ცხოვრება ძალიან რთული და უცნაური რამაა. დღეს შეგიძლია გაიხარო ამ დღეს, ხვალ კი შეგიძლია იტირო გუშინ მომხდარის გამო. მაგრამ რაც არ უნდა იყოს, ყოველთვის უნდა იპოვო ძალა საკუთარ თავში და წინ წახვიდე! დღეს ჩვენ გვინდა ჩვენს სტუმრებს ვაჩვენოთ მოტივაციური სურათები მნიშვნელობით: ცხოვრების შესახებ.
სურათები ცხოვრების შესახებ მნიშვნელობით...
განურჩევლად ასაკისა, ჩვენი სტატუსისა, ჩვენი მრწამსისა, ადამიანმა უნდა მოუსმინოს რჩევებს, ისწავლოს სხვის შეცდომებზე და მიღებული გამოცდილებიდან გამომდინარე გონივრულად დაგეგმოს თავისი მომავალი. ცხოვრებისეული მნიშვნელობის მქონე ნახატები, რომლებიც ჩვენ შევარჩიეთ თქვენთვის, გაჩვენებთ და მოგიყვებით ცხოვრების რამდენიმე მომენტზე, დაგეხმარებათ დაფიქრდეთ და შესაძლოა გადახედოთ რაიმეს.
რატომღაც, უმეტესობა დარწმუნებულია, რომ გარკვეული შეცდომების დაშვების გარეშე, ვერ გაიგებთ რა ხდება მთელ არსს და იმისათვის, რომ გაიგოთ სიტუაცია, თქვენ უნდა იყოთ მასში. მაგრამ ბევრმა დიდმა მწერალმა, რომლებსაც არასოდეს უნახავთ ომი, წერდნენ გამჭოლი ნამუშევრებს ამ თემაზე, მხატვრები ხატავენ საოცარ ნახატებს, მაგრამ არასოდეს შეხვედრიათ ის, რაც მათ ცხოვრებაში იყო გამოსახული და ა. ამიტომ, ხანდახან ბედი არ უნდა ცდუნო, მაგრამ ჯობია, რაღაც რჩევები და ხრიკები გამოიყენო, მაგრამ ამავდროულად იფიქრო საკუთარი თავით.
ასევე წაიკითხეთ: არაჯანსაღი "ჯანმრთელობა" ელენა მალიშევასთან ერთად
ახლა ჩვენ გაჩვენებთ საინტერესო და ინსტრუქციულ სურათებს მნიშვნელობით, რომლებიც უბრალოდ მოგიყვებათ ცხოვრების ზოგიერთ მომენტზე, შესაძლოა ვინმემ დაინახოს რაღაც ნაცნობი, რაც ცხოვრებაში წააწყდა, ზოგისთვის ეს წარწერებით სურათები კარგი სტიმული იქნება და მესამე , უბრალოდ საინტერესო მასალა.
მნიშვნელობით:
მაგრამ ყველა თეორია ნამუშევრების მნიშვნელობის შესახებ აშკარად ასე გიჟური არ არის. ზოგი ახერხებს იყოს ძალიან დამაჯერებელიც და სრულიად გონებამახვილიც.
1. სატირი, რომელიც გლოვობს ნიმფას, რეალურად აჩვენებს სასტიკ მკვლელობას
ნახატი პიერო დი კოზიმომ დახატა 1495 წელს და, როგორც ჩანს, ასახავს სცენას ოვიდის მეტამორფოზებიდან. ამ ამბავში პროკრისი ტყეში შემთხვევით მოკლა მისმა ქმარმა, მონადირე კეფალოსმა, რომელმაც შეცდომით შეცდომით შეატყუა ცოლი გარეულ ცხოველად და შუბით დაარტყა.
ეს არის რენესანსის მხატვრისთვის სცენის ტიპიური არჩევანი,მაგრამ არის ერთი პრობლემა. საგულდაგულო შესწავლა აჩვენებს, რომ კოზიმოს ნახატზე გამოსახული პროკრისი არ შეიძლებოდა შემთხვევით მოკლულიყო.
ბრიტანელი პროფესორის მაიკლ ბაუმის თქმით, ყველა ნიშანი მიუთითებს სასტიკი მკვლელობის ამსახველ ნახატზე. პროკრისს მკლავზე ღრმა ჭრილობები აქვს, თითქოს დანით თავდასხმის თავიდან აცილებას ცდილობდა. ბოლოს ჭრილობაც კისერზეა.
