ილუსტრაცია მუსიკალური ინსტრუმენტების თემაზე. მუსიკალური დიდაქტიკური თამაშები და დამხმარე საშუალებები მუსიკის გაკვეთილებისთვის

თუ გადაწყვეტთ თქვენს შვილს გააცნოთ მუსიკალური ინსტრუმენტები, მაშინ ეს არის საყვარელი ბარათები ბავშვებით, რომლებიც სპეციალურად თქვენთვის უკრავენ მუსიკალურ ინსტრუმენტებზე.

თქვენი შვილი გაეცნობა ისეთ მუსიკალურ ინსტრუმენტებს, როგორიცაა დასარტყამი, ტუბა, ვიოლინო, ორღანი, სამკუთხედი, ელექტრო გიტარა, ფორტეპიანო, ქსილოფონი, ფლეიტა, ტამბური, საქსოფონი, დრამი, გიტარა, კლარნეტი, საყვირი, დულციმერი.

ბავშვების საყვარელი სურათები ნებისმიერ ბავშვს მოეწონება. ბარათები მუსიკალური ინსტრუმენტებით განკუთვნილია 1 წლის და უფროსი ასაკის ბავშვებისთვის.

მათი გამოყენება შეგიძლიათ როგორც სახლში, ასევე საბავშვო ბაღებში, ადრეული განვითარების სკოლებსა და დაწყებით სკოლებში გაკვეთილებისთვის.

პატარებმა უბრალოდ უნდა აჩვენონ ბარათები და თქვან სურათებზე ნაჩვენები მუსიკალური ინსტრუმენტების დასახელება.

შემდეგ შეგიძლიათ შეამოწმოთ რამდენად კარგად ისწავლა ბავშვმა ინფორმაცია. მოიწვიე იგი ორი ვარიანტიდან აირჩიოს ერთი ან სხვა მუსიკალური ინსტრუმენტი. თუ ბავშვი სწრაფად გაართმევს თავს ამ დავალებას, გაართულეთ - დაამატეთ მეტი ბარათი მუსიკალური ინსტრუმენტებით და შესთავაზეთ იპოვოთ ესა თუ ის ინსტრუმენტი.

ჩამოტვირთეთ აქ უფასო მუსიკალური ინსტრუმენტების ბარათები ბავშვებისთვის:

აქ ასევე შეგიძლიათ ჩამოტვირთოთ მეხსიერების განვითარების თამაში მუსიკალური ინსტრუმენტებით ბავშვებისთვის.

ჩამოტვირთეთ და დაბეჭდეთ ფერადი ბარათები დუბლიკატად, ჯერ აიღეთ რამდენიმე იდენტური ბარათი, გადაატრიალეთ ისინი და სთხოვეთ თქვენს შვილს, მუსიკალური ინსტრუმენტების სახელების სწავლისას, იპოვონ ორი წყვილი იდენტური ბარათი მუსიკალური ინსტრუმენტებით.

აქ არის თავად ბარათები - დააწკაპუნეთ ქვემოთ მოცემულ სურათზე დასაბეჭდად:

კიდევ ერთი თამაში მუსიკალური ინსტრუმენტებით ბავშვებისთვის.

აქ თქვენ უნდა დაადგინოთ მუსიკალური ინსტრუმენტის სახელი მისი ჩრდილით.

შეხედეთ ასევე - აქ არის ბავშვებისთვის მუსიკალური ინსტრუმენტების მრავალი სურათი.

მუსიკალური ინსტრუმენტები შექმნილია სხვადასხვა ბგერების გამოსაცემად. თუ მუსიკოსი კარგად უკრავს, მაშინ ამ ბგერებს შეიძლება ეწოდოს მუსიკა, მაგრამ თუ არა, მაშინ კაკაფონია. იმდენი ინსტრუმენტია, რომ მათი სწავლა ნენსი დრიუზე უარესი საინტერესო თამაშია! თანამედროვე მუსიკალურ პრაქტიკაში ინსტრუმენტები იყოფა სხვადასხვა კლასებად და ოჯახებად ხმის წყაროს, წარმოების მასალის, ხმის წარმოების მეთოდისა და სხვა მახასიათებლების მიხედვით.

ჩასაბერი მუსიკალური ინსტრუმენტები (აეროფონები): მუსიკალური ინსტრუმენტების ჯგუფი, რომლის ხმის წყაროა ლულის (მილის) ჰაერის სვეტის ვიბრაცია. ისინი კლასიფიცირდება მრავალი კრიტერიუმის მიხედვით (მასალა, დიზაინი, ხმის წარმოების მეთოდები და ა.შ.). სიმფონიურ ორკესტრში ჩასაბერი მუსიკალური ინსტრუმენტების ჯგუფი იყოფა ხის (ფლეიტა, ჰობოე, კლარნეტი, ფაგოტი) და სპილენძის (საყვირი, საყვირი, ტრომბონი, ტუბა).

1. ფლეიტა არის ხის ჩასაბერი მუსიკალური ინსტრუმენტი. განივი ფლეიტის თანამედროვე ტიპი (სარქველებით) გამოიგონა გერმანელმა ოსტატმა ტ.ბოემმა 1832 წელს და აქვს ჯიშები: პატარა (ან პიკოლო ფლეიტა), ალტო და ბას ფლეიტა.

2. ობოე არის ხის ჩასაბერი ლერწმის მუსიკალური ინსტრუმენტი. ცნობილია მე -17 საუკუნიდან. ჯიშები: პატარა ჰობოა, ჰობოე დ'მოური, ინგლისური რქა, ჰეკელფონი.

3. კლარნეტი არის ხის ჩასაბერი ლერწმის მუსიკალური ინსტრუმენტი. შექმნილია ადრეულ პერიოდში მე -18 საუკუნე თანამედროვე პრაქტიკაში გამოიყენება სოპრანოს კლარნეტები, პიკოლო კლარნეტი (იტალიური პიკოლო), ალტო (ე.წ. ბასეტის რქა) და ბას-კლარნეტები.

4. ფაგოტი - ხის ჩასაბერი მუსიკალური ინსტრუმენტი (ძირითადად საორკესტრო). 1-ელ ტაიმში გამოჩნდა. მე-16 საუკუნე ბასის ჯიში არის კონტრაბასონი.

5. საყვირი - უძველესი დროიდან ცნობილი სასულე-სპილენძის მუსიკალური საკრავი. თანამედროვე ტიპის სარქველი მილი განვითარდა ნაცრისფერამდე. მე-19 საუკუნე

6. საყვირი - ჩასაბერი მუსიკალური ინსტრუმენტი. გამოჩნდა მე-17 საუკუნის ბოლოს სანადირო რქის გაუმჯობესების შედეგად. რქის თანამედროვე ტიპი სარქველებით შეიქმნა XIX საუკუნის პირველ მეოთხედში.

