Сценарий классного часа по теме «Знатоки искусства»
Приветствие. Организационный момент.
Здравствуйте ребята! Я рада приветствовать вас на нашем классном часе. И сегодня мы с вами продолжим говорить о великих русских художниках и их живописных полотнах, которыми мы не перестаем восхищаться. Сочные натюрморты, подсвеченные солнцем восхитительные пейзажи, легкие прозрачные картины маринистов... Русская живопись заняла достойное место в мировой культуре. Ее признанные мастера дарят нам возможность испытать незабываемое приключение в мире живописи!
Вот и сегодня мы с вами отправимся в волшебный мир прекрасного, мир красок, линий, света и тени, мир музыки и поэтического слова, в мир красоты. Наше путешествие мы проведем в форме игры – конкурса под названием «Знатоки русской живописи». Эта игра – не простое развлечение. Во-первых, она поможет вам понять, насколько глубоки ваши познания в этой области, позволит узнать много новых интересных фактов из истории русской живописи; во-вторых,она покажет, как вы умеете рассуждать, делать выводы, слаженно действовать в команде, общаться друг с другом и доводить начатое дело до конца. Судить конкурс будет многоуважаемое жюри, которое правильнее будет называть художественным советом. Итак, члены художественного совета, приглашаем вас занять свои места: (представление членов жюри).
Для начала нам необходимо разделиться на команды. Сделать это нам помогут разноцветные жетончики. Вам нужно взять карточку и занять место за соответствующим столиком. (2 мин). Итак, все команды заняли свои места, самое время огласить правила игры. (оглашение правил игры).
Ну, что же, я вижу, что все готово к началу увлекательной игры. Итак, мы начинаем.
1 раунд. Разминка. (1вопрос-1балл)
1. Произведение искусства, написанное красками. (Картина)
2.Закончите цитату, используя одно слово: французский живописец Жан Батист Симеон Шарден сказал: "Кисть, рука и палитра нужны, чтобы рисовать, но картина создаётся вовсе не ими. Пользуются красками, но пишут …….(чувствами)."
3. Основа из прочной ткани для живописи. (Холст)
4.Выдающееся произведение знаменитого мастера. (Шедевр)
5. Вид изобразительного искусства, произведения которого выполнены любыми красками. (Живопись)
Ребята, вы, конечно же, помните о том, что существуют определенные жанры живописи.
6. О каком из них идет речь? (1ответ-1балл)
Если видишь на картине
Нарисована река,
Или ель и белый иней,
Или сад и облака,
Или снежная равнина,
Или поле и шалаш,
Обязательно картина
Называется (Пейзаж)
Если видишь на картине
Чашку кофе на столе,
Или сок в большом графине,
Или вазу в хрустале,
Или бронзовую вазу,
Или грушу, или торт,
Или все предметы сразу,
Знай, что это (Натюрморт)
Если видишь, что с картины
Смотрит кто-нибудь на нас:
Или принц в плаще старинном,
Или в робе верхолаз,
Летчик, или балерина,
Или Колька- твой сосед,-
Обязательно картина
Называется (Портрет)
Мы с вами вспомнили только 3 жанра живописи.
7. Назовите остальные жанры живописи (1жанр-1балл-)
(исторический, бытовой, батальный, сказочно-мифологический, анималистический, маринистический)
8. Где хранятся картины? (Художественный музей, картинная галерея)
9. Назовите музеи/ картинные галереи, в которых хранятся полотна выдающихся русских живописцев. (1 ответ – 1 балл) (Русский музей, Эрмитаж, Третьяковская галерея)
Ну, что же, ребята, вы не плохо поработали. Давайте попросим наш художественный совет огласить итоги конкурса «Разминка». (жюри оглашают результаты 1 раунда)
2 раунд.
Ребята, в предыдущем раунде мы с вами назвали крупнейшие музеи и картинные галереи, где собраны величайшие творения русских художников. Любой желающий может посетить их и насладиться произведениями, ставшие классикой мировой живописи. Однако еще в 19 веке лучшие творения художников попадали в коллекции вельмож, оседали в запасниках Академии художеств. Их мало кто видел. Создание общедоступных художественных музеев в России началось в 1852 г., когда открыл свои двери Эрмитаж.
Московский купец Павел Михайлович Третьяков, человек широко образованный, страстный коллекционер, на протяжении многих лет тщательно и любовно собирал картины русских художников. Он говорил «Во всех европейских странах есть богатые музеи, где собраны творения лучших художников этих стран. Пора и нам иметь такой же». В 1872 году Третьяков начал постройку первых залов будущей галереи, пристраивая их к дому в Лаврушинском переулке, где он жил сам. В 1892 году Третьяков осуществил свою заветную мечту - передал собранную им богатую коллекцию в дар Москве. К этому времени его собрание насчитывало около 2000 картин. Торжественное открытие галереи состоялось 16 мая 1893 года.
Сейчас мы с вами совершим небольшую экскурсию в Третьяковскую галерею, после которой вам предстоит преодолеть испытания второго раунда. (просмотр видеоролика)
Наша экскурсия подошла к концу. Мы увели полотна составляющие золотой фонд Третьяковки.
Сейчас вам услышите описание некоторых из них. Ваша задача – догадаться, о какой картине идет речь, и назвать ее автора. (1+1 балл за каждую картину).
1.«Раннее летнее утро. В сосновом густом лесу прохладно и тихо. На траве роса. Поднимается беловатый туман. Небо слегка краснеет, кажется, вот-вот загорится. Солнце не освещает чащу, оно только ещё золотит верхушки деревьев. Сосны высокие и могучие. Кажется, что они задевают своими кривыми и раскидистыми ветвями солнце. Чаща густая и не проходимая. Некоторые сосны лежат на земле, сбитые грозой. На сломленном дереве кувыркаются два неуклюжих медвежонка. Третий стоит на дереве, смотрит куда-то вдаль. Мать охраняет своих малышей, ей не нравятся их игры, и она и рычит.
(И.И. Шишкина «Утро в сосновом лесу»)
Это интересно: По результатам проведенного социологического опроса эта картина является второй по популярности в России, уступая лишь васнецовским "Богатырям". Предполагается, что ее "сюжет" подсказал автору передвижник К. Савицкий. Он же написал медведей. Более того, первоначально на картине стояло две подписи - Шишкина и Савицкого, но П. Третьяков, купивший эту работу, снял подпись Савицкого, считая ее оригинальным произведением Шишкина.
2.Темные воды узкого ручейка, через который перебегает по мостику девочка, несущая на спине своего маленького брата. Позади ребят уходящий к горизонту лес, в который они ходили за грибами. Ненадежный мостик слегка прогибается под ногами девочки. Белокурый мальчик боязливо обхватывает шею сестры руками. Она поддерживает его за ноги, прижимает их к себе, не давая брату упасть. В глазах детей испуг. Девочка с опаской оглядывается на надвигающуюся грозу. Ветер треплет ее светлые волосы и платок. Еще чуть-чуть и начнется ливень.
