Metode menggambar inkonvensional menggunakan teknik monotype. Teknik menggambar bersama anak: monotype Menggambar gambar secara monotype

💖 Apakah kamu menyukainya? Bagikan tautannya dengan teman-teman Anda

KELAS MASTER

GAMBAR MENGGUNAKAN TEKNIK MONOTYPE

Guru dari Lembaga Pendidikan Anggaran Kota "Sekolah Menengah Svyatoslavka"

Beskrovnoy Olga Viktorovna

2015

Monotype (dari bahasa Yunani "mono" - satu dan "typos" - cetakan, kesan, sentuhan, gambar...) adalah teknik menggambar dengan menggunakan cetakan unik, di mana permukaan atau lembaran kertas halus dilapisi dengan cat, dan kemudian dibuat cetakannya pada lembaran itu. Hanya ada satu cetakan dan tidak mungkin membuat dua karya yang benar-benar identik.

Setelah ini, gambar yang dihasilkan akan dibiarkan dalam bentuk aslinya, atau dibuat seperti apa dan mengisi detail yang hilang. Oleh karena itu, kegiatan ini mengembangkan imajinasi, imajinasi dan kreativitas anak.

Anda dapat menggunakan cat berbeda untuk monotipe.

Cat air dan guas paling cocok untuk kreativitas anak. Jika cat air tidak terlalu encer dengan air dan menggunakan kertas cat air, hasilnya akan sangat indah. Kelebihan lain dari cat air adalah mudah luntur. Guas buram dan menghasilkan noda yang indah. Cat akrilik cepat kering, sehingga tidak nyaman untuk membuat cetakan, dan sulit untuk dibersihkan. Cat minyak terutama cocok untuk para profesional.

Cara membuat monotipe

Ada beberapa cara berbeda. Misalnya profesional, ketika gambar diaplikasikan dengan minyak atau tinta cetak yang diencerkan dengan bensin atau pelarut khusus, atau cetakan diperoleh dengan menggunakan mesin etsa atau litograf. Saya akan bercerita tentang metode yang tersedia untuk kreativitas anak.

1. Gambarlah sesuatu dengan cat (Anda bisa menggunakan satu warna, Anda bisa menggunakan beberapa warna) di atas selembar kertas tebal atau di permukaan yang halus (di atas kaca, piring plastik atau plastik, ubin, karton mengkilap, film), lalu dengan cepat, sebelum cat sempat mengering , tempelkan selembar kertas lagi dan setrika dengan tangan atau roller untuk mencetak.

2. Lipat selembar kertas menjadi dua, gambar sesuatu di dalamnya dengan cat pada setengah lembar, lalu lipat lembaran tersebut dan setrika dengan tangan Anda untuk mendapatkan cetakan yang simetris.

Gambar yang menarik akan diperoleh jika Anda menggambar bukan pada permukaan yang halus, tetapi pada permukaan yang bertekstur: kertas gambar, kertas gambar, dll. Dan buat cetakan di kertas biasa.

Anda dapat membuat sendiri permukaan bertekstur dengan meremas selembar kertas besar, mengoleskan cat padanya, dan membuat cetakan dengannya.

Di atas kertas terbentuk kesan dengan pola-pola tidak biasa yang tidak dapat diulangi oleh senimannya. Gambar pada cetakan acak. Setelah mencetak, seniman memilih cetakan yang memuaskannya dalam hal daya tarik estetika dan materi pelajaran. Dari sekian banyak cetakan, hanya sedikit sekali yang dipilih. Oleh karena itu, seniman jarang menggunakan teknik monotipe: teknik ini cukup memakan waktu dan membutuhkan banyak bahan serta kesabaran.

Monotype adalah genre luar biasa yang pada dasarnya menempati posisi tengah antara lukisan dan grafis, antara seni dan psikologi. Monotipe adalah cara kebebasan berekspresi, merupakan proyeksi dunia batin. Oleh karena itu, ketulusan genre ini tidak dapat disangkal.

