რა უფრო ლამაზად ჟღერს ალტი თუ ვიოლინო. რა განსხვავებაა ვიოლინოსა და ალტის შორის

ალტო
Დიაპაზონი (და ააშენე)
კლასიფიკაცია	სიმებიანი მშვილდი მუსიკალური ინსტრუმენტი, ქორდოფონი
დაკავშირებული ინსტრუმენტები	ვიოლინო, ალტი, ჩელო, კონტრაბასი
Alt ვიკიმედიაში

ინსტრუმენტის გაჩენისა და განვითარების ისტორია

ალტი ითვლება ყველაზე ადრე არსებულთაგან მშვილდი ინსტრუმენტები. მისი გამოჩენის დრო XV-XVI საუკუნეების მიჯნას მიეკუთვნება. ალტი იყო პირველი ინსტრუმენტი, რომელიც ზუსტად ისეთი ფორმის იყო, როგორსაც ჩვენ შეჩვეულები ვართ.

ალტის წინაპარად ითვლება ვიოლა და ბრაჩიო(იტალიური viola da braccio), ან ალტი ხელისთვის. ეს ალტი, ისევე როგორც ამჟამინდელი ვიოლინოები და ალტი, ეჭირა მარცხენა მხარზე, განსხვავებით ვიოლა და გამბასგან (იტალიური viola da gamba), რომელიც ეჭირა მუხლზე ან მუხლებს შორის. დროთა განმავლობაში, ინსტრუმენტის იტალიური სახელი შემცირდა მხოლოდ ალტი, რომლის მიხედვითაც ის შევიდა, მაგალითად, ინგლისურ ენაზე, ან ადრე ბრატშე(დამახინჯებული ბრაჩიო), ჩასმულია გერმანულ და მსგავს ენებზე.

თანამედროვე ალტის დიზაინი თითქმის იგივეა, რაც ვიოლინო, გარდა ზომისა. ალტს არ აქვს ზომით გაყოფა, ვიოლინოს მსგავსად, ალტის ზომა იზომება მილიმეტრებში. არის ალტი 350 მმ-დან (ეს ნაკლებია ვიდრე მთლიანი ვიოლინო) 425 მმ-მდე. ინსტრუმენტის ზომის არჩევანი დამოკიდებულია შემსრულებლის ხელების სიგრძეზე.

მთელი ვიოლინოს ოჯახიდან, ალტი ყველაზე ახლოს იყო ალტის ზომითა და ხმით, ამიტომ იგი სწრაფად გახდა ორკესტრის ნაწილი, როგორც შუა ხმა და ჰარმონიულად შეერწყა მას. ამგვარად, ალტი წარმოადგენდა ერთგვარ ხიდს გამავალ ვიოლინოს ოჯახსა და ახალშობილ ვიოლინოს ინსტრუმენტებს შორის.

ალტის დაკვრის ტექნიკა

ალტის დაკვრის ტექნიკა ოდნავ განსხვავდება ვიოლინოზე დაკვრის ტექნიკისგან ხმის წარმოებისა და ტექნიკის თვალსაზრისით, თუმცა, თავად დაკვრის ტექნიკა ოდნავ შეზღუდულია უფრო დიდი ზომის გამო და, შედეგად, საჭიროა მარცხენა თითების მეტი გაჭიმვა. ხელი. ალტის ტემბრი ვიოლინოზე ნაკლებად კაშკაშაა, მაგრამ ქვედა რეგისტრში სქელი, მქრქალი, ხავერდოვანი, ზედა ნაწილში ოდნავ ცხვირი. ალტის ასეთი ტემბრი იმის შედეგია, რომ მისი სხეულის ზომები ("რეზონატორის ყუთი") არ შეესაბამება მის ფორმირებას: ოპტიმალური სიგრძით 46-47 სანტიმეტრი (ასეთი ალტი დამზადდა იტალიური ძველი ოსტატების მიერ. სკოლები), თანამედროვე ინსტრუმენტის სიგრძე 38-დან 43 სანტიმეტრამდეა. ძირითადად უკრავენ უფრო დიდ ალტებს, რომლებიც უახლოვდება კლასიკურს სოლო მხატვრებიმეტით ძლიერი იარაღიდა განვითარებული ტექნოლოგია.

