Tanggal 23 Februari menandai peringatan 140 tahun kelahiran seniman avant-garde Kazimir Malevich. Selama 56 tahun, ia berhasil menemukan arah baru dalam seni, meninggalkannya, dan yang terpenting, menciptakan salah satu lukisan paling memalukan dalam sejarah seni lukis.
Kazimir Malevich. Foto moiarussia.ru
10 fakta menakjubkan dari kehidupan Kazimir Malevich
1 . Tiga negara sedang memperdebatkan hak untuk menyebut Kazimir Malevich sebagai negara mereka. Selain Ukraina, tempat artis itu dilahirkan, Polandia dan Rusia “mengklaim” dia.
Pihak Polandia membenarkan hal ini dengan fakta bahwa keluarga Malevich adalah orang Polandia. Kazimir adalah anak pertama dari 14 bersaudara bangsawan Severin Malevich. Perwakilan Ukraina menekankan bahwa artis tersebut lahir di Kyiv dan berhasil tinggal di Podolia, wilayah Chernigov, dan wilayah Kharkov hingga ia berusia 17 tahun. Selain itu, pelatihan profesional Malevich dimulai di Sekolah Seni Kyiv.
Pihak Rusia mencatat bahwa artis tersebut tinggal selama bertahun-tahun di wilayah negara mereka. Di sini ia banyak berkreasi dan meninggalkan warisan kreatifnya.
2 . Hingga usianya yang ke-26, Kazimir tak ubahnya dengan kebanyakan orang, memadukan pekerjaan sebagai juru gambar dengan hobi melukis di waktu luangnya. Namun hasrat terhadap kreativitas akhirnya menang, dan Malevich, yang saat itu berhasil menikah, meninggalkan keluarganya dan pergi ke Moskow untuk belajar.
Jenius masa depan Kubisme dan Suprematisme memasuki sekolah seni lukis, patung, dan arsitektur ibu kota empat kali berturut-turut, dan selalu ditolak.
3 . Pada bulan Februari 1914, Malevich berpartisipasi dalam “demonstrasi futuris” yang mengejutkan, di mana para seniman berjalan di sepanjang Jembatan Kuznetsky dengan sendok kayu Khokhloma di lubang kancing mantel mereka.
“Black Square” oleh Malevich pada pameran di Biro Seni N. Dobychina. Foto malevich.ru
4 . Pada bulan Desember 1915 di Petrograd, pada pameran “0.10”, “bapak Suprematisme” untuk pertama kalinya menampilkan “Kotak Hitam”, ditempatkan di antara komposisi abstrak lainnya bukan seperti lukisan di dinding, tetapi seperti ikon - di warna merah sudut.
5 . Atas undangan Marc Chagall pada tahun 1919, sang seniman pindah ke Vitebsk untuk mengajar di Sekolah Seni Rakyat, yang menjadi dasar penciptaan Malevich. Simbolnya adalah kotak hitam, yang dijahit di lengan.
Grup UNOVIS. 1920. Vitebsk. Foto malevich.ru
6 . Malevich, seperti banyak seniman avant-garde, disukai oleh rezim Soviet. Pada bulan November 1917 diangkat menjadi Komisaris Perlindungan Monumen dan anggota Komisi Perlindungan Nilai Seni, kemudian bekerja di Narkompros (Komisariat Pendidikan Rakyat).
7 . Seiring berjalannya waktu, Kazimir Malevich, yang tidak pernah masuk lembaga pendidikan mana pun, menjadi penulis sejumlah karya ilmiah, promotor arahannya sendiri dalam seni (Suprematisme) dan direktur Institut Budaya Artistik Negeri Leningrad.
“Biarkan penggulingan dunia seni lama ditelusuri di telapak tangan Anda” Kazimir Malevich. Foto malevich.ru
8 . Pada awal tahun 1930-an, arah artistik rezim Soviet berubah, dan Malevich ditangkap. Dengan bantuan teman-teman berpengaruh, ia berhasil membenarkan dirinya sendiri, namun otoritasnya dalam komunitas seni Soviet dirusak, dan karya sang seniman menjadi sasaran kritik keras. Sepanjang periode Soviet, kritik seni resmi hanya mengakui satu karya abstrak sang master - lukisan “Kavaleri Merah Berderap”.
Kazimir Malevich "Kavaleri Merah Berderap". Foto malevich.ru
9 . Pada tahun-tahun terakhir hidupnya, sang seniman kembali ke realisme. Hal ini biasanya dijelaskan oleh fakta bahwa Malevich menyerah pada tuntutan pihak berwenang, tapi mungkin ini hanya kelanjutan alami dari ide-ide sebelumnya.
10 . Pada tahun 1933, diketahui bahwa artis tersebut menderita kanker prostat. Merasa kematiannya semakin dekat, Malevich merancang peti mati Suprematisnya sendiri dalam bentuk salib. Kazimir Malevich meninggal pada tanggal 15 Mei 1935.