(Константин Маковский "Дети, бегущие от грозы")
3.Утро. Молодая девушка подъезжает к подъезду дома, восседая на вороной лошади. Скакун, разгоряченный ездой, фыркает и поднимается на дыбы, мохнатая собака лает, кружась под ногами коня. Маленькая девочка, одетая в розовое платьице и зеленые туфельки, выбегает встречать ее и восхищенно смотрит на свою старшую сестру.
(Карл Брюллов, «Всадница»)
4. На фоне осенних полей изображена группа охотников. Пожилой охотник (по-видимому, из бедных дворян) рассказывает о своих неимоверных охотничьих успехах, как барон Мюнхгаузен. Глаза его горят, он напряжен, заметно, что он вкладывает всю душу в свой рассказ, скорее всего, преувеличивая случившееся. Второй же, одетый с иголочки молодой охотник, внимательно слушает, веря его каждому слову. доверчиво, с большим интересом слушает его - по выражению его лица можно предположить, что он искренне верит рассказчику. Сдвинув набекрень шляпу, недоверчиво почесывает за ухом и ухмыляется крестьянин, полулежащий в центре.
(Василий Перов. Охотники на привале.)
Ну, что же, ребята, закончился второй раунд. Давайте попросим наш художественный совет огласить его итоги. (жюри оглашают результаты 2 раунда)
3 раунд.
Название картины. Жанр. Анаграммы. (Слайд 8) гиперссылки на словах.
Название картины . (Слайд 11) гиперссылки на цифрах.
1) К. Брюллов « Последний день Помпеи» (Слайд 20) управление стрелочкой
2) А. Иванов « Явление Христа народу» (Слайд 21) управление стрелочкой
3) И. Крамской « Христос в пустыне» (Слайд 22) управление стрелочкой
1) Р. Решетников « Опять двойка» бытовой жанр (Слайд 36) управление стрелочкой
2) В. Васнецов « Богатыри» исторический жанр (Слайд 38) управление стрелочкой
3) Н. Ге «Аэндорская волшебница вызывает тень Самуила» мифологический жанр (Слайд 37) управление стрелочкой
1) Натюрморт (Слайд 46) управление стрелочкой
2) Портрет (Слайд 47) управление стрелочкой
3) Пейзаж (Слайд 45) управление стрелочкой
1) « Бурлаки на Волге» И. Репин (Слайд 23) управление стрелочкой
2) «Боярыня Морозова» В. Суриков (Слайд 24) управление стрелочкой
3) « Утро Стрелецкой казни» В. Суриков (Слайд 25) управление стрелочкой
Фрагмент какой картины? (Слайд 18) гиперссылки на цифрах.
1) В. Суриков «Боярыня Морозова» (Слайд 27) управление стрелочкой
2) И. Репин «Бурлаки на Волге» (Слайд 28) управление стрелочкой
3) К. Брюллов « Последний день Помпеи» (Слайд 29) управление стрелочкой
Осенью 1833 года картина появилась на выставке в Милане и вызвала взрыв восторга и преклонения. Еще больший триумф ожидал Брюллова на родине. Выставленная в Эрмитаже, а затем в Академии художеств, картина стала предметом патриотической гордости. Ее восторженно приветствовал А.С. Пушкин:
Везувий зев открыл - дым хлынул клубом - пламя
Широко развилось, как боевое знамя.
Земля волнуется - с шатнувшихся колонн
Кумиры падают! Народ, гонимый страхом,
Толпами, стар и млад, под воспаленным прахом,
Под каменным дождем бежит из града вон.
1) А. Рублев « Троица» (Слайд 39) управление стрелочкой
2) А. Рублев « Богоматерь Владимирская» (Слайд 40) управление стрелочкой
3) А. Рублев «Вознесение» (Слайд 41) управление стрелочкой
5 раунд.
Черный квадрат. Красный квадрат. Кот в мешке. (Слайд 10) гиперссылки на изображении.
Черный квадрат. (Слайд 14) гиперссылки на цифрах.
1) В. Перов «Тройка» собака (Слайд 30) управление стрелочкой
2) П. Федотов «Сватовство майора» кошка (Слайд 31) управление стрелочкой
3) В. Поленов «Московский дворик» лошадь (Слайд 32) управление стрелочкой
Красный квадрат. (Слайд 15) гиперссылки на цифрах.
1) В. Васнецов « Витязь на распутье» ворон (Слайд 33) управление стрелочкой
2) А. Саврасов грачи (Слайд 34) управление стрелочкой
3) В. Васнецов « После побоища Игоря Святославовича с половцами» орлы стервятники (Слайд 35) управление стрелочкой
Кот в мешке. (Слайд 16) гиперссылки на цифрах.
1) Сколько человек изображено на картине В. Васнецова « Иван – царевич на сером волке»? двое (Слайд 42) управление стрелочкой
2) Сколько человек изображено на картине Р. Решетникова « Опять двойка» четверо (Слайд 43) управление стрелочкой
3) Сколько человек изображено на картине И. Репина « Бурлаки на Волге» одиннадцать (Слайд 44) управление стрелочкой
Подведение итогов. Объявление результатов по количеству набранных баллов командами. Поздравление победителей, награждение. (Слайд48)
На этом наша игра окончена, спасибо!
СЦЕНАРИЙ ПРАЗДНИКА ТВОРЧЕСТВА «СВЕТ ИСКУССТВ»
для обучающихся 1х классов
Ведущий:
Настал момент. И встретились мы снова,
Чтобы в уютном зале вместе праздник провести.
Сияет сцена, к действу все готово,
Артисты в ожиданье… Им искусство в мир нести.
Певец пусть в песню душу вложит,
Танцор пусть в танце весь живет,
Актер пусть сердце растревожит,
А зритель пусть его поймет.
Пусть художник в буйстве красок
На холсте мир отразит,
И сюжетом, что из сказок,
В детей взрослых превратит.
Во всех нас частичка Бога,
Есть у всех талант творить.
Он нам дан, как дар, в дорогу,
Чтобы легче было жить.
Он – талант – у нас всех разный,
Нужно лишь его открыть.
Кто поймет, что мир прекрасный,
Тот счастливым сможет быть!
Счастья не бывает много,
Если есть с кем поделить.
Дан талант нам всем от Бога,
Чтобы радость в мир дарить.
Ведущий (на фоне лирической музыки):
Прекрасна Гармония всюду,
Искусства она торжество!
Рождает волшебное чудо
Простой Красоты божество!
