Игорь корнелюк композитор что случилось. Корнелюк худеет к юбилею

Корнелюк Игорь Евгеньевич

Семья

В семье Игоря не было музыкантов, если не считать увлечения бабушки Маруси - Марии Демьяновны, которая исполняла романсы, аккомпанируя себе на семиструнной гитаре.
Но в семье любили петь за столом на праздники и когда приходили гости. Для Игоря такое семейное пение и стало начальной школой вокала: «…Поскольку у меня был довольно звонкий голос, (меня) попросили спеть. Я весь вечер под баян исполнял все что знаю», - вспоминает Игорь .

Старшая сестра Игоря - Наталья, к тому времени уже некоторое время занималась на скрипке и фортепиано. В интервью изданию «Вакансия» Игорь признался: «Я помню, как однажды открыл для себя, что если «до», «ми» и «соль» нажать одновременно, то звучит удивительно гармоничный аккорд. Это для меня было открытием не меньшим, чем теория относительности».

Родители, мама Нина Афанасьевна и отец Евгений Касьянович, оба по образованию инженеры, поначалу музыкальную карьеру своего сына не приветствовали, однако по настоятельному совету профессора Белорусской государственной консерватории, в 6 лет отдали Игоря учиться в музыкальную школу, по классу фортепиано.

Мнение Евгения Касьяновича о профессии сына изменилось намного позже, когда началась сольная карьера Игоря. «Отец работал диспетчером на станции Брест-Центральная. Много лет стоял на очереди, чтобы купить «девятку» - это была его мечта. И вот когда настал день получать машину, у него случился инфаркт. После выписки стал узнавать, когда же ему можно прийти за машиной, и услышал: «Ну какая же вам теперь машина? Вы теперь инвалид». Отец был очень расстроен, долго переживал… А в то время я как раз начинал гастролировать. Мне предложили тогда большой тур в Тольятти. Там-то я и воспользовался моментом: купил машину отцу и пригнал ее в Брест. Когда он ее увидел, заплакал. Помню, как ему сказал: «Согласись, папа, что профессия музыканта все же неплохая». Тогда он согласился».

(25 февраля 2012 года отца Игоря не стало. Мы скорбим вместе с Игорем и разделяем горечь его утраты, а также желаем маме Игоря, Нине Афанасьевне, крепкого здоровья и долгих, счастливых лет жизни)

Детство

В 9 лет Игорь уже написал первую песню «Россия, милая Россия, берёзок стройные стволы…».
В музыкальной школе Игорь учился, по его же словам, отвратительно, по сольфеджио у него стоял «кол». Что, однако, не мешало играть Игорю в ансамбле на танцах. Он приходил из школы, снимал пионерский галстук и шёл выступать.

Свой трудовой музыкальный стаж Игорь начал в 5 классе - по субботам и воскресеньям играл на ионике в ансамбле на танцах в городском Дворце культуры, получая за свою работу 29 рублей с копейками в месяц.

А потом Игорь влюбился. Безнадёжно. Девчонка его бросила. Трагедия была для детской ранимой души настолько чудовищна, что Игорь заболел, а когда выздоровел, появилась непреодолимая потребность излить в звуках то, что его переполняло.
«Так что Любе я благодарен по гроб жизни, она сделала меня композитором!» - говорит Игорь. «Появились наивные песенки про любовь. Слова у кого только не брал - у Есенина, Цветаевой, Ахматовой, даже добрался до Пастернака, вряд ли понимая тогда, о чём он пишет».

В музыкальной школе Игорь играл в ВИА «Улыбка», а также выполнял просьбы записать ноты мелодии и элементарный аккомпанемент полюбившейся песни.

После 8 класса, В 1977 году, Игорь поступил в Брестское музыкальное училище на теоретико-композиторское отделение. Правда, учебой назвать это было трудно, поскольку он параллельно играл в рок-ансамблях, «тусовался», приходил домой под утро уставший, так что было не до теорий. Но именно в этот год преподаватель сказала Игорю, что ему нужно ехать учиться в Ленинград, поскольку там самая сильная композиторская школа.

Одним прекрасным июньским утром 1978 года, вернувшись домой с очередного «сейшена», Игорь сказал маме: «Я еду учиться в Ленинград!». Мама устало махнула рукой и ответила: «Делай все, что угодно!». В этот же день Игорь уехал в Ленинград.

Музыкальное училище при Ленинградской Государственной консерватории имени Н.А.Римского-Корсакова (1978 - 1982).

Поскольку решение об отъезде было спонтанным, а сам отъезд был стремительным, прибыл Игорь в Ленинград без каких-либо документов для поступления в Музыкальное училище.
Ни о каком переводе с курса на курс из Брестского музыкального училища речи не шло - слишком велика была разница в программе обучения и уровне подготовки. Игорю нужно было поступать заново на первый курс. До вступительных экзаменов оставалась одна неделя.

За это время Игорь сочинил цикл пьес для фортепиано, которые и принёс на экзамен. Принимать экзамен в училище был приглашен Владлен Павлович Чистяков , преподающий в Ленинградской консерватории инструментовку и композицию. Сдав экзамен, Игорь вышел в коридор, полностью уверенный в провале. Но через какое-то время открылась дверь, появился Владлен Павлович, подошёл к Игорю и сказал: «Поздравляю, молодой человек! Я буду иметь честь Вас учить». Все четыре года они прошли вместе и отношения их были очень тёплыми, почти сыновне-отцовскими.

Вообще четыре года учёбы в училище, по словам Игоря, были для него самыми плодотворными с точки зрения образования. Приходилось трудно, нагрузка была колоссальной. Именно в училище Игорь вплотную занялся композицией и впервые серьёзно приблизился к изучению оркестра.

Там же, в музыкальном училище, в 1979 году Игорь познакомился с Региной Лисиц, в будущем - его постоянным соавтором. Свою первую совместную песню - "Кто сказал: пройдет?" они написали к студенческому капустнику.

Получил диплом музыкального училища при Ленинградской Государственной Консерватории имени Н.А.Римского-Корсакова.

В самом конце IV курса музыкального училища Игорь получил свой первый в жизни заказ на написание музыки. В то время в Академическом театре драмы имени А.С.Пушкина готовился премьерный спектакль «Трубач на площади», в котором, кстати, главную роль играл молодой тогда актер-дебютант Николай Фоменко. Игорю поручили написать музыку к этому спектаклю. Он отнёсся к заказу очень серьёзно. Написав партитуру, он пригласил для записи фонограммы музыкантов из оркестра имени В.П. Соловьева-Седова Ленинградского радио и телевидения.

А через четыре дня Игорь женился на Марине, с которой они живут вместе уже больше четверти века.

(19 июля 2012 года Игорь и Марина отметили тридцатилетний юбилей своей свадьбы. Поздравляем!)

Ленинградская Государственная консерватория (1982-1987)

Следующей ступенью в образовании должна была стать консерватория, которую Игорь закончил блестяще. За время учёбы в консерватории (по классу композиции) Игорь написал музыку к научно-популярному фильму о нуждах колхозов, музыку к спектаклю «Крестики-нолики» (Театр Комедии имени Н.П.Акимова, 1985 г.), симфонию, четыре пьесы для фортепиано, несколько фортепианных циклов, цикл романсов (8) на стихи Б.Пастернака, цикл романсов (4) на стихи А.Ахматовой, цикл романсов (5) на стихи Мустая Карима, хоровой цикл на стихи А.С.Пушкина, струнный квартет.
Все его произведения исполнялись студентами консерватории.

На становление Игоря как композитора, по его словам, оказала влияние самая разная музыка: в юности - «QUEEN», в музыкальном училище - джаз, в консерватории - творчество музыкантов «Могучей кучки» (Н.А.Римский-Корсаков, М.П.Мусоргский, А.П.Бородин). Игорь даже написал рок-сюиту с использованием интонаций и музыкального строя великих композиторов.

Хитмейкером же Игорь стал на спор. Случилось это так.

