Monolog wanita terbaik dalam sastra Rusia. Teks untuk kompetisi “Living Classics”

Seperti kita ketahui, audisi universitas teater (kreatif) di Rusia kini sedang berjalan lancar. Kerumunan, pelamar berkilo-kilometer menyerbu Olympus yang berbintang. Atau setidaknya pendekatan terhadap mereka. Dan semakin banyak pelamar yang khawatir tentang persiapan program penerimaan yang kuat. Dan saya mendapat banyak pertanyaan melalui pos. “Tolong, bantu, beri saran.” Dan untuk menjawab sebagian besar pertanyaan ini sekaligus, saya membuat artikel ini. Saya harap ini membantu seseorang.

Jadi pertama Saya akan membahas beberapa mitos penerimaan yang umum. Saya sama sekali tidak tahu dari mana orang mendapatkan informasi ini. Tapi tetap saja...

1) Mitos 1. “Untuk penerimaan sebaiknya menggunakan prosa deskriptif”. Sama sekali tidak seperti itu. Lebih baik membaca monolog. Mengapa? Karena prosa deskriptif membatasi sarana ekspresi Anda. Saat Anda membaca monolog (terutama jika itu sesuai dengan Anda) - Anda menunjukkan emosi Anda, dengan satu atau lain cara. Dalam prosa deskriptif emosinya lebih sedikit dan lebih bersifat satu dimensi. Ada lebih banyak emosi dalam monolog, lebih jelas. Mereka perlu diambil. Atau setidaknya bertaruh pada mereka.

2)Mitos 2. “Jenis kelamin karakter Anda tidak penting saat memilih sebuah karya”. Ini adalah misteri besar bagi saya kenapa cewek terkadang mengambil kutipan yang dibuat untuk cowok?. Anda membutuhkan monolog wanita PERSIS. Atau puisi yang ditulis oleh penyair wanita. Ini penting untuk dipahami. Panitia seleksi, mendengarkan penampilan Anda (jika, tentu saja, dilakukan dengan bakat), akan mencari tahu peran wanita apa yang akan diberikan kepada Anda. APA YANG HARUS ANDA MAINKAN. Jadi, ambillah materi “perempuan”. Dan meskipun itu dongeng, ambillah dongeng dengan tokoh “perempuan”.

3) Mitos 3. “Saat tampil, tidak perlu memainkan apa pun, jadilah organik.” Ini adalah pertanyaan yang sangat halus. Secara umum, ke depan, Anda perlu berhati-hati agar tidak membuat kesalahan dengan materi: Anda harus memahami perasaan yang dialami oleh karakter yang mengatasnamakan monolog tersebut. Akan aneh jika pahlawan karya “Anda”, yang mendapati dirinya dalam keadaan hidup yang sulit, dengan mudah dan menyenangkan “memainkan drum” teksnya. Karena saya selalu mengatakan - Namun bagaimana dengan eksekusinya? Siapa pun yang datang dapat melakukan ini. Apa bedanya? Apa bakatnya?

Dengar, dan ini SANGAT penting. Teks harus DITUGASKAN oleh Anda. Dia harus menjadi milik ANDA pada tingkat emosional. Apa itu? Artinya, Anda harus memahami perasaan karakter tersebut karena Anda SUDAH MENGALAMI situasi yang sama atau serupa dalam hidup Anda. Anda harus mengingat situasi ini, menyelidiki sedikit ke dalam diri Anda sendiri dan mengingat bagaimana Anda berperilaku, apa yang Anda rasakan, bagaimana Anda berbicara. Dan berdasarkan perasaan ini, ucapkanlah monolog. Semua.

Seorang pria pernah menulis kepada saya meminta saya memilih monolog untuk dia lamar. Lihat di sana,” kataku padanya. Pria itu mencari dan memberi saya satu teks yang tidak terlalu terkenal. Mengapa tepatnya demikian, saya bertanya. - Saya merasakanya. “Saya mengalami situasi yang sama dalam hidup saya,” jawab pria itu.

Dan itu benar. Anda tidak perlu memainkan apa pun. Tapi kamu harus merasakan apa yang terjadi, kamu harus mengerti bagaimana perasaan pahlawanmu. Dan kemudian semuanya akan beres. Hal utama adalah jangan mencoba memeras emosi dari diri Anda, cobalah untuk bersikap sealami mungkin.

Nah, sekarang - berikut tiga aturan untuk menemukan bagian prosa atau drama yang cocok untuk Anda dan mengerjakannya.

