კლუბური ცეკვები - ტიპები და მიმართულებები. თანამედროვე ცეკვების სახეები: ქორეოგრაფია ყველა გემოვნებისთვის რა ვუწოდოთ თანამედროვე ცეკვას

💖 მოგწონს?გაუზიარეთ ბმული თქვენს მეგობრებს

სტრიპტიზი, ზოლები პლასტმასი, პილონი

სტრიპტიზი მაცდურის ხელოვნებაა... საინტერესოა, რადგან მას შეუძლია მოცეკვავეში გამოავლინოს ქალურობა, სენსუალურობა და სექსუალურობა. კაცთან გათანაბრებული, ჩვენი დროის ქალს სულ უფრო და უფრო ავიწყდება, რომ იყოს ქალი. სტრიპტის გაკვეთილები აახლებს თქვენს ინსტინქტებს, არღვევს შეზღუდვის ბორკილებს და გასწავლით გრძნობებისა და ემოციების გამოხატვას. ბოძების კლასები, თავის მხრივ, საოცარ ფიზიკურ მომზადებას უზრუნველყოფს.

სირთულეები: მოითხოვს რიტმული ტანვარჯიშის უნარებს, კარგ გაჭიმვას და ლამაზ ფიგურას.

Upper Break Dance, Dup Step, Popping, Electric Boogie

ამ ჟანრის მოცეკვავეები ნამდვილი "ცეკვის ჯადოქრები" არიან, სათავეს პანტომიმის ხელოვნებიდან. რასაც ისინი აკეთებენ გასაოცარია! ტყუილად კი არა, დღეს თანამედროვე ცეკვაში ბრეიკერებზე მაგარი არავინაა. მათ სპექტაკლებში ჩვენ ვხედავთ სხეულზე კონტროლის უმაღლეს დონეს, ყველაზე რთულ ელემენტებს, იმდენად წარმოუდგენელია, რომ ზოგჯერ ყურებაც კი მტკივნეულია. სიამოვნება ესაზღვრება საშინელებას!

სირთულეები: ბრეიქდანსში რაღაცის მისაღწევად, თქვენ უნდა მიუძღვნათ თავი. და თქვენ უნდა იყოთ ძალიან ფრთხილად, არის გარკვეული დაზიანებები.

Go-Go, Waaking, Vogue

ზუსტად ის, რაც გჭირდებათ მოდების მომხრეებისთვის, რომლებსაც სწყურიათ სცენა! პოზირებისა და მსახიობობის უმაღლესი ხარისხი. ისინი თამაშობენ ფორმებისა და ხაზების მადლს, რაც უპირატესად ავლენს ნახევრად შიშველი სხეულის სილამაზეს. Vogue და Waaking არის "პათოსი თეთრკანიანებისთვის". Vogue სტილს ახასიათებს მოდელების პოზირება, ის ბაძავს პოდიუმზე სიარულს. Waaking სტილში, რომელიც ძალიან ბევრს იღებს Vogue-დან, დომინირებს ხელის მოძრაობები (თვითონ სახელი ითარგმნება როგორც „ხელების ქნევა“), ბევრი მოძრაობა, რომელიც მათ ისესხეს ჩაკეტვისგან. Go-Go არის უფრო თავისუფალი სტილი, რომელშიც წინა ორი იყო შერეული და დაემატა სხვა სტილის ელემენტები, როგორიცაა სტრიპტი. ეს არის ღამის კლუბების ცეკვის ყველაზე პოპულარული სტილი.

სირთულეები: საჭიროა შესანიშნავი ფიზიკური თვისებები და მორალური მზადყოფნა სცენაზე პრაქტიკულად საცვლებით გამოსასვლელად.

ჯაზის თანამედროვე, თანამედროვე ცეკვა

ბალეტის თანამედროვე ინტერპრეტაცია, რომელიც ინარჩუნებს ესთეტიკურ ტრადიციებს, მაგრამ აძლევს ტექნიკის თავისუფლებას და მოქნილობას, გააუქმებს კლასიკის ხისტ სტანდარტებს. ეს სტილები დაფუძნებულია ქორეოგრაფიაზე. უმაღლესი საგანმანათლებლო დაწესებულებების უმეტესობა წარმოადგენს თანამედროვე ცეკვას, როგორც თანამედროვე. მაგრამ პარადოქსი ის არის, რომ ეს ჟანრი სრულიად შეუფერებელია თანამედროვე საცეკვაო მუსიკაზე ცეკვისთვის. ეს არის წმინდა სასცენო ცეკვის ტექნიკა.

სირთულეები: ამ სტილში წარმატების მისაღწევად, თქვენ უნდა ივარჯიშოთ ბავშვობიდან.

კლასიკური. ქორეოგრაფია

ქორეოგრაფიული ხელოვნების უმაღლესი „თეატრალური“ ფორმა, უმაღლესი ესთეტიკური იდეალების განსახიერება. ეს არის ექსკლუზიურად სასცენო ცეკვა, რომელიც ორიენტირებულია მაყურებელზე. იგი ხასიათდება მკაცრი სტანდარტებით და შესრულების ტექნიკის მაღალი მოთხოვნებით, რომელთაგან ბევრი შესრულებულია ადამიანის შესაძლებლობების ზღვრამდე. სირთულის თვალსაზრისით, ბალეტის ელემენტები შეიძლება მხოლოდ ბრეიქდანსის ელემენტებთან შედარება.

სირთულეები: პროფესიული ბალეტის გაკვეთილები უკვალოდ არ გადის. უკიდურესად მაღალი მოთხოვნები ტოვებს კვალს სხეულის ფორმირებაზე, განსაკუთრებით იმიტომ, რომ ბალეტის ვარჯიში ბავშვობიდან გჭირდებათ, სანამ სხეული ჯერ კიდევ ელასტიურია. ლიგატების, მყესების, სახსრების შესაძლო დაზიანება, ზედმეტად განვითარებული კუნთების ცალკეული ჯგუფები და მრავალი სხვა.

ლათინოამერიკული ცეკვა, სალსა, აურზაური

ეს მიმართულებები დღეს ძალიან პოპულარულია. ეს არ არის მხოლოდ ცეკვა, ეს არის დასვენება, კომუნიკაცია, დისკოთეკა. ეს სტილები აერთიანებს ადამიანებს: ენერგიული, ვნებიანი მოძრაობები, თეძოების ამაღელვებელი რხევა... მიუხედავად იმისა, რომ ეს ძირითადად წყვილის ცეკვებია, ისეა მოწყობილი, რომ ადვილად შეცვალოთ პარტნიორები და შეიძინოთ ახალი ნაცნობები. და ისინი არ საჭიროებენ სპეციალურ მომზადებას, მათი სწავლა საკმაოდ მარტივია.

სირთულეები: საწყის ეტაპზე მათთვის, ვისაც ეს მოსწონს, სიძნელეები ცოტაა, მთავარია იპოვოთ შესაფერისი პარტნიორი.

Lower Break Dance

დაბალი შესვენება ჩვენი დროის შედევრია, შეუძლებელს ესაზღვრება, სცილდება ადამიანის შესაძლებლობების საზღვრებს. იგი აერთიანებს ჰიპ-ჰოპ კულტურის ელემენტებს და სტილს და შესრულებულია DubStep ან Hip-Hop მუსიკაზე. სტილის ტექნიკური არსი არის "ბრუნვის" კონტროლი ყველა შესაძლო პოზიციაზე, ე.ი. განაგრძეთ როტაცია ნებისმიერ დამხმარე წერტილზე პოზიციის შეცვლისას, თუნდაც თავზე. ეს არის ყველაზე რთული აკრობატიკა მუსიკის რიტმებზე. ვარგისია დაბალი, სქელი მოცეკვავეებისთვის.

გამოწვევები: ძალზე რთულია ტრავმების თავიდან აცილება

ფლამენკო

ესპანური ხალხური ცეკვა სავალდებულო ტრადიციული კოსტიუმებით. ფლამენკო განსაკუთრებით დრამატულია და საკმაოდ მოწიფულ აუდიტორიას იზიდავს. ეს არის სანახაობრივი და ექსპრესიული ჟანრი, სავსე ვნებით. მისთვის დამახასიათებელია ხელების სპეციფიური ქორეოგრაფია, აქტიური საცეკვაო ტრილები და მდიდრული ნაბიჯები ბოშათა სტილში ელეგანტური კალთებით.

სირთულეები: საჭიროა რიტმის მკვეთრი გრძნობა

აღმოსავლური ცეკვა, ტომობრივი

ცდუნების ხელოვნება, აღმოსავლეთის ეროტიკული ცეკვა (ძველი სტრიპტიზი). იგი შესრულებულია სპეციფიურ კოსტიუმებში ზარის სასწორებით, რაც აძლიერებს ცეკვის მუსიკალურობას და მუსიკასთან სინქრონიზაციას. აღმოსავლური ცეკვა მდიდარია პლასტიურობის, რიტმის ყველა სახის ტექნიკით და სავსეა პატარა დეტალებითა და დეკორაციებით. ჭეშმარიტად პროფესიონალი მოცეკვავეები ხიბლავს მათი ნახევრად შიშველი სხეულის მოსახვევების სილამაზით და მკაფიო, წვრილად დახატული მოძრაობებით. სხვა სტილისგან განსხვავებით, "აღმოსავლური მოცეკვავეები" აღფრთოვანებულნი არიან თავიანთი მრუდის ფორმების ექსპრესიულობით და ქალის ფიგურის თვისებების უპირატესად გამოვლენის უნარით.

სირთულეები: მცირე რხევა, ვიბრაცია საზიანოა ჯერ კიდევ ჩამოუყალიბებელი ქალის სხეულისთვის.

თანამედროვე ცეკვის საფუძვლები, იმპროვიზაცია საცეკვაო მოედანზე

თანამედროვე ცეკვის ბაზა- საცეკვაო ფორმატი საცეკვაო მოედნისთვის, შესაფერისი სხვადასხვა ჟანრის მუსიკისთვის. ეს არის უნივერსალური ცეკვის ტექნიკა, რომელიც შეიძლება შერწყმული იყოს ნებისმიერ სტილთან, ტიპთან და მანერასთან. არ არის საჭირო ცეკვის მიმდევრობების და ქორეოგრაფიების დამახსოვრება, ცეკვა აგებულია დიზაინერის პრინციპით: არსებობს ძირითადი ელემენტები და წესები, თუ როგორ არის ისინი ერთმანეთთან შერწყმული. რამდენიმე მოძრაობის შესწავლის შემდეგ და მათი ერთმანეთთან შერწყმის შემდეგ, ამისთვის საკმარისია რამდენიმე თვიანი ვარჯიში. მთელი ცეკვა ემყარება რიტმს, პლასტიურობას და მოძრაობების კოორდინაციას.

სირთულეები: იმპროვიზაციის სილამაზისა და სიმარტივის მისაღწევად, დრო სჭირდება კუნთების ატროფირებული ჯგუფების აღდგენას.

Shuffle, House, ElectroDance, Tecktonik, C-walk

აქტიური სტილები ექსპრესიული ახალგაზრდებისთვის: ტექნიკები საქანელებით და ხტუნვა მუსიკაზე პირდაპირი რიტმით. ძალიან ენერგომოხმარებაა, დიდ ყურადღებას იპყრობს და დიდ ადგილს მოითხოვს. არ გაგიმართლებთ, თუ ასეთი მოცეკვავის გვერდით აღმოჩნდებით გადაჭედილ საცეკვაო მოედანზე, საბედნიეროდ, ეს ხშირად არ ხდება, მაგრამ ქუჩის ფესტივალებზე ეს სტილები ჰიტად იქცა! ეს ტექნიკა გააქტიურებთ - თქვენ უბრალოდ გინდათ შეუერთდეთ და დაიწყოთ ცეკვა. მაგრამ დიდი ხნის განმავლობაში არ არის საკმარისი მოცეკვავეები, რადგან ... მოძრაობების ნაკრები არ არის განსაკუთრებით დიდი ან მრავალფეროვანი და ყველა საკმაოდ ენერგიულია.

