Descargar:

Avance:

Desarrollo metodológico de una lección de literatura en el grado 11 “El problema de lo ilusorio vida humana en la historia de Leonid Andreev “ gran golpe»

Profesora de lengua y literatura rusas - Nadezhda Mikhailovna Mordvinova, escuela secundaria n.º 11 de la ciudad de Kinel, región de Samara

Objetivos: presentar a los estudiantes las obras de L.N. Andreev, muestra las características de su individualidad creativa, el desarrollo de habilidades de análisis de texto, el desarrollo de habilidades para comparar contextos literarios.

Técnicas metódicas:relato del profesor, conversación sobre temas, análisis de texto

durante las clases

I Palabra del maestro

LN Andreev es uno de los pocos escritores que sintió sutilmente el movimiento de la vida, sus rápidos impulsos y los más mínimos cambios. El escritor era especialmente consciente de la tragedia de la existencia humana, controlada por fuerzas misteriosas y fatales desconocidas para la gente. Su obra es el resultado de una reflexión filosófica, un intento de responder a las eternas preguntas de la existencia. En las obras de Andreev los detalles artísticos adquieren un valor especial.

A primera vista parecen completamente inmóviles y mudos. Detrás en los detalles más pequeños Los medios tonos y las insinuaciones apenas perceptibles se ocultan, como trazos ligeros. Por lo tanto, el escritor anima a su lector a responder de forma independiente. cuestiones críticas vida humana.

Por lo tanto, para comprender las obras de Andreev, es necesario sentir los matices semánticos de cada palabra y poder determinar su sonido en contexto.

Esto es lo que intentaremos hacer ahora al analizar la historia del “Grand Slam”.

II Conversatorio sobre el cuento “Grand Slam”

¿Qué tiene de especial la trama y el sistema de personajes?(La trama de la historia, a primera vista, parece bastante simple. Sin embargo, con más consideración detallada puede ser visto significado filosófico, que se esconde detrás de la realidad cotidiana. Personajes de la historia - la gente común. Durante muchos años dedican su tiempo libre a jugar al vino. El autor describe con moderación las características de sus héroes y no dice nada sobre mundo interior caracteres. El propio lector debe adivinar que detrás de la sencilla trama y la descripción lacónica de los personajes se esconde un símbolo de la monotonía del fluir de la vida, en cuyo ritmo la gente común vive sin rumbo).

¿Cuál es la entonación de la pieza? ¿Cuál es su papel? (La entonación de la historia es simple, desprovista de emotividad, dramatismo agudo y calma. El autor describe imparcialmente el tiempo libre de los jugadores. Se trata de sobre acontecimientos ordinarios y discretos. Pero detrás de la entonación mesurada de la narración se esconde tensión, el drama se siente en el subtexto. En este tranquilo fluir de la vida, detrás de la monotonía de un juego de cartas, la gente pierde su apariencia espiritual y su individualidad).

¿Qué puedes decir sobre los héroes de la historia "Grand Slam"? ¿Cómo se describen sus acciones? (Apariencia Los personajes se describen brevemente. Yakov Ivanovich "era un anciano pequeño y seco, de invierno y de verano, que vestía levita y pantalones soldados, silencioso y severo". Todo lo contrario de él es Nikolai Dmitrievich: "gordo y caliente", "de mejillas rojas, con olor aire fresco" Evpraksiya Vasilievna y Prokopiy Vasilievich se describen con menos detalle. Al describir a su hermano y su hermana, Andreev se limita a mencionar únicamente los hechos de su biografía. Todos los héroes tienen una cosa en común: el juego de cartas ha sustituido para ellos la diversidad de la vida. Temen que el orden establecido y las condiciones de existencia creadas artificialmente puedan colapsar. El mundo de estos héroes estará escondido dentro de los límites de una baraja de cartas. Por tanto, sus acciones están muy estereotipadas. El autor describe sucintamente la forma en que tocan).

- Compare a los dos héroes Nikolai Dmitrievich y Yakov Ivanovich por su comportamiento en la mesa de juego. ¿Cómo se revelan sus personajes a través de los detalles?(Yakov Ivanovich nunca jugó más de cuatro bazas, sus acciones se pesan con precisión, no permiten la más mínima desviación del orden establecido por él. Nikolai Dmitrievich, por el contrario, se presenta en la historia como un jugador apasionado. Jugar a las cartas lo absorbe por completo Además, sueña con un Grand Slam, por lo que muestra constantemente arrebatos de emoción).

- ¿Cómo describe Andreev las cartas del cuento "Grand Slam"? ¿Cuál es el significado detrás de las imágenes detalladas de las tarjetas?(Parece que las cartas y las personas han cambiado de lugar: las personas parecen objetos inanimados y las cartas se comportan como seres vivos. El autor describe en detalle trajes de cartas. A medida que la descripción se vuelve más detallada, las cartas desarrollan un carácter, un cierto patrón de comportamiento y se vuelven propensas a mostrar emociones. Podemos decir que el autor realiza un ritual artístico para darle vida a las cartas. La personificación de las cartas se puede oponer al proceso de muerte espiritual de los héroes).

- ¿Qué subtexto simbólico se esconde detrás de la muerte de Nikolai Dmitrievich? (La muerte de este héroe es natural e inevitable. Todo el curso de la historia presagia final trágico. Lo absurdo del sueño del Grand Slam atestigua la muerte espiritual del héroe. Después de lo cual ocurre la muerte física. Lo absurdo de la situación se ve reforzado por el hecho de que su sueño se ha hecho realidad. La muerte de Nikolai Dmitrievich simboliza el vacío de muchas aspiraciones y deseos humanos, la influencia destructiva de la vida cotidiana que, como el ácido, corroe la personalidad y la vuelve incolora).

- ¿Cuál es el significado filosófico de la historia?(Muchas personas viven en una atmósfera de vacío espiritual. Se olvidan de la compasión, la bondad, la misericordia, desarrollo intelectual. En sus corazones no hay ningún interés vivo en el mundo que los rodea. Al describir el limitado espacio personal de sus personajes, el autor expresa encubiertamente su desacuerdo con esta forma de existencia).

