Alquiler de Coches / flickr.com Jim Bowen / flickr.com Simone Graziano Panetto / flickr.com Вид на Тейт с Собора Святого Павла (Elias Gayles / flickr.com) Shengming Lee / flickr.com Выставка современного искусства в Тейт Модерн (Bit Boy / flickr.com) m.a.r.c. / flickr.com Aurelien Guichard / flickr.com Michiel Jelijs / flickr.com Zyllan Fotografia / flickr.com Лондон из окна галереи Тейт (simonsimages / flickr.com) Вид на Тейт Модерн с Собора Святого Павла (Chris Perriman / flickr.com) Мост Милениум и Тейт Модерн (Dimitry B. / flickr.com) Davide D’Amico / flickr.com Benedetta Anghileri / flickr.com Alexandre Dulaunoy / flickr.com
Туристическая поездка в один из крупнейших центров мировой культуры и искусства город, где среди, отяжелевших от вековой истории ветвей сверкают блеском нити современной истории, культуры и искусства не что иное, как путешествие в мир прекрасного.
Туристическая поездка в Лондон это вереница достопримечательностей, среди которых Букингемский дворец, Вестминстерский мост, Трафальгарская площадь и ряд других интересных и известных памятников истории. Однако, заключительным аккордом в путешествиях подобного рода, который еще больше приблизит странствующего к миру добра и благоденствия является посещение галереи Тейт Модерн.
Преклонившись перед величием Собора Святого Павла и спустившись по узким улочкам Лондона к левому берегу Темзы можно заприметить на правом берегу сразу за мостом Миллениум, тянущийся ввысь кирпичный дымовой канал — это здание и есть знаменитая галерея Тейт. Этот канал давно не выполняет своих функций и является памятным знаком каждый раз напоминающим о былом предназначении стоящего рядом здания.
Оказавшись внутри, у каждого туриста возникает возможность с головой окунуться в обворожительную атмосферу мира искусства, которая оставит после себя незабываемый след в памяти.
Краткий экскурс в историю
Первая галерея Тейт, известная сегодня как Тейт Британия открыла двери перед жителями и гостями Лондона 21 июня 1897 года. Ее основателем считается известный в то время меценат Генри Тейт, который не только подарил городу коллекцию своих картин, но и пожертвовал большую сумму на строительство галереи.
Спустя 100 лет галерея Тейт, оставаясь все такой же известной и привлекательной для любителей изобразительного искусства, не смогла уделить достаточно внимания и места для молодых талантов, да и для многих известных экспонатов былых времен. Поэтому, на рубеже XX и XXI столетий, в 2000-ых, перед мировым сообществом художников, искусствоведов и критиков открыла дверь одна из самых знаменитых на сегодняшний день галерей – Тейт Модерн.
Она разместилась в отнюдь не новом, а хорошо отреставрированном здании давно потерявшей свою актуальность электростанции Бэнксайд. И сейчас здание, которое в свое время освещало жилые и административные дома и улицы старинного Лондона, озаряет светом давно прославившихся мировых, а также малоизвестных современных шедевров искусства.
В первый год своего существования Тейт Модерн принял более 5 млн. посетителей. Сегодня эта цифра значительно больше и такая популярность в очередной раз поставила перед администрацией музея задачу о необходимости увеличения площадей.
Поэтому в скором будущем (планируется в 2016 году) жители и гости Лондона смогут увидеть расширенный комплекс зданий музея Тейт Модерн. Где, кстати будут функционировать не только надземные сооружения в виде одно- и многоэтажных пристроек к основному зданию, но и 11 этажная 65 метровая башня, накрывающая сверху отреставрированные нефтяные подземные резервуары.
И тогда галерея Тейт заиграет новыми красками, как извне, так и внутри, а количество экспонатов и количество посетителей побьют рекорды всех известных музеев в мире. И только существующий старый кирпичный дымоход высотой 325 метров останется таким же самым узнаваемым памятным знаком Лондона и музея Тейт Модерн в том числе.
Небольшая прогулка по выставочным залам Тейт Модерн
При создании Тейт Модерн в Лондоне первоначальной мыслью организаторов было не повториться и не скопировать стиль не менее популярной и значимой в мировом сообществе картинной галереи современного искусства в Нью-Йорке.
Поэтому, полотна как современных, так и давно прославившихся корифеев мирового искусства (Пабло Пикассо, Клод Моне, Казимир Малевич и др.) расположены не в хронологическом порядке, а соответственно тематике, выражающей их смысл.
Посетитель Тейт Модерн (Alexandre Dulaunoy / flickr.com)
Со времени существования музея она слегка изменилась, тем не менее, тема «Материал жестов» включающая абстракцию, экспрессионизм и абстрактный экспрессионизм представлена работами Клода Моне, Аниш Капур, Барнетт Ньюман, Марка Котко. А тему «Энергия и процесс» представляют работы Алигьеро Боэтти, Казимир Малевича, Аны Мендьета и других метров искусства.
