DI DALAM sastra yang hebat Gogol diperkenalkan (“Malam hari di sebuah peternakan dekat Dikanka 1831-1832”), yang membuat kagum orang-orang sezamannya dengan orisinalitas materi puisi yang luar biasa: “... semua orang senang dengan gambaran hidup tentang nyanyian dan tarian suku, dengan ini lukisan segar Sifat Rusia kecil, keriangan, berpikiran sederhana dan sekaligus licik. Betapa kagumnya kami pada buku Rusia yang membuat kami tertawa, kami yang belum pernah tertawa sejak zaman Fonvizin!” tulis Pushkin.
Siklus "Malam", yang ditulis selama dua setengah tahun, mencakup cerita " Pameran Sorochinsky", "Malam di Malam Ivan Kupala", "Malam Mei atau Wanita Tenggelam", yang merupakan bagian pertama dari koleksi (1831).
Daya tarik Gogol terhadap tema-tema Ukraina adalah wajar: penulis menghabiskan masa kecil dan remajanya di Ukraina, yang selalu ia minati budaya Ukraina dan sastra, dia sangat terpesona oleh seni rakyat lisan dari orang-orang berbakat. Diketahui dengan kegigihan Gogol mengumpulkan informasi tentang Ukraina adat istiadat rakyat, ritual, legenda, kepercayaan.
Objek utama gambar di “malam hari” menjadi kehidupan rakyat, dan karakter utama orang Ukraina- Bijaksana, licik, penuh kebebasan, mulia, berani dan murah hati secara spiritual.
Pahlawan sejati buku adalah orang-orangnya, karakternya, yang diwujudkan dalam dongeng dan legenda. Dongeng Ukraina- menakutkan dan menyihir pada saat yang sama, di dalamnya kebaikan tidak selalu dihargai dengan jelas, tetapi, pada akhirnya, imbalan datang untuk semua tindakan - baik dan buruk. "May Night, or the Drowned Woman" didasarkan pada banyak legenda tentang "jiwa yang gelisah" yang meninggal dengan tidak bersalah. Seorang wanita cantik dan baik hati menderita karena diintimidasi oleh ibu tirinya yang penyihir. Karena tidak tahan, dia melemparkan dirinya ke dalam kolam dan menjadi putri duyung. Bersama putri duyung lainnya, dia mencoba menghukum ibu tirinya, menyeretnya ke dalam air, tapi dia berbahaya dan licik. Ibu tirinya berubah menjadi putri duyung. Dan wanita malang itu “tidak bisa berenang bebas seperti ikan, dia tenggelam dan jatuh ke dasar seperti kunci.” Putri duyung meminta bantuan kepada Levk, putra kepala suku, yang tidak bahagia. Levko menyukai Galya yang cantik, tetapi ayah anak laki-laki itu yang licik sendiri memiliki rencana terhadap gadis itu dan “tidak mendengar” ketika putranya meminta izin untuk menikah. Levko dan putri duyung bertemu dalam mimpi. Pannochka memberi tahu lelaki itu tentang ibu tirinya dan bertanya: "Bantu aku, temukan dia!" Permintaan tersebut ternyata mudah dipenuhi: setelah menyaksikan putri duyung bermain “layang-layang”, Levko langsung melihat seseorang yang suka menjadi layang-layang yang jahat dan predator, yang tidak begitu transparan dan murni, “ada sesuatu yang menjadi hitam di dalam dirinya.” Wanita yang bersyukur membantu Levk menyatukan hidupnya dengan gadis kesayangannya. Kisah yang diceritakan Gogol sarat dengan lirik, lagu-lagu Ukraina, dan diselimuti kesedihan puitis. Ada banyak kebaikan dalam dirinya dan tidak ada intoleransi umat Kristiani terhadap bunuh diri. Mereka tidak dikutuk, mereka tidak bahagia. N.V. Gogol tumbuh dalam suasana lagu dan dongeng Ukraina, menyampaikannya dengan sempurna dalam bukunya, dan berhasil memikat pembaca dengan puisi legenda rakyat Little Russia.
Keunikan cerita tentang Kehidupan Ukraina adalah kombinasi hebat antara yang nyata dan yang fantastis. Fantasi Gogol didasarkan pada fantasi cerita rakyat, jadi penyihir, putri duyung, dan dukun yang hidup dan bertindak di samping manusia tidak terlalu menakutkan melainkan lucu, dan motif utama "Malam" adalah kemenangan duniawi, manusia atas hal-hal misterius, dunia lain.