Nah, sekali lagi saya ingin mengatakan bahwa keindahan dari monotipe adalah adanya ketidakpastian Ilahi di dalamnya, yang membawa ke dalam monotipe perasaan luar biasa akan pengharapan akan keajaiban! Meski kecil, namun tetap menjadi keajaiban yang membuat hati sang seniman bergetar kegirangan. Proses monotipe mungkin merupakan aktivitas yang paling menarik dari semua aktivitas!

Monotype akan selamanya memasuki kehidupan kreatif Anda dan membawa banyak momen kreatif yang menyenangkan!

Tujuan pelajaran:

  • membuat lanskap menggunakan teknik monotipe;
  • menciptakan kondisi untuk pengembangan persepsi penuh tentang dunia sekitar melalui keterhubungan semua saluran sensorik, untuk pembentukan tindakan penelitian, pengembangan sikap emosional dan estetika terhadap subjek atau fenomena yang diteliti.

1) mengembangkan keterampilan bekerja dengan teknik “monotipe”;
2) mengajarkan teknik teknik “monotipe” yang menggambarkan alam;
3) mengembangkan aktivitas kreatif dan kemampuan kreatif anak dengan menciptakan karya yang cepat dan efektif;
4) menumbuhkan minat dan kecintaan terhadap seni.

Jenis pelajaran: digabungkan.

Jenis pelajaran: menggambar dari sebuah ide.

Metode: penjelasan dan ilustratif.

Teknik: demonstrasi pedagogis, perbandingan.

Peralatan: komputer, proyektor.

Bahan: Kertas A3, cat minyak, pelarut berbau rendah, kaca plexiglass, kuas, serbet, roller.

Selama kelas

I. Momen organisasi

II. Percakapan perkenalan

Topik pelajaran kita: “Lanskap menggunakan teknik monotipe.”

Apa itu monotipe?

Monotype adalah teknik non-sirkulasi unik yang menggabungkan kualitas seni grafis dan lukisan. Monotype: dua kata: “mono” dan “type”. Monotype (dari “mono” – satu dan bahasa Yunani “typos” – cetakan, cetakan, sentuhan, gambar...) adalah jenis grafis cetak.

Karya yang dibuat dengan teknik monotipe bercirikan kehalusan hubungan warna, kehalusan dan kelembutan garis-garis bentuk, yang secara lahiriah mendekatkan monotipe dengan cat air.

Teknik monotipe telah dikenal sejak abad ke-17, namun baru tersebar luas pada akhir abad ke-19. Di antara master paling terkenal: Giovanni Castiglione dari Italia (1616-1670), William Blake dari Inggris (1757-1828), Edgar Degas dari Prancis (1834-1917), yang menggabungkan monotipe dengan tempera (“Konser di Kafe Duta Besar”). Geser 3

Munculnya monotipe di Rusia dikaitkan dengan nama Elizaveta Sergeevna Kruglikova, yang menemukan kembali teknik ini pada awal abad ke-20 dan mendirikan sekolahnya sendiri. Pada awal abad ke-20, seniman Rusia Elizaveta Kruglikova, yang mengerjakan etsa warna, secara mandiri “menemukan” monotipe. Pemandangan alam yang liris, kontemplatif, tenang, karangan bunga mawar, aster, dan bunga aster langsung teringat ketika nama senimannya disebutkan. Geser 4

Perbedaan utama antara monotipe adalah keunikan karyanya, dan besarnya unsur kebetulan pada hasil akhirnya. Dengan menggunakan monotipe, lebih mudah membuat gambar abstrak daripada gambar figuratif. Namun, bahkan dalam penciptaan gambar visual, monotipe memiliki potensi besar untuk hiburan dan kejutan.

Kesulitan utama dalam menampilkan seni rupa dengan cat mengalir adalah mengantisipasi dan mengontrol perilaku cat setelah pemisahan matriks dan kertas.
Unsur ketidakpastian, keunikan, kemudahan implementasi, dan kekayaan kemungkinan menjadi ciri khas monotipe sebagai teknik grafis.

