Tomás Moro (1478 - 1535), de quien en realidad proceden los famosos escritores ingleses, a pesar de su origen "serio" en la familia de un famoso juez de Londres, tuvo una alegría excepcional desde la infancia. Durante 13 años estuvo al servicio del arzobispo de Canterbury, John Morton.
Sin embargo, no sólo su ingenio, sino también su sed de conocimiento contribuyeron al hecho de que su severo mentor le predijo el destino de un "hombre increíble".
A partir de 1510, el joven abogado se interesó VIII, y esto significó el comienzo de una carrera política para Thomas. 11 años más tarde tuvo tanto éxito en ello que fue nombrado caballero y se le añadió el prefijo “señor” a su nombre. Y por el manifiesto “En defensa de los siete sacramentos”, el Papa León X le concedió el título de Defensor de la fe de Inglaterra.
Los investigadores aún no saben si clasificar su “Historia de Ricardo III” como histórica o obra de arte. Es similar a las crónicas de aquellos años, pero también representa el punto de vista del autor, que da una valoración de los acontecimientos de 1483; esta versión fue muy popular en las obras de los escritores del siglo XIX;
Tomás Moro tenía otros talentos: poeta y traductor. Se le atribuye, en particular, la autoría de 280 epigramas latinos, traducciones del lengua griega y poemas.
La creación más significativa de Moro es Utopía, que sigue siendo relevante en Inglaterra en la actualidad. Sus ideas fueron utilizadas por escritores rusos del siglo XIX. En el género de la novela, dejó un poderoso mensaje de pensamiento socialista.
Puede considerarse una especie de manifiesto. socialismo utópico Siglo 19. Maestro de los epigramas, él mismo calificó su obra de útil y divertida. Ideas de cancelación propiedad privada y la explotación del trabajo también son utilizados por los escritores modernos.
Jonathan Swift (1667 - 1745) es conocido por el público en general sólo como el autor de los famosos Los viajes de Gulliver. Sin embargo, este talentoso satírico de Inglaterra demostró ser un valiente publicista, filósofo, poeta y figura pública, quienes, sobre todo, abogaron por la solución de los problemas de sus nativos irlandeses. Lo consideran su confesor escritores famosos Siglo 19.
Swift provenía de una familia pobre. Su padre, su tocayo completo, murió en el rango de funcionario judicial menor cuando su esposa estaba embarazada del futuro clásico de la literatura inglesa. Por lo tanto, todo el trabajo de criar al bebé lo asumió su tío Godwin, y su mi propia madre Jonathan prácticamente no lo sabía.
Estudió en el Trinity College (Universidad de Dublín) con una licenciatura, pero este estudio le dejó un escepticismo de por vida hacia la ciencia. Era mucho mejor en idiomas: latín y griego, además de francés, además tenía excelentes dotes de escritor que influyó en la literatura de Inglaterra en el siglo XIX.
Incluso antes de obtener su maestría en Oxford (1692), debutó en el campo literario como poeta.
Dos años más tarde, Jonathan se convirtió en confesor y fue enviado a Irlanda. El fervor religioso del futuro crítico de la moral no duró mucho, y ya en 1696-1699 regresó a la literatura inglesa con historias satíricas, parábolas y poemas que se desarrollaron en la literatura rusa del siglo XIX.
Sin embargo, habiendo perdido a sus mecenas en Londres, se vio obligado a regresar al seno de la iglesia, sin dejar de crear en el campo de la sátira. En 1702, se convirtió en doctor en teología en el mismo Trinity College en el que se había graduado anteriormente.
Una de las dos parábolas que había escrito anteriormente, "El cuento del barril", le dio popularidad en Inglaterra. En 1713 asumió el cargo de decano de la catedral de San Patricio, incursionando así en la gran política. El tema principal sus aspiraciones eran la lucha por la autonomía irlandesa, que los escritores ingleses glorificaron activamente en sus obras del siglo XIX.
Es interesante que los dos primeros volúmenes de Gulliver se publicaron de forma anónima en Inglaterra (1726). Los dos restantes, sin embargo, no tardaron en llegar (1727) y, a pesar de algunos éxitos de la censura, que estropearon ligeramente el libro, "Los viajes" se hicieron increíblemente populares al instante. Baste decir que en unos pocos meses el libro se reimprimió tres veces y luego comenzaron sus traducciones, que continuaron durante los siglos XIX y XX.