სირთულეები: მათი შესრულების ადგილის პოვნა

R'n'B, ჰიპ-ჰოპი

თავდაპირველად, R'n'B არის ფანკის, ჯაზის და სოულის კულტურა. მან ასევე წვლილი შეიტანა როკ-ენ-როლის გაჩენაში. შემდგომში R'n'B-მ და ჰიპ-ჰოპმა დაიწყეს აქტიური შერევა, რადგან ისინი ორივე აფრო-ამერიკული კულტურის ნაწილია. დღეს R'n'B, როგორც ცეკვა, მოიცავს ნებისმიერ შესაძლო ტექნიკას, მაგრამ ყველა მათგანი შესრულებულია განსაკუთრებით პრეტენზიულად, სავალდებულო ულტრამოდურ სამოსში. R'n'B კლასები შესანიშნავი გამოსავალია მათთვის, ვისაც სურს "აჩვენოს საკუთარი თავი". ეს სტილი იძლევა თავდაჯერებულობას, საკუთარი სიგრილისა და სექსუალურობის განცდას, ის არის კომპლექსებისა და დაუცველობის განკურნება, რაც ახალგაზრდებს ასე აკლიათ; ამიტომ ეს არის წმინდა ახალგაზრდული მოძრაობა.

თუმცა ჰიპ-ჰოპი სერიოზული მიმართულებაა, სადაც პათოსს ამართლებს მოცეკვავეების მართლაც მაგარი ვარჯიში, რომლებიც არ უგულებელყოფენ ბრეიქდანსს.

სირთულეები: მუდმივი ფსიქოლოგიური ზეწოლა გუნდში, სადაც მეფობს ბრძოლისა და კონკურენციის სული.

Სამეჯლისო ცეკვა

დაწყვილებული ცეკვა მკაცრი ქორეოგრაფიული სტანდარტებით. მოცეკვავეები მთლიანად მიჯაჭვულნი არიან თავიანთ პარტნიორზე, რომლის გამოცვლაც უკიდურესად რთულია.
ხარვეზები:დაზიანებები, პროფესიული დაავადებები. იმის გათვალისწინებით, რომ ეს არის პროფესიონალური ცეკვა კონკურსებში მონაწილეობისთვის, პარტნიორის წასვლა თითქმის ყოველთვის იწვევს მოცეკვავეის პროფესიული კარიერის კოლაფსს.
უპირატესობები:სრულად ავლენს პარტნიორთან ურთიერთობის თემას. წყვილთა საცეკვაო ხელოვნების შესაძლო უმაღლესი ფორმა.

Ზოლები

ეს არის ცეკვის უძველესი და ამავე დროს ყველაზე თანამედროვე სტილი. ის მუდმივად იცვლება, რადგან იცვლება ქალურობისა და მამაკაცურობის სტანდარტები. შეგიძლიათ იცეკვოთ სხვადასხვა გზით, მაგრამ მნიშვნელობა არ იცვლება. ეს არის ცეკვა, რომელიც იწვევს სექსუალურ ინტერესს, რაც საშუალებას გაძლევთ დატკბეთ თქვენი იმიჯით, იმ ეფექტით, რომელსაც თქვენ აწარმოებთ. ეს არის ცეკვის ყველაზე ემოციური სტილი, რომელშიც მაქსიმალურად არის გამოხატული მამაკაცის და ქალის მოძრაობების მახასიათებლები. აქ არის ძალიან თხელი ხაზი, რომელიც ჰყოფს ყველაზე ლამაზსა და ყველაზე ამაზრზენს. ამიტომ, მაღალკვალიფიციური ქორეოგრაფი უბრალოდ აუცილებელია.

კლუბური ცეკვა

"კლუბური ცეკვის" ფართო კონცეფცია მოიცავს სხვადასხვა სტილის მრავალ მოძრაობას. ისინი შეიძლება შესრულდეს სინქრონულად ან სოლო. საკლუბო ცეკვა დღეს დაყოფილია 2 მიმართულებად: მუსიკა სწორი რიტმით და მუსიკა გატეხილი რიტმით. Straight Rhythm არის კლასიკური ელექტრონული მუსიკა, როგორიცაა Disco House, Techno, Progressive. გატეხილი რიტმი არის ბრეიკ ბიტი, ბრეიკი, R’n’B, ჰიპ-ჰოპი.

ჯაზი - თანამედროვე

სამეჯლისო ცეკვის აქტუალობის დროს წარმოშობილი თანამედროვე ჯაზი არის კლასიკური ტექნიკის, ქუჩის ცეკვის სტილის და ჯაზის იმპროვიზაციის ერთობლიობა.

ყველაზე ბრეიკ ცეკვა

ყველა "ძველი სკოლის" სტილის კომბინაცია, როგორიცაა პლასტიკური, სლაიდები, კინგ-ტატი, რობოტი. Break Dancing არის საინტერესო, ენერგიული და ფერადი. ამ მიზეზით ის ძალიან პოპულარული გახდა. Break dancing პირველად სამხრეთ ბრონქსში (Big Up's to da Bronx!) გაჩნდა 70-იან წლებში. თავიდან ქუჩაში გაშლილ მუყაოს კოლოფებზე ცეკვავდნენ, რამაც ტროტუარი სცენად აქცია. ქუჩის მოცეკვავეები აერობენ აერობატულ ცეკვას საბრძოლო ხელოვნებასა და დისკო ცეკვას და თითოეულმა შემსრულებელმა შექმნა საკუთარი სტილი. მუსიკა მოდიოდა პორტატული სტერეო ჩამწერებიდან. ახლა ეს არის ფორმაში ჩასვლისა და გართობის პირადი გზა!

წადი-წადი

ცეკვის ტექნიკა, რომელიც საშუალებას გაძლევთ აღაგზნოთ მაყურებელთა ბრბო სტანდარტული მხატვრული ტექნიკის, ფართო, ამპლიტუდის მოძრაობების გამოყენებით, რომლებიც იპყრობენ ყურადღებას, გამბედაობას და თამაშს. Go-Go-ს ერთ-ერთი მთავარი ელემენტია სექსუალურობის გამოხატვა და მინიმალური ჩაცმულობა.

ქუჩის ცეკვა

70-იანი წლების დასაწყისში შეერთებულ შტატებში შეიქმნა უამრავი ჯგუფი, რომლებიც ცეკვავდნენ ქუჩებში, რომლებიც მოგვიანებით გადაიქცა კულტურად. იგი აერთიანებს პოპულარულ ფორმას, რომელიც ივსება სხვადასხვა ცეკვის სტილის ელემენტებით.

სინქრონიზებული ცეკვის სცენა, ძალაუფლების სტილი, რომელიც საშუალებას გაძლევთ იმუშაოთ ხარისხზე და გამძლეობაზე. წარმოდგენილია პოპულარული მოძრაობებისა და გამბედაობის სინქრონიზებული თანმიმდევრობა.

ძალოვანი ცეკვის სტილი სცენისთვის, სადაც მოძრაობები შესრულებულია მთელი ძალით და დიდი სიჩქარით. ამ სტილს აქვს დიდი რაოდენობით "ფართო" მოძრაობა, საქანელები, ბრუნვა და მონაცვლეობა.

სლაიდ კაცი (მთვარე ფეხით)

ყველა სახის მთვარის გასეირნება ყველა მიმართულებით. ეს ტექნიკა შესანიშნავად შერწყმულია პლასტმასთან. სტილი დაფუძნებულია მთვარეზე გასეირნებაზე, რომელიც იძლევა იატაკზე სრიალის მოჩვენებით ეფექტს. სტილი მოიცავს 20-ზე მეტ სახის სიარული. იატაკზე ცურვა ან ცურვა არის თქვენი ფეხებით შექმნილი ილუზია. ეს ქმნის განცდას, რომ თქვენ ცდილობთ ერთი მიმართულებით წასვლას, მაგრამ რეალურად მოძრაობთ სხვა მიმართულებით. ამ ეფექტის კლასიკური მაგალითია ცნობილი მაიკლ ჯექსონის მიერ გაკეთებული "მთვარის გასეირნება". ფაქტობრივი ილუზია არის ძველი პანტომიმის ხრიკი.

დისკო

60-იანი წლების ბოლოს "ფსიქოდელიური რევოლუციის" შედეგად ჩამოყალიბდა მუსიკის, მოდის და ცეკვის კულტურა. ამ ფორმით საკუთარი ინდივიდუალობის გამოვლინება დღესაც აქტუალურია. დისკოს სტილმა გავლენა მოახდინა ბევრ სხვა სტილზე, რომლებიც მოგვიანებით გამოჩნდა.

R&B

მან დიდი პოპულარობა მოიპოვა მთელ მსოფლიოში იმ მუსიკის წყალობით, რომლითაც სრულდება. ეს სუპერმოდური საცეკვაო ტენდენცია გეხმარებათ შეიძინოთ არა მხოლოდ შესანიშნავი სპორტული ფორმა, არამედ გაძლევთ შესაძლებლობას აჩვენოთ "აერობატიკა" კლუბებში. სტილი განვითარდა "ჰიპ-ჰოპიდან" და გახდა უფრო მრავალფეროვანი და რთული. აბრევიატურა "R&B" ნიშნავს "Rhythm and Blues". როგორც წესი, მას იმპროვიზაციის დონეზე ცეკვავენ.

Ტრანსი

ტრანსი, როგორც საცეკვაო ტექნიკის სტილიზაცია, მოძრაობების უფრო რბილი ხასიათით, რომელიც ეფუძნება ელექტრონული ტრანს მუსიკის სპეციფიკურ მახასიათებლებს, ძირითადად შთანთქავს მოძრაობებს, რომელთა შესრულებაც ნებისმიერს შეუძლია სპეციალური ფიზიკური ვარჯიშის გარეშე. ეს არის ღრმა გრძნობების ცეკვა, რომელიც ყოველთვის არ არის გასაგები სხვებისთვის.

ჩვენი უძველესი წინაპრები თავიანთი უზომო ემოციებისა და გრძნობების, მოლოდინებისა და იმედების გამოსახატავად იყენებდნენ რიტმულ რიტუალურ ცეკვებს. როგორც თავად ადამიანი და სოციალური გარემო, რომელიც მის გარშემო განვითარდა, უფრო და უფრო განსხვავებული ცეკვები ჩნდებოდა, უფრო რთული და დახვეწილი. დღეს ექსპერტებიც კი ვერ შეძლებენ მიუთითონ ცეკვების სახეობების სახელები - ეს ყველაფერი ხალხის მიერ საუკუნეების განმავლობაში შესრულებულია. თუმცა, ცეკვის კულტურა, რომელიც საუკუნეების მანძილზე გავიდა, აქტიურად ვითარდება. ხალხურ და კლასიკურზე დაყრდნობით ჩნდება ახალი და თანამედროვე სტილები და ტენდენციები.

რა არის ეს?

სანამ განვიხილავთ, რა ტიპის ცეკვები არსებობს, მოდით განვმარტოთ, რა არის სინამდვილეში? ხელოვნების ყველაზე მოკლე და კომპლექსური ფორმა, რომელშიც ადამიანის სხეული და მისი პლასტიკური შესაძლებლობები უნიკალური გამოსახულების შესაქმნელად გამოიყენება, არის ცეკვა.

ეს შეუძლებელია ხელოვანის პიროვნებისა და მუსიკის გარეშე. შემსრულებელი, მუსიკალური ნაწარმოების შინაარსზე დაყრდნობით, აშენებს ცეკვის „სურათს“ და განასახიერებს თავის ხედვასა და სენსორულ აღქმას მოძრაობაში. ეს ქმედება შეიძლება გამოყენებულ იქნას როგორც სოციალური კომუნიკაციისა და თვითგამოხატვის საშუალება, სპორტული სპორტული დისციპლინა და რელიგიური კულტის ნაწილი, ასევე დემონსტრაციული ხელოვნების ფორმა, რომელიც მუდმივად ვითარდება და იცვლება. მასში სულ უფრო მეტი ახალი სტილი და ფორმა ჩნდება, სხვადასხვა ტიპის ცეკვები, რომელთა მრავალფეროვნება სპეციალისტებსაც კი აბნევს.

გარეგნობის ისტორია

ადამიანების პირველივე ცეკვები იყო რიტუალური, მათ მიერ შესრულებული წარმატებული ნადირობის ან უხვად მოსავლის, ავადმყოფების განკურნების ან ომში გამარჯვების იმედით. დროთა განმავლობაში რიტმული მოძრაობები დაექვემდებარა განზოგადებას, რაც ემსახურებოდა ეთნიკური ხელოვნების ფორმირების საწყისს, რომელსაც აქვს საკუთარი მახასიათებლები და ტრადიციები თითოეული ხალხისთვის.

საცეკვაო ნაბიჯების მთელი მრავალფეროვნება წარმოიშვა ადამიანის მოძრაობების ძირითადი ტიპებიდან - სირბილი, სიარული, ხტომა, რხევა და შემობრუნება. დროთა განმავლობაში გაჩნდა შემდეგი ტიპები, როგორც ყოველდღიური (საკუთარი თავისთვის), ასევე შოუსთვის შესრულებული - საკულტო და სასცენო.

