ჯ.-ბ. მოლიერი მე-17 საუკუნის ფრანგული კლასიციზმის წარმომადგენელია.

მიზნები:განიხილოს კლასიციზმის ნიშნები დრამაში; გააცნოს მოლიერის ბიოგრაფია და მოღვაწეობა.

გაკვეთილების დროს

I. ახალი მასალის შესწავლა.

1.შენიშვნების აღების სწავლამასწავლებლის ლექციები.

მასწავლებლის მოთხრობა ფრანგული კლასიციზმის შესახებ.

კლასიციზმის აყვავების ხანა დაკავშირებულია საფრანგეთში აბსოლუტური მონარქიის დამყარების პერიოდთან. მე-17 საუკუნის შუა ხანებისთვის. სამეფო ძალა გახდა ისტორიულად პროგრესული ძალა, რომელიც ეწინააღმდეგებოდა მსხვილი ფეოდალების ნებაყოფლობით და ხელს უწყობდა ქვეყნის ეკონომიკური, სოციალური და სულიერი ცხოვრების განვითარებას. მეფის პატრონაჟით ფრანგული ბურჟუაზია გამდიდრდა. სწორედ მეფემ მოახერხა ქვეყანაში სასტიკი რელიგიური მტრობის შერბილება. მეფის პიროვნება აღიქმებოდა, როგორც რაციონალური ნების განსახიერება და სარგებლობდა უდავო ავტორიტეტით. ამ ეპოქას ერქვა განმანათლებლური აბსოლუტიზმი.

ისტორიულად, სამეფო ძალაუფლების აუცილებელი ზომები არ მოიცავდა ზრუნვას ფართო მასების კეთილდღეობაზე.

ლუი XIV, ან, როგორც მას ეძახდნენ, "მზის მეფე", არნახული ფუფუნებით ინარჩუნებდა თავის სასამართლოს. სასამართლოში გამოიძახეს საუკეთესო მხატვრები, მწერლები, მუსიკოსები და შემსრულებლები. მეფემ თავად ააშენა ახალი რეზიდენცია პარიზთან - ვერსალთან. მისმა არქიტექტორებმა შექმნეს სტილი, რომელიც მოგვაგონებდა უძველეს შენობებს თავისი მკაცრი ხელოვნებითა და დიდებულებით. სტილი ეფუძნებოდა ცენტრისკენ მიზიდულობის პრინციპს, რაც სიმბოლოა ცენტრალური ძალაუფლებისთვის. მკაცრი რეგულირების პრინციპი, რომელიც დაწესდა სამეფო კარზე, გავრცელდა ეპოქის კულტურაზე. ასე წარმოიშვა კლასიციზმის ხელოვნება, რომლის მიხედვითაც იქმნებოდა არქიტექტურის, ქანდაკებისა და ლიტერატურის, განსაკუთრებით კი დრამის დიდი ნაწარმოებები.

კლასიციზმმა საფრანგეთში გამოუშვა დიდი მწერლები - ტრაგიკული ჟანრის ოსტატები კორნეი და რასინი, ფაბულისტი ლა ფონტენი და კომედიური მწერალი მოლიერი.

ფრანგული კლასიციზმის დრამატურგთა შორის პიროვნების გამოსახვის მეთოდი მნიშვნელოვნად განსხვავდება იმისგან, რისი გამოყენებაც მოგვიანებით დაიწყეს მე-19 საუკუნის რეალისტებმა. მე-19 საუკუნის რეალიზმისგან განსხვავებით, რომლის ნაწარმოებებში პერსონაჟები დაკავშირებულია გარემოებებთან და ყველაზე ხშირად ამ გარემოებებით არის განსაზღვრული, კლასიკური ტრაგედია თავისთავად აყენებს ხასიათს, აქ გარემოებები დაქვემდებარებულ როლს თამაშობს.

კლასიციზმი ცდილობდა ხაზი გაესვა გამოსახული კონფლიქტების უნივერსალურ ადამიანურ მნიშვნელობას. XVII საუკუნის ფრანგული ტრაგიკული თეატრის სცენაზე. გმირები მოქმედებენ როგორც მწვავე კონფლიქტების მონაწილეები, სიუჟეტი აგებულია საპირისპირო გრძნობების შეჯახებაზე - მოვალეობა და ვნება.

ტრაგიკული პოეტის ფოკუსირება ადამიანის ხასიათისა და მორალური პრინციპების გამოსახვაზე, რომელსაც გმირი მისდევს, დიდწილად განსაზღვრავს ტრაგედიის სტრუქტურას და მასში პერსონაჟების განლაგებას.

აქ ასევე განმარტებულია კლასიციზმის დრამატურგიისთვის ტრადიციული „სამი ერთობის“ პრინციპი: ადგილი, დრო, მოქმედება.

მოლიერის ხელოვნება, დრამატურგი და მსახიობი, გაიზარდა სექსუალურ კლასიციზმის მხატვრულ ატმოსფეროში. ამ დროისთვის კორნეილმა უკვე დაასრულა თავისი კარიერა, რასინი მოლიერის თანამედროვე იყო.

მოლიერის კლასიციზმი ასოცირდება პერსონაჟების სიღრმისეულ განვითარებასთან და ადამიანის პიროვნებისადმი ინტერესთან მის რთულ ურთიერთობებში სხვა ადამიანებთან.

2.ძირითადი პუნქტების ჩაწერათემაზე "ფრანგული კლასიციზმი":

1) ჟანრების მკაცრი იერარქია.

2) კომედია ჟანრულ სისტემაში:

ა) ყოველდღიური ცხოვრების, ადამიანური მანკიერებების გამოსახვა;

ბ) ჩვეულებრივი სიუჟეტი, კომედიური სქემა;

გ) დავალებაა „გააცინონ და გამოიყენონ სიცილი“ (ანუ განკურნება);

დ) სალაპარაკო ენაზე დაყენება;

ე) ბედნიერი დასასრული;

ე) 5 ქმედება.

3) სამი ერთობის წესი:

ა) ადგილის ერთიანობა;

ბ) მოქმედების ერთიანობა;

გ) დროის ერთიანობა.

4) კლასიციზმის გმირები:

ა) გმირის „მუდმივობა“ (შინაგანი განვითარების ნაკლებობა);

ბ) გმირი - ერთი თვისების (სახელების მოლაპარაკე) განსახიერება;

გ) გმირების დაყოფა მკაცრად დადებით და მკაცრად უარყოფითად;

დ) გმირი მსჯელობა (ავტორის პოზიციიდან მორალიზაციული განსჯის გამომხატველი).

3. მასწავლებლის ამბავი.

მ.ბულგაკოვის მიერ დაწერილი მოლიერის მხატვრულ ბიოგრაფიაში არის თავი „ბრუ-გა-გა“, რომელიც ეძღვნება მოლიერის თეატრის პირველ სპექტაკლს სასამართლოში. ეს მოხდა ლუვრის ერთ-ერთ დარბაზში 1658 წლის 24 ოქტომბერს. საღამო კორნელის ტრაგედიით „ნიკომედი“ გაიხსნა. დარბაზში არიან მეფე, კარისკაცები, ბურგუნდიის სასტუმროს მსახიობები, ტრაგიკული ჟანრის აღიარებული ოსტატები. სპექტაკლის წინსვლისას მაყურებელი მოწყენილი ხდება და მეფის ძმა, ახალგაზრდა ფილიპ დ’ორლეანი სავარძელში მოკალათდა - სწორედ მან უზრუნველყო პროვინციულ დასს ლუვრში თამაშის უფლება. მაშ რა არის მარცხი? როგორც ჩანს, უკვე დასრულებული იყო, როცა „ნიკომედის“ შემდეგ მოლიერი სცენაზე გამოდის და მაყურებლის წინაშე საკუთარი კომპოზიციის „შეყვარებული ექიმი“ კომედიის დაკვრას სთავაზობს - ამბობენ, პროვინციას გაეცინა. მეფე თავმომწონედ თავს აქნევს.

მთავარი როლი, ისევე როგორც ახლად წარუმატებელ "ნიკომედში", თავად თეატრის რეჟისორმა მოლიერმა შეასრულა. ის სცენაზე გავიდა და მაყურებელმა ღიმილი დაიწყო. პირველი შენიშვნის შემდეგ მათ დაიწყეს სიცილი. და რამდენიმე წუთის შემდეგ სიცილი ღრიალში გადაიზარდა. და თქვენ ხედავდით, როგორ დაეცა ამპარტავანი კაცი (მეფე) სავარძელში და დაიწყო ტირილი და ცრემლების მოწმენდა. მოულოდნელად, თავისთვის მოულოდნელად, ფილიპემ მის გვერდით სიცილით ჩაიცინა. მოლიერს სახე უცებ გაუბრწყინდა. იგი მიხვდა, რომ ესმოდა "... დარბაზში ცნობილი, ენით აუწერელი ნგრევა, რომელიც საუბრობს კომედიის სრულ წარმატებაზე, რომელსაც მოლიერის დასში "ბრუ-ჰა-ჰა" ეძახდნენ...".