როგორც სოლო ინსტრუმენტი, ალტი აქამდე შედარებით იშვიათად გამოიყენებოდა, მცირე რეპერტუარის გამო. თუმცა, ჩვენს დროში საკმაოდ ბევრი ძალიან კარგი მევიოლისტი გამოჩნდა, მათ შორის იური ბაშმეტი, კიმ კაშკაშიანი, ჟერარ კოსე, იური კრამაროვი და სხვები. მაგრამ, მიუხედავად ამისა, ალტის ძირითადი სფერო არის სიმფონიური და სიმებიანი ორკესტრი, სადაც, როგორც წესი, მათ ანდობენ საშუალო ხმებს, მაგრამ ასევე სოლო ეპიზოდებს. Alt - სავალდებულო მონაწილე

რომელსაც მსგავსი მოწყობილობა აქვს ვიოლინოსთან. თუმცა ოდნავ უფრო დიდია, რის გამოც მის ხმას უფრო დაბალი რეგისტრი აქვს. ალტის სიმები სპეციალურად არის მორგებული. ისინი მეხუთედ უფრო დაბალია ვიდრე ვიოლინოები, ხოლო ვიოლონჩელოზე ოქტავით მაღლა. ალტის შენიშვნები იწერება ტრიპლატის და ალტის კლავიშებით.

გაჩენის ისტორია

ალტის საკრავი ითვლება ყველაზე ადრე არსებულ მშვილდს შორის. მისი წარმოშობა თარიღდება მე-15-16 საუკუნეებით. ეს ინსტრუმენტი იყო პირველი, ვინც მიიღო ჩვეულებრივი დღესფორმა. შექმნილია ანტონიო სტრადივარის მიერ. ალტის წინაპარად ითვლება ხელის ვიოლი. ეს ინსტრუმენტი ეჭირა მარცხენა მხარზე. აღსანიშნავია, რომ უახლოესი ნათესავი - ვიოლა და გამბა მუხლზე ეჭირა. იტალიური სახელიმუსიკალური ინსტრუმენტი დროთა განმავლობაში ალტიმდე შემცირდა. ამ ფორმით იგი შემორჩენილია ქ ინგლისური ენა. ბრატშე გერმანულად და მის მსგავსი. ალტის ინსტრუმენტი იზომება მილიმეტრებში. არსებობს ნიმუშები 350-დან 425 მმ-მდე. ზომის არჩევანი დამოკიდებულია შემსრულებლის ხელის სიგრძეზე. ვიოლინოს რიგიდან ეს არის ალტი ყველაზემიუახლოვდა ვიოლებს, ზომისა და ხმის გათვალისწინებით. ამიტომ, ის სწრაფად გამოჩნდა ორკესტრში, როგორც შუა ხმა, ძალიან ჰარმონიულად შეუერთდა სიმფონიას. ამგვარად, ალტი იყო ხიდი ალტის გაქრობის სახეობასა და ვიოლინოს ინსტრუმენტებს შორის, რომლებიც იმ დროს ჩნდებოდა.

თამაშის ტექნიკა

Alt - მუსიკალური ინსტრუმენტირაც განსაკუთრებულ ტექნიკას მოითხოვს. მასზე დაკვრა განსხვავდება ვიოლინოს თანდაყოლილისგან. განსხვავება მდგომარეობს ხმის წარმოქმნის გზაზე. უფრო შეზღუდული დიდი ზომისა და თითების მნიშვნელოვანი გაჭიმვის საჭიროების გამო. ალტის ტემბრი მქრქალია, სქელი, ვიოლინოსთან შედარებით ნაკლებად კაშკაშა, ქვედა რეგისტრში ხავერდოვანი, ზედა რეგისტრში ოდნავ ნაზალური. მუსიკალური ინსტრუმენტის კორპუსის ზომები არ შეესაბამება სისტემას. ეს არის ის, რაც ქმნის უჩვეულო ტემბრს. 46-დან 47 სანტიმეტრამდე სიგრძით ინსტრუმენტის სიგრძე 38 - 43 სმ. დიდი ზომის ალტებზე, რომლებიც კლასიკურთან ახლოსაა, ძირითადად სოლო შემსრულებლები უკრავენ. მათ აქვთ ძლიერი ხელები და განვითარებული ტექნიკა. როგორც სოლო ინსტრუმენტი, ალტი შედარებით იშვიათად გამოიყენება. საქმე აქ არის პატარა რეპერტუარი. თუმცა შედარებით ცოტა ხნის წინ ბევრი კარგი მევიოლისტი გამოჩნდა, როგორებიც არიან: იური კრამაროვი, კიმ კაშკაშიანი.ამ მუსიკალური ინსტრუმენტის ძირითადი სფერო სიმებიანი და სიმფონიური ორკესტრია. აქ სოლო ეპიზოდები ეძღვნება ალტს, ასევე შუა ხმებს. ეს მუსიკალური ინსტრუმენტი სიმებიანი კვარტეტის სავალდებულო წევრია. შეიძლება გამოყენებულ იქნას სხვა კამერულ კომპოზიციებში. მაგალითად, საფორტეპიანო კვინტეტი ან კვარტეტი, ან სიმებიანი ტრიო. მევიოლინეები ტრადიციულად ბავშვობიდან არ გახდნენ მევიოლინე, არამედ გადავიდნენ ეს ინსტრუმენტიშედარებით სრულწლოვანებამდე. როგორც წესი, სკოლის დამთავრების შემდეგ მუსიკალური სკოლა, კონსერვატორიაში ან კოლეჯში მიღებისას. ყველაზე ხშირად მევიოლინეები დიდი ფიზიკურობით, ფართო ვიბრაციით და დიდი ხელები. ზოგიერთმა დიდმა მუსიკოსმა გააერთიანა ორი ინსტრუმენტი. მაგალითად, დევიდ ოისტრახი და ნიკოლო პაგანინი.