Тейт Модерн экспонирует полотна, написанные с 1900 года известными и малоизвестными художниками. Для современных авторов и молодых талантов здесь периодически функционируют кратковременные платные выставки или же с октября по март в большом турбинном зале площадью 3400 м2 предоставляется место для масштабных композиций. К примеру, в 2012 году свое «нематериальное искусство» демонстрировал известный британский художник Тино Сигал.
Кроме выставочных залов в здании музея функционирует конференц-зал, кинозал, образовательный центр для молодых талантов, несколько книжных магазинов, кафе, бар и ресторан.
Выставочные залы Тейт принимают гостей ежедневно с 10-00 до 18-00 часов и только в пятницу и субботу время приема продлено до 22-00 часов.
Галерея «Тейт Модерн» в Лондоне представляет собой собрание предметов искусства Великобритании. Экспозиции содержат целую антологию художественной мысли англичан - от прошлых столетий до наших дней.
Знаменитые музеи Лондона
Музей «Тейт Модерн» входит в плеяду самых известных музеев не только Лондона, но и Европы.
Среди популярных галерей Англии можно выделить:
- Британский музей, содержащий множество исторических инсталляций, свидетельствующих о развитии Англии от эпохи Древнего Египта до современности.
- Дом 221 на Бейкер-Стрит может похвастаться жилищем-музеем Шерлока Холмса. Интерьер галереи во многом повторяет описание квартиры известного сыщика и его верного помощника доктора Ватсона. Со дня открытия в и по сей день музей привлекает многочисленных туристов и самих жителей английской столицы.
- Галерея Саатчи - своего рода английская кунсткамера. Необычные эпатажные экспонаты вызывают у зрителя шок, отвращение и интерес. Галерея призвана побуждать сильные неоднозначные эмоции. Созерцание временных экспозиций вынуждает задуматься о зыбкости земного бытия.
- Еще один музей английской известности - дом-музей Жилище автора «Оливера Твиста» обставлено с учетом традиций викторианской эпохи. Почти каждая вещь обстановки была свидетелем творчества романиста. Бродя по комнатам дома, посетитель будто погружается в то время, становясь современником гения.
- Музей «Амуры Лондона» - вызов ханжескому обществу. Экспозиции музея состоят из экспонатов, символизирующих любовь, желание и страсть. Усилить впечатление помогут превосходные коктейли с примесью афродизиаков. Уникальная галерея порождает неоднозначные чувства и эмоции.
Среди знаменитых музеев Лондона можно назвать и галерею дизайна, музей естественной истории и другие. Столица Великобритании по праву считается кладезем истории человечества.
Галерея «Тейт Модерн» - достопримечательность объединения «Тейт»
Музей «Тейт Модерн» - один из четырех музеев корпорации «Тейт». Вместе с британским национальным музеем мирового современного искусства в гильдию «Тейт» также входят:
- Галерея «Тейт Ливерпуль» - бывшая Национальная галерея британского искусства, включающая не только старинные предметы, но интересные экспонаты современности.
- Музей «Тейт Бритен», в котором собраны достояния британского национального искусства с 1500 по 1900 год.
- Галерея «Тейт Сент-Ивс» - также, как и «Тейт Ливерпуль», расположена за пределами столицы Великобритании. В стенах музея можно полюбоваться картинами и инсталляциями художников современности.
Для лучшей информативности потенциальных посетителей в 1998 году компанией «Тейт» был открыт портал «Тейт онлайн». С того времени каждый желающий посетить новые экспозиции может ознакомиться с экспонатами и сроками проведения выставки.
Необычное расположение музея
Галерея «Тейт модерн» в Лондоне расположена в здании бывшей электростанции Bankside Power Station. Станция строилась в два этапа, начиная с 1947 и по 1963 год. Архитектор здания, сэр Джайлс Гилберт Скотт, старался создать многофункциональный и лаконичный проект. Строение претерпевало множество перестроек, вследствие чего высота его достигла 99 м.
С 2000 года здание преобразилось в лондонский музей оригинального искусства «Тейт Модерн». К слову сказать, невзирая на оригинальную форму, строение гармонично вписывается в городской пейзаж. А роскошный газон вокруг здания располагает для семейных пикников после созерцания прекрасного.
Первый этаж: Турбинный зал
Турбинный зал галереи расположен на первом уровне. В помещении каждый год выставляют глобальные, созданные по спецзаказам работы художников-современников. Планировалось пятилетние существование секции. Однако, большая популярность помешала закрыть полюбившиеся посетителям экспозиции. Неожиданность экспонатов поражает воображение.