Первый солнечный лучик, пробившись сквозь листву деревьев, нежно коснулся лепестков хрустального колокольчика. Колокольчик тихонько зазвенел, приветствуя новый день. От звона колокольчика пробудилась Радость. Она поклонилась солнышку и, искупавшись в утренней прохладе, помчалась над землей, заливаясь веселым смехом. По дороге она встретила трех сестер: Веру, Надежду и Любовь. Они вышивали на тонком прозрачном полотне цветы, улыбки, пение птиц, счастье и сказку. Сестры были так увлечены своей работой, готовясь покрыть этим полотном всю Землю, что не заметили приближения Радости. Радость восторженно наблюдала за их работой. И вот уже последний стежок, и покрывало, заботливо подхваченное нежным ветерком, потихоньку опустилось на Землю.
Застывшая в напряжении планета вздрогнула, впитывая в себя животворящий свет, наполнилась им и уже светилась изнутри. Казалось, что на Землю снизошла благодать – так стало всем свободно и легко. И это уже не была та маленькая печальная Земля, которая нуждалась в помощи. В пространстве плыла обновленная, чистая, цветущая Земля. Она верила в бесконечность жизни, она дышала надеждой на постоянное обновление, она чувствовала себя любимой, она сама любила свою прекрасную и мудрую Матушка-Жизнь! Радость обняла сестер, и они закружились в веселом хороводе.
Ведущий: Сегодня на Празднике Творчества мы приветствуем горящие любовью сердца, окрыленные надеждой и верой души, радостные взгляды и светлые улыбки наших детей, педагогов и гостей.
Музыкальная игра с залом (ведущий)
Давайте вместе с нами
Похлопаем в ладоши,
Поднимем руки выше
И скажем: «День хороший!»
Мы за руки возьмемся,
Качнемся вправо, влево,
Друг другу улыбнемся,
Потопаем мы смело.
Вместе громко крикнем мы:
«Будем с творчеством дружны!»
В сборе школьная семья –
Всех приветствуем, друзья!
Вокальная композиция «Песня Тима Талера»
Ведущий:
Великие чудеса сотворяет музыка,
Людские сердца согревает музыка,
Поэтические строки воспевает музыка,
Высокие чувства рождает музыка.
Игра на фортепиано (Ф. Шопен. Прелюдия № 4)
Ведущий:
На крыльях вальса жизнь летит,
В круговорот вплетая нить событий.
И вновь душа возвышенно парит,
Распахнутая множеству открытий.
Хореографическая композиция «Белый танец»
Ведущий:
«Жить хорошо на свете!», -
Скажем от чистого сердца.
Пусть в человеке светят
Добрые сказки детства.
Художественное чтение (С. Георгиев. Таня + Саша)
Ведущий:
Родители всегда ребенка могут поддержать и успокоить,
Капризы, настроение, характер непростой понять,
Вниманием излишним и заботою чрезмерной удостоить,
Таким, какой он есть, умом и сердцем принимать.
Художественное чтение (Т. Бокова. Двойка)
Ведущий :
Мы на свет родились, чтобы радостно жить,
Чтобы вместе играть, чтобы крепко дружить,
Чтоб улыбки друг другу дарить и цветы,
Чтоб исполнились в жизни все наши мечты!
Вокально-хореографическая композиция «Молодая лошадь»
Ведущий:
Дорогие зрители, вниманье!
Нужно выполнить заданье!
Пора, друзья, нам поиграть
И все, что нужно, повторять!
Музыкальная игра с залом «Руки вверх и руки вниз»
(проиграть не менее 3х раз, постепенно ускоряя темп)
Ведущий (поет и показывает движения):
Руки вверх и руки вниз,
Влево-вправо повернись,
Наклонись и поднимись,
И друг другу улыбнись.
Ведущий:
Петь, играть и танцевать,
А еще не забываем
Глазки утром умывать.
Хореографическая композиция «Чистюли»
Ведущий:
Сегодня Праздник творчества и красоты!
Пусть исполняются заветные мечты!
Нам Ключик Золотой дверь отворит в искусство,
Которое рождает возвышенные чувства.
Фрагмент спектакля «Золотой ключик»
Ведущий:
Творчество границ не знает,
Сердца любовью наполняет.
Пусть нам всегда сопутствует успех,
Народная песня радует всех.
Фольклорное пение (Р.н.п. «Барыня»)
Ведущий:
Сегодня вам споем посвящение,
Желаем светлого настроения
И ваших лучших надежд свершения,
Пусть длятся вечно любви мгновения.
Вокальный ансамбль педагогов «Посвящение»
Ведущий:
В городе школьном нет места для скуки!
Люди его – мастера на все руки!
Талантом и творчеством всех удивляем,
И вместе мы дружно сердца зажигаем!
Хореографическая композиция «Зажигаем вместе»
Ведущий:
Расскажу я вам рассказ
В полтора десятка фраз.
Я начну – вы продолжайте,
Хором дружно отвечайте.
Нам прекрасно жить на свете,
Мы – талантливые… (дети).
К лучшему всегда стремимся,
Нашей школою… (гордимся).
Радость дарит пусть для всех
Наш задорный детский… (смех).
В школе любим мы трудиться,
Добросовестно… (учиться).
Книги умные читаем,
В игры разные… (играем).
По уставу мы живем,
И танцуем, и… (поем).
Всё всегда нас в порядке,
Мы – отличные… (ребятки).
Идей творческих не счесть
В школе номер… (сорок шесть).
А найти нас без проблем
На Комарова… (двадцать семь).
Ведущий:
Духом творчества окрыленная школа родная!
Ты взрастила талантливых, ярких людей!
Душу светом искусств над землей возвышая,
Сотворила созвездье искрящих идей!
Вокальный ансамбль детей «Нотная песенка»
В системе профессиональной подготовки учителей начальных классов важную роль играет просветительская деятельность.
Видеолекторий “Искусство” обладает широкими возможностями не только приобщения студентов к шедеврам мировой художественной культуры, но и закладывает практические умения и навыки в проведении внеклассной работы в школе. В интересной увлекательной форме происходит развитие студентов средствами художественной культуры и осознание ими значения художественной деятельности в развитии и воспитании младших школьников. К сожалению, нельзя пройти мимо такого факта, что у нашей молодежи нет особой тяги к художественной культуре, искусству. Из-за этого их духовный мир скудеет, а пустоту в нем заполняет пошлость, безнравственность. Возникают проблемы наркомании, алкоголизма и т.д. Именно поэтому учитель начальных классов как никто другой должен осознать важность той работы, начатой в семье, детском саду по развитию духовности детей через приобщение их к миру художественной культуры и искусству.
Что такое искусство, какова его роль в жизни человека, будущего учителя. Именно с этих вопросов мы начинаем введение в художественную культуру.
Цель мероприятия – учебно-просветительская. В увлекательной форме познакомить с историей создания коллекций одного из величайших музеев мира – Эрмитажа. В процессе реализации этой цели решаются следующие задачи:
Образовательные:
- Раскрыть сущность искусства как средства воспитания и духовного обогащения личности будущих учителей.
