Bagaimana menjadi seniman profesional. Kembali ke dasar

instruksi

Pertama, Anda perlu membeli beberapa set kuas, beberapa jenis cat, dan bahan yang akan Anda gunakan untuk mengecat. Tenaga penjualan yang ramah di toko khusus akan membantu Anda memilih bahan yang diperlukan. Selain itu, penting untuk dicatat bahwa biayanya serendah mungkin. Kit awal bisa berharga 50-70 dolar AS. Untuk menghemat uang, Anda dapat menggunakan sketsa pelatihan. Oleh karena itu, sama sekali tidak perlu membeli kanvas profesional khusus. Misalnya saja, Anda dapat menggunakan lembaran papan serat dengan berbagai ukuran yang dapat dilapisi dengan primer akrilik. Untuk menggambar cat minyak kedua sisi cocok. Anda bisa mengerjakan sisi yang lebih halus bagian-bagian kecil. Dan sisi lainnya cocok untuk tekstur guratan besar.

Untuk mulai bekerja, Anda harus memilih waktu ketika orang asing tidak dapat ikut campur. Tidak perlu langsung mencoba membuat mahakarya tertentu. Penting untuk mendengarkan sensasi Anda sendiri, yang diciptakan secara impulsif oleh tangan yang memegang kuas.

Untuk pengecatan awal, sebaiknya latar belakang dibuat gelap. Ini akan membantu menambah kedalaman dan volume. Pertama-tama Anda harus mencoba membuat beberapa sapuan yang sangat energik, bersih, tidak tercampur dengan warna cat lain. Misalnya, mode modern menyatakan bahwa bahkan tic-tac-toe, di kanvas kanan, dapat menjadi sorotan interior apartemen.

Kesulitan psikologis tertentu mungkin timbul selama pembuatan lukisan. Untuk mengatasinya dengan lebih mudah, Anda dapat mengikuti saran dari para profesional. Jadi, disarankan untuk membaca karya “Discover the Artist in You” karya Betty Edwards. Selain itu, Anda perlu mengetahui solusi masalah teknis dan teknologi dalam buku “The Artist's Handbook”, yang dapat ditemukan di Internet.

Untuk membangkitkan semangat untuk menciptakan karya nyata, Anda dapat, misalnya, apartemen sendiri mengatur pesta ulang tahun. Salah satu dinding ruangan bisa dibebaskan sepenuhnya. Gantungkan gambar di atasnya, yang akan dimasukkan ke dalam bingkai khusus.

Jika kegiatan seperti itu dipilih untuk tujuan komersial, maka Anda perlu mengetahui harga lukisan amatir terlebih dahulu. Maksimal 30-50 dolar harus ditambahkan ke biaya lukisan yang dibuat. Biaya pastinya tergantung pada waktu dan lukisan, serta ambisi pembuatnya.

Video tentang topik tersebut

Anda akan perlu

Pensil sederhana, kertas, penghapus

instruksi

Jelas bahwa ketika inspirasi datang, jari-jari bertanya “ke pena, ke pena.” Tapi luangkan waktumu. Belajar memegang pensil dengan benar. Jangan menggunakannya dengan cara yang sama seperti Anda menggunakan pena tulis. Dengan genggaman ini, tangan menjadi terlalu tegang, jari-jari sulit bergerak. Ambil pensil tiga sentimeter dari alasnya, rilekskan tangan dan jari Anda.

Letakkan selembar kertas tidak secara vertikal, tetapi secara horizontal di depan Anda (di atas kuda-kuda atau buku sketsa), setinggi mata. Tangan Anda yang menyentuh seprai sebaiknya hanya sedikit ditekuk di bagian siku.

Lakukan beberapa latihan untuk “merasakan” materi dan beradaptasi dengannya. Bagilah lembaran itu menjadi beberapa dan cobalah untuk membuat bayangan masing-masing. Yang satu horizontal, yang lain vertikal, yang ketiga guratan setengah lingkaran, dan seterusnya. Buatlah arsiran, secara bertahap tingkatkan tekanan pada pensil, dan ikuti gradasi nadanya.

Saat mulai menggambar, buatlah sketsa (menentukan letak benda pada lembaran) dengan kelembutan 2T atau TM. Setelah itu, buat objeknya. Setiap item terdiri dari sederhana bentuk geometris– kubus, limas, kerucut, silinder, dll. Pecahkan objek Anda secara mental menjadi bagian-bagian yang serupa, temukan sumbu tengah masing-masing bagian dan pantau simetri sisi-sisinya.

Untuk menghilangkan garis-garis yang tidak diperlukan, gunakan penghapus dan pengaduk adonan. Pilih dulu putih, maka dia tidak akan meninggalkan jejak. Berbeda dengan penghapus yang menghilangkan lapisan atas kertas, alat pengaduk hanya menghilangkan partikel grafit. Ini dapat digunakan untuk mencerahkan atau menyorot sorotan halus dengan mempertajam ujungnya.

Setelah konstruksi garis bantu dapat dihapus, hanya menyisakan garis luarnya saja. Jangan menguraikannya dengan garis gelap dan jelas; garis luar objek tidak boleh menonjol dan menyerupai.