იმის ნაცვლად, რომ ასახოს სცენა რომანიდან, კოზიმოს ნახატი გვიჩვენებს გააფთრებული დანით თავდასხმის შედეგებს. ეს ალბათ განზრახ არ გაკეთებულა. პროფესორი ბაუმი ეჭვობს, რომ კოზიმომ ადგილობრივ მორგს სთხოვა მისთვის გვამის სესხება, რათა დაენახათ მკვლელობის მსხვერპლი.
2. დიეგო რივერამ დაადასტურა, რომ ჯ.დ როკფელერ უმცროსს სიფილისი ჰქონდა
დიეგო რივერას ნამუშევარი "ადამიანი, რომელიც აკონტროლებს სამყაროს" ერთ-ერთი გამორჩეული ქმნილებაა მექსიკის ფერწერის ხელოვნებაში. ფრესკა თავდაპირველად როკფელერის ცენტრისთვის იყო შეკვეთილი, მაგრამ მოგვიანებით მეხიკოში აღადგინეს მას შემდეგ, რაც ნელსონ როკფელერმა ფრესკა გაანადგურა.
მას არ მოსწონდა, რომ მასზე ლენინი იყო გამოსახული.იმიჯის აღდგენა ასევე შურისძიების მონუმენტური აქტი იყო. ფრესკაში ნათქვამია, რომ ნელსონ როკფელერის მამას სიფილისი ჰქონდა.
ნახატის ერთ-ერთი მთავარი ელემენტი იყო უახლესი სამეცნიერო აღმოჩენების ეპიზოდები. გალაქტიკები, ფეთქებადი ვარსკვლავები, უამრავი ბაქტერია, რომელიც ცურავს ქალისა და მამაკაცის თავზე...
მას შემდეგ, რაც ნელსონ როკფელერმა გაანადგურა ორიგინალური ვერსია, რივერამ დახატა მამამისი, ჯ.დ. როკფელერ უმცროსი, გარშემორტყმული სიფილისის გამომწვევი ბაქტერიით.
ეს ყველაფერი არ არის. იმისდა მიუხედავად, რომ ჯ.დ. როკფელერ უმცროსი მთელი ცხოვრების განმავლობაში ტეტოტალერი იყო, რივერა მას ხატავდა მარტინითა ხელში და ქალები, რომლებიც მეძავებს ჰგავდნენ. ეფექტის გასაძლიერებლად მან ლენინი წინა პლანზე დააყენა.
3. ნახატში „იზაბელა“ მამაკაცი ერექციას მალავს
პრერაფაელიტური მოძრაობის ერთ-ერთი მნათობი, ჯონ ევერეტ მილაისი, ალბათ დღეს ყველაზე ცნობილია თავისი ნახატით ოფელია. ყოველ შემთხვევაში ასე იყო 2012 წლამდე, როდესაც მკვლევარებმა მის ნახატში იზაბელა აღმოაჩინეს რაღაც მოულოდნელი. მასზე გამოსახულია სცენა ბოკაჩოს დეკამერონიდან და საბანკეტო მაგიდაზე აშკარად ჩანს ერეგირებული პენისის ჩრდილი.
"დეკამერონი" ერთ-ერთი ყველაზე ეროტიკული წიგნია.ოდესმე მოხატული და ნახატი სავსეა სექსუალურობის მითითებით. პერსონაჟის გაშლილი ფეხი წარმოადგენს ფალის სიმბოლოს, ხოლო დაღვრილი მარილის გროვა პენისის ჩრდილთან, ალბათ სპერმის სიმბოლოა. უხამსად გამოიყურება, მაგრამ ამავდროულად საერთოდ არ ჰგავს ჩვეულებრივ პორნოგრაფიას.
4. La Primavera გამოხატავს მებაღეობის სიყვარულს
ეს არის ბოტიჩელის ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი ნამუშევარი ფლორენციის უფიზის გალერეაში. La Primavera ასევე ბოტიჩელის ერთ-ერთი ყველაზე იდუმალი ნახატია. იმის გამო, რომ მასზე გამოსახულია ქალების ჯგუფი, რომლებიც ცაში მიდიან, როგორც მდელოზე, ექსპერტები მაინც ამტკიცებენ, რომ ნახატს ალეგორიული მნიშვნელობა აქვს.
მაგრამ არსებობს ერთი თეორია, რომელიც გამოირჩევა ყველა დანარჩენისგან თავისი მტკიცებულებებითა და უცნაურობით,რომელიც ამტკიცებს, რომ სურათი მებაღეობას ეხება.
