ახალი მეთოდური კოლექციები სოლფეჯოზე. მუსიკის ნოტაცია დამწყები მუსიკოსებისთვის

რედაქტორისგან. ამ მასალით, რედაქტორები ცდილობდნენ უპასუხონ ინტერნეტ მომხმარებელთა მრავალრიცხოვან საძიებო კითხვებს, რომლებიც დაკავშირებულია ბავშვთა მუსიკალური სკოლებისთვის სოლფეჯოში ვიზუალურ საშუალებებთან. პედაგოგიურ პრაქტიკაში ყველაზე პოპულარული სახელმძღვანელოები ესაჭიროებათ როგორც თავად მასწავლებლებს, ასევე მოსწავლეთა მშობლებს, რომლებსაც, როგორც წესი, მასწავლებლები სთხოვენ ზოგიერთის დამზადებას. მასალა შეიძლება სასარგებლო იყოს მუსიკის სტუდენტებისთვისაც საგანმანათლებო ინსტიტუტებიდამწყებთათვის სოლფეჯიოს სწავლება სექტორში სასწავლო პრაქტიკა. ახალგაზრდა მასწავლებლების მიერ მარტივად გამოყენების მიზნით, ყველა სახელმძღვანელო მოკლედ არის აღწერილი და თან ერთვის PDF ფორმატში ჩამოსატვირთად.

E. ასლები

სოლფეჯიოს გაკვეთილებზე დიდი მნიშვნელობაასიმილაციაში თეორიული მასალაგანსხვავებული აქვთ ვიზუალური საშუალებები. პირველივე გაკვეთილებიდან მოსამზადებელი კლასიშემოთავაზებულია "ღილაკების" სახელმძღვანელოს გამოყენება. ეს არის ორი ჯოხი ტრიბლისა და ბასის სამაგრებით. ხაზები მათზე ვერტიკალურად არის გადაჭიმული. თითოეულ სათევზაო ხაზზე ორი ღილაკია განთავსებული - თეთრი და შავი. შედეგად, თეთრი ღილაკების მწკრივი დგას ზევით, შავი ღილაკების ბოლოში. ღილაკები თავისუფლად მოძრაობენ ხაზის გასწვრივ, მოკლე ხმები მითითებულია შავით, გრძელი ხმები თეთრია. ეს სახელმძღვანელო ჯერ ნოტების შესწავლაში გვეხმარება და ორივე კლავიშში, შემდეგ ღილაკების დახმარებით „ჩაიწერება“ უმარტივესი და კიდევ უფრო რთული მელოდიები. იმის გამო, რომ სოლფეჯოს გაკვეთილზე მუშაობის მრავალი ფორმა არსებობს და პატარა ბავშვები შენიშვნებს ცუდად და ნელა წერენ, ეს სახელმძღვანელო დაზოგავს დროს.

ცნობილია, რომ ბარათის დამხმარე საშუალებების გამოყენება დიდად აცოცხლებს სოლფეჯოს გაკვეთილებს. მოსამზადებელ, პირველ და მეორე კლასშიც კი, მიზანშეწონილია ბავშვებს უთხრათ პატარა მომხიბლავი ისტორიებირომელთა გმირები არიან მუსიკალური ტერმინები. ვ. კირიუშინის ზღაპრები ძალიან კარგად შეეფერება ამ მიზნით. თქვენ შეგიძლიათ გაეცნოთ ბავშვებს სხვადასხვა ინტერვალებით, მიანიჭოთ მათ ნათელი ემოციური შეღებვა, მაგალითად "სულელი ჟირაფის ოქტავის ზღაპარი" და "ორი ძმის ზღაპარი თანხმობა და დისონანსი". მეორეს მხრივ, არავინ უშლის ხელს შემოქმედებითად ორიენტირებულ მასწავლებელს დაწეროს საკუთარი ზღაპრები და შესთავაზოს სხვა პერსონაჟს, გამოსახოს იგი ბარათზე. ზღაპრების დახმარებით ბავშვებს ადვილად ახსოვთ ინტერვალების სახელები. რა თქმა უნდა, მასწავლებელმა თავისი ამბავი მუსიკით უნდა ახლდეს. მასალის დაუფლების შემდეგ ბავშვებს უყვართ „ინტერვალური ტრეკების“ თამაში ბარათების გამოყენებით, ინტერვალების „გამოცნობა“ ფორტეპიანოზე, ხოლო მთელი ჯგუფი აჩვენებს პასუხ-ბარათებს.

სარგებელი ხელს უწყობს მოდალური, ჰარმონიული, შინაგანი სმენის განვითარებას, ხელს უწყობს სუფთა ინტონაციას. შეიძლება შემოგთავაზოთ კიდევ სამი სახელმძღვანელო, რომლებიც გამოიყენება საბავშვო ბაღის კლასიდან და შემდგომ სასწავლო წლებში.

პირველი სარგებელი არის LADDER. კიბეების მოკლე ფრენა სახელმძღვანელოს სახით გთავაზობთ მ.კოტლიარევსკაია-კრაფტის მოსამზადებელ კლასს სახელმძღვანელოში. იგი დაფუძნებულია ნაბიჯ-ხმების თანაფარდობის ჰარმონიაში შესწავლის შედარებით გზაზე, რამაც კარგად დაამტკიცა წმინდა ინტონაციის განვითარება, რაც ხელს უწყობს ბავშვის ხმის დიაპაზონის გაფართოებას. შემოთავაზებულია კიბეების შესწავლა ხელის ნიშნებით. რეკომენდირებულია კიბეზე პირველი ინტონაციური სავარჯიშოების დაწყება საგალობლებით და სიმღერებით ორ საფეხურზე III-V (VI-ZO), შემდეგ VI საფეხური RA უერთდება ამ გალობას, მხოლოდ ამის შემდეგ 1 საფეხური (Ё), კონცეფცია მატონიზირებელია, შემდეგ ყველაფერი დანარჩენი. შემოთავაზებულია კიბის საფეხურების ფერის მიხედვით დიფერენცირება და კიბის ფერის დაკავშირება ზღაპრის გმირები. კიბე, რომელსაც ჩვენ ვიყენებთ, ვ. კირიუშინის ზღაპრის "ჰარმონიული ფუნქციების ქვეყანაში" მთავარი გმირების "საყვარელ" ფერებშია დახატული. ზღაპარი ჯობია, როცა დაინერგება E (I) ეტაპი - ტონიკა, ვ.კირიუშინის ზღაპრის მიხედვით, ის არის ჰარმონიული ფუნქციების ქვეყნის დედოფალი, რომელიც ცხოვრობს რვა სართულიან სასახლეში. მისი ტახტის ოთახი პირველ სართულზეა, ხოლო მერვეზე - დასასვენებელი ოთახი. მოთხრობაში არის კიდევ ერთი მთავარი გმირი- დომინანტი - ჰარმონიული ფუნქციების ქვეყნის მთავარი მინისტრი, რომელსაც წითელი მოსასხამი და წითელი ქუდი აცვია. მეოთხე საფეხური შეღებილია ყვითელი, რადგან სასახლის ამ სართულზე "ცხოვრობს" ქვეყნის მთავარი მზარეული - სუბდომინანტი, რომელიც სამოსში ყვითელს ანიჭებს უპირატესობას. კიბის საფეხურების დანარჩენი შეღებვაც ზღაპრის გმირებს უკავშირდება. ამრიგად, უკვე მოსამზადებელ კლასში შეგიძლიათ ბავშვებს გააცნოთ სათაურები IIIნაბიჯები - შუამავლები, VI საფეხურები - სუბმედიანტები, რომლებიც აკავშირებს მათ ზღაპრის გმირებთან და აძლევს ამ საფეხურების გარკვეულ ფუნქციურ კუთვნილებას. LADDER-ის მაგალითზე მიზანშეწონილია შევისწავლოთ ძირითადი მასშტაბის სტრუქტურა, ხოლო გაფართოებული კიბის დახმარებით - მცირე. შემოთავაზებულია სიმღერების სიმღერა, რომელიც აჩვენებს მელოდიის მოძრაობას კიბის გასწვრივ.