Mulailah berusaha menyampaikan volume benda. Tentukan letak bayangan, penumbra, cahaya, sorotan, dan refleks pada subjek. Dengan mengarsir dengan pensil dengan tekanan lebih besar, tunjukkan bayangan objek itu sendiri dan bayangan jatuhnya. Saat Anda mendekati objek, bayangan yang jatuh menjadi lebih gelap. Anda dapat sedikit mengarsir bagian yang paling terang pensil keras, tanpa bayangan, biasanya, hanya sorotan yang tersisa. Arah guratan harus mengikuti garis besar dan bentuk objek, dan di atas arsiran utama Anda dapat meletakkan beberapa garis tambahan dengan arah yang berlawanan atau pada sudut 45 derajat, ini akan membantu bentuk “tidak hancur”.

Gambar selesai amankan dengan fiksatif khusus atau hairspray biasa. Ini akan melindungi pekerjaan Anda dari kerusakan.

Video tentang topik tersebut

Untuk menjadi seniman dan membuat kanvas warna-warni, Anda tidak harus menjadi seorang profesional. Ada pendapat yang salah bahwa seorang seniman tidak diciptakan, melainkan dilahirkan. Namun ini tidak benar - kemampuan menggambar dengan indah dan benar adalah hasil kerja dan pengalaman. Dan karunia menggambar dapat ditemukan dalam diri Anda melalui kerja, latihan dan pengalaman. Anda bisa meraih kesuksesan dalam menggambar meski tanpa lulus dari sekolah seni, apalagi universitas. Yang utama adalah memiliki keinginan untuk belajar menggambar dengan benar.

instruksi

Dapatkan sendiri buku catatan atau buku sketsa dan bawalah selalu. Hanya latihan harian selama 15-20 menit yang akan membantu Anda mendapatkan pengalaman. Buatlah sketsa orang-orang yang lewat. Seseorang adalah subjek yang paling rumit untuk digambarkan.

Coba bayangkan suatu benda berbentuk bangun-bangun geometris, putuskan sendiri terdiri dari apa bentuknya. Amati kenyataan di sekitar Anda.

Kembangkan memori visual Anda. Anda dapat mengulangi suatu item dari ingatan, lalu membandingkan gambar tersebut dengan aslinya dan memperbaiki kesalahannya. Cobalah menggambar objek dari ingatan, pelajari objek tersebut dengan cermat, dan cobalah untuk mereproduksi bentuknya di atas kertas.

Cobalah menggambar. Pada tahap pertama pekerjaan, gunakan beberapa objek, Anda dapat membatasi diri hanya pada satu objek. Saat menggambar, perhatikan sumbu simetri, pusat gravitasi, dan proporsi benda. Gambarlah sesuai aturan.

Periksa gambar Anda. Untuk melakukan ini, lihat pekerjaan Anda dari luar. Bergerak sejauh 3 meter dari gambar. Anda juga dapat menempatkan karya Anda di samping produksi dan hasil asli serta hasil.

Baca Sejarah Seni Rupa. Memperoleh landasan pengetahuan teoritis dan praktis di bidang menggambar secara bersamaan dan dalam jumlah yang sama.

Video tentang topik tersebut

Beberapa orang menyadari bakat mereka sejak masa kanak-kanak, yang lain mulai memahami bakat mereka seiring bertambahnya usia. Misalnya, kita dapat mengatakan bahwa kebanyakan orang tidur sebagai seniman, namun tidak semua orang siap melakukan sesuatu.

Menemukan panggilan

Jika Anda menyadari bahwa Anda ingin melakukan suatu bentuk seni rupa sepanjang hidup Anda, luangkan waktu untuk mewujudkan keinginan tersebut. Cobalah bidang utama seni rupa: mulailah menguasai gambar pensil, bereksperimen dengan cat, mengambil fotografi atau patung, cari tahu apa isi jiwa Anda.

Setelah memutuskan arah prioritas kegiatan masa depan, beli semua yang Anda butuhkan dari toko khusus. Harap dicatat bahwa Anda harus membayar banyak uang untuk cat, kuas, peralatan pematung, dan kamera, tetapi ini akan memberi Anda kebebasan berekspresi tertentu.

Temukan dalam diri Anda pandangan batin artis. Ini adalah komponen terpenting kesuksesan di bidang ini. Anda perlu belajar untuk terus-menerus melihat dunia dari balik kuda-kuda imajiner (dan terkadang cukup material), untuk menghargai keindahan kombinasi warna di sekitar Anda, keanggunan komposisi beberapa hal yang dangkal. Kemampuan melihat dengan segala keindahan dan kelengkapannya Dunia pasti akan memilikinya dampak positif pada proses kreatif Anda.

Seni sebagai karya

Cobalah untuk berlatih seni setiap hari. Makna hidup seorang seniman adalah terus menerus berkarya pada karya seni. Sisihkan waktu yang ingin Anda habiskan untuk menggambar atau memahat. Tidak harus waktu yang sama setiap hari dalam jadwal, itu masuk akal proses kreatif tidak banyak, tetapi Anda perlu melakukan seni setiap hari.