7. ტრომბონი - სპილენძის მუსიკალური ინსტრუმენტი (ძირითადად საორკესტრო), რომელშიც ხმის სიმაღლე რეგულირდება სპეციალური ხელსაწყოთი - სლაიდი (ე.წ. მოცურების ტრომბონი ან ზუგტრომბონი). ასევე არის სარქვლის ტრომბონები.

8. ტუბა ყველაზე დაბალი ჟღერადობის სპილენძის მუსიკალური ინსტრუმენტია. შექმნილია 1835 წელს გერმანიაში.

მეტალოფონები არის მუსიკალური ინსტრუმენტის სახეობა, რომლის მთავარი ელემენტია ჩაქუჩით დარტყმული ფირფიტა-კლავიშები.

1. თვითხმოვანი მუსიკალური ინსტრუმენტები (ზარები, გონგი, ვიბრაფონები და სხვ.), რომელთა ხმის წყარო მათი ელასტიური ლითონის სხეულია. ხმა იწარმოება ჩაქუჩების, ჯოხების და სპეციალური პერკუსიონისტების (ენების) გამოყენებით.

2. ინსტრუმენტები, როგორიცაა ქსილოფონი, რომლისგან განსხვავებით მეტალოფონის ფირფიტები დამზადებულია ლითონისგან.

სიმებიანი მუსიკალური ინსტრუმენტები (კორდოფონები): ხმის წარმოების მეთოდის მიხედვით, ისინი იყოფა მშვილდ (მაგალითად, ვიოლინო, ჩელო, გიჟაკი, კემანჩა), დაკრეფილი (არფა, გუსლი, გიტარა, ბალალაიკა), პერკუსია (დულციმერი), პერკუსია. -კლავიატურა (ფორტეპიანო), აკრეფილი -კლავიშები (კლავესინი).

1. ვიოლინო არის 4 სიმიანი მშვილდოსანი მუსიკალური ინსტრუმენტი. უმაღლესი რეგისტრი ვიოლინოს ოჯახში, რომელიც დაედო საფუძვლად კლასიკური სიმფონიური ორკესტრისა და სიმებიანი კვარტეტის შექმნას.

2. ჩელო არის ბას-ტენორის რეგისტრის ვიოლინოების ოჯახის მუსიკალური ინსტრუმენტი. გაჩნდა მე-15-16 საუკუნეებში. კლასიკური ნიმუშები შექმნეს იტალიელმა ოსტატებმა მე-17 და მე-18 საუკუნეებში: ა. და ნ. ამატი, გ. გვარნერი, ა. სტრადივარი.

3. გიჟაკი - სიმებიანი მუსიკალური ინსტრუმენტი (ტაჯიკური, უზბეკური, თურქმენული, უიღური).

4. კემანჩა (ქამანჩა) - 3-4 სიმიანი მშვილდოსანი მუსიკალური ინსტრუმენტი. გავრცელებულია აზერბაიჯანში, სომხეთში, საქართველოში, დაღესტანში, ასევე ახლო აღმოსავლეთის ქვეყნებში.

5. არფა (გერმანული Harfe-დან) არის მრავალ სიმებიანი მუსიკალური ინსტრუმენტი. ადრეული გამოსახულებები - III ათასწლეულში ძვ.წ. უმარტივესი ფორმით იგი გვხვდება თითქმის ყველა ერში. თანამედროვე პედლებიანი არფა გამოიგონა 1801 წელს საფრანგეთში S. Erard-ის მიერ.

6. გუსლი რუსული სიმებიანი მუსიკალური ინსტრუმენტია. ფრთების ფორმის ფსალმუნებს ("რგოლიანი") აქვს 4-14 და მეტი სიმი, მუზარადისებური - 11-36, მართკუთხა (მაგიდის ფორმის) - 55-66 სიმი.

7. გიტარა (ესპ. გიტარა, ბერძნულიდან cithara) არის ლაიტის ტიპის ჭრელი სიმებიანი ინსტრუმენტი. ესპანეთში ცნობილია მე-13 საუკუნიდან მე-17 და მე-18 საუკუნეებში გავრცელდა ევროპასა და ამერიკაში, მათ შორის, როგორც ხალხური საკრავი. მე-18 საუკუნიდან 6-სიმიანი გიტარა ფართოდ გავრცელდა ძირითადად რუსეთში. ჯიშებში შედის ე.წ. თანამედროვე პოპ მუსიკა იყენებს ელექტრო გიტარას.

8. ბალალაიკა რუსული ხალხური 3 სიმიანი მუსიკალური ინსტრუმენტია. ცნობილია თავიდანვე. მე -18 საუკუნე გაუმჯობესდა 1880-იან წლებში. (ვ.ვ. ანდრეევის ხელმძღვანელობით) ვ.ვ.ივანოვი და ფ.ს.

9. ციმბალი (პოლონური cymbaly) - უძველესი წარმოშობის მრავალ სიმებიანი დასარტყამი მუსიკალური ინსტრუმენტი. ისინი არიან უნგრეთის, პოლონეთის, რუმინეთის, ბელორუსიის, უკრაინის, მოლდოვას და ა.შ. ფოლკლორული ორკესტრების წევრები.

10. პიანინო (იტალიური ფორტეპიანო, ფორტედან - ხმამაღალი და ფორტეპიანო - მშვიდი) - კლავიატურის მუსიკალური ინსტრუმენტების ზოგადი სახელწოდება ჩაქუჩით მექანიკით (გრანდიოზული ფორტეპიანო, თავდაყირა ფორტეპიანო). პიანინო თავიდანვე გამოიგონეს. მე -18 საუკუნე თანამედროვე ტიპის პიანინოს გაჩენა - ე.წ. ორმაგი რეპეტიცია - თარიღდება 1820-იანი წლებით. ფორტეპიანოს შესრულების აყვავების ხანა - 19-20 სს.

11. კლავესინი (ფრანგული კლავეცინი) - სიმებიანი კლავიატურით დაკრეფილი მუსიკალური ინსტრუმენტი, ფორტეპიანოს წინამორბედი. ცნობილია მე -16 საუკუნიდან. იყო სხვადასხვა ფორმის, ტიპისა და ჯიშის კლავესინი, მათ შორის ციმბალი, ვირჯინელი, სპინეტი და კლავიცითერიუმი.