მეორე სახელმძღვანელო, რომელიც კარგად არის ცნობილი სოლფეჯოს მასწავლებლებისთვის, არის ბულგარული სტოლბიცა. რეკომენდირებულია იმავეში წარმოვადგინოთ I, IV, V რეჟიმის ძირითადი საფეხურები ფერის სქემა, როგორც კიბეზე, ანუ გამოიყენეთ ლურჯი, ყვითელი, წითელი. სტოლბიცაზე მიზანშეწონილია გამოიყენოთ ისრები, რათა აჩვენოთ არასტაბილური საფეხურების მიზიდულობა სტაბილურზე. ძალიან სასარგებლოა ნაბიჯების გადაწყვეტის დუბლირება ხელით ნიშნებით ინტონაციურ სავარჯიშოებში. სვეტის დახმარებით, მოსახერხებელია ბავშვების გონებაში ძირითადი და მცირე ზომის სასწორების სტრუქტურის დაფიქსირება. რომაული ციფრებით საფეხურების აღნიშვნებიც კი კარგია სვეტის მიხედვით შესასწავლად. სვეტის მიხედვით, თქვენ შეგიძლიათ იმღეროთ, როდესაც მოსწავლე მოქმედებს როგორც მასწავლებელი, იმპროვიზაცია მოახდინოს, იმღეროს ნაცნობი სიმღერები, მელოდიებიდან „გამოიცანი გამოცანები“ და ამით განავითაროს ბავშვების შინაგანი სმენა. სვეტის დახმარებით მოსწავლეები ვიზუალურად ეცნობიან ინტერვალებს, აკორდებს და მათ უფრო ღრმა შესწავლას საშუალო სკოლაში. ქრომატიზმის, მინორის, მაჟორის ტიპების შესასწავლად რეკომენდებულია მარჯვენა მხარეყოველი საფეხურიდან ჩამოყარეთ ბასრი და ბეკარები, ხოლო მარცხენა მხარეს - ბინები და ბეკარები.

მესამე შემოთავაზებული სახელმძღვანელო არის KEYBOARD OF SOUNDS. ამ სახელმძღვანელოში, რეჟიმის ძირითადი ნაბიჯები ძალიან ნათლად არის ხაზგასმული, უფრო მეტიც, იმავე ფერის სქემაში, როგორც კიბეში და სვეტში. ვინაიდან შავი კლავიშები არ არის ფერადი სასურველი ფერები, შემდეგ ბავშვებს ეწვევათ გამოიცნონ ძირითადი ნიშნები.

ცნობილია, რომ ყველა მასშტაბის, ინტერვალის, აკორდების შესწავლა მნიშვნელოვანია PIANO KEYBOARD-თან დაკავშირებით. ჯგუფური სოლფეჯიოს გაკვეთილზე ყველა ბავშვის ინსტრუმენტზე დარეკვა ხშირად შეუძლებელია. ამიტომ, ეს სახელმძღვანელო ძალიან სასარგებლოა ყველასთვის მუსიკალური სკოლის გაკვეთილებისოლფეჯოს გაკვეთილებზე.

სახელმძღვანელო

სოლფეჯიო

ამისთვისმე - IIმუსიკალური სკოლის გაკვეთილები

ნატალია დავიდოვნა ბაევა ტატიანა ალექსანდროვნა ზებრიაკი

რედაქტორი ვ.მ. გრიგორენკო მხატვარი A.P. იანუშკევიჩი

სამინისტროს გამომცემლობის ლიცენზია რუსეთის ფედერაციაპრესისთვის, მაუწყებლობისა და მასობრივი კომუნიკაციებისთვის ID No. 04268, 2001 წლის 15 მარტი

ხელმოწერილია გამოსაქვეყნებლად 01.03.13. ფორმატი 60 x90/8. ოფსეტური ქაღალდი. Ოფსეტური ბეჭდვა. პეჩ.ლ. 10.0. პირობები.ბეჭდვა.ლ. 10.0. ტირაჟი 5000. Order 125 LLC "Kifara Publishing House", 123100, მოსკოვი, საფოსტო ყუთი 4.

დაბეჭდილია მზა გამჭვირვალეებიდან სერგიევ პოსადის საპატრიარქო გამომცემლობა-სტამბის სტამბაში ტელ./ფაქსი 721-26-45

Baeva N.D., 2013 Zebryak T.A., 2013 "Kifara Publishing House", 2014 წ.

ISMN 979-0-706363-00-4

შემდგენელებისგან

შემოთავაზებული სახელმძღვანელო სოლფეჯიოს კურსისთვის ბავშვთა მუსიკალური სკოლების პირველი და მეორე კლასებისთვის ეფუძნება მიმდინარე პროგრამას.

მასალა შეირჩევა ბავშვთა ხმის აპარატის მახასიათებლების, განვითარების თანმიმდევრობის გათვალისწინებით მუსიკალური ყური, რიტმი, ბავშვთა ხმის დიაპაზონი, სუნთქვა და განლაგებულია პირველი - მეორე კლასების მოცულობაში სწავლების მეთოდოლოგიის მოთხოვნების მიხედვით.

სახელმძღვანელოს დასაწყისში მოთავსებულია შესავალი განყოფილება, რომელიც განკუთვნილია ვოკალურ-ინტონაციური და მეტრიკული უნარების წინასწარი განათლებისთვის. ეს განყოფილება აგებულია მოკლე საგალობლებზე ოქტავის დიაპაზონში. საგალობლების ინტონაციური სტრუქტურა ახლოსაა ხალხურ საწყობთან, რაც ამზადებს მოსწავლეებს ხალხური მუსიკის მოდალური თავისებურებების მომავალში აღქმისთვის.