Jika Anda menyadari bahwa Anda ingin mempelajari bentuk seni rupa lainnya secara profesional, daftarlah untuk kursus. Dan jika Anda merasa kuat, cobalah mendaftar di universitas khusus. Ilmu yang didapat di lembaga seperti itu pasti akan bermanfaat bagi Anda, yang menjadi dasar Anda bisa mengembangkan gaya Anda sendiri.

Pastikan untuk mengumpulkan portofolio, ambil karya terbaik(atau foto karya) dan kumpulkan dalam satu folder. Folder ini harus diperlihatkan ke galeri, calon klien, dan pemberi kerja di setiap kesempatan. Cobalah untuk membuat portofolio karya yang sepenuhnya mencerminkan gaya Anda

Pastikan untuk berkolaborasi dengan seniman lain dan orang-orang di dunia seni pada umumnya. Seorang seniman yang baik dan sukses pasti memilikinya jumlah yang banyak koneksi dan kontak profesional. Profesor, teman, kolega, atasan, guru, keluarga - semuanya bisa saat yang tepat membuka “pintu” penting di depan hidung Anda, memberi Anda kesempatan untuk mengekspresikan diri atau “menembak” dengan bantuan karya seni Anda.

Seniman yang sukses adalah makhluk yang sangat aktif secara sosial. Dia terus mencari yang cocok ruang pameran dan galeri, membangun hubungan dengan orang yang tepat, sedang mencari pelanggan. Jika Anda cukup berbakat untuk menjadi

Anda adalah orang tua yang bahagia yang akan menjadi bayinya artis terkenal? Maka Anda lebih dari sekali menemukan noda cat di tempat yang paling tidak terduga - wallpaper, furnitur, baju baru. Guas juga ada di semua pakaian bayi Anda. Tidak mudah untuk mencucinya pada jeans putih atau baru, tapi mungkin saja.

Cara menghilangkan guas dari pakaian

Jika Anda mengikuti aturan mencuci, Anda bisa menghilangkannya tanpa bekas. Karena komposisinya cukup padat dan korosif, Anda harus mencobanya. Saat mengering, warnanya menjadi lebih ringan, dan jika Anda mengaplikasikannya terlalu tebal, catnya bahkan bisa retak.

Namun semakin cepat Anda melihat noda pada pakaian, semakin besar kemungkinannya lebih banyak peluang Singkirkan mereka. Anda harus bertindak secara berurutan.

Basahi area yang terkena noda air dingin dan berbusa dengan baik sabun cuci. Tunggu beberapa menit dan bilas pakaian. Jika noda tidak hilang, Anda harus mencari opsi lain.

Campur amonia dan gliserin. Oleskan larutan ini pada noda dan biarkan selama 30-40 menit. Kemudian cuci dengan tangan menggunakan sabun cuci atau di mesin cuci menggunakan deterjen sendiri.

Anda juga bisa menggunakan deterjen pencuci piring yang pekat dan berkualitas tinggi. Dalam hal ini, lanjutkan dengan cara yang sama seperti pada opsi sebelumnya.

Cara menghilangkan guas dari kain lain

Sayangnya, paling sulit menghilangkan guas dari kain alami. Ini termasuk bahan katun, ... Pada kain ini, noda dihilangkan dengan menggunakan produk yang lebih kuat.

Campur amonia dengan asam oksalat. Jangan lupa kenakan sarung tangan dan gunakan kapas untuk mengoleskan produk pada noda. Biarkan meresap selama setengah jam lalu mulailah mencuci.

Anda juga bisa menggunakan campuran cuka dan bensin. Panaskan sedikit cuka, tambahkan bensin, dan oleskan pada kain. Biarkan selama 15-20 menit dan cuci.

Jika 2 cara pertama tidak membantu, cobalah minyak kayu putih. Oleskan pada noda dan gosok secara menyeluruh dengan spons untuk menghilangkan cat dari kain. Saat noda sudah hilang, cucilah barang tersebut.

Ingatlah bahwa saat menghilangkan noda pada pakaian, Anda harus melakukan semua tindakan pencegahan, terutama jika Anda menggunakan produk yang kuat. Kenakan celemek dan sarung tangan.

Salah satu cara ini pasti akan membantu menghilangkan guas. Namun jika noda masih belum bisa dihilangkan, bukan berarti anak dilarang menggambar. Bagaimana jika ia justru menjadi artis, desainer, atau perancang busana terkenal? Bantu bakatnya berkembang dan bayinya akan sukses.

Video tentang topik tersebut

Kebanyakan orang membayangkan dunia seniman sebagai dunia yang dalam, penuh dengan peristiwa dan emosi yang menarik, dan, terlepas dari semua perselisihan internal sang seniman dengan dirinya sendiri, dunia tersebut relatif tenang dan sederhana. Namun hanya sedikit orang yang memahami bahwa di balik gambar-gambar yang memukau dan ilusi umum tentang kehidupan yang mudah terdapat berjam-jam kerja keras dan telaten. Bahkan tuan terhebat seni artistik tidak bisa membanggakan kemampuan menciptakan sebuah mahakarya dengan cepat dan mudah. Dan tidak satupun dari mereka mulai menciptakan lukisan yang luar biasa hanya dengan mengambil kuas atau pensil.