Seperti yang diwariskan sang seniman, pemakamannya dipenuhi dengan simbolisme Suprematis. Gambar "Kotak Hitam" ada di mana-mana - di peti mati, di aula upacara pemakaman sipil, dan bahkan di gerbong kereta yang membawa jenazah artis ke Moskow.
Malevich di peti mati Suprematis. 1935. Foto malevich.ru
Abu sang seniman dimakamkan di desa Nemchinovka dekat Moskow. Setelah Perang Patriotik Hebat, lokasi tepatnya dilupakan dan hilang.
Ini hanyalah beberapa momen dari kehidupan Kazimir Malevich. A .
Kazimir Malevich bukan hanya “Kotak Hitam”. Apa arti dari karya Malevich? Mengapa dia menjadi begitu populer? Ternyata Malevich bekerja sebagai perancang kain dan menggambar sketsa kostum untuk drama tersebut. Dan masih banyak lagi... Kami mempersembahkan kepada Anda sebuah karya seniman yang kurang dikenal.
Apa lagi yang dilukis Malevich?
Semua seniman, sebelum melanjutkan ke eksperimen semacam itu, terlebih dahulu mempelajari seni lukis akademis. Yang mengikuti aturan yang biasa kita lakukan. Malevich tidak terkecuali. Dia melukis pemandangan dan potret dan terlibat dalam lukisan fresco. Sketsa lukisan fresco berjudul “Kemenangan Surga”
Pemandangan. "Musim semi":
Setelah itu, Malevich melanjutkan eksperimennya. Sang seniman mencoba menyampaikan pergerakan orang dengan menggunakan bentuk geometris. Salah satu lukisan paling populer dengan gaya ini disebut “The Lumberjack”. Efek gerakan dicapai melalui transisi warna yang halus.
Dan ini adalah lukisan dari “Siklus Petani” sang seniman. “Untuk panen. Marfa dan Vanka." Sekilas sosok tersebut tampak tidak bergerak, namun di lain waktu kita akan melihat pergerakannya.
Gambar “bergerak” lainnya adalah “Panen”:
Dan gambar ini disebut “Atlet”. Hal utama di sini adalah warna dan simetri. Ini adalah contoh bagaimana gerakan Suprematisme tidak hanya digunakan dalam menggambar kotak dan garis. Siluetnya terdiri dari figur beraneka warna. Tapi pada saat yang sama kita melihat orang-orang di dalam gambar. Dan kami bahkan memperhatikan seragam olahraganya.
Kain dari Malevich
Malevich membuat sketsa kain tersebut. Ornamen mereka diciptakan di bawah pengaruh Suprematisme yang sama: pada kain kita melihat figur dan warna khas - hitam, merah, biru, hijau.
Berdasarkan sketsa Malevich dan Alexandra Ekster (seniman dan desainer), pengrajin wanita di desa Verbovka membuat sulaman. Mereka menyulam syal, taplak meja, dan bantal, lalu menjualnya di pameran. Sulaman seperti itu sangat populer di pameran Berlin.
Malevich juga menggambar sketsa kostum untuk drama “Victory over the Sun.” Itu adalah permainan eksperimental yang menantang logika. Satu-satunya alat musik yang mengiringi permainan itu adalah piano yang tidak selaras. Dari kiri ke kanan: Pekerja yang penuh perhatian, Atlet, Pengganggu.
Fakta menarik TOP tentang Malevich
Di pabrik porselen di Petrograd, peralatan makan dan perangkat teh didekorasi sesuai dengan sketsa Malevich dan murid-muridnya.
Malevich adalah perancang botol cologne Severny. Sang seniman mendesain botol tersebut atas permintaan pembuat parfum Alexandre Brocard. Ini adalah botol kaca transparan yang bentuknya seperti gunung es. Dan di atasnya ada topi berbentuk beruang.
Malevich-lah yang menemukan kata familiar “WEIGHTNESS”. Seniman memahami perkembangan (baik kreatif maupun teknis) sebagai sebuah pesawat terbang yang telah melampaui bobotnya dan terbang ke angkasa. Artinya, keadaan tanpa bobot bagi Malevich berarti suatu cita-cita. Dan beban adalah sebuah kerangka, beban yang menarik orang ke bawah. Dan seiring berjalannya waktu, kata tersebut mulai digunakan dalam arti biasanya.
Bagi seorang seniman sejati, seni ada dimana-mana. Bahkan dalam kehidupan sehari-hari. Seperti inilah kantor Malevich. Kita melihat kotak hitam, salib dan lingkaran. Di tengahnya terdapat salah satu lukisan Suprematis yang dilukis sang seniman saat itu.
Malevich memiliki selera humor yang luar biasa. Ia menandatangani beberapa lukisan seperti ini: “Makna lukisan itu tidak diketahui oleh penulisnya.” Lucu, tapi jujur.
Masih belum ada satu pun museum Malevich di dunia. Tapi ada monumen. Pembukaan monumen “Kotak Hitam”
Monumen karya Malevich
Malevich tidak hanya seorang seniman dan desainer, tetapi juga seorang penulis: ia menulis puisi, artikel, dan buku filosofis.