Samuel Richardson (1689 – 1761) puede considerarse con razón el padre fundador de la literatura “sensible” de Inglaterra, continuada por los escritores del siglo XIX. Con tres novelas: "Pamela, o la virtud recompensada", "Clarissa, o la historia de una joven" y "La historia de Sir Charles Grandison", sentó las bases de su fama mundial.
No sólo fue un escritor maravilloso, sino también un impresor y editor de renombre en Inglaterra. Sobrevivió a la muerte de su esposa y cinco hijos, se volvió a casar y su segunda esposa le dio cuatro hijas. Sin embargo, el propio Samuel provenía de una familia numerosa, en la que, además de él, crecieron ocho hijos más.
Ya estoy en eso adolescencia Samuel se sintió atraído por la escritura. A la edad de 13 años, las chicas que conocía le rogaban que les escribiera respuestas a las cartas de amor que les enviaban. Así, con una simple investigación del corazón de las niñas, preparó el terreno para sus “tres pilares”, sobre los que crecieron sus frutos en el siglo XIX.
Cuando tenía 17 años, se hizo impresor y durante siete largos años trabajó como obrero para el maestro, a quien no le agradaba tanto Richardson que él, el único de sus trabajadores, no le hizo ninguna concesión. Después de dejarlo, Samuel abrió su propia imprenta y luego se casó por conveniencia con la hija de su antiguo empleador.
Richardson escribió su primera novela a la edad de 51 años, y esta creación se convirtió instantáneamente en un éxito de ventas y su autor en un clásico de toda la vida.
Cada una de las tres novelas de Samuel cuenta la historia de la vida de una determinada clase de Inglaterra, desde la más baja hasta la más alta. Su principal ventaja es un análisis fundamental de los sentimientos y una abundante enseñanza moral. Los críticos más exitosos la llaman unánimemente "Clarissa, o la historia de una joven", cuyas ideas llegaron a la corte en el siglo XIX y también son utilizadas por autores modernos.
Henry Fielding (1707 - 1754) es el fundador del género. novela realista en Inglaterra, autor de La historia de Tom Jones, el expósito, y también un prolífico dramaturgo. Proveniente de la familia de un general, noble hereditario, se graduó en Eton, estudió dos años en Leiden, pero se vio obligado a regresar a Londres y ganarse la vida como dramaturgo.
Sus primeras obras con un sesgo claramente satírico fueron criticadas por las críticas oficiales, y después de la salida de su pluma de The Golden Rump, las autoridades aprobaron la Ley de Censura Teatral, que todavía era relevante en el siglo XIX.
Fielding tuvo que dejar el teatro, ingresar a Templely y concentrarse en su carrera jurídica para poder mantener a su familia. En el camino, se interesó por el periodismo, pero a menudo era pobre, y sólo el patrocinio del rico benefactor Ralph Allen (más tarde el prototipo de Olvetri en Tom Jones) ayudó a que sus hijos, después de la muerte de Henry, recibieran una educación decente.
Sin embargo, el atractivo de la sátira no le permitió abandonar la dramaturgia para siempre, y el éxito de su "Thumb Boy" en Inglaterra se convirtió en una continuación de su carrera en este campo. Su primer gran éxito fue "Shamela", en esta novela toma el relevo de Jonathan Swift y critica con éxito el género melodramático, que gozaba de gran popularidad en ese momento y se desarrolló más plenamente en el siglo XIX.
Sin embargo, ni en este ni en el posterior Joseph Andrews Fielding alcanzó el mismo nivel de maestría que en La historia de la vida del difunto Jonathan Wild the Great. El tema del fraude iniciado en esta novela continuó en El cónyuge afeminado.
El mayor logro del trabajo de Fielding es sin duda su Tom Jones. Aquí está el género. novela picaresca Ya está casi completamente formado para navegar más lejos en las olas de la literatura inglesa, accesible a los seguidores.
Y la inclinación hacia el sentimentalismo que hizo en “Emilia” sólo da testimonio del talento multifacético de este gran escritor inglés.
Walter Scott (1771 – 1832) fue el primero en utilizar la palabra ahora de moda “autónomo” (en Ivanhoe), y no fue persona de libre dedicación, sino un guerrero medieval contratado. Además de escribir y poesía, historia y defensa, el fundador de la novela histórica del siglo XIX no fue ajeno a coleccionar antigüedades.
