Tahun 1930-an dan 40-an merupakan masa kejayaan realisme sosialis. Meski ada petunjuk lain. Tema utama saat menggambarkan telanjang tetap “model di studio” dan prosedur air- pantai, berenang, dan sauna. Kecuali di studio - demi seni, saat mandi higienis dan berjemur sehat kepada pria Soviet, tentu saja, tidak pantas untuk dipamerkan dalam keadaan telanjang.
Jadi, mari kita mulai dengan yang mandi.
K.Somov. "Mandi di Bawah Sinar Matahari", 1930.
Di Kovalenko, "Di Pantai", 1930.
Sekarang mari kita pindah ke studio seniman.
Lukisan karya V. Bukovetsky berjudul “Di Studio”. 1930
Pyotr Konchalovsky. "Model" (sketsa). 1930.
Terkadang para model tidak tahan dan bahkan tertidur. N.Tyrsa. "Model Tidur", 1930.
Yang ini sepertinya belum tertidur. Tapi di ambang. Nikolai Mako, "Berbaring Telanjang", 1930.
G.Gorelov. "Telanjang dari belakang", 1930.
Alexander Samokhvalov. “Girl with a Towel”, 1930. Gambar itu paling tidak berbahaya, tapi sekarang, saya khawatir, artis malang itu akan dituduh melakukan apa-apaan...
Yuri Annenkom melukis lukisan untuk peringatan 10 tahun kematiannya pada tahun 1930 Amedeo Modigliani. "Untuk Mengenang Modigliani".
Vladimir Lebedev, "Telanjang", 1932.
Dan satu lagi lukisan karya seniman yang sama, dari tahun yang sama dan judul yang sama.
Selain studio dan adegan air, gambar-gambar bergenre “nude” mulai bermunculan dengan tema “pagi”. Arah ini akan menjadi sangat populer di kemudian hari, dimulai pada tahun-tahun pascaperang.
K. Somov, "Pagi Musim Panas", 1932.
Alexander Deineka, bagaimana jadinya kita tanpa dia? "Memandikan gadis", 1932.
Dan lagi - "Pagi". Alexander Deineka kami, 1933.
Terkadang seniman melukis sosok laki-laki. P.Konchalovsky. “Students in the Workshop”, 1932. Menariknya mereka mengadakan kelas di sana. Tapi kemudian orang-orangnya masih alami, dan hal seperti itu tidak pernah terpikirkan oleh siapa pun.
Tapi tetap saja, para seniman lebih menyukai sifat perempuan. G.Gorelov. "Gadis Berbaring", 1934.
Namun realisme sosialis tidak bermalam di sini. David Burliuk, "Telanjang", 1933.
A. Samokhvalov, “After the cross country”, 1935. Seorang atlet, dan mungkin anggota Komsomol...
B.Yakovlev. "Gadis di Atas Batu", 1936.
Lukisan oleh Vl nama yang tidak terduga"Kasir", 1936.
Setahun kemudian, sang seniman menggambar kasir yang sama, tetapi dengan judul “Wanita Bertangan Silang”.
Nikolai Tyrsa, "Model Duduk", 1937.
Seniman Tatyana Mavrina jelas-jelas menjauh dari prinsip realisme sosialis dan terkena pengaruh asing. "Telanjang dengan teko biru", 1936.
Miliknya, "Potret Olga Hildebrant", 1937. Tidak ada yang seperti potret, bukan?
Olga Amosova-Bunak, "Dandelion", 1939.
Dan lagi-lagi air dan mencuci itu penting. N. Bogdanov-Belsky, "Tarik Tarik Tambang", 1939.
Alexander Gerasimov rupanya adalah seorang pecinta pemandian. Terutama wanita. "Di Kamar Mandi", 1940.
"Bath" -nya, bertanggal aneh: 1938-1956.
V. Dreznina, "Istirahat di Pantai", 1940.
Dan lagi Alexander Deineka, “Running Girls”, 1941.
Arkady Plastov, "Pengemudi Traktor", 1942. Laki-laki berkelahi, dan perempuan menguasai profesi yang sama sekali tidak feminin...
Teman-teman, kami mencurahkan jiwa kami ke dalam situs ini. Terima kasih untuk itu
bahwa Anda menemukan keindahan ini. Terima kasih atas inspirasi dan merindingnya.
Bergabunglah dengan kami Facebook Dan VKontakte
Pertama-tama kita mengetahui dua hal tentang lukisan itu: penulisnya dan, mungkin, sejarah kanvasnya. Namun kami tidak tahu banyak tentang nasib orang-orang yang melihat kami dari kanvas.
situs web Saya memutuskan untuk berbicara tentang wanita yang wajahnya familiar bagi kita, namun ceritanya tidak.
Zhanna Samari
Auguste Renoir, Potret Aktris Jeanne Samary, 1877
Aktris Jeanne Samary, meskipun dia tidak bisa menjadi bintang panggung (dia terutama berperan sebagai pelayan), beruntung dalam hal lain: untuk beberapa waktu dia tinggal tidak jauh dari studio Renoir, yang melukis empat potret dirinya pada tahun 1877-1878, dengan demikian membuatnya terkenal lebih dari yang bisa dilakukannya karir akting. Zhanna bermain drama sejak usia 18 tahun, pada usia 25 tahun ia menikah dan melahirkan tiga orang anak, bahkan menulis buku anak-anak. Namun sayangnya, wanita menawan ini tidak berumur panjang: pada usia 33 tahun dia jatuh sakit demam tifoid dan meninggal.
