Khrutsky Ivan Trofimovich adalah seniman dan pelukis Belarusia yang terkenal. Disebut oleh banyak pakar seni sebagai ahli benda mati. Di antara sekian banyak karyanya, kanvas “Bunga dan Buah” menarik perhatian khusus dengan ragam warna dan saturasinya. Gambarannya sendiri sangat kompleks. Ini mengandung banyak elemen besar dan kecil yang saling terkait satu sama lain.
Di tengah-tengah gambar kita melihat vas indah dengan karangan bunga besar. Diantaranya ada bunga peony merah putih, toffee kebiruan, bunga aster halus dan masih banyak lagi bunga besar dan kecil. Vas tanah liat berwarna hijau dihiasi dengan pola relief. Ini sangat cocok secara harmonis dengan keseluruhan komposisi gambar. Di samping vas, di atas meja terdapat berbagai macam buah-buahan. Di sisi kanannya ada sekotak buah persik, dan jauh di dalam semak ada anggur. Di depan kotak ada satu buah persik, pecah menjadi dua. Di sisi lain vas ada pir, beberapa buah anggur, potongan lemon, dan semangka besar. Tersembunyi di balik semangka adalah botol air yang elegan. Di dekat vas itu sendiri ada gelas yang setengah berisi air. Sekuntum bunga peony membungkuk di atas kaca, seolah sedang haus.
Skema warna lukisan itu sangat beragam. Mulai dari warna gelap dan kusam di latar belakang hingga cerah dan penuh warna di depan. Semua buah-buahan dan bunga dibuat dengan penuh vitalitas dan cinta sehingga Anda akan berpikir bahwa penulis massa menanamnya, memetiknya, dan menyatukannya untuk karyanya. Semua bayangan dan detail kecil digambar dengan sangat akurat. Bagian terbesar dari cahaya jatuh pada buket dan tampaknya aroma yang luar biasa terpancar darinya.
Dengan lukisan still life “Bunga dan Buah” I.T. Khrutsky menunjukkan kepada kita bagaimana mencintai dan berhubungan dengan alam. Atas usaha kita, kita akan selalu dibalas dengan rahmat yang tergambar dalam gambar.
Deskripsi esai
sesuai dengan gambar
DIA. Khrutsky "Bunga dan Buah"
Guru bahasa dan sastra Rusia
MBOU ESOSH No.1
Marchenko Tatyana Kondratievna
Seni. Egorlykskaya, wilayah Rostov
Tujuan pelajaran:
1. Belajar menulis karangan deskriptif berdasarkan gambar.
2. Mengajarkan penggunaan gaya bicara artistik dalam sebuah esai.
Selama kelas
I. Organisasimomen
.
II. Sepatah kata singkat dari guru.
Sebuah cerita tentang seorang seniman.
Ivan Trifonovich Khrutsky (1810-1885) adalah seorang pelukis Rusia yang lukisan alam bendanya dibedakan oleh gambaran ilusi dunia objektif. Ia lahir pada tanggal 8 Februari 1810 di sebuah kota kecil di provinsi Vitebsk (sekarang Belarusia) dalam keluarga seorang pendeta. Keluarga besar seorang pendeta gereja hidup sederhana, namun orang tuanya tetap berhasil menyekolahkan putra sulungnya untuk belajar di bacaan. Kamar bacaan ini memiliki museum dan aula, sangat cocok untuk menggambar dan melukis.
Bakat alami anak laki-laki itu pasti sudah ditemukan sejak dini, jika tidak maka akan sulit untuk menjelaskan masuknya pemuda provinsi tersebut ke Akademi Seni St. Petersburg pada tahun 1827 dan keberhasilannya selanjutnya. Rasa haus Khrutsky akan pengetahuan dan energi yang luar biasa begitu besar sehingga ia mengambil pelajaran dari seorang pelukis potret terkenal Inggris.
Sang seniman mencapai kesuksesan nyata dalam menciptakan benda mati. Yang paling awal berasal dari awal tahun 1830-an (“Still Life with a Bird,” “Still Life with a Glass,” “Still Life with a Vase”). Benda mati Ivan Khrutsky, yang akan kita temui hari ini, dianugerahi Medali Perak Besar “untuk melukis buah-buahan dan buah-buahan dari kehidupan.” Lukisan ini berjudul "Bunga dan Buah".
Sebelum kita mulai mengerjakan lukisan Khrutsky “Bunga dan Buah”, kita harus mengingat apa itu still life.
Teman-teman, selama pelajaran seni, kamu mungkin menggambar bunga, buah-buahan, sayuran, beri, dan berbagai barang rumah tangga.
- Apa nama lukisan yang menggambarkan semua ini?
Lukisan seperti ini disebut still life. Kata ini berasal dari bahasa Perancis dan diterjemahkan sebagai “sifat mati”
AKU AKU AKU. Percakapan tentang lukisan itu.
Apakah kamu menyukai gambar ini? Bagaimana perasaanmu?
Saya ingin mengulurkan tangan dan mencoba beberapa buah persik atau pir kuning yang matang dan berair. Ambil buket yang indah dan subur di tangan Anda dan cium bunga-bunga ini.
Semua orang paham kenapa judul lukisan itu mengandung kata bunga: sekuntum bunga menempati bagian tengah lukisan
.
- Tapi kenapa kata buah ada di judul berikutnya? Mengapa tidak buah-buahan atau sayur-sayuran?
