Antes de empezar a trabajar en los zapatos, te aconsejaría que miraras fotos de zapatillas de punta, prestaras atención a su diseño y a cómo se asientan sobre la pierna de la bailarina.
Las piernas de la muñeca deben moldearse teniendo en cuenta la forma de los zapatos, es decir. con la punta estrecha y cortada (pyatak), conviene recordar también la eversión del pie, característica de las bailarinas. Las zapatillas de punta vienen en diferentes tipos, con diferentes tamaños de monedas, tacones, aquí te guiarás por tu plan.
Materiales necesarios:
1. Atlas
2. Cintas de raso en color satinado
3. Cartón fino para suelas de zapatos
4. Pegamento "Momento" transparente
5. Hilos
6. Papel de calco para patrones
7. Pinturas acrílicas
1. Empezamos a trabajar las zapatillas de punta con un patrón. Para cada muñeco el patrón será diferente dependiendo del tamaño y posición de las piernas. No construyo un patrón, simplemente lo aplico a la muñeca y lo modelo a lo largo de la pierna.
Por supuesto, el patrón resulta algo condicional, pero algunos puntos deben determinarse con bastante precisión. Es necesario determinar el corte del zapato, el tamaño de la copa (la llamada punta de las zapatillas de punta) y la relación entre la parte delantera y el talón. Los zapatos están hechos con una costura lateral, no hay funcionalidad en esto, pero intentamos acercarnos al original. Ponemos márgenes de costura en el patrón, hacemos más desde abajo y por un centavo, luego cortamos el exceso, para un corte de 3-4 mm.
2. Recortamos los detalles y cosimos las costuras laterales, también conviene coserlas.
Todas las costuras deben plancharse. Dejamos el talón sin coser, luego debes pegar con cuidado los márgenes en el corte de las zapatillas de punta.
Estos espacios en blanco deberían resultar.
3. Abrochamos el talón, antes de hacer esto es recomendable primero hilvanar y probarse el muñeco, esto evitará errores.
4. Después de coser el talón, la pieza está completamente lista.
Y puedes empezar a coleccionar zapatillas de punta. Ponemos el talón y la puntera sobre el pegamento, luego pegamos con cuidado el corte del zapato con pegamento con un alfiler y finalmente lo pegamos a la pierna.
La tela debe quedar muy pegada a la pierna.
6. Distinguimos el calcetín, se colocan pequeños pliegues en las puntas.
Cortar el exceso de asignaciones.
7. Esto es lo que deberías conseguir.
8. Las suelas las corto de cartón fino, recomiendo usar cartón de medias de mujer, es lo suficientemente fino y plástico para evitar arrugas. Debes prestar atención a la forma de la suela, porque intentamos lograr el mayor parecido con las zapatillas de ballet reales. Es necesario pegar la suela con el mayor cuidado posible para que no se desvíe del atlas.
9. La suela se puede pintar con pintura acrílica. Si está hecho en más de un tono, pero, por ejemplo, en el talón y en la puntera más oscuro o más claro, quedará más natural.
Cada capa de pintura debe secarse bien.
¡Ahora las zapatillas de ballet están listas y tu muñeca puede bailar de puntillas!
Me encanta cuando algunas cosas específicas se cuentan en un lenguaje accesible, y viceversa, no puedo digerir a las personas que hablan de sus conocimientos especializados desde el punto de vista de que no están disponibles para nadie más. El foro vumn.ru perturbó mi tranquilidad: por casualidad deambulé allí en busca de qué es un "salto". No encontré la respuesta, pero el diálogo fue divertido. La niña pregunta allí si es posible ponerse zapatillas de punta a partir de los 25 años (qué preguntar: ¡tómalo y hazlo!). Inmediatamente llegaron mujeres (no confundir con mujeres), las que siempre lo saben todo y un par de bailarinas. Este último empezó a comentar que habían estado haciendo escaladas desde pequeña y, en general, esta señora no puede levantar esta pierna más de 90 grados ...