Monotipe sebagai teknik grafis

Cara melakukan monotipe dapat dijelaskan secara sederhana - zat pewarna apa pun diaplikasikan pada permukaan keras yang halus atau bertekstur, kemudian pencetakan dilakukan dengan menekan permukaan target cetakan ke matriks.

Dengan jenis grafik ini, diperoleh satu cetakan (mono) di atas kertas yang terbuat dari kaca (lembaran tembaga, dll.) yang di atasnya diaplikasikan cat. Letakkan selembar kertas di atasnya dan tekan ke permukaan. Di atas kertas terbentuk kesan dengan pola-pola tidak biasa yang tidak dapat diulangi oleh senimannya. Gambar pada cetakan bersifat acak (stokha). Setelah mencetak, seniman memilih cetakan yang memuaskannya dalam hal daya tarik estetika dan materi pelajaran. Dari sekian banyak cetakan, hanya sedikit yang terpilih.

Mari kita beralih ke pertimbangan yang lebih rinci tentang bagian material dari teknologi ini.
Mari kita mulai dengan warna. Teknik ini bersifat omnivora dalam kaitannya dengan cat! “Cat air, guas, tempera, akrilik, cat minyak, etsa, tipografi, untuk sobek lengkap bisa juga menggunakan cat jenis konstruksi. Cat digunakan dengan pengencer dan dalam bentuk murni - tergantung pada tugasnya. Pilihan permukaan untuk membuat cetakan juga luas dan beragam: kertas, berbagai jenis karton, plastik dengan ketebalan berbeda, pelat dari logam berbeda: seng-tembaga-baja-kuningan. Dan juga kaca, hardboard, dan kayu lapis! Kanvas dan kayu, batu! Yang penting tekstur permukaannya sesuai dengan tugas dan tujuan seniman.”

Mengenai jenis cat, perlu diperhatikan bahwa tergantung tujuannya, seniman harus memvariasikan ketebalan dan fluiditas cat sesuai dengan tujuan karyanya. Dengan fluiditas tinggi, cat membentuk formasi fraktal yang khas, dan dengan kepadatan tinggi atau, sebaliknya, dengan pengenceran yang kuat dan aplikasi lapisan tipis, teksturnya mirip dengan titik-titik atau bintik-bintik kecil yang terbentuk. Tekstur ini seragam saat cat menipis dan mengulangi gerakan dan tekstur kuas (seperti kuas tinta semi kering) saat cat kental. Namun, generalisasi akhir tidak dapat dibuat di sini - semuanya tergantung pada jenis bahan cat yang dipilih oleh penulis. Misalnya, saat bekerja dengan minyak, formasi fraktal kemungkinan besar akan berada di area tekstur volumetrik dari satu titik warna.

Sedangkan untuk permukaan, pilihan apa pun akan menentukan jenis pekerjaan. Keterbasahan permukaan matriks dan kemampuannya menyerap tinta dan pelarut (air atau lainnya) harus diperhitungkan sebagai faktor penting dalam penciptaan karya. Khususnya, misalnya, dengan cat air monotipe, jika permukaan menyerap pewarna dengan kuat dan diperlukan transparansi yang tinggi, maka akan muncul bintik-bintik putih. Dengan monotipe, misalnya guas, jika permukaannya menyerap pelarut dengan kuat, maka kita dapat berasumsi bahwa kepadatan cat akan lebih tinggi, dll.

Jadi, dengan bantuan bahan tinta, permukaan matriks dan permukaan tempat cetakan dibuat, hasil akhir dapat dikontrol secara tidak langsung.
Cat juga diaplikasikan pada permukaan dengan menggunakan berbagai alat: tangan dan jari seniman, kuas, pisau palet, berbagai spatula, termasuk yang keriting. Rol dengan tekstur berbeda juga digunakan. Dan terakhir, apa pun yang terlintas dalam pikiran kreatif Anda.
Mesin etsa digunakan untuk membuat cetakan dari lembaran plastik dan lembaran logam. Untuk membuat cetakan dari batu litograf digunakan mesin cetak litograf.
Untuk menghilangkan cat dari permukaan pencetakan, mereka menggunakan segala sesuatu mulai dari kain sederhana hingga segala jenis bahan tertentu: korek api, spons baja untuk membersihkan piring, penyeka kapas...