Karena buah adalah nama yang umum. Ini adalah buah-buahan dan sayuran. Ada banyak buah-buahan di gambar, tapi ada juga sayur-sayuran.
Lihat teman-teman, berapa banyak buah-buahan yang ada di meja - betapa murah hati alam itu! Di tengah gambar ada karangan bunga yang indah. Benar kan, mereka langsung menarik perhatian Anda.
Bunga-bunga
- Bunga apa yang menghiasinya? Yang mana yang Anda kenal? Jelaskan mereka.
Yang terpenting dalam karangan bunga peony ini: merah muda pucat, kuning muda, putih, merah cerah, berubah menjadi merah anggur. Dua buah peony merah, memiringkan kepalanya ke arah kaca, memiliki beberapa urat putih dan kuning.
Dengan apa bunga-bunga ini dibandingkan? Perbandingan apa yang akan Anda pilih untuk memberi tahu pembaca tentang bunga sebaik mungkin, guna menciptakan gambaran paling jelas tentang bunga peony?
Bunga-bunga ini menyerupai topi besar: bunganya “berbulu”, dan kelopaknya tampak keriting.
Lihat, di sisi lain buket itu sang seniman menggambarkan sekuntum mawar.
Apa yang bisa Anda katakan tentang bunga ini? Apa warna kelopaknya? Apakah warnanya sama?
Mawarnya berwarna merah cerah, meski di tepi kelopaknya Anda bisa melihat semacam pinggiran merah muda lembut. Pinggiran ini memisahkan satu kelopak mawar dengan kelopak mawar lainnya.
Banyak orang menyukai bunga mawar. Ekspresinya berkembang, seperti bunga mawar yang menekankan keindahan, transformasi seorang gadis.
Jika tumbuhan ini hidup, menurut Anda ciri-ciri manusia apa yang dimilikinya?
Bunga mawar itu indah sekali, namun berduri. Dia mungkin orang yang sombong, mungkin bisa membela diri.
Anda pasti tahu bunga yang disebut narsisis. Tahukah Anda dongeng dan legenda tentang dia?
Dan bagaimana seniman I. Khrutsky menggambarkan bunga egois ini?
Lukisan “Bunga dan Buah” menggambarkan dua bunga bakung. Warnanya kuning cerah. Dari cara seniman melukis setiap kelopak (hampir bersinar), terlihat jelas bahwa bunga ini rapuh dan rentan.)
Lihat, tepat di atas bunga bakung, sang seniman menggambarkan bunga yang sangat berbeda. Ini adalah eceng gondok, yang dengan sendirinya membentuk karangan bunga terpisah.
Seperti apa rupa bunga-bunga ini? Dengan apa Anda bisa membandingkannya?
Setiap individu bunga pada cabang eceng gondok terdiri dari empat kelopak dan tampak seperti bintang kecil - bahkan warna beberapa di antaranya ungu lembut, berubah menjadi biru, berakhir dengan putih.
Dan jika bunga-bunga ini menjadi manusia, ciri-ciri apa yang akan mereka miliki?
Kemungkinan besar, mereka akan pendiam dan damai, karena warnanya tidak cerah, seperti mawar, tapi kalem. Selain itu, mereka berbeda dengan mawar dalam bentuknya yang agak sederhana.
- Temukan bunga di gambar, juga dibuat dalam warna biru atau biru muda.
Di sebelah eceng gondok ada iris ungu lembut.
Coba gambarkan bunga yang tidak biasa ini.
Kelopak bunga iris mulai berwarna kekuningan. Mungkin hal yang paling sulit untuk dikatakan tentang kelopak bunga ini: kelopaknya sangat tidak biasa. Bujur, melebar ke bawah, dan di tengahnya seperti gumpalan kecil berbulu. Anda dapat melihat beberapa urat kecil di setiap kelopak bunga. Entah bagaimana ini tidak biasa, asimetris.
- Lihat, di bagian paling atas buket ada bunga jagung berwarna biru cerah.
Bagaimana penampilan mereka?
Kepala bulat kecil, mirip kerucut, dipegang pada batang tipis dan rapuh, yang berakhir dengan kelopak yang mengarah ke berbagai arah. Mereka tampaknya membuka intinya terhadap matahari.
Apa perbedaan bunga jagung dengan bunga lain yang digambarkan oleh seniman?
Hanya bunga ini yang tumbuh di ladang. Itu sebabnya, mungkin, di samping bunga jagung, sang seniman menggambarkan telinga ramping berwarna emas.
Anda benar memperhatikan bulir jagung pada gambar.
-Kata apa yang akan kamu gunakan untuk mendeskripsikannya? Apa yang mereka suka?
Mereka sangat mirip dengan kepang yang dikepang rapat.
Katakan padaku, menurutmu ciri-ciri manusia apa yang mungkin dimiliki bunga jagung?
Mereka mungkin adalah orang-orang yang baik hati dan ramah - mereka sangat ringan dan lapang. Tampaknya mereka akan bangkit dan terbang menjauh.
Bunga apa lagi yang belum kita perhatikan?
Di bagian paling pinggir vas bertengger bunga violet berwarna langit, di dalam bunganya terdapat pinggiran seperti kuning.
Vas
- Apa pendapatmu tentang vas yang berisi bunga? Apa yang ditunjukkannya?