По словам Игоря, Александр Морозов, однокурсник и, к тому времени уже маститый композитор, сказал как-то ему в доверительной беседе: «Старик, знаешь, в чем разница между мной и тобой? Ты - человек хорошо обученный, а я - талант. Вот ты пишешь сложную музыку для подготовленного слушателя, а я - простые песни, и их поет советский народ. Ты так не сможешь». Игоря задело за живое, и они поспорили на две бутылки коньяку, что Игорь напишет песню, которую будет петь весь советский народ.

Игорь написал тогда сразу несколько песен.

Песня «Милый» пришла чуть ли не в каждый дом - как в Ленинграде, так и в Москве, Брянске, Томске, Южно-Сахалинске... Первыми исполнили эту песню артисты ленинградского театра «Буфф» Лена Спиридонова и Женя Александров (позже Игорь исполнил эту песню с Еленой Спиридоновой для альбома «Билет на балет» (1989), а впоследствии - записал также в дуэте с Алёной Иванцовой («Мои любимые песни» (1994).

А другую песню - первый фонографический дебют композитора - выпустила фирма «Мелодия»: миньон «Мальчик с девочкой дружил» в исполнении Альберта Асадуллина . Волна успеха прокатилась по всей стране. По опросу, проведённому в 1985 году газетой «Комсомольская правда», песня «Мальчик с девочкой дружил» вошла в десятку лучших песен).

В 1985 году Игорь написал свои первые профессиональные песни на стихи Регины Лисиц - своим основным поэтом - соавтором, которые исполняются известными советскими эстрадными «звездами». С песней «Узнай» выступает в Сопоте Анне Вески и становится лауреатом фестиваля, Светлана Медяник, исполняя песню «Не со мной», занимает второе местона телевизионном конкурсе «Юрмала-86».

В 2012 году Игорь отмечает сразу три юбилея: 25-летие сценической деятельности, 30-летие свадьбы и свое 50-летие.

Однако не в характере Игоря отдыхать и почивать на лаврах на правах юбиляра - Игорь как никогда активно гастролирует, по стране и миру, работает над новыми проектами в кино, пишет песни и мечтает написать оперу…

Биография составлялась по материалам Интернет-сайтов, в том числе:

www.csa.ru
www.megakm.ru
www.goldenpelikan.ru
www.blatata.com
www.vacansia.ru
www.obozrevatel.com
www.podrobnodom.ru

Композитор Игорь Корнелюк рассказал о том, как написал главный хит своей жизни, и поведал, как потерял своих родителей.

«Кто ответит мне, что судьбой дано? Пусть об этом знать не суждено. Может быть, за порогом растраченных лет я найду этот город, которого нет» – 16 лет назад, в августе 1999 года, эту песню впервые исполнил Игорь Корнелюк.

В послужном списке исполнителя множество хитов: «Билет на балет», «Возвращайся», «Ходим по Парижу». Заслуженный деятель искусств РФ впервые откровенно рассказал о личных драмах и отношении к современной музыке. Почему родной отец певца 18 лет не мог разговаривать? Как он переживает смерть матери, которая девять месяцев назад умерла в его день рождения? Почему советский кумир уверен, что песня как жанр в России загибается? И чем сейчас живет Игорь Корнелюк?

«На свадьбе думал, когда все это закончится»

Несмотря на то, что будущий певец рос совсем не в творческой семье (отец работал диспетчером на железной дороге, мать – инженером. – Авт.), музыкой он стал увлекаться с шести лет. В этом возрасте он поступил в музыкальную школу в родном белорусском городе Брест. С 12 лет играл в ансамбле в местном дворце культуры. Окончив 8 классов, поступил в Брестское музыкальное училище, но спустя год, в 1978 году, переехал к родственникам в Ленинград. В Северной столице он поступил в музыкальное училище при Ленинградской консерватории имени Н. А. Римского-Корсакова, в стенах учебного заведения встретил будущую супругу.

– Марина училась на хоровом отделении. Мы встречались около двух лет, я, когда ухаживал за ней, специально для любимой написал песню. Спел ее лишь однажды, на дне рождения Марины. Когда сделал предложение, наши родители были в шоке, уговаривали подождать, хорошо подумать, моя мама даже плакала. Мы ведь тогда очень многого не осознавали – нам было по 19 лет. Но я родителей не послушал и сейчас понимаю: это было самое правильное решение в моей жизни. Свадьба была летом 1982 года, на торжество я заработал сам, раз уж назвался «взрослым», то и денег ни у кого просить не стал. Отпраздновали в ресторане, пригласили друзей из училища, родителей, родственников. На свадьбе было очень весело, что мы там только не делали: бревна пилили, прыгали в мешках – в общем, конкурсы были что надо. Я сидел во главе стола: толком ни выпить, ни поесть, в голове была одна мысль – поскорее бы все это закончилось...

Певец наслаждается домом в старинном поселке близ Петербурга: «Будь моя воля, никогда отсюда не уезжал бы» / Владимир Бертов

«Пел в ресторанах, чтобы прокормить семью»

– После свадьбы поступил в Ленинградскую консерваторию, приходилось нам с Мариной очень трудно. Сначала жили у ее мамы. Представляете, комната 19 квадратных метров – там, помимо тещи, были мы с женой и наш новорожденный сын Антон, он появился на свет вскоре после свадьбы, в 1983 году. Как шутил один мой друг: молодожены так сильно любили друг друга, что малыш родился не через девять, а через шесть месяцев после свадьбы. Прокормить семью на стипендию 40 рублей было нереально, поэтому я подрабатывал, где только мог: пел на свадьбах, в ресторанах. Через несколько лет мы съехали от тещи, снимали квартиру, намного позже обзавелись своей, а сейчас у нас прекрасный дом в очень живописном месте – Тарховке (исторический поселок на берегу озера в Сестрорецком районе Ленинградской области. – Авт.).

Марина и Игорь вместе уже 33 года. Залог долговечности отношений заслуженный деятель искусств России видит в мудрости своей второй половинки.

– На мой взгляд, 99% успешности супружеской жизни зависит от женщины. Мне в этом плане очень повезло, Марина обладает уникальным свойством – она может сгладить любую конфликтную ситуацию, поэтому вот уже 15 лет мы вообще не ругаемся. Жена давно работает моим директором.

Отец певца перенес два инфаркта и три инсульта

Сыну Игоря Евгеньевича Антону сейчас 32 года. В музыкальных и актерских семьях дети часто идут по стопам родителей, тем более этому способствует известная фамилия.

– Мой сын же, наоборот, музыкой заниматься не захотел. Он скоро закончит институт, это его второе высшее образование. Антон всерьез увлекается компьютерными технологиями. Он парень свободолюбивый, все решения всегда принимает исключительно самостоятельно, все-таки по знаку зодиака он Козерог. Поэтому все мои попытки прибрать его к рукам разбивались о неприступную скалу. Он говорит со мной только на те темы, на которые считает нужным и уместным, оттого я даже не знаю, есть ли у него избранница, но по крайней мере нас с Мариной он ни с кем не знакомил. В этом плане он не в меня пошел, иначе уже давно бы осчастливил внуками. Мне очень хочется стать дедом, даже завидую белой завистью своим сверстникам, у которых глаза светятся от того, что рядом любимые внуки.

Возможно, именно они смогли бы помочь Игорю Корнелюку пережить смерть родителей.

– Три года назад умер папа, ему было 79 лет. Последние 18 лет жизни он не мог разговаривать, при этом сам ходил, все понимал, но речевая функция была нарушена после трех перенесенных инсультов и двух инфарктов. Он умер от сердечного приступа, мне очень не хватает отца. Знаете, вот он был самым настоящим артистом по своей природе, хоть и работал всю жизнь на железной дороге, – душа любой компании, чувство юмора у него было неиссякаемое. А я лишь жалкий слепок папы...

После выхода «Бандитского Петербурга» в 2000 году песня «Город, которого нет» стала безумно популярна / Стоп-кадр

16 ноября 2014 года, в день рождения заслуженного деятеля искусств РФ, в его семье случилась новая трагедия, о которой он рассказывает впервые нашему изданию.