1) Teksnya harus memikat Anda. Infeksi dia dengan emosi, dorong dia untuk bermain. Tidak perlu mengambil teks yang tidak menarik atau tidak dipahami. Teater adalah sebuah permainan, tidak peduli bagaimana Anda melihatnya. Anda perlu mengambil teks yang menggairahkan imajinasi dan emosi, yang INGIN Anda ucapkan.

2) Tidak perlu mengambil teks besar. Ambil ukuran sedang atau kecil. Tidak ada yang akan mendengarkan Anda selama 2 jam; pelamarnya sangat sedikit. Jika monolognya panjang dan Anda menyukainya, ambil pensil dan guntinglah sedikit. Percayalah, komisi tidak peduli seberapa lengkap Anda mereproduksi monolog tersebut. Mereka akan melihat betapa ORGANIK dan MEYAKINKAN Anda. Dan bukan di belakang teks, seperti itu.

Saya ulangi sekali lagi: anak laki-laki mengambil monolog teater “laki-laki”, anak perempuan mengambil monolog teater “perempuan”. Dan bukan sebaliknya!

3) Baiklah, anggaplah Anda menyukai monolognya, pendek (atau Anda memendekkannya). Segalanya tampak baik-baik saja. Apa berikutnya? Dan kemudian, sobat, Anda harus membaca drama yang menjadi asal mula monolog ini. Ya ya. Ini akan membutuhkan usaha! Anda harus bekerja TERUTAMA dengan hati-hati (dan lebih dari sekali!) pada bagian sebelum monolog. Anda perlu memahami dengan siapa pahlawan "Anda" berbicara, hubungan seperti apa yang dia miliki dengan lawan bicaranya, dan yang PALING PENTING - apa yang ingin dia dapatkan dari pidatonya. Ini adalah hal yang paling penting. "Mengapa aku melakukan ini? Apa yang ingin saya dapatkan? Inilah pertanyaannya :)

Pahlawan “Anda” dapat, misalnya:

- meyakinkan (dengan harapan mendapat persetujuan lawan bicara terhadap sesuatu),

- menyalahkan (menerima permintaan maaf atau pertobatan),

- berdalih dan bertaubat (menerima ampunan),

- seruan (mendorong) untuk bertindak (menerima bantuan atau dukungan),

- merenung, mencari solusi atau jawaban (menerima jawaban atau saran atas pertanyaan Anda) ...

Dan seterusnya. Karakter mengucapkan beberapa monolog sendirian. Namun meski begitu, Anda perlu MENCIPTAKAN lawan bicara, misalnya dari teman-teman sang pahlawan atau lingkaran terdekatnya. Anda perlu membayangkan secara akurat reaksi lawan bicara Anda terhadap kata-kata tertentu. Anda perlu menggambarnya LANGSUNG, cukup dengan membayangkannya di antara teman, pacar, kerabat, atau sekadar kenalan.

Itu dia. Semoga beruntung masuk sekolah teater. Dan, untuk memudahkan Anda, saya membuka grup VKontakte baru -

Monolog adalah bagian dari pertunjukan akting di mana artis diberikan kebebasan berekspresi penuh (tentu saja dalam batas karakternya). Dia dapat berbicara dengan penuh semangat dan semangat, dia dapat dipenuhi dengan bintik-bintik kemarahan dan berceceran dengan air liur, atau dia dapat berbicara dengan pelan, tetapi dengan sangat penuh perasaan. Dan banyak aktor menyadari peluang ini sepenuhnya.

Ada banyak monolog yang kuat dalam film, tetapi situs kinowar.com memilih 15 monolog yang paling kuat.

Chaplin selalu menjadi sosok istimewa di dunia perfilman. Pria ini menciptakan citra Tramp yang terkenal di dunia, menjadi ikon film bisu dan memperkenalkan bentuk hiburan baru ke seluruh planet. Pidatonya dalam film “The Dictator” itulah yang menjadi gebrakan baru dalam dunia perfilman yang kala itu bisa dibilang senyap. Disampaikan pada tahun 1940, pidato ini masih menjadi salah satu yang terbaik dalam sejarah perfilman, termasuk suara modern.

Monolog menempati peran khusus dalam film Tarkovsky. Kami ingin menyoroti favorit kami - monolog Penulis, yang dibawakan oleh Anatoly Solonitsyn yang luar biasa.

Salah satu ungkapan paling kuat dan sinis dari Gordon Gekko yang tidak berprinsip tercatat dalam sejarah bukan hanya karena diucapkan dengan indah oleh pemenang Oscar Michael Douglas, tetapi juga karena itu benar-benar mencerminkan esensi dan hukum yang berlaku di dunia uang besar untuk Hari ini.

