu Igor bahwa dia harus belajar di Leningrad, karena ada sekolah komposisi terkuat di sana.

Suatu pagi yang cerah di bulan Juni 1978, saat pulang dari “sesi” berikutnya, Igor memberi tahu ibunya: “Saya akan belajar di Leningrad!” Ibu melambaikan tangannya dengan lelah dan menjawab: “Lakukan apapun yang kamu mau!” Pada hari yang sama, Igor berangkat ke Leningrad.

Sekolah Musik di Konservatorium Negeri Leningrad dinamai N.A. Rimsky-Korsakov (1978 - 1982).

Karena keputusan untuk keluar bersifat spontan, dan keberangkatannya sendiri cepat, Igor tiba di Leningrad tanpa dokumen apa pun untuk masuk ke Sekolah Musik.
Tidak ada pembicaraan tentang perpindahan dari kursus ke kursus dari Brest Music School - perbedaan dalam kurikulum dan tingkat pelatihan terlalu besar. Igor harus mendaftar ulang sebagai mahasiswa tahun pertama. Ada satu minggu tersisa sebelum ujian masuk.

Selama ini, Igor menggubah serangkaian karya piano, yang dibawanya untuk ujian. Vladlen Pavlovich Chistyakov, yang mengajar instrumentasi dan komposisi di Konservatorium Leningrad, diundang untuk mengikuti ujian di sekolah tersebut. Setelah lulus ujian, Igor keluar ke koridor, sangat yakin akan kegagalan. Namun setelah beberapa waktu pintu terbuka, Vladlen Pavlovich muncul, mendekati Igor dan berkata: “Selamat, anak muda! Aku akan mendapat kehormatan untuk mengajarimu." Mereka menghabiskan empat tahun bersama dan hubungan mereka sangat hangat, hampir seperti bakti kebapakan.

Secara umum, empat tahun belajar di sekolah tersebut, menurut Igor, merupakan masa yang paling bermanfaat baginya dalam hal pendidikan. Itu sulit, beban kerjanya sangat besar. Di sekolah itulah Igor mempelajari komposisi dengan sungguh-sungguh dan untuk pertama kalinya secara serius mempelajari orkestra.

Di sana, di sekolah musik, pada tahun 1979, Igor bertemu Regina Lisits, yang kemudian menjadi kolaborator tetapnya. Lagu gabungan pertama mereka - "Siapa bilang: itu akan berlalu?" mereka menulis sandiwara siswa.

Menerima diploma dari sekolah musik di Leningrad State Conservatory dinamai N.A. Rimsky-Korsakov.

Pada akhir tahun keempat sekolah musik, Igor menerima perintah pertama dalam hidupnya untuk menulis musik. Pada saat itu, Teater Drama Akademik yang dinamai A.S. Pushkin sedang mempersiapkan pertunjukan perdana "Trumpeter on the Square", di mana, peran utama dimainkan oleh aktor debutan muda Nikolai Fomenko. Igor ditugaskan untuk menulis musik untuk pertunjukan ini. Dia menanggapi perintah itu dengan sangat serius. Setelah menulis musiknya, ia mengundang musisi dari V.P. Orchestra untuk merekam fonogram. Radio dan Televisi Solovyov-Sedov Leningrad.

Dan empat hari kemudian, Igor menikahi Marina, dengan siapa mereka telah hidup bersama selama lebih dari seperempat abad.

(Pada 19 Juli 2012, Igor dan Marina merayakan ulang tahun pernikahan mereka yang ketiga puluh. Selamat!)