ავტორები ხატავენ Განსაკუთრებული ყურადღება„სოლფეჯოში“ მეტრორითმის განვითარებაზე. სწორი ხაზები დროის დიაგრამაში ჩართულიამთავრდება წერტილებით, რაც მიუთითებს საზომის თითოეული დარტყმის ფიქსაციაზე. დარტყმის კიდეების განცდა, მიზიდულობის უნარი საზომის ძლიერ დროს (განსაკუთრებით პირველ დარტყმაში) და მოძრაობების კოორდინაცია, რომელიც აუცილებელია მოსწავლეთა მუსიკალური განვითარებისთვის, ვითარდება სიმღერაში ყოველი დარტყმის დასაწყისის შეხამებით. დროში ფიქსაციით.

მრიცხველის სასიმღერო განვითარების სავალდებულო მიღება - პულსაცია მოცემულია განყოფილებაში მერვედ.მეორე კლასი (კვარტალის პულსი სისტემატურად უნდა განვითარდეს კლასებში 1 ნომრიდან).

ყველა მასალა "Solfeggio" განკუთვნილია უპატრონო შესრულებისთვის. რუსი სოლფეგისტების დამკვიდრებული ტრადიციის თანახმად, სახელმძღვანელოში დიდი ყურადღება ეთმობა დო მაჟორის გასაღებს, რომელშიც მოსწავლეებში არატემპერამენტიანი სისტემის ჩამოყალიბების მიზნით, აუცილებელია მაღალი სასიმღერო პოზიციის უნარების განვითარება. პირველი ნომრები.

პროგრესული მოძრაობის განცდა დო მაჟორში ფიქსირდება სხვადასხვა რიტმების შესწავლისას განყოფილებებში „პაუზები“, „ზაკი“ და „მერვედები“.

მელოდიურ მოძრაობაში ნახტომების შესწავლა უნდა დაიწყოს სტუდენტებში რეჟიმის სტაბილური ბგერების განცდის განვითარებით - პირველ რიგში.მე და ვ ნაბიჯები, როგორც ყველაზე ადვილად ინტონირებული და შემდეგ უფრო რთული III ნაბიჯები კომბინირებულიმე და ვ ნაბიჯები. ინდივიდუალური სტაბილური საფეხურების ინტონაციაზე მუშაობის პარალელურად, აუცილებელია მთელი ტრიადა იმღეროს, როგორც ტიუნინგი C მაჟორის კლავიშში.

სტაბილური ბგერების ათვისების შემდეგ მოცემულია სექციები, რომლებიც დაკავშირებულია არასტაბილური ბგერების ინტონაციასთან: ძირითადი ტრიადის საფეხურების სიმღერა, შესავალი ბგერები.

ნახევარტონი და მთლიანი ბგერა შესწავლილია ძირითადი დიატონური შკალის საფუძველზე. შესაძლებელია ნახევარტონების შეგნებული ინტონაციის დაწყება (როგორც 1/4 და 1/8 ტონა) C მაჟორული შკალის სტრუქტურის მონაკვეთში, მოცემული ტეტრაკორდები ტონებისა და ნახევარტონების შიდა მონაცვლეობის სქემით.

მომდევნო განყოფილება მოსწავლეებს აცნობს ახალ გასაღებს - რე მაჟორი, რომელიც ყველაზე მოსახერხებელია სიმღერისთვის ტესიტურაში.

გადასული გასაღებები ფიქსირდება სხვა მეტრულ მასალაზე (ზომა).

გ მაჟორისა და ფ მაჟორის კლავიშები დამუშავებულია იმავე თანმიმდევრობით, როგორც დო მაჟორი. ახალი გასაღების შესწავლამდე იწერება მისი მასშტაბი, მატონიზირებელი ტრიადა და შესავალი ბგერები. გარდა ამისა, მოთავსებულია მთელი რიგი სავარჯიშოები, რომლებშიც ათვისებულია ყველა ის სირთულე, რომელიც ამ განყოფილების მელოდიებში გვხვდება.

მონაკვეთი მინორში მოიცავს ორი ტიპის მინორის თანმიმდევრულ გავლას - ბუნებრივი და ჰარმონიული. 8-9 წლის ბავშვების ხმის ტესტიტურული შესაძლებლობების გათვალისწინებით, ავტორები თითქმის არასოდეს იყენებენ მეორე ოქტავის ბგერას ა მინორში, რადგან ინტონაციისთვის რთულია.

სასწორის პირველი ხმა ა მინორი - ლა პატარა ოქტავა- ასევე რთულია ამ ასაკის ბავშვებისთვის, ამიტომ ავტორები გვირჩევენ სკალის პირველი ტეტრაკორდის ა მინორში სიმღერა დაიწყონ პირველი ოქტავიდან, ხოლო სკალის მეორე ტეტრაკორდი - პირველი ოქტავის მი-ით:

ამავე ტექნიკის გამოყენებით შემოთავაზებულია გრამაჟორისა და ფ მაჟორის სასწორების სიმღერა.

შემდეგი, მუშავდება ახალი რიტმული ფიგურები: მეოთხედი წერტილით და მერვე, ოთხი მეთექვსმეტედი. ჯერ მოყვანილია მაგალითები მეთექვსმეტეებით სუსტ დარტყმაზე, შემდეგ ძლიერზე. როგორც გამოცდილება აჩვენებს, ასეთი თანმიმდევრობა ხელს უწყობს რიტმის წარმატებულ განვითარებას.

შემდეგი განყოფილება არის ინტერვალის შესახებ. ისინი განლაგებულია ამ თანმიმდევრობით: პრიმა, მეორე, მესამე, კვარტი, მეხუთე, ოქტავა. მათი შესწავლა ასოცირდება ადრე გაშუქებულ თემებთან: ნაბიჯ-ნაბიჯ მოძრაობა და ხტომები მატონიზირებელი ტრიადის ბგერებიდან.

Კერძოდ:

მეორე ჩაფიქრებულია, როგორც პროგრესული მოძრაობა;

მესამე- როგორც მოძრაობა ტრიადის ბგერების გასწვრივ;

კვარტ- როგორც ნახტომი V საფეხურიდან Vlll (l) ეტაპზე;

კვინტი- როგორც ნახტომი I ეტაპიდან V ეტაპამდე;

ოქტავა- როგორც გადახტომა I ეტაპიდან Vlll (l) ეტაპზე ან V ეტაპიდან V სტადიამდე.

მეორე კლასის ბოლოს მოთავსებულია განყოფილება „კანონები“, როგორც მომზადება მრავალხმიანობის განვითარებისთვის.