Vas tempat bunga berdiri berwarna perak-tembaga. Di atasnya, sang seniman melukiskan dahan pohon secara detail. Kita bisa melihat dengan jelas setiap daunnya. Di bawah pohon digambarkan binatang-binatang yang sangat mirip dengan anjing: mereka memiliki tubuh memanjang, ekor panjang, dan telinga kecil runcing. Rerumputan di bawah kaki binatang juga terlihat sangat jelas. Saat vas menyempit, sang seniman menggambarkan sebuah ornamen.
Guys, apa arti dari kata ornamen? Pilih sinonim untuk itu.
Ornamen adalah suatu pola yang terdiri dari unsur-unsur yang tertata untuk menghiasi suatu benda dan struktur arsitektur.
- Cobalah mencari kata sifat untuk kata ornamen.
Tidak biasa, asli, indah.
Dan kami juga menyebut ornamen sederhana, artinya pola yang sederhana, tidak rumit, namun berselera tinggi.
Lihatlah kata bersahaja - kata ini memiliki akar kata yang sama dengan kata ide "fiksi"
Ya, kita telah melihat setiap bunga dalam gambar dan vas, tapi karya I. Khrutsky berjudul “Bunga dan Buah”.
Buah
- Buah apa yang digambarkan di sini?
Mari kita mulai dengan yang paling ingin Anda coba.
Seseorang segera melihat buah persik kuning cerah dengan warna merah anggur dan merah tua, ditempatkan dengan hati-hati oleh seseorang di keranjang anyaman. Apalagi terlihat jelas ditempatkan pada beberapa daun. Persik menarik perhatian dan terlihat sangat berair. Hal ini terlihat dari pecahan buah persik yang letaknya terpisah dari yang lain - di atas meja.
Dan lihat bagaimana sang seniman melukis setiap kismis! Warna apa yang digunakan I. Khrutsky?
Kismisnya mengkilat, terkadang merah, merah muda lembut, dan terkadang krem.
Di sisi lain buket itu terdapat labu kuning dengan ekor hijau terangkat ke atas. Ukurannya sangat besar dan tampaknya terbagi menjadi irisan lonjong.
Apa yang digambarkan seniman di sebelah labu itu?
Pir berair terletak di sebelah labu besar. Anda dapat melihat bahwa rasanya manis dan berair. Bukan hanya seekor lalat yang merayap di salah satunya.
- Betapa perhatian dan jelinya artis itu! Dia bahkan menggambar seekor lalat yang melakukan perjalanan melintasi buah pir yang berair. Teman-teman, ini adalah perjalanan nyata bagi seekor lalat. Lihatlah betapa kecilnya lalat itu dan betapa besarnya buah yang terlihat! Dan tidak ada yang bisa dikatakan tentang labu! Bagi seekor serangga, labu hanyalah planet lain.
- Mari kita pikirkan ke mana lalat itu akan pergi selanjutnya?
Buah apa lagi yang ditampilkan?
Ada botol kaca bening tepat di belakang labu. Isinya sekitar seperempat dengan air. Di dekat vas dengan karangan bunga ada segelas air transparan. Ini berisi sepotong lemon
- Coba kita pikirkan, teman-teman, apakah ada sesuatu dalam benda mati ini yang menunjukkan kehadiran seseorang?
Sepotong lemon dalam gelas, seiris lemon tergeletak di dekat buah pir, seikat buah anggur yang dipetik dari tandannya, dan buah persik yang dipecah menjadi dua menandakan kehadiran seseorang.
IV. Bekerja dengan teks.
- Bagus sekali, teman-teman! Jadi, kami telah mendeskripsikan setiap objek yang digambarkan dalam lukisan benda mati I. Khrutsky.
Dan inilah cara kritikus seni D.N. mendeskripsikan gambar ini. Lebedeva.
Buah-buahan yang berair, menggugah selera, lembut... Bunga harum, rapuh, harum... Seniman I. Khrutsky mengatur semua ini dengan luar biasa. Lukisan “Bunga dan Buah” yang luar biasa cerah menggambarkan buah dan bunga favorit kami.
Komposisi lukisannya menonjolkan buket bunga mewah yang terdiri dari bunga peony berkelopak besar, mawar, tulip, eceng gondok, iris, batang, dan bulir serealia. Bersama vas, bunga memenuhi seluruh bagian tengah kanvas, hampir mencapai tepi atasnya. Sang seniman dengan hati-hati menggabungkan buah-buahan, beri, dan buah-buahan di sekitar buket bunga, mengisi keranjang dengannya. Produk terampil dari tangan manusia: keranjang dan kotak - berpindah dari lukisan ke lukisan sebagai “karakter” yang sangat diperlukan. “Pahlawan” yang sama-sama dicintai sejak akhir tahun 1830-an adalah kendi megah dengan gambar relief anjing dan pegangan elegan berbentuk sosok rubah, yang di dalamnya terdapat bunga. Gelas yang diisi setengahnya dengan air dengan irisan lemon yang diletakkan di dalamnya menekankan dengan transparansi kepadatan daging produk keramik. Sepotong lemon di tepi meja memberikan revitalisasi yang diperlukan dan meningkatkan perasaan kehadiran manusia. Benda mati seperti itu seharusnya menjadi "kenikmatan bagi mata", tetapi sang seniman tidak bisa tidak memperhatikan bunga yang disentuh oleh layu, tepi buah persik yang lapuk terbelah menjadi dua, dan kulit lemon kering.
