Mit kell festeni festékekkel lépésről lépésre. Hogyan tanuljunk meg a semmiből akvarellel festeni? "Nedves a nedvesen"

💖 Tetszik? Oszd meg a linket barátaiddal

Ha belefáradt a közönséges akvarellekbe és olajokba, próbáljon meg akrilfestékekkel festeni, amelyek mindkét anyag tulajdonságait egyesítik. Különlegessége, hogy a megszáradt festmények nem félnek a víztől és a napsütéstől, így örökre olyanok maradnak, amilyennek megalkottad őket. Az effajta kreativitás elsajátításához kövesse az alábbi utasításokat.

Rajz akrilfestékekkel kezdőknek lépésről lépésre

Az akrilt gyakran használják művészethez és kézművességhez. Univerzális, és az akvarellekkel ellentétben lehetővé teszi, hogy egyik réteget a másikra vigye fel anélkül, hogy a már felvitt rajz megsérülne. A kreativitás köre bővül – bármilyen képet készíthet. A legfontosabb dolog az, hogy tudja, hogyan kell helyesen festeni akrilfestékekkel, és vegye figyelembe az erre a folyamatra vonatkozó összes ajánlást.

Hogyan használjunk akrilfestékeket festéshez

Egy kezdő művész számára 6 szín elegendő lesz. Miután megtanulta az akril használatát, 12 vagy 18 árnyalatra bővítheti a palettáját. Ezen kívül szükséged lesz valamire, amire akrilfestékekkel festhetsz. Mit kell használni:

  1. Különféle anyagok alkalmasak festmények alapjául - fa, üveg, műanyag, vastag papír vagy karton, vászon és még fémek is.
  2. Az ecsetek lehetnek természetesek vagy szintetikusak.
  3. A paletta kés használata megengedett. Megfelelő vízzel hígítva akár festékszóró is használható.

A palettára festéshez használt akrilfestékeket speciális oldószerrel vagy vízzel kell hígítani, apránként hozzá kell adni az akrilhoz, hogy a konzisztencia az akvarellhez hasonló legyen. Ha ilyen áttetsző rétegeket egymás után viszünk fel egy festményre, nagyon érdekes hatás érhető el. Hígítatlan akrilhoz csak szintetikus lapos és széles ecsetek alkalmasak, de gyorsan kell festeni, mert megnő a festék száradási sebessége.

Rajztechnikák

Az akrilfestékekkel való festés előtt érdemes megismerkedni a festmények készítésének technikáival. A vászonkészítés fő módszerei közé tartozik:

  1. Nedves technika. Ez magában foglalja a hígított festékek meleg vízzel megnedvesített vászonra való felvitelét.
  2. A „száraz” módszer. A kép ezzel a technikával történő festéséhez egyszerre több ecset használata javasolt, amellyel száraz vásznon szerkeszthető a kompozíció.
  3. – Réteges üvegezés. Ecsettel vastag akrilréteget viszünk fel, amelyre ezután képet rajzolunk.
  4. – Impasto. A festmények olajfestményekre emlékeztetnek, a vonások terjedelmesek, jól megkülönböztethetők.

Hogyan kell festeni akrilfestékekkel

Akrilfestékekkel különböző felületekre festhet, de minden esetben az általános utasítások megfelelőek, amelyeket követve könnyedén létrehozhat egy igazi remekművet:

  1. Válasszon olyan felületet, amely a jövőbeni festés alapjául szolgál. Szerkezetétől függően válasszon bizonyos festékeket - a gyártó erre vonatkozó ajánlásokat ad az üvegekre vagy tubusokra.
  2. Döntse el a rajztechnikát. Az akvarell hatás érdekében fegyverezze fel magát vízzel vagy hígítóval, és készítse elő a palettát.
  3. Foglaljon ecsetet - a szintetikus anyagok alkalmasak hígítatlan akrilhoz, és könnyebb kezelni az akvarell technikákat ökörszőrből vagy sableból készült természetes sörtékkel.
  4. Egészítse ki a festést további érintéssel filctollal, tintával, markerekkel, zselés tollal vagy ceruzával.

Szövetre

Az akrilfestékekkel szövetre festés kezdőknek kicsit nehezebb lehet, ezért érdemes gyakorolni. A selyem vagy pamut felületek jobban megfelelnek az anyagoknak - a minta jobban fekszik rajtuk, és jól tapad. A kreatív folyamat megkezdése előtt az anyagot elő kell készíteni - mosni, vasalni, speciális keretre feszíteni vagy sima és kemény felületre fektetni. Ne felejtse el különválasztani a tárgy elülső és hátsó oldalát, különben a festék csak tönkreteheti a megjelenését - tegyen kartonpapírt vagy olajruhát. Ezután kövesse az alábbi utasításokat:

  1. Vásároljon speciális filctollat, amellyel szövetre rajzol, és alkalmazza a kiválasztott mintát az anyagra. Ha egyszerű ceruzát használ ehhez, ne feledje, hogy kissé túl kell húznia a kontúrokon, hogy ne látszódjanak.
  2. Használjon művészi ecsetet az anyag festéséhez, szükség esetén használjon hígítót.
  3. A munka befejezése után hagyja száradni egy napig, majd vasalja ki.
  4. A vasalás után csak 2 nappal, kíméletes ciklusban mossa ki a ruhadarabot körülbelül 30 fokos hőmérsékleten.

Vászonra

Az első alkalommal jobb, ha kisebb vásznat választunk. Ezenkívül szüksége lesz egy egyszerű ceruzával készített vázlatra. Jövőbeli festménye alapjául használjon kész fotórajzokat, vagy hagyatkozzon a képzeletére. Egy külön papírlapon vázolja fel a lehetőségeket, és vigye át a vászonra. Ezután készítse elő az ecsetet, egy spray-palackot vízzel, egy palettát és egy kendőt. Kezdje a rajzolást a háttérből és a nagy részletekből, gondolja végig az árnyalatok kombinációját. A festék kiszáradásának elkerülése érdekében használjon szórófejes flakont – így simábbak lesznek a színek közötti átmenetek.

Papíron

Jobb vastagabb papírt venni, például akvarellhez. Az összes anyag közül gazdaságosabb és kezdőknek is megfelelő, mivel sekély dombornyomással rendelkezik, amelyre könnyű vonásokat alkalmazni. Bármilyen formátumú albumot vagy mappát vásárolhat egyedi lapokkal. Elő kell készítenie egy palettát, több ecsetet és vizet, ha fel kell hígítania a festéket.