ცნობილი მუსიკოსები

ალტის ინსტრუმენტი აირჩია იური აბრამოვიჩ ბაშმეტმა. სხვათა შორის ცნობილი მუსიკოსებივინც ამჯობინა ჩვენს გმირს, უნდა აღინიშნოს, ვლადიმერ რომანოვიჩ ბაკალეინიკოვი, რუდოლფ ბორისოვიჩ ბარშაი, იგორ ისააკოვიჩ ბოგუსლავსკი, ვადიმ ვასილიევიჩ ბორისოვსკი, ფედორ სერაფიმოვიჩ დრუჟინინი, იური მარკოვიჩ კრამაროვი, ტერტის ლიონელი, მორის ვიეშკაშიანი, მაქსიმ რ. ციმერმანი, დიმიტრი ვისარიონოვიჩ შებალინი, უილიამ პრიმროუზი, მიხაილ ბენედიქტოვიჩ კუგელი.

ნამუშევრები

ალტის ინსტრუმენტი ორკესტრთან ერთად ჟღერს ვ.ა. მოცარტის "კონცერტულ სიმფონიაში", ნიკოლო პაგანინის "სონატაში", ასევე ბ. ბარტოკში, ჰინდემიტში, უილიამ უოლტონში, ე.დენისოვში, ა.შნიტკეში, გ.ფ.ტელემანში, A. I. Golovina. კლავირთან კომბინაცია გვხვდება მ.ი.გლინკას, დ.დ.შოსტაკოვიჩის, ბრამსის, შუმანის, ნიკოლაი როსლავეცის, ა.ხოვანესის ნაშრომებში. სოლო ისმის მაქს რეგერის, მოზეს ვაინბერგის, ერნსტ კშენეკის, სებასტიან ბახის ნაწარმოებებში, ადოლფ ადამის ბალეტი „ჟიზელი“ ჩვენი გმირის გარეშე არ შეიძლებოდა. ისიც ჟღერს სიმფონიური ლექსირიჩარდ შტრაუსი "დონ კიხოტი". ბალეტი Leo Delibes "Coppelia" ამის გარეშე არ გაკეთებულა. ასევე უნდა გავიხსენოთ იანაჩეკის ოპერა მაკროპულოსის საქმე. ის ასევე ჟღერს ბორის ასაფიევის ბალეტში „ბახჩისარაის შადრევანი“.

განსხვავებული პრინციპი

ასევე არსებობს ფუნდამენტურად განსხვავებული ალტი - მას ჩვეულებრივად ეძახიან ალთორნს. ეს დაახლოებითსპილენძის მუსიკალური ინსტრუმენტის შესახებ. ეკუთვნის საქსჰორნის ოჯახს. დიაპაზონი - A - es 2. გამოუხატავი და მოსაწყენი ჟღერადობის გამო, გამოყენების ფარგლები შემოიფარგლება მხოლოდ სპილენძის შემსრულებლებით. იქ, როგორც წესი, საშუალო ხმებს აძლევენ.

"შუა საუკუნეების ორგანო"

ალტი არის უძველესი სიმებიანი მშვილდი მუსიკალური ინსტრუმენტი, რომელიც გამოჩნდა შუა საუკუნეების ბაროკოს ეპოქაზე ოდნავ ადრე - მე -15 საუკუნის ბოლოს - მე -15 საუკუნის დასაწყისში. XVI საუკუნეში. ეს ინსტრუმენტი იყო ყველა სიმებიანი მშვილდი მუსიკალური ინსტრუმენტის წინამორბედი, ეს ადვილად ჩანს უცხოური ტიტულებისიმებიანი მშვილდი საკრავები, განსაკუთრებით იტალიური, ვინაიდან თავად ინსტრუმენტი მოდის მზიანი იტალიიდან.

ესპანური Vihuela-ს განვითარება იყო Viola (იტალიურად "Viola"), რომელმაც მიიღო მისი რუსული სახელიმადლობა ფრანგული(ფრანგ. „ალტო“), რომელიც დიდი ხანის განმვლობაშიფართოდ იყო ცნობილი რუსეთში. ალტის უახლოესი ნათესავია Viol d'amour (იგი. "Viola d" amore "- viola of love). შემდეგ ალტის ბაზაზე გაჩნდა ახალი ინსტრუმენტები - პატარა ალტი - ვიოლინო (it. "Violino" ), დიდი ალტი - ჩელო (იტ. "ვიოლონჩელო"), კონტრაბასი (იტ. "ჩელო"), ვიოლა და გამბა (იტ. "ვიოლა და გამბა" - ფეხის ალტი), ვიოლა და ბრაჩიო (იტ. "ვიოლა და ბრაჩიო“ - ხელის ალტი).