III Cuento “Grand Slam” en el contexto de las reminiscencias literarias

palabra del maestro

En la historia de Gogol "El abrigo", Akaki Akakievich Bashmachkin está absorto en el pensamiento del abrigo, que se convierte para él en el significado de la vida. El héroe crea en su mente una ilusión de felicidad; sus ideas sobre el mundo están limitadas únicamente por la adquisición de un abrigo.

El profesor puede contarles a los alumnos sobre la obra del escritor austriaco S. Zweig “La novela de ajedrez”. El héroe de esta historia, el famoso gran maestro Mirko Centovic, vive en el mundo del ajedrez. En relación con todo lo demás, es frío e indiferente.

Y Akaki Akakievich, Mirko Centovich y los héroes de la historia "Grand Slam" existen en el mundo. valores falsos. Tienen miedo de vivir el contacto con la realidad y viven en un caparazón emocional, bajo el cual se esconde una personalidad limitada.

En consecuencia, Andreev toca en su historia un tema que ha preocupado a muchos escritores famosos.

Para ampliar el vocabulario personal de los estudiantes, puede introducir el término "monomanía" y explicar que todos los personajes anteriores son monomaníacos, personas demasiado apasionadas por una idea o actividad.

IV Cuento “Grand Slam” en el contexto de los problemas sociedad moderna(resumiendo)

palabra del maestro

Hoy en día, muchas personas, especialmente los adolescentes, sufren adicción a Internet. una realidad virtual los reemplazará con comunicación en vivo y realidad circundante. Por lo tanto, las personas que viven en mundo virtual, son similares a los héroes de la historia "Grand Slam" de Andreev.

En relación con lo anterior, la obsesión. juego de cartas Puede considerarse como una ilusión de la vida, la unidimensionalidad de la existencia humana, el empobrecimiento absoluto del alma.

El problema planteado por Andreev en la historia "Grand Slam" nunca perderá su relevancia.

Al final de la lección, se pide a los estudiantes que respondan las siguientes preguntas:

¿Cuáles son, en su opinión, las razones de la aparición de monomaníacos en la sociedad?

¿Por qué algunas personas intentan evitar todo contacto con el mundo exterior?

¿Cómo afrontar la adicción a Internet?

Tarea

Escribe un ensayo-reflexión sobre el tema “El absurdo de la existencia humana en la historia de L.N. Andreev "Grand Slam".

M. Gorky consideró el “Grand Slam” mejor historia LN Andreeva. Altamente apreciado La obra estuvo a cargo de L.N. Tolstoi. En un juego de cartas, un "grand slam" es una posición en la que el oponente no puede tomar carta alta o triunfar sobre cualquiera de las cartas de tu compañero. Durante seis años, tres veces por semana (los martes, jueves y sábados), Nikolai Dmitrievich Maslennikov, Yakov Ivanovich, Prokopy Vasilyevich y Evpraksiya Vasilievna juegan al tornillo. Andreev enfatiza que lo que estaba en juego en el juego era insignificante y las ganancias pequeñas. Sin embargo, Evpraxia Vasilievna valoró mucho el dinero ganado y lo guardó aparte en su alcancía.

El comportamiento de los personajes durante un juego de cartas muestra claramente su actitud ante la vida en general. El anciano Yakov Ivanovich nunca juega más de cuatro, incluso si hubiera tenido buen juego. Es cuidadoso y prudente. “Nunca se sabe lo que puede pasar”, comenta sobre su hábito.

Su compañero Nikolai Dmitrievich, por el contrario, siempre se arriesga y pierde constantemente, pero no se desanima y sueña con recuperar la próxima vez. Un día Maslennikov se interesó por Dreyfus. Alfred Dreyfus (1859-1935): oficial del Estado Mayor francés, acusado de transferir documentos secretos a Alemania en 1894 y luego absuelto. Los socios primero discuten sobre el caso Dreyfus, pero pronto se dejan llevar por el juego y guardan silencio.

Cuando Prokopiy Vasilievich pierde, Nikolai Dmitrievich se alegra y Yakov Ivanovich aconseja no correr riesgos la próxima vez. Prokopiy Vasilyevich teme una gran felicidad, ya que a ella le sigue una gran tristeza.

Evpraksiya Vasilievna es la única mujer entre los cuatro jugadores. En gran juego Mira suplicante a su hermano, su compañero constante. Otros socios esperan su movimiento con caballerosa simpatía y sonrisas condescendientes.

El significado simbólico de la historia es que toda nuestra vida, de hecho, puede representarse como un juego de cartas. Tiene socios y hay rivales. "Las tarjetas se pueden combinar de formas infinitamente diferentes", escribe L.N. Andreev. Inmediatamente surge una analogía: la vida también nos presenta un sinfín de sorpresas. El escritor enfatiza que las personas intentaron lograr lo suyo en el juego y las cartas vivieron sus propias vidas, lo que desafió el análisis y las reglas. Algunas personas siguen la corriente de la vida, otras se apresuran e intentan cambiar su destino. Por ejemplo, Nikolai Dmitrievich cree en la suerte y sueña con jugar un "grand slam". Cuando, finalmente, el tan esperado juego serio llega a Nikolai Dmitrievich, él, temiendo perderlo, asigna un "grand slam sin triunfo", la combinación más difícil y más alta en la jerarquía de cartas. El héroe corre un cierto riesgo, ya que para una victoria segura también debe recibir el as de espadas en el sorteo. Para sorpresa y admiración de todos, alcanza la compra y muere repentinamente de parálisis cardíaca. Después de su muerte, resultó que, por una fatídica coincidencia, el sorteo contenía el mismo as de espadas que habría asegurado una victoria segura en el juego.

Después de la muerte del héroe, los socios piensan en cómo Nikolai Dmitrievich se alegraría de este juego. Todas las personas en esta vida son jugadores. Intentan vengarse, ganar, coger la suerte por la cola, imponiéndose así, contar pequeñas victorias y pensar muy poco en quienes les rodean. Durante muchos años, la gente se reunía tres veces por semana, pero rara vez hablaban de otra cosa que no fuera el juego, no compartían problemas y ni siquiera sabían dónde vivían sus amigos. Y sólo después de la muerte de uno de ellos, el resto comprende lo queridos que eran el uno por el otro. Yakov Ivanovich intenta imaginarse en el lugar de su compañero y sentir lo que debió sentir Nikolai Dmitrievich cuando jugó el “grand slam”. No es casualidad que el héroe cambie sus hábitos por primera vez y comience a jugar un juego de cartas, cuyos resultados su camarada fallecido nunca verá. Es simbólico que la mayoría hombre abierto. Hablaba de sí mismo a sus socios con más frecuencia que los demás y no era indiferente a los problemas de los demás, como lo demuestra su interés por el caso Dreyfus.