Malevich hanya sekali berada di luar negeri, tetapi karyanya populer di seluruh Eropa. Dan kini sebagian besar lukisannya ada di museum-museum di Eropa dan Amerika.
Sepanjang hidupnya sang seniman mengira ia lahir pada tahun 1878. Dan baru setelah perayaan hari jadinya yang ke 125, ternyata tanggal lahirnya yang sebenarnya adalah tahun 1879. Oleh karena itu, ulang tahun Malevich yang ke 125 dirayakan dua kali.
Baru-baru ini, programmer datang dengan “font Malevich”. Sulit untuk dibaca, tetapi terlihat menarik.
7 fakta tentang “Kotak Hitam”
Nama depan “Kotak Hitam” adalah “Segi empat hitam dengan latar belakang putih”. Dan memang benar: “Kotak Hitam” sebenarnya bukanlah sebuah persegi. Bagaimanapun, tidak ada pihak yang setara dengan pihak lainnya. Ini hampir tidak terlihat - tetapi Anda dapat menggunakan penggaris dan mengukur.
. Secara total, Malevich melukis 4 “Kotak Hitam”. Semuanya berbeda ukurannya dan terletak di museum Rusia. Sang seniman sendiri menyebut kotaknya sebagai “awal dari segalanya”. Namun pada kenyataannya, “Kotak Hitam” yang pertama adalah sebuah gambar yang dilukis. Yang mana - kami tidak tahu. Ada banyak perdebatan mengenai apakah akan menghapus cat dari kotak dan melihat atau membiarkan semuanya apa adanya. Kami memutuskan untuk meninggalkannya. Bagaimanapun, pertama-tama, ini adalah kehendak sang seniman. Dan di bawah x-ray Anda dapat melihat gambar seperti apa yang mulai digambar Malevich. Kemungkinan besar, ini juga merupakan sesuatu yang geometris:
Malevich sendiri menjelaskan “melukis” secara berbeda. Katanya dia menggambar persegi itu dengan cepat, ide itu muncul sebagai inspirasi. Oleh karena itu, tidak ada waktu untuk mencari linen bersih - dan dia mengambil linen yang ada di tangannya.
“Kotak Hitam” dengan cepat menjadi simbol seni baru. Itu digunakan sebagai tanda tangan. Seniman menjahit sepotong kain hitam berbentuk persegi pada pakaian. Artinya mereka adalah seniman generasi baru. Dalam foto: Siswa Malevich di bawah bendera berbentuk kotak hitam.
Apa yang dimaksud dengan "Kotak Hitam"? Setiap orang dapat memahami gambar tersebut dengan caranya masing-masing. Ada yang berpendapat bahwa dalam persegi kita melihat ruang, karena di dalam ruang tidak ada atas dan bawah. Hanya tanpa bobot dan ketidakterbatasan. Malevich mengatakan bahwa persegi adalah perasaan, dan latar belakang putih bukanlah apa-apa. Ternyata perasaan ini hampa. Dan juga - persegi tidak muncul di alam, tidak seperti bentuk lainnya. Artinya tidak terhubung dengan dunia nyata. Inilah keseluruhan makna Suprematisme.
Pada pameran pertamanya di St. Petersburg, Malevich secara demonstratif menggantungkan “Kotak Hitam” di sudut tempat ikon biasanya digantung. Artis itu menantang publik. Dan masyarakat langsung terbagi menjadi penentang seni baru dan pengagumnya.
Nilai utama “Kotak Hitam” adalah setiap pengagum karya Malevich dapat menggantungkan reproduksi lukisan tersebut di rumahnya. Apalagi itu produksi kami sendiri.
Dan terakhir, kutipan dari Malevich yang menjelaskan seluruh karyanya: “Mereka selalu menuntut agar seni dapat dipahami, tetapi mereka tidak pernah menuntut agar mereka menyesuaikan pikiran mereka dengan pemahaman.” Lukisan yang tidak biasa untukmu!
Jika Anda sedikit tertarik dengan dunia seni lukis atau seni rupa, Anda pasti pernah mendengar tentang kotak hitam Malevich. Semua orang bingung dengan betapa biasa-biasa saja seni modern, konon seniman melukis apa pun yang mereka suka, dan pada saat yang sama menjadi populer dan kaya. Ini bukanlah ide seni yang sepenuhnya benar, saya ingin mengembangkan topik ini dan menceritakan sejarah bahkan latar belakang lukisan tersebut. "Lapangan Suprematis Hitam".
apa arti kotak hitam? Kutipan dari Malevich tentang “Kotak Hitam”
Persegi
-kuman dari segala kemungkinan.
Persegi
-bentuk non-bawah sadar. Inilah kreativitas pikiran intuitif.
Persegi
-menjadi unsur ekspresi tidak hanya sensasi gambar, tetapi juga sensasi lain, misalnya sensasi kedamaian, dinamika, mistik.