– Мама умерла мгновенно – дома встала с кровати, и ее сразил сердечный приступ, ей было 76 лет. Мы все не были готовы к этому, она регулярно проходила обследования, все нормально было, но, видимо, годы взяли свое... Мне очень тяжело осознавать, что родителей нет, ведь они прослойка между мной и вечностью, а сейчас я с ней остался один на один. Боль со временем не утихает, она хоть и не такая острая, как в первые месяцы после похорон, однако становится все глубже и глубже... Спасает музыка и моя любимая семья – жена и сын.

Не верил в успех «Города, которого нет»

Игорь Корнелюк – редкое исключение из правил. Судьба, как написал один малоизвестный широкой публике поэт Саша Локоть, успеха не прощает. Но не в случае героя нашей публикации: у него не только личное счастье, но и карьера сложилась блестяще, а градус всеобщей любви порой достигал максимума. Всенародное признание ему принес хит «Город, которого нет». Конечно, и до этого он был частым гостем «Песни года». «Я виноват перед тобой, где ты теперь и что с тобой?! Возвращайся холодным утром...» Или вот еще танцевальный шлягер, под который зажигали на дискотеках, которые сейчас принято называть ретро: «Так и надо – не разглядел, так и надо – я не у дел... Подожди, дожди, дожди, я оставил любовь позади, и теперь у меня впереди дожди, дожди».

– 16 лет назад, в августе 1999 года, я исполнил песню «Город, которого нет» для фильма «Бандитский Петербург». Я написал музыку, а слова принадлежат поэту-песеннику Регине Лисиц. Дело в том, что я всегда хотел попробовать написать музыку для кино, но от режиссеров не было предложений. Однажды мне позвонил Владимир Бортко и попросил стать композитором нового сериала «Бандитский Петербург». Он выслал сценарий, после того как я его прочитал, сразу понял, какую песню надо сделать. Два месяца мучился от того, что нужная мелодия не складывалась в голове, постоянно чего-то не хватало. В итоге у нас с Региной получилось сделать песню, я отправил ее Бортко, он одобрил, но неожиданно мне пришла мысль, что все-таки эта песня не подходит, слишком она умозрительная. Лисиц переписала слова в песне, добавив туда любовной лирики. Во время монтажа режиссер Владимир Бортко сказал, что этот текст не ложится на кадры. Я сначала не понял, как это, но когда увидел финальную сцену «Бандитского Петербурга», осознал. Если помните, там сначала показывают виды Санкт-Петербурга, а потом крупно Ольгу Дроздову, она сидит на берегу Босфора (пролив между Европой и Малой Азией, соединяющий Черное море с Мраморным. – Авт.), и потом камера наезжает на бутылку водки на ее столе. Конечно, тут слова о любви неуместны. Оставили первоначальный вариант песни, который так полюбился людям.

Летом 1982 года Марина и Игорь сыграли свадьбу в Ленинграде / Из личного архива

– Как считаете, почему песня «Город, которого нет» стала бессмертным хитом?

– Ну, бессмертного ничего не бывает. Спасибо на добром слове. Я не ставил себе задачу сделать хит, как только у певца появляется такая цель – ничего не получается. Хотел сделать пронзительную мелодию, где эмоции будут не сиюминутные. Честно скажу: никогда не задумывался о том, почему эта песня стала хитом. Как говорят философы, мысль изреченная – ложь, есть вещи, которые не нужно понимать, как только начинаешь анализировать, они от тебя ускользают навсегда.

– Игорь Евгеньевич, как вы оцениваете современных исполнителей? Пишете для них песни, может, хотите с кем-то спеть дуэтом?

– Последнее время меня это мало интересует, это раньше писал музыку для Филиппа Киркорова, Анне Вески, Эдиты Пьехи. Я занимаюсь симфонической музыкой, в этом направлении вижу больше возможностей для самореализации. Песня как жанр мне уже неинтересна, потому что сейчас так называемых хитов в месяц пишут гораздо больше, чем за все годы моей юности. Самое ужасное, что делают это все кому не лень. А я не люблю заниматься тем, что делает большинство. Смотрю я Евровидение и понимаю, что песня в нашем мире загибается, жанр себя дискредитировал. Певцы хорошие, декорации прекрасные, спецэффекты на высоком уровне, а вот материал отвратный, страшно вдуматься в смысл того, о чем они все поют. Красивая обертка скрывает несъедобный продукт.

– Можно как-то реанимировать этот жанр?

– Наверное, можно, но только в том случае, когда музыка перестанет являться способом зарабатывания денег, а станет, как и раньше, искусством.

Игорь, считается, что мужчине положено посадить дерево, родить сына и построить дом. Вы все это осуществили: деревьев полон сад, сын взрослый, дом великолепный. Как, по-вашему, этого достаточно или все же чего-то недостает?

Мне кажется, человек непременно должен что-то создавать: шить, изобретать, снимать кино, сочинять книги или музыку - значения не имеет. А еще любить: жизнь, людей, природу, родину, наконец. И самое главное, пожалуй, - хотеть. По-моему, когда отмирают желания, это страшнее болезни, страшнее одиночества. Жизнь теряет смысл. Уверен: старость наступает не тогда, когда человек не может, а когда не хочет. А если хотения есть, он и в 90 лет будет молодым и в тонусе.

- Ваши «хотения» где начали формироваться?

В Бресте - я там родился и вырос. Жил с родителями и старшей сестрой Наташей на краю города в частном доме. Он располагался в трех километрах от погранзаставы - государственной границы Советского Союза. В этом была специфика. Мало того что через Польшу контрабандой завозили модные вещи, включая американские джинсы - запредельную мечту каждого советского человека, так мы еще слушали польское радио, смотрели польское телевидение, поэтому были очень продвинутыми. Естественно, музыку записывали на магнитофоны.

По отцу мои предки были достаточно богатыми землевладельцами. Когда пришла советская власть, у дедушки хватило сообразительности добровольно отдать все и устроиться работать в депо. Тем самым он сохранил семью. Только в 1988 году папа впервые поведал мне об этом и показал наши земли. Помню, едем с ним по дороге, и он говорит: «Игорь, вот за этой речушкой начинается наша земля». А место, где она заканчивалась, он указал минут через двадцать. Причем ехали мы со скоростью 80 км/ч. Но, как нетрудно догадаться, богатства праотцов нам не перепали. Мы жили очень скромно, от зарплаты до зарплаты, и денег вечно не хватало. Ну как все.

Папа, Евгений Касьянович, был невероятно артистичным. В юности он поступал в театральный институт в Минске, но не был принят. Вернувшись домой, сказал: «Советское искусство потеряло выдающегося представителя». Возможно, так оно и есть. По праздникам у нас дома собиралось много гостей, и застолья всегда были очень веселыми, потому что папа всех заводил, постоянно балагурил. От его историй все хохотали, да так, что есть-пить забывали. Причем это не был отработанный репертуар - он никогда не повторялся.

Работал папа диспетчером на железнодорожной станции: отправлял поезда за границу. Свободно говорил по-польски, на белорусском. Его польские коллеги каждый год на Рождество присылали нам с сестрой ящик со сладостями, жвачкой. В то время это было за гранью мечты. Мы эти чудесные рождественские лакомства растягивали аж до лета - мама каким-то образом распределяла.

Мама, Нина Афанасьевна, трудилась на швейной фабрике - сначала швеей, потом инженером, курировала деятельность ВОИР (Всесоюзное общество изобретателей и рационализаторов) - у нее было огромное количество рацио­нализаторских предложений и изобретений. Впоследствии она работала в областном совете профсоюзов. Но дома шила постоянно: придет с работы - и за швейную машинку. Жаль, нам с сестрой редко доставалось что-то сшитое ее руками: в основном клиентками мамы были дамы ее же возраста.

Свое пионерское детство я вспоминаю с огромным удовольствием. Купались с мальчишками в речке, играли в футбол, лазили через заборы воровать яблоки в чужих садах, в вой­ну играли - плутали по лабиринтам Брестской крепости с вырезанным из деревяшек оружием… А еще я с ранних лет занимался музыкой. Случайно так получилось. На свадьбе папиного друга (завуча музучилища) собралась консерваторская профессура. В какой-то момент меня, пятилетнего мальчишку, поставили на стульчик и попросили спеть. И я под аккомпанемент баяна выдал все известные мне хиты советской эстрады. После чего присутствующие музыканты сказали родителям, что они должны отдать меня учиться музыке. Так я, вслед за сестрой, попал в музыкальную школу. Наташа сейчас педагог - хоровик-дирижер, преподает в музыкальной школе.