ასე შეიტყო დედაქალაქმა ახალი დასის და მისი რეჟისორის, ტრაგიკული როლების უმნიშვნელო შემსრულებლის, მაგრამ დიდებული ფარსისისა და კომედიების მწერლის შესახებ. მეფემ ახალი თეატრის არსებობა დაკანონდა მასზე პეტი ბურბონის დარბაზის მინიჭებით. მეფის ძმის არაოფიციალური ტიტულის მიხედვით, თეატრს ბატონის დასი ეწოდა.

4.სტუდენტის მოხსენება ჯ.-ბ. მოლიერი.

ჟან ბატისტ პოკელენი, რომელიც ლიტერატურაში მოლიერის სახელით დაეცა, დაიბადა 1622 წელს ავეჯის ავეჯის ოჯახში, რომელმაც საბოლოოდ იყიდა „მეფის პირადი პერანგის“ პატენტი. მომავალმა მწერალმა განათლება მიიღო ერთ-ერთ პრივილეგირებულ საგანმანათლებლო დაწესებულებაში - კლერმონის კოლეჯში (ახლანდელი ლუდვიგ დიდი ლიცეუმი). როგორც მაშინ ჩვეული იყო, მან შესანიშნავად ითვისა ლათინური (მოსწავლეები, შესვენების დროსაც კი, მხოლოდ ლათინურად უნდა ლაპარაკობდნენ) და კარგად იცოდა ძველი კლასიკა. ბიოგრაფები ამტკიცებენ, რომ მისი ცოდნის სპექტრი უფრო ფართო იყო, ვიდრე პროგრამით იყო გათვალისწინებული. კოლეჯის დამთავრების შემდეგ ჟან ბაპტისტი იღებს სამართლის ხარისხს; 2 წლის შემდეგ, 1643 წელს, ის უარს ამბობს „მეფის პირადი პერანგის“ ტიტულზე, რომელიც მას შეეძლო დაემკვიდრებინა მამისგან და ხდება მსახიობი. რამდენიმე მეგობრის დახმარებით პარიზში ხსნის ეგრეთ წოდებულ ბრწყინვალე თეატრს, სადაც პირველად იღებს სასცენო სახელს მოლიერი. თუმცა, ეს საწარმო მარცხდება და გაკოტრებული დასი იწყებს ხეტიალს საფრანგეთის ქალაქებსა და მდიდარ მამულებში. სწორედ ამ პერიოდში, რომელიც 13 წელი გაგრძელდა, მოლიერმა ცხოვრებისეული და სასცენო გამოცდილება შეიძინა და თავად დაიწყო პიესების წერა.

მოლიერის დასი, რა თქმა უნდა, გამოდიოდა არა მხოლოდ პროვინციელ დიდებულთა წინაშე, არამედ უბრალო ხალხის წინაშეც. ხალხის გაცნობამ ქვეყნის გარშემო მრავალწლიანი ხეტიალის დროს ხელი შეუწყო, კერძოდ, მის კომედიებში ენერგიული, მოხერხებული და ინტელექტუალური მსახურებისა და მოახლეების გამოსახულებების შექმნას.

მოლიერისთვის ბევრს ნიშნავდა ხალხური ფარსის გაცნობა – ექსცენტრიული კომედია ყოველდღიურ თემებზე, რომელიც გავრცელებულია ფრანგულ სამართლიან თეატრში. მოლიერმა თავისი ნამუშევრების შექმნისას გამოიყენა მრავალი ფარსის ტექნიკა. რენესანსის ეპოქიდან მოლიერს აქვს თავისი მხიარულება, რწმენა ადამიანის მიმართ, მისი გამოსახვა ბრძოლა ინერტული ძალების წინააღმდეგ, რომლებიც ხელს უშლიან გმირს ბედნიერების მიღწევაში.

დრამატურგის უეცარი სიკვდილი 1673 წელს მოხდა, შეიძლება ითქვას, სცენაზე. თავის ბოლო კომედიაში „წარმოსახვითი ინვალიდი“ მთავარ როლს თამაშობდა, მოლიერი თავს ნამდვილად ცუდად გრძნობდა და სპექტაკლის შემდეგ მალევე გარდაიცვალა. პარიზის მთავარეპისკოპოსი, რომელიც ეკუთვნოდა დიდი კომიკოსის მტრების ბანაკს, აკრძალა დაკრძალვები ქალაქის სასაფლაოზე იმ საბაბით, რომ "კომიკოსი" მონანიების გარეშე გარდაიცვალა. ეს აბსურდული სიტუაცია, როდესაც ახლობლებმა არ იცოდნენ, რა უნდა გაეკეთებინათ გარდაცვლილი მოლიერის ცხედრთან, დეტალურად არის ასახული მ. ბულგაკოვის ბიოგრაფიულ მოთხრობაში „მონსიე დე მოლიერის ცხოვრება“.

5.კითხულობს მასწავლებელიჩ. 33 მ.ბულგაკოვის რომანი"მონსიე დე მოლიერის ცხოვრება" (მოლიერის გარდაცვალების სცენა და მისი დაკრძალვის ამბავი).

II. გაკვეთილის შეჯამება.

Საშინაო დავალება:

2) ინდივიდუალური დავალება: მოამზადეთ მესიჯი "კომედიის "ბურჟუა თავადაზნაურობაში" შექმნის ისტორიიდან.

მასალის ჩამოტვირთვა

იხილეთ გადმოსაწერი ფაილი მასალის სრული ტექსტისთვის.
გვერდი შეიცავს მასალის მხოლოდ ფრაგმენტს.

მიზანია გავითვალისწინოთ მოლიერის თეატრის პოეტიკის თავისებურებები პიესის „ბურჟუა თავადაზნაურობაში“ მაგალითზე.

1 კომედია კლასიციზმის ჟანრების სისტემაში

ყოველდღიური ცხოვრების, ადამიანური მანკიერებების გამოსახვა

ჩვეულებრივი სიუჟეტი, კომედიური სქემა

დავალება „გააცინო ხალხი და გამოიყენო სიცილი“

სალაპარაკო ენაზე დაყენება

Ბედნიერი დასასრული

5 მოქმედება

მსჯელობის გმირი არის პერსონაჟი, რომელიც არ იღებს აქტიურ მოქმედებას სიუჟეტის განვითარებაში, შექმნილია სხვა გმირების გამოსავლენად და ავტორის თვალსაზრისით მორალიზაციული განსჯის გამოსახატავად.

2 ნაწარმოების თემა

რას მიზნად ისახავს Jourdain?

(იყო არისტოკრატი)

რა არის სიტუაციებისა და პერსონაჟების კომედია?

(ყველა გმირი, ცოლის გარდა, იყენებს ჟურდენის სურვილს საკუთარი მიზნებისთვის - დორანტი - იღებს ვალს, მასწავლებლები და მკერავები იღებენ შეკვეთებს, დორიმენა იღებს ძვირადღირებულ საჩუქრებს, მისი ქალიშვილის საქმრო კლეონტი და მისი მსახური კოვიელი, სულთანთან და მის თანხლებით გამოწყობილი. ქორწინებისთვის კურთხევის მიღების საშუალება, მისტერ ჟურდეინი ასევე სასაცილოა განათლების, ტანსაცმლის სურვილებით, უბრალოდ, რომ უფრო ახლოს იყოს მის ოცნებასთან. ამრიგად, კომედია წარმოიქმნება უცოდინარი და უხეშის პრეტენზიების შედარებიდან ადამიანი მანერების დახვეწილობამდე და მის ნამდვილ ვულგარულობამდე და სისულელემდე)

რა მომენტები ავლენს შეუსაბამობას ჟურდენის მაღალი თანამდებობის დაკავების სურვილსა და მის შინაგან შესაძლებლობებს, გონებრივ და სულიერ განვითარებას, გემოვნებას შორის?

(გემოვნების ნაკლებობა - ხალათი, კოსტუმი, ქუჩის სიმღერები, ნიკოლმა ასევე შეუძლია წარმოთქვას ხმა U, არ იცის, რომ არსებობს პოეზია და პროზა...)

როგორ აფასებენ მის ქმედებებს მისი ცოლი და მოახლე?

(მას სწუხან, ცოლი ცდილობს თვალები გაახილოს, დაამტკიცოს, რომ ის, რისკენაც ისწრაფვის, სასაცილოა, საყვედურობენ)

ვინ იყვნენ ის არისტოკრატები, რომლებმაც დაიპყრეს ჟურდენი?

(ისინი იცინიან მასზე, იყენებენ მას საკუთარი მიზნებისთვის, ზიზღით აყენებენ მას)

რა სიტყვებით და რა პერსონაჟით არის გამოხატული პიესის მთავარი აზრი?