Jika umat manusia melukiskan gambaran Tuhan menurut gambarnya sendiri, maka mungkin Kotak Hitam adalah gambaran Tuhan sebagai wujud kesempurnaannya.
Apa maksud sang artis saat mengucapkan kata-kata ini?
Mari kita coba mencari tahu bersama-sama, namun kita bisa langsung mengatakan bahwa gambar ini jelas memiliki makna.
Patut dipertimbangkan fakta bahwa gambar ini kehilangan semua nilainya jika Anda menghilangkan sejarah dan simbolisme besar yang terkait dengan manifesto yang memuatnya. Jadi mari kita mulai dari awal, siapa yang menggambar kotak hitam?
Kazimir Severinovich Malevich
Malevich dengan latar belakang karya-karyanya
Seniman ini lahir di Kyiv dalam keluarga Polandia dan belajar melukis di Sekolah Menggambar Kyiv di bawah bimbingan akademisi Nikolai Pymonenko. Setelah beberapa waktu, ia pindah ke Moskow untuk melanjutkan studi melukisnya ke tingkat yang lebih tinggi. Namun meski begitu, di masa mudanya, ia mencoba menuangkan ide dan makna mendalam ke dalam lukisannya. Dalam karya awalnya ia memadukan gaya seperti kubisme, futurisme, dan ekspresionisme.
Ide membuat kotak hitam
Malevich banyak bereksperimen, dan sampai pada titik di mana dia mulai menafsirkan alogisme dengan caranya sendiri (menyangkal logika dan urutan yang biasa). Artinya, ia tak memungkiri sulitnya menemukan gaung logika dalam karya-karyanya, namun ketiadaan logika juga ada hukumnya, sehingga bisa saja absen secara bermakna. Jika kita memahami prinsip-prinsip karya alogisme, demikian ia juga menyebutnya “realisme muskil”, maka karya-karya tersebut akan dipahami dengan cara yang benar-benar baru dan dalam tatanan yang lebih tinggi. Suprematisme adalah pandangan seniman terhadap objek dari luar, dan bentuk-bentuk yang biasa kita gunakan sudah tidak digunakan lagi. Dasar Suprematisme mencakup tiga bentuk utama - lingkaran, salib, dan kotak favorit kami.
kotak hitam di pameran
Kotak hitam menggantikan ikon, di sudut. Pameran 0,10
Makna pameran lukisan futuristik kotak hitam
Tentang apa kotak hitam itu, dan apa yang ingin Malevich sampaikan kepada pemirsa? Dengan lukisan ini, sang seniman, menurut pendapatnya, membuka dimensi baru dalam seni lukis. Jika tidak ada bentuk yang lazim, tidak ada rasio emas, kombinasi warna, dan aspek lain dari seni lukis tradisional. Semua aturan dan dasar seni pada tahun-tahun itu dilanggar oleh seorang seniman yang berani, ideologis, dan orisinal. Itu adalah kotak hitam yang menandai perpecahan terakhir dengan akademis dan menggantikan ikon tersebut. Secara kasar, ini adalah sesuatu pada level matriks dengan proposal fiksi ilmiahnya. Sang seniman memberi tahu kita gagasannya bahwa segala sesuatunya tidak seperti yang kita bayangkan. Lukisan ini adalah sebuah simbol, setelah menerimanya setiap orang harus belajar bahasa baru dalam seni visual. Usai melukis gambar tersebut, sang seniman, menurutnya, sangat shock hingga tidak bisa makan atau tidur dalam waktu lama. Menurut ide pameran, dia akan mengurangi segalanya menjadi nol, dan bahkan menjadi sedikit negatif, dan dia berhasil. Angka nol pada judul melambangkan bentuk, dan sepuluh melambangkan makna mutlak dan jumlah peserta yang seharusnya memamerkan karya Suprematisnya.
Itulah keseluruhan ceritanya SAYA
Ceritanya ternyata singkat, karena pertanyaan tentang kotak hitam lebih banyak daripada jawaban. Secara teknis, pekerjaan ini dilakukan secara sederhana dan dangkal, namun idenya dapat dirangkai menjadi dua kalimat. Tidak ada gunanya menyebutkan tanggal pasti atau fakta menarik - banyak di antaranya dibuat-buat atau sangat tidak akurat. Namun ada satu detail menarik yang tidak bisa diabaikan begitu saja. Sang seniman memberi tanggal pada semua peristiwa penting dalam hidup dan lukisannya hingga tahun 1913. Pada tahun inilah ia menemukan Suprematisme, sehingga tanggal fisik dan aktual pembuatan kotak hitam tidak mengganggunya sama sekali. Namun menurut kritikus seni dan sejarawan, lukisan itu sebenarnya digambar pada tahun 1915.
Bukan "Kotak Hitam" yang pertama
Jangan kaget, Malevich bukanlah pionir; yang paling orisinal adalah orang Inggris Robert Fludd, yang menciptakan lukisan “The Great Darkness” pada tahun 1617.
gambaran kegelapan besar
Setelah dia, sejumlah seniman berbeda menciptakan karya agung mereka:
"Pemandangan La Hogue (efek malam)" 1843;
"Sejarah Senja Rusia" 1854.