Nació como el noveno hijo de una familia de intelectuales, donde su padre era un abogado adinerado y su madre era hija de un profesor de medicina. Sin embargo, cuando tenía un año, el pequeño Walter sufrió parálisis infantil y, por lo tanto, a pesar del tratamiento repetido, pierna derecha Perdí mi movilidad para siempre.
El futuro novelista del siglo XIX pasó su infancia con su abuelo, un granjero, sorprendiendo a quienes lo rodeaban con su vivacidad mental y su memoria única. Sus años de estudio estuvieron asociados con su Edimburgo natal, aquí el niño desarrolló una pasión por el estudio de las baladas y los cuentos de Escocia y la creatividad; poetas alemanes.
A los 21 años se convirtió en abogado titulado. y luego comienza su propia práctica legal. En esta época viaja mucho por Gran Bretaña, coleccionando sus favoritos. leyendas inglesas y baladas.
El escritor conoce su primer amor en la misma familia de abogados. Sin embargo, la niña eligió a un banquero en lugar de él, lo que le rompió el corazón para siempre, fragmentos del cual cubrieron todas sus obras literarias posteriores.
Desafortunadamente, las enfermedades infantiles se hicieron sentir en 1830 con la apoplejía. Ahora está perdiendo la movilidad. mano derecha. Durante los dos años siguientes, sufrió dos derrames cerebrales más y murió en 1832 de un ataque cardíaco.
Ahora su propiedad en Abbotsford alberga un museo que contiene todas las reliquias asociadas con los logros de su vida. Comenzaron con traducciones de las baladas de uno de sus poetas alemanes favoritos, Burger: "Lenora" y "Wild Hunter". El siguiente en su traducción fue el drama de Goethe Goetz von Berlichingham.
Está claro, por tanto, que el debut de Scott en la literatura del siglo XIX sólo pudo haber sido obra poética– balada “Tarde de verano” (1800). Ya en 1802, irrumpió en una obra de dos volúmenes, que incluía tanto las baladas originales de Scott como sus leyendas inglesas revisadas.
Y un año después mundo literario Fue testigo del nacimiento de la primera novela en verso, Marmion. Además, ocupa el trono del fundador del poema histórico, y su obra en los años 1805-1817 popularizó el poema lírico-épico.
Entonces, habiéndose convertido ya en un poeta famoso, se graduó en Waverley en 1814 y comenzó una carrera que le llevó la fama mundial, que es la envidia de los escritores de todo el planeta. A pesar de su mala salud, Walter Scott era extraordinariamente productivo. Publicaba menos de dos novelas al año.
¡Éste era el Honoré de Balzac de la literatura inglesa del siglo XIX! Es interesante que desde el principio buscó su camino en el género de la novela histórica de Inglaterra. Y, a juzgar por el éxito de Rob Roy, Woodstock, Ivanhoe, Quentin Durward, The Antiquarian y sus otras novelas que siguieron a Waverley, ¡lo logró por completo!
Todo el mundo conoce el argumento de la novela de Daniel Defoe. Sin embargo, el libro contiene muchos otros detalles interesantes sobre la organización de la vida de Robinson en la isla, su biografía y experiencias internas. Si le pides a una persona que no ha leído el libro que describa el carácter de Robinson, es poco probable que pueda hacer frente a esta tarea.
EN conciencia de masas Crusoe es un personaje inteligente sin carácter, sin sentimientos ni historia. La novela revela la imagen del personaje principal, lo que permite mirar la trama desde un ángulo diferente.
Por qué necesitas leer
Familiarizarse con una de las novelas de aventuras más famosas y descubrir quién era realmente Robinson Crusoe.
Swift no desafía abiertamente a la sociedad. Como un auténtico inglés, lo hace de forma correcta e ingeniosa. Su sátira es tan sutil que Los viajes de Gulliver pueden leerse como un cuento de hadas corriente.
Por qué necesitas leer
Para los niños, la novela de Swift es divertida e inusual. historia de aventura. Los adultos deben leerlo para familiarizarse con una de las sátiras artísticas más famosas.
Esta novela, déjala artísticamente y no el más destacado, definitivamente icónico, de la historia de la literatura. Después de todo, en muchos sentidos predeterminó el desarrollo del género científico.