Среди инсталляций бросается в глаза огромное солнце, созданное из сверкающего металла; замысловатые переплетенные спирали тянутся ввысь, будто стремятся взлететь в небо, а на самом деле - соединяют партер с верхними этажами; паук-великан, служащий своеобразной аркой для прохождения зрителей и многие другие оригинальные предметы. На первом этаже в разные годы выставлены работы таких знаменитостей как Хуан Муньоз, Аниш Капур, Брюс Номан, Дорис Сальседо и других.
Инсталляции второго уровня галереи
Наиболее оригинальные и эпатажные экспонаты размещены на втором уровне галереи «Тейт Модерн». Выставки сменяют одна другую через 2-3 месяца. Второй уровень отличается, пожалуй, самыми недолговечными экспозициями.
Экспозиции третьего этажа музея «Тейт Модерн» в Лондоне
Куда бы ни пошел на третьем этаже музея, с каждой точки взгляд наталкивается на огромную инсталляцию «Дерево из дерева». Могущественный кущ устремляется ввысь и невольно заставляет остановиться. Что символизирует экспозиция известно одному только автору затеи. У всех остальных созерцание порождает размышления о собственном существовании, о проблемах природы и человечества. Ведь само дерево будто проживает свои последние дни, тщетно борясь с неотвратимостью бытия.
На третьем уровне «Тейт Модерн» в Лондоне представлены и другие эксцентричные временные композиции. Среди вернисажей можно выделить экспозиции серии «Материальные жесты», куда входят работы представителей абстракционизма и экспрессионизма. Клод Моне, Аниш Капур, Марк Ротко, Генри Матисс, Такита Дин - звезды «Материальных жестов».
Серия «Знаки и текстуры» содержит произведения живописцев 50-х годов прошлого столетия. Все работы олицетворяют связь между рефлексией и изобразительной абстракцией. Среди авторов выделяются Фред Уильямс, Джудит Рейгл, Шозо Шимамото.
«Поэзия и мечта» - серия творений эротической направленности. Это собрание одного автора, который поражает воображение и вызывает нешуточную страсть. Живописец, творящий под псевдонимом Пристойный человек, прослеживает связь между ветхими и новейшими отношениями к эротике и сексу в урбанистических условиях.
Временные вернисажи четвертого яруса
Практически все экспозиции галереи «Тейт Модерн» в Лондоне временные. Самые крупные экспозиции расположены на четвертом уровне. Этаж содержит два монументальных выставочных сегмента. Обычно посещение музея бесплатно, кроме больших приходящих вернисажей.
Время от времени обе секции соединяют в единое целое для увеличения пространства. Например, экспонаты огромных размеров, которые олицетворяли ретроспекцию работ Гильберта и Джорджа, требовали гигантской площади.
Описание выставок на пятом этаже галереи
Пятый этаж испещрен маленькими секциями, содержащими мимолетные экспозиции. Именно тут выставляются работы творцов, которые приобретены недавно.
Вернисаж «Идея и объект» отведен работам в тенденциях минимализма, концептуальности и конструктивизма. Среди авторов произведений можно выделить Карла Андре, Дэна Флавина, Сола Ле Уитта, Мартина Крида, Дженни Хользера.
Серия «Состояние изменения» включает работы в стиле кубизма, футуризма, вортуизма и поп-арта. Именно здесь представлены творения Пабло Пикассо, Роя Лихтенштейна, Выставка дополнена интересными фотографическими работами Юджин Атгет.
Кроме уровней, экспозиции размещены и в многочисленных зонах отдыха музея, ресторанах, кафе и служебных помещениях. Помимо экспозиций, на верхнем уровне здания располагается смотровая площадка галереи «Тейт Модерн» в Лондоне. Отзывы многочисленных посетителей свидетельствуют о чудесном виде, который раскинулся у подножия бывшей электростанции, а теперь - знаменитейшего музея мира.
Парадные залы официальной резиденции Елизаветы II - Букингемского дворца - открыты для посещения в августе и сентябре, когда королева находится в отъезде. Всего во дворце 775 комнат, для публики открывают 19, которые члены королевской семьи используют для встреч и официальных церемоний. Покои декорированы во вкусе Георга IV: здесь находится множество деталей интерьера из Карлтон-хауса, где монарх жил до вступления на престол, а также полотна Ван Дейка и Каналетто, скульптура Кановы, севрский фарфор и лучшие образцы английской и французской мебели.
Кроме того, во дворце постоянно открыта для публики The Queen’s Gallery , где устраивают временные выставки и выставки богатой на шедевры мирового искусства королевской коллекции.