- По силе ощущений для меня ничто не может сравниться с тем, что называют «радость творчества», - никакая другая радость на свете, включая материальную . Фото: Андрей Федечко

- Сверстники из дворовой компании вас не дразнили?

Ну а как же! Сразу приклеили кличку - Композитор. Сначала с желанием оскорбить, но постепенно издевательские интонации уступили место уважительным. Потому что уже с 5-го класса я начал в составе школьного ВИА выступать на всех наших вечерах: играл и пел, потом стал писать свои песни. Помню такой эпизод. Я был максималистом, упрямцем и драчуном - чуть что, за свою правду лез драться. И вот однажды у нас затеялась большая драка, опасная. Я - в первых рядах. Вдруг ребята наши бегут ко мне с криком: «Держите Игоря! Не пускайте его!» Я остолбенел: «Почему так?» Оказалось, они хотели уберечь меня, испугались, что я поврежу руки. Меня это тронуло до слез… А ансамбль наш стал пользоваться популярностью, на выходные нас приглашали играть на танцах в городском Доме культуры. Деньги за это платили - я получал 30 рублей в месяц и с гордостью приносил их домой.

Но родители относились к моему увлечению музыкой весьма скептически. Говорили: «Игорь, поступи в наш Инженерно-строительный институт, получи нормальную профессию, после этого играй сколько хочешь». Папа насмехался даже. Придут гости, он нальет водку в рюмку и дурашливо протягивает мне: «Что ж не берешь, сынок? Пей, ты же музыкант - привыкай!» Считал, что все музыканты - алкоголики.

Так же он насмешничал, когда я впервые влюбился - в 6-м классе. На Новый год мы с сестрой пригласили к нам друзей-подружек, и я позвал девочку, с которой мы уже вроде как встречались. Когда родители сообразили, что девочка пришла не к Наташе, а ко мне, за столом вдруг воцарилось неловкое молчание. Дескать, не рановато ли девочек водить? А я был очкариком, но ходить в очках стеснялся, тем более при этой девочке. Хотелось выглядеть мужественно, и я окуляры свои снял. И вот, почувствовав, что нужно как-то разрядить обстановку, я не нашел ничего лучшего, как обратиться к этой девочке: «Люба, хочешь пива?» Она была чуть старше меня - семиклассница. (Смеясь.) Мне всегда нравились женщины повзрослее: у меня и жена такая, старше на полгода. Поэтому с марта по ноябрь я называю ее старухой.

Короче говоря, насмерть перепуганная Люба говорит: «Хочу». Я беру бутылку, пытаюсь налить, но не получается - не льется. Папа, мрачно наблюдая за процессом, говорит: «Сынок, бутылка закрыта. На пианино лежат твои очки, надень их и перестань выпендриваться». Вскоре мы с ребятами отправились играть-веселиться, а утром я пошел провожать Любочку домой. И у папы появилась неисчерпаемая тема для подтруниваний. Прихожу как-то из школы, он сидит за письменным столом и что-то сосредоточенно пишет. Спрашиваю, что именно. «Пишу, - говорит, - письмо Подгорному - председателю Президиума Верховного Совета СССР». Я удивился: «О чем?» - «Чтобы он разрешил моему маленькому сыну жениться». Так и подкалывал.

А потом эта Люба меня бросила: нашла другого парня, курсанта военного училища. Для меня это была страшная трагедия. На нервной почве я реально заболел. Пару недель провалялся, какое-то время был в полном забытьи. А когда пришел в себя, первое, что увидел, - склоненное мамино лицо. И я сказал: «Мам, я хочу персик». Почему-то дико захотелось. Для советского времени, в Бресте, в марте, это было какое-то фантастическое желание. Но мама принесла мне персик - пусть консервированный, но это неважно. Не представляю, каким образом она сумела его раздобыть. Я попробовал, но он показался мне горьким. Однако именно с этого момента я пошел на поправку.

И главное - неожиданно появилась бешеная потребность сочинять песни. Я изливал свою тоску по неразделенной любви в звуках. Стихи брал все подряд: Есенина, Пастернака, Ярослава Смелякова. Все, что нравилось, грело, цепляло… Новые песни тащил в наш ансамбль. Мы это разучивали, репетировали и потом исполняли на танцах. А девчонки дарили нам цветы. Но не это меня впечатляло. Я самозабвенно был увлечен музыкой, буквально жил ею. Так было в Бресте - и в школе, и в музучилище, куда поступил после 8-го класса; так продолжилось в Ленинграде, где учился в консерватории. Я не мог представить себя вне музыки, часто ловил себя на мысли: «Боже, как же мне повезло! Как люди живут, не играя?»

Свадьба с Мариной (1982). Фото: Из личного архива Игоря Корнелюка

- Родители все-таки изменили свое отношение к профессии музыканта?

Расскажу одну показательную историю. В 1969 году папа купил машину - «запорожец». Один из самых первых, с номером кузова, кажется, 0000000006. «Мыльница», конечно, но все-таки она ездила. Потом появились «жигули», и папа был восхищен этими «восьмерками» и «девятками», стал о них мечтать. А тогда, чтобы купить машину, нужно было записаться в очередь и дожидаться своего часа годами. Папа ждал 10 лет. К этому времени я успел окончить не только училище, но и консерваторию, более того, стал небезызвестным артистом. И вот наконец подошла папина очередь. Он взял с собой накопленные деньги и отправился на работу, зная, что по окончании поедет оформлять машину. Но надо же, именно в этот день у него случился первый инфаркт! Обширный. Видимо, сильно переволновался. Вышел из больницы уже с инвалидностью, с работой пришлось распрощаться. Когда он поинтересовался, как обстоят дела с его машиной, получил в ответ: «Да вы же инвалид, какая вам машина!» Папа обиделся очень крепко. Он же 35 лет отдал этой сверхнапряженной, дико нервной, стрессовой работе. Я бывал у него в диспетчерской: огромное помещение, вокруг табло с картами всех путей, маршруты поездов, стрелки на путях обозначаются лампочками, они загораются, мелькают, и папа всем этим управляет, контролирует процесс. Перед ним - десяток телефонов, которые постоянно звонят. В итоге его «отблагодарили».

И вот - удивительное дело - как раз в этот момент мне позвонили из Тольятти и пригласили на неделю выступить с концертами во Дворце спорта. Я сказал им: «Ребята, умоляю, можно как-нибудь устроить, чтобы я у вас прямо на заводе купил машину?» Тогда это практиковалось: все артисты в основном так и покупали авто. Конечно, для меня все организовали, и таким образом я купил свой первый автомобиль. После гастролей пригнал его в Брест, перед въездом в город хорошенько помыл и вогнал к нам во двор. Было лето, папа сидел на крылечке с обратной стороны дома и чистил картошку. Заметив меня, обрадовался: «О, Игорь, откуда ты взялся?» Я завожу его за угол, он видит машину, я говорю: «Папа, это тебе!» - и отдаю ему ключи. Он заплакал. Первый раз в жизни я увидел, как плачет мой отец. Тут я сказал: «Пап, ну, согласись, все-таки музыкант тоже хорошая профессия. И не все алкоголики». Он смеялся сквозь слезы.

Папа перенес два инфаркта и три инсульта, после последнего двигательные функции восстановились, а речь нет - 18 лет не мог разговаривать. Умер внезапно, в момент - оторвался тромб. А мамы не стало три года спустя - в 2014 году, в мой день рождения. Я вернулся с гастролей накануне вечером и по обыкновению хотел сразу ей позвонить. А потом подумал: «Зачем? Ведь завтра рано утром мама все равно будет меня поздравлять». Но звонок не раздался - ночью произошел сердечный приступ.