Sudah menjadi kepercayaan umum bahwa siapa pun bisa belajar menggambar. Dan itu benar. Tetapi seseorang yang tahu cara menggambar tetapi tidak memiliki bakat kemungkinan besar tidak akan menjadi seniman yang luar biasa. Oleh karena itu, dapat dikatakan bahwa kualitas pertama dan utama yang harus Anda miliki adalah bakat.

Dan jika Anda yakin bahwa Anda adalah pemilik karunia tersebut, dan Anda memilikinya potensi kreatif, kalau begitu mari kita langsung ke intinya.

1. Temukan kursus

Banyak orang sekarang, setelah membaca poin ini, akan tertawa angkuh sambil berpikir, kata mereka, saat ini sudah banyak materi yang bisa saya pelajari sendiri. Namun kami menyarankan Anda untuk sedikit mengurangi kesombongan Anda dan mendengarkan nasihat ini.

Tidak ada yang berpendapat bahwa saat ini Internet memberi kita kesempatan untuk mempelajari segala hal secara harfiah. Namun bagi seorang seniman pemula, sangat penting agar karyanya dilihat oleh seorang profesional. Karena dengan menemukan kembali roda dan menyadari kesalahan apa yang Anda buat, Anda akan menghabiskan banyak waktu untuk meningkatkan kemampuan Anda. Atau, mungkin, Anda tidak akan menemukan kesalahan ini sama sekali, dan Anda akan berpikir mengapa pekerjaan Anda tidak berhasil. Seorang profesional akan segera mendeteksi kesalahan yang dilakukan dan menunjukkannya kepada Anda. Dia juga akan memberi tahu Anda cara memperbaikinya dan memberikan banyak tips bermanfaat.

Dan ini adalah jumlah minimum yang akan diberikan pelatihan dengan seorang profesional kepada Anda. Oleh karena itu, Anda tidak boleh mengabaikan kesempatan untuk menguasai seni secepat mungkin.

2. Belajar sastra

Ya, seniman juga perlu belajar teori. Anda harus membaca sejumlah buku untuk mendapatkan gambaran tentang warna, bentuk, harmoni, dan banyak lagi. Berikut beberapa buku yang layak untuk dibaca:

1. Membuat sketsa dan latihan menggambar

Buku inilah yang mengungkap dasar-dasar pembelajaran secara klasikal akademi seni, akan sangat berguna bagi seniman pemula. Membuat sketsa lebih penting untuk mengembangkan keterampilan dan meningkatkan teknik daripada lukisan lengkap. Pengalamannya membuat sketsa dituangkan oleh penulis dalam bukunya, dan pengalaman ini tentunya akan berguna bagi mereka yang serius ingin menguasai seni seni.

2. Ilmu Warna dan Lukisan

Buku ini akan bercerita tentang warna dari sudut pandang ilmiah. Dengan bantuannya, Anda akan mempelajari dan memahami apa itu, halftone, kontras, dan banyak lagi; apa kekuatan dan kekhasan warna serta apa warna secara umum.

3. Rasio emas dalam melukis

Harmoni dan proporsi sangat penting dalam seni lukis. Itu sebabnya buku ini Cukup harus dibaca. Penggunaan rasio emas menjadi salah satu alasan mengapa sebuah lukisan bisa menjadi sebuah mahakarya.

4. Pensil. Seni menguasai teknologi

Dalam buku ini, Paul Calle menceritakan segalanya tentang alat favoritnya - pensil. Jika banyak orang yang menggunakan pensil untuk membuat sketsa, maka tuan Amerika grafis memilihnya sebagai sesuatu yang serius dan mendasar media artistik. Penguasaan pensil adalah indikator utama yang menentukan apakah seorang seniman akan berguna.

5. Kunci seni menggambar

Buku ini mengajarkan Anda untuk memercayai mata Anda. Menggambar adalah tentang melihat dunia dengan mata kepala sendiri, daripada mencoba menerapkan aturan secara membabi buta dalam praktik. Buku ini mencakup contoh dan sketsa, sketsa dan gambar yang rumit, berbagai teknik gambar dan saran praktis.

3. Belajar melihat dunia melalui kacamata seorang seniman

Perhatikan bagaimana bentuk dan warna berubah tergantung pada pencahayaan, bagaimana orang-orang di sekitar Anda memengaruhi Anda skema warna. Fokuskan perhatian Anda pada bagaimana tubuh manusia berinteraksi dengan alam, struktur apa yang dimiliki benda-benda tersebut. Seperti kata pepatah, belajarlah berhenti dan mencium bunga mawar.

4. Menggambar setiap hari

Anda tidak membiarkan diri Anda misalnya tidak bernapas seharian karena malas? Meskipun ini adalah contoh yang sangat tidak realistis, Anda harus memperlakukan menggambar sebagai proses penting bagi Anda. Tahukah Anda musisi, misalnya, yang bisa hidup tanpa musik setidaknya selama satu hari?