A legegyszerűbb akrilfestékek alkalmasak festésre. Ha már döntött a rajz mellett, akkor kezdje a vázlattal is. Ezután kezdjen el dolgozni a háttérrésszel, széles téglalap alakú ecsettel - a mozdulatoknak gyorsnak kell lenniük, hogy a festéknek ne legyen ideje megszáradni. Akvarell technikához hígítsa fel vízzel vagy fesse nedves papírra, olajfestéshez pedig tiszta formában, egyenetlen sörtéjű ecsettel használja.

Az üvegen

A legeredetibb az akrilfestés üvegre. Ehhez szüksége lesz:

  • fogpiszkáló vagy pamut törlőkendő a minta korrekciójához;
  • akril festékek és lakkok;
  • ecsetek;
  • hígító;
  • kontúrok a rajz alapjának befejezéséhez;
  • paletta.

Az üvegre rajzolás technikája a következő:

  1. Tisztítsa meg az üveg felületét úgy, hogy 20 percig állni hagyja. forró vízben, majd alkohollal zsírtalanítjuk.
  2. Vékony markerrel rajzoljon egy tervet, és helyezze a vázlatot az üveg alá.
  3. Rajzoljon speciális körvonalat a vonalak köré.
  4. Vigyen fel festéket az üvegre rétegenként, várja meg, amíg az előző réteg megszárad. Vigyen fel több festéket az ecsetre, és enyhén érintse meg a felületet, hogy az akril egyenletesen eloszlassa.
  5. Ha végzett, öblítse le az ecsetet vízzel, és vonja be a festményt akril lakkkal.

Mit festhetsz akrillal?

Az akrilfestékekkel való festés technikájának elsajátítása után bármilyen festményt készíthet, legyen az egy könnyű táj légies felhőkkel vagy egy szeretett személy portréja. Egyedi pólódizájn és akár falfestés is gyönyörű lesz. A szabványos vízálló akrilfestékekkel gyönyörű mintákat rajzolhat a körmökre - például egy francia stílusú manikűrhöz. Közvetlenül sellakra kell felhordani. Ha gyermekjátékokat készít, akkor az akril tökéletes szemek rajzolásához egy textil babára.

Festés oktatóvideó

Az akrilt anyagok és még a test festésére is használják - a bőrön lévő rajzok nagyon eredetiek és fényesek, ezért különféle versenyeken is részt vesznek ilyen munkákkal. Az ilyen kreativitás összetettebb technikával rendelkezik, és bizonyos mennyiségű tapasztalatot és szorgalmat igényel. Az akril helyes használatának megtanulásához nézzen meg érdekes videókat egy adott kép rajzolásának szakaszairól.

Gél lakkon

Virágok

Számok szerint

Mindannyian szívünkben művészek vagyunk. Emlékezzetek a gyermekkor arany pillanataira, amikor lelkesen festettük festékekkel „firkákat”. A festészet a világ legnagyobb titka. Festékek és ecset segítségével igazi csodák jelennek meg a vásznon. Sokan tévesen azt hiszik, hogy nincs művészi tehetségük. Valójában bárki megtanulhat festeni. Hogyan festhetünk valódi műalkotásokat akvarellekkel? Ehhez csak egyszerű ajánlásokat kell követnie.

Mire van szükségünk?

Ezért úgy döntöttünk, hogy belépünk a művészet világába, és művészek leszünk. Hogyan kell helyesen festeni vízfestékkel? Ehhez a következő eszközökre lesz szüksége:

  • festékek;
  • ecsetek;
  • paletta;
  • papírlapok.

A kiegészítők kiválasztásakor nagyon óvatosnak kell lennie. A végeredmény – egy műalkotás – rajtuk múlik.

A festékek kiválasztása

Hogyan festhetsz magad akvarellel? Először is ki kell választania a megfelelő festékeket. Hatalmas mennyiségű akvarellfesték található a műboltok polcain. Melyiket érdemesebb választani?

Itt nem érdemes az árkategóriát nézni. A magas költség nem mindig garancia a minőségre.

Jobb a méhviaszból készült festékeket választani. A borítón azt kell írni, hogy „méz”. Nekik van a legvilágosabb színük.

Ecsetek

Az ecsetek ugyanolyan fontosak. Melyek a legalkalmasabbak akvarellekhez?

Az ecsetnek puhanak kell lennie, és jól fel kell vennie a festéket. A hegyének hegyesnek kell lennie. A kefe sörtéit jól rögzíteni kell az alaphoz. A legjobb megoldás a mókusgyapjúból készült kefék. Sörtéik megfelelnek a megadott paramétereknek.

Hány kefére lesz szükséged? A kép kis részeinek festéséhez vékony ecsetet kell vásárolnia (1-es vagy 2-es). A fő rész esetében - nagyobb vastagság (5-6 vagy 7).

Paletta

A paletta egyfajta „piszkozatként” szolgál, a festékek keverésének helye. Több különböző színű festéket viszünk fel a palettára és keverjük össze. Az eredmény a kívánt árnyalat.

Vásárolhat kész műanyag palettát. Ön is elkészítheti. Ehhez egy vastag papírlap alkalmas, amelyet a szélei mentén kell hajtani.

Papír kiválasztása akvarellekhez

A papír kiválasztásának folyamatát különös figyelemmel kell kezelni. Az a tény, hogy az akvarell áttetsző festék. Működés közben nagy mennyiségű vizet igényel. Ha sima papírra rajzol, az gyorsan átnedvesedhet a víztől. Az akvarellekhez jobb speciális papírt vásárolni. Sűrűbb és vastagabb. Felülete érdes. A vízrészecskék megragadnak a papír érdes felületén. Ez megakadályozza a terjedést.

Kezdjük a rajzolást

Hogyan festhetsz magad akvarellel? Az akvarellfesték főbb jellemzőinek tanulmányozása után tudjuk, hogy nagy mennyiségű vizet igényel. A rajz áttetszőnek, légiesnek, repülőnek bizonyul. Ez a hatás a festék szerkezetének köszönhető.

Az akvarellekkel való festés két fő technikája van:

  1. Száraz technika.
  2. Nedves papír technika.

Mindenki gyerekkora óta ismeri a száraz technika alapjait: ecsettel festünk és festünk. A rajz típusától függően először ceruzával rajzolhatja meg a körvonalát.