ამ სახელმძღვანელოს თავისებურება არის სრული თავისუფლების უზრუნველყოფა ნომრების გამოყენების თანმიმდევრობის არჩევისას. სოლფეჯოსთვის დაწყებითი სკოლასაბავშვო მუსიკალური სკოლებიუნდა იქნას გამოყენებული როგორც სკოლაში გაკვეთილების დროს, ასევე სახლში დამოუკიდებლად მუშაობისას. ბავშვების მიერ ნასწავლი მელოდიები (მასწავლებლის არჩევით) რეკომენდებულია მეხსიერებიდან ჩაწერას. მუსიკალური კარნახის ეს ფორმა მიზანშეწონილია განსაკუთრებით მუსიკალური განათლების პირველ საფეხურებზე.

ნატალია დავიდოვნა ბაევა, ტატიანა ალექსანდროვნა ზებრიაკი

კითხვები სოლფეჯიოს შესახებ პირველი კლასისთვის:

პირველი სატესტო კლასი

1. სოლფეჯო - აქტივობა, რომელიც ხელს უწყობს მუსიკალური ყურისა და ნოტებიდან სიმღერის უნარების განვითარებას.

2. ნოტის შტაბი - ხუთი ჰორიზონტალური ხაზი, რომელზედაც მოთავსებულია შენიშვნები

3. შენიშვნა - ნიშანი ხმის სიმაღლისა და ხანგრძლივობის ჩასაწერად

4.არა ხანგრძლივობა:- მთელი, - ნახევარი, - მეოთხედი, - მერვე

5. გასაღები - ნიშანი, რომელიც განსაზღვრავს ხმის ადგილს შტატზე

6. - ნიშანი, რომელიც მიუთითებს, რომ ნოტა "მარილი" 1 ოქტავა არის შტაბის მეორე ხაზზე

7. ბარის ხაზი - ვერტიკალური ხაზი, რომელიც ჰყოფს ზოლებს

8. - მანძილი ერთი ბარის ხაზიდან მეორემდე

10. ფრაზა - მელოდიის დაყოფა ნაწილებად

11. მეტრი - ძლიერი და სუსტი დარტყმების მონაცვლეობა

12. - დარტყმების რაოდენობა ზომით.

13. ორმხრივი ზომა (2/4) - ძლიერი დარტყმა, მონაცვლეობით ერთი სუსტი დარტყმით

14. სამმაგი ზომა (3/4) - ძლიერი დარტყმა ენაცვლება ორ სუსტ დარტყმას

15. ოთხმაგი ზომა (4/4) - ძლიერი დარტყმა ენაცვლება სამი სუსტი დარტყმით

16. გამეორება - განმეორების ნიშანი

17. - დუმილის ნიშანი

18. - არა სრული დარტყმა

19. გამა - მატონიზირებელიდან მატონიზირებლად ზევით ან ქვევით დალაგებული ხმები.

20. საფეხური - ფრეტის ბგერების რიგითი აღნიშვნა რომაული ციფრებით

21. მატონიზირებელი - რეჟიმის პირველი ნაბიჯი

22. ტრიადა - სამი ბგერის აკორდი

23. მატონიზირებელი ტრიადა - 3 სტაბილური ბგერის აკორდი

24. აკორდი - სამი ან მეტი ბგერის თანხმობა

25. სტაბილური საფეხურები: I, III, V

26. არასტაბილური სტადიები: II, IV, VI, VII

27. გარჩევადობა - არასტაბილური ბგერის სტაბილურად გადასვლა: II → I, IV → III, VI → V , VII→VI

28. დაჯგუფება - ხანგრძლივობების განაწილება ზომაში

30. ფორტე - ხმამაღლა,

31. პიანინო - მშვიდი

32. მეცო ფორტე - არც ისე ხმამაღალი

33. მეცო ფორტეპიანო - არც თუ ისე მშვიდი

34. Pianissimo - ძალიან მშვიდი

35. Fortissimo - ძალიან ხმამაღალი

:

ხაზები

"მარილის" გასაღები

სპირალის ცენტრი განსაზღვრავს ხაზს ან უფსკრული, რომელზეც მოთავსებულია პირველი ოქტავის "G" ნოტა (დაახლოებით 392 ჰც). ნახატზე კლეფი ათავსებს პირველი ოქტავის ნოტა G-ს ქვემოდან მეორე სტრიქონზე. ამგვარად მოთავსებულ კლავიშს ეწოდება ტრიბლის კლავი და არის ყველაზე ხშირად გამოყენებული კლავი თანამედროვე ნოტაციაში.

Music-Cclef.svgგასაღები "ადრე".

ეს გასაღები მიუთითებს ხაზზე (იშვიათად უფსკრულისკენ), სადაც მდებარეობს პირველი ოქტავის ნოტა „to“ (დაახლოებით 262 ჰც). ფიგურაში კლავიში ათავსებს პირველი ოქტავის C ნოტას შუა ხაზზე. ასეთ გასაღებს alt ეწოდება.

Music-Fclef.svgგასაღები "ფა"

ეს გასაღები განსაზღვრავს პატარა ოქტავის "ფა" ნოტის პოზიციას (დაახლოებით 175 ჰც). ნახატზე ზემოდან მეორე სტრიქონზე მოთავსებულია პატარა ოქტავის ნოტა „ფა“. ამ გზით მოთავსებულ გასაღებს „ფა“ ეწოდება ბასის კლავიშს.

Music-neutralclef.svgნეიტრალური გასაღები

იგი გამოიყენება განუსაზღვრელი სიმაღლის მქონე ინსტრუმენტების ჩასაწერად, როგორიცაა დასარტყამი ინსტრუმენტები. ამ გასაღებში პერსონალის თითოეული ხაზი ან უფსკრული წარმოადგენს ერთ ინსტრუმენტს გარკვეული ნაკრებიდან (მაგალითად, დრამის ნაკრები). ფიგურაში ნაჩვენებია ნეიტრალური გასაღების ორი შესაძლო სტილი. ასევე, ნეიტრალური კლავი შეიძლება განთავსდეს სპეციალურ ერთხაზოვან შტაბზე თითოეული ხმაურის ინსტრუმენტისთვის.

ტრიბლისა და ბასის კლავიშების დაკვრა შესაძლებელია ერთი ან ორი ოქტავის ზემოთ ან ქვემოთ. კლავიშის ქვეშ რიცხვი 8 ან 15 იწერება ერთი ან ორი ოქტავის ქვემოთ გადასატანად, შესაბამისად. ანალოგიურად, კლავიშის ზემოთ რიცხვი 8 ან 15 ცვლის კლავიშის დიაპაზონს ერთი ან ორი ოქტავის ზემოთ. ზოგჯერ ერთი ოქტავის ზემოთ ცვლა აღინიშნება ერთის ნაცვლად ორი ბლოკის დახატვით.