ძირითადი მიმართულებები

დღეს არსებული ცეკვის სხვადასხვა სტილსა და მიმართულებას შორის შეიძლება დავასახელოთ შემდეგი, ყველაზე პოპულარული და ცნობილი:

ამ სტატიაში უფრო დეტალურად განვიხილავთ, თუ რა ტიპის ცეკვები არსებობს თანამედროვეობაში

დასაწყისი და მე-20 საუკუნის შუა ხანები

ეს დაყოფა ორ ეტაპად შემთხვევითი არ არის. გასული საუკუნის დასაწყისში მრავალი შემსრულებლის აზრით, ცეკვა, როგორც ხელოვნების ფორმა, უნდა ასახავდეს ახალ რეალობას და არ დაიცავდეს დროში "გაყინული" ძველი საბალეტო სკოლების კანონებს. ამ დროს გაჩნდა ისეთი ქორეოგრაფიული ტენდენციები, რომლებიც დღესაც პოპულარულია, როგორიცაა:

  1. უფასო ცეკვა.
  2. Თანამედროვე.
  3. ბუტო.
  4. თანამედროვე (contempo).
  5. ჯაზის თანამედროვე.

მოდით უფრო დეტალურად ვისაუბროთ თითოეულ მათგანზე, რადგან მათ დიდი გავლენა მოახდინეს თანამედროვე საცეკვაო ხელოვნების მრავალი სტილისა და მიმართულების ჩამოყალიბებაზე და განვითარებაზე.

უფასო ცეკვა

ეს, უპირველეს ყოვლისა, შემსრულებლის განსაკუთრებული მსოფლმხედველობაა, რომელიც ჩამოყალიბდა ნიცშეს იდეების გავლენით. შემსრულებელი, რომელიც უარყოფდა საბალეტო ქორეოგრაფიის კანონიკურ წესებს, ცდილობდა ცეკვისა და რეალური ცხოვრების შერწყმას, გამოავლინა თავი განთავისუფლებული შემოქმედებითი სულისკვეთებით. სწორედ თავისუფალი სტილის საფუძველზე წარმოიშვა და განვითარდა ისეთი მოძრაობები, როგორიცაა თანამედროვე და ბუტო, ჯაზ-მოდერნი და თანამედროვე.

Თანამედროვე

საუკუნის დასაწყისში წარმოშობილი ცეკვის ეს სტილი დღეს ძალიან პოპულარულია და ერთ-ერთი წამყვანია დასავლურ ქორეოგრაფიულ სკოლაში.

ისევე როგორც თავისუფალი, ის უარყოფს ყოველგვარ საბალეტო ნორმას და ცდილობს სცენაზე სხვადასხვა ფორმის განსახიერებას, ახალი ორიგინალური მეთოდების გამოყენებით. ახასიათებს სემანტიკური შინაარსი, მოძრაობების ფართო დიაპაზონი, სიმაღლეზე ნახტომები და მოქნილობა, ბალეტის ქორეოგრაფიისთვის უჩვეულო „გატეხილი“ პოზები და მოძრაობები და სხვადასხვა გადახვევები.

თანამედროვე ცეკვა

სავსებით გონივრულია იმის თქმა, რომ ისეთი სტილები, როგორიცაა თავისუფალი ცეკვა და თანამედროვე, პოპულარული მე-19 საუკუნის ბოლოსა და მე-20 საუკუნის დასაწყისში, საფუძვლად დაედო ისეთი მოძრაობის ჩამოყალიბებას, როგორიც არის თანამედროვე ცეკვა. ეს სთავაზობს მოცეკვავეს, სხვადასხვა ქორეოგრაფიული სტილის საშუალებით, რაც შეიძლება სრულად წარმოაჩინოს იმპროვიზაციით მთელი თავისი შინაგანი ემოციები და რესურსები.

ჯაზის თანამედროვე

ამ მიმართულების მთავარი მახასიათებელია ჯაზის იმპროვიზაციული რიტმებისა და ენერგიის ერთობლიობა, კოორდინაცია და მუშაობა თანამედროვე შემსრულებლის სხეულთან და სუნთქვასთან, ასევე კლასიკური ბალეტის სკოლის თანდაყოლილი მოძრაობებით. ამრიგად, თანამედროვე ჯაზის მოცეკვავის სხეული ხდება სხვა მუსიკალური ინსტრუმენტი, რომელიც გამოხატავს მელოდიას საკუთარი სხეულის პლასტიურობით.

ბუტო

ეს არის ერთ-ერთი ყველაზე ახალგაზრდა ცეკვის ტექნიკა, რომელიც გაჩნდა მე-20 საუკუნის ორმოცდაათიან წლებში იაპონიაში. ბუტო, მიუხედავად მისი საკმაოდ ხანგრძლივი არსებობისა, დღეს დასავლურ სამყაროში ადამიანებისთვის ყველაზე რთულად გასაგები რჩება. ის ეფუძნება ამომავალი მზის ქვეყნის კულტურულ, ფილოსოფიურ, რელიგიურ და ესთეტიკურ ღირებულებებს. ეს ცეკვა ცდილობს აჩვენოს ჩვეულებრივი ადამიანის ყოველდღიური ცხოვრების ამქვეყნიური ბუნება, ასევე წარმოაჩინოს და წარმოაჩინოს სხეული და მისი შესაძლებლობები სივრცესა და დროში.

მე-20 საუკუნის ბოლოს და 21-ე საუკუნის დასაწყისის თანამედროვე ცეკვა

თანამედროვე ცეკვების მთელი მრავალფეროვნება, რა თქმა უნდა, შეიძლება დაიყოს ორ დიდ ჯგუფად:

  • ქუჩა;
  • კლუბი

ქუჩის ცეკვა

ჰიპ-ჰოპი და კრუმპი, პოპინგი და ჩაკეტვა, ბრეიქდანსინგი და C-walk - ეს ყველაფერი ცეკვების ტიპების სახელებია, რომლებიც „დაბადებულია“ არა სცენებზე და ქორეოგრაფიულ სტუდიებში, არამედ მეგაპოლისების, დისკოთეკებისა და კლუბების ქუჩებსა და ეზოებში.

მათი უმრავლესობა დაფუძნებულია ჰიპ-ჰოპზე. შემსრულებელი არ შემოიფარგლება რაიმე ფორმით და შეუძლია უსაფრთხოდ მოახდინოს იმპროვიზაცია და ექსპერიმენტი, შექმნას მოძრაობის ინდივიდუალური და უნიკალური ნიმუში, ასევე ურთიერთქმედება როგორც სხვა მოცეკვავეებთან, ასევე აუდიტორიასთან. ისინი უკიდურესად იშვიათია მათი "სუფთა" ფორმით და უმეტესწილად მათი შესრულება დაიწყეს კლუბებში და არა ქუჩებში, რის გამოც ისინი ხშირად მოხვდებიან კლუბის კატეგორიაში. აქ არის ყველაზე პოპულარული და გავრცელებული მიმართულებები:

  • Ახალი სტილი.
  • კრუმპი არის მოკლე სიტყვა Kingdom Radically Uplifted Mighty Praise, რაც ნიშნავს "აბსოლუტური ძალაუფლების სულიერი დიდების იმპერიას".
  • ჩაკეტვა.
  • პოპინგი.
  • LA-სტილი.
  • Crip walk (C-walk).
  • ბრეიკედანსი.
  • Ჰიპ ჰოპი.

ეს არის სხვადასხვა თანამედროვე სტილის ტემპერამენტული, ნათელი და წარმოუდგენელი ნაზავი, რომელიც საშუალებას გაძლევთ გამოხატოთ საკუთარი თავი მოძრაობაში. როგორც ამბობენ, ყველამ იცის ამ მიმართულების ცეკვების სახეობების სახელწოდება:

  • ტექტონიკური ან ელექტრო ცეკვა.
  • სახლი (სახლი).
  • ჯუმპსტილი (ჯუმფსტიილი).
  • მელბურნის არევა (შუფლა).
  • ვააკინგი (ვაკბენი).
  • Go-Go (კლუბი Go).
  • კვადრატული ცეკვა (კვადრატული ცეკვა).
  • DnBstep.
  • რაგა (რაგა) და მრავალი სხვა.

შეუძლებელია ყველა სახის ცეკვის ჩამოთვლა. თანამედროვე სტილისა და ტენდენციების სახელების სია მუდმივად იცვლება და ავსებს. დღეს ცეკვა არა მხოლოდ პლასტიკური ხელოვნებაა, არამედ საკმაოდ გავრცელებული სპორტიც.

საცეკვაო სპორტი

თუ ადრე ცეკვა აღიქმებოდა მხოლოდ ხელოვნების ფორმად, მაშინ შესრულების ტექნიკური და ქორეოგრაფიული მოთხოვნების გართულებამ გამოიწვია შესანიშნავი ფიზიკური ვარჯიშის საჭიროება მათთვის, ვინც ამას აკეთებს. დღეს სპორტული ცეკვები, პირველ რიგში, სამეჯლისოა. მათი თავისებურება ის არის, რომ პარტნიორები ასრულებენ გარკვეული სავალდებულო მოძრაობებისა და ფიგურების კომპლექტს წინასწარ განსაზღვრულ მუსიკაზე. კონკურსებზე შეფასებები შედგება სამი ნაწილისგან: სავალდებულო, ორიგინალური და უფასო.

დროთა განმავლობაში ჩნდება ახალი მუსიკალური და ქორეოგრაფიული სტილები და მიმართულებები. ახლა კი სპორტული ცეკვების ისეთი თანამედროვე ტიპები, როგორიცაა breaking ან locking, jumpstyle ან pole dance (პოლ ცეკვა) სულ უფრო მეტ გულშემატკივარს იზიდავს სხვადასხვა ასაკობრივი ჯგუფიდან. ამ სფეროებში შეჯიბრებებში მონაწილეობის მისაღებად სპორტსმენებს სჭირდებათ არა მხოლოდ შესანიშნავი ქორეოგრაფიული, არამედ ფიზიკური მომზადება. მათთვის, ვინც არ ცდილობს საერთაშორისო კონკურსების მოგებას, მაგრამ ცდილობს საკუთარი სხეული კარგ ფორმაში შეინარჩუნოს, შეგვიძლია გირჩიოთ ფიტნეს გაკვეთილები სხვადასხვა ცეკვის ტექნიკაში. Twerk, მაღალი ქუსლები, go-go, strip dance, bely dance, zumba, sexy R&B, ragga, booty dance - ეს არის ყველაზე პოპულარული ლამაზ მოცეკვავეებს შორის. გოგონებს მათ იზიდავთ არა მხოლოდ ფიგურის გამოსწორების შესაძლებლობა, არამედ პლასტიურობის გაუმჯობესება და საკუთარი თვითშეფასების ამაღლება.

ისეთი ხელოვნება, როგორიცაა ცეკვა, კაცობრიობის გარიჟრაჟზე დაიწყო განვითარება. პირველყოფილ ტომებს ჰქონდათ საკუთარი განსაკუთრებული რიტუალური ცეკვები, რომლებიც მათი ტრადიციებისა და არსებობის მნიშვნელოვანი ნაწილი იყო. მათმა შთამომავლებმა, რომლებმაც დაიწყეს პირველი სახელმწიფოების მშენებლობა, ეს ჟესტები სუვერენული სიმბოლოების ნაწილად აქციეს. ამრიგად, გაჩნდა ცეკვების პირველი სახეობები, რომლებიც უფრო მეტად მოწმობდნენ ადამიანის წარმოშობაზე, მის ფესვებზე. დღეს ხალხი ყველგან ცეკვავს და მათი მოძრაობები აღარ არის შეზღუდული სახელმწიფოს მიერ განსაზღვრული საზღვრებით. მოდით, უფრო დეტალურად განვიხილოთ, რა ტიპის ცეკვები არსებობს პლანეტის გარკვეულ ნაწილში და როგორ ხდება ისინი პოპულარული მთელ მსოფლიოში.

რა არის ცეკვა

ეს ტერმინი ეხება ხელოვნების სახეობას, რომელშიც მხატვრული გამოსახულებები გადმოცემულია სხეულის პლასტიკური და რიტმული მოძრაობებით. ნებისმიერი ცეკვა განუყოფლად არის დაკავშირებული გარკვეულ მუსიკასთან, რომელიც შეესაბამება მის სტილს. ამ „რიტუალის“ დროს ძალიან მნიშვნელოვანია ადამიანის სხეულის გარკვეული პოზიციები, ფიგურები, რომლებიც მას შეუძლია აჩვენოს და ერთი პოზიდან მეორეზე გადასვლა. იმის გათვალისწინებით, თუ რა ტიპის ცეკვები არსებობს ჩვენს დროში, ადვილია ვივარაუდოთ, რომ ასეთი ფიგურები და მოძრაობა უბრალოდ უთვალავია. ამიტომ ისინი იყოფა კატეგორიებად, რომლებიც დიდწილად დამოკიდებულია კონკრეტული ცეკვის წარმოშობის ადგილზე, ასევე მის სხვა მახასიათებლებზე (წყვილები, ჯგუფი, სინგლი და ა.შ.).