Cecilia Gallerani
Leonardo da Vinci, "Nyonya dengan Ermine"
1489-1490
Cecilia Gallerani adalah seorang gadis dari bangsawan keluarga Italia, yang pada usia 10 (!) sudah bertunangan. Namun, ketika gadis itu berusia 14 tahun, pertunangannya dibatalkan karena alasan yang tidak diketahui, dan Cecilia dikirim ke biara, di mana dia bertemu (atau semuanya sudah diatur) dengan Adipati Milan, Ludovico Sforza. Perselingkuhan dimulai, Cecilia hamil dan Duke menempatkan gadis itu di istananya, tetapi kemudian tiba saatnya untuk menikah secara dinasti dengan wanita lain, yang tentu saja tidak menyukai kehadiran majikannya di rumah mereka. Kemudian, setelah Gallerani melahirkan, sang duke mengambil putranya dan menikahkannya dengan bangsawan miskin.
Dalam pernikahan ini, Cecilia melahirkan empat anak, mengelola salon sastra pertama di Eropa, mengunjungi Duke dan menikmati bermain dengan anaknya sejak kecil. pacar baru. Setelah beberapa waktu, suami Cecilia meninggal, perang terjadi, dia kehilangan kesejahteraannya dan menemukan perlindungan di rumah saudara perempuan istri Duke yang sama - dalam hubungan yang begitu indah dia berhasil bersama orang-orang. Setelah perang, Gallerani mengembalikan tanah miliknya, tempat dia tinggal sampai kematiannya pada usia 63 tahun.
Zinaida Yusupova
V.A. Serov, “Potret Putri Zinaida Yusupova”, 1902
Pewaris Rusia terkaya, yang terakhir dari keluarga Yusupov, Putri Zinaida sangat cantik, dan, terlepas dari kenyataan bahwa bantuannya dicari, antara lain, oleh orang-orang agung, dia ingin menikah karena cinta. Dia memenuhi keinginannya: pernikahan itu bahagia dan menghasilkan dua putra. Yusupova menghabiskan banyak waktu dan tenaga kegiatan amal, dan setelah revolusi dia melanjutkannya di pengasingan. Putra sulung kesayangannya meninggal dalam duel ketika sang putri berusia 47 tahun, dan dia tidak sanggup menanggung kehilangan ini. Dengan pecahnya kerusuhan, keluarga Yusupov meninggalkan Sankt Peterburg dan menetap di Roma, dan setelah kematian suaminya, sang putri pindah ke putranya di Paris, tempat ia menghabiskan sisa hari-harinya.
Maria Lopukhina
V.L. Borovikovsky, “Potret M.I. Lopukhina", 1797
Borovikovsky melukis banyak potret wanita bangsawan Rusia, tapi yang ini paling menawan. Maria Lopukhina, perwakilan keluarga bangsawan Tolstoy, digambarkan di sini pada usia 18 tahun. Potret itu dipesan oleh suaminya Stepan Avraamovich Lopukhin tak lama setelah pernikahan. Kemudahan dan tampilan yang sedikit arogan sepertinya merupakan pose umum untuk potret era sentimentalisme, atau tanda-tanda watak melankolis dan puitis. Nasib gadis misterius ini ternyata menyedihkan: hanya 6 tahun setelah melukis, Maria meninggal karena konsumsi.
Giovanina dan Amacilia Pacini
Karl Bryullov, “Penunggang Kuda Wanita”, 1832
“Horsewoman” karya Bryullov sangat brilian potret upacara, yang di dalamnya segala sesuatunya mewah: kecerahan warna, kemegahan gorden, dan keindahan modelnya. Ini menggambarkan dua gadis yang memiliki nama keluarga Pacini: Giovanina tertua sedang duduk di atas kuda, Amatzilia yang lebih muda memandangnya dari teras. Lukisan itu dipesan kepada Karl Bryullov, kekasih lamanya, oleh ibu angkat mereka, Countess Yulia Pavlovna Samoilova, salah satu wanita tercantik di Rusia dan pewaris kekayaan besar. Countess menjamin putrinya yang sudah dewasa mahar yang besar. Tapi ternyata di usia tua dia bisa dibilang bangkrut, lalu anak perempuan angkat Giovanina dan Amazilia mengumpulkan uang dan properti yang dijanjikan dari Countess melalui pengadilan.
Simonetta Vespucci
Sandro Botticelli, "Kelahiran Venus"
1482–1486
Lukisan terkenal karya Botticelli menggambarkan Simonetta Vespucci, kecantikan pertama Renaisans Florentine. Simonetta dilahirkan dalam keluarga kaya, pada usia 16 tahun ia menikah dengan Marco Vespucci (kerabat Amerigo Vespucci, yang “menemukan” Amerika dan memberi nama benua itu). Setelah pernikahan, pengantin baru menetap di Florence dan diterima di istana Lorenzo de Medici, yang pada tahun-tahun itu terkenal dengan pesta dan resepsinya yang megah.