En primer lugar, ¿quién te dijo que el bailarín entiende algo en la enseñanza de ballet o está familiarizado con la tecnología que le enseñaron? Pero ¿quién dijo alguna vez que los actores, deportistas o cantantes son personas tan inteligentes que merece la pena escuchar su opinión? En segundo lugar, no lo entiendo, me gusta: estudiar, intentar, trabajar, lograr. Desafortunadamente, en nuestro país no tenemos tanta manía por diferentes pasatiempos: en los estados unidos, en Europa, en China hay muchas escuelas de aficionados donde la gente practica ballet por sí misma (y no en los clásicos) en serio (de lo contrario es imposible en los clásicos). orden de realizar). ¿Por qué no? Hay madres muy slingo (ya sabes, las que tienen niños pequeños que los llevan en un pañuelo especial), que están bien con el cabestrillo y el niño y se mantienen junto al palo. En tercer lugar, cómprate zapatillas de punta y luego ya veremos...
¿Como escoger?
De los 15 últimos parámetros, la mayoría (níquel, cierre, tipo de plantilla, corte y encaje) son los que distinguen a los modelos de puntas entre sí (por ejemplo, Capezio tiene más de 10, Grishko y R-Class tienen alrededor de 15, Bloch tiene 20 modelos). Pero para cada uno de ellos puedes elegir el tamaño, el volumen y la rigidez de la plantilla (y, en ocasiones, el material y el color).
La mayoría de los fabricantes tienen formas visuales de elegir un modelo y las tiendas de marca tienen un especialista en montaje de puntas.
¿Cuánto comprar?
Un solista de ballet gasta 3 pares de zapatillas de punta por actuación (según los rumores, no sé cómo es realmente, pero seguro que con uno no será suficiente). No son duraderos: la rigidez de la caja y la plantilla comienza a disminuir bajo carga, lo que significa que resulta más difícil mantenerse de puntillas. A veces la plantilla simplemente se rompe. Los profesionales cambian a menudo las puntas y las bailarinas, esto no amenaza a un aficionado. Aunque hoy en día han aparecido zapatillas de punta duraderas Gaynor Minden (y no solo dominan esta tecnología), los fabricantes escriben que son de alta tecnología, pero hay otro problema: no se rompen, no se desgastan, es solo que el material exterior queda completamente inutilizable (cuestan 2-3 veces más que los zapatos Grishko, R-Class o Bloch).
Todo depende de la intensidad de las clases, pero el primer par te durará un año, nada menos. Otra cosa es que hay ganas de probar cada vez más modelos nuevos :)
¿Puedes usar?
Cuando se compran zapatillas de punta nuevas, a diferencia de las zapatillas de deporte, no es posible ponérselas de inmediato. Necesitan estar preparados. Con las zapatillas, en general, todo es demasiado fácil: ¡incluso hay cordones y ya están insertados! Y para empezar, se cosen cintas en las puntas, y no en cualquier lugar, sino en la parte superior del empeine, en el lugar donde se necesita soporte; es individual para cada uno, por lo que las cintas van por separado. Aunque hay otra forma sencilla: se elige el lugar con el talón doblado.
Por supuesto, se cosen a mano, con hilo y aguja, luego se cortan a medida y se funden (a veces el corte se trata con barniz o pegamento) para que no sobresalgan y se desmoronen. Opcionalmente se cose una banda elástica que sujeta el talón y se aprieta el cordón.
Ahora se pueden fijar en la pierna. Pero eso no es todo: si hablamos de profesionales y aficionados experimentados, preparan las puntas con más cuidado.
La tela superior a veces se corta de un centavo, se cose con hilos alrededor del perímetro o se pega una capa de cuero y se golpea con un martillo para quitar las esquinas.
La caja está amasada (el fabricante dice que esto no es necesario, y estas son reliquias del pasado, pero aquí, como dicen, todos los rotuladores son diferentes en sabor y color; es importante llevar la caja a la grado de suavidad deseado para que sea cómodo), para ello lo golpean con un martillo, se levantan con los talones encima, cierran la puerta con fuerza ... en general, se burlan como quieren.
La plantilla está doblada, sobre todo en la zona del talón, a veces se arranca en la parte superior de la suela (según tengo entendido para un aspecto más estético en los medios dedos), dale forma y simplemente suavizala por sí sola. .
Algunos profesionales empapan las puntas de una forma especial, o colofonia por dentro, o ... en general, cada uno tiene su propio ritual, pero un aficionado, como Zakharova, depende de ellos ...