ეს ვერსია დამაჯერებლად გამოიყურება თვალწარმტაცი ზედმიწევნით, რომლითაც ავტორი წერს თითოეულ მცენარეს. ოფიციალური შეფასებით, ნახატზე გამოსახულია მინიმუმ 500 საგულდაგულოდ დამუშავებული სხვადასხვა მცენარე თითქმის 200 სხვადასხვა სახეობიდან.
ზოგიერთი თვლის, რომ ეს იყო ყველა მცენარე, რომელიც გაიზარდა მე -15 საუკუნეში ფლორენციაში და ყვავის მარტიდან მაისამდე. სხვები ამტკიცებენ, რომ ბოტიჩელმა ეს მცენარეები თავად გამოიგონა, განსაკუთრებით ამ ნახატისთვის.
5. „მუსიკის გაკვეთილი“ სავსეა სექსუალურობით.
იოჰანეს ვერმეერის მიერ 1660-იან წლებში დახატული მუსიკის გაკვეთილი ითვლება მე-17 საუკუნის ჰოლანდიის ცხოვრების ერთ-ერთ უდიდეს ნახატად. ახალგაზრდა გოგონას სიმპათიური დამრიგებელი ასწავლის კლავესინზე დაკვრას.
ეს არის ვერმეერის დროინდელი ტიპიური მაღალი საზოგადოების დღის ფოტორეალისტური ასახვა.ყოველ შემთხვევაში, ეს არის სტანდარტული ახსნა. ზოგი თვლის, რომ ნახატი სექსით და ფარული ვნებით არის გაჟღენთილი.
ამ თეორიის მიხედვით, სურათი ივსება პატარა მინიშნებებით გოგონასა და მის მენტორს შორის სექსუალური დაძაბულობის გასაგებად. გასაკვირი არ არის, რომ გოგონას გამოსახულება ქალწულობასთან ასოცირდება, მაგრამ კლავესინზე მაღლა მდებარე სარკე აჩვენებს, რომ გოგონა რეალურად უყურებს მასწავლებელს თამაშის დროს.
ღვინის დოქი არის აფროდიზიაკი, ხოლო იატაკზე არსებული ინსტრუმენტი განმარტებულია, როგორც უზარმაზარი ფალიური სიმბოლო. თუ სურათს ამ კუთხით განვიხილავთ, შეიძლება ვივარაუდოთ, რომ მაყურებელი არის ვუაიერი.
და ეს არ არის მხოლოდ ამ სურათის საქმე. ზოგიერთი ხელოვნების ისტორიკოსი ამტკიცებს, რომ ვერმეერის ნახატებში მუსიკის არსებობა ყოველთვის სექსუალურობის სიმბოლოა, რაც მის შემოქმედებას ძალიან უცნაურს ხდის.
6. „კაფე ტერასა ღამით“ მოგაგონებთ „უკანასკნელ ვახშამს“
1888 წელს დახატული კაფე ტერასა ღამით არის ვან გოგის ერთ-ერთი ყველაზე მნიშვნელოვანი ნამუშევარი, რომელიც სრულად ავლენს მხატვრის გამორჩეულ სტილს. ის ასევე მისი ერთ-ერთი ფავორიტია. მაგრამ ზოგიერთი ამტკიცებს, რომ მას უფრო ღრმა მნიშვნელობა აქვს. ბოლო თეორია არის ის, რომ "კაფე ტერასა ღამით" მოხსენიებულია ბოლო ვახშამი.
ადრეული ასაკიდანვე ვან გოგი უკიდურესად რელიგიური იყო.მისი მამა პროტესტანტი მსახური იყო და გავლენიანი ხელოვნებათმცოდნეები ამტკიცებენ, რომ მხატვრის ნახატები სავსეა ქრისტიანული გამოსახულებებით.
"კაფე ტერასის ღამით" შემთხვევაში, ეს გამოსახულება ჩანს იესოს სახით, რომელიც მოდის საჭმელად თავის მოწაფეებთან ერთად. თუ ყურადღებით დააკვირდებით სასადილოებს, ხედავთ, რომ ისინი თორმეტია და ისინი სხედან ცენტრალური ფიგურის გარშემო გრძელი თმით.
ცხადია, რომ ნახატზე რამდენიმე ჯვარიც კი არის დამალული, მათ შორის ერთი უშუალოდ ქრისტეს ფიგურის ზემოთ. ამ თეორიის მხარდასაჭერად სხვა მტკიცებულებებიც არსებობს.