Cantik, sekaligus sangat sederhana dan ramah, Simonetta dengan cepat jatuh cinta pada pria Florentine. Penguasa sendiri berusaha menjaganya Florence Lorenzo, tapi saudaranya Giuliano-lah yang paling aktif mencarinya. Kecantikan Simonetta menginspirasi banyak seniman pada masa itu, di antaranya adalah Sandro Botticelli. Diyakini bahwa sejak mereka bertemu, Simonetta telah menjadi model untuk semua Madonna dan Venus yang dilukis oleh Botticelli. Pada usia 23 tahun, Simonetta meninggal karena konsumsi, meskipun ada upaya dari dokter pengadilan terbaik. Setelah itu, sang seniman menggambarkan inspirasinya hanya dari ingatan, dan di usia tuanya ia mewariskan untuk dimakamkan di sebelahnya, dan itulah yang dilakukan.
Vera Mamontova
V.A. Serov, “Gadis dengan Persik”, 1887
Yang paling banyak lukisan terkenal Potret utama Valentin Serov dilukis di tanah milik industrialis kaya Savva Ivanovich Mamontov. Setiap hari selama dua bulan putrinya, Vera yang berusia 12 tahun, berpose untuk artis tersebut. Gadis itu tumbuh dan berubah menjadi gadis menawan, telah menikah saling mencintai untuk Alexander Samarin, milik yang terkenal keluarga bangsawan. Setelah bulan madu Di Italia, keluarga tersebut menetap di kota Bogorodsk, di mana tiga orang anak dilahirkan satu demi satu. Namun di luar dugaan pada bulan Desember 1907, hanya 5 tahun setelah pernikahan, Vera Savvishna meninggal karena pneumonia. Dia baru berusia 32 tahun, dan suaminya tidak pernah menikah lagi.
Alexandra Petrovna Struyskaya
F.S. Rokotov, “Potret Struyskaya”, 1772
Potret karya Rokotov ini seperti setengah petunjuk. Alexandra Struyskaya berusia 18 tahun ketika dia menikah dengan seorang duda yang sangat kaya. Ada legenda bahwa untuk pernikahannya suaminya memberinya tidak kurang dari itu gereja baru. Dan sepanjang hidupku aku menulis puisi untuknya. Tidak diketahui secara pasti apakah pernikahan ini bahagia, namun setiap orang yang berkunjung ke rumahnya memperhatikan betapa berbedanya pasangan tersebut satu sama lain. Selama 24 tahun menikah, Alexandra melahirkan 18 anak bagi suaminya, 10 di antaranya meninggal saat masih bayi. Setelah kematian suaminya, dia hidup selama 40 tahun lagi, dengan tegas mengelola perkebunan dan mewariskan kekayaan yang layak kepada anak-anaknya.
Galina Vladimirovna Aderkas
B.M. Kustodiev “Istri Pedagang di Teh”, 1918
“Istri Pedagang di Teh” karya Kustodiev adalah ilustrasi nyata dari Rusia yang cerah dan berkecukupan, di mana terdapat pameran, komidi putar, dan “keringnya roti Prancis”. Gambaran ini dilukis pada tahun kelaparan pasca-revolusioner tahun 1918, ketika orang hanya bisa memimpikan kelimpahan sebesar itu.
Galina Vladimirovna Aderkas, seorang baroness alami dari sebuah keluarga yang sejarahnya dimulai dari seorang ksatria Livonia abad ke-18, berpose untuk istri saudagar dalam gambar potret ini. Di Astrakhan, Galya Aderkas adalah teman serumah keluarga Kustodiev, dari lantai enam; Istri artis membawa gadis itu ke studio setelah memperhatikan model yang penuh warna. Selama periode ini, Aderkas masih sangat muda - seorang mahasiswa kedokteran tahun pertama - dan dalam sketsa sosoknya terlihat jauh lebih kurus. Setelah lulus dari universitas dan bekerja selama beberapa waktu sebagai ahli bedah, dia meninggalkan profesinya dan tahun Soviet dia bernyanyi dalam paduan suara Rusia, mengambil bagian dalam sulih suara film, menikah dan mulai tampil di sirkus.
Lisa del Giocondo
Leonardo da Vinci, "Mona Lisa", 1503-1519.
Mungkin salah satu yang paling terkenal dan potret misterius sepanjang masa dan masyarakat - ini Mona yang terkenal Lisa oleh Leonardo yang agung. Di antara banyak versi pemilik senyuman legendaris tersebut, berikut ini secara resmi dikonfirmasi pada tahun 2005: kanvas tersebut menggambarkan Lisa del Giocondo, istri pedagang sutra Florentine Francesco del Giocondo. Potret itu mungkin dipesan oleh senimannya untuk memperingati kelahiran seorang putra dan pembelian rumah.
Bersama suaminya, Lisa membesarkan lima orang anak dan kemungkinan besar pernikahannya didasari cinta. Ketika suaminya meninggal karena wabah dan Lisa juga terserang penyakit serius tersebut, salah satu putrinya tidak takut untuk membawa serta ibunya dan meninggalkannya. Mona Lisa pulih dan tinggal selama beberapa waktu bersama putrinya, meninggal pada usia 63 tahun.