Kemudian dua sketsa lucu dibuat:
“Pertarungan malam orang kulit hitam di ruang bawah tanah” 1882;
"Pertempuran Orang Negro di Gua di Tengah Malam" 1893.
Dan hanya 22 tahun kemudian, pada pameran lukisan “0.10”, diadakan presentasi lukisan “Black Suprematist Square”! Itu disajikan sebagai bagian dari triptych, yang juga mencakup “Lingkaran Hitam” dan “Salib Hitam”. Seperti yang Anda lihat, alun-alun Malevich adalah gambar yang benar-benar dapat dimengerti dan biasa saja jika Anda melihatnya dari sudut yang tepat. Sebuah kejadian lucu pernah terjadi pada saya: suatu ketika mereka ingin memesan salinan lukisan dari saya, tetapi wanita itu tidak mengetahui inti dan maksud dari kotak hitam itu. Setelah saya memberi tahu dia, dia sedikit kecewa dan berubah pikiran untuk melakukan pembelian yang meragukan tersebut. Memang secara artistik, kotak hitam hanyalah sosok gelap di atas kanvas.
Biaya Kotak Hitam
Anehnya, ini adalah pertanyaan yang sangat umum dan sepele. Jawabannya sangat sederhana - Kotak Hitam tidak memiliki harga, artinya tak ternilai harganya. Pada tahun 2002, salah satu orang terkaya di Rusia membelinya untuk Galeri Tretyakov dengan harga simbolis satu juta dolar. Saat ini, tidak ada seorang pun yang bisa memasukkannya ke dalam koleksi pribadinya, dengan biaya berapa pun. Lapangan Hitam termasuk dalam daftar mahakarya yang seharusnya hanya menjadi milik museum dan publik.
Jika Anda sedikit tertarik dengan dunia seni lukis atau seni rupa, Anda pasti pernah mendengar tentang kotak hitam Malevich. Semua orang bingung dengan betapa biasa-biasa saja seni modern, konon seniman melukis apa pun yang mereka suka, dan pada saat yang sama menjadi populer dan kaya. Ini bukanlah ide seni yang sepenuhnya benar, saya ingin mengembangkan topik ini dan menceritakan sejarah bahkan latar belakang lukisan tersebut. « .
Kutipan dari Malevich tentang « Kotak hitam »
Jika umat manusia melukiskan citra Tuhan menurut citranya sendiri, maka mungkin Kotak Hitam adalah citra Tuhan sebagai wujud kesempurnaannya.
Apa maksud sang artis saat mengucapkan kata-kata ini? Mari kita coba mencari tahu bersama-sama, namun kita bisa langsung mengatakan bahwa gambar ini jelas memiliki makna.
Patut dipertimbangkan fakta bahwa gambar ini kehilangan semua nilainya jika Anda menghilangkan sejarah dan simbolisme besar yang terkait dengan manifesto yang memuatnya. Jadi mari kita mulai dari awal, siapa yang menggambar kotak hitam?
Kazimir Severinovich Malevich
Malevich dengan latar belakang karya-karyanya
Seniman ini lahir di Kyiv dalam keluarga Polandia dan belajar melukis di Sekolah Menggambar Kyiv di bawah bimbingan akademisi Nikolai Pymonenko. Setelah beberapa waktu, ia pindah ke Moskow untuk melanjutkan studi melukisnya ke tingkat yang lebih tinggi. Namun meski begitu, di masa mudanya, ia mencoba menuangkan ide dan makna mendalam ke dalam lukisannya. Dalam karya awalnya ia memadukan gaya seperti kubisme, futurisme, dan ekspresionisme.
Ide membuat kotak hitam
Malevich banyak bereksperimen, dan sampai pada titik di mana dia mulai menafsirkan alogisme dengan caranya sendiri (menyangkal logika dan urutan yang biasa). Artinya, ia tak memungkiri sulitnya menemukan gaung logika dalam karya-karyanya, namun ketiadaan logika juga ada hukumnya, sehingga bisa saja absen secara bermakna. Jika kita memahami prinsip-prinsip karya alogisme, demikian ia juga menyebutnya “realisme muskil”, maka karya-karya tersebut akan dipahami dengan cara yang benar-benar baru dan dalam tatanan yang lebih tinggi. Suprematisme adalah pandangan seniman terhadap objek dari luar, dan bentuk-bentuk yang biasa kita gunakan sudah tidak digunakan lagi. Dasar Suprematisme mencakup tiga bentuk utama - lingkaran, salib, dan kotak favorit kami.