კლავიატურის მუსიკალური ინსტრუმენტები: მუსიკალური ინსტრუმენტების ჯგუფი, რომელიც გაერთიანებულია საერთო მახასიათებლით - კლავიატურის მექანიკის და კლავიატურის არსებობა. ისინი იყოფა სხვადასხვა კლასებად და ტიპებად. კლავიატურის მუსიკალური ინსტრუმენტები შეიძლება გაერთიანდეს სხვა კატეგორიებთან.

1. სიმები (პერკუსია-კლავიატურა და პლუკირებული კლავიატურა): ფორტეპიანო, სელესტა, კლავესინი და მისი ჯიშები.

2. თითბერი (კლავიატურა-ქარი და ლერწამი): ორღანი და მისი ჯიშები, გარმონი, ღილაკი აკორდეონი, აკორდეონი, მელოდიკა.

3. ელექტრომექანიკური: ელექტრო პიანინო, კლავინეტი

4. ელექტრონული: ელექტრონული ფორტეპიანო

ფორტეპიანო (იტალიური ფორტეპიანო, ფორტედან - ხმამაღალი და ფორტეპიანო - მშვიდი) არის კლავიატურის მუსიკალური ინსტრუმენტების ზოგადი სახელწოდება ჩაქუჩით მექანიკით (გრანდიოზული პიანინო, თავდაყირა ფორტეპიანო). იგი გამოიგონეს მე-18 საუკუნის დასაწყისში. თანამედროვე ტიპის პიანინოს გაჩენა - ე.წ. ორმაგი რეპეტიცია - თარიღდება 1820-იანი წლებით. ფორტეპიანოს შესრულების აყვავების ხანა - 19-20 სს.

დასარტყამი მუსიკალური ინსტრუმენტები: ინსტრუმენტების ჯგუფი, რომელიც გაერთიანებულია ხმის წარმოების მეთოდით - ზემოქმედებით. ხმის წყარო არის მყარი სხეული, გარსი, სიმები. არსებობს ინსტრუმენტები განსაზღვრული (ტიმპანი, ზარები, ქსილოფონები) და განუსაზღვრელი (დასარტყმელი, ტამბური, კასტანეტი) ტონი.

1. ტიმპანი (ტიმპანი) (ბერძნული პოლიტაურეა) არის ქვაბის ფორმის დასარტყამი მუსიკალური ინსტრუმენტი მემბრანით, ხშირად დაწყვილებული (ნაგარა და სხვ.). გავრცელებულია უძველესი დროიდან.

2. ზარები - საორკესტრო დასარტყამი თვითხმოვანი მუსიკალური ინსტრუმენტი: მეტალის ჩანაწერების ნაკრები.

3. ქსილოფონი (ქსილო... და ბერძნული ტელეფონი - ხმა, ხმა) - დასარტყამი, თვითხმოვანი მუსიკალური ინსტრუმენტი. შედგება სხვადასხვა სიგრძის ხის ბლოკებისგან.

4. დრამი - დასარტყამი მემბრანული მუსიკალური ინსტრუმენტი. ჯიშები გვხვდება მრავალ ხალხში.

5. ტამბური - დასარტყამი მემბრანული მუსიკალური ინსტრუმენტი, ზოგჯერ ლითონის კულონებით.

6. კასტანეტები (ესპ. castanetas) - დასარტყამი მუსიკალური ინსტრუმენტი; თითებზე დამაგრებული ხის (ან პლასტმასის) ჭურვების ფორმის ფირფიტები.

ელექტრომუსიკალური ინსტრუმენტები: მუსიკალური ინსტრუმენტები, რომლებშიც ხმა იქმნება ელექტრული სიგნალების წარმოქმნით, გაძლიერებით და გარდაქმნით (ელექტრონული აღჭურვილობის გამოყენებით). მათ აქვთ უნიკალური ტემბრი და შეუძლიათ სხვადასხვა ინსტრუმენტების მიბაძვა. ელექტრო მუსიკალურ ინსტრუმენტებს მიეკუთვნება ტერემინი, ემირიტონი, ელექტრო გიტარა, ელექტრო ორგანოები და ა.შ.

1. ტერმინი პირველი საშინაო ელექტრომუსიკალური ინსტრუმენტია. შექმნილია L. S. Theremin-ის მიერ. ხმის სიმაღლე ტერმინში იცვლება შემსრულებლის მარჯვენა ხელის მანძილის მიხედვით ერთ-ერთ ანტენამდე, მოცულობა - მარცხენა ხელის მანძილიდან მეორე ანტენამდე.

2. Emiriton არის ელექტრო მუსიკალური ინსტრუმენტი, რომელიც აღჭურვილია ფორტეპიანოს ტიპის კლავიატურით. შექმნილია სსრკ-ში გამომგონებლების A.A.Ivanov-ის, A.V.Rimsky-Korsakov-ის, V.A.Kreitzer-ის და V.P.Dzerzhkovich-ის მიერ (1-ლი მოდელი 1935 წელს).

3. ელექტრო გიტარა - გიტარა, ჩვეულებრივ ხისგან, ელექტრო პიკაპებით, რომლებიც გარდაქმნის ლითონის სიმების ვიბრაციას ელექტრო დენის ვიბრაციაში. პირველი მაგნიტური პიკაპი გააკეთა გიბსონის ინჟინერმა ლოიდ ლოერმა 1924 წელს. ყველაზე გავრცელებულია ექვს სიმიანი ელექტრო გიტარა.

ლარისა გუშჩინა

საბავშვო ბაღში მუსიკალური და დიდაქტიკური თამაშები თითოეული ბავშვის მუსიკალური განვითარების გამაძლიერებელი საშუალებაა, რაც საშუალებას აძლევს მას ჩაერთოს მუსიკის აქტიურ აღქმაში.

წარმოგიდგენთ რამდენიმე დიდაქტიკური თამაშს და ატრიბუტს, რომელიც ჩემი ხელით გავაკეთე მუსიკის გაკვეთილებისთვის.

სამი CEE TKA

დიდაქტიკური თამაში მუსიკის ბუნების დასადგენად

დემონსტრაცია: მუყაოსგან დამზადებული სამი ყვავილი (ყვავილის შუაში არის დახატული "სახე" - მძინარე, ტირილი ან მხიარული, რომელიც ასახავს სამი ტიპის მუსიკალურ პერსონაჟს:

კეთილი, მოსიყვარულე, დამამშვიდებელი (იავნანა);

სევდიანი, საჩივარი;

მხიარული, მხიარული, მოცეკვავე, მხიარული.

შეგიძლიათ გააკეთოთ არა ყვავილები, არამედ სამი მზე, სამი ღრუბელი, სამი ვარსკვლავი და ა.შ.