შენიშვნები	მუსიკალური ნიშნები	პაუზებს
	DurationMusic-quadwholenote.svgLong ან "ოთხი", ოთხი მთელი რიცხვი, გამოიყენება ადრეული მუსიკა. ხანგრძლივობა: R×16
	ბრევისი ანუ "ორმაგი". ხანგრძლივობა: R×8
	მთელი ან semibrevis. ხანგრძლივობა: R×4
	ნახევარი ან "მეორე". ხანგრძლივობა: R×2
	მეოთხედი ან "მეოთხე". ხანგრძლივობა: რ
	მერვე ხანგრძლივობა: R/2
	მეთექვსმეტე ხანგრძლივობა: R/4
	32-ე ხანგრძლივობა: R/8
	64-ე ხანგრძლივობა: R/16
	128-ე ხანგრძლივობა: R/32
	256-ე ხანგრძლივობა: R/64

	დაჯგუფებული შენიშვნები ნაქსოვი (ან ნეკნი) აკავშირებს მერვე და მოკლე მიმდებარე ნოტებს. საკინძების რაოდენობა უდრის არაჯგუფური შენიშვნების დროშების რაოდენობას.
	Წერტილი შენიშვნის ან დასვენების სიმბოლოს გვერდით განთავსებული წერტილი ზრდის ხანგრძლივობას. ერთი წერტილი ზრდის ხანგრძლივობას მისი მნიშვნელობის ნახევარით, ორი მნიშვნელობის 3/4-ით, სამი 7/8-ით და ა.შ.
	საორკესტრო შესვენება, ცეკვა (მრავალ ბარიანი პაუზა) მიუთითებს ხანგრძლივ მრავალსაზომიან დასვენებაზე. ზედა რიცხვი მიუთითებს ზომების რაოდენობაზე, რომელიც შემსრულებელმა უნდა გამოტოვოს.
	ტრიოლი ამცირებს სამი მონიშნული ნოტის (ან დასვენების) ხანგრძლივობას ისე, რომ მათი საერთო ხანგრძლივობა ემთხვევა ორი ნოტის ხანგრძლივობას.
	ჩერდება ↓
	საპასუხო რეაქცია(უკუღმა პაუზა) ჩასაბერი ინსტრუმენტების ჩასუნთქვის ხანმოკლე პაუზა და ფორტეპიანოზე ხელის გაშვება. როგორც წესი, არ მოქმედებს ნაწარმოების ტემპზე.
	ცეზურა განუსაზღვრელი ხანგრძლივობის დუმილის ხანმოკლე პერიოდი. ორკესტრში ხანგრძლივობას ადგენს დირიჟორი.
	უბედური შემთხვევები ცვლის ზოგიერთი შენიშვნის სიმაღლეს. ამრიგად, შემთხვევითი ავარიები მოქმედებს ყველა ნოტზე ერთსა და იმავე სახაზავზე, დაწყებული თავად შემთხვევითი სიმბოლოდან და მომდევნო ზომის ან სხვა შემთხვევითი შემთხვევითი სიმბოლოს დაწყებამდე იმავე სახაზავზე.
	ბუნებრივი(უარის ნიშანი) აუქმებს ნებისმიერი სხვა შემთხვევითი პერსონაჟის ეფექტს.
	Ბინა ამცირებს ნოტის სიმაღლეს ერთი ნახევარტონით.
	ორმაგი ბინა(ორჯერ ბინა) ამცირებს ნოტის სიმაღლეს ორი ქრომატული ნახევარტონით.
	Ბასრი ამაღლებს ნოტის სიმაღლეს ერთი ნახევარტონით.
	ორმაგი მკვეთრი (ორმაგი მკვეთრი) ამაღლებს ნოტის სიმაღლეს ორი ქრომატული ნახევარტონით.
	მიკროტონალურ მუსიკაში გამოყენებული ნიშნები :
	ერთი და ნახევარი ბინა ან ერთნახევარი ბინა ამცირებს ნოტის სიმაღლეს ტონის სამი მეოთხედით. აღნიშვნა შედგება ბრტყელი ნიშნისა და ნახევრად ბრტყელი ნიშნისგან (აღნიშვნა შეიძლება იყოს განსხვავებული, იხილეთ მეოთხედი ტონის ბინა ქვემოთ).
	მეოთხედი ტონი მკვეთრი ან ნახევრად მკვეთრი ამაღლებს ნოტის სიმაღლეს მეოთხედი ტონით.
	ერთი და ნახევარი ბასრი ან ერთი და ნახევარი ბასრი ამაღლებს ნოტის სიმაღლეს სამი მეოთხედი ნაბიჯით
	ძირითადი ნიშნებიცვლილებები (ანუ პირდაპირ გასაღების შემდეგ დგომა) იმოქმედეთ პერსონალის ერთიდაიმავე სახელობის ყველა ნოტზე, მაგალითად, ღილაკი მკვეთრი დგომა ხაზის ნოტით „ფა“ ნიშნავს, რომ ყველა ნოტა „ფა“ ყველა ზომით. ხოლო შესრულებისას ოქტავები უნდა გაიზარდოს ნახევარი ტონით. ძირითადი შემთხვევითობები გამოიყენება მუსიკალურ პერსონალზე ჩაწერილი ტონალობის დასაყენებლად. ამიტომ, საკვანძო ავარიები შეიძლება გამოჩნდეს მხოლოდ გარკვეული თანმიმდევრობით, კლავიშების მეხუთედი წრის შესაბამისად.
	ბრტყელი გასაღებები ამ თანმიმდევრობით, ტრიპლერის კლავიშში ჩაწერისას ჩნდება გასაღები ბინები: si, mi, la, re, salt, do, fa.
	მკვეთრი გასაღებები ამ თანმიმდევრობით, კლავიშების სიმკვეთრე ჩნდება ტრიპლერის კლავიშში ჩაწერისას: fa, do, sol, re, la, mi, si.
	მეტრი ნამუშევარი ჩვეულებრივ იყოფა იმავე ხანგრძლივობის ფრაგმენტებად, რომლებსაც ბარები ეწოდება. ღონისძიება იყოფა დარტყმებად, მათი რაოდენობა და ხანგრძლივობა განსაზღვრავს ღონისძიების ზომას, რაც, თავის მხრივ, ადგენს მთელი სამუშაოს მეტრს. გამოიყენება შემდეგი ზომის აღნიშვნები:
	მორგებული ზომა რიცხვი ზედა (მრიცხველი) განსაზღვრავს დარტყმების რაოდენობას ზოლში, ხოლო ქვედა რიცხვი (მნიშვნელი) განსაზღვრავს ერთი დარტყმის ხანგრძლივობას (მაგალითად, რიცხვი 4 ბოლოში ნიშნავს დარტყმის ხანგრძლივობას ტოლი მეოთხედი შენიშვნა).