საცეკვაო ხელოვნების წარმოშობის ისტორია

ჯერ კიდევ პირველყოფილი ტომების არსებობის დროს წარმოიშვა ცეკვების ყველაზე ადრეული სახეობები. მათ სახელებს აძლევდნენ იმის მიხედვით, თუ რა ემოციები ახლდათ. მაგალითად, ტომი შეიძლება ცდილობდეს წვიმის მოტანას ხანგრძლივი გვალვის შემდეგ და ამ მიზნით შედგენილი იყო სპეციალური რიტუალი, რომლის დროსაც ადამიანები მოძრაობდნენ გარკვეული გზით. სხეულის რიტმული მოძრაობებით ისინი მადლობას უხდიან ღმერთებს, მიესალმნენ ბავშვების დაბადებას და გარდაცვლილი წინაპრების განდევნას. როგორც ხელოვნების ფორმა, ცეკვა დაარსდა ანტიკურ პერიოდში. ამ დროს საბერძნეთსა და რომში დაიწყო ღმერთებისადმი მიძღვნილი სპეციალური ქორეოგრაფიული სპექტაკლების გამოჩენა. ამავდროულად, პირველი აღმოსავლური ცეკვების სახეობები განვითარდა ბაბილონში, ასურეთში, სპარსეთის სამეფოსა და აზიის სხვა ქვეყნებში. შუა საუკუნეებში ეს ხელოვნება კანონიერების ზღვარს მიღმა აღმოჩნდა კაცობრიობის სულიერი შეხედულებების გამო. მაგრამ რენესანსის მოსვლასთან ერთად მან კვლავ დაიწყო განვითარება და გაუმჯობესება. მე-16 საუკუნეში გაჩნდა ქორეოგრაფიის სახეობა, სახელწოდებით ბალეტი, რომელიც მალევე იქცა ცალკე ხელოვნების ფორმად.

კლასიკა და მისი ვარიაციები

პროფესიონალი მოცეკვავეები, რომლებიც ადრეული ასაკიდან სწავლობენ ამ ხელოვნებას, თავდაპირველად ეუფლებიან კლასიკურ ცეკვებს. მათი ტიპები დამოკიდებულია იმაზე, თუ რომელი პროგრამაა მიღებული საფუძვლად - ევროპული თუ ლათინური. ამ ორ ქვეჯგუფს აერთიანებს კარგი ძველი კლასიკური ქორეოგრაფია, რომელსაც ბევრი საერთო აქვს ბალეტთან. მთავარი ის არის, რომ რეპეტიციები ტარდება ზუსტად კლასიკურ მუსიკაზე, მოცეკვავეები ასრულებენ გაჭიმვას, სასწავლო პოზიციებს, პლიას, პიკეს და სხვა ქორეოგრაფიულ ტექნიკას. მომავალში, ცეკვის ხარისხი იქნება დამოკიდებული ზუსტად ყველა ამ მოძრაობის სიწმინდესა და სისწორეზე.

ევროპული პროგრამა

  • ნელი ვალსი. ეს არის ოქროს ცეკვის კლასიკა, რომელსაც სამ მეოთხედში ყოველთვის შესაბამისი მუსიკა ახლავს. თითოეული დარტყმისთვის მოცეკვავეები იღებენ სამ ნაბიჯს, პირველი არის მთავარი, მეორე განსაზღვრავს ბრუნვის კუთხეს და მესამე არის დამხმარე, რაც საშუალებას აძლევს წონას გადაიტანოს მეორე ფეხზე.
  • ტანგო. ეს თავდაპირველად არგენტინული ხალხური ცეკვა იყო, მაგრამ მოგვიანებით წარმოუდგენლად პოპულარული გახდა მთელ მსოფლიოში და გადავიდა ევროპული კლასიკოსების კატეგორიაში. მისი არსი მდგომარეობს იმაში, რომ ორი პარტნიორი ენერგიულად და რიტმულად მოძრაობს შესაბამის მუსიკაზე (მას ტანგოსაც უწოდებენ).
  • ვენის ვალსი. ეს უბრალო ვალსის ერთგვარი ანალოგია, მხოლოდ ის ცეკვავენ ცოტა უფრო სწრაფად და ენერგიულად.
  • ფოქსტროტი. ეს არის სწრაფი და ცოცხალი ცეკვა, რომელიც შესრულებულია როგორც წყვილებში, ასევე ჯგუფურად. იგი გამოიგონა ჰარი ფოქსმა (აქედან სახელწოდება) მე-20 საუკუნის დასაწყისში და მას შემდეგ მისი პოპულარობა არ შემცირებულა.
  • Quickstep. ეს არის ყველაზე სწრაფი ცეკვა ევროპული კლასიკისგან. იგი შესრულებულია 4/4 რიტმში და არის 50 ბარი წუთში. ფოქსტროტის სწორად ცეკვას სჭირდება წლები პრაქტიკა და დამღლელი ვარჯიში. მნიშვნელოვანია, რომ ყველა მოძრაობა გამოიყურებოდეს მარტივი, მოდუნებული და წარმოუდგენელი სიზუსტით შესრულებული.

ლათინური ამერიკული პროგრამა

აქ ჩამოთვლილია ცეკვების პოპულარული სახეობები, რომლებიც დღეს ხშირად სცილდება კლასიკას. მათზე დაყრდნობით იქმნება მრავალფეროვანი ვარიაციები, რათა გაამარტივოს ქორეოგრაფია და ეს ცეკვები ყველასთვის ხელმისაწვდომი გახდეს.

  • სამბა. ბრაზილიური ცეკვა, რომელიც წარმოიშვა აფრიკული და პორტუგალიური ტრადიციების შერწყმის შედეგად. ცეკვავენ 2/4 დროის ხელმოწერით, წუთში 54 ბარით. კლასიკურ ვერსიაში ის შესრულებულია დასარტყამების ან სხვა ლათინური დასარტყამი ინსტრუმენტების დარტყმით.
  • ჩა-ჩა-ჩა. ახასიათებს გაცილებით ნელი ქორეოგრაფია. დროის ხელმოწერა არის 4/4, არის 30 ბარი წუთში. ცეკვა ყველაზე პოპულარულია კუბაში, სადაც ის გასული საუკუნის 20-იან წლებში წარმოიშვა. დღეს ის კლასიკური ცეკვის პროგრამაშია შესული.
  • რუმბა. ყველაზე ნელი და ინტიმური ცეკვა, რომელიც ყოველთვის წყვილებში სრულდება. აქ სიზუსტე არ არის მნიშვნელოვანი, როგორც სხვა ტიპის ქორეოგრაფიაში. მნიშვნელოვანია მხოლოდ ის, რომ პარტნიორების პოზები იყოს ძალიან ლამაზი, ისინი ქმნიან უნიკალურ ფიგურებს და ამავდროულად, მათი თითოეული მოძრაობა უნდა იყოს მაქსიმალურად მოქნილი.
  • პასო დობლე. ამ ცეკვას თავისი ფესვები ესპანურ ხარების ბრძოლაში აქვს. აქ პარტნიორი ხშირად ასახავს ხარების მებრძოლს, მისი პარტნიორი კი - მოსასხამს. ქორეოგრაფიის არსი არის ორმაგი ნაბიჯი (აქედან გამომდინარე, სახელი).
  • Jive. აფრო-ამერიკული ქორეოგრაფია, რომელიც ასევე წარმოიშვა მე-20 საუკუნეში და ფართოდ გავრცელდა შეერთებულ შტატებში. Jive-ს ცეკვავენ სვინგის რეჟიმში, მაგრამ ამავე დროს ის ძალიან განსხვავდება ამავე სახელწოდების თანამედროვე ანალოგისგან. დროის ხელმოწერა - 4/4, დარტყმების რაოდენობა წუთში - 44.

ბალეტი

ცეკვის ყველა არსებული სახეობა ამა თუ იმ ხარისხით ეფუძნება ბალეტს. ეს ხელოვნება ოფიციალურად გამოეყო ზოგადი ქორეოგრაფიისგან მე-17 საუკუნეში, როდესაც გაჩნდა პირველი ფრანგული საბალეტო სკოლა. რა თვისებები აქვს ბალეტს? აქ ქორეოგრაფია განუყოფლად არის დაკავშირებული შემსრულებლების მუსიკასთან და სახის გამომეტყველებასთან. როგორც წესი, თითოეულ დადგმას აქვს კონკრეტული სცენარი, რის გამოც მას ხშირად მინი-სპექტაკლს უწოდებენ. მართალია, ზოგ შემთხვევაში არის „დაუწერელი“ ბალეტებიც, სადაც მოცეკვავეები უბრალოდ აჩვენებენ თავიანთ შეუდარებელ და ზუსტ უნარებს. ბალეტი იყოფა სამ კატეგორიად: რომანტიული, კლასიკური და თანამედროვე. პირველი ყოველთვის არის მინი სპექტაკლი სასიყვარულო თემაზე („რომეო და ჯულიეტა“, „კარმენი“ და ა.შ.). კლასიკურს შეუძლია ნებისმიერი სიუჟეტის პერსონიფიკაცია (მაგალითად, "მაკნატუნა"), მაგრამ მისი მნიშვნელოვანი ელემენტია აკრობატიკაზე დაფუძნებული ქორეოგრაფია და შესანიშნავი პლასტიურობა. თანამედროვე ბალეტი მოიცავს სხვადასხვა ტიპის ცეკვებს. აქ არის ჯივის, ლათინური ქორეოგრაფიისა და კლასიკური მუსიკის ელემენტები. გამორჩეული თვისება ის არის, რომ ყველა ცეკვავს პოინტის ფეხსაცმელში.

თანამედროვე ქორეოგრაფია

დღესდღეობით, ცეკვების თანამედროვე სახეობები პოპულარულია მთელ მსოფლიოში, ტრადიციებისა და რელიგიის მიუხედავად. მათი სახელები ყველასთვის ცნობილია და ამავე დროს თითქმის ყველას შეუძლია ისწავლოს მათი შესრულება. სხეულის ასეთი მოძრაობები არ საჭიროებს განსაკუთრებულ გაჭიმვას, მომზადებას ან ბუნებრივ პლასტიურობას. მთავარია, რიტმს შეუერთდეს და მუსიკასთან ერთად გავხდე. დაუყოვნებლივ აღვნიშნოთ, რომ ყველა ცეკვა, რომელიც ქვემოთ იქნება ჩამოთვლილი, ე.წ. „კლუბური ქორეოგრაფიის“ საფუძველია. ამ მოძრაობებს სწრაფად სწავლობს და ურევს თანამედროვე ახალგაზრდობა, რის შედეგადაც მიიღება უნიკალური ნაზავი, რომლის ნახვაც შეგიძლიათ მსოფლიოს ნებისმიერ ქალაქში ნებისმიერ ღამის კლუბში.

თანამედროვე ცეკვა

  • ტექტონიკური. იგი წარმოიშვა 21-ე საუკუნეში ჯამპსტილის, ჰიპ-ჰოპის, პოპინგის, ტექნო სტილის და ა.შ. ყოველთვის ვცეკვავ სწრაფ ელექტრონულ მუსიკაზე.
  • ზოლის ცეკვა. ეს არის ნებისმიერი სტრიპტიზის საფუძველი, სხვა სიტყვებით რომ ვთქვათ, ცეკვა, რომელიც შეიძლება მოიცავდეს შემდგომ გაშიშვლებას. არსი მდგომარეობს პლასტმასის მოძრაობებში და ასევე ხშირად სხვა ობიექტებთან ურთიერთქმედებაში. ასე დაიბადა ცნობილი აუზის ცეკვა, ლაპ-ცეკვა და ა.შ.
  • წადი წადი. ეროტიკული ცეკვა, რომელიც არ გულისხმობს გაშიშვლებას. მიზნად ისახავს კლუბში ხალხის გასართობად. შეიძლება შეიცავდეს ნებისმიერ პლასტმასის ელემენტს, რომელიც შეესატყვისება დაკვრულ მუსიკას.
  • ჰაკა. ცეკვა, რომელიც წარმოიშვა ნიდერლანდებში, ჰარდკორ წრეებში. მისი მოძრაობები ამ სტილის მუსიკაზეა დაფუძნებული.
  • Jumpstyle. ცეკვა, რომელიც დაფუძნებულია ხტომაზე, ერთ-ერთია იმ რამდენიმე თანამედროვეთაგან, რომელიც წყვილებში ცეკვავს. მაგრამ ამავე დროს, მას აქვს თავისებურება - პარტნიორები ერთმანეთს არ უნდა შეეხონ.
  • D'n'B ნაბიჯი. ეს არის ექსკლუზიურად დრამისა და ბასის სტილის ატრიბუტი. ქორეოგრაფია ყოველთვის დამოკიდებულია მუსიკის რიტმზე და ტემპზე.
  • ჩარევა. ცეკვა წარმოიშვა ავსტრალიაში და დაფუძნებულია ჯაზზე. ყველა მოძრაობა, განსაკუთრებით ამ სტილისთვის დამახასიათებელი საფეხურები, შესრულებულია ელექტრონულ სწრაფ მუსიკაზე უფრო სწრაფი ტემპით.

