მაგრამ ჯერჯერობით ჩვენ იმდენად არ გვაინტერესებს აივაზოვსკი, არამედ მისი ნახატები. აივაზოვსკის დიდება საზღვარგარეთ უკავშირდება ფილმს "ქაოსი. სამყაროს შექმნა"
კიდევ ერთი ნახატი სამყაროს შექმნის თემაზე, სახელწოდებით „ქაოსი“ იყიდა რომის პაპმა გრიგოლ XVI-მ, რომელმაც აივაზოვსკიც ოქროს მედლით დააჯილდოვა. Ის აქ არის…
ისე, პრინციპში, სურათი სურათს ჰგავს – ზღვა, ცა, მზე, სილამაზე! დაწერილია 1841 წელს. თუმცა, აივაზოვსკიმ დახატა ნახატი მარტივი სათაურით "წარღვნა" ითვლება, რომ 1861 წლიდან 1883 წლამდე მხატვარმა დახატა რამდენიმე ნახატი წყალდიდობის თემაზე, კიდობნით და მის გარეშე, და მრავალი ჩანახატი ამ თემაზე.
ზოგადად, თავად მხატვრის ისტორია ძალიან საინტერესოა და მასში ბევრი უჩვეულო რამ არის, მაგალითად, იყიდა მიწა ფეოდოსიაში და დაიწყო სახლის მშენებლობა, აივაზოვსკიმ მოულოდნელად აიღო არქეოლოგია და არა მხოლოდ ასე, არამედ "ნებართვა" და ამბავი ძალიან მარტივად დაიწყო...
1853 წლის დასაწყისში, გათხრების დროს, ფეოდოსიაში იპოვეს რომაული და ბერძნული ანტიკვარული ნივთები, მხატვრის ბედნიერი ცოლი, გაათავისუფლეს სიძველეების ძიების სურვილით, რომელშიც ჩართული იყო მისი ქმარი და მისი უდიდებულესობის საქმეთა მენეჯერმა, გრაფმა ლევ პეროვსკიმ გასცა წყვილს არქეოლოგიური გათხრების ნებართვა ივლისში, აივაზოვსკიმ აცნობა გრაფს: ”მათ ახლახან იპოვეს იგი მიწისქვეშეთში”. ნაცარში(!!!???) ყველაზე ელეგანტური ნამუშევრის ოქროს ქალის თავი და რამდენიმე ოქროს ორნამენტი, როგორც ეს ქალის ჩაცმულობიდან ჩანს, ასევე ლამაზი ეტრუსკული ვაზის ნაჭრები“. ცოლ-ქმარი საქმით იყვნენ გართული. ჯულიამ სამარხებიდან შერჩეული ნიადაგი გაცრა, დააკვირდა აღმოჩენების უსაფრთხოებას, შეადგინა მათი კატალოგი და თავად ჩაალაგა ყველაფერი პეტერბურგში გასაგზავნად. მათ ერთად გათხარეს 80 ბორცვი." აქედან -
აივაზოვსკი ჯერ-ჯერობით დავტოვოთ, ეს ცალკე თემაა. წყალდიდობის სურათებში ჩაძირვისას დავინახე მოვლენების უცნაური, საშინელი და ძალიან ნათელი სურათი, რომელსაც ხელოვნებათმცოდნეები ორი გზით ხსნიან - თუ მხატვარი ასახავდა ხალხს შიშველს და უძველესი პეიზაჟების ან ზოგადად შიშველი წყლების ფონზე, მაშინ ეს არის "წყალდიდობა" და თუ მე -19 საუკუნის ტანსაცმელში, მაშინ ეს არის წყალდიდობა!
ეს არის წყალდიდობა...
ასე არის გამოსახული "წყალდიდობა".
გულსატკენი სურათები, არა? წყალდიდობისა და სხვადასხვა „წყალდიდების“ სურათების დიდი რაოდენობაა სხვადასხვა ქვეყნებში სხვადასხვა ხელოვანების მიერ.
ჩვეულებრივ კიდობანი წარღვნას უკავშირდება, როგორც ხსნის ობიექტს. კიდობანი ისეთი დიდი ხომალდია, მაგრამ მას აქვს თავისი მახასიათებლები, რაც განასხვავებს მას სხვა გემებისგან. კიდობანი ჩვეულებრივ ასეა გამოსახული... ეს ტრადიციაა!
უფრო მეტიც, რაც უფრო ძველია გამოსახულება, მით უფრო ცუდად არის გამოსახული კიდობანი. უძველესები ყველაზე ცუდი და წარმოუდგენელია, არა, მაგრამ მანამდე ადამიანები ცუდები იყვნენ, სასხლეტი უკვე ჰქონდათ, მაგრამ ინტელექტი არ ჰქონდათ, ამიტომ ხაზს უსვამდნენ.
ყველაზე საინტერესო ის არის, რატომ არ აქვს კიდობანს იალქნები, ისე, პატარა მაინც, ცოტა მაინც სამართავი? არა, ყოველთვის არ არის აფრები და გემბანის ზემოთ ზედნაშენების ნაცვლად არის ერთგვარი სახლი ფანჯრებით და მილებით!
ყველა წყალდიდობას შორის მე წავაწყდი გასაოცარ ნახატებს კრონშტადტში 1824 წლის ცნობილი წყალდიდობის შესახებ. სურათს ჰქვია "წყალდიდობის შედეგები კრონშტადტის სამხედრო ნავსადგურში"
ასე აღწერენ თვითმხილველები მომხდარს...
1824 წლის 11 ნოემბერს, კრონშტადტის ერთ-ერთ ქუჩაზე მდებარე პატარა სახლში, მე-3 საზღვაო ეკიპაჟის ოფიცერი, თავისი დროის პოპულარული მხატვარი ვ. მიროშევსკი იჯდა და წერდა:
„ძვირფასო, პატივცემულო მშობლებო! ეს დამემართა 7-ში: ამ დღეს ვიჯექი ჩემს დაბალ ქოხში და წერილს გწერდი, დილის ათ საათზე ჩემს ოთახში შემოვიდა ჩემი პატრონი, დაახლოებით 60 წლის მოხუცი კაცი და თქვა, რომ ქუჩებში, რომლებიც დაბლა დგას, წყალი დაიღვარა და ბევრი დგას სახლებში თითქმის მუხლამდე წყალში, ამას დასძინა, რომ ის ძალიან კმაყოფილია თავისი ადგილით, რომელიც გარკვეულწილად უფრო მაღალია და ამიტომ მას არ ეშინია წყლის.
... ამასობაში წყალი ჩვენს ეზოში დაიწყო ... მალე პატარა ნაკადი გაჩნდა ჩემს ფეხქვეშ, მაგიდა სხვა ადგილას გადავიტანე და წერა გავაგრძელე. ამასობაში წყალი უფრო და უფრო ვრცელდებოდა, იატაკის აწევა დაიწყო, მე, პატრონების თქმით, საშიშროება არ შემემჩნია, კომბოსტოს წვნიანი ქოთნის ღუმელიდან გამოღება უბრძანა და ცოტას რომ ვჭამდი, მომინდა. ჩემი ეკიპაჟის ოფისში წავსულიყავი წერილის დასასრულებლად, მაგრამ მეპატრონეებმა დამარწმუნეს, არსად წავსულიყავი ფეხით... მაგრამ რადგან ოთახში წყალი უკვე მუხლებზე მაღლა იყო, მინდოდა წასვლა. კარის გაღება დაიწყო, მაგრამ წყალმა აიძულა დაკეტა. სანამ მე და მოხუცი ყველა ღონეს ვიყენებდით მის გასახსნელად, უკვე წელამდე წყალში ვიყავით. ბოლოს კარი ჩვენს ძალისხმევას დაუთმო, ქუჩაში გამოვედი და საშინელი სცენა დავინახე. ზოგიერთ სახლს წყალი სახურავებამდე სწვდებოდა... ხალხი სხვენზე ისხდნენ, ყვიროდნენ და დახმარებას ითხოვდნენ...
ამასობაში თითქმის კისერამდე წყალში ვიდექი. შუა ქუჩაში გასვლა თითქმის შეუძლებელი იყო, რადგან წყალი მთლიანად დამეფარა.
ჩემდა საბედნიეროდ, ქარმა ჩემს ქოხთან ღობე დაარღვია. ავედი მასზე, დავიჩოქე, ხელი სახურავს მივადექი, ავედი და ფეხით დავჯექი.
...ტალღებმა დაარღვია გალავანი, რომელიც კრონშტადტს აკრავდა, წყალი საშინელი ძალით გადმოიღვარა ქუჩებში, ბევრი სახლი, ღობე და სახურავი მთლიანად წაიღო. სხვენებზე ქალების ყვირილი და ტირილი ისმოდა...“ აქ კიდევ ბევრია -
ივან აივაზოვსკის ცნობილი ნახატის ისტორია ბიბლიურ თემაზე "წარღვნა".
წარღვნა არის დიდი რუსი მხატვრის ივან კონსტანტინოვიჩ აივაზოვსკის ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი ნახატი. ნახატი დახატულია 1864 წელს. ტილო, ზეთი. ზომები: 246,5 x 369 სმ ამჟამად მდებარეობს რუსეთის სახელმწიფო მუზეუმში, სანკტ-პეტერბურგში.
წარღვნა რელიგიური ტენდენციის სურათია. აქ აივაზოვსკიმ გამოსახა ბიბლიური სცენა, რომელიც მოგვითხრობს, თუ როგორ შთანთქა მთელი მსოფლიო წყლებმა. ამ სტიქიის შედეგად ყველა დაიღუპა, გარდა ნოესა, რომელმაც თავისი აშენებული კიდობნის დახმარებით შეძლო სხვადასხვა ცხოველის გადარჩენა. თუმცა, ივან კონსტანტინოვიჩმა თავის ნახატში არ გამოსახა ნოე და მისი კიდობანი, როგორც ამას სხვა მხატვრები აკეთებენ და ბიბლიური ისტორიის მთავარი ფიგურა ათავსებს ვიზუალური ნარატივის ცენტრში. საზღვაო მხატვარს უფრო მიიზიდა ჩვეულებრივი ადამიანების ტრაგედია, რომლებიც მიმავალი ზღვიდან გაქცევას ცდილობენ.