Gogol memulai miliknya aktivitas kreatif seperti romantis. Namun, dia menoleh ke sana realisme kritis, dibuka di dalamnya bab baru. Sebagai seniman realis, Gogol berkembang di bawah pengaruh mulia Pushkin, tetapi bukan sekadar peniru pendiri sastra Rusia baru.
Orisinalitas Gogol adalah bahwa ia adalah orang pertama yang memberikan gambaran luas tentang pemilik tanah-birokrasi distrik Rusia dan “pria kecil”, penduduk sudut-sudut Sankt Peterburg.
Gogol adalah seorang satiris brilian yang mengecam “vulgaritas seorang pria vulgar” dan secara ekstrim mengungkap kontradiksi sosial dari realitas Rusia kontemporer.
Orientasi sosial Gogol juga tercermin dalam komposisi karyanya. Plot dan konflik plot di dalamnya bukanlah cinta dan keadaan keluarga, melainkan peristiwa kepentingan publik. Pada saat yang sama, plot hanya berfungsi sebagai dalih untuk penggambaran kehidupan sehari-hari yang luas dan pengungkapan tipe karakter.
Penetrasi mendalam ke dalam esensi fenomena sosio-ekonomi utama kehidupan kontemporer memungkinkan Gogol, seorang seniman kata-kata yang brilian, untuk menggambarkan kekuatan generalisasi yang sangat besar.
Untuk tujuan yang cerah gambar satir Pahlawan Gogol disajikan dengan pemilihan detail yang cermat dan berlebihan yang tajam. Misalnya, potret para pahlawan “Jiwa Mati” dibuat. Detail-detail di Gogol ini sebagian besar bersifat sehari-hari: barang-barang, pakaian, rumah para pahlawan. Jika di cerita romantis Gogol diberi garis bawah pemandangan yang indah, memberikan karya tersebut suatu peningkatan nada tertentu, kemudian dalam karya realistiknya, terutama dalam “ Jiwa jiwa yang mati Lanskap merupakan salah satu sarana untuk menggambarkan tipe dan ciri-ciri pahlawan. Tema, orientasi sosial, dan cakupan ideologis fenomena kehidupan dan karakter masyarakat menentukan orisinalitas. pidato sastra gogol. Dua dunia yang digambarkan oleh penulis adalah - kelompok rakyat dan "ada" - menentukan ciri-ciri utama pidato penulis: pidatonya terkadang antusias, dipenuhi dengan lirik, ketika ia berbicara tentang orang-orang, tentang tanah air (dalam "Malam hari ...", dalam "Taras Bulba", dalam penyimpangan liris“Dead Souls”), kemudian menjadi dekat dengan percakapan langsung (in lukisan sehari-hari dan adegan “Malam…” atau dalam cerita tentang birokrasi dan pemilik tanah Rusia).
Keunikan bahasa Gogol terletak pada penggunaannya yang lebih luas dibandingkan para pendahulu dan orang sezamannya. pidato rakyat, dialektisme, Ukrainaisme.
Gogol menyukai dan memahami pidato sehari-hari populer, dengan terampil menggunakan semua coraknya untuk mencirikan pahlawan dan fenomena kehidupan publiknya.
Karakter seseorang status sosial, profesi - semua ini terungkap dengan sangat jelas dan akurat dalam pidato karakter Gogol.
Kekuatan Gogol sebagai stylist terletak pada humornya. Dalam artikelnya tentang “Jiwa Mati,” Belinsky menunjukkan bahwa humor Gogol “terdiri dari pertentangan antara cita-cita hidup dan kenyataan hidup.” Ia menulis: “Humor adalah senjata paling ampuh dari semangat negasi, menghancurkan yang lama dan mempersiapkan yang baru.”
Sedang menonton:
Sastra pada akhir abad ke-19 hingga awal abad ke-20 merupakan salah satu tahapan terpenting dalam perkembangan sastra dunia. Pengetahuan umat manusia masih memiliki gambaran indah tentang sastra klasik abad ke-19, dan abad baru menentukan kriteria nilainya sendiri. Oleh karena itu, terdapat aliran, arus, gaya sastra dan mistik, di antara beberapa tren sastra baru, yang diberi nama simbolisme. Puisi, bersama dengan teori Simbolis, dapat beraksi Dan melalui petunjuk dan warna yang halus, keindahan dan kebenaran terungkap.