ფილმის "Step Up" სიუჟეტის მიხედვით...

ამ შესანიშნავი ფილმის პირველი ნაწილის გამოსვლის შემდეგ, ახალგაზრდებმა აქტიურად დაიწყეს ყველა სახის ქუჩის ცეკვის შესწავლა, რომელიც ხასიათდება თავისუფალი სტილით და ამავდროულად წარმოუდგენელი პლასტიურობითა და მოძრაობების სიზუსტით. მოდით ჩამოვთვალოთ მათი ძირითადი ტიპები, რომლებიც უკვე "ქუჩის კლასიკა" გახდა:

  • Ჰიპ ჰოპი. ეს არის მთელი კულტურული მოძრაობა, რომელიც წარმოიშვა 70-იან წლებში ნიუ-იორკში მუშათა კლასის წარმომადგენლებს შორის. იგი მოიცავს არა მხოლოდ უნიკალურ ქორეოგრაფიას, არამედ ჟარგონს, მოდას, ქცევას და ცხოვრების სხვა სფეროებს. ჰიპ-ჰოპის კულტურაში არსებობს ცეკვის მრავალფეროვანი სახეობები, მეტ-ნაკლებად რთული შესასრულებელი. ეს მოიცავს ბრეინგს, დიჯეინგს, MCing-ს, კლუბურ ჰიპ-ჰოპს და ბევრ სხვას.
  • Breakdancing, ასევე მოუწოდა b-boying. თავდაპირველად ის ჰიპ-ჰოპ კულტურის ნაწილი იყო, შემდეგ კი, უნიკალურობის გამო, ცალკე ცეკვად იქცა.
  • Crip Walk. ცეკვა, რომელიც წარმოიშვა ლოს ანჯელესში. ახასიათებს იმპროვიზაციის სულისკვეთებით შესრულებული ნაბიჯები, ძალიან სწრაფი ტემპით.
  • პოპინგი. ცეკვა ეფუძნება კუნთების სწრაფ შეკუმშვას და მოდუნებას, რის გამოც ადამიანის სხეული კანკალებს. მნიშვნელოვანია დაიცვან გარკვეული პოზიციები და პოზები, რომლებშიც ასეთი მოძრაობები ყველაზე შთამბეჭდავად გამოიყურება.

ხალხური ტრადიციების სულისკვეთებით

თითოეულ სახელმწიფოში, დროშისა და ჰიმნის გარდა, არის კიდევ ერთი, არანაკლებ მნიშვნელოვანი ატრიბუტი - ცეკვა. თითოეულ ერს ახასიათებს თავისი მოძრაობები, საკუთარი რიტმები და ტემპები, რომლებიც ისტორიულად განვითარდა. ქორეოგრაფიის თავისებურებებიდან გამომდინარე, მარტივად შეგიძლიათ განსაზღვროთ, რა ეროვნების ადამიანია და რომელ ქვეყანას წარმოადგენს. ასეთი სპექტაკლები ძირითადად ჯგუფურად სრულდება, მაგრამ არის გამონაკლისები, როდესაც მხოლოდ ორი პარტნიორი ასრულებს. ახლა ჩვენ გადავხედავთ ხალხური ცეკვების ტიპებს, რომლებიც ყველაზე პოპულარულია მთელ მსოფლიოში. სხვათა შორის, ზოგიერთი მათგანი გახდა კლასიკური ქორეოგრაფიის საფუძველი, ზოგი კი შესანიშნავი დასაწყისი იყო ქუჩის ცეკვის განვითარებისთვის.

მსოფლიოს ხალხთა ცეკვები

  • ატანი ავღანეთის ოფიციალური ხალხური ცეკვაა. მას ასევე ასრულებენ მრავალი მეზობელი ხალხი სხვადასხვა ვარიაციით.
  • ჰოპაკი - უკრაინის ხალხების ცეკვა. ის ყოველთვის ნაციონალურ სამოსშია შესრულებული, ძალიან სწრაფ და ენერგიულ რიტმში. მისთვის დამახასიათებელია სირბილი, ჩახტომა, ხტუნვა და სხეულის სხვა აქტიური მოძრაობები.
  • Trepak არის მშობლიური რუსული ცეკვა, რომელიც ასევე გავრცელებულია უკრაინაში. ის ყოველთვის შესრულებულია ორმხრივი მეტრით და თან ახლავს ფრაქციული საფეხურები და შტამპი.
  • ზიკა ცნობილი ჩეჩნური ცეკვაა, რომელსაც ექსკლუზიურად მამაკაცები ასრულებენ. როგორც წესი, ის მნიშვნელოვანი რელიგიური ღონისძიებების თანმხლები ელემენტია.
  • კრაკოვიაკი ყველაზე ცნობილი პოლონური ცეკვაა. შესრულებულია სწრაფ რიტმში, ყოველთვის სწორი ზურგით.
  • მრგვალი ცეკვა. ცეკვა-თამაში, რომელიც ადრე პოპულარული იყო მრავალ ერს შორის. წესები ყველგან განსხვავებულია, მაგრამ საქმე იმაშია, რომ მრგვალ ცეკვაში უამრავი ადამიანი მონაწილეობს.
  • ლეზგინკა ყველაზე ცნობილი ქორეოგრაფიული წარმოდგენაა კავკასიაში. მას ცეკვავენ ჩეჩნები, სომხები, ქართველები, აზერბაიჯანელები და სხვა მრავალი ხალხი.

აღმოსავლური ცეკვების სახეები

აღმოსავლეთში ცეკვის ხელოვნებას სულ სხვა განვითარება ჰქონდა, ვიდრე ევროპისა და ამერიკის ქვეყნებში. კაცები აქ ყოველთვის ასრულებდნენ ჯგუფურ მინი-პერფორმანსებს, რომლებიც თან ახლდა რამდენიმე მნიშვნელოვან მოვლენას. ქალის ცეკვა ერთგვარი ზიარებაა. ცოლს შეუძლია იცეკვოს მხოლოდ ქმრისთვის და მარტო. ეს ქორეოგრაფიული კულტურა უხსოვარი დროიდან იყო გავრცელებული მთელ დასავლეთ აზიაში, მაგრამ თითოეულ ქვეყანაში მას აქვს საკუთარი მახასიათებლები. ამიტომ, ახლა ჩვენ გადავხედავთ, რა ტიპის ცეკვები არსებობს ამა თუ იმ აღმოსავლურ სახელმწიფოში და რამდენად არის ისინი დამახასიათებელი.

  • თურქული. მათ ყოველთვის ასრულებენ ნათელ კოსტიუმებში, სწრაფი მუსიკის თანხლებით. მათ ახასიათებთ რიტმული მოძრაობები, ძალიან მაღალი პლასტიურობა და აკრობატობაც კი.
  • ეგვიპტური. ეს არის ყველაზე მოკრძალებული აღმოსავლური ქორეოგრაფია. კოსტიუმები თავშეკავებულია, ისევე როგორც მოძრაობები, მუსიკა კი ნელი და გაზომილი. ეგვიპტურ ცეკვებში სხეულის უაზრო მოძრაობების ადგილი არ არის - ეს გარყვნილებად ითვლება.
  • არაბული. ეს არის რეალური შესაძლებლობა იმპროვიზაციისა და ვარიაციისთვის. თუ იცით, რა ტიპის ცეკვები არსებობს აღმოსავლეთში და როგორ სრულდება ისინი, შეგიძლიათ შეაერთოთ ყველა ტექნიკა და ტექნიკა და მიიღებთ არაბულ სტილში შესანიშნავ შესრულებას.
  • ლიბანელი. ყველაზე უნიკალური და უჩვეულო. ისინი აერთიანებენ თურქული და ეგვიპტური ქორეოგრაფიის ელემენტებს. ამიტომ, სწრაფი და რიტმული მოძრაობები ენაცვლება ნელ და გაზომილ მოძრაობებს. მოქმედებას ასევე ახასიათებს უცხო საგნების გამოყენება (ციმბალები, ხელჯოხები და ა.შ.).
  • სპარსული ცეკვა შედგება მოხდენილი მოძრაობებისგან, რომლებიც ძირითადად მოიცავს მკლავებს, თავსა და გრძელ თმას.

როგორ გაჩნდა მუცლის ცეკვა?

ამ ქორეოგრაფიულ სტილს დაეუფლონ მსოფლიოს თითქმის ყველა ქალი ოცნებობს, მაგრამ მშვენივრად მას მხოლოდ რამდენიმე ეუფლება. ბევრი მის წარმოშობას ახლო აღმოსავლეთს მიაწერს, მაგრამ სინამდვილეში ცეკვა წარმოიშვა ინდოეთში. ჯერ კიდევ ქრისტეს შობამდე ეს ჩვეულება ბოშებმა სამშობლოდან ეგვიპტეში გადაიტანეს, სადაც პოპულარული გახდა. იქ დაიწყო მუცლის ცეკვის სხვადასხვა სახეობა, რომელიც ძალიან მალე გავრცელდა მთელ ახლო აღმოსავლეთში. აბა, ვნახოთ, რომელი მათგანია ახლა ყველაზე ცნობილი:

  • ცეკვა გველთან ერთად. ის მოითხოვს მოქნილობისა და გამბედაობის ერთობლიობას, ასევე ამ ცხოველის მართვის უნარს.
  • ცეკვა ცეცხლით. სპექტაკლის დროს შეიძლება გამოყენებულ იქნას ჩირაღდნები, სანთლები, ნათურები ეთერზეთებით და მრავალი სხვა, რაც განადიდებს ცეცხლის კულტს.
  • ცეკვა ციმბალებით. ეს ხელის დასარტყამი ინსტრუმენტი ესპანური კასტანეტების ნათესავია. რიტმული მოძრაობების შესრულებისას მოცეკვავე თან ახლავს თავს.
  • Raqs el-Sharqi არის მუცლის ცეკვა, რომელიც მოიცავს ჭიპიდან თეძოებამდე.
  • Raqs el-Shamadam არის სპექტაკლი, რომელშიც ქალი ცეკვავს თავზე კანდელაბრით. ძალიან პოპულარულია ეგვიპტეში.

სპორტული ცეკვების სახეები

სპორტული ცეკვა კლასიკური სამეჯლისო ქორეოგრაფიის ერთგვარი ანალოგია. განსხვავება ისაა, რომ მოცეკვავეები უფრო მკაცრი და ინტენსიური პროგრამით ვარჯიშობენ, განსაკუთრებული აქცენტით გაჭიმვაზე, მოძრაობების სიზუსტეზე და შესრულების სიჩქარეზე. ნებისმიერი სპორტული ცეკვის მნიშვნელოვანი კომპონენტია არა შესრულების სილამაზე, არამედ ყველა მოძრაობის შესრულების ტექნიკურობა. ზოგადად, ეს ქვეჯგუფი შედგება ჩვენთვის ცნობილი ქორეოგრაფიული ნაწარმოებებისაგან, რომელთა შორის არის სტანდარტული ევროპული და ლათინური პროგრამები.

დასკვნა

ჩვენ დავაკვირდით, რა ტიპის ცეკვები არსებობს სხვადასხვა ქვეყანაში და დავადგინეთ მათი სტილი და მახასიათებლები. როგორც გაირკვა, თითოეულ ქორეოგრაფიულ ნაწარმოებს აქვს საკუთარი ტემპი, რიტმი და შესრულების ხასიათი. ასევე, ბევრი ცეკვა ვერ იარსებებს სახის გამონათქვამების, გარკვეული კოსტიუმების, სტილის და თუნდაც განწყობის გარეშე, ვინც მათ ასრულებს. ამიტომ, თუ ამ ხელოვნების დაუფლებას აპირებთ, თავიდანვე მნიშვნელოვანია გადაწყვიტოთ, რომელ სტილში მოგწონთ ცეკვა და რომელია თქვენთვის ყველაზე შესაფერისი შესაძლებლობებისა და თქვენი ფიგურის სტრუქტურული მახასიათებლების თვალსაზრისითაც კი. სამომავლოდ კი თვითგანვითარებისთვის მხოლოდ მონდომება და პრაქტიკა დაგჭირდებათ. წადი!