La historia tiene profundidad filosófica y sutileza de análisis psicológico. Su trama es a la vez original y característica de las obras de la época” edad de plata" En ese tiempo significado especial recibe el tema de la naturaleza catastrófica de la existencia, el destino siniestro que se cierne sobre el destino humano. No es casualidad que el motivo de la muerte súbita reúna la historia de L.N. Andreev “Grand Slam” con el trabajo de I.A. "El señor de San Francisco" de Bunin, en el que el héroe también muere en el mismo momento en que finalmente tuvo que disfrutar de lo que había soñado toda su vida.

MÉTODOS DE MODELADO DEL MUNDO EN LA HISTORIA “GRAND SLM” DE L. ANDREEV: ASPECTO DE GÉNERO

Alto grado de semiótica del género. trabajo literario le permite utilizar el análisis de género como una forma de comprender la integridad del texto. Para teóricos escuela formal Las características del género son dominantes 1. Esto, a su vez, sugiere que la estructura de una obra literaria puede entenderse a través del género. En las obras de M.M. Bakhtin habla de la estrecha conexión del género con el tema de la obra y la cosmovisión del autor 2. El concepto de “contenido de género”, introducido por G.N. Pospelov, resulta importante para el análisis de género encaminado a comprender el concepto estético de realidad plasmado en el texto.

Hay otra comprensión de las posibilidades del análisis de género. Así, el análisis en términos de género y género de A.B. Esin en su monografía “Principios y técnicas de análisis de una obra literaria” se refiere a tipos auxiliares de análisis. género de personajes de poética del modelado mundial

Nos parece que el análisis de género más productivo se basa en el aspecto ontológico, que nos permite considerar el género como "un cierto tipo de creación del mundo en el que ciertas relaciones entre el hombre y la realidad se sitúan en el centro". universo artístico y puede ser comprendido y apreciado estéticamente a la luz de la ley universal de la vida” 5.

Lo anterior centra nuestra atención no en lo descriptivo, sino en enfoque funcional al problema del género de una obra literaria, lo que, a su vez, lleva al hecho de que la tarea principal no es la identificación del género de la obra, sino el estudio de cómo la estructura del género se relaciona con el modelo del mundo encarnado en la obra, cómo interactúan varias estrategias de género dentro de un mismo texto.

Esta tarea, en nuestra opinión, se ha implementado de manera más consistente

N.L. Leiderman 6, quien propone correlacionar el análisis de género del texto con el sistema de portadores de género. El modelo teórico del género que desarrolló formó la base para el análisis de la historia de L. Andreev "El Grand Slam".

La historia "El Grand Slam" se publicó por primera vez en el periódico moscovita "Courier" el 14 de diciembre de 1899. Existe la práctica de considerar de este texto entre otros primeras historias Los escritores se centraron principalmente en la tradición realista. Sin embargo, al analizar los textos de L. Andreev conviene tener en cuenta el punto de vista del autor de la monografía sobre la obra del escritor L.A. Jesuitova: “La división de la creatividad de L. Andreev en realista tradicional y filosófica o alguna otra (no realista, semi-realista, modernista, expresionista, simbólica, existencialista) a veces es legítima, pero más a menudo es solo un esquema conveniente para presentar el material. Ambas mitades desiguales de la obra de Andreev existen como un solo organismo, en interconexión e interpenetración no pueden entenderse una sin la otra, fuera del contexto general creado por ellas” 7. Esta observación, en nuestra opinión, está directamente relacionada con la historia del "Grand Slam". El género, que se caracteriza por determinadas formas de modelar la realidad, refleja esta dualidad del texto.

En la historia podemos encontrar tres formas de modelar el mundo: metafórica (simbólica), metonímica y asociativa. En una historia como en un género. prosa corta El principio dominante es el principio metonímico. Su esencia radica en que el azar, aspecto esencial de la vida, permite hacernos una idea del significado universal de la existencia, del mundo en su conjunto. El funcionamiento de este principio puede compararse a un sistema de círculos divergentes. Cuatro jugadores de whist se encuentran en un espacio cerrado en la octava sala "muerta". Los límites de este círculo parecen impenetrables para la vida “ansiosa y ajena” 9. A esta imagen se une el tema de la existencia casuística de personas que deliberadamente se han alejado de la realidad. Este tema acerca a A.P. Chéjov y L. Andreev, no es casualidad que la historia "El Grand Slam" sea considerada una de las más "chejovianas" de la obra del escritor 10 . Pero fuera de la habitación siempre ha existido, existe y existirá otra vida. En el interior, el tiempo fluye suavemente en círculo (“Así jugaron el verano y el invierno, la primavera y el otoño” 11), esta vez en su más pura expresión, ha perdido su concreción. Esto se evidencia en fórmulas temporales como "al mismo tiempo", "a veces". Ante nosotros hay signos formales. cronotopo idílico: aislamiento del resto del mundo, tiempo cíclico, estaticidad por repetición de acontecimientos. Sin embargo, hablar de idilio en relación con el texto de L. Andreev sólo se puede hacer de forma irónica. Cabe señalar que la primera publicación del cuento tenía como subtítulo de género “idilio”. Sin embargo, el idílico paso del tiempo es característico sólo de la primera parte de la historia; la segunda parte comienza con la fijación; fecha exacta, la narración se vuelve dinámica, el lector se llena de una tensa anticipación de que sucederá algo excepcional.