მასალა: თითოეულ ბავშვს აქვს ერთი ყვავილი, რომელიც ასახავს მუსიკის ბუნებას.

I ვარიანტი. ნაწარმოებს მუსიკალური ხელმძღვანელი ასრულებს. გამოძახებული ბავშვი იღებს მუსიკის ხასიათის შესაბამის ყვავილს და აჩვენებს. ყველა ბავშვი აქტიურად მონაწილეობს მუსიკის ბუნების განსაზღვრაში. თუ ნაწარმოები ბავშვებისთვის ცნობილია, მაშინ გამოძახებული ბავშვი ამბობს მის სახელს და კომპოზიტორის სახელს.

ვარიანტი II. თითოეულ ბავშვს სამი ყვავილიდან ერთი აქვს წინ. მუსიკალური დირექტორი ასრულებს ნაწარმოებს და ბავშვები, რომელთა ყვავილები ემთხვევა მუსიკის ხასიათს, ზრდიან მათ.

მუსიკალური ნიმუშები

მუსიკალური თამაში, რომელიც ავითარებს მუსიკალურ წარმოსახვას და რიტმის გრძნობას.

თამაშის მიზანი:

მიეცით ბავშვებს წარმოდგენა გრძელი და მოკლე, გლუვი და მკვეთრი, მაღალი და დაბალი ბგერების შესახებ და ა.შ. და ა.შ.

დიდაქტიკური მასალა:

ბარათები "მუსიკალური" ნიმუშების გრაფიკული გამოსახულებებით.

თამაშის ორგანიზების მეთოდოლოგია:

მასწავლებელი ეპატიჟება ბავშვებს დაათვალიერონ ნახატი და ხმით გაამრავლონ ბარათზე გამოსახული მუსიკალური ნახატი.

"ადექით ბავშვებო, დადექით წრეში"

მიზანი: ბავშვებში სივრცითი ორიენტაციის განვითარება. დარბაზში თავისუფალი ფორმირების სწავლება (წრე, ნახევარწრიული, რიგები და ა.შ.)

წინასწარი სამუშაო: წინასწარ გააცანით ბავშვებს ბარათების ხატები: წრეები ბიჭებისთვის, სამკუთხედები გოგონებისთვის. ბარათები ასევე აჩვენებს, თუ როგორ უნდა დადგეს ბავშვები. მაგალითად: მრგვალი ცეკვისთვის, ბავშვები დგანან წრეში (კარტა წრეში), თამაშისთვის - წრეში ლიდერთან (კარტი წრით და ცენტრით, ცეკვისთვის - წყვილებში წრეში (ბარათი წრეში განლაგებული სამკუთხედებით და წრეებით) და ა.შ.

აღწერა: ბავშვები განთავსდებიან დარბაზში. მუსიკალური დირექტორი აჩვენებს ბარათს. შემდეგ ჟღერს მუსიკა, რომლითაც ბავშვები თავისუფლად მოძრაობენ დარბაზში. როდესაც მუსიკა იწყებს გაქრობას, ბავშვები ცვლიან ხაზებს მითითებული ბარათის მიხედვით.

ბარათები მოსახერხებელია მუსიკალური მასალის სწავლისას, დღესასწაულებისთვის მზადებაში.

რიტმული ღობე

მიზანი: ბავშვებში რიტმის გრძნობის განვითარება, ძლიერი ცემის დანერგვა.

საჩვენებელი მასალა: ბარათები ღობეების სურათებით, რომლებიც ასახავს ძლიერ ცემას მარში, ვალსი, პოლკა.

წინასწარი სამუშაო: ბავშვები წინასწარ იცნობენ მუსიკის ჟანრებს.

აღწერა: მუსიკალური დირექტორი ბავშვებს უყვება ზარის შესახებ, დაუკრათ ტაში მარში, ვალსი, მონიშნეთ შესაბამისი ბარათით, კვლავ დაუკრათ ტაში. შენიშვნა downbeat.

დაამშვენე ნაძვის ხე

განსაზღვრეთ მუსიკის ტემპი

მიზანი: მუსიკის აღქმის განვითარება. ტემპის გაცნობა.

დარიგებები: მუსიკალური ნაწარმოების თემის შესაბამისი ბარათები და მუსიკის ტემპის ამსახველი ბარათები.

წინასწარი სამუშაო: გააცანით ბავშვებს გარკვეული მუსიკალური ნაწარმოებები, რომლებიც უფრო ნათლად ასახავს მუსიკაში ტემპის ცვლილებებს. შეარჩიეთ მუსიკის ტემპის აღმნიშვნელი სურათები (სწრაფი, სწრაფი, ძალიან სწრაფი, ნელი, ძალიან ნელი და ა.შ.) და გააცანით ბავშვებს ისინი.

აღწერა: ბავშვები მუსიკის მოსმენის შემდეგ ადგენენ მის სახელს, საუბრობენ მუსიკის ტემპზე, ცხოველზე, მის ხასიათზე. მოძრაობა და აირჩიეთ შესაბამისი ბარათი.

მუსიკალური და დიდაქტიკური თამაში "გამოიცანი რას ვთამაშობ".

სამიზნე. ავარჯიშეთ ბავშვები ბავშვთა მუსიკალური ინსტრუმენტების ბგერების გარჩევაში.

განავითარეთ ტემბრის სმენა.

აღწერა. ეკრანი, საბავშვო მუსიკალური ინსტრუმენტები: მილი, ტამბური, ჭექა-ქუხილი, კოვზები, სამკუთხედი, ზარი, მეტალოფონი, ზარები, ზარბაზნები.

თამაშის პროგრესი.

ვარიანტი 1. ეკრანის მიღმა ლიდერი მორიგეობით უკრავს ბავშვთა მუსიკალურ ინსტრუმენტებზე. (მილი, ტამბური, ჭექა-ქუხილი, კოვზები, სამკუთხედი, ზარი, მეტალოფონი, ზარები, ღრიალი.)

ბავშვები ინსტრუმენტს მისი ხმით გამოცნობენ. მასზე დაჭერით პრეზენტაციაში ჩნდება მუსიკალური ინსტრუმენტის შესაბამისი სურათი.

ვარიანტი 2. მასზე დაწკაპუნებისას პრეზენტაციაში გამოჩნდება მუსიკალური ინსტრუმენტის სურათი.

ბავშვები შემოთავაზებულიდან ირჩევენ მსგავს ინსტრუმენტს, ასახელებენ და უკრავენ.

"მუსიკალური სახლი" ან "პატარა კომპოზიტორი"

თამაშის ვარიანტი 1: "ტერემოკი" მიზანი: ბავშვების მელოდიური სმენის განვითარება.