თავად ალტს ჰყავს სამი ახლო ნათესავი - ვიოლინო, რომელმაც მისგან ისესხა თავისი სათამაშო პოზიცია (ანუ "ხელის" ინსტრუმენტი) და ჩელო, რომელმაც მისგან ისესხა ტიუნინგი (ერთადერთი განსხვავება ისაა, რომ ვიოლონჩელოს აქვს ოქტავის ქვედა დაკვრა. , ხოლო ვიოლინოში მეხუთედით განსხვავდება).

ალტის სტრუქტურა, ისევე როგორც ვიოლინოები და ჩელოები, აგებულია მეხუთედ. ალტის სიმები მეხუთედია ვიოლინოს ქვემოთ და ოქტავა ჩელოს ზემოთ - c, g, d 1, a 1. ნოტები იწერება ალტისა და ტრიბლის კლავიშებით.

საპირისპიროდ საზოგადოებრივი აზრი, ალტის დაკვრის ტექნიკა მნიშვნელოვნად განსხვავდება ვიოლინოსგან. მაგალითად, ალტისთვის დამახასიათებელია პიციკატო ჰარმონიის დაკვრა (არფის ჰარმონიის ხმა), პიციკატოს დაკვრა მეორე თითის ფრჩხილით სიმაზე დაჭერით (დარტყმის ხმა), აკორდი მდიდარი ბასით, და უფრო მეტი. თუმცა დიდი ზომაალტი ხელს უშლის სწრაფი შესრულებართული გადასასვლელები. მაგრამ ეს პატარა ნაკლი ფერმკრთალდება შესაძლებლობების ზღვასთან, რომელიც იხსნება შემსრულებლის წინაშე.

"ალტის ტემბრი ვიოლინოზე ნაკლებად კაშკაშაა", - ვკითხულობთ ცნობილი ენციკლოპედია, მაგრამ ამაზე კამათი ადვილია, რადგან კარგი მევიოლისტი ხუთ მევიოლინეზეც კი ბევრად უფრო კაშკაშა უკრავს. ალტის ტემბრი არის კაშკაშა, მდიდარი, ფერადი, ხავერდოვანი (განსაკუთრებით ქვედა რეგისტრებში) და ოდნავ ნაზალური, ხის, წებოს სახსრების, ლაქის სიღრმიდან დაბადებული... ხე, რომელიც მრავალი საუკუნის განმავლობაში დგას ძლიერი წვიმის ქვეშ, გამოცდილი გვალვა, ზამთარი, გაზაფხული, ზაფხული, შემოდგომა ...

"ალტის ტემბრის თვისებაა ცალკეული სიმების ჟღერადობის უფრო მრავალფეროვნება, ვიდრე სხვა სიმებიანი ინსტრუმენტები, მაგალითად, ვიოლინო", - წერს E. Yu. Stoklitskaya. რაც შეეხება ალტის სიკაშკაშეს, გაჯერებას და თუნდაც სიდიადე ტემბრს, ცნობილ მასწავლებელს I. D. Labinskaya უყვარს გამეორება: ”ეს არ არის რაიმე სახის ”ვიოლინო”, ეს არის ალტი”. უმიზეზოდ ბევრ ალტის ნაწარმოებში წერენ: „რისოლუტო“ (იტ. - მტკიცედ). შეუძლებელია არ აღვნიშნო ფორტეპიანოს შესრულება ალტზე. ვ.ვ. ბორისოვსკიმ ხაზგასმით აღნიშნა, რომ „ფორტეპიანო არ არის უფერო, უსახო ნიუანსი. ყველაზე მშვიდი ფორტეპიანო უნდა იყოს მკვეთრი და ნათელი, როგორც მომღერლის დადგმული ხმა...“ (ე. სტოკლიცკაია „ვ. ვ. ბორისოვსკის ვიოლა პედაგოგიკა“, 2007).

ალტის ტემბრი შეიძლება მხოლოდ ორღანის ტემბრთან შედარება - ორივე ამ ინსტრუმენტს შეუძლია სხვა ინსტრუმენტების ზუსტად რეპროდუცირება. მხოლოდ ორგანოს ტემბრი შემოიფარგლება რეგისტრების რაოდენობით, ხოლო ალტის ტემბრს არანაირი შეზღუდვა არ აქვს.

ასეთი ტემბრი არის ინსტრუმენტის ტუნინგის შეუსაბამობის შედეგი. ოპტიმალური სიგრძით 48o - 490 მმ (მხოლოდ გემბანი), ზომები თანამედროვე ინსტრუმენტებიმერყეობს 350-დან 420-მდე (უკიდურესად იშვიათი, 430).