¿Y ahora es posible?
Ahora es demasiado pronto para ponerse zapatillas de punta. Se verá así, aunque debería ser diferente.
Y la cuestión aquí no es que los lados sean ridículos y antiestéticos. Simplemente no se puede bailar con esas piernas: habrá una fractura o una deformidad grave en la zona del tobillo. Se trata de cómo subir una colina empinada, ponerse los esquís y empujarse; hipotéticamente, se puede llegar hasta el pie por completo, pero una persona adecuada sin un entrenamiento mínimo no lo hará.
Para enpuntarte con el pie, que suele estar en posición L, debes hacer I, es decir, enderezarlo desde una posición de 90 'a 180+. Los amantes adultos y obstinados usan tal cosa para esto, y en la infancia se estira más fácilmente.
Además de estirar el ascensor, también es necesario bombearlo. Este músculo se desarrolla muy débilmente en una persona común y corriente. Hay ejercicios de baile Plie y Releve.
¿Lo que es? Agarra algo, párate muy derecho, lo más que puedas, conecta los talones y separa los dedos de los pies (algo así como en V), y ahora agáchate, sin girar el trasero, como si te tragaras una palanca, sin levantar un solo milímetro. de tus pies del suelo. Agáchate lo más bajo que puedas: eso es Plie.
Y ahora, sin levantar los dedos del suelo y sin llenar el pie, súbete de puntillas (medio dedo). Ahora simplemente levanta el talón del suelo, sube más, más alto y más, ahora empuja el talón hacia la pierna: esto es Releve.
Repita 1000 veces.
Y aquí también es importante no olvidarse de levantar los dedos. Sí, sí, esos mismos dedos de los pies con los que una persona sana y cuerda no hace nada, pero los jugadores de fútbol, por ejemplo, los entrenan. No hacen nada por esto: les hacen flexiones, mueven cargas, suben escaleras, se balancean con un expansor.
Como ocurre con cualquier actividad, 10.000 horas te convertirán en un experto. Balancearse y tirar, tirar y balancearse ... Las buenas piernas de ballet para una persona normal no iniciada se ven, por decirlo suavemente, feas.
Estas son hermosas piernas de ballet: hay un empeine inflado, lo que hace que el pie sea enorme (pero fuerte, y se ve hermoso con zapatillas de punta), así como piernas en X (lo que se llama hiperextensión), especialmente apreciadas por las bailarinas: en la foto de abajo, a la derecha, las piernas de una persona normal, a la izquierda, las piernas de una bailarina humana.
Y estos son los pies de la bailarina de fama mundial Svetlana Zakharova, a quien idolatran casi todas las bailarinas (es realmente hermosa, bellamente formada y artística). Sería genial si no fuera una ferviente defensora de PZh&V.
Pero esto, por supuesto, no amenaza a unos pocos metros :)
¿Y es seguro en absoluto?
Habla con el profesor. El profesor te explicará cómo romper las zapatillas de punta, así que asegúrate de hablar con él o ella antes de empezar a trabajar. Su instructor conoce sus pies y probablemente haya visto muchos tipos diferentes de pies. Recuerda que el proceso de elaboración de zapatillas de punta será diferente para cada uno, ya que cada bailarín tiene sus propias características y preferencias.
- Pregúntale a la maestra cómo rompe sus zapatillas de punta. No es raro que los instructores recomienden que los principiantes bailen más con zapatillas de punta para desarrollarlas en lugar de romperlas con la mano.
- Antes de empezar a trabajar, asegúrese de que su profesor no esté en contra de estas manipulaciones.
- A algunos instructores no les gusta hacer que las zapatillas de punta sean demasiado ásperas, como cortar la plantilla o quitar el satén de la punta.
Dobla la plantilla. La plantilla de las zapatillas de punta es rígida, especialmente si son nuevas, por lo que tendrás que doblarla para que se ajuste mejor. Agarra la parte de la plantilla donde comienza el empeine y comienza a doblarla hasta que quede lo suficientemente flexible.
Rompe el cristal. Un vaso de zapatillas de punta es un calcetín rígido que sujeta los pulgares. En las zapatillas de punta nuevas, el vidrio es muy duro, por lo que es necesario romperlo con un martillo o con las manos.