Tarantino selalu mampu membuat monolog keren yang ingin Anda kutip. Terutama ketika mereka difilmkan dan diperankan dengan begitu kaya. Salah satu monolog yang paling mencolok adalah kutipan Samuel L. Jackson tentang bagian fiksi dari Alkitab.

Seluruh esensi pelatihan militer terkandung dalam film karya Stanley Kubrick ini. Pengantar film yang paling kuat datang dari kata-kata "militer klasik" Sersan Hartman: "Saya tidak memiliki diskriminasi rasial di sini. Saya tidak peduli dengan orang kulit hitam, Yahudi, orang pasta, dan orang Latin. Kalian semua sama-sama tidak berharga di sini!”

Jack Nicholson adalah pria dengan kemampuan akting yang luar biasa. Ia mampu mengubah momen apa pun menjadi sebuah karya seni. Dari semua perannya yang berkesan, saya terutama ingin mengingat monolognya dari film “A Few Good Men,” di mana Anda tidak hanya merasakan ketegangan yang ada, tetapi juga, tampaknya, Anda dapat merasakan inti baja dari seorang pria yang tak terputus. .

Kolonel Kurtz, yang diperankan oleh Marlon Brando, sama menakutkannya dengan horor yang paling disayangi. Sangat menarik untuk memahami hal ini dalam arti bahwa hampir semua monolog Brando diimprovisasi, dan pembingkaian pengambilan gambar dipilih dengan cara ini karena fakta bahwa ia memiliki masalah dengan kelebihan berat badan. Bagaimanapun, film ini telah menjadi mahakarya sinema dunia, dan sebagian besar berkat adegan ini.

PERHATIAN! Adegan mengandung spoiler.

Benar-benar puncak penguasaan kreatif dua master - Daniel Day-Lewis dan Poul Anderson - telah menjadi salah satu yang paling ikonik dalam sejarah perfilman. Tidak mungkin sebaliknya, karena seorang produsen minyak liar yang putus asa, lanjut usia, membunuh seorang pendeta. Dan dia melakukannya sedemikian rupa sehingga seolah-olah Setan sendiri yang melakukannya. Bagus sekali!

Tersenyum dan berpenampilan optimis, Robin Williams selalu menjadi motivator hebat. Peran dan aktingnya memberi muatan dan membangkitkan keinginan untuk hidup, tertawa, dan mengubah segalanya menjadi lebih baik. Tentu kita tahu nasibnya tragis, tapi di film-filmnya dia akan tetap seperti itu selamanya.

Poin ini tetap menjadi intisari bagi siapa pun yang pernah menghadapi penjualan. Penampilan Alec Baldwin yang sangat tegas, setelah itu Anda ingin menjualnya ke seluruh dunia untuk membuktikan kepada diri sendiri bahwa Anda memiliki nyali baja.

Sebuah kisah yang membuat darah merinding dengan kekejaman, kejujuran, dan naturalismenya. Deskripsi tragedi besar terakhir Angkatan Laut AS pada Perang Dunia II memberikan gambaran mengerikan tentang perjumpaan dengan hiu. Detailnya mengerikan dan memungkinkan pemirsa untuk memahami dan membayangkan sesuatu yang kemungkinan besar tidak ingin dia dengar.

Monolog dramatis android Roy Batty yang sekarat, sebagian dipinjam dari Friedrich Nietzsche, telah lama menjadi ikon dalam dunia fiksi ilmiah. Akhir film yang luar biasa dan konten klimaks dramatis yang tidak kalah menariknya, yang akhirnya dimaksudkan untuk menjawab pertanyaan: apakah android memimpikan domba listrik?

Filosofi hidup alternatif manusia modern, diwujudkan dalam salah satu film terbaik sepanjang masa. Karakter

Ada dua kursi di atas panggung. Musik klasik lambat diputar. Seorang gadis memasuki aula, mengenakan jas hujan, syal diikatkan di lehernya, dan sepatu tipis. Pandangannya tertuju ke mana-mana, terlihat jelas bahwa dia buta. Dia berdiri, berpindah dari satu kaki ke kaki lainnya, duduk di salah satu kursi, lalu bangkit lagi, melihat arlojinya. Dia duduk lagi dan menikmati musiknya. Dia merasa ada seseorang yang mendekatinya. Bangkit.