Pero esto no es sólo una lectura entretenida. Plantea problemas de la relación entre creador y creación, Dios y hombre. ¿Quién es el responsable de crear un ser destinado a sufrir?
Por qué necesitas leer
Familiarizarse con una de las obras principales. ciencia ficción, así como experimentar temas complejos que muchas veces se pierden en las adaptaciones cinematográficas.
Difícil de escoger mejor jugada Shakespeare. Hay al menos cinco de ellos: "Hamlet", "Romeo y Julieta", "Otelo", "El rey Lear", "Macbeth". El estilo único y la profunda comprensión de las contradicciones de la vida hicieron de las obras de Shakespeare un clásico inmortal, relevante en todo momento.
Por qué necesitas leer
Empezar a comprender la poesía, la literatura y la vida. Y también para encontrar la respuesta a la pregunta: ¿qué es mejor: ser o no ser?
El tema principal de la literatura inglesa de principios del siglo XIX fue crítica social. Thackeray en su novela denuncia su sociedad contemporánea con ideales de éxito y enriquecimiento material. Estar en sociedad significa ser pecador: esta es aproximadamente la conclusión de Thackeray sobre su entorno social.
Después de todo, los éxitos y las alegrías de ayer pierden su significado cuando se avecina un mañana bien conocido (aunque desconocido), en el que todos, tarde o temprano, tendremos que pensar.
Por qué necesitas leer
Aprender a relacionarse de forma más sencilla con la vida y las opiniones de los demás. Después de todo, todos en la sociedad están infectados con “ambiciones justas” que no tienen ningún valor real.
El lenguaje de la novela es hermoso y el diálogo es un ejemplo del ingenio inglés. Oscar Wilde es un psicólogo sutil, razón por la cual sus personajes resultaron tan complejos y multifacéticos.
Este libro trata sobre vicio humano, cinismo, la diferencia entre la belleza del alma y del cuerpo. Si lo piensas bien, hasta cierto punto cada uno de nosotros es Dorian Gray. Sólo que no tenemos un espejo en el que se impriman los pecados.
Por qué necesitas leer
Disfrutar del impresionante lenguaje del escritor más ingenioso de Gran Bretaña, ver cuánto puede desviarse el carácter moral de uno de la apariencia y convertirse en una persona un poco mejor. El trabajo de Wilde. retrato espiritual no sólo de su época, sino de toda la humanidad.
El antiguo mito griego sobre un escultor que se enamoró de su creación adquiere en la obra de Bernard Shaw un nuevo significado socialmente significativo. ¿Cómo debe sentirse una obra hacia su autor si esta obra es una persona? ¿Cómo puede relacionarse con el creador, aquel que lo hizo de acuerdo con sus ideales?
Por qué necesitas leer
Esto es lo más obra famosa Bernardo Shaw. A menudo se representa en los cines. Según muchos críticos, Pigmalión es una obra emblemática del drama inglés.
Una obra maestra universalmente reconocida de la literatura inglesa, familiar para muchos por los dibujos animados. ¿Quién, ante la mención de Mowgli, no escucha en su cabeza el prolongado silbido de Kaa: “Hombre-cachorro…”?
Por qué necesitas leer
Como adulto, es poco probable que alguien retome El libro de la selva. Una persona sólo tiene una infancia para disfrutar y apreciar la creación de Kipling. ¡Así que asegúrese de presentarles a sus hijos los clásicos! Te lo agradecerán.
Y de nuevo me viene a la mente dibujos animados soviéticos. Es realmente bueno y el diálogo que contiene está tomado casi en su totalidad del libro. Sin embargo, las imágenes de los personajes y el estado de ánimo general de la historia en la fuente original son diferentes.
La novela de Stevenson es realista y bastante dura en algunos lugares. Pero esta es una buena obra de aventuras que todo niño y adulto leerá con gusto. embarques, lobos marinos, patas de madera - tema marino llama y atrae.
Por qué necesitas leer
Porque es divertido y emocionante. Además, la novela está dividida en citas que todo el mundo debería conocer.
El interés por las capacidades deductivas del gran detective sigue siendo grande gracias a un numero enorme adaptaciones cinematográficas. Mucha gente conoce la clásica historia de detectives sólo por las películas. Pero hay muchas adaptaciones cinematográficas, pero sólo hay una colección de historias, ¡pero qué una!