Fuera de la sala, el tiempo fluye en dimensiones biográficas e históricas. Descubrimos que dos jugadores, Eupraxia Vasilievna y su hermano Prokopiy Vasilyevich, tenían un pasado: “Perdió a su esposa el segundo año después de la boda y después pasó dos meses completos en un hospital psiquiátrico; ella misma no estaba casada, aunque una vez tuvo una aventura con un estudiante”. Nikolai Dmitrievich tiene un regalo: "el hijo mayor fue arrestado por algo y enviado a San Petersburgo" 13. Y solo la vida de Yakov Ivanovich está completamente limitada por el círculo temporal con el que se asocia el juego Vint. Esto, en particular, lo indica el siguiente detalle del retrato: “. un anciano pequeño y seco, que vestía una levita soldada en invierno y verano” 14 (cursiva nuestra - L.S.). Mundo externo está presente en el texto en gran parte gracias a Nikolai Ivanovich, quien trajo "débiles ecos de esta vida alarmante y extraña" 15, él, con conversaciones sobre el clima, sobre el asunto Dreyfus, es el que menos encaja en los límites establecidos por el juego de cartas. . Tenga en cuenta que este es el único héroe con apellido (Maslennikov). Este es un signo de pertenencia al mundo que está fuera del círculo de cartas y un signo de la individualidad intacta del héroe. Finalmente, hay un tercer círculo en el texto de la historia, correlacionado con la zona del habla del narrador, que sorprende por su; a escala cósmica y características atemporales. La narración, realizada desde una tercera persona, es desapegada y potencia el efecto de alienación. Sólo en el final este círculo se abre por un momento para Yakov Ivanovich, cuando se da cuenta de lo que es la muerte, llora impotente y comprende que todos los intentos de "evitar" el destino son inútiles.

El principio asociativo del modelado del mundo está asociado al motivo de un juego de cartas. Toda una serie de asociaciones literarias, principalmente aquellos en los que se combinan los motivos de los juegos de cartas y la muerte: “La dama de espadas” de A.S. Pushkin, "Masquerade" y "Shtoss" de M.Yu. Lermontov, “La muerte de Ivan Ilich” L.N. Tolstoi. El motivo de animar, humanizar las cartas nos hace recordar no sólo “ reina de Espadas" COMO. Pushkin, pero también “Players” de N.V. Gogol y la historia.

AP "Tornillo" de Chéjov, donde este tema se presenta en tono humorístico y reducido. Serie asociativa, asociado al tema de la “vida del caso”, también nos remite a las obras de A.P. Chéjov.

La imagen, que surge de la síntesis de asociaciones, se remonta a la metáfora “la vida es un juego”. Al mismo tiempo, no estamos hablando de comparar la vida con un juego, como, por ejemplo, en el drama de M.Yu. Lermontov "Mascarada". La metáfora de L. Andreev realiza y lleva a su conclusión lógica el motivo de humanizar las cartas. Es el principio metafórico el que nos permite identificar los detalles del modelo del mundo que se crea en la historia de L. Andreev. El escritor describe el momento de la sustitución, la sustitución de la realidad por un determinado esquema convencional y fantástico. La deformación grotesca como principio de modelación del mundo es característica del expresionismo. Cómo mas gente Quienes juegan a las cartas quedan atrapados en la situación del juego, cuanto más caen bajo el poder de las cartas. Finalmente, resulta obvio: no son las personas las que juegan a las cartas, sino las personas las que juegan a las cartas. Este tipo de metáfora resulta muy característica de la poética de los expresionistas. Baste recordar la micronovela sobre el rey que “jugaba a la gente”, y ahora él mismo se ha convertido en carta de juego en el cuento de Segismundo Krzhizhanovsky “El extraño errante”.

La gente pierde su individualidad, pero las cartas empiezan a adquirir cada vez más individualidad, se vuelven más importante que las personas, adquieren “la propia voluntad, los propios gustos, simpatías y caprichos” 16. En este sentido, la muerte de Nikolai Dmitrievich puede considerarse como resultado de su enfermedad (angina de pecho, parálisis cardíaca) y como una expresión de la voluntad de las cartas, a las que se asocian los motivos del destino y el destino. ¿Por qué Nikolai Dmitrievich se convierte en víctima de las cartas? Se diferencia de sus compañeros en que no ha perdido el gusto por la vida, no ha aprendido a ocultar sus sentimientos, incluso dentro de los límites indicados por el juego de cartas, no ha perdido la capacidad de soñar y experimentar. pasiones fuertes. Se dedica un lugar importante a la descripción de la relación entre el héroe y las cartas de la historia. Para todos los jugadores, las cartas hace tiempo que perdieron su “significado de materia sin alma” 17 . Nikolai Dmitrievich Maslennikov en en mayor medida, que otros héroes, se da cuenta de su dependencia de la voluntad de las cartas, no puede aceptar su disposición caprichosa y trata de superarlas. En relación con las cartas a Nikolai Dmitrievich, se sintió "algo fatal, algo fatal" 18.

El autor enfatiza de todas las formas posibles la diferencia y la extrañeza de Nikolai Dmitrievich. La alienación en la literatura del expresionismo moldea la naturaleza y la especificidad de las relaciones en todas las esferas sin excepción, constituyendo el núcleo del concepto de alienación. La inquietud de la existencia de los jugadores de whist, su aislamiento del mundo, es uno de los aspectos de la alienación. El aislamiento de los personajes, que no saben nada y no quieren saber unos de otros, es otro nivel de alienación. El lugar del extraño en la historia, desocupado debido a la muerte de Nikolai Dmitrievich, no estará vacío. ¿A quién elegirán las cartas a continuación? ¿Yákov Ivánovich? ¿Eupraxia Vasílievna? ¿Su hermano, que temía “demasiada felicidad, seguida de una tristeza igualmente grande” 19? Al final de la historia, sentimos claramente el aliento de la muerte como el aliento de la eternidad, este es el sentimiento dominante de los expresionistas. Pero ni siquiera la muerte puede romper el círculo habitual de existencia de los héroes.

Así, vemos cómo el expresionismo actúa como una especie de segunda capa, superpuesta a una base realista.