Bertentangan dengan beberapa stereotip, seni Soviet tidak pernah terlalu puritan, bahkan dibandingkan dengan mayoritas negara-negara Barat. Seorang gadis tidak terlalu malas untuk mengumpulkan di majalahnya contoh-contoh khas lukisan dan grafis telanjang Soviet dari tahun 1918 hingga 1969. Kira-kira koleksi serupa dapat dibuat untuk fotografi Soviet, bioskop, patung, dan seni monumental.
Asli diambil dari catrina_burana dalam Telanjang dalam seni rupa Soviet. Bagian III. 1950-1969
Pada 1950-an dan 60-an, realisme sosialis tetap menjadi tren utama seni Soviet. Dan, seperti pada tahun 30an dan 40an, penggambaran ketelanjangan harus mematuhi aturannya. Kisaran situasi di mana alam seperti itu dapat muncul terbatas: di tepi sungai atau laut, pemandian, pancuran, pemandian, dan, tentu saja, sanggar seniman. Namun pada tahun 40-an, berbagai subjek mulai bermunculan dalam tema telanjang, bahkan lebih terlihat pada lukisan dan grafis tahun 50-an dan khususnya tahun 1960-an. Misalnya tema “pagi”. Tampaknya, diyakini bahwa seorang gadis atau wanita Soviet cukup nyaman bangun di pagi hari untuk tampil telanjang dada, atau bahkan dengan pakaian apa pun yang ibunya lahirkan.
1950.N.Sergeeva. Selamat pagi
1950. A Zavyalov. Model dengan latar belakang gorden
1950. Di Arakcheev. Wanita yang duduk.
1950.Vl Lebedev. Model telanjang
tahun 1950-an Di Dmitrievsky. Telanjang
1953.Vsevolod Solodov. Model
Dan sekarang - prosedur air! Pantai, pemandian, perenang, pemandian.
1950.N Eremenko. Di atas pasir
tahun 1950-an B Sholokhov. Mandi
tahun 1950-an T Eremina. Perenang
Gambar yang aneh, atau lebih tepatnya, namanya. Ya, di sebelah kanan, pastinya, seorang perenang. Ada keraguan tentang siapa yang berada di tengah: menurut saya dia masih perenang. Nah, dan di sebelah kiri dengan celana dalam dan dengan pantat telanjang - yah, jelas bukan perenang...
Dan inilah Alexander Deineka, dengan model-modelnya yang brengsek, apa jadinya kita tanpa mereka!
1951. A.Deineka. Sketsa lukisan "Bather"
1952. A.Deineka. mandi
1951. A.Deineka. Model
1952. A.Deineka. Model
1953. Deineka. Model berbaring
1953. Deineka. Berbaring dengan bola
Dua pertandingan terakhir, terutama tanpa bola, tidak begitu mengesankan dalam hal kelegaan. Dan si kecil bukan apa-apa, hanya berkaki pendek.
1955. Deineka. Pengasuh telanjang
Beberapa lukisan karya seniman Andrei Goncharov.
1952. Andrey Goncharov. Telanjang dengan latar belakang ungu
1952. Andrey Goncharov. Duduk telanjang
1954.A.Goncharov. Berbaring telanjang dengan bunga tulip
1955. A. Goncharov Telanjang berbaring di atas merah
1956. A. Goncharov Telanjang bergaris
1958.A.Goncharov. Model telanjang
Dan kini, beragam plot bermunculan. Plot Pimenov, meski berkaitan dengan renang, tidak sepenuhnya standar, sedangkan plot Glazunov penuh dengan erotisme.
1955.Yuri Pimenov. Hari musim dingin
1956. Ilya Glazunov. Pagi
Beberapa model studio lagi dari tahun 1957-58. Yang pertama dan ketiga membuat Deineka iri!
1957.A.Olkhovich. Telanjang
1957. Michael Tuhan. Telanjang
1958.A.Samokhvalov. Telanjang
1958. R.Podobedov. Model duduk
Di sini A. Sukhorukikh menghadirkan lebih banyak variasi pada cerita telanjang. Baik "Midday Sun" maupun "Morning" dipenuhi dengan romansa...
1958. A.Sukhorukikh. Matahari tengah hari
1960. A.Sukhorukikh. Pagi
Adegan mandinya juga tidak sepenuhnya khas. Di tengah komposisi - seorang wanita atau seorang gadis - tidak terlihat di balik seprai - untuk beberapa alasan lembaran ini menghalangi gadis itu, yang tampaknya sedang mengulurkan tangannya untuk mengambil pakaian. Misalnya, saya akan memblokir Anda saat Anda berpakaian. Tapi inilah misterinya: dari siapa?! Dari pantai Anda bisa melihat semuanya, sang seniman mengintip! Dan dari sisi danau - jelas tidak ada siapa-siapa, dan yang lain tidak terlalu pemalu, yang di sebelah kanan duduk dengan daster lengkap... Gambar misterius.
1958. Chernyshev. Berenang di danau
Ini sudah pagi lagi. Ya, tidak mungkin menyebut gambar seperti itu sebagai "model berbohong", dia berbaring dalam pose yang sangat sembrono, dan - yah, wanita itu bangun, dia meregangkan tubuh - ada apa?