როდესაც ვან გოგი თავის ძმას წერდა ფერწერის შესახებ, ის ამტკიცებდა, რომ სამყაროს რელიგიის „დიდი მოთხოვნილება ჰქონდა“. ის ასევე ღრმად იყო მოხიბლული რემბრანდტით და გამოთქვა სურვილი გაეცოცხლებინა თავისი სტილი დახვეწილი ქრისტიანული სიმბოლიკით. "კაფე ტერასა ღამით" შეიძლება იყოს იმის დასტური, რომ მან საბოლოოდ მიაღწია წარმატებას.
7. „ალეგორია ვენერასთან და კუპიდონთან“ აფრთხილებს სიფილისს
სურათი, რომელშიც ნაჩვენებია ვენერა და კუპიდონი, რომლებიც აპირებენ სექსს მელოტის თვალწინ, ყოველთვის აღძრავს ფანტაზიას. თავისი დროის სტანდარტებითაც კი, აგნოლო ბრონზინოს ალეგორია ვენერასთან და კუპიდონთან ერთად ცოტა ბნელია.
მიუხედავად უხეში შეფასებებისანამუშევრის შესახებ, როგორც "განსაკუთრებული სილამაზის" ეროტიული ნახატის შესახებ, არსებობს უამრავი მტკიცებულება, რომ ეს ნამდვილად გაფრთხილებაა სიფილისის შესახებ. ამას მოწმობს სურათის მარცხენა მხარეს ყვირილი ფიგურა.
მიუხედავად იმისა, რომ ნახატის კლასიკური აღწერა ამბობს, რომ ეს არის ეჭვიანობის ან სასოწარკვეთის მეტაფორა, უფრო დეტალური გამოკვლევა ცხადყოფს, რომ ის სინამდვილეში ძალიან ცუდია. ფიგურის თითები შეშუპებულია, ისევე როგორც სიფილისით დაავადებული პაციენტები, მათ ფრჩხილები აკლია, თმაზე კი სიფილისური ალოპეციის ნიშნებია. უკბილო ღრძილები ვარაუდობენ ვერცხლისწყლით მოწამვლას, რომელსაც იყენებდნენ სიფილისის სამკურნალოდ რენესანსის იტალიაში.
ერთ-ერთ პერსონაჟს ფეხში ვარდის ეკალი აქვს ჩადგმული, მაგრამ ამას ვერ ამჩნევს. მგრძნობელობის ეს ნაკლებობა სიფილისური მიელოპათიის პირდაპირი შედეგი იქნება. სხვა სიტყვებით რომ ვთქვათ, ნახატი ასახავს იმ ტანჯვას, რომელიც მომავალში ელის მათ, ვინც მიჰყვება ვნებებს.
8. El Autobus საუბრობს საშინელ ავარიაზე
მექსიკელი მხატვრის ფრიდა კალოს 1929 წლის ნახატი El Autobus ასახავს მექსიკურ საზოგადოებაში ცხოვრებას. დიასახლისი, მუშა, ინდოელი დედა და მდიდარი გრინგო ბიზნესმენი, სოციალური განსხვავებების მიუხედავად, ავტობუსს ელოდება გოგონას გვერდით, რომელიც ალბათ თავად ფრიდას გულისხმობს. ამ სურათის ყველა პერსონაჟმა არ იცის, რომ მათ საშინელი უბედური შემთხვევა ელის.
1925 წელს კალო ავტობუსში იმყოფებოდა, რომელიც ტრამვას დაეჯახა.შეჯახება იმდენად ძლიერი იყო, რომ კალოს სხეულს ლითონის მოაჯირი გაუხვრიტა.
მისი შემდგომი ნამუშევრები ხშირად მიუთითებს ამ უბედურ შემთხვევაზე, რაც გულისხმობს, რომ სასწაული იყო, რომ იგი გადარჩა ავარიას. El Autobus ასევე არ არის გამონაკლისი. არსებობს ვარაუდი, რომ სურათზე გამოსახული მუშაკი სწორედ ის კაცია, რომელმაც კალოს სიცოცხლე გადაარჩინა გატეხილი ხელსახოცის სხეულიდან ამოღებით.
9. ჰოლანდიური ფერწერის სკოლის ნახატები - ნახატები ფერწერაში
ჰოლანდიური ფერწერის ოქროს ხანა, ალბათ, მეორეა მხოლოდ იტალიური რენესანსის შემდეგ. სხვა ეპოქების მსგავსად, ამ დროსაც მოდასა და ფერწერაში იყო თავისი მოდა, ერთ-ერთი ის იყო, რომ მხატვრები ხატავდნენ „სურათებს ნახატებში“.