Buang kemalasan Anda dan menggambar setiap hari, tingkatkan keterampilan Anda dan tuangkan emosi Anda di atas kertas. Latihan adalah dasar dari segalanya.

5. Tanyakan pada orang lain

Kita cenderung bertindak ekstrem: mengidealkan pekerjaan kita atau terlalu meremehkan kualitasnya. Oleh karena itu, perspektif luar sangatlah penting. Jangan ragu untuk menunjukkan karya Anda kepada teman dan keluarga dan dengarkan tanggapan mereka. Tentu saja, Anda harus memahami bahwa Anda tidak boleh menganggap kritik terlalu serius, dan Anda harus bisa membedakannya kritik membangun dari rasa iri yang sederhana hingga pekerjaan yang baik. Ingatlah juga bahwa orang-orang terdekat Anda mungkin berbohong agar tidak membuat Anda kesal.

Jalan keluar terbaik dari situasi ini adalah dengan menunjukkan pekerjaan Anda kepada seorang profesional sehingga dia dapat menilai level Anda secara objektif dan menunjukkan kesalahan.

6. Jangan berkecil hati jika Anda tidak dapat menemukan gaya Anda.

Jika Anda melihat karya seniman hebat, Anda akan menemukan bahwa gaya karya mereka telah berubah seiring berjalannya waktu. Oleh karena itu, tentu saja, Anda tidak perlu peduli untuk mengembangkan gaya dan peniruan Anda sendiri, tetapi Anda tidak perlu terlalu khawatir tentang kenyataan bahwa Anda tiba-tiba ingin menggambar dengan gaya yang berbeda. Gaya menggambar berubah sepanjang hidup, tergantung pada perubahan karakter Anda dan banyak lagi.

7. Pelajari karya-karya para empu

Mempelajari lukisan yang digambar oleh para ahli seni akan membantu Anda mengembangkan kemampuan Anda sendiri dan memperluas wawasan Anda. Juga merupakan praktik yang baik adalah mencoba menyalin lukisan karya seorang master. Tambahkan detail yang menurut Anda hilang. Secara umum, cobalah teknik yang Anda gunakan seniman yang luar biasa. Sangat mungkin Anda akan menemukan gaya Anda dengan cara ini.

8. Terhubung dengan artis

Komunikasi dengan seniman akan kembali membantu Anda mengembangkan kemampuan Anda, teman-teman Anda akan dapat mengapresiasi karya Anda, dan kedepannya kenalan tersebut akan membantu Anda mempromosikan dan menjual karya Anda. Saat ini, di era Internet, tidak sulit menemukan komunitas seni dan bergabung dengan lingkaran mereka.

9. Berikan makna pada lukisan Anda

Anda tidak boleh menggambar hanya pohon atau rumah saja. Cerita seperti ini cocok untuk sketsa. Karya Anda harus membawa makna, pesan, jadi masukkan sesuatu yang lebih dari sekedar lukisan Anda gambar yang indah. Saat berencana menggambar plot ini atau itu, tanyakan pada diri Anda “Mengapa?”, berikan jawaban yang masuk akal, dan baru kemudian menggambar.

Segala hal terjadi untuk suatu alasan. Seniman hebat tidak hanya menggambar sepuluh figur manusia dan menjadi profesional. Mereka menggambar ribuan figur, mempelajari anatomi, perilaku tubuh dan masih banyak lagi. Oleh karena itu, tidak perlu putus asa jika setelah setahun berlatih Anda (oh ngeri!) belum juga berhasil tuan terkenal. Ingatlah bahwa segala sesuatu membutuhkan waktu.

Kami juga ingin memberikan beberapa tips untuk mempromosikan karya Anda:

1. Buat portofolio

Anda tidak boleh memasukkan semua gambar Anda ke dalam portofolio Anda. Pilihlah yang terbaik, yang paling menunjukkan kemampuan Anda, meskipun karya tersebut sedikit. Dan bawa portofolio ini kemana saja. Siapa yang tahu di mana Anda mungkin menemukan orang yang Anda butuhkan.

2. Buat akun pada sumber daya yang sesuai

Promosikan diri Anda di LinkedIn, Tumblr, dll. Biarkan orang lain tahu tentang Anda. Selain itu, Anda mungkin ditemukan oleh beberapa investor atau calon pembeli. Oleh karena itu, Anda tidak boleh mengabaikan promosi diri Anda di Internet.

3. Carilah tempat di mana Anda bisa memamerkan karya Anda.

Berpartisipasilah dalam kompetisi, temukan galeri tempat Anda dapat memamerkan lukisan Anda, ikut serta pameran jalanan. Ambil setiap kesempatan untuk menunjukkan diri Anda. Bahkan bar dan restoran pun cocok. Berkomunikasi dengan pemilik berbagai perusahaan dan tawarkan lukisan Anda untuk menghiasi tempat mereka.