თამაშის მასალა ცხოველთა ფიგურები. თამაშის მიმდინარეობა: მინდორში არის ტერემოკი, ტერემოკი. როგორი სიმპათიური და მაღალი და მაღალია. ავდივართ კიბეებზე, ყველანი მივდივართ. ჩვენ ვმღერით ჩვენს სიმღერას, დიახ, ჩვენ ვმღერით. ირჩევენ სამ ბავშვს, თითოეული იღებს ნებისმიერ ფიგურას. პერსონაჟი მიდის კიბეებზე და მღერის პირველ ფრაზას: “Up the step I walk...”, შემდეგ, სახლის შესასვლელთან დგას, მღერის მეორე ფრაზას: “შევდივარ შესანიშნავ სახლში!”. მოვიდა საკუთარი მოტივით და "შედის" სახლში. თითოეულმა ბავშვმა მეორე ფრაზის მოტივის მოფიქრებისას არ უნდა გაიმეოროს სხვისი მოტივი. როდესაც ყველა პერსონაჟი "შედის" სახლში, მოძრაობა იწყება ქვევით, საპირისპირო თანმიმდევრობით. პერსონაჟი ეშვება საფეხურებით და მღერის: "I'm going down down the step...", შემდეგ, პირველ საფეხურზე დგომა, ამთავრებს მეორე ფრაზის სიმღერას: "მე წავალ პატარა ბილიკზე".

თამაშის ვარიანტი 2: "პატარა კომპოზიტორი" იხსნება სახლი, რომელშიც ცხოვრობს ნოტები, თითოეული თავის სართულზე, ბავშვებს ეწვევიან ერთი წუთით გახდნენ ცნობილი კომპოზიტორი და შეადგინონ საკუთარი მუსიკა. შემდეგ შედგენილ მუსიკას უკრავს მუსიკალური დირექტორი და ბავშვები უსმენენ რა მუსიკას ან სიმღერას მოიფიქრეს (შეგიძლიათ იმღეროთ ჯერ მუსიკალურ დირექტორთან, შემდეგ კი ერთად).

შვიდყვავილიანი ყვავილი“.

დიდაქტიკური თამაში მეხსიერების და მუსიკალური ყურის განვითარებისთვის.

მიზანი: ბავშვების მუსიკალური ყურისა და მუსიკალური მეხსიერების განვითარება. თამაშის მასალა: დიდი ყვავილი, რომელიც შედგება სხვადასხვა ფერის შვიდი ფურცლისგან, რომლებიც ჩასმულია ყვავილის შუა ჭრილში. ფურცლის უკანა მხარეს არის ნამუშევრების ნაკვეთების ნახატები, რომლებიც ბავშვებს გააცნეს კლასში. მაგალითად: 1. დ.ბ.კაბალევსკის „კავალერია“. 2. დ.ბ. კაბალევსკის "კლოუნები". 3. "თოჯინის დაავადება" P. I. ჩაიკოვსკი. 4. „ჯუჯების მსვლელობა“ ე.გრიგის მიერ. 5. რ.შუმანის „მამა ფროსტი“ და სხვ. თამაშის მიმდინარეობა: ბავშვები სხედან ნახევარწრეში. მოდის მებაღე (მასწავლებელი) და ბავშვებს არაჩვეულებრივი ყვავილი მოაქვს. გამოძახებული ბავშვი შუაზე ამოიღებს რომელიმე ფურცელს, ატრიალებს და გამოიცნობს, რომელ ნამუშევარზეა განკუთვნილი ეს ილუსტრაცია. თუ ნაწარმოები მისთვის ცნობილია, მაშინ ბავშვმა უნდა დაასახელოს იგი და კომპოზიტორის სახელი. მუსიკალური დირექტორი ასრულებს ნაწარმოებს ან უკრავს ჩანაწერს. ყველა ბავშვი აქტიურად მონაწილეობს ნაწარმოების ხასიათის, ტემპისა და ჟანრის განსაზღვრაში.

"მრავალ დისტანციური"

თამაშის 1 ვერსია (თამაში ვიზუალური მეხსიერების და მუსიკალური შთაბეჭდილებების განვითარებისთვის)

მიზანი: ვიზუალური მეხსიერების განვითარება, მუსიკალური ჰორიზონტის გაფართოება, ბავშვის ლექსიკის შევსება მუსიკალური ტერმინებით, ასწავლეთ ბავშვებს ნათლად გამოხატონ თავიანთი აზრები.

თამაშის აღწერა: მოთამაშეებს ეძლევათ მინიშნებული ბარათები, რომლებიც ასახავს საბავშვო მულტფილმის ფრაგმენტს. უკრავს სიმღერა მულტფილმიდან. მოთამაშეებს სთხოვენ დაიმახსოვრონ და დაასახელონ რომელი მულტფილმიდან არის ეს სიმღერა. თუ მოთამაშეს უჭირს პასუხის გაცემა, შეგიძლიათ შესთავაზოთ გითხრათ რაზეა მულტფილმი.

თამაშის ვარიანტი 2

მიზანი: ასწავლოს ბავშვებს მუსიკის ხასიათის განსაზღვრა, სიმღერის დროს დიქტიკის განვითარება, სუფთა ინტონაციის განვითარება, ემოციური რეაგირების განვითარება მათ მიერ მოსმენილ სიმღერაზე, გააცნოს ბავშვებს კომპოზიტორ ვ.

თამაშის აღწერა: ბავშვები დგანან წრეში. მოთამაშეებს ეძლევათ მინიშნებული ბარათები მულტფილმის ფრაგმენტის გამოსახულებით. მუსიკა ხელები იწვევს მოთამაშეებს ბარათის დასათვალიერებლად. დათვლის რითმის გამოყენებით, არჩეულია "მძღოლი":

”ერთი, ორი, სამი, ოთხი, ხუთი - ჩვენ ვაპირებთ თამაშს,

მოგვიფრინდა კაჭკაჭი და გითხარი იმღერეო“.

მოთამაშეს ეწვევიან საბავშვო სიმღერის შესასრულებლად, რომელიც გამოსახულია ბარათზე. თუ მოთამაშეს უჭირს სიმღერა, მაშინ მუზები ეხმარებიან მას სიმღერაში. ხელები თუ ბავშვმა არ იცის ეს სიმღერა, რიგი ხვდება ნებისმიერ მოთამაშეს, ვისაც სურს იმღეროს სიმღერა, ის ასევე ხდება მძღოლი.