- Si las zapatillas de punta te aprietan demasiado en la zona de los dedos, intenta suavizarlas sumergiéndolas en una mezcla de agua y alcohol isopropílico.
Rasca la suela si necesitas evitar que los zapatos se resbalen. Esto se puede hacer con una esponja metálica o cualquier herramienta abrasiva. Gracias a esto mejorará la adherencia de las zapatillas de punta al suelo. También puedes hacer rayones profundos con unas tijeras.
Suaviza los pliegues de tela debajo de la punta de las zapatillas de punta para que las zapatillas de punta no emitan ningún sonido adicional. La tela se pliega debajo de la suela en la zona de los dedos y los pliegues resultantes pueden emitir sonidos al bailar. Algunos bailarines golpean sus zapatillas de punta sobre una superficie dura para suavizar los pliegues.
- Tenga en cuenta que este tipo de entrenamiento puede acelerar el desgaste de las zapatillas de punta.
Retire la tela de la punta de sus zapatillas de punta para un mejor agarre al suelo. Las zapatillas de punta pueden resbalar en el suelo, por lo que para un mejor agarre, algunos bailarines cortan el satén de la punta o cosen una capa superpuesta en la punta.
Retire la zona dura de la zona del talón. En el talón de las zapatillas de punta hay una zona firme que ayuda a que las zapatillas de punta mantengan su forma. Si te molesta y quieres suavizar las zapatillas de puntas, quítalas. Esto se puede hacer a mano o con unos alicates.
Haz ejercicios de punta. Cuando se complete la preparación, párese sobre las zapatillas de punta de modo que las zapatillas de punta se apoyen en sus piernas. Intente doblar zapatillas de punta, hacer algunos grandes pliegues y rodar desde la punta hasta la mitad de los dedos del pie.
zapatos de punta(del francés les pointes des pieds - “puntas de los dedos”; también zapatos de punta, A veces clavijas o cascos, coloquial) - zapatillas de ballet para mujeres, una parte integral de la danza femenina en el ballet clásico. Las zapatillas de punta permiten al bailarín adoptar una posición con un punto de apoyo sobre los dedos del pie extendido de una o ambas piernas (francés sur les pointes), lo que hace que la postura sea menos informal y más sublime.
Surgiendo como un medio de expresión figurativa, con el advenimiento de la era del romanticismo, originalmente se usaron para los roles de hadas, diosas y otras criaturas mágicas para enfatizar su origen sobrenatural, mientras que a los "simples mortales" se les dio la mitad. -Baile con los dedos (francés sur le demi-pointes) o con los típicos zapatos de tacón. En el ballet de la época del academicismo, también se enfatizaron las diferencias sociales entre las heroínas nobles y su entorno de origen ordinario.
Las zapatillas de punta del siglo XIX tienen una forma muy similar a los zapatos de salón y de calle para mujeres de finales del siglo XVIII y la primera mitad del siglo XIX, cuando, después de la revolución, las francesas prácticamente abandonaron los tacones, que se convirtieron en un símbolo de pertenencia peligrosa. la aristocracia en favor de la antigua naturalidad. Al igual que los zapatos de salón, estaban hechos de satén de seda, suela plana de cuero y puntera rectangular. Los bailarines también retomaron la "moda griega" de la década de 1790: María Medina, y otros artistas después de ella, subieron al escenario con quitones y sandalias, predicando la libertad. Al mismo tiempo, bailarinas como Mademoiselle Parisot continuaron bailando con zapatos estrechos y de tacón bajo (aunque sin hebillas, lazos, flores y otras decoraciones rococó).
En 1821, en Londres, en el escenario del Royal Theatre, actuó Bias, decorando su baile con poses separadas en sus dedos. La litografía de J.-F. Waldeck, en el que se representa a la bailarina en una pose segura sobre sus dedos en la quinta posición.
En octubre de 1830, Maria Taglioni (1804-1884) presentó una danza de punta en el ballet "Dios y la Bayadère", el 14 de marzo del año siguiente debutó en Céfiro y Flora de Didlot, y exactamente un año después, El 12 de marzo de 1832 ya bailaba con confianza en punta en el ballet de su padre "La Sylphide", estableciendo finalmente la supremacía del romanticismo en el escenario.