National Gallery
Мекка для любителей искусства старых мастеров на Трафальгарской площади, по посещаемости сравнима с Лувром, Эрмитажем и Метрополитен. Здесь можно увидеть великолепную коллекцию произведений западноевропейской живописи от Джотто до Сезанна, включая полотна Леонардо да Винчи, Микеланджело, Брейгеля старшего, Вермеера. Выставки здесь проводятся соответствующие - в основном блокбастеры из работ старых мастеров, куда включают и произведения из королевской коллекции.
National Portrait Gallery
Как следует из названия, здесь собраны портреты выдающихся британцев, в том числе так называемый Чандосовский портрет, на котором предположительно изображен Уильям Шекспир - самое первое приобретение галереи. Отдельная тема - галерея монархов, начиная с портрета королевы Елизаветы I 1592 года, известного также как портрет из Дичли, и заканчивая холстом с изображением принцев Уильяма и Гарри 2009 года. Выставки здесь проходят и классического, и современного искусства, главное, чтобы на них экспонировались портреты. Музей компактно расположен с Национальной галереей - надо лишь завернуть за угол.
Courtauld Institute of Art
Неподалеку от Национальной галереи, в Стрэнде, находится Сомерсет-хаус с расположившейся там галереей Института искусства Курто . По сути, это учебная коллекция: по замыслу основателей института, студенты должны были изучать историю искусства «не отходя от кассы», - но ее качество и полнота претендуют на самый высокий музейный уровень. Начало было положено собранием промышленника Сэмюэля Курто с французскими импрессионистами и прирастало частными коллекциями на протяжении всего ХХ века. Теперь здесь можно увидеть искусство от Возрождения до ХХ века, включая работы Брейгеля Старшего, Кранаха, Рубенса, Боттичелли, Тьеполо, Гойи, Модильяни и Кандинского.
Royal Academy of Arts
Оплот традиций на Пикадилли с коллекцией британского искусства и многочисленными выставками как классиков, так и современников. Ежегодно, почти 250 лет, здесь устраивают , которая сопровождается шумной вечеринкой. Руководство Академии этим как бы опровергает миф, что популярными художники становятся после смерти, и чествует в экспозиции ныне живущих академиков - Ай Вэйвэя, Аниша Капура, Марину Абрамович и многих других.
Photo: John Bodkin
Victoria & Albert Museum
Авторитетная галерея, покровительницей которой была принцесса Диана, находится в чайном павильоне в Кенсингтонских садах и представляет искусство ХХ века. За 45 лет здесь прошло более двух тысяч выставок как начинающих художников, так и звезд уровня Ман Рэя, Энди Уорхола и Джеффа Кунса. Вот уже более пятнадцати лет для галереи строят выдающиеся архитекторы современности, от Оскара Нимейера и Жана Нувеля до Рэма Колхаса, Петера Цумтора и . Последняя спроектировала также еще одну выставочную площадку для галереи - расположенную здесь же Serpentine Sackler Gallery.
Временный павильон Serpentine Galleries в 2017 году
Tate
Сейчас в группе музеев Tate , безусловно, самый известный - , расположенный напротив собора Святого Петра в здании бывшей электростанции. Проект его постройки, выполненный бюро Herzog & de Meuron, стал образцовым для всего мира в области обживания заброшенных индустриальных пространств. Сейчас музей занимает лидирующие позиции среди мировых институций современного искусства, не в последнюю очередь благодаря большим выставкам в Турбинном зале, где показывали , и многих других. В первую Tate Britain - галерею британского искусства - стоит отправиться за искусством прерафаэлитов и самой представительной коллекцией Уильяма Тернера.
British Museum
Как и все развивающиеся музеи в мире, Британский музей периодически страдает от нехватки места в здании начала XIX века и приглашает для расширения в Блумсбери именитых архитекторов и бюро. Так, перепланировкой внутреннего пространства и перекрытием двора занимался сэр Норман Фостер, а Всемирный реставрационный и выставочный центр построили по проекту Rogers Stirk Harbour + Partners. В настоящее время Британский музей является крупнейшим историко-археологическим музеем в мире с роскошными коллекциями Древнего мира, особенно в древнеегипетской и греко-римских частях. Здесь, в частности, можно увидеть статую фараона Рамзеса II и фигуры с фронтона Парфенона.
Saatchi Gallery
Давший путевку в жизнь движению Young British Artists рекламщик, коллекционер и арт-дилер Чарльз Саатчи вновь открыл свою огромную галерею концептуального искусства в Челси в 2008 году. Специализация выставок - молодые неизвестные художники с потенциалом или те, кто редко или вовсе никогда не выставлялся в Великобритании.