La técnica de cambio y alogismo característica del expresionismo aún no se revela tan claramente como, por ejemplo, en la historia posterior de L. Andreev "Red Laughter", sin embargo, en "Grand Slam" encontramos una combinación de detalles naturalistas específicos ("toffee papel” en la suela de la bota de un muerto) y motivos místicos del destino y la muerte. Falta de motivación para las transiciones de lo infinitamente pequeño a lo infinitamente grande: “Así jugaban verano e invierno, primavera y otoño. El mundo decrépito llevó obedientemente el pesado yugo de la existencia sin fin y se sonrojó de sangre o derramó lágrimas, anunciando su camino en el espacio con los gemidos de los enfermos, los hambrientos y los ofendidos”, 20 - esto también característica distintiva poética del expresionismo. Quizás el ejemplo más sorprendente de desmotivación y extrañeza sea el sonido del final. pregunta inesperada Eupraxia Vasílievna:

—¿Y usted, Yakov Ivanovich, sigue en el mismo apartamento? La pregunta con la que termina la historia adquiere un significado especial también porque no requiere respuesta.

La historia de L. Andreev, estática al principio y dinámica en la segunda parte, nos permite correlacionarla con dos estrategias de género: novelística y etológica (descriptiva moral). En este caso, el primero resulta desprovisto de sus características esenciales y conserva sólo algunos rasgos formales. Entonces, podemos encontrar en el texto un final inesperado, una imagen del misterioso juego del destino con una persona, vemos cómo el escritor trae material vital en el foco de un evento, lo cual es típico de una historia corta. Al mismo tiempo, no podemos llamar al desenlace inesperado una punta novelística, un giro de la situación hacia lo contrario o la identificación de propiedades en los personajes de los personajes que son nuevas para el lector. La muerte de Maslennikov no cambia nada, círculo de la vida, indicado por el juego de cartas, no está roto. Incluso Yakov Ivanovich, que se desvió de sus reglas, hace esto por primera y última vez.

Una descripción mesurada y detallada del entorno en su estado relativamente estable, la representación de los personajes estáticos de los personajes nos permite resaltar este: el componente lógico de la historia. Al mismo tiempo, el objeto de la imagen no son los roles sociales de los héroes, sino la psicología de los jugadores, que ven a una persona no como una persona, sino como un compañero en el juego. Este componente constituye la base realista en la que se entretejen elementos de la poética expresionista.

Notas

• 1 Véase: Tomashevsky B.V. Teoría de la literatura. Poética / B.V. Tomashevsky. - M., 2 1996.
• 2 Véase: Bajtin M.M. Estética de la creatividad verbal / M.M. Bajtín. - M., 1979; Medvédev, P.N. (Bajtin M.M.) método formal en crítica literaria / P.N. Medvedev (M.M. Bakhtin). - L., 1927.
• 3 Ver: Pospelov G.N. Sobre la cuestión de géneros poéticos/ G.N. Pospelov // Informes y comunicaciones de la Facultad de Filología de la Universidad Estatal de Moscú. - 1948. - Edición. 5. - págs.59-60.
• 4 Ver: Esin A.B. Principios y técnicas de análisis de una obra literaria: libro de texto. subsidio / A.B. Si en. - M., 1999. En algunos casos, según el autor, el género puede ayudar en el análisis, indicar a qué aspectos de la obra se debe prestar atención. Las posibilidades del análisis de género están limitadas por el hecho de que no todas las obras tienen una naturaleza de género clara y, en el caso de que el género se defina sin ambigüedades, esto “no siempre ayuda al análisis, ya que estructuras de género a menudo se identifican por una característica secundaria que no crea ninguna originalidad especial de contenido y forma” (p. 221). Sin embargo, el autor relaciona esta observación en mayor medida con el análisis de los géneros líricos. Cuando se trata de análisis obras épicas, ante todo, una historia, el aspecto de género me parece esencial (p. 222).
• 5 Taller sobre análisis de género obra literaria / n.l. Leiderman, MN. Lipovetsky, N.V. Barkovskaya y otros - Ekaterimburgo: Ural. estado ped. univ., 2003. -S. 24.
• 6 Ibídem. págs. 15-24.
• 7 Jesuitova L.A. Creatividad de Leonid Andreev. 1892-1906 / Los Ángeles Jesuitova. - L., 1975. - P. 65.
• 8 Andreev L.N. Grand Slam/L.N. Andreev // Favoritos. - M., 1982. - P. 59.
• 9 Ibídem. Pág. 59.
• 10 Bezzubov V.I. Leonid Andreev y las tradiciones del realismo ruso / V.I. Sin dientes. - Tallin, 1984.
• 11 Andreev, L. N. Decreto. op. Pág. 59.
• 12 Ibídem. Pág. 58.
• 13 Ibídem. Pág. 62.
• 14 Ibídem. Pág. 58.
• 15 Ibídem. Pág. 59.

Grand Slam de L. N. Andreev

gran golpe

Cuatro jugadores juegan "vint" tres veces por semana: Evpraksiya Vasilievna con su hermano Prokopiy Vasilievich contra Maslennikov y Yakov Ivanovich. Yakov Ivanovich y Maslennikov son completamente inadecuados el uno para el otro como socios: el anciano seco Yakov Ivanovich es inusualmente cuidadoso y pedante, nunca se arriesga, a diferencia del ardiente y entusiasta Maslennikov. Las noches de juego son extremadamente monótonas, los jugadores están completamente absortos en las cartas, la mayoría conversación animada El encuentro que se interpone entre ellos es un intercambio de comentarios sobre el buen tiempo.

“Hace tiempo que las cartas perdieron a sus ojos el significado de materia sin alma, y ​​cada palo, y dentro de un palo, cada carta individualmente, era estrictamente individual y vivía su propia vida separada”. Sin embargo, un día el curso normal de la vida de los jugadores se ve interrumpido: Maslennikov desaparece durante dos semanas. Después de regresar, informa que su hijo ha sido arrestado y enviado a San Petersburgo. El resto se sorprende, ya que antes nadie estaba interesado en saber si Maslennikov tenía hijos.

El jueves 26 de noviembre, el juego da un giro inusual: Maslennikov tiene una suerte inusual. Y al final anuncia el “grand slam”, que soñaba apasionadamente con jugar. por mucho tiempo. Maslennikov extiende la mano para agarrarlo y de repente cae al suelo y muere de parálisis cardíaca. Los otros tres están conmocionados por lo sucedido, ni siquiera saben dónde denunciar la muerte de su amigo. Yakov Ivanovich pregunta confundido dónde buscar ahora un cuarto compañero para el juego. La dueña de la casa, ocupada con sus pensamientos, de repente se interesa por saber dónde vive el propio Yakov Ivanovich.