ადამიანის პიროვნების ღირებულება არ განისაზღვრება კუთვნილების მიხედვით

კლასიციზმის 4 ნიშანი და მათგან განშორება კომედიაში (DZ-ის შემოწმება)

გმირები ერთი თვისების მატარებლები არიან

დიდაქტიკური ხასიათისაა, მაგრამ სერიოზულ და აქტუალურ პრობლემას კომედიურ-ფარსული გზით ხსნის ხალისითა და მადლით

მთავარი გმირი სატირული გამოსახულებაა

ლექსიკა - დრამა, კომედია, სატირა, ირონია

გაკვეთილი 7

”მამაცი მმართველის სატირები, ბრწყინავდა ფონვიზინი, თავისუფლების მეგობარი”

ფონვიზინი (1745 - 1792)

მიზანია გაეცნონ ფონვიზინის პიროვნებას და მისი მოღვაწეობის წარმოშობას

მწერლებს... მოვალეობა აქვთ ხმამაღლა აწიონ

სამშობლოსთვის საზიანო შეურაცხყოფისა და ცრურწმენების წინააღმდეგ,

ისე, რომ საჩუქრის მქონე კაცს შეუძლია, თავის ოთახში კალმით ხელში,

იყოს სუვერენის სასარგებლო მრჩეველი და ზოგჯერ მხსნელიც

მათი თანამოქალაქეები და სამშობლო

D.I. Fonvizin

1 ნარკვევი ცხოვრებისა და შემოქმედების წარმოშობის შესახებ

დაიბადა 1745 წლის 3 აპრილს. ხმლის რაინდის შთამომავალი, ტყვედ ჩავარდა ლივონის ომის დროს ივანე მრისხანეს დროს. დიდი ხნის განმავლობაში მისი გვარი სხვანაირად იწერებოდა: ფონ-ვიზინი, ფონ-ვიზენი, ფონ-ვიზენი და ა.შ.

წარმოშობით დიდგვაროვანი ფ. მოსკოვის უნივერსიტეტის გიმნაზიაში ათი წლის ასაკში შევიდა. ფილოსოფიის კათედრის სტუდენტმა თავი დაამტკიცა თარგმანებით (თარგმანი გერმანულიდან „მორალური იგავ-არაკები ბ-ნ გოლბერგის განმარტებებით“). ენების შესანიშნავმა ცოდნამ მას საშუალება მისცა ემსახურა საგარეო საქმეთა კოლეჯში. პეტერბურგში გაიცნო დერჟავინი, ხერასკოვი, კნიაჟნინი, აქ ნახა ლომონოსოვი, „მაგრამ პეტერბურგში არაფერი ისე არ მახარებდა, როგორც თეატრმა“. ცხოვრობდა მოსკოვში, საფრანგეთი, პენსიაზე გავიდა. 1774 დაქორწინდა ეკატერინა ივანოვნა ხლოპოვაზე. გარდაიცვალა 1792 წლის 1 დეკემბერს

ლიტერატურული მოღვაწეობა 60-იანი წლებიდან იწყება. ცნობისმოყვარე და მახვილგონივრული ადამიანი, ის შეიქმნა სატირისტი გამხდარიყო. და საკმარისზე მეტი მიზეზი იყო მისი მწარე სიცილისთვის იმდროინდელ რუსულ რეალობაში. იგი შეუერთდა დიდგვაროვან-არისტოკრატიულ ოპოზიციას, რომლის წევრები აკრიტიკებდნენ იმპერატრიცა ეკატერინე II-ის დესპოტურ რეჟიმს და მისი ფავორიტების თვითნებობას. არსებობს მოსაზრება, რომ პროსტაკოვების გამოსახულებაში კომედიაში "მცირე" შეგიძლიათ ნახოთ იმპერატორის თვისებები, ხოლო პროსტაკოვების მამულის გამოსახულებაში - მთელი რუსეთი.

პირველი სატირული კომედია - "ბრიგადირი" ("პირველი კომედია ჩვენს მორალში." N.I. Panin), "მცირე (1781), განაგრძო სატირის ჟანრის განვითარება ნაწარმოებებში - "ზოგადი სასამართლო გრამატიკა", "კითხვები" და ა.შ., ჩაფიქრებული გამოსცეს სატირული ჟურნალი "Starodum, ანუ პატიოსანი ხალხის მეგობარი", მაგრამ იმპერატრიცა არ დაუშვა.

2 ლიტერატურული ტერმინების ლექსიკონი

Სატირა- მხატვრული ჟანრი

რომლის ამოცანაა რეალობის ნეგატიური ფენომენების დაცინვა ან გამოაშკარავება მათი გამოსწორების მიზნით

წარმოიშვა ძველ საბერძნეთში VII საუკუნეში. ძვ.წ. - ჰორაციუსი, იუვენალი, პეტრონიუსი. თანამედროვეობაში ამ ჟანრში წარმატებით მუშაობდნენ სვიფტი, მოლიერი, ვოლტერი, ბოილა, სუმაროკოვი, კანტემირი და სხვები.

ა) კანტემირის სატირები გამოირჩეოდა საგანმანათლებლო ორიენტირებითა და ანტიკლერიკალური ხასიათით

ბ) სუმაროკოვი არის ახალი ტიპის უსასრულო სატირა, მოცულობით კომპაქტური, მკვეთრი იდეოლოგიური შინაარსით, რომელიც ხასიათდება თემატური და აფორისტული მეტყველებით, ენის სიმარტივით და სიზუსტით.

გ) ლომონოსოვმა შემოიტანა დემოკრატიული აზროვნებისა და სტილის ელემენტები

დ) I.I Khemnitser - ფოკუსირება მოთხრობის ფიგურატიულობასა და დრამატიზაციაზე, სატირის მიახლოება სხვადასხვა ჟანრებთან.

დ) ფონვიზინი მიუბრუნდა მცირე სიუჟეტური სატირის შემუშავებას, დაასრულა დიალოგი და დაიწყო სატირაში იგავისა და ზღაპრული ლექსის გამოყენება.

კლასიციზმის თეორიის მიხედვით, ის არ მიეკუთვნებოდა მაღალ ჟანრებს - ის ეხებოდა სოციალურად მნიშვნელოვან თემებს, მაგრამ იყენებდა შემცირებულ სტილს.

სატირა პირდაპირ არ უკავშირდება არცერთ ლიტერატურულ ჟანრს - ეპოსიდან ისსესხება მოვლენების გაშუქების სიგანს, ლირიზმისგან - ემოციურ ინტენსივობას, დრამიდან - სცენაზე.

თემის მიხედვით ისინი იყოფა ნარატიულ და სოციალურ-პოლიტიკურად

გამოსახულების ობიექტის მიხედვით - სატირა სახეზე ან სატირა მანკიერაზე

კომპოზიცია ჩვეულებრივ სამნაწილიანი იყო - შესავალი, რომელიც განსაზღვრავდა ნაწარმოების პრობლემატურ და თემატურ ფოკუსს, ძირითადი ნაწილი, რომელიც ავლენდა შინაარსს და დასკვნა, სადაც ავტორი აჯამებდა და ასწავლიდა მკითხველს.

გამოსახულების შექმნის წამყვანი მეთოდები იყო: პირდაპირი ავტორისტული დახასიათება, ირიბი დახასიათება პერსონაჟისთვის სხვა პირების მიერ, გმირის მოქმედებაში ჩვენება, ადამიანის შინაგანი სამყაროს გამოსახვა, მეტყველების დახასიათება, პორტრეტი, მხატვრული დეტალი.

მე-18 საუკუნის ბოლოს. დაკარგა წამყვანი პოზიცია ლიტერატურაში და გადაკეთდა ეპიგრამის, იგავ-არაკის, სატირული სიმღერის და ა.შ.

კომედია- იუმორისტული ან სატირული პათოსით სავსე დრამატული ნაწარმოების სახეობა

ჩამოყალიბდა ძველ საბერძნეთში V საუკუნეში. ძვ.წ. ჟანრის კლასიკად შეიძლება ჩაითვალოს არისტოფანე, პლაუტუსი, შექსპირი, მოლიერი, ბომარშე, სუმაროკოვი, ლუკინი, პლავილშჩიკოვი.

ტიპოლოგიის თვალსაზრისით გამოირჩევა კომედიები

ა) სიცილის პრინციპის ბუნებით – გასართობი და ბრალმდებელი

ბ) კონფლიქტის მახასიათებლებიდან გამომდინარე - პერსონაჟების კომედია, სიტუაციების კომედია

გ) იდეოლოგიური და თემატური შინაარსის თავისებურებებიდან გამომდინარე (სასიყვარულო, ყოველდღიური, საგანმანათლებლო, სოციალურ-პოლიტიკური)

დ) ენობრივი გამოხატვის სპეციფიკის მიხედვით – პროზაული და პოეტური

ა) დამცავი, რომელშიც მუშაობდნენ ეკატერინე II, დ.ვ. ვოლკოვი, ა.დ.კოპიევი, ცდილობდნენ გაემართლებინათ სახელმწიფოს საშინაო და საგარეო პოლიტიკა

ბ) ბრალდებული (სუმაროკოვი, ფონვიზინი, კაპნისტი, კრილოვი, მთავარ პრობლემებს შორის, კომიკოსებმა დაასახელეს გლეხის საკითხი, თავადაზნაურობის გალომანია, სასამართლო და ბიუროკრატიული თვითნებობა, სიყვარულისა და ქორწინების პრობლემები, დიდებულების განათლება და აღზრდა).

60-90-იანი წლების რუსული კომედიის მახასიათებლები.

კლასიკური ტიპის 5-მოქმედებიანი კომედია

გმირები - დიდებულები ან ბურგერები

ისინი იყოფიან "საუკეთესოებად" (ისინი, ვინც ფიქრობენ სახელმწიფოს სიკეთეზე და ზრუნავენ საერთო სიკეთეზე) და "უარესებად" (ვინც საკუთარ კეთილდღეობაზე ზრუნავს).