A kívánt szín eléréséhez az ecsetet vízbe, majd a kívánt festékbe kell mártani, és fel kell vinni a palettára. Ezt követően az ecsetet vízzel lemossuk, és más színű festékbe mártjuk. A kapott színek keverednek a palettán. Az eredmény a kívánt árnyalat lesz.

Mi a különbség a vizes papírra akvarellfestés technikája között? Ez a technika elég érdekes, mert... szokatlan hatás létrehozását teszi lehetővé. Ehhez a rajzolás megkezdése előtt alaposan meg kell nedvesíteni egy papírlapot vízzel. Amíg még nedves, akvarell festéket hordunk fel a nedves papírra. Vízzel keverve szétterül, bonyolult mintákat hagyva a papíron.

Rajzoljunk

Tehát a munkához anyagokat vásároltunk. Elsajátította az alapvető rajztechnikákat. Most már közvetlenül elkezdheti a kreatív folyamatot.

Hogyan festhetünk akvarellel kezdőknek? Először is ajánlott a festékek tanulmányozása. Mire lesz szükség? Nézzük meg a festékek megismerésének főbb tanulságait:

  1. Tanulmányozzuk a színeket. Vegyünk egy akvarell papírlapot. Töltse fel az ecsetet a kívánt színnel. Tedd papírra. Nézd meg a hatást. Most növelje a nyomás mértékét a kefére. Nézd meg, hogyan változott a színe (sötétedni kell). Most töltse meg az ecsetet több vízzel, és mártsa bele a festékbe. Vizes ecsettel húzza át a papírt - a minta áttetsző lesz.
  2. Keverje össze a színeket. Próbáljon több színt keverni. Milyen árnyalatokat kaptál ennek eredményeként?
  3. Vigyen fel sárga, narancssárga, piros színeket a levélre. Tanulmányozza őket. Milyen érzelmeket váltanak ki? Most alkalmazzon kék, lila, fekete színeket a lapra. Milyen szenzációk támadnak most?
  4. Az életből merítünk. Most meg kell tanulnunk, hogyan jelenítsük meg a körülöttünk lévő tárgyakat. Helyezzen egy almát maga elé. Gondosan tanulmányozza át. Nézd meg milyen színű. Próbáld meg lerajzolni.

Praktikus munka

A festészet alapkészségeinek elsajátítása után áttérhet az önálló munkára.

Megtanuljuk a körülöttünk lévő tárgyakat akvarellekkel megfesteni. Nézz körül. Mit látsz? Rajzolhatsz csendéletet. Ehhez tegyen maga elé több edényt és bármilyen gyümölcsöt. Próbáld meg lerajzolni őket.

Mit festhetsz még vízfestékkel? Itt nincsenek korlátozások. Minden a művész fantáziáján múlik. Lerajzolhatunk mindent, ami körülvesz bennünket. Képzelheti saját képzeletbeli világát.

Virágok és fák festésével kezdheti el megtanulni az akvarellel való munka alapvető technikáit.

Hogyan rajzoljunk virágot?

Rajzolj magad akvarellben virágot:

  1. Gondolja át, milyen virágot rajzoljon.
  2. Tanulmányozza alapszíneit.
  3. Egy egyszerű ceruzával rajzolja meg a fő körvonalat a papírra.
  4. Válasszon egy festéket a háttérhez, és fessen rá.
  5. Miután a háttér megszáradt, elkezdheti az akvarellfestést.
  6. Fesd át a virágot áttetsző festékkel.
  7. Miután az akvarell megszáradt, fesse le a körvonalat sötétebb festékkel.
  8. Miután a rajz megszáradt, helyezzen ékezeteket a virágra. Ez hangerőt ad. Az akcentusok elhelyezéséhez több vastag vonást kell alkalmazni a virág kontúrja mentén kontrasztos festékkel. Elkészült a rajzunk.

Az akvarellel való festés könnyű és nagyon szórakoztató tevékenység. Mindannyian igazi művésznek érezhetjük magunkat, egész műalkotásokat készítve. Csak meg kell hallgatnia a felkínált tanácsokat.

Sziasztok! Tényleg megkért, hogy tegyem közzé akvarellfestő órák, és sokáig gondolkodtam, hogy hol találjak megfelelő anyagot, mert ez a téma nem új keletű, és már sokféle információ található az interneten, ezért úgy döntöttem, hogy nem találom ki, hanem külföldi szerzők anyagait használom fel. Ez a cikk az első, de nem az utolsó. Remélem tetszik és hasznosnak találod!

Ez a cikk azokat az alapokat ismerteti, amelyeket tudnia kell az akvarellek használatának megkezdéséhez. Ha azonban az olvasás után továbbra is kapkodnád a fejed, akkor nyugodtan tedd fel kérdéseidet kommentben! Szívesen válaszolok neked!

Mielőtt elkezdtem írni ezt a cikket, úgy döntöttem, hogy kicsit kutakodok az interneten a festészettel kapcsolatban. akvarell kezdőknek. Így érveltem, egyetlen pillanatot sem hagynék ki, és a legjobb bejegyzést írnám. De jó isten... Egész életemben akvarellel festettem, és a Google-ban talált információ megdöbbentett. Három túl sok elsöprő cikk után felemeltem a kezem, és úgy döntöttem, megmutatom, hogyan dolgozom én személy szerint az akvarellekkel – és az akvarell-szemléletem jelzője „egyszerű”.

Eszközök és anyagok

Először is a szükséges anyagokról és eszközökről szeretnék beszélni. Természetesen a legkézenfekvőbb eszköz az akvarellkészlet lenne.

Én jobban szeretem a Greenleaf & Blueberry készletét. Kicsit drága, de szeretem! Ha azonban csak most kezdi, akkor nem kell drága készletekbe fektetni.

Tanácsok az oldalról:

Menj el a legközelebbi művészeti boltba, és vásárolj az árához illő akvarellfesték-szettet, a lényeg, hogy ne gyerekeknek való 😉

Ha a külvárosban él, ahol nehéz ilyen terméket találni, akkor rendelhet egy készletet egy online áruházon keresztül. Hogy képet kaphasson a költségekről, küldök példákat a nálunk könnyen megtalálható készletekre:

Végül szükséged lesz tiszta vizet és ruhát(Régi vacsoraszalvétát használok) vagy papírtörlőt az ecset szárításához.