ალტი ბავშვობიდან არ ისწავლება, მაგრამ განვითარებული ფიზიკისა და დიდი ვიბრაციის მქონე მევიოლინეები უფრო სექსუალურ ასაკში გადიან. ბევრი გამოჩენილი შემსრულებელი, როგორებიც იყვნენ ნიკოლო პაგანინი და დევიდ ოისტრახი, შესანიშნავად აერთიანებდნენ ალტის დაკვრას ვიოლინოზე დაკვრას.

დიდი ხნის განმავლობაში "მეფობდა სასახლეებში", ალტი, ისევე როგორც ალტის ხელოვნება (ალტის შესრულება - ნამდვილი ხელოვნება), გაფუჭდა, გავრცელდა ბინძური ჭორები, რომ „მევიოლინეები წარუმატებელი მევიოლინეები არიან“, რაც მოგვიანებით გახდა მრავალი, ხშირად შეურაცხმყოფელი, ანეკდოტის საფუძველი. მაგალითად: „რა არის იგივე ყუმბარასა და მევიოლის თითებს შორის? ორჯერ ერთსა და იმავე ადგილას არ ვარდებიან“, „მევიოლისტი და მღვდელი ერთ დღეს დაიღუპნენ და ერთსა და იმავე დროს სამოთხის კარიბჭესთან აღმოჩნდნენ. წმიდა მოციქული პეტრე სიამოვნებით უშვებს მევიოლისტს სამოთხეში, მაგრამ მღვდელს სთხოვს დაელოდოს. მღვდელი აღშფოთებულია

მე მთელი ცხოვრება ვლოცულობ და ეს ბიჭი მთელი ცხოვრება თავის ალტზე უკრავს! რატომ აცილებთ წინ?!

როცა ლოცულობდი, - პასუხობს პეტრე, - ყველას ჩაეძინა. და როცა დაკვრა დაიწყო, ყველამ დაიწყო ლოცვა...“, „პროგრამა საერთაშორისო კონკურსიმევიოლისტები: 1-ლი რაუნდი - ინსტრუმენტზე დაკვრა, მე-2 რაუნდი - მშვილდის ტარება ღია (ორიგინალი: ცარიელი) სიმების გასწვრივ. მე-3 ტურის პროგრამა არ არის ცნობილი - მაინც ვერავინ მიაღწევს“, „ოჯახში სამი ვაჟი იყო: ორი ჭკვიანი, მესამე მევიოლისტი...“ და მრავალი სხვა. როგორც ხედავთ, ეს ხუმრობები არა მხოლოდ არ შეესაბამება რეალობას, არამედ შეურაცხმყოფელია (არა მხოლოდ მევიოლისტებისთვის), დამამცირებელი და შეიცავს დიდი რიცხვიუხეში შეცდომები.

ალტომ გზა დაუთმო. გაჩუმდა ვინტაჟური ინსტრუმენტი. ბახის, მოცარტის, პაგანინის, ბერლიოზისა და სხვათა დიდი ალტის ნამუშევრები დავიწყებას მიეცა. რა თქმა უნდა, დავიწყების პერიოდში ზოგიერთმა კომპოზიტორმა განაგრძო ალტის მუსიკის შედგენა - ბ. ბარტოკი, ვ. უოლსონი, მ.ი. გლინკა, ი. ბრამსი, რ. შუმანი, ნ. როსლავეც, ა. ადამი, ლ.დელიბესი, რ. შტრაუსი, ლ.იანაჩეკი, ი.ფ.სტრავინსკი, მ.რეგერი - ცნობილი ორღანისტი და ა.შ. იყვნენ ამ ნაწარმოებების შემსრულებლებიც, მაგრამ, სამწუხაროდ, ცოტანი იყვნენ.

ალტის ხელოვნების აღორძინება მოხდა მხოლოდ მე-19 საუკუნის ბოლოს და გაგრძელდა მე-20 საუკუნის განმავლობაში. ვ.ვ. ბორისოვსკი გახდა რუსული ალტის სკოლის მამა. მიუხედავად იმისა, რომ მისი მასწავლებელი ვ.რ.ბაკალეინიკოვი იყო მევიოლისტი, 1927 წელს ის ემიგრაციაში წავიდა შეერთებულ შტატებში, სადაც დირიჟორ ფრიც რეინერის მიწვევით დაიკავა მისი ასისტენტის თანამდებობა და პირველი ალტი. სიმფონიური ორკესტრიცინცინატი.

თავად ბორისოვსკიმ "გაიტანა" ალტი, შეიძლება ითქვას, სრულიად შემთხვევით. ერთხელ მან მოისმინა ორკესტრის შესრულება, სადაც სოლისტი იყო. თვალები დახუჭა და დაბალ ნოტებს არ უსმენდა, ალტი ვიოლინოსავით გაისმა.