დაწყვილების პრინციპი ფიგურული სისტემის ორგანიზაციაში

კომედიური სურათები ერთხაზოვანია (ერთი სათნოების ან მანკიერების განსახიერება, თვისებები ხშირად გაზვიადებულია)

სიტყვიერი გამოხატვის ფორმა – დიალოგი და პოლილოგი

ორი წამყვანი სტილისტური ფენის გამოყენება - სასაუბრო-ყოველდღიური და წიგნიურ-ლიტერატურული

დრამა- ლიტერატურის ერთ-ერთი სახეობა, განკუთვნილი სცენაზე გამოსასვლელად, ბერძნულიდან. - "მოქმედება"

პერსონაჟების მეტყველებას ახლავს სასცენო მიმართულებები - ავტორის მითითებები მოქმედების წყობის, პერსონაჟების შინაგანი მდგომარეობის, მათი მოძრაობების შესახებ და ა.შ.

სიტყვის ხელოვნებას ავსებს რეჟისორის ინტერპრეტაცია, სამსახიობო შესრულება და სცენა

დრამატული ნაწარმოებების ძირითადი ტიპებია ტრაგედია, დრამა (როგორც ჟანრი) და კომედია

ირონია- 1 დამალული, მაგრამ ადვილად შესამჩნევი დაცინვა

ტროპის მე-2 ტიპი, როცა ნათქვამი საპირისპირო მნიშვნელობას იძენს

3 შეჯამება

რა ფაქტები ვიცით ფონვიზინის, როგორც სატირის შესახებ?

დამახასიათებელია სატირა კლასიციზმის ტრადიციული კომედიისთვის?

რა არის სატირის წყაროები კომედიაში „ქვენაზარდი“?

ამ თვალსაზრისით ის, რაც ფონვიზინის კომედიაში სასაცილო იყო, არ ჯდებოდა კლასიციზმის ფორმულაში „გააცინო და გამოიყენო სიცილი“. მისი კრიტიკის საგანი იყო „რთული მოვლენები და შიდა ძალადობა“. ამიტომ კონფლიქტისა და პერსონაჟების მხატვრული განვითარება კომედიურ ჩარჩოებს გასცდა და სატირის სფეროში შევიდა. კომედიაში ასახული საზოგადოების „დაავადებები“, გოგოლის თქმით, „ირონიის დაუნდობელი ძალით განსაცვიფრებელი ცხადია“.

დ.ზ. ნამუშევრის დახასიათება (წერილობით) ანალიზის გეგმის მიხედვით

კლასიციზმი რუსულ და მსოფლიო ხელოვნებაში

გაკვეთილის მიზანი:ზოგადი მიმოხილვა "რუსული ლიტერატურის განვითარება მე -18 საუკუნეში"; „კლასიციზმის“ ცნების დანერგვა.

ლექსიკაზე მუშაობა:სახელმწიფოებრიობა, „საერო“ კულტურა, კლასიციზმი, მოქალაქეობა.
გაკვეთილების დროს

I. გაკვეთილისთვის ეპიგრაფების ჩაწერა, მათზე საუბარი
იყო ის პრობლემური დრო

როცა რუსეთი ახალგაზრდაა,

ძალის დაძაბვა ბრძოლებში,

იგი შეხვდა პეტრეს გენიოსს.

A.S. პუშკინი
ჩვენი ლიტერატურა მოულოდნელად მე-13 საუკუნეში გაჩნდა.

A.S. პუშკინი
კითხვები:

რატომ არის რუსეთი "ახალგაზრდა"?

როგორ მიმდინარეობდა რუსეთის სახელმწიფოებრიობის ჩამოყალიბება მე-18 საუკუნეში?

როგორ უკავშირდება ეს პროცესი პეტრე I-ის საქმიანობას?

როგორ გესმით მეორე ეპიგრაფის მნიშვნელობა? რისთვის გამოიყენება ინვერსია, რა სიტყვებია გამოკვეთილი ლოგიკურად?

ისმოდა პუშკინის შეფასება XVIII საუკუნის ლიტერატურაზე.

სტუდენტებისთვის გასაგებად, შეგიძლიათ მოიწვიოთ ისინი დახატონ „დროის სხივი“.
II. საცნობარო სქემის შედგენა

დროის სხივზე განვათავსებთ იმას, რაც სტუდენტებმა უკვე კარგად იციან, მაგრამ ამავე დროს გამოვყოფთ კითხვას შემდგომი გაკვეთილებისთვის: როგორ მომზადდა, როგორ გახდა შესაძლებელი რუსული ლიტერატურის უპრეცედენტო აყვავება მე-18 საუკუნეში.
III. იმუშავეთ ცხრილის მიხედვით (ფოტოასლები ნაწილდება თითოეულ მაგიდაზე). შენიშვნების გაკეთების სწავლა სახელმძღვანელოსა და მასწავლებლის ლექციების გამოყენებით

კომენტარი. XVIII საუკუნის რუსული ლიტერატურა. მიიღო ევროპული ლიტერატურის გამოცდილება (კლასიციზმის გავლენა), მაგრამ ასევე შეინარჩუნა ძველი რუსეთის ლიტერატურის საუკეთესო ტრადიციები, განსაკუთრებით მოქალაქეობა, ინტერესი ადამიანის პიროვნებისადმი და სატირული ორიენტაცია.

IV. „კლასიციზმის“ ცნების განმარტება. კლასიციზმი რუსეთში

მსოფლიო კლასიციზმის სათავე მე-17 საუკუნეში საფრანგეთშია, გამოჩენილი ფრანგი დრამატურგების კორნეისა და მოლიერის და ლიტერატურის თეორეტიკოსის ნ.ბოილოს შეხედულებებით. აქ არის ფრაგმენტი ბოილოს ტრაქტატიდან "პოეტური ხელოვნება":
როგორიც არ უნდა იყოს სიუჟეტი, მაღალი თუ სასაცილო,

მნიშვნელობა ყოველთვის უნდა შეესაბამებოდეს გლუვ რითმას.

უშედეგოდ ჩანს, რომ იგი ომშია მასთან:

რითმა ხომ მხოლოდ მონაა: ის უნდა იყოს მორჩილი.

თუ ყურადღებით მოძებნით, მაშინ მალე მკვეთრი გონება

მიეჩვიე მის მარტივად და ერთბაშად პოვნას;

საღი გონება ემორჩილება უღელს,

იგი აძლევს მას ძვირფას ჩარჩოს.
კლასიკური ნაწარმოებების გმირებს, როგორც წესი, დომინანტური ხასიათი ჰქონდათ და იყოფოდნენ ექსკლუზიურად დადებით და უარყოფითად, განსაკუთრებით დრამატული ჟანრის ნაწარმოებებში.

აქ არის კიდევ ერთი განცხადება Boileau-სგან:
ოსტატურად შეინახე შენი გმირისთვის

ხასიათის თვისებები ნებისმიერ მოვლენას შორის.

მაგრამ თეატრში თქვენგან მკაცრი ლოგიკაა მოსალოდნელი;

ის იმართება კანონით, მომთხოვნი და მკაცრი.

წარმოგიდგენთ ახალ სახეს სცენაზე?

დაე შენი გმირი კარგად იყოს გააზრებული,

დაე, ის ყოველთვის დარჩეს საკუთარი თავი.
მთავარი ქონება - მიმართოს უძველესი ხელოვნების სურათებსა და ფორმებს, როგორც კლასიკურ და იდეალურ მაგალითებს; ნორმატიული პოეტიკა.

ესთეტიკის ბირთვში - რაციონალიზმის პრინციპი და „ბუნების იმიტაცია“.

კლასიციზმის დამახასიათებელი ნიშნები (წერია რვეულში):

გონების კულტი

ხელოვნების ნიმუში ორგანიზებულია როგორც ხელოვნური, ლოგიკურად აგებული მთლიანობა;

მკაცრი სიუჟეტი და კომპოზიციური ორგანიზაცია, სქემატიზმი;

ცხოვრებისეული ფენომენები ისე გარდაიქმნება, რომ გამოავლინოს და დაიჭიროს მათი ზოგადი, არსებითი თვისებები და თვისებები;

ადამიანური გმირები გამოსახულია უშუალოდ; დადებითი და უარყოფითი გმირები ერთმანეთს უპირისპირდება;

გმირების იდეალიზაცია, უტოპიზმი, იდეების აბსოლუტიზაცია;

ხაზგასმულია ნარატივის ობიექტურობა;

სოციალური და სამოქალაქო საკითხების აქტიური განხილვა.

მე-17-18 საუკუნეების კლასიციზმის მთავარი სლოგანი. - ბუნების იმიტაცია, სადაც ყველაფერი, კლასიკოსების აზრით, ნათელია, განსხვავებული და ექვემდებარება წესებს. ხელოვნების ნიმუში ალგებრული ფორმულის მსგავსი უნდა იყოს. ამრიგად, კლასიციზმის ესთეტიკის საფუძველია რაციონალიზმი (ლათ. თანაფარდობა- ინტელექტი).

გმირები აშკარად იყოფა დადებითი და უარყოფითი , მკაფიოდ არის გამოხატული ავტორის შეფასება. თითოეული გმირი არის გარკვეული თვისების მატარებელი (სათნოება თუ მანკი), რაც აისახება სალაპარაკო გვარები (Skotinin, Prostakov, Milon, Pravdin, Starodum at Fonvizin).