აივაზოვსკი პირველ რიგში ცნობილია, როგორც შეუდარებელი საზღვაო მხატვარი. მის ნახატებში ზღვა ხშირად ნაწარმოების მთავარი თემაა. მხატვარს მთლიანად შთანთქა წყლის ელემენტის დაუძლეველი ძალა, მისი სილამაზე, საიდუმლოებები, უსასრულობა და სისასტიკეც კი. რა თქმა უნდა, აივაზოვსკი უბრალოდ ვერ უგულებელყოფდა ასეთ შეთქმულებას, სადაც ზღვა ანადგურებს დედამიწაზე თითქმის მთელ სიცოცხლეს.
ნახატზე გამოსახულია ადამიანები, რომლებიც გარბიან მოწინავე ელემენტებს და მძვინვარე ტალღებს კლდეების თავზე. არა მხოლოდ ადამიანები, არამედ ცხოველებიც ცდილობენ გაქცევას, მაგრამ დაუნდობელი ელემენტები მათ ადვილად შლიან ზღვის სიღრმეში. მხატვარმა ხაზი გაუსვა ამ ტრაგედიას სურათის მარჯვენა მხარეს პირქუში ტონებით. თუმცა, ზედა მარცხენა კუთხეში ჩვენ ვხედავთ კაშკაშა შუქს, რაც ვარაუდობს, რომ წარღვნა მოწოდებულია დედამიწის ცოდვებისგან გასათავისუფლებლად. სურათზე გამოსახული კაშკაშა შუქი არის სიმბოლო იმისა, რასაც თავად წარღვნის ამბავი გულისხმობს - სამყაროს განახლებას, სიკეთისა და სინათლის სამეფოს მოსვლას.
ივან კონსტანტინოვიჩ აივაზოვსკი ცნობილია, როგორც მრავალი ნახატის ავტორი საზღვაო თემებზე. ვინც ცოტათი მაინც იცნობს იოანეს შემოქმედებას, იცის, რომ ავტორმა ერთზე მეტი სურათი დახატა ბიბლიურ და ისტორიულ თემებზე დაყრდნობით. 1862 წელს დაიბადა აივაზოვსკის შემდეგი ნამუშევარი "წარღვნა". ცნობილია, რომ მხატვარი არაერთხელ დაუბრუნდა ნაკვეთს, ცდილობდა სხვა ვარიანტების შექმნას და არსებულის გაუმჯობესებას. საუკეთესო ვერსია შეიქმნა 1864 წელს.
აივაზოვსკის "წყალდიდობა" - გამორჩეული მახასიათებლები
თუ წაკითხული გაქვთ ბიბლია, გსმენიათ მასში აღწერილი ისტორიები, იცით, რომ წარღვნა ღმერთმა გამოგზავნა დედამიწაზე მცხოვრები ადამიანების ურწმუნოების, მცნებების დარღვევის, ცხოველების მკვლელობისა და სხვათა ჩადენის გამო. სისასტიკეს.
მხატვარს უყვარდა ბიბლიური თემების შექმნა, მაგრამ შედეგად მიღებული ნამუშევრები ძნელად შეიძლება ჩაითვალოს ყველაზე წარმატებულთა შორის, რადგან მისი ელემენტი ზღვა იყო. მან არაერთხელ დახატა წმინდა სახარებაში მოხსენიებული არარატის მთა, მართალი ნოეს წარმოშობა მაღალი ვულკანური მასივიდან. ნახატები პირველად პარიზში გამოიფინა. რამდენიმე ხნის შემდეგ, აივაზოვსკის ნახატი წარღვნა თავად ავტორმა საჩუქრად გადასცა ნოვონახიჩევანის სკოლას. მაგრამ მოხდა ისე, რომ როდესაც სამოქალაქო ომი დაიწყო, საგანმანათლებლო დაწესებულება გადაიქცა ყაზარმად, მონაცვლეობით დაიკავეს ერთმანეთთან ომში მყოფი სუბიექტების წარმომადგენლები. კარის უფსკრული ქსოვილით იყო დაფარული, მაგრამ ერთ დღეს იქ დაფა იყო და არავინ იცოდა სად იყო აივაზოვსკის წარღვნა კიდობნის გარეშე. ქურდობა სკოლის მოსწავლემ ჩაიდინა 1921 წელს, მან მოახერხა აივაზოვსკის ხელით შექმნილი რამდენიმე ხელოვნების ნიმუში.
თუ გავითვალისწინებთ თვით აივაზოვსკის ნახატს „წარღვნა, კიდობანი“, ძნელია არ დავეთანხმოთ, რომ ის უფრო მეტად აჩვენებს, თუ რამდენად ველური შეიძლება იყოს ზღვის ელემენტი, ვიდრე აღწერს ბიბლიურ ლეგენდას. როგორც საზღვაო მხატვრის სხვა ნახატებში, აქაც მთავარი აქცენტი კეთდება ზღვის სიღრმის სილამაზესა და სიმკაცრეზე. წარმატებით შესრულებული კონტურები მაქსიმალური სიზუსტით აჩვენებს ტალღების დომინირებას გარემოზე.
აივაზოვსკის ნახატში „წარღვნა. კიდობანი“ ჩვენ ვხედავთ, რომ ტალღის ქერქი მოიცავს აბსოლუტურად ყველას. ეს ადასტურებს, რომ ადამიანი უძლურია ბუნების წინააღმდეგ, შეუძლებელია ზღვის სიღრმეების დაძლევა. ადამიანები ცდილობენ მწვერვალზე ასვლას, მაგრამ ისინიც წყალში ჩავარდებიან და კვდებიან, რაც კიდევ ერთხელ ხაზს უსვამს კატაკლიზმის საშინელებას.
არსებობს აივაზოვსკის წარღვნის აღწერილობები, სადაც ხელოვნების ნაწარმოები ოდნავ განსხვავებული კუთხით არის განხილული. წარმოდგენილი ელემენტი არ არის სიკვდილი, ის აღიქმება როგორც რწმენის სხივი, საიმედოობა, შესაძლებლობა განიწმინდოს შემოქმედისგან წყალობის მიღებით.
ამით მინდა დავასრულო აივაზოვსკის ნახატის წარღვნის აღწერა და გადავიდე საინტერესო ფაქტებზე მხატვრის ცხოვრებიდან.
წარღვნა - აივაზოვსკი და მასთან დაკავშირებული ყველაფერი
მხატვრის ცხოვრებაში საინტერესო შემთხვევა მოხდა. ვენეციაში მას მამაკაცი მიუახლოვდა და ძეხვის სანაცვლოდ სურათის დახატვა შესთავაზა. მერე გაირკვა, რომ ძეხვის ქარხნის მფლობელი იყო. მხატვარი ოდნავ გაკვირვებული იყო, მაგრამ გაცვლაზე დათანხმდა.
აივაზოვსკის ნახატი წარღვნა, სადაც კიდობანი არ იყო გამოსახული, 1884 წელს დაიბადა. შემდეგ მხატვარი ბისკაის ყურეში ყოფნისას ქარიშხალში მოხვდა. ერთ-ერთ ადგილობრივ გაზეთში ცნობილი მხატვრის გარდაცვალების შესახებ ჩანაწერი გამოქვეყნდა. საიდუმლო არ არის, რომ ავტორის გარდაცვალების შემდეგ ნამუშევრები უფრო მეტად ფასდება, ამიტომ აივაზოვსკის ნახატების გამყიდველმა მოახერხა ნახატების გაბერილ ფასად გაყიდვა, სანამ სიმართლე ცნობილი გახდებოდა.
მისი სახელგანთქმულის წყალობით, ივან კონსტანტინოვიჩი მდიდარი იყო. მან ფულადი რეზერვები არა მხოლოდ საკუთარ თავზე დახარჯა, არამედ დაეხმარა ქალაქის განვითარებას, სადაც ცხოვრობდა. მის მიერ გამოყოფილი სახსრებით ფეოდოსიაში აშენდა სასწავლო დაწესებულება, დაწესებულება, სადაც გროვდებოდა, სწავლობდა, გამოიფინებოდა და ინახებოდა ბუნების ისტორიისა და მატერიალურ/სულიერი კულტურის ძეგლები. იოანეს პატრონაჟით ზღვისპირა ქალაქში გაჩნდა გალერეა, რკინიგზა და წყალმომარაგების სისტემა (ნაწილობრივ მის მიერ დაფინანსებული).
აქედან შეგვიძლია დავასკვნათ, რომ აივაზოვსკი იყო არა მხოლოდ ნიჭიერი, არამედ გულუხვი ადამიანი.
ივან აივაზოვსკის ნახატი "წარღვნა" 1864 წელს დაიწერა ბიბლიურ თემაზე, რომელსაც მხატვარი სიცოცხლის განმავლობაში რამდენჯერმე მიუბრუნდა. ეს სურათი აივაზოვსკის მიერ შექმნილი ერთ-ერთი საუკეთესო ვარიანტია. აქცენტი კეთდება ზღვის ელემენტზე, ველურ სილამაზეზე და ზღვის უპირატესობაზე ყველა დანარჩენზე.
ტალღის უზარმაზარი მწვერვალი შეუპოვრად და სასტიკად დაიპყრობს ადამიანებს და ზღვის სიღრმეში გაგზავნის... ადამიანების გარდაუვალ სიკვდილს და გაქცევის შეუძლებლობას ფერთა სევდიანი პალიტრა წინასწარმეტყველებს. ელემენტებთან მარტო ადამიანის საშინელება და სასოწარკვეთა ეწინააღმდეგება მხატვრულ სურათს. ბუნების ძალას უპირველესად მხატვარი აჩვენებს. ამავე დროს ის ხაზს უსვამს, რომ ცოდვები და სიბნელე წყალთან ერთად ქრება. ეს არ არის სიკვდილი, მისთვის წარმოდგენილი ელემენტია იმედისა და რწმენის ნაპერწკალი, ადამიანების ერთადერთი შანსი განიწმინდონ და მიიღონ წყალობა შემოქმედისგან. საბოლოო შედეგში მხატვარი ხედავს გზას უფსკრულიდან სხვა სიკეთითა და შუქით სავსე სამყაროში.