ეს „ნახატები ნახატებში“ დახატეს არა მხოლოდ ვერმეერმა და მისმა ამხანაგებმა ფუნჯით. ზოგიერთი მიიჩნევს, რომ ასეთი ნახატები შეიცავს განსაკუთრებულ სიმბოლურ კოდს. ამ სტილის ერთ-ერთი მაგალითია სამუელ ვან ჰოგსტრატენის ნახატი "ჩუსტები".
ერთი შეხედვით ნახატზე ნაჩვენებია ცარიელი დარბაზი, რომლის შუაში დევს ორი წყვილი ჩუსტები. დარბაზის კედელზე კიდია კასპარ ნეტშერის ნახატი "მამა ლანძღავს თავის ქალიშვილს".
ერთი შეხედვით, არაფერი უჩვეულო. მაგრამ ჰოლანდიური ხელოვნების თანამედროვე მცოდნეებმა იციან, რომ ნეტშერის ნახატი ბორდელშია დახატული. როგორც ჩანს, ეს ჩუსტები კაცსა და ქალს ეკუთვნით, მაგრამ რადგან ოთახი ცარიელია, ალბათ სექსის დასაკავებლად წავიდნენ.
სხვა შემთხვევებში კოდი უფრო დახვეწილი იყო. ნახატებში "კაცი წერილს წერს" და "ქალი წერილს კითხულობს" (სურათზე), გაბრიელ მეცუმ გამოსახა ახალგაზრდა მამაკაცი, რომელიც წერილს წერს საყვარელ ადამიანს და კითხულობს მას.
მეორე ნახატში ხომალდის გამოსახულება მშფოთვარე ზღვაში სიმბოლოა მათი შემდგომი ურთიერთობის მშფოთვარე ბუნებაზე.ვერმეერის სასიყვარულო წერილში გემი საშინელი ღრუბლების ქვეშ გვთავაზობს ცუდი ამბების შესაძლებლობას.
თქვენ შეგიძლიათ იპოვოთ ამ ჰოლანდიური ნახატების ასობით მაგალითი "ფერწერის შიგნით", რომლებიც დახვეწილად ცვლის მთავარი სურათის მნიშვნელობას.
10. L. S. Lowry-ს ნამუშევრები სავსეა ფარული ტანჯვით
მე-20 საუკუნის ეს მხატვარი ცნობილია ინგლისის ჩრდილო-დასავლეთის ნახატებით. ლ. ლოური ხშირად ხატავდა ქალაქის უზარმაზარ სცენებს „თაღლითების“ ბრბოებით. მიუხედავად იმისა, რომ ის პოპულარული იყო, ხელოვნების სამყარო დიდი ხნის განმავლობაში არ ცნობდა მის ნახატებს, თვლიდა მათ ტრივიალურად. სინამდვილეში, ლოურის ნახატები სავსეა ფარული ადამიანური ტანჯვით.
1926 წლის ტილოზე "უბედური შემთხვევა"ტბასთან შეკრებილი ხალხის ბრბო იყრის თავს და უყურებს მას. ფაქტობრივად, მხატვარი ამ ადგილას თვითმკვლელობის სცენამ შთააგონა და ბრბო შეიკრიბა დამხრჩვალის ცხედრის დასათვალიერებლად.
ლოურის სხვა ნახატებში გამოსახულია პერსონაჟები, რომლებიც უყურებენ მუშტებს ჩხუბს, უბედურ ადამიანებს სახლებიდან ასახლებენ, ან უბრალოდ ფანჯრებიდან დეპრესიულ გუნებაზე მყოფ ადამიანებს.
არცერთ სურათზე არ არის ხაზგასმული ტრაგედია. ყველა სხვა ადამიანი აგრძელებს ყოველდღიურ ცხოვრებას, არ იცის მეზობლების ტანჯვა. ამ სამყაროში ჩვენ სრულიად მარტო ვართ და ჩვენი ტკივილი სხვებისთვის არაფერს ნიშნავს. და ეს ალბათ ყველაზე საშინელი ფარული მესიჯია.
რა არის მსოფლიოში ყველაზე იშვიათი თვალისა და თმის ფერის კომბინაცია?
რა არის "სიღარიბის ხაფანგი"?