კლასიკური პიესები ხასიათდება " როლური სისტემა ».

როლი - პერსონაჟის ტიპი, რომელიც გადადის თამაშიდან თამაშში. მაგალითად, კლასიკური კომედიის როლი არის იდეალური ჰეროინი, გმირის მოყვარული, მეორე შეყვარებული (იონა); მსჯელობა - გმირი, რომელიც თითქმის არ იღებს მონაწილეობას ინტრიგაში, მაგრამ გამოხატავს ავტორის შეფასებას იმის შესახებ, რაც ხდება; სუბრეტი - მხიარული მოახლე, რომელიც პირიქით, აქტიურად მონაწილეობს ინტრიგაში.

ნაკვეთი ჩვეულებრივ ეფუძნება სიყვარულის სამკუთხედი :
ჰეროინი - გმირი-მოყვარული - მეორე შეყვარებული.
კლასიკური კომედიის ბოლოს ყოველთვის ისჯება მანკიერება და სათნოება იმარჯვებს.

პრინციპი სამი ერთიანობა ბუნების მიბაძვის მოთხოვნის გამო:
მაგრამ ჩვენ არ უნდა დავივიწყოთ, პოეტებო, მიზეზი:

დღეში ერთი ღონისძიება

ერთ ადგილას დაუშვით სცენაზე

მხოლოდ ამ შემთხვევაში დაგვატყვევს 1
- დროის ერთიანობა: მოქმედება ვითარდება არა უმეტეს ერთი დღისა;

- მოქმედების ერთიანობა: ერთი სიუჟეტი, პერსონაჟების რაოდენობა შეზღუდულია (5-10), ყველა პერსონაჟი აუცილებლად დაკავშირებულია სიუჟეტით, ე.ი. არ უნდა იყოს გვერდითი მოვლენები ან პერსონაჟები.

მოთხოვნები კლასიკური კომპოზიციისთვის: სპექტაკლს, როგორც წესი, აქვს 4 მოქმედება: მესამეში არის კულმინაცია, მეოთხეში არის დენუმენტი. გამოფენის თავისებურებები: სპექტაკლს ხსნიან მცირე გმირები, რომლებიც მაყურებელს აცნობენ მთავარ გმირებს და უყვებიან ისტორიას. მოქმედებას ანელებს მთავარი გმირების გრძელი მონოლოგები.

მკაფიო დაყოფა მაღალ და დაბალ ჟანრებად.

ჟანრების მკაცრი იერარქია 2

ისინი ასახავდნენ სოციალურ ცხოვრებას.

ცხოვრება, ისტორია; მოქმედებდნენ გმირები, ჩვეულებრივი ადამიანების ცხოვრება. ნებადართულია

გენერლები, მონარქები. ასევე პროზის ან ჰეტეროგენულის გამოყენება

მითოლოგიური და ბიბლიური ლექსები, ყოველდღიური დეტალები, სასაუბრო

ლეი ისტორიები. მეტყველების კლასიკური სტილის დრო.

მა - განმანათლებლური აბსო- ფრანგი კლასიკოსების დრო: დრამა-

ლუტიზმი: ძალიან მნიშვნელოვანი იყო ტურგი კორნელის, რასინის, მოლიერის იდეა,

ემსახურება სახელმწიფოს, ასრულებს ფაბულისტ ლა ფონტენს, ავტორი

სამოქალაქო მოვალეობა. ტრაქტატი "პოეტური ხელოვნება"

ჩვეულებრივ იწერება ალექსანდრიულ ბოილოში, ვოლტერში.

ლექსი, ხმარების უფლება არ ჰქონდათ კომედია, სატირა, ზღაპარი.
სასაუბრო გამოთქმების ფორმირება და

კონკრეტული სახელები ხშირად იცვლება -

იყო ზოგადი (მაგალითად, ნაცვლად

მგელი - მხეცი).

ტრაგედია, ეპოსი, ოდა.
შემდეგ შეგიძლიათ მოიწვიოთ სტუდენტები, გაეცნონ სტატიას სახელმძღვანელოში „მე-18 საუკუნის რუსული ლიტერატურა“ (გ. მაკოგონენკოს მიხედვით) და შეავსონ მასალა რეზიუმეში, ძირითადად, ცალკეული „მწერლების“ საქმიანობის შესახებ ცნობებით.
ვ. მუშაობა სახელმძღვანელო სტატიით „კლასიციზმი“

რვეულში დაწერილია კლასიციზმის განმარტება და განსხვავებები რუსულ და დასავლეთ ევროპულ კლასიციზმს შორის.

მასწავლებელმა უნდა ხაზი გაუსვას, რომ კლასიციზმი, როგორც ლიტერატურული მოძრაობა წარმოიშვა დასავლეთ ევროპის ქვეყნებში და დაკავშირებულია ერთიანი ეროვნული სახელმწიფოების შექმნის პროცესთან. სამოქალაქო სამსახურის იდეა ფართოდ გავრცელდება. ასეთ მდგომარეობაში ცხოვრების გამარტივების აუცილებლობა იწვევს ხელოვნებაში ნორმალიზებას, გარკვეული წესების დაცვას და აღიარებული (ძირითადად უძველესი) მოდელების მიბაძვას. ხელოვნებამ შეგნებულად დაისახა თანამოქალაქეების სოციალური და მორალური აღზრდის ამოცანა.
Საშინაო დავალება

1. წერილობით რეფლექსიაში შეეცადეთ დაადგინოთ მე-18 საუკუნის ლიტერატურის როლი. ზოგადად რუსული ლიტერატურის ისტორიაში.

გაკვეთილები 5-6. პიესა კლასიციზმის ეპოქიდან.

ჯ.-ბ. მოლიერი "ვაჭარი თავადაზნაურთა შორის"

გაკვეთილის მიზნები:განიხილოს კლასიციზმის ნიშნები დრამაში; გაეცანით ბიოგრაფიას და ნარკვევს ჯ.-ბ. მოლიერი.

ლექსიკაზე მუშაობა:მსჯელობა.
გაკვეთილების დროს

I. სახელმძღვანელოსთან მუშაობა

სტატიის კითხვა „ფრანგული კლასიციზმი“ დამატებებითა და მასწავლებლის კომენტარებით.

მუშაობის შედეგად, გეგმა უნდა დარჩეს მოსწავლეთა რვეულებში.

1. ჟანრების მკაცრი იერარქია კლასიციზმში.

2. კომედია ჟანრულ სისტემაში:

ა) ყოველდღიური ცხოვრების, ადამიანური მანკიერებების გამოსახვა;

ბ) ჩვეულებრივი სიუჟეტი, კომედიური სქემა;

გ) დავალება „გააცინო და გამოიყენო სიცილი“;

დ) სალაპარაკო ენაზე დაყენება;

ე) ბედნიერი დასასრული;

ე) 5 ქმედება.

3. სამი ერთობის წესი დრამატულ ნაწარმოებში:

ა) ადგილის ერთიანობა;

ბ) მოქმედების ერთიანობა;

გ) დროის ერთიანობა.

4. კლასიცისტური პიესების გმირები:

ა) „გმირის უცვლელობა (შინაგანი განვითარების ნაკლებობა);

ბ) გმირი - ერთი თვისების (სალაპარაკო გვარების) განსახიერება;

გ) გმირების დაყოფა მკაცრად დადებით და მკაცრად უარყოფითად;

დ) გმირი მსჯელობა.

ლექსიკაზე მუშაობა.

მსჯელობა - პერსონაჟი მე-17-მე-18 საუკუნეების ლიტერატურაში. (კომედიების მახასიათებელი), რომელიც არ იღებს აქტიურ მონაწილეობას მოქმედების განვითარებაში და მოუწოდებს შეაგონოს ან დაგმო სხვა პერსონაჟები, გამოხატოს მორალიზაციული განსჯა ავტორის პოზიციიდან.
II. მოლიერი მე-18 საუკუნის ფრანგული კლასიციზმის წარმომადგენელია.

1. შეგიძლიათ დაიწყოთ თავ. მიხეილ ბულგაკოვის 33 რომანი "ბატონ დე მოლიერის ცხოვრება" (მოლიერის გარდაცვალების სცენა და მისი დაკრძალვის ამბავი).
2. მასწავლებლის სიტყვა.

მიხეილ ბულგაკოვის მიერ დაწერილი მოლიერის ბიოგრაფიაში არის თავი "ბრუ-ჰა-გა", რომელიც ეძღვნება მოლიერის თეატრის პირველ სპექტაკლს სასამართლოში. ეს მოხდა ლუვრის დარბაზებში 1658 წლის 24 ოქტომბერს. საღამო კორნეის ტრაგედიით „ნიკომედი“ გაიხსნა. დარბაზში არიან მეფე, კარისკაცები, ბურგუნდიის სასტუმროს მსახიობები, ტრაგიკული ჟანრის აღიარებული ოსტატები. სპექტაკლის წინსვლისას მაყურებელი მოწყენილია და მეფის ძმა, ახალგაზრდა ფილიპ დ'ორლეანი, სავარძელში იკუმშება. სწორედ მან უზრუნველყო პროვინციული დასის უფლება, ეთამაშა ლუვრში. მაშ რა არის მარცხი? როგორც ჩანს, უკვე დასრულებული იყო, როცა ნიკომედის შემდეგ მოლიერი სცენაზე გამოდის და საკუთარი კომპოზიციის კომედიას – „შეყვარებული ექიმი“ სთავაზობს: პროვინციას გაეცინა. მეფემ თავი დაუქნია.