- Систематизировать знания студентов по истории создания и значения Эрмитажа для мировой культуры.
Воспитательные:
- Формировать интерес к просветительской работе в единстве с эстетической потребностью личности.
Развивающие:
- развивать практические умения и навыки в проведении просветительской работы, способности к осуществлению эстетического воспитания в школе.
План подготовки заседания видеолектория “Искусство”
- Подготовить презентацию.
- Подготовить материал по истории создания Эрмитажа.
- Подобрать поэтический материал, цитаты по искусству.
- Подготовить выставку литературы по истории Эрмитажа.
Воскресное утро. Осенний пейзаж.
А небо – прозрачно и чисто.
Сегодня мы с другом идем в Эрмитаж!
Ложатся нам под ноги листья.
Мы слышали столько про этот музей
от наших знакомых, родных и друзей!
И стало неловко нам даже, что не были мы в Эрмитаже.
И вот мы в музей знаменитый спешим,
Опавшей листвою мы дружно шуршим,
И вот мы под аркой проходим,
И вот мы на площадь выходим.
А вот перед нами и Зимний дворец!
Огромный зеленый фигурный ларец!
О.Тарутин
Очередное заседание видеолектория “Искусство” посвящено 245-летию со времени начала собирания коллекции Эрмитажа.
В этом учебном году работа видеолектория связана с юбилейными датами величайших музеев мира: Лондонской национальной галерее исполняется 185 лет, национальный музей живописи и скульптуры “Прадо” в Испании отметил свое 190-летие со времени создания, старейший и крупнейший в России театральный музей им. А.А. Бахрушина в Москве перешагнул свой 115-летний рубеж, и, наконец, 245 лет со времени начала собирания коллекции Эрмитажа.
Искусство – одно из самых удивительных созданий человечества. Оно отражает действительность как некую жизненную целостность. Так же целостно оно воздействует на человека, захватывая одновременно и его ум, и его сердце. Такой способностью целостного отражения мира и целостного воздействия на человека не обладает никакое другое его творение.
Приведем цитаты об искусстве, выбранные студентами. Каждый студент выбрал из множества цитат одну, созвучную его мыслям об искусстве.
- Прямое назначение искусства –быть фактором эволюции интеллекта.
(Павел Филонов). - Искусство – не роскошь. Это великая радость жизни, ее вода, ее краски,
ее аромат…
(Александр Бенуа). - Искусство – не забава и не развлечение, а способ высшей беседы с
природой”
(Кузьма Петров-Водкин). - Искусство обладает изумительным качеством – воскрешать прошлое,
показывать завтрашнее. Но сколько бы искусство не раскрывало прошлое и не
забегало в будущее, оно принадлежит своему времени”.
(Александр Дайнека) - В том-то признак настоящего искусства, что оно всегда современно,
насущно, полезно. Искусство никогда не оставляло человека, всегда отвечало
его потребностям и его идеалу, всегда помогало ему в отыскивании этого
идеала, рождалось с человеком, развивалось рядом с его исторической жизнью”.
(Ф. Достоевский). - Только искусство делает человека человеком”.
(К.Коровин). - Искусство указывает человеку, для чего он живет. Оно раскрывает ему
смысл бытия, освещает жизненные цели, помогает ему уяснить свое призвание”.
(Огюст Роден) - Красота спасет мир”.
(Ф. Достоевский). - Человек по натуре своей – художник. Он всюду, так или иначе, стремится
вносить в свою жизнь красоту”.
(М.Горький). - Искусство есть одно из средств единения людей.
(Л.Толстой).
Звучит стих Н. Заболоцкого “Некрасивая девочка”.
Искусство отражает действительность, а т.к. действительность сложна и постоянно развивается, то и искусство, отражающее ее, сложно. Сложность проявляется в том, что искусство существует во многих видах: художественная литература, архитектура, музыка, живопись, скульптура, графика, художественная фотография, дизайн.
Среди этого множества можно выделить три древнейших искусства, которые, воздействуя на зрение, слух и речь, воспитывают чувства человека. Это искусство изображения (изобразительное искусство), искусство звука (музыка) и искусство слова (литература). Без этих главных искусств невозможно представить себе ни спектакля, ни фильма, ни эстрадного концерта. Именно эти три искусства, осваивая мир в образной форме, имеют своей главной задачей, по словам Гегеля, “раскрывать истину в чувственной форме”.
Давайте попробуем разобраться в многообразии видов искусства.
В зависимости от способа изображения жизни искусства подразделяются на пространственные и временные.
Временные искусства воспринимаются на слух и длятся во времени. Это музыка и литература.
Пространственные, или пластические, искусства (их еще называют видимыми, визуальными, изящными) воспринимаются зрением и находятся в реальном пространстве, не изменяясь и не развиваясь во времени. Они имеют предметный характер и создаются посредством обработки вещественного материала. Пространственные, или пластические” искусства условно делят на изобразительные (графика, живопись, скульптура) и тектонические (архитектура, ДПИ и дизайн).
Но кроме искусств, пространственных и временных существуют искусства, которые опираются на синтез искусств (слова, звука и изображения). Их называют пространственно-временными, или смешанными, или синтетическими. К ним относятся: зрелищно-игровые искусства (театр, балет, эстрада, цирк, кино) и технические искусства (фотография, цветомузыка, TV, дизайн).
Важными в искусстве являются понятия “художник”, “творчество”, “произведения искусства”.
Роль художника в искусстве огромна. Слово “художник” имеет два значения. В более узком смысле имеется в виду мастер, работающий в области пластических искусств. Мы представляем себе человека, который красками и кистями создает картину.
В широком смысле художник – это творческая личность, мастер своего дела, искусник. Это человек (будь то писатель, поэт, музыкант, танцор, архитектор, режиссер), который творит искусство.
Произведения искусства создаются в мастерских, а живут они в музеях. Какие же бывают музеи?
Музеи бывают разные: художественные, литературные, музыкальные, исторические, политехнические… Но мы будем знакомиться с художественными музеями, т.е. с музеями, где хранятся, выставляются, изучаются и реставрируются произведения изобразительного искусства, декоративно-прикладного и архитектуры.
В нашей стране и за границей много художественных музеев. У нас в городе несколько музеев: Национальный музей, музей Востока, литературный музей. В любой музейной композиции экспонаты – предметы, выставленные для обозрения, – систематизированы по хронологии и национальным школам. Такая тематическая подборка и систематизация экспонатов называется экспозицией . В музеях устраиваются и вернисажи – торжественное открытие выставки со специально приглашенными лицами. Часто музеи устраивают временные выставки и обмениваются коллекциями – собраниями произведений.
(Идет демонстрация презентации).