ამ ნახატის ორიგინალი ინახება სანქტ-პეტერბურგის რუსული მუზეუმის სათავსოებში: შთამბეჭდავი ზომის (246,5 - 319,5 მეტრი) და მუზეუმის დარბაზების მცირე ფართობის გამო, რომელიც განკუთვნილია აივაზოვსკის ნამუშევრების გამოფენისთვის, ხელოვნების მოყვარულები. ორიგინალს ვერ ვხედავ...
დიდი შეთავაზება BigArtShop ონლაინ მაღაზიისგან: შეიძინეთ მხატვრის ივან აივაზოვსკის დიდი წყალდიდობის ნახატი ბუნებრივ ტილოზე მაღალი გარჩევადობით, ელეგანტური ბაგეტის ჩარჩოში ჩასმული, მიმზიდველ ფასად.
ივან აივაზოვსკის ნახატი წარღვნა: აღწერა, მხატვრის ბიოგრაფია, მომხმარებელთა მიმოხილვები, ავტორის სხვა ნამუშევრები. ივან აივაზოვსკის ნახატების დიდი კატალოგი BigArtShop ონლაინ მაღაზიის ვებსაიტზე.
BigArtShop ონლაინ მაღაზია წარმოგიდგენთ მხატვარ ივან აივაზოვსკის ნახატების დიდ კატალოგს. თქვენ შეგიძლიათ აირჩიოთ და შეიძინოთ ივან აივაზოვსკის ნახატების თქვენი საყვარელი რეპროდუქციები ბუნებრივ ტილოზე.
ივან კოსტანტინოვიჩ აივაზოვსკი არის მე-19 საუკუნის ყველაზე გამორჩეული სომეხი მხატვარი, ჰოვანეს აივაზიანი.
აივაზოვსკის წინაპრები გალიციელი სომხებიდან იყვნენ, რომლებიც მე-18 საუკუნეში თურქული სომხეთიდან გალიციაში გადავიდნენ. ასევე არსებობს ოჯახური ლეგენდა იმის შესახებ, რომ მის წინაპრებს შორის თურქები იყვნენ: მხატვრის მამამ უთხრა, რომ მხატვრის პაპა ქალის მხრიდან იყო თურქი სამხედრო ლიდერის ვაჟი და ბავშვობაში რუსების მიერ აზოვის აღებისას. ჯარებმა 1696 წელს იგი სიკვდილს გადაარჩინა ერთმა სომეხმა, რომელიც მოინათლა და იშვილა.
ივან აივაზოვსკიმ ბავშვობიდანვე აღმოაჩინა მხატვრული და მუსიკალური შესაძლებლობები. მან თავად ასწავლა ვიოლინოზე დაკვრა. ფეოდოსელმა არქიტექტორმა იაკოვ კოჩმა პირველმა შენიშნა ბიჭის მხატვრული შესაძლებლობები. აჩუქა ქაღალდი, ფანქრები, საღებავები, ასწავლა უნარები და დაეხმარა ფეოდოსიის რაიონის სკოლაში ჩარიცხვაში. შემდეგ აივაზოვსკიმ დაამთავრა სიმფეროპოლის გიმნაზია და საჯარო ხარჯებით ჩაირიცხა პეტერბურგის საიმპერატორო სამხატვრო აკადემიაში. მას დაევალა მოდური ფრანგი ლანდშაფტის მხატვარი ფილიპ ტანერი. მაგრამ ტანერმა აივაზოვსკის დამოუკიდებლად მუშაობა აუკრძალა. ამის მიუხედავად, პროფესორ ალექსანდრე ივანოვიჩ საუერვეიდის რჩევით, მან მოახერხა რამდენიმე ნახატის მომზადება სამხატვრო აკადემიის გამოფენისთვის. ტანერმა იმპერატორ ნიკოლოზ I-ს უჩიოდა აივაზოვსკის თვითნებობა, გამოფენიდან ამოღებულ იქნა ყველა ნახატი, მიუხედავად კრიტიკოსების მხიარული შეფასებებისა.
კონფლიქტი განეიტრალდა ზაუერვეიდის წყალობით, რომლის კლასშიც ექვსი თვის შემდეგ დამწყებ ახალგაზრდა მხატვარს დაევალა საზღვაო სამხედრო მხატვრობის შესწავლა 1837 წელს აივაზოვსკიმ მიიღო დიდი ოქროს მედალი ნახატისთვის "სიმშვიდე". ამან მას ორწლიანი მოგზაურობის უფლება მისცა ყირიმსა და ევროპაში. იქ, ზღვის პეიზაჟების შექმნის გარდა, საბრძოლო მხატვრობით იყო დაკავებული და ჩერქეზეთის სანაპიროზე სამხედრო ოპერაციებშიც კი მონაწილეობდა. შედეგად მან დახატა ნახატი „რაზმის დესანტი სუბაშის სიგრძეზე“, რომელიც ნიკოლოზ I-მა შეიძინა. 1839 წლის ზაფხულის ბოლოს იგი დაბრუნდა პეტერბურგში, მიიღო აკადემიის დამთავრების დამადასტურებელი მოწმობა. მისი პირველი წოდება და პიროვნული თავადაზნაურობა.
1840 წელს წავიდა რომში. იტალიური პერიოდის ნახატებისთვის მან მიიღო პარიზის სამხატვრო აკადემიის ოქროს მედალი. 1842 წელს იგი გაემგზავრა ჰოლანდიაში, იქიდან კი ინგლისში, საფრანგეთში, პორტუგალიასა და ესპანეთში. მოგზაურობის დროს გემი, რომლითაც მხატვარი მიცურავდა, ქარიშხალმა მოიცვა და კინაღამ ჩაიძირა ბისკაის ყურეში. მისი გარდაცვალების შესახებ შეტყობინება პარიზულ გაზეთებშიც კი გამოჩნდა. 1844 წლის შემოდგომაზე ოთხწლიანი მოგზაურობის შემდეგ აივაზოვსკი დაბრუნდა რუსეთში და გახდა საზღვაო ძალების მთავარი მხატვარი, ხოლო 1947 წლიდან - პეტერბურგის სამხატვრო აკადემიის პროფესორი და ასევე იყო ევროპის აკადემიების წევრი. რომი, პარიზი, ფლორენცია, ამსტერდამი და შტუტგარტი.
ივან კონსტანტინოვიჩ აივაზოვსკი ძირითადად ზღვის პეიზაჟებს ხატავდა. მისი კარიერა ძალიან წარმატებული იყო. დაჯილდოვდა მრავალი ორდენით და მიიღო კონტრადმირალის წოდება. მთლიანობაში მხატვარმა 6 ათასზე მეტი ნამუშევარი დახატა.
1845 წლიდან ცხოვრობდა ფეოდოსიაში, სადაც მიღებული ფულით გახსნა სამხატვრო სკოლა, რომელიც მოგვიანებით გახდა ნოვოროსიის ერთ-ერთი მხატვრული ცენტრი და იყო 1892 წელს აშენებული ფეოდოსია - ჟანკოის რკინიგზის მშენებლობის ინიციატორი. აქტიურად ჩაერთო ქალაქის საქმეებში და მის კეთილმოწყობაში.
საკუთარი ხარჯებით მან ააგო ახალი შენობა ფეოდოსიას სიძველეთა მუზეუმისთვის და არქეოლოგიისადმი გაწეული სამსახურისთვის აირჩიეს ოდესის ისტორიისა და სიძველეთა საზოგადოების ნამდვილ წევრად.
1848 წელს ივან კონსტანტინოვიჩი დაქორწინდა. მისი ცოლი იყო იულია იაკოვლევნა გრევსი, ინგლისელი ქალი, პერსონალის ექიმის ქალიშვილი, რომელიც რუსულ სამსახურში იმყოფებოდა. მათ ოთხი ქალიშვილი ჰყავდათ. მაგრამ აივაზოვსკის დედაქალაქში ცხოვრების უხალისობის გამო, იულია იაკოვლევნამ 12 წლის შემდეგ დატოვა ქმარი. თუმცა, ქორწინება მხოლოდ 1877 წელს დაიშალა. 1882 წელს აივაზოვსკი შეხვდა ანა ნიკიტიჩნა სარკისოვას. აივაზოვსკიმ დაინახა ანა ნიკიტიჩნა, ცნობილი ფეოდოსელი ვაჭრის დაკრძალვაზე, ერთი წლის შემდეგ ისინი დაქორწინდნენ.
ტილოს ტექსტურა, მაღალი ხარისხის საღებავები და დიდი ფორმატის ბეჭდვა საშუალებას აძლევს ივან აივაზოვსკის ჩვენი რეპროდუქციები იყოს ორიგინალური. ტილო დაიჭიმება სპეციალურ საკაცეზე, რის შემდეგაც შესაძლებელია ნახატის ჩარჩო თქვენი არჩევანის ბაგეტში.
პლანეტაზე დროისა და ყველაფრის დასაწყისი, სამყაროსა და ადამიანის შექმნა, სამოთხეში დაცემა, ძმის მიერ ძმის პირველი მკვლელობა, გლობალური წარღვნა - ბიბლიაში აღწერილი ამ გლობალური ფილოსოფიური თემების ასახვა უცვლელად აწვდიდა საკვებს მხატვრებისთვის. ძველი აღთქმის მოვლენების გააზრება რუსულ ფერწერაში. ადამიანის მსოფლმხედველობის ამ საკვანძო საკითხებს მიმართეს სხვადასხვა სკოლებისა და მოძრაობის ოსტატებმა, მათ სურდათ აუდიტორიისთვის გადაეცათ საკუთარი ხედვა მათი წარმოსახვის შედეგად წარმოქმნილი და ტილოზე გადატანილი სურათების შესახებ. შერჩევა მოიცავს რუსი მხატვრების ნახატებს ბიბლიურ თემებზე, სამყაროს შექმნიდან გლობალური წარღვნის დასასრულამდე.