4. Cobalah berkenalan dengan masternya

Bertemu dengan orang berpengaruh di bidang seni dapat memberi anda banyak manfaat. Terkadang hanya nama master yang diucapkan dalam percakapan dengan calon investor dapat sangat mempengaruhi proses pengambilan keputusan. Dan sang master sendiri dapat membantu Anda dalam kemajuan Anda.

Kita masing-masing di masa kanak-kanak bermimpi menjadi seseorang, tetapi tidak semua impian ditakdirkan untuk menjadi kenyataan. Ngomong-ngomong, seberapa sering Anda ingin mengambil pensil dan menggambar sesuatu yang tidak biasa? Atau kurangnya keterampilan menggambar menghentikan Anda? Dalam artikel ini Anda akan belajar bagaimana menjadi seorang seniman, berapa pun usia Anda, dan mewujudkan impian masa kecil Anda.

Semuanya mungkin

Anda bisa menjadi ahli melukis pada usia berapa pun. Ini benar-benar terlepas dari apakah Anda hadir saat masih anak-anak sekolah seni, dan nilai apa yang diberikan kepada Anda di kelas seni. Banyak seniman profesional yang mengatakan bahwa setiap orang memiliki bakat menggambar. Namun tidak semua orang mengembangkannya dan tidak semua orang tahu caranya. Kursus menggambar khusus, keinginan besar dan kepercayaan diri akan membantu Anda menjadi seorang seniman.

Langkah pertama untuk menjadi seorang seniman adalah mencoba menggambar sesuatu sendiri. Sekarang ada situs khusus di Internet yang menjelaskan secara detail proses menggambar suatu objek tertentu. Anda juga dapat menonton video kursus menggambar - dan mencoba melakukan apa yang dilakukan tangan seniman di monitor. Bakat orisinal yang belum pernah memahami hukum menggambar lainnya, tentu saja bisa muncul. Namun Anda akan mencapai lebih banyak jika Anda mendaftar di kursus melukis.

Kursus menggambar

Biasanya, kelas-kelas seperti itu diajar oleh seniman-seniman mapan. Pada saat yang sama, usia siswa di sini benar-benar tidak terbatas, yang merupakan nilai tambah yang pasti. Anda tidak akan merasa terkekang, karena orang dewasa yang belum pernah memegang kuas, mungkin sejak sekolah, akan berkumpul.

Bersama mereka Anda akan mendapatkan ilmu berharga tentang seni rupa. Di sini mereka tidak hanya akan mengajari Anda cara membuat komposisi dengan benar, tetapi juga memungkinkan Anda mencoba sendiri dalam mengerjakannya bahan yang berbeda- cat, pensil, pastel dan sebagainya. Selain itu, guru juga sering memberikan konsep awal tentang suatu gaya seni lukis tertentu, yang juga sangat berguna bagi pemula.

Kursus artis memiliki keuntungan besar Belajar sendiri. Yaitu: anda akan diberikan ilmu akademis di bidang seni lukis. Selain itu, semua materi akan disusun dalam urutan dan terstruktur yang diperlukan.

Bagaimana cara menjadi artis dalam beberapa bulan? Hal ini sangat mungkin terjadi jika seorang ahli keahliannya membantu Anda dalam memahami seni lukis. Anda bisa memperoleh pengetahuan dasar dalam beberapa pelajaran. Dan percayalah, tingkat kemampuan menggambar Anda akan meningkat secara signifikan. Namun kami perlu meningkatkan lebih lanjut. Hal ini dapat dilakukan dengan rutin mengikuti kursus bagi calon seniman. Apalagi biayanya cukup terjangkau. Dan jika di kemudian hari Anda merasakan keinginan untuk menghubungkan hidup Anda dengan seni lukis, Anda bisa belajar di sekolah seni. Banyak dari mereka memiliki kelompok khusus untuk orang dewasa, yang kelasnya diadakan pada malam hari. Setelah selesai, pintu sekolah kejuruan dan institusi yang lebih tinggi tempat mereka mengajar seni rupa.

Menjadi seniman profesional membutuhkan bakat, disiplin, dan kemauan berkorban dan berusaha. Anda perlu belajar menggambar, membentuk konsep, dan belajar mengamati secara langsung.

Langkah

Mempelajari! Sekalipun Anda memiliki bakat khusus di bidang seni visual, bakat tersebut perlu dikembangkan, dan Anda masih memiliki ruang untuk berkembang.

Temukan milikmu sisi lemah dan berkonsentrasi penuh untuk memperbaikinya! Misalnya, jika Anda seorang pelukis potret tetapi tidak tahu cara menggambar kaki, Anda perlu menggambarnya sampai Anda mempelajari caranya.

Jelajahi apa yang Anda gambar. Bahkan objek imajiner pun perlu digambar berdasarkan ingatan dan pengetahuan. Pendekatan ilmiah dan struktural adalah kunci untuk menggambarkan objek fiksi dengan tepat.

Kembangkan gaya Anda. Sebelum Anda mulai melukis, cari tahu elemen apa yang digunakan dan bagaimana gaya tersebut dibuat. Segala sesuatu yang Anda gambarkan harus memiliki tujuan yang disengaja.