Коллекции художественных музеев тоже различны. В одних музеях собрано искусство своего народа , или национальное искусство прошлого и настоящего . Например, таковыми являются коллекции Третьяковской галереи в Москве и Русского музея в Санкт-Петербурге . Другие музеи хранят искусство разных стран мира, т.е. зарубежное искусство . Это Эрмитаж в Санкт-Петербурге и Музей изобразительных искусств им. А.С. Пушкина в Москве.
(Идет демонстрация презентации).
Музеи различаются не только по составу, но и по размеру своих коллекций. Одни размещаются в небольших залах, другие занимают несколько дворцов. Но каждый художественный музей хранит в себе память многих веков и народов, в нем как в зеркале отражаются художественные вкусы времени и истории человеческого общества. Накапливая мудрость красоты, музей дает нам возможность через знакомство с подлинными произведениями искусства связать прошлое с настоящим и спрогнозировать будущее, воспитывать историческую память и развивать чувство прекрасного.
Музей – это своеобразная “машина времени” . Ведь попадая в храм муз и знакомясь с произведениями всех времен и народов, мы совершаем путешествие не только в пространстве, но и во времени.
Как и когда возникли музеи? Слово “музей” произошло от греческого слова museion. Так называли священную рощу, посещаемую девятью древнегреческими музами – богинями-покровительницами искусств и науки. Музей – это храм муз.
В древности произведения искусства находились в храмах, общественных зданиях и дворцах правителей.
В средние века – в церквах и монастырях. Первые собрания с систематическим коллекционированием художественных произведений появились в ХV веке в эпоху Возрождения (например, коллекция флорентийских банкиров и покровителей искусства Медичи). Часто для лучшей сохранности коллекции помещались в застекленных лоджиях – галереях.
Так, в ХVI веке в Италии, а позже и в странах Западной Европы возникли художественные галереи – специальные помещения для хранения картин. Но это были частные коллекции.
Первым государственным музеем (т.е. музеем, взятым на попечительство и под охрану государства) стал Британский музей в Лондоне. В 1791 г. Королевское художественное собрание в Лувре стало достоянием широкой публики. Позже и в городах Европы (Мадрид, Будапешт, Прага, Мюнхен, Стокгольм) были основаны национальные музеи и галереи.
На Руси богатейшие собрания произведений искусства хранились в церквах, соборах и монастырях. С ХVII века появляются частные коллекции, принадлежавшие царям и боярам.
Первым русским публичным музеем была Кунсткамера (от немецкого слова kunsthammetr) в Петербурге, созданная Петром I в 1714 году. Кроме произведений искусства, здесь были представлены естественные диковинные предметы, собранные Петром. Это были зоологические коллекции, гербарии, минералы (295 лет со дня основания).
Богатейшие коллекции произведений искусства были собраны в царских дворцах (Зимнем дворце, Петергофе, Царском селе, Павловске) и в усадьбах и дворцах знатных дворян (Строгановых, Шуваловых, Юсуповых, Шереметьевых, Голицыных).
С ХIХ века в России излюбленным расположением музейных залов был анфиладный (от французского слова enfiler – нанизывать на нить). Анфилада последовательно сменяющих друг друга залов, дверные проемы которых расположены на одной оси, создавая сквозную перспективу в интерьере особняка или дворца.
(Идет демонстрация презентации).
Итак, наше знакомство с одним из крупнейших и наиболее посещаемых музеем мира Эрмитаж начинается. Государственный Эрмитаж является музеем мировой культуры и хранит около 3млн. памятников различных эпох, цивилизаций, народов. В Эрмитаже 6 отделов: первобытной культуры, культуры искусства античности, культуры искусства народов Востока, русской культуры, западноевропейского искусства и нумизматики. Эрмитаж занимает 5 дворцовых зданий, образующих великолепный архитектурный ансамбль Дворцовой набережной Невы. Экспонаты Эрмитажа занимают 400 залов . Коллекцию Эрмитажа можно сравнить с айсбергом, вершина которого – залы экспозиции, а более мощная. Подводная часть айсберга – его запасники, куда посетителей не пускают и где хранятся богатейшие коллекции живописи, пластики, нумизматики. Начало формирования фондов музея относится к ХVIII веку, когда русская императрица Елизавета Петровна повелела возвести Зимний дворец. Грандиозные двухсотметровые здания в стиле барокко (елизаветинское барокко) с белоснежными колоннами было воздвигнуто архитектором Растрелли всего за 8 лет (1754–1762 г). В 1762 году Екатерина II отвела несколько комнат Зимнего дворца под собственный “ермитаж” – уединение в 1764 году. (Эта дата считается временем основания Эрмитажа). Императрица приобрела 225 картин западноевропейских мастеров. Среди них – Франса Хальса, Джорджоне. Большим увлечением Екатерины II была глиптика – искусство резьбы по драгоценным и полудрагоценным камням – и книги. Основанная ею библиотека – 38000 томов.
(Идет демонстрация презентации).
Императорское собрание росло очень быстро и вскоре для коллекции было построено специальное здание – Малый Эрмитаж или “Ломотов павильон” – по имени архитектора Ж-Б. Валлен-Даламота (1764–1767). С дальнейшим ростом коллекции к малому Эрмитажу примкнул Старый Эрмитаж (второй Эрмитаж) архитектора Ю.М. Фельтена (1771–1787). В каждом из трех зданий воплотились стили ХVIIIв. – барокко (Зимний дворец), классицизм (Малый Эрмитаж) и ампир (Старый Эрмитаж). Ансамбль из 3-х дворцовых построек, расположенных вдоль берега Невы, был завершен зданием театра (архитектор Кваренги ) (1783–1787). Повторяя архитектуру апартаментов Папы римского в Ватикане, Кваренги возвел и корпус Лоджий Рафаэля . Здесь были размещены копии с фресок Рафаэля, выполненные русскими мастерами в технике масляной живописи на холсте.
Последнее (пятое) здание было построено уже в ХIХ веке по проекту баварского архитектора Лео Кленце . Это новый Эрмитаж (1839–1852 г). В 1852 году в нем открылся для всеобщего обозрения “императорский Музеум”. Подъезд нового Эрмитажа украсили десять статуй атлантов, державших на своих плечах кровлю портика. Эти замечательные статуи из монолитного гранита выполнил русский скульптор Иван Теребнев .
Императорский музей занимал лишь помещения Нового Эрмитажа. Современная же экспозиция размещается в залах Малого, Старого и Нового Эрмитажа, а также Зимнего дворца , составляющих вместе с Эрмитажным театром единый комплекс музейных зданий.
(Сопровождается демонстрацией презентации).
Общество сосредотачивает в музеях мудрость красоты, ибо она связывает живых и давно ушедших, оставивших в произведениях свои размышления о жизни, свое понимание самого главного в жизни, свое понимание красоты. Образуется общая память. Общие мысли, общая красота. Без искусства нет памяти, а без памяти нет человека, значит, нет народа. Вот почему государство, общество, отдельные люди или их сообщества собирают произведения искусства, передавая его на вечную жизнь в художественный музей.