Apa isi teks ini?
Ini berbicara tentang lukisan I. Khrutsky “Bunga dan Buah” dan lukisan lain karya seniman ini, yang juga menggambarkan karangan bunga dan sekeranjang buah.
Menurut Anda mengapa teks ini ditulis, untuk tujuan apa?
Untuk mendeskripsikan benda mati, untuk menjelaskan lukisan itu kepada pemirsanya.
Apa yang dapat Anda katakan tentang komposisi teks, yaitu konstruksinya? Teks ini termasuk dalam berapa bagian? Apa yang dikatakan di setiap bagian?
Teks terbagi menjadi dua bagian. Dua paragraf berhubungan dengan ini: paragraf pertama berbicara tentang fakta bahwa benda mati berfungsi dengan baik. I. Khrutsky, yang kedua langsung mendeskripsikan gambar tersebut.
- Jenis pidato apa yang dapat kita klasifikasikan teks ini? Mengapa?
Ini adalah deskripsinya, karena teks tersebut menggambarkan lukisan karya I. Khrutsky “Bunga dan Buah”. Dalam hal ini, kata benda dan kata sifat mendominasi.
V. Pekerjaan kosakata, stilistika dan ejaan.
Pertanyaan dan tugas:
1. Tuliskan kata-kata sulit dan buatlah kalimat berdasarkan kata-kata tersebut.
Komposisi - hubungan dan susunan timbal balik bagian-bagian, susunan figur-figur dalam lukisan seniman.
Kanvas adalah lukisan yang dilukis dengan cat minyak pada kain.
Meja - permukaan atas meja.
2. Bagaimana Anda memahami ungkapan “eye candy”?
Sesuatu yang menyenangkan untuk dilihat.
3. Pilihlah kata yang memiliki akar kata yang sama untuk kata joy (manis, manis). Artinya kesenangan itulah yang “manis” dipandang mata.
4. Temukan sinonim kata karakter dalam teks.
5. Temukan pola ejaan dalam kata-kata tertulis:
mewah, keramik, revitalisasi.
VI. Penulisan esai.
Menyusun rencana, mensistematisasikan bahan kerja, membuat draf dan mengeditnya, menulis esai di buku catatan tentang perkembangan bicara.
Pilihan esai:
- mendeskripsikan lukisan I. Khrutsky “Bunga dan Buah” menggunakan teks sejarah seni.
- gambarkan karangan bunga yang digambarkan dalam lukisan karya I. Khrutsky, dengan menambahkan pada uraian ini pemikiran Anda tentang karakter apa yang akan dimiliki bunga yang digambarkan jika mereka dilahirkan sebagai manusia. Judul esainya adalah “Karakter Bunga”.
- Menuliskomposisi
- dongeng “Perjalanan Seekor Lalat”, termasuk deskripsi bunga dan buah-buahan
Perkembangan bicara. Mengajar esai berdasarkan lukisan karya I. T. Khrutsky “Bunga dan Buah” (kelas 5).
Pengembangan pelajaran untuk guru bahasa dan sastra Rusia di Sekolah Menengah MBOU No. 16 di Nevinnomyssk, Wilayah Stavropol, Lyudmila Vasilyevna Nazarova.
Tujuan pembelajaran: 1. mempersiapkan penulisan esai - deskripsi lukisan dalam gaya artistik;
2. belajar mengumpulkan bahan kerja untuk esai dan menyusun rencana sederhana;
3. Mengajari anak mengamati, memberikan ekspresi verbal terhadap apa yang dilihatnya pada gambar.
Peralatan: reproduksi lukisan karya I.T. Khrutsky “Bunga dan Buah” (“Bahasa Rusia”, kelas 5, diedit oleh M.M. Razumovsky, P.A. Lekant, “Drofa”, Moskow, 1999, sisipan berwarna di halaman 8); poster dengan rencana mengerjakan esai, istilah sejarah seni.
Koneksi interdisipliner: Seni rupa.
Rencana belajar.
Pengenalan guru 1 menit.
Mengidentifikasi kesan awal siswa 3 menit.
Membaca dan menulis poster No. 1 3 menit.
Perencanaan kolektif 10 menit.
Bekerja dengan konsep teoretis 2,9 menit.
Pengumpulan bahan kerja secara kolektif 15 menit.
Kosakata kelompok dan karya gaya 20 menit.
Kerja tim pada pendahuluan 4 menit.
Kerja kelompok pada kesimpulan 5 menit.
Berusaha mencegah kesalahan bicara 2 menit.
Esai lisan tentang lukisan 10 menit.
Contoh demonstrasi esai.
Selama kelas:
1. Pidato pengantar oleh guru.
Lihatlah reproduksi lukisan “Bunga dan Buah”. Penulisnya adalah I.T. Khrutskoy (1810-1855) adalah ahli yang diakui dalam menggambarkan benda mati dan desain interior. Dia berusaha menciptakan kembali lingkungan dan barang-barang rumah tangga dengan presisi dan detail yang ekstrim.