V.V. ბორისოვსკი - წარსულში ცნობილი მევიოლინე, მოსკოვის კონსერვატორიის პირველი ვიოლინოების თანმხლები. P.I. ჩაიკოვსკი, მაგრამ როდესაც იგრძნო ალტის ხმის სისრულე, ის გახდა მევიოლისტი.

ვადიმ ვასილიევიჩი სიტყვასიტყვით ყველგან "პროპაგანდას" უწევს ალტს, აინფიცირებს ყველას თავისი ჯადოსნური ხმით. „ვიოლინოსა და ჩელოს სოლო ინსტრუმენტის უფლებებში ალტის განტოლების იდეა, რომელიც გამოაცხადა ბორისოვსკიმ თავის დასაწყისში. შემოქმედებითი საქმიანობა, იმ წლებში ჩანდა ... არა მხოლოდ გაბედული, არამედ გაბედულიც კი. ალტის შესრულების დონე უკიდურესად დაბალი იყო და სკოლის შექმნა თითქმის ნულიდან უნდა დაწყებულიყო ”(იუზეფოვიჩ ვ.“ ვ.ვ. ბორისოვსკი - საბჭოთა ალტის სკოლის დამფუძნებელი, 1977 წელი ”).

ალტის სკოლის დაარსებისას ვადიმ ვასილიევიჩმა შეისწავლა Viol d'amore-ზე დაკვრის ტექნიკა, რომელიც ყველაზე ახლოსაა ალტის ტექნიკასთან.

„ჩემს თვალსა და ყურებამდე სპეციალური ალტის კლასი დაიბადა. უკვე დიდი ხანია, მაგრამ განსაკუთრებით დღეს, დარწმუნებული ვარ, რომ ისტორიულად, პრაქტიკულად და ყოველმხრივ, შექმნა და შემდგომი უწყვეტი ძალიან წარმატებული განვითარებამისი. ბევრი, ბევრი გაგიკეთებია შენი შთამომავლობის კეთილდღეობისთვის“, - წერს პროფესორი კ.გ. მოტრასი ბორისოვსკის 1956 წელს. ბევრი ცნობილი კომპოზიტორებიდ.დ.შოსტაკოვიჩი, ბ.ასტაფიევი, ე.დენისოვი, ხშირად დიდი მევიოლისტის მეგობრები, წერდნენ ალტისთვის, ხოლო ვადიმ ვასილიევიჩი იყო ამ ნაწარმოებების პირველი შემსრულებელი.

ალტისთვის ნამუშევრების დიდი ნაწილი არანჟირებული და არანჟირებულია ბორისოვსკის მიერ. მათ შორისაა მ.ი.გლინკას „დაუმთავრებელი სონატა“, მ.რაველის „პავანე ინფანტას სიკვდილზე“.

ალტის მოყვარულთა რიცხვი გაიზარდა. პროფესიონალი მევიოლინეები იყვნენ F. S. Druzhinin, Yu. A. Bashmet, E. Yu. Stoklitskaya, I. I. Boguslavsky, A. Koval, A. ვ.ბაგრინცევი, ი.დ.ლაბინსკაია, ლ.ნ.გუშჩინა, ე.სტრახოვი, რ.სეიდ-ზადე და სხვები.

ჩვენს დროში ამ ფენომენმა შეიძინა გლობალური ხასიათი და მიიღო სახელი - მსოფლიო ალტიზმი. ალტისადმი მიძღვნილი საიტები სულ უფრო პოპულარული ხდება. მაგალითად, მევიოლისტთა საიტი "Violamusic", რომლის მთავარი მომხმარებელი უკვე 1800-ზე მეტი ადამიანია, რომ აღარაფერი ვთქვათ მათზე, ვინც ახლახან ჩადის.

2010 წელს მთელმა მსოფლიო ალტის საზოგადოებამ აღინიშნა ღირსშესანიშნავი მოვლენა: ვ.ვ. ბორისოვსკის დაბადებიდან 110 წელი გავიდა. ასევე, 2010 წელს ვიოლინოსა და ალტის მასწავლებელმა I. D. Labinskaya აღნიშნა 80 წლის იუბილე. ინესა ჯამილიევნამ მიუძღვნა ყველაზემისი ცხოვრება, მომავალი მუსიკოსების მომზადება და განათლება. ის კვლავ მუშაობს M.M. Ipollitov-Ivanov- ის ბავშვთა მუსიკალურ სკოლაში. ბედნიერი ვარ, რომ მისგან სწავლის შესაძლებლობა მქონდა. ახლა კი შემიძლია მხოლოდ მასთან საუბარი. სიყვარული და პროფესიონალიზმი, რომლითაც იგი ბავშვებს ასწავლის პატარა ვიოლინოებიდან ხმის ამოღებას, სასწაულს ჰგავს (მომავალი მევიოლინეები, დაწყებითი სკოლადაკავებულნი არიან ვიოლინოს კლასში და მხოლოდ უფროს ასაკში გადადიან ალტიზე). ის, ის კეთილი მასწავლებელი, რომელიც ცხოვრობს სტუდენტების მიერ: მათი წარმატებები და წარუმატებლობები, ასწავლის მათ მუსიკის სიყვარულს და გაგებას. მიუხედავად იმისა, რომ მას არ სურდა ამ სტატიაში მოხსენიება - ეს მხოლოდ მცირე მადლობაა მისი შესანიშნავი მუშაობისთვის. ინესა ჯამილიევნას მინდა ვუსურვო ჯანმრთელობა, ძალა და მრავალი წლის სიცოცხლე.