En 1846, la técnica de los dedos de Sophia Fuoco impresionó tanto a París que la joven italiana, "brillante con las llamadas zapatillas de punta", recibió el sobrenombre de La Pointue.
La primera bailarina rusa que empezó a bailar en puntas fue la alumna de Didelo, Avdotya Istomina (1799-1848), que bailó, entre otros, en el ballet Zephyr and Flora.
Poco a poco, la danza de puntas se convirtió en un elemento indispensable del ballet clásico, hasta tal punto que en muchas ediciones de ballets clásicos antiguos se incluyeron partes características, semicaracterísticas e incluso grotescas (por ejemplo, el hada Carabosse de La bella durmiente de Konstantin Sergeev, 1964). completamente transferido de tacones y zapatos blandos a zapatillas de punta. Esta tendencia alcanzó su máximo con el coreógrafo Yuri Grigorovich, quien eliminó casi por completo la danza de tacones del escenario del Teatro Bolshoi, reemplazando las suites características de El cascanueces (1966), El lago de los cisnes (1969) y otros ballets con variaciones clásicas sobre zapatillas de punta. con algo de sabor nacional.
Fabricación
En la segunda mitad del siglo XIX. Se insertaba un corcho redondo, de dos dedos de grosor, en los zapatos de las bailarinas. El corcho relativamente caro a principios del siglo XX fue reemplazado por un pegamento especial de almidón: todas las capas internas de la "caja" o "vidrio" (la parte del zapato en la que se colocan los dedos) están impregnadas con él. logrando así el grado de rigidez que requiere la técnica digital moderna, alcanzó un virtuosismo extraordinario en la segunda mitad del siglo XX. El "parche" ligeramente ovalado de la zapatilla de punta, gracias al cual se logra la estabilidad en varias posturas, está aplanado.
Dado que las zapatillas de punta deben ajustarse cómodamente al pie sin causar molestias, las bailarinas, siempre que sea posible, prefieren pedir zapatos a medida individual, en lugar de recogerlos en una tienda para que se ajusten a una gama de modelos existente. En la época soviética, teatros tan grandes como el Bolshoi o el Mariinsky tenían sus propios talleres teatrales que fabricaban zapatos individualmente para cada artista, mientras que la bailarina era asignada a un maestro determinado, que memorizaba los deseos y las características anatómicas de cada artista y podía fabricar zapatos. que no requirió montaje adicional.
Después de tomar las medidas, se fabrica un bloque de zapato típico de madera, siguiendo exactamente el contorno del pie. En el taller de corte, el corte se corta al tamaño deseado (la mayoría de las veces de satén rosa pálido) y se cose un espacio en blanco a lo largo del bloque. Luego se clava al bloque una suela pequeña, más pequeña que el tamaño del pie, hecha de cuero grueso. La pieza de trabajo de satén se coloca en el bloque con el revés hacia arriba y se pegan varias capas de arpillera y tela de tara. Después de coser la pieza de trabajo con un hilo fuerte y cortar el exceso de material, se retira del bloque, se le da la vuelta y se vuelve a colocar en el bloque, esta vez asegurado con clavos pequeños, después de lo cual se golpea cuidadosamente todo el zapato con un martillo. para que repita la forma del bloque.
Después de sacar el zapato del bloque, se pega una plantilla multicapa de cuero o cartón, con una placa rectangular estrecha de cartón duro insertada en su interior, que ayudará a mantener el pie en posición erguida. Para enfatizar la curva del pie y dar la oportunidad de alcanzar los dedos, la suela tiene una forma curva. Después de pegar la suela con la plantilla, el zapato se coloca nuevamente sobre el bloque y se coloca en un gabinete de secado, un horno con una temperatura de 60-70 °. Un día después, cuando el pegamento se ha endurecido por completo, se retiran las zapatillas de punta del horno. luego se coloca una plantilla de algodón dentro de cada zapato, con la que entrará en contacto el pie.
Un día un maestro puede fabricar de 6 a 7 pares de zapatos hechos a mano, un pequeño equipo puede producir unos dos mil pares al mes.