2. Mengidentifikasi kesan awal siswa.
Apa yang ditunjukkan pada gambar? (Vas dengan bunga dan buah-buahan)
Apa yang menarik dari apa yang tergambar dalam gambar? (Bunganya sangat indah, bervariasi, cerah;
buahnya matang, berair, sang seniman menggambarkannya sedemikian rupa sehingga Anda ingin memakannya; kamu bisa mencium aroma bunga)
Perhatikan baik-baik bunganya, buatlah daftarnya (pekerjaan ini menyulitkan anak-anak, karena beberapa bunga tidak mereka ketahui, saran guru). – Ini adalah mawar, peony, iris, phlox, forget-me-nots.
Buat daftar buah-buahan (persik, pir; juga anggur dan labu).
Seniman melukis gambar dengan cat, menciptakan sebuah gambar. Bisakah Anda menggambarkan apa yang Anda lihat dengan kata-kata? Mencoba (Upaya tidak berhasil karena anak tidak tahu harus mulai dari mana).
Guru: Sebuah rencana petunjuk akan membantu Anda, yang menunjukkan urutan tindakan Anda.
3. Membaca dan menulis isi poster:
Deskripsi rencana esai.
Berikan gambaran umum tentang gambar tersebut.
Deskripsi detail, bagian-bagian yang digambarkan dalam gambar.
4. Penyusunan rencana secara kolektif:
1. Buket mewah dan buah matang.
2. Kepiawaian seniman dalam melukiskan
a) bunga;
b) buah-buahan;
c) detail lain dari benda mati.
3. Kemegahan anugerah alam yang melimpah, ditangkap oleh I. T. Khrutsky.
Guru : Karena Anda mendeskripsikan sebuah lukisan, Anda perlu menggunakan istilah-istilah dan memahami maknanya.
5. Membaca poster:
Masih hidup – lukisan yang menggambarkan berbagai objek: buah-buahan, sayuran, bunga, dll.
Komposisi – membuat gambar (gunakan kata-kata: latar belakang dan latar depan, kanan, kiri, dekat, sekitar, di samping, di bawah, di tengah, dll.)
Spektrum warna - rangkaian cat yang konsisten dengan warna dan corak yang serupa.
6. Kumpulan bahan kerja secara kolektif (untuk bagian utama esai). Desain dalam bentuk tabel.
Rencana observasi
Bahan (bentuk, warna, ciri khas)
Pengaya
1. Bunga-bunga
2. Buah-buahan
3. Barang lainnya
Bunga peony merah tua, bunga peony putih halus, mawar merah muda pucat, iris ungu, karangan bunga phlox ungu yang anggun, bulir gandum hitam matang, bunga poppy oranye dengan kelopak halus, bunga forget-me-not biru.
Pir kuning pucat dengan sisi kemerahan, seikat besar anggur kuning, buah persik matang dengan bulu beludru, labu emas besar.
Kendi perunggu yang elegan, gelas kaca tipis berisi air jernih, kotak anyaman, seiris lemon di dalam gelas.
Catatan : Pada kolom ketiga, siswa menuliskan kata dan frasa yang mereka sukai.
7. Kosakata dan karya stilistika
sebuah percakapan
Guru : Kata kerja apa yang dapat digunakan untuk menggambarkan posisi bunga dalam kaitannya dengan kendi?
Siswa : Biaya; bunga-bunga itu berdiri di dalam kendi.
Guru : Bagaimana dengan buah-buahan?
Siswa : berbohong; berbaring di atas meja di dalam keranjang.
Guru : Apakah mungkin untuk terus-menerus mengulangi kata kerja ini: peony berdiri, mawar berdiri, buah persik berbohong, pir berbohong?
Siswa : Tidak, ini kesalahan bicara.
Guru : Bagaimana cara menghindari kesalahan ini?
Siswa : Temukan sinonim, ungkapkan pikiran secara berbeda
Guru : Ayo main game "Siapa yang lebih besar?"
Sebutkan sebanyak mungkin kata kerja yang menggambarkan posisi suatu benda.
b) Permainan “Siapa yang lebih besar?”
Hasil permainan: kata kerja yang dipilih: menggelapkan, menyembunyikan, terbit, menyala, bersembunyi, melihat keluar, bangga, bangkit.
c) Kerja kelompok
Kelompok 1 memilih kata-kata kosa kata emosional-evaluatif; julukan (kata kerja: kagumi, nikmati, kagumi; julukan dan kata sifat: karangan bunga yang subur, karangan bunga yang mewah, bunga yang indah, mawar yang luar biasa, phlox yang indah)
Grup 2 memilih personifikasi (bunga-bunga dipamerkan, iris bersembunyi di balik bunga peony yang subur, phlox mengelilingi mawar dengan payung bunga yang anggun, peony merah dengan sedih menurunkan tutupnya, telinga gandum hitam bersembunyi di balik bunga-bunga cerah.
8. Kerja kolektif pada pendahuluan esai
Pilihan : Dalam lukisan karya I.T. Khrutsky “Bunga dan Buah” kita melihat benda mati yang megah dengan karangan bunga yang mewah dan buah-buahan yang matang. Bukan kebetulan sang seniman memilih palet yang hangat: ia ingin menyampaikan persepsi gembira tentang dunia di sekitarnya dengan warna. Selain itu, ini adalah warna musim gugur - saat buah matang dan berbunga subur.
9. Kerja tim dalam menulis kesimpulan esai
Pilihan: 1) Bunga-bunga indah, buah-buahan berair, dan buah beri - semua ini, seperti hadiah kehidupan yang luar biasa, dipersembahkan kepada manusia oleh seniman Rusia yang luar biasa I.T. Khrutskaya.