Por qué necesitas leer
H.G. Wells fue en muchos sentidos un pionero en el género de la ciencia ficción. Antes que él, la gente no estaba en desacuerdo, fue el primero en escribir sobre viajes en el tiempo. Sin la Máquina del Tiempo no habríamos visto ni la película Regreso al futuro ni serie de culto"Médico que".
Dicen que toda la vida es un sueño, y además desagradable y patético. siesta, aunque todavía no soñarás con otro.
Por qué necesitas leer
Examinar los orígenes de muchas ideas de ciencia ficción que se han vuelto populares en la cultura moderna.
Realmente admirable. Está basado en las obras de toda una galaxia. maestros destacados. Ningún país del mundo ha dado origen a tantos creadores de palabras destacados como Gran Bretaña. Numeroso clásicos ingleses, la lista continúa durante mucho tiempo: William Shakespeare, Thomas Hardy, Charlotte Brontë, Jane Austen, Charles Dickens, William Thackeray, Daphne Du Maurier, George Orwell, John Tolkien. ¿Conoces sus obras?
Ya en el siglo XVI, el británico William Shakespeare se ganó la reputación del mejor dramaturgo del mundo. Es curioso que hasta el día de hoy las obras del inglés "que agita la lanza" (como se traduce literalmente su apellido) se representan en los teatros con más frecuencia que las obras de otros autores. Sus tragedias "Hamlet", "Otelo", "El rey Lear", "Macbeth" - valores humanos. Conociéndolo herencia creativa, le recomendamos que DEBE leer tragedia filosófica"Hamlet" trata sobre el significado de la vida y los principios morales. Desde hace cuatrocientos años encabeza los repertorios de los más teatros famosos. Hay una opinión que escritores clásicos ingleses comenzó con Shakespeare.
Se hizo famosa gracias al clásico. historia de amor"Orgullo y prejuicio", que nos presenta a la hija de un noble empobrecido, Isabel, que tiene una rica mundo interior, orgullo y una mirada irónica al entorno. Encuentra su felicidad enamorada del aristócrata Darcy. Es paradójico, pero este libro, con una trama bastante sencilla y un final feliz, es uno de los más queridos en Gran Bretaña. Tradicionalmente supera en popularidad a las obras de muchos novelistas serios. Al menos por eso vale la pena leerlo. Como este escritor, muchos clásicos ingleses llegaron a la literatura precisamente en principios del XVIII siglo.
Se glorificó a sí mismo con sus obras como un experto profundo y genuino en la vida de los británicos comunes y corrientes en el siglo XVIII. Sus héroes son invariablemente sinceros y convincentes. La novela Tess de los D'Urberville muestra destino trágico una mujer sencilla y decente. Ella comete el asesinato de un noble sinvergüenza que está arruinando su vida para liberarse de su persecución y encontrar la felicidad. Usando el ejemplo de Thomas Hardy, el lector puede ver que los clásicos ingleses tenían una mente profunda y una visión sistemática de la sociedad que los rodeaba, veían sus defectos más claramente que otros y, a pesar de tener detractores, presentaban valientemente sus creaciones. para la evaluación de toda la sociedad.
Mostrado de muchas maneras novela autobiográfica"Jane Eyre" está surgiendo una nueva moralidad: los principios de una persona educada, activa y decente que quiere servir a la sociedad. El escritor crea una imagen sorprendentemente holística y profunda de la institutriz Jane Eyre, que busca su amor por el Sr. Rochester incluso a costa de un servicio sacrificado. Brontë, inspirada por su ejemplo, fue seguida por otros clásicos ingleses, no pertenecientes a la clase noble, que llamaban a la sociedad a Justicia social, para poner fin a toda discriminación contra las personas.
Poseído, según el clásico ruso F.M. Dostoievski, que se consideraba su alumno, “instinto de humanidad universal”. El enorme talento del escritor logró lo que parecía imposible: se hizo famoso en juventud temprana gracias a su primera novela” Notas póstumas Club Pickwick", seguido de lo siguiente: "Oliver Twist", "David Copperfield" y otros, que le valieron al escritor una fama sin precedentes, poniéndolo a la par de Shakespeare.
William Thackeray es un innovador en el estilo de escribir una novela. Ninguno de los clásicos anteriores a él se había convertido en Imágenes de centrales su trabajo de representaciones brillantes y texturizadas personajes negativos. Además, como en la vida, a menudo algo individualmente positivo era inherente a sus personajes. Su trabajo sobresaliente- "Vanity Fair" - escrita con un espíritu único de pesimismo intelectual mezclado con un humor sutil.