სამყაროს შექმნა
"და იყო საღამო და იყო დილა, ერთი დღე."
მეორე დღეს ღმერთმა შექმნა „სამყარო“, რომელსაც უწოდა ცა, ანუ თავად ცისკარი, „და გამოეყო ციხის ქვეშ მყოფი წყალი ცისკრის ზემოთ მდებარე წყლისაგან“. ასე გაჩნდა მიწიერი წყლები და ზეციური წყლები, რომლებიც ნალექის სახით იღვრება დედამიწაზე.
მესამე დღეს ღმერთმა თქვა: „ცის ქვეშ მყოფი წყალი ერთ ადგილზე შეგროვდეს და გამოჩნდეს ხმელი“. მან ხმელეთს უწოდა მიწა, ხოლო „წყლების თავმოყრას“ ზღვები. "და ღმერთმა დაინახა, რომ ეს კარგი იყო."
შემდეგ მან თქვა: "მოაჩინოს დედამიწამ ბალახი, ბალახი, რომელიც მოაქვს თესლს თავისი სახისა და მსგავსების მიხედვით და ნაყოფიერი ხე, თავისი გვარის მიხედვით, ნაყოფის მომტანი, რომელშიც არის მისი თესლი დედამიწაზე".
მეოთხე დღეს ღმერთმა შექმნა მზე, მთვარე და ვარსკვლავები, რათა „განათებულიყვნენ დედამიწაზე და გაეყოთ დღე ღამისაგან და ნიშნებისთვის, დროებისთვის, დღეებისთვის და წლებისთვის“.
მეხუთე დღეს შეიქმნა ფრინველები, თევზები, ქვეწარმავლები და ცხოველები. ღმერთმა აკურთხა ისინი და უბრძანა: „ინაყოფიერეთ და გამრავლდით“.
ქაოსი. სამყაროს შექმნა.
ივან აივაზოვსკი. 1841. ზეთი ქაღალდზე. 106x75 (108x73).
სომეხი მეხიტარისტული კრების მუზეუმი.
წმინდა ლაზარეს კუნძული, ვენეცია
პირველი კლასის ოქროს მედლით დაასრულა კურსი, აივაზოვსკიმ მიიღო უფლება საზღვარგარეთ გამგზავრებულიყო, როგორც აკადემიის პენსიონერი. 1840 წელს კი იტალიაში გაემგზავრა.
მხატვარი დიდი ენთუზიაზმით მუშაობდა იტალიაში და აქ ორმოცდაათამდე დიდი ნახატი შექმნა. ნეაპოლსა და რომში გამოფენილმა მათ ნამდვილი აჟიოტაჟი გამოიწვია და განადიდეს ახალგაზრდა მხატვარი. კრიტიკოსები წერდნენ, რომ არავის არასოდეს გამოუსახია სინათლე, ჰაერი და წყალი ასე ნათლად და ავთენტურად.
რელიგიით სომხურ სამოციქულო ეკლესიას მიეკუთვნებოდა, აივაზოვსკიმ შექმნა მრავალი ნახატი ბიბლიურ თემებზე. ნახატი „ქაოსი. აივაზოვსკის „სამყაროს შექმნას“ მიენიჭა ვატიკანის მუზეუმის მუდმივ გამოფენაში შეტანის პატივი. რომის პაპმა გრიგოლ XVI-მ მხატვარი ოქროს მედლით დააჯილდოვა. ამ შემთხვევაში გოგოლმა ხუმრობით უთხრა მხატვარს: „თქვენმა „ქაოსმა“ ვატიკანში ქაოსი შექმნა“. როდონი
სამყაროს შექმნა.
ივან აივაზოვსკი. 1864 ზეთი ტილოზე. 196x233.
სსრკ და რუსეთის საზღვაო ძალები
სამყაროს შექმნა. ქაოსი.
აივაზოვსკი I.K. 1889 ზეთი ტილოზე, 54x76.
ფეოდოსიას სახელობის სამხატვრო გალერეა. აივაზოვსკი I.K
აივაზოვსკი, როგორც წესი, თავის ნახატებს წინასწარი კვლევებისა და ესკიზების გარეშე ხატავდა. მაგრამ იყო გამონაკლისები. ნახატის "ქაოსის" ესკიზი ყურადღებას ამახვილებს უსასრულო სივრცეზე. წარმოუდგენელი მანძილიდან მოდის შუქი, რომელიც წინა პლანზე იშლება. ქრისტიანული ფილოსოფიის მიხედვით ღმერთი სინათლეა. აივაზოვსკის მრავალი ნამუშევარი ამ იდეით არის გამსჭვალული. ამ შემთხვევაში ავტორმა ოსტატურად გაართვა თავი სინათლის რეპროდუცირების ამოცანას. ჯერ კიდევ 1841 წელს აივაზოვსკიმ მსგავსი შინაარსის ნახატი წარუდგინა პაპს მას შემდეგ, რაც გრიგოლ XVI-მ გადაწყვიტა მისი კოლექციისთვის ეყიდა. ნ.ვ.გოგოლი (1809-1852), რომელიც ძალიან აფასებდა უცნობი ახალგაზრდა მოქალაქის შრომას, წერდა: „ქაოსის გამოსახულება, ყველა აზრით, ახალი იდეით გამოირჩევა და ხელოვნების სასწაულად არის აღიარებული“. ასევე ცნობილია გოგოლის იუმორისტული განცხადება: ”შენ, პატარა კაცო, ჩამოხვედი ნევის ნაპირებიდან რომში და მაშინვე შექმენი “ქაოსი” ვატიკანში”. ყირიმის ხელოვნების გალერეა
შექმნის პირველი დღე. Მსუბუქი.
A.A. ივანოვი
ილუსტრაცია დაბადების წიგნისთვის. სერიიდან "შემოქმედების დღეები".
A.A. ივანოვი
ღამის მნათობების შექმნა.
K.F.Yuon. სერიიდან "მსოფლიოს შექმნა". 1908-1919 წწ. მელანი, გრაფიტი, ქაღალდი. 51x66.9.
"Დაე იყოს ნათელი."
იუონ კონსტანტინე ფედოროვიჩი. სერიიდან "სამყაროს შექმნა". 1910 თუთიის გრავირება, 23.6x32.9.
სახელმწიფო რუსული მუზეუმი, პეტერბურგი
"Დაე იყოს ნათელი."
იუონ კონსტანტინე ფედოროვიჩი. სერიიდან "სამყაროს შექმნა". 1910 თუთიის გრავირება.
სახელმწიფო რუსული მუზეუმი, პეტერბურგი
მცენარეულობის სამეფო.
იუონ კონსტანტინე ფედოროვიჩი. 1908 ქაღალდი, მელანი, კალამი. 51x68.
http://artcyclopedia.ru/1908_carstvo_rastitelnosti_b_tush_pero_51h68_gtg-yuon_konstantin_fedorovich.htm
Ცხოველთა სამეფო.
იუონ კონსტანტინე ფედოროვიჩი. 1908 ქაღალდი, მელანი, კალამი. 48x65.
სახელმწიფო ტრეტიაკოვის გალერეა
http://artcyclopedia.ru/1908_carstvo_zhivotnyh_b_tush_pero_48h65_gtg-yuon_konstantin_fedorovich.htm
წყლის სამეფო.
იუონ კონსტანტინე ფედოროვიჩი. 1910 თუთიის გრავირება. 23.6x32.9.
მდებარეობა სახელმწიფო რუსული მუზეუმი, სანკტ-პეტერბურგი
მცენარეების შექმნა.
შემოქმედი.
ვიტრაჟი "წინასწარმეტყველები".
მარკ შაგალი. ფრაგმენტი.
ფრაუმუნსტერი, ციურიხი
ვარდი "სამყაროს შექმნა".
მარკ შაგალი.
ფრაუმუნსტერი, ციურიხი
სამყაროს შექმნა.
მარკ შაგალი. პარიზი, 1960. ლითოგრაფია.
ადამიანის შექმნა (La Creation de l'homme).
მარკ შაგალი.
შაგალის მუზეუმი, ნიცა
ადამიანის შემოქმედება.
მარკ შაგალი. 1956 წ. ამოტვიფრულია მშრალი წერტილით და ქაღალდით, ხელით შეღებილი.
josefglimergallery.com
შექმნის მეხუთე დღე.
წმინდა ვლადიმირის ტაძარი, კიევი
ღმერთი არის შემოქმედი, შექმნის დღეები.
კოტარბინსკი ვილჰელმ ალექსანდროვიჩი (1849-1922). ფრესკა.
წმინდა ვლადიმირის ტაძარი, კიევი
მხატვრობა მოთავსებულია სამსახურის ოთახის ჭერზე, მარცხენა ნავის ბოლოს
„ასეა სრული ცა და დედამიწა და მთელი მათი ლაშქარი.
და დაასრულა ღმერთმა მეშვიდე დღეს თავისი საქმე, რაც გააკეთა, და მეშვიდე დღეს დაისვენა მთელი თავისი საქმიდან, რაც გააკეთა.
და აკურთხა ღმერთმა მეშვიდე დღე და განწმიდა იგი, რადგან მასზე განისვენა თავისი ყველა საქმისგან, რომელიც ღმერთმა შექმნა და შექმნა.
დაბადება (2:1-3)
ადამი და ევა
ადამი და ევა არიან „წინამორბედები“, პირველი ადამიანები დედამიწაზე.