1959. L. Astafiev. Pagi
Lagi tema kelautan. Bukan lagi bentuk Deinekin yang menjadi mode...
Dua gambar karya seniman Grigory Gordon. Seorang gadis membaca juga merupakan plot yang populer pada tahun-tahun itu. Nah, dalam bentuk ini kamu bisa membacanya jika sedang panas misalnya.
1960.G.Gordon. Gadis dengan buku
1959.G.Gordon. gadis yang sedang duduk
Tiga lagi lukisan bertema air.
1960.Vladimir Stozharov. Pemandian. Wanita mencuci
tahun 1960-an Fyodor Samusev. Setelah mandi
Beberapa studio telanjang. Model Urusevsky dan Reznikova sudah cukup kurus...
1960. Gennady Troshkin. Telanjang
1960. R.Podobedov. Model muda
1960. S.P. Urusevsky. Model telanjang
1961. Evgenia Reznikova. Model Lisa
Para pahlawan lukisan V. Kholuev mudah dikenali. Ada sesuatu yang mirip boneka pada diri mereka. Rangkaian adegannya standar: telanjang di studio, laut, pagi.
tahun 1960-an V. Kholuev. Berbaring Telanjang
tahun 1960-an V. Kholuev. Telanjang
tahun 1960-an V. Kholuev. Lahir dari laut
tahun 1960-an V. Kholuev. Pagi
1962. V. Kholuev. Telanjang
“Pagi Musim Semi” oleh A. Sukhorukykh, meskipun menggabungkan dua plot yang khas - pagi dan mandi, tetapi di sini ketelanjangan sang pahlawan adalah yang kedua; ini "telanjang" bukan demi "telanjang", tapi untuk dirinya sendiri potongan percakapan.
1962. A.Sukhorukikh. Pagi musim semi
Lalu kita melihat: studio, pantai, dan gadis lain dengan buku... Tahun 60an membawa gaung kebebasan, pencabutan banyak larangan, dan semakin jauh kita melangkah, semakin banyak kebebasan yang dirasakan baik dalam plot maupun eksekusi. . Selain itu, mudah untuk melihat bahwa bentuk-bentuk yang mengesankan hampir tidak ditemukan lagi.
1962.Vladimir Lapovok. Di bengkel
1962.M.Samsonov. Telanjang
1963. S.Soloviev. Gadis telanjang
1964.A.Samokhvalov. Di pantai
1964.V.Scriabin. Telanjang
1965. A.Sukhorukikh. Gadis dengan buku
1966. A.Sukhorukikh. Di studio artis
1965.N.Ovchinnikov. Melodi malam
1966. Antonov. Pemandian di desa Titovo. saudara perempuan
1966. Teterin. Telanjang
1967.Kaparushkin. Siberia
1967.A.Sukhanov. Di bengkel
Ya, ini adalah plot yang sangat sembrono. Benar-benar sadomasokis. Pria itu ketahuan sedang mengintip...
1967. A. Tarasenko. Hukuman
Bukan berenang, tapi sekadar bersantai. Seorang gadis bertopi sedang berjalan di pegunungan dan lelah. menanggalkan pakaiannya dan duduk di atas kerikil...
1967.V.Chaus. Istirahat
1968.Vladimir Lapovok. Sedang tidur
1968. Mei Miturich. Telanjang
Dan gambaran ini umumnya berada di ambang. Baik anak-anak sekolah atau siswa dengan mudah datang ke bank, di mana, dilihat dari keberadaan jembatan, mereka tidak hanya berjalan, mereka menanggalkan pakaian sepenuhnya, mengambil cat dengan kuda-kuda - dan, yah, saling melukis!
1969.M.Tolokonnikova. Pada sketsa
1969. Y. Raksha. Agustus
1969. Y. Raksha. Mimpi
Bukan yang terbanyak waktu yang buruk, menurut saya, ini adalah tahun 1960an...
Keindahan tubuh perempuan telah dan tetap menjadi objek yang diinginkan untuk digambarkan oleh para seniman sepanjang masa dan masyarakat.
Yang terpenting, ketelanjangan yang indah diberikan kepada kita, tentu saja, oleh Renaisans, ketika keindahan tubuh telanjang diagungkan dengan penuh semangat. kanon kuno. Namun, para master di kemudian hari sama sekali tidak kalah dengan presentasi yang terampil gambar perempuan. Teknik dan tempat di mana para gadis digambarkan berubah, dan para renungan itu sendiri mulai memperoleh ciri-ciri yang berbeda seiring waktu. Tapi gambarnya sifat feminin masih menjadi topik khusus yang menggugah kesadaran seluruh pecinta keindahan alam.
Sandro Botticelli
"Kelahiran Venus" 1482-1486
Peter Paul Rubens
Rubens dulu seorang pelukis potret yang luar biasa, melukis pemandangan dan melukis tema keagamaan, mendirikan gaya Barok, tetapi masyarakat umum paling mengenal Rubens dari gambarannya tentang wanita dan pria telanjang, secara halus, dengan fisik yang tidak asthenic.
"Persatuan Bumi dan Air", 1618
"Tiga Rahmat", 1639
Francisco Goya
"Maja Telanjang", sekitar tahun 1800
Tidak semua orang tahu bahwa Maha bukanlah sebuah nama sama sekali, melainkan sebuah nama untuk wanita kota Spanyol pada abad ke-18 dan ke-19.