С той поры - невосполнимая пустота. И боль. И ощущение, что ты что-то недосказал, недоделал, недолюбил и еще тысячи «недо». Когда живы родители, они являются неким промежуточным звеном между тобой и вечностью: с ними чувствуешь себя защищенным. А после их ухода начинаешь осознавать, что остался с этой самой вечностью один на один. С этим примириться невозможно. Я дико скучаю по маме с папой. Временами настолько сильно, что, кажется, не сумею с этим справиться. От этого впадаю в депрессию. И от переутомления, кстати, тоже - я человек эмоциональный. Допустим, недавно понял, что дошел до края, потому что в течение долгого времени делаю огромную работу - пишу оперу. На мой взгляд, опера - высшая планка музыкального творчества. Но, если бы я знал, насколько тяжело работать в этом жанре, честное слово, не уверен, что взялся бы.

С сыном Антоном (начало 1990-х). Фото: Из личного архива Игоря Корнелюка

- Как вы пережили эйфорию популярности?

Звездная болезнь - это реальная болезнь, и те, кто выпрыгивает на орбиту известности, непременно ею заболевают - все без исключения. Только у одних артистов это обострение проходит легко и быстро, а у других может растянуться на годы, случается, даже и на всю жизнь.

Наверное, мне повезло: мой период «заболевания» был коротким. А скрутило меня после «Музыкального ринга», который в апреле 1988 года показали по Всесоюзному телевидению. Я участвовал в нем с композитором Витей Резниковым, Царство ему Небесное, и мне довелось стать победителем. Тогда я на самом деле проснулся знаменитым. В то время жил возле станции метро «Горьковская», и на следующий день после «Ринга» мне нужно было проехать на «Невский проспект» - одну станцию метро - и дальше пройти квартал до нужного места. За эту поездку я понял, что в моей жизни что-то радикально поменялось. Знаете, в Амстердаме есть улица Красных фонарей, где в витринах сидят проститутки и прохожие на них смотрят. Вот я почувствовал себя так же. Конечно, узнаваемость была приятной, меня прямо распирало. Но продолжалось так недолго - недели две-три.

Главные изменения наступили в профессии. Вскоре моя песня «Билет на балет» стала лауреатом телевизионного фестиваля «Песня года». Мне позвонила Пугачева, предложила познакомиться, я приехал к ней в гости, мы долго общались, потом начали сотрудничать, я несколько месяцев работал у нее в театре. Очень этим гордился. А потом началась моя певческая карьера. С первым «сольником» поехал в Витебск - выступал в новом концертном зале. Перед началом волновался жутко. И тут мой тогдашний директор подзывает меня, слегка отодвигает занавес и говорит: «Посмотри в щелку». Я глазом туда уткнулся и вижу: зал переполнен. Пять тысяч человек заплатили по четыре рубля, чтобы слушать мои песни! И меня прорвало: у меня началась истерика, брызнули слезы. Я о таком и помыслить не мог. Меня никак не могли успокоить. Минут на сорок пришлось задержать концерт. Потом все же я сумел взять себя в руки, вышел на сцену, сел к роялю и запел: «Я разучился летать, я разучился мечтать, увы… А вы?» Так все и началось. Мы мотались из города в город, работали только в больших залах - во Дворцах спорта и на стадионах. Конечно, я всем этим упивался.

Игорь, известно, что вы женились очень рано. Благодаря этому вам удалось избежать гастрольных загулов? Или они происходили параллельно жизни семейной?

По логике я должен сказать: слава Богу, что я рано связал себя брачными узами и это дало мне возможность избежать сомнительных приключений! Но это будет неправдой. Я живой человек, и, конечно, после свадьбы наступили времена, когда… Да, всякое было. Долгие гастроли, гостиничная жизнь, пьянки, поклонницы - все это искушает и очень отдаляет от жизни праведника. Но знаете, я считаю, что в семейных отношениях все зависит от женщины, от ее мудрости. Неслучайно женщин называют хранительницами домашнего очага. Мы с Маринкой могли разбежаться сотни раз, но ей хватило ума, такта, понимания, дальновидности и всего прочего, чтобы сохранить семью, и я ей безмерно благодарен.

- Мы с Маринкой могли разбежаться сотни раз, но у нее хватило ума, такта, понимания и дальновидности, чтобы сохранить семью. С супругой и лабрадором Боней . Фото: Андрей Федечко

В чем это выражалось: жена не попрекала вас, принимала все как есть или дипломатично пыталась перенастроить?

Начнем с того, что я все-таки никогда не вел себя по отношению к ней по-свински, не лез на рожон, не афишировал свои интрижки. Если нечто этакое и случалось, старался, чтобы до нее информация не доходила. Но все равно оттуда-отсюда весточки долетали. И когда Марина начинала мне пенять, я говорил, что это все слухи, злые языки распространяют. Неплохая отмазка, но, думаю, она все понимала правильно, хотя делала вид, что удовлетворена таким объяснением. Да, бывали у меня заходы на сторону, а то и влюбленности, и, соответственно, появлялись сомнения в правильности моей жизни, возникало желание что-то поменять. Но как же я счастлив, что Господь удержал меня от этого! Мне и папа говорил: «Сынок, не совершай опрометчивых поступков. Потом поймешь: менять одно на другое нет никакого смысла». И учитель мой наставлял: «Семья - как кувшин. Если его разобьешь, конечно, можно склеить, но это будет кувшин с трещинами - уже не то. Поэтому постарайся пронести его через жизнь целым».

Когда мы с Маринкой решили пожениться, все удивлялись. Мы с ней вместе учились в музучилище в Питере: она - на дирижерско-хоровом отделении, я - на композиторском. Однажды я написал кантату для хора и оркестра по старинным обрядовым песням. А Марина, помимо очень симпатичной внешности, обладала прекрасным голосом, и я пригласил ее в хор. Слово за слово - стали встречаться. Пару лет пороманились, и я сделал предложение.

Родители с обеих сторон оторопели. Маринина мама, которая растила дочку одна, была категорически против. Моя даже плакала, причитала: «Боже мой, тебе всего 19 лет, что ты творишь, куда торопишься, у тебя же еще миллион разных девушек будет!» В общем, я выслушал все то, что обычно говорится детям в таких случаях. Но мы никого не послушали, и… мне, я считаю, повезло. Надеюсь, супруге моей тоже.

- Что за манок был в Марине и каким образом вам удалось ее примагнитить?

Она была такая милая - я сразу почувствовал родственную душу, с ней было невероятно легко общаться. А кроме того… Как шутил Марк Евгеньевич Тайманов, гроссмейстер, наш добрый знакомый, «молодые так сильно любили друг друга, что ребенок у них родился через шесть месяцев после свадьбы…» Одновременно со всеми свадебными мероприятиями в июне 1982 года я сдавал выпускные экзамены в училище и вступительные в консерваторию. А сыграли свадьбу мы сразу же после премьеры моей первой в жизни работы на заказ - спектакля «Трубач на площади», к которому я написал музыку и где дебютировал Коля Фоменко. На полученный гонорар и отмечали наше торжество - в ресторане, с родными, друзьями и педагогами. Весело было.

- К рождению ребенка были готовы?

Нет, конечно. Но раз уж такое произошло, старался вести себя как мужчина, понимал, что семью надо кормить. Помимо учебы на первом курсе консерватории, я начал работать аранжировщиком - писал партитуры. Вот представьте: 30-строчная партитурная бумага, лупа, остро отточенный карандаш, резинка, линейка; я расчерчиваю лист и пишу ноты всем музыкантам - кто что должен играть. По тактам. Один такт стоил 40 копеек. Больше всего я любил вальсы. Знаете почему? Сейчас объясню. (Наигрывает на пианино короткий пассаж.) Это уже рубль шестьдесят! А если песня в несколько куп­летов и, допустим, во втором куплете оркестр играет то же самое, что в первом, я просто отчерчивал пустые такты и давал эти листы Маринке: «Перепиши отсель досель!» Скопируй то есть. А сам писал дальше. Мой рекорд был 500 тактов в день! Сел за стол в шесть утра, встал в два ночи. Один раз сделал перерыв на еду - очень быстро поел, чуть ли не стоя. Зато получал реальные деньги.