2.4 Problemas de la psicología y el significado de la vida en los cuentos "Grand Slam", "Érase una vez", "La historia de Sergei Petrovich", "Pensamiento"

La atención del escritor siempre ha estado atraída por la esencia moral, ética y filosófica de la existencia humana. Estaba especialmente preocupado por la creciente alienación y soledad del hombre moderno. “Andreev asoció la desunión de las personas, su inferioridad espiritual, la indiferencia hacia el destino de su país natal no solo con desigualdad social y la necesidad material, para él esto es el resultado de la estructura anormal de la sociedad burguesa en su conjunto. La desunión y la falta de espiritualidad también son inherentes a la gente común y corriente “próspera”. "El Grand Slam" es una de las historias más exitosas de carácter filosófico y una de las historias antiburguesas y antifilisteas más poderosas de Andreev. La ley, la norma, el círculo del destino humano (“destino”) adquieren en él rasgos simbólicos y fantasmagónicos.

Andreev muestra que “la vida cotidiana devalúa tanto el contenido espiritual de la vida humana que se vuelve como un giro sin sentido, un juego fantástico. (En esta historia, la imagen simbólica del juego se basa en una empírica: el juego de cartas del tornillo. En su trabajo futuro, Andreev utilizará ampliamente la imagen de una mascarada, un espectáculo, un patio de recreo, donde una persona es un máscara, una marioneta).”

Y lo peor aquí es que no hay salida a este terrible juego. Todas las acciones de los héroes: conversaciones, pensamientos se reducen a una sola cosa: ganar un juego de tornillos. Incluso la muerte de uno de los héroes no encuentra respuesta en sus corazones. Lo único que lamentan es haber perdido a su compañero y él no sabía que había ganado.

“En la final del Grand Slam se fusionaron el sarcasmo y un grito de dolor, la ironía y un grito de desesperación. Una persona, adormecida, destruida por el sometimiento de la vida cotidiana mecánica, merece misericordia (¡falta un hombre!) y desprecio (quienes se han vuelto cosificados no pueden ser personas, no son capaces de solidaridad, son extraños incluso a sí mismos). " Los personajes son indiferentes entre sí, unidos solo por un juego de azar a largo plazo, son tan anónimos que el autor comienza a llamarlos "ellos" igualmente anónimos; esta es otra idea del escritor. Cuando uno de los jugadores muere durante el juego, los jugadores restantes no se preocupan por la muerte en sí, sino por el hecho de que el muerto no sabía de sus ganancias y perdieron a un cuarto compañero.

El cuento “Érase una vez” es uno de los picos creatividad temprana Andreeva. En él, los motivos de la vida, la muerte, la alienación y la felicidad suenan con toda su fuerza, contrastando marcadamente las visiones del mundo de dos héroes de las antípodas: un extraño para la tierra y la gente, el depredador y desafortunado comerciante Kosheverov y el feliz diácono Speransky, que es cerca de la vida. Ambos héroes se encuentran en la misma habitación del hospital, ambos morirán pronto, pero hay una diferencia significativa entre ellos: su actitud hacia su futuro. “Y si para Kosheverov una cámara, una celda, una habitación es un final deplorable, un resultado sin alegría y desesperanza, la muerte seguida del vacío, si para él la muerte sólo reveló la inutilidad y la falta de propósito de su existencia, entonces para Speransky la muerte una vez más reveló el gran significado y precio de la vida.

Speransky está completamente abierto a la vida. No se centra en su enfermedad, sino que se dirige a otros pacientes, a médicos y estudiantes, enfermeras y cuidadores, a vivir la vida fuera de la sala. Oye el grito de los gorriones, se regocija con el brillo del sol y observa el camino con interés. Su destino está estrechamente relacionado con el de su esposa, sus hijos, su casa y su jardín: todos ellos viven en él y él continúa viviendo en ellos”.

Con esta historia Andreev quiso demostrar que Gente diferente Enfrentan la vida de manera diferente. Para algunas personas es la felicidad, una oportunidad de expresarse (Speransky), mientras que para otras la vida es una vegetación vacía y sin sentido.

“La última frase del cuento “Érase una vez”: “Salió el sol” es inusualmente amplia y polisemántica. Está relacionado con el destino de Kosheverov (murió, derrotado tanto por la vida como por la muerte, y la vida invencible continúa fluyendo). Se aplica no menos al destino del diácono Speransky: el diácono pronto morirá, pero su muerte misma es el triunfo de la vida, es una confirmación de lo que amaba, por lo que vivió. Esta última frase también se aplica al destino del tercer actor- el estudiante Torbetsky, cuya vida, aunque yace en una cama de hospital, todavía está por delante, como la vida de personas de miles de generaciones.

En el centro de “La historia de Sergei Petrovich” está el problema principal de los primeros trabajos de Andreev: “el hombre y el destino”. El héroe de las historias de carácter filosófico experimentó la influencia del "destino" y reaccionó con su comportamiento. Sergei Petrovich se encuentra en una posición que le brinda la oportunidad de ver, sentir y darse cuenta de su dependencia del "destino". La narración de la historia no proviene de la persona de Sergei Petrovich, sino de una tercera persona, pero esta tercera persona desconocida y "objetiva" está en el nivel de la conciencia de Sergei Petrovich, lo más cerca posible del alcance de sus ideas.

“Es curiosa la valoración que Andreev dio a la historia. En varios casos (cartas a M. Gorky, A. Izmailov, etc.), Andreev admitió que la historia no fue del todo exitosa para él desde el punto de vista artístico. Al mismo tiempo, insistió obstinadamente en que ideológicamente "Sergei Petrovich" es muy importante para él, que lo pone por encima de muchas, si no de todas, las primeras historias de esta época, incluida la historia "Érase una vez" "en términos de la trascendencia y gravedad del contenido”. Aquí, por ejemplo, está lo que Andreev escribió sobre la historia en su propio diario: “...la muerte no me da miedo ahora y no me da miedo precisamente porque “Sergei Petrovich” ya terminó...”. En su diario, Andreev anota brevemente el tema principal de la historia, tal como él la entiende: “... esta es una historia sobre un hombre, típico de nuestro tiempo, que reconoció que tiene derecho a todo lo que tienen los demás, y se rebeló contra la naturaleza y contra las personas que le privaban de su última oportunidad de felicidad. Se suicida, una “muerte libre”, según Nietzsche, bajo cuya influencia nace en mi héroe el espíritu de indignación”.