Langit, matahari, awan... Oblomov. Bumi, bulan, awan... Stolz. Ini persis seperti yang saya bayangkan Oblomov dan Stolz. Mereka berdua adalah manusia organik, jadi mereka jelas mengikuti hukum alam. Oblomov lembut, lembut, kikuk. Stolz tegas, tangguh, memiliki tujuan. Saya menganggapnya sebagai antipoda mutlak. Hal ini dapat dibuktikan dengan melihat kehidupan mereka yang digambarkan dalam novel karya I.A. Goncharov "Oblomov". Oblomov dilahirkan dalam keluarga bangsawan. Ilyusha tumbuh sebagai anak yang lincah dan ceria. Semua usahanya membuat samosa
Anggota Agung Perang Patriotik Vasil Bykov mulai menerbitkan pada akhir tahun 50an - awal tahun 60an. Cara narasinya yang intens, kemampuan untuk mengatakan banyak hal dalam sebuah karya kecil - semua ini menarik perhatian pembaca Dari cerita ke cerita, Bykov kembali ke pemikiran yang menggairahkannya, bergerak menuju masalah utama karyanya - the masalah kepahlawanan. Dibuat pada tahun tujuh puluhan, "Sotnikov" dan "Obelisk" termasuk dalam siklus "partisan". Kisah "Obelisk" didedikasikan untuk sejumlah prestasi
Arti bahasa Rusia sastra XVIII abad ini tidak terbatas pada fakta bahwa ia mengajukan dan, jika mungkin, memecahkan masalah-masalah mendesak pada masanya dan dalam banyak hal mempersiapkan pencapaian-pencapaian cemerlang sastra abad ke-19 abad: karya sejumlah penulis dekade terakhir Abad XVIII (sedikit banyak, dalam satu atau lain bentuk) menjadi salah satu komponen organik dalam perkembangan makhluk hidup proses sastra awal abad berikutnya. Di antara para penulis seperti itu pertama-tama kita harus memasukkan Fonvizin, Radishche
Ahli perawatan kulit memiliki salah satu kreasi yomu termahal yang dia ajarkan kepada anak-anak. Ini adalah hal-hal yang Mitya tidak bisa tidak katakan kepada orang-orang - ini adalah rasa sakit yang masih ada dalam pikiran, rasa bersalah dan pengalaman kita, melewati hati. Film "The Enchanted Desna" menjadi ciptaan O. Dovzhenko. Nasib yang menyedihkan dan mengerikan pada tahun 1942 ditandai dengan penderitaan, kesedihan, dan perjuangan heroik melawan fasisme dalam ingatan saya, dan gambaran masa kecil yang jauh muncul. “Saya punya seorang kakek,” tebak O. Dovzhenko, “mirip dengan Bo
Saya suka membaca dan saya membaca buku yang berbeda: sains dan fiksi populer. Buku-buku sains populer banyak membantu saya dalam studi saya. Mereka jauh lebih menarik daripada buku pelajaran. Anda membaca buku seperti ini, misalnya tentang fisika, dan tanpa menyadarinya, Anda menguasai sesuatu yang mungkin telah Anda geluti selama berjam-jam. Selain itu, mereka ditulis sedemikian rupa sehingga Anda ingin membacanya, yang tidak selalu terjadi pada buku teks karya seni Saya paling suka novel fantasi. Saat Anda membacanya, seluruh dunia tercipta dalam imajinasi Anda.
Karya penulis Rusia Ivan Sergeevich Turgenev milik halaman terbaik sastra dunia. Dia menulis banyak novel, novella, dan cerita pendek, tetapi siklus puisinya “Puisi dalam Prosa” menjadi sangat menonjol. Ini adalah koleksi kecil miniatur liris, disatukan oleh rencana umum penulis. Turgenev menulis karya-karya ini di akhir hidupnya, sehingga karya-karya tersebut diberi subjudul Zenilia - "pikun". Selama hidup penulis, 51 puisi telah diterbitkan. Mereka diterbitkan dalam jurnal “Bulletin of Evr.
A. M. Volodin Kakak perempuannya tinggal di Leningrad - Nadya dan Lida Ryazaev. Mereka ditinggalkan tanpa orang tua sejak dini dan dibesarkan di sana panti asuhan. Sekarang Nadya bekerja di lokasi konstruksi dan belajar di sekolah teknik. Lida adalah seorang siswi. Sesampainya di rumah suatu hari, Nadya menemukan temannya dari sekolah, Kirill, di tempat Lida. Mereka berdebat tentang kebahagiaan. Lida percaya bahwa kebahagiaan terletak pada pekerjaan, ketika Anda bekerja bukan untuk diri sendiri, tapi untuk orang lain. Namun, saat Kirill bertanya apakah dia sendiri bahagia, Lida menjawab “tidak”. Paman keluarga Ryazaev, Ukhov, tiba. Dia percaya itu
Gogol memulai karir kreatifnya sebagai seorang romantis. Namun, ia beralih ke realisme kritis dan membuka babak baru di dalamnya. Sebagai seniman realis, Gogol berkembang di bawah pengaruh mulia Pushkin, tetapi bukan sekadar peniru pendiri sastra Rusia baru. Orisinalitas Gogol adalah bahwa ia adalah orang pertama yang memberikan gambaran luas tentang pemilik tanah-birokrasi distrik Rusia dan “pria kecil”, penduduk sudut-sudut Sankt Peterburg. Gogol adalah seorang satiris brilian yang mengecam “vulgaritas seorang pria vulgar” dan secara ekstrim mengungkap kontradiksi sosial dari realitas Rusia kontemporer. Orientasi sosial Gogol juga tercermin dalam komposisi karyanya. Plot dan konflik plot di dalamnya bukanlah cinta dan keadaan keluarga, tetapi peristiwa yang memiliki makna sosial. Pada saat yang sama, plot hanya berfungsi sebagai dalih untuk penggambaran kehidupan sehari-hari yang luas dan pengungkapan tipe karakter. Penetrasi mendalam ke dalam esensi fenomena sosio-ekonomi utama kehidupan kontemporer memungkinkan Gogol, seorang seniman kata-kata yang brilian, untuk menggambarkan kekuatan generalisasi yang sangat besar. Tujuan dari penggambaran karakter yang menyindir dengan jelas disebabkan oleh pemilihan banyak detail yang cermat oleh Gogol dan pernyataan yang dilebih-lebihkan secara tajam. Misalnya, potret para pahlawan “Jiwa Mati” dibuat. Detail-detail di Gogol ini sebagian besar bersifat sehari-hari: barang-barang, pakaian, rumah para pahlawan. Jika dalam cerita romantis Gogol terdapat pemandangan alam yang sangat indah yang memberikan nuansa semangat tertentu pada karya tersebut, maka dalam karya realistiknya, khususnya dalam “Jiwa Mati”, lanskap merupakan salah satu sarana untuk menggambarkan tipe dan ciri khas para pahlawan. orientasi sosial dan cakupan ideologis fenomena kehidupan dan karakter masyarakat menentukan orisinalitas pidato sastra Gogol. Dua dunia yang digambarkan oleh penulis - kolektif rakyat dan "yang ada" - menentukan ciri-ciri utama pidato penulis: pidatonya terkadang antusias, dipenuhi dengan lirik, ketika ia berbicara tentang rakyat, tentang tanah air (dalam "Malam Hari ... ", dalam "Taras Bulba", dalam penyimpangan liris "Jiwa Mati"), menjadi dekat dengan percakapan yang hidup (dalam gambar dan adegan sehari-hari "Malam..." atau dalam cerita tentang birokrasi dan pemilik tanah Rusia). Orisinalitas bahasa Gogol terletak pada penggunaan bahasa umum, dialektisme, dan Ukrainaisme yang lebih luas dibandingkan dengan pendahulunya dan orang-orang sezamannya. Gogol menyukai dan memahami pidato sehari-hari populer, dengan terampil menggunakan semua coraknya untuk mencirikan pahlawan dan fenomena kehidupan publiknya. Karakter seseorang, status sosialnya, profesinya - semua ini terungkap dengan sangat jelas dan akurat dalam pidato karakter Gogol. Kekuatan Gogol sebagai stylist terletak pada humornya. Dalam artikelnya tentang “Jiwa Mati,” Belinsky menunjukkan bahwa humor Gogol “terdiri dari pertentangan antara cita-cita hidup dan kenyataan hidup.” Ia menulis: “Humor adalah senjata paling ampuh dari semangat negasi, menghancurkan yang lama dan mempersiapkan yang baru.”
Gogol memulai karir kreatifnya sebagai seorang romantis. Namun, ia beralih ke realisme kritis dan membuka babak baru di dalamnya. Sebagai seniman realis, Gogol berkembang di bawah pengaruh mulia Pushkin, tetapi bukan sekadar peniru pendiri sastra Rusia baru.
Orisinalitas Gogol adalah bahwa ia adalah orang pertama yang memberikan gambaran luas tentang pemilik tanah-birokrasi distrik Rusia dan “pria kecil”, penduduk sudut-sudut Sankt Peterburg.
Gogol adalah seorang satiris brilian yang mengecam “vulgaritas seorang pria vulgar” dan secara ekstrim mengungkap kontradiksi sosial dari realitas Rusia kontemporer.
Orientasi sosial Gogol juga tercermin dalam komposisi karyanya. Plot dan konflik plot di dalamnya bukanlah cinta dan keadaan keluarga, tetapi peristiwa yang memiliki makna sosial. Pada saat yang sama, plot hanya berfungsi sebagai dalih untuk penggambaran kehidupan sehari-hari yang luas dan pengungkapan tipe karakter.
Penetrasi mendalam ke dalam esensi fenomena sosio-ekonomi utama kehidupan kontemporer memungkinkan Gogol, seorang seniman kata-kata yang brilian, untuk menggambarkan kekuatan generalisasi yang sangat besar.
Tujuan dari penggambaran karakter yang menyindir dengan jelas disebabkan oleh pemilihan banyak detail yang cermat oleh Gogol dan pernyataan yang dilebih-lebihkan secara tajam. Misalnya, potret para pahlawan “Jiwa Mati” dibuat. Detail-detail di Gogol ini sebagian besar bersifat sehari-hari: barang-barang, pakaian, rumah para pahlawan. Jika dalam cerita romantis Gogol terdapat pemandangan alam yang sangat indah yang memberikan nuansa semangat tertentu pada karya tersebut, maka dalam karya realistiknya, khususnya dalam “Jiwa Mati”, lanskap merupakan salah satu sarana untuk menggambarkan tipe dan ciri khas para pahlawan. orientasi sosial dan cakupan ideologis fenomena kehidupan dan karakter masyarakat menentukan orisinalitas pidato sastra Gogol. Dua dunia yang digambarkan oleh penulis - kolektif rakyat dan "yang ada" - menentukan ciri-ciri utama pidato penulis: pidatonya terkadang antusias, dipenuhi dengan lirik, ketika ia berbicara tentang rakyat, tentang tanah air (dalam "Malam Hari ... ", dalam "Taras Bulba", dalam penyimpangan liris "Jiwa Mati"), kemudian menjadi dekat dengan percakapan langsung (dalam gambar dan adegan sehari-hari "Malam..." atau dalam cerita tentang birokrasi dan pemilik tanah Rusia) .
Orisinalitas bahasa Gogol terletak pada penggunaan bahasa umum, dialektisme, dan Ukrainaisme yang lebih luas dibandingkan dengan pendahulunya dan orang-orang sezamannya.
Gogol menyukai dan memahami pidato sehari-hari populer, dengan terampil menggunakan semua coraknya untuk mencirikan pahlawan dan fenomena kehidupan publiknya.
Karakter seseorang, status sosialnya, profesinya - semua ini terungkap dengan sangat jelas dan akurat dalam pidato karakter Gogol.
Kekuatan Gogol sebagai stylist terletak pada humornya. Dalam artikelnya tentang “Jiwa Mati,” Belinsky menunjukkan bahwa humor Gogol “terdiri dari pertentangan antara cita-cita hidup dan kenyataan hidup.” Ia menulis: “Humor adalah senjata paling ampuh dari semangat negasi, menghancurkan yang lama dan mempersiapkan yang baru.”
Akankah waktunya tiba (Ayo, yang diinginkan!). Kapan rakyat tidak akan membawa Blucher dan tuanku yang bodoh, Belinsky dan Gogol dari pasar? N. Nekrasov Karya Nikolai Vasilyevich Gogol jauh melampaui lingkup nasional dan kerangka sejarah. Pekerjaannya...
Gogol adalah seorang penulis realis hebat yang karyanya tertanam kuat dalam sastra klasik Rusia. Orisinalitasnya terletak pada kenyataan bahwa ia adalah salah satu orang pertama yang memberikan gambaran luas tentang distrik pemilik tanah-birokrasi Rusia. Dalam puisinya “Orang Mati…
Meskipun konsep genre terus berubah dan menjadi lebih kompleks, genre dapat dipahami sebagai tipe yang berkembang secara historis karya sastra, yang memiliki ciri-ciri tertentu. Berdasarkan ciri-ciri tersebut, gagasan pokok karya menjadi jelas, dan kira-kira...
Memberi makan dadanya dengan kebencian, Mempersenjatai bibirnya dengan sindiran, dia lewat jalan yang berduri Dengan kecapimu yang menghukum. Mereka mengutuknya dari semua sisi, Dan hanya ketika mereka melihat mayatnya, Betapa banyak yang dia lakukan, mereka akan mengerti, Dan betapa dia mencintai - sekaligus membenci! DI....
Ya Tuhan, betapa menyedihkannya Rusia kami! A.S.Pushkin. Tidak ada keraguan bahwa tawa Gogol sudah ada jauh sebelum Gogol: dalam komedi Fonvizin, dalam dongeng Krylov, dalam epigram Pushkin, dalam perwakilan masyarakat Famusov di rumah Griboedov. Apa yang ditertawakan Gogol?...
Bahasa Gogol yang luar biasa dan sangat alami. Bahasa Gogol, prinsip stilistikanya, miliknya cara yang menyindir memiliki pengaruh yang tidak dapat disangkal pada perkembangan bahasa sastra dan seni Rusia sejak pertengahan tahun 30-an. Berkat kejeniusan Gogol, gaya bicara sehari-hari terbebas dari “kendala konvensional dan klise sastra,” tegas Vinogradov. Benar-benar muncul di Rus' bahasa baru, dibedakan berdasarkan kesederhanaan dan keakuratannya, kekuatan dan kedekatannya dengan alam; kiasan yang ditemukan oleh Gogol dengan cepat digunakan secara umum, lanjut Vinogradov. Penulis hebat memperkaya bahasa Rusia dengan yang baru unit fraseologis dan kata-kata yang berasal dari nama pahlawan Gogol.
Vinogradov mengklaim bahwa Gogol melihat tujuan utamanya dalam “mendekatkan bahasa fiksi dengan pidato sehari-hari masyarakat yang hidup dan akurat."
Satu dari ciri ciri Gaya Gogol, yang ditunjukkan oleh A. Bely, adalah kemampuan Gogol untuk dengan terampil memadukan pidato Rusia dan Ukraina, gaya dan jargon tinggi, ulama, pemilik tanah, berburu, antek, perjudian, borjuis, bahasa pekerja dapur dan pengrajin, menyelingi arkaisme dan neologisme dalam pidatonya sebagai karakter, dan dalam pidato penulis.
Penulis menghubungkan keaslian realitas yang disampaikannya dengan tingkat kemahiran kelas, kedudukan, dan gaya profesional bahasa dan dialek yang terakhir. Akibatnya, bahasa narasi Gogol memperoleh beberapa bidang stilistika dan linguistik dan menjadi sangat heterogen.
Realitas Rusia disampaikan melalui lingkungan linguistik yang sesuai. Pada saat yang sama, semua corak semantik dan ekspresif bahasa bisnis resmi yang ada terungkap, yang, ketika secara ironis menggambarkan ketidaksesuaian antara semantik konvensional bahasa klerikal sosial dan esensi fenomena yang sebenarnya, tampak cukup tajam.
Gogol menggunakan pidato sehari-hari lebih luas dan mendalam dibandingkan semua pendahulunya. Gogol dengan ahlinya menggabungkan berbagai “elemen gaya bahasa Rusia” yang terkadang hampir berlawanan. Penggunaan jargon pejabat kecil, bangsawan, pemilik tanah, dan perwira militer tidak hanya memperkayanya bahasa sastra, tetapi juga menjadi sarana sindiran ala Gogol sendiri dan para pengikutnya.
Saat menjelaskan dunia rohani, tindakan para pahlawan, dan kehidupan sehari-hari selalu ditonjolkan oleh ciri-ciri tuturan, pelengkap dan klarifikasi sisi yang berbeda digambarkan. Pidato adalah pengungkapan diri sang pahlawan.
Beginilah cara penulis menggambarkan sang sutradara, ayah Sophie, seorang pria yang penuh dengan ambisi yang sangat besar: “... sangat seorang pria yang aneh. Dia lebih banyak diam. Jarang sekali berbicara; tapi seminggu yang lalu saya terus-menerus bertanya pada diri sendiri: “Apakah saya akan mendapatkannya atau tidak?” Dia akan mengambil selembar kertas di satu tangan, melipat kertas kosong di tangan lainnya dan berkata: “Apakah saya akan menerimanya atau tidak?” .
Salah satu ciri khas puisi Gogol adalah pengarangnya suka membicarakan hal-hal serius dengan santai, bercanda, penuh humor dan ironi, seolah-olah ingin mengurangi pentingnya pokok bahasan tersebut. Banyak cerita dari siklus St. Petersburg, khususnya Notes of a Madman, didasarkan pada teknik ini.
Sudah dalam cerita pertamanya, Gogol menggambarkan masyarakat melalui suasana realistis bahasa rakyat, kepercayaan, dongeng, peribahasa dan lagu.
Jadi di “Notes of a Madman” ada unsur bahasa Rusia Kesenian rakyat: “Apakah rumahku membiru di kejauhan? Apakah ibuku duduk di depan jendela? Ibu, selamatkan anakmu yang malang! Jatuhkan air mata di kepala kecilnya yang sakit! Lihat bagaimana mereka menyiksanya! Pegang anak yatim piatu yang malang itu di dadamu! Dia tidak punya tempat di dunia! Mereka mengejarnya! Ibu! Kasihanilah anakmu yang sakit!..”