ცეკვების სახეები

თუ ვსაუბრობთ ცეკვების ტიპებზე, მაშინ უნდა ვიგულისხმოთ მათი გარკვეული კლასიფიკაცია. თუმცა, ცეცხლგამჩენი და ვნებიანი მოძრაობების სამყაროში არ არსებობს ერთი სწორი კლასიფიკაცია. ამ სტატიაში გვინდა მოგაწოდოთ ინფორმაცია, რომელიც გაგაცნობთ ცეკვის სამი ძირითადი სტილის ტიპებს - კლუბური, სამეჯლისო და სპორტული ცეკვა.

Კლუბი

ასე რომ, ყველაზე გავრცელებული კლუბური ცეკვებია მამბო, მერენგე, სალსა და ჰასლე. მოდით უკეთ გავიცნოთ ისინი!

თავად სიტყვა "მამბო"ჰაიტიური წარმოშობის, სადაც ნიშნავდა ვუდუს მღვდლის სახელს, რომელიც სოფლის მაცხოვრებლებისთვის იყო მოსამართლე, ექიმი, მკითხავი და სულიერი მეგზური. თუმცა, ჰაიტის კუნძულებზე ამ სახელწოდებით ცეკვა არ ყოფილა. პირველად მამბოს ცეკვა გამოჩნდა კუბაში, ჰაიტის დასახლებების ტერიტორიებზე. ნებისმიერ შემთხვევაში, ყოველი ახალი ცეკვის იდეა უნდა მიეწეროს კონკრეტულ პიროვნებას ან ჯგუფს. მერე ვინ ითვლის? "გამომგონებელი"მამბო? 1943 წელს ჰავანაში კაცმა ე.წ პერეს პრადოსრული და სრული მამბოს ცეკვა პირველად ღამის კლუბ ტროპიკანაში შეასრულა. გავიდა დრო და მამბო პოპულარული გახდა ნიუ-იორკში წარმოშობით ჰარლემიდან შავკანიან მოცეკვავეებში, რომლებიც ასრულებდნენ ამ ცეცხლოვან და ამავდროულად რთულ საცეკვაო მოძრაობებს თავიანთ საყვარელ დარბაზში, პარკ პლაზაში. თანდათანობით მამბო უფრო პოპულარული გახდა და 1947 წლიდან დაიწყო სხვა კლუბებში გაჟონვა.

ორიგინალური ცეკვა, რომელიც პერეს პრადომ გაგვაცნო, ოდნავ შეცვლილი იყო, რადგან ის შეიცავდა უამრავ რთულ აკრობატულ ელემენტს, რომელსაც ყველა მამბოს მოცეკვავე ვერ უმკლავდებოდა. მაგრამ მისი გამარტივებული ვერსია წარმოდგენილი იყო ღამის კლუბებში, საკურორტო სასტუმროებსა და საცეკვაო სტუდიებში ნიუ-იორკში და მაიამიში, სადაც მამბოს წარმატებამ ყოველგვარ მოლოდინს გადააჭარბა. მათ ძალიან უყვარდათ მამბოს მოცეკვავეები და მათთვის ნაზი სახელიც კი მოიგონეს - "მამბონიკები". თუმცა, ამ ცეკვისადმი გატაცება ხანმოკლედ ითვლება. დღეს მამბო ერთ-ერთი ყველაზე პოპულარული ლათინოამერიკული ცეკვაა. და ბოლოს, მინდა აღვნიშნო, რომ მასწავლებლები მთელი მსოფლიოს მასშტაბით ერთნაირ აზრზე მივიდნენ: მამბო ძალიან რთული კლუბური ცეკვაა, როგორც ტექნიკით, ასევე მუსიკალურობით.

განიხილება აშშ-ში მიღებული კიდევ ერთი ლათინოამერიკული ცეკვა მერენგა. თუმცა, მისი წარმომავლობა დომინიკურია. მამბოს მსგავსად, მერენგმაც გაიარა თავისი ევოლუცია, განიცადა გარკვეული ცვლილებები. თანამედროვე მერენგა შედგება ორი ნაწილისგან - შესავალი და ინტერლუდიები. მისი მელოდია არის მხიარული, გარკვეულწილად სინკოპირებული და დაყოფილია ორ პერიოდად, თითოეული თექვსმეტი ზოლით. მერენგის მოცეკვავეები მოძრაობენ ორმაგი მეტრით, ხაზს უსვამენ პირველ დარტყმას ასეთი სიარულის ნაბიჯით და ჩვენ ვითვლით ორს ერთმანეთთან დაჭერით მუხლებით და ვასრულებთ შინაგან მოძრაობას. სინამდვილეში, ეს არის მერენგის ცეკვის ყველაზე მნიშვნელოვანი წერტილი.

შემდეგი ტიპის ცეკვა არის სალსა. იგი შესრულებულია ლათინური ამერიკული მუსიკის სტილში. სიტყვის თარგმნისას "სალსა"ეს არაფერს ნიშნავს მუსიკასთან ახლოსაც კი, უბრალო სიტყვა "სოუსი", რომლის მომზადებასაც სპეციალური ინდური, აფრიკული და ესპანური ინგრედიენტები სჭირდება. და ვინმე სახელად ჭანო პოზო, როდესაც გასული საუკუნის ოციან წლებში იგი სხვა მრავალ კუბელთან ერთად ემიგრაციაში წავიდა შეერთებულ შტატებში, რაც ისტორიაში ახსოვს, როგორც კუბადან ემიგრანტების პირველი ტალღა.

თუმცა, სალსამ პოპულარობის პიკს მიაღწია მეოცე საუკუნის სამოცდაათიან წლებში - აშშ-ში, ლათინურ ამერიკასა და აფრიკაში სალსას უზარმაზარი ფესტივალების პერიოდში. ასეთმა ფესტივალებმა მთელი სტადიონები მიიზიდა და თავად სპექტაკლების დროს ბევრი CD ჩანაწერი გაკეთდა მათთვის, ვინც პირადად ვერ ტკბებოდა ასეთი სპექტაკლით. მას შემდეგ სალსა უფრო კომერციულ ცეკვად იქცა, რომელიც, რა თქმა უნდა, ნიუ-იორკში განხორციელდა. ჩაწერილი დისკების ამ მასიური გავრცელების წყალობით, ისევე როგორც სამაუწყებლო რადიოსადგურები, ჩვენ ვსწავლობთ სალსას ცეკვას. თუმცა, ძირძველი ლათინოამერიკული საცეკვაო სალსა, რომელიც გამოირჩევა რბილი ხასიათით, ჩვენში პოპულარული არ არის.

კლუბური ცეკვის ბოლო ტიპი, რომელზეც ჩვენს სტატიაში ვსაუბრობთ, არის აურზაური, რომელიც ინგლისურიდან თარგმნა - "დამსხვრევა". ეს არის წყვილთა ცეკვა, რომლის მთავარი აზრია იმპროვიზაცია და წამყვანი.

აჟიოტაჟის მრავალი განსხვავებული ვერსია არსებობს, რომლებიც შესრულებულია სამ ან ექვს რაოდენობაზე. ყველა ამ ვერსიის წინამორბედად ითვლება ლათინური ამერიკის აურზაური, რომელსაც სიცოცხლე აჩუქეს ჩვეულებრივი ქუჩის მოცეკვავეები ფლორიდის შტატში, უფრო სწორად მის სამხრეთ ნაწილში მცხოვრები კუბელები და ბოშები. და მოხდა მსგავსი რამ. იმ დროს, დასავლეთის სანაპიროზე, ლათინო და ბოშა ახალგაზრდებში ყველაზე პოპულარული ცეკვები იყო სალსა და ვესტერნ სვინგი. ამ ცეკვების ტექნიკის გამოყენებით, ქუჩის მოცეკვავეები ცდილობდნენ თავიანთი საცეკვაო უნარების მორგებას დისკოს რიტმებთან, რომლებიც, ერთი მხრივ, სრულიად განსხვავდებოდნენ სალსას ან სვინგისგან, მაგრამ, მეორე მხრივ, საშინლად პოპულარული იყო, განსაკუთრებით სამოცდაათიანი წლების დასაწყისში. . ამრიგად, მოცეკვავეებმა ოთხ დარტყმაში სამი მოძრაობის შესრულებით მოახერხეს უნიკალური პრეცედენტის გამოსახვა, რომელსაც აურზაური ეწოდა. თუმცა იმის გამო, რომ ეს ცეკვა შეიცავდა დისკო რითმებს, თავიდან მას დისკო სვინგი ეწოდა. ნამდვილი ლათინოამერიკული აურზაური ცეკვავს ექვს რაოდენობას.

სამეჯლისო დარბაზი

სამეჯლისო ცეკვა არანაკლებ პოპულარულია, განსაკუთრებით ჩვენს დროში. მათი ჯერიც დადგა.

სამბაარის ბრაზილიური ცეკვა, რომელიც შესრულებულია ორ დარტყმაში. თუ უფრო ღრმად იჭრებით, შეგიძლიათ გაიგოთ, რომ სიტყვა "სამბა" არის ერთგვარი საერთო პრეფიქსი ბრაზილიური წარმოშობის მრავალი ცეკვისთვის. რაც შეეხება კონკრეტულად სამბას ცეკვას, მისი ორი ძირითადი ტიპი არსებობს - სოფლის სამბა, რომელიც ხასიათდება ტიპიურად მწვავე სინკოპაციით, ასევე ურბანული სამბა, რომელიც შესრულებულია უფრო გლუვ რიტმში. Არსებობს ასევე სამბა კარიოკა, რომელიც არსებითად იგივე ურბანული სამბაა, მაგრამ გარკვეულწილად სტილიზებული როლით. სიტყვა არის "კარიოკა"ასე ჰქვია რიო-დე-ჟანეიროს მოსახლეობას, სადაც დაიბადა ურბანული სამბას ეს გამორჩეული სტილი. მაგრამ იმის გამო, რომ ეს ცეკვა პროფესიონალურ მუსიკაში შევიდა, მან მადლობა უნდა გადაუხადოს ე. ვილა-ლობოსს და კამარგო გვარნიეროს.

ცეკვა სასაცილო სახელით ჩა-ჩა-ჩაგანასახიერა მამბოსა და რუმბას რიტმული სტრუქტურები. ის პირველად 1953 წელს შესრულდა კუბის ორკესტრი ამერიკის მიერ. ცეკვის სახელს მისცა საათის ნიმუში, რომლის ტემპი ჯერ არის ნელი, ნელი, შემდეგ სწრაფი, სწრაფი, შემდეგ ისევ ნელი და ბოლოს არის სამი ბოლო რიტმული დარტყმა, რომლებიც შეესაბამება ჩა-ს მარცვლებს. ჩა-ჩა.

თუმცა, როგორც ხშირად ხდება, თავიდან ამ ცეკვაში არაფერი ახალი და უჩვეულო არ ჩანდა, ამიტომ ყველა ჩანაწერში მისი ჩანაწერით მას უბრალოდ მამბას ეძახდნენ, რადგან იგი ამ ცეკვის რიტმულ სტრუქტურას ეფუძნებოდა. მაგრამ დროთა განმავლობაში, ჭა-ჩა-ჩას რიტმული ნიმუში იზრდება, მისი მოცეკვავეები ადაპტირებენ უფრო ნელ რიტმს, დრო გაორმაგდება ოთხისა და ერთის რაოდენობაზე, რაც საბოლოოდ საშუალებას აძლევს სამ ნაბიჯს შეცვალოს ბარძაყის მსუბუქი მოძრაობები. და მაინც, გავიდა ხუთი წელი, როდესაც ცეკვაში თავდაპირველი სიმკაცრე დაიძლია და სამი ნაბიჯის შესრულება დაიწყო ტიპიური კუბის რხევით თეძოებში. ყველასათვის საყვარელი ჩა-ჩა-ჩას ხიბლი მის ბუნებრიობასა და მადლში მდგომარეობს და არა მისი მოძრაობების რაიმე სირთულეში.

რუმბათანამედროვე კუბური ცეკვაა, მაგრამ მისი წარმოშობა აფრო-ამერიკულია. რუმბა შესრულებულია ოთხი დარტყმით, მაგრამ რიტმული ნიმუში იცვლება თითქმის ყველა ზომით. აქვე უნდა აღინიშნოს, რომ რუმბას ტაქტიკა ხასიათდება განმეორებით და სინკოპაციით. რუმბას მთავარი თემა რვა ზოლია, რომელშიც რიტმული დასაწყისი ჭარბობს, მელოდია და ტექსტი კი უკანა პლანზეა. რუმბა შემოვიდა ამერიკულ პოპ მუსიკაში გასული საუკუნის ოცდაათიან წლებში.