Вопросы и задания
- Какие музеи вы знаете?
- Объясните происхождение слова “музей”.
- Где в древности и в средние века хранились произведения искусства?
- Чем отличается музей от галереи?
- Какие отечественные художественные музеи вы знаете?
- Какие крупные зарубежные художественные музеи вы можете назвать?
- Скажите, в каких музеях вы были?
- Что в переводе с французского означает слово “эрмитаж”?
- Кто спроектировал здание Зимнего дворца?
- Назови первый русский публичный музей.
- Как назывался излюбленный тип расположения музейных залов в России?
- Проверьте себя, знаете ли вы значения новых слов: “экспонаты”, “экспозиция”, “вернисаж”, “коллекция”, “анфилада”?
Литература
- Вачьянц А.М. Введение в мировую художественную культуру. Вариации прекрасного/ А.М. Вачьянц. – М.: Айрис-Пресс, 2004. – 224 с.
- Веснин С. Эрмитаж. Прогулка по залам и галереям/ С. Веснин, С. Кудрявцева, Пашкова Т. – СПб., Издательство П-2, 2006. – 143 с.
- Суслов В.А. и др. Государственный Эрмитаж и история его коллекций/ В.А Суслов, Щукин М.Б., Ходза Е.Н., Линник И.В. – М.: Советский художник, 1991. – 371 с.
- Шварц В. Ленинград. Художественные памятники/ В. Шварц. – Ленинград, Искусство, 1966. – 398 с.
Цель: создание условий для возникновения и развития интереса детей к творческой деятельности.
Задачи:
- формирование и развитие творческого потенциала детей;
- развитие коммуникативных качеств;
- создание условий для осознания детьми принадлежности к творческому коллективу, сообществу;
- создание праздничного настроения.
Адресность: для детей 7-9 лет, занимающихся в студиях декоративно-прикладного и изобразительного искусства первый год.
Техническое оснащение: звуковое оборудование, цветик-семицветик (на мольберте), палитра, кисточка, краски, костюмы Художника, Кисточки, Фиолетовой Краски, кроссворд (может быть изображен на листе ватмана формата А0 или проецироваться на экран – в этом случае необходимы проекционный экран, проектор, компьютер).
Действующие лица:
- Художник
- Кисточка
- Фиолетовая Краска
Условия и особенности реализации:
Большое значение имеет художественное
оформление праздника (пригласительные билеты,
оформление зала, афиша), музыкальное
сопровождение, оригинальный реквизит для
творческих конкурсов, мастерство ведущих, их
речь, умение общаться с аудиторией.
Праздник проводится в большом, празднично
украшенном зале. Стулья стоят полукругом. В
центре зала происходит всё действие. Зал украшен
разноцветными воздушными шарами. На стендах –
творческие работы ребят.
Во время праздника ребята получают от Художника
творческие задания и успешно выполняют их.
ХОД ПРАЗДНИКА
(Выходит ведущий праздника – Художник)
Художник:
Здравствуйте, ребята!
Здравствуйте, уважаемые гости! Позвольте
представиться – художник, Модест Аполлонович
Третьяков, действительный член Академии Изящных
Искусств.
Ребята, в этом году вы начали заниматься в
студиях отдела декоративно-прикладного
искусства Дома детского творчества. Сегодня я
пригласил вас на праздник, который называется
«Здравствуй, творчество!». А что такое
творчество?
(Ребята отвечают)
Творчество – это процесс создания
чего-то нового и прекрасного. Надеюсь, что
сегодня вы сумеете выполнить творческие задания
и показать, что вы умеете творить!
Но где же моя помощница, Кисточка? Она, наверное,
рисует и поэтому опаздывает.
(Появляется Кисточка)
Кисточка: Здравствуйте, ребята! Здравствуйте, Модест Аполлонович!
Художник: Кисточка, но почему же ты задержалась?
Кисточка: Дорогой Художник, я не могла найти палитру и Вашу волшебную кисточку. Они куда-то исчезли. Ребята, вы не знаете, куда?
(Ребята отвечают)
Художник: Загадочное явление. Волшебная кисточка сегодня мне просто необходима. Без волшебной кисточки я не смогу помочь ребятам творить прекрасное. Что же делать?
Кисточка: Продолжать наш праздник. Я очень люблю праздники, а еще я очень люблю рисовать!
Художник: Кисточка, а что ты любишь рисовать?
Кисточка: Солнце, природу, цветы, животных, людей…
Художник:
Кисточка, мы должны
вспомнить с ребятами, как называются изображения
природы, предметов, человека.
Ребята, сейчас я прочитаю вам замечательное
стихотворение поэта Александра Кушнера «Что я
узнал». Но последнее слово каждой части
стихотворения предстоит сказать вам:
Если видишь на картине
Нарисована река,
Или ель и белый иней,
Или сад и облака,
Или снежная равнина,
Или поле и шалаш,
То подобная картинка
Называется … (пейзаж )Если видишь на картине
Чашку кофе на столе,
Или морс в большом графине,
Или розу в хрустале,
Или бронзовую вазу,
Или грушу, или торт,
Или все предметы сразу,
Знай, что это … (натюрморт )Если видишь, что с картины
Смотрит кто-нибудь на нас:
Или принц в плаще старинном,
Или в робе верхолаз,
Лётчик или балерина,
Или Колька, твой сосед, –
Обязательно картина называется … (портрет )
Художник: Ребята, вы все назвали правильно! Кисточка, какая твоя любимая краска?
Кисточка: Оранжевая. Чтобы ее получить, нужно смешать красную и желтую краски.
(Появляется Фиолетовая Краска с палитрой и кисточкой в руках)
Фиолетовая Краска: Художник, Кисточка! Мне тоже так хотелось смешать краски, чтобы получить фиолетовый цвет! Для этого я и взяла палитру и кисточку. Но у меня ничего не получилось.
(Плачет)
Кисточка: Фиолетовая Краска, не расстраивайся. Посмотри, сколько ребят в зале! Они тебе помогут.
Фиолетовая Краска: Ребята, поможете мне?
(Ребята отвечают)
Художник: Чтобы знать, какие краски нужно смешать для получения различных цветов, необходимо учиться, а еще иметь друзей, которые всегда придут на помощь. Фиолетовая Краска, у тебя есть друг?
Фиолетовая Краска: Да! Кисточка!
Художник: Кисточка, давай спросим у ребят, какие краски нужно смешать, чтобы получить фиолетовую краску?
(Ребята отвечают)
Да, правильно. Нужно смешать красную и синюю краски. Ты поняла, Фиолетовая Краска?