Con su “Rebecca” en 1938, hizo lo imposible: escribió la novela en un momento clave en el que parecía que literatura inglesa agotado, que todo lo que era posible ya estaba escrito, que los clásicos ingleses habían “terminado”. Al no haber recibido obras decentes durante mucho tiempo, el público lector inglés estaba interesado y encantado con la trama única e impredecible de su novela. La frase inicial de este libro se ha convertido en un eslogan. ¡Asegúrese de leer este libro de uno de los mejores maestros del mundo en la creación de imágenes psicológicas!
George Orwell te sorprenderá verdad despiadada. Él escribió su novela famosa“1984” como poderosa arma universal de denuncia contra todas las dictaduras: presentes y futuras. Su método creativo Tomado prestado de otro gran inglés: Swift.
La novela "1984" es una parodia de una sociedad dictatorial que ha pisoteado por completo los valores humanos universales. Expuso y pidió cuentas por la inhumanidad del feo modelo de socialismo, que en realidad se estaba convirtiendo en una dictadura de líderes. Un hombre extremadamente sincero e intransigente, soportó la pobreza y las dificultades y falleció prematuramente, a la edad de 46 años.
¿Es posible no amar "El Señor de los Anillos" del profesor? ¿Es un templo real, milagroso y sorprendentemente armonioso de la epopeya de Inglaterra? La obra transmite profundos mensajes humanistas a sus lectores y no es casualidad que Frodo destruya el anillo el 25 de marzo, el día de la Ascensión. El escritor creativo y competente mostró perspicacia: toda su vida fue indiferente a la política y los partidos, amaba apasionadamente a la "buena vieja Inglaterra" y era un burgués británico clásico.
Esta lista sigue y sigue. Pido disculpas a los queridos lectores que han tenido el coraje de leer este artículo que, debido a limitaciones de espacio, el honorable Walter Scott, Ethel Lilian Voynich, Daniel Defoe, Lewis Carroll, James Aldridge, Bernard Shaw y, créanme, muchos, muchos otros. Inglés literatura clásica- una capa enorme e interesante de logros de la cultura y el espíritu humanos. No te niegues el placer de conocerla.
Si está interesado en los clásicos de la literatura mundial, los escritores ingleses famosos y sus obras, después de leer este artículo definitivamente encontrará algo nuevo y información interesante para mí.
Escritores ingleses famosos y sus obras.
(1564-1616) - dramaturgo inglés, poeta y actor. Considerado el dramaturgo más famoso del mundo, es autor de unas 17 comedias, 10 crónicas, 11 tragedias, 5 poemas y un ciclo de 154 sonetos.
Las obras más famosas.: “Romeo y Julieta” (1594-1595), “Hamlet” (1603), “Otelo” (1604), etc.
(1865-1936) - Prosista y poeta inglés. Conocido como el creador de cuentos infantiles sobre Mowgli, el curioso bebé elefante, el gato al que le encanta caminar solo, la mangosta Rikki-Tikki-Tavi, etc. El laureado más joven premio Nobel sobre literatura.
Las obras más famosas:“El libro de la selva” (1893-1894), “Riki-Tiki-Tavi”, “La caza de Kaa” (1894), etc.
(1854-1900): destacado poeta, dramaturgo, escritor y ensayista de lengua inglesa. Uno de los más dramaturgos famosos Período victoriano tardío. lo mas obra famosa Consideremos El retrato de Dorian Gray (1890).
(1788-1824) - poeta inglés, fue un símbolo del romanticismo y el liberalismo político en la Europa del siglo XIX. Introdujo en la literatura al héroe “byrónico” y el término “byronismo”.
Patrimonio creativo:“La Romería de Childe Harold” (1812), “Don Juan” (1819-1824), etc.
Arthur Conan Doyle(1859-1930) - Escritor inglés, conocido por sus obras sobre Sherlock Holmes. Los más famosos son sus trabajos detectivescos sobre Sherlock Holmes, ciencia ficción sobre el profesor Challenger, así como novelas historicas. Además, escribió obras de teatro y poesía.
Patrimonio creativo“El escuadrón blanco” (1891), “El sabueso de los Baskerville” (1900), etc.