Maha, yang citranya berkembang di Andalusia, lama kelamaan mulai dianggap sebagai intisari wanita Spanyol. Karena romantisme, keindahan, aksen nasional yang kuat, dan hasrat yang penuh kekerasan.
Eugene Delacroix
"Kebebasan Memimpin Rakyat", 1830
Delacroix menciptakan lukisan itu berdasarkan Revolusi Juli 1830, yang mengakhiri rezim Restorasi monarki Bourbon. Dalam sepucuk surat kepada saudaranya tertanggal 12 Oktober 1830, Delacroix menulis: “Jika saya tidak berjuang untuk Tanah Air saya, setidaknya saya akan menulis untuk itu.”
Ada payudara telanjang di gambar karena suatu alasan. Ini melambangkan dedikasi rakyat Perancis saat itu, yang bertelanjang dada melawan musuh.
Jules Joseph Lefebvre
Lefebvre adalah seorang seniman salon Perancis yang mengkhususkan diri dalam menggambarkan gadis-gadis cantik. Berkat gambarnya kecantikan wanita dia mendapat tempat yang sangat menonjol sebagai juru gambar yang anggun, meskipun agak santun.
"Maria Magdalena di Gua", 1836
Lukisan “Mary Magdalene in the Grotto” memiliki cerita tersendiri. Setelah pameran tahun 1876, dibeli oleh Alexandre Dumas sang putra. Setelah kematiannya, lukisan itu dikirim ke St. Petersburg untuk pameran pada tahun 1896. Nicholas II memperolehnya Istana Musim Dingin dan sekarang “Maria Magdalena” dapat dilihat di antara harta karun Pertapaan.
Edouard Manet
Di Salon Paris tahun 1865, lukisan itu menjadi salah satu yang paling menimbulkan kontroversi skandal besar dalam sejarah seni. Orang-orang sezaman tidak dapat melihat volume gambar yang digambarkan dan menganggap komposisi gambar itu kasar dan datar. Manet dituduh melakukan amoralitas dan vulgar. Lukisan tersebut menarik perhatian ratusan orang yang datang ke pameran hanya untuk mengutuk lukisan tersebut dan meludahinya. Alhasil, lukisan itu dipindahkan ke aula terjauh Salon dengan ketinggian yang nyaris tak terlihat. Betapa gugupnya orang-orang pada masa itu.
Pierre-Auguste Renoir
Renoir dikenal terutama sebagai seorang master potret sekuler, bukannya tanpa sentimentalitas; dia adalah orang impresionis pertama yang meraih kesuksesan di kalangan orang Paris yang kaya. Telanjang adalah salah satu genre favorit Renoir.
"Dalam keadaan telanjang sinar matahari", 1876
Pertama kali ditampilkan pada Pameran Impresionis Kedua pada tahun 1876, yang mendapat ulasan sangat keras dari para kritikus: “Taburkan pada Tuan Renoir bahwa tubuh wanita bukanlah tumpukan daging yang membusuk dengan bintik-bintik hijau dan ungu, yang menandakan bahwa mayat tersebut sudah membusuk. dalam ayunan penuh!”
"Pemandian Besar", 1887
Dan gambaran ini menandai transisi Renoir dari impresionisme murni menuju klasisisme dan engrisme. “Large Bathers” dibuat dengan garis yang lebih jelas, warna yang lebih sejuk, dan saat melukis lukisan ini, Renoir pertama kali menggunakan sketsa dan sketsa.
Vladislav Podkovinsky
"Orgasme Wanita", 1894
Dari judulnya jelas apa yang ia gambarkan dalam karyanya Artis Polandia Vladislav Podkovinsky... Pameran lukisan dimulai dengan skandal besar dan berlangsung selama 36 hari. Karena tidak dapat menahan tekanan, pada hari ke 37 Podkovinsky datang dengan membawa pisau dan memotong seluruh kanvas. Artis itu meninggal karena TBC pada usia 29 tahun. Setelah kematiannya, diputuskan untuk mengembalikan lukisan itu.
Adolphe-William Bouguereau
John Collier
Kisaran tema dalam lukisan pelukis Inggris Collier sangat luas. Namun, ini mendapatkan popularitas terbesar karena penggunaannya yang sebenarnya tradisi romantis gambar wanita cantik dari legenda, mitos, sastra dan sejarah sebagai tema utama lukisannya.
Lady Godiva didasarkan pada legenda. Kecantikan telanjang yang digambarkan dalam lukisan itu (Lady Godiva) memohon kepada suaminya yang berkuasa dan mendominasi (Count Leofric) untuk mengurangi pajak terhadap orang miskin di wilayah kekuasaannya. Yang mana dia menawarkan taruhan yang hampir kalah. Dia berjanji akan mengurangi pajak jika istrinya berkendara melintasi desa Coventry dengan telanjang di atas kuda, dan hal ini dilakukan istrinya.
Herbert James Draper
"Odysseus dan Sirene", 1909
David Shterenberg
"Telanjang", 1908
Gustav Klimt
Semua detail terkait dengan plot mitologis, dihapus dari gambar, hanya menyisakan adegan pembuahan oleh pancuran emas tempat Zeus berubah. Pilihan pose dan perspektif yang terdistorsi memberikan seksualitas yang tidak biasa pada tubuh Danae.