"დაასახელე მუსიკის კომპოზიტორი", "მხიარული ჩანაწერი"

თამაშის პროგრესი. მასწავლებელი ბავშვებს უჩვენებს კომპოზიტორთა პ.ჩაიკოვსკის, მ.გლინკას, დ.კაბალევსკის პორტრეტებს და სთხოვს დაასახელონ ამ კომპოზიტორების ნაცნობი ნაწარმოებები. სწორი პასუხისთვის ბავშვი იღებს ქულას. შემდეგ მუსიკალური დირექტორი უკრავს ამა თუ იმ ნაწარმოებს (ან უკრავს ჩანაწერი). გამოძახებულმა ბავშვმა უნდა დაასახელოს ნამუშევარი და ისაუბროს მასზე. სრული პასუხისთვის, ბავშვი იღებს ორ ქულას, ვინც ყველაზე მეტ ქულას მიიღებს.

თამაში ტარდება კლასში და ასევე შეიძლება გამოყენებულ იქნას გასართობად.

სახალისო ჩანაწერი

თამაშის მასალა. სათამაშო მოთამაშე ჩანაწერების ნაკრებით - ცენტრში არის სურათი, რომელიც ასახავს სიმღერის შინაარსს; პლეერი პროგრამული სამუშაოების ჩანაწერების ნაკრებით.

თამაშის პროგრესი. წამყვანი უკრავს შესავალს ბავშვებისთვის ნაცნობ ნაწარმოებზე ჩანაწერზე. გამოძახებული ბავშვი პატარა ჩანაწერებს შორის პოულობს მისთვის საჭიროს და სათამაშო მოთამაშეზე „ათამაშებს“.

Რა მუსიკა?

თამაშის მასალა. დამკვრელი, ჩანაწერები ვალსის, ცეკვის, პოლკას ჩანაწერებით; ბარათები ვალსის, ხალხური ცეკვისა და პოლკას მოცეკვავეების გამოსახულებებით.

თამაშის პროგრესი. ბავშვებს ეძლევათ ბარათები. მუსიკალური დირექტორი ფორტეპიანოზე (ჩაწერილი) ასრულებს მუსიკალურ ნაწარმოებებს, რომლებიც შეესაბამება ბარათებზე არსებული სურათების შინაარსს. ბავშვები ცნობენ ნამუშევარს და იღებენ სწორ ბარათს.

ატრიბუტები მატიანეებისა და აქტივობებისთვის.

მუსიკა ბავშვობიდან გვახვევს. შემდეგ კი ჩვენ გვაქვს პირველი მუსიკალური ინსტრუმენტები. გახსოვთ თქვენი პირველი დოლი ან ტამბური? და რა შეიძლება ითქვას მბზინავ მეტალოფონზე, რომლის ჩანაწერები ხის ჯოხით უნდა დაეჭრა? რაც შეეხება მილებს გვერდით ნახვრეტებით? გარკვეული ოსტატობით კი შესაძლებელი იყო მათზე მარტივი მელოდიების დაკვრა.

სათამაშო ინსტრუმენტები პირველი ნაბიჯია რეალური მუსიკის სამყაროში. დღესდღეობით შეგიძლიათ შეიძინოთ სხვადასხვა მუსიკალური სათამაშოები: უბრალო დასარტყამებიდან და ჰარმონიკებიდან დაწყებული, თითქმის ნამდვილ პიანინომდე და სინთეზატორებამდე. როგორ ფიქრობთ, ეს მხოლოდ სათამაშოებია? სულაც არა: მუსიკალური სკოლების მოსამზადებელ კლასებში ასეთი სათამაშოებისგან მზადდება მთელი ხმაურიანი ორკესტრები, რომლებშიც ბავშვები თავდაუზოგავად უბერავენ მილებს, აკაკუნებენ დასარტყამებსა და ტამბურებს, აჩქარებენ რიტმს მარაკებით და უკრავენ პირველ სიმღერებს ქსილოფონზე... და ეს მათი პირველი რეალური ნაბიჯია მსოფლიო მუსიკაში.

მუსიკალური ინსტრუმენტების სახეები

მუსიკის სამყაროს აქვს თავისი წესრიგი და კლასიფიკაცია. ინსტრუმენტები იყოფა დიდ ჯგუფებად: სიმები, კლავიატურა, დასარტყამი, სასულე, და ასევე ლერწამი. რომელი მათგანი გამოჩნდა ადრე და რომელი მოგვიანებით, ახლა ძნელი სათქმელია. მაგრამ უკვე ძველმა ადამიანებმა, რომლებმაც მშვილდიდან ესროდნენ, შეამჩნიეს, რომ გაწელილი მშვილდოსანი ჟღერს, ლერწმის მილები, მათში აფეთქებისას, სასტვენის ხმებს გამოსცემს და მოსახერხებელია რიტმის ცემა ნებისმიერ ზედაპირზე ყველა არსებული საშუალებით. ეს საგნები გახდა სიმებიანი, ჩასაბერი და დასარტყამი ინსტრუმენტების წინაპრები, რომლებიც უკვე ცნობილია ძველ საბერძნეთში. ლერწამი ისევე დიდი ხნის წინ გამოჩნდა, მაგრამ კლავიატურა ცოტა მოგვიანებით გამოიგონეს. მოდით შევხედოთ ამ ძირითად ჯგუფებს.

თითბერი

ჩასაბერ ინსტრუმენტებში ხმა წარმოიქმნება მილის შიგნით ჩასმული ჰაერის სვეტის ვიბრაციით. რაც უფრო დიდია ჰაერის მოცულობა, მით უფრო დაბალია ის ხმა.

ჩასაბერი ინსტრუმენტები იყოფა ორ დიდ ჯგუფად: ხისდა სპილენძი. ხის - ფლეიტა, კლარნეტი, ჰობოე, ფაგოტი, ალპური რქა... - არის სწორი მილი გვერდითი ნახვრეტებით. თითებით ხვრელების დახურვით ან გახსნით მუსიკოსს შეუძლია ჰაერის სვეტის შემცირება და ხმის სიმაღლის შეცვლა. თანამედროვე ინსტრუმენტები ხშირად მზადდება სხვა მასალებისგან, გარდა ხის, მაგრამ ტრადიციულად უწოდებენ ხის.

სპილენძი ჩასაბერი ინსტრუმენტები აძლევენ ტონს ნებისმიერ ორკესტრს, სპილენძიდან სიმფონიამდე. საყვირი, რქა, ტრომბონი, ტუბა, ჰელიკონი, საქსჰორნების მთელი ოჯახი (ბარიტონი, ტენორი, ალტო) ინსტრუმენტების ამ ყველაზე ხმამაღალი ჯგუფის ტიპიური წარმომადგენლები არიან. მოგვიანებით გამოჩნდა საქსოფონი - ჯაზის მეფე.