2) Lukisan Khrutsky “Bunga dan Buah” membangkitkan kesenangan sejati dalam hadiah mewah musim gugur.
3) Lukisan tersebut mencerminkan kekaguman sang seniman terhadap keindahan dan kekayaan alam.
10. Berusaha mencegah kesalahan bicara.
Guru : Usahakan untuk menghindari kesalahan ucapan seperti: gambarnya menunjukkan..., Saya sangat menyukai gambar ini..., kesannya bagus..., gambarnya bagus, dll.
11. Karangan lisan berdasarkan gambar (sesuai pokok rencana; 2-3 siswa)
Di rumah : menulis karangan tentang lukisan dengan menggunakan bahan kerja dan catatan di buku catatan
Aplikasi: esai siswa
Saya sedang melihat lukisan karya E.T. Khrutsky "Bunga dan Buah". Benda mati ini takjub dengan kekayaan dan kemurahan hati alam, keterampilan sang seniman, yang secara mengejutkan berhasil menyampaikan keindahan karangan bunga dan buah secara akurat dan jelas.
Di tengah kanvas di latar depan saya melihat kendi perunggu berisi bunga-bunga mewah. Bunga peony merah tampak lebih cerah dengan latar belakang gambar yang gelap. Sebaliknya, mawar putih dan peony terang lembut dan sederhana. Iris ungu bersembunyi malu-malu di antara bunga-bunga lainnya. Bunga poppy oranye berkobar di antara dedaunan hijau. Komposisinya dilengkapi dengan sempurna oleh karangan bunga lilac phlox, bunga forget-me-not biru yang anggun, dan bulir gandum hitam matang.
Di sebelah kanan vas ada gelas kaca tipis berisi air jernih, di dalamnya terdapat lingkaran tipis lemon mengapung. Pir kuning pucat dengan sisi kemerahan tergeletak malas di samping gelas. Di belakang mereka muncul labu emas besar, yang di atasnya terdapat seikat besar anggur kuning. Di sebelah kiri kendi, buah persik matang dengan bulu halus seperti beludru dijejalkan ke dalam kotak anyaman.
Segala sesuatu dalam gambar itu memancarkan kegembiraan hidup, kekaguman atas hadiah luar biasa dari musim panas yang cerah.
Daftar literatur bekas:
1. Bahasa Rusia: buku teks untuk kelas 5, ed. MM. Razumovsky, P.A. Lekanta, Bustard, Moskow, 1999, hal
2.LM. Zelmanova, E.N. Kolokoltsev. Perkembangan bicara. bahasa dan sastra Rusia. Reproduksi lukisan, kelas 5-7, M., Bustard, 1998, hlm.8,10,12
3. Sistem pengajaran esai di kelas 4-8, ed. TA. Ladyzhenskaya, M., “Pencerahan”, 1973, hal.84-86.
Ada banyak seniman, tetapi seniman yang benar-benar berbakat yang menguasai keahliannya dan mencurahkan jiwa mereka ke dalam karyanya dapat dihitung dengan satu tangan. Semakin bernilai karya mereka.
Ivan Fomich Khrutsky: biografi singkat
Artis masa depan lahir pada tahun 1810 pada tanggal 27 Januari. Tempat kelahirannya sekarang dikenal sebagai Belarusia. Namun, pada tahun-tahun itu adalah bagian dari Kekaisaran Rusia, sehingga tanah air kecilnya - provinsi Vitebsk - adalah bagian dari Rusia. Orang tua saya adalah anggota Gereja Katolik dan sangat saleh.
Sang seniman sendiri menunjukkan ketertarikannya pada seni lukis sejak kecil, sehingga ia mulai mengembangkan kemampuannya ke arah tersebut sejak dini. Ia menempuh pendidikan di Akademi Seni Kekaisaran (Imperial Academy of Arts) dan bekerja di sana dalam waktu yang lama. Pada suatu waktu dia mempunyai akses ke lukisan dari Hermitage dengan hak untuk menyalinnya.
Gaya lukisan utama tempat dia bekerja adalah sebagai berikut:
- arahan akademik;
- klasisisme;
- barok.
Baik di Rusia maupun di Polandia, Khrutsky dikenal sebagai pelukis ulung, yang mengkhususkan diri terutama pada benda mati yang indah dan kaya warna. Selain itu, ia melukis pemandangan alam, potret, dan lukisan lainnya. Namun, karya still life-nya yang indah itulah yang membuatnya terkenal luas di kalangan seni. buah") - karya paling Khrutsky. Still life masih menimbulkan banyak diskusi di seluruh dunia hingga saat ini.
Lukisan "Bunga dan Buah"
Itu ditulis oleh Ivan Fomich pada tahun 1836. Deskripsi lukisan Khrutsky “Bunga dan Buah” saat ini terungkap tidak hanya dalam pernyataan lisan, tetapi juga dalam esai sekolah anak-anak, deskripsi dalam artikel seni, dan sebagainya.
Untuk lukisan ini, sang seniman menerima penghargaan yang sangat bagus dan layak diterima - penghargaan besar dari Dewan Akademik. Hal ini praktis menegaskan kesan umum kekaguman diam-diam yang ditimbulkan kanvas tersebut di kalangan masyarakat.