მთავარი როლი, ისევე როგორც ახლად წარუმატებელ "ნიკომედში", თავად თეატრის რეჟისორმა მოლიერმა შეასრულა. ის სცენაზე გავიდა და „მაყურებელმა ღიმილი დაიწყო. პირველი შენიშვნის შემდეგ მათ სიცილი დაიწყეს. რამდენიმე წუთის შემდეგ კი სიცილი ღრიალში გადაიზარდა. და თქვენ ხედავდით, როგორ დაბრუნდა სავარძელში ამპარტავანი კაცი [მეფე], დაიწყო ტირილი და ცრემლების მოწმენდა. მოულოდნელად, თავისთვის სრულიად მოულოდნელად, ფილიპ დ'ორლეანმა იქვე შორიახლოს ჩაიცინა. შეყვარებულ ექიმს თვალები უეცრად გაუბრწყინდა. მიხვდა, რომ ესმოდა... ცნობილი, ენით აუწერელი ნგრევა დარბაზში, რომელიც საუბრობდა კომედიის სრულ წარმატებაზე, რომელსაც მოლიერის დასში „ბრუ-ჰა-გა“ ეძახდნენ.

ასე შეიტყო დედაქალაქმა ახალი დასის და მისი რეჟისორის, ტრაგიკული როლების უმნიშვნელო შემსრულებლის, მაგრამ დიდებული ფარსის და კომედიების მწერლის შესახებ. მეფემ ახალი თეატრის არსებობა დაკანონდა მასზე პეტი ბურბონის დარბაზის მინიჭებით. მეფის ძმის არაოფიციალური ტიტულის მიხედვით, თეატრს ბატონის დასი ეწოდა.
III. სახელმძღვანელოსთან მუშაობა. სტატიის კითხვა მოლიერის შესახებ

აზრის გაცვლა. შეგიძლიათ მიჰყვეთ M.A. ბულგაკოვს და თქვათ: "მე ძალიან მიყვარს მოლიერი"? რა კომედიები გაქვს წაკითხული? როგორია თქვენი რეაქცია მოლიერზე?
Საშინაო დავალება

1. კომედიის კითხვა "ბურჟუა თავადაზნაურობაში".

2. ინდივიდუალური დავალება-მესიჯი: „კომედიის შექმნის ისტორიიდან“.
ინფორმაცია მასწავლებლებისთვის

Ნამდვილი სახელი მოლიერი - ჟან ბატისტ პოკელენი(1621-1673 წწ.). ის სამეფო პერანგის შვილი და შვილიშვილია. შესაშური თანამდებობა, რომელზეც მან უარი თქვა ძმის სასარგებლოდ, აირჩია სხვა სფერო - თეატრი - და მიიღო სასცენო სახელი, რომელიც მსოფლიოში ცნობილი გახდა.

მოლიერმა კარგი განათლება მიიღო კლერმონის კოლეჯში (ახლანდელი ლუი დიდის ლიცეუმი), სწავლა დაასრულა 1639 წელს. მომდევნო სამი წლის განმავლობაში სწავლობდა სამართალს. 1641 წელს მოლიერმა თავისი მეგობრის სახლში მოისმინა ფილოსოფოსის პიერ გასენდის (1592-1655) ლექციები. თუ კლასიციზმის ტრაგედიაში მისი კონფლიქტის ინტელექტუალურ ჰარმონიასთან ერთად ხედავენ პარალელს დეკარტის რაციონალიზმთან, მაშინ განა ლოგიკური არ არის, რომ გასენდი, თანდაყოლილი იდეების თეორიის მტკიცე მოწინააღმდეგე, უქადაგებს კომიკოსს? სამყარო, გასენდის აზრით, არ არის შექმნილი ღვთაებრივი გონებით, არამედ იბადება თვითშექმნილი მატერიით ადამიანის სიხარულისა და სიამოვნებისთვის. რამდენად მოხიბლა მოლიერი ამ აზროვნებამ, შეიძლება ვიმსჯელოთ იმით, რომ მისი პირველი ლიტერატურული ქმნილება იყო ლუკრეციუსის ძველი რომაული პოემის თარგმანი „ნივთების ბუნების შესახებ“.

1643 წელს ჟან-ბატისტ პოკელენმა საბოლოო არჩევანი გააკეთა. მომდევნო 1 იანვარს ბრწყინვალე თეატრი იხსნება და მის შემქმნელებს შორის არის ახალი თეატრალური სახელი - მოლიერი. მის კომპანიონებს შორისაა ბეჟარის ოჯახი, მათ შორის მადლენ ბეჟარი, მოლიერის სასცენო პარტნიორი და მეგობარი.

ფრანგული რენესანსი არ გამოირჩეოდა თეატრალური ხელოვნების აყვავებით. გაკეთდა მცდელობა შეექმნათ ახალი დრამა, შეასრულეს პირველი პროფესიონალური დასები, მაგრამ პოეტებისა და მსახიობების ძალისხმევა მიმოფანტული დარჩა. ხალხი მაინც შუა საუკუნეების ფარსებს ამჯობინებდა. წარსულის ძალა შესამჩნევად გამოიხატებოდა იმაშიც, რომ პარიზში ხელოსანთა კორპორაცია, ვნების ძმობა ფლობდა საიდუმლოებების წარმოებისთვის მოპოვებულ მონოპოლიას ჯერ კიდევ 1402 წელს, ისევე როგორც ერთადერთ თეატრის შენობას. ბურგუნდიის ჰერცოგების სასახლის ადგილას 1548 წელს აღმართული მას ბურგუნდიის სასტუმრო ეწოდა. ფრანგი ფარსის შემსრულებლებიც და სტუმრად ჩამოსული იტალიური დასები იძულებულნი გახდნენ საძმოსგან დაექირავებინათ იგი. აქ, 1625 წელს, ჯგუფმა დაიწყო თამაში ნიჭიერი მსახიობი მონდორის ხელმძღვანელობით. 1630 წელს მან მიიღო უფლება ეწოდებინა „მსახიობები მეფის მუდმივ სამსახურში“ და ხშირად ასრულებდა სამეფო სასახლეში. 1634 წელს მონდორი დასახლდა მარეს დარბაზში, რომელიც განკუთვნილი იყო ბურთის სათამაშოდ. დარბაზის სახელი (ითარგმნება როგორც "ჭაობი", ღარიბებით დასახლებული ტერიტორიის სახელის მიხედვით) ხდება მეორე პარიზის თეატრის სახელი.

მოლიერი დედაქალაქში კიდევ ერთი თეატრის შექმნას ცდილობს. მის თეატრალურ კარიერაში პირველი პარიზული პერიოდი დიდხანს არ გაგრძელებულა - სულ რაღაც ერთ წელზე მეტი - და სამარცხვინოდ დასრულდა. 1645 წლის შემოდგომაზე ბრწყინვალე თეატრი გაკოტრდა. მოლიერმა რამდენიმე დღე გაატარა მოვალის ციხეში, შემდეგ კი დანარჩენ თავის იმდროინდელ არც თუ ისე პროფესიონალურ დასთან ერთად წავიდა პროვინციებში გასტროლებზე, რომელიც ცამეტი წელი გაგრძელდა. ქალაქიდან ქალაქში დახეტიალობდა, გაუძლო მოგზაურობის გაჭირვებას და მსახიობის უბედურ ცხოვრებას. მსახიობის პროფესია მაშინ კეთილშობილურად არ ითვლებოდა. მოლიერს უნდა შეეცვალა თავისი ხელობის სტატუსი და მნიშვნელობა.

რისი თამაში შეეძლოთ მაშინ? ძველი ფარსები გადაკეთდა. ახალი გამოცდილება საფრანგეთში იყო იტალიური ნიღბების თეატრის გაცნობა. კომედია დელ არტე. ფრანგული ფარსის მსგავსად, მან მემკვიდრეობით მიიღო პოპულარული კულტურული პლატფორმის ძველი ტრადიციები, მაგრამ, ჩამოყალიბებული მხოლოდ მე -16 საუკუნეში, წარმოადგენდა მისი განვითარების უფრო მაღალ საფეხურს. სასცენო შესრულების თვალსაზრისით ეს კომედია მოიცავდა სამსახიობო ანსამბლის შექმნას, რომელიც შედგება ოთხი ნიღბისგან. ყველაზე ცნობილი - "ჩრდილოელი" - ოთხი იყო პანტალონი (ვაჭარი, ძუნწი), ექიმი და ორი უბრალო - ზანნი ბრიგელა (თავდაპირველად მზაკვარი, მარაგი, ბოროტი გლეხი) და არლეკინი (თავდაპირველად სულელი, მოგვიანებით თაღლითი).