სოციოლოგები „სიღარიბის ხაფანგს“ უწოდებენ სიტუაციას, როდესაც სიღარიბეში გაზრდილი ბავშვები, ამ მიზეზით, ვერ იღებენ ღირსეულ განათლებას, კარგად ანაზღაურებად პროფესიას და ღირსეულ პენსიას და იძულებულნი არიან დარჩნენ სოციალურ ფსკერზე მთელი ცხოვრება. როსსტატის უახლესი მონაცემებით, რუსეთში დაბალშემოსავლიანი ოჯახების ბავშვების წილი მთლიანი 26%-ია: ყველა მათგანი "სიღარიბის ხაფანგში" მოხვედრის რისკის ქვეშაა.
რომელი რუსული გვარები ითვლება ამულეტებად?
დისონანტური გვარები, რომლებიც ახასიათებს ადამიანს უარყოფითი ან სასაცილო მხრიდან, როგორიცაა დურაკოვი, ზლობინი, ბეზობრაზოვი, ნეჟდანოვი, ნევზოროვი და ა.შ., ამულეტების გვარებია. რუსეთში ჩვეულებრივი იყო ასეთი გვარების მიცემა ბავშვებისთვის ბოროტი სულების მოსატყუებლად. ასევე ვარაუდობდნენ, რომ გვარი დაიცავდა „ბოროტი თვალისგან“ და საპირისპირო ეფექტს მოჰყვებოდა: ბეზობრაზოვი გაიზრდებოდა სიმპათიური, დურაკოვი - ჭკვიანი და ა.შ.
Bouncers ექსპორტისთვის
ინდოეთში არის სოფელი, რომელიც ახორციელებს მამრობითი სტანდარტების ექსპორტს ქვეყნის ბარებში. ამ სოფლის ყველა ბიჭი დღეში ოთხ საათს ვარჯიშობს და კუნთების მასის ასაშენებლად ცილოვან საკვებს მიირთმევს. სრულწლოვანების მიღწევის შემდეგ, კაცები ტოვებენ სოფელს და მუშაობენ ღამის კლუბებსა და ბარებში.
ქარის კვერცხები
ზოგჯერ ქათმები კვერცხებს დებენ ნაჭუჭის გარეშე ან რბილი ნაჭუჭით. ცხადია, ეს გამოწვეულია ქათმის ორგანიზმში კალციუმის ნაკლებობით. ინგლისში ასეთ კვერცხებს პოპულარულად უწოდებენ "ქარის კვერცხებს", რადგან, ლეგენდის თანახმად, ქათამი, რომელიც ასეთ კვერცხს დებს, განაყოფიერდა არა მამლის, არამედ ქარის მიერ. შეიტყვეთ ყველაზე მნიშვნელოვანი ფაქტები კვერცხების შესახებ, რომლებსაც Roskontrol რეკომენდაციას უწევს ყველამ იცოდეს.
იცით თუ არა მუქი ნახატების მაგალითები? შემიძლია დავასახელო რამდენიმე ისეთი ნახატი, რომლებმაც პირადად დამთრგუნველი განცდა მომცა. მაგრამ ვიცით თუ არა, ნახატის დათვალიერებისას, რაზე ფიქრობდა ამ ნახატის ავტორი მისი შექმნისას?
ცნობილი მხატვრების შემდეგი 5 ნახატი, რომელთა ნახვასაც გეპატიჟებით ფაბიოსა, ერთი შეხედვით არაფერი აშინებთ. მაგრამ თუ ყურადღებით დააკვირდებით ან წაიკითხავთ საინტერესო ფაქტებს მათ შესახებ, თავს ცოტა უხერხულად გრძნობთ.
ჰენდრიკ ვან ანტონისენი "სცენა ნაპირზე"
რას აკეთებს ამდენი ხალხი ნაპირზე? უბრალო ზღვის პეიზაჟი ჩანდა.
"სცენა ნაპირზე" / ჰენდრიკ ვან ანტონისენი (1630-იანი წლები)
სინამდვილეში, ნახატის რენტგენის გადაღების შემდეგ, ექსპერტებმა დაადგინეს, რომ ნახატი ასახავს ხალხის ცნობისმოყვარეობას სანაპიროზე გამორეცხილი მკვდარი ვეშაპის მიმართ. თუმცა, ავტორმა ჩათვალა, რომ არავის სურდა მათ კედელზე მკვდარი ცხოველის გვამი ენახა. და გადახატე ტილო...