Deskripsi lukisan Khrutsky “Bunga dan Buah”
Lukisan tersebut menggambarkan vas bunga di tengah kanvas. Bunga ungu dan putih kecil yang indah dan sangat lucu dipadukan dengan kuncup besar berwarna merah muda dan biru serta bunga terbuka. Kemegahan buket tersebut diberikan oleh ranting-ranting rumput bulu dan beberapa helai rumput lapangan panjang yang indah.
Kesan keseluruhan dari vas bunga itu menyenangkan dan bagus. Gambar tersebut membangkitkan perasaan segar dan membangkitkan semangat Anda.
Bahkan seorang anak kecil pun dapat menggambarkan lukisan Khrutsky “Bunga dan Buah”. Ini sangat sederhana dan mudah diakses, tetapi pada saat yang sama mendalam dan luas tentang objek yang digambarkan. Selain vas berisi bunga, segelas air juga tergambar jelas di gambar. Air yang benar-benar jernih dan bersih tempat irisan lemon mengapung.
Sekeranjang anggur berwarna dan sekotak anyaman berisi buah persik, labu, dan pir yang berair juga disorot dalam karya ini. Di latar belakang Anda dapat melihat sebotol air.
Aksen cerah dalam lukisan
Lukisan Khrutsky "Bunga dan Buah", yang dilukis pada tahun 1838, hampir sepenuhnya mengulangi plot lukisan benda mati "Bunga dan Buah". Kedua lukisan tersebut memiliki aksen cerah - vas bunga, buah-buahan berair, seolah-olah asli, dan kotak anyaman buatan tangan untuknya.
Jika deskripsi "Bunga dan Buah" direduksi menjadi titik terang seperti segelas air dengan seiris lemon dan kuncup bunga berwarna biru cerah dan merah muda di dalam vas, maka "Bunga dan Buah" hanya berbeda dalam satu hal. Buahnya agak berbeda, dan vas bunganya benar-benar transparan dan letaknya bukan di tengah, melainkan di samping gambar.
Namun, terlepas dari kesamaan plot dan konten, kedua film tersebut layak mendapatkan ulasan, diskusi, dan deskripsi terpisah. Bagaimanapun, perbedaannya terlihat jelas, dan kesan keseluruhan dari lukisan-lukisan itu berbeda.
Kealamian tulisan buah
Seniman Khrutsky mencoba melukis lukisannya sealami mungkin. Dan dia pasti berhasil. Melihat buah persik yang berair, anggur besar, dan lemon yang berkilau karena jus, sulit untuk tidak merasakan rasanya dan tidak ingin langsung mencobanya.
Karya sang pelukis patut mendapat pujian khusus atas keaslian dan kealamian objek yang digambarkan. Di sinilah letak buah pirnya. Kemerahan di satu sisi, seolah baru dipetik dari pohon, di satu sisi tertutup bayang-bayang dedaunan, dan di sisi lain menghadap matahari. Di dekatnya Anda dapat melihat buah pir kedua, tetapi sudah dipotong menjadi dua. Rasanya berair, berkilau dengan kelembapan manis. Bahkan benihnya digambar dengan sangat jelas dan akurat sehingga kealamiannya tidak diragukan lagi.
Berkat ciri seniman hebat seperti kealamian lukisan benda mati, ia berhasil menjadi terkenal dan menjadi sangat terkenal. Jumlah orang seperti itu sedikit, karena pada abad ke-18 hingga ke-19 hanya sedikit yang melukis benda mati, terutama yang berkualitas tinggi dan indah dalam pengerjaan dan isinya.
Uraian lukisan Khrutsky “Bunga dan Buah” dapat direduksi menjadi momen menyusun komposisi untuk mengerjakan lukisan itu. Jelas terlihat bahwa sang seniman memikirkan semua detail terkecil dari letak setiap benda, perputaran setiap buah dan buah, posisi semua benda di permukaan meja.
Popularitas sebuah karya seni
Tidak sulit untuk menilai seberapa populer benda mati Ivan Fomich Khrutsky. Memang, saat ini karyanya “Bunga dan Buah” dan “Bunga dan Buah” menjadi topik esai anak sekolah. Lukisan-lukisan itu ada di Galeri Tretyakov dan selalu mendapat perhatian dan kecintaan masyarakat.
Pada tahun 1838, Khrutsky dianugerahi medali emas di bidang seni lukis untuk karyanya yang luar biasa “Bunga dan Buah”. Hingga saat ini, benda matinya disalin dan digunakan untuk mendekorasi tempat, restoran, dan ruang kreatif. Siapapun (dan ada banyak) dapat membeli salinan kecil dari karya indah sang seniman. Tapi, tentu saja, lukisan alam hanya memanjakan mata di dinding galeri terkenal itu.
Ivan Khrutsky adalah seniman terkenal asal Belarus yang mencoba merefleksikan keindahan alam dalam lukisannya. Namun di antara lukisannya, ada tempat khusus yang ditempati oleh benda mati, yang selalu dibuat oleh Ivan Timofeevich dengan luar biasa.
Diketahui bahwa dalam terjemahan dari bahasa Perancis kata ini secara harfiah berarti “alam mati”, itulah sebabnya kita melihat dalam lukisan seniman berbakat buah-buahan yang telah dikumpulkan dan kini mampu membentuk satu komposisi. Dalam seni lukis, genre ini berarti bahwa gambar tersebut memuat benda-benda, benda-benda atau fenomena-fenomena yang disentuh oleh hangatnya tangan seseorang. Karena itulah rencana Ivan Timofeevich dan kehadirannya begitu jelas dan jelas terasa di atas kanvas seni ini.