ამ გამოცდილებამ მოლიერს ბევრი რამ მისცა. შეიძლება ითქვას, რომ მან ის დრამატურგად აქცია, რადგან კომედია დელ არტე არის იმპროვიზაციული თეატრი. არსებობს მხოლოდ ზოგადი, როგორც ახლა იტყვიან, სცენარის გეგმა და როლის ტექსტს თავად მსახიობი ქმნის. მოლიერმა დაიწყო როლების დახატვა, სიუჟეტების შეცვლა და იტალიური ნიღბების მორგება ფრანგულ ცხოვრებასთან. მოლიერის გმირების ზოგიერთ სახელში, კიდევ უფრო გვიან, მათი მემკვიდრეობა შესამჩნევია: მაგალითად, რამდენიმე კომედიის გმირი სგანარელე მოდის ზანარელოდან (ზანი). სწორედ აქედან გაჩნდა შეყვარებული ექიმი, რომელმაც პირველი პარიზული წარმატება მოუტანა.

წარმატებამ დაადასტურა ჯგუფის ოსტატობა, მაგრამ არანაკლებ მისი კომიკოსის ოსტატობა, რომლის შემოქმედება შეიცვალა რეალური სახეობების ნიღბებში ამოცნობით. მოლიერისთვის ეს მხოლოდ ერთ-ერთი პირველი ჩანახატი იყო. სწორედ ახლა დაიწყო მან წერა დეტალურად და საფუძვლიანად ცხოვრებიდან.

(გაკვეთილი 2)

გაკვეთილის მიზნები:კომედიის „ბურჟუა თავადაზნაურობაში“ შექმნის ისტორიის შესწავლა; სპექტაკლში გამოავლინოს ინტრიგა; კომედიის მნიშვნელობა და სურათები.

ლექსიკაზე მუშაობა:ინტრიგა.

DI. ფონვიზინი და მისი დრო. კლასიციზმისა და ინოვაციის ტრადიციული ელემენტები კომედიაში "მინორი".

გაკვეთილის მიზნები:

გააცანით სტუდენტებს დ.ი. ფონვიზინა.

გადახედეთ ლიტერატურის ტიპებს და დრამის თავისებურებებს.

შექმენით პირობები ლიტერატურის სხვადასხვა მიმართულების საწყისი კონცეფციის ჩამოყალიბებისთვის.

პირობების შექმნა კომედიაში კლასიციზმისა და ინოვაციის ტრადიციული ელემენტების იდენტიფიცირებისთვის

DI. ფონვიზინი "ქვენაზარდი".

5. მოსწავლეთა კომედიის კითხვითი აღქმის ამოცნობა.

აღჭურვილობა: კომპიუტერი, მულტიმედიური პროექტორი, კომპიუტერული პრეზენტაცია გაკვეთილისთვის, დავალების ბარათები.

გაკვეთილების დროს.

1. შესავალი (სლაიდები 1-4)

ჯადოსნური მიწა! იქ ძველად,

სატირა მამაცი მმართველია,

თავისუფლების მეგობარი ფონვიზინი ბრწყინავდა...

ა.ს. პუშკინი. "ევგენი ონეგინი"

...შესანიშნავი სატირიკოსი

იგნორირება აღსრულდა ხალხურ კომედიაში.

ა.ს. პუშკინი. "მესიჯი ცენზორს"

რამ შეუწყო ხელი პუშკინმა ფონვიზინის შემოქმედების ასე მაღალ შეფასებას და მას შესანიშნავი სატირიკოსი უწოდა? ალბათ, პირველ რიგში, ფონვიზინი იყო ოსტატი, რომელმაც შემოქმედებაში ტრადიციების გამოყენებით შექმნა ინოვაციური ნამუშევარი. რა არის ინოვაციური დრამატურგში და რა ტრადიციებს იცავდა იგი თავის შემოქმედებაში, დღეს უნდა გავარკვიოთ.

დ.ი.-ის ბიოგრაფიის გაცნობა. Fonvizina (ვიდეო ფილმი).

ფონვიზინის ლიტერატურული მოღვაწეობა მე-18 საუკუნის 60-იან წლებში დაიწყო. ცნობისმოყვარე და მახვილგონივრული ადამიანი, ის შეიქმნა სატირისტი გამხდარიყო. და მწარე სიცილისთვის საკმარისი მიზეზი იყო მაშინდელ რუსულ რეალობაში.

DI. ფონვიზინი რუსული კლასიციზმის, ერთ-ერთი ლიტერატურული მოძრაობის წარმომადგენელია.

რა არის ლიტერატურული მოძრაობა? ყურადღება ეკრანზე.

რა ინფორმაცია მიიღეთ ამ ცხრილიდან?

რასთან დაკავშირებით გამოირჩევა ლიტერატურული მიმართულებები? (თუ მწერლის შემოქმედებაში არის შემოქმედებითი დამოკიდებულებების, თემების, ჟანრებისა და სტილის დამთხვევა)

ჩამოთვალეთ დასახელებული ლიტერატურული მიმართულებები.

DI. ფონვიზინი კლასიციზმის წარმომადგენელია. რა ახასიათებს ამ ლიტერატურულ მოძრაობას? ელცხრილთან მუშაობა.

გესმით კლასიციზმის ყველა მახასიათებელი? დაბეჭდეთ ეს ცხრილი თქვენს მაგიდაზე. ეს არის ბარათის ნომერი 1. მომავალში, შეგიძლიათ გამოიყენოთ იგი, როგორც საცნობარო მასალა. მონიშნეთ ბარათზე ის, რაც არ გესმით კითხვის ნიშნით.

დღეს ვერონიკა კოპინამ და სვეტა ბრეევამ მოამზადეს გაკვეთილისთვის მოწინავე ინდივიდუალური დავალება. ისინი შეეცდებიან თქვენს კითხვებზე პასუხის გაცემას. კლასიციზმის რა თვისებები არ გესმით?

^ 2. იმის გამეორება, რაც იყო დაფარული (სლაიდები 5)

გავიხსენოთ ლიტერატურის სახეები. რა ტიპის ლიტერატურას მიეკუთვნება თქვენ მიერ წაკითხული ფონვიზინის ნაწარმოები?

რა თვისებები აქვს დრამატულ ნაწარმოებს? თითოეულ თქვენგანს აქვს ბარათის ნომერი 2, რომელიც მიუთითებს დრამის თავისებურებებზე. მაგრამ ბარათში არის შეცდომები. Შეასწორე.

მაშ რა თვისებები აქვს დრამას? (ბარათებთან მუშაობის შემოწმება)

^ 3. ახსნა რა არის ახალი.

კლასიკური კომედია აშენდა გარკვეული კანონების მიხედვით (პრეზენტაციის სლაიდი 7)

დღეს უნდა გავარკვიოთ, იცავს თუ არა ამ წესებს ფონვიზინი თავის კომედიაში.

მაგრამ ჯერ ავხსნათ კომედიის სახელი და გავეცნოთ პერსონაჟებს.

ვის ეძახდნენ ქვეტყეს მე-18 საუკუნეში?

პერსონაჟების სახელების რა თვისებები იპყრობს ყურადღებას? შეიძლება თუ არა გვარები და სახელები ლაპარაკი? (^ დიახ.) მიტროფანი ბერძნულიდან. "დედის მსგავსად", სოფია - "სიბრძნე" და ა.შ.)

4. კომედიური ეპიზოდების დადგმა (სლაიდი 8)

დღეს კომედიის გმირები გვესტუმრებიან.

5. საუბარი.

კომედიის გმირების სიაზე კომენტარი თითქმის არ არის. ემთხვეოდა თუ არა თქვენი თავდაპირველი წარმოდგენა სპექტაკლის პერსონაჟების შესახებ იმას, რაც დაინახეთ? კომედიური გმირების რა თვისებების განსახიერებას ცდილობდნენ დრამატული კლუბის მსახიობები? (სტუდენტების განცხადებები)

კომედიის პირველი გვერდებიდან უკვე იფეთქება კონფლიქტი. რა არის კონფლიქტი ნაწარმოებში? (შეჯახება, რომელიც ემყარება მოქმედების განვითარებას)

ვის შორის ხდება შეტაკება პირველივე გამოჩენაში? (პროსტაკოვასა და ტრიშკას შორის)

რა ფრაზას იყენებს პროსტაკოვა ტრიშკას ჩიხში გადასაყვანად? და როგორ ეწინააღმდეგება ტრიშკა ამ შენიშვნას? („ასე რომ, მართლა აუცილებელია იყო მკერავი, რომ ქაფტანის კარგად შეკერვა შეძლო. ასეთი ცხოველური მსჯელობა. - მაგრამ მკერავი სწავლობდა, ქალბატონო, მე კი არა“).

ესმის პროსტაკოვას განათლების მნიშვნელობა და აუცილებლობა?

რატომ ქირაობს მასწავლებლებს? (პირველ რიგში, იგი აცხადებს: ”ჩვენ სხვებზე უარესი არ ვართ”, მეორეც, არის პეტრე 1-ის ბრძანებულება დიდგვაროვნების შესახებ, რომლის თანახმად, ყველა დიდგვაროვანს უნდა ესწავლა სხვადასხვა მეცნიერება საჯარო სამსახურში შესვლამდე, რადგან განათლებულ ადამიანებს შეუძლიათ მეტის მოტანა. სარგებელი სახელმწიფოსთვის)

რა არის ფონვიზინის კომედიის თემა? (თემა განათლება და აღზრდა)

სპექტაკლის კიდევ რომელი პერსონაჟი ეწინააღმდეგება პროსტაკოვას? (Starodum). ჩაწერეთ თქვენი საშინაო დავალება. დააკოპირეთ ციტატები განათლებისა და განათლების შესახებ კომედიის გმირების შენიშვნებიდან. ახლა ვიმუშაოთ ჯგუფურად და ინდივიდუალურად.