Metode untuk membuat monotipe

Metode pertama, salah satu yang paling sederhana, disebut juga - “monotipe fraktal”.

Ambil permukaan keras yang dipilih, dalam dorongan kreatif aplikasikan cat dengan alat yang Anda butuhkan, letakkan kertas di atasnya, tekan di atasnya dengan tangan atau roller karet. Lepaskan lembaran itu dengan lembut. Periksa kesan yang dihasilkan. Biasanya, metode ini cukup sulit untuk dikelola. Apalagi jika menggunakan cat berbahan dasar air: cat air, guas, akrilik, tempera. Kemudian banyak seniman, yang mengamati hasil cetakan, mencoba melihat beberapa gambar, lanskap, komposisi dan sedikit memodifikasi cetakan tersebut, mencoba menyempurnakan dan mengungkapkan apa yang mereka lihat dalam monotipe.”

Perlu dicatat bahwa pembuatan gambar dan lokasi pola fraktal dapat dikontrol. Hal ini dilakukan dengan menempatkan cat yang lebih cair di tempat pola fraktal akan muncul. Yang penting pola-pola tersebut mulai muncul ketika film tegangan permukaan pecah, yang terjadi ketika benda dipisahkan dari matriks. Dengan demikian, arah percabangan fraktal dapat dikontrol dengan menggunakan arah pemisahan usaha. Artinya, jika Anda merobek pekerjaan dari atas ke bawah, yaitu di tepi atas, kemungkinan besar fraktal akan bercabang ke arah yang berlawanan.

Cara kedua. Geser 6

Ketika cat diaplikasikan pada pelat logam atau plastik, kertas ditempatkan di atasnya dan cetakan dibuat menggunakan mesin etsa atau litograf. Dalam teknik ini, biasanya lebih sering digunakan cat minyak dan cat etsa. Metode ini memungkinkan Anda mengontrol proses kreatif secara akurat dan memprediksi secara akurat hasil kreatif yang diinginkan. Di sini Anda dapat membuat karya realistis yang hampir indah. Agar minyak tinta tidak menempel pada kertas, kertas dibasahi dengan air sebelum dicetak!

Cara ketiga. Geser 7

Anda melukis sebuah karya seni dengan cat minyak di atas kanvas atau karton. Kemudian Anda mengaplikasikan kertas, kain atau kanvas yang sama - dengan hati-hati, tapi mungkin tidak terlalu hati-hati. Itu semua tergantung temperamen Anda. Anda menekan kertasnya, juga menggunakan berbagai teknik menekan. Pengalaman menunjukkan bahwa Anda dapat membuat hingga tiga cetakan, dan tidak satupun dari cetakan tersebut akan mengulangi cetakan sebelumnya. Hasilnya adalah lukisan yang sangat bagus yang dapat diselesaikan di atas monotipe. Tapi ini akan menjadi teknik campuran.

Cara keempat. Geser 8

Metode ini mengharuskan seniman menggambar dengan keyakinan yang kuat, karena koreksi tidak mungkin dilakukan.

Ambil plastik atau kaca. Dengan menggunakan roller, aplikasikan lapisan cat secara merata pada area yang diinginkan atau seluruh permukaan lembaran, setelah menghilangkan sisa minyak dari cat dan meletakkannya di atas koran sebentar. Jika Anda tidak yakin dapat langsung menggambar dan menyusun karya di selembar kertas, maka sebelum Anda mengaplikasikannya di atas cat, dengan gerakan ringan pensil sederhana Anda dapat menguraikan komposisi utama dan setelah itu, tanpa menekan, turunkan lembaran ke permukaan yang digulung dengan cat. Dan kemudian Anda mulai menggambar apa yang telah Anda uraikan, menggunakan pensil, pena sederhana, atau gagang kuas - semuanya tergantung pada ketebalan garis yang ingin Anda dapatkan.

Dianjurkan untuk tidak meletakkan tangan Anda di atas kertas. Setelah menyelesaikan latihan Anda di atas kertas, lepaskan lembaran itu dengan hati-hati.