Tidak ada karya lain yang senimannya membawa seksualitas perempuan ke hipertrofi seperti itu - ini adalah nafsu yang mementingkan diri sendiri.
Herbert James Draper
Herbert James Draper adalah seorang seniman terkenal dengan karya-karyanya pada tema sejarah dan mitologi. Meskipun Draper mendapat pujian semasa hidupnya, karyanya kini dilupakan secara tidak adil dan jarang terlihat di lelang.
"Gunung Kabut", 1912
"Gunung Kabut" adalah salah satu gambar seniman yang paling kuat, sensual, dan mempesona. Gadis telanjang yang dihadirkan sama cantiknya dengan bidadari Waterhouse, meski tidak seperti bidadari miliknya wanita yang fatal memikat pria menuju kematian mereka.
Boris Kustodiev
Plastisitas gambar, penekanan pada seni model dan karakteristik cerah penampilan - ini adalah ciri utama karya Boris Kustodiev.
"Venus Rusia" 1925-1926
"Venus Rusia" menggambarkan seorang wanita gemuk di pemandian, tetapi tidak seperti sang dewi, gadis telanjang tidak dikelilingi olehnya busa laut, dan uap dari pemandian Rusia. Gelembung pelangi di bangku kayu menegaskan bahwa ini adalah Venus. Sang dewi lahir dari buih Laut Mediterania! Dan di sini di Rusia - dari busa mandi...
Amedeo Modigliani
Modigliani memang dianggap sebagai penyanyi keindahan tubuh wanita telanjang. Dia adalah salah satu orang pertama yang menggambarkan telanjang dengan cara emosional yang lebih realistis. Keadaan inilah yang pada suatu waktu menyebabkan penutupan secepat kilat yang pertama pameran pribadi di Paris. Lukisan telanjang Modigliani dianggap sebagai mutiara warisan kreatifnya.
"Duduk Telanjang", 1916
Egon Schiele
Lukisan dan grafis Egon Schiele menegangkan, canggih, dramatis, dan sangat seksi. Sangat dipengaruhi oleh psikoanalisis Sigmund Freud, Schiele memberikan kebebasan pada kerumitan dan keraguannya sendiri dalam karyanya, dan banyak dari karyanya bersifat seksual. Ini bahkan menjadi alasannya hukuman penjara artis karena “membuat gambar tidak bermoral.”
"Telanjang berlutut", 1917
"Wanita Berbaring", 1917
Anders Zorn
Seorang pelukis dan seniman grafis Swedia yang memberikan perhatian khusus pada individualitas model telanjang, orisinalitas ekspresi wajah, gerak tubuh, dan ekspresi wajahnya, yang terekam secara tajam dalam karya-karyanya.
"Di perahu dayung Werner", 1917
"Refleksi", 1889
Zinaida Serebryakova
Zinaida Evgenievna Serebryakova adalah salah satu wanita Rusia pertama yang tercatat dalam sejarah seni lukis. Dengan menggunakan sarana bergambar, sang seniman menghadirkan gambaran tubuh perempuan yang suci. Modelnya tidak memiliki tubuh atletis; tidak ada kekakuan atau ketajaman di dalamnya, tetapi hanya keselarasan yang mulus dengan lingkungan.
Dalam “Bath”, Serebryakova menggambarkan wanita telanjang tanpa hiasan; ciri idealisasi muncul dalam karyanya kemudian.
“Berbaring Telanjang”, potret Nevedomskaya, 1935
DI DALAM kreativitas yang terlambat Serebryakova semakin tertarik dengan tema karya yang menggambarkan model telanjang, dan Serebryakova tetap setia pada genre “telanjang”. Dalam “Reclining Nude” dia merasa berhasil dalam tema ini dan terus mengatasinya.
"Model Tidur", 1941
Igor Emmanuilovich Grabar
Igor Emmanuilovich Grabar adalah salah satu yang paling banyak artis terkenal dalam sejarah budaya Rusia abad ke-20. Salah satu karyanya yang paling terkenal adalah potret Flora.
Alexander Mikhailovich Gerasimov
Artis Rusia terkenal lainnya yang, tidak seperti artis sebelumnya, berurusan dengan penggambaran erotika yang kasar dan disederhanakan.
"Pemandian desa", 1938
Seniman tersebut menulis banyak sketsa “untuk dirinya sendiri” dengan tema “Pemandian Desa” selama bertahun-tahun. Ada beberapa foto telanjang di foto tersebut tubuh wanita, dihubungkan oleh komposisi struktural yang kompleks. Setiap figur adalah gambaran, karakter individu.
Arkady Alexandrovich Plastov
Arkady Plastov - “penyanyi kaum tani Soviet.” Perhatian khusus dalam karya-karyanya ia memperhatikan karya patriotik perempuan pada masa Agung Perang Patriotik. Sang seniman menangkap gambaran warna-warni dan kesederhanaan dalam lukisan “Pengemudi Traktor”
"Pengemudi Traktor", 1943
Yuk simak 7 seniman lagi yang menciptakan karya seninya dengan menggunakan tubuh telanjang manusia.