^ 6. ჯგუფებში მუშაობა. შეგახსენებთ ჯგუფურად მუშაობის წესებს. ჩვენ ვატარებთ დისკუსიას დაბალ ხმაზე. ჩვენ გამოვთქვამთ ყველა თქვენს მოსაზრებას. ჯგუფის მეთაური, რომელსაც უფლება აქვს რომელიმე თქვენგანს მიანდოს პასუხი, აჯამებს და პასუხობს.

1 ჯგუფი (ძლიერი მოსწავლეები) ჩაატარებთ კვლევას და უპასუხებთ კითხვას: „კლასიკური კომედიის რომელი წესები და ტექნიკა, თქვენი აზრით, შემოინახა დ.ი. ფონვიზინი, რომელი დაარღვია?“ თქვენ გაქვთ ბარათი No3 - კლასიკური კომედიის აგების კანონების ცხრილი. + გაითვალისწინეთ ტრადიციები, რომლებსაც ფონვიზინი მისდევს. მეორე სვეტში შეიყვანეთ დრამატურგის სიახლე.

ჯგუფი 2 (საშუალო მოსწავლეები) კომედიის ციტატებს დაამთხვევს ამ ილუსტრაციებს.

მე-3 ჯგუფი (დრამატული კლუბის მონაწილეები) დაიმახსოვრებენ ტექსტს და შეეცდებიან აღადგინონ კომედიიდან აფორიზმები, რომლებიც, სამწუხაროდ, დაიშალა.

მე-4 და მე-5 ჯგუფები (სხვა მოსწავლეები, შერეული ჯგუფები). თქვენ გაქვთ ყველაზე სერიოზული და საპასუხისმგებლო დავალება. თქვენ ინდივიდუალურად მუშაობთ საკონტროლო ტესტით, რომელიც შექმნილია ერთიანი სახელმწიფო გამოცდის მსგავსად. გთხოვთ, მონიშნოთ პასუხის ვარიანტები კითხვის გვერდით ველებში.

^ 7. გაკვეთილის შეჯამება (ჯგუფური ანგარიშები შესრულებული სამუშაოს შესახებ, გარდა მე-4 და მე-5 ჯგუფისა, რომლებიც მასწავლებელს წარუდგენენ დასრულებულ ტესტებს) (სლაიდები 9-14)

8. მასწავლებლის ბოლო სიტყვები (სლაიდი 15)

დღეს ჩვენ შევხვდით დ.ი. ფონვიზინმა პირველი მცდელობა გააკეთა თავისი უკვდავი კომედიის "მინორი" საიდუმლოებში შეღწევისთვის. მის გმირებზე, ავტორის მიერ წამოჭრილ პრობლემებზე საუბარს შემდეგ გაკვეთილებში გავაგრძელებთ. რუსული კრიტიკის მიერ მაღალ შეფასებას ამ ნაწარმოებისთვის, საჭიროა ყურადღებით წაკითხვა.

”რუსული კომედია ფონვიზინამდე დიდი ხნით ადრე დაიწყო, მაგრამ მხოლოდ ფონვიზინით დაიწყო. მისმა „მინორმა“ და „ბრიგადიერმა“ საშინელი ხმაური გამოუშვეს, როდესაც გამოჩნდნენ და სამუდამოდ დარჩებიან რუსული ლიტერატურის, თუ არა ხელოვნების ისტორიაში, როგორც ერთ-ერთი ყველაზე ღირსშესანიშნავი მოვლენა. Ნამდვილად. ეს კომედიები ძლიერი გონების პროდუქტია. ნიჭიერი ადამიანი."

ასე რომ, ძალიან დააფასა Fonvizin V.G. ბელინსკი სტატიაში "ვაი ჭკუისგან". შევეცადოთ გავიგოთ დ.ი.-ს უკვდავი მოღვაწეობის საიდუმლო. ფონვიზინა.

კლასიციზმის მახასიათებლები

გმირების იდეალიზაცია

კლასიციზმის მახასიათებლები

მიმართეთ ანტიკურ ნიმუშებსა და ფორმებს, როგორც იდეალს

რაციონალიზმის პრინციპი, გონების კულტი

წესების მკაცრი დაცვა, კანონი ხელოვნების ნიმუშის მშენებლობაში

ადგილის, დროისა და მოქმედების ერთიანობის დაცვა დრამაში

ცხოვრებისეული ფენომენების არსებითი თვისებების აღების სურვილი

საზოგადოებრივი საკითხების მოგვარება

აბსოლუტიზმის, პატრიოტიზმის, მოქალაქეობის იდეების დამტკიცება

ადამიანის პერსონაჟების პირდაპირი პრეზენტაცია

გმირების იდეალიზაცია

კლასიციზმი, როგორც ლიტერატურული მოძრაობა

კლასიციზმი წარმოიშვა XVIII საუკუნის პირველ ნახევარში. ამ პერიოდში რუსეთში გამყარდა ავტოკრატიული სისტემა. ავტოკრატიის მთავარი საყრდენი თავადაზნაურობა იყო. კლასიციზმის ლიტერატურა ემსახურებოდა აბსოლუტური სახელმწიფოს საჭიროებებს. იგი ქადაგებდა მოქალაქეობის იდეებს, რომლებიც დაკავშირებულია სოციალური სტრუქტურის ამ ფორმასთან, განმანათლებლური მონარქიის იდეასთან.

ლათინურიდან თარგმნილი, "კლასიციზმი" ნიშნავს "სამაგალითო", "პირველ კლასს". მე-17 და მე-18 საუკუნეებში ძველი ბერძნულ-რომაული ხელოვნების ნიმუშები სანიმუშოდ და მიბაძვის ღირსად ითვლებოდა.

ანტიკური ხელოვნების ნიმუშების შესწავლამ კლასიციზმის თეორეტიკოსებს საშუალება მისცა გამოეყვანათ კანონები, რომლებიც მწერლებს უნდა მიჰყოლოდნენ თავიანთ მხატვრულ შემოქმედებაში.

კლასიკურ მწერლებს მიაჩნდათ, რომ ადამიანური გრძნობები მატყუარაა, რომ მხოლოდ გონების დახმარებით შეიძლება ცხოვრების გაგება და მისი ჰარმონიულად ასახვა ლიტერატურაში.

კლასიციზმის წესები ითვალისწინებდა ლიტერატურის დაყოფას მკაცრად განსაზღვრულ ჟანრებად: მაღალ (ოდა, ლექსი, ტრაგედია) და დაბალი (კომედია, სატირა, იგავი).

ადამიანური პერსონაჟები ცალმხრივად იყო გამოსახული; გმირები აშკარად იყოფა სიკეთის ან ბოროტების მატარებლებად.

დრამატული ნაწარმოებები ექვემდებარებოდა სამი ერთობის წესებს. მოვლენები განვითარდა ერთი დღის განმავლობაში, ერთ ადგილას, სიუჟეტი არ გართულდა გვერდითი ეპიზოდებით.

^ ბარათი No3

კლასიკური კომედიის კანონები

Fonvizin-ის ინოვაცია

ყოველდღიური ცხოვრების, ადამიანური მანკიერებების გამოსახვა

გმირები დაბალი კლასის ადამიანები არიან, დაცინვის ღირსი ძირეული ინტერესებით;

თითოეული გმირი ერთი თვისების, ერთი მანკიერის მატარებელია.

მკაფიო დაყოფა დადებით და უარყოფით პერსონაჟებად

გვარების ლაპარაკი

ერთი იდეა

მოქმედების ერთიანობა (კომედია უნდა იყოს დაფუძნებული ერთ კონფლიქტზე)

ადგილისა და დროის ერთიანობა (მოქმედება ხდება დღის განმავლობაში ერთ ადგილას)

გმირული და ტრაგიკული დაუშვებელია (კომედია სიცილით უნდა აღასრულოს მანკიერებები)

სალაპარაკო ენაზე დაყენება

ბედნიერი დასასრული

^ ბარათი No2

დავალება: შეცდომების პოვნა დრამის, როგორც ლიტერატურის სახეობის თავისებურებებში.

დრამის საფუძველია მოვლენების თხრობა

გმირის პორტრეტი გამოსახულების შექმნის მთავარი საშუალებაა

დრამა შეიცავს დეტალურ ნარატიულ-აღწერით გამოსახულებას

მნიშვნელოვანია ლანდშაფტისა და მხატვრული დეტალების როლი

^ ბარათი No1

კლასიციზმის მახასიათებლები

მიმართეთ ანტიკურ ნიმუშებსა და ფორმებს, როგორც იდეალს

რაციონალიზმის პრინციპი, გონების კულტი

წესების მკაცრი დაცვა, კანონი ხელოვნების ნიმუშის მშენებლობაში

ადგილის, დროისა და მოქმედების ერთიანობის დაცვა დრამაში

ცხოვრებისეული ფენომენების არსებითი თვისებების აღების სურვილი

საზოგადოებრივი საკითხების მოგვარება

აბსოლუტიზმის, პატრიოტიზმის, მოქალაქეობის იდეების დამტკიცება

ადამიანის პერსონაჟების პირდაპირი პრეზენტაცია

გმირების იდეალიზაცია