"Apakah itu kamu? Halo! Aku mengenalimu. Kamu selalu bernafas dengan lembut dan berat dan gaya berjalanmu sangat mulus, terbang. Sudah berapa lama aku menunggu? Tidak, tidak sama sekali, aku datang sekitar 15 menit yang lalu Aku sangat menyukai suara air mancur dan tawa anak-anak yang bermain di taman bermain. Dan gemerisik dedaunan mengingatkanku pada hari-hari indah, musim panas, dan tanpa beban di masa kecilku. Naif Tidak, aku hanya suka bermimpi dan tahu bagaimana menikmatinya hal-hal kecil, seperti aroma rerumputan dan sejuknya kabut, sentuhan hangat telapak tangan dan melodi pagi hari! , musik kebangkitan. Dan yang lainnya tidak penting bagiku hal-hal yang tidak dapat dilihat, yang hanya dapat dipahami dengan hati. Betapa aku ingin Engkau merasakannya seperti aku... Tuhan, apa maksudku! keinginan itu egois! ilahi di dalamnya??? Pertanyaan orang yang dapat melihat! Adalah umum bagi semua orang untuk tidak menghargai apa yang mereka miliki, dan hanya menderita ketika mereka kehilangannya. Tetapi hanya orang buta yang dapat memberi tahu Anda bahwa ada kenyataan di luar yang terlihat. Dalam aroma yang sama, melodi dan pelukan. Maafkan aku... Apakah kamu memaafkanku?..."

Gadis itu duduk di salah satu kursi dan memandang ke angkasa sambil melamun.

"Bagaimana kalau kita jalan-jalan? Atau duduk dan mendengarkan musisi jalanan memainkan seruling? Katakan seperti apa tampangnya! Bagaimana menurutku? Menurutku dia mirip John Lennon, dia mengenakan jaket coklat lusuh dengan tempelan siku kulit, kemeja kotak-kotak dan celana panjang dengan bretel... Ya, Anda benar, beginilah seharusnya pakaian pemain saksofon. Dan di sebelahnya terletak kotak hitam dari serulingnya, tempat anak-anak menuangkan millet dan merpati mematuknya langsung dari sana. kasusnya... Tapi saya bisa menggambarkan seperti apa melodi seorang musisi. Suara seruling itu seperti kicauan burung di pagi musim semi, seperti tetesan air hujan dan kilauan pelangi. . Mereka membuat jiwaku melayang tinggi, tinggi ke langit! Aku hanya merasakan keinginan yang tak tertahankan tumbuh dalam diriku untuk bangkit, angkat tangan, bernyanyi, tentu saja, bernyanyi, tetapi melodi ini tidak memiliki kata-kata , seperti tidak ada cahaya di mataku... Aku tidak menangis. Terkadang aku hanya merasakan kekurangan sesuatu. Aku tidak mengerti apa. Ya, aku telah belajar memahami dan merasakan suara orang secara berbeda. pernapasan mereka, gaya berjalan mereka. Saya dapat dengan mudah menentukan warna kulit, panjang rambut, tinggi badan dan warna mata pembicara atau penyanyi. Tapi aku menyentuh wajahku dan aku tidak tahu seperti apa rasanya. Seolah-olah aku tersesat pada diriku sendiri...Seperti buku yang tertutup. Saya bisa mencium, menyentuh dan mendengar segala sesuatu di dunia ini. Tapi aku akan tetap menjadi misteri bagi diriku sendiri selamanya."

Gadis itu meraih tangannya seolah-olah seseorang menyentuhnya di sana. Dia meletakkan tangan keduanya di tangan pertama dan membelai tangan imajiner lawan bicaranya.

"Kau meraih tanganku. Aku mengenali sentuhanmu dari ribuan sentuhan lainnya. Tanganmu seperti benang penuntun, menuntunku melewati labirin kegelapan, yang hanya sesekali berubah warna menjadi abu-abu. Kapan? Di saat aku menangis. Percayalah padaku , air mata seolah menghapus tabir dari mataku. Aku mendengarkan musik... Dan ketika ritme, nada suara, dan kata-kata dibunyikan dan dipadukan, ketika berada di puncak keharmonisan bersama, itu seperti klimaks, orgasme, dan. air mata mengalir dari mataku. Tapi ini bukanlah air mata yang pahit, bukan air mata penderitaan atau kepahitan. Ini adalah air mata syukur, menyembuhkan dan menyejukkan. Tapi apalah arti semua air mata... Kamu tersenyum! bergerak, matamu menyipit sambil tersenyum.”

Gadis itu bangkit, berjalan mengitari kursi, bersandar pada punggungnya, seolah meletakkan tangannya di bahu lawan bicaranya.

“Anda dan saya duduk seperti ini, sangat ramah dan nyaman, berpegangan tangan, tersenyum. Ini adalah perasaan yang tak terlupakan. Dan ketulusan serta kebaikan telapak tangan Anda tidak dapat digantikan oleh gambar berwarna dan spidol warna-warni!!!”