Newport Street Gallery
Один из самых известных художников объединения Young British Artists в 2015 году открыл в Воксхолле, которое было переоборудовано из его студии по проекту Caruso St John. Помимо произведений искусства из собственной коллекции Херста (часть можно было видеть на выставке в Мультимедиа Арт Музее в Москве), включающей работы и , здесь показывают персональные и групповые выставки близких Херсту по духу авторов или же тех, кто в свое время оказал на него влияние.
Wallace Collection
Основа собрания Уоллеса - частная коллекция маркизов Хертворд и сэра Ричарда Уоллеса, которую они последовательно развивали в Хертфорде более века, в период с 1760 по 1880-е годы. И немало преуспели в том, чтобы украсить свое владение в Мэрилебоне оружием и доспехами, мебелью эпохи Людовика XV, изысканными предметами и полотнами старых мастеров - Тициана, Рембрандта, Ван Дейка, Мурильо и Веласкеса, а также обширной коллекцией французской живописи с полотнами Буше, Делакруа и Ватто. После смерти Уоллеса его вдова передала в дар государству великолепную коллекцию с условием увековечить память мужа организацией музея, из которого ни один экспонат не может быть передан даже на временные выставки и также не может быть принят.
The Geffrye Museum
В расположенном в бывшей богадельне Музее Джеффри , или, как его еще называют, «Музее домов», воссозданы домашние интерьеры и садовый дизайн с начала XVII века и до 1990-х годов. Здесь можно увидеть и викторианскую чайную комнату, и дамские салоны, и студию хиппи и апартаменты в стиле лофт. Музей часто называют «самым уютным в Великобритании».
Sir John Soane’s Museum
Бывший дом архитектора сэра Джона Соуна , спроектировавшего здание по адресу Даунинг-стрит, 10 и Банк Англии. Интерьеры здания на Линкольн-Инн-Филдс украшают картины Каналетто и Ватто, более 250 моделей зданий, коллекция архитектурных чертежей и алебастровый саркофаг фараона Сети I. И всё же самым ценным экспонатом здесь считается серия из восьми полотен Уильяма Хогарта «Карьера мота» («Похождения повесы»), которые супруга архитектора в 1802 году приобрела на Christie’s, а позже Игорь Стравинский использовал этот сюжет для написания оперы.
Здесь также можно посмотреть на аутентичные интерьеры, поскольку воля архитектора, чтобы всё осталось как при его жизни, исполняется вот уже почти двести лет. Тем не менее здесь проводятся и временные выставки современных художников, например Марка Куинна и .
Whitechapel Gallery
Whitechapel Gallery в районе Тауэр-Хамлетс в восточной части Лондона была основана в 1901 году с целью просвещения местного населения. За прошедшее время галерея укрепила свои позиции по показу выставок современного и актуального искусства, и здесь даже шутят, что история Whitechapel Gallery - это история первых: в 1939 году в институции экспонировалась знаменитая «Герника» Пикассо во время своего первого и единственного показа в Великобритании, а в 1958 году здесь была представлена первая в Великобритании выставка американского экспрессиониста Джексона Поллока. Потом были Дэвид Хокни, Гилберт и Джордж, Ричард Лонг, Дональд Джадд и так далее - легче назвать, кто здесь не выставлялся. При этом в Whitechapel Gallery не забывают о традициях и представляют насыщенную образовательную программу и разнообразные публичные мероприятия.
Barbican Art Centre
Этот комплекс зданий в стиле брутализма был задуман для проведения концертов классической и современной музыки, театральных представлений, кинопоказов и выставок. Выставки демонстрируются в двух галереях и связаны, как правило, с фотографией, дизайном или декоративно-прикладным искусством. Но не только - также здесь показывают ретроспективы больших художников вроде Баскии и высокотехнологичные зрелищные проекты.
The Zabludowicz Collection
Анита и Пойю Заблудович начали собирать коллекцию современного искусства в середине 1990-х и, пока для нее не появилось собственного пространства, сотрудничали с музеями. Супружеская пара не ограничивается конкретным направлением и собирает художников со всего мира с акцентом на американских и европейских. Сейчас коллекция, насчитывающая свыше 3000 работ 500 авторов, выставляется в пространстве бывшей протестантской часовни XIX века на севере Лондона. В списке хайлайтс собрания - работы Зигмара Польке, Трейси Эмин, Дэмиена Херста, Харуна Мирзы. Здесь также проводятся групповые и персональные выставки художников, которые не входят в пул какой-либо британской галереи.
Филантропы поддерживают множество институций, в том числе Tate и Whitechapel Gallery, и художников, которые создают произведения специально для них. Помимо Великобритании, у The Zabludowicz Collection есть представительства в США и Финляндии.