Sebelum mulai menulis karyanya “Bunga dan Buah”, sang seniman memikirkan rencananya, maka ia menyusun segala sesuatu yang telah ia persiapkan untuk membuat komposisi yang diinginkan dengan cermat dan benar, mengetahui terlebih dahulu bagaimana, apa dan di mana ia akan meletakkan atau menempatkannya. . Itulah sebabnya benda mati ini sangat menonjol di antara karya-karya Khrutsky lainnya, di mana seluruh variasi warna digunakan dan semua detail digambar dengan indah.
Jika Anda memperhatikan komposisinya dengan cermat, Anda akan melihat bahwa komposisinya cukup rumit, karena kanvasnya mengejutkan dengan banyaknya elemen kecil yang tidak hanya dapat digambar dengan sempurna oleh sang seniman, tetapi juga dihubungkan dan terjalin satu sama lain. Namun dengan banyaknya detail kecil, kanvas itu sendiri tidak terkesan kelebihan beban dan tidak mengalihkan perhatian.
Di tengah lukisannya, Ivan Timofeevich menempatkan vas indah dengan karangan bunga yang besar namun juga sangat indah. Dalam karangan bunga ini ia menempatkan berbagai macam bunga: bunga peony harum, merah dan putih. Di buketnya, Anda juga dapat menemukan toffee sederhana dengan sedikit warna biru di kelopak kecilnya. Bunga aster halus seputih salju dan murni juga mengejutkan dalam buket ini.
Bunga jagung biru senang dan terkejut dengan keindahannya. Bakung kuning dapat dibandingkan dengan orang yang sombong, tetapi hanya jiwanya yang murni dan rentan seperti kelopak bunga yang digambar secara halus oleh Khrutsky. Dan setiap bunga mencerminkan jiwa seseorang yang memiliki karakter dan perasaannya masing-masing. Semua bunga yang megah dan indah ini berdiri di dalam vas tanah liat besar, di mana desain relief akan diterapkan.
Di samping vas tinggi, tepat di atas meja terdapat berbagai buah-buahan yang lezat. Jadi, di sebelah kanannya ada sebuah kotak kecil di mana buah persik ditempatkan dengan hati-hati, dan di sebelah kiri kotak itu ada seikat buah anggur yang cantik. Sang seniman juga menggunakan bagian buah persik dalam komposisinya, yang ia tempatkan tepat di depan kotak berisi buah ini.
Ia ingin menunjukkan betapa indahnya buah ini. Namun kelimpahan ini tidak akan lengkap tanpa menjelaskan apa yang diputuskan oleh Ivan Timofeevich untuk tercermin di sisi kiri vas yang menarik. Jadi, di sebelahnya tergeletak beberapa buah pir, ada yang dipotong bahkan terlihat sarinya. Anggur matang dan kuning mengikuti buah pir.
Dan pada akhirnya ada semangka besar dan potongan lemon. Selain itu, Anda dapat melihat keranjang anyaman kecil namun sangat rapi tempat dituangkan seabuckthorn. Keranjang ini dibuat dengan tangan, namun sangat sederhana dan bersahaja, agar tidak mengalihkan perhatian dari objek utama benda mati ini.
Anda dapat membedakan sendiri dua bagian dalam lukisan Ivan Timofeevich, yang memungkinkan Anda melihat dan memahami maksud sang seniman dengan lebih baik. Tangan kepedulian manusia menumbuhkan segala sesuatu yang tergambar dalam lukisan itu. Dan sang seniman menunjukkan betapa indahnya karya manusia. Dan para seniman berhasil menunjukkannya secara sempurna dengan menggambarkan buah-buahan dan bunga dalam lukisannya.
Penulis gambar tersebut mampu dengan sangat hati-hati dan sekaligus penuh inspirasi memasukkan botol air kecil namun sangat elegan ke dalam gambarnya. Di sebelah botol kaca terdapat gelas kecil berisi air murni dan jernih. Dan salah satu bunga harum itu memiringkan kuncupnya, seolah ingin merasakan sedikit kelembapan yang menyegarkan. Sang seniman menggunakan warna-warna hangat dan lembut untuk menyampaikan cita rasa musim panas dan musim gugur, saat buah-buahan ini matang dan kuncup bunga yang indah bermekaran.
Warna-warna gelap dan tidak mencolok digunakan pada latar belakang lukisan, dan dengan latar belakang corak warna kusam ini, warna-warna cerah dan cemerlang dari objek-objek yang ditempatkan di latar depan terlihat sangat menguntungkan. Misalnya warna kuning untuk menunjukkan kombinasi buah pir dengan setangkai anggur hijau. Nuansa merah muda yang hangat dan lembut berpadu sempurna dengan warna biru pada lukisan.
Lukisannya yang tidak biasa dan menakjubkan adalah lukisan alam benda Khrutsky, di mana ia menggambarkan bunga-bunga paling indah dan buah-buahan yang lezat. Dengan penuh cinta ia menggambarkan alam, yang memberikan anugerah seperti itu. Lukisan itu memungkinkan Anda menikmati kehidupan diam yang indah dan menciptakan suasana hati yang indah.