„და თქვა ღმერთმა: შევქმნათ ადამიანი ჩვენს ხატად [და] ჩვენს მსგავსებად, და დაეუფლონ მათ ზღვის თევზებზე, ცის ფრინველებზე, [და მხეცებზე] და პირუტყვზე. , და მთელ დედამიწაზე და ყველა მცოცავზე, ქვეწარმავლები მიწაზე. და ღმერთმა შექმნა ადამიანი თავის ხატად, ღვთის ხატად შექმნა იგი; მამაკაცი და ქალი მან შექმნა ისინი. და ღმერთმა აკურთხა ისინი და ღმერთმა უთხრა მათ: „ინაყოფიერეთ და გამრავლდით, აავსეთ დედამიწა და დაემორჩილეთ მას...“ (დაბადება 1:26-28).
სხვა ვერსია მოცემულია დაბადების მეორე თავში:
„და შექმნა უფალმა ღმერთმა ადამიანი მიწის მტვრისგან და ჩაუშვა მას სიცოცხლის სუნთქვა და ადამიანი გახდა ცოცხალი სული. და უფალმა ღმერთმა გააშენა სამოთხე ედემში აღმოსავლეთით და იქ დაასახლა ადამიანი, რომელიც მან შექმნა. და შექმნა უფალმა ღმერთმა მიწიდან ყოველი ხე, სანახავად სასიამოვნო და საჭმელად კარგი, და სიცოცხლის ხე ბაღის შუაგულში და ხე კეთილისა და ბოროტის შემეცნებისა... და უფალი. ღმერთმა წაიყვანა კაცი [რომელიც მან შექმნა] და დაასახლა ედემის ბაღში, რათა გაეშენებინა და შეენახებინა. და უბრძანა უფალმა ღმერთმა კაცს: ბაღის ყოველი ხიდან ჭამო, სიკეთისა და ბოროტის შეცნობის ხიდან კი არ ჭამო, რადგან იმ დღეს, როცა მისგან შეჭამ, მოკვდები. 2:7-9, 15-17).
შემდეგ ღმერთმა შექმნა ქალი, ევა, ადამის ნეკნიდან, რათა ადამს ჰყოლოდა დამხმარე. ადამი და ევა ბედნიერად ცხოვრობდნენ ედემში (ედემის ბაღში), მაგრამ შემდეგ მათ შესცოდეს: გველის სახით ეშმაკის დარწმუნებას დაემორჩილნენ, შეჭამეს აკრძალული ნაყოფი ცოდნის ხისგან და შეძლეს ორივეს ჩადენა. კარგი და ცუდი საქმეები. ამისთვის ღმერთმა განდევნა ისინი სამოთხიდან და უთხრა ადამს: „...სახის ოფლით შეჭამ პურს, სანამ არ დაბრუნდები მიწაზე, საიდანაც წაღებული ხარ, რადგან მტვერი ხარ და მტვერში დაბრუნდები“. (3:19). მაგრამ ღმერთმა უთხრა ევას: „...გავამრავლებ მწუხარებას შენს ორსულობაში; ავადმყოფობისას შვილებს გააჩენთ; და შენი სურვილი იქნება შენი ქმრის მიმართ და ის შენზე იბატონებს“ (დაბადება 3:16). „ცოლმა ისწავლოს ჩუმად, მთელი მორჩილებით; მაგრამ ცოლს არ ვაძლევ უფლებას ასწავლოს და არც ქმარს მართოს, არამედ ჩუმად იყოს. რადგან ჯერ ადამი შეიქმნა, შემდეგ კი ევა; და ადამი არ იყო მოტყუებული; მაგრამ ცოლი, მოტყუებული, დანაშაულში ჩავარდა; მაგრამ ის გადარჩება მშობიარობით, თუ სარწმუნოებით, სიყვარულით და სიწმინდით განაგრძობს უბიწოებას“ (1 ტიმ. 11-15).
ქრისტიანული იდეების მიხედვით, ადამიანი თავდაპირველად უკვდავებისთვის იყო განკუთვნილი. ამას მოწმობენ ბიბლიური ბრძენები: სოლომონი და იესო, სირაქის ძე: „ღმერთმა შექმნა ადამიანი უხრწნელებისთვის და საუკუნო არსებობის ხატად აქცია იგი; მაგრამ ეშმაკის შურით სიკვდილი შემოვიდა წუთისოფელში და განიცდიან მას, ვინც მის მემკვიდრეობას ეკუთვნის“ (ბრძ. სოლ. 2:23–24).
ადამი, რომელმაც შესცოდა, აღარ ეჩვენება ღმერთს ღირსი უკვდავების დიდი ძღვენისთვის. „და თქვა უფალმა ღმერთმა: აჰა, ადამი გახდა ჩვენთაგანი, რომელმაც იცის სიკეთე და ბოროტება; და ახლა, რათა მან არ გაიწოდოს ხელი და ასევე არ მიიღოს სიცოცხლის ხიდან, შეჭამოს და იცოცხლოს მარადიულად. და გაგზავნა იგი უფალმა ღმერთმა ედემის ბაღიდან, რათა დაემუშავებინა მიწა, საიდანაც იყო აღებული. და განდევნა ადამი და მოათავსა ქერუბიმები და ცეცხლოვანი მახვილი, რომელიც მიუბრუნდა სიცოცხლის ხეს ედემის ბაღის აღმოსავლეთით, რათა დაეცვა გზა სიცოცხლის ხისკენ“ (დაბადება 3:22-24).
ახალ აღთქმაში ადამი (სიტყვასიტყვით „დედამიწა, წითელი მიწა“) ახასიათებს ადამიანს თავის ხორციელ, სუსტ, ცოდვილ განსახიერებაში, ხრწნადი კაცს, ანუ მოკვდავს. ასე დარჩება იესო ქრისტეს გამარჯვებამდე. "ძველ ადამს" ჩაანაცვლებს "ახალი ადამი". ამის შესახებ წმიდა მოციქული პავლე კორინთელთა მიმართ პირველ ეპისტოლეში წერდა: „როგორც სიკვდილი მოვიდა ადამიანის მიერ, ასევე მოვიდა მკვდრეთით აღდგომა ადამიანის მეშვეობით. როგორც ადამში ყველა კვდება, ასევე ქრისტეში ყველა გაცოცხლდება... პირველი ადამიანი ადამი ცოცხალი სული გახდა; ხოლო უკანასკნელი ადამი მაცოცხლებელი სულია... პირველი ადამიანი მიწიდანაა, მიწიერი; მეორე კაცი არის უფალი ზეციდან... და როგორც მიწის ხატი ვატარებთ, ასევე ავიტანოთ ცის ხატი“ (1 კორ. 15: 21–22, 45, 47, 49).
ევა („სიცოცხლე“) საუკუნეების განმავლობაში „სახელოვანი გახდა“ თავისი დაუოკებელი ცნობისმოყვარეობით, რის გამოც იგი დაემორჩილა გველის (ეშმაკის) დარწმუნებას და შეჭამა აკრძალული ნაყოფი სიკეთისა და ბოროტების შეცნობის ხიდან და ცოდვაში ჩავარდნის ცდუნებაც კი სცადა ქმარს. ამ უაზრო საქციელმა, ერთი მხრივ, განწირა პირველი ხალხი და მთელი კაცობრიობა ყველანაირი უბედურებისთვის, ხოლო მეორეს მხრივ, განაპირობა ადამიანის მცდელობა გამხდარიყო საკუთარი ბედის პატრონი.
ადამს და ევას შეეძინათ ვაჟები: აბელი, კაენი და სეტი, რომელიც დაიბადა, როდესაც ადამი ას ოცდაათი წლის იყო. სეტის დაბადების შემდეგ, ადამმა იცოცხლა კიდევ 800 წელი, „და შვა ძენი და ასულნი“ (დაბ. 5:4). ბიბლიის გზამკვლევი
ადამ.
მიქელანჯელოს ფრესკის "ადამის შექმნა" დეტალური ნახატი
A.A. ივანოვი
შეთანხმება ადამთან.
კოტარბინსკი ვილჰელმ ალექსანდროვიჩი (1849-1922). ფრესკა.
წმინდა ვლადიმირის ტაძარი, კიევი
ღმერთმა ევა ადამთან მიიყვანა.
A.A. ივანოვი
„და შექმნა უფალმა ღმერთმა ქალი კაცისგან აღებული ნეკნიდან და მიიყვანა კაცთან“ (დაბ. 2:22).
სამოთხის ნეტარება.
V. M. ვასნეცოვი. 1885–1896 წწ
რუსული რელიგიური მხატვრობა
ევა ბროწეულით.
კოლერ-ვილიანდი ივან (იოჰან) პეტროვიჩი (1826-1899 წწ). 1881 ზეთი ტილოზე.
ულიანოვსკის ხელოვნების მუზეუმი
ადამი და ევა.
მიხაილ ვასილიევიჩ ნესტეროვი. 1898 აკვარელი, გუაში, ქაღალდი, 30.5x33.
სახელმწიფო რუსული მუზეუმი, პეტერბურგი
ფოტოები - Yandex
ადამი და ევა.
ნესტეროვი მიხაილ ვასილიევიჩი (1862-1942). 1898 ქაღალდი მუყაოზე, გუაში, აკვარელი, ბრინჯაო, გრაფიტის ფანქარი. 30 x 33 სმ
სახელმწიფო რუსული მუზეუმი
http://www.art-catalog.ru/picture.php?id_picture=4656
ადამი და ევა.
კონსტანტინე იუონი. 1908–09 წწ ქაღალდი მუყაოზე, მელანი, კალამი.
სერფუხოვის სახელობის ისტორიული და ხელოვნების მუზეუმი
ადამი და ევა (რიტმი).
ვლადიმერ ბარანოვი-როსინი. 1910 ზეთი ტილოზე, 202x293.3.
ადამი და ევა.
ვლადიმერ ბარანოვი-როსინი. 1912 კვლევა 3. ზეთი ქაღალდზე, 47x?65.5.
პირადი კოლექცია
ადამი და ევა.
ვლადიმერ ბარანოვი-როსინი. 1912 ზეთი ტილოზე, 155x219.7.