Algunos de los fabricantes de zapatillas de punta más reputados son la empresa inglesa Freed of London, fundada en 1929 y que produce unos 700 pares diarios, y la australiana Bloch, que existe desde 1931. Las compañías Royal Ballet y New York City Ballet utilizan zapatos Freed: la primera compra alrededor de 12 mil pares al año y gasta alrededor de £ 250 mil en ellos, la segunda intenta ceñirse a un presupuesto de $ 500 mil. El Ballet Australiano compra zapatos Bloch.
También tienen una gran demanda entre las bailarinas modernas los zapatos de la empresa estadounidense Gaynor Minden, fundada en Nueva York en 1993. A diferencia de las tradicionales zapatillas de punta pegadas, se basan en un vidrio moldeado a partir de materiales poliméricos; no es necesario "romper" estos zapatos antes de ponérselos, se pueden lavar, sus plantillas no se rompen y son más duraderas. Gracias al uso de tecnología moderna, sostienen mejor el pie, lo que permite gastar menos esfuerzo muscular durante el descenso y ascenso, por lo que no se recomienda su uso con demasiada frecuencia para evitar el debilitamiento de los músculos. Por la misma razón, las puntas Gaynor Minden no están permitidas en algunas de las principales escuelas de ballet, ya que al asumir parte del trabajo no permiten que se forme correctamente el aparato muscular necesario.
Uso
Para poder bailar con zapatos confeccionados, las bailarinas hacen muchas manipulaciones diferentes con ellos: les cosen cintas-cordones y varios tipos de bandas elásticas, evitando que el empeine se "caiga" y los zapatos mismos. de resbalar sus pies; se golpea un "vidrio" ("caja") duro con un martillo a partir de una capa de telas pegadas para que no presione en ninguna parte y no se frote los dedos; Corta el “parche” de satén y envuélvelo con hilo o hazlo a crochet (también hay almohadillas antideslizantes que se pueden pegar directamente al “parche”), haz pequeños cortes en la plantilla con un cuchillo o un rallador. Si bien algunas bailarinas prefieren trabajar descalzas, la mayoría usa almohadillas de silicona y otros forros en el interior para ayudar a prevenir ampollas.
Desde numerosas subidas a los dedos durante el baile y descenso desde ellos, los zapatos gradualmente se ablandan y se aflojan. Su vida útil depende de la intensidad de la carga: por ejemplo, una bailarina que desempeña el papel principal en una actuación de ballet, con una gran cantidad de dúos, variaciones y otras salidas, puede cambiar varios pares de zapatos en una noche. Además, para espectáculos como Giselle, donde cada acto requiere su propia técnica y expresividad, los artistas preparan zapatos diferentes para cada acto.
Para no resbalar durante el movimiento, antes, cuando el piso del escenario y las salas de ensayo eran de madera, se usaba colofonia y agua corriente para un mejor agarre; una regadera de jardín era un atributo indispensable de las salas de ensayo. Incluso había un proverbio: "El que no sabe regar, no sabe bailar". Después de que la madera se hizo omnipresente en lugar del linóleo escénico, los artistas comenzaron a usar refrescos azucarados que eran pegajosos cuando se secaban, como la Coca-Cola.
Las zapatillas de punta son zapatos profesionales. Apareció no hace mucho y facilitó enormemente la vida de las bailarinas. El término "en punta" significa una posición en la que la bailarina se apoya sólo en las yemas de los dedos y no en el pie. En esta posición, los dedos experimentan mucha tensión sin apoyo y una ejecución incorrecta puede provocar lesiones. Después de la llegada de los zapatos especiales, ensayar y actuar se ha vuelto mucho más fácil que estar descalzo. Las zapatillas de punta se consideran las precursoras de las bailarinas, que han ganado popularidad en los últimos años. Pero ellos mismos siguen siendo zapatos altamente especializados, que son cosidos a mano por artesanos, y cada modelo se ajusta al pie de la bailarina.
¿Qué son las zapatillas de punta y cómo se fabrican?
Las zapatillas de punta constan de una caja, una suela y bandas que sujetan firmemente el zapato al pie. La fabricación de cada pieza requiere habilidad y cuidado, por lo que los zapatos muchas veces se crean a mano.