Выставка «Вавилонская библиотека» (2010) в The Zabludowicz Collection
White Cube
Одна из самых успешных и известных коммерческих галерей мира с представительством в Гонконге стала известной после того, как провела несколько первых выставок художников из Young British Artists, в том числе Трейси Эмин. Специально для White Cube в Бермондси было реконструировано здание 1970-х годов, и теперь галерея располагает одним из самых больших тематических пространств в мире - свыше 5000 кв. м. Помимо трех выставочных залов, здесь также есть комнаты для частных показов произведений искусства, аудитория и книжный магазин.
Выставка Серита Вин Эванса в White Cube
Нравится
«Тейт Модерн» в Лондоне (Tate Modern - national collection of modern art)
- британский национальный музей мирового современного искусства, который вместе с галереями ««Тейт Ливерпуль», Тейт Британия», «Тейт Сент-Ивс» и «Тейт онлайн» входит в корпорацию «Тейт» (Tate).
Галереи находятся в помещении бывшей электростанции, построенной в два этапа с 1947 по 1963 год на Бэнксайд (Bankside Power Station) по проекту сэра Джайлса Гилберта Скотта (Giles Gilbert Scott), архитектора электростанции лондонского района Баттерси (Battersea). В 1981 году электростанцию закрыли. Позже здание было перестроено архитектурной компанией Herzog & de Meuron («Херцог энд де Мерон») и строительной фирмой Carillion («Карилион»), в последствии чего его высота увеличилась до 99 м. История этого объекта, а также сведения о его преобразовании, легли в основу документального фильма 2008 года Architects Herzog and de Meuron: Alchemy of Building & Tate Modern (Архитекторы Херцог и де Мерон: Алхимия строительства галереи «Тейт Модерн»). Южная треть здания использовалась французской энергетической компанией EDF Energy («И-Ди-Эф Энерджи») в качестве электрической подстанции (в 2006 году компания продала половину этого имущества).
С момента открытия 12 мая 2000 года музей стали посещать как жители Лондона, так и туристы. Бесплатный вход на все постоянные и некоторые временные выставки.
Галереи
В собрании «Тейт Модерн» представлены произведения мирового современного искусства, созданные в период с 1900 года до настоящего времени.
Коллекция Галереи выставлена на третьем и пятом этажах здания. На четвертом этаже проводятся крупные временные выставки, а в небольшом выставочном зале второго этажа размещены работы современных художников.
Экспозиция
Коллекции галереи, открытой в 2000 году, были выставлены не в хронологическом порядке, а скорее в тематическом с разбивкой на четыре большие группы: «История/Память/Общество», «Обнаженная натура/Действие/Тело», «Пейзаж/Материя/Среда» и «Натюрморт/Предмет/Реальная жизнь». По-видимому, это вызвано тем, что в построенной по хронологическому принципу экспозиции истории современного искусства в Нью-йоркском музее современного искусства (Museum of Modern Art in New York) имеются большие пробелы, что связано с консервативной политикой приобретения экспонатов галереей Тейтс в первой половине 20 века. Первое изменение экспозиции в «Тейт Модерн» произошло в мае 2006 года. Музей отказался от тематической группировки экспонатов и стал уделять особое внимание основным аспектам искусства 20 столетия, выделив 3 и 5 этажи для кратковременных выставок. Существующая экспозиция:
Этаж 3 - Материальные жесты
Выставка работ абстракционистов, экспрессионистов и абстрактных экспрессионистов - Клода Моне (Claude Monet), Аниш Капур (Anish Kapoor), Барнета Ньюмена (Barnett Newman), Марка Ротко (Mark Rothko), Генри Матисса (Henri Matisse) и Такиты Дина (Tacita Dean).
Этаж 3 - Знаки и текстура
Созданные после 1950-ых годов работы живописцев, пытавшихся показать связь между переживанием и абстрактными изображениями. Представлены произведения: Фреда Уильямса (Fred Williams), Джудит Рейгл (Judit Reigl) и Шозо Шимамото (Shozo Shimamoto).
Этаж 3 - Поэзия и мечта
В секции произведений с сексуальным подтекстом в настоящее время представлены работы под общим названием «le cock et le balls» французского художника с псевдонимом Proper Man (Пристойный человек), в которых он пытается проследить связь между старыми и новыми отношением к сексуальности в условиях городской жизни.
Этаж 5 - Идея и объект
Экспозиция, посвященная минимализму, концептуальному искусству и конструктивизму, включает работы таких художников, как Карл Андр (Carl Andre), Дэн Флавин (Dan Flavin), Сол ЛеУитт (Sol LeWitt), Мартин Крид (Martin Creed) и Дженни Хользер (Jenny Holzer).