Seperti jenis monotipe lainnya, monotipe dapat dimodifikasi dan diselesaikan.

Cara kelima. Geser 9

Tuangkan air ke dalam baki foto. Ambil tinta cetak, encerkan dalam stoples yang berbeda hingga cair dengan bensin atau pelarut khusus. Kemudian Anda mengambil kuas dan, tergantung pada kondisi pengecatan bagian dalam, memercikkan cat ke dalam air, menyesuaikan warna mana yang Anda butuhkan lebih banyak atau lebih sedikit. Dan kemudian kesenangan dimulai: dengan mencampurkan cat dengan gagang kuas, Anda dapat melihat pola unik yang menurut Anda perlu.

Anda harus bekerja dengan cepat, tetapi hati-hati: letakkan selembar kertas di atas air (satu sisi, dan hanya, seolah-olah membentuk busur, sisi kedua). Dan itu harus dihilangkan dengan cara yang sama: yang pertama, dan kemudian yang kedua secara melingkar. Bercampur dalam air, warna-warnanya menciptakan kombinasi indah yang menakjubkan, seperti dalam kaleidoskop.

Metode keenam adalah teknik campuran Geser 10

Monotipe yang dibuat diambil sebagai bahan dasar kemudian dimodifikasi dengan berbagai bahan lain: pastel minyak, pastel kering, akrilik, minyak, tempera, pasta bertekstur, dan sebagainya.

Keindahan dari monotipe adalah adanya ketidakpastian di dalamnya, yang membawa perasaan luar biasa akan harapan akan keajaiban ke monotipe! Meski kecil, namun tetap menjadi keajaiban yang membuat hati sang seniman bergetar kegirangan. Proses monotipe mungkin merupakan aktivitas yang paling menarik dari semua aktivitas! Slide 11-23

AKU AKU AKU. Perumusan tugas kerja praktek

Latihan. Menggambar pemandangan menggunakan teknik monotype.

Sebelum melanjutkan ke kerja praktek, mari kita ingat apa itu “lanskap”?

Genre yang subjek utamanya adalah alam, liar atau diubah oleh manusia, disebut lanskap(dari bahasa Prancis paygag - alam).

Keanekaragaman alam telah melahirkan berbagai jenis genre lanskap dalam seni rupa.

Yang menarik dari karya seniman lanskap bukanlah fakta penggambaran alam yang realistis, melainkan cerminan pandangan subjektif dan individual terhadap alam. Seseorang sering mengasosiasikan keadaan emosinya dengan keadaan alam. Bentang alam mampu mengekspresikan perasaan masyarakat, karena di dalamnya seniman secara kreatif mereproduksi pemandangan alam. Tampaknya bagi mereka diwarnai oleh emosi, misalnya, “gembira” atau “suram”, meskipun keadaan ini sama sekali tidak melekat pada alam.

IV. Arahan

Tahap pertama:

Untuk pekerjaan kita membutuhkan bahan:

  • kertas A3;
  • cat minyak;
  • rol;
  • kuas;
  • kain atau serbet untuk menyeka cat dari kuas dan permukaan;
  • kaca plexiglass;
  • sebotol pelarut;
  • palet untuk mencampur warna;
  • koran.

Tahap ketiga:

Pemilihan tema, skema warna (tergantung pewarnaan emosional motif lanskap). Pekerjaan dilakukan dengan cara yang sama seperti Anda melukis dari alam atau membayangkan, buatlah kombinasi warna Anda sendiri. Cobalah untuk mengambil warna yang bersih, cerah, jenuh. Nuansa warnanya mulia dan enak dipandang.

Anda bisa mengoreksi pola pada kaca menggunakan spatula atau kapas. Semprotkan dengan pelarut.

Tahap keempat:

Setelah kita selesai membuat sketsa berwarna, kita ambil selembar kertas yang sebelumnya dibasahi dengan air agar minyak tidak menempel pada kertas, dan kita oleskan pada permukaan yang dicat.