კარმენ ტისენ-ბორნემისას კოლექცია
Thyssen-Bornemisza მუზეუმი, მადრიდი, ესპანეთი
Thyssen-Bornemisza Museum - Museo Thyssen-Bornemisza
ევა.
ვლადიმერ ბარანოვი-როსინი, 1912 წ
კაცი და ქალი. ადამი და ევა.
პაველ ნიკოლაევიჩ ფილონოვი. 1912–13 წწ
გამოფენა "უხილავის თვითმხილველი"
კაცი და ქალი.
პაველ ნიკოლაევიჩ ფილონოვი. 1912 წ
ქაღალდი, ყავისფერი მელანი, კალამი, გრაფიტის ფანქარი, 18.5x10.8 (მოხაზული).
სახელმწიფო რუსული მუზეუმი, პეტერბურგი
კაცი და ქალი.
ქაღალდი დუბლირებულია ვატმენის ქაღალდზე და ზეთი ტილოზე. 150,5x114,5 (ავტორის ნაშრომი); 155x121 (ტილო)
გამოფენა "უხილავის თვითმხილველი"
კაცი და ქალი.
პაველ ნიკოლაევიჩ ფილონოვი. 1912–1913 წწ
აკვარელი, ყავისფერი მელანი, მელანი, კალამი, ფუნჯი ქაღალდზე.
სახელმწიფო რუსული მუზეუმი, პეტერბურგი
კაცი და ქალი.
პაველ ნიკოლაევიჩ ფილონოვი. 1912–1913 წწ
აკვარელი, ყავისფერი მელანი, მელანი, კალამი, ფუნჯი ქაღალდზე, 31x23.3.
სახელმწიფო რუსული მუზეუმი, პეტერბურგი
ოლგას გალერეა
ფილონოვის ნახატების მთელი სემანტიკა რეალიზებულია მეტაფორაში, სიმბოლოში, ნიშანში. უფრო მეტიც, მის სიმბოლიკას უფრო დიდი ისტორიული სიღრმე აქვს, ვიდრე საუკუნის დასასრულის სიმბოლისტებს. თევზი ქრისტოლოგიური ნიშანია, ხე სიცოცხლის ხეა, ბარჟა ნოეს კიდობანი, კაცი და ქალი შიშველნი არიან ადამი და ევა სამყაროს, ისტორიის - წარსულისა და მომავლის წინაშე.
ფილონოვი ხშირად უბრუნდებოდა ადამისა და ევას სიუჟეტს (შდრ. რამდენიმე ზეთის ნახატი, აკვარელი და მელნის ნახატი „კაცი და ქალი“. 1912-1913) და დაბადების პირველყოფილ სამყაროს, თავის მეხსიერებაში აღადგინა მანკიერებისა და განდევნის თემები. ჯოჯოხეთის გარდაუვალობა, ვიდრე სულიერი სიწმინდე და მორალური გაკვეთილები. მიუხედავად იმისა, რომ ადამი "კაცი და ქალი" ორივე ვერსიაში კვლავ ასექსუალურია და ორივე ფიგურა თითქოს უდანაშაულო სიხარულით ცეკვავს, მათი გარემო აღარ ჩანს როგორც გენეზისის აყვავებული პირველყოფილი პეიზაჟი, არამედ როგორც ცოდვილი ქალაქი დასახლებული მონსტრებითა და ფრიკებით. თითქოს შუა საუკუნეების შთამომავლებიდან ჯოჯოხეთში მოვიდნენ.
მართლმადიდებელ ქრისტიანად აღზრდილმა ფილონოვმა კარგად იცოდა წმინდა წერილი და მისი მრავალი ინტერპრეტაცია გვხვდება მხატვრის ნამუშევრებში. ფილონოვმა დახატა სულ მცირე ასი ხატი, მადონას და ბავშვის რამდენიმე ვერსია და მოგვების ორი სცენა და ნახატი თავდაპირველად სახელწოდებით "წმინდა ოჯახი", ხოლო საბჭოთა პერიოდში დაარქვეს "გლეხის ოჯახი" (1914). სხვა სიტყვებით რომ ვთქვათ, ლოგიკური იქნებოდა ვივარაუდოთ, რომ ფილონოვმა შეავსო თავისი ორი ნახატი სახელწოდებით „კაცი და ქალი“ დაბადების, დაცემისა და გადასახლების მინიშნებებით. იქნება ეს ნამუშევრები გამოწვეული რელიგიური რწმენით, ღრმა ცხოვრებისეული გამოცდილებით თუ ძველი აღთქმის სცენების იტალიური, ფრანგული და გერმანული ნახატების გაცნობა, რომლებიც მან ნახა 1912 წელს ევროპაში მოგზაურობისას, ისინი ქმნიან მისი ფერწერული სიმდიდრის განსაკუთრებულ და მნიშვნელოვან ნაწილს. და გაიმეორეთ, როგორც ადრე, ფილონოვის ბევრ ნახატსა და ნახატში, როგორც ადრეულ, ისე გვიან, ადამსა და ევას მორალური დაცემის თემა და ვაშლი, რომელმაც გამოიწვია ისინი. მართალია, ეს მოტივები ყოველთვის არ შეესაბამება ბიბლიური ნარატივის ჭეშმარიტებას, მაგრამ ისინი ასევე შეიძლება ამოიცნონ კომპოზიციურ გროვებში, მაგალითად, "გოგონა ყვავილით" (1913) და, შესაძლოა, "პეტროგრადის პროლეტარიატის ფორმულაში". ” (1920–1921). ბუკლეტი გამოფენისთვის "უხილავის თვითმხილველი"
ადამი და ევა.
მარკ შაგალი. 1912 ზეთი ტილოზე, 160.5x109.
ხელოვნების მუზეუმი, სენტ ლუი, აშშ
if-art.com
ანგელოზი სამოთხის კარიბჭესთან.
მარკ შაგალი. 1956 წ
მარკ შაგალი
ედემის ბაღი (Le jardin d'Eden).
მარკ შაგალი. 1961 ზეთი ტილოზე, 199x288.
მარკ შაგალის მუზეუმი, ნიცა
სამოთხე. მწვანე ვირი.
მარკ შაგალი. პარიზი, 1960. ლითოგრაფია.
მარკ შაგალი
Შემოდგომა. ევა და გველი.
V. M. ვასნეცოვი. 1891 წ
ესკიზი კიევში ვლადიმირის ტაძრის მხატვრობისთვის
http://hramznameniya.ru/photo/?id=381
ევას ცდუნება გველის მიერ.
V. M. ვასნეცოვი. 1885-1896 წწ
კიევის ვლადიმირის საკათედრო ტაძრის მხატვრობის ფრაგმენტი
წმინდა ვლადიმირის ტაძარი, კიევი
გალერეა ტანაისი
Შემოდგომა.
A.A. ივანოვი
მაცდურმა გველმა აცდუნა ევა, ეჭამა აკრძალული ხის ნაყოფი და თქვა, რომ ეს ადამიანებს ღმერთებს დაემსგავსებოდა.
„და დაინახა დედაკაცმა, რომ ხე საჭმელად კარგი იყო და თვალისთვის სასიამოვნო და სასურველი, რადგან ცოდნას აძლევდა; და აიღო მისი ნაყოფი და შეჭამა; და მისცა ქმარს და შეჭამა“ (დაბ. 3:6).
ცდუნება.
I. E. რეპინი. 1891 ქაღალდი, პასტელი, ნახშირი, გრაფიტი. 29?41.
შორეული აღმოსავლეთის ხელოვნების მუზეუმი
ადამი და ევა
I. E. რეპინი. 30x41
Athenaeum ხელოვნების მუზეუმი, ჰელსინკი, ფინეთი
ილუსტრაცია დაბადების წიგნისთვის.
სამოთხიდან განდევნა.
A.A. ივანოვი
სამოთხიდან განდევნა.
კუზმა სერგეევიჩ პეტროვ-ვოდკინი. 1911 წ
გველი.
მარკ შაგალი. პარიზი, 1956. ლითოგრაფია.
თანამედროვე ხელოვნების გალერეა
სამოთხე. Სიცოცხლის ხე
მარკ შაგალი. 1960 წ
თანამედროვე ხელოვნების გალერეა
ადამი და ევა და აკრძალული ხილი
ევას სასჯელი ღმერთის მიერ.
მარკ შაგალი. პარიზი, 1960. ლითოგრაფია.
მარკ შაგალი
ადამი და ევა: განდევნა სამოთხიდან.
მარკ შაგალი. 1960 წ
მარკ შაგალი
სამოთხიდან განდევნა.
მარკ შაგალი. პარიზი, 1956 წლის ლითოგრაფია
სამოთხიდან განდევნა (Adam et Eve chassés du Paradis).
მარკ შაგალი. 1954–1967 წწ
მარკ შაგალის მუზეუმი, ნიცა
ადამი და ევა.
იური ანენკოვი. 1912 წ
ჩვენი წინაპრების ნამუშევრები.
ვასნეცოვი ვიქტორ მიხაილოვიჩი.
სახელმწიფო ტრეტიაკოვის გალერეა, მოსკოვი
ადამი და ევა ბავშვებთან ერთად ხის ქვეშ.
ივანოვი ანდრეი ივანოვიჩი. 1803 ზეთი ტილოზე. 161x208.
სახელმწიფო რუსული მუზეუმი, პეტერბურგი
ამ ნახატისთვის მხატვარი A.I. ივანოვმა მიიღო ფერწერის აკადემიკოსის წოდება
სამოთხიდან განდევნა.
კლავდი ვასილიევიჩ ლებედევი
კაენი და აბელი
კაენი და აბელი ადამისა და ევას შვილები არიან. ბიბლიური მითის მიხედვით, უფროსი კაენი მიწას ამუშავებდა, უმცროსი აბელი ფარას უვლიდა. აბელის სისხლიანი საჩუქარი ღმერთს ახარებდა, კაენის მსხვერპლშეწირვა უარყვეს. ძმაზე ეჭვიანმა კაენმა მოკლა.
აბელი.