Al elegir el tema y la trama, Andreev en gran medida siguió a Mikhailovsky, su interpretación de los puntos fuertes de la filosofía de Nietzsche y su disputa con Nietzsche sobre hombre libre. Según Mikhailovsky, Nietzsche es fuerte en su crítica de la personalidad moderna, borrada a la nada por la sociedad burguesa moderna, y en su agudo anhelo de una persona nueva, libre y brillante. Una persona pequeña, creía Mikhailovsky, “puede ocultar dentro de sí mismo, y en ocasiones incluso revelar, tal poder moral y belleza, ante los cuales inevitablemente debemos quitarnos el sombrero con respeto. Pero se puede retirar con el mismo respeto frente a un trabajador común y corriente en un asunto que consideramos importante, necesario y sagrado”.

Andreev elige como héroe de la historia a un trabajador común y corriente, a quien una vez atrajo hacia sí mismo y quedó asombrado por "Así habló Zaratustra". Bajo la influencia de la idea de Nietzsche sobre el "superhombre", el hombre corriente Sergei Petrovich vio la luz: el ideal de una persona "fuerte, libre y valiente de espíritu" se encendió ante él y se dio cuenta de lo lejos que estaba de este ideal.

Nietzsche despertó en él un sentimiento de desigualdad en el mundo natural debido a su vulgaridad, vulgaridad (en comparación con algunos camaradas es "feo", "estúpido", "menos talentoso", etc.). Sergei Petrovich estaba profundamente herido por el pensamiento de Nietzsche sobre la inferioridad de la gente corriente, a cuya categoría pertenecía.

A partir de Nietzsche, a partir de él, Sergei Petrovich llega a comprender que no es libre, ni fuerte, ni valiente de espíritu, no sólo porque carece de talentos brillantes. Es infeliz porque el sistema social no le brinda ninguna oportunidad de desarrollar sus propias necesidades y capacidades naturales (amaba profundamente la naturaleza, le gustaba la música y el arte, soñaba con el trabajo alegre de un simple labrador y el sensible amor femenino). En una sociedad injustamente construida, se le asigna el papel de miembro útil para el mercado (como comprador), para las estadísticas y la historia (como objeto de estudio de las leyes de la población), para el progreso. Toda su “utilidad”, como le quedó claro a Sergei Petrovich, “está más allá de su voluntad”.

"El más insignificante", "el más común" Sergei Petrovich es un rebelde como el Eugenio de Pushkin ("El jinete de bronce"). Eugenio se levantó contra la necesidad estatal e histórica, que lo privó de su voluntad personal. Sergei Petrovich se rebeló contra el "destino". En el concepto de “rock” incluye ante todo la injusticia social del mundo burgués. También incluye la “desigualdad natural” (talentos y gente corriente). Pero si para Nietzsche esta división siempre eleva a unos y “rechaza” a otros, entonces para Sergei Petrovich está claro que esta desigualdad debería volverse imperceptible en una sociedad donde cada persona puede encontrarse a sí misma, estar en su lugar y recibir satisfacción de sus propios esfuerzos y reconocimiento según los resultados de su trabajo.

Sergei Petrovich, como la mayoría de los héroes de Andreev, es un individualista, un individualista altruista, sufriente y débil, y como individualista no conoce las formas de lograr la igualdad social en las que podría convertirse en una persona libre. Además, Sergei Petrovich estaba plenamente convencido de que en este mundo no podía ser igual a ninguna otra persona y, por tanto, no podía ser feliz. El tratado de Nietzsche (“Si la vida te falla, debes saber que la muerte te triunfará”) fue el impulso para el despertar de sí mismo y el motivo del suicidio de Sergei Petrovich. la verdadera razón El suicidio era una conciencia de la propia impotencia en un mundo donde se cultivan todo tipo de desigualdades. Su suicidio es un paso de desesperación, indignación, rebelión y triunfo del ganador al mismo tiempo.

En la historia "Pensamiento" se expresa más claramente el tema de "la impotencia y la impersonalidad del pensamiento humano, la mezquindad de la mente humana". Protagonista historia - Doctor Kerzhentsev. Esta persona se niega estándares morales y principios éticos, pero reconoce sólo el poder del pensamiento. "Todo historia humana“”, escribe en sus notas, “me pareció una procesión de un pensamiento triunfante. ...La idolatraba”, dijo sobre ese pensamiento, “¿y no valía la pena? ¿No luchó ella, como un gigante, contra el mundo entero y sus errores? Ella me llevó a la cima de una alta montaña y vi cómo en lo más profundo la gente pululaba con sus mezquinas pasiones animales, con su eterno miedo a la vida y a la muerte, con sus iglesias, misas y servicios de oración”.

Habiendo abandonado la moralidad de la sociedad, Kerzhentsev confía en su propio pensamiento. Para demostrar su superioridad sobre todas las personas, decide matar. Además, mata a su amigo Alexei Savelov. Kerzhentsev imita su locura y se alegra de haber engañado hábilmente a la investigación. “Pero el pensamiento mató a su creador y amo con la misma indiferencia con la que mató a otros con él”.

De modo que el escritor nos lleva a la conclusión de que el pensamiento egocéntrico y no social de Kerzhentsev es peligroso tanto para él como para quienes lo rodean. La tragedia del héroe no es la única de su tipo; Andreev muestra que esto le sucederá a cualquiera que quiera elevarse por encima de los demás.

CONCLUSIÓN

El pensamiento artístico de Leonid Andreev se detuvo muy a menudo, durante mucho tiempo y persistentemente en preguntas y problemas "eternos": sobre la vida y la muerte, sobre los misterios de la existencia humana, sobre el propósito del hombre y su lugar en el ciclo interminable de la vida. .

La crisis espiritual del padre Vasily, retratada por Andreev, un hombre que ingenuamente pensó en salvar a la humanidad de los males de la vida por la voluntad del cielo, fue percibida por los contemporáneos como un llamado a lograr por sí mismos la verdad en la tierra.