Tahap kelima:

Langkah selanjutnya adalah Anda perlu menekan lembaran dengan hati-hati dan menggulungnya dengan roller. Di atas, tergantung idenya, Anda bisa menggambar detail dengan gagang kuas.

Tahap keenam:

Selanjutnya, Anda dengan hati-hati mengeluarkan lembaran kertas dari kaca plexiglass. Perlu diperhatikan bahwa gambar harus dihilangkan dengan cara memegang salah satu sudut lembaran dan perlahan-lahan mengangkat sudut kedua lembaran agar lembaran tidak bergerak saat dikeluarkan dari permukaan.

Tahap ketujuh:

Kemudian hasil cetakan dapat diselesaikan dengan memperjelas detail gambarnya.

V. Kerja Praktek

Selama bekerja, musik Vivaldi “The Seasons” dan suara alam dimainkan.

Putri saya dan saya terus menguasai teknik menggambar baru.

Kami baru saja mencobanya, sekarang saatnya untuk monotipe. Sejujurnya, saya sudah lama ingin mencoba teknik ini. Tapi entah kenapa itu tidak berhasil. Dan akhirnya, saatnya telah tiba.

Apa itu monotipe?

Sederhananya, monotype adalah mengaplikasikan cat pada permukaan yang halus lalu mencetaknya di atas kertas. Seniman juga menggunakan teknik ini. Monotipe sangat ideal untuk anak-anak.

Pengalaman pertama kami dengan monotype tidak sepenuhnya berhasil bagi saya (saya ingin mendapatkan gambar yang lebih menarik). Tapi dia menyenangkan putrinya.

Oleh karena itu, saya akan langsung mengatakannya - jika Anda memutuskan untuk menggambar bersama anak Anda menggunakan teknik monotipe, pastikan untuk menyimpan lembaran kosong dalam jumlah besar dan mengalokasikan tempat untuk mengeringkan gambar. Akan ada banyak sekali!

Cara menggambar dengan teknik monotype

Diperlukan:

  • kaca atau ubin;
  • banyak kertas;
  • cat air atau guas;
  • sikat lembut besar untuk mengaplikasikan cat;
  • air.

Kami membasahi ubin/kaca sedikit dengan air dan mengoleskan cat padanya. Anda bisa mengaplikasikan cat dengan kuas - menusuk, mengoles, atau Anda bisa menggunakan roller bertekstur.

Yang penting catnya tidak transparan, tapi juga tidak terlalu kental. Maka hasil cetakannya akan cerah.

Kemudian kita tempelkan selembar kertas pada ubin/kaca dan balikkan strukturnya sehingga ubin berada di atas kertas. Lakukan dengan hati-hati agar cat tidak luntur. Kemudian kami mengangkat ubin di satu sisi dan mengeluarkannya dari kertas.

Untuk anak-anak, Anda dapat menggunakan versi yang disederhanakan (kami melakukan ini dengan putri saya) - tempelkan selembar kertas dan, tanpa membalik apa pun, keluarkan dari ubin/kaca.

Pola dan noda akan bergantung pada arah Anda menghilangkan lembaran kertas. Jika ingin mendapatkan efek gelombang dan noda menarik pada gambar, Anda perlu melepas lembaran kertas tersebut tidak sekaligus, melainkan bertahap. Mereka menaikkan tepinya, mengaplikasikannya lagi, menaikkannya lagi sedikit, mengaplikasikannya lagi, dan seterusnya.

Ombak kami tidak berjalan dengan baik, tapi kami tidak putus asa, dan kami akan mencoba lagi dan lagi.

Noda yang menarik akan muncul jika Anda membasahi ubin tidak hanya dengan air, tetapi juga dengan busa sabun. Pastikan untuk mencobanya - Anda akan mendapatkan pola bertekstur.

Omong-omong, teknik monotipe bisa digunakan untuk menggambar dengan anak-anak berusia satu tahun. Bayi akan mengoleskan cat pada ubin, dan ibu akan menjadi pesulap, menciptakan cetakan indah di selembar kertas.

Bagaimana cara menggunakan gambar yang dibuat dengan teknik monotype?

Monotype itu indah bukan hanya karena memikat seniman muda sejak lama. Ini memberi ruang lingkup imajinasi yang luas.

Dalam gambar abstrak yang dihasilkan Anda dapat menemukan subjek dan detail. Anya melihat setiap gambarnya dengan senang: “Bu, kalau dilihat seperti ini, terlihat seperti pohon!” Dan di sini ada langit suram dan badai petir.”

Saat gambar mengering bersama anak Anda, Anda dapat mengecat detail yang hilang.

Selain itu, gambarnya dapat digunakan sebagai background kartu pos atau kerajinan tangan bersama anak, bahkan untuk desain album foto anak.

Coba monotipe juga! Kamu tidak akan menyesal!

Larisa Savchuk

Rekan-rekan yang terhormat! Saya sampaikan kepada Anda pelajaran lain tentang teknik menggambar non-tradisional "Monotipe".

Monotipe dianggap sebagai salah satu teknik menggambar non-tradisional yang paling sederhana (dari bahasa Yunani monos - satu, tunggal dan tupos - cetakan).

Ini adalah teknik melukis yang sederhana namun menakjubkan dengan cat (cat air, guas, dll). Terdiri dari fakta bahwa suatu desain digambar di satu sisi permukaan dan dicetak di sisi lainnya.

Hasil cetakannya selalu unik, karena tidak mungkin menciptakan dua karya yang identik. Bercak yang dihasilkan dapat dibiarkan dalam bentuk aslinya, atau Anda dapat memikirkan gambar yang sesuai dan mengisi detail yang hilang. Jumlah warna dalam monotipe adalah berapa saja.

Untuk menggambar menggunakan teknik Monotype kita membutuhkan: kertas tebal warna apa saja, guas atau cat air, kuas, toples air, serbet.

MONOTIP SUBJEK

Menggambar pohon.

1. Lipat selembar kertas menjadi dua dan buka lipatannya.

2. Pada separuh lembar, gambar separuh objek yang digambarkan (batang pohon) dan lipat kembali lembaran kertas tersebut untuk membuat cetakan.

3. Kemudian buka dan gambar mahkota pohon, rumput dan lipat lagi menjadi dua.

4. Perluas dan dapatkan gambar pohon simetris yang indah.

Pilihan untuk menggambar pohon.

Kami menggambar bunga.


"Banteng"


Untuk anak-anak yang masih sangat kecil, gambar monotipe seperti itu dapat dengan mudah diubah menjadi permainan yang menyenangkan: misalnya, melukis setengah kupu-kupu di setengah lembar. Lipat lembaran menjadi dua dan tekan kedua bagiannya dengan erat. Ini seperti kupu-kupu yang melebarkan sayapnya dan hendak terbang!


"Menggambar kupu-kupu"

1. Lipat selembar kertas menjadi dua. Oleskan bintik-bintik cat berwarna dengan warna berbeda pada setengah lembar.



3. Lipat lagi lembaran kertas menjadi dua untuk membuat cetakan, lalu buka lipatannya.


4. Kami melengkapi bagian yang hilang (perut, antena, mata).


Kupu-kupu menjadi sangat cerah, indah dan selalu berbeda. Saat cat sudah kering, kupu-kupu dapat dipotong sepanjang kontur - anak-anak sangat suka bermain dengannya.





MONOTIP LANSKAP.

1. Lipat selembar kertas menjadi dua.

2. Gambarlah lanskap pada setengah lembar kertas dan lipat lagi lembar tersebut untuk membuat cetakan. Pemandangan harus dicat dengan cepat agar cat tidak sempat mengering.


3. Gambar aslinya, setelah dicetak, dapat dihidupkan kembali dengan cat, spidol, atau pensil warna.




Cetakan dapat dibuat pada permukaan halus apa pun: kaca, papan plastik, film, ubin, kertas tebal mengkilap. Sebuah gambar dibuat pada permukaan yang dipilih menggunakan cat guas, selembar kertas diletakkan di atas dan ditekan ke bawah. Cetakan yang dihasilkan adalah bayangan cermin.



beritahu teman