ანტონ პავლოვიჩ ლოსენკო. 1768 ზეთი ტილოზე 120x174.
ხარკოვის ხელოვნების მუზეუმი, უკრაინა
კაენი.
ანტონ პავლოვიჩ ლოსენკო. 1768. ზეთი ტილოზე. 158.5x109
სახელმწიფო რუსული მუზეუმი, პეტერბურგი
...ამ პერიოდში ლოსენკო დიდ ყურადღებას აქცევდა შიშველი სხეულის ფერწერულ კვლევებს; შედეგად, გამოჩნდა ცნობილი ნახატები "აბელი" და "კაენი" (ორივე 1768). ისინი ასახავდნენ არა მხოლოდ ადამიანის სხეულის ანატომიური მახასიათებლების ზუსტად გადმოცემის უნარს, არამედ მათ უნარს გადაეცათ მათთვის ცოცხალი ბუნების დამახასიათებელი თვალწარმტაცი ჩრდილების სიმდიდრე.
როგორც კლასიციზმის ნამდვილ წარმომადგენელს, ლოსენკომ კაენი შიშველი ჩანახატივით გამოსახა. ლოსენკოს ეს პენსიონერი ნამუშევარი გამოიფინა 1770 წელს საიმპერატორო ხელოვნების აკადემიის საჯარო გამოფენაზე. A.P. Losenko-ს მოხსენებების მიხედვით, იგი დაიწერა რომში, 1768 წლის მარტიდან სექტემბრამდე. სახელწოდება "კაენი" უკვე მე-19 საუკუნეში მიიღო. მეორე ნახატი, სახელწოდებით "აბელი", მდებარეობს ხარკოვის სახვითი ხელოვნების მუზეუმში. www.nearyou.ru
აბელის მსხვერპლშეწირვა.
კუზმა სერგეევიჩ პეტროვ-ვოდკინი. 1910 წ
ოვრუჩი (უკრაინა)
არაკანონიკურ თემებზე ნახატების განთავსება ტაძრის ზუსტად გადაკეთებულ ანსამბლში ალბათ აიხსნება იმით, რომ ისინი ერთგვარი ალეგორიაა პრინც ოლეგის გარდაცვალების მოვლენების შესახებ ოვრუჩის ციხის თხრილში დამარცხების შემდეგ. ჯარი მისი ძმის იაროპოლკის რაზმის მიერ.
პირველი მკვლელობა.
ფ. ბრუნი. 1867 წ
კაენი, დაგმო უფლის მიერ ძმათამკვლელობისთვის და ღვთის რისხვას გაქცეული.
ვიკენტი ივანოვიჩ ბრიოსკი. 1813. ზეთი ტილოზე. 86 x 65
ძველი აღთქმა. დაბადება, IV, 1, 9.
წითელ ფერში ტილოს უკანა მხარეს: No71; მარცხნივ ქვეფრამის ზედა ზოლზე არის ლურჯი ბეჭედი: I. A. X. / მუზეუმი; ქვეჩარჩოს ზედა ზოლზე ლურჯი ფანქრით: არა. 71. ბრიოსკი; მარჯვენა ზოლზე ლურჯი ფანქრით: მოთავსებულია სათავსოში 1794 (?) 9 სექტემბერი; მელანი: 3. V.; მარცხენა ბარზე
წითელი ფანქრით: ნახატი No71; ქვემოთ გრაფიტის ფანქრით: დროის ქამარი 2180; ქვედა ზოლზე არის ბეჭედი: G. R. M. inv. No 2180 (ნომერი გადახაზულია)
მიღებულია: 1923 წელს AH* Zh-3474-დან
დაწერილია 1812 წელს მოცემული პროგრამის მიხედვით. საიმპერატორო ხელოვნების აკადემიის საბჭოს ოქმები მოწმობს, რომ „უცხოელ მხატვარ ბრიოშის, რომელმაც უკვე გამოფინა თავისი ნამუშევრები აკადემიაში, მისი თხოვნით დაევალა პროგრამა:“ უფლის მიერ ძმათამკვლელობისა და ღვთის რისხვისგან გაქცეული კაენის წარმოდგენა ნახატზე პატარა სიცოცხლის ზომა უნდა იყოს<...>რომელიც უნდა შედიოდეს დანიშნულთა შორის“ (Petrov 1865**, გვ. 39-40). 1813 წელს საიმპერატორო ხელოვნების აკადემიის ყოველწლიურ შეხვედრაზე მან მიიღო აკადემიკოსის წოდება ამ ნახატისთვის (ibid., pp. 47-48).
* (რუსული) სამხატვრო აკადემია, 1917 წლიდან; ადრე: IAH - საიმპერატორო (რუსული) სამხატვრო აკადემია. პეტერბურგი-პეტროგრადი, 1840-1893 წწ. ადრე: 1757-1764 - სამი კეთილშობილური ხელოვნების აკადემია; 1764-1840 - საიმპერატორო სამხატვრო აკადემიის საგანმანათლებლო სკოლა; შემდგომი: 1893-1917 - ფერწერის, ქანდაკებისა და არქიტექტურის უმაღლესი სამხატვრო სკოლა საიმპერატორო ხელოვნების აკადემიაში. საიმპერატორო ხელოვნების აკადემია (დაწესებულება). პეტერბურგი-პეტროგრადი, 1764-1917 წწ.
** მასალების კრებული პეტერბურგის საიმპერატორო სამხატვრო აკადემიის ასი წლის არსებობის ისტორიისთვის / რედ. ია პეტროვა. პეტერბურგი, 1865, ტ.
http://www.tez-rus.net/ViewGood36688.html
ბრიოსკი ვიკენტი ივანოვიჩი - ისტორიული მხატვრობის აკადემიკოსი, ბ. 1786 წელს ფლორენციაში და აქ სწავლობდა აკადემიაში მხატვარ ბენვენუტისთან; 1811 წელს ბრიოში ჩავიდა სანკტ-პეტერბურგში, სადაც ორი წლის ისტორიული მხატვრობის შემდეგ მიიღო აკადემიკოსის წოდება ნახატისთვის: „ძმების მკვლელობისთვის ღვთის რისხვა დევნილი კაენი“. 1817 წელს ბრიოში დაინიშნა პეტერბურგში. იმპერიული ერმიტაჟი ნახატების აღდგენისთვის, რომელიც ხშირად აგზავნიდა საზღვარგარეთ სხვადასხვა მხატვრული დავალებების შესასრულებლად. ვიკენტი ივანოვიჩ ბრიოსკი გარდაიცვალა 1843 წელს.
კაენის მიერ აბელის მკვლელობა.
კუზმა სერგეევიჩ პეტროვ-ვოდკინი. 1910 წ
ფრესკა წმინდა ბასილი ოქროს გუმბათის ეკლესიაში, გადაკეთებული A.V. Shchusev-ის მიერ (XII ს.),
ოვრუჩი (უკრაინა)
1910 წლის ოქტომბერში მხატვარი გაემგზავრა უკრაინაში ქალაქ ოვრუჩში, სადაც A.V. Shchusev-ის მიერ რეკონსტრუირებულ XII საუკუნის ტაძარში მან დახატა დასავლეთის ფასადის გვერდებზე მდგარი ორი კიბე. პეტროვ-ვოდკინმა გამოსახა ბიბლიური სცენები „აბელი ღმერთს სწირავს“ და „კაენი კლავს თავის ძმას აბელს“ და კოშკის გუმბათში „ყოვლისმხედველი თვალი“ და ცისარტყელა მოათავსა. ნამუშევარმა მოხიბლა მხატვარი და წინასწარ განსაზღვრა მისი შემდგომი შემოქმედებითი მისწრაფებები, ახლა განუყოფლად არის დაკავშირებული ძველი რუსული ხელოვნების მაღალ პრინციპებთან.
არაკანონიკურ თემებზე ნახატების განთავსება ტაძრის ზუსტად გადაკეთებულ ანსამბლში ალბათ აიხსნება იმით, რომ ისინი ერთგვარი ალეგორიაა პრინც ოლეგის გარდაცვალების მოვლენების შესახებ ოვრუჩის ციხის თხრილში დამარცხების შემდეგ. ჯარი მისი ძმის იაროპოლკის რაზმის მიერ.
კაენი და აბელი.
მარკ შაგალი
etnaa.mylivepage.ru
კაენი და აბელი.
მარკ შაგალი. პარიზი, 1960 წლის ლითოგრაფია
http://www.affordableart101.com/images/chagall%20cain.JPG
კაენი და აბელი.
კლავდი ვასილიევიჩ ლებედევი.
გლობალური წყალდიდობა
„ნოეს ცხოვრების მეექვსე წელს, მეორე თვეში, თვის მეჩვიდმეტე დღეს, იმ დღეს აფეთქდა დიდი სიღრმის ყველა წყარო და გაიხსნა ზეცის სარკმლები; და წვიმდა დედამიწაზე ორმოცი დღე და ორმოცი ღამე. და დედამიწაზე წყალი ძალიან გაიზარდა, ისე, რომ დაიფარა ყველა მაღალი მთა, რომელიც იყო მთელ ცის ქვეშ; წყალი მათზე თხუთმეტი წყრთა ავიდა და [მთელი] მთები დაფარული იყო. და ყველა ხორცმა, რომელიც მოძრაობდა დედამიწაზე, დაკარგა სიცოცხლე, ფრინველებმა, პირუტყვმა, გარეულმა მხეცებმა და ყველა მცოცავმა, რომელიც დაცოცავდა დედამიწაზე, და ყველა ადამიანმა; ყველაფერი, რასაც მშრალ მიწაზე სიცოცხლის სულის სუნთქვა ჰქონდა ნესტოებში, მოკვდა“. გენეზისი
ძველი აღთქმის მოხუცი ნოე თავის ვაჟებთან ერთად. XVIII საუკუნე.
უცნობი მხატვარი. ტილო (დუბლირებული), ზეთი. 126x103 სმ.
ნახატი რამდენჯერმე იქნა რესტავრირებული.