Bármilyen üvegáru megteszi, én egy régi bögrét használok.

Az akvarell átlátszósága

Az akvarellel való festésben az a nagyszerű, hogy teljes mértékben uralja a festék átlátszatlanságát. Figyeld meg, hogyan változhat egy szín a víz és a festék arányától függően az ecsettel!


A bal oldali képen látható, hogyan néz ki egy ecsetvonás sok vízzel és kevés festékkel. A középső ábrán a víz és a festék aránya egyenlőbb. A jobb oldali képen több festék van, mint víz.

Lehet, hogy azt gondolja: „Ez mind jó és jó, de hogyan tudom szabályozni ezt a víz/festék arányt?” Mielőtt bármit tenne, cseppentsen egy-két csepp vizet közvetlenül a használni kívánt küvettákra. Ez megnedvesíti a festéket, és készen áll a használatra. Ezután két dolog egyikét teheti:

1. Használjon palettát
Vehetsz egy palettát, és keverhetsz rá három különböző, azonos színű árnyalatot. Az első színhez ecsettel vigyen fel körülbelül nyolc csepp vizet a mélyedésbe. Ezután mártsa a még nedves ecsetet a már megnedvesített akvarellbe, és vigye át a színt a palettára.


Cseppentsen körülbelül öt csepp vizet a második üregbe. Ismét mártsa a még nedves ecsetet az akvarellbe, és vigye át a színt a vízbe. Ügyeljen arra, hogy az ecsetet úgy mozgassa, hogy az összes festék leváljon! Ha ez az új szín nagyon hasonlít az elsőhöz, adjon hozzá több festéket.


A legsötétebb árnyalat érdekében egyszerűen csak közvetlenül a serpenyőből származó festékkel dolgozzon, az árnyalatnak nagyon telítettnek kell lennie.

2. Közvetlenül az akvarellkészletből dolgozunk
Az ecset vízkoncentrációjával szabályozhatja a festék árnyalatát. Ha nagyon világos árnyalatot szeretne, nedvesítse meg jól az ecsetet vízzel, és érintse az ecset hegyét a festékhez. Ha a papírra való átvitel során túl magas festékkoncentrációt tapasztal, mártsa ismét vízbe az ecsetet, és ezt a vizet közvetlenül a papíron lévő festékbe vigye fel. A szín átlátszóbb lesz! A középtónusok esetében továbbra is nedves ecsettel vigye fel az akvarellet, de több festéket használjon. Sötétebb tónusokhoz az ecsetemet törlőkendővel áttöröm (még mindig nedves lesz, de nem telített), majd kiveszem a festéket közvetlenül a készletből.


Keverés

Az átlátszóságot a színek keverése és átfedése miatt vizsgáltuk. Ugyanazon szín különböző árnyalataival bármilyen megjelenést valóra válthat. Megmutatom, hogyan lehet egy kört labdává alakítani akvarell keveréssel és átlátszósággal:

1. Először rajzolj egy kört a legvilágosabb árnyalattal.


2. Tegyük fel, hogy a lámpa a jobb felső sarokban van, ahogy a képen látható. Ennek megfelelően az árnyék a kör bal alsó sarkában lesz. Az árnyékfestés megkezdéséhez ecsettel válassza ki a közepes árnyalatot. Rajzolja meg az árnyékot, mintha egy félhold alakú kört „ölelne át”, így:


3. Láthatja, hogy most már határozott elválasztás van az árnyék és a csúcsfény között. Ahhoz, hogy megszabaduljon ettől a különbségtől és sima átmenetet hozzon létre, össze kell kevernie a színeket – ez könnyű feladat akvarellfestésnél! A keveréshez merítse az ecsetet vízbe, hogy eltávolítsa a maradék festéket az ecsetről. Szárítsa meg az ecsetet, hogy megbizonyosodjon arról, hogy az összes festék eltűnt, majd ismét nedvesítse meg vízzel az ecset sörtéjét. Ezután helyezze az ecsetet az árnyék és a kiemelés közötti válaszfalra, és húzza a középső árnyalatot vízzel, mert elmosódik. Hamarosan nem fogja tudni megmondani, hol ér véget a középtónus és a világosság, és hol kezdődik az árnyék!



4. Itt az ideje, hogy egy sötét árnyékot adjon a kör aljához. Vigyen fel egy sötét árnyalatot a gömb aljára, mint a képen.


5. A sötét árnyalatot ugyanúgy keverd össze, mint a középső árnyalattal, és íme!


6. Ha akarja, hozzáadhat egy vetett árnyékot. Ehhez húzzon egy vékony vonalat a fény ellentétes oldalán a gömb alatt, így:


Ezután vízbe mártott ecsettel ki kell húzni a színt, amíg el nem tűnik.


Ha megnézi a videót, könnyebben megértheti a keverés/árnyékolás fogalmát:

Ha többet szeretne gyakorolni a keveréssel és formázással, azt javaslom, hogy fesse ezeket a formákat különböző színekkel:

A gömböt zöldre, a kockát kékre stb. teheti. Az ilyen formák megrajzolása segít megérteni, hogyan lehet a dolgokat háromdimenziósnak látszani. Igen, kicsit unalmas tud lenni... de annyira kifizetődő!

Akvarellek keverése

Az akvarellek keveréséhez feltétlenül szüksége van egy palettára, akár a készletbe építve, akár külön. A színek keverésének folyamata egyszerű: vigyen fel egy színt a palettára, majd adjon hozzá egy másik színt. Keverd össze őket és kapsz egy új színt!


Ha van egy kis színválasztéka egy készletben, akkor jól jön a keverés ismerete. Számos forrás megmondja, hogy milyen színeket keverjen össze a kívánt eredmény eléréséhez.


Ha a kevert színe kiszárad a palettán, ne aggódjon. Újra megnedvesítheti, és olyan jó lesz, mint az új, bármennyi idő telt el.

Az akvarellfestékek az egyik legkedveltebb művészek. Először is, az akvarellnek sok különböző technikája van, másodszor, segítségével gyönyörű rajzot készíthet, még akkor is, ha egyáltalán nem tudja, hogyan kell rajzolni.

Ezek a technikák segítenek a kezdőknek megtanulni rajzolni, a szakemberek pedig felfrissítik a memóriájukat, és inspirációt és ötleteket találnak.