სპილენძის ინსტრუმენტებში ხმის სიმაღლე იცვლება ჰაერის ძალის და ტუჩების პოზიციის გამო. დამატებითი სარქველების გარეშე, ასეთ მილს შეუძლია მხოლოდ შეზღუდული რაოდენობის ბგერების წარმოქმნა - ბუნებრივი მასშტაბი. ხმის დიაპაზონის გასაფართოებლად და ყველა ბგერის მიღწევის შესაძლებლობის მიზნით, გამოიგონეს სარქველების სისტემა - სარქველები, რომლებიც ცვლის ჰაერის სვეტის სიმაღლეს (როგორც გვერდითი ხვრელები ხისზე). სპილენძის მილები, რომლებიც ძალიან გრძელია, ხისგან განსხვავებით, შეიძლება უფრო კომპაქტურ ფორმაში გადავიდეს. Horn, tuba, Helicon არის ნაგლინი მილების მაგალითები.

სიმები

მშვილდის სიმები შეიძლება ჩაითვალოს სიმებიანი ინსტრუმენტების პროტოტიპად - ნებისმიერი ორკესტრის ერთ-ერთი ყველაზე მნიშვნელოვანი ჯგუფი. ხმა აქ წარმოიქმნება ვიბრაციული სიმით. ხმის გასაძლიერებლად ღარიელ სხეულზე სიმების დაჭიმა დაიწყო - ასე დაიბადა ლუტი და მანდოლინა, ციმბალები, არფა... და გიტარა, რომელიც ჩვენ კარგად ვიცით.

სიმებიანი ჯგუფი იყოფა ორ მთავარ ქვეჯგუფად: დაიხარადა მოწყვეტილიხელსაწყოები. მშვილდოსანი ვიოლინოები მოიცავს ყველა სახის ვიოლინოებს: ვიოლინოებს, ვიოლებს, ჩელოსებს და უზარმაზარ კონტრაბასებს. მათგან ხმა ამოღებულია მშვილდით, რომელიც დაჭიმულია დაჭიმული სიმების გასწვრივ. მაგრამ მოწყვეტილი მშვილდებისთვის მშვილდი არ არის საჭირო: მუსიკოსი თითებით ჭრის სიმს, რის შედეგადაც იგი ვიბრაციას ახდენს. გიტარა, ბალალაიკა, ლაიტა არის აწეული ინსტრუმენტები. ისევე როგორც მშვენიერი არფა, რომელიც ასეთ ნაზ გუგუნს გამოსცემს. მაგრამ არის თუ არა კონტრაბასი მშვილდოსანი ან დაწეული ინსტრუმენტი?ფორმალურად ის მშვილდოსნულ ინსტრუმენტს განეკუთვნება, მაგრამ ხშირად, განსაკუთრებით ჯაზში, მას აწეული სიმებით უკრავენ.

კლავიატურები

თუ სიმებზე მოხვედრილი თითები ჩაქუჩებით შეიცვლება და ჩაქუჩები კლავიშებით მოძრაობენ, შედეგი იქნება კლავიატურებიხელსაწყოები. პირველი კლავიატურები - კლავიკორდები და კლავესინები- გაჩნდა შუა საუკუნეებში. ისინი საკმაოდ ჩუმად ჟღერდნენ, მაგრამ ძალიან ნაზი და რომანტიული. და მე -18 საუკუნის დასაწყისში მათ გამოიგონეს ფორტეპიანო- ინსტრუმენტი, რომლის დაკვრაც შეიძლება ხმამაღლა (ფორტე) და ჩუმად (ფორტეპიანო). გრძელი სახელი ჩვეულებრივ შემოკლებულია უფრო ნაცნობ "ფორტეპიანოზე". ფორტეპიანოს უფროსი ძმა - რა არის ის ძმა - მეფე! -ასე ჰქვია: ფორტეპიანო. ეს აღარ არის ინსტრუმენტი პატარა ბინებისთვის, არამედ საკონცერტო დარბაზებისთვის.

კლავიატურა მოიცავს ყველაზე დიდს - და ერთ-ერთ უძველესს! - მუსიკალური ინსტრუმენტები: ორღანი. ეს აღარ არის დასარტყამი კლავიატურა, როგორც ფორტეპიანო და როიალი, მაგრამ კლავიატურა და ქარიინსტრუმენტი: არა მუსიკოსის ფილტვები, არამედ აფეთქების მანქანა, რომელიც ქმნის ჰაერის ნაკადს მილების სისტემაში. ამ უზარმაზარ სისტემას აკონტროლებს რთული სამართავი პანელი, რომელსაც აქვს ყველაფერი: ხელით (ანუ ხელით) კლავიატურიდან პედლებით და რეგისტრირებული გადამრთველებით. და როგორ შეიძლება სხვაგვარად იყოს: ორგანოები შედგება სხვადასხვა ზომის ათიათასობით ინდივიდუალური მილისგან! მაგრამ მათი დიაპაზონი უზარმაზარია: თითოეულ მილს შეუძლია მხოლოდ ერთი ნოტის გაჟღერება, მაგრამ როცა ათასობით მათგანია...

დასარტყამები

უძველესი მუსიკალური ინსტრუმენტები იყო დასარტყამი. ეს იყო რიტმის დაკვრა, რომელიც იყო პირველი პრეისტორიული მუსიკა. ბგერა შეიძლება გამოიღოს დაჭიმული გარსით (დრამი, ტამბური, აღმოსავლური დარბუკა...) ან თავად ინსტრუმენტის კორპუსი: სამკუთხედები, ციმბალები, გონგი, კასტანეტები და სხვა კაკანები და ღრიალი. სპეციალური ჯგუფი შედგება დასარტყამი ინსტრუმენტებისგან, რომლებიც წარმოქმნიან გარკვეული სიმაღლის ხმას: ტიმპანი, ზარები, ქსილოფონები. მათზე უკვე შეგიძლიათ მელოდიის დაკვრა. მხოლოდ დასარტყამი ინსტრუმენტებისგან შემდგარი დასარტყამი ანსამბლები ატარებენ მთელ კონცერტებს!

რიდი

ხმის ამოღების სხვა გზა არის? შეუძლია. თუ ხის ან ლითონისგან დამზადებული ფირფიტის ერთი ბოლო ფიქსირდება, მეორე კი თავისუფალია და იძულებულია ვიბრაცია, მაშინ მივიღებთ უმარტივეს ლერწმს - ლერწმის ინსტრუმენტების საფუძველს. თუ მხოლოდ ერთი ენაა, მივიღებთ ებრაული არფა. ლერწამი მოიცავს ჰარმონიკა, აკორდეონები, აკორდეონებიდა მათი მინიატურული მოდელი - ჰარმონიკა.