ფილმის სიუჟეტი დიდაქტიკური ხასიათისაა. ამ ტიპის ნაწარმოებები განსაკუთრებით ფართოდ იყო გავრცელებული ძველ მორწმუნეებში. ტილოს მარცხენა მხარეს გამოსახულია გრძელწვერა მოხუცი ნაცრისფერ პერანგში, ქვითკირის ნაკეცებით სამი მეოთხედის შემობრუნებით. მის თავზე არის ევროპული სტილის ჰალო და წარწერა "ნოა". უფროსს მხრებზე წითელი და ლურჯი ფარდები აქვს. გადაჯვარედინებული ხელებით აკურთხებს ქვემოთ გამოსახულ ვაჟებს - წითურ იაფეტს და ჭაღარა და წარმომადგენელ სემს. ორივეს ბუჩქოვანი წვერი აქვს და კაფტანებშია გამოწყობილი. ნოეს ზურგიდან მოჩანს დამწუხრებული ჰემის თავი, რომელიც ფიქრებში მარჯვენა ხელზე ეყრდნობა.
ქვედა მარცხნივ ნოეს სიმთვრალის სცენა სისუფთავეა გამოსახული. ზედა მარჯვნივ არის წყალდიდობა დახრჩობით. კიდევ უფრო მარცხნივ ხედავთ კლდეზე ხეს, საიდანაც აჩეჩილი ბავშვი დედის მკლავებშია ჩაშვებული. არარატის მუქ ყავისფერ მთაზე "სრუტის" გადაღმა დგას ნოეს კიდობანი, რომელზეც თეთრი, ბაზილიკის ტიპის შენობაა. მის ზემოთ არის ორი მფრინავი მტრედი, რომლებიც ნოეს აცნობებენ მოახლოებულ ხმელეთს - მთის მწვერვალს. ეს სცენები მოწოდებულია თითქმის წაუკითხავი ახსნა-განმარტებითი წარწერებით. მაგრამ ქვედა მარჯვენა მხარეს არის დიდი თეთრი დაფა ტექსტით, რომელიც წერია: „ნოემ სამას ორმოცდაათი წელი იცოცხლა წარღვნაში და ნოეს მთელი დღეები იცოცხლა 950 წელი და მოკვდა“.
სიუჟეტი განსაკუთრებით ხაზს უსვამს მართალი შვილების მნიშვნელობას, რომლებიც პატივს სცემენ მშობლებს. შესაძლებელია, რომ ავტორის აქცენტი გამოსახული გმირების აყვავებულ წვერებზე უკავშირდებოდეს პეტრე I-ის ბრძანების წინააღმდეგობას წვერების გაპარსვის შესახებ.
ნაწარმოების შესრულების ბუნება მოწმობს ავტორის ძლიერ კავშირს ხატწერასთან.
მ.კრასილინი. MDA http://www.mpda.ru/cak/collections/88423.html
გლობალური წყალდიდობა.
ივან აივაზოვსკი. 1864 ზეთი ტილოზე. ტილო, ზეთი. 246.5x319.5.
სახელმწიფო რუსული მუზეუმი, პეტერბურგი
როდონი
1862 წელს აივაზოვსკიმ დახატა ნახატის "წარღვნა" ორი ვერსია, შემდეგ კი მთელი ცხოვრების განმავლობაში იგი არაერთხელ დაუბრუნდა ამ ბიბლიურ ისტორიას. ნახატის "წარღვნა" ერთ-ერთი საუკეთესო ვერსია მის მიერ 1864 წელს დახატა.
ეს არის ზღვა, რომელიც მას ჩვეულებრივ ეჩვენება, როგორც ბუნებისა და ისტორიის უნივერსალური საფუძველი, განსაკუთრებით სამყაროს შექმნისა და წარღვნის შესახებ მოთხრობებში; თუმცა, რელიგიური, ბიბლიური თუ ევანგელისტური იკონოგრაფიის გამოსახულებები, ისევე როგორც უძველესი მითოლოგია, არ შეიძლება ჩაითვალოს მის უდიდეს წარმატებებში. გალერეა ტანაისი
გლობალური წყალდიდობა
ვერეშჩაგინი ვასილი პეტროვიჩი. ესკიზი. 1869 ზეთი ტილოზე. 53x73.5.
სახელმწიფო რუსული მუზეუმი, პეტერბურგი
გლობალური წყალდიდობა.
ფედორ ანტონოვიჩ ბრუნი. ტაძრის სხვენის მოხატვა.
ისაკის ტაძარი, სანკტ-პეტერბურგი
ხატვის ტექნიკა უნიკალურია: თაბაშირზე ზეთის საღებავებით, ფრანგი ქიმიკოსების დ'არსის და ტენორის სისტემით დაფარული ზეთოვანი პრაიმერით (ერთი ნაწილი ცვილი, სამი წილი ადუღებული ზეთი და 1/10 წილი ტყვიის ოქსიდი). გაჟღენთილი იყო ცხელი მიწით, გაჟღენთილი პემზით და დაფარული ქვითკირით ზეთში.
Იმპროვიზაცია. წყალდიდობა.
ვ.ვ. კანდინსკი. 1913 ზეთი ტილოზე, 95×150.
მიუნხენი, გერმანია. ქალაქის გალერეა ლენბახჰაუსში
Ნოეს კიდობანი.
ანდრეი პეტროვიჩ რიაბუშკინი (1861-1904 წწ). 1882 წ
სახელმწიფო რუსული მუზეუმი, პეტერბურგი
commons.wikimedia.org
Ნოეს კიდობანი.
დავიდ დავიდოვიჩ ბურლიუკი (1882-1967 წწ). 1954 ქაღალდი, მელანი, ფუნჯი, ფანქარი, 21.8x29.8.
გალერიკები
Ნოეს კიდობანი.
ნოეს კიდობანი (L'Arche de Noé)
მარკ შაგალი. 1955–1956 წწ 65x50
მარკ შაგალის მუზეუმი, ნიცა
ნოე და ცისარტყელა (Noé et l'arc-en-ciel).
მარკ შაგალი.
შაგალის მუზეუმი, ნიცა
ნოეს დაშვება არარატის მთიდან.
ივან აივაზოვსკი. 1870-იანი წლები. ტილო, ზეთი
სომეხთა საპატრიარქოს მუზეუმი, სტამბოლი
როდონი
ნოეს წარმომავლობა არარატიდან.
ივან აივაზოვსკი. 1889 ზეთი ტილოზე.
სომხეთის ეროვნული გალერეა, ერევანი, სომხეთი
დიდი საზღვაო მხატვრის შემოქმედებითი ინდივიდუალობა და მსოფლმხედველობა თავისი ეროვნული ფესვებით უკვე სიცოცხლეშივე აკავშირებდა სომხურ კულტურას. აივაზოვსკიმ ბიბლიური მთა არარატი - სომხეთის სიმბოლო - მინიმუმ ათჯერ დახატა. მან პირველად პარიზში გამოფინა „ნოეს წარმომავლობა არარატიდან“ და როცა იქ მყოფმა თანამემამულეებმა ჰკითხეს, ჰქონდა თუ არა სომხური შეხედულებები, მან მიიყვანა ისინი სურათთან და თქვა: „ეს ჩვენი სომხეთია“.
შემდგომში აივაზოვსკიმ ტილო ნოვონახიჩევანის სკოლას გადასცა. სამოქალაქო ომის დროს სკოლა გადაკეთდა ყაზარმად, რომელსაც მონაცვლეობით თეთრები და წითლები იკავებდნენ. ნახატმა კარის ხვრელი დაფარა. ერთ დღეს უფსკრული დაფით დაილუქა და ნახატი გაქრა. გამტაცებელი იყო მარტიროს სარიანი, რომელიც ოდესღაც ამ სკოლაში სწავლობდა. 1921 წელს სომხური ხელოვნების ნიმუშებს შორის მან ერევანში ჩამოიტანა "ნოეს დაღმართი". გალერეა ტანაისი
ნოეს წარმომავლობა არარატიდან.
ივან აივაზოვსკი. 1897 წ
ნახატი შესრულებულია წიგნისთვის „ძმური დახმარება სომხებს თურქეთში“ (შეადგინა გ. ჟანშიევმა)
ნოეს მსხვერპლშეწირვა წარღვნის შემდეგ.
F. A. Bruni (1799-1875). 1837–1845 წწ
ზეთის მხატვრობა მშრალ თაბაშირზე
სხვენის მხატვრობა წმინდა ისააკის ტაძრის ჩრდილო-დასავლეთ ნაწილში
http://www.isaac.spb.ru/photogallery?step=2&id=1126
ამბავი ძველი აღთქმიდან. წყალდიდობის შემდეგ დედამიწაზე ყველაფერი ხუთი თვის განმავლობაში წყლით იყო დაფარული. კიდობანი არარატის მთებზე გაჩერდა. როდესაც დედამიწა დაშრა, ნოემ დატოვა კიდობანი (მასში ერთი წლის განმავლობაში ყოფნის შემდეგ) და გაათავისუფლა ცხოველები დედამიწაზე გასამრავლებლად. გადარჩენისთვის მადლიერების ნიშნად მან ააგო სამსხვერპლო და შესწირა მსხვერპლი ღმერთს და მიიღო აღთქმა, რომ წარღვნა აღარ იქნებოდა. ამ დაპირების ნიშანი იყო ცისარტყელა, რომელიც წვიმის შემდეგ გამოჩნდა ცაში, იმის ნიშნად, რომ ეს იყო არა წარღვნის წვიმა, არამედ კურთხევის წვიმა.
ნოეს სამადლობელი შესაწირავი.
კლავდი ვასილიევიჩ ლებედევი.
MDA-ს ეკლესია და არქეოლოგიური ოფისი
ნოე ჰემს აგინებს.
ქსენოფონტოვი ივან სტეპანოვიჩი (1817-1875 წწ). ტილო, ზეთი
ბურიატის სახელობის რესპუბლიკური ხელოვნების მუზეუმი. ც.ს.სამპილოვა