1. Festés lapos ecsettel

1. lépés

Rajzoljon egy négyzetet vagy téglalapot a réteg kezdetének és végének megjelöléséhez.

Válasszon egy sötétebb árnyalatot (könnyebben látható), és a bal felső sarokban kezdődően érintse meg az ecsetet a papírhoz, és finoman húzzon egyenes vonalat egészen a jobb felső sarokhoz.

De: A balkezeseknek a jobb sarokból balra kell rajzolniuk.

2. lépés

Töltse fel újra az ecsetet festékkel.

Kezdje a következő vonást az első vonás alsó szélétől, és próbálja elfedni az első vonás alján felgyülemlett festéket.

1. tipp: Ha az első vonás során felhalmozódott festék nem folyik be teljesen a másodikba, növelje meg a festőállvány szögét, hogy a festék szabadon folyjon.

2. tipp: A dőlésszög növelésével növeli az ellenőrizhetetlen festékfolyások esélyét is. Ezért próbáljon meg gyorsabban dolgozni, vagy legyen kéznél valami, például egy rongy vagy szivacs a kiömlött anyagok gyors feltakarításához.

3. lépés

Ismételje meg az előző lépést, és próbálja meg elfedni a felső körvonalban felgyülemlett festéket is.

3. tipp: Az ecset lapos szélével „levághatod” a réteg elejét és egyenletessé tehetjük.

4. tipp: Ha egy réteg végélét szeretné kisimítani, akkor a körvonal végén álljon meg, és mozgassa az ecsetet felfelé, majd lefelé, ahogyan a kezdő éllel tenné.

5. tipp: Ha a vonás szaggatottnak bizonyul, azonnal töltse fel az ecsetet festékkel, és simítsa újra.

4. lépés

Ismételje meg az előző lépéseket a végéig. Próbáljon meg ragaszkodni ugyanahhoz a festéktónushoz.

6. tipp: Nem fogja elhinni, hogy az ecsetek, festékek és papírok viselkedése mennyire eltérő lehet a különböző márkák között. Jellemzően a drágább és népszerűbb márkák könnyítik meg munkáját azáltal, hogy kiváló minőségű termékeket kínálnak.

7. tipp: Ha a vonások szaggatottak annak ellenére, hogy az ecset tele van festékkel, akkor túl vastag papírt használ, vagy a papír túl durva textúrájú. Ha ilyen papírral találkozik, permetezze be vízzel, törölje le tiszta szivaccsal és hagyja megszáradni. Így a felület fogékonyabb lesz a festékkel szemben.

5. lépés

Öblítse le az ecsetet, és nyomja ki belőle az összes maradék vizet. Óvatosan szedje fel az ecsettel az utolsó vonás aljáról megmaradt festékcsomókat, de ne vegyen fel túl sok festéket, különben elszíneződik a rajz.

Ha több textúrát szeretne létrehozni, hagyja ferdén megszáradni. Ez érdekesebb megjelenést kölcsönöz a festéknek.

Gradiens

1. lépés

Rajzolj négyzetet vagy téglalapot. Ezután mártsa az ecsetet egy sötétebb árnyalatú festékbe (keverje el a palettán), és óvatosan ecsettel húzza át a körvonalat.

2. lépés

Szárítsa meg az ecsetet egy szivaccsal vagy papírtörlővel, és mártsa újra világosabb árnyalatba.

Ezután rajzoljon egy új körvonalat, átfedve az előző alját. Figyeljük meg, hogy a réteg bal oldala már egyesült az előző körvonallal. Hagyja, hogy a gravitáció tegye a dolgát.

3. lépés

Öblítse le újra a kefét és szárítsa meg. Ezután töltse fel az ecsetet festékkel, és hajtson végre egy újabb húzást. Ismételje meg ezt a folyamatot a végéig.

1. tipp: Ha a vonás eltörik, vagy nem megy olyan simán, mint szeretné, gyorsan töltse fel az ecsetet festékkel, és ismételje meg a bevonatot.

4. lépés

Öblítse le az ecsetet tiszta vízzel, szárítsa meg és vegye fel a maradék festéket.

2. tipp: Próbáld ki ezt a technikát különböző színekkel és érdekes átmenetek létrehozásával.

Akvarell máz

1. lépés

Ez a technika improvizációt és képzelőerőt igényel. A példa segítségével rögtönzött tájat rajzolunk.

Először az eget és a folyót festjük kék festékkel. A festéket kis mennyiségű vízzel elválasztjuk, ez egy vízesés lesz.

2. lépés

Rajzold le a felhőket sötét rózsaszínnel, és kezdd el megrajzolni a hegyet sárgával. A kép alsó részét is sárgával jelöljük.

A példa világos és átlátszó tónusokat használ, így láthatja, hogyan hatnak egymásra a rétegek.

3. lépés

A kobaltkék és az ultramarinkék keverésével megfestjük a hegy horizontját és beárnyékoljuk a kis sárga lejtőt.

1. tipp: hagyja minden réteget megszáradni. A folyamat felgyorsításához használhat hajszárítót. Tartsa legalább 25-30 cm távolságra, kapcsolja be a hűtést, és állítsa a hajszárítót a legkönnyebb levegőáramra. Nincs gőz vagy forró levegő!

4. lépés

Árnyékoláshoz és érdekes színek hozzáadásához narancsot használunk. Segítségével az előtérben partokat hozunk létre és árnyékoljuk az eget.

2. tipp: Ha felesleges festékcseppeket kap, öblítse le és szárítsa meg az ecsetet az előző technikákhoz hasonlóan, és vegye fel vele a cseppeket.

5. lépés

Felhívjuk figyelmét, hogy a képeken különböző ecsetek láthatók. Használhatja azokat, amelyek kéznél vannak.

Vegyünk egy sötétkék színt, és ezzel emeljük ki a hegy tetejét, változtatva az ecsetre nehezedő nyomást és elfordítva érdekes textúrát hozunk létre.

6. lépés

Ugyanazt a kék színt használva játsszunk a vízeséssel néhány kör rajzolásával. Néha a vizuális klisék barátokká válnak.

Öblítsük le az ecsetet és vegyük fel a sárga színt, ezzel vizuális részleteket adunk partjainkhoz.

7. lépés

Miután a festék megszáradt, árnyékolja be a vízesésben lévő buborékokat lila árnyalattal. Így érdekesebbé tesszük őket.