Lo principal en las zapatillas de punta es una caja bastante sólida. Protege los dedos de la curvatura y ayuda a distribuir mejor la carga. Para su fabricación se necesitan 5-6 capas de tela o arpillera, que se pegan bien antes de endurecerse. En la producción mecánica, se utilizan inserciones de plástico, pero más a menudo se utiliza pegamento natural, que mantiene unidas de forma segura las capas de tela, creando una costra dura. Después de eso, los zapatos se cosen y se golpean con un martillo especial para eliminar las costuras que sobresalen.
El otro elemento importante es la suela. Consta de tres partes: suela de cuero, inserto de plástico flexible y plantilla. El cuero evita resbalones en suelos lisos y le ayuda a mantener el equilibrio sin apelmazar los zapatos. Y el inserto de plástico le permite realizar mejor las brazadas y facilita ponerse de puntillas: mantiene el pie en posición vertical. Producen zapatillas de punta con distintos grados de rigidez de la plantilla.
En el exterior, las zapatillas de punta están revestidas con satén o percal beige. Ambos tipos de tejido son transpirables y se adaptan fácilmente a la forma del pie, sin restringir el movimiento. El satén beige no brilla, se fusiona con el color de la piel, lo que permite que la bailarina luzca más ligera y aireada y alarga sus piernas. Las zapatillas de punta se sujetan a la pierna con cintas que, según la tradición, la propia bailarina cose. El pegamento natural y una base textil permiten que el zapato adopte fácilmente la forma del pie de un bailarín y la ausencia de costuras sobresalientes reduce el riesgo de lesiones. Pero estos son zapatos de corta duración. Un par no es suficiente ni siquiera para una actuación completa: se desgastan rápidamente, especialmente con bailes intensos.
La costura a mano no permite la producción de una gran cantidad de zapatillas de punta, por lo que las zapatillas de ballet de alta calidad son muy valoradas en el mercado mundial. Los diseñadores modernos suelen utilizar la forma del modelo para crear zapatos extravagantes. En estos zapatos, la parte delantera tiene la forma de una zapatilla de punta y la suela está equipada con un tacón alto que eleva el pie casi verticalmente.
Historia de las zapatillas de punta
Antes de la invención de las zapatillas de punta, las bailarinas actuaban descalzas o con sandalias ligeras especiales con cordones, pero solo podían apoyarse sobre el pie completo y era imposible ponerse de puntillas. El primer ballet que requirió zapatillas de punta fue la obra Zephyr and Flora, pero luego Maria Danilova se puso de puntillas sin zapatos especiales. Después de eso, pasaron unos 20 años y en 1830 aparecieron los primeros zapatos con punta dura. Y la primera bailarina que actuó en ellos fue Maria Taglioni. Fue su padre el creador de los zapatos de baile.
Después de eso, las zapatillas de punta comenzaron a aparecer en todo el mundo, los materiales y diseños cambiaron. Al principio se colocaba un corcho debajo de los dedos para conseguir la rigidez deseada, pero pronto se abandonó, ya que las piernas de las bailarinas resultaron gravemente heridas. Luego se pusieron materiales blandos en las puntas: lana de fieltro, tela. Pero no mantuvieron su forma y se desgastaron rápidamente. A pesar de los inconvenientes, los zapatos lograron su objetivo. Las bailarinas se levantaban más fácilmente sobre los dedos y el baile parecía aireado y ligero. Las zapatillas de punta se transformaron, aparecieron nuevas formas de cajas, inserciones y plantillas adicionales. Durante algún tiempo se utilizó yeso en lugar de pegamento. Era bastante firme, pero no tenía la forma de un pie de bailarina.
La producción actual de zapatillas de punta sigue siendo manual: los artesanos cosen y pegan modelos. La costura mecánica no se ha justificado, aunque algunas bailarinas profesionales utilizan este tipo de zapatillas de punta. Los fabricantes más famosos son el ruso Grishko, especializado en costura a mano, y la empresa estadounidense Gaynor Minden, que produce zapatillas de punta hechas a máquina.
Video sobre cómo se hacen las zapatillas de punta a mano:
Consejos en vídeo sobre cómo elegir zapatillas de punta para un niño:
