რა თავისებურებაა დროისა და სივრცის სიგამხდრე. ნიკოლაევი ა

მხატვრული გამოსახულება

მხატვრული გამოსახულება

მხატვრული გამოსახულება

პიროვნების მხატვრული გამოსახულების შექმნის ტექნიკა

სივრცის გამოსახულება

„სახლი“ / დახურული სივრცის გამოსახულება

"ფართი" / ღია სივრცის "მსოფლიოს" სურათი

"ბარიერი" / საზღვარი "სახლსა" და "სივრცეს" შორის

სივრცე. რეალობის ლიტერატურულ ასახვაში კონსტრუქციული კატეგორია ემსახურება მოვლენების ფონის ასახვას. ის შეიძლება გამოჩნდეს მრავალი გზით, იყოს ეტიკეტირებული ან არალეგირებული, დეტალური ან ნაგულისხმევი, შემოიფარგლება ერთი ადგილით, ან წარმოდგენილი იყოს არჩეულ ნაწილებს შორის ფართო სპექტრითა და ურთიერთობებით, რაც დაკავშირებულია ისევე როგორც ლიტერატურულ გვართან ან მრავალფეროვნებასთან. პოეტიკის პოსტულატებთან.

მხატვრული სივრცე:

· რეალური

პირობითი

მოცულობითი

· შეზღუდული

· Უსაზღვრო

· დახურულია

· Გახსნილი წრე

მხატვრული დრო

დაკავშირებულია ისტორიულთან

არ არის დაკავშირებული ისტორიულთან

· მითოლოგიური

უტოპიური

· Ისტორიული

"იდილიური" (დრო მამის სახლში, "კარგი" დრო, დრო "ადრე" (მოვლენები) და ზოგჯერ "შემდეგ")

· „თავგადასავლების“ (ცდები მამის სახლის გარეთ და უცხო მიწაზე, აქტიური მოქმედებებისა და საბედისწერო მოვლენების დრო, დაძაბული და მოვლენიანი / ნ. ლესკოვი „მოჯადოებული მოხეტიალე“)

"საიდუმლო" (დრამატული გამოცდილების დრო და მთავარი გადაწყვეტილებები ადამიანის ცხოვრებაში / ოსტატის მიერ საავადმყოფოში გატარებული დრო - ბულგაკოვი "ოსტატი და მარგარიტა")

შინაარსი და ფორმა. შინაარსი არის ის, რაც ხელოვნების ნაწარმოებს ეხება და ფორმა არის ის, თუ როგორ არის წარმოდგენილი შინაარსი. მხატვრული ნაწარმოების ფორმას ორი ძირითადი ფუნქცია აქვს: პირველი ხორციელდება მხატვრული მთლიანობის ფარგლებში, ამიტომ მას შეიძლება ვუწოდოთ შინაგანი - ეს არის შინაარსის გამოხატვის ფუნქცია. მეორე ფუნქცია ნაწარმოების ზემოქმედებაში გვხვდება მკითხველზე.

ნაკვეთი - მოვლენათა ჯაჭვი, რომელიც ამჟღავნებს პერსონაჟთა პერსონაჟებს და ურთიერთობებს. სიუჟეტის დახმარებით ვლინდება პერსონაჟების არსი, გარემოებები და მათი თანდაყოლილი წინააღმდეგობები. სიუჟეტი არის კავშირები, სიმპათიები, ანტიპათიები, ამა თუ იმ პერსონაჟის, ტიპის ზრდის ისტორია. სიუჟეტის შესწავლისას აუცილებელია გახსოვდეთ მისი ელემენტები, როგორიცაა ექსპოზიცია, მოქმედების სიუჟეტი, მოქმედების განვითარება, კულმინაცია, დასრულება, ეპილოგი.

ნაკვეთი - (ფრანგ. sujet, ლიტ. - საგანი), ეპოსში, დრამაში, პოემაში, სცენარში, ფილმში - ასახული მოვლენების სიუჟეტის გაშლის გზა, თანმიმდევრობა და მოტივაცია. ზოგჯერ ცნებები ნაკვეთინაკვეთები კი საპირისპიროს განსაზღვრავს; ზოგჯერ ისინი იდენტიფიცირებულია. ტრადიციულ გამოყენებაში - მოვლენათა მიმდინარეობა ლიტერატურულ ნაწარმოებში, გამოსახულის სივრცე-დროითი დინამიკა.

ერთი შეხედვით ჩანს, რომ ყველა წიგნის შინაარსი ერთი და იგივე სქემით არის აგებული. ყვებიან გმირზე, მის გარემოზე, სად ცხოვრობს, რა
რა ხდება მას და როგორ მთავრდება მისი თავგადასავლები.
მაგრამ ეს სქემა არის რაღაც ჩარჩო, რომელსაც ყველა ავტორი არ მიჰყვება: ხანდახან სიუჟეტი იწყება გმირის გარდაცვალებით ან ავტორი მოულოდნელად წყვეტს მას ისე, რომ არ თქვას, რა დაემართა გმირს შემდეგ. ამ დასასრულს ეწოდება ღია დასასრული. ამ შემთხვევაში მოთხრობის დასასრული თავად მკითხველს უნდა მოუვიდეს.
თუმცა, ნებისმიერ ნამუშევარში ყოველთვის შეგიძლიათ იპოვოთ ის ძირითადი პუნქტები, რომელთა ირგვლივ, როგორც იყო, არის მიბმული ნაკვეთი. მათ უწოდებენ - კვანძოვან წერტილებს. რამდენიმე მათგანია - სიუჟეტი, კულმინაცია და დასრულება.
ნაკვეთი - მთავარი კონფლიქტი, რომელიც ვითარდება მოვლენებში; კონკრეტული მოვლენები.

პოეტიკალიტერატურის განუყოფელი ნაწილია. ეს არის ხელოვნების ნიმუშის სტრუქტურის შესწავლა. არა მხოლოდ ერთი ნაწარმოები, არამედ მწერლის მთელი შემოქმედება (მაგალითად, დოსტოევსკის პოეტიკა), ან ლიტერატურული მოძრაობა (რომანტიზმის პოეტიკა), ან თუნდაც მთელი ლიტერატურული ეპოქა (ძველი რუსული ლიტერატურის პოეტიკა). პოეტიკა მჭიდრო კავშირშია თეორიასთან, ლიტერატურის ისტორიასთან და კრიტიკასთან. ლიტერატურის თეორიის შესაბამისად არსებობს ზოგადი პოეტიკა - მეცნიერება ნებისმიერი ნაწარმოების სტრუქტურის შესახებ. ლიტერატურის ისტორიაში - ისტორიული პოეტიკა, რომელიც სწავლობს მხატვრული ფენომენების განვითარებას: ჟანრებს (ვთქვათ, რომანს), მოტივებს (მაგალითად, მარტოობის მოტივი), სიუჟეტს და ა.შ. პოეტიკა ასევე დაკავშირებულია ლიტერატურულ კრიტიკასთან, რომელიც ასევე აგებულია გარკვეულ პრინციპებსა და წესებზე. ეს არის ლიტერატურული კრიტიკის პოეტიკა.

კომპოზიცია.

Კონფლიქტი - (ლათ. კონფლიქტი - შეჯახება, უთანხმოება, დავა) - პერსონაჟებისა და გარემოებების, ცხოვრებისეული შეხედულებებისა და პრინციპების შეჯახება, რომელიც მოქმედების საფუძველია.

Მთხრობელი - პიროვნების პირობითი გამოსახულება, რომლის სახელითაც მიმდინარეობს თხრობა ლიტერატურულ ნაწარმოებში. ის არის, მაგალითად, "კაპიტნის ქალიშვილში" ა. პუშკინი "მოჯადოებულ მოხეტიალეში" ნ.ს. ლესკოვი. ხშირად (მაგრამ არა აუცილებლად) მონაწილეობს სიუჟეტის მოქმედებაში.

Მთხრობელი - ავტორის (ანუ რომელიმე პერსონაჟის მეტყველებასთან დაკავშირებული) მეტყველების პირობითი მატარებელი პროზაულ ნაწარმოებში, რომლის სახელითაც მიმდინარეობს თხრობა; მეტყველების საგანი (მთხრობელი). ის მხოლოდ მეტყველებაში ვლინდება და მწერალთან მისი იდენტიფიცირება შეუძლებელია, რადგან ამ უკანასკნელის შემოქმედებითი ფანტაზიის ნაყოფია. ერთი და იმავე მწერლის სხვადასხვა ნაწარმოებში შეიძლება გამოჩნდეს სხვადასხვა მთხრობელი. დრამაში ავტორის მეტყველება მინიმუმამდეა დაყვანილი (შენიშვნები) და არ ჟღერს სცენაზე.

Მთხრობელი - ვინც ამბავს ყვება ზეპირად თუ წერილობით. მხატვრულ ლიტერატურაში შეიძლება ნიშნავდეს მოთხრობის წარმოსახვით ავტორს. იქნება ეს ამბავი მოთხრობილი პირველ პირში თუ მესამე პირში, მხატვრულ ლიტერატურაში მთხრობელი ყოველთვის ვარაუდობენ, რომ არის ან მოქმედებაში მონაწილე, ან თავად ავტორი.

პაფოსი -მწერლის ემოციური და შეფასებითი დამოკიდებულება მოთხრობილისადმი, რომელიც ხასიათდება გრძნობების დიდი ძალით.

პათოსის სახეები:

გმირული (სურვილი, რომ აჩვენოს სიდიადე, რომელიც ასრულებს ბედს; დადასტურება სიდიადეზე)

დრამატული (შიშისა და ტანჯვის განცდა, რომელიც წარმოიქმნება ადამიანის საჯარო და პირადი ცხოვრების შეუსაბამობის გაგებით; თანაგრძნობა პერსონაჟების მიმართ, რომელთა სიცოცხლეც დამარცხებისა და სიკვდილის საფრთხის ქვეშაა)

ტრაგიკული (არათანმიმდევრულობისა და ბრძოლის უმაღლესი გამოვლინება, რომელიც წარმოიქმნება ადამიანის გონებაში და მის ცხოვრებაში; კონფლიქტი იწვევს გმირის სიკვდილს და იწვევს მკითხველში თანაგრძნობისა და კათარზისის მწვავე გრძნობას)

სატირული (ადამიანის საჯარო და პირადი ცხოვრების გარკვეული ასპექტების აღშფოთებით დამცინავი უარყოფა)

კომიკური (იუმორი (დამცინავი დამოკიდებულება უწყინარი კომიკური წინააღმდეგობების მიმართ; სიცილი შერწყმული სამწუხაროა)

სენტიმენტალური (გაზრდილი მგრძნობელობა, სინაზე, გულის რეფლექსიის უნარი)

რომანტიული (გონების ენთუზიაზმი, რომელიც გამოწვეულია მაღალი იდეალის სურვილით)

სკაზი- თხრობის განსაკუთრებული ტიპი, რომელიც ტარდება მთხრობელის სახელით თავისებური, მისთვის თანდაყოლილი, სამეტყველო მანერით (ყოველდღიური, სასაუბრო); ორიგინალური ლექსიკით და ფრაზეოლოგიით მთხრობელის „ცოცხალი ხმის“ იმიტაცია. ბაჟოვი "მალაქიტის ყუთი", ლესკოვი "მარცხენა"

დეტალი. სიმბოლო. ქვეტექსტი.

სიტყვა " სიმბოლო "მომდინარეობს ბერძნული სიტყვიდან symbolon, რაც ნიშნავს "პირობით ენას". ძველ საბერძნეთში ასე ეძახდნენ ორად გაჭრილი ჯოხის ნახევრებს, რაც ეხმარებოდა მათ მფლობელებს ერთმანეთის ამოცნობაში, სადაც არ უნდა იყვნენ. სიმბოლო- ობიექტი ან სიტყვა, რომელიც პირობითად გამოხატავს ფენომენის არსს.

სიმბოლოშეიცავს ფიგურალურ მნიშვნელობას, ამით იგი ახლოსაა მეტაფორასთან. თუმცა, ეს სიახლოვე შედარებითია. მეტაფორა არის ერთი ობიექტის ან ფენომენის უფრო პირდაპირი ასიმილაცია მეორესთან. სიმბოლობევრად უფრო რთული სტრუქტურით და მნიშვნელობით. სიმბოლოს მნიშვნელობა ორაზროვანია და მისი სრულად გამოვლენა რთული, ხშირად შეუძლებელია. სიმბოლოშეიცავს გარკვეულ საიდუმლოს, მინიშნებას, რომელიც საშუალებას იძლევა მხოლოდ გამოიცნოს რა იგულისხმება, რისი თქმა სურდა პოეტს. სიმბოლოს ინტერპრეტაცია შესაძლებელია არა იმდენად მიზეზით, რამდენადაც ინტუიციითა და გრძნობით. სიმბოლისტი მწერლების მიერ შექმნილ გამოსახულებებს აქვთ საკუთარი მახასიათებლები, აქვთ ორგანზომილებიანი სტრუქტურა. წინა პლანზე - გარკვეული ფენომენი და რეალური დეტალები, მეორე (დაფარულ) სიბრტყეში - ლირიკული გმირის შინაგანი სამყარო, მისი ხილვები, მოგონებები, მისი ფანტაზიით დაბადებული სურათები. სიმბოლისტურ გამოსახულებაში თანაარსებობს აშკარა, ობიექტური გეგმა და ფარული, ღრმა მნიშვნელობა, სიმბოლისტებს განსაკუთრებით უყვართ სულიერი სფეროები. ისინი ცდილობენ მათში შეღწევას.

ქვეტექსტი- იმპლიციტური მნიშვნელობა, რომელიც შეიძლება არ ემთხვეოდეს ტექსტის პირდაპირ მნიშვნელობას; ტექსტის ცალკეული ელემენტების გამეორებაზე, მსგავსებაზე ან კონტრასტზე დამყარებული ფარული ასოციაციები; კონტექსტიდან გამოდის.

დეტალი- ექსპრესიული დეტალი ნაწარმოებში, რომელიც ატარებს მნიშვნელოვან სემანტიკურ და ემოციურ დატვირთვას. მხატვრული დეტალები: ავეჯეულობა, გარეგნობა, პეიზაჟი, პორტრეტი, ინტერიერი.

1.10. ფსიქოლოგიზმი. ეროვნება. ისტორიციზმი.

ნებისმიერ მხატვრულ ნაწარმოებში მწერალი ასე თუ ისე უყვება მკითხველს ადამიანის განცდებზე, გამოცდილებაზე. მაგრამ ინდივიდის შინაგან სამყაროში შეღწევის ხარისხი განსხვავებულია. მწერალს შეუძლია ჩაწეროს მხოლოდ პერსონაჟის რაღაც განცდა („შეშინდა“), ამ გრძნობის სიღრმის, ჩრდილების, მისი გამომწვევი მიზეზების ჩვენების გარეშე. პერსონაჟის გრძნობების ეს ასახვა არ შეიძლება ჩაითვალოს ფსიქოლოგიურ ანალიზად. გმირის შინაგან სამყაროში ღრმა შეღწევა, დეტალური აღწერა, მისი სულის სხვადასხვა მდგომარეობის ანალიზი, გამოცდილების ჩრდილების ყურადღება ე.წ. ფსიქოლოგიური ანალიზი ლიტერატურაში(ხშირად უწოდებენ უბრალოდ ფსიქოლოგიზმი ). ფსიქოლოგიური ანალიზი დასავლეთ ევროპის ლიტერატურაში მე-18 საუკუნის მეორე ნახევარში ჩნდება (სენტიმენტალიზმის ეპოქა, როდესაც განსაკუთრებით პოპულარულია ეპისტოლარული და დღიური ფორმები. XX საუკუნის დასაწყისში პიროვნების სიღრმისეული ფსიქოლოგიის საფუძვლები ჩამოყალიბდა. ზ.ფროიდისა და კ.იუნგის ნაწარმოებებში აღმოჩენილი იქნა ცნობიერი და არაცნობიერი საწყისები, ეს აღმოჩენები არ შეიძლებოდა არ მოეხდინა გავლენა ლიტერატურაზე, კერძოდ დ.ჯოისისა და მ.პრუსტის შემოქმედებაზე.

უპირველეს ყოვლისა, ისინი საუბრობენ ფსიქოლოგიზმზე ეპიკური ნაწარმოების გაანალიზებისას, რადგან სწორედ აქ აქვს მწერალს გმირის შინაგანი სამყაროს გამოსახვის ყველაზე მეტი საშუალება. პერსონაჟების პირდაპირ განცხადებებთან ერთად არის მთხრობელის მეტყველება და თქვენ შეგიძლიათ კომენტარი გააკეთოთ გმირის ამა თუ იმ შენიშვნაზე, მის საქციელზე, გამოავლინოთ მისი ქცევის ნამდვილი მოტივები. ფსიქოლოგიის ამ ფორმას ე.წ მოკლედ აღნიშნავს .

იმ შემთხვევებში, როდესაც მწერალი ასახავს მხოლოდ გმირის ქცევის თვისებებს, მეტყველებას, მიმიკას, გარეგნობას. ეს არაპირდაპირი ფსიქოლოგიზმი, რადგან გმირის შინაგანი სამყარო ნაჩვენებია არა პირდაპირ, არამედ მეშვეობით გარეგანი სიმპტომები, რომელიც შეიძლება ყოველთვის ცალსახად არ იყოს განმარტებული. არაპირდაპირი ფსიქოლოგიზმის მეთოდები მოიცავს პორტრეტის (შიდა ბმული შესაბამის თავთან), პეიზაჟს (შესაბამის თავთან შიდა ბმულს), ინტერიერს (შესაბამის თავთან შიდა ბმულს) სხვადასხვა დეტალებს და ა.შ. ფსიქოლოგიური მეთოდებიც. მოიცავს ნაგულისხმევი. პერსონაჟის ქცევის დეტალურად გაანალიზებით, მწერალი რაღაც მომენტში საერთოდ არაფერს ამბობს გმირის გამოცდილებაზე და ამით აიძულებს მკითხველს თავად ჩაატაროს ფსიქოლოგიური ანალიზი. მაგალითად, ტურგენევის რომანი „აზნაურთა ბუდე“ ასე მთავრდება: „ამბობენ, ლავრეცკი ეწვია იმ შორეულ მონასტერს, სადაც ლიზა იმალებოდა – ნახა. გუნდიდან გუნდში გადაადგილებით, ახლოს მიდიოდა მის გვერდით, მიუყვებოდა მონაზვნის თანაბარ, ნაჩქარევად მორჩილი სიარულით - და არ უყურებდა მას; მხოლოდ მისკენ მობრუნებული თვალის წამწამები ოდნავ აკანკალდა, მხოლოდ მან დახრილი სახე კიდევ უფრო დაბლა აიწია - და როზინით გადახლართული ხელების თითები კიდევ უფრო მჭიდროდ დააჭირა ერთმანეთს. რას გრძნობდნენ ორივენი? ვინ გაიგებს? ვინ იტყვის? არის ცხოვრებაში ისეთი მომენტები, ისეთი გრძნობები... შენ შეგიძლია მხოლოდ მათზე მიუთითო - და გაიარო. ლიზას ჟესტები ართულებს მის გრძნობებზე მსჯელობას, აშკარაა მხოლოდ ის, რომ ლავრეცკი არ დავიწყებია. როგორ უყურებდა მას ლავრეცკი, მკითხველისთვის უცნობი რჩება.

როცა მწერალი გმირს „შიგნიდან“ აჩვენებს, თითქოს ცნობიერებაში, სულში შეაღწია, პირდაპირ აჩვენა რა ხდება მას ამა თუ იმ დროს. ამ ტიპის ფსიქოლოგიას ე.წ პირდაპირი . პირდაპირი ფსიქოლოგიზმის ფორმები შეიძლება შეიცავდეს გმირის მეტყველებას (პირდაპირი: ზეპირი და წერილობითი; ირიბი; შინაგანი მონოლოგი), მისი ოცნებები. განვიხილოთ თითოეული უფრო დეტალურად.

მხატვრულ ნაწარმოებში პერსონაჟების გამოსვლებს, როგორც წესი, მნიშვნელოვანი ადგილი ენიჭება, მაგრამ ფსიქოლოგიზმი ჩნდება მხოლოდ მაშინ, როდესაც პერსონაჟი დეტალისაუბრობს თავის გამოცდილებაზე, გამოხატავს თავის შეხედულებებს სამყაროზე. მაგალითად, რომანებში F.M. დოსტოევსკის გმირები ერთმანეთში უკიდურესად გულწრფელად იწყებენ ლაპარაკს, თითქოს ყველაფერს აღიარებენ. მნიშვნელოვანია გვახსოვდეს, რომ პერსონაჟებს შეუძლიათ არა მხოლოდ სიტყვიერი, არამედ წერილობითი კომუნიკაცია. წერილობითი მეტყველება უფრო გააზრებულია, გაცილებით ნაკლებია სინტაქსის, გრამატიკის, ლოგიკის დარღვევა. მით უფრო მნიშვნელოვანია, თუ გამოჩნდება. მაგალითად, ანა სნეგინას (S.A. Yesenin-ის ამავე სახელწოდების ლექსის გმირის) წერილი სერგეისადმი გარეგნულად მშვიდია, მაგრამ ამავე დროს გასაოცარია უმოტივაციო გადასვლები ერთი ფიქრიდან მეორეზე. ანა ფაქტობრივად აღიარებს მას სიყვარულს, რადგან მხოლოდ მასზე წერს. ის პირდაპირ არ საუბრობს თავის გრძნობებზე, მაგრამ გამჭვირვალედ მიანიშნებს: „მაგრამ შენ ჩემთვის მაინც ძვირფასი ხარ, / სამშობლოსავით და გაზაფხულივით“. მაგრამ გმირს არ ესმის ამ წერილის მნიშვნელობა, ამიტომ მას "არაგონივრულად" თვლის, მაგრამ ინტუიციურად ესმის, რომ ანა, ალბათ, დიდი ხანია შეყვარებულია მასზე. შემთხვევითი არ არის, რომ წერილის წაკითხვის შემდეგ რეფრენი იცვლება: თავიდან „ამ წლებში ყველას გვიყვარდა, // მაგრამ ცოტა გვიყვარდა“; შემდეგ „ამ წლებში ყველას გვიყვარდა, // მაგრამ, ეს ნიშნავს, // მათაც გვიყვარდა“.

როდესაც გმირი ვინმესთან ურთიერთობს, ხშირად ჩნდება კითხვები: რამდენად გულწრფელია, მისდევს თუ არა რაიმე მიზანს, სურს თუ არა სწორი შთაბეჭდილების მოხდენა, თუ პირიქით (ანა სნეგინას მსგავსად) მალავს თავის გრძნობებს. როდესაც პეჩორინი ეუბნება პრინცესა მარიამს, რომ ის თავდაპირველად იყო კარგი, მაგრამ ის საზოგადოებამ გააფუჭა და შედეგად მასში ორმა ადამიანმა დაიწყო ცხოვრება, სიმართლეს ამბობს, თუმცა ამავდროულად, ალბათ, ფიქრობს იმაზე, თუ რა შთაბეჭდილებას მოახდენს მისი სიტყვები მარიამზე.

მე-19 საუკუნის ბევრ ნაწარმოებში გვხვდება გმირის ინდივიდუალური აზრები, მაგრამ ეს არ ნიშნავს იმას, რომ მწერალი ღრმად და სრულად ავლენს თავის შინაგან სამყაროს. მაგალითად, ბაზაროვი, ოდინცოვასთან საუბრისას, ფიქრობს: „თქვენ ფლირტით<...>მენატრები და მაციებ, რადგან მე არაფერი მაქვს გასაკეთებელი, მაგრამ ჩემთვის ... ”გმირის აზრი იშლება” ყველაზე საინტერესო ადგილას, ”ზუსტად რას განიცდის ის უცნობი რჩება. როდესაც ნაჩვენებია გმირის დეტალური ასახვა, ბუნებრივი, გულწრფელი, სპონტანური, შინაგანი მონოლოგი , რომელიც ინარჩუნებს პერსონაჟის მეტყველების სტილს. გმირი ფიქრობს იმაზე, რაც მას ყველაზე მეტად აწუხებს, როცა რაიმე მნიშვნელოვანი გადაწყვეტილების მიღება სჭირდება. გამოვლენილია ძირითადი თემები, პრობლემებიპერსონაჟის შინაგანი მონოლოგები. მაგალითად, ტოლსტოის რომანში "ომი და მშვიდობა" პრინცი ანდრეი ხშირად ფიქრობს თავის ადგილს მსოფლიოში, დიდ ადამიანებზე, სოციალურ პრობლემებზე, ხოლო პიერი - მთლიანად სამყაროს სტრუქტურაზე, იმაზე, თუ რა არის სიმართლე. აზრები ექვემდებარება პერსონაჟის შინაგან ლოგიკას, ასე რომ თქვენ შეგიძლიათ თვალყური ადევნოთ როგორ მივიდა იგი კონკრეტულ გადაწყვეტილებამდე, დასკვნამდე. ამ ტექნიკას ეწოდა N.G. ჩერნიშევსკი სულის დიალექტიკა : „გრაფი ტოლსტოის ყურადღება ყველაზე მეტად მიიპყრო იმაზე, თუ როგორ იღვრება ზოგიერთი გრძნობა და აზრები სხვებისგან, მისთვის საინტერესოა იმის დაკვირვება, თუ როგორ წარმოიქმნება განცდა, რომელიც უშუალოდ ჩნდება მოცემული სიტუაციიდან ან შთაბეჭდილებიდან, ექვემდებარება მოგონებებისა და ძალაუფლების გავლენას. წარმოსახვით წარმოდგენილი კომბინაციები, გადადის სხვა გრძნობებში, ისევ უბრუნდება იმავე წერტილს და ისევ და ისევ იხეტიალებს, იცვლება, მოგონებების მთელ ჯაჭვზე; როგორ მიჰყავს პირველი შეგრძნებით დაბადებული ფიქრი სხვა ფიქრებამდე, მიჰყავს სულ უფრო შორს, ერწყმის სიზმრებს რეალურ შეგრძნებებს, მომავალზე ოცნებებს აწმყოზე რეფლექსიასთან.

განასხვავეთ შინაგანი მონოლოგისგან გონების მოძრაობა , როცა გმირის ფიქრები და გამოცდილება ქაოტურია, არანაირად არ არის მოწესრიგებული, არანაირი ლოგიკური კავშირი არ არსებობს, კავშირი აქ ასოციაციურია. ეს ტერმინი შემოიღო უ. ჯეიმსმა, მისი გამოყენების ყველაზე თვალსაჩინო მაგალითები ჩანს დ.ჯოისის რომანში „ულისე“, მ.პრუსტი „დაკარგული დროის ძიებაში“. ითვლება, რომ ტოლსტოი ხსნის ამ ტექნიკას, იყენებს მას განსაკუთრებულ შემთხვევებში, როდესაც გმირს ნახევრად სძინავს, ნახევრად ბოდვას. მაგალითად, სიზმრის საშუალებით პიერი ისმენს სიტყვას "აღკაზმულობა", რომელსაც ის აქცევს "კონიუგატად": "ყველაზე რთული (პიერი აგრძელებდა სიზმარში ფიქრს ან მოსმენას) არის ყველაფრის მნიშვნელობის გაერთიანება. მისი სული. დააკავშირე ყველაფერი? თავისთვის თქვა პიერმა. არა, არ დააკავშირო. აზრების გაერთიანება არ შეიძლება, მაგრამ მატჩიყველა ეს აზრი - ეს არის ის, რაც გჭირდებათ! დიახ, უნდა შეესაბამებოდეს, უნდა შეესაბამებოდეს! პიერმა შინაგანი აღფრთოვანებით გაიმეორა საკუთარ თავს, გრძნობდა, რომ ამ და მხოლოდ ამ სიტყვებით გამოხატულია ის, რისი გამოხატვაც სურს და წყდება მთელი კითხვა, რომელიც მას ტანჯავს.

- დიახ, დაწყვილება გჭირდებათ, დაწყვილების დროა.

- აღკაზმულობაა საჭირო, აღკაზმვის დროა, თქვენო აღმატებულებავ! თქვენო აღმატებულებავ, - გაიმეორა ხმამ, - აღკაზმულობაა საჭირო, შეკაზმვის დროა...“ (ტ. 3. ნაწილი 3, ს. IX.)

დოსტოევსკის "დანაშაული და სასჯელი". ოცნებები რასკოლნიკოვი ეხმარება გაიგოს მისი ფსიქოლოგიური მდგომარეობის ცვლილება მთელი რომანის განმავლობაში. ჯერ ერთი, ცხენზე ოცნებობს, რაც გაფრთხილებაა: რასკოლნიკოვი არ არის სუპერმენი, მას შეუძლია თანაგრძნობის გამოხატვა.

ლირიკაში გმირი პირდაპირ გამოხატავს თავის გრძნობებსა და გამოცდილებას. მაგრამ ლექსები სუბიექტურია, ჩვენ ვხედავთ მხოლოდ ერთ თვალსაზრისს, ერთ სახეს, მაგრამ გმირს შეუძლია დეტალურად და გულწრფელად გითხრათ თავისი გამოცდილების შესახებ. მაგრამ ლექსებში გმირის გრძნობები ხშირად მეტაფორულად არის მითითებული.

დრამატულ ნაწარმოებში პერსონაჟის მდგომარეობა ვლინდება, პირველ რიგში, მის მონოლოგებში, რომლებიც წააგავს ლირიკულ გამონათქვამებს. თუმცა XIX-XX სს. დრამაში. მწერალი ყურადღებას აქცევს სახის გამომეტყველებას, პერსონაჟის ჟესტებს, იპყრობს პერსონაჟების ინტონაციის ჩრდილებს.

ლიტერატურის ისტორია- მხატვრული ლიტერატურის უნარი გადმოსცეს ისტორიული ეპოქის ცოცხალი გამოსახულება ადამიანის კონკრეტულ სურათებსა და მოვლენებში. უფრო ვიწრო გაგებით, ნაწარმოების ისტორიულობა დაკავშირებულია იმასთან, თუ რამდენად ერთგულად და დახვეწილად ესმის და ასახავს მხატვარი ისტორიული მოვლენების მნიშვნელობას. „ისტორიციზმი თანდაყოლილია ყველა ჭეშმარიტად მხატვრულ ნაწარმოებში, მიუხედავად იმისა, ასახავს ისინი აწმყოს თუ შორეულ წარსულს. მაგალითია "წინასწარმეტყველური ოლეგის სიმღერა" და "ევგენი ონეგინი" A.S. პუშკინის "(A.S. სულეიმანოვი). „ლირიკა ისტორიულია, მისი ხარისხი განისაზღვრება ეპოქის სპეციფიკური შინაარსით, ის ასახავს გარკვეული დროისა და გარემოს ადამიანის გამოცდილებას“ ( ლ.თოდოროვი).

ლიტერატურის ეროვნება -ლიტერატურული ნაწარმოებების პირობითობა მასების ცხოვრებით, იდეებით, გრძნობებითა და მისწრაფებებით, ლიტერატურაში მათი ინტერესებისა და ფსიქოლოგიის გამოხატვა. Სურათი ნ.ლ. დიდწილად განისაზღვრება იმით, თუ რა შინაარსის ინვესტიცია ხდება „ხალხის“ კონცეფციაში. ”ლიტერატურის ეროვნება დაკავშირებულია არსებითი ხალხური თვისებების, ხალხის სულისკვეთების, მისი მთავარი ეროვნული მახასიათებლების ასახვასთან” (L.I. Trofimov). „ეროვნების იდეა ეწინააღმდეგება ხელოვნების იზოლაციას, ელიტარულობას და ორიენტირებს მას უნივერსალური ადამიანური ფასეულობების პრიორიტეტისკენ“ ( იუ.ბ.ბორევი).

სტილი.

მხატვრული ფორმის თვისება, მისი ელემენტების მთლიანობა, რომელიც ანიჭებს ხელოვნების ნაწარმოებს გარკვეულ ესთეტიკურ იერს, ფიგურული სისტემის სტაბილურ ერთიანობას.

ლიტერატურული კრიტიკა.

ლიტერატურული და მხატვრული კრიტიკა -ხელოვნების ნიმუშის გააზრება, ახსნა და შეფასება მისი თანამედროვე მნიშვნელობის თვალსაზრისით.

ემზადებიან ლიტერატურაში გამოცდისთვის.

1.1. მხატვრული ლიტერატურა, როგორც სიტყვის ხელოვნება.

ლიტერატურა (ლათინური litera - ასო, წერა) არის ხელოვნების ის ფორმა, რომელშიც ცხოვრების ფიგურალური ასახვის მთავარი საშუალება სიტყვაა.

მხატვრული ლიტერატურა არის ერთგვარი ხელოვნება, რომელსაც შეუძლია ცხოვრებისეული ფენომენების ყველაზე მრავალმხრივი და ფართო გამოვლენა, მათი ჩვენება მოძრაობასა და განვითარებაში.

როგორც სიტყვის ხელოვნება, მხატვრული ლიტერატურა წარმოიშვა ზეპირ ხალხურ ხელოვნებაში. მისი წყარო გახდა სიმღერები, ხალხური ეპიკური ზღაპრები. სიტყვა არის ცოდნის ამოუწურავი წყარო და საოცარი საშუალება მხატვრული გამოსახულების შესაქმნელად. სიტყვებით, ნებისმიერი ხალხის ენაზე აღბეჭდილია მისი ისტორია, მისი ხასიათი, სამშობლოს ბუნება, კონცენტრირებულია საუკუნეების სიბრძნე. ცოცხალი სიტყვა მდიდარი და გულუხვია. მას აქვს მრავალი ჩრდილი. ეს შეიძლება იყოს ძლიერი და მოსიყვარულე, შთააგონოს საშინელება და იმედი მისცეს. გასაკვირი არ არის, რომ პოეტმა ვადიმ შეფნერმა თქვა ეს სიტყვაზე:

სიტყვებს შეუძლიათ მოკვლა, სიტყვებს შეუძლიათ გადარჩენა
ერთი სიტყვით, შეგიძლია თაროები შენს უკან წაიყვანო.
ერთი სიტყვით, შეგიძლია გაყიდო, ღალატი და ყიდვა,
სიტყვა შეიძლება ჩაისხას ტყვიის დამტვრევად.

1.2. ზეპირი ხალხური ხელოვნება და ლიტერატურა. ჟანრები UNT.

მხატვრული გამოსახულება. მხატვრული დრო და სივრცე.

მხატვრული გამოსახულებაეს არ არის მხოლოდ პიროვნების გამოსახულება (ტატიანა ლარინას, ანდრეი ბოლკონსკის, რასკოლნიკოვის და ა. ცხოვრება. ასე რომ, ხელოვნების ნაწარმოებში ადამიანი გამოსახულია სხვა ადამიანებთან ურთიერთობაში. აქედან გამომდინარე, აქ შეიძლება ვისაუბროთ არა ერთ სურათზე, არამედ ბევრ სურათზე.

ნებისმიერი სურათი არის შინაგანი სამყარო, რომელიც მოექცა ცნობიერების ფოკუსში. გამოსახულების გარეთ არ არის რეალობის ასახვა, წარმოსახვა, შემეცნება, კრეატიულობა. გამოსახულებას შეუძლია მიიღოს სენსუალური და რაციონალური ფორმები. გამოსახულება შეიძლება ეფუძნებოდეს ადამიანის ფიქციას, შეიძლება იყოს ფაქტობრივი. მხატვრული გამოსახულებაობიექტური როგორც მთლიანის, ისე მისი ცალკეული ნაწილების სახით.

მხატვრული გამოსახულებაშეუძლია გამოხატულად იმოქმედოს გრძნობებსა და გონებაზე.

იგი იძლევა შინაარსის მაქსიმალურ ტევადობას, შეუძლია გამოხატოს უსასრულობა სასრულის მეშვეობით, ის რეპროდუცირებულია და ფასდება, როგორც ერთგვარი მთლიანობა, თუნდაც რამდენიმე დეტალის დახმარებით შეიქმნას. სურათი შეიძლება იყოს ესკიზური, დაუმთავრებელი.

როგორც მხატვრული გამოსახულების მაგალითი, შეიძლება მოვიყვანოთ მიწის მესაკუთრე კორობოჩკას სურათი გოგოლის რომანიდან მკვდარი სულები. ის უფროსი ქალი იყო, ეკონომიური, ნაგავს აგროვებდა. ყუთი უკიდურესად სულელური და ნელი სააზროვნოა. თუმცა, მან იცის როგორ ვაჭრობა და ეშინია ძალიან იაფად გაყიდოს. ეს წვრილმანი ეკონომიურობა, კომერციული ეფექტურობა ნასტასია პეტროვნას მანილოვზე მაღლა აყენებს, რომელსაც არ აქვს ენთუზიაზმი და არ იცის არც სიკეთე და არც ბოროტება. ქალბატონი ძალიან კეთილი და მზრუნველია. როდესაც ჩიჩიკოვი მას ეწვია, მან ბლინები, უფუარი კვერცხის ღვეზელი, სოკო და ნამცხვრები გაუმასპინძლდა. სტუმრის ქუსლების გახეხვაც კი შესთავაზა ღამით.

ძველ დროში, როდესაც მითი იყო გარემომცველი რეალობის ახსნისა და შემეცნების საშუალება, ჩამოყალიბდა განსაკუთრებული წარმოდგენები დროისა და სივრცის შესახებ, რამაც შემდგომში შესამჩნევი გავლენა იქონია ლიტერატურასა და ხელოვნებაზე. სამყარო ძველი ადამიანის გონებაში, უპირველეს ყოვლისა, ორ ნაწილად იყო დაყოფილი - ჩვეულებრივ და წმინდად. ისინი დაჯილდოვდნენ სხვადასხვა თვისებებით: პირველი ითვლებოდა ჩვეულებრივად, ყოველდღიურად, ხოლო მეორე - არაპროგნოზირებად მშვენიერად. ვინაიდან მითიური გმირების მოქმედებები შედგებოდა მათ გადაადგილებაში ერთი ტიპის სივრცე-დროიდან მეორეზე, ჩვეულებრივიდან მშვენიერამდე და პირიქით, წარმოუდგენელი თავგადასავლები მათ მოგზაურობებში მოხდა, რადგან სასწაულები შეიძლება მოხდეს უჩვეულო სამყაროში.

გ.დორის ილუსტრაცია დანტე ა.-ს "ღვთაებრივი კომედიისთვის".

გ.კალინოვსკის ილუსტრაცია ლ.კეროლის წიგნისთვის „ალისა საოცრებათა ქვეყანაში“.

ა. დე სენტ-ეგზიუპერის ნახატი ზღაპრისთვის "პატარა უფლისწული".

”ეს იყო - ეს არ იყო; დიდი ხნის წინ; ზოგიერთ სამეფოში; წავიდა გზაზე; გრძელი მოკლე; მალე ზღაპარს ყვებიან, საქმე მალე არ კეთდება; იქ ვიყავი, თაფლ-ლუდი დავლიე; ეს არის ზღაპრის დასასრული "- შეეცადეთ შეავსოთ ხარვეზები ნებისმიერი გმირის მოქმედებით და, სავარაუდოდ, თქვენ მიიღებთ სრულ ლიტერატურულ ნაწარმოებს, რომლის ჟანრი უკვე განისაზღვრება თავად ამ სიტყვების გამოყენებით, - ზღაპარი. აშკარა შეუსაბამობები და წარმოუდგენელი მოვლენები არავის დააბნევს: ასე უნდა იყოს ზღაპარში. მაგრამ თუ კარგად დააკვირდებით, გამოდის, რომ ზღაპრულ „თვითნებობას“ თავისი მკაცრი კანონები აქვს. მათ, როგორც ყველა ზღაპრულ სასწაულს, განსაზღვრავს სივრცისა და დროის უჩვეულო თვისებები, რომელშიც ზღაპარი ვითარდება. უპირველეს ყოვლისა, ზღაპრის დრო შეზღუდულია სიუჟეტით. ”სიუჟეტი მთავრდება - დროც მთავრდება”, - წერს აკადემიკოსი დ.ს. ლიხაჩოვი. ზღაპარისთვის დროის რეალური მსვლელობა უმნიშვნელო აღმოჩნდება. ფორმულა "რამდენი ხანი, რამდენად მოკლე" მიუთითებს იმაზე, რომ ზღაპრული დროის ერთ-ერთი მთავარი მახასიათებელია, ბოლოს და ბოლოს, მისი გაურკვევლობა. როგორც, ფაქტობრივად, ზღაპრული სივრცის გაურკვევლობა: „იქით, არ ვიცი სად“. ყველა მოვლენა, რაც გმირს ემართება, მის გზაზეა გადაჭიმული „ამის, არ ვიცი რის“ ძიებაში.

ზღაპრის მოვლენები შეიძლება გაფართოვდეს ("მე ვიჯექი ჩემს ადგილზე ოცდაათი წელი და სამი წელი"), ან ისინი შეიძლება დაჩქარდეს მყისიერად ("მე ვისროლე სავარცხელი - გაიზარდა უღრანი ტყე"). მოქმედების დაჩქარება ხდება, როგორც წესი, რეალური სივრცის გარეთ, ფანტასტიკურ სივრცეში, სადაც გმირს ჰყავს ჯადოსნური თანაშემწეები ან სასწაულებრივი საშუალებები, რომლებიც დაეხმარებიან მას გაუმკლავდეს ამ ფანტასტიკურ სივრცეს და მასთან შერწყმულ მშვენიერ დროს.

ზღაპრებისა და მითებისგან განსხვავებით, თანამედროვეობის მხატვრული ლიტერატურა, როგორც წესი, ეხება ისტორიას, აღწერს გარკვეულ, კონკრეტულ ეპოქას - წარსულს თუ აწმყოს. მაგრამ აქაც არის მათი სივრცე-დროის კანონები. ლიტერატურა ირჩევს რეალობის მხოლოდ ყველაზე არსებითს, აჩვენებს მოვლენათა განვითარებას დროში. ეპიკური ნაწარმოების განმსაზღვრელი ფაქტორია თხრობის სასიცოცხლო ლოგიკა, მაგრამ, მიუხედავად ამისა, მწერალი არ არის ვალდებული თანმიმდევრულად და მექანიკურად დააფიქსიროს თავისი გმირის ცხოვრება ისეთ პროგრესულ ჟანრშიც კი, როგორიც რომანია. ქრონიკა. წლები შეიძლება გაიაროს ნაწარმოების სტრიქონებს შორის, მკითხველს, ავტორის ბრძანებით, ერთი ფრაზის ფარგლებში შეუძლია გადავიდეს მსოფლიოს სხვა კუთხეში. ყველას გვახსოვს პუშკინის სტრიქონი ბრინჯაოს მხედრიდან: "ასი წელი გავიდა..." - მაგრამ ჩვენ თითქმის არ ვაქცევთ ყურადღებას იმ ფაქტს, რომ ჩვენი კითხვის ერთ მომენტში აქ მთელი საუკუნე გაბრწყინდა. ერთი და იგივე დრო სხვადასხვანაირად მიედინება მხატვრული ნაწარმოების გმირისთვის, ავტორ-მთხრობელისთვის და მკითხველისთვის. საოცარი სიმარტივით წერს A.S. პუშკინი "დუბროვსკში": "გარკვეული დრო გავიდა ყოველგვარი ღირსშესანიშნავი მოვლენის გარეშე". აქაც, როგორც მატიანეში, დრო მოვლენიანია, ის ითვლება მოვლენიდან მოვლენამდე. თუ სიუჟეტის განვითარებისთვის აუცილებელი არაფერი ხდება, მაშინ მწერალი „გამორთავს“ დროს, ისევე, როგორც მოძრაობს მოჭადრაკე საათს. და ხანდახან მას შეუძლია გამოიყენოს ქვიშის საათი, მოაბრუნოს მოვლენები და აიძულოს ისინი გადაადგილებიდან დასაწყისამდე. ორიგინალურობა რომანი , ამბავი , ამბავიდიდწილად განისაზღვრება ორი დროის თანაფარდობით: თქმის დრო და მოქმედების დრო. თხრობის დრო არის დრო, რომელშიც თავად მთხრობელი ცხოვრობს, რომელშიც ის წარმართავს თავის ისტორიას; მოქმედების დრო გმირების დროა. და ამ ყველაფერს ჩვენ, მკითხველები, დღეს ჩვენი რეალური, კალენდრიდან აღვიქვამთ. რუსი კლასიკოსების ნამუშევრები ჩვეულებრივ მოგვითხრობს უახლოეს წარსულში მომხდარ მოვლენებზე. და კონკრეტულად რომელ წარსულში - მთლად ნათელი არ არის. ჩვენ შეგვიძლია ვისაუბროთ დარწმუნებით ამ დროის მანძილზე მხოლოდ მაშინ, როდესაც საქმე გვაქვს ისტორიულ რომანთან, რომელშიც ნ.ვ.გოგოლი წერს ტარას ბულბაზე, ა.ს.პუშკინი - პუგაჩოვის შესახებ, ხოლო იუ.ნ.ტინიანოვი - პუშკინზე. გულუბრყვილო მკითხველი ხანდახან ამოიცნობს ავტორს და მთხრობელს, რომელიც თავს იჩენს თვითმხილველად, მოწმედ ან თუნდაც მოვლენების მონაწილედ. მთხრობელი ერთგვარი ამოსავალი წერტილია. მნიშვნელოვანი დროის მანძილი შეიძლება გამოეყოს მას ავტორისგან (პუშკინი - გრინევი); ის ასევე შეიძლება განთავსდეს აღწერილისგან განსხვავებულ მანძილზე და ამის მიხედვით ფართოვდება ან ვიწროვდება მკითხველის ხედვის არე.

რომანის მოვლენები ეპოსებიგანლაგებულია დიდი ხნის განმავლობაში ფართო ფართობზე; მოთხრობა და მოთხრობა, როგორც წესი, უფრო კომპაქტურია. ნ.ვ.გოგოლის, მ.ე.სალტიკოვ-შჩედრინის, ა.პ.ჩეხოვის, ა.მ.გორკის ნამუშევრების ერთ-ერთი ყველაზე გავრცელებული გარემო არის პატარა პროვინციული ქალაქი ან სოფელი, ჩამოყალიბებული ცხოვრების წესით, მცირე მოვლენებით, რომლებიც მეორდება დღიდან დღემდე, შემდეგ კი მძინარე. როგორც ჩანს, დრო წრეში მოძრაობს შეზღუდულ ზოლზე.

საბჭოთა ლიტერატურაში ნაწარმოებების მხატვრული სივრცე საკმაო მრავალფეროვნებით გამოირჩევა. გარკვეული მწერლების ინდივიდუალური გამოცდილებისა და პრეფერენციების შესაბამისად, არსებობს მიმაგრება მოქმედების კონკრეტულ ადგილს. ასე რომ, სტილისტური ტენდენციის წარმომადგენლებს შორის, სახელწოდებით სოფლის პროზა (ვ. ი. ბელოვი, ვ. პ. ასტაფიევი, ვ. გ. რასპუტინი, ბ. ა. მოჟაევი, ვ. ნ. კრუპინი და სხვ.), რომანების, მოთხრობების, მოთხრობების მოქმედება ძირითადად სოფლად ვითარდება. ისეთი მწერლებისთვის, როგორებიცაა იუ. რომელიც განსაზღვრავს მათი პერსონაჟების პერსონაჟებს, სიტუაციებს და მოქმედების წესს, აზრებს, გამოცდილებას. ხანდახან მნიშვნელოვანია, რომ მწერლებმა ხაზი გაუსვან თავიანთი ნაწარმოებების სივრცის კონკრეტულ განსაზღვრულობას. შოლოხოვის შემდეგ, ვ.ა. ზაკრუტკინმა, ა.ვ. კალინინმა და სხვა მწერლებმა როსტოველებმა თავიანთ ნაწარმოებებში აჩვენეს თავიანთი ერთგულება „დონის“ პრობლემებისადმი. ს.პ.ზალიგინის, ვ.გ.რასპუტინის, გ.მ.მარკოვის, ვ.პ.ასტაფიევის, ს.ვ.სარტაკოვის, ა.ვ.ვამპილოვისა და ციმბირის რიგი მწერლებისთვის ფუნდამენტურად მნიშვნელოვანია, რომ მათი მრავალი ნაწარმოების მოქმედება ციმბირში ხდება; ვ.ვ.ბიკოვისთვის, ი.პ.მელეჟისთვის, ი.პ.შამიაკინისთვის, ა.მ.ადამოვიჩისთვის, ი.გ.ჩიგრინოვისთვის, მხატვრული სივრცე ძირითადად ბელორუსია, რაც შეეხება ნ.ვ.დუმბაძეს - საქართველო, ხოლო ი ავიჟიუსს - ლიტვას... ამავე დროს, მაგალითად, ჩ. აიტმატოვს არ აქვს ასეთი სივრცითი შეზღუდვები მხატვრულ შემოქმედებაში: მისი ნამუშევრების მოქმედება გადატანილია ყირგიზეთიდან ჩუკოტკაში, შემდეგ რუსეთში და ყაზახეთში, ამერიკაში და კოსმოსში, თუნდაც გამოგონილ პლანეტაზე, ტყის მკერდზე; ეს მხატვრის განზოგადებებს ანიჭებს უნივერსალურ, პლანეტურ, უნივერსალურ ხასიათს. პირიქით, განწყობები, რომლებიც გაჟღენთილია ნ.მ. რუბცოვის, ა. ია. იაშინის, ო.ა. ფოკინას ლექსებში, შეიძლება წარმოიშვას და იყოს ბუნებრივი ჩრდილოეთ რუსულში, უფრო ზუსტად, სოფელ ვოლოგდაში, რაც ავტორებს საშუალებას აძლევს პოეტურად მოახდინონ თავიანთი „პატარა სამშობლო“. თავისი ცხოვრების წესით, პირველყოფილი ტრადიციებით, ზნე-ჩვეულებებით, ფოლკლორული გამოსახულებებითა და ხალხური გლეხური ენით.

გამორჩეული თვისება, რომელიც შენიშნა ფ.მ. დოსტოევსკის შემოქმედების ბევრმა მკვლევარმა, არის მოქმედების უჩვეულო სიჩქარე მის რომანებში. დოსტოევსკის თხზულებებში ყოველი ფრაზა თითქოს იწყება სიტყვით „მოულოდნელად“, ყოველი მომენტი შეიძლება გახდეს გარდამტეხი, შეცვალოს ყველაფერი, დასრულდეს უბედურებით. დანაშაულსა და სასჯელში დრო ქარიშხალივით გარბის, რუსეთის ცხოვრების ფართო სურათია ნაჩვენები, სინამდვილეში კი ორი კვირის მოვლენები ხდება რამდენიმე ქ.

მხატვრული ნაწარმოების სივრცითი და დროითი მახასიათებლები, როგორც წესი, მნიშვნელოვნად განსხვავდება იმ ნაცნობი თვისებებისგან, რომლებსაც ყოველდღიურ ცხოვრებაში ვაწყდებით ან ვიცნობთ ფიზიკის გაკვეთილებზე. ხელოვნების ნაწარმოების სივრცე შეიძლება იყოს მოხრილი და დახურული თავისთავად, შეიძლება შეიზღუდოს, ჰქონდეს დასასრული და ცალკეულ ნაწილებს, რომლებიდანაც იგი შედგება, ჰქონდეს, როგორც უკვე ვნახეთ, განსხვავებული თვისებები. სამი განზომილება - სიგრძე, სიგანე და სიღრმე - გატეხილია და დაბნეულია ისე, რომ ისინი აერთიანებს შეუთავსებელს რეალურ სამყაროში. ზოგჯერ სივრცე შეიძლება თავდაყირა დადგეს რეალობასთან მიმართებაში ან გამუდმებით შეცვალოს მისი თვისებები - ის იჭიმება, იკუმშება, ამახინჯებს ცალკეული ნაწილების პროპორციებს და ა.შ.

ასევე არაპროგნოზირებადია განსაკუთრებული, როგორც მას ლიტერატურის თეორეტიკოსები უწოდებენ, მხატვრული დროის თვისებები; ზოგჯერ შეიძლება ჩანდეს, რომ ის, როგორც ლ. კეროლის ზღაპარში "ალისა საოცრებათა ქვეყანაში", "გაგიჟდა". სიუჟეტმა ან ისტორიამ ყოველგვარი სირთულის გარეშე შეიძლება დაგვაბრუნოს ვლადიმერ წითელი მზის დროში და 21-ე საუკუნეში. სათავგადასავლო რომანის გმირებთან ერთად შეგვიძლია ვიმოგზაუროთ მთელ მსოფლიოში ან სამეცნიერო ფანტასტიკის მწერლის ნებით მოვინახულოთ იდუმალი სოლარისი.

ყველაზე მკაცრი კანონები დრამა: ერთი ეტაპის ეპიზოდში მოქმედების გამოსახვისთვის საჭირო დრო უდრის გამოსახულ დროს. გასაკვირი არ არის, რომ კლასიციზმის თეორეტიკოსების წესები, პირველ რიგში, დრამატურგიას შეეხო. სცენაზე მეტი სანდოობისა და მთლიანობის მინიჭების სურვილმა წარმოშვა სამი ერთიანობის ცნობილი კანონი: სპექტაკლის ხანგრძლივობა არ უნდა აღემატებოდეს ერთ დღეს, სივრცე შემოიფარგლებოდა მოქმედების ერთი ადგილით და თავად მოქმედება იყო კონცენტრირებული ირგვლივ. ერთი გმირი. თანამედროვე დრამაში გმირების მოძრაობა სივრცესა და დროში შეზღუდული არ არის და მხოლოდ პეიზაჟის (მაყურებლის), ავტორის გამონათქვამებიდან (მკითხველის), გმირების რეპლიკებიდან ვსწავლობთ იმ ცვლილებებს, რაც მოხდა. მოქმედებებს შორის მოხდა.

ყველაზე თავისუფალი მოგზაურობა დროსა და სივრცეში არის პრივილეგია ტექსტი. ”სამყაროები დაფრინავენ. წლები მიფრინავს“ (ა. ა. ბლოკი), „საუკუნეები მომენტებში მიედინება“ (ა. ბელი); "და დრო მოშორებით და სივრცე მოშორებით" (ა. ა. ახმატოვა), ხოლო პოეტი თავისუფალია, ფანჯარაში იყურება და იკითხავს: "რა, ძვირფასო, გვაქვს ათასწლეული ეზოში?" (ბ. ლ. პასტერნაკი). ეპოქები და სამყაროები ჯდება ტევადი პოეტური გამოსახულებით. ერთი ფრაზით პოეტს ძალუძს სივრცისა და დროის გადაფორმება ისე, როგორც მას მოეწონება.

სხვა შემთხვევაში, მხატვრული დრო მოითხოვს უფრო მეტ სიზუსტეს და კონკრეტულობას (ისტორიული რომანი, ბიოგრაფიული ნარატივი, მემუარები, მხატვრული და ჟურნალისტური ესე). თანამედროვე საბჭოთა ლიტერატურის ერთ-ერთი მნიშვნელოვანი მოვლენაა ეგრეთ წოდებული სამხედრო პროზა (იუ. ვ. ბონდარევის, ვ. ვ. ბიკოვის, გ. ია. ბაკლანოვის, ნ. დ. კონდრატიევის, ვ. ო. ბოგომოლოვის, ი. ფ. სტადნიუკის, ვ. ვ. კარპოვას და სხვათა ნაწარმოებები), ძირითადად. ავტობიოგრაფიული, იგულისხმება დიდი სამამულო ომის დროს, რათა ხელახლა შეიქმნას საბჭოთა ხალხის ბედი, რომელმაც დაამარცხა ფაშიზმი, დააყენოს უნივერსალური ადამიანური მორალური, სოციალური, ფსიქოლოგიური, ფილოსოფიური პრობლემები დღეს ჩვენთვის. მაშასადამე, მხატვრული დროის (ასევე სივრცის) შეზღუდვაც კი შესაძლებელს ხდის ხელოვნების შესაძლებლობების გაფართოებას ცხოვრების ცოდნასა და გაგებაში.

მხატვრული დროისა და სივრცის შექმნის სპეციფიკა L. ქუჩის პროზაში

პ.ი. მამედოვი

ბაქოს სლავური უნივერსიტეტის (BSU) ქ. სულეიმან რუსტამი, 25 წლის, ბაქო, აზერბაიჯანი, AZ1014

მხატვრული დროისა და სივრცის შექმნის სპეციფიკა განხილულია ლ.ულიცკაიას მოთხრობაში „მხიარული პანაშვიდი“. ლ.ულიცკაიას ნამუშევრებში ტოპოსის ორიგინალურობა განისაზღვრება იმით, რომ იგი წარმოდგენილია სახლის (ბინის) სივრცით, სავსე მრავალრიცხოვანი საგნებითა და დეტალებით. ამავდროულად, ბინის შეზღუდული დახურული სივრცე გაფართოებისკენ მიდრეკილია, იმის გამო, რომ მოიცავს სამშობლოს ფართობებს, რომლებიც ემიგრანტებმა „თავის ძირებზე“ „გაიტანეს“ და ახალი ქვეყნის სივრცის, რომელშიც ისინი დასახლდნენ. და რომელიც მათ პრობლემებთან ერთად გმირის სახლში „შეჰყავთ“. შემდეგ კი სივრცე ვიწროვდება ადამიანის შინაგანი სამყაროს საზღვრამდე. ლ.ულიცკაიას ნამუშევრებს ახასიათებს მიმართვა პერსონაჟის მეხსიერებისადმი, როგორც მოვლენების დროებითი განშტოების შიდა სივრცე. ნაწარმოებებში დროის კატეგორია წარმოდგენილია ორი ასპექტით: ისტორიული დრო (მეხსიერების დრო) და რეალური დრო.

საკვანძო სიტყვები: მხატვრული დრო, მხატვრული სივრცე, მხატვრული ნაწარმოების სტრუქტურა, ქალის პროზა, ქრონოტოპი.

ლიტერატურული ნაწარმოები არის ელემენტების დიდი რაოდენობის კრებული, რომლებიც განუყოფლად არის დაკავშირებული. ზოგჯერ საკმარისია ტექსტის ერთ-ერთი ელემენტის ანალიზი, რათა გავიგოთ მთელი ნაწარმოების დამახასიათებელი ნიშნები. ასეთი ელემენტი შეიძლება იყოს კომპოზიცია, გამოსახულების სისტემა, დეტალი, პეიზაჟი, ფერთა სქემა და ა.შ. მაგრამ, ალბათ, ტექსტის ყველაზე მნიშვნელოვანი, მნიშვნელობის შემქმნელი ელემენტებია მხატვრული დრო და მხატვრული სივრცე.

როგორც ინდივიდუალური, ისე ზოგადკულტურული ისტორიული ცნობიერების მიერ შემუშავებულ სივრცობრივ-დროით სტრუქტურებში რეფრაქციულია ადამიანისა და საზოგადოების სულიერი იდეების სისტემა, მათი სულიერი გამოცდილების ჯამი. როგორც აღნიშნა დ.ს. ლიხაჩოვი, სივრცით-დროითი წარმოდგენების სისტემაში ცვლილებები, უპირველეს ყოვლისა, მოწმობს კულტურაში მიმდინარე ძვრებზე, ინდივიდის დამოკიდებულებასა და მსოფლმხედველობაში, სოციალური ხასიათის გარდაქმნებზე.

სივრცისა და დროის ობიექტურ ბუნებაზე წერს V.E. ხალიზევი და დააკონკრეტა, რომ ისინი „უსასრულოა“. ის მიუთითებს „დროის უნივერსალურ თვისებებზე - ხანგრძლივობა, უნიკალურობა, შეუქცევადობა; სივრცის უნივერსალური თვისებებია გაფართოება, უწყვეტობის და უწყვეტობის ერთიანობა. მისი მნიშვნელოვანი შენიშვნა შემდეგია: „...ადამიანი მათ სუბიექტურად აღიქვამს მაშინაც კი, როცა ცდილობს მათი ობიექტური რეალობის დაჭერას. ლიტერატურულ ნაწარმოებებში დრო და სივრცე განისაზღვრება თავად ავტორის დროებითი და სივრცითი წარმოდგენებით, ამიტომ ეს კატეგორიები უსაზღვროდ მრავალფეროვანი და ღრმა აზრიანი ჩანს.

ლიტერატურული ტექსტები შეიძლება შეიცავდეს ბიოგრაფიულ დროს (ბავშვობა, ახალგაზრდობა, სიმწიფე, სიბერე), ისტორიული დრო (ეპოქები, თაობების ბედი, ძირითადი მოვლენები საზოგადოებრივ ცხოვრებაში), კოსმიურ დროს (მარადიულობა და უნივერსალური ისტორია), კალენდარული დრო (სეზონების ციკლი). , ყოველდღიური ცხოვრებისა და არდადეგების სერია), ყოველდღიურად (ნებისმიერ დროს 24 საათის განმავლობაში). ასევე მნიშვნელოვანია იდეები მოძრაობისა და უმოძრაობის შესახებ, წარსულის, აწმყოსა და მომავლის კორელაციის შესახებ. სივრცე ჩვეულებრივ აღწერილია დახურულობისა და ღიაობის თვალსაზრისით. ის შეიძლება გამოჩნდეს რეალობაში და წარმოიქმნას წარმოსახვაში. გარდა ამისა, ფენომენები შეიძლება ამოღებულ იქნეს საგნიდან ან მივუდგეთ მას, შეიძლება იყოს კორელაცია მიწიერსა და კოსმიურს შორის.

მხატვრული სივრცისა და დროის პრობლემატიკის განვითარებამ, რომელიც ლიტერატურული ანალიზის მნიშვნელოვანი ნაწილია, ბოლო წლებში ახალი იმპულსი შეიძინა. ასე რომ, ნ.კ. შუტაია ხაზს უსვამს, რომ "თანამედროვე ლიტერატურული კრიტიკის ერთ-ერთი პროდუქტიული სფერო გახდა სივრცულ-დროითი მოდელების შესწავლა, რომელიც განხორციელდა სისტემურობის სხვადასხვა დონეზე: ერთი მწერლის შემოქმედებაში, ლიტერატურული ტენდენციის ფარგლებში, გარკვეულ ეპოქაში". თითოეული ავტორი თავისებურად იგებს დროსა და სივრცეს, ანიჭებს მათ სხვადასხვა მახასიათებლებს, რომლებიც ასახავს მის მსოფლმხედველობასა და დამოკიდებულებას. შედეგად, კონკრეტული ავტორის მიერ შექმნილი მხატვრული სივრცე სხვა მხატვრის მიერ აშენებულს არ ჰგავს. მაშასადამე, ბოლო დროს ამდენი კვლევა გამოჩნდა ქრონოტოპზე ცალკეული ავტორების - ა.ჩეხოვის, მ.ცვეტაევის, მ.ბულგაკოვის, ა.პლატონოვის და სხვათა შემოქმედებაში.

სივრცე და დრო ყოფის ძირითადი ფორმებია, ხელოვნების ნიმუშებში ისინი გარდაიქმნება, ქმნიან რთულ შუალედურ წარმონაქმნებს, „მიედინება“ ერთმანეთში. როგორც A.Ya. ასე რომ, "სივრცე და დრო არ არსებობს სხვა მახასიათებლებთან ერთად, მაგრამ ავსებს და აღწევს ნაწარმოების ყველა დეტალს, ხდის მათ ქრონოტოპურს". სიუჟეტის საფუძველს დრო და სივრცე ქმნიან და სიუჟეტის ტრიალებში იბადება სამყაროს სურათი, ხელახლა შექმნილი ავტორის მიერ.

დროისა და სივრცის კატეგორიების შესწავლის ამჟამინდელ ეტაპზე მკვლევარები სულ უფრო მეტ ყურადღებას იწყებენ მათი გამჟღავნების სპეციფიკაზე ქალი მწერლების შემოქმედებაში, ე.ი. გთავაზობთ გენდერულ პერსპექტივას. მიუხედავად იმისა, რომ ამ ტიპის კვლევას ჯერ არ მიუღია უპირობო მხარდაჭერა, გარკვეული კომენტარები და დაკვირვებები უდავოდ იმსახურებს ყურადღებას. ყველაზე დამაჯერებელია ნ.გაბრიელიანის სტატიაში გაკეთებული დასკვნები „ევა ნიშნავს „სიცოცხლეს“ (სივრცის პრობლემა თანამედროვე ქალთა პროზაში)“. ავტორი დარწმუნებულია, რომ მხატვრული სივრცის პრობლემის აღქმა „უკავშირდება არა იმდენად წმინდა ფიზიკურ მოვლენას, არამედ ცნობიერების დამოკიდებულებას“, ე.ი. ქალი ავტორი ასახავს სამყაროს სურათს, რომელიც დანახულია მისი, ქალის გადმოსახედიდან.

დროისა და სივრცის კატეგორიებს შორის განსაკუთრებული რთული ურთიერთობა ნათლად ახასიათებს „ქალის პროზის“ ერთ-ერთი ყველაზე ნათელი წარმომადგენლის ლ.ულიცკაიას მხატვრული აზროვნების სპეციფიკას. ეს სპეციფიკა გაანალიზდება მოთხრობის „მხიარული დაკრძალვის“ მაგალითზე.

მხატვრულ სამყაროში ისტორიები ერთმანეთში ირევა და მჭიდროდ ურთიერთქმედებს აწმყოსა და წარსულთან, ასევე რუსეთისა და შეერთებული შტატების გეოგრაფიულ სივრცეებთან. ნაწარმოებში ასახულია ოჯახური ურთიერთობების პრობლემები, ცხოვრების აზრი, სიკვდილის აღქმა, ხელოვნება, მეხსიერება, პროფესიული მოვალეობის გააზრება. ეს პრობლემები ვლინდება ნომინალური, პორტრეტული, ქცევითი, მეტყველების მახასიათებლების დახმარებით შექმნილ პერსონაჟთა გამოსახულებებში. მწერალი განსაკუთრებულ ყურადღებას უთმობს ქვეცნობიერის (ოცნებების) სფეროს.

მკითხველს აოცებს მწერლის მიერ შექმნილი სივრცის პარადოქსული თვისებები: ის ასევე გაფართოებისკენ მიდრეკილია (ქალაქის, შემდეგ ქვეყნის აღწერა), რის შედეგადაც ჩვენს წინაშე ჩნდება ღია სივრცე. თუმცა, მოქმედება ასევე შეიძლება დაიხუროს ოთხ კედელში, რაც გამოყოფს ოთახში მომხდარს გარე სამყაროსგან. მაგრამ ამავე დროს, გარედან ექო შეაღწევს - მოსულ ხალხთან ერთად - და იქ. სტუდიის აპარტამენტის სტუმრები, სადაც 30 წლის წინ რუსეთიდან ემიგრაციაში წასული სასიკვდილო ავადმყოფი მხატვარი ბოლო დღეებს ცხოვრობს, მოაქვთ სიახლეები, უზიარებენ თავიანთი ცხოვრების დეტალებს და განიხილავენ მათთან მომხდარ მოვლენებს. აქედან გამომდინარე, სახლი იქცევა „გასასვლელ ეზოდ“, სადაც ხალხი დილიდან საღამომდე „ხალხმრავალად იყრის თავს“ და ღამეც კი რჩება. ავტორი აღნიშნავს: ”აქ ოთახი შესანიშნავი იყო მიღებისთვის, მაგრამ შეუძლებელი იყო ნორმალური ცხოვრებისთვის: ლოფტი, გადაკეთებული საწყობი მოწყვეტილი ბოლოთი, რომელშიც პატარა სამზარეულო იყო ჩასმული, ტუალეტი შხაპით და ვიწრო საძინებელი. ფანჯრის ნაჭერი. და უზარმაზარი, ორი სამყარო, სახელოსნო ... ". სიუჟეტის პირველი სტრიქონებიდან ბინა აღიქმება, როგორც „პატარა გიჟური სახლი“. მასში ადამიანები ჩნდებიან, შემდეგ ქრებიან, ხშირად ჩნდებიან უცნობი ვიზიტორები. ზუსტად ისეთი ბინა, თითქოს ფორმა და ზომა იცვლებოდა: იყო საწყობი - გახდა სახელოსნო, საიდანაც სამზარეულოს კუთხე იყო შემოღობილი, საძინებელში ნახევარი ფანჯარაა, ლიფტიდან ხვდები საცხოვრებელში. ოთახი და ა.შ. - გადმოსცემს ფეხქვეშ მიწას მოკლებული, დაუსახლებელი ადამიანების დამოკიდებულებას.

ასეთ ბინაში ნორმალური ცხოვრების შეუძლებლობას ხაზს უსვამს გარე სამყაროსთან კომუნიკაციის ორიგინალური გზა. ალიკის სახელოსნოში შესვლა უშუალოდ ლიფტიდან ხდება - საქონლის გადაადგილების გასაადვილებლად ხომ საწყობებს კარები არ აქვთ. ამიტომ, როგორც ჩანს, აქაური ხალხი სივრცეშია „შეჩერებული“. მეორე მხრივ, ალიკში რომ მოდიან, თითქოს პირდაპირ ზევით მიდიან. და რადგან ის სადღაც ზედა სართულებზე ცხოვრობს, მაშინ აქ დარჩენა შეიძლება საკმაოდ ასოცირდებოდეს სამოთხესთან, ხოლო მისი სტუმრები ცოდვილებთან, რომლებსაც ღებულობს ავადმყოფი, რომელიც ტოვებს დედამიწას. და მიჩნეულია, რომ თუმცა ცოდვებით არის დამძიმებული, ახლის ჩადენა აღარ ძალუძს და ამიტომ უშვებს წარსულ ცოდვებს, აპატიებს - და აპატიებენ და სამუდამოდ დაემშვიდობებიან.

"ალიკი სავარძელში იყო გადახრილი, ირგვლივ მისი მეგობრები ყვიროდნენ, იცინოდნენ და სვამდნენ, თითქოს ყველაფერი თავისთავად იყო, მაგრამ ყველა მისკენ იყო მიბრუნებული და მან ეს იგრძნო." შეგვიძლია ვთქვათ, რომ ალიკი აღმოჩნდება გარკვეული სისტემის ცენტრი, რომლის გარშემოც ბრუნავენ ადამიანები-პლანეტები. და - გარკვეულწილად, ღმერთი, რადგან - მიწიერ გარსში - ტოვებს დედამიწას, მაგრამ ხელახლა იბადება და უკვდავი საყოველთაო სიყვარულის (სულის) სახით უბრუნდება ადამიანებს. ამრიგად,

შეიძლება ვისაუბროთ სიუჟეტის დროის „საიდუმლოებაზე“, როდესაც ხდება დაბალის გარდაქმნა ნათელ და ამაღლებულად.

ასე რომ, ბინის მხატვრულ სივრცეში მთელი სამყაროა ჩასმული და მის პროექციად იქცევა შედარებით მცირე საცხოვრებელი ფართი. და ყველა სივრცით-დროითი „ძაფი“ მიზიდულია ალიკის გამოსახულებაზე, რომელმაც ცენტრალური პოზიცია დაიკავა ამ სივრცეში. ეს გმირი აკავშირებს სხვადასხვა (გეოგრაფიულ, რეალურ, მეტაფიზიკურ) სივრცეებს, რადგან ის გამოეყო სამშობლოს, დასრულდა უცხო მიწაზე (სხვა კონტინენტზე) და ახლა (სასიკვდილო ავადმყოფობის გამო) დაშორდა მას, გადავიდა ” განსხვავებული” სივრცით-დროითი განზომილება. მასთან განუყოფლად არის დაკავშირებული მოთხრობის სხვა პერსონაჟების ბედი. ძირითადად, ესენი არიან "მესამე ტალღის" რუსეთ-ებრაული ემიგრაციის წარმომადგენლები, რომლებიც გადაურჩნენ სოციალიზმიდან კაპიტალიზმზე გადასვლას. მათთვის დამახასიათებელია სრული არარეალურობის განცდა იმისა, რაც ხდება, რაც თავიდან ათავისუფლებს მათ ჩვეულებრივი ადამიანური შფოთისაგან. როგორც სწორად აღნიშნა ნ.მ. მალიგინი, ”ავტორი სწორად ასახავს ემიგრანტების ფსიქოლოგიის ერთ-ერთ გადამრჩენ და გაუგებარ მახასიათებელს - იმ აბსურდული სიტუაციების დრამის უგულებელყოფის უნარს, რომელშიც ისინი აღმოჩნდებიან. საცხოვრებლისა და საარსებო წყაროს ნაკლებობას, საარსებო წყაროს ყველაზე ფანტასტიკური გზებით შოვნის აუცილებლობას სიუჟეტის გმირები აღიქვამენ, როგორც რაღაც ბუნებრივად. ულიცკაია გვიჩვენებს, რომ თვითგადარჩენის ინსტინქტი ეხმარება ადამიანს აბსტრაგირებაში, რაც ხდება.

მოთხრობის გმირები ერთდროულად არიან წარსულში (შეუსრულებელი), აწმყო (არარეალური) და მომავალში (იმედი), რომელიც, რაც არ უნდა აღმოჩნდეს, მაინც წარსულზე უკეთესი ჩანდა - „...ყველაფრის მიღმა. ძალიან ცუდი იყო". სამივე დრო გამუდმებით ირევა მნახველებისა და ბინის მაცხოვრებლების გონებაში. ულიცკაიას ამ ნაწარმოების გმირები მარტოსულები არიან და მხოლოდ ალიკის ბინის სივრცეში, სადაც მან, ფაქტობრივად, „რუსეთი მოაწყო მის გარშემო“, წყვეტენ მარტოობის გრძნობას, წარსულის მოტანას და მომავალზე ოცნებებს. ამგვარად, ალიკის ბინასა და სახელოსნოში ხელახლა იქმნება გაუჩინარებული სივრცე და წარსული დრო. და ეს ყველაფერი ერთად ხდება რუსეთი, რომელიც მათ დატოვეს ფიზიკურად, მაგრამ რომელიც წაიყვანეს, როგორც ჩანს, სამუდამოდ: ჩვეულებრივი, მაგრამ ძველ საბჭოთა სიმღერებს რომ მღეროდნენ.

ერთ ადგილას შეკრებილნი, სხვადასხვა გარემოების გამო აქ აღმოჩნდნენ: „უმეტესობა ლეგალურად ემიგრაციაში წავიდა, ზოგი დევნილი იყო, ყველაზე გაბედულები გაიქცნენ საზღვარზე და სწორედ ამ ახალმა სამყარომ, რომელშიც აღმოჩნდნენ, დააკავშირა, ასე განსხვავებულმა. ” მაგრამ რაკი „ერთ გადაწყვეტილებას, ერთ მოქმედებას ემსგავსებოდნენ – სამშობლოს განშორება რომ არჩიეს“, ყველას ერთი რამ სჭირდებოდა: ჩადენილი ქმედების სისწორის დამტკიცება.

მაგრამ ეს არ არის საკმარისად რაციონალური, რომ დაარწმუნონ საკუთარი თავი ამაში. სიზმრები, რომლებშიც ისინი გადაჰყავთ სამშობლოში, ეხმარება ემიგრანტებს გადარჩენაში და არა ფსიქოლოგიურად დეგრადაციაში. ფსიქოლოგიაში ამ მოვლენას რეგრესია ეწოდება. ეს ფსიქოს ერთგვარი ფორმაა

ლოგიკური დაცვა, როდესაც ადამიანი ცდილობს გონებრივად დაბრუნდეს იქ, სადაც თავს მშვიდად და თავდაჯერებულად გრძნობდა. სიზმარში ადამიანი ქვეცნობიერად გადადის რეალური სამყაროდან გამოგონილ სამყაროში, მიიღება ურთიერთგადასვლები, ჩნდება „გვირაბი“ სივრცეებსა და დროებს შორის (რეალური სივრციდან ფიქტიურ სივრცეში, ობიექტური დროიდან სუბიექტურ დროში). და ულიცკაიას გმირებს ეჩვენებათ, რომ რუსეთი უკვე არსებობს მხოლოდ სიზმრების სახით: ”ყველას ჰქონდა ერთი და იგივე ოცნება, მაგრამ სხვადასხვა ვერსიით”, ანუ სივრცე, რომელიც ნამდვილად არსებობს სადღაც სუბიექტურ ცნობიერებაში, ილუზორული აღმოჩნდება. , ცვლადი.

ალიკმა რვეულიც კი დაიწყო, რომელშიც სიზმრებს „აგროვებდა“. აი, ერთ-ერთი მათგანი: „ამ ოცნების სტრუქტურა ასეთი იყო: ვბრუნდები სახლში, რუსეთში და იქ აღმოვჩნდი ჩაკეტილ ოთახში, ან ოთახში უღელტეხილზე, ან ნაგვის კონტეინერში, ან წარმოიქმნება სხვა გარემოებები. რაც ხელს უშლის ამერიკაში დაბრუნებას, - მაგალითად, საბუთების დაკარგვა, პატიმრობა; და გარდაცვლილი დედაც კი გამოეცხადა ერთ ებრაელს და თოკით მიაბა...“. ამრიგად, უზარმაზარი რუსეთი ვიწროვდება პაწაწინა ოთახამდე (კონტეინერი), რაც ნიშნავს სულიერ სიწითლეს, თავისუფლების ნაკლებობას, საიდანაც ერთ დროს ისინი გარბოდნენ საცხოვრებლად შესაფერისი ადგილებიდან უკეთესი თავშესაფრის საძიებლად.

ულიცკაია ყურადღებით ათვალიერებს მათ სახეებსა და ბედს, ვინც რატომღაც მნიშვნელოვანი როლი ითამაშა ალიკის ცხოვრებაში. ეს სრულიად განსხვავებული ქალები არიან - ირინა, ნინა, ვალენტინა. სიუჟეტის დასაწყისში ისინი მომაკვდავ ალიკს გარს ახვევენ, მოირებს მოგვაგონებენ, რომლებიც წყვეტენ მის ბედის ძაფს. თითოეული ეს ქალი ახასიათებს გმირის ცხოვრების გარკვეულ ეტაპს. ამ ქალებს ერთი და იგივე მამაკაცის სიყვარული და საერთო ემიგრანტული ბედი აერთიანებს.

ირინას, ალიკის ყოფილ მეუღლეს და მისი ერთადერთი ქალიშვილის დედას, რომლის არსებობის შესახებ მან სიკვდილამდე ცოტა ხნით ადრე შეიტყო, ყველაზე ძლიერი ხასიათი აქვს. ის იყო ერთადერთი, ვისაც შეეძლო მოეწყო უცხო ქვეყანაში. როგორც ცირკის მსახიობი რუსეთში, ის საკმაოდ წარმატებული ადვოკატი გახდა ამერიკაში. ირინამ იცის, რომ ალიკს და მის ახალ მეუღლეს, ნინკას, ალკოჰოლიკს, ფული ესაჭიროებათ, არ ტოვებს ყოფილ ქმარს, რომელმაც ის ბავშვთან ერთად დატოვა, უხსნის, რომ მის გარეშე ნინკა გაქრებოდა, ხოლო ირინა, მამაცი და გადამწყვეტი, შეეძლო "და მოაწყო შენი ცხოვრება". ამერიკაშიც ცდილობს მათ დახმარებას, გალერეას ალიკის ნახატებისთვის ფულს უჩივის და იმის საფარქვეშ, რომ თანხის ნაწილი მაინც მოასწრო, მას მიაქვს. ალიკ ფულის უმეტეს ნაწილს ცოლის ბეწვის ქურთუკზე ხარჯავს. და მიუხედავად იმისა, რომ ეს, რა თქმა უნდა, აზიანებს ირინას, ის აგრძელებს მათთვის ფულის შემოტანას და გადასახადების გადახდას. მხოლოდ ალიკის გარდაცვალების შემდეგ ირინა გადაწყვეტს, რომ იგი აღარ არის დაკავშირებული ბინის მაცხოვრებლებთან და რომ დროა მოაწყოს საკუთარი ცხოვრება. შესაბამისად, მომავალში მას ექნება „გაფართოებული“ სივრცე, რასაც თავისი კეთილშობილებით „იმსახურებს“.

ალიკის ცოლი ნინკა სულ სხვა ტიპის ქალია: ქალური, ურყევი, გონებრივად გაუწონასწორებელი. ის ამერიკას აღიქვამს ენთუზიაზმით, მაგრამ ვერ ეგუება სხვა ქვეყანაში ახალ ცხოვრებას. მხოლოდ ერთხელ მიიღო ნინკამ დამოუკიდებელი გადაწყვეტილება: მან გადაწყვიტა ალიკის მონათვლა, მიუხედავად იმისა, რომ ალიკი ებრაელია და ამას არ დათანხმდა.

რიტუალი. მაგრამ ამან არ შეაჩერა იგი. ის მაინც, თუმცა პრიმიტიულად, თუნდაც მღვდლის გარეშე, სუპის თასით და ქაღალდის ხატით, ნათლავს მას. და ის აკეთებს ამას, ფაქტობრივად, გმობას, რომელიც ამოძრავებს კარგი მიზნით: მას სურს, რომ მათი სულები გაერთიანდეს იქ, სხვა სამყაროში. მას თავგანწირვით უყვარს ქმარი, მთლიანად იშლება მასში. ნინკა ჯერ კიდევ ვერ ეგუება ალიკის სიკვდილს, მისთვის ის აგრძელებს ცხოვრებას მისი ოცნებებითა და ხილვებით, ისევე როგორც აგრძელებს მასზე ზრუნვას, როგორც სიცოცხლეში იყო. ამრიგად, მისი სუბიექტური დრო „შთანთქავს“ ობიექტურ დროს, „თრგუნავს“ მას.

ნინას მსგავსად, კიდევ ერთმა საყვარელმა ალიკმა - ვალენტინამ - იცის თავგანწირვით სიყვარული, ყველაფრის პატიება. ვალენტინა გახდა ალიკის ბედია ამერიკაში, რომელიც მას თითქმის შემთხვევით შეხვდა. მათი შეხვედრები ხანმოკლე იყო, ჩვეულებრივ ფარულად, ღამით. ის არასოდეს არაფერს ამტკიცებდა, გარდა იმ ხანმოკლე ინტიმური მომენტებისა, რაც მან მისცა და მადლიერი იყო მისთვის ახალი უცნობი სამყაროს გახსნისთვის. ალიკის გაღვიძების შემდეგ, ჩვენ ვხედავთ ვალენტინას სააბაზანოში მოკლეფეხა მძვინვარე ინდიელთან ერთად და ეს სცენა, თითქოსდა, ახალ ეტაპს აღნიშნავს ვალენტინას ცხოვრებაში. ალიკმა, როგორც იქნა, გაათავისუფლა იგი საკუთარი თავისგან, მაგრამ ის მზად არის თითქმის გაიმეოროს წარსული ურთიერთობების სქემა ახალ პარტნიორთან, ე.ი. ის არ გრძნობს რეალურ დროს, მისი სუბიექტური დრო ყოველთვის ერთი და იგივეა, ის არ „ქმნის“, არ „ქმნის“ მას, ის კარნახობს თავის პირობებს, იძენს კანონის ძალას ...

ამრიგად, ყველა ეს ქალი თავისებურად "სამმაგდება" საყვარელი ადამიანის გარდაცვალების შემდეგ სივრცეში "დაფიქსირებული" აწმყო დროში, "ვექტორულად" აშორებს მას, ან ჩქარობს მომავალს (ირინა), შემდეგ კი აქცენტს აკეთებს აწმყოზე (ვალენტინა). , შემდეგ წარსულში ჩაძირვა (ნინა).

ალიკის ირგვლივ უამრავი მოვლენა ხდება, მისი ნათესავებისა და მეგობრების უკან გადაჭიმულია ისტორიების ბილიკი, რომლებსაც, როგორც ჩანს, საერთო არაფერი აქვთ. ეს ისტორიები არ არის ჩაწერილი დროის საერთო სისტემაში, ისინი იშლება (მოთხრობილია) თანმიმდევრულად, ერთმანეთის მიყოლებით და ყველა მათგანი წარსულისკენ არის მიბრუნებული. მათი „ავტორები“ იხსენებენ, რა დაემართათ იქ, რუსეთში. ეს ისტორიები ხიდად იქცევა წარსულსა და აწმყოს შორის. დრო, როგორც ქანქარა, ტრიალებს მათ შორის და ამ გადასვლებში იცვლება მისი ათვლის მასშტაბი. დროის ინტერვალები ხდება ხანმოკლე, ყოველდღიური ან უფრო დიდი, იპყრობს ისტორიულ დროს, პანორამულად ასახავს ისტორიულ პროცესს რუსეთში 70-იან წლებში, რომელიც თითქმის ყველას მიერ აღიქმება როგორც დენონსაციისა და სტუ-ხარისხის ქვეყნად, ასევე შემდგომ ეტაპად. ფუნდამენტურად მნიშვნელოვანია „დროებითი წარუმატებლობები“, რომლებიც ხდება გმირის ცხოვრების ფონის მოთხრობის მომენტში და რომლებიც დიდწილად წინასწარ განსაზღვრავს იმას, რაც ახლა ხდება ადამიანებს. ეს ჩასმული სიუჟეტი-ეპიზოდები, საკუთარ თავზე დახურული, განასახიერებს კონცენტრირებულ დროს, რომელიც, ურთიერთქმედებისას სიუჟეტის წრფივ დროს, ანელებს მას, ერთდროულად აჩქარებს ან ახანგრძლივებს.

ასევე მნიშვნელოვანია ხაზგასმით აღვნიშნოთ, რომ თუ სიუჟეტში დრო ღიაა, მაშინ ბინა, სადაც მოქმედება მიმდინარეობს, მთელი სიუჟეტის დახურული სივრცეა. ეტლზე მიჯაჭვული გმირი არასოდეს მიდის

თქვენი სახლის გარეთ. მხოლოდ მის მოგონებებში აღმოჩნდება ბინის გარეთ. გმირის პირადი დრო შენელებულია ყველა ასპექტით, იყოფა ფაქტობრივ და წარმოსახვით. და თანდათანობით, მოთხრობაში, დრო იწყებს დაშლას „გარეგან“ და „შინაგანად“, თითოეული მიმაგრებულია სხვადასხვა სივრცეში, რომელშიც გმირი აგრძელებს ან იწყებს არსებობას. მაგრამ მათ შორის აშკარად იგრძნობა გარკვეული საზღვარი - ეს არის საზღვარი სიცოცხლესა და არარსებობას, სიკვდილს შორის.

სიკვდილის სივრცე ჩნდება გმირის შიგნით, ემთხვევა „შინაგან“ დროს. ის ქმნის განსაკუთრებულ სათამაშო სამყაროს, იმ წარმოსახვით სივრცეს, სადაც ალიკი თავის თავს წარმოიდგენს „პატარა ბიჭი, სქელ ყავისფერ ბეწვის ქურთუკში ჩაწებებული, მჭიდრო ქუდით თეთრ შარფზე... მისი პირი მჭიდროდ არის მიბმული შალის შარფით და ადგილი სადაც მისი ტუჩებია, შარფი სველი და თბილია, მაგრამ მას სჭირდება მძიმე სუნთქვა, ძალიან მძიმედ, რადგან როგორც კი სუნთქვას შეწყვეტთ, ყინულის ქერქი ხურავს ამ თბილ ხვრელს და შარფი მაშინვე იყინება და შეუძლებელი ხდება. სუნთქვა. შესაბამისად, წარსულის დრო რეალიზდება ბავშვობის სივრცეში, რომელიც იბადება წარმოსახვაში (თავისებურად ემთხვევა სიკვდილის სივრცეს, როგორც დასაწყისს და დასასრულს). მაგრამ საგულისხმოა, რომ უკვე ბავშვობაში დაპროგრამებულია ყველაფერი, რასაც ზრდასრული ალიკი იგრძნობს: სისულელე, სისულელე, თავისუფლების ნაკლებობა. ერთი თანაბარი ობიექტური პერიოდის განმავლობაში („გარე“ დრო) სიკვდილის სივრცეში („შინაგანი“ დრო) გმირი განიცდის წარსულსა და აწმყოს. ისინი ერწყმის, მიედინება ერთმანეთში, მკვდრები ცოცხლდებიან, ცხოვრებიდან გაუჩინარებული ადამიანები ხელახლა ჩნდებიან, ბავშვობაში დაკარგულები ზრდასრულები არიან, საგნები, დაბერების გარეშე და არ გაცვეთილნი, კვლავ ჩნდებიან მათ გარშემო სამყაროში. ამიტომ, ჩამოსულ სტუმრებს შორის, "ალიკმა ხალხში დაინახა თავისი სკოლის ფიზიკის მასწავლებელი, ნიკოლაი ვასილიევიჩი, მეტსახელად გალოშა, და გაოცებული იყო: მართლა წავიდა ემიგრაციაში სიბერეში? .. რამდენი წლისაა ახლა? .. კოლკა. ზაიცევი, თანაკლასელი, რომელიც ტრამვაის ქვეშ ჩავარდა, გამხდარი, ჯიბეებით სათხილამურო ქურთუკში, ფეხით ისვრის ნაჭრის ბურთს... რა ტკბილია, რომ თან წაიყვანა... საკმაოდ ზრდასრული გოგონა. ეს ყველაფერი სულაც არ იყო უცნაური, მაგრამ წესრიგში იყო. და იყო განცდაც კი, რომ გამოსწორდა რამდენიმე დიდი ხნის შეცდომები და დარღვევები.

სუბიექტური დროის ეს შეგრძნება გამოწვეულია ზუსტად სიკვდილის სივრცის გამოცდილებით, რაც, თავის მხრივ, მჭიდროდ არის დაკავშირებული საკუთარი სასრულობის შეცნობასთან: „ის იყო დავიწყებაში, მხოლოდ ხანდახან ხვრინავდა. თან ირგვლივ ნათქვამი ყველაფერი გაიგო, მაგრამ თითქოს საშინელი შორიდან. ხანდახან უნდოდა ეთქვა, რომ ყველაფერი რიგზე იყო, მაგრამ შარფი მჭიდროდ იყო შეკრული და ვერ ხსნიდა. მაგრამ ამავდროულად, სიკვდილის სივრცეში აღარ არის ყოფილი სიმძიმე და დაბნეულობა: „იგრძნობოდა მსუბუქი, ნისლიანი და საკმაოდ მოძრავი“.

სიკვდილი საკუთარ სივრცეში კარგავს თავის დროებით განზომილებას, ხდება მთლიანად სივრცითი კატეგორია: ის აღარ არის მოსალოდნელი აქ და ახლა, ის აღარ წარმოადგენს მომავალს, ის მთლიანად განისაზღვრება სივრცით. და ამ სივრცეში შესვლა ნიშნავს დაასრულო შენი ცხოვრება, დაასრულო იგი.

მაგრამ - და ეს გასაკვირია - ალიკის გარდაცვალების შემდეგ, რომელიც "ირგვლივ აგროვებს ყველა იმ ადამიანს, რომელიც ოდესღაც უყვარდა", ავტორი ანადგურებს ზღვარს სიცოცხლესა და სიკვდილს შორის. ფაქტია, რომ ალიკმა მოატყუა თავისი მარადიული სიცოცხლის „უზრუნველყოფით“ აქ დედამიწაზე: მომაკვდავი, მან ფარულად ჩაწერა ფირზე მიმართვა მეგობრებისადმი, სადაც ანდერძით დააფასა სიცოცხლე და დატკბე ამით. და ხსენებაზე მისი ხმა გაისმა სიცოცხლესა და სიკვდილს შორის საზღვრის დანგრევაზე: ”მარტივი და მექანიკური გზით მან მყისიერად დაანგრია მარადიული კედელი, გადააგდო მსუბუქი კენჭი მეორე ნაპირიდან, დაფარული უხსნადი ნისლით. ერთი წუთით ადვილად გამოძვრა უძლეველი კანონის ძალაუფლებისგან, არ მიმართა არც მაგიის ძალადობრივ მეთოდებს, არც ნეკრომანისტებისა და მედიუმების დახმარებას, რხევა მაგიდებსა და თეფშებს... მან უბრალოდ ხელი გაუწოდა მათ, ვინც უყვარდა.

ამრიგად, სიკვდილის სივრცე თითქოს ქრება, როგორც უმნიშვნელო, არარსებული ან მხოლოდ დროებით. მას სიყვარულის სივრცე ცვლის. მწერალმა და კრიტიკოსმა ო. სლავნიკოვამ ზუსტად განსაზღვრა სუპერ ამოცანა, რომელსაც ექვემდებარება ულიცკაიას შემოქმედებითი ლოგიკა: გამოხატოს იდეა "სიკვდილი, როგორც ცხოვრების ნაწილი, რომელიც არავითარ შემთხვევაში არ შეიძლება იყოს აბსოლუტურად მტრული ადამიანის მიმართ".

ამრიგად, მოთხრობაში მთავარი სივრცეა სახლი (ბინა), რომელიც გარეგნულად დახურული მოდელია, მაგრამ გაფართოების უნარიანი. აქ ხდება ოჯახური და კულტურული ტრადიციებისა და ღირებულებების შენარჩუნება და გადაცემა (შემთხვევითი არ არის, რომ სტუდიაში დახატული ალიკის ნახატები მუზეუმში მთავრდება, თითქოს მის შეწყვეტილ ცხოვრებას აგრძელებს), აქ ყველა. თავს დაცულად გრძნობს. მოთხრობაში დრო მიდრეკილია ობიექტურიდან სუბიექტურზე გადასვლისკენ, ავლენს ადამიანის შინაგან სამყაროს, ხდება ყოველდღიური გამოცდილების ლაბორატორია. ასევე, დრო, მნიშვნელოვანი ისტორიული ეპოქის - საბჭოთა პერიოდის რუსეთის - ხელახალი შექმნა "ისტორიულად დოკუმენტირებულის" თვისებებს იძენს. როგორც სწორად აღნიშნა ნ.მ. მალიგინი, სიუჟეტი უფრო ჰგავს "დოკუმენტირებული ავთენტური ჟურნალისტური ნარატივის მხატვრულ განსახიერებას" "დაკარგული სამოთხის" შესახებ, თუმცა, სინამდვილეში, იქ ძალიან ცოტა იყო ნამდვილი სამოთხე.

ლიტერატურა

გაბრიელიან ნ. ევა - ეს ნიშნავს "ცხოვრებას" (სივრცის პრობლემა თანამედროვე რუსულ ენაზე

ქალის პროზა) // ლიტერატურის კითხვები. - 1996. - No4.

ლიხაჩევი დ.ს. ძველი რუსული ლიტერატურის პოეტიკა. - ლ., 1967 წ.

მალიგინა ნ.მ. აქ და ახლა: გაქრობის პოეტიკა // ოქტომბერი. - 2000. - No9.

IKL: http://magazines.russ.ru/october/2000/9/malyg.html

Slavnikova O. Undershoot მიუთითებს მიზანზე // ურალი. - 1999. - No 2. IKL: http://www.art.uralinfo.ru/LITERAT/Ural/Ural_02_99_09.htm

იხილეთ: გალკინა ა.ბ. სივრცე და დრო F.M.-ის შემოქმედებაში. დოსტოევსკი // ლიტერატურის კითხვები. - 1996. - No 1. URL: http://magazines.russ.rU/voplit/1996/1/galkin.html; ფეშჩენკო O.A. სახლის სივრცე მ.ცვეტაევას პროზაში // ენა და კულტურა. - ნოვოსიბირსკი, 2003. და ივლისი: http://www.philology.ru/literature2/feshenko-03.htm; ლაპონინა ლ.ვ. გმირი და დრო პროზაში A.P. ჩეხოვი // შედარებითი და ზოგადი ლიტერატურული კრიტიკა. - Პრობლემა. 3. - მ., 2010 და სხვა.

Ulitskaya L. სამი ამბავი. - მ., 2008 წ.

ხალიზევი ვ.ე. ლიტერატურის თეორია. - მ., 1999 წ.

შუტაია ნ.კ. მხატვრული დროისა და სივრცის ტიპოლოგია XVIII-XIX საუკუნეების რუსულ რომანში: ავტოტეფი. diss. ... დოქტორ ფილოლ. მეცნიერებები. - მ., 2007 წ.

ესალნეკ ა.ია. ლიტერატურის თეორია: პროკ. შემწეობა. - მ., 2010 წ.

ლიტერატურული დროისა და სივრცის პრეზენტაციის სპეციფიკა ლ.ულიცკაიას პროზაში

ბაქოს სლავური უნივერსიტეტი (BSU)

სულეიმან რუსტამის ქ., 25, ბაქო, აზერბაიჯანი, AZ10 14

სტატიაში მიმოხილულია ქალის პროზაში ლიტერატურული დროისა და სივრცის პრეზენტაციის სპეციფიკა (ლ. ულიცკაიას რომანის «დაკრძალვის წვეულება» მასალაზე. ლ. ულიცკაიას შემოქმედებაში ტოპოსების თავისებურება განისაზღვრება სახლის სივრცის წარმოდგენით ( ბინა) სავსეა მრავალი დეტალით. ამით ბინის შეზღუდული იზოლირებული სივრცე გაფართოვდება სამშობლოს ღია სივრცეების ჩართვის ხარჯზე, რომელიც ემიგრანტებმა წაართვეს „თავიანთ ძირებზე“ და ახალი ქვეყნის სივრცეებს, რომელშიც ისინი დასახლდნენ და რომელსაც ისინი "შეაქვთ" გმირის სახლში პრობლემებთან ერთად. შემდეგ კი სივრცე ვიწროვდება ადამიანის შინაგანი სამყაროს საზღვრამდე. მიდგომა პერსონაჟის მეხსიერებასთან, როგორც შინაგან სივრცესთან დროებითი განვითარებისთვის. მოვლენები დამახასიათებელია ლ.ულიცკაიას ნამუშევრებისთვის. სანდო ფუნქციების ns).

საკვანძო სიტყვები: ლიტერატურული დრო, ლიტერატურული სივრცე, მხატვრული ნაწარმოების სტრუქტურა, ქალის პროზა, ტოპოსი.