	ოთხი მეოთხედი ზომის შემოკლებული აღნიშვნა ოთხი მეოთხედით. 4/4 აღნიშვნის ტოლფასია.
	ალა ბრევი(ალა ბრევი) ორმხრივი ზომის აღნიშვნა 1/2 წილით. უდრის 2/2 აღნიშვნას
	მეტრონომის ტემპი დაყენებულია ჩაწერის დასაწყისში ან როდესაც იცვლება ტემპი. ეს ნოტაცია საშუალებას გაძლევთ დააყენოთ ზუსტი ღირებულებასამუშაოს ტემპი, იმის განსაზღვრა, თუ რამდენჯერ უნდა შეესაბამებოდეს მითითებული ხანგრძლივობა წუთში. მაგალითი ადგენს მეოთხედი ნოტის ხანგრძლივობას 0,5 წამამდე (ანუ წუთში ჟღერს 120 მეოთხედი ნოტი).
	ნოტების შერწყმა
	ლიგის შემკვრელი ნოტების ხანგრძლივობის შერწყმა. ნოტები, რომლებსაც უერთდება ლანძღვა, უკრავს როგორც ერთი ნოტი ხანგრძლივობით ჯამის ტოლიკომბინირებული ნოტების ხანგრძლივობა. slur სიმბოლო ასევე გამოიყენება იმ შემთხვევებში, როდესაც საჭიროა ჩაწეროთ ჩანაწერი ერთზე მეტი ზომის ხანგრძლივობით.
	ლიგის ფრაზები ნიშნავს, რომ ორი ნოტი უნდა დაკვრა ერთ მოძრაობაში, ერთი ამოსუნთქვით, ან (არამშვილდოსანი და ჩასაბერი ინსტრუმენტებისთვის) გაერთიანებული ერთ ფრაზაში. დამაკავშირებელი ლიგისგან განსხვავება ისაა, რომ ფრაზირების ლიგა აერთიანებს სხვადასხვა სიმაღლის ნოტებს.
	ლეგატო ამ ნიშნით მონიშნული ნოტები უნდა ითამაშონ ერთად, მათ შორის ხარვეზების გარეშე. ხანდახან არ განირჩევა ლანძღვისგან.
	გლისანდო გლუვი გადასვლა ერთი ნოტიდან მეორეზე.
	ლიგატურა იგი გამოიყენება მშვილდი ინსტრუმენტებისთვის მუსიკის ჩაწერისას. აჩვენებს მშვილდის მოძრაობას.
	აკორდი,ან თანხმობა რამდენიმე ნოტი ითამაშა ერთდროულად. ორი ნოტის თანხმოვნებას ჰარმონიული ინტერვალი ეწოდება.
	არპეჯიო (არპეჯიო) ნოტები იკვრება თანმიმდევრულად, ერთმანეთის მიყოლებით. თანხმოვნების მთლიანი ხანგრძლივობა არ იცვლება.
	დინამიკა➳ ხმის სიძლიერის აღნიშვნები განსაზღვრავს შესრულებული ბგერების ფარდობით სიძლიერეს (ინტენსივობას).
	პიანინო პიანისიმო [Piano pianissimo] ან Pianississimo [Pianissisimo] რაც შეიძლება მშვიდი ხმის აღნიშვნა (თუმცა კლასიკის ზოგიერთ ნაწარმოებში ასევე შეგიძლიათ იპოვოთ აღნიშვნები "pianissimo pianissimo").
	პიანისიმო [Pianissimo] ➳ ძალიან მშვიდი.
	პიანინო [ფორტეპიანო]➳ მშვიდი.
	მეცო-ფორტეპიანო [მეცო-ფორტეპიანო] ➳ ზომიერად მშვიდი.
	მეცო-ფორტე [მეცო-ფორტე] ზომიერად ხმამაღალი. თუ არ არის დინამიკის აღნიშვნა, mezzo forte ითვლება ნაგულისხმევ ხმად.
	ფორტე [ფორტე]➳ ხმამაღალი.
	ფორტისიმო [Fortissimo] ➳ ძალიან ხმამაღალი.
	ფორტე ფორტისიმო [ფორტე ფორტისიმო] ან ფორტისისიმო [Fortississimo] მაქსიმალური შესაძლო ხმის მოცულობის აღნიშვნა.
	სფორზანდო [სფორზანდო] მოცულობის უეცარი მატება (სიტყვასიტყვით: "დაძაბვის ძალები")
	კრეშჩენდო ან კრესკი. [კრესჩენდო] ხმის ინტენსივობის თანდათანობითი ზრდა.
	დიმინუენდო თუ დაბნელებული. [დიმინუენდო] (ან decrescendo [decrescendo]) ხმის ინტენსივობის თანდათანობითი დაქვეითება.
Rinf., rf., rfz.	რინფორზანდო ან რფ. [რინფორზანდო]ხმის უეცარი მატება.
	არტიკულაცია არტიკულაციის სიმბოლოები განსაზღვრავენ ბგერების შესრულების თავისებურებებს. ერთი და იგივე არტიკულაციის სიმბოლო შეიძლება ნიშნავდეს რამდენიმე სხვადასხვა ტექნიკას სხვადასხვა მუსიკალური ინსტრუმენტისთვის. სიმბოლოს აღნიშვნა შეიძლება განთავსდეს როგორც ჯოხის თავზე ნოტის ზემოთ, ასევე ქვემოთ - ნოტის ქვემოთ.
	სტაკატო მოკლედ, უეცრად. მიუთითებს, რომ ნოტი უნდა ჟღერდეს უფრო მოკლე ვიდრე მისი ხანგრძლივობა (ჩვეულებრივ ნახევარი).
	სტაკატისიმო უკიდურესად მოკლე. აღნიშვნა, რომ ხმა უნდა ჟღერდეს რაც შეიძლება მოკლედ, მოულოდნელად, მკვეთრი შეტევით. ნოტის ხანგრძლივობა გავლენას არ ახდენს ამ აღნიშვნაზე, ის მხოლოდ მიუთითებს დროის ინტერვალზე, რომლის შემდეგაც ხდება შემდეგი ბგერის ხმა.
	Აქცენტი აქცენტით მონიშნული ნოტი ოდნავ უფრო ხმამაღლა უნდა ჟღერდეს, ვიდრე მეზობელი უაქცენტირებული ნოტები. რთული მრიცხველის შემთხვევაში, შედარებით ძლიერ ნოტს აქვს ერთი ნიშანი, ძლიერ ნოტს აქვს ორი, ერთი მეორის ქვეშ.