Gadis itu duduk di kursi lagi dan tidak bangun lagi. Dia tidak lagi melihat lawan bicaranya, dia melihat ke aula, seolah mencoba melihat semua orang di aula, tapi dia gagal. Musik diputar sedikit lebih keras.

“Orang-orang lewat, mereka tersenyum karena matahari bersinar terang. Saya merasakannya di wajah dan tubuh saya. Kehangatannya menyelimuti seluruh tubuh saya, seperti selimut. Orang-orang bersukacita di langit biru, matahari dan kehangatan! Anak-anak berlarian tanpa alas kaki di atas aspal hangat. Dan orang dewasa Mereka mengenakan mokasin ringan dan syal katun yang berkibar tertiup angin. Dan tahukah Anda, saya sangat menyukainya ketika serpihan besar salju jatuh dari langit di musim dingin maka saya percaya bahwa saya adalah bagian dari dunia, bersama dengan matahari, langit, burung, dan nyanyian. Setiap orang, setiap perhiasan dan buah pir kecil, beradaptasi dengan caranya sendiri terhadap dunia besar di sekitar kita itu, buta, tapi percaya bahwa berkat kekuatan cinta untuk semua makhluk hidup, untuk segalanya. apa yang bernyanyi, mencium dan menghangatkan, aku secara halus merasakan semua palet dan pelangi dari jalinannya... Apakah kamu mengerti aku? terlihat. Kamu juga mencintaiku. Dan itu sudah cukup bagi kami.

Monolog lucu untuk wanita semakin banyak terdengar dari panggung konser dan layar televisi saat ini. Terobosan nyata ke arah ini dilakukan oleh program Comedy Woman. Dan banyak monolog lucu untuk wanita diterbitkan.

Ironi para wanita: dengan pedangmu dan pada... tetanggamu!

Monolog lucu untuk wanita seringkali ditujukan terhadap kekurangan kaum hawa. Artinya, para wanita sepertinya menertawakan diri mereka sendiri. Dan semangat inilah yang membuat monolog lucu untuk wanita begitu menarik. Artis-artis yang tak segan-segan tampil lucu dan absurd membiarkan mereka melihat kekurangannya dari luar.

Ini versi klasiknya: pasangan yang tersinggung menceritakan rasa sakitnya kepada temannya melalui telepon.

Dan coba tebak, dia memberi tahu saya: “Kamu tidak punya hobi sama sekali!” Saya punya ini - dan tidak! Ya, dengan hobi saya, saya bisa membuka pintu tanpa menggunakan tangan! Dan jika saya mau, saya dapat dengan mudah menyelipkan sebotol sampanye dan beberapa sapu dari pesta pernikahan tanpa disadari. Nah, jeruk dengan mereka - biarlah "pomelo"... Kamu, Ank, kenapa kamu menggangguku? Saya tidak mengerti... Apakah Anda untuk dia atau untuk saya?

Bertarung, cari, temukan, jangan lepaskan!

Seluruh lapisan karya ironis dikhususkan untuk masalah menemukan jodoh. Tentang betapa kreatifnya beberapa wanita dalam berusaha memecahkan masalah, monolog lucu tentang wanita yang pasti membuat pendengarnya tersenyum.

Pada dasarnya, ciri khas kebanyakan orang dapat dilihat dalam bentuk mini: mereka menampilkan diri mereka dengan cara yang sangat berbeda dari cara orang lain melihatnya.

"Trik" kedua adalah refleksi dari perwakilan dari separuh yang lebih kuat, yang secara organik cocok dengan monolog lucu wanita tersebut. Wanita bisa membicarakan pria tanpa henti! Mereka hanya suka mengingat hubungan masa lalu mereka, berbagi pengalaman, bagaimana “menjinakkan” suami, dan membesarkan mereka. Pencarian jodoh adalah subjek monolog lucu untuk wanita, yang teksnya disajikan di bawah ini.

Iklan di surat kabar tentang kenalan “Puss in Socks”

Suatu hari, seorang wanita tua muncul di kantor redaksi kami sendirian. Nah, dandelion Tuhan - satu kata. Dari balik rok dan sweternya, dia mengeluarkan formulir iklan gratis yang telah diisi dan meletakkannya di atas meja.

Aku mengambil selembar kertas di tanganku dan membacanya. Dan saya sungguh takjub! Perlu dicatat, imajinasi nenek sangat... tidak ada habisnya! Ungkapan pertama membuatku senang. Dengarkan ini: “Kucingku! Seekor kucing yang penuh kasih sayang dan perhatian sedang menunggumu di apartemennya yang nyaman, di tempat tidur empuk... Cepatlah, jika tidak, kucing lain akan menggantikanmu!”