Со временем я понял, что, делая аранжировки, просто отдаю свои идеи чужим людям, и нашел другой способ заработка. Стал на выходные ездить в Брест: играл там и пел на свадьбах. Как правило, ездил вдвоем с барабанщиком, с собой брал взятые напрокат инструменты - синтезаторы, аккордеон. Мое музицирование было сродни аттракциону: я умудрялся играть и петь за целый оркестр, лихо получалось. Меня очень любили, всюду приглашали, и, хотя выматывался дико, мне это нравилось. Прекрасно - съездил на пару дней и заработал 200-300 рублей.

На свадьбах я играл до тех пор, пока на одной из них ко мне не подошел мужик со словами: «Слышь, очкарик, а ты знаешь такую песню «Милый, мне очень грустно было»? Я говорю: «Вообще-то знаю». - «Ну а сыграть можешь?» И в этот же вечер попросили спеть «Билет на балет». То есть в лицо меня еще не знали, но песни мои уже звучали, и людям они нравились. Тогда я понял: все, больше мне на свадьбах играть нельзя, нужно перебираться на следующую ступень. С той поры не играл.

- Человек непременно должен что-то создавать: шить, изобретать, снимать кино, сочинять книги или музыку. А еще любить: жизнь, людей, природу, родину, наконец . Фото: Андрей Федечко

- А как вы обустраивались в бытовом плане?

Первые четыре года жили вместе с Марининой мамой (она была учительницей в школе) и с бабушкой в двухкомнатной квартире в хрущевке. Марину попрекали: мол, за кого ты выскочила замуж - ни кола ни двора, голытьба какая-то, со стипендией 40 рублей. Но постепенно все стало налаживаться. Сейчас-то теща, конечно, уважает меня, любит, но раньше всякое бывало, до скандалов доходило. А я парень горячий, эмоциональный, в долгу не оставался. В конечном итоге все выливалось на Марину, ей было нелегко. Поэтому мы перебрались на съемную квартиру. Несколько лет так жили. Но однажды хозяйка вдруг позвонила и велела нам выметаться через две недели. Впервые в жизни я пошел в какой-то жилищный комитет. А у меня тогда уже пластинки выходили миллионными тиражами. Я подарил свои диски, обрисовал ситуацию и попросил хотя бы временную квартиру. И мне выделили - на Петроградке, в нежилом фонде, в расселенной коммуналке. Мы там поселились сначала на время, а потом и постоянно - удалось переоформить ее в жилой фонд и купить. Конечно, это было огромной радостью.

Но честно скажу, для меня по силе ощущений ничто не может сравниться с тем, что называют «радость творчества». Правда. Никакая другая радость на свете, включая материальную. Даже любовь уступает. Это высшая эмоция из тех, что может испытать человек. Бывает, ищешь мелодию, ищешь, ищешь, и вдруг - опа! - зацепился. Объяснить это невозможно - секундная вспышка, искра! Откуда? Непонятно. Но ты ухватил это мгновение. А потом обязательно приходят муки…

Искра явно поймана во многих ваших произведениях. Не только песенных - достаточно вспомнить музыку к фильмам, сериалам. Мелодия из «Бандитского Петербурга» вообще получила высшее народное признание: зазвучала чуть ли не из каждого мобильного телефона…

Я был поражен, когда понял, что этот саундтрек стал настолько попу­лярным. Конечно, такой успех очень приятен. Тем более если учесть, что тогда я совсем не ориентировался в специфике киномузыки, где главный критерий один: музыка в кадре должна работать. Ведь она - почти единственное, что создает эмоцию в фильме. Когда мы смотрим на лицо актера, слушаем проникновенный монолог и глотаем слезы, мы даже не отдаем себе отчета в том, что это настроение возникает благодаря музыке. В ней много эмоциональных составляющих, и баланс их должен быть абсолютно точным. Но повторяю: невозможно понять, как эта точность высчитывается.

Когда Бортко позвал меня в «Бандитский Петербург», его отговаривали: «Володя, ты спятил! Корнелюк ведь эстрада, попса: «Дожди, дожди», «Билет на балет», а у нас серьезное кино, сага». Но режиссер почему-то верил в меня и сказал: «Ребята, либо музыку пишет этот композитор, либо пусть фильм снимает кто-то другой». Тогда продюсеры отстали. Надо отдать должное, потом эти люди мне звонили, извинялись и благодарили. А с «Идиотом» возникла новая серия недоверия. На этот раз Бортко говорили: «Володя, при чем тут Корнелюк?! Он пишет для бандитского кино, а у нас классика, Достоевский!» И режиссер мне сказал: «Если справишься, больше таких разговоров не будет никогда». Очень долго у меня ничего не получалось, я мучи­лся, приходил в отчаяние, чуть ли не каждую ночь видел во сне Федора Михайловича, пробовал сотни музыкальных тем и чувствовал - опять не то. И все-таки нашел. Надеюсь, справился, раз разговоры прекратились.

Однако над «Мастером и Маргаритой» работать решился не сразу. Истерзанный, вымученный Достоевским, я боялся, что Булгакова не одолею. К тому же вообще не верил в возможность экранизации этого булгаковского романа, а тем более в свой успех. Но Бортко за четверть часа сумел меня переубедить, и я все-таки взялся. Знаете, моя мама не раз говорила: «Никогда не думай о том, что будет завтра. Начиная любую работу, не пытайся заглянуть в ее финал - чтобы не испугаться. Лучше четко распланируй сегодняшний день и неуклонно этому плану следуй. Тогда получится все, даже то, что казалось невыполнимым». Так и вышло. Пусть эта работа далась мне еще тяжелее предыдущей и, когда все закончилось, я реально впал в депрессию, но в итоге результатом остался доволен.

- Я человек эмоциональный, от переутомления могу впасть в депрессию. Недавно понял, что дошел до края, потому что делаю огромную работу - пишу оперу . Фото: Андрей Федечко

- Не было желания приобщить сына к миру музыки?

Когда я учился в музыкальной школе, со мной рядом занимались ребята, которым это было на фиг не нужно - их родители заставляли. Я видел, насколько им тяжко. И пообещал себе: никогда не стану своих детей обрекать на такие муки. Когда Антоша был маленький, я спросил: «Ты хочешь учиться музыке?» Он твердо ответил: «Нет». Я предложил: «Пойдем, посиди со мной, просто послушай, посмотри, как из ничего появляется мелодия, может, тебе будет интересно». Он пять минут посидел, после чего сказал: «Папа, я пойду?» Потом я устроил ему проверочный тест: «Антоша, спой: до-ре-ми-фа-соль-ля-си-до…» Он начал: «До-о-о…» На этом эксперимент был прекращен: все понятно - свободен. Не знаю, был ли я прав, когда отпустил ситуацию, может, стоило все же быть более настойчивым. В любом случае поезд давно ушел. Сын окончил Санкт-Петербургский государственный университет информационных технологий, механики и оптики, стал компьютерщиком, программистом. При этом интересы у него разносторонние, прекрасно разбирается в искусстве, музыке, кино.

- Довольны его жизнью?

Извечный философский вопрос. Проблема отцов и детей остается всегда. Нам кажется, что в наше время солнце было выше, трава зеленее, девушки красивее и вообще все было лучше. И жили мы правильно, а они живут неправильно. Хотим передать им накопленный нами опыт - мы же знаем как надо. А они не желают это перенимать и все делают по-своему. Видимо, в этом заключен закон жизни: каждый сам должен пройти свой путь, все на себе испытать, набить свои шишки. Се ля ви.

- Но у вас с сыном есть взаимопонимание или пикируетесь?

Временами так, временами эдак. Насколько я понимаю, в каких-то вопросах он относится ко мне как к ходячему анахронизму - дескать, что с него, папани, взять.

- Безумно завидую своим друзьям-сверстникам, у которых есть внуки! Если бы можно было прожить жизнь заново, точно знаю: у меня непременно было бы много детей. Фото: Андрей Федечко

- Ваша популярность как-то отражалась на нем?