ვინც გადაწყვეტს მუსიკაში რაიმე სერიოზული მაინც ისწავლოს, ვერ მოერიდება სხვადასხვა მუსიკალური ნოტაციების გაცნობას. ამ სტატიიდან თქვენ შეისწავლით თუ როგორ უნდა ისწავლოთ ნოტების წაკითხვა მათი დამახსოვრების გარეშე, მაგრამ მხოლოდ იმ ლოგიკური პრინციპების გაგებით, რომლებზეც დაფუძნებულია მუსიკალური ნოტაცია.

რა იგულისხმება მუსიკალურ ნოტაციაში? ეს არის ყველაფერი, რაც ეხება, ასე თუ ისე, ჩანაწერების წერასა და კითხვას; ეს ისეთი თავისებური ენაა, რომელიც გასაგებია ევროპისა და ამერიკის ყველა მუსიკოსისთვის. მოგეხსენებათ, თითოეული მუსიკალური ბგერა განისაზღვრება 4-ით ფიზიკური თვისებები: სიმაღლე, ხანგრძლივობა, მოცულობა და ტემბრი(შეღებვა). ხოლო მუსიკალური ნოტაციის დახმარებით მუსიკოსი იღებს ინფორმაციას ხმის ამ ოთხივე თვისების შესახებ, რომლებზეც აპირებს სიმღერას ან დაკვრას. მუსიკალური ინსტრუმენტი.

მე ვთავაზობ გაუმკლავდეთ იმას, თუ როგორ არის ნაჩვენები მუსიკალური ხმის თითოეული თვისება მუსიკალურ ნოტაციაში.

მოედანი

მთელი დიაპაზონი მუსიკალური ხმებიგაფორმებულია ერთიანი სისტემა – მასშტაბი, ანუ ისეთი სერია, რომელშიც ყველა ბგერა თანმიმდევრობით მიჰყვება ერთმანეთს, ყველაზე დაბალიდან უმაღლეს ბგერებამდე ან პირიქით. საუნდტრეკი დაყოფილია ოქტავები s - მუსიკალური მასშტაბის სეგმენტები, რომელთაგან თითოეული შეიცავს ამავე სახელწოდების ნოტების ერთობლიობას - დო, რე, მი, ფა, სოლ, ლა, სი.

გამოიყენება მუსიკის დასაწერად და წასაკითხად ჯოხიარის სტრიქონი ხუთეულის სახით შენიშვნების დასაწერად პარალელური ხაზები(უფრო სწორი იქნება თუ ვიტყვით მმართველები). მასშტაბის ნებისმიერი შენიშვნა ჩაწერილია მუსიკალური პერსონალი: მმართველებზე, მმართველებზე ან მათზე მაღლა (და, რა თქმა უნდა, მმართველებს შორის თანაბარი წარმატებით). ხაზები დანომრილია ქვემოდან ზემოდან:

თავად ნოტები მითითებულია ოვალური ფორმის თავებით. თუ ძირითადი ხუთი ხაზი არ არის საკმარისი ნოტის ჩასაწერად, მაშინ მათთვის სპეციალური დამატებითი ხაზებია შემოღებული. რაც უფრო მაღლა ჟღერს ნოტი, მით უფრო მაღალია იგი განლაგებულ მმართველებზე:

მოცემულია წარმოდგენა ხმის ზუსტი სიმაღლის შესახებ მუსიკალური კლავიშები, რომელთაგან ორი ყველაზე ცნობილია - სამმაგიდა ბასი. მუსიკალური აღნიშვნადამწყებთათვის ეფუძნება კვლევას ტრიპლეტიპირველ ოქტავაში. ისინი ასე იწერება:

წაიკითხეთ სტატიაში ყველა შენიშვნის სწრაფად დამახსოვრების გზების შესახებ, მიჰყევით შემოთავაზებებს პრაქტიკული სავარჯიშოებიდა ვერ შეამჩნევთ, როგორ გაქრება პრობლემა თავისთავად.

შენიშვნა ხანგრძლივობა

თითოეული ნოტის ხანგრძლივობა ეხება მუსიკალური დროის არეალს, რომელიც არის უწყვეტი მოძრაობა თანაბარი წილების სიჩქარით, შედარებულია პულსის გაზომილ ცემასთან. ჩვეულებრივ, ერთი ასეთი დარტყმა ხანგრძლივობის მეოთხედულ ნოტს უკავშირდება. შეხედეთ სურათს, ნახავთ გრაფიკული გამოსახულებასხვადასხვა ხანგრძლივობის ნოტები და მათი სახელები:

რა თქმა უნდა, მუსიკაში უფრო მცირე ხანგრძლივობებიც გამოიყენება. და თქვენ უკვე მიხვდით, რომ ყოველი ახალი, უფრო მცირე ხანგრძლივობა მიიღება მთელი ნოტის გაყოფით 2 რიცხვზე n-ე ხარისხზე: 2, 4, 8, 16, 32 და ა.შ. ასე რომ, ჩვენ შეგვიძლია დავყოთ მთელი ნოტი არა მხოლოდ 4 მეოთხედში, არამედ თანაბარი წარმატებით 8 მერვე ან 16 მეთექვსმეტე ნოტად.

მუსიკის დროარის ძალიან კარგად ორგანიზებული და მის ორგანიზაციაში აქციების გარდა უფრო დიდი დანაყოფები არიან ჩართული - ასე რომ თქვენ, ანუ სეგმენტები, რომლებიც შეიცავს ზუსტად მითითებულ რაოდენობას. ზომები გამოირჩევა ვიზუალურად ერთი მეორისგან ვერტიკალის გამოყოფით ბარლაინი. დარტყმების რაოდენობა ზოლებში და თითოეული მათგანის ხანგრძლივობა აისახება ნოტებში რიცხვით. ზომა.

და ზომები, ხანგრძლივობა და წილი მჭიდრო კავშირშია მუსიკაში ისეთ სფეროსთან, როგორიცაა რიტმი. დამწყებთათვის მუსიკალური ნოტაცია ჩვეულებრივ მუშაობს ყველაზე მეტად მარტივი ზომებიმაგალითად, 2/4, 3/4 და ა.შ. ნახეთ, როგორ შეიძლება მათი ორგანიზება მუსიკალური რიტმი.

მოცულობა

როგორ უნდა ვითამაშოთ ესა თუ ის მოტივი - ხმამაღლა თუ ჩუმად, ასევე მითითებულია ნოტებში. აქ ყველაფერი მარტივია. აქ არის ხატები, რომლებსაც ნახავთ:

ტემბრი

ბგერების ტემბრი არის ის სფერო, რომელზეც დამწყებთათვის მუსიკალური ნოტაცია თითქმის არ მოქმედებს. თუმცა, როგორც წესი, ამ საკითხთან დაკავშირებით შენიშვნებში სხვადასხვა ინსტრუქციებია. უმარტივესი არის ინსტრუმენტის ან ხმის სახელი, რომლისთვისაც ეს ესე. ურთულესი ნაწილი დაკავშირებულია დაკვრის ტექნიკასთან (მაგალითად, პიანინოზე პედლების ჩართვა და გამორთვა) ან ხმის ამოღების ტექნიკასთან (მაგალითად, ვიოლინოზე ჰარმონია).