Dan meskipun kami mendapat instruksi dari atas untuk tidak mendekati klien dengan ide dan tip kami, saya tidak dapat menahan diri dan bertanya: “Nenek, mengapa Anda membutuhkan “kucing” ini? Anda tinggal dengan damai di apartemen Anda yang nyaman - dan tidak apa-apa. Dan kemudian beberapa bajingan akan muncul, merokok, dan menyebarkan kaus kakinya ke mana-mana…” Dan nenek itu menjawab saya: “Putri, di mana kamu pernah melihat kucing berkaos kaki, ya?”

Nenek sebenarnya sedang mencari kucing untuk kucingnya, tapi kupikir entah apa.

Monolog lucu seorang wanita tentang pria “Fatal seksi sedang mencari jodoh”

Teks ini mungkin merupakan kelanjutan dari miniatur pertama, karena aksinya berlangsung di kantor redaksi yang sama tempat iklan diterima. Tapi kali ini seorang wanita yang sangat montok datang dengan mantel pendek berwarna ungu, topi hijau, dan syal oranye. Iklan tersebut mengatakan bahwa si fatal seksi sedang mencari belahan jiwanya. Oke, saya mengertakkan gigi dan diam: seksi itu seksi, setiap orang punya pemahamannya masing-masing tentang kata ini.

Monolog tentang istri pertama dan selai kubis

Suami pertamaku, pada prinsipnya, adalah orang baik. Saya menjadi sangat terpaku pada makanan. Apa pun yang saya masak, dia selalu membandingkannya dengan masakan ibu saya. “Mentimun tidak digoreng!” Dan mengapa? Ini adalah zucchini yang sama, hanya saja masih mentah. Mengapa tidak menggorengnya? “Mereka tidak membuat selai dari kubis!” Aneh... Mereka memasaknya dari tomat, mereka memasaknya dari labu, tapi bukan dari kubis?

Saya pada dasarnya adalah orang yang memiliki imajinasi. Dan saya tidak suka menempuh jalan yang sulit. Secara umum, karakter pertama saya dan saya tidak setuju.

Sebuah cerita tentang suami kedua dan jas dari bawah tempat tidur

Wanita itu - yang sangat seksi - melanjutkan monolog lucunya. Pria dan wanita bertukar tempat seolah-olah dalam ceritanya. Hal ini menambah ironi pada pertunjukan tersebut: setiap orang terbiasa dengan kenyataan bahwa seks yang lebih kuatlah yang terkadang membiarkan diri mereka pulang di pagi hari dengan “sopir”, dan istri tercinta mereka mempermalukannya di pagi hari karena perilakunya yang tidak layak. Stereotipe tersebut dipatahkan. Di sini pasangan mencampuradukkan peran mereka.

Suami kedua saya adalah orang Jerman. Dia membuatku gila karena ketepatan waktunya! “Jangan pulang dalam keadaan mabuk di malam hari lagi!” Nah, pernyataan macam apa ini? Ke mana lagi saya harus pergi pada malam hari? Ini masih pagi untuk bekerja, tapi terlambat untuk bertemu teman... Dan ketika aku bangun, pengurasan otak dimulai di babak kedua: jangan membuang abunya ke dalam mangkuk gula, jangan mencari jasmu di bawah tempat tidur . Di mana lagi saya harus mencarinya, kalau disitulah saya menggantungnya... Artinya, saya taruh di sana. Singkatnya, dia sendiri yang jatuh ke sana! Singkatnya, membosankan dalam satu kata. Dan dengan ini kami tidak cocok secara karakter.

Monolog tentang pasangan ketiga dan kehilangan kaus kaki

Suami ketiga saya adalah orang Estonia. Poin penting kami dengannya adalah kaus kaki. Ya, hal sederhana seperti kaos kaki biasa bisa menyebabkan perceraian! “Saya tep-pe at-tal banyak dari kita-skoff, masing-masing pasangan digulung menjadi satu bungkusan kecil, satu demi satu lengan. Pa-achimu ani kamu tep-pyat-los-tsa?” Bagaimana saya tahu mengapa kaus kaki ini terus hilang? Saya baru saja mulai memasukkannya ke dalam mesin cuci begitu saja, menggulungnya menjadi bola. Saya tidak menyukainya lagi! Suamiku juga tidak suka sweternya berubah warna. Warnanya agak keabu-abuan dan tidak mencolok. Dan itu menjadi warna yang menakjubkan! Sebenarnya, itu ternyata merupakan kombinasi yang utuh, bisa dikatakan, warna pelangi. Ngomong-ngomong, penemuan desainer... Tapi suamiku tidak menghargai kemewahanku. Mereka juga tidak akur dengan hal ini. Di sini, sekarang harapan terakhir ada pada Anda.