Gogol ingin menemukan metode dan sarana baru untuk "ekspresi figuratif" dan berusaha keras untuk "narasi lisan yang konkrit, ekspresif, jenuh dengan warna dan detail yang hidup, narasi lisan yang ekspresif secara kiasan".
Peran penting, menurut Vinogradov, memainkan prinsip animasi metaforis bagi Gogol. Selain itu, Gogol semakin banyak menggunakan kata-kata dan gambaran yang menjadi ciri khas pidato rakyat lisan, menyelaraskan “jalinan verbal” narasi dengan gambaran narator, menggambarkan tindakan secara berurutan dan memberikan karakter subjektif pada bahasa tersebut, tulis Vinogradov.
Dalam “Notes of a Madman” narator lebih dipersonifikasikan, Gukovsky menekankan. Dia bukan hanya seorang pendongeng, tetapi seorang penulis, seorang penulis yang berbicara tentang dirinya sendiri dan berbicara kepada pembacanya, dan penulis ini bukan hanya seorang penulis, dia adalah Gogol. Narator berbagi dengan pembaca Detil Deskripsi kebiasaan dan momen individu kehidupan para pahlawan dan kerabat mereka, sehingga bertindak sebagai maha tahu.
Bahasa Gogol secara alami memadukan kesederhanaan, kapasitas, dan keragaman kehidupan pidato sehari-hari dan bahasa fiksi, Rusia dan bahasa Ukraina. Gogol dengan piawai menggunakan bahasa berbagai strata dan kelas sosial, bahasa profesional, gaul dan gaya tinggi.
Keberagaman gaya bahasa dan dialek yang kita amati baik dalam karakter Gogol maupun dalam pidato para narator. Perbedaannya adalah bahasa karakter bergantung pada afiliasi kelasnya.
Keaslian bahasa Gogol terletak pada kenyataan bahwa ia sengaja menggunakan tautologi, sinonim sintaksis, kata-kata yang tidak biasa dan frasa, perpindahan metaforis dan metonimik serta alogisme. Penulis menumpuk kata kerja dan kata benda, mencantumkan hal-hal dan objek yang sama sekali tidak cocok dalam satu baris, dan bahkan menggunakan ekspresi yang tidak akurat secara tata bahasa.
Gogol banyak menggunakan teknik tautologi dalam karyanya: “Seluruh kantornya dipenuhi rak buku. Saya membaca beberapa judul: semua pembelajaran, pembelajaran sedemikian rupa sehingga saudara kita bahkan tidak mendapat serangan”; “Yang Mulia,” saya ingin mengatakan, “jangan memerintahkan eksekusi, tetapi jika Anda sudah ingin mengeksekusi, maka jalankan dengan tangan jenderal Anda.”
Kosakata kuliner dan sehari-hari juga termasuk dalam struktur penyajian sastra dan seni (pidato pengarang, mengungkapkan orientasi evaluatif ucapan tokoh; tuturan Medzhi), yang mengungkapkan fitur karakteristik Sifat Meji yang serakah dan bijaksana: “Saya minum teh dan kopi dengan krim. Oh, harus kuberitahukan padamu bahwa aku tidak melihat kesenangan apa pun pada tulang besar yang digerogoti Polkan kita di dapur. Tulang hanya bagus dari hewan buruan, dan itu juga ketika belum ada yang menyedot otaknya. Sangat baik untuk mencampurkan beberapa saus menjadi satu, tetapi hanya tanpa caper dan tanpa bumbu; tapi saya tidak tahu apa pun yang lebih buruk daripada kebiasaan memberi anjing bola-bola yang digulung dari roti. Beberapa pria yang duduk di meja, yang memegang segala macam sampah di tangannya, akan mulai menguleni roti dengan tangan ini, hubungi Anda dan letakkan bola di gigimu. Menolak itu tidak sopan, jadi makanlah; dengan jijik, tapi makanlah..." “Kalau saja mereka tidak memberiku saus hazel grouse atau daging panggang kaki ayam, lalu... Saya tidak tahu apa yang akan terjadi pada saya. Saus dengan buburnya juga enak. Tapi wortel, atau lobak, atau artichoke tidak akan pernah enak…”
Dalam gaya Gogol, mudah untuk membedakan dua aliran yang mengalir melalui seluruh karyanya. Di satu sisi, pidatonya terukur, bulat, dan khusyuk. Tampaknya tidak ada penulis Rusia lain yang dapat Anda temukan keteraturan dan kekhidmatannya seperti dalam dirinya. Sesuatu yang mirip nyanyian terdengar dalam ritme dan putaran pidato ini. Sebaliknya, Gogol tidak bercerita, melainkan membacakan. Nada ceritanya tidak tenang dan terukur, melainkan terburu nafsu dan penuh badai. Pidatonya mengalir dalam aliran liris yang luas, disela seruan, ditaburi candaan, terjerumus ke dalam lawakan, bahkan naik lagi ke lirik yang subur.