Kotak hitam menggantikan ikon, di sudut. Pameran 0,10
Arti kotak hitam
Tentang apa kotak hitam itu, dan apa yang ingin Malevich sampaikan kepada pemirsa? Dengan lukisan ini, sang seniman, menurut pendapatnya, membuka dimensi baru dalam seni lukis. Jika tidak ada bentuk yang lazim, tidak ada rasio emas, kombinasi warna, dan aspek lain dari seni lukis tradisional. Semua aturan dan dasar seni pada tahun-tahun itu dilanggar oleh seorang seniman yang berani, ideologis, dan orisinal. Itu adalah kotak hitam yang menandai perpecahan terakhir dengan akademis dan menggantikan ikon tersebut. Secara kasar, ini adalah sesuatu pada level matriks dengan proposal fiksi ilmiahnya. Sang seniman memberi tahu kita gagasannya bahwa segala sesuatunya tidak seperti yang kita bayangkan. Lukisan ini adalah sebuah simbol, setelah menerimanya setiap orang harus belajar bahasa baru dalam seni visual. Usai melukis gambar tersebut, sang seniman, menurutnya, sangat shock hingga tidak bisa makan atau tidur dalam waktu lama. Menurut ide pameran, dia akan mengurangi segalanya menjadi nol, dan bahkan menjadi sedikit negatif, dan dia berhasil. Angka nol pada judul melambangkan bentuk, dan sepuluh melambangkan makna mutlak dan jumlah peserta yang seharusnya memamerkan karya Suprematisnya.
Itulah keseluruhan ceritanya
Ceritanya ternyata singkat, karena pertanyaan tentang kotak hitam lebih banyak daripada jawaban. Secara teknis, pekerjaan ini dilakukan secara sederhana dan dangkal, namun idenya dapat dirangkai menjadi dua kalimat. Tidak ada gunanya menyebutkan tanggal pasti atau fakta menarik - banyak di antaranya dibuat-buat atau sangat tidak akurat. Namun ada satu detail menarik yang tidak bisa diabaikan begitu saja. Sang seniman memberi tanggal pada semua peristiwa penting dalam hidup dan lukisannya hingga tahun 1913. Pada tahun inilah ia menemukan Suprematisme, sehingga tanggal fisik dan aktual pembuatan kotak hitam tidak mengganggunya sama sekali. Namun menurut kritikus seni dan sejarawan, lukisan itu sebenarnya digambar pada tahun 1915.
Bukan yang pertama "H kotak hitam »
Jangan kaget, Malevich bukanlah pionir; yang paling orisinal adalah orang Inggris Robert Fludd, yang menciptakan lukisan “The Great Darkness” pada tahun 1617.
Setelah dia, sejumlah seniman berbeda menciptakan karya agung mereka:
- "Pemandangan La Hogue (Efek Malam)" 1843;
- "Sejarah Senja Rusia" 1854
Kemudian dua sketsa lucu dibuat:
- "Pertarungan malam orang kulit hitam di ruang bawah tanah" 1882;
- "Pertempuran Orang Negro di Gua di Tengah Malam" 1893
Dan baru 22 tahun kemudian, pada pameran lukisan “0.10” diadakan presentasi lukisan tersebut « Lapangan Suprematis Hitam"! Itu disajikan sebagai bagian dari triptych, yang juga mencakup “Lingkaran Hitam” dan “Salib Hitam”. Seperti yang Anda lihat, alun-alun Malevich adalah gambar yang benar-benar dapat dimengerti dan biasa saja jika Anda melihatnya dari sudut yang tepat. Sebuah kejadian lucu pernah terjadi pada saya: suatu ketika mereka ingin memesan salinan lukisan dari saya, tetapi wanita itu tidak mengetahui inti dan maksud dari kotak hitam itu. Setelah saya memberi tahu dia, dia sedikit kecewa dan berubah pikiran untuk melakukan pembelian yang meragukan tersebut. Memang secara artistik, kotak hitam hanyalah sosok gelap di atas kanvas.
Biaya Kotak Hitam
Anehnya, ini adalah pertanyaan yang sangat umum dan sepele. Jawabannya sangat sederhana - Kotak Hitam tidak memiliki harga, artinya tak ternilai harganya. Pada tahun 2002, salah satu orang terkaya di Rusia membelinya untuk Galeri Tretyakov dengan harga simbolis satu juta dolar. Saat ini, tidak ada seorang pun yang bisa memasukkannya ke dalam koleksi pribadinya, dengan biaya berapa pun. Lapangan Hitam termasuk dalam daftar mahakarya yang seharusnya hanya menjadi milik museum dan publik.
Berbeda dengan “Kotak Hitam”, “Kotak Putih” karya Malevich adalah lukisan yang kurang dikenal di Rusia. Namun tak kalah misteriusnya dan juga menimbulkan banyak kontroversi di kalangan para ahli di bidang seni lukis. Judul kedua karya Kazimir Malevich ini adalah “White on White.” Itu ditulis pada tahun 1918 dan termasuk dalam aliran seni lukis yang disebut Malevich Suprematisme.