დასასრულს, უნდა აღინიშნოს, რომ ალტი აღარ შემოდის მუსიკალურ "ასპარეზზე", მაგრამ სწრაფად გვერდს უვლის სხვა ინსტრუმენტებს, უფრო და უფრო ამტკიცებს თავს, როგორც მუსიკალური ინსტრუმენტების მეფე, რომელსაც აქვს მდიდარი ისტორიააღმართებით და ვარდნებით სავსე.

მუსიკალური ინსტრუმენტი: ალტი

ერთი შეხედვით, გაუთვითცნობიერებელ მსმენელს შეუძლია ეს მშვილდოსანი სიმებიანი ინსტრუმენტი ვიოლინოში იოლად აირიოს. მართლაც, ზომის გარდა, ისინი გარეგნულად მსგავსია. მაგრამ საჭიროა მხოლოდ მისი ტემბრის მოსმენა - განსხვავება მაშინვე შესამჩნევია, გულმკერდი და ამავე დროს საოცრად რბილი და ოდნავ ჩახლეჩილი ხმა, მიმართული შიგნით, ჰგავს კონტრალტოს - რბილი და გამომხატველი.

სიმებიანი ინსტრუმენტების შესახებ ფიქრისას, ალტი ჩვეულებრივ დავიწყებულია მისი პატარა ან უფრო დიდი კოლეგების სასარგებლოდ, მაგრამ მდიდარი ტემბრი და საინტერესო ამბავიგაიძულებთ მას უფრო ახლოს შეხედოთ.

ალტი, ასე ვთქვათ, ფილოსოფოსის საკრავია, ყურადღების მიქცევის გარეშე, მოკრძალებულად დასახლდა ორკესტრში ვიოლინოსა და ჩელოს შორის.

ხმა

დაღლილი, მჭევრმეტყველი, კეთილშობილი, ხავერდოვანი, მგრძნობიარე, ძლევამოსილი და ხანდახან დაფარული - ასე შეგიძლიათ აღწეროთ ალტის მრავალფეროვანი ტემბრი. მისი ხმა შეიძლება არ იყოს ისეთი გამომხატველი და ნათელი, როგორც ხმა ვიოლინოებიმაგრამ ბევრად უფრო თბილი და რბილი.

ტემბრის ფერადი შეფერილობა ინსტრუმენტის თითოეული სიმის მრავალფეროვანი ხმის შედეგია. ყველაზე დაბალი სიმაღლის "C" სიმს აქვს ძლიერი, რეზონანსული, მდიდარი ტემბრი, რომელსაც შეუძლია წინასწარმეტყველების გრძნობის გადმოცემა და პირქუში და პირქუში განწყობის გამოწვევა. ხოლო ზედა „ლა“, სხვა სიმებისაგან მკვეთრი განსხვავებით, აქვს საკუთარი ინდივიდუალური ხასიათი: სულიერი და ასკეტური.

თამაშის ტექნიკა

იცით, რამდენი ძალისხმევა სჭირდება ალტის დაკვრას? მისი დიდი სხეული პლუს კისრის სიგრძე მუსიკოსისგან დიდ ძალასა და ოსტატობას მოითხოვს, რადგან ამ ინსტრუმენტზე დაკვრა ფიზიკურადაც კი რთულია. ალტის დიდი ზომის გამო, დაკვრის ტექნიკა ვიოლინოსთან შედარებით გარკვეულწილად შეზღუდულია. ფრეტბორდის პოზიციები უფრო მოშორებულია, რაც მოითხოვს შემსრულებლის მარცხენა ხელის თითების დიდ დაჭიმვას.

ალტზე ხმის ამოღების ძირითადი მეთოდია "არკო" - მშვილდის გადაადგილება სიმების გასწვრივ. პიციკატო, კოლ ლეგო, მარლი, დეტალი, ლეგატო, სტაკატო, სპიკატო, ტრემოლო, პორტამენტო, რიკოშეტი, ჰარმონიკა, მუნჯი და სხვა ტექნიკის გამოყენება მევიოლინეების მიერ ასევე ექვემდებარება მევიოლისტებს, მაგრამ მუსიკოსისგან გარკვეულ უნარს მოითხოვს. ყურადღება უნდა მიაქციოთ კიდევ ერთ ფაქტს: მევიოლისტებს, ნოტების წერისა და კითხვის მოხერხებულობისთვის, აქვთ საკუთარი გასაღები - თუმცა, მათ უნდა შეეძლოთ ნოტების წაკითხვა ტრიპლეტი. ეს იწვევს გარკვეულ სირთულეებს და უხერხულობას ფურცლიდან თამაშისას.