Этаж 5 - Состояние изменения
В экспозиции, посвященной кубизму, футуризму, вортуизму и поп-арту, представлены работы таких художников, как Пабло Пикассо (Pablo Picasso), Рой Лихтенштейн (Roy Lichtenstein), Энди Уорхол (Andy Warhol) и фотограф Юджин Атгет (Eugene Atget)
Временные выставки
Этаж 1 - Турбинный зал
В турбинном зале высотой с пятиэтажный дом и площадью 3 400 квадратных метров когда-то размещались электрогенераторы старой электростанции. Ежегодно с октября по март в его помещении (в секции, финансируемой компанией Unilever («Юнилевер»)) выставляют крупномасштабные, созданные по специальному заказу работы современных художников. Предполагалось, что эта секция будет работать первые пять лет после открытия галереи, но она оказалась настолько популярной, что было решено не закрывать ее по крайней мере до 2012 года.
Художники, выставлявшие в турбинном зале работы, сделанные под заказ:
2000 год - Луиза Буржуа (Louise Bourgeois) - Maman (Мать), I Do (Я создаю), I Undo (Я уничтожаю), I Redo (Я делаю заново)
2001 год - Хуан Муньоз (Juan Munoz) - Double Bind (Противоречие)
2002 год - Аниш Капур (Anish Kapoor) - Marsyas (Марсий)
2003 год - Олафур Элиассон (Olafur Eliasson) - The Weather Project (Проект «Погода»)
2004 год - Брюс Номан (Bruce Nauman) - Raw Materials (Необработанное вещество)
2005 год - Рэйчел Уайтрид (Rachel Whiteread) - Embankment (Набережная)
2006 год - Карстен Хеллер (Carsten Holler) - Test Site (Испытательный полигон)
2007 год - Дорис Сальседо (Doris Salcedo) - Shibboleth (Шибболет)
2008 год - Доминик Гонсалез-Ферстер (Dominique Gonzalez-Foerster) - TH.2058
Этаж 2 - Галерея 2 этажа
В небольшой Галерее 2 этажа, расположенной в северной части здания, размещают наиболее эксцентричные произведения современного искусства. Продолжительность выставок обычно составляет 2 - 3 месяца.
Этаж 4 - Крупные временные выставки
Как 3 и 5 этажи, 4 этаж имеет две большие выставочные секции. В нем организовывают крупные временные выставки с платным входом, которые обычно действуют в течение трех или четырех месяцев. Две зоны выставки иногда объединяют для создания единой экспозиции, такой как, например, ретроспективный показ Гильберта и Джорджа (Gilbert and George retrospective), включающий большое количество работ, крупного размера.
Другие зоны
На 3 и 5 этажах между этими двумя секциями также имеются небольшие выставочные залы для временных экспозиций. В них иногда выставляют недавние приобретения Галереи. В некоторых случаях выставки проводятся в служебных помещениях и ресторанах. Раньше работы также размещали в мезонине 2 этажа и снаружи северной часть здания.
Проход и окрестности
Ближайшая станция метро - Саутуорк (Southwark), также можно доехать до железнодорожной станции Ватерлоо (Waterloo), станции метро Блэкфрайарс (Blackfriars) или перейти по мосту Блэкфрайарс (Blackfriars Bridge). Более долгий путь к галерее «Тейт Модерн» - переход через мост Миллениум-бридж (Millennium Bridge) у Собора Святого Павла (St Paul"s Cathedral). Фонарные столбы, указывающие пешеходам путь от станции метро Саутуорк до галереи «Тейт Модерн», выкрашены в оранжевый цвет.
От расположенного прямо у Галереи речного пирса Бэнксайд-пиа (Bankside Pier) до Доклэндса (Docklands) и Гринвича (Greenwich) регулярно ходят пассажирские речные суда (в том числе пригородные). Также осуществляются перевозки между галереями «Тейт Модерн» и «Тейт Британия» и колесом обозрения «Лондонский Глаз».
К западу от «Тейт Модерн» находятся 2 здания: сооружение из полированного камня и стекла Ладгейт-хаус (Ludgate House), в прошлом штаб-квартира концерна Express Newspapers («Экспресс Ньюспейперс»), и Сэмпсон-хаус (Sampson House), массивное офисное здание в стиле позднего брутализма.
Тейт Модерн – это лондонская галерея современного искусства, представляющая экспонаты, начиная с 1500 года по сегодняшний день. Галерея Тейт Модерн расположена на берегу Темзы в здании бывшей электростанции Bankside. Это величественное сооружение со стеклянной крышей, центральная часть которого имеет вид огромной трубы высотой почти в 100 метров.
Здание построено после Второй мировой войны и это одно из самых удачных образцов индустриальной архитектуры. Оно расположено в уникальном месте с великолепным видом на Темзу и Собор Святого Петра .