Mulailah dengan garis dan sketsa sederhana. Pada awalnya semuanya harus terdiri dari angka sederhana, terletak di dalam komposisi. Sebelum Anda membuat lukisan akhir yang sudah selesai, Anda perlu membuat beberapa sketsa kasar.

Pemanasan! Sebelum Anda membuat karya seni nyata, Anda perlu melakukan pemanasan! Gambar pertama tidak akan sebagus gambar terakhir. Anda harus mengikuti arus!

Perhatikan baik-baik komposisinya. Tahap pertama menggambar sketsa kasar adalah apa yang Anda butuhkan. Tepi gambar tidak boleh mengalihkan perhatian dari objek utama, dan pandangan pemirsa harus meluncur sesuai keinginan Anda.

Warnanya harus indah. Baca tentang struktur mata dan cahaya. Lihat fotonya, tapi jangan ditiru. Memahami suhu warna dan warna bayangan. Pelajari teori warna!

Perhatikan kualitas alat. Terlepas dari pendapat itu artis yang baik dapat membuat sebuah mahakarya dari bahan apa saja, Anda harus membeli perlengkapan terbaik dan paling cocok (dan, sayangnya, paling mahal). Lagi pula, Anda ingin menjadi seorang profesional, bukan? Bukankah seorang profesional akan menggunakan alat yang berkualitas?

Gambar tersebut seharusnya hanya berisi detail yang paling penting. Semua jenis elemen dekoratif Mereka hanya akan mengalihkan perhatian. Dengan bantuan berbagai detail, Anda bisa fokus pada salah satunya.

Semakin banyak sketsa persiapan dan kasarnya, semakin baik gambar akhirnya.

Jika lukisannya berhasil, orang harus tahu siapa yang melukisnya. Jika tidak, jangan tunjukkan kepada siapa pun. Pada kenyataannya, seniman profesional menciptakan sejumlah besar mahakarya, dibandingkan dengan tumpukan besar lukisan gagal yang dibuat dalam prosesnya. Jangan pernah membuang lukisan lama atau lukisan yang gagal - itu akan menjadi motivator yang hebat. Simpan semua lukisan Anda dengan hati-hati sehingga Anda dapat melihatnya nanti dan melihat kemajuan Anda. Ini sangat membantu bila Anda punya Suasana hati buruk. Dan jika Anda tidak bisa keluar dari depresi sendiri (yang pasti terjadi orang-orang kreatif- ini adalah kompleks kita bersama), maka Anda tidak akan pernah menjadi seorang profesional.

Bereksperimenlah dan ekspresikan diri Anda. Seorang seniman yang menjual sebuah karya seni pada akhirnya menjual sebagian dari dirinya. Biarkan warnanya bercampur, biarkan kreativitas mengalir, jika itu yang Anda rasakan. Percayai bakat dan perasaan Anda.

Lukisan

Pelajari alat-alatnya mulai dari dasar-dasar mencampur cat, meregangkan kanvas, membuat palet, hingga membuat karya jadi. Pembingkaian dan anyaman dapat dipesan dari seorang profesional, tetapi hal ini akan sangat meningkatkan biaya pekerjaan Anda dan mempengaruhi keberhasilan penjualan lukisan.

Buat portofolio untuk diri Anda sendiri dan terus perbarui dengan karya terbaik Anda. Carilah pedagang seni, broker, dan orang-orang yang bersedia memamerkan karya Anda. Perpustakaan, restoran, hotel, dan tempat umum lainnya akan dengan senang hati memajang karya Anda jika tingkatannya sesuai dan sesuai dengan suasana tempat tersebut.

Seni rupa dan komputer

Agar berhasil bekerja ke arah ini, Anda perlu belajar lama, menginvestasikan uang pada perangkat keras dan perangkat lunak dan memiliki minat yang tinggi terhadap karya yang dijual.

Temukan profesional mapan di bidangnya dan pelajari dari mereka bagaimana mereka sampai di sana. Mereka mungkin mencari spesialis untuk sebuah proyek di mana Anda tidak hanya bisa mendapatkan gaji, tetapi juga memperoleh keterampilan dan kualitas yang dibutuhkan di bidang ini.

Dalam lukisan, pemandangan dengan warna-warna hangat memerlukan bayangan yang sejuk, dan pemandangan dengan warna-warna sejuk memerlukan bayangan yang hangat.
Carilah cara unik untuk menjual dan memamerkan karya Anda.
Area terang menonjol ke depan, dan area gelap menonjol ke belakang.
Semakin banyak gaya, alat, dan bentuk berbeda yang Anda ketahui, maka akan semakin berguna.
Temukan buku-buku lama tentang perspektif (banyak yang kuno buku bagus tidak lagi diterbitkan). Mereka menyimpan sejumlah besar informasi yang tidak diketahui banyak artis karena kemalasan mereka.