ჰავანა რუმბას ერთ-ერთი მახასიათებელი, რომელიც საკმაოდ პოპულარულია სხვადასხვა ტავერნებში და სხვა მსგავს დაწესებულებებში, არის მისი შესრულება ანსამბლების თანხლებით, რომლებიც იყენებენ ყველა სახის იმპროვიზებულ საშუალებას, მაგალითად, კოვზებს, ბოთლებს, ქოთნებს.

განიხილება სამეჯლისო ცეკვის კიდევ ერთი სახეობა ჯივი. აშშ-ში იგი წარმოიშვა მეცხრამეტე საუკუნეში. თუმცა, ჯივის წარმოშობის საკითხი ჯერ კიდევ ღიაა: ზოგი თვლის, რომ ეს ცეკვა ნამდვილად ზანგი იყო, ზოგი კი მას სემინოლ ინდიელების საომარ ცეკვებს მიაწერს.

თავისი ხანგრძლივი არსებობის მანძილზე ჯივმა მრავალი რეინკარნაცია განიცადა. 1910-იან წლებში ის რეგტაიმიდან სვინგზე გადავიდა. ამავე საუკუნის ოციან წლებში ჯივი გარდაიქმნა ლინდი ჰოუპად. გასული საუკუნის ოცდაათიან და ორმოციან წლებს ახასიათებს ჯეგბერგი, ორმოცდაათიანებს როკი და ბუგი-ბუგი. მხოლოდ მეოცე საუკუნის სამოცდაათიან წლებში გამოჩნდა jive-ს თანამედროვე ვერსია. და, მიუხედავად ასეთი მნიშვნელოვანი და საკმაოდ ხშირი ცვლილებებისა, მთელი ამ ხნის განმავლობაში ჯივი რჩებოდა მოდურ ცეკვად, რომელიც გულგრილს არავის ტოვებდა.

ზოგიერთი ყველაზე ძლიერი საცეკვაო მოძრაობა, რომელმაც მნიშვნელოვანი გავლენა მოახდინა ჯივის, როგორც ცალკეული ცეკვის განვითარებაზე, არის როკ-ენ-როლი და იუტერბაგი. ამიტომაც შეიძლება ხანდახან შეხვდეთ ჯივის სახელს, როგორიცაა ექვსსაფეხურიანი როკ-ენ-როლი, რომელიც ხასიათდება სწრაფი ტემპით, რომელიც დიდ ენერგიას მოითხოვს. ამ მახასიათებლის გამო, ჯივი ცეკვავენ ბოლო შეჯიბრებებში. ამავდროულად, მოცეკვავეებმა მთელი თავისი გამძლეობა უნდა გამოიჩინონ ამ ცეკვის მაქსიმალური ეფექტურობით შესრულებით. ყველა სამეჯლისო ცეკვას შორის ჯივი ითვლება ყველაზე სწრაფად.

არის კიდევ ერთი სამეჯლისო ცეკვა უჩვეულო სახელით - პასო დობლე. მიუხედავად იმისა, რომ ამ სიტყვაში განსაკუთრებული უჩვეულო არაფერია, რადგან ის სხვაგვარად ითარგმნება, თუ არა "ორმაგი ნაბიჯი". ხალხი ყოველთვის ასოცირდება Paso Doble-ს ესპანეთთან, თუმცა მის მოძრაობებსა და ნაბიჯებში ბევრია ფრანგული სტილი. ამიტომ, ბევრი ექსპერტი დარწმუნებულია, რომ პასო დობლე თავდაპირველად მართლაც ფრანგული ცეკვა იყო. ძალიან ხშირად პასო დობლეს ადარებენ ფლამენკოს, რაც, თუმცა, ადასტურებს ამ ცეკვების ნათესაობას. Paso Doble-ს აქვს იგივე თავშეკავებული, მაგრამ ამავე დროს ძალიან მებრძოლი რიტმი, რომელიც არ დაეუფლა ესპანეთს - ქვეყანას ხარების ბრძოლის უძველესი ტრადიციით. ისტორიამ იცის მრავალი ფაქტი, რომელიც ადასტურებს, რომ ესპანური კულტურა ყოველთვის ცდილობდა საკუთარი თავის ასოცირებას რაიმე სახის გამოწვევასთან, რისკთან და სიკვდილთანაც კი.

პასო დობლე, რომელიც ტარდება ცეკვის შეჯიბრებებზე, თავისი ტექნიკით ძალიან რთულია. თუმცა, ესპანეთში, საფრანგეთში, ისევე როგორც ლათინურ ამერიკაში, ფართოდ არის გავრცელებული საჯაროდ ხელმისაწვდომი ფორმა, რომელსაც ცეკვავენ ყველა სახის კლუბსა და საცეკვაო ცენტრში.

სამეჯლისო ცეკვა ასევე მოიცავს ნელი ვალსი, რომლის საფუძველი გერმანიისა და ავსტრიის ძველი ხალხური ცეკვებიდან იყო აღებული. ამიტომ, გასაკვირი არ არის, რომ სიტყვა "ვალსი" თავად გერმანული წარმოშობისაა და თარგმნილი ნიშნავს "დატრიალებას". გარდა ამისა, თანამედროვე ნელი ვალსის უახლოეს წინამორბედად ითვლება გერმანული ცეკვა, თუმცა მისი ტექნიკის თვალსაზრისით ის სიდიდის ბრძანებით უფრო სწრაფი იყო. ნელი ვალსი ასევე დაკავშირებულია მემამულეებთან - ეს არის ასევე ნელი ვალსი, რომელიც პოპულარული იყო ჯერ კიდევ მეთვრამეტე საუკუნეში.

უძველესი ხელნაწერების შესწავლისას მკვლევარებმა აღმოაჩინეს დოკუმენტები, რომლებშიც ვალსი იყო ნახსენები ჯერ კიდევ 1770 წელს. და მას შემდეგ, ვალსი არაერთხელ დაგმეს მისი გაურკვევლობის გამო. უმეტესწილად, ასეთი დაგმობა მოდიოდა ზნეობის მცველებისა და თავად ცეკვის ოსტატების მხრიდან, თუმცა ეს შეიძლება გარკვეულწილად უცნაური ჩანდეს. ამიტომ, დიდი ხნის განმავლობაში, ნელი ვალსი არსებობდა მთელ ინგლისში ცნობილი ქვეყნის ცეკვის ფარგლებში. თუმცა, მოგვიანებით მან მაინც მოახერხა დამოუკიდებლობის დაცვა და გახდა პირველი სამეჯლისო ცეკვა, რომელიც პოპულარული იყო ვენაში, პარიზსა და ნიუ-იორკში.

ვალსის კიდევ ერთი სახეობაა ცნობილი ვენის ვალსი. მაგრამ აქ გარკვეული წინაპირობაა საჭირო. არ არსებობს კამათი, რომ ვალსი, როგორც ცეკვა, დიდი წარმატება იყო და ასევე წარმოუდგენელი სენსაცია შექმნა იმდროინდელ ევროპის კორტებზე. და მაინც, მეცხრამეტე საუკუნის დასაწყისში, ვალსი ოფიციალურად არ მიიღეს მას გარკვეული სიფრთხილით მოპყრობა, ამიტომ ვენის ყველა სახის პუნქტში მას არაუმეტეს ათი წუთი აძლევდნენ. და ეს ყველაფერი ერთი მარტივი მიზეზის გამო: ჩახუტება მამაკაცსა და ქალს, ვინც ამ ცეკვას ასრულებდა, გარკვეულწილად შეუფერებლად ითვლებოდა. თუმცა, ვალსი გაცილებით ძლიერი აღმოჩნდა, ვიდრე ყველა ეს სასაცილო ცრურწმენა ჩვენს დროში. მაშასადამე, 1815 წელს, როდესაც ნაპოლეონი დამარცხდა, ვენაში მოეწყო გამარჯვებული მოკავშირეთა კონგრესი, რომლის ბურთზე ყველა მოცეკვავე ჩაბარდა ამ მომხიბლავი, ბრწყინვალე, ჯადოსნური ცეკვის ყოველგვარი ეჭვის გარეშე მის დახვეწილობაში. ამავდროულად, ვალსი იძენს სპეციფიკურ თვისებას აქცენტირებული რიტმის სახით, რაც ამ ცეკვას კიდევ უფრო რომანტიკულს და ელეგანტურს ხდის. ასე დაიბადა ვენის ვალსი.

სპორტი

თავის დროზე ერთ-ერთ ყველაზე პოპულარულ სპორტულ ცეკვად ითვლება დისკო. ეს ცეკვები გასული საუკუნის 70-იან წლებში გაჩნდა და მაშინვე მოიპოვა ახალგაზრდების კეთილგანწყობა მათი სიმარტივის, სწავლის სიმარტივის და საოცარი მხიარულების გამო. დისკოთეკის ცეკვის ველურ პოპულარობას ასევე შეუწყო ხელი იმ დროს გამოსულმა ფილმმა "Saturday Night Fever" და ასევე მიმზიდველი მელოდია "Dance Hustle". დისკოთეკის გამოუთქმელი სიმბოლოები იყო მოციმციმე შუქები, ხმამაღალი პულსირებული რიტმები, სარკისებური კედლები, მაღალი მოდა და მრავალი სხვა, რის გამოც ცეკვა გახდა ერთ-ერთი ყველაზე სასურველი მთელ მსოფლიოში.

მაგრამ უმარტივესი ფრაზა გახდა დისკო ცეკვის სლოგანი - "უბრალოდ ამოძრავე შენი სხეული" („უბრალოდ ამოძრავე შენი სხეული“), რაც არსებითად ხსნის მათ მნიშვნელობას: ცეკვა არის ძალიან მარტივი და ამავე დროს საკმაოდ ეროტიკული. ყველას შეეძლო დისკოთეკა ეცეკვა, რადგან მას არ სჭირდებოდა განსაკუთრებული უნარები, მაგალითად, როკ-ენ-როლში, სვინგში ან ტვისტში. ეს ყველაფერი წარსულში იყო - დისკო ცეკვის დრო დადგა. თქვენ მხოლოდ უნდა გეგრძნოთ რიტმი - და თქვენ იყავით საცეკვაო მოედნის ვარსკვლავი.

და თუ დისკო გასული ათწლეულების ყველაზე პოპულარული სპორტული ცეკვაა, დღეს ჰიპ-ჰოპი პოპულარობის პიკზეა. დღეს ყველა ქალაქში შეგიძლიათ იპოვოთ ათობით საცეკვაო სკოლა, რომლებიც ასწავლიან ამ ტიპის ცეკვას. მაგრამ არიან ადამიანები, რომლებმაც გადაწყვიტეს ისწავლონ ჰიპ-ჰოპის ცეკვა, დაინტერესებულნი არიან საიდან გაჩნდა ეს ტენდენცია სპორტულ ცეკვაში?

და ყველაფერი ძალიან მარტივია: ცეკვა ჰიპ ჰოპისათავეს იღებს აფრიკული ჯაზიდან, რომლის პირველი შემსრულებლები აფროამერიკელები იყვნენ. სიტყვა "ჯაზი" ითარგმნება როგორც "იმპროვიზაცია". რა თქმა უნდა, აფრიკული ჯაზი დღესაც არსებობს, მაგრამ მას უფრო ეთნიკურ ცეკვად განიხილავენ. მაგრამ ჰიპ-ჰოპი უფრო ქუჩის ცეკვის სტილია, რაც იმას ნიშნავს, რომ ის ქუჩის იმპროვიზაციის ცეკვაა. გარდა ამისა, არ უნდა დაგვავიწყდეს, რომ ჰიპ-ჰოპი არ არის მხოლოდ სპორტული ცეკვის სახეობა, ეს არის ბევრად მეტი - ეს არის მთელი ცხოვრების წესი, ჩაცმის სტილი და ქცევის სტილი.

ცოტა ხნის წინ, სტილმა ასევე მოიპოვა ფართო პოპულარობა R&B, რომელიც წარმოიშვა ლათინური ამერიკის შავკანიან უბნებში. თუმცა, ბევრი მკვლევარი არ ჩქარობს ამ სტილის გამოყოფას, როგორც ცალკე ცეკვას, რადგან ისინი მას უფრო მეტად აღიქვამენ როგორც სხვა მრავალი სტილის ნაზავს, როგორიცაა ჰიპ-ჰოპი, ფანკი, ლოკინგი და პოპი.