8. lépés

Össze kell kapcsolnunk néhány elemet, és fákat kell hozzáadnunk. A példában kerek sablonokat használtunk a koronákhoz, de tetszés szerint rajzolhatsz.

9. lépés

A fatörzsek ábrázolására barna színt fogunk használni. A kéket is használjuk, hogy egy kicsit jobban árnyékoljuk a vizet és az eget. Ezután rózsaszín, kék és zöld segítségével megfestjük a füvet az előtérben.

10. lépés

Használja rózsaszín és piros keverékét a végső részletek hozzáadásához. Fáink most hoznak gyümölcsöt, és több gyümölcs is hever alattuk.

Ha alaposan megnézi, láthatja, hogy az egyes rétegek hogyan hatnak egymásra. A sötétebb árnyalatnak nagyobb az ereje, de ha a színek átfedik egymást, érdekes és gyönyörű kombinációt alkotnak.

„Nedves” technika

1. lépés

Nedvesítse meg a papírt vízzel

2. lépés

Törölje le a papírt egy tiszta szivaccsal, távolítsa el a felesleges vizet. Próbálja elérni a nedvesség egyenletes eloszlását a papíron, szatén hatást kell kapnia.

Ha a papír fényes, az azt jelenti, hogy túl nedves, törölje le újra.

3. lépés

Újra megrajzoljuk a tájat. Kezdjük persze az égből. Ezzel a technikával könnyebb először megrajzolni a hátteret, majd továbblépni az előtérben lévő objektumokra.

4. lépés

Addig rajzoljuk az eget, amíg el nem kezdjük szeretni. A vonások elmosódnak, érdekes hatást keltve.

5. lépés

Most térjünk át az előtérben lévő fűre. A zöld használatával több széles vonást végzünk, helyet hagyva a köveknek.

Ahogy a papír szárad, a vonások egyre kevésbé homályosodnak el.

6. lépés

Adjunk hozzá űrlapokat. Ehhez a zöld különböző árnyalatait használjuk, és fákat rajzolunk a horizontra.

7. lépés

A fák hozzáadása után próbáljunk textúrát adni nekik. Ehhez használjon sötétebb zöld árnyalatot az ékezetek létrehozásához.

8. lépés

Adjon hozzá köveket szürke színnel. Ezzel a színnel kitöltöttük az előtér réseit, hagyva néhány rést.

Próbáljon sötét vagy hideg árnyalatokat használni. A sötét és a hideg árnyalatok használata vizuális disszonanciát hoz létre.

9. lépés

Helyezzünk hangsúlyokat a dizájn változatosabbá tételére. Bíbor árnyalattal több virágos elemet ábrázolunk az előtérben. Folyogjon a bíbor, ahogy akar. Ezután száraz ecsettel távolítsa el a színt a foltok közepéről.

10. lépés

Ezután cseppentsen tiszta vizet a helyek közepére, hogy beleolvadjanak a fűbe.

A legnehezebb ebben a technikában tudni, mikor kell abbahagyni. Ha túlzásba viszi az elmosódásokat és a színeket, akkor a rajz rendetlen lesz.

Ez a technika kissé furcsa, de érdekes eredményt ad. Az ezzel a technikával készült rajz hipnotizáló hatású.

Száraz ecsettel festés

1. lépés

Úgy gondoljuk, hogy a technika neve önmagáért beszél. Festéket kell kennünk az ecsetre, papírtörlővel vagy szivaccsal le kell törölnünk a felesleges folyadékról, majd festeni.

Először készítsünk ceruzavázlatot. Ezt követően az ecsetet a papír felületén mozgatva nagyjából körvonalazzuk az eget.

2. lépés

Zölddel rajzoljunk fákat a horizont vonalára, körvonalazva, mi lesz később a tavunk.

Ezután lilát és kéket keverve megrajzoljuk a fatörzs első rétegét.

3. lépés

Hagyja megszáradni a rajzot, és adjon hozzá néhány elemet: egy fa tükröződését a tóban és a víz áramlását.

A zöld és a kék keverésével árnyékolja be a partot a kép hátterében, és hagyja újra megszáradni a rajzot.

4. lépés

Keverje össze az intenzív kéket ultramarinnal, és fessen egy réteget a fa törzsére, hogy árnyékokat és kéregtextúrát hozzon létre.

5. lépés

Ezután a narancssárga árnyalatait használva egy őszi tájat ábrázolunk a háttér fák fölé festve.

6. lépés

Miután befejezte az előző lépést, világos narancssárga árnyalattal ábrázolja a fák tükröződését a vízben.

Ezenkívül a szürkét kékkel keverve sötét ékezeteket helyezünk el a fákon.

A láthatár túloldalán fákat is hozzáadunk. Jelöljük narancssárgával a faformákat.

7. lépés

Vigyázzunk a vízre. A kívánt szín eléréséhez használjon sötétzöldet és barnát. És hullámszerű mozdulatokkal húzzuk a vizet a tóban.

8. lépés

Ha tavat fest, változtassa meg az ecset nyomását, hogy textúrát adjon.

Nyom: ha az ecset túl nedves, a festék laposnak tűnik. Szárítsa meg az ecsetet a színek intenzívebbé tételéhez.

9. lépés

Adjunk hozzá egy kis füvet a fa alá, ugyanazt a színt használva, mint a háttérben lévő fű esetében.

10. lépés

Adjunk hozzá néhány részletet az előtérhez.

A tavat is kicsit sötétítjük egy kék árnyalat hozzáadásával. Ugyanilyen színnel árnyékoljuk az eget is.

A nedvesség eltávolítása

Ehhez a technikához több szivacsra lesz szükség. Felhők és lágy fény ábrázolására alkalmas. A festékek viselkedését is szabályozhatja.

Szivacsok

A sminkes szivacsok a legjobbak. Jól felszívódnak és érdekes hatást keltenek.

Lehetőleg ne dörzsölje a szivacsot a papírra, és ha mégis, akkor ezt nagyon óvatosan tegye, hogy ne sértse meg a papírt.

Papírtörlő

Segítségükkel élesebb kiemeléseket hozhat létre. De a papírtörlő nagyon gyorsan felszívja a hatalmas mennyiségű festéket. Ezért teljesen felszívják a friss festéket.

A papírtörlő jól jöhet, ha hibázik. Ezután gyorsan eltávolíthatja a festéket.