Dalam salah satu penampilannya yang paling terkenal, berjudul “Rhythm 0,” Abramović berdiri tak bergerak di tengah aula. Para penonton memiliki berbagai macam benda yang menimbulkan kesenangan atau kesakitan, yang dapat mereka buang sesuai keinginan mereka. sesuka hati dan lakukan apapun yang Anda inginkan dengan Marina Abramovich yang tidak bergerak. Pertunjukan diakhiri dengan pakaian artis robek dan tubuhnya dipenuhi banyak luka dan duri bunga mawar.
Pada pertunjukan bertajuk “Relationships in Space,” Abramovich yang telanjang dan kekasihnya berputar-putar dan memukul satu sama lain hingga mereka benar-benar kelelahan, mencoba menunjukkan tujuan mereka. hubungan serius antara seorang pria dan seorang wanita. Trik mengejutkan lainnya yang dilakukan Abramovich adalah gagasan untuk menempatkan orang telanjang di pintu masuk pameran sedemikian rupa sehingga pengunjung harus berdesakan di antara mereka.
Pada salah satu acara terakhir, sang artis tampil telanjang bulat di pusat kota Cologne dengan membawa poster « Hormati kami! Kami tidak menjadi sasaran serangan, bahkan ketika telanjang!”, dengan demikian mengungkapkan sikap mereka terhadap migran yang menyerang warga sipil. Namun, pada tahun 2014 lalu, ia menjadi terkenal karena penampilannya yang melukis dengan vaginanya. Muare bersemangat telur ayam melukis menggunakan jarum suntik, memasukkannya ke dalam vaginanya dan menjatuhkannya dari ketinggian ke atas kanvas. Hasilnya adalah sebuah lukisan bergenre lukisan abstrak.
Selain itu, sang artis juga mengolok-olok kecintaan banyak penghuni bumi terhadap selfie, mengajak masyarakat awam di Paris dan Berlin untuk berfoto bersamanya di pusat kota. Muare difoto, tentu saja, telanjang.
Poppy Jackson
Poppy Jackson pernah duduk di rooftop London selama empat jam. Menurutnya, dengan tindakan tersebut ia ingin membawa masyarakat keluar realitas maya V kehidupan nyata. Seperti yang dikatakan Jackson, korespondensi di jejaring sosial telah menggantikan komunikasi normal antar manusia, dan untuk menghidupkan kembali “keintiman”, dia menggelar pertunjukan ini. Memang, warga London bisa rehat sejenak dari monitor dan mengagumi tubuh telanjang Poppy Jackson melalui jendela.
Casey Jenkins
Feminis Casey Jenkins menjadi terkenal dengan rajutan vaginanya di galeri Australia. Selama sebulan, setiap hari dia memasukkan segumpal benang wol ke dalam dirinya dan merajut sweter dari benang tersebut, tanpa istirahat bahkan saat menstruasi. Oleh karena itu, sang artis mencoba bersuara menentang persepsi masyarakat yang salah terhadap alat kelamin perempuan. Casey Jenkins percaya bahwa wanita tidak boleh malu dan menyembunyikannya dengan malu-malu.
Spencer Tunick
Artis Amerika ini terkenal terutama karena penampilannya yang berskala besar, yang terkadang melibatkan ribuan orang telanjang. Acara pemecahan rekornya terjadi di Mexico City pada tahun 2007, di mana sang artis berhasil mengumpulkan 18 ribu relawan. Kemudian hampir seluruh Lapangan Konstitusi ibu kota Meksiko terisi orang telanjang. Pada saat yang sama, untuk instalasi Anda dari tubuh manusia Tunic menyuruh para sukarelawannya meringkuk dalam posisi janin di tanah.
Sarah Kecil
Acara artis yang paling terkenal adalah produksi Tableau Vivant, yang dapat diterjemahkan sebagai “gambar hidup”. Sekitar 120 orang dari berbagai jenis kelamin, kebangsaan, usia dan kategori berat badan ambil bagian dalam pertunjukan tersebut, sebagian besar dalam keadaan telanjang bulat. Pada saat yang sama, artis tersebut sebagian adalah pencipta serial musikal, dan juga bermain dalam produksi peran utama. Gambar hidup Sarah Small mengingatkan banyak orang baik pada karya surealis maupun karya Bosch.
Hilda Kron Hughes
Salah satu penampilan seniman Norwegia Hilda Krohn Hughes, yang karyanya disaksikan di pameran seni baru Bloomberg, berubah menjadi hal yang memalukan. Untuk membuat instalasi video, Hughes menyalakan kamera, memanjat pohon di hutan dan menggantungnya di tali dengan kepala menunduk. Namun, Hughes tidak bisa melepaskan diri, jadi dia harus bertahan dengan cara ini selama lebih dari tiga jam sampai dia akhirnya diselamatkan. Meski pertunjukannya tidak berjalan sesuai rencana, sang seniman tidak putus asa dan memunculkan konsep baru untuk instalasinya, yang menurut Hughes kini menunjukkan ketidakberdayaan sang seniman, yang menjadi kunci pemahaman. seni sejati.
Berlangganan Quibl di Viber dan Telegram untuk terus mengikuti acara paling menarik.