Gogol sering menggunakan pergantian puisi epik yang tidak ditemukan pada penulis Rusia lainnya - perbandingan epik. Inti dari ungkapan tersebut adalah, setelah membandingkan sesuatu yang dideskripsikan, sang seniman begitu terbawa oleh objek yang dijadikan perbandingan, mendeskripsikannya sedemikian detail sehingga ia tidak lagi menjelaskan, melainkan mengaburkan benda yang dibandingkan dengannya: “Saya menekan diriku ke dinding. Bujang membuka pintu, dan dia terbang keluar dari kereta seperti burung. Bagaimana dia melihat ke kanan dan ke kiri, bagaimana dia mengedipkan alis dan matanya…” “Orang-orang kudus, bagaimana dia berpakaian! Gaunnya putih seperti angsa: wow, subur sekali! Dan bagaimana penampilanku: matahari, demi Tuhan, matahari!” “Mobil yang luar biasa! Apa yang tidak dilakukan orang di sana: berapa banyak juru masak, berapa banyak pengunjung! Dan persaudaraan pejabat kita ibarat anjing, yang satu duduk di atas yang lain. Saya juga punya teman di sana yang pandai bermain terompet.” “Sial, wajahnya terlihat seperti botol apotek, dan ada seberkas rambut di kepalanya, digulung menjadi seberkas, dan dia mengangkatnya, dan mengolesinya dengan semacam roset, jadi dia sudah berpikir bahwa dia sendiri yang bisa. lakukan apapun." “Rambut di kepalanya seperti jerami.” "Ah ah ah! Suara yang luar biasa! Kenari, kenari yang benar."
Kata-kata dengan sufiks kecil: “frachishka”, “bulu”, “hujan”, “droshki”, “tenang”, “payung”.
Frasa Perancis dan kata-kata individual cukup jarang: “Sophie”, “ma chire”, “papa”, “Fidel”, “equivoques”, “dana” memperoleh konotasi satir.
Namun dalam bahasa Gogol terdapat banyak kata-kata dan ekspresi yang bersifat provinsial, terkadang kasar, namun cerah dan khas, yang tiada duanya. Ada juga kata-kata khusus di sini, seperti: "kike", "mug", "rags", "anjing kecil", "sialan", "runtuh", "budak bodoh", "seret", "babi", "sampah" , “keji” ", "penipu", "kasar", "payudara", "kurang ajar", "bohong", "keledai", "bajingan", "kamu tidak bisa membodohiku!"
Di sini ada ungkapan seperti: “Bangau sialan!”, “Ya Tuhan, cepatlah.” kiamat akan datang”, “meminta, bahkan retak, bahkan jika kamu membutuhkan, iblis berambut abu-abu tidak akan memberikannya”, “wajahnya ingin diludahi”, “menarik perhatian”, “ sehingga saya tidak menerima gaji!”, “sialan”, “Saya tidak membiarkan hidung saya menonjol”, “lagipula, kamu nol, tidak lebih”, “tidak sepeser pun atas nama saya , " "Aku meludahinya", "dengan menutup hidungku, aku berlari dengan kecepatan penuh", "tidak sepenuhnya jelek", "mencintai tanpa ingatan", "nada yang sangat vulgar", "dia akan memulai seperti yang diharapkan, dan diakhiri dengan lidah anjing”, “lidah menjijikkan”, “toh hidungnya tidak terbuat dari emas”, “bikin berantakan”, “makhluk berbahaya ini perempuan”, “menyamar”, “masuk ke dalam penipuan”, dll.
Dan terakhir, peribahasa asli: “Terkadang kamu membuat banyak hal menjadi kacau sehingga Setan sendiri tidak dapat memahaminya”, “Terkadang kamu terburu-buru seperti orang gila”, “cinta adalah kehidupan kedua”, “kamu tidak akan mendapatkan a mata ketiga di dahimu,” “Saat Inggris menghirup tembakau, maka Prancis pun bersin.”