Фиолетовая Краска: Давайте смешаем на палитре красную и синюю краски и посмотрим, что получится.
(Смешивает краски)
Ура, получилось! Мой любимый фиолетовый цвет!
Художник: Замечательно! Фиолетовая Краска, оставайся с нами на празднике – узнаешь много интересного! Давайте от каждого творческого коллектива пригласим по два участника. Пускай они тоже попробуют смешать краски и получить голубой, розовый, темно-синий, серый, бежевый, светло-зеленый цвета.
(Ребята смешивают краски и показывают, что у них получилось)
– Молодцы, ребята! Вы выполнили задание!
Фиолетовая Краска: Ребята, а вы знаете, что ни в одной песне не упоминается фиолетовый цвет?
Кисточка: Ни в одной?
Фиолетовая Краска: Ни в одной! Есть «Оранжевая песня», песня о зеленом кузнечике и про зеленый свет, о голубом вагоне, песня о розовом слоне, про белое яблоко луны и красное яблоко заката, про белый снег, а про фиолетовый цвет нет.
Художник: Я знаю, как тебе помочь. Давайте объявим песенный конкурс среди учащихся, педагогов и родителей Дома детского творчества. Участвовать могут все желающие! Непременное условие – в песне должен упоминаться фиолетовый цвет. Возможно, эту песню сочинит творческая группа. Конкурс начинается!
Фиолетовая Краска: Вы согласны, ребята? Ведь это здорово!
Художник: Кисточка, напиши сегодня же объявление о конкурсе. А наш праздник продолжается! Дорогие друзья, вам нужно отгадать слова в кроссворде. Вот эти слова:
- Выдающиеся способности, высокая степень одарённости в какой-либо области (6 букв) (Талант)
- Без чего не выловишь и рыбку из пруда (4 буквы) (Труд)
- Основной инструмент художника (8 букв) (Карандаш)
- Цветные карандаши без оправы, а также рисунки, выполненные ими. Отличаются мягкой приглушённостью тонов, бархатистой поверхностью (7 букв) (Пастель)
- Основной инструмент художника (5 букв) (Кисть)
Ребята отгадывают кроссворд:
Самое трудное – нужно отгадать слово в центре кроссворда. Четыре буквы этого слова вам известны. Кисточка, помоги ребятам.
(Ребята отгадывают ключевое слово кроссворда – творчество)
Молодцы! Кроссворд вы отгадали правильно!
Художник: А сейчас следующее творческое задание. Вспомните, пожалуйста, замечательную сказку Валентина Катаева «Цветик-семицветик». Вспомнили? Вот волшебный цветок из этой сказки.
(Фиолетовая Краска выдвигает мольберт с цветиком-семицветиком)
Цвет каждого лепестка – один из цветов радуги. Сейчас вам предстоит написать на каждом лепестке те качества, которые помогут вам творить. Вызываю по три участника от каждого творческого коллектива.
(Ребята выходят в центр зала к приготовленным мольбертам)
Ну что ж, друзья, за работу! Желаем вам удачи! Кисточка, помоги ребятам!
(Ребята выполняют задание)
Творческим людям необходимы следующие
качества: талант, терпение, воображение,
художественный вкус, любовь к природе, знание
народных традиций, мастерство.
Да, именно эти качества необходимы, чтобы стать
настоящим творцом, мастером своего дела. И с этим
заданием вы справились! Молодцы!
Кисточка: На нашем празднике творческие работы студии моделирования одежды «Модница» представят учащиеся студии. Коллекция называется «Экзотика». Экзотика и загадочность ярких красок тропической природы отражены в этих удивительных вещах, сшитых руками юных мастериц.
(Демонстрация моделей одежды)
Художник:
Хочу представить
творческие коллективы:Мастерская мягкой игрушки
«Пчёлки». Девиз этого коллектива: «С игрушкой –
по жизни!»
Девиз изостудии «Вдохновение»: «И мастерство, и
вдохновенье, талант, терпенье и любовь!»
Студия керамики «Путь» выбрала девиз «Не боги
горшки обжигают».
Любимое время ребят, которые занимаются в
изостудии «Апрель», конечно же, весна.
Студия изобразительного искусства «Арт-студия».
Девиз «Рисовать – мое призвание».
Студия флордизайна «Фантази». Девиз студии: «От
умения – к мастерству, от цветка «Фантази» до
полёта фантазии».
Студия моделирования одежды «Модница».
Творческая мастерская «Рост». Девиз «Мы растем, и
вместе с нами растет наше мастерство».
Дизайн-студия.
Творческая мастерская «Академия волшебников».
Лаборатория техники «Юниор».
Поприветствуем их, друзья!
Художник: А сейчас я хочу представить педагогов отдела декоративно-прикладного искусства Дома детского творчества.
(Представление педагогов)
Кисточка:
Сейчас вашему
вниманию предлагается коллекция студии
«Модница» «Платочная фантазия». Платок – очень
древний вид одежды. Немножко фантазии – и он
превратится в вечерний туалет или пляжный
костюм. Приветствуйте! Студия «Модница»!
В руках у наших юных манекенщиц цветы,
выполненные в студии «Фантази». Эту композицию
назвали «Вечно цветущий сад».
(Демонстрация моделей одежды и цветочных композиций)
Художник:
Учащиеся отдела
декоративно-прикладного искусства участвуют в
международных, всероссийских, городских и
районных выставках, где неоднократно
становились победителями, лауреатами и
дипломантами. За прошедший год учащиеся отдела
участвовали в 27 выставках и конкурсах на
выставочных площадках в ЛЕНЭКСПО, Манеже, в
Выставочном центре Союза художников, в
Этнографическом музее, в театре Юного зрителя, в
Спортивно-концертном комплексе. Вот названия
некоторых выставок: «Рождество в Петербурге»,
«Комната моей мечты», «Мозаика талантов»,
«Школа+».
Мне известно, что ваш Дом творчества существует
уже 23 года. А в студиях есть ребята, которые
занимаются творчеством 6, 7 и даже 8 лет.
И сегодня на нашем празднике мы хотим вручить
свидетельства об окончании полного курса
обучения выпускникам студии флордизайна
«Фантази», изостудии «Вдохновение» и студии
керамики «Путь». Давайте все вместе поздравим
выпускников!
(Вручение свидетельств, грамот и подарков)
Кисточка: Следующая коллекция студии «Модница» называется «Времена года». Одно время года сменяет другое. Золотую осень – снежная зима, нежную весну – зелёное лето.
(Показ моделей одежды)
Художник: Вы прошли испытания и достойны творить в отделе декоративно-прикладного искусства Дома детского творчества. Ребята, выходите в центр зала.
(Ребята выходят в центр зала)
Повторяйте за мной слова, которые будут для вас путеводными в творчестве.
(Ребята повторяют за Художником торжественное обещание)
Мы, учащиеся студий отдела декоративно-прикладного искусства, обещаем:
На занятиях – не лениться!