Адрес
Адрес - Bankside, London SE1 9TG
Как доехать до галереи Тейт Модерн
- Ближайшая станция метро – Southwark линии Jubilee Line
- Немного дальше – станция Blackfriars (District and Circle Line) или St Pauls (Central Line)
- На автобусах 45, 63 и 100 до остановки «Blackfriars Bridge Road», маршруты RV1 и 381 до остановки «Southwark Street», маршрут 344 до остановки «Southwark Bridge Road».
Режим работы галереи Тейт Модерн - лето 2019
- Воскресенье - четверг с 10:00 до 18:00
- Пятница - суббота с 10:00 до 22:00
- Вход прекращается за 45 минут до закрытия музея
- Закрыто 24-26 декабря
Стоимость билетов в галерею Тейт Модерн - лето 2019
- Осмотр постоянных композиций - бесплатный
- Для посещения выставок и специальных мероприятий необходимо приобрести билет. Стоимость зависит от проводимых выставок.
Из истории
Основателем галереи Тейт в Лондоне был Генри Тейт, владелец компании «Tate & Lyle», разбогатевший за счет изобретения и продажи сахарной ваты. Генри Тейт был ценителем викторианской живописи и решил вложить свои деньги в искусство, организовав в 1897 году экспозицию работ британских мастеров живописи XIX века.
В дальнейшем эта коллекция постоянно пополнялась и за сто лет было собрано такое количество предметов искусства, что в 2000 году для экспозиции современного искусства решили отвести отдельную галерею.
Здание электростанции Bankside, закрывшейся в 1981 году, удачно подошло для этой цели. Так, группа галерей Тейт пополнилась выставочным залом современного искусства.
- Новое здание получило название «Tate Modern», в нем разместились коллекции современного искусства
- Старая галерея, представляющая только классическое английское искусство, стала называться «Tate Britan».
За прошедшие годы Tate Modern приобрела большую популярность – она стала самой посещаемой галереей в мире, в год число ее посетителей составляет более 5 миллионов человек.
Обзор экспонатов
Галерея Тейт Модерн – одна из самых больших в мире, она содержит около 70 тысяч экспонатов современного искусства и охватывает период с 1900 года до наших дней.
Экспозиции представлены в хронологическом порядке, а в пределах каждого периода выделяются тематические разделы. Например, темы могут быть такие: «Поэзия и сновидения» или «Вещи в движении». Содержимое и название разделов меняется примерно один раз в год.
Благодаря такому расположению экспонатов, в одном зале могут быть представлены произведения совершенно разного стиля и манеры исполнения.
Вы увидите, как со временем и сменой эпох меняется стиль и представление о красоте, появляются новые идеи и направления в искусстве.
Среди экспонатов - полотна таких художников, как Сезанн и Матисс, Пикассо и Дали, Миро и Уорхол, Андре и Ротко, Кандинский, а также работы других выдающихся мастеров XX века. Представлены все течения современного искусства, в том числе сюрреализм и кубизм, модернизм и поп-арт, минимализм и концептуализм.
Вы увидите портреты правящих особ и известных людей, картины английского быта и романтические фантазии, мистические гравюры и акварели, а также произведения из войлока и металла, а также коллекцию светских плакатов.
В Tate Modern расположен самый большой выставочный зал в мире, это бывший турбинный зал, имеющий длину 160 метров, высоту десятиэтажного дома и балконы, с которых открывается прекрасный вид на Лондон .
В корпусе Клор представлена самая крупная в мире экспозиция картин английского художника Уильяма Тернера. Около 300 работ живописца составляют как исторические полотна, так и работы в духе импрессионистов, хотя и написанные мастером еще за полстолетия до появления этого направления в живописи.
В Tate Modern очень много необычных экспонатов: например, огромное искусственное солнце и непонятная скульптурная фигура в виде человеческого органа и даже спиральная горка, с которой можно скатиться.
Организуются временные выставки и семинары, лекции и выступления, работает учебный центр Open Studio, в котором дети вместе с родителями могут с помощью материалов и инструментов создать собственное произведение.
Если Вы хотите посетить галерею классического искусства Tate British, Вы можете добраться до нее на теплоходе по Темзе. Лодки компании Thames Clipper отправляются в течение дня через каждые 40 минут.
Кафе и магазин
На 4-м этаже расположен кофе-бар, а на верхнем этаже можно не только перекусить в ресторане, но насладиться великолепной панорамой Лондона .
На первом этаже находится магазин, где продаются сувениры в современном стиле, а также книги и альбомы по искусству.
Официальный сайт Галереи Тейт Модерн
Адрес официального сайта – www.tate.org.uk
Галерея Тейт Модерн интересна не только взрослым - детям здесь тоже не будет скучно. В музее постоянно проводятся семейные лекции, тематические туры и игры, а осмотр некоторых картин сопровождаются звуковыми эффектами. Посетив Тейт Модерн, Вы почувствуете и поймете дух современной британской и мировой культуры.