ჰარმონიკა

თქვენ შეგიძლიათ იხილოთ ღილაკები აკორდეონზე და აკორდეონზე, ამიტომ ისინი განიხილება როგორც კლავიატურაზე, ასევე რიდზე. ზოგიერთი ჩასაბერი ინსტრუმენტიც ლერწმიანია: მაგალითად, უკვე ნაცნობ კლარნეტსა და ფაგოტში ლერწამი მილის შიგნით არის დამალული. აქედან გამომდინარე, ინსტრუმენტების დაყოფა ამ ტიპებად არის თვითნებური: არსებობს მრავალი ინსტრუმენტი შერეული ტიპი.

მე-20 საუკუნეში მეგობრული მუსიკალური ოჯახი კიდევ ერთი დიდი ოჯახით შეივსო: ელექტრონული ინსტრუმენტები. მათში ხმა ხელოვნურად იქმნება ელექტრონული სქემების გამოყენებით და პირველი მაგალითი იყო ლეგენდარული ტერემი, რომელიც შეიქმნა ჯერ კიდევ 1919 წელს. ელექტრონულ სინთეზატორებს შეუძლიათ ნებისმიერი ინსტრუმენტის ხმის მიბაძვა და თვით დაკვრაც კი. თუ, რა თქმა უნდა, ვინმე ადგენს პროგრამას. :)

ინსტრუმენტების ამ ჯგუფებად დაყოფა კლასიფიკაციის მხოლოდ ერთი გზაა. კიდევ ბევრია: მაგალითად, ჩინელები აჯგუფებენ ხელსაწყოებს იმის მიხედვით, თუ რა მასალისგან მზადდებოდა: ხის, ლითონის, აბრეშუმის და თუნდაც ქვის... კლასიფიკაციის მეთოდები არც ისე მნიშვნელოვანია. გაცილებით მნიშვნელოვანია ინსტრუმენტების ამოცნობა როგორც გარეგნულად, ასევე ხმით. ეს არის ის, რასაც ჩვენ ვისწავლით.

ბავშვებს უყვართ მუსიკა და ყველაფერი, რაც მას უკავშირდება. ამიტომ, ისინი სიამოვნებით იკვლევენ და სწავლობენ მუსიკალურ ინსტრუმენტებს და, თუ ეს შესაძლებელია, ცდილობენ მათ დაკვრას. მაგრამ ამდენი უჩვეულო ობიექტის სახელების დამახსოვრება შეიძლება საკმაოდ რთული იყოს ბავშვებისთვის,

და ამ შემთხვევაში, ამოჭრილი სურათები, რომლებიც ასახავს სხვადასხვა ინსტრუმენტს, მოდიან სამაშველოში; ბავშვებისთვის, რომლებსაც კარგად შეუძლიათ კითხვა ან იწყებენ კითხვას, განსაკუთრებით აქტუალურია სახელების სურათები.

როგორც წესი, მუსიკალური ინსტრუმენტების ამსახველი ბავშვებისთვის განკუთვნილი ნახატები მოიცავს სხვადასხვა კლასის ინსტრუმენტების ძირითად ტიპებს - კლავიატურა, პერკუსია, ქარები. მათ შორის განსხვავებებს სკოლაში სწავლობენ, საბავშვო ბაღის დონეზე კი ბავშვებს მხოლოდ ინსტრუმენტის სახელი უნდა დაიმახსოვრონ და, თუ შესაძლებელია, გაარკვიონ, როგორ ჟღერს. ამიტომ, ძალიან მოსახერხებელია, თუ საბავშვო ბაღისთვის მუსიკალური ინსტრუმენტების ამსახველ სურათებს თან ახლავს ჩანაწერი CD-ზე.

უფრო ადვილია სწავლის დაწყება ინსტრუმენტებით, რომლებსაც აქვთ დამახასიათებელი გარეგნობა და ხმა.

ფლეიტა არის ერთ-ერთი პირველი ინსტრუმენტი, რომელიც გაჩნდა.

საქსოფონი და კლარნეტი.

ორღანი ყველაზე დიდია ყველა ინსტრუმენტს შორის.

სამკუთხედი და ტამბური დამატებითი ხმოვანი ეფექტების მთავარი შემქმნელები არიან.

ვიოლინო არის დედოფალი მუსიკალურ ინსტრუმენტებს შორის.

ჩელო არის ვიოლინოს უფრო დიდი და დაბალი ხმით.

სინთეზატორი არის ნამდვილი ყოვლისმომცველი.

როიალი და ფორტეპიანო არის მუსიკის საფუძველი.

ქსილოფონი, საბავშვო ვერსია, რომელსაც ბავშვები ჩვეულებრივ ეცნობიან პატარა ასაკში.

გუსლი ყველაზე გავრცელებული ხალხური საკრავია ჩვენს ქვეყანაში.

ჰარმონიკა (ან აკორდეონი), რომელიც მოსახერხებელია ჯიბეში ტარებისთვის. გამოსცემს კეთილ და შეხებით ხმას.

გიტარა და მისი ბიძაშვილი ელექტრო გიტარა.

ბაგეტა, რომლის სიმღერაც ხშირად ისმის შოტლანდიაში.

დრამი და მთელი დრამის ნაკრები მელოდიის მთავარი კარდიოსტიმულატორია.

აკორდეონი არის ინსტრუმენტი მდიდარი ხმით.

მარაკები სასიამოვნო შრიალის ხმას გამოსცემს.

მოხერხებულობისთვის შეგიძლიათ გააკეთოთ ბარათები მუსიკალური ინსტრუმენტების ამსახველი სურათებიდან, შემდეგ კი ბავშვებს შეეძლებათ უფრო მიზანმიმართულად იმუშაონ მათთან, ახლოდან დაათვალიერონ ინსტრუმენტები, რიგრიგობით ამოიღონ სხვადასხვა და დააჯგუფონ ისინი გარკვეული მახასიათებლების მიხედვით.

მუსიკალური ინსტრუმენტები (დახატული)

სკოლაში უკვე გააწყობენ ნახატებს, ინსტრუმენტების ტიპისა და მისი ჟღერადობის მიხედვით. თქვენ შეგიძლიათ აჩვენოთ სასურველი ბარათი, მათ შორის კონკრეტული ინსტრუმენტის ხმის ჩანაწერი, შემდეგ კი ბავშვები უკეთ გაიგებენ და მოისმენენ მელოდიებს. ხოლო მუსიკაში ჩართულობით ისინი აფართოებენ თავიანთ ჰორიზონტს და გაამდიდრებენ შინაგან სამყაროს.