Száraz ecset

Száraz ecsettel készíthet tervet ezzel a technikával. Ehhez alaposan öblítse le, és nyomja ki az ecsetet. Segítségével tiszta vonalakat hozhat létre.

Egyéb módszerek:

  • Permetezhet vizet arra a helyre, ahol el szeretné távolítani a festéket, majd szivaccsal itassa fel.
  • Használjon különböző anyagokat a textúra hozzáadásához
  • Használhatja az ujjait vagy más testrészeit. A bőr is képes felszívni a nedvességet.

A megszáradt festék elszíneződése

Akvarell ecsetek

Használjon tiszta vizet és ruhát, nedvesítse meg a kívánt területeket, finoman dörzsölje át a rajzot, és száraz kefével távolítsa el a nedvességet. Ezzel a módszerrel szabályozhatja a világosított területeket.

Ecsetek olaj- vagy akrilfestékekhez

A merev sörték lehetővé teszik a festék gyors lekaparását a kívánt területről. De érdemes megjegyezni, hogy ez a módszer károsíthatja a papírt, ezért irányítsa magát.

Itt is, csakúgy, mint az első módszernél, először meg kell nedvesíteni a területet, majd fel kell kenni.

Spray és törölköző

Vegyünk egy spray-palackot, és permetezzük be a kívánt területet, majd vigyünk rá papírtörlőt. Ez a módszer nagy fényfoltokat hagy maga után, és érdekes hatást kelt.

Csiszolópapír

Nagyon ritkán használják, mert károsíthatja a papírt. Legjobb a végén használni textúra hozzáadására. Ehhez a módszerhez nincs szükség vízre, csak dörzsölje a mintát oda, ahol szeretné.

Pengék és kések

Használható kis területek kiemelésére és éles vonalak létrehozására. Ez a módszer nagyon kockázatos is, mivel károsíthatja a papírt.

Szivacsok

Használhat szivacsokat is. Nedvesítse be a kívánt területet, és szárítsa meg szivaccsal.

A cikkből megtudhatja, hogyan kell virágokat festeni gouache-szal, és festői falusi és hegyi tájakat készíteni. A végén hasznos tippeket adunk, amelyek megkönnyítik a munkát, és a lehető leggondosabban végezzük azt.

A cikk tartalma:

Jó nézni a művészek által készített festményeket. Sokan szeretik megcsodálni a festményeket, és gondolatban elszállítják magukat oda, ahol a cselekmény játszódik. De nem mindenki tudja, hogy ha akar, festővé válhat, és vásznat készíthet magának, családjának, és ajándékozhatja barátainak. Ha szereti ezt a fajta kreativitást, és képes jeleneteket átvinni vászonra, akkor ez a tevékenység nyereséges lehet, ha festményeket ad el. Tehát rajzoljunk, és talán annyira elragadtatja és élvezni fogja ezt a tevékenységet, hogy kedvenc hobbija, sőt bevételi forrása lesz.

Hogyan rajzoljunk virágot gouache-szal


Ez az egyik leglátványosabb festékfajta. Az ezzel a technikával készült festmények terjedelmesek és nagyszerűen néznek ki. Előfordul, hogy először ceruzavázlatot készítenek, majd a kontúrokat átfestik - először a sötét elemeket, majd az egyre világosabbakat.

Ha olyan tájat kell rajzolnia, amelyben az égbolt nagy része el van foglalva, akkor kitöltési módszerrel megfestik a hátterét, majd megrajzolják a részleteket.

Ha ilyen mákokat szeretne reprodukálni vásznon, kezdje a rajzolást a háttér létrehozásával. A munkához szüksége lesz:

  • gouache;
  • paletta;
  • papír akvarellhez vagy gouache-hoz;
  • ecsetek;
  • szövet;
  • tégely vizet.
Ha egy kis kéket a zöldhez adunk, smaragdot kapunk. A következő paletta betartásával keverheti a színeket. A képen látható, hogy milyen festékeket kell használni a kívánt szín eléréséhez.

Tehát, mielőtt a virágokat gouache-ban ábrázolná, a jobb felső sarokból kiindulva érintsen meg egy papírlapot egyenes átlós mozdulatokkal, ne érje el az alját. Itt fesd le világoszöld festékkel.

Most keverje össze a zöld és a sárga színeket a palettán, rajzoljon néhány világos fűszálat a vászon előterébe. Sárga kiemelések hozzáadása. Nézze meg a cikk végén található videót, amely lépésről lépésre elmagyarázza, hogyan kell virágokat gouache-szal rajzolni.


Most a paletta egyik cellájában keverje össze a fehér festéket kis mennyiségű smaragddal, és adjon hozzá néhány világos kiemelést a vászonhoz.


Most készítsen világos rózsaszín festéket, adjon hozzá egy kis fehéret a piroshoz, és egy vékony ecsettel vigye fel a virágokra a kiemeléseket.


Az akvarellel való festéshez különféle ecsetet használhat, mindegyiknek saját száma van. Minél vastagabb az ecset, annál nagyobb a szám. A háttér megrajzolásához használjon terjedelmes, széles ecsetet, az apró részletek ábrázolásához pedig vékonyakat.


Ezután zöld és fehér festéket kell keverni a rügyek és szirmok festéséhez. Most rajzolja meg feketével a mák magját. Adjon hozzá egy kis zöldet a fehér festékhez, és festse a kiemeléseket a rügyekre és a szárra.

Így festhet virágokat gouache-szal, hogy a lehető legvalósághűbben nézzenek ki. Ennek a festéknek a segítségével festői festmények is születnek.

Hogyan rajzoljunk könnyedén téli tájat gouache-szal


Kezdők számára egy ilyen rajz nem okozhat nehézséget, mivel nagyon könnyű létrehozni.

Munkához vegye be:

  • művészi gouache készlet, amely 12 színből áll;
  • A 3 formátumú lap;
  • 2 db 9-es és 18-as lapos sertéssörtéjű kefe;
  • paletta;
  • egy korsó vizet.
Keverje össze a kék festéket kis mennyiségű fehérrel. Retusálja a hátteret vízszintes mozdulatokkal széles ecsettel.

Palettakéssel vastag festéket viszünk fel a vászonra, valamint keverjük és tisztítjuk a palettát. Használatával a festéket domborművel vagy akár vonással hordják fel.