Dan si "fatal seksi" meluruskan syal oranyenya, melemparkannya dengan santai ke bahu mantel pendek ungunya.

Untuk diterima di program akting dan seni teater, Anda harus membaca bagian dari sebuah karya fiksi di audisi. Apa yang harus Anda pilih? Kiat dari Stuart Howard, direktur casting untuk teater, film, dan televisi yang berbasis di New York.

Saya akan langsung mengatakan: tidak ada daftar monolog yang ideal untuk para aktor. Ada yang saya pribadi suka, misalnya “Saran Hamlet untuk Aktor” (“Lakukan monolog, saya mohon…”). Bagian ini dengan sempurna memadukan bahasa yang memukau, karisma karakter, dan sejumlah humor, tetapi tidak semua orang bisa memerankan Hamlet, dan tidak semua orang harus melakukannya. Saya percaya bahwa monolog harus sesuai dengan aktornya dan sebaliknya. Saya dapat memberi tahu Anda bahwa monolog ini dan itu bagus, tetapi jika tidak cocok untuk Anda dan Anda tidak suka menampilkannya, kemungkinan besar monolog tersebut tidak akan memberi Anda apa pun.

Lebih lanjut tentang karya klasik: Jika audisi Anda mengharuskan Anda menampilkan salah satu monolog Shakespeare, Anda tidak boleh berharap bahwa Anda dapat membedakan diri Anda dengan mempelajari soneta. Drama Shakespeare memuat lusinan karakter dan monolog hebat, baik dalam bentuk syair maupun prosa.

Para aktor selalu meminta saran kepada saya tentang apakah suatu bagian harus lucu atau serius. Jawaban saya adalah - pilih yang paling cocok untuk Anda dan yang paling Anda sukai, tapi jangan lupa bahwa dengan bagian komik yang pendek lebih sulit untuk membuat kesan yang baik dibandingkan dengan yang pendek dan serius.

Aktor sering kali bertanya, “Apa sih monolog itu?” Menurut Kamus Webster, "monolog adalah sebuah bagian atau karya, dalam bentuk syair atau prosa, yang menyajikan kata-kata atau pemikiran dari satu karakter." Jadi dialog yang melontarkan dialog karakter kedua tidak bisa dianggap monolog. Saya pikir contoh terbaik dapat ditemukan lagi di Hamlet: ini adalah solilokui yang dimulai dengan kata-kata “Menjadi atau tidak menjadi.” Karakter utama berdiri sendiri di atas panggung, dan, bergantung pada visi sutradara, berbicara kepada dirinya sendiri atau berbicara kepada penonton.

Saya ingin memberikan beberapa saran kepada para aktor. Hal terbaik yang dapat Anda lakukan adalah membaca, membaca lebih lanjut, dan membaca lagi. Jatuh cinta dengan kata-kata penulis dan pilih monolog yang paling mengungkapkan cinta itu. Carilah drama yang familier dan baca semua yang direkomendasikan untuk Anda. Jika Anda melihat dan menyukai produksi "Love Under the Elms" atau "Mourning is the Fate of Electra" oleh Eugene O'Neill atau "Mary Stuart" oleh Friedrich Schiller, "The Odd Couple" oleh Neil Simon atau musikal "South Pacific" oleh Rodgers dan Hammerstein - kenapa tidak? Mengapa tidak mulai membaca O'Neill, Schiller, Simon, atau Rodgers dan Hammerstein?

Monolog audisi dari musikal? Tentu. Ada banyak sekali, dan beberapa di antaranya dapat digunakan dengan aman untuk mengesankan sutradara. Favorit saya adalah monolog Cornelius Hackl di Hello, Dolly! Cornelius dan karakter lain dalam musikal tersebut ditangkap, dan saat duduk di penjara, dia tiba-tiba bertanya kepada penonton apakah mereka tahu betapa cantiknya kekasihnya. Monolognya diambil dari komedi Thornton Wilder "The Matchmaker", yang menjadi dasar musikal tersebut. Cocok untuk audisi karena sangat romantis dan lucu. Setiap kekasih memahami perasaan Cornelius.