Sedikit tentang Suprematisme
Dianjurkan untuk memulai cerita tentang lukisan Malevich “Kotak Putih” dengan beberapa kata tentang Suprematisme. Istilah ini berasal dari bahasa Latin supremus, yang berarti “tertinggi”. Inilah salah satu aliran seni avant-garde yang kemunculannya dimulai pada awal abad ke-20.
Ini adalah jenis seni abstrak dan diekspresikan dalam penggambaran berbagai kombinasi bidang warna-warni, yang mewakili garis geometris paling sederhana. Ini adalah garis lurus, persegi, lingkaran, persegi panjang. Dengan menggunakan kombinasinya, komposisi asimetris seimbang terbentuk, yang diresapi dengan gerakan internal. Mereka disebut Suprematis.
Pada tahap pertama, istilah “Suprematisme” berarti keunggulan, dominasi warna atas sifat-sifat seni lukis lainnya. Menurut Malevich, cat pada kanvas non-objektif untuk pertama kalinya dibebaskan dari peran pembantunya. Lukisan yang dilukis dengan gaya ini merupakan langkah awal menuju “kreativitas murni”, yang menyamakan kekuatan kreatif manusia dan alam.
Tiga lukisan
Perlu dicatat bahwa lukisan yang sedang kita pelajari memiliki nama ketiga lainnya - “Kotak Putih dengan Latar Belakang Putih”, Malevich melukisnya pada tahun 1918. Setelah dua kotak lainnya ditulis - hitam dan merah. Penulis sendiri menulis tentang mereka dalam bukunya “Suprematisme. 34 gambar." Dia mengatakan bahwa tiga kotak dikaitkan dengan pembentukan pandangan dunia tertentu dan pembangunan dunia:
- hitam adalah tanda ekonomi;
- merah melambangkan sinyal revolusi;
- putih dipandang sebagai tindakan murni.
Menurut sang seniman, kotak putih memberinya kesempatan untuk mengeksplorasi “aksi murni”. Kotak lainnya menunjukkan jalannya, kotak putih membawa dunia putih. Ia menegaskan tanda kesucian dalam kehidupan kreatif manusia.
Dari kata-kata ini orang dapat menilai apa arti kotak putih Malevich, menurut penulisnya sendiri. Selanjutnya, sudut pandang spesialis lain akan dipertimbangkan.
Dua warna putih
Mari kita beralih ke deskripsi lukisan Kazimir Malevich "White on White". Saat melukisnya, sang seniman menggunakan dua warna putih yang berdekatan. Latar belakangnya memiliki warna yang agak hangat, dengan sedikit warna oker. Alun-alun itu sendiri didasarkan pada warna kebiruan yang sejuk. Bentuk persegi agak terbalik dan letaknya lebih dekat ke pojok kanan atas. Penataan ini menciptakan ilusi gerakan.
Faktanya, segi empat yang digambarkan dalam gambar bukanlah persegi, melainkan persegi panjang. Ada bukti bahwa pada awal karya, penulis, setelah menggambar sebuah persegi, kehilangan pandangannya. Dan setelah itu, setelah melihat lebih dekat, saya memutuskan untuk menguraikan batas-batasnya, serta menyorot latar belakang utama. Untuk tujuan ini, dia menggambar garis tepinya dengan warna keabu-abuan, dan juga menyorot bagian latar belakang dengan warna berbeda.
Ikon suprematis
Menurut peneliti, ketika Malevich mengerjakan lukisan yang kemudian diakui sebagai mahakarya itu, ia dihantui oleh perasaan “kekosongan metafisik”. Inilah tepatnya yang dia coba ungkapkan dengan kekuatan besar di “Kotak Putih”. Dan warnanya, lokal, pudar, sama sekali tidak meriah, hanya menonjolkan keadaan mistis pengarangnya yang mencekam.
Karya ini sepertinya mengikuti dan merupakan turunan dari “Kotak Hitam”. Dan yang pertama, tidak kurang dari yang kedua, mengklaim “gelar” ikon Suprematisme. “Kotak Putih” Malevich menunjukkan garis-garis yang jelas dan rata yang menguraikan sebuah persegi panjang, yang menurut beberapa peneliti, merupakan simbol ketakutan dan ketidakbermaknaan keberadaan.
Sang seniman menuangkan seluruh pengalaman spiritualnya ke atas kanvas dalam bentuk semacam seni abstrak geometris, yang sebenarnya membawa makna yang dalam.
Interpretasi keputihan
Dalam puisi Rusia, interpretasi warna putih mendekati visi Buddhis. Bagi mereka, itu berarti kekosongan, nirwana, keberadaan yang tidak dapat dipahami. Lukisan abad ke-20, tidak seperti lukisan lainnya, membuat mitologi orang kulit putih.
Adapun kaum Suprematis, mereka melihatnya terutama sebagai simbol ruang multidimensi, berbeda dari Euclidean. Ini menjerumuskan pengamat ke dalam keadaan trans meditatif, yang memurnikan jiwa manusia, mirip dengan praktik Buddhis.