ეს უნდა შეწყდეს: ერთი მხრივ, უკვე ბევრი რამ ისწავლე იმის შესახებ, რაც შეიძლება წაიკითხო მუსიკაში, მეორე მხრივ, ჯერ კიდევ ბევრია სასწავლი. მიჰყევით საიტს განახლებისთვის. თუ მოგეწონა მოცემული მასალა, ურჩიეთ თქვენს მეგობრებს გვერდის ბოლოში არსებული ღილაკების გამოყენებით.

ეს სახელმძღვანელო მრავალი წლის შედეგია პედაგოგიური მუშაობაავტორი ბავშვებთან ერთად. Შეიცავს დიდაქტიკური მასალაეხმარება ბავშვებს აითვისონ რეჟიმი, რიტმი, ინტერვალები და სხვა ელემენტები მუსიკალური ენავ თამაშის ფორმა. მოსაწყენი წესების ნაცვლად - ცოცხალი, ადვილად დასამახსოვრებელი ორიგინალური სიმღერები, ტრადიციული ვარჯიშების გარდა - მხიარული თამაშები. ეს ყველაფერი საშუალებას აძლევს ბავშვებს დაინტერესდნენ სასწავლო პროცესით, ჩართონ ისინი ფანტაზიისა და შემოქმედების სამყაროში. შედეგად, სტუდენტები ადვილად ითვისებენ ყველაზე რთულს თეორიული ცნებები, ადვილად ითვისებს „მუსიკის ანბანს“. გაკვეთილები ხდება საინტერესო თამაში, და სოლფეჯო - სასკოლო სასწავლო გეგმის ყველაზე საყვარელ საგანში!
სახელმძღვანელო კარგი დახმარება იქნება ზოგადი განათლებისა და მუსიკალური სკოლების მასწავლებლებისთვის, საგუნდო სტუდიებისთვის, ესთეტიკური განათლების ცენტრებისთვის.

LADA-ს განვითარება.
რთული აბსტრაქტული სახელები, რომლებიც ბავშვებისთვის გაუგებარია, უფრო ახლოვდება, თუ მასწავლებელი იყენებს ასოციაციებს მსოფლიოს ფენომენებთან, რომლებიც კარგად არის ცნობილი ბავშვებისთვის. თემის „ტონალობის“ ახსნისას მასწავლებლები ხშირად ავლებს პარალელს მეგობრული ოჯახი. შეგიძლიათ ბავშვებს შეახსენოთ, რომ ყველა ოჯახს ჰყავს უფროსი: ვიღაცას ჰყავს დედა, ვიღაც დაეცა ან ბაბუა. მუსიკალური ბგერების საზოგადოებაში მატონიზირებელი „მართავს“. როგორც ნებისმიერ ადამიანს, ზრდასრულ ასაკში, შეუძლია შექმნას საკუთარი ოჯახი და იყოს მისი ხელმძღვანელი, ასევე ნებისმიერ ხმას შეუძლია საკუთარი თავის შექმნა. მუსიკალური ოჯახი» - ტონალობა და იყავი მასში მატონიზირებელი. ერთი ოჯახის წევრებს ხშირად აქვთ საერთო გვარი - მამა ან დედა. ტონალობა ასევე ატარებს მისი ტონიკისა და რეჟიმის სახელს. სოლფეჯოზე ზოგიერთ მეთოდოლოგიურ ნაშრომში რეჟიმი და ტონალობა შედარებულია სპეციალურთან მუსიკალური ქვეყანა, მოდალური სამეფო, რომელსაც მართავს მატონიზირებელი დედოფალი (სახელმძღვანელოები თ. პერვოზვანსკაია, ჟ. ჟურავლევა).

ამ შემთხვევაში, ლეგიტიმურია პირველი ნაბიჯის შედარება "ტახტთან", რომელიც შეიძლება დაიკავოს ნებისმიერი ხმით და არა მხოლოდ "გააკეთე" შენიშვნა, როგორც ბიჭები ხშირად იწყებენ ფიქრს. ამ პრობლემის დასაძლევად თავიდანვე აუცილებელია ჩაწეროთ, შეარჩიოთ და იმღეროთ ის მელოდიები, რომლებსაც მასწავლებელი აძლევს მუსიკალურ კარნახად, სხვადასხვა ხმები, ბიჭების ყურადღება მიიპყრო იმაზე, რომ ტონიკები იცვლება. კარნახების მღერისას სხვადასხვა კლავიშებით ნაბიჯების ჩვენებით " მუსიკალური კიბე”(სახელმძღვანელო, რომელიც მოგვიანებით იქნება განხილული), შეგიძლიათ სტუდენტებს ჰკითხოთ, რომელმა ნოტმა დაიკავა ახლა ”ტახტი”, ანუ პირველი ნაბიჯი.

შინაარსი
ავტორისგან
I. რეჟიმის დაუფლება
II. რიტმული ვარჯიშები
III. ინტერვალებით მუშაობა
IV. თამაშები მუსიკალური ენის სხვა ელემენტებთან
ნაბიჯების სიმღერა
პარალელური მცირე
ჯიუტი ვირი
თანხმობა და დისონანსი
ინტერვალების სიმღერა
სიმღერა ძირითადი ნაბიჯების შესახებ
მეხუთე წრის სიმღერა ძირითადი გასაღებები
მკვეთრი და ბრტყელი
სიმღერა ბასრი და ბინების შეკვეთის შესახებ
გამოყენებული ლიტერატურის სია.

Უფასო გადმოწერა ელექტრონული წიგნიმოსახერხებელ ფორმატში უყურეთ და წაიკითხეთ:
- fileskachat.com, სწრაფი და უფასო ჩამოტვირთვა.

• მუსიკა საბავშვო ბაღში, უფროსი ჯგუფი, Dzerzhinskaya I.L., Vetlugina N.A., Komissarov L.N., 1986 წ.
• მუსიკა საბავშვო ბაღში, სკოლის მოსამზადებელი ჯგუფი, ძერჟინსკაია ი.ლ., ვეტლუგინა ნ.ა., კომისაროვა ლ.ნ., 1988 წ.
• მუსიკა საბავშვო ბაღში, პირველი უმცროსი ჯგუფი, Dzerzhinskaya I.L., Vetlugina N.A., Komissarov L.N., 1990 წ.
• პიანისტი სტუდენტების მომზადება მუსიკალური და ესთეტიკური განათლებისთვის სკოლაში ხელოვნების გაკვეთილებზე, კარკინა ს.ვ., 2013 წ.