Были негативные реакции. Помню, когда Антошка пошел в 1-й класс, старшеклас­сники стали его дразнить. Одно время прямо издевались, глумились: «Давай-ка, Корнелючок, спой нам! Ну-ка, станцуй живо! За испуг - саечка» - и так далее. А сын ничего не говорил, молчал, все в себе хранил. Я случайно об этом узнал, после чего немедленно забрал его из этой школы и перевел в другую, в гимназию.

- О внуках не задумываетесь?

Вы не представляете, как я завидую своим друзьям-сверстникам, у которых есть внуки! Если бы можно было прожить жизнь заново, точно знаю: у меня непременно было бы много детей. Да, в молодости нам с Мариной жилось очень тяжело, но все равно, я «настрогал» бы их штук 17. Бегали бы пострелята, а я вспоминал бы: «Господи, как же этого зовут-то?» Зато какое сейчас было бы продолжение! Сколько радости, счастья! Раньше ведь были многодетные семьи. Понятия пенсии не существовало, и дети были гарантией того, что в старости о тебе позаботятся. Сейчас люди рожают мало, надеются на государство. Но тот уклад, по-моему, был правильнее, человечнее, что ли.

Семья: жена - Марина, музыкант, директор Игоря; сын - Антон (33 года), программист

Образование: окончил теоретико-композиторское отделение музыкального училища при Ленинградской государственной консерватории им. Римского-Корсакова, а затем Ленинградскую государственную консерваторию по классу композиции

Карьера: эстрадный композитор-исполнитель (среди песен - «Мальчик с девочкой дружил», «Милый», «Дожди», «Билет на балет», «Ходим по Парижу»), музыкальный руководитель Ленинградского театра «Буфф», автор музыки к спектаклям и кинофильмам (в частности, к фильмам «Бандитский Петербург», «Идиот», «Мастер и Маргарита», «Тарас Бульба»)

Игорь Евгеньевич Корнелюк (белор. Ігар Яўгенавіч Карнялюк; 16 ноября 1962, Брест, БССР) - советский и российский музыкант и композитор, певец, Заслуженный деятель искусств Российской Федерации (2007).

Его дед, Касьян Григорьевич, владел в Брестской области землёй. В 1939 году, когда пришла Советская власть, отдал свои земли и пошёл работать в депо, тем самым избежав раскулачивания. Отец Евгений Касьянович Корнелюк работал на железной дороге с 1959 года по 1988 год маневровым диспетчером в западном парке центрального района станции Брест-Восточный. Хорошо пел.

Образование

В шесть лет Игорь Корнелюк начал учиться в музыкальной школе. Он учился в Бресте в Средней школе № 4, а в выходные с 12 лет играл в ансамбле на ионике в Брестском Дворце культуры на танцах. После восьми классов в сентябре 1977 года поступил в Брестское музыкальное училище в класс композитора и музыканта Марка Русина, который писал музыку для Брестского драматического театра. В 1978 году переехал из Бреста в Ленинград к родственникам.

1978-1982 - музыкальное училище при Ленинградской консерватории имени Н.А. Римского-Корсакова закончил с отличием и без усилий поступил в консерваторию.

1982-1987 - Ленинградская консерватория по классу композиции.

Женился, когда был студентом. Во время обучения на первом курсе родился сын Антон; после рождения сына И.Корнелюк зарабатывал, исполняя песни на свадьбах.

Творчество

На него как на композитора повлияло творчество Queen, джаз, «Могучая кучка».

С 1985 по 1988 год Игорь Корнелюк работал музыкальным руководителем Ленинградского театра «Буфф» и сочинял для него музыку.

В 1985 году записал первую пластинку: фирма «Мелодия» выпустила миньон «Мальчик с девочкой дружил» в исполнении Альберта Асадуллина.

В 1988 году Корнелюк начал сольную карьеру в телепрограмме «Музыкальный ринг», впервые выходит в финал фестиваля «Песня года-1988».

Написал музыку к спектаклям: «Трубач на площади» (Ленинградский Пушкинский театр 1982), «Крестики-нолики» (Театр комедии 1985), оперу для детей «Тяни-Толкай, или Айболит со Зверинской улицы» (Мюзик-Холл 1988), музыку к фильму «Музыкальные игры» (Ленфильм 1988).

Его песни исполняли Михаил Боярский - «Ходим по Парижу», Анне Вески - «Гороскоп», «Узнай», «Я не понимаю, что со мной», «Обезьяна», Е.Александров и Е.Спиридонова - «Милый», Эдита Пьеха - «Белый вечер», кабаре-дуэт «Академия» - «Я обиделась», Филипп Киркоров - «Примета», «Давай помиримся».

В 1990 году снялся в фильме «Куд-куд-куда, или Провинциальные истории с интермедиями и дивертисментом в финале», а в 1992 году был снят фильм «Пусть говорят» о его творчестве.

Телевидение

В 1999-2001 годах вёл программу «Папа, мама, я - спортивная семья» на телеканале РТР, также исполнял песню из этой программы. В 2013 году песня стала исполняться в программе «Наш выход».

Семья

• Касьян Григорьевич Корнелюк - дед
  • Евгений Касьянович Корнелюк - отец, в прошлом маневровый диспетчер на ЖД (умер в 2012 году)
  • Нина Афанасьевна Корнелюк - мать
    • Наталья Евгеньевна - сестра
    • Марина Корнелюк - жена, музыкант, директор Игоря Корнелюка
      • Антон Корнелюк - (род. 1983) - сын

• «Билет на балет»
• «Будем танцевать»
• «Возвращайся»
• «Город, которого нет»
• «Город за окном»
• «Дожди»
• «Дым»
• «Клёво»
• «Лунная дорога»
• «Мало ли…»
• «Месяц май»
• «Милый»
• «Пора домой»
• «Ходим по Парижу»
• «Я верю»

Дискография

Диски с песнями Игоря Корнелюка:

• 1988 - «Билет на балет»
• 1990 - «Подожди»
• 1994 - «Я не могу так жить»
• 1994 - «Мои любимые песни» (Сборник)
• 1998 - «Привет, а это Корнелюк!»
• 2003 - «Саундтрек к сериалу «Бандитский Петербург»»
• 2010 - «Песни из кино»
• 2010 - «Тарас Бульба»
• 2010 - «Мастер и Маргарита»

Композиторская фильмография

1. 1988 - «Музыкальные игры»
2. 1990 - «Куд-куд-куда, или провинциальные истории с интермедиями и дивертисментом в финале»
3. 1992 - «Пусть говорят»
4. 2000 - «Бандитский Петербург»
5. 2003 - «Небо и земля»
6. 2003 - «Идиот»
7. 2003 - «Повторение пройденного»
8. 2004 - «Легенда о Тампуке»
9. 2005 - «Честь имею»
10. 2005 - «Мастер и Маргарита»
11. 2006 - «Русский перевод»
12. 2007 - «Мика и Альфред»
13. 2009 - «Тарас Бульба»
14. 2009 - «Правосудие волков»
15. 2010 - «43-й номер»

Фильмография

1. 1998 - Улицы разбитых фонарей - камео
2. 2001 - Тайны следствия 1 - камео

Музыка для театра

Игорь Евгеньевич Корнелюк. Родился 16 ноября 1962 года в Бресте. Советский и российский певец, композитор, телеведущий. Заслуженный деятель искусств Российской Федерации (2007).

Отец - Евгений Касьянович Корнелюк (1933-2012), поступал в театральный институт в Минске, но не был принят, работал маневровым диспетчером в западном парке центрального района станции Брест-Восточный, имел хороший голос, прекрасно пел, перенес три инсульта и два инфаркта, в течение восемнадцати лет не разговаривал, умер от сердечного приступа.

Мать - Нина Афанасьевна Корнелюк (1938-2014), трудилась на швейной фабрике - сначала швеей, потом инженером, курировала деятельность ВОИР.

Старшая сестра - Наталья Евгеньевна Корнелюк (1959 г.р.), окончила музыкальную школу по классу скрипки и отделение хорового дирижирования Брестского музыкального училища по специальности «учитель музыки, сольфеджио, артист сцены и руководитель хора», работает в школе в Бресте, руководит несколькими ансамблями. Игорь посвятил сестре песню «Я верю».