Kazimir Malevich sendiri membicarakan hal ini sebagai berikut. Ia menulis bahwa gerakan Suprematisme sudah bergerak menuju sifat putih yang tiada gunanya, menuju kemurnian putih, menuju kesadaran putih, menuju kegembiraan putih. Dan ini, menurutnya, adalah tingkat tertinggi dari keadaan kontemplatif, baik itu bergerak maupun istirahat.
Melarikan diri dari kesulitan hidup
"Kotak Putih" karya Malevich adalah puncak dan akhir lukisan Suprematisnya. Dia sendiri senang dengan hal itu. Sang master berkata bahwa dia berhasil menembus penghalang biru yang ditentukan oleh batasan warna dan muncul dalam warna putih. Dia meminta rekan-rekannya, menyebut mereka navigator, untuk berlayar mengejarnya menuju jurang maut, karena dia mendirikan mercusuar Suprematisme, dan ketidakterbatasan - jurang putih bebas - terbentang di depan mereka.
Namun, menurut peneliti, di balik keindahan puitis ungkapan-ungkapan tersebut terlihat esensi tragisnya. Jurang putih adalah metafora dari ketiadaan, yaitu kematian. Ada anggapan bahwa sang seniman tidak dapat menemukan kekuatan untuk mengatasi kesulitan-kesulitan hidup dan karena itu menarik diri dari kesulitan-kesulitan itu ke dalam keheningan. Malevich menyelesaikan dua pameran terakhirnya dengan kanvas putih. Dengan demikian, dia seolah menegaskan bahwa dia lebih suka pergi ke nirwana daripada kenyataan nyata.
Di mana lukisan itu dipamerkan?
Seperti disebutkan di atas, “Kotak Putih” ditulis pada tahun 1918. Ini pertama kali ditampilkan pada musim semi tahun 1919 di Moskow pada pameran “Kreativitas dan Suprematisme Tanpa Objek”. Pada tahun 1927, film tersebut diputar di Berlin, setelah itu tetap ditayangkan di Barat.
Ini menjadi puncak non-objektivitas yang diperjuangkan Malevich. Lagi pula, tidak ada yang lebih sia-sia dan tanpa plot selain segi empat putih dengan latar belakang yang sama. Sang seniman mengakui bahwa warna putih menarik perhatiannya dengan kebebasan dan ketidakterbatasannya. “Kotak Putih” karya Malevich sering dianggap sebagai contoh pertama lukisan monokrom.
Ini adalah salah satu dari sedikit lukisan karya seniman yang ada dalam koleksi AS dan tersedia untuk masyarakat umum Amerika. Mungkin karena itulah lukisan ini lebih unggul dari karya-karya terkenalnya yang lain, tidak terkecuali “Kotak Hitam”. Di sini dianggap sebagai puncak dari seluruh gerakan Suprematis dalam seni lukis.
Arti terenkripsi atau omong kosong?
Beberapa peneliti percaya bahwa segala macam penafsiran tentang makna filosofis dan psikologis lukisan Kazimir Malevich, termasuk kotaknya, tidak masuk akal. Namun nyatanya, tidak ada makna yang tinggi di dalamnya. Contoh pendapat tersebut adalah kisah “Kotak Hitam” karya Malevich dan garis-garis putih di atasnya.
Pada 19 Desember 1915, sebuah pameran futuristik sedang dipersiapkan di St. Petersburg, dan Malevich berjanji akan melukis beberapa lukisan. Waktunya tinggal sedikit; ia tidak sempat menyelesaikan kanvas untuk pameran, atau tidak puas dengan hasilnya sehingga ia buru-buru menutupinya dengan cat hitam. Beginilah hasil kotak hitamnya.
Pada saat ini, seorang teman seniman muncul di studio dan, sambil melihat ke kanvas, berseru: "Brilian!" Dan kemudian Malevich muncul dengan ide sebuah trik yang bisa menjadi jalan keluar dari situasi saat ini. Dia memutuskan untuk memberikan arti misterius pada kotak hitam yang dihasilkan.
Hal ini mungkin juga menjelaskan efek cat retak pada kanvas. Artinya, tidak ada ilmu kebatinan, yang ada hanyalah gambaran gagal yang ditutupi cat hitam. Perlu dicatat bahwa berbagai upaya telah dilakukan untuk memeriksa kanvas untuk menemukan versi asli gambar tersebut. Namun mereka tidak berhasil. Hari ini mereka dihentikan agar tidak merusak mahakarya tersebut.
Jika diamati lebih dekat, petunjuk corak, warna dan pola lain, serta garis putih, dapat dilihat melalui craquelure. Namun ini belum tentu lukisan yang terletak di bawah lapisan atas. Ini mungkin lapisan paling bawah dari persegi itu sendiri, yang terbentuk selama proses penulisannya.
Perlu dicatat bahwa ada sejumlah besar versi serupa mengenai kegembiraan buatan di sekitar semua alun-alun Malevich. Tapi apa yang sebenarnya? Kemungkinan besar, rahasia artis ini tidak akan pernah terungkap.