Monolog untuk mendengarkan “Measure for Measure”: Claudio

Saya menyarankan generasi muda untuk memperhatikan Claudio dalam drama ini. Dia memiliki monolog luar biasa yang ditujukan kepada saudara perempuannya. Claudio dipenjara karena perilaku bejatnya, dan saudara perempuannya mengatakan kepadanya bahwa dia tidak akan mengorbankan kepolosannya untuk menyelamatkan nyawanya. Monolognya dimulai dengan kata-kata “Tetapi untuk mati… pergi – kemana, kamu tidak tahu…”. Claudio tiba-tiba menyadari bahwa hidupnya dipertaruhkan dan ingin adiknya merasakan keputusasaannya. Omong-omong, jika Anda mengambil karya yang ditulis dalam bahasa asing, pilihlah terjemahan yang paling Anda sukai dan terdengar lebih baik dalam bahasa ibu Anda.

Monolog "Badai": Trinculo

Jika Anda mencari karakter yang lebih dewasa dengan selera humor yang halus, perhatikan monolog Trinculo dari The Tempest. Ini dimulai dengan kata-kata "Bukan pohon atau semak untukmu..." dan diucapkan oleh karakter ketika dia mencari perlindungan dari badai dan menemukan mayat seorang pria. Bagian ini penuh dengan deskripsi lucu; segala sesuatu yang dilihat Trinculo membuatnya sangat jijik.

Monolog audisi Malam Keduabelas: Viola

Impian setiap gadis adalah bermain Viola di Twelfth Night. Ketika seorang karakter benar-benar bingung dengan perasaannya, sebuah monolog indah muncul. Itu dimulai dengan "Beberapa dering...Apa yang terjadi padanya?" Tak jarang Anda harus memerankan seorang gadis pemalu yang berdandan seperti laki-laki dan menjadi objek cinta seorang wanita cantik.

"Burung Camar": Konstantin

Chekhov adalah salah satu penulis drama favorit saya. Konstantin, tokoh utama drama tersebut, memberi tahu paman tersayangnya bahwa ibunya tidak mencintainya. Monolog dimulai dengan kata-kata “Cinta – tidak cinta…”. Bagian ini sangat menyedihkan, jujur ​​​​dan menyentuh jiwa.

"Burung Camar": Masha

Masha adalah salah satu karakter paling luar biasa dalam drama modern. Berikan perhatian khusus pada monolognya tentang calon suaminya, seorang guru sekolah yang mencintainya dengan segenap jiwanya, dan dia sendiri tidak tahan. Ini dimulai dengan kata-kata, “Saya menceritakan semua ini kepada Anda sebagai seorang penulis.”

"Pemimpi": Georgie

Georgie, tokoh utama drama tersebut, bangun dan bersiap berangkat kerja, mandi pagi di depan cermin. Monolognya menawan, lucu dan tulus.

"Undangan ke Maret": Camilla

Drama ini dimulai dengan tokoh utama, seorang wanita paruh baya, Camilla Jablonski, berbicara kepada penonton dan menceritakan siapa dia, di mana dia tinggal, apa yang dia inginkan dari kehidupan, dan bagaimana dia akan mencapainya. Monolognya sangat lucu dan hidup.

“Kesederhanaan sudah cukup bagi setiap orang bijak”: Glumov

Karakter utama, Glumov muda, beralih ke kekasihnya, Cleopatra. Monolog emosional ini tidak akan membuat siapa pun acuh tak acuh. Dimulai dengan kata-kata “Bagaimana aku bisa membuatmu kesal!”

"Ketakutan dan Kemiskinan di Kekaisaran Ketiga": Istri Yahudi

Ini adalah monolog yang sangat panjang (sekitar 20 menit), tetapi dapat dipecah menjadi beberapa segmen besar. Wanita Yahudi itu mengemasi tasnya dan berbicara pada dirinya sendiri, lalu pada suaminya, dan akhirnya meninggalkan suaminya. Dia tidak ingin agamanya menghancurkan hidupnya. Dia tidak mencoba menghentikannya.

"Cleo, Berkemah, Emmanuel dan Dick": Imogen

Sebuah drama yang sangat lucu tentang industri film. Imogen, seorang aktris cantik dan menggoda, terlalu banyak minum alkohol dan mengatakan kepada semua orang di sekitarnya bahwa dia ingin dikenang karena bakatnya, bukan karena penampilannya yang seksi.

Ingat, hal utama dalam audisi bukanlah monolog itu sendiri, melainkan cara Anda menyajikannya. Pilih yang Anda suka, dan jika Anda bosan, cari yang lain.

Penulis: Stuart Howard, direktur casting untuk teater, film dan televisi yang berbasis di New York. Karya terbarunya mencakup produksi kontemporer West Side Story. Dia meraih gelar BFA dari Universitas Carnegie Mellon dan MFA dalam Penulisan Drama dari Universitas Purdue, serta diploma dalam Drama Klasik Prancis dari Universitas Sorbonne.

Terjemahan oleh: Natalya Sklyomina