"ანგელოზი", ჟან-ფრანსუა მილე
გლეხები კარტოფილის კალათზე დაიხარეს. მძიმე დრო, მცირე მოსავალი, მათ სახეზე მწუხარება გამართლებულია.
"ანგელოზი" / ჟან-ფრანსუა მილე (1857-1859)
რა საშინელებამ შემიპყრო, როცა გავიგე, რომ კვლევისა და რენტგენოლოგიური გამოკვლევის მიხედვით, კალათის ადგილას თავდაპირველად კუბო იყო ახალშობილით? ანუ, ავტორის იდეით, თავდაპირველად ეს იყო მშობლების სურათი, რომლებიც შვილს კრძალავდნენ...
"პატარძლის მომზადება"
ითვლება, რომ ეს დაუმთავრებელი ნახატი ასახავს პატარძალს, რომელიც ქორწილისთვის ემზადება.
"პატარძლის ჩაცმა" / გუსტავ კურბე (1855)
თუმცა, 1960 წლის რენტგენმა აჩვენა, რომ ეს რეალურად ასახავს გოგონას პატარძლის სამოსში ჩაცმის პროცესს. მხოლოდ ისინი ამზადებენ მას არა ქორწილისთვის, არამედ დაკრძალვისთვის.
პაბლო პიკასო "ძველი გიტარისტი"
ბევრმა იცის ამ ცნობილი მხატვრის შემოქმედება, რომელიც გიტარისტს ასახავს. მაგრამ ბევრმა არ იცის, რომ რეალურად ნახატის ავტორმა რთული პერიოდი განიცადა და როცა მისი ნახატები არ იყიდებოდა, მისი აზრით, ყველაზე წარუმატებლებზე ახლებს ხატავდა.
რენტგენმა აჩვენა, რომ "ძველი გიტარისტი" დედა-შვილს სოფელში შინაურ ცხოველებს შორის მალავდა.
ჟან-ოგიუსტ-დომინიკ ინგრესი "ჟაკ-მარკ დე მონბრეტონ დე ნორვინის პორტრეტი"
დრო იცვლება, ისევე როგორც იდეალები, სოციალური პრინციპები და ბრძანებები. ამ მხატვარმა დახატა რომის პოლიციის უფროსის პორტრეტი მას შემდეგ, რაც ნაპოლეონმა ქალაქი დაიპყრო. ფონზე, კვლევის მიხედვით, ნაპოლეონის შვილის თაბაშირის ბიუსტი იდგა.
"Monsieur de Norvin" / ჟან ოგიუსტ დომინიკ ინგრე (1811-1812)
თუმცა, ნაპოლეონის დამარცხების შემდეგ, მხატვარმა არჩია ამ ელემენტის დამალვა, რადგან ეს შეიძლება იყოს სახიფათო ავტორის სიცოცხლისთვის.
საოცარია, არა? ეს საინტერესო ფაქტები კიდევ ერთხელ ადასტურებს, რომ ნივთის შეძენამდე ღირს მისი ისტორია და მნიშვნელობა. იქნებ თქვენს მაგიდაზე ვაზა არის ურნა ფერფლისთვის? ვინმეს დაკრძალვა იმალება სურათზე? რატომ შემოიტანეთ ზედმეტი ნეგატივი თქვენს სახლში?
ხანდახან ისეც ხდება, რომ ერთმა მოკლე ფრაზამ, საჭირო დროს და საჭირო ადგილას წარმოთქმულმა, შეიძლება შეცვალოს მთელი შენი ცხოვრება. განსაკუთრებით კარგია, როდესაც ეს ფრაზა ასევე რჩება ჩვენს წარმოსახვაში დადებით სურათად.
გეპატიჟებით დატკბეთ პოზიტიური სურათების ფრაზების ყურებით და წაკითხვით, რომლებმაც უკვე შეცვალეს ასობით ადამიანის ცხოვრება მათი ისტორიის მანძილზე. შესაძლოა, ზოგიერთი მათგანი დაგეხმარებათ დღის ახლებურად დაწყებაში!
თითოეული ჩვენგანის ცხოვრებაში დროდადრო დგება პერიოდები, როდესაც გვჭირდება შთაგონება და სიხარული. ასეთ დროს ნებისმიერ წვრილმანს, რომელიც რაღაცას ღრმად ეხება – მაგალითად, ფრაზები ცხოვრების შესახებ – შეიძლება მიგვიყვანოს მართლაც მნიშვნელოვანამდე. ეს შეიძლება იყოს ფრაზები ან უბრალოდ სასაცილო ნახატები, ფილოსოფიური აზრები ან ცნობილი ადამიანების ბრძნული გამონათქვამები, რაც არ უნდა იყოს - ცხოვრების შესახებ ღირებულმა ფრაზებმა შეიძლება დეპრესიიდანაც კი გამოგიყვანოთ.