Peringatan

Pelajari anatomi. Orang selalu memperhatikan kesalahan anatomi, dan alasan paling sederhana untuk kesalahan tersebut adalah ketidaktahuan tentang anatomi.
Ketahui kelemahan Anda. Simpan kontak orang-orang yang dapat Anda rekomendasikan kepada klien yang pesanannya tidak dapat Anda penuhi sendiri.
Jangan tunjukkan kepada orang-orang pekerjaan burukmu! Klien potensial akan membuang portofolio Anda jika mereka melihat pekerjaan buruk.
Belajar membuat sketsa. Jika Anda tidak dapat menggambar sesuatu, maka Anda hanya perlu memeriksa objek tersebut dengan cermat.
Belajar dari yang terbaik, mereka berhasil mengatasi segala kegagalan.

Apakah Anda termasuk orang yang halus dan romantis yang siap mengucapkan selamat tinggal pada kenyamanan demi apa yang Anda cintai, terus berlari maju untuk mencapai impian yang Anda inginkan, membawa api harapan dan, terlepas dari segala rintangan dalam hidup, selalu tetap menjadi diri sendiri, dan yang terpenting, kamu tahu cara menggambar dengan luar biasa? Maka seorang seniman bukan hanya sekedar profesi ideal - itu adalah panggilan hidup Anda.

Sejak zaman dahulu, masyarakat selalu mengapresiasi dan menjunjung tinggi karya orang-orang kreatif. Hanya berkat kerja kerasnya, mereka memiliki kesempatan untuk mendapatkan mahkota tepat pada waktunya peristiwa besar hidup sendiri. Dan meskipun waktu tidak berhenti, orang tidak akan pernah berhenti mencintai dalam dirinya apa yang membuat hidup mereka lebih indah dan menakjubkan.

Jika Anda ingin menjadi seorang seniman

Sekelompok filsuf terkenal, termasuk G. Skovoroda, dalam karyanya cukup sering mengangkat isu-isu terkait perburuhan. Setiap orang sepanjang hidupnya tidak hanya harus melakukan sesuatu, ia harus melakukan apa yang menjadi hasrat jiwanya, dan jika Anda selalu bermimpi menjadi seorang seniman, maka Anda harus mencapai puncaknya, apa pun jalannya.

Sangat bagus jika bakat menggambar diberikan oleh Tuhan dan Anda tidak membutuhkannya kelas tambahan dan ajaran, tetapi jika semua ini tidak ada, dan pertanyaan tentang bagaimana menjadi seorang seniman tidak membuat Anda sendirian, maka di sini Anda harus sedikit berkeringat, karena Anda tidak dapat melakukannya tanpa bantuan nyata guru profesional, yang tidak hanya akan membantu Anda meningkatkan yang diperoleh sebelumnya keterampilan artistik, tetapi mereka juga akan dapat mengajari Anda banyak hal lain, yang akan memainkan peran yang sangat berharga dalam perkembangan Anda sebagai seorang seniman.

Bagaimana menjadi seorang ilustrator

Jika Anda cukup tinggi keterampilan artistik dan keterampilan, tidak berniat mengambil risiko demi tujuan hidup yang tinggi, maka tipe ini sangat cocok untuk Anda aktivitas seni, misalnya bagaimana menjadi ilustrator, menggantikan impian tinggi dengan ruang kantor yang nyaman. Tipe ini kelas cukup umum saat ini dan yang perlu Anda lakukan hanyalah mengirimkan resume Anda ke beberapa publikasi yang membutuhkannya.

Namun Anda tidak perlu kecewa sama sekali, karena menggambar ilustrasi untuk buku dan majalah adalah hal yang sangat berharga karya kreatif, yang juga dapat membawa ketenaran dan popularitas yang baik.

Bagaimana menjadi artis terkenal

Tetapi jika Anda masih bermimpi untuk mencapai kesuksesan dan pengakuan dunia atas kreasi Anda, maka tidak mungkin menggunakan obat yang 100%. Setiap pencipta memiliki resepnya masing-masing untuk mencapai kesuksesan. Lagi pula, pertanyaannya adalah bagaimana menjadi artis terkenal Kita dapat mengutip sejumlah besar contoh dalam sejarah kebudayaan dunia, yang masing-masingnya menggunakan berbagai kemungkinan untuk mencapai tugas yang ditetapkan.

Namun nasihat utama yang benar-benar dapat membantu Anda dalam perjalanan Anda perkembangan seni, adalah bahwa Anda tidak boleh, dalam keadaan apa pun, menyerah pada impian Anda. Ingatlah bahwa tidak ada yang sempurna di dunia kita, karena sekuntum bunga pun hanya mekar seiring berjalannya waktu, dan berlian berbingkai terindah di dalamnya bentuk awal juga mengingatkan saya pada sesuatu yang tidak diketahui.

Itulah mengapa Anda perlu terus-menerus berupaya meningkatkan diri Anda, karena hanya Anda yang memiliki kekuatan untuk mengungkapkan bakat Anda ke seluruh dunia, sehingga Anda bisa selamanya menjadi orang lain. seorang seniman yang brilian, yang ciptaannya akan dikagumi oleh lebih dari satu generasi orang.

Anda mungkin tertarik.