Стараться прилежно трудиться!
К вершинам творчества стремиться!
Результатов высоких добиться!
В выставках участие принимать!
Призовые места занимать!
Радость людям дарить!
Педагогов своих никогда не подводить!
А сейчас я взмахну своей волшебной кисточкой и скажу слово «Посвящаю!». И вы начнете творить и создавать замечательные творческие работы!
(Художник говорит «Посвящаю!» и взмахивает кисточкой)
Подарок от творческого коллектива бальных танцев! Прекрасный вальс!
(Вальс)
После нашего праздника приглашаю всех
гостей на выставку летних творческих работ
учащихся студий отдела в выставочный зал Дома
детского творчества.
Дорогие друзья, желаю вам дерзать, творить и все
вершины покорить! Успехов вам в творчестве! До
новых встреч!
Кисточка и Фиолетовая Краска: До свидания, ребята!
Сценарий праздника для первоклассников «Посвящение в искусство».
Данный сценарий будет полезен для педагогов дополнительного
образования при организации внеурочной деятельности. В ход Праздника вовлечены первоклассники, их родители, преподаватели и ученики школы. Следует включить в Праздник самые яркие, интересные концертные номера. Праздник «Посвящение в искусство» может стать традиционным мероприятием, своего рода «визиткой» школы. Проводится ежегодно в 1 четверти.
Цель:
разнообразить формы организации музыкально-эстетической деятельности в Детской школе искусств;
Задачи:
рассматривать праздник как действенное средство сплочения детей, родителей и школы в единое целое; пропаганда творческих достижений учащихся школы; эмоционально-практическое включение родителей в образовательный процесс.
Оборудование:
воздушные шары, цветы для украшения концертного зала, костюмы сказочных персонажей, резная лавочка для сценки, музыкальные фонограммы, подарки для первоклассников.
Ход праздника:
Ведущая: Добрый день, дорогие ребята и уважаемые взрослые! Мы рады приветствовать вас на необычном празднике «Посвящение в искусство». А начнем мы его со сказки.
Для детей и взрослых,
Для высоких и рослых,
Для старых и молодых,
Для полных и худых
Мы вам расскажем, как сумеем, покажем,
А вы смотрите, смекайте, на ус мотайте.
Итак, всем, без различия зарплаты и звания,
Предлагаем сказку для всеобщего внимания!
(Звучит русская народная мелодия.
Выходят 3 девочки в сарафанах и кокошниках, садятся на лавочку.)
Ведущая: Три девицы под окошком размечталися немножко.
1 девица: - Кабы я была царицей
Ведущая: - Молвит первая девица
1 девица: - Села б я за фортепьяно,
Записалась бы в сопрано,
Пела арии, романс,
Даже разучила джаз!
2 девица:- Кабы я царицей стала-
Ведущая:- Молвит девица вторая
2 девица: - Я для батюшки-царя
Танцевала бы с утра
Польки, вальсы; пируэты
Все освоила б в балете!
Ведущая: Молвит девица другая:
3 девица: - У меня мечта такая:
Кисти, краски и мольберт-
Лучшего занятья нет!
Рисовала б до утра,
Удивляла бы царя.
Ведущая: Тут в светлицу входит царь,
Стороны той государь.
(входит Царь)
Царь: Ах вы, глупые девицы!
Надо ведь всему учиться.
Чтоб талантам развиваться,
Надо много заниматься,
Посещать школу необычную,
К разным искусствам привычную.
Школа такая в моем государстве есть.
Больше таких вы не встретите мест.
Школой искусств ее все называют,
Школ таких вовсе немного бывает,
Где без устали поют,
Пляшут, лепят, дроби бьют.
В школе есть свои таланты -
Танцоры, художники и музыканты.
Отправляю сей же час
Вас, девицы, в первый класс!
Будет та из вас царицей,
Кем смогу я, царь, гордиться!
(персонажи уходят)
Ведущая: Действительно, школа наша необычная. В школе 3 отделения: музыкальное, художественное и хореографическое. И сейчас у вас есть возможность посмотреть, чему наши ученики успели научиться.
(Выступления учащихся школы, несколько музыкальных номеров.)
Ведущая: А теперь всех первоклассников я приглашаю на сцену.
(Под музыку первоклассники поднимаются на сцену.)
Клятва первоклассника:
-Клянитесь перед всеми здоровыми быть,
в школу искусств исправно ходить. (-клянусь)
-Клянитесь ребенком воспитанным быть,
не бегать по школе, а шагом ходить. (-клянусь)
-Клянись выходить в надлежащие сроки,
клянись не опаздывать ты на уроки. (-клянусь)
-Клянись, заниматься ты будешь прилично,
домой приносить «хорошо» и «отлично». (-клянусь)
-Клянись, что на выставках будешь блистать,
клянись, что в концертах начнешь выступать.(-клянусь)
-Упорством своим каждый год удивлять,
и время придет здесь диплом получать. (-клянусь)
Ведущая: Молодцы, ребята, занимайте места в зрительном зале. Но сегодня праздник не только у детей, но и у их родителей. Поднимитесь, пожалуйста, родители наших первоклассников. Поддержим их аплодисментами. Ну что, детишки, возьмем клятву у ваших мам и пап?
Клятва родителей:
-Клянитесь, будь мама ты или отец,
Ребенку всегда говорить: « молодец!» (-клянемся)
-Клянитесь за двойки его не ругать,
Во всем, что возможно, ему помогать. (-клянемся)
-Ходить на концерты, отчеты, собранья,
Не по принужденью, а только с желаньем.(-клянемся)
-В жизни ребенку пример подавать,
Искусство ценить и добро уважать. (-клянемся)
Ведущая: А сейчас я приглашаю на эту сцену директора Детской школы искусств.
(Краткое поздравительное слово. Представление педагогов.)
Клятва педагогов:
-Клянитесь, в работе своей проявлять терпенье,
В учениках пробуждать вдохновенье.(-клянемся)
-Родителей почаще в школу приглашать,
Концертами и выставками их удивлять.(-клянемся)
-На работу приходить без опоздания
И поменьше задавать домашнего задания. (-клянемся)
-Учеников своих любить
В каждом талант непременно открыть. (-клянемся)
Ведущая: Провожаем педагогов аплодисментами в зрительный зал.
И сейчас сюрприз от наших педагогов.
(музыкальный номер в исполнении педагогов)
Хорошо прошел ли праздник,
Вам судить об этом надо.
Мы довольны нашей встречей
И знакомству с вами рады.
Вам желаем без помехи
Знаний разгрызать орехи.
И пусть от улыбок засветятся лица,
И праздник еще хоть немного продлится!
(Праздник завершает выступление Хора Детской школы искусств.
Педагоги вручают первоклассникам сувенирные подарки.)