მოგწონთ საკუთარი თავის მოტივაცია? მაშინ ღრმა და საინტერესო ფრაზები ცხოვრების შესახებ არის ის, რაც აუცილებლად მოგეწონებათ. როდესაც თქვენ გჭირდებათ მოტივაცია რაიმე მართლაც მნიშვნელოვანი მოქმედებისთვის, თქვენ უბრალოდ უნდა იპოვოთ ის - რატომ არა სურათზე ინტერნეტიდან?
არ იცით როგორ დაუჭიროთ მხარი მეგობარს? სწორედ აქ გამოდგება კარგი მნიშვნელობის მქონე სურათები - მათ შეუძლიათ შეგახსენოთ, რა მშვენიერია ცხოვრება და რამდენი საინტერესო და ამაღელვებელი რამ არის გარშემო. ზოგჯერ მოკლე ფრაზები ან სურათები წარწერებით ბევრად უფრო ეფექტურია, ვიდრე ათასობით სიტყვა.
რატომ არის საჭირო გააზრებული ფრაზები და გამონათქვამები: ისინი გეხმარებათ განწყობის ამაღლებაში; გვაიძულებს ვიყოთ უკეთესი; საშუალებას გაძლევთ შეხედოთ პრობლემებს ახალი პერსპექტივიდან.
და ვისაც სტატუსის ხშირად შეცვლა უყვარს, არ შეუძლია ნახატების გარეშე, რომლებიც შეიცავს ფრაზებს ცხოვრებასა და სიყვარულზე. ხალისიანები და სერიოზულები არიან ისინი, ვინც იზიდავს აბონენტებს და ეხმარებიან უამრავი მოწონების, გაზიარების და რეპოსტის მიღებაში, რაც ფარულად სიამოვნებს ნებისმიერ ამბიციურ ადამიანს (ნამდვილად არ გსიამოვნებს სხვისი ყურადღება?).
სხვათა შორის, ყველაზე ბრძნული ფრაზები ცხოვრების შესახებ (და ყველაზე ლამაზი, სხვათა შორის) ყველაზე ხშირად მწერლებისა და პოეტების კალმიდან მოდის - შემოქმედებითი ადამიანები ადვილად გამოდიან ისეთი ელეგანტური სიტყვიერი სტრუქტურებით, რომლებსაც შემდეგ ვაშორებთ და ვაკეთებთ სტატუსებს. მათგან (ან მოაწერე ავა). რაზე წერენ მწერლები? მოდით, ჭკვიანური და ფილოსოფიური წიგნები მათ მოყვარულებს მივატოვოთ და ცხადი გახდება, რომ ყველაზე ბრძენი მწერლებიც კი წერენ სიყვარულზე, იმაზე, თუ რამდენად საოცარი და ლამაზია ცხოვრება და ადამიანის შინაგანი სიძლიერე.
ახლა ბევრს უყვარს ლამაზი სურათები ყველა სახის ნაკვთებით, მაგრამ უმჯობესია, როდესაც არის ლამაზი სურათები წარწერებით - მეცნიერები ამბობენ, რომ რაც უფრო მეტ ემოციას იწვევს ჩვენში გარკვეული სიტყვები, მით უკეთ ვიმახსოვრებთ მათ. რა თქმა უნდა, როგორც ჩანს, არ არის საჭირო სტატუსების და მარტივი ფრაზების დამახსოვრება, მაგრამ უმჯობესია გახსოვდეთ ბრძნული და სერიოზული ფრაზები ცხოვრების შესახებ და მნიშვნელობით - ამ გზით შეგიძლიათ მათი ათვისება, გახდეთ უფრო ჭკვიანი.
სტატუსებზე საუბრისას, უნდა აღიაროთ, რომ ყოველთვის არ გინდათ მათზე ფიქრი, ზოგჯერ სასიამოვნოა ჭკვიანური ფრაზების გამოყენება. ფრთიანი სიტყვები და ციტატები ამისთვის უბრალოდ შესანიშნავია - ყველას აქვს საყვარელი სურათები წარწერებით - მაგარი და მხიარული, საინტერესო და უჩვეულო, ერთი სიტყვით, ის, რაც ამაღლებს განწყობას.