Konservatorium Negara Leningrad (1982-1987)

Langkah selanjutnya dalam pendidikan adalah menjadi konservatori, yang Igor lulus dengan gemilang. Saat belajar di konservatori (kelas komposisi), Igor menulis musik untuk film sains populer tentang kebutuhan pertanian kolektif, musik untuk drama “Tic Tac Toe” (Teater Komedi dinamai N.P. Akimov, 1985), sebuah simfoni, empat drama untuk piano, beberapa siklus piano, satu siklus roman (8) hingga puisi karya B. Pasternak, satu siklus roman (4) hingga puisi karya A. Akhmatova, satu siklus roman (5) hingga puisi karya Mustai Karim, sebuah paduan suara siklus ke puisi oleh A.S. Pushkin, kuartet gesek .
Semua karyanya dibawakan oleh mahasiswa konservatori.

Perkembangan Igor sebagai komposer, menurutnya, dipengaruhi oleh berbagai musik: di masa mudanya - "QUEEN", di sekolah musik - jazz, di konservatori - karya musisi "Mighty Handful" (N.A. Rimsky -Korsakov, M.P .Mussorgsky, A.P. Borodin). Igor bahkan menulis rangkaian musik rock menggunakan intonasi dan struktur musik komposer hebat.

Igor menjadi pembuat hit dalam sebuah tantangan. Itu terjadi seperti ini.

Menurut Igor, Alexander Morozov, teman sekelasnya dan pada saat itu sudah menjadi komposer terhormat, pernah mengatakan kepadanya dalam percakapan rahasia: “Orang tua, tahukah Anda apa perbedaan antara Anda dan saya? Anda adalah orang yang terlatih, dan saya berbakat. Di sini Anda menulis musik yang rumit untuk pendengar yang terlatih, dan saya menulis lagu sederhana, dan orang-orang Soviet menyanyikannya. Anda tidak bisa melakukan itu.” Igor sangat tersentuh, dan mereka bertaruh dengan dua botol cognac bahwa Igor akan menulis lagu yang akan dinyanyikan oleh seluruh rakyat Soviet.

Igor menulis beberapa lagu sekaligus.

Lagu "Darling" datang ke hampir setiap rumah - baik di Leningrad maupun di Moskow, Bryansk, Tomsk, Yuzhno-Sakhalinsk... Yang pertama membawakan lagu ini adalah artis dari Teater Leningrad Buff Lena Spiridonova dan Zhenya Alexandrov (kemudian Igor membawakan lagu ini bersama Elena Spiridonova untuk album “Ticket to the Ballet” (1989), dan kemudian juga direkam dalam duet dengan Alena Ivantsova (“Lagu Favorit Saya” (1994).

Dan lagu lain - debut fonografik pertama komposer - dirilis oleh perusahaan Melodiya: EP "A Boy Was Friends with a Girl" yang dibawakan oleh Albert Asadullin. Gelombang kesuksesan melanda seluruh negeri. Menurut survei yang dilakukan pada tahun 1985 oleh surat kabar Komsomolskaya Pravda, lagu “A boy and a girl was friends” masuk dalam sepuluh besar lagu terbaik).

Pada tahun 1985, Igor menulis lagu profesional pertamanya berdasarkan puisi Regina Lisits, penyair utama dan rekan penulisnya, yang dibawakan oleh bintang pop terkenal Soviet. Anna Veski tampil dengan lagu "Find out" di Sopot dan menjadi pemenang festival, Svetlana Medyanik, membawakan lagu "Not with me", menempati posisi kedua dalam kompetisi televisi "Jurmala-86".

Pada tahun 2012, Igor merayakan tiga hari jadi sekaligus: ulang tahun ke 25 aktivitas panggungnya, ulang tahun pernikahannya yang ke 30, dan ulang tahunnya yang ke 50.

Namun, bukan karakter Igor untuk bersantai dan berpuas diri sebagai pahlawan hari ini - Igor lebih aktif melakukan tur keliling negara dan dunia, mengerjakan proyek film baru, menulis lagu, dan bermimpi menulis sebuah film. opera...

Biografi ini disusun berdasarkan bahan-bahan dari situs internet, antara lain:

www.csa.ru
www.megakm.ru
www.goldenpelikan.ru
www.blatata.com
www.vacansia.ru
www.obozrevatel.com
www.podrobnodom.ru