Erre az eszközre lesz szüksége a hegyek rajzolásához. Ha nincs paletakése, akkor cserélje ki egy kicsi, tompa késsel. A legszokatlanabb tárgyakat is hozzáigazíthatja, például használhat enyhén kihegyezett fagylaltrudat, vagy készíthet palettakést egy régi névjegykártya-tartóból.

Keverje össze a lila, kék és fehér festékeket. Átlós mozdulatokkal jobbról balra hajtson végre magabiztos vonásokat a vásznon. A festéknek ezen a helyen vastag rétegben kell lennie. Hagyja megszáradni, és vigye fel fehérre. Ezután folytassa a tájfestést gouache-szal.


Most keverje össze a sötétzöldet és a lilát, és a kapott festékkel fessen fenyőket a vászon bal oldalára. Ehhez nagy lapos ecsettel végezzen vízszintes mozdulatokat, alul hosszabbnak kell lenni, mint felül. Rajzold le a karácsonyfák tetejét.

Ezután használjon meszelést, hogy havas legyen. Rajzolj fehér felhőket is a háttérbe. A jobb oldalon egy másik karácsonyfát ábrázolhat. A hegyek vonala alatt rajzolja meg az erdő körvonalait, és fehér festékkel hozzon létre hókupacokat az előtérben. Ő is segít megrajzolni őket a táj közepére.

Így festhet gouache-szal, hogy ilyen festői vásznat kapjon. Ha tetszett a hegyek témája, készíthet több tájat is, először ceruzavázlatot készítve.

Hogyan rajzoljunk tájat lépésről lépésre


Ha még soha nem csinálta ezt, akkor kinagyíthatja a bemutatott ceruzarajzot, csatolhat egy papírlapot, és egyszerűen újrarajzolhatja.

Itt látjuk az összes szükséges körvonalat:

  • felhők;
  • előtér növényzet;
  • bokrok
A tájkép gouache-festésének legegyszerűbb módja a lap tetejéről. A ceruza körvonalát használva színezd kékre az eget.


Rajzolja meg a felhőket fehér segítségével. Vigyen fel néhány vonást ugyanazzal a világos festékkel, hogy fehér fényeket hozzon létre az égbolton.

A hegyekhez barna tónusra lesz szükség, itt néhány zöld vonást használhat a növényzet megfestésére.

Ugyanezzel a festékkel ábrázoljon egy rétet. A sötétzöld vonások bokrok formájában esnek a vászonra. Ugyanez a festék segít a növények szárának festésében, a virágokat sárgával festheti.

Hogyan rajzoljunk természetet gouache-szal


A természetalkotást is egy ceruzavázlattal kezdjük. A feladat egyszerűsítése érdekében egy papírlapot is csatoljunk a képernyőhöz, és rajzoljuk újra. Most zöld színnel ábrázolja az erdőt középen és balra a háttérben. Amíg ez a festék kissé megszárad, vigye fel kékkel az eget és a folyó folyót.


Vigyen fel világoszöld tónust az erdő alsó részére. Most dolgozzunk a sárga festékkel. Ezzel a hangszínnel aranyozd be a fák tetejét és az erdő alsó részét a bal oldalon.

Fedjen be néhány fát sötétzöld festékkel, ahogy a képen látható. Amikor megszárad, alkalmazzon sárga vagy világoszöld árnyalatot, hogy a festett fák valósághűbbé váljanak.


Fesd le a tengerparti sziklákat sötétlilára, majd alkalmazz itt szürke és karmazsin árnyalatokat. Adjunk hozzá apró részleteket a fákhoz, és már kész is a szakaszosan ábrázolt gouache festmény.

Gyönyörű tájat rajzolhatsz a videó megtekintésével. A lépésről-lépésre leckék segítenek más képet alkotni.

Falusi táj gouache


Ezt a munkád eredményeként kapod meg. De előbb dolgoznod kell egy kicsit. Fesd le az eget kék, fehér és bordó festékkel. Keverje össze közvetlenül a lapon, adjon hozzá vizet.

Amíg a festmény ezen része szárad, mossa meg az ecsetet. Használnia kell a háttérben és a talajon található fák megrajzolásához. Használjon sötétbarna festéket a fatörzs ábrázolásához, vékony ecsetet pedig az ágak ábrázolásához.


De mit ér a vidéki táj vidéki házak nélkül? Rajzolja őket a háttérbe narancssárga, fekete és barna színnel.

A következő érdekes módszerrel hoz létre lombozatot. Vegyünk egy kerek sörtéjű ecsetet, mártsuk sárga, bordó, zöld színbe, és ütögessük a papírt a lombozat megfestéséhez.

Rajzolja meg a virágokat ugyanúgy, de piros, sárga és rózsaszín festékkel.


Van egy színes falusi táj, amely díszíti a falat a szobájában, vagy szükséges ajándék lesz. Megtanultál gouache-szal festeni. Végezetül nézzen meg néhány hasznos tippet, amelyek segítenek helyesen és pontosan csinálni.


Gouache használatakor kövesse az alábbi tippeket:
  • A gouache-t csövekben és kis üvegekben árusítják. Vásárolja olyan csomagolásban, amelyik a legjobban tetszik.
  • Nem kell egyszerre sok virágot vásárolni. A lényeg az, hogy megvásárolja a szükségeseket: fehér, kék, fekete, sárga, piros, barna. Ezeknek a festékeknek a keverésével másokat is létrehozhat.
  • Mielőtt színeket visz fel a vászonra, még ha nem is keveri a gouache-t, először vigye fel a palettára. Így nem tévedsz el a színben, és a szükséges mennyiségű víz hozzáadásával a kívánt vastagságúra varázsolhatod a festékeket.
  • Ha a gouache megreped, adjunk hozzá egy kis gumiarábikumot, és jól keverjük össze.
  • Várja meg, amíg megszáradnak, mielőtt további festékrétegeket adna az első vagy az alsó réteg tetejére.
  • Mivel a gouache vízbázisú, ha elkészült és a festék megszáradt, vonja be lakkkal. Jobb az egyes színeket külön-külön feldolgozni, alaposan öblíteni az ecsetet, amely felszívja a festéket.
Nézzen meg videóleckéket arról, hogyan kell virágokat és tájakat festeni gouache-szal:


Ha hasznos tippeket tanult, és elolvasta, hogyan kell virágokat és tájakat festeni gouache-szal, csodálatos festményeket készíthet ezzel a festékkel, és kellemesen eltöltheti egy érdekes tevékenységet.

mondd el barátaidnak