Дед - Касьян Григорьевич Корнелюк, родом из деревни Заказанка в Брестской области, после революции работал в железнодорожном депо.

Семья проживала на краю города в частном доме, который располагался в трех километрах от погранзаставы - государственной границы Советского Союза. Этот момент наложил некоторый отпечаток на судьбу Игоря. С ранних лет он слушал современную музыку благодаря телевидению и радио соседней Польши.

С шести лет учился в музыкальной школе по классу фортепиано. С 12 лет играл в ансамбле на ионике в Брестском Дворце культуры на танцах. Писал музыку на стихи Есенина, Пастернака, Ярослава Смелякова. Друзья дали ему прозвище Композитор.

Окончил 8 классов брестской средней школы № 4.

В 1977 году поступил в Брестское музыкальное училище в класс композитора и музыканта Марка Русина, который писал музыку для Брестского драматического театра.

В 1978 году переехал из Бреста в Ленинград к родственникам. С 1978 года по 1982 год учился в музыкальном училище при Ленинградской консерватории имени Н. А. Римского-Корсакова на теоретико-композиторском факультете, который окончил с отличием.

С 1982 по 1987 годы учился в Ленинградской консерватории по классу композиции, учился у профессора В. Успенского.

Как композитор начинал с музыки для театральных спектаклей, среди его работ - «Трубач на площади» в Академическом театре драмы, «Крестики-нолики» в Театре комедии и др.

В 1985-1988 годах Игорь Корнелюк работал музыкальным руководителем Ленинградского театра «Буфф», сочинял для него музыку.

В 1985 году записал первую пластинку на фирме «Мелодия» - это был миньон «Мальчик с девочкой дружил» в исполнении . С песней Корнелюка «Узнай» стала лауреатом фестиваля в Сопоте, песня «Не со мной» принесла молодой певице Светлане Медяник второе место на ТВ конкурсе «Юрмала-86».

В 1988 году Корнелюк начал сольную карьеру в телепрограмме «Музыкальный ринг», впервые выходит в финал фестиваля «Песня года - 1988». В шоу «Музыкальный ринг» он участвовал с композитором Виктором Резниковым, Игорь стал победителем. На следующий день он проснулся знаменитым. Корнеюк вспоминал: "В то время жил возле станции метро «Горьковская», и на следующий день после «Ринга» мне нужно было проехать на «Невский проспект» - одну станцию метро - и дальше пройти квартал до нужного места. За эту поездку я понял, что в моей жизни что-то радикально поменялось".

Хитами стали его песни «Дожди», «Билет на балет», «Возвращайся», «Мало ли», «Дым», «Милый».

Игорь Корнелюк - Дожди

Песня «Билет на балет» стала лауреатом телевизионного фестиваля «Песня года». После этого предложила ему сотрудничество, он несколько месяцев работал у нее в театре.

Написал оперу для детей «Тяни-Толкай, или Айболит со Зверинской улицы» (Мюзик-Холл 1988), музыку к фильму «Музыкальные игры» (1988).

Его песни исполняли многие звезды эстрады: - «Ходим по Парижу» (слова Сергея Данилова), «Встреча» (слова Регины Лисиц); Анне Вески - «Гороскоп», «Узнай», «Я не понимаю, что со мной», «Обезьяна», «Дом-звезда», «Пора домой»; Е. Александров и Е. Спиридонова - «Милый»; - «Белый вечер»; кабаре-дуэт «Академия» - «Я обиделась»; - «Примета», «Давай помиримся».

В 1990 году снялся в фильме «Куд-куд-куда, или Провинциальные истории с интермедиями и дивертисментом в финале».

В 1999-2000 годах вёл программу «Папа, мама, я - спортивная семья» на телеканале РТР, в которой исполнял песню «Про семью» из альбома «Привет, а это Корнелюк!».

В 2013 году его песня «Про семью» стала исполняться в программе «Наш выход».

В 2014 году был членом жюри в шоу «Один в один».

Рост Игоря Корнелюка: 180 сантиметров.

Личная жизнь Игоря Корнелюка:

Женат. Супруга - Марина. Они вместе учились в музучилище в Питере: она - на дирижерско-хоровом отделении, он - на композиторском. Однажды Игорь Корнелюк написал кантату для хора и оркестра по старинным обрядовым песням, а Марину, которая обладала прекрасным голосом, пригласил в хор. Затем они стали встречаться. Спустя два года Игорь сделал Марине предложение. Поженились, когда им было по 19 лет. Бракосочетание состоялась между выпускными экзаменами в училище и вступительными в консерваторию.

В 1983 году у пары родился сын Антон, он занимается компьютерными технологиями.

В семье Корнелюка были сложные моменты, но их удавалось преодолевать, прежде всего, благодаря жене. Он говорил о своей супруге: "Неслучайно женщин называют хранительницами домашнего очага. Мы с Маринкой могли разбежаться сотни раз, но ей хватило ума, такта, понимания, дальновидности и всего прочего, чтобы сохранить семью, и я ей безмерно благодарен".

С 2002 года семья постоянно проживает в частном доме в городе Сестрорецке. Дома у музыканта большая коллекция часов и раритетных вещей. 9 июля 2015 года Муниципальным советом города Сестрорецка Игорю Корнелюку было присвоено звание «Почётный житель города Сестрорецка».

16 ноября 2012 года, когда Игорю Корнелюку исполнилось 50 лет, он сообщил журналистам, что страдает сахарным диабетом.

Дискография Игоря Корнелюка:

1988 - Билет на балет
1990 - Подожди
1993 - Я не могу так жить
1994 - Мои любимые песни (Сборник)
1998 - Привет, а это Корнелюк!
2001 - Саундтрек к сериалу «Бандитский Петербург»
2010 - Песни из кино (Сборник)
2010 - Тарас Бульба
2010 - Мастер и Маргарита

Фильмография Игоря Корнелюка:

1988 - Штаны - певец на танцплощадке - исполняет песню "Была-не была"
1989 - Музыкальные игры - певец
1990 - Куд-куд-куда?!.. (фильм-спектакль)
1992-1993 - Музыкальный прогноз
1993 - Вы помните (документальный)
1998 - Улицы разбитых фонарей-2 - камео
2001 - Тайны следствия-1 - Игорь Евгеньевич
2009 - Формула счастья Марии Пахоменко (документальный)
2009 - Пой, песня моя! Композитор Андрей Петров (документальный)

Вокал Игоря Корнелюка в кино:

2009 - Сорок третий номер...

Работы Игоря Корнелюка в кино как композитора:

1989 - Музыкальные игры
1990 - Короткая игра
2000 - Бандитский Петербург - 1 (Барон)
2000 - Бандитский Петербург - 2 (Адвокат)
2001 - Старые песни о главном. Постскриптум
2001 - Бандитский Петербург - 3 (Крах Антибиотика)
2003 - Повторение пройденного
2003 - Небо и земля
2003 - Идиот
2003 - Бандитский Петербург - 4 (Арестант)
2003 - Бандитский Петербург - 5 (Опер)
2003 - Бандитский Петербург - 6 (Журналист)
2004 - Честь имею!..
2004 - Легенда о Тампуке
2005 - Мастер и Маргарита
2005 - Бандитский Петербург - 7 (Передел)
2006 - Русский перевод
2006 - Бандитский Петербург - 8 (Терминал)
2006 - Бандитский Петербург - 9 (Голландский Пассаж)
2007 - Бандитский Петербург - 10 (Расплата)
2009 - Тарас Бульба
2009 - Сорок третий номер...
2009 - Правосудие волков (Mika i Alfred)
2010 - Если небо молчит
2012 - Поклонница
2014 - Чужая война

Песни Игоря Корнелюка:

«Белый вечер»
«Билет на балет»
«Будем танцевать»
«Возвращайся»
«Город, которого нет»
«Город за окном»
«Дожди»
«Дым»
«Клёво»
«Лунная дорога»
«Маленький дом»
«Мало ли...»
«Месяц май»
«Милый»
«Обезьяна»
«Пора домой»
«Ходим по Парижу»
«Я верю»