როგორც ხედავთ, არის ცეკვები ყველა გემოვნებისთვის. ამიტომ, თუ გადაწყვეტთ ისწავლოთ მათი ერთ-ერთი სახეობა, უეჭველად იპოვით თქვენთვის ყველაზე შესაფერისს.

თანამედროვე ცეკვებს ასობით სტილი აქვს, რომელთა ელემენტებიც აწმყოშიც და წარსულშიც იქმნებოდა. მიმდინარე ტენდენციებმა შეინარჩუნა მოძრაობების ესთეტიკური მიმზიდველობა, მაგრამ ამავე დროს ისინი უფრო სწრაფი გახდა. ისინი, ისევე როგორც დანარჩენი ხელოვნება, ასახავს ჩვენი დროის რეალობას და მოდის ტენდენციებს.

რა არის თანამედროვე ცეკვა?

ეს განყოფილება მოიცავს ამ ხელოვნების სხვადასხვა ტიპებს, ასევე ვარიაციებს. ახალ მიმართულებებს შორის თანამედროვე ცეკვების შემდეგი სახელები გამოირჩევა:

    თანამედროვე;

    ხალხური;

    სხვა უფრო ახალგაზრდული ჰიპ-ჰოპის ცეკვები და ა.შ.

თანამედროვე ცეკვის ქორეოგრაფია ჩვეულებრივ ბევრად უფრო რთულია. იგი მოიცავს ყველა არსებულ ელემენტს და პას. ახალი ცეკვის შესაქმნელად, ნაწილ-ნაწილ უნდა გააერთიანოთ ძველი.

ჯაზის ცეკვა

იგი სამართლიანად ითვლება ერთ-ერთი პირველი სხვა თანამედროვე ვარიაციებს შორის. ამ ცეკვის ისტორია დაიწყო მე-19 საუკუნის ბოლოს - მე-20 საუკუნის დასაწყისში აშშ-ში. მას შემდეგ მან წარმატებით დაიპყრო მსოფლიოს ყველა კონტინენტი.

თავის მხრივ, მისგან წარმოიშვა თანამედროვე ცეკვების სრულიად ახალი ტიპები. ისინი განსხვავდებიან არა მხოლოდ მუსიკით და მოძრაობებით, არამედ თავად კონცეფციითაც.

ჯაზის მოძრაობები:

    ჯაზის კლასიკა;

  • თავისუფალი სტილი;

ყველა მიმართულება ერთმანეთის მსგავსია მხოლოდ ერთი მხრივ - ისინი ინარჩუნებენ მღელვარე ოციანების ჩიკს. ისინი სავსეა ენთუზიაზმით და მხიარული მუსიკით. ყველა ამ ცეკვაში არის რაღაც დიდი გეტსბიდან, იმ ფუფუნებიდან, რომლითაც იმდროინდელი არისტოკრატები გარშემორტყმული იყვნენ და ვნება, რომლითაც მათხოვრები ცხოვრობდნენ ამერიკულ გეტოებში.

სოული სიაში ერთ-ერთ ყველაზე ახალგაზრდად ითვლება. თითო დარტყმაზე შესრულებულია სხვადასხვა რაოდენობის სწრაფი მოძრაობა.

მაგრამ ფლეშ ჯაზი უფრო მოგვაგონებს თანამედროვე ცეკვის ისეთ ტიპებს, როგორიცაა ბალეტი.

მისი წყალობით მსოფლიოში მრავალი განსხვავებული მოდის ტენდენცია გამოჩნდა. როგორც წესი, ისინი სწრაფად მოძველდნენ და მასობრივი ინტერესით გამოირჩეოდნენ.

Სამეჯლისო ცეკვა

თანამედროვე სამეჯლისო ცეკვა აღარ არის იგივე ცეკვა, რომელიც ადრე სრულდებოდა ოფიციალურ მიღებებზე. როგორც თანამედროვე ხელოვნების ფორმა, ის აერთიანებს უძველესი, ტრადიციული ფოლკლორის, ეფემერისა და ჯაზის ზოგიერთ ელემენტს.

შეჯიბრების დროს, სამეჯლისო მოცეკვავეები, როგორც წესი, აჩვენებენ თავიანთ უნარებს როგორც ევროპულ, ასევე ლათინურ ამერიკულ სტილში, რომლებიც ასევე მიეკუთვნება სამეჯლისო ტიპს.

თანამედროვე ცეკვების სახელები ლათინური ამერიკის სტილში:

  • პასო დობლე;

ევროპულში:

    ფოქსტროტი;

    ვენის ვალსი;

    ნელი ვალსი;

    სწრაფი ნაბიჯი;

ყველა ეს მიმართულება შესრულებულია წყვილებში. მოცეკვავეებს სპეციალური კოსტიუმები აცვიათ. მათი ყველა მოძრაობა კოორდინირებულია და პარტნიორის მოძრაობების იდენტურია.

ეს მონაცვლეობა ხორციელდება სპეციალურად მათთვის გამოყოფილ ოთახში. ტრადიციული ევროპული სამეჯლისო ცეკვები შესრულებულია კლასიკური მუსიკის ქვეშ.

თანამედროვე და თანამედროვე

ცეკვა გაჩნდა კლასიკურის საფუძველზე. მიუხედავად ამისა, თანამედროვეობა თითქოს აჯანყდა კლასიკაში არსებული ნებისმიერი წესის წინააღმდეგ. ამ მიმართულებით თითოეულ მოძრაობას აქვს გარკვეული ფილოსოფიური მნიშვნელობა.

მოცეკვავეებმა არ უნდა დაარტყონ მხოლოდ მთავარ დარტყმას. ისინი ერთ მელოდიაში ერთდროულად რამდენიმე რიტმს ეძებენ და ცდილობენ მათ მოერგოს.

თანამედროვე ცეკვების სახელები - თანამედროვე და თანამედროვე - ხშირად კლასიფიცირდება იმავე ზონაში. ორივე ეს ტიპი შეიძლება გამოყენებულ იქნას თანამედროვე თეატრალურ სპექტაკლებში, სადაც ისინი მთელ ისტორიას ყვებიან.

ამ ტიპის ცეკვა აერთიანებს სხვადასხვა მიმართულებას. მასში შემსრულებელი ცდილობს გამოხატოს საკუთარი ემოციები და გადმოსცეს თავისი მდგომარეობა. თანამედროვეობა ყველაზე ხშირად ასოცირდება კლასიკურ ბალეტთან, საიდანაც იღებს სათავეს ცეკვა.

ხალხური ცეკვები

მიუხედავად იმისა, რომ ხალხური ცეკვები ძნელია კლასიფიცირდეს როგორც თანამედროვე, ისინი კვლავაც ისეთივე პოპულარული და მოთხოვნადია. ეს მიმართულება მხარს უჭერს ძველ ტრადიციებს, ნერგავს მშობლიური კულტურის ელემენტებს ხელოვნებაში.

რუსული თანამედროვე ცეკვები შეიცავს როგორც ერთგულებას თავისი ხალხის ისტორიისა და წარსულისთვის, ასევე სრულიად ახალ საცეკვაო მოძრაობებს. ისინი პოპულარულია არა მხოლოდ უფროს თაობაში, არამედ ახალგაზრდებშიც. ხალხური ცეკვები სრულდება ეთნიკური ინსტრუმენტების გამოყენებით წარმოებული შესაბამისი მუსიკის თანხლებით. შემსრულებლები ტრადიციულ სამოსს ატარებენ.

ამავდროულად, თანამედროვე პოპ ცეკვები შეიძლება შეიცავდეს ფოლკლორის, ჯაზის, სპორტისა და სამეჯლისო დარბაზების ელემენტებს.

შესვენება

ამერიკაში პირველად მეოცე საუკუნეში გამოჩნდა. იგი იყოფა თანამედროვე ცეკვების ისეთ ტიპებად, როგორიცაა ქვედა და ზედა. დაბალი შესვენების დროს შემსრულებელს შეუძლია ტრიალოს თავზე, გადახტეს ხელებზე და ატრიალოს ფეხები ცალ მკლავზე.

ზედა შესვენება ჩვეულებრივ ხასიათდება პლასტიკური მოძრაობებით. ეს ცეკვა შესრულებულია გარკვეული ტიპის მუსიკაზე. არსებობს სუბკულტურა, რომელშიც ამ ტიპის ხელოვნება ვითარდება.

Მუცლის ცეკვა

იგი გარკვეულწილად შეიძლება კლასიფიცირდეს როგორც ხალხური ცეკვა. Raks Sharqi, ანუ მუცლის ცეკვა, დაიბადა მუსულმანურ ქვეყნებში. მას ასრულებდნენ აღმოსავლეთის ჰარემებში მმართველის მზერის გასახარებლად. თანამედროვე მუსლიმი ქალები ცეკვავენ მას ქმრების თვალწინ.

რა თქმა უნდა, ცეკვა საუკეთესოა მოყვარულთათვის. მაგრამ, მიუხედავად ამისა, ის ხელს უწყობს მადლის განვითარებას, გამორიცხავს ჭარბ წონას და ეხმარება აღმოფხვრას ზოგიერთი ქალი დაავადება. თანამედროვე ცეკვები ბავშვებისთვის ასევე შეიძლება შეიცავდეს მას. პატარა გოგონები უფრო მოქნილები არიან და გარკვეული მოძრაობები ახალგაზრდობასა და ენთუზიაზმთან ერთად კარგად იქნება. მუცლის ცეკვას აქვს რამდენიმე ეროვნული ტენდენცია. ყველა მათგანი კარგია ჯანმრთელობისთვის.

თანამედროვე ცეკვები ბავშვებისთვის

ბავშვებს ქორეოგრაფიის ხელოვნება ადრეული ასაკიდან უნდა ასწავლონ. ორი-სამი წლის ასაკიდან კერძო საცეკვაო სკოლები ირიცხებიან პირველ მოსწავლეებს. იქ პირველად ეცნობიან ძირითად მოძრაობებს და მუშაობენ პლასტიურობაზე. ბავშვები ადვილად სწავლობენ. გარდა ამისა, მათ შეუძლიათ გაიხსენონ ძირითადი განსხვავებები სხვადასხვა სტილსა და მოძრაობებს შორის, რომლებიც დამახასიათებელია სამეჯლისო ან ჯაზის ცეკვისთვის.

თამაშის ვერსიებში ბავშვებს ასწავლიან კლასიკურ პოზიციებს, ხელის პოზიციას და თავის როტაციას.

მასწავლებლები საშუალებას გაძლევთ შექმნათ საკუთარი მოძრაობები, რითაც განუვითარდებათ ბავშვის ფანტაზია.

თანამედროვე ცეკვები ბავშვებისთვის აყალიბებს საბაზისო ცოდნას ამ ხელოვნების შესახებ, აცნობს მათ ისტორიას და ასწავლის მუსიკის აღქმას.

ყველა არსებული ვარიანტიდან ისინი ცდილობენ აირჩიონ სამეჯლისო. ისინი აერთიანებენ უფრო კლასიკურ მოძრაობებს და მრავალფეროვან სტილს.

მუსიკა, რომელზედაც შესრულებულია ყველა სახის თანამედროვე ცეკვა, შეიძლება შეირჩეს ბავშვების გემოვნებაზე და თანამედროვე მოდაზე.

ამ კლასების კიდევ ერთი ეფექტი არის საკუთარი თავის, საკუთარი სილამაზის განცდა. ბავშვი ხედავს, რომ იწყებს დაკისრებული ამოცანების შესრულებას, რომ ლამაზად გამოიყურება შესრულებისას.

ცეკვა არღვევს ფსიქოლოგიურ ბარიერებს. ისინი ათავისუფლებენ ადამიანს, ხდიან მას უფრო თავდაჯერებულს და ამიტომ გახსნიან სხვებისთვის.

თანამედროვე ცეკვები ასრულებს შემდეგ ფუნქციებს:

    ბავშვები ხდებიან უფრო მხიარულები და საკუთარ შესაძლებლობებში დარწმუნებულნი;

    გასწორებულია პოზა;

    სიარული უკეთესი ხდება;

    უმჯობესდება მშვენიერი საავტომობილო უნარები და ოსტატობა;

    გაუმჯობესებულია მოძრაობების კოორდინაცია;

    იზრდება გამძლეობა;

    ვლინდება გამძლეობა საკუთარი თავისთვის დასახული მიზნის მიღწევაში;

    ქრება საკუთარი არასრულფასოვნების პრობლემები, ბავშვს ესმის, რომ იმაზე უკეთესია, ვიდრე საკუთარ თავზე ფიქრობდა.



უთხარი მეგობრებს