ალტის ვარჯიში ქ ბავშვობაშეუძლებელია, რადგან ინსტრუმენტი დიდია. ისინი იწყებენ მასზე სწავლას მუსიკალური სკოლის ბოლო კლასებში ან მუსიკალური სკოლის პირველ კურსზე.

ამ ტერმინს სხვა მნიშვნელობა აქვს, იხილეთ კომუზი. კომუზი ... ვიკიპედია

Alt: Alt ( სიმებიანი საკრავი) მშვილდოსანი მუსიკალური ინსტრუმენტი. ალტო მონაწილეობა გუნდში ან ვოკალური ანსამბლი. ალტო, ალტო ტომ ალტო ტომ ტომ. ალტო (ხმა) (ასევე კონტრალტო) დაბალი ქალი ან ბავშვური (ჩვეულებრივ ბიჭებში) ... ვიკიპედია

სიმებიანი მუსიკალური ინსტრუმენტი, რომელიც ეკუთვნის ვიოლინოს ოჯახს; აქვს ოთხი სიმი, რომელიც მეხუთედზე დაბალია, ვიდრე ჩვეულებრივი ვიოლინო. წარმოებული ცოტა უფრო პატარავიდრე აკუსტიკური პარამეტრები მოითხოვს საშუალოს შესატყვისად ... ... კოლიერის ენციკლოპედია

ალტო- (გერმანული alt, იტალიური alto, ლათინურიდან altus - მაღალი) 1) მეორე ხმა ზემოდან ოთხნაწილიან საგუნდო ან ინსტრუმენტულ პარტიტურაში (ალტო თავდაპირველად შესრულდა მამაკაცის ფალსეტის მიერ - აქედან მოდის სახელი, სიტყვასიტყვით ნიშნავს "მაღალს") ; 2) დაბალი ქალი ... ... რუსული ინდექსი მუსიკალური ტერმინოლოგიის ინგლისურ-რუსული ლექსიკონისთვის

ა; pl. ალტი, ov; მ [ლათ. altus მაღალი (ანუ ტენორის ზემოთ)]. 1. დაბალი ბავშვების ან ქალის ხმა. // მომღერალი (ჩვეულებრივ ბიჭი) ან ასეთი ხმით მომღერალი. 2. ნაწილი გუნდში, შესრულებული დაბალი საბავშვო ან ქალის ხმები. 3. მუსიკალური ...... ენციკლოპედიური ლექსიკონი

ალტო- (ლათ. altus მაღალი) 1) დაბალი დეტ. ხმა; 2) ძალიან მაღალი ქმარი. ხმა გამოიყენება ეკლესიაში. სიმღერა მე-14-16 სს (მოგვიანებით შეიცვალა ბავშვი ა., შემდეგ ქალი კოტრალტო); 3) ნაწილი გუნდში, შესრულებული დაბალი ქალების მიერ. კონტრალტო ან მეცო ხმები ... ... რუსი ჰუმანიტარული ენციკლოპედიური ლექსიკონი

თანამედროვე ენციკლოპედია

ალტო- (იტალიური alto, ლათინური altus high), 1) ნაწილი გუნდში, შესრულებული დაბალი ქალის (მეცო სოპრანო, კონტრალტო) ან ბავშვთა ხმებით. ჟღერს და აღინიშნება ტენორის ზემოთ (აქედან სახელწოდება). 2) სიმებიანი მუსიკალური ინსტრუმენტი ... ... ილუსტრირებული ენციკლოპედიური ლექსიკონი

- (იტალ. alto lit. მაღალი), 1) ნაწილი გუნდში, შესრულებული დაბალი საბავშვო ან ქალის ხმით. ჟღერს და აღინიშნება ტენორის ზემოთ. 2) დაბალი ბავშვების ხმა 3) ვიოლინოების ოჯახის სიმებიანი მშვილდი მუსიკალური ინსტრუმენტი, უფრო მეტი ვიდრე ვიოლინო ... დიდი ენციკლოპედიური ლექსიკონი

ალტო- ALT1, a, m n s, ov, m საშუალო ზომის სიმებიანი მშვილდი მუსიკალური ინსტრუმენტი ოთხი სიმით, რომელიც გამოსცემს უფრო დაბალ ტემბრის ხმას, ვიდრე ვიოლინო. ალტის პარტია შეასრულა მუსიკალური სკოლის კურსდამთავრებულმა სერგეი მუშნიკოვმა. ALT2, a, mn s, ov, ... ... ლექსიკონირუსული არსებითი სახელები