De la historia del mismo nombre, Sergei Petrovich comprende que en una sociedad socialmente injusta una persona no puede ser feliz y, al darse cuenta de que es insignificante, decide suicidarse.

En la historia "Érase una vez", Andreev dibujó un pedazo de vida eterna e indestructible, capturó su breve momento y mostró que para algunos puede ser sin alegría, sin sentido, sin objetivo, para otros puede ser inmortal, una introducción a lo eterno. y bueno.

El cuento “Pensamiento” muestra la tragedia de un hombre que destruyó sus “instintos morales” y luego se destruyó a sí mismo.

El escritor del cuento "Bargamot y Garaska" argumentó que incluso la "última" persona también es una persona y se llama tu hermano.

El escritor actuó como un ferviente oponente de la guerra en la historia "Red Laughter".

La historia fue un grito sobre la necesidad de salvar al hombre, a los pueblos, a las naciones, a la humanidad de la “infección mundial” que propaga la guerra como una forma de existir y propagarse.

El escritor expresa la idea de que la vida cotidiana “descolora” a una persona, devalúa su alma; esa persona merece desprecio, pero al mismo tiempo lástima (“Grand Slam”).

Andreev presenta el tema de la traición (“Judas Iscariote”) de una manera completamente nueva. Judas no puede derrotarlo, pero no puede evitar amar a Jesús. Y toda la psicología de la traición reside entonces en la lucha del individuo con la predestinación en la lucha de Judas con la misión que le está destinada.

Las historias sobre niños nos hacen pensar en la infancia robada y la felicidad irremediablemente perdida que toda persona necesita.

Historias de L. Andreev, escritas en finales del XIX- principios del siglo 20 siguen siendo relevantes hoy. Las ideas expresadas por el escritor todavía preocupan a la gente moderna: las guerras sin sentido continúan en el mundo; la gente todavía está luchando con su destino, algunos saben exactamente para qué viven, otros simplemente lo viven. Por eso la obra de Leonid Andreev sigue siendo relevante un siglo después.

Andreev descubrió el suyo en la literatura, nuevo mundo, un mundo cubierto por el aliento revolucionario de elementos rebeldes, pensamientos ansiosos y estados de ánimo filosóficos. Andreev, que reaccionó bruscamente a la transición y la crisis de todas las esferas de la vida en una era decisiva, actuó como un artista-buscador, un experimentador, que infectó a todos los que entraron en contacto con él con el proceso mismo de búsquedas intensas y dolorosas. Blok y Gorky, Vorovsky y Veresaev, Benois y Kirov, Lunacharsky y Voloshin, Korolenko y R. Luxemburg: estos y muchos otros contemporáneos de Andreev repitieron, por ejemplo, que él hacía vital para cada uno de ellos la necesidad ahora, de inmediato y con precisión. , para responder a sí mismos y a todos los que los rodean a las preguntas eternas y "malditas" descubiertas por la humanidad en la antigüedad y relevantes hasta el día de hoy: sobre el propósito de la existencia humana, sobre las tragedias de la vida y la muerte, sobre los caminos de la razón, la fe y sentimiento, sobre la lucha contra el “mal mundial” por la victoria del hombre, por la victoria del bien. A. Blok consideraba que esta necesidad indestructible de Andreev de hacer preguntas y exigir respuestas era un rasgo característico de Rusia, que se hizo claramente visible en la era revolucionaria. Andreev formuló sus preguntas al viejo mundo "desde lo más profundo, implacable e inconscientemente", las hizo en nombre del "gran niño: Rusia", que entró en la arena de la historia mundial como el actor principal y necesitaba respuestas efectivas.

"Andreev estuvo en el origen de una serie de fenómenos que se desarrollaron en Rusia y arte extranjero. Como muestran los estudios sobre escritores específicos, artistas individuales experimentaron su influencia, movimientos literarios enteros siguieron los caminos marcados por su obra: la experiencia de Andreev fue de gran importancia para V. Mayakovsky y B. Brecht, sin ella es imposible establecer el pedigrí de F. Kafka, L. .Pirandello y O'Neill; Una apelación a la obra de Andreev revela las raíces de tal fenómenos literarios, como el existencialismo (A. Camus), teatro intelectual y teatro del absurdo, “realismo filosófico” en Japón; Las búsquedas de Andreev en el campo del “neorrealismo” y el “psicologismo universal” están en consonancia con diversas tendencias del teatro y el cine ruso y mundial”.

LISTA DE REFERENCIAS UTILIZADAS

Andreev L.N. Favoritos. – M: Rusia soviética, 1988. – 323 p.

Bogdánov V.A. Creatividad de L. Andreev // Andreev L.N. Favoritos. – M: Rusia soviética, 1988. – págs. 3-15.

Kuleshov F.I. Sobre la prosa de Leonid Andreev // Andreev, L.N. Risa Roja: Historias seleccionadas e historias. – Mn: Editorial de BSU que lleva su nombre. Y EN. Lenin, 1981. – págs. 5-22.

Jesuitova L.A. Creatividad de Leonid Andreev. – L: Editorial de la Universidad de Leningrado, 1976. – 239s.

Escritores rusos: diccionario bibliográfico: en 2 volúmenes / ed. PENSILVANIA. Nikolaev. – M: Educación, 1990. – T. 1. – págs. 32-36.

Literatura rusa del siglo XX 1897-1917: tutorial para estudiantes de departamentos bielorrusos de facultades de filología de institutos pedagógicos de Bielorrusia / ed. TUBERCULOSIS. Liokumovich. – Brest: Editorial comercial “Pirce”, 1993. – 138 p.

Sokolov A.G. Historia de la literatura rusa de finales del siglo XIX y principios del XX. Libro de texto – 4ª ed., añadir. y procesado.. – M: Superior. shk; Ed. Academia del Centro, 2000 – 432 p.

leonida Ensayo >> Literatura y lengua rusa

5 de abril 10. Moscú. Leonidas¡Egórovich! No estoy en absoluto... en Londres*, popularización ideas sobre una contradicción obvia ... preguntó Obolensky, arte historia*. Junto con... Tolstoi. 284 pulgadas. EN. andréyev 1896 20 de marzo. ... tanto como sea posible